Blog von cpu lord

 

Unerwartet beginnt der Monat Juni mit einem teuren Angebot, das ich aber einfach nicht ausschlagen konnte. Auf meine Suchanfrage über den Marktplatz dieses Portals bot mir der User ANK003 das bereits seit langer Zeit vergriffene 84' Entertainment Mediabook zu Dellamorte Dellamore zum Kauf an. Die Aufnahme des Titels in meine Sammlung hat meinen Geldbeutel zwar deutlich geschmerzt, aber für dieses Sammlerstück bin ich gerne bereit, etwas mehr Geld in die Hand zu nehmen. Natürlich habe ich zu diesem Genre-Klassiker direkt einen Blog verfasst, den ihr euch gerne noch einmal ans Herz lege.

Die neue Saturn-Aktion ging leider an mir vorbei, da ich mich zum Aktionszeitraum mit meiner Frau auf Urlaub in Prag befunden habe, zeitgleich startete jedoch MediaMarkt eine eigene 4 für 30 Euro Aktion, bei der Amazon nachzieht und ich meine erste Bestellung des Monats aufgebe. Als wichtigster Titel landet der erste Teil der Final Destination Filme in meinem Warenkorb, um die Reihe in meiner Sammlung weiter zu vervollständigen. Die weiteren Titel standen ehrlich gesagt nicht auf meiner Wunschliste, haben mich aber auf Grund guter Kritiken und der Sichtung der Trailer angesprochen und wurden daher von  mir ebenfalls mitgenommen. So habe ich mich für Best Exotic Marigold Hotel, Lachsfischen im Jemen und Wir kaufen einen Zoo entschieden. Ich wollte mal wieder ein paar neue Filme mit Humor und Herz meiner Sammlung hinzufügen und glaube, ich habe diese Kombination mit meiner Auswahl recht gut getroffen.
 
Frisch aus dem Urlaub zurückgekehrt, musste ich schnell noch eine Bestellung bei den Cyber-Piraten aufgeben, da ich endlich die sechste Staffel von Dexter in Angriff nehmen musste. Ergänzt habe ich die Bestellung durch das Mediabook zu Lucio Fulcis New York Ripper im Cover A, welches ich darüber hinaus deutlich schöner als das Cover der streng limitierten Cover-Variante B finde. Als dritten Titel habe ich mir noch Die Fliege von David Cronenberg bestellt, da der Film schon einige Zeit auf meiner Wunschliste stand und mir der Preis sehr fair erschien.

Zum nächsten Wochenstart lockte Amazon mit einer 2 Titel für 14 Euro Aktion, bei der ich mir direkt zwei Stallone Katalogtitel mitgenommen habe. Assassins - Die Killer habe ich als unterhaltsames Zusammenspiel zwischen Sly und Antonio Banderas in Erinnerung, ob ich The Specialist bereits kenne, weiß ich nicht mehr genau, der Trailer hat mich jedoch angesprochen. Auf einer Visite im Saturn Hamburg Altstadt habe ich mir obendrein den zweiten Teil der Largo Winch Reihe für günstiges Geld herausgepickt, da mich bereits der erste Teil sehr gut unterhalten hat. Zu meiner Freude handelt es sich sogar um die 2-Disc Special Edition.
 

Largo Winch - Die Burma Verschwörung ist ein würdiger Nachfolger des ersten Teils, kann bei der Story aber nicht mit dem ersten Teil mithalten. Die französische Produktion bietet erneut einen Actionthriller auf internationalem Niveau. Interessante Schauplätze, gut choreographierte Action, tolle Schauspieler. Der Film schafft es, den Action-Gehalt des ersten Teils noch einmal zu toppen, allerdings musste die Geschichte dafür ein paar Federn lassen. An mancher Stelle sollte es der Zuschauer mit der Logik nicht zu genau nehmen. Largo plant, den Winch Konzern zu veräußern, um mit dem Kapital eine humanitäre Stiftung zu gründen und schafft sich damit mächtige Feinde. Gleichzeitig wird ihm vorgeworfen, er hätte in der Vergangenheit im Auftrag seines Vaters Menschenrechtsverletzungen in Burma zu verantworten und Anklage gegen ihn erhoben. Während er in Burma den Hintergrund der Vorwürfe untersucht, fällt der Börsenwert des Winch Konzerns auf Grund des Skandals rapide und die Veräußerung droht, eine Katastrophe zu werden. Technisch bietet die Blu-ray beste High Definition Unterhaltung. Auf der Bonus-DVD ist zudem ein sehr umfangreiches Making-Of sowie Interviews mit einigen Schauspielern sowie dem Regisseur enthalten. In meinen Augen sind beide Largo Winch Filme echte Geheimtipps, die dazu regelmäßig für einen schmalen Taler angeboten werden. Die Filme erhalten von mir eine absolute Kaufempfehlung.

Mit diesem Close Up möchte ich euch den ersten Titel der Masterpieces of Cinema Collection von Koch Media vorstellen. Es geht um den Klassiker Die Nacht des Jägers mit Robert Mitchum aus dem Jahr 1955.



Im Gefängnis lernt der psychopathische Wanderprediger Harry Powell den Bankräuber Ben Harper kennen, der bei einem Raub $10.000 erbeutet hat. Die Beute wurde jedoch nie gefunden, da Harper das Geld versteckt hat und er nur seinen Kindern sein Geheimnis anvertraut hat. Nachdem der Mann hingerichtet wurde, macht sich Powell an die trauernde Witwe Willa Harper ran, indem er vorgibt, als Gefängnisprediger gemeinsam mit Ben den letzten Gang gemacht zu haben.

Mit seinen frommen Weisheiten erschleicht er sich das Vertrauen der Dortbewohner und kann Willa überreden, ihn zu heiraten. Er beginnt zunehmend, die Kinder unter Druck zu setzen, sie hüllen sich jedoch in Schweigen, wie sie es ihrem Vater geschworen haben. Als Willa Zweifel an der Redlichkeit Powells kommen, tötet er sie und lässt ihre Leiche samt ihres Wagens im Fluss verschwinden. Im Dorf mimt er den gehörnten Ehemann und behauptet, seine Frau hätte ihn für einen anderen Mann verlassen. Powell ängstigt die Kinder indessen weiter und schafft es letztlich, John und Pearl ihr Geheimnis zu entlocken. Das geraubte Geld befindet sich in Pearls Puppe. Doch bevor der Mann die Beute an sich reißen kann, können die Kinder entkommen und flüchten in einem Boot über den Fluß. Aber Powell gibt nicht auf und verfolgt sie auf einem Pferd.

Den Fluß hinab werden die Kinder von Mrs. Cooper aufgenommen, die sich um obdachlose Kinder kümmert. Als Powell die Kinder aus ihrer Obhut holen will, wird er von Mrs. Cooper vertrieben, da sie dem falschen Prediger keinen Glauben schenkt. Die ganze Nacht verteidigt sie das Haus gegen den Mann, der vor ihrem Garten lauert und erwischt ihn schließlich mit der Flinte. Er flieht in die Scheune und wird am nächsten Morgen von der Polizei eingesammelt. Vor Gericht wird der brutale Frauenmörder zum Tode verurteilt und die Kinder werden von Mrs. Cooper adoptiert.

Die Aufmachung der Masterpieces of Cinema Collection von Koch Media hat mich gerade in Bezug auf den günstigen Preis sehr positiv überrascht. Sie enthält Die Nacht des Jägers auf DVD und Blu-ray sowie ein kleines informatives Booklet. Die Discs befinden sich übereinander in einem aufklappbaren Tray, gleichzeitig verleiht die Dicke des Plastik-Inlays dem Sammlerstück ausreichend Stabilität und wirken dadurch deutlich hochwertiger verarbeitet als beispielsweise die Western Legenden Editionen von Koch Media. Das FSK Logo befindet sich wie beim Label üblich als Aufkleber auf dem Cover. Nach einer Wärmebehandlung lässt sich dieses jedoch schadlos entfernen. Das Bonusmaterial enthält eine sehr sehenswerte 14 Minuten lange Featurette zum Film, eine geschnittene Szene, eine Bildergalerie und den Originaltrailer.

 

 

 

In meinem heutigen Close Up möchte ich euch mit Halloween im Marketing Film Collector's Book einen echten Horrorklassiker von John Carpenter vorstellen, der es inzwischen zu zahlreichen Fortsetzungen sowie dem obligatorischen Remake gebracht hat.

 

Der sechsjährige Michael Myers tötet an Halloween im Jahr 1963 seine Schwester Judith mit einem Küchenmesser und wird in ein Sanatorium eingeliefert. 15 Jahre nach dem Vorfall kann Myers aus der Nervenheilanstalt am Vorabend von Halloween entkommen und kehrt in seine Heimatstadt Haddonfield zurück. Sein Psychiater Dr. Sam Loomis (Donald Pleasence) ist ihm jedoch dicht auf den Fersen, da er nach jahrelangen Sitzungen nichts als das absolut Böse im jungen Mann sieht, das niemals auf freien Fuß gesetzt werden darf. 

 

In der Kleinstadt verfolgt er die junge Laurie Strode (Jamie Lee Curtis), die deutlich spürt, dass sie von dem maskierten Mann beobachtet wird. Am Halloweenabend arbeitet sie, ebenso wie ihre Freundin Annie Brackett, als Babysitterin. Nachdem Annie ein Date mit ihrem Freund arrangiert, bringt sie ihren Schützling Lindsey Wallace in die Obhut von Laurie, die den kleinen Tommy Doyle im Nachbarhaus hütet. Als sie in ihr Auto steigt, wird sie von Myers stranguliert und getötet. Tommy beobachtet, wie der "Schwarze Mann" das Mädchen ins Haus trägt, doch Laurie nimmt seine Schauergeschichten nicht ernst und schickt die Kinder ins Bett. Inzwischen findet Myers seine nächsten Opfer und Laurie merkt zunehmend, dass etwas nicht stimmt, bis auch sie von Myers angegriffen wird.

 

John Carpenter legte mit Halloween im Jahr 1978 den Grundstein für eine Vielzahl amerikanischer Slasher-Filme und hat eine echte Horrorikone geschaffen. Der Klassiker spielte mit einem knappen Budget von gerade einmal 325.000 US-Dollar sensationelle 47 Millionen Dollar an den amerikanischen Kinokassen ein. Aus heutiger Sicht ist der Film erstaunlich blutleer, daher wurde der Film bereits im Jahr 1998 heruntergestuft und erhielt eine Jugendfreigabe. Carpenter's Inszenierung baut dafür im Vergleich zu modernen Schlachtplatten viel subtiler und mit Geduld eine bedrohliche, sich unaufhaltsam steigernde Horroratmosphäre auf, die den Film deutlich von der üblichen Genre-Kost abhebt und dem Streifen eine unglaublich intensive Atmosphäre verleiht. Halloween ist dabei hervorragend gealtert und überzeugt noch immer vollkommen. Der Film bleibt trotz seiner Klasse aber nicht völlig frei von bekannten Klischees des Genres, von der stolpernden Jungfrau in Nöten bis hin zur konsequenten Entsorgung von Messern und Schusswaffen durch die verängstigte Hauptfigur, um möglichst hilflos der kommenden Gefahr gegenüber zu stehen. Eine nette Randbemerkung ist die Referenz auf den Horrorklassiker "The Thing" aus dem Jahr 1951, dem Carpenter vier Jahre später ein exzellentes Remake spendierte. Für die Schauspielerin Jamie Lee Curtis bedeutete der erfolgreiche Horrorfilm den Durchbruch in Hollywood, legte sie jedoch als "Scream-Queen" lange auf das Genre fest. Erst im Jahre 1983 gelang ihr mit der Komödie "Die Glücksritter" mit Dan Akroyd und Eddie Murphy sich von diesem Image zu lösen.

 

Das Collector's Book von Marketing Film ist einfach gehalten und kommt mit einem ablösbaren FSK Aufkleber. Es enthält ein kleines Booklet und hat in Höhe und Breite etwa das Format eines üblichen Keep Cases. Die Ausstattung der Blu-ray ist ebenfalls übersichtlich und bietet lediglich einen Audiokommentar sowie Trailer und TV-Spots. Eigentlich ist das Sammlerstück nicht der Rede wert, allerdings ist es recht preiswert zu haben und kostet im Grunde nicht mehr als eine herkömmliche Veröffentlichung im Keep Case. Unter diesem Gesichtspunkt ist die Sonderverpackung auf jeden Fall eine Überlegung wert.

 

Das Bild der Blu-ray ist grundsätzlich gut, im Wesentlichen frei von Beschädigungen und Verunreinigungen und überzeugt durch einen ordentlichen Schwarzwert. Echtes High Definition Feeling kommt jedoch nicht auf, da die Schärfe neben starken Momenten leider relativ wechselhaft und teilweise stark verbesserungswürdig ist.

 

Der deutsche Dolby Digital 5.1 Ton ist ebenfalls durchwachsen. Der unglaublich atmosphärische Score, der viel zur Klasse des Filmes beiträgt, klingt exzellent, genau wie sonstige Umgebungsgeräusche. Die Synchronisation bleibt jedoch deutlich hinter diesem Niveau zurück, tönt relativ angestaubt und lässt die nötige Dynamik vermissen. Der tonale Gesamteindruck wirkt daher etwas unharmonisch. Zudem sind keine Untertitel vorhanden.

 

Halloween ist und bleibt ein sehenswerter Klassiker, der nicht nur Genre-Fans unterhalten sollte und daher in jeden Fall einen Blick wert. Der Cineast hat dabei die Wahl zwischen dem vorgestellten Collector's Book sowie mehreren Veröffentlichungen im Keep Case, die sich preislich nicht viel nehmen. Ob sich die unterschiedlichen Veröffentlichungen im Bildmaster unterscheiden, kann ich leider nicht beurteilen. Die vorliegende Blu-ray empfand ich als ausbaufähig aber ordentlich.

 

Ich hoffe, meine Vorstellung dieses Klassikers hat euch gefallen. Schreibt mir gerne einen Kommentar mit eurer Meinung zum Film oder zur Halloween-Reihe, ich würde mich freuen.

 

Wir lesen uns.

 

In meinem heutigen Close Up möchte ich euch einen weiteren Titel aus der Western Legenden Reihe von Koch Media vorstellen. Western Union aus dem Jahr 1941 ist der zweite Western, den der deutsche Regisseur Fritz Lang in den USA inszeniert hat, nachdem er im Jahr 1933 nach der Machtergreifung Hitlers das Land verlassen hat. Der Film ist ebenfalls unter dem deutschen Titel "Überfall der Ogalalla" bekannt.

Vance Shaw ist auf der Flucht. Als sein Pferd lahmt, versucht er einem Mann sein Pferd zu stehlen, bemerkt jedoch, dass er verletzt ist und stellt sich als guter Samariter heraus. Er versorgt ihn und bringt ihn in eine Herberge, in der er versorgt wird. Als seine Wunden verheilt sind, heuert der Ingenieur Edward Creighton im Auftrag der Western Union Männer an, um eine Telegraphenlinie zu errichten. Unter den Männern befindet sich auch sein Retter Shaw und das Greenhorn Richard Blake.

Bei der Arbeit werden die Arbeiter von einer Gruppe Indianern angegegriffen und ein Mann getötet. Shaw verfolgt die Rothäute und entdeckt, dass es eigentlich verkleidete Weiße sind, die das Bauprojekt im Namen der Südstaaten sabotieren. Der Anführer Jack Slade ist ein alter Bekannter von Shaw, den er aus alter Verbundenheit nicht verrät.

Bei einem weiteren echten Indianerüberfall wird der Western Union ihre Pferde gestohlen und Blake erschießt einen der sichtlich betrunkenen Indianer. Es kommt zum Konflikt zwischen dem Unternehmen und dem Stammesführer der Indianer, der gelöst wird indem die Weißen die abergläubigen Ureinwohner austricksen.

Als sich Slade erneut mit Shaw trifft, nimmt er ihn gefangen. Er plant, das Lager der Western Union in Brand zu stecken und will aus Dankbarkeit für seine Verschwiegenheit dafür sorgen, dass er dem Tumult fern bleibt.

Eine Biographie filmisch packend umzusetzen und gleichzeitig den portraitierten Menschen authentisch darzustellen, ist eine hohe Kunst. Es erfordert ein bewegtes Leben und eine vielschichtige Persönlichkeit, denn das wahre Leben ist aus dramaturgischen Gesichtspunkten in der Regel doch eher langweilig. Regisseur Taylor Hackford ist diese Herausforderung angegangen und hat im Jahr 2004 das Leben des berühmten Jazz-Musikers Ray Charles Robinson verfilmt.

Der junge Ray erblindet im Alter von 7 Jahren an einem Glaukom. Seine Mutter bringt ihm bei, dass er lernen muss, im Leben alleine klarzukommen, wenn er nicht über den Tisch gezogen werden will. Er lernt, seine Ohren zu nutzen, um seine Umgebung wahrzunehmen und trägt dazu beispielsweise Schuhe mit lauter Sohle, um hören zu können, wie sich der Schall seiner Schritte bei wechselnder Umgebung verändert.

Seine erste musikalische Anstellung findet er bei einer lokalen Country Band, doch bald zog es ihn nach Seattle, um Karriere mit seiner Musik zu machen. Er fand eine Anstellung in der Band eines Nachtclubs, wurde aber von seiner Managerin und seinen Bandkollegen finanziell betrogen, so dass er seine steigende Popularität nutzte, um als Pianist einer Jazz-Band auf Tour zu gehen. Um Verwechslungen mit dem Jazz Musiker Sugar Ray Robinson zu vermeiden, nennt er sich fortan nur noch Ray Charles. Auf der Tour hat er das erste Mal Kontakt mit Heroin, das über eine lange Zeit sein Leben bestimmen soll und ihn sowohl mit dem Gesetz in Konflikt bringt als auch seine Ehe gefährden wird.

Doch auch seine neuen Kollegen zeigen wenig Mitgefühl mit seiner Behinderung und grenzen ihn trotz seines Talents aus, so dass er sich letztlich von der Gruppe trennt und nimmt ein paar eigene Platten auf. Durch seinen wachsenden Ruhm lernt er die Gospelsängerin Della Beatrice Howard kennen, die er bald darauf zur Frau nimmt. Da Ray jedoch laufend auf Tour ist, betrügt er seine Frau regelmäßig mit anderen Damen.

Als sein Plattenvertrag von Atlantic Records aufgekauft wird, findet er endlich seinen eigenen unverwechselbaren Stil, indem er Gospelelemente in seine Jazz-Nummern aufnimmt und landet einen Hit nach dem anderen. Zuvor hat er in der Regel das Talent seines guten Gehörs genutzt, um musikalische Vorbilder wie Nat King Cole oder Charles Brown stilistisch zu imitieren. Er began zudem, seine steigende Popularität zu nutzen, um gegen den Misstand der Rassentrennung anzukämpfen und verweigerte fortan Auftritte vor rassengetrenntem Publikum. Die größe seines Ruhm zeigt sich bei der Verpflichtung durch das Majorlabel ABC-Paramount, die ihm sowohl eine Beteiligung an den Einnahmen von 75% zusagten als auch ihm die Rechte an seinen Master-Bändern zugestanden. Doch neben seinem Ruhm wurden auch immer mehr die Folgen seiner Heroinabhängigkeit sichtbar.

Taylor Hackford hat mit Ray ein packendes Drama geschaffen, dass vor allem effektiv durch das musikalische Werk von Ray Charles getrieben wird und darauf aufbauend seine musikalische Entwicklung und wichtige Veränderungen in seinem Leben aufzeigt. Die musikalische Untermalung des Filmes besteht dabei zum Teil aus Archivaufnahmen von Ray Charles persönlich als auch aus neu eingespielten Stücken. Als Zuschauer ist man hin und her gerissen und weiß irgendwann nicht mehr recht, ob man mit dem Musiker Mitgefühl und Sympathie oder Abneigung und Antipathie empfinden soll, Hackford schafft es aber stets aufzuzeigen, aus welchem Grund der Mann seine guten oder schlechten Entscheidungen getroffen hat. Unterstützt wird dieses Empfinden durch die hervorragende schauspielerische Leistung von Jamie Foxx, der den Musiker bis ins kleinste Detail perfekt darstellt und verdient im Jahr 2005 mit dem Oscar für den besten Hauptdarsteller geehrt wurde. Der Film konnte zudem völlig berechtigt den Oscar für den besten Ton abräumen.

Beim Universal Collector's Book zu Ray handelt es sich um einen UK Import, es gleich jedoch optisch den deutschen Collector's Book Veröffentlichungen des Labels. Es ist vom Format etwas höher und etwas breiter als ein reguläres Blu-ray Keep Case und ist solide verarbeitet. Das Cover ist matt gehalten. Neben der Blu-ray mit Hauptfilm und Bonusmaterial zeichnet es in erster Linie ein sehr umfangreiches und reich bebildertes Booklet aus, das Einblick hinter die Produktion und Informationen zu Cast und Crew liefert. Im Booklet lässt sich allerdings etwas schwieriger Blättern als bei Mediabooks gewohnt, da der Buchteil wie in der Universal-Reihe üblich recht stramm gebunden ist. Die Extras wurde nicht gespart, so dass neben dem U-Control Feature von Universal ein Audiokommentar des Regisseurs, zahlreiche Featurettes, Deleted Scenes und eine Einleitung des Regisseurs geboten wird.