Blog von Sawasdee1983

Nein keine Sorge ich verlasse euch nicht , stattdessen heißt es nun Abschied nehmen von einer der ganz großen Damen die Metalszene.

Gestern Abend waren Millionen von Metal Fans geschockt als plötzlich die Nachricht kam das Angela Gossow, die Lead Sängerin der Melodic Death Metal Band Arch Enemy ihren Rücktritt verkündete (und ja ich war auch geschockt):


Quelle: http://www.mtv.com/crop-images/2013/08/16/archenemy.jpg

Die aus Köln stammende Angela Gossow war seit 2001 Lead Sängerin von Arch Enemy. Mit ihr entstanden 2 Live DVDs, 7 Alben und 3 EPs.

Für viele Frauen in der Metalszene gilt sie als absolutes Vorbild und sie gehört zu den wenigen Frauen die im Death Metal Bereich bekannt sind und sie hat unzählige Preise mit der Band gewonnen. Vobei bekannt ist auch schon untertrieben, sie gehört mit zu den Top Stars der Metalszene.

Auch ich konnte diese Band bereits live genießen:


Quelle: Selbst fotografiert

Und sie ist nicht nur stimmlich einfach unglaublich, auch auf der Bühne gab sie stets alles, mit ungeheurer Ausstrahlung und Energie wie kaum eine andere.

Doch nun hat sie sich entschieden sich zurück zu ziehen als Sängerin, die will mehr Zeit für ihre Familie haben, aber trotzdem bleibt sie Arch Enemy auf gewisserweise Treu, denn sie wird von nun an dort das Management übernehmen. Immerhin ein kleiner Trost für die unzähligen Traurigen Fans.

Ersatz für Angela wurde bereits gefunden und zwar in der Kanadischen Metalcore Starlet Alissa White Gluz:


Quelle: die Facebook Seite von Alissa

den meisten hier eher bekannt aus meinem Avatar, den sie lange Zeit geziert hat. Alissa hat nun die Band The Agonist, die sie übrigens auch mit gegründet hat, verlassen (die unbekannte Vicky Psarakis wird sie dort ersetzten) um von nun an die Frontfrau von Arch Enemy zu werden, mit deren Mitgliedern sie schon lange befreudet ist, vor allem mit Angela und Angela für sie auch ein großes Vorbild ist, da laut Alissas Aussage das Album Wages of Sin von Arch Enemy und dem ersten großen Auftritt von Angela Gossow mit Arch Enemy erst zum Metal kam.

Der Unterschied zwischen Alissa und Angela liegt aber vor allem daran dass Alissa auch in der Lage ist Clean Vocals zu singen was sie vielseitiger macht, die Frage ist nur ob diese dann auch bei Arch Enemy zum Einsatz kommen werden.

Ebenso kann  man jetzt schon sagen die Fußstapfen die sie zu füllen hat sind riesig und es wird für sie alles andere als einfach werden und ich habe The Agonist auch schon live gesehen:


Quelle: Selbst fotografiert

Ja die Kurze kann was, aber wie gesagt die Fußstapfen der großen und sensationellen Angela Gossow sind riesig, ob Alissa es schafft den hohen Erwartungen gerecht zu werden und ob die Fans sie überhaupt annehmen werden, werden wir wohl in den nächsten Monaten sehen  Die Tage soll ein neues Musikvideo mit von Arch Enemy ihr erscheinen.

Das Album was im Juni erscheinen soll ist ebenfalls von ihr eingesungen worden, was also heißt auch wenn der Abschied für die Fans extrem plötzlich kam, war der Weggang von Angela schon längere Zeit intern bekannt und Alissa als Ersatz kommt auch nicht von heute auf Morgen.

Ich selbst werde Arch Enemy mit Alissa spätestens im Sommer in Wacken live sehen und bin schon sehr gespannt.

Aus diesem Grunde wünsche ich Angela Gossow nun alles Gute, die Metal Szene wird dich klar vermissen und ich definitiv auch.


Quelle: http://3.bp.blogspot.com/-6krFAfSGuxk/TqU8nlMJV8I/AAAAAAAAFn8/YkcnlyBAQxc/s400/metal_angela_gossow.jpg

und dann natürlich ein herzliches Willkommen Alissa White-Gluz und hoffentlich eine schöne Zeit mit dir und Arch Enemy



 

 

Wer meinen Letzten Serientäterblog gelesen hat, der denkt bestimmt das jetzt dieser Blog 24 Lastig ist, wie angekündigt, tja falsch gedacht. Ich unterteile ja immer in Blu Ray und DVD und dieser ist mal wieder ein Serientäter Blu Ray Blog. Bei 24 hab ich erst die ersten 3 Staffeln geschafft und die gab es nur auf DVD also dauert es noch ein bisschen. Irgendwie haben mich halt andere Serien ablenkt, welche es sind könnt ihr hier lesen, wobei dieser Blog wird extrem Anime Lastig werden, ich weiß auch nicht aber irgendwie hatte ich mal wieder tierisch Bock darauf.

Die Grundregeln sind wie üblich gleich. Auf Spoiler wird weites gehend verzichtet, falls es eine Deutsche Blu Ray ist, zählt für mich hauptsächlich der O-Ton und sämtliche Bilder stammen von Blu Ray – Disc.de

Black Lagoon – Season 1+2 (basierend auf dem US Import, Achtung Code A)



Rock war einst ein einfacher Büroangestellter bis er gezwungen wurde sich der Söldnertruppe Black Lagoon anzuschließen, von da an kämpft er täglich ums überleben und kriegt gleichzeitig auch immer wieder die Wut der Meisterschützin Revy ab, da er kein Kämpfer ist muss sieh ihn immer rausbocken, aber wenn Revy etwas liebt dann ist es Gewalt.
Der Mega Kult Anime und zurecht mega gehypt denn die Serie hat es in sich. Die Schießwütige Revy rockt total, jeder Spruch sitzt perfekt und auch herrlich wie sie sich aufregt und rumflucht. Das Highlight der Serie sind aber die atemberaubend in Szene gesetzten Ballerszenen und davon gibt es reichlich. Hier heißt es wirklich Action ohne Ende mit extrem hohen Bodycount und fleißigem Blut Gehalt. Rock anfangs etwas naiv versucht sich gerne als Gewissen aber schön wie er sich mit der Zeit verändert. Aber auch die übrigens Charaktere sind toll, vor allem die Hauptgegner mit denen es Revy aufnimmt sind richtig cool.
Die Story selbst ist so erzählt dass 4-6 Folgen eine Mission entsprechen bevor es dann zur nächsten geht. Also eine richtig durchgängige Story die sich durch die ganze Serie zieht gibt es nicht, aber trotzdem ist die Serie zu keiner sekunde langweilig. Die Cliffhanger innerhalb der Mission sind heftig so dass man hier zumindest nicht aufhören kann zu gucken. Definitiv ein Meilenstein von Serie. Die Letzte Folge hat noch eine Post Credit Szene.
Das Bild ist für das Alter ganz ordentlich, die Farben sehr kräftig und kein Filmkorn, aber ein Tick mehr Schärfe wäre schön gewesen.
Der japanische Ton hat eine sehr gute Kraft und ist frei von Rauschen, aber da dieser nur 2.0 ist natürlich komplett ohne Raumklang.
Das Bonusmaterial besteht aus jede Menger Trailer und Promos und ein kurzes Behind The Scenes über die Englische Syncro.
In Deutschland ist diese Serie ebenfalls auf BD erschienen, aber wer eine Deutsche Tonspur haben will muss wirklich tief in die Tasche greifen, denn die deutsche BD kostet teilweise das 3 Fache als irgendwo anders auf der Welt.

Black Laggon – Roberta’s Blood Trail (basierend auf dem US Import, Achtung Code A)



Nachdem das Hausmädchen und ehemalige Killerin Roberta ansehen musste wie ihr Meister ungebracht wird, beginnt sie einen gnadenlosen Rachefeldzug. Nichts scheint sie aufzuhalten, selbst Revy von den Black Lagoon hat nicht vor sich ihr in den Weg zu stellen, da fast Rock einen verrückten Plan.
Nach dem sensationellem Erfolg von Black Lagoon wurden 5 weitere Folgen produziert die auf die alte Serie aufbauen und eine einzige Storyline erzählen. Es ist auch anders aufgebaut. Rock und Revy werden nun zu Nebencharakteren. Hauptcharakter ist hier klar Roberta, die in Season 1 bereits einen atemberaubenden Auftritt hatte und hier geht die Frau ab wie sau. Es wird noch brutaler und der Bodycount ist wieder einmal extrem hoch so geht es hier ab. Eine Wendung jagd hier die nächste und die Cliffhanger der Folgen sind heftig. Zum Finale hin wird es sehr dramatisch. Auch wenn Revy nun mehr ein Nebencharakter ist, auch hier geht sie wieder ab wie Sau und flucht natürlich wieder fleißig ohne Ende. Insgesamt ist es kaum zu glauben dass die alte Serie noch gesteigert werden konnte aber mit Roberta’s Blood Trail beweisen die Black Lagoon Macher dass Actionmäßig im Anime Bereich keiner mit ihnen Mithalten kann. Nach dem Finale gibt es übrigens wieder eine Post Credit Szene.
Das Bild ist besser als Season 1 und 2, die Schärfe hat noch mal zugelegt, die Farben natürlich wieder kräftig und kein Filmkorn.
Der Japanische Ton ist leider wieder mal nur in 2.0. Hat aber auch wieder eine gute Kraft und ist frei von Rauschen.
Bonusmaterial hat leider nur Trailer, okay davon ne Menge aber insgesamt trotzdem zu wenig.
Wie auch die ersten Staffeln gibt es auch diese bei uns auf BD in Deutsch, leider aber auch zu einem extrem überteuerten Preis, der nicht wirklich nachvollziehbar ist.

Dracula – Season 1 (basierend auf dem UK Import)



Vor 400 Jahren musste Dracula mit ansehen wie seine Frau ermordet wurde und wurde selbst kurz darauf verflucht und gefangen gehalten, doch nach 400 Jahren kehrt Dracula zurück und will Rache an der Organisation die ihm das angetan hat, doch die Sache wird kompliziert als er Mina trifft, die aussieht wie seine verstorbene Frau.
Die Neuinterpretation von Bram Stokers Klassiker erinnert mehr an eine Seifenoper im 19. Jahrhundert und hat mit einigen Problemen zu kämpfen, bis auf Mina und Dracula kommen sämtliche Charaktere sehr schwach rüber ohne große Tiefe, selbst Thomas Kretchmann als Van Helsing bleibt sehr blass, wobei der Charakter an sich vom Ansatz her interessant interpretiert wurde, nutzt man das kaum aus. Johnathan Rys Meyers als Dracula und Jessic De Goew als Mina machen an sich ihre Sache super, mit toller Ausstrahlung, einzig wenn sie sich ständig gegenseitig anschmachten, nimmt man es ihnen einfach nicht ab. Optisch ist die Serie aber sehr gut ausgestattet und man hat stets das Gefühl im London im 19. Jahrhundert zu sein, egal was Kleidung, Kulissen sowie die Art und Weise wie sie Sprechen angeht.
Die Story selbst ist durchgängig erzählt und für eine Free TV Serie recht blutig. Ab und an gibt es Action und die ist sehr gut in Szene gesetzt mit schöner Zeitlupe. Jedoch gibt es kaum mitfiebern oder fesseln, dafür wachsen einfach Story und Charaktere kaum ans Herz, erst in den letzten 3 Folgen wird es interessant wenn die gefühlt 1000 Intrigen auf einmal Wirkung zeigen, wobei bis dahin ist es erst mal ein Kampf die Serie nicht abzubrechen und genau diese 3 Folgen haben zumindest dafür gesorgt dass ich wissen will wie es in Season 2 weiter geht, ansonsten ist die Serie an sich sehr enttäuschend und ragt kaum heraus.
Das Bild ist sehr weich gefiltert, sprich von der Schärfe sieht man Details wie einzelne Haare eher selten und Poren gar nicht. Dafür gibt es trotz vieler dunkler Szenen kein Filmkorn und die Farben sind super.
Der englische Ton ist recht ruhig gehalten, da die Serie an sich sehr ruhig ist, ist aber ansonsten sehr gut.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ein 12 Minuten Feature über die Neuinterpretation an sich, sowie ein 12 Minuten Feature über die Ausstattung.
Im TV lief bei uns die Serie noch nicht und bisher ist nur in UK eine BD erschienen, wobei ich sagen muss in letzter Zeit bringt Universal immer mehr Serien auf BD raus, auch bei uns also besteht zumindest Hoffnung auf eine Deutsche BD, wobei ich kann sagen im TV gucken reicht völlig.

Game of Thrones – Season 3 (basierend auf dem UK Import)



Verschiedene Personen aus verschiedenen Familien und Königreichen und jeder hat nur ein Ziel den eisernen Thron. Doch den zu halten bzw. zu erobern ist alles andere als einfach, denn jeder von ihnen hat dafür mit unterschiedlichen Abenteuern und Intrigen zu kämpfen.
Basierend auf der ersten Hälfte des 3. Buches der Bestsellersellerromanreihe Lied von Feuer und Eis, entstand diese Serie und auch wenn man ein paar Sachen zusammengefasst hat, hält man sich doch sehr nahe dran und wie die Vorlage hat es die Serie in sich.
Die Charaktere sind richtig cool, vor allem Dany und Thiron sind richtig klasse. Die Story selbst ist durchgängig erzählt wechselt aber von Charakter zu Charakter hin und her so dass unterschiedliche Storylines verfolgt, was bei unzähligen Charakteren nicht immer einfach ist und nicht jede Storyline ist perfekt, genauso wie im Buch ist die Story um Bran, die am meisten angehauchte, aber sie zieht sich auch, dagegen ist die Story um Dany Gänsehaut pur, auch wenn sie hier relativ wenig vorkommt. Längen hat diese Staffel trotzdem keine, da hätte die Romanvorlage schon etwas mehr mit zu kämpfen.
Optisch ist das Ganze klar auf Kinoqualität und auch wenn die Erzählweise recht ruhig ist, stellenweise ist es schon irre brutal wie es abgeht und ein paar Sexszenen gibt es. Und trotz ruhiger Erzählweise fiebert man super mit. Schauspielerisch sind alle richtig klasse und liefern wie in den Staffeln zuvor Höchstleistungen ab und ich muss sagen, diese Staffel gefällt mir sogar noch besser als die wirklich tolle Vorlage.
Bild und englischer Ton sind klar auf Referenznivau, da gibt es nichts zu meckern.
Das Bonusmaterial beinhaltet viele interaktive Sachen, so kann z.B. zu jeder Folge ein Making of im Hintergrund laufen, sowie man viel erfährt über vergangene Schlachten, Rassen, Person usw.
Im deutschen Free TV läuft die Serie oft sehr kurzfristig auf Sky, aber keine Sorge eine deutsche BD ist bereits angekündigt.

High School of the Dead – Season 1 (basierend auf dem US Import, Achtung Code A)



Als Zombies eine High School angreifen, können gerade mal eine Handvoll Schüler flüchten, von da an versuchen sie sich quer durch die Stadt zu kämpfen um ihre Familien wieder zu finden, alles andere als einfach denn in der Stadt wimmelt es von Zombies. Doch sie raufen sich zusammen, doch schnell merken sie dass es noch mehr Gefahren gibt außer Zombies.
Diese Staffel beinhaltet die Story der ersten 4 Kultmangas von Daisuke Sato und da ich diese gerade lese hatte ich wieder Bock darauf und erneut ist die Serie einfach nur genial. Es hält sich sehr nah an der Vorlage und geht ab ohne Ende, sehr brutal mit extrem coolen Charakteren und Sprüchen, okay das Ständige zoomen auf Hintern und Brüste sorgt dafür dass man die Serie nicht ganz so ernst nehmen kann aber trotzdem einfach nur hammer in Szene gesetzt, vor allem die Action ist atemberaubend gemacht. Die Story selbst ist durchgängig erzählt, einziges Problem diese Staffel endet mit einem Cliffhanger und seit knapp 4 Jahren warten Fans auf Season 2. Am Erfolg soll es nicht liegen, denn die Serie ist weltweit sehr beliebt, es liegt eher an Daisuke Sato, der nicht in die Puschen kommt was seine Mangas angeht. In 4 Jahren hat er es gerade mal geschafft 3 weitere Mangas zu veröffentlichen, was leider nicht genug Material ist für eine zweite Staffel und man dies nicht mit Filler auffüllen will. Also heißt es weiter auf unbestimmte Zeit warten bis sich Sato mal erbarmt und die Story weiter erzählt. Immerhin sind Manga 5-7 auch bei uns erschienen für die keine Geduld mehr haben, wobei die Story auch hier noch nicht zu ende erzählt ist und Manga Nr. 8 soll vielleicht Ende 2014 erscheinen so dass man endlich an Season 2 arbeiten kann. Doch Fans bezweifeln dass der Termin eingehalten wird.
Ändert aber nichts an der Qualität dieser wirklich herausragenden Serie die ich jedem empfehlen kann.
Das Bild der BD ist hervorragend. Knallige Farben, super Schärfe und kein Filmkorn.
Der japanische Ton ist leider nur in 2.0. Frei von Rauschen und hat gute Kraft. Raumklang ist natürlich nicht. Der englische Ton dagegen ist natürlich Bombe und hat es in sich und ist überraschenderweise auch sehr gut synchronisiert worden.
Als Bonusmaterial gibt es nur Trailer und Credits also nicht wirklich die Rede Wert.
Eine Deutsche BD erscheint in den nächsten Monat, auf DVD ist die Serie schon lange erhältlich wobei sollte man immer daran denken bei uns zahlt man mind. das 3-4 fache als im Ausland, also wer auf Deutschen Ton verzichten kann sollte lieber zum Import greifen.

High School of the Dead – Drifters of the Dead (basierend auf dem US Import, Achtung Code A)



Durch das Unvermögen des Erfinders von High School of the Dead verzögert sich nun seit vier Jahren die zweite Staffel der grandiosen Serie, doch die Fans hatten keine Geduld also haben die einen eigenen Bonuskurzfilm gemacht, der zwar optisch toll ist, aber inhaltlich totaler Blödsinn, denn im Grunde wird hauptsächlich nur auf Brüste gezoomt und erzählt kaum eine wirkliche Geschichte, wie auch in gerade mal 15 Minuten. Zwar optisch nett anzuschauen, aber ansonsten nicht weiter zu empfehlen.
Das Bild ist auf Referenzniveau, knallige Farben, kein Filmkorn und super Schärfe.
Der japanische Ton dagegen ist leider nur in 2.0. Es ist frei von Rauschen und hat eine gute Kraft aber bietet ansonsten nicht viel.
Als Bonusmaterial gibt es nur Trailer.
In Deutschland selbst erscheint demnächst High School of the Dead auf BD. Auf DVD ist es schon lange erhältlich, aber dieser Kurzfilm ist nicht dabei.

Rin: Daughters of Mnemosyne – Komplette Serie (basierend auf dem US Import, Achtung Code A)




Rin ist seitdem sie von der Lebensfrucht gegessen hat unsterblich, doch der Engel Apos hat besonderes mit ihr vor und über die Jahrzehnte hinweg liefern sich die beiden erbitterte Schlachten.
Die 6 teilige Animeserie ist sehr psycho gemacht und vor allem sehr brutal. Das Blut spritzt nur so durch die Gegend und unglaublich was Rin hier an Wunden ertragen muss. Die Atmosphäre ist dazu ebenfalls sehr gut, genauso wie der Sci Fi Look der Serie und ja auch nackte Haut gibt’s. Problem ist aber das Storytelling, es ist eine Mischung aus Misson of the Week und durchgängig erzählt und es geht über einen Zeitraum von über 60 Jahren. Aber da teilweise zwischen den Folgen teilweise mal eben 20 Jahre zwischen liegen hat man doch Probleme immer wieder reinzukommen und gegen Ende wird das Ganze extrem konfus und mysteriös so dass man Schwierigkeiten hat dem ganzen zu folgen und nicht mehr genau weiß was wirklich Sache ist. Hier hat man nach einem wirklich tollem Start schon einiges an Potenzial eingebüsst, so dass dann insgesamt leider die Serie nicht über Mittelmaß hinaus kommt.
Das Bild ist ebenfalls nur solide. Man merkt zwar zu jederzeit das man eine BD guckt. Filmkorn gibt es nicht, aber die Farben sind für eine Anime BD einfach nicht kräftig genug und auch an Schärfe fehlt es schon etwas.
Der Japanische Ton ist zwar was die Stimmen angeht sehr kräftig, aber das was drum herum ist hört man kaum, sprich absolut Detailarm.
Das Bonusmaterial ist in SD und hat diverse Trailer, 13 Minuten Interviews, sowie Songs.
In Deutschland ist die Serie bereits auf DVD erhältlich und auch eine BD wurde ankündigt aber dann auf unbestimmte Zeit verschoben. Also was eine Deutsche BD angeht heißt es Daumen drücken, aber Hoffnung ist zumindest da.

Tja das war mein Serienblog, ich hoffe es hat euch gefallen und wer weiß vielleicht wird mein nächster Serienblog dann wie angekündigt 24 lastig. Ich garantiere für nichts, weil irgendwie lässt auch der Nachschub an anderen Serien einfach nicht nach.

Also man liest sich ;-)

 

 

 

 

 

Mark Millar - Hit-Girl



Hit Girl liebt es Bösewichter nieder zu metzeln und macht fleißig jagd auf sie, doch es gibt ein Problem mit dem sie nicht so leicht fertig wird, Mobbing auf der High School, also holt sie sich Hilfe bei Kick-Ass, der ihr zeigt wie man in der Schule überlebt.
Dieses Comic spielt zwischen Kick-Ass 1+2 und wie gewohnt bei Millar ist dieses Comic ein Meisterwerk. Hit Girl ist einfach eine super Dreckssau und Metzelmaschine und geht super extrem ab. Die Story ist spannend erzählt und extrem blutig mit wunderbar trockenem Humor und verweise auf diverse andere Comics. Die Charaktere machen natürlich wieder Laune und sind extrem verrückt und die Story ist sehr gut erzählt und voll auf Hit-Girl abgeschnitten.
Kick-Ass 1+2 wurden verfilmt. Storyelemente des Hit Girl Comics wurden bei Kick Ass 2 benutzt aber da nur recht wenig.

 

 

Miles Teller, Shailene Woodley und Brie Larson. Drei Namen die in Deutschland relativ unbekannt, da diese in Big Budget Produktionen bisher hauptsächlich durch Nebenrollen zu sehen waren, ändert sich aber noch im Laufe des Jahres, da bereits Big Budget Filme mit ihnen angekündigt sind und dieses Jahr erscheinen mit jeweils ihnen in den Hauptrollen.
Doch in den USA sieht es dagegen ganz anders aus, wie einst Jennifer Lawrence vor ein paar Jahren rocken diese Jungstars schauspielerisch die Indie Szene wie kaum andere und die Drei gelten aktuell als die Supertalente Hollywoods, da dass sich dort alle einig sind. Diese drei werden noch zu Mega Stars unter den Charakterdarstellern werden.

Tja und nun waren die drei auch in einem gemeinsamen Film zu sehen und zwar in dem Indie Film: The Spectacular Now basierend auf dem gleichnamigen Roman von Tim Tharp. Der Film selbst lief hauptsächlich auf Indie Festivals und hat da alles weggehauen was ging. In den Kinos lief der dagegen weniger. Sprich nur in wenigen Kinos wurde er gezeigt, deswegen spielte der Streifen bei nem Budget von 2,5 Mio gerade mal knapp 8 Mio einen.

Ich selbst habe die Romanvorlage in Englisch gelesen und die US Blu Ray geguckt und dies möchte ich nun dem Direktvergleich stellen.

Achtung ab jetzt enthält dieser Blog Spoiler!!!

Worum geht es im Roman und im Film?

 

Quelle: Amazon & Bluray-disc.de

Sutter hat nur Saufen und Parties im Kopf. Schule, Arbeit oder gar Verantwortung sind für ihn absolut unwichtig, er lebt nur für den Moment. Als sich seine Freundin von ihm trennt lässt Sutter sich zulaufen und wacht dann in einem fremden Garten auf, wo er auf die schüchterne Aimee trifft. Für sie gibt es nur Fleiß und Arbeit aber sie hat null Selbstvertrauen. Schnell schließen die beiden Freundschaft und mehr doch der ständige Alkohol und den Momentleben von Sutter wirkt sich auf Aimee aus, denn Aimee ist hoffnungslos in Sutter verliebt doch Sutter könnte durch sein Lebensstil ihr mehr wehtun als er je zu träumen gewagt hat. Die Frage ist wird Sutter erkennen dass er Aimee durch sein Leben in den Abgrund treibt?

Die Unterschiede zwischen Roman und Film

Der Großteil des Film ist 1 zu 1. Es wurden meist nur Kleinigkeiten verändert bzw. Zusammengefasst. Wobei es gibt einen Mega Unterschied und zwar das Ende. Dazu aber später.

Der Anfang ist im Film stark abgekürzt. Im Roman philosophiert Sutter viel über Alkohol und den Sinn des Lebens, vor allem über die Wichtigkeit einer guten 7Up Whiskey Mischung, im Film sieht man ihn erst mal von einer Party zur nächsten, zwar auch mit besagtem 7Up becher aber erst mal ohne große Erklärung was drin ist und wie er viel Spaß hat,

Es wird auch gezeigt wie er seinen besten Freund verkuppelt, wobei dann nicht erzählt wird wie dieser kurz darauf kaum noch Zeit für Sutter hat, schließlich muss der sich ja um die Freundin kümmern. Davon merkt man im Film gar nichts. Sutters Freundin Cassidy sich dann von ihm trennt, den genauen Grund erfährt man erst mal nicht.

Im Roman redet Cassidy erst mal mit Sutter und erzählt ihm dass sie jemand verantwortungsbewussten haben will, was er nicht ist und ihn deswegen für einen anderen sitzen lässt. Sutter will sie aber unbedingt zurück gewinnen, dies merkt man im Film erst mal nicht. Aber genau wie im Roman lässt sich Sutter dann zulaufen und wacht in einem Fremden Garten auf und trifft auf Aimee, wobei im Roman ist es da noch extrem früher morgen und noch dunkel. Im Film ist es schon hell. Ebenso passiert das alles innerhalb von wenigen Minuten im Film.


Quelle: bluray.com

Im Roman dauert es deutlich länger bis Sutter auf Aimee trifft. Aber von da an wird es wieder recht nah. Sprich Sutter gewinnt Aimee direkt mit seinem Charme

Und von da an ist es erst mal nahezu 1 zu 1 zur Vorlage.

Später sieht man dann erstmalig Sutter bei der Arbeit und auch wie er seinen Trinkbecher mit Alkohol füllt. Dies kommt im Roman direkt am Anfang vor aber gleich ist wie locker er seine Arbeit nimmt und genau wie im Roman wird Sutter am Ende des Films deswegen entlassen, weil er nicht versprechen kann mit dem Alkohol aufzuhören auch wenn Sutter ein Lieber ist.


Quelle: bluray.com

Es bleibt weiter nah an der Vorlage. Aimee gibt Sutter Nachhilfe und er wickelt sie regelrecht um den Finger, aber gleichzeitig sieht er auch wie hart es Aimee mit ihrer Familie hat, wobei die Härte ist etwas ausführlicher im Film. Sprich ihre Eltern werden deutlicher vorgestellt.

Im Film kommt dann eine Szene wo Sutter ein Comic kauft weil Aimee Comics zeichnet, dies gibt es im Roman nicht, im Film sorgt es aber dafür dass man merkt dass auch Aimee langsam Sutter für sich gewinnt.


Quelle: Bluray.com

Dann wird es wieder eins zu eins. Cassidy meldet sich und Sutter lässt seinen Charme fließen. Er geht mit Aimee auf ne Party, Cassidy ist eifersüchtig. Sutter konzentriert sich auf Cassidy und lässt Aimee erst mal aus den Augen, wobei im Roman ist es etwas extremer, weil Aimee recht alleine da sitzt. Im Film merkt Aimee kaum dass Sutter weg war, weil sie mit jemandem redete.


Quelle: bluray.com

Tja und dann wird es wieder 1 zu 1 zur Vorlage und erst beim Abendessen mit der Schwester und ihrem Ehemann gibt es Unterschiede. Im Roman wird deutlich was für eine Schicki Micki Tussi seine Schwester ist und er seinen Schwager überhaupt nicht leiden kann und Sutter klaut von seinem Schwager auch den Whiskey. Davon kriegt man im Film nichts mit.

Genauso wie im Roman sind nun dann auch Aimee und Sutter im Film zusammen und genauso stark ist Aimee auch Sutter verfallen, wobei im Film wird deutlicher dass Sutter auch weicher wird was sie angeht. Im Roman dagegen sieht er das ganze eher locker. Er mag sie zwar, aber im Grunde ist er mit ihr zusammen weil sie halt da ist und fertig.


Quelle: bluray.com

Im Film öffnet er sich dann auch deutlich mehr als in der Romanvorlage, allgemein kommt es nun erst mal zu nem Deutlichen Unterschied. Im Roman geht Sutter mit Aimee auf nen Ball, aber da er dort viel Zeit mit Cassidy verbringt benutzt Aimee Sutters Lösung um Sorgen los zu werden. Alkohol und ist dann merklich betrunken weil sie sich nichts traut zu sagen. Im Film ist das nicht der Fall, sprich sie trinken zwar, aber Aimee lässt sich nicht zulaufen. Der Vorschlag dass Sutter sie begleitet wenn sie aufs College geht kommt auch im Roman etwas später. Im Film kommt es direkt nach dem Ball.


Quelle: bluray.com

Im Roman wird nun auch Aimees größerer Drang zum Alkohol deutlich, im Film wird es nur minimal angedeutet, also gar nicht halb so schlimm. Auch wird im Roman gesagt wie ihre Noten schlechter werden und alle ihm sagen er soll Aimee nicht runter ziehen er ist nicht gut für sie. Sutter lässt sich nichts anmerken und nimmt es locker und ignorierts. Ebenso sagt Aimee jedem ihre Meinung, sprich aus dem schüchternen Mädchen ist jemand mit Selbstvertrauen geworden, sprich sie widerspricht ihren Eltern und ihren Freunden. All das kommt im Film gar nicht vor.

Die Suche nach Sutters Vater ist dann wieder 1 zu 1 sowie der Besuch bei ihm und dessen Auswirkungen. Sprich die Brachiale Härte wie Sutter merkt dass er nicht gut für Aimee ist und die trotz allem was passiert ist, ihm immer noch verfallen ist.


Quelle: Bluray.com

Nun kommt es zum mega Unterschied der den Film komplett anders macht als in der Romanvorlage. Im Roman fragt Aimee dann ob Sutter sie zum College begleitet. Er stimmt zu und begleitet sie zum Busbahnhof wo er sagt dass er bald nachkommen wird. Sutter weiß aber dass er sich nicht ändern wird und genauso ist wie sein Vater und dies Aimee nur weh tun würde. Also folgt er ihr nicht, sagt ihr nicht bescheid, stattdessen säuft Sutter weiter, feiert und lebt den Moment und ignoriert jede mögliche Zukunft.

Im Film kommt es zu einer Abschlussfeier, wo Sutter nachdenkt und merkt dass er nicht gut für Aimee ist, später wartet sie dann am Busbahnhof auf ihn, schließlich hatte er ihr gesagt dass er sie aufs College begleitet, aber Sutter kommt nicht. Er beobachtet sie nur wie sie traurig fährt. Dann betrinkt sich Sutter und fährt nach Hause und heult sich bei seiner Mutter aus von wegen er ist wie sein Vater, er versaut alles. Seine Mutter nimmt ihn dann deutlich zur Brust und macht ihm klar dass er nicht sein Vater ist, Sutter kann sich immer noch ändern, was er auch beschließt zu tun. Er will kein Alkohol mehr, er will an die Zukunft denken und beschließt Aimee zu folgen, wo er dann vor dem College auf sie wartet und sie sich anlächeln.


Quelle: http://2.bp.blogspot.com/-mWqLOznpR1A/UiAgJ4BPB8I/AAAAAAAAAxk/4Tf2xi7sJ0Q/s1600/the-spectacular-now-shailene.jpg

Die Blu Ray


quelle: bluray-disc.de

Bisher ist der Film nur als US Code A Locked Blu Ray erschienen. Aber ich muss sagen der Streifen ist brillant was vor allem an den hervorragenden Darstellern liegt. Die Chemie zwischen Miles Teller und Shailene Woodley ist hammer mäßig wie selten bei einem Filmpaar. Auch spielen die beiden wirklich hervorragend, realistisch und sympathisch dass man diese direkt gern hat und auch mit denen mitleidet und fühlt. Ein schlichtweg Meisterwerk von Drama über die erste Liebe ohne Übertrieben oder Unrealistisch zu sein. Man schaut einfach nur zu und genießt und fühlt mit den tollen Charakteren und Darstellern mit.
Das Bild ist sehr hochwertig. Ab und an gibt es kleine Unschärfen, wobei die kommen hauptsächlich in dunklen Szenen aber Details wie einzelne Haare und Poren sind fast immer sichtbar. Filmkorn gibt es keins und die Farben sind super.
Der englische Ton ist stellenweise etwas leise, liegt aber auch daran weil der Film eh sehr ruhig gehalten ist, aber ansonsten schön klar.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ein 21 Minuten Making of sowie diverse Trailer. Dazu gibt es zum Film die Ultraviolet und nen Pappschuber

Die Romanvorlage


Quelle: Amazon

Der Roman ist bisher nur auf Englisch erschienen und das als Kindle und in Papierform. Ich habe die Kindleversion gelesen.
Der Roman ist komplett aus der Sicht von Sutter geschrieben und er agiert wunderbar komplex aber manchmal auch recht bräsig dass man ihn am liebsten Schütteln will dass er wach wird. Sein Zusammenspiel mit Aimee ist toll und man fühlt gut mit ihnen mit und auch wunderbar wie es heißt zu lieben. Aber dann kommt das Ende, was ein spitzen Buch direkt runter zieht und man direkt Frust hat, dass man nicht weiß ob man nur den Kopf schütteln soll oder das Buch direkt an die Wand kloppen soll (bei nem Kindle ne scheiß Idee) Das Buch hätte brilliant sein können so wird es nur gut.

Was ist besser Roman oder Film?

Das Buch ist gut, aber der Film bombt die Romanvorlage weg was vor allem an den Darstellern liegt. Miles Teller als Sutter agiert deutlich sympathischer als in der Vorlage. Er zeigt hier mehr Gefühl und man will ihn weniger schütteln damit er wach wird. Und so toll auch die Chemie zwischen Sutter und Aimee im Buch ist was hier Shailene Woodley und Miles Teller aufziehen ist noch mal ein komplett anderes Level, vor allem zeigt hier Shailene sehr viel Wärme und Zuneigung und dann natürlich das Ende, denn schließlich frustet das Ende der Romanvorlage, aber hier gibt es ein richtig gutes wunderbar schönes Ende, wie man es sich wünscht. Der Roman ist also gut, aber der Film ist ein brachiales Meisterwerk und eines der besten Dramen die ich in meinem Leben gesehen hab.

Trailer

 

Tja das war mein Roman vs. Film Blog zu dem Indie Streifen The Spectacular Now. Ich hoffe es hat euch gefallen, auch wenn Roman und Film jetzt nicht so bekannt sind. Mal schauen wann ich wieder einen Roman vs. Film Blog mache. Es kommt bestimmt einer und wer weiß vielleicht sogar zu Divergent, dem Big Budget Film wo Shailene Woodley und Miles Teller wieder zusammen spielen, doch diesmal als Gegner.

Also man liest sich ;-)

 

Nicholas Sparks. Bei diesem Namen kriegen viele Frauen glasige Augen und schmelzen dahin. Männer dagegen runzeln entweder vor Unwissenheit die Stirn oder falls sie wissen wer Nicolas Sparks ist, verziehen diese direkt das Gesicht.

Nicolas Sparks ist ein Megabestseller Romanautor und zwar schreibt er ausschließlich Liebesromane. Und nahezu alle Nicolas Sparks Bücher werden verfilmt und nahezu alle sehr erfolgreich und für viele Schauspieler ein Sprungbrett für den Start ihrer Karriere. Unter anderem für Ryan Gosling.

Bisher habe ich mich bisher an keines der Romane rangewagt und auch keine der Verfilmungen gesehen. Tja nun war es soweit und als Titel habe ich mit Save Haven ausgesucht, worauf ich hauptsächlich nur aufgrund des Casts aufmerksam wurde. Hauptrolle spielt hier nämlich Transformers Star Josh Dahumel und an seiner Seite Rock of Ages Schönheit Julianne Hough. Der Film selbst war erfolgreich. Mit 28 Mio Budget spielt der Film über 96 Mio an den Kinokassen wieder ein.

Achtung ab jetzt enthält dieser Blog Spoiler!!!

Worum geht es im Roman und im Film?

 

Quelle: Amazon & bluray-disc.de

Die 27 Jährige Katie flüchtet vor ihrem gewalttätigem Ehemann Kevin in die kleine Stadt Southport um ein neues Leben anzufangen. Sie will keine große Aufmerksamkeit, nur ihren Frieden. Bis sie den jungen Witwer Alex und seine zwei Kinder trifft. Alex ist fasziniert von Katie und seine Kinder schließen sie schnell ins Herz. Langsam schafft er es auch dass Katie sich ihm öffnet und zum ersten Mal erfährt Katie nun was es heißt eine richtige Familie zu haben und Glücklich zu sein, bis ihre Vergangenheit sie einholt. Doch Katie ist nicht mehr bereit ihre neue Familie aufzugeben und will nicht mehr fliehen.

Die Unterschiede zwischen Roman und Film

Insgesamt kann man sagen man hat die Grundstory beibehalten aber einiges ausgelassen oder zwecks Dramatik an einer anderen Stelle im Film gepackt wurde.

Der Film selbst beschreibt nen Verlauf von ein paar Wochen, der Roman von 8 Monaten.

Im Film sieht man Katies Flucht und ihre Ankunft in Southport, wie sie sich einen Job sucht und nen Haus besorgt, im Roman dagegen ist sie schon ein paar Monate in Southport und lebt ein recht ruhiges Leben. Job und Standort des Hauses sind aber gleich.

Die Charaktere werden deutlicher im Roman eingeführt, sprich es wird deutlicher wie ängstlich und schreckhaft Katie ist, wobei im Film hat sie Angst vor Cops, das ist im Roman nicht so. Bei Alex ist im Film die Beziehung zu seinem Sohn etwas komplizierter da dieser seine Mum vermisst. Im Roman ist die Beziehung recht einfach ohne Probleme.

Im Roman dauert es Monate bis Katie sich nach und nach öffnet. Im Film passiert das deutlich schneller.

Alex hat in jungen Jahren im Roman graue Haare gekriegt im Film nicht. Lustigerweise färbt Katie im Film ihre dunklen Haare Blond im Roman ist es genau umgekehrt.

Im Film wird dann immer wieder gezeigt wie ihr Mann sich auf die Suche nach Katie macht und welche Stationen er durchgeht und wie extrem weit er geht. Das kommt im Roman erst in der zweiten Hälfte vor. Die Tatsache dass der Verfolger ihr Mann ist, wird im Film erst mal noch nicht erwähnt wird, im Grunde wird erst mal gesagt er ist ein Cop was für ne coole Wendung sorgt.


Quelle: Bluray.com

Im Roman hat sie ihr Häuschen schon renoviert und fällt dem Ladenbesitzer Alex auf, wie sie immer wieder in seinen Laden kommt um Kleinigkeiten zu kaufen und findet es dabei faszinierend wie gut sie mit seinen Kindern kann. Er versucht hier indem er mit ihr spricht mehr über sie zu erfahren, wobei sie stets schüchtern bleibt.

Im Film fällt sie ihm zwar auch auf, ins Gespräch kommen sie sich erst als sie ihr Häuschen renovieren will und geht in den Alexs Laden um Farbe zu besorgen, die Faszination im Umgang mit den Kindern kommt aber hier auch vor und wird sehr gut gezeigt.


Quelle: Bluray.com

Im Roman und im Film schließt Katie schnell Freundschaft mit ihrer Nachbarin Jo, wobei die Freundschaft im Buch ausführlicher ist. Im Roman kommt deutlicher rüber wie Jo Katie in Richtung Alex lenkt, das wird im Film kaum klar, eher wirkt Jo wie eine Beobachterin und schützender Engel über Katie, wobei Jos Rolle im Film im Vergleich zum Buch Mini ist.

Im Roman fährt Alex Katie nach Hause weil es extrem regnete. Im Film dagegen weil die Farbeimer zu schwer waren um den ganzen Weg getragen zu werden.

Wie im Roman stellt Alex auch im Film Katie einfach ein Fahrrad vor die Tür, was Katie nicht möchte und zurückgibt. Hier wird es dann anders. Im Roman erklärt ihr Alex in aller Ruhe und ausführlich warum er das getan hat, erst dann akzeptiert sie zögerlich. Im Film geht sie einfach weg, erst als ihre Nachbarin Jo dann sagt es ist okay geht sie zurück um sich bei Alex für ihre Wut zu entschuldigen und um Danke zu sagen für das Fahrrad. Im Film ist Alex dann etwas genervt von Katie, sprich beleidigt. Das gibt es alles im Roman nicht.

Hier kommt dann wie Katie sieht wie Jos Sohn ins Wasser fällt und dadurch Alex diesen rechtzeitig retten kann. Die Szene selbst kommt im Roman deutlich eher sprich fast schon direkt am Anfang wobei durch den späteren Zeitpunkt im Film sorgt für eine deutlicheren Schub der Beziehung zwischen Katie und Alexs Kindern.

Wie im Roman machen die Alex und die Kinder zusammen mit Katie einen Ausflug zum Strand. Im Film trägt Katie einen Bikini. Im Roman traut sie sich das nicht und bleibt bei Shorts und Shirt. Überhaupt läuft der Ausflug recht anders ab. Im Film versucht Alex immer wieder Fotos zu machen und sein Sohn ist genervt. Katie wird offener hat sichtlich Spaß und hüpft auch ins Wasser all das passiert im Roman nicht. Katie ist dort stets schüchtern und zurückhaltend, geht auch nicht ins Wasser. Der Sohn von Alex zickt nicht rum und Fotos werden auch keine gemacht. Katie erfährt durch ein Gespräch mehr über Josh und seine Familie, wobei Katie Angst kriegt als sie hört dass er ein Ehemaliger Militärpolizist ist. Allgemein erfährt man diese Tatsache im Film gar nicht.


Quelle: Bluray.com

Im Film erzählt dann Alex dass er seinen Laden von seinem Onkel Roger geerbt hat und er Roger früher im Sommer immer besucht hat und hier eine Frau kennen gelernt hat und deswegen am Ende geblieben ist. Im Roman erzählt er dass er seine Frau auf seinen Reisen als Soldat kennen gelernt hat und kam so mit ihr zusammen und sie stammte aus Southport und der Laden gehörte ihrem Vater. Roger ist im Roman nicht sein Onkel sondern ein Mitarbeiter im Laden. Ebenso hat er im Roman eine weitere Aushilfe, die aber im Film gar nicht vorkommt.

Im Roman kommen nun Sachen vor die im Film gar nicht vorkommen. Jo fragt Katie über den Strandbesuch aus. Alex fragt sich wann sie wieder in seinen Laden kommt, sie kommt aber erst mal nicht weil sie Zeit zum nachdenken braucht weil sie zu sehr fasziniert von Alex ist und wie er mit seiner Familie umgeht. Alex geht dann Abends mit den Kindern ins Restaurant wo Katie arbeitet und zum ersten Mal ist dann Katie offener und lockerer.

Im Film geht Alex in das alte Zimmer seiner Frau und schaut sich ein paar Briefumschläge an die seine Frau ihm hinterlassen hat, die aber nicht öffnet. Dies kommt im Roman später vor Sein Sohn dagegen ist angepisst weil Alex einfach ins Zimmer seiner Mutter gegangen ist.


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Zwischendurch kommt im Film ein Steckbrief von Katie bei der Polizei an, gesucht wegen Mordes, was aber erst mal unbemerkt bleibt. Im Roman kommt das nicht vor.

Im Film sowie im Roman kommt darauf dann Katie wieder ins Alex Laden und Alex fragt nach einer Art Date. Im Film soll es ein Kanu Ausflug werden. Im Roman beschließt Katie für Alex zu kochen.

Die Dates sind sehr unterschiedlich. Im Roman macht Katie sich fein, kocht für Alex und er ist baff, aber er sagt ihr auch dass er weiß dass sie auf der Flucht vor ihrem Ehemann ist, so wie sie sich verhält. Katie ist geschockt reist sich aber zusammen. Das Date läuft super und sie kommen sich näher und Katie erzählt nun ihre Geschichte über ihre Vergangenheit.

Im Film kommt es zu einer romantischen Kanufahrt, wobei es anfängt zu regnen. Sie kommen in einem Restaurant unter wo sie sich näher kommen, als sie dann von einem Kollegen von Alex nach Hause gebracht werden wo Alex ihr einen intensiven Abschiedkuss gibt. Von ihrer Vergangenheit weiß Alex also im Film immer noch nichts.


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Im Film wird durch Rückblenden Katies Geschichte sprich ihr letzter Tag in Bosten erzählt. Im Roman traut sie sich am Anfang Jo an und bei dem Date erzählt sie dann ausführlich Alex ihre Geschichte.

Im Roman wechselt nun zum ersten mal dann die Sicht auf Katies Mann Kevin. Hier gibt es auch ein paar Unterschiede. Im Film wissen seine Kollegen dass seine Frau weg ist und er nach ihr sucht. Im Roman sagt er sie kümmere sich um eine Kranke Freundin. In beiden ist er sehr besessen von ihr. Wobei im Film ist er mehr ein Jäger. Im Roman ein absoluter Psychopath, der nicht ohne Katie kann, sie aber immer wieder verprügeln und bestrafen will.

Und dann wird im Roman ihre Flucht beschrieben. Im Film kommt es ja durch Rückblenden ihr letzter Abend mit ihrem Mann, der sie nach dem Essen angreift, wie sie sich gerade noch so wehrt und ihn mit einem Messer sticht und dann abhaut.
Im Roman ist das anders, hier ist es nicht nur ein Abend sondern mehrere Tage vor der Flucht, es ist ihr dritter Fluchtversuch, diesmal genau geplant, gleichzeitig kriegt man auch mit wie er sie als misshandelt und regelrecht als Sklavin benutzt und da er ein Cop ist, wurde ihr jede Hilfe verwehrt,
Sie flüchtet als er dann für 2 Tage weg musste und hier hat sie auch mehr Stationen als im Film am Anfang gezeigt wurde, sie reist von Stadt zu Stadt und nimmt dann immer wieder diverse Jobs unter falschem Namen und immer wieder unter Verfolgungswahn leidet um dann später in Southport zu landen. Im Film ist es ja am Anfang, nur dass sie im Film im Grunde in Bosten in den Bus steigt und bei nem Zwischenstop in Southport aussteigt und einfach bleibt.

Wie im Roman vermisst nun auch Alex seine verstorbene Frau, wie wird aber unterschiedlich dargestellt. Im Film gibt es ein Gespräch mit seinem Sohn. Im Roman erinnert er sich an ihre letzten Worte.

Im Roman kommt dann ein Gespräch zwischen Jo und Katie von wegen, dass sie sich entscheiden muss sesshaft zu werden, da Alex ein guter Mann ist und die Kinder eine Mutter brauchen, sprich wenn sie beschließt mit ihm zusammen zu kommen dann endgültig. Im Film kommt das gar nicht vor. Hier sieht man Jo ab und zu wie sie Katie anlächelt oder ihr mal zuwinkt.


Quelle: bluray.com

Im Roman kommt nun wie Kevin anfängt Katie zu jagen sie aber nicht findet, die jagd ist aber recht unterschiedlich. Im Roman macht er alles alleine. Im Film benutzt er alle Polizeilichen Mittel. Was beide gemeinsam haben mit der Zeit verfällt Kevin immer mehr dem Wahnsinn. Es wird im Roman deutlicher was er für Wahnvorstellungen hat. Laut seiner Meinung war er ein Toller Ehemann, immer nett und lieb und versteht nicht warum Katie abgehauen ist und meint sie wäre undankbar. Das kriegt man im Film weniger mit.

Nun kommt es zu mega Unterschieden. Im Film gesteht Alex Katie seine liebe und sie schlafen miteinander. Ein paar Tage später als Alex auf bei nem Kumpel auf dem Polizeirevier ist sieht er durch Zufall den Steckbrief und das Katie in echt Erin heißt. Er nimmt den Steckbrief geht zu Katie, als sie gesteht dass sie nicht Katie heißt wird er wütend. Sie versucht es ihm zu erklären aber er hört nicht zu und haut ab. Katie kriegt nun Panik, packt ihre Sachen und will verschwinden. Aber Alex kriegt ein schlechtes Gewissen und fährt Katie hinterher und bittet sie zu bleiben, erst Recht als er dann die Wahrheit hört und sie entschließt sich zu bleiben.

Im Roman dagegen weiß er ja schon was Sache ist und Katie gesteht sich ein dass sie Alex sowie die Kinder liebt und das Gefühl eine richtig Familie zu haben toll findet, also will sie nicht mehr fliehen und entschließt endgültig zu bleiben. Er bringt ihr das Autofahren bei, ist nun merklich offener und hat Spaß am Leben.

Im Film wechselt es nun wieder zu Kevin der suspendiert wird, weil sein Boss herausfindet dass er Steckbriefe bezüglich seiner Frau geschrieben und gefälscht hat sowie aufgrund zu vielem Alkohol.

Im Roman wird Kevin zwar auch suspendiert aber erst später und aus anderem Grund erst mal schläft er mit nem besoffenen Kopf mit einer fremden, kriegt aber ein schlechtes Gewissen und fängt an zu Hause wie wild aufzuräumen und zu putzen, damit seine Frau nicht erkennt dass er sie betrogen hat, schließlich ist er fest davon überzeugt dass sie jeden Moment zurück kommt. Die sieht man im Film nicht.

Im Roman hat Katie inzwischen den Führerschein und sie ist richtig happy mit Alex und den Kindern. Alex Sohn fängt nun langsam an seine verstorbene Mutter zu vermissen und auch Alex muss immer wieder an sie denken und schaut sich die Briefe an die seine verstorbene Frau hinterlassen hat. Die Briefe die im Film bereits vorkamen.

Nun kommt im Roman Kevins Suspendierung und zwar wegen ständigem Alkoholkonsum und weil er im besoffenen Kopf eine Frau aufgefordert hat jemanden umzubringen und zu bestrafen. Ebenso wissen seine Kollegen längst dass seine Frau verschwunden ist. Genauso wie im Film gibt Kevin seiner verschwundenen Frau die Schuld für die Suspendierung.


Quelle: Bluray.com

Im Roman denken Alex und Katie nun langsam über eine gemeinsame Zukunft nach, worauf später Katie kurz mit Jo spricht, die meint das man deutlich sieht wie Alex sie liebt, genauso wie die Kinder. Katie fragt Jo nach Alex verstorbenen Ehefrau und Jo meint nur, dass sie Katie auch gemocht hätte. Das alles wird im Film ausgelassen.

Nun nähern sich Film und Roman wieder, bei beiden findet nun Kevin durch Zufall heraus das seine Frau Freundschaft mit einer Nachbarin geschlossen hatte, als ihr Haus dann durchsucht findet er im Film eine Telefonnummer und dadurch Katies Aufenthaltsort. Im Roman dagegen Unterlagen einer verstorbenen Tochter in Katies Alter worauf er über die Sozialversicherungsnummer rauskriegt dass es jemand gibt der diese Identität angenommen hat. Im besoffenen Kopf mit Waffen und Alkohol macht er sich dann auf dem Weg nach Southport, dies ist im Film wieder identisch wobei im Roman deutlicher wird wie Wahnsinniger er wird.

Im Roman kommt es kurz zu einem Streit zwischen Katie und Alex, als Alex von Heirat redet und Katie abblockt. Alex geht und Katie sucht das Gespräch mit Jo, die ihr Mut gibt und sie die beiden wieder versöhnen. Dies alles passiert im Film nicht.

Als Kevin in Southport ankommt ist im Film die 4. Juli Parade. Im Roman Jahrmarkt. Was aber gleich ist dass Kevin die Stadt nach Katie durchkämmt, ebenfalls sind die Stationen gleich, einzig was bei den Stationen passiert ist etwas anders, im Film spricht er mit Alex Tochter im Laden und das Restaurant wo Katie arbeitet ist im Film leer, so dass er einbricht. Im Roman trifft er die Tochter nicht und im Roman ist gefüllt und er fragt einfach die Kellnerin nach Katie. Wie im Roman findet Kevin sie dann später und verfolgt sie und steht dabei kurz vorm Amoklauf.

Im Film und im Roman passt Katie dann auf die Kinder auf bei Alex auf, während Alex noch mal weg muss. Im Roman fährt er eine Freundin zum Flughafen und Katie passt auf beide Kinder auf, im Roman muss er sich um das 4. Juli Feuerwerk kümmern, sein Sohn begleitet ihn und Katie passt auf die Tochter auf.

Im Film kommt Kevin an und will Katie mitnehmen, sie bietet ihm die Stirn und sagt er solle gehen was er erst auch tut. Die Szene gibt es im Roman nicht.

Im Roman und im Film nimmt er dann Benzin und will das Haus anzünden, ebenso träumt Katie von Jo wie sie sie warnt. Nun kommt es zu unterschieden.

Im Film geht Katie dann raus und nimmt Kevin das Feuerzeug ab, aber es kommt zum Kampf zwischen Katie und Kevin der eine Waffe gezückt hat. Im Haus befindet sich noch die Tochter und ein Funke vom Feuerwerk sorgt dann dafür dass das Benzin anfängt zu brennen. Alex sieht die Flammen in der Ferne und rast zurück während Katie mit Kevin kämpft stürmt Alex dann in die Flammen um seine Tochter raus zu holen. Er schafft es, währenddessen erschießt Katie Kevin dann im Zweikampf

Im Roman dagegen wird Katie wach als das Haus anfängt zu brennen, sie weckt die Kinder und unter extremem Körpereinsatz schafft sie es die Kinder aus dem Haus zu bringen. Doch Kevin wartet bereits auf sie. Es kommt zum Zweikampf zwischen Kevin und Katie der härter ist als im Film. Alex kommt zurück und bringt die Kinder in Sicherheit in Katies Haus und versucht danach Kevin zu überfahren und verfehlt ihn. Kevin macht sich dann auf dem Weg zu Katies Haus. Beim Haus holen ihn Alex und Katie auf, worauf Kevin Alex mit einem Brecheisen K.O. schlägt. Katie nimmt sich die Schusswaffe die Kevin verloren hat und eihn.

Nun wird es wieder recht nah. Alex Haus ist abgebrannt aber die Briefe seiner Frau im Safe sind unbeschädigt er holt sie und später gibt es eines Katie welches für sie bestimmt ist und es kommt zur Mega Überraschung die ich hier nicht verraten werde und dann lebten alle glücklich bis ans Ende.


Quelle. bluray.com

Die Blu Ray


Quelle: bluray-disc.de

Die Blu Ray gibt es bei uns nur als Amaray und ich muss sagen der Film ist wirklich recht gelungen. Die  ist Story recht seicht aber die Darsteller agieren alle recht sympathisch vor allem Josh Duhamel liegt die Rolle richtig gut. Julianne Hough die von Natur aus eher ein Strahlemännchen ist und auch bildschön anzuschauen ist, agiert ganz ordentlich vor allem als ihr Charakter sich öffnet wird sie sehr gut, bei dem schüchternen Part hat sie eher Schwierigkeiten, da man ihr das so einfach nicht abnimmt. Der Thrilleranteil macht Laune und die Wendungen kommen auch sehr gut rüber wobei das Ende dann zu Tränen rührt weil man ja so wie es ist nicht damit rechnet, einfach weil die Auflösung so cool gemacht ist. Insgesamt ist der Film ein gelungener Liebesfilm mit Thrilleranteilen.
Das Bild ist super. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar. Trotz einiger dunkler Szenen gibt es kein Filmkorn und die Farben sind auch sehr kräftig.
Der englische Ton muss sich eher selten beweisen, hat aber eine schöne Klarheit.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ca. 30 Minuten Making Of Features, Trailer und Geschnittene Szenen.

Die Romanvorlage


Quelle Amazon

Der Roman ist bei uns unter dem Titel „wie ein Licht in der Nacht“ erschienen. Diesen gibt es in Papierform sowie als Kindleversion. Ich selbst habe die deutsche Papierversion gelesen. Die Story ist recht seicht, aber die Charaktere sind sehr sympathisch und vor allem mit Katie fühl man hier recht gut mit. Die Erzählweise macht Laune um dann gegen Ende wirklich sehr sehr spannend und Actionreich zu werden. Aber insgesamt ist dieser Roman mega Vorhersehbar, bis auf halt die Mega Überraschung zum Schluss, weil damit rechnet wirklich keiner.

Was ist besser Roman oder Film

Also beide sind auf ihre Art gut. Der Roman hat deutliche tiefere Charaktere und vieles wird ausführlicher beschrieben so dass einiges nachvollziehbarer ist als im Film. Vor allem was den Sprung von Katie vom ängstlichen Mädchen zum Happy Girl angeht passiert ist im Film etwas unrealistisch, dafür kommt Alex dank Josh Dahumel sympathischer rüber. Was aber für nen mega Vorteil für den Film ist, durch die Erzählweise mit den immer wieder auftauchenden Rückblenden wirkt das Ganze deutlich Thriller lastiger und es gibt dadurch mehr Wendungen als im Roman. Wobei das Finale im Roman Actionreicher ist. Im Film wird aber leider den Part der Jo, zu wenig berücksichtigt, was die Überraschung am Ende nicht ganz so extrem wirken lässt wie im Roman.
Insgesamt sind beide gleich auf, jede hat Stärken und Schwächen aber ich sag mal allgemein betrachtet ist der Film besser eben weil durch den höheren Thrilleranteil mehr Spannung entsteht.

Trailer
 

Tja das war man Roman vs. Film Blog, ich hoffe er hat euch gefallen und keine Sorge weitere sind bereits in Arbeit.

Also man liest sich ;-)

 

Bevor das Jahr nun so langsam dem Ende zugeht, muss ich doch noch mal einen Serienblog raushauen und nun werden zum grossteil die schweren Geschütze aufgefahren, weil nun die Perlen der Serienwelt dran sind. Okay zumindest die meisten Serien sind diesmal Perlen, manche davon sind in Deutschland recht unbekannt, aber egal die hatten es diesmal in sich. Aber liest selbst.

Die Grundregeln sind wie üblich gleich. Auf Spoiler wird weites gehend verzichtet, falls es eine Deutsche Blu Ray ist, zählt für mich hauptsächlich der O-Ton und sämtliche Bilder stammen von Blu Ray – Disc.de

Breaking Bad – Die Finale Staffel



Die Serien des Pay TV Senders AMC sind bei den Kritikern enorm beliebt, seit zig Jahren dominieren die AMC Serien sämtliche Preisverleihungen. Zuschauermäßig ist es aber das genaue Gegenteil, die meisten AMC Serien floppen und werden kaum geguckt. Oft ist wird bereits nach 2 Staffeln eine AMC Serie mangels Zuschauer abgesetzt. Tja und dann gibt es noch Breaking Bad. Einer der wenigen wirklichen Hits von AMC, aber wenn schon mal ein Hit dann richtig. Breaking Bad kann man hier schlichtweg als einer der Überserien betrachten, nicht nur mit unzähligen Preisen überschüttet sondern auch mit schlichtweg unglaublicher Quote (die nur von Sons of Anarchy getoppt wurde). Doch alles was ein Anfang hat geht auch irgendwann zu Ende und jeder wollte wissen wie die Story um den Chemie Lehrer der zum Drogenbaron aufsteigt ausgeht. (Übrigens den Methdealer König Walter White gibt es wirklich.) Es ging sogar soweit das US Zuschauer die Polizei anriefen als es eine Bildstörung gab während der Ausstrahlung.
Nachdem die Serie bisher ein mega hohes Niveau hatte war nun die Frage kriegt die Serie ein würdiges Ende und ich muss sagen Alter Schwede was für ein Finale. Wie üblich ist die Story durchgängig erzählt und hat es einfach nur in sich. Hier wurde noch mal alles rausgehauen was ging und die Staffeln davor wurden in den Schatten gestellt. Man fiebert regelrecht mit und trotz ruhiger Erzählweise bleibt die Spannung stets hoch.
Schauspielerisch kriegt man hier wirklich eine Meisterleistung bis in die kleinste Nebenrolle und das Ende der Serie an sich ist sehr gelungen und passt zum Ton der Serie und einfach nur klasse wie die ganze Situation immer weiter eskaliert. Bryan Cranston zeigt hier mal wieder dass er Schauspielerisch ein ganz anderes Level ist. Insgesamt eine wirklich mega tolle Serie und eine absolut geniale Staffel. Ein Meilenstein den man einfach gesehen haben muss.
Das Bild ist auf Referenzniveau. Kein Filmkorn, super Farben. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar. So liebe ich das.
Der englische Ton ist extrem detailreich mit tollem Raumklang und kristallklar.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD, es ist zwar auf dem Cover mit über 9h angegeben aber hier wurden die Audiokommentare mit eingerechnet. Aber egal das Bonusmaterial ist richtig klasse und zeigt jede Menge Making of Features. Kleines Highlight ist aber das Alternative Ende. Insgesamt auch alles sehr zu empfehlen.

Nikita – Season 3 (basierend auf dem CA Import)



Nahezu jeder kennt Luc Bessons Actionklassiker Nikita. Der Film genießt mega Kultstatus, einen Status bei dem die Serie, die die Story des Films fortsetzt nicht erreichen konnte, denn auch wenn die Serie in Europa recht erfolgreich läuft erweißt sich die Serie in den USA als Totalflop. Kaum keiner guckt die Abenteuer von Nikita und ihre Schlacht gegen ihre ehemalige Ausbilderin. Etwas was die Serie aber nicht verdient hat, denn Nikita hat es in sich.
Wie Season 1+2 geht es erst mal leicht mit Mission of the Week Folgen los hier bei Season 3, aber schnell setzt die Main Story wieder ein und nach 1/3 ist die Storyline wieder komplett durchgängig, mit mega Cliffhangern, extremer Dramatik und Gänsehautszenen. Maggie Q, bei der man ständig das Gefühl hat sie füttern zu müssen weil sie wirklich sehr sehr schlank ist, ist richtig klasse als Nikita, gibt der Rolle viel Gefühl aber auch Eleganz, zusammen mit Lyndsy Fonseca liefern die Actionmäßig ganz großes Kino ab. Es gibt jede Menge Martial Arts im Krav Maga Stil und noch mehr atemberaubende Ballerszenen. Melinda Clarke als Bösewicht Amanda kommt regelrecht Diabolisch rüber und es ist einfach nur heftig und krass wie Nikita und sie sich bekämpfen. Man fühlt und leidet richtig mit und ist stellenweise richtig zu tränen gerührt so geht es ab.
Bei der Story fiebert man total mit und ist auch stellenweise etwas geschockt wie die Situation nach und nach eskaliert. Eine schlichtweg tolle Serie und eine richtig tolle Season 3 und ich freue mich schon auf Season 4, die zwar nur 6 Folgen haben wird aber das große Nikita Finale sein soll und die Geschichte zu ende bringt, denn Season 3 endet mit einem mega Cliffhanger.
Das Bild hat kein Filmkorn und super farben. Aber bei der Schärfe hat man zu viel Filter eingesetzt das die Gesichter oft recht unscharf bleiben.
Der englische Ton ist aber richtig klar und super Detailliert.
Als Bonusmaterial gibt es nur geschnittene Szenen und 6 Minuten Outtakes.
In Deutschland läuft die Serie auf RTL 2, aber was eine deutsche BD angeht stehen die Chancen ziemlich schlecht. Season 1 erschien bei uns noch auf BD, aber danach hat Warner beschlossen außerhalb von Kanada und USA die Serie nur noch auf DVD rauszubringen. Somit wird es von Season 3 keine Deutsche BD geben.

Once upon a time – Season 2 (basierend auf dem UK Import)



Ein Großteil der Märchenfiguren wurden dazu verdammt in der echten Welt in der kleinen Stadt Storybrook zu leben, während einige versuchen zurück zu kehren müssen die Bewohner zusätzlich mit vielen Intrigen kämpfen, denn jeder verfolgt seine eigenen Ziele.
Bei der Serie merkt man deutlich dass die von den Lostmachern stammt. Nicht nur dass es viele Insider zu Lost gibt sowie dessen Darsteller hier auftauchen, auch die Erzählweise ist gleich, sprich es wird auf zwei Ebenen erzählt.
Die Haupthandlung spielt in der Gegenwart in unserer Welt, während dann in jeder Folge dann mit Hauptaugenmerk auf einen der Charaktere in Rückblenden deren Story erzählt wird welches dann in der Märchenwelt spielt.
Der Märchenwelt Part hat dasselbe Problem wie bei Season 1, teilweise unterirdische Effekte und CGI Kulissen, aber dafür sind dann die Neuinterpretation der Märchen richtig interessant und wirft dann direkt einen neuen Blick drauf.
Richtig klasse ist dann der Gegenwartpart, der ist spannend, Wendungsreich und Actionreich und vor allem sehr dramatisch, wobei die Wendungen absolut vorhersehbar sind. Die Cliffhanger haben es richtig in sich, denn die Story wird durchgängig erzählt.
Darstellerisch kommt Ginnifer Goodwin als Snow deutlich besser rüber als noch in Season 1, wo die damals im Grunde die Nervensäge schlechthin war, Showstealer wie bei Season 1 ist aber Robert Carlyle als Rumplestilskin, wie bei Season 1 rockt er die Rolle in allen Belangen, spielt herrlich verrückt und intensiv. Die einzigen Darsteller die nur annähernd da mithalten können sind Lana Parrilla als Evil Queen sowie Killian Jones, der als Captain Hook hier neu eingeführt wird.
Insgesamt ist diese Serie für mich eine richtig coole Spaßserie, die zwar durch ihre Vorhersehbarkeit nicht so intensiv ist, aber trotzdem gute Laune macht und mir deutlich besser gefällt als das für mich eher mittelmäßige Lost.
Ich bin extrem gespannt auf Season 3, weil der Cliffhanger hier lässt was ganz großes erhoffen.
Das Bild ist farblich super und ebenso auch die Schärfe ist super. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar. Einzig in den dunklen Szenen gibt es leichtes Filmkorn.
Der englische Ton ist hochwertig, sehr klar und hat einen sehr detaillierten Raumklang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und dauert ca. 40 Minuten, hier kriegt man Hauptsächlich Features über die Neuausrichtung der Charaktere wie die Frauen, sowie Captain Hook, dann wird einen der Familenstammbaum um die Hauptcharakterin erklärt, dann eine Fake Guten Morgen Show, Geschnitte Szenen und Outtakes.
In Deutschland läuft diese Serie auf Super RTL, aber Disney hat schon klar gesagt eien Deutsche BD wird es nicht geben auch wenn zig Petitionen bereits gestartet wurden deswegen, weigert sich Disney sich von ihrer Anti Blu Ray Politik bei Serien zu weichen und wir kriegen hier nur eine DVD. Man kann aber froh sein dass es in UK und in den USA eine BD gibt, wenn auch ohne Deutschen Ton.

Person of Interest – Season 2 (basierend auf dem US Import)



Jonathan Nolan, einer der Genies hinter der Batman Trilogie hat hier zusammen mit JJ Abrahms eine Serie geschaffen die es in sich hat und ein Mega Hit in den USA ist, jedoch gleichzeitig alles andere als Leichte Kost.
Die Story über einen Supercomputer, welche Personen erkennen kann, welche teil eines Verbrechens sein werden, jedoch nicht weiß ob Opfer oder Täter und den Ex CIA Agenten der Versucht die Verbrechen zu verhindern ist einfach nur klasse. Nach dem coolen Cliffhanger von Season 1 geht es direkt wieder voller Power ab und man merkt deutlich die Anleihen zu Batman. Jim Caviezel als Held John Reese ist einfach nur cool, tötet so gut wie gar nicht, verwundet nur, redet ruhig, wird von der Polizei gejagt und ist eine regelrechte Kampfmaschine. Die Action sind hauptsächlich jede Menge Geballer aber auch jede Menge hammer realistische Martial Arts Szenen im Krav Maga Stil und dazu jede Menge trockene Sprüche.
Auch wenn es viel wie Mission of the Week wirkt, wird im Hintergrund eine sehr komplexe Main Story erzählt und diese sind mehrere Main Stories alle ineinander verschachtelt, unter anderem auch mit diversen Rückblenden erzählt, so dass man ganz genau aufpassen damit man alles ganz genau mitkriegt und wie alles ineinander verwoben ist und jede dieser Main Stories hat bereits in Season 1 angefangen und wird nun wunderbar weiter erzählt.
Die Wiederkehrenden Charaktere sind hervorragend gewählt egal ob Bösewicht oder Helfer, jeder von denen rockt. Amy Acker als Root geht wunderbar Psychopathisch ab und man was sie einfach nicht zuzuordnen was ihr wirkliches Ziel ist und kleine Highlights wie die Zoe Charakterin welche Reese immer einen Charmanten Spruch reinwürgt ist klasse und sorgt für einen Dauergrinsen, auch richtig klasse Sarah Shahi als Agent Shaw, die sich ebenfalls wie Reese in eine Metzelmaschine verwandelt.
Das Finale selbst hat es in sich, wie der Ganzen Serie über bleibt es stets mysteriös, aber ohne riesiger Fragezeichen zu hinterlassen und ohne Logigfehler, voller Wendungen und extrem spannend, mit leichtem Cliffhanger der aber richtig cool ist und direkt wieder ein Grinsen ins Gesicht zaubert.
Das Bild hat trotz vieler dunkler Szenen kein Filmkorn, aber ab und an mit leichten Unschärfen zu kämpfen. Details wie einzelne Haare sind jederzeit sichtbar. Poren weniger dafür ist die Schärfe stellenweise zu weich. Die Farben sind aber super.
Der englische Ton geht ab ohne Ende. Es kracht und Scheppert von allen Seiten wie es für eine Action Crime Serie würdig ist.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ein 21 Minuten Behind the Scenes Featuere sowie 3 Minuten Outtakes.
In Deutschland läuft diese Serie auf RTL aber floppt da total, anscheinend ist die Serie wohl zu komplex für die Reality TV verwöhnten RTL Zuschauer. Warner hat aber zumindest bei uns Season 1 rausgebracht, so dass man zumindest davon ausgehen kann dass auf Season 2 bei uns auf BD erscheint.

Sons of Anarchy – Season 5 (basierend auf dem UK Import)



PayTV Serien genießen enorme Beliebtheit, denn dank höherem Budget, besseren Drehbüchern und besseren Darstellern erreichen sie ein deutlich höheres Level als FreeTV Serien und sind deswegen auch meist die Favoriten bei den ganzen Preisverleihungen, doch es gibt eine PayTV Serie die zwar bei allen Preisverleihungen ignoriert wird (vermutlich aufgrund der Thematik) aber was die Zuschauer angeht alle anderen Pay TV Serien regelrecht weg bombt . Und zwar Sons of Anarchy.  In Deutschland ist die Serie gerade mal ein Geheimtipp, in den USA dagegen erreicht diese PayTV Serie Quoten wie keine andere Serie und das zurecht.
Kurt Sutter hat mit dieser Serie eine schlichtweg Überserie geschaffen, basierend auf Shakespeares Hamlet hat er die Story in die Neuzeit versetzt mit enormer Starbesetzung unter anderem Ron Pearlman und auch Danny Trejo sind hier mit von der Partie.  Die Durchgängig erzählte Story war in Season 1-4 schon schlichtweg genial und hatte ein so hohes Level dass man es kaum glauben konnte aber hier mit Season 5 wird so ziemlich alles in den Schatten gestellt. Man fiebert durchgehend mit, wagt kaum zu atmen so spannend und intensiv geht es hier ab, dazu mit unzähligen Gänsehautsequenzen und genialer Bildersprache. Die Dialoge haben was richtig philosophisches und darstellerisch liefern alle bis in die kleinste Nebenrolle eine Meisterleistung ab. Allen voran Charlie Hunman, der hier enorme Präsenz zeigt und wirklich abgeht ohne Ende. Das Finale und der mega Cliffhanger sind wie ein Schlag ins Gesicht der einfach nur schockt und einem mit offenem Mund dastehen lässt. Nun bin ich direkt ganz hibbelig auf Season 6.
Optisch ist diese Serie klar auf Kinoniveau, toll ausgestattet, die Action wovon es aber eher weniger gibt sind richtig klasse in Szene gesetzt und der Score ist wie ein den Staffeln davor ein richtiges Highlight. Mit Season 5 hat Sutter wirklich die PERFEKTE Staffel eines Meisterwerkes einer Serie geschaffen.
Technisch ist die BD auf Referenzniveau. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar. Filmkorn trotz einiger dunkler Szenen gibt es nicht und die Farben sind super.
Der englische Ton super Detailliert und kristallklar mit toller Kraft so muss es sein.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und dauert ca. 30 Minuten aber informativ ist anders. Es gibt Outtakes, ein 3 Min Feature über Sutter der was zu Serie sagt, ein 6 Minuten Feature über Opie sowie ein 19 Minuten Fan Club Konzert.
In Deutschland lief die Serie teilweise auf Kabel 1 im Nachtprogramm, aber nicht wirklich erfolgreich. Auf Myvideo wird das ganze dann weiter erzählt. Überraschenderweise hat Fox tatsächlich beschlossen die Serie auf BD bei uns rauszubringen, zumindest Season 1-3 sind bei uns bereits erschienen, somit kann man davon ausgehen dass auch Season 5 bei uns auf BD erscheint.

Tja das war mein letzter Serientäter Blog in diesem Jahr und das Jahr hat sich würde ich sagen gelohnt. Staffeln von über 60 verschiedenen Serien habe ich verfolgt, manche Staffeln sogar mehrfach. Herausragende Serien gingen zu Ende wie z.B. Breaking Bad, Clone Wars oder Dexter aber auch neue Serienperlen wurden entdeckt wie z.B. Banshee, Rectify oder Arrow.

Aber es gab auch Flops wie z.B. Hannibal, einer der für mich langweiligsten Serien seit langem, waren dabei, tja und was das neue Jahr bringt wer weiß. Fakt ich nur dass ich auch dann weiterhin in meinem Serienblog davon berichten werde.

Also man liest sich, im nächsten Serienjahr ;-)
 

Für viele Comicfans gilt Mark Millar zu den besten Comicautoren überhaupt. Comics wie Kick-Ass, Old Men Logan, Nemesis oder Civil War genießen großen Kultstatus. Seine Comics sind nicht nur ultra brutal und geprägt mit schwarzen Humor oft sind in seinen Comics nicht die Typischen Helden zu sehen, sie haben Ecken und Kanten und vor allem sind diese alles andere als Brav.
Außerhalb des Comicuniversum wurde Mark Millar 2008 Schlagartig berühmt als eines seiner Comics verfilmt wurde: Wanted

Quelle: amazon


Achtung diese Blog enthält Spoiler!

Wanted ist eine Sechsteilige abgeschlossene Comicreihe und erzählt von dem Jungen Midzwanziger Wesley, der im Leben ein totaler Versager ist und unter Panikattacken leidet, bis er auf die mysteriöse Fox trifft und ihm erzählt dass es die Welt der Comichelden und Superschurken wirklich gibt und Wesley von einem der größten Superschurken aller Zeiten abstammt. Unter Fox beginnt Wesley sein Training, gewinnt Selbstvertrauen und wird selbst zu einem Superschurken, der Leute nieder metzelt und vergewaltigt und während sein Ruf in der Bruderschaft der Superschurken immer größer wird, kriegt die Bruderschaft einen neuen Boss und dieser will Wesleys Tod.


Quelle: http://gorgview.com/wp-content/uploads/2012/12/want-image.jpg

Fans und Kritiker waren schlichtweg begeistert von der Comicreihe und es wurde oft in einem Atemzug mit Watchmen genannt, der als Herr der Ringe unter den Comics gilt. Der Comic Wanted ist als Sammelband komplett erschienen. Wanted gilt als eines der Meistverkauften Indy Comics aller Zeiten.
 

Timur Bekmambetov, der bis dato mit den Wächter der Nacht Filmen bekannt geworden ist, lieferte mit diesem Film sein US Debut als Regiesseur und große Namen wie Angelina Jolie und Morgan Freeman konnten für den Film gewonnen werden. Doch am Ende war es James McAvoy, ein schottischer Darsteller, der in UK vor allem durch Serien und Dramen als Charakterdarsteller bekannt war, der mit diesem Film weltbekannt wurde.


Quelle: http://www.wallpaperhi.com/thumbnails/detail/20120705/jeans%20men%20actors%20james%20mcavoy%20wanted%20movie%202251x3000%20wallpaper_www.wallpaperhi.com_88.jpg
 

Auch wenn manche Szenen aus dem Comic eins zu eins übernommen wurden, wurde inhaltlich einiges zum Comic verändert. Wesley ist immer noch ein Loser, dessen Freundin mit seinem besten Freund fremd geht und auf der Arbeit gemobbt wird und unter Panikattacken leidet. Auch hier trifft er auf die mysteriöse Fox im Film gespielt von Angelina Jolie, aber dann kommen nach und nach die Unterschiede. Ihm wird gesagt dass er von einem der besten Killer der Welt abstammt und dieser einer Bruderschaft angehörte, der einen Schicksals Webstuhl hat, welches Codiert Zielpersonen nennt, welches die Killer ausschalten und so Verbrechen verhindern bevor diese Geschehen. Wesley soll selbst zum Killer ausgebildet werden, da er als einziger in der Lage sein soll den Mörder seines Vaters zu töten. Nach hartem Training wird er zum top Killer, doch zu Spät merkt er das Wesley Teil eines großen Spiels ist.


Quelle: Bluray-disc.de

Mit einem Budget von 75 Mio Dollar konnte der Film ganze 341 Mio Dollar an den Kinokassen einspielen und im Heimkinomarkt der Film der Renner schlechthin was also hieß für Universal war der Streifen ein riesen Hit und das trotz hartem R-Rated.
Denn wie im Comic wird hier nicht am schwarzen Humor und am Blut gespart. Nichtkenner des Comics waren begeistert. Kenner des Comics sagten trotz der großen Unterschiede zum Comic dass der Film sehr viel Spaß macht, einzig die Kritiker waren alles andere als begeistert, idiotisch und zu gewaltverherrlichend waren die Worte die oft gebraucht wurden. Aber änderte nichts an der Tatsache dass der Film im Bereich Sound auch direkt zwei Oscar Nominierungen erhielt.

James McAvoy kommt als Wesley richtig klasse rüber, zeigt schwarzen Humor wenn man seine Gedanken hört, man sieht deutlich die Veränderung vom Feigling zum knallharten Kämpfer und kommt vor allem in den vielen Actionszenen richtig klasse rüber.


Angelina Jolie als Fox zeigt auch hier fleißig Action und auch etwas nackte Haut, wie im Comic kommt sie hier auch extrem gefährlich rüber, wobei Angelina Jolie die Rolle anders interpretiert und ruhiger und nachdenklicher wirkt als es Fox im Comic getan hat, im Comic ist Fox übrigens eine Farbige.
 

Quelle: http://1.bp.blogspot.com/_lXVrTUeY2SQ/SHQffkBU4sI/AAAAAAAAAP4/3x5WqHObD8k/s400/WantedMovie2.jpg

Thomas Kretchman als Cross aka Der Killer kommt jedoch recht harmlos rüber, vor allem im direkten Vergleich zum Comic und vor allem auch deutlich jünger.

Morgan Freeman als Anführer der Bruderschaft ist gewohnt souverän.


Quelle: http://i.computer-bild.de/imgs/1/9/8/4/1/8/4/Fox-Angelina-Jolie-und-Sloan-Morgan-Freeman-sind-dem-toedlichen-Killer-680x449-d201d80987cdc409.jpg

Die Story selbst ist an sich recht einfach gestrickt und lebt vor allem von eins, von der schlichtweg atemberaubenden und optisch tollen Actionszenen.  Klar erscheinen diese Unrealistisch aber warum die Killer für diese spektakulären Taten in der Lage sind, wird ebenfalls erklärt (identisch wie im Comic). Ein Toller Schachzug erweist sich aber das Anschneiden der Patronen, was heißt sie sind in der Lage um Kurven zu schießen (das gibt es im Comic nicht) dazu gepaart mit jeder Menge Zeitlupen und Bullet Time sind diese Schießereien ein Fest für die Augen und es geht nicht gerade zimperlich zur Sache, es wird aufgeschlitzt, verprügelt und erschossen und das ganze mit Fleißig CGI Blut, einzig auf Vergewaltigungen wie im Comic wird verzichtet.
Dazu gibt es fleißig Verfolgungsjagden, die richtig toll in Szene gesetzt sind, mit klasse Stunts.


Quelle: http://collider.com/uploads/imageGallery/Wanted/james_mcavoy_wanted_movie_image1.jpg

Auf Bluray erschien dieser Film in 5 verschiedenen Edition darunter in vier verschiedenen Steels.

 

Quelle: Bluray-disc.de

 

Die Unterschiede zwischen Comic und Film

Der Film spielt in einem Zeitraum von 6 Wochen, der Comic innerhalb von 6 Monaten

In der Anfangsequenz geschieht das Attentat auf den Killer in einem Bürogebäude als diese sich nach einer speziellen Patrone erkundigt. Im Comic in einem Penthouse, als dieser gerade dabei war einen Privaten Schwulen Porno zu drehen.

Im Film retten Fox Wesley in einem Laden vor Cross um Wesley darauf die Bruderschaft zu zeigen. Im Comic ist die Ladenszene anders. Fox kommt, metzelt alle zum Spaß nieder außer Wesley und will ihm dann die Bruderschaft zeigen.
 

 

Die geniale Verfolgungsjagd im Film, am Anfang gibt es im Comic nicht, im Comic fahren sie einfach nur zügig zur Bruderschaft ohne Verfolgt zu werden.


Quelle: http://4.bp.blogspot.com/-EuJ1iyjL-k8/UQbJ6CuW_8I/AAAAAAAAL-s/X6b-Cx_VlO8/s1600/Wanted_Comic.jpg

Im Comic tötet Wesley harmlose Passanten und vergewaltigt Leute, das passiert im Comic nicht.

Im Comic wird nicht um Kurven geballert.


Quelle: http://i1.ytimg.com/vi/HTjQydv6Bco/hqdefault.jpg
 

Im Comic sind Fox und Wesley im Verlauf ein Paar. Im Film haben sie keine Liebesbeziehung, wobei Gefühle angedeutet werden.

Quelle: http://www.comicsrecommended.com/images/others/wanted_fox.jpg

Im Comic tragen die Leute der Bruderschaft Kostüme. Im Film normale Straßenkleidung.

Der Schicksalswebstuhl kommt im Comic nicht vor.


Quelle: http://img.gawkerassets.com/img/17mta782infe1jpg/k-medium.jpg

Cross aka der killer ist einer von den Guten und will Wesley retten. Im Comic ist der Killer ein müder Psychopath der will das Wesley ihn umbringt.

Im Film schlägt Wesley seinem besten Freund die Zähne mit einer Tastatur aus. Im Comic ballert Wesley ihm den Schädel weg.


Quelle: http://2.bp.blogspot.com/-VV_PdIEQwiM/UQbJ5YasNAI/AAAAAAAAL-o/nW2XwcPIfeQ/s1600/Wanted+%25282%2529.jpg

Im Comic gibt es eine Parallelwelt wo es noch Superhelden gibt, dort reist Wesley zu Aufträgen hin um diese abzumetzeln und Sachen zu besorgen, das passiert im Film nicht, hier kriegt er einfache Kill Aufträge durch den Webstuhl.

So brutal der Film ist, der Comic ist noch mal deutlich brutaler und hat einen zig höheren Bodycount.
 

Quelle: http://img.photobucket.com/albums/v646/bobmitchell/blog%20pics/wanted063.jpg

Im Film opfert sich Fox, im Comic gibt es diese Szene nicht.

Im Film wird die Geschichte von Fox Herkunft erzählt. Im Comic nicht.


Quelle: http://media.filmschoolrejects.com/images/wanted-header01.jpg

Im Film gibt es wundenheilende Bäder.

Im Comic kriegt Wesley aufgrund der vielen Morde ein schlechtes Gewissen, im Film nicht da dieser hier nur potenzielle Killler tötet

Im Comic kommt ein neuer Bösewicht an die Herrschaft der Bruderschaft und beschließt alle anderen umzubringen, darauf hin machen Fox und Wesley die Bruderschaft platt. Im Film wird Wesley reingelegt und macht deswegen alleine die Bruderschaft platt.


Quelle: http://4.bp.blogspot.com/-EuJ1iyjL-k8/UQbJ6CuW_8I/AAAAAAAAL-s/X6b-Cx_VlO8/s1600/Wanted_Comic.jpg

Im Film soll Wesley von Fox getötet werden. Diesen Auftrag gibt es im Comic nicht.


Quelle: http://images.rottentomatoes.com/images/spotlights/2008/wanted_dvd_image.jpg

Die Sache mit den Sprengstoffratten, gibt es im Comic nicht.

Im Film tötet Wesley unwissend seinen Vater ca. in der Mitte des Films. Im Comic tötet Wesley seinen Vater am Ende wohl wissend das dieser sein Vater ist.


Quelle: http://2.bp.blogspot.com/-t-8F1dQsoJ0/UIgEobCWy5I/AAAAAAAADzA/8iosEnmm4-k/s1600/Wesley+gibson.jpg

Im Comic gibt es Insider zum Tod von unter anderem Superman und Batman deuten.

Im Comic wird erzählt wie Wesleys Vater auf seine Mutter traf.

Die Fortsetzung

Schnell wurde der Ruf nach einer filmischen Fortsetzung laut, dank dem Megaerfolg von Wanted und es war sogar ein Drehbuch fertig, Budget von 150 Mio genehmigt und Dreh sollte bald anfangen, doch dann sprang plötzlich Angelina Jolie ab und alle Pläne wurden über den Haufen geworfen. Das Drehbuch musste gravierend umgeschrieben werden und daran wird bis heute noch gearbeitet wobei kleine Storydetails schon bekannt sind, bzw. Vorstellungen. James McAvoy selbst will unbedingt einen zweiten Teil weil er tierisch viel Spaß am ersten Teil hatte, die Frage ist nur wird dieser jemals kommen.

Wer aber wissen möchte wie es mit den Abenteuern um Wesley weiter geht, kann das Videospiel Weapons of Fates spielen, welches die Story wenige Stunden nach den Ereignissen von Wanted dem Film Fortsetzt.
 

Quelle: Bluray-disc.de

Hier ist Wesley in der Wohnung seines Vaters als ein Attentäter kommt, er stellt diesen und findet heraus dass eine Mutter ebenfalls der Bruderschaft angehörte nun will er wissen was mit ihr passierte. Dazu wird dann immer wieder in Rückblenden aus der Sicht des Vaters erzählt was aus der Mutter wurde. (diese Geschichte ist anders als im Comic)


Quelle: http://www.x-zine.de/portale/games//images/wanted09/bild3.jpg
 

Das Spiel ist ein 3rd Person Shooter mit tollem Deckungssystem und auch das um die Kurve schießen ist ohne Probleme möglich und sorgt für Spaß. Es ist gradlinig erzählt und hat denselben Humor wie der Film, da man hier auch hört was Wesley denkt und die Sprüche sind cool. Rätsel gibt es nur in Form von wie töten man die Bossgegner, von denen übrigens einige Charaktere aus dem Comic stammen sowie Quicktime Events die recht fordernd sind da diese recht zügig sind und sich ständig ändern was die Tasten angehen.


Quelle: http://www.x-zine.de/portale/games//images/wanted09/bild3.jpg

Grafisch ist das Spiel aber kein Meilenstein und mit einer Spielzeit von ca. 5h hat man hier auch nicht gerade viel zu tun. Aber es ist ein reines Fun Game, mit kaum großen Höhepunkten wobei ein Highlight gibt es, ein Level spielt komplett in einem abstürzenden Flugzeug und ist optisch wirklich klasse in Szene gesetzt
.
Die Deutsche Version ist stark am Gameplay geschnitten, so das viele Signature Moves und Slow Mows nicht mehr möglich sind und Bluteffekte wurden entfernt.

Falls der Film dann mal endlich kommt ist bereits bekannt dass dieser nach dem Spiel spielen wird und außer das James McAvoy wieder dabei ist, ist nichts vom Cast bekannt. Ebenfalls wurde angekündigt dass im zweiten Teil das berühmte Kostüm auftauchen soll.

Tja das war mein Comic Blog zu Wanted wo ich defintiv sagen kann. Film und Comic lohnen sich und sind ganz große Klasse, das Spiel aber eher was für Fans.

Man liest sich ;-)

Comic Movie-Heroes Beyond Übersicht



 

 

Serien über Serien, ich dachte der Nachschub wird nun langsam mal ruhiger, tja falsch gedacht, es gab wieder einiges zu gucken und das viele neue Staffeln und sogar auch komplett neue Serien und ich muss sagen es hat sich gelohnt in diese mal nen Blick zu werfen, wobei ich bei manchen wohl ohne das Forum hier wohl nie reingeguckt hätte.

Wie immer sind die Grundregeln und Aufbau die gleichen, auf Spoiler wird weites gehend verzichtet, falls es eine Deutsche DVD ist, zählt für mich hauptsächlich der O-Ton und sämtliche Bilder stammen von Amazon.

2 Broke Girls – Season 2 (basierend auf dem UK Import)



Wenn man meine letzten Serientäterblogs sich so an schaut, fingen die alle mit einer bestimmen Serie an und zwar 2 Broke Girls, tja und auch hier geht es wieder mit den Pleite Mädels aus unterschiedlichen Welten los, die zusammen ein Cupcake Laden aufmachen wollen.
Ich find halt die Serie irre Lustig, mit genialen Sexjokes in sich abgeschlossenen Folgen ohne große Main Story ist die Serie einfach No Brainer Comedy Unterhaltung pur. So liebe ich das und wirklich ein Lacher jagd den anderen. Die Darsteller harmonieren wirklich hervorragend miteinander und es ist garantiert nicht das letzte mal dass ich die Serie gesehen hab.
Das Bild ist nicht wirklich toll. Farblich okay, aber es gibt schon Pixelbildung und Schärfe ist auch nicht gerade toll.
Der englische Ton ist typisch Comedy sehr frontlastig.
Das Bonusmaterial hat 21 Minuten Behind The Scenes und ein 6 Minuten Feature über Sophie, alles mit viel Selbstbeweihräuscherung. Ein Highlight ist aber das 28 Minuten Feature vom Paley Fest, ich stehe auf so was weil es hier richtig gute Lacher und Insider gibt.
Eine deutsche BD wird es nicht geben. Da sich in den USA Season 1 auf BD nicht gut verkauft hat, hat man beschlossen die Serie weltweit nur noch auf DVD rauszubringen. Im TV läuft die Serie bei uns auf Pro7, aber man sei gewarnt, die vielen Doppeldeutigen Sexjokes funktionieren im deutschen gar nicht.

Castle – Season 5



Für den US Sender ABC ist Castle inzwischen ein mega Franchise geworden. 4 Bestseller Romane und 3 Bestseller Comics gibt es noch zusätzlich zu der Serie über einen Romanautor der mit einer Polizistin Mordfälle löst und es ist immer noch kein Ende in Sicht, zum Glück auch denn die Serie ist einfach genial. Auch die Bücher und Comics sind hammer.
Auch wenn Season 5 aufgrund der Ereignisse in Season 4 in eine etwas andere Richtung geht, hält die Serie immer noch das hohe Level. Die Dialoge zwischen der knallharten Detektive Beckett und dem Charmanten Autor Richard Castle sind einfach nur genial, geprägt mit hammer Humor und ein Joke nach dem anderen.
Gleichzeitig sind die Folgen auch sehr dramatisch, vor allem eine Doppelfolge in der Mitte der Staffel hat es so in sich dass man kaum aufhört zu atmen, so spannend ist diese Gemacht. Gleichzeitig werden hier in dieser Staffel auch direkt mehrere Große Geheimnisse gelöst, was sich viele seit Anfang der Serie fragen auch wenn bis auf 2 Folgen alles reine Mission of the Week Folgen sind, macht die Serie einfach nur Spaß und gute Laune.
Diese Staffel endet wie die Staffeln zuvor mit einem Mega Cliffhanger und lässt das warten auf Season 6 sehr anstrengend werden.
Das Bild ist an sich recht gelungen. Farblich in leichtem Braunton gehalten, bei großen Fernsehern gibt es leichte Pixelwirkung aber die Schärfe ist ganz ordentlich.
Der Englische Ton hat nur was die Musik angeht Raumklang, ansonsten sehr frontlastig ohne große Details.
Das Bonusmaterial dauert ca. 50 Minuten aber ist alles, nur nicht interessant. Es gibt ein 20 Minuten Feature über die Kulissen, ein 10 Minuten Fake Feature zur Fenster zum Hof Folge, ein 10 Minuten Feature über Polizisten Training und Outtakes.
Eine deutsche BD wird es nicht geben. Die Serie selbst läuft zwar weltweit sehr erfolgreich und bei uns auf Kabel 1, aber Disney bringt die Serie weltweit nur auf DVD raus, da sie eher negativ zur Serien BD eingestellt sind.

Elementary – Season 1 (Basierend auf dem US Import, Achtung Code 1)



Es gibt bereits eine moderne Version von Sherlock Holmes und zwar die brilliante BBC Serie, doch die Amis haben ihre eigene Interpretation daraus gemacht, die kein Abklatsch ist, sondern deutlich anders und hat nichts mit der BBC Version zu tun aber ist erstaunlicherweise ebenfalls richtig klasse.
Sherlock Holmes war einst ein brillanter Ermittler in London, bis er im Drogensumpf versank, nun will er beim NYPD einen Neustart anfangen, aber da er mental komplett instabil ist, besorgt ihm sein Vater einen Babysitter, die ehemalige Ärztin Joan Watson, die aufpassen soll dass er nicht rückfällig wird und bald findet sie gefallen am lösen von Mordfällen auch wenn Holmes sehr anstrengend ist.
John Lee Miller als Holmes geht richtig klasse ab, er ist tätowiert und spielt die Mischung zwischen Genie und Wahnsinn schlichtweg hervorragend, während Lucy Liu wunderbar den ruhigen Pol gibt, okay optisch ist sie natürlich auch klasse anzuschauen. Die beiden harmonieren wirklich hervorragend miteinander und dass ohne irgendwelche Romantik in der Story, dafür aber hervorragenden Dialogen mit jeder Menge Humor. Es ist aber klar eine John Lee Miller Show.
Die Story selbst sind fast alle Mission of the Week Folgen, erst in Folge 12 wird eine Main Story eingeführt und die letzten 3 Folgen sind dann komplett durchgängig und hat es richtig in sich. Das Finale in Spielfilmlänge ist genial und voller Wendungen das ist unglaublich und ich hab schon viel Morriaty Versionen gesehen, aber diese Interpretation dieses Charakters und die Fehde mit Holmes ist wirklich genial hier in Szene gesetzt. Es gibt übrigens auch kein Cliffhanger zum Schluss der Staffel.
Das Bild hat eine sehr gute Schärfe für eine DVD, dafür aber nen leichten Braunstich.
Der englische Ton ist sauber und hat einen sehr guten klang.
Als Bonusmaterial gibt es reichlich, weit über 1h. Vor allem erfährt man hier viel warum man sich wie entschieden hat, was die Veränderungen der Charaktere um Holmes und Watson angeht und dass es keine Romantikstoryline zwischen den beiden geben wird, dazu gibt es Set Touren und Promos, manche Sachen wiederholen sich aber.
In Deutschland läuft die Serie auf Kabel 1, eine deutsche BD wird es aber nicht geben, die Rechte hat Paramount so dass wir vermutlich sogar nur halbstaffeln auf DVD kriegen anstatt komplette Staffeln wie der Rest der Welt, natürlich zum Preis einer vollen Staffel. Auf BD aber nicht geben, denn Paramount und BDs gehen selten konform.

How I Met Your Mother – Season 8



Seit Friends nutzen viele Comedyserien die sogenannte Ross & Rachel Story, sprich die Frage ob sich zwei Hauptcharaktere kriegen oder nicht, aber kaum so erfolgreich und so intensiv wie How I Met Your Mother. Dazu hat sich die Serie zu einem großen Hype entwickelt denn seit Jahren stellen sich die Zuschauer die Frage wer die mysteriöse Mutter von Teds Kindern sein wird. Ein Riesiges Geheimnis und nun nähert sich die Serie langsam dem Ende. Season 8 ist die vorletzte Staffel der unglaublich erfolgreichen Serie und man merkt nun auch mehr als deutlich dass nun alles in Richtung ende zu geht und die Spannung um die Mysteriöse Mutter wird immer weiter aufgebaut, gleichzeitig gibt es in der Staffel noch mal mehr Herzschmerz als in fast allen Staffeln, so dass man schlichtweg zu Tränen gerührt ist wenn man sich die Folgen anschaut.
Der Humor bleibt natürlich auf gewohnt hohem Niveau ohne aber unter die Gürtellinie zu gehen aber stets cool und lässig dass man regelrecht viel Spaß macht. Der Hauptaugenmerk gilt aber nicht Ted sondern Robin und Barney und gemeinsam stehlen sie hier wirklich allen die Show und gehen wunderbar ab.
Erst gegen Ende kommt dann mehr der Augenmerk auf Ted und zum Finale dann die größte Überraschung in der Geschichte dieser Serie.
Insgesamt ist diese Staffel wirklich hervorragend gelungen und bietet wirklich eine mega gelungene Mischung aus Romantik und Comedy.
Das Bild ist absolut hervorragend. Keine Pixelbildung, tolle Schärfe und super Farben. Ich habe BDs, mit deutlich schlechterem Bild als diese DVDs.
Der englische Ton ist typisch Comedy sehr frontlastig, hat aber gute Kraft und ist frei von Rauschen.
Das Bonusmaterial dauert ca. 25 Minuten und hat ein 11 Minuten Making of über die Robin Sparkle Folge dieser Staffel, ein Musikvideo, Outtakes und eine Settour.
Eine deutsche BD wird es nicht geben auch wenn die Serie weltweit sehr erfolgreich ist, auch bei uns und auch wenn die Serie in HD ausgestrahlt wird. Dies liegt daran dass man mit Season 4 in den USA versucht hat die Serie auf BD rauszubringen, leider war diese Umsatztechnisch ein Totalflop, so dass Fox beschlossen hat dass die Serie weltweit nur noch auf DVD erscheint.

Teen Wolf – Season 3.1 (basierend auf dem US Import)



Da viele Leute ein Twilight Trauma haben verziehen die meisten direkt das Gesicht wenn sie hören Teenie Werwölfe in einer MTV Serie, ohne auch nur der Serie eine Chance zu geben, dabei ist die Serie ein mega Hit und das zurecht denn die Serie hat es in sich.
Die Story um einen jungen Werwolf der zwischen die Fronten diverser Alphatiere gerät hat natürlich auch eine Love Story, aber sie ist nicht schnulzig wie man sonst von anderen Vertretern dieses Genres kennt.
Die Make Up effekte sind nicht gerade prickelnd aber ausgeglichen wird dass mit sehr guten Fights und Zeitlupen so dass die Serie eine Mega Coolness ausstrahlt. Die Charaktere sind richtig klasse, vor allem Dylan O’Brien als Styles sorgt für jede Menge Humor, gleichzeitig ist die durchgängig Erzählte Story extrem spannend, mit coolen Wendungen und Cliffhangern die es in sich haben. Die Spannung ist durchgehend hoch und die Action für eine Free TV Serie sehr blutig in Szene gesetzt. Man kann nicht aufhören zu gucken und will immer weiter wissen wie es weiter geht. Die Fehden untereinander sind wirklich sehr gelungen, mit richtig klassem Intrigenspiel. Wirklich eine tolle Serie.
Die Farben beim Bild sind recht kühl gehalten, sorgt aber für eine sehr gute Atmosphäre, zumal die Serie zum Großteil im dunklen spielt. Die Schärfe ist selbst sehr hochwertig.
Der englische Ton hat einen sehr kraftvollen Score und ist komplett frei von Rauschen.
Als Bonusmaterial gibt es einen 40 Minuten Rückblick auf Season 1+2, sowie ein Feature wo man die ganzen Oben Ohne Szenen der Werwölfe sieht.
In Deutschland läuft die Serie auf RTL 2, jedoch aufgrund der Brutalität stark zensiert. Dazu wird es keine deutsche BD geben, die Rechte hat Fox und vertreibt die Serie weltweit nur auf DVD und wenn es schon in den USA keine BD gibt dann erst recht nicht in Deutschland.

The Neighbors – Season 1 (Basierend auf dem US Import, Achtung Code 1)



In einem Viertel in der Vorstadt leben nur Aliens, als dann ausgerechnet Menschen aus der Großstadt in dieses Viertel ziehen werden für beide das Leben gewaltig durcheinander geschmissen.
Ich muss sagen diese Comedy Serie ist wirklich extrem lustig gemacht. Die Aliens benehmen sich natürlich recht verrückt aber gleichzeitig kindlich naiv, aber der Humor kommt dann von dem Menschen die versuchen den helfen. Die Situationen in denen die dann geraten ist klasse und wirklich ein toller Schenkelklopfer und Gag und genialer Spruch jagd den anderen. Jeder Charakter für sich ist super sympatisch und muss man einfach gern haben.
Die Folgen selbst sind alle in sich abgeschlossen und ohne Fake lachen. Wenn es überhaupt eine Main Story gibt dann höchstens die sogenannte Ross & Rachel Story, in dem Fall trifft es Teenie Alien Reggie die sich in Menschentochter Amber verknallt und diese Storyline wird. alle paar Folgen immer genial weiter erzählt und vor allem Amber kommt richtig klasse rüber. Ich freue mich schon wie die Story der beiden in Season 2 weiter geht.
Das Bild ist für eine DVD schlichtweg hervorragend. Super Schärfe, knallige Farben, keine Pixelbildung, ich habe BDs die deutlich schlechteres Bild haben.
Das Bild ist typisch Comedy sehr frontlastig, aber frei von Rauschen.
Als Bonusmaterial gibt es nur 8 Minuten Outtakes, geschnittene Szenen und Trailer.
Eine Deutsche BD wird es nicht geben, denn die Rechte hat Disney und vertreibt diese Serie weltweit grundsätzlich nur auf DVD, wobei das Bild wirklich so gut ist, dass ich sagen kann DVD reicht völlig.

Tja das war mein Serientäter DVD Blog, an dem nächsten Serientäter Blog wird aber auch schon fleißig gearbeitet, denn egal wie viel ich auch gucke, irgendwie werden es nicht weniger Serien.

Ich hoffe ihr seit dann auch dann wieder dabei also man liest sich ;-)

 

 

 

 

Und nun kommt der nächste Teil meiner 3 Konzerte in 1,5 Wochen Tour. Diesmal ist dran Avenged Sevenfold, die in den USA eine ganz große Nummer sind in Deutschland dagegen weniger. Mir persönlich ging es aber nicht um Avenged Sevenfold sondern eher um die Vorgruppe, die für mich deutlich interessanter war: Five Finger Death Punch und da ich zu 80% wegen Five Finger Death Punch da war und weniger wegen Avenged Sevenfold ist auch Five Finger Death Punch im Titel gelandet und der Hauptanteil dieses Blogs geht dann um Five Finger Death Punch, keine Sorge Avenged Sevenfold wird nicht ausgelassen. Und nun möchte ich von diesem diesem Konzert berichten.

Alle Bilder stammen von mir

Die Vorgruppen

Eigentlich sollte die erste Vorgruppe Device sein, der neuen Band vom Disturbed Sänger doch hier hat die Band leider aus Familiären Gründen Absagen müssen. Was ich recht schade fand, da ich Disturbed klasse finde und was Device angeht, die Band auch ganz ordentlich ist. Stattdessen kam Avatar. Sie wirkte wie ein bisschen wie die lasche Version von In Flames, aber sie heizten gut an und zum anhören reichts.



Wer wollte konnte auch am Merch Stand dann mit denen nen Foto machen, ich wollte nicht und bei den Shirt Preisen bekam ich eh nen Schock, unter 30 Euro war da nichts. Hoodys ab 60 Euro aufwärts.

Nun kam die Band worauf ich gewartet hab, die zweite Vorgruppe, die Band von denen ich alle Alben hab und auf die ich besonders neugierig war nämlich: Five Finger Death Punch


Filmfans könnte der Begriff bekannt vorkommen, denn der Bandname stammt nämlich aus einem sehr bekannten Film von Quentin Tarantino und zwar Kill Bill Vol. 2

Aber nun weiter mit Five Finger Death Punch. Sie legten gleich brachial los mit Under & Over it und Burn it down.




Aber auch neue Songs wie Lift me Up und Burn MF wurden gespielt und die Stimmung war zu geil im Laden, man merkte wie viele im Publikum wegen Five Finger Death Punch da waren.




Klassiker wie Bad Company und Never Enough wurden gespielt. Letzter ist den meisten Guitar Hero zockern bekannt.


Der Sänger erzählte dann dass er mit einem gebrochenen Knöchel auf der Bühne steht, was erst mal ne Runde Mitleid gab. Aber egal er musste weiter Rocken.




Zum Abschluss spielte er Far From Home an um dann mit The Bleeding zu enden.



Und nach knapp 1h ging dann auch Five Finger Death Punch von der Bühne und sie haben dem Publikum richtig geil eingeheizt und ich wusste Avenged Sevenfold würde es schwer haben mitzuhalten.

Der Headliner

Tja dann kam dann auch Avenged Sevenfold und man merkte wie sie das Publikum veränderte, wo bei Five Finger Death Punch die Männer abgingen, gingen hier nun die Mädels ab. Hier ein paar kleine Impressionen



Sie starten mit Shepherd of Fire und We are Family




Bei Hail to the King wurden dann die Flammenwerfer rausgeholt.




Es wurde auch ein Lied dem verstorbenen Drummer gewidmet und zwar Fiction bevor es dann später mit Nightmare richtig gut ab ging.


Auch Bad Country durfte nicht fehlen, den meisten wohl eher dank Guitar Hero bekannt.



Ich muss schon sagen die Jungs boten wirklich eine klasse Show und gingen richtig gut ab. Es gab Gitarren Solos



Und Drum Solos



Aber trotzdem muss ich sagen die Musik war mir dann doch am Ende zu sehr Kuschelrock, zum Anschauen ganz okay.



Aber jetzt nicht unbedingt eine Band die ich unbedingt mehrfach sehen muss.



Tja dass war mein Konzertbericht zu Five Finger Death Punch und Avenged Sevenfold. Ich hoffe es hat euch gefallen. Am Samstag geht dann Teil 3 meiner 3 Konzerte innerhalb einer Woche Tour weitere, wovon ich natürlich auch berichten werde und zwar wird es dann direkt 5 Stufen härter abgehen und zwar mit Heaven Shall Burn, welches für mich das letzte Konzert in diesem Jahr ist.

Aber fürs nächste Jahr sind schon fleißig Tickets besorgt.

Februar 2014: Trivium
April 2014: Halestorm
August 2014: Wacken

Tja ich hoffe ihr seit auch dann alle wieder dabei.

Also man liest sich ;-)

 

 

Auch wenn die Kuschelrocker von Volbeat inzwischen als Kommerz verschrien sind und ich mir bisher kein einziges Album von denen komplett reinziehen konnte ohne dass ich Abbrechen musste weil sie mir zu langweilig wurde, live sind die Jungs einfach ne Wucht, dementsprechend ist es nun auch das zweite mal dieses Jahr dass ich die Band live sehe und das vierte mal insgesamt und von diesem Konzert möchte ich euch nun berichten.

Sämtliche Bilder stammen von mir.

Die Vorgruppen

Eigentlich sollte die erste Band um 20 Uhr starten, blöd nur wenn die 1h eher anfangen, dementsprechend hab ich die erste Vorgruppe verpasst, war aber pünktlich zur zweiten Vorgruppe da. Iced Earth.



Es ist jetzt das dritte mal dass ich Iced Earth live sehe und hier haben sie richtig gute Laune verbreitet auch wenn das Publikum nicht so mitging, die im Publikum kamen ja wegen Volbeat und die Viva Zuschauer kennen Iced Earth ja nicht.

Aber trotzdem Iced Earth lieferten eine klasse Show und spielten auch Songs vom kommenden Album.


Stu Block zeigte hier seine Stimmliche Wucht und gab sich auch sichtlich Mühe dem Publikum ordentlich einzuheizen.

Nach 35 Minuten war dann Schluss und dann ging es auch schon recht fix danach los.

Der Headliner


Gleich mit dem ersten Gitarrenriff ging das Publikum voll ab und die Mädels fingen an zu kreischen ohne Ende.



Aber direkt mit Power starteten sie mit fleißig Feuerwerk.

Es wurden einige neue Songs gespielt wie Dead Man Rising.


Oder die Songs die auf Viva und 1live Laufen Lola Mortez und The Nameless One



Die Mädels waren happy und erst recht als es hieß bitte die Mädels auf den Schultern tragen.



Natürlich gab es auch das Ring of Fire Cover und Sad Mans Tongue.



Auch Klassiker wie Heaven Nor Hell oder The Mirror and the Ripper



Der Sänger ließ es sich nicht nehmen für nen Song die Kutte eines der Zuschauer zu tragen.




Er hat zwischendurch auch mit einem Fan ne Socke getauscht, ja richtig ne Socke.

Pool of Booze, Booze Booza durfte auch nicht fehlen.



Schade dass sie diesmal nicht das Slayer Cover Raining Blood gespielt haben, aber dafür gab es Feuer.



Und zum Abschluss gab es noch den Song Still Counting


Tja und dass war es dann auch schon nach ca. 2h Volbeat war die Laune sehr entspannend bei mir. Volbeat hat wieder eine tolle Show hingelegt und bewiesen warum die wirklich eine tolle Live Band sind, auch wenn diese eher Kuschelrock spielen.

Ich hoffe mein Konzertblog hat euch gefallen und das nächste Konzert steht auch schon an und zwar nächsten Sonntag mit Avenged Sevenfold – Live in Bochum. Wobei mir die Vorgruppe wichtiger ist als der Headliner und zwar spielt dann Five Finger Death Punch.

Ich hoffe wir lesen uns dann wieder.

Ansonsten sind bereits für folgende Konzerte schon die Tickets gesichert.

Novemeber 2013: Heaven Shall Burn – Live in Oberhausen
Februar 2014: Trivium – Live in Köln
August 2014: Wacken Open Air 2014

Also man liest sich ;-)

 

Sountrack der Blognovella: Heaven Shall Burn - Land of the Upright ones

http://www.youtube.com/watch?v=R06WlPaOjqs

 Comic: Dragonball
Autor: Akira Toriyama
Verleger: Shueisha

Inspiriert nach dem chinesischen Kultbestseller Reise nach Westen beschloss Akira Toriyama diesen Stoff als grobe Grundlage für sein Manga zu wirklichen und mit 230 Mio verkaufen Comics ist Dragonball  auf Platz zwei der meistverkaufen Mangas aller Zeiten (nur One Piece wurde mehr verkauft). Die Manga Reihe ist mit 42 Bänden abgeschlossen, diese Mangereihe war dann Grundlage zu zwei von Drei Animeserien:

Dragonball

Dragonball Z

Dragonball GT (erzählt die Geschichte der Mangas weiter)


Quelle: http://dragonballzgt.homepage24.de/bilder/4/son-goku.jpg
 

 

Quelle: Amazon

Aufgrund der hohen Beliebtheit hat man der Serie aber noch einen Reboot verpasst sprich aus der Z Reihe wurde Dragonball Z Kai, was heißt die Serie komplett ohne Filler, mit mehr Actionszenen und extra nah an der Manga Vorlage ohne zusätzliche Bonusstories (die es in der Serie sonst gab), komplett Digital überarbeitet. Diese Serie ist in America auf BD erschienen. Bei uns gar nicht.

Quelle: Bluray-disc.de

Die Story in den Manga Comics und in der Serie handeln von Son Goku einem 10 Jährigen Jungen der nachdem sein Großvater gestorben ist, auf die Erfinderin Bulma trifft, da Son Goku ein sehr guter Kämpfer ist begleitet er sie auf der Suche nach den Dragonball Balls, denn hat man alle sieben Stück gefunden kann man einen Drachen herbei Rufen der einem einen Wunsch erfüllt.

Son Goku selbst hat ein extrem gutes Herz was schon etwas an Naivität grenzt, doch gleichzeitig will er der beste Kämpfer werden und liebt die Herausforderungen sich übermächtigen Gegnern im Zweikampf zu stellen. Mit den Jahren findet Goku immer mehr Freunde und wird auch dank intensiven Trainings immer stärker, doch er wächst gleichzeitig auch an seinen Gegner. Seine Kinder werden ebenfalls zu guten Kämpfern, doch am Ende ist es immer Goku auf denen alle Hoffnungen liegen.

Im Laufe der Jahrzehnte rettet Goku nicht nur einmal die Welt vor seinen Unzähligen Gegnern, man findet auch das Geheimnis seiner Herkunft heraus und warum er so ist wie er ist. Doch bei all den Schlachten die Goku auf sich nimmt, bleibt er stets reinen Herzens und freut sich über jeden ebenwürtigen oder stärkeren Gegner

Quelle: Amazon

Gleichzeitig gibt es auch noch unzählige Videospiele die meist Beat em Ups sind.

Quelle: Bluray-disc.de

Während die Serie weltweit ein mega Renner wurde hatte man ebenfalls zusätzlich zu den Serien diverse Kinofilme rausgebracht, wovon es aber nur einer bei uns in die Kinos schaffte, der Rest bei uns nur als DTV. Insgesamt sind es bis heute 18 Filme, diese sind im Ausland auf BD erschienen:

Quelle: Bluray-disc.de

Jeder dieser Filme ist in sich abgeschlossen, wobei manche Filme aufeinander aufbauen und es gibt keinen Manga Comic als Grundlage. Manche Stories stehen für sich, andere wiederrum sind Bonusstories zur Serie die mehr Hintergrundwissen zeigen. Aber gleichzeitig gibt es auch wieder Filme die etwas im Widerspruch stehen zur Mangareihe.
Im Ausland sind diese als BD erschienen, bei uns nur auf DVD.
Herausragend sind ist aber der Film: Bardock und Trunks, beide sind dramatisch, düster und genial.
Vom Aufbau her sind die Filme aber fast alle recht gleich. Die Helden wollen eigentlich sich nur nen netten Tag gönnen, dann kommt ein Böser, einige Helden greifen ein, kriegen aber arge Schwierigkeiten, dann kommt einer von Goku Clan und hilft so dass man den Kampf gerade noch so gewinnt, wobei hier die Fights stellenweise wirklich atemberaubend und brachial sind.

Man hat auch ebenfalls versuch 3 Realfilme zu schaffen, der ersten beiden waren inoffiziell und erschien unter dem Titel:

Ebenso war der zweite Realfilm innoffiziell, diesmal aus Korea:

Doch dann 2009 kam er, der erste offizielle Dragonball Live Action Film und zwar:

 

Dragonball Evoltion von 20th Century Fox unter der Regie von James Wong


Quelle. Bluray-disc.de
 

Vor 2000 Jahren wurde der böse Lord Piccolo verbannt doch nun ist er frei und er macht sich auf die Suche nach den Dragonballs, davon gibt es 7 Stück überall versteckt auf der Welt, hat man alle Sieben kann man den Drachen Shen Long herbeirufen, der einem einen Wunsch erfüllt.

Der Teenage Son-Guko erhält von seinem Großvater zum 18. Geburtstag einen dieser Dragonballs, doch als er eines Tages von einer Party nach Hause kommt, sieht er sein Haus vernichtet und bevor sein Großvater stirbt, sagt dieser ihm er soll sich auf den Weg zum alten Kampfmeisten Muten Roshi machen dieser hat ebenfalls einen Dragonball. Mit seinen Freunden macht sich Son-Goku auf den Weg zu Roshi und trifft dabei die Erfinderin Bulma die ihm helfen will.

Unter Roshi beginnt Goku ein hartes Training und trifft dabei auf den Dieb Yamcha. Während es zwischen Yamcha und Bulma anfängt zu funken, fängt es auch zwischen Son Goku und seiner Jugendliebe Chi-Chi an zu funken.

Die Frage ist nur können sie die Dragonballs finden und Piccolo aufhalten?

Wenn ein US Filmstudio mit US Darstellern, okay ein paar Asiaten sind auch dabei, wie z.B. Chow Yun Fat als Muten Roshi versuchen einen Manga zu verfilmen kann vieles schief gehen, tja und hier ging so ziemlich alles schief was schiefgehen kann.

Mit einem Budget von 30 Mio Dollar plus Werbung konnte der Film gerade mal 57 Mio Dollar einspielen, was somit ein ordentlicher Flop für Fox war. Aber auch bei den Kritikern ging der Streifen unter und für Fans der Vorlage war der Streifen wie ein Schlag ins Gesicht.

Positiv zumindet bei dem Film sind die Landschaftsaufnahmen und die Kulissen die ähnlich nach an der Vorlage sind und ganz gut die Landschaften darstellen. Das war es dann auch zumindest mit den positiven.

In die Rolle des Son-Goku sieht Justin Chatwin, der bis vor dem Film null Martial Arts Erfahrung hatte, er ist jedoch eine klare Fehlbesetzung, zwar sieht er an sich cool aus, ist aber als Son-Goku nicht brav genug und als Kämpfer wiederrum nicht brachial genug, so dass man seinen Charakter nicht ernst nehmen kann.


Quelle: Bluray.com

Emmy Rosum als Bulma und Jamie Chung als ChiChi sind zwar optisch sehr hübsch anzuschauen aber Emmy wirkt hier grundsätzlich fehl am Platz, charakterlich merkt man schon, das man hier versucht Ansätze von der Vorlage zu übernehmen, was ihr aber nicht gelingt.


Quelle: Bluray.com

Jamie Chung als Chi Chi erweist sich in der Rolle bedeutend besser, sie agiert cool und hart, leider hat es hier bei dem Film das Problem mit der Story.
 

Denn die verkommt zu einer extrem Vorhersehbaren 08/15 Teenie Schnulze mit ein paar Martial Arts Szenen.

Chi Chi das beliebste Mädchen der Schule und super Kämpferin und Son Goku der Nerd, der vertuscht wie stark er wirklich ist, aber gleichzeitig total verliebt in Chi Chi ist.

Als es dann zu Problemen kommt merkt sie jedoch was für ein toller Kämpfer er ist und gemeinsam versuchen sie die Welt zu retten und kommen sich selbstverständlich dabei näher.


Quelle: http://media.animevice.com/uploads/0/2262/138279-dragonball_evolution_large_still_5_super.jpg

Kleine Info am Rande, im Manga werden Chi Chi und Son-Goku auch ein Paar, aber aus anderen Gründen nämlich auf Grund der Tatsache dass Son-Goku ihr als Teenie versprochen hat sie zu heiraten ohne zu wissen was es überhaupt bedeutet. Aber versprechen müssen gehalten werden

Der wohl bekannteste Star im Film ist Chow Yun-Fat, der ihr zum extremen Over Acting neigt und total verrückt spielt, okay sein Charakter der Kampf Lehrer Muten Roshi ist auch etwas verrückt aber Chow Yun-Fat schafft es nicht annähernd den weisen Kampflehrer überzeugend darzustellen, sieht natürlich Optisch komplett anders aus als im Manga und dazu Martial Arts Technisch kein bisschen überzeugt.


Quelle:http://img.animemanga.de/fanfic/characters/85044/complete/6271.jpg


Quelle: Bluray.com

Der Bösewicht wird von Buffy Star James Masters übernommen, der aber in Maske und Kostüm so aussieht wie einer von den Power Rangers.


Quelle: Bluray.com

Die Voraussetzungen waren natürlich für die Comicfans alles andere als gut wenn man sie so den Cast anguckt, man hat von den Grundzügen nur ein paar Kleinigkeiten übernommen aus der Vorlage, ebenso die Charaktere aber die Beziehungen untereinander Hollywood mäßig angeglichen und man das Ganze als seichter Teenieliebesfilm mit Action und Weltrettungsanteilen machen wollte.

Der Charaktere des Piccolo, der von James Masters übernommen wurde hatte man so ziemlich verhauen, sämtliche Charaktereigenschaften sind komplett anders als in der Vorlage, vollgepackt mit so ziemlich jedem Klischee was es gibt und es wird doch tatsächlich behauptet dass er sozusagen der Herr und Meister über Goku wäre. Überhaupt wurden hier allgemein eine komplett andere Origin Story benutzt als in der Vorlage, egal ob Piccolos und Son Gokus Origin Story auch die Entstehung der Dragonballs ist eigentlich komplett anders als im Film erzählt. Man macht zwar über Gokus Herkunft im Film ein nettes Geheimnis, okay in der Vorlage ist es auch erst mal ein geheimnis, aber so wie hier ist es schlichtweg dämlich was man für eine Einfache ausrede man benutzt.

Hier konnte man wirklich nur den Kopf schütteln, zumal Piccolo einer der beliebtesten Charaktere des Dragonball Universums ist und sein Fight in der Vorlage wirklich episch war.


Quelle: http://i1.ytimg.com/vi/F-hGdtw2sSU/hqdefault.jpg


Quelle: http://www.comicbookmovie.com/images/pictures/827L.jpg

Die stellenweise wirklich selten dämliche Story hätte man ja zumindest noch mit herausragenden Fights ausgleichen können, aber hier merkt man leider mehr als deutlich dass keiner der Darsteller ein Martial Arts Darsteller ist und im Grunde nur nach dem Aussehen gecastet wurden.

Die Fights sind allesamt sehr steif geraten, mit stellenweise fleißigen sehr, sehr übertriebenen Drahtseilakrobatik und das Ganze noch vor merklichem Green Screen Einsatz.

Hinzu kommt natürlich auch noch die niedrige Altersfreigabe die die Kämpfe sehr harmlos darstellt und sogar unfreiwillig komisch.


Quelle: http://www.beyondhollywood.com/uploads/2008/01/dragonball-evolution-movie-3.jpg

Im der Vorlage waren die Fights die Highlights, dramatisch, brachial und intensiv, hier jedoch hat man sich im Grunde nur gewünscht dass es schnell vorbei ging.

Man hat zwar die Dragonballs eingefügt und zuminderst auch den Kame Hame Ha, welches der bekannteste Signatur Move der Reihe ist:


Quelle: http://www.dblegends.com/wp-content/uploads/2012/11/dragonball_evolution_kamehameha.jpg

den aber eher mehr schlecht als Recht.


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Gleichzeitig hat man aber auch völlig den Total Geist des Mangavorlage verfehlt, keinerlei Atmosphäre, alberner Humor und alles andere als Innovative Story zusätzlich mit schwachen Kampfszenen und mit sehr künstlichen CGI Effekten.

Hier kriegt man wirklich ein Paradebeispiel dafür wie man ein Manga nicht verfilmen sollte und man noch nicht mal auf Proteste und Meinungen des Comicautors gehört hat, der anfänglich noch versucht hat das Ganze den Fans zu vermitteln, sich aber inszwischen von dem Film distanziert, da er alles andere als zufrieden mit dem Film ist.

Im Film selbst gibt es noch eine Post Credit Szene für eine mögliche Fortsetzung die aber zum Glück nicht gekommen ist (auch hier entspricht das Ganze alles andere als der Vorlage), dabei hätte eine ordentliche Verfilmung Potenzial gehabt für ein Mega Franchise, da die Reihe selbst einen Zeitraum von ca. 30 Jahren erzählt.

Bei uns gibt es den Kinofilm Dragonball Evolution ebenfalls auf BD. Kenner der Vorlage ist der Film natürlich nicht zu empfehlen, bei den Nichtkennern hat es jedoch ein paar Wenige gegeben die den Film sogar unterhaltsam fanden also wer ein bisschen Geld (BD kostet aktuell nicht viel) und Zeit übrig hat, kann ja das Experiment Dragonball Evolution wagen, trotzdem sei gewarnt, eine gute Mangaverfilmung sieht halt anders aus und 85 Minuten Film können verdammt lang werden .

Also ein Trash Streifen im ganz klaren Negativen Sinne.

Man liest sich ;-)

Comic Movie-Heroes Beyond Übersicht

#1 Tank Girl

#2 Surragotes

#3 Faust

#4 American Splendor

#5 Judge Dredd

#6 V for Vendetta