Filmbewertungen von Charlys Tante

Riddick ist sicher keine stringente Fortführung von Pitch Black, sondern als eigenständiger Film zu sehen. Mit Vin Diesel Thandie Newton und auch Alexa Davalos ist er jedoch hervorragend besetzt. Die Storyline nimmt einige Genrebezüge auf und verbindet diese gut miteinander, die Grundstory des gejagten Riddick wird hierdurch interessant umwoben. Leider fallen jedoch die Special Effekts auf der großen Leinwand in einigen Szenen durchaus als solche auf, zeigen aber auch, was 2004 bereits technisch möglich war. Der Film ist im Science Fiction Genre durchaus als Bereicherung zu sehen, obwohl die Storyline schon etwas stark konstruiert wirkt, ist der Film kurzweilig und ein Eyecatcher. Allein die Visualität machen ihn zu einem Film, den man gesehen haben muss als HD Fan.

Das Bild ist zum Zungeschnalzen und verdient den Begriff Reverenz. Es ist einfach sagenhaft. Die Bildschärfe, die Details , der Schwarzwert sowie der Kontrast sind perfekt. Mir sind beim Betrachten keine Schwächen aufgefallen. Dieser Transfer ist perfekt gelungen.

Der Surroundton in DD 5.1 ist ebenfalls gut ohne jedoch aus der Masse besonders hervor zutreten. Alle Speaker bekommen hier zwar ordentlich Arbeit, ohne sich jedoch verausgaben zu müssen.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Ein Science Fiction Streifen, der viele Filmgenreschnipsel aufgreift und geschickt miteinander verwebt, ist auf jeden Fall sehenswert, ohne das man zu viel hineininterpretieren sollte. 

Die Geschichte wird langsam dunkler und mit Lord Voldemort bekommt es Harry auch hier zu tun. Zunächst muss er sich jedoch gegen Vorwürfe, die ihn belasten zur Wehr setzen.
In Hogwarts kann er die dortigen Umstände einfach nicht akzeptieren und formiert zusammen mit seinen Freunden eine Gruppe aus Schülern, die dem theoretischen Unterricht in Verteidigung gegen die dunklen Künste trotzen.

Das Bild ist nunmehr im HD Zeitalter angekommen und ist von der ersten bis zur letzten Minute absolute Referenz. Sowohl der Schwarzwert als auch der Kontrast und nicht zuletzt die hervorragende Bildschärfe lassen einen mit der Zunge schnalzen. Auch die CGI Effekte sind nicht mehr als solche Erkennbar. Lediglich dem Riesen fehlt es noch ein wenig an Leben. Großartig.

Der Ton ist leider nur DD und damit etwas gebremst in seinen Möglichkeiten. Die Dynamik wurde auch hier wieder etwas heruntergefahren, nur gelegentlich sind die Surroundeffekte so ausgeprägt, dass man das Gefühl hat, mitten im Film zu sein. Auch hier vielleicht eine Konzession an das junge Publikum?
Dennoch ist der Ton so, dass alle Dialoge und Effekte gut das Filmgeschehen unterstützen und man nie nachregeln muss. 

Wieder einmal ein Film mit Bruce Willis, der leider nicht das hält, was er verspricht. Leider passiert das immer öfter, hier muss auch Bruce Willis aufpassen, das er nicht wie Nicolas Cage immer öfter in schlechteren Filmen zu sehen ist. Weniger ist da oft mehr.
Dieses durchaus interessante Heist-Movie ist für meine Begriffe leider zu langatmig und etwas unmotiviert in Szene gesetzt worden.
Die Storyline ist gut angelegt, nur wird sie nicht konsequent genug verfolgt und wechselt zu oft.. Bruce Willis hat hier auch eher eine bessere Nebenrolle in denen er dem Film leider kein Esprit einhauchen kann.
Die eigentlichen Protagonisten bleiben auch eher farblos in ihren Rollen, zu spät wird auf die eigentliche Vater -Sohn Problematik eingegangen, wodurch der Zuschauer einen etwas besseren Storybezug erhalten hätte.
Insgesamt überzeugte der Film nicht wirklich, sodass hier auch nur 3 Punkte möglich sind.

Das Bild ist stilmittelbedingt etwas farblos und überstrahlt in hellen Flächen, dieses Stilmittel habe ich nicht wirklich verstanden. Der Schwarzwert ist durchschnittlich und der Kontrast ist gut. Auch hier eher ein mittelmäßiges HD Bild.

Der Surroundsound ist durch die Musik und in HD trotzdem eher auf Standartniveau. Die Kanäle werden zwar alle bedient, nur kommt in nur wenigen Szenen ein Soundüberraschungseffekt zum Tragen.
Extras fehlen noch in der Sichtung.
Fazit:
Der Film ist leider weder Fisch noch Fleisch, konnte zwar durchaus bei einer Laufzeit von knapp 84 Minuten unterhalten, jedoch verbleiben einige Fragezeichen. Wieso z.B. lässt sich der Maffiosi Bruce Willis zum Schluss so einfach abschießen, eine der vielen offenen Fragen und Ungleichgewichte in diesem Film. 

Film rein, Film schnell wieder raus.(15 Minuten) Fertig!
Gott sei Dank nur ausgeliehen.
Film schlecht!!
Bild grenzwertig (das was ich innerhalb der wenigen Minuten gesehen habe)
Ton (sehr leiser HD Master Sound ohne Druck)
Fazit:
Nicht alles was in eine Videothek als BD so rumsteht sollte man sich mit nach Hause nehmen. Für diesen Film ist das Format zu Schade!! 

Auch dieser Film aus France hat es wieder einmal in sich. Special Forces ist knallhartes Kriegsdrama ohne geschönt und ohne Pathos auftretend wird einem hier der ganze Wahnsinn des Krieges vor Augen geführt. Die Story ist packend und in jedem Moment spannend in Szene gesetzt. Der Film ist irrsinnig authentisch und überrascht auf ganzer Linie. Man muss und kann bis zum Schluß mit den Protagonisten mitfiebern. Selten habe ich ein solch gut gemachtes Antikriegsdrama gesehen.

Das Bild kann ebenfalls auf ganzer Linie überzeugen und ist in allen Belangen auf HD Niveau produziert. Trotz der erschwerten Drehbedingungen hat man es geschafft, hier fast keine unnötigen Unschärfen ins Bild zu bringen. Das Bild ist somit sehr scharf und der Kontrast die Farben sowie der Schwarzwert sind großartig.

Auch der Surroundsound bringt alle Lautsprecher zum Singen und bringt die Kulisse sehr authentisch ins Wohnzimmer, sodass einem manchmal erschaudert so realistisch ist der Ton.

Die Extras sind zwar informativ und zeigen die Mühen beim Entstehen des Films, jedoch leider nicht untertitelt.

Fazit:
Wer Filme wie Black Hawk Down oder Tränen der Sonne mag, der wird auch hier sein Wunder erleben. 

Sleepless Night ist ein typischer französischer Krimi, der in der Fachpresse durchaus positiv bewertet wurde.
Der Film kann als ein Thriller auf engstem Raum bezeichnet werden, indem ein Cop versucht seinen entführten Sohn aus den Fängen eines „Drogenbosses“ zu befreien. Der Film ist technisch mit Handkamera umgesetzt, welche ihm eine dokuhafte Authentität verleiht. Relativ hart und immer kurzweilig, kann der Film den aufmerksamen Zuschauer gut unterhalten, der Film spielt mit vielen feinen Nuancen innerhalb der Szenerie, sodass der Zuschauer dem Geschehen schon sehr gut folgen muss um alle Feinheiten zu erkennen, wer das nicht macht verliert die Orientierung und vielleicht auch die Lust am Film, dass aber genau wäre Schade, denn der Film transportiert genau das was einen Thriller ausmacht und bleibt unvorhersehbar bis zum Schluss.
4 Punkte sind hier möglich.-

Das Bild besitzt zwar grundsätzlich ein HD Niveau, aufgrund der eingesetzten Technik, kann er aber nicht an Hochglanz HD Niveau heranreichen, das ist aber auch gar nicht gewollt, hier sollen die starken Kontraste und das teilweise scherenschnittartige Bild herausgearbeitet werden, welches sich im Puls des Sounds bewegt. Hier werden viele Sinne gleichzeitig bedient. Die Schwarzwerte in den vielen dunklen Bildanteilen sind in Ordnung. Der Kontrast ist gut, die Schärfe stilbedingt nur teilweise scharf (Close ups).

Der Ton liegt in HD Master auch in deutsch vor und kann durchaus überzeugen. Die Schusswechsel und die Discoatmosphäre mit den verschiedensten Geräuschen und der Musik wird gut in den Hörraum transportiert und kann den Raum in manchen Momenten zur Wallung bringen. Die Rears kommen auch öfter ins Spiel und ergeben einen grundsolide Raumabbildung, wenn erforderlich.

Erwähnenswer te Extras sind leider nicht enthalten.

Fazit:
Ein Cop-Thriller wie er authentischer nicht mehr gedreht werden kann. Immer auf den Punkt, spannend und überraschend bis zum Schluss, garantiert.
Ansehen und sich selbst ein Bild machen. 

Lange habe ich überlegt, ob ich diesen Film bewerten soll. Es handelt sich um einen trashigen Brutalstreifen, der mit Samuel L.Jackson und Kellan Lutz aus der Twilight Saga ( und demnächst als Protagonist in Tarzan 3D) sowie einigen anderen bekannten Schauspielern durchaus gut besetzt wurde. Leider enthält die Verleihversion keine Extras aus denen man etwas zu der Filmintention ziehen könnte. Wenn man möchte, so könnte man eine Botschaft hineininterpretieren. Der Film greift das Thema Gewaltverherrlichung im Internet auf, umso brutaler und realer umso mehr Zuschauer scharen sich um die PCs, um über Leben oder Tod abzustimmen, selbst dann noch, wenn allen klar sein muss, das es sich hierbei um kein Spiel handelt.

Das Bild ist etwas verwaschen und hat einen schwächeren Schwarzwert, die Schärfe ist jedoch o.k. und die Kontraste teilweise überzogen. Das sind aber vermutlich alles Stilmittel und so gewollt. Dennoch sind hier objektiv nur gute 3 Punkte drin.

Der Sound ist kräftig und teilweise wackelt in den Kampfszenen auch der Boden, sodass man sich im Raum der Handlung zu befinden scheint. Der Score und die Effekte treiben die „Story“ voran.

Extras:
HD Fotos zur Bildoptimierung sind ennthalten
-Vier Einstellungsbilder
2Fotos
1 Schwenkpanorama eines Japanischen Gartens
Hiermit kann man sehr schön seinen LCD oder Beamer feinjustieren, wenn man keine TestBD besitzt.

Fazit.
Für alle die auf trashige Brutalstreifen mit viel Blut stehen, ist dieser Film gemacht. Zartbeseitete sollten hiervon Abstand nehmen. 

Langsam aber sicher entwickle ich mich zu einem Fan französischer Kriminal-Thriller.
Dieses Genre beherrschen die Franzosen und schaffen es in eine banale Geschichte so viel Spannung und Wendungen zu packen, dass man mit offenem Mund vor der Leinwand sitzt und sich fragt, wann greifen die Herren aus Hollywood diese Geschichte auf und verfilmen sie unter großer Regie neu. Das ist hier durchaus möglich in anbetracht der Zielstrebigkeit mit dem dieser Film den Zuschauer fesselt. Dieser Film ist Hochgeschwindigkeitskino in Bravour und trotz einiger Logikbrüche prima in Szene gesetzt. Der Protagonist wirkt hier sehr authentisch und man kann sich in die Gefühlswelt sehr gut hinein versetzten in der er sich bewegen muss. Immer wieder gerne greifen die Franzosen auch des Thema Korruption innerhalb der Polizei auf, so auch hier. Der Film erzählt seine Geschichte rasend schnell und könnte mit einem Liam Nesson auch vorstellbar sein und einem größeren Publikum gefallen.

Zitat:
„Um das Wesen dieses französischen Thrillers von Fred Cavayé zu verstehen, muss man den französischen Titel À bout portant (auf deutsch: aus kürzester Entfernung) nur ein ganz klein wenig modifizieren und an Jean-Luc Godards berühmten Erstling Außer Atem anpassen, der bekanntlich im Original À bout de souffle hieß“

Das Bild ist zwar auf HD Niveau und quasi Artefaktefrei, könnte aber auch eine sehr gut hochklassierte DVD sein. Der Schwarzwert ist in den dunklen Szenen schon manchmal etwas grenzwertig und so wirkt das Bild teilweise verwaschen und hinzu gesellt sich ein Teilweise starkes Korn. Wirklich störend ist das zwar nicht. Im Zeitalter der Hochglanz BDs fällt es aber stärker auf. In normalen Aufnahmen ist das Bild gut bis sehr gut und hier erkennt man sofort, dass es sich um ein HD Medium handelt. Mehr als 3 Punkte sind hier aber objektiv leider nicht drin.

Der Ton ist in HD Master auf der BD vorhanden und ist kräftig aber nicht extrem räumlich. Es werden zwar alle Speaker bedient, jedoch spielt sich vieles im Vorderen Bereich ab, teilweise wird das Geschehen durch eine tieffrequente Untermalung begleitet.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Die Franzosen könne immer wieder gute Thriller produzieren, das ist ihre Stärke, die bereits Jahrzehnte zurückreicht und hier eine Weiterführung erfährt. Für Freunde solcher Filme ist er auf jeden Fall sehenswert.
Der Name Fred Cavayé bürgt für Qualität. 

Nachdem ich in einer Blu Ray Zeitschrift ein Quentin Tarantino Special gelesen habe, hatte ich Lust mir ein paar seiner Filme, die ich im Bestand habe, anzusehen. Hierzu gehört auch nach sehr langer Zeit Kill Bill 1. Wie schon damals war ich auch dieses mal fasziniert von dem Einfallsreichtum dieses Ausnahme Regisseurs. Der Film schlug 2003 wie eine Bombe ein und tat es auch noch heute. Er hat nichts von seiner Intentität eingebüßt und man ist überrascht wieviele Details im Film verborgen sind. Die Story ist auch heute noch brutal und gleichzeitig überzeichnet genial inszeniert. Q.T. hat hier keinen Zentimeter Film dem Zufall überlassen, alles ist wohl arrangiert und dramartugisch ausgefeilt bis ins kleinste Detail. Für alle Freunde dieses Genrestreifens "Kill Bill III" kommt im Jahre 2014 oder 15 hört man. Vielleicht dreht sich dann alles um die gemeinsame Tochter oder es kommt ein Prequel, das ist ja zur Zeit schwer in Mode. Egal.

Das Bild ist für einen Film aus 2003 knackscharf und wunderbar durchgzeichnet. Die Schwarzweiß Szenen sind der Wahnsinn und das Rot und gelb ist unfassbar, helle Flächen sind stilmittelbedingt etwas überstrahlt, das gibt dem Film dann etwas comichaftes. Die Farbigkeit dieses Filmes sprengt alles was ich bisher gesehen habe und ich habe schon einiges an bunten Filmen gesehen. Sowohl der Schwarzwert als auch der Kontrast ist 100% auf der Skala. Dieses Bild ist Reverenz und kann immer als Vorzeigebild angesehen werden. Die Schärfe ist ebenfalls auf sehr hohem HD Niveau . Hier können sich die Majors eine Scheibe abschneiden. Man sieht, das Q.T. bei der Umsetzung auf BD immer dabei war und auch hier nichts dem Zufall überlassen hat.

Der Soundtrack ist ebenfalls genial und ünterstützt den Film in einer einigartigen Art und Weise. Trotz des nur "DTS Tones" war sohohl die Räumlichkeit als die Durchhörbarkeit sowie der Tiefbass immer auf den Punkt und Glockenklar. Hier wurde ganze Arbeit gemacht und der Film strahlt im neuen Glanze. Alle Speaker werden mit Signalen versorgt und können ihr Potential fast komplett ausschöpfen.

Extras sind leider nicht sehr üppig enthalten. Hier hätte ich mit mehr gewünscht. Das Making of ist aber sehenswert und erklärt wie Q.T. funktioniert.

Fazit.
Nie war Q.T. bis dahin besser. Mit jedem weiteren Film erfahren seine Filme eine Steigerung und wer diesen Film noch nicht gesehen hat, muss das dringend nachholen. Auf gehts. Der Film gehört in jede gut sortierte Filmsammlung. 

Schade, dass dieser Film in Deutschland nicht im Kino zu bestaunen war, wegen schlechter Einspielergebnisse in den USA, wurde er hier leider nur direkt auf DVD und Blu Ray herausgebracht, somit entgeht vielen leider ein superbes " MMA-Sport Social Drama". Der Film ist ein wahrer Hammerschlag. Die Protagonisten sind so stark in ihre Rollen eingetaucht, dass man das Gefühl bekommt, hier eher einer Doku als einem Film zu folgen. Die Kampfszenen sind wahrlich realistisch in Szene gesetzt, hier können die Protagonisten zeigen was sie drauf haben. Obwohl ich eher durch Zufall auf diesen Film gestoßen bin und keine wahrer Kampfsportfan bin, hat mich das dargebotenen sehr beeindruckt. Beide Schauspieler können bereits auf eine weitreichende Filmbiografie zurückblicken, obwohl beide den wenigsten wirklich bekannt sein dürften. Nick Nolte verkörpert die Rolle des versagenden Vaters vortrefflich.
5 Punkte gibt es hierfür.

Das Bild, nun gut nach der reinen Blu Ray Lehre natürlich nicht so gut. Muss es aber immer ein Hochglanzbild sein. Wenn es passt, darf auch mit viel Korn gearbeitet werden. Hier passt das sehr gut, sodass der Film eine Steigerung der Dramaturgie bereits durch die Bildsprache bekommt. Die Schärfe etc. stimmt weitestgehend trotzdem.
4 Punkte "objektiv" gibt es dafür.

Der Sound ist dem Film wie auf den Leib geschneidert. Hier wurde ganze Arbeit geleistet. Der Sub trifft immer dann ins Schwarze wenn es notwendig ist. Wenn in den Kampfszenen der Gegner auf die Matte aufschlägt, hüpft das Zimmer auch ein Stück in die Luft, genau so muss es sein. Nicht zu viel, damit die Akzente passen. Beethovens 9te, mit der Ode an die Freude, zum Zunge schnalzen.

Die Extras eröffnen einem den Blick auf diese komplizierte Kampfkunst. Die MMA-Sportler sind wahre Kampfmaschinen und trainieren diese Kampfkunst sehr akribisch. Das Making of gibt einen schönen Kontext zum Gesamtfilm und lässt eine erstaunt zurück.

Fazit:
Ein sehr gutes Sportler Drama mit viel Sozialdramartugie und absolut auf den Punkt gespielt. Unbedingt ansehen. Es lohnt sich wirklich. Auch dieser Film gehört zu meinen Favoriten der besten 10 Filme BDs im Jahre 2012! 

Nach dem Lesen eines mittelmäßigen Reviews in eine Zeitschrift, habe ich etwas zugewartet bis ich mich mit diesem "Western" beschäftigt habe.
Ich muss eingestehen, dass ich ein Fan solcher etwas ruhiger inszenierten Westernfilme bin, so kommt es auch, dass ich diesem Film hier trotz der schlechteren Bewertungen 5 Punkte vergebe.
Mir hat die Grundidee dieses Filmes besonders gut gefallen. Die Bildgewalt des Filmes mit seiner tollen Bildern aus Bolivien kommt fast einer Doku gleich und auf meiner 100 Zoll Leinwand ist das Dargebotene grandios anzusehen.
Die Geschichte um Butch Cassidy und Sundance Kid wird durch einige Rückblicke bereichert und bleibt hierdurch trotz der langsamen Erzählweise spannend bis zum Schluss, alleine das ist schon bemerkenswert, mir fehlte hier nichts.

Das Bild ist auf sehr hohem HD Niveau und wirkte fantastisch. Das Farbspektrum des Filmes ist sehr schön gewählt. Der Schwarzwert ist sehr gut und die Durchzeichnung auch in den Nachtszenen ist superb. Die Bildschärfe ist ebenfalls auf sehr hohem HD Niveau, sodass das Filmbild Reverenzcharakter besitzt.

Der Surroundton auch in HD vorliegend, wird hier dazu benutz die Atmosphäre des Filmes zu tragen und nicht um ihn mit einem Soundtreck zu erschlagen, hierdurch bekommt der Film eine Authentizität, die man sonst nicht erreicht hätte. Vielleicht hätten die Subs in einigen wenigen Szenen besser eingesetzt werden können, aber egal mir hat diese ruhige zum Film passende Soundperformence gut gefallen.
Die Extras geben einen schönen Einblick in die Entstehung und die Intention des Filmes, ohne jedoch bereits zu viel zu verraten.

Fazit:
Wer auf langsam inszenierte Edelwestern, wie Erbarmungslos oder ähnliche Western steht, der bekommt hier ein Kleinod geboten, der das Genre bereichert und mir sehr viel Spaß gemacht hat. 

Time is Money, Stehle mir nicht meine Zeit, wer kennt nicht diese oder ähnliche Sprüche. In Time werden diese Metaphern auf die Spitze getrieben. In einer Welt in der Geld nichts mehr zählt sondern nur noch mit Lebenszeit bezahlt wird, versuchen wie im richtigen Leben die Reichen, die Armen zu unterdrücken und die wenigen Ressourcen möglichst unter den Habenden zu verteilen. Es werden Zeitschranken aufgebaut um durch Zeitzonen unüberwindbare Hürden aufzubauen.
Wie bereits in dem Film Gattaca versucht Andrew Niccol dem Thema Unterdrückung durch Eliten mit einer besonderen Herangehensweise ein eigenes Gesicht zu geben. Die besondere Bildsprache und die unterkühlte Art geben dem Film etwas Surreales im Realen und damit etwas Unnahbares. Die Charaktere werden nicht besonders tief ausgeleuchtet, es werden viele kleine Hinweise eingebaut, die Story kratzt dabei, nur an vielen Oberflächen ohne diese wirklich freizulegen.
Die Herangehensweise mag man kritisieren, ich finde diese jedoch schon deshalb interessant, weil dadurch Raum für eigene Interpretationen bleibt, denn Fragen wirft der Film einige auf. Nun gut man hätte sich mehr Zeit mit der Charakterstudie verschiedener Protagonisten geben können, z. B. hätte man erklären können, wie die genetische Anpassung erfolgte, sodass die Menschen nur noch 25 Jahre alt werden und danach sich ihre Lebenszeit erarbeiten müssen. Wer steckt hinter diesem Zeitkapitalismus, in dem eine kleine Elite alles hat, nämlich ewige Zeit, und die anderen nur noch von einem zum anderen Tag leben. Vermutlich hätte das das Zeitfenster des Filmes mehr als gesprengt, da man allen Gedankenspielen nicht gerecht werden kann, so hat man sich für eine kurzweilige Storyline entschieden, in der jeder der Zeit hinterher läuft an einer Zeitmission mit Zeit versorgt wird, sich auch schon einmal 1 Minute erbettelt oder für 5 Minuten „Freude“ 1 Stunde verlangt. Das Ende ist dann Bonny & Clyde und der Hinweis auf den Zusammenbruch des Systems. Trotzdem ist der Film mit seinen kleinen verzeihbaren Schwächen ein Kleinod im Science-Fiction Genre, sodass ich ihm schon für die gelungene Grundstory sehr gute 4,5 Punkte vergeben möchte.

Das Bild ist über weite Strecken hervorragend und teilt die Lebenswelten mit bildmäßigen Stilmitteln auf. Die eine Welt schmutzig und bräunlich, die andere „New Greenwich“ sauber ohne Korn und fast steril. Sowohl der Kontrast als auch der Schwarzwert sind gut jedoch nicht sehr gut. Einige Details im Schwarz werden stilmittelbedingt unterschlagen. Gute 4 Punkte sind für das Bild drin.

Der Surroundsound ist ebenfalls so wie man das heute von einem guten Ton verlangt. Alle Speaker werden reichlich mit Signalen versorgt und geben dies auch zielgerichtet wieder in den Raum, sodass man sich wie im Film fühlt.

Die Extras sind kurz aber dennoch informativ. Hier erfährt man einiges über die oben angeführten Fragen. Einige weggefallenen Szenen sind auch enthalten. Die Digital Copy ist ein netter Zusatz für den Ipod oder das Android Handy werde ich noch sehen.

Fazit.
Gattaca war hervorragend, hier wurde die Genetik angeprangert. In Time ist ebenfalls sehr gut, obwohl hier mehr aus der sehr guten Story herausgeholt werden konnte. Wer weis, vielleicht gibt es irgendwann einmal eine Extended Cut, mit tieferer Ausleuchtung der Charaktere, analog den Extras. 

Ein Rocky Tribute Film könnte man meinen, denn in dieser Rolle könnte man sich auch gut Sylvester Stallone vorstellen, vom Looser zum Champion der Herzen ist es nämlich ein langer aber für den Zuschauer kurzweiliger und unterhaltsamer Weg. Dieser Film der den Twist zwischen Boxerstory und Vater/Sohn Konflikt gut austariert bewältigt, hat alles, was einen abendfüllenden guten familientauglichen Film, den man durchaus gerne mehrmals ansehen kann, ausmacht. Die Protagonisten, allen voran Hugh Jackman als verschrobener und unbelehrbarer Sonderling (man denke sich hier nur Sylvester Stallone hinein), spielen ihre Rollen sehr gut (wenn das andere auch anders sehen wollen), der junge ambitionierte Dakota Goyo passt ebenfalls gut in Rolle des aufmüpfigen aber cleveren Sohnes, der seine Computerspielkenntnisse hier mit Bravour einsetzen kann.
Die attraktive Evangeline Lilly, die als Balance zwischen beiden Genres fungiert wird demnächst auch im Film der Hobbit als Tauriel zu sehen sein.

Das Bild ist schon sehr außergewöhnlich und immer sehr scharf und ohne sichtbares Korn. Der Schwarzwert und der Kontrast sowie die natürlichen Farben, geben einem das Gefühl man befinde sich direkt in der Leinwand.

Der Ton war auf sehr hohem Niveau, die Kämpfe konnte man quasi mit spüren, so wurde man durchgeschüttelt. Alle Speaker wurden unablässig mit Signalen gefüttert, welche sie mit Vehemens in den Raum zurück warfen.

Die Extras enthalten ein phantastisches Interview vor dem Finalkampf, hier erhält man interessante Zusatzinfos. Das Making of sowie die Szene, die nicht im Film enthalten sind, sind ebenfalls für den Gesamtkontext empfehlenswert.

Fazit:
WOW was für ein Film. Für mich schon jetzt unter den 10 Besten in 2012. 

Ein Teenager Action Streifen mit Höhen und leider auch einigen Schwächen. Grundsätzlich hat der Film gut unterhalten und war spannend in Szene gesetzt. Jedoch hatte die Story einige Logikbrüche, die den Storyverlauf etwas aus dem Tritt bringen. Sieht man darüber hinweg, ergibt sich ein actionreicher Sonntagabendfilm zum Abschalten.

Das Bild war weitestgehend auf gutem HD Niveau, genau so, wie man es heute erwartet, jedoch hat in einigen überschaubaren dunkleren Szenen der Grauschleier zugeschlagen und das gute Bild etwas getrübt. Dennoch hatte das Bild natürliche Farben, die Hautstruktur war immer gut erkennbar, sodass die Sommersproßen der hübschen Collins Tochter gut herüber kamen. Somit sind 4 Punkte noch gut vertretbar.

Der Surroundsound hat im Master Sound vorliegend eine dem Protagonisten in nichts nachstehende Muskulatur und spielte diese wann immer möglich auch aus. Alle Speaker wurden reichlich mit Signalen versorgt. Hierdurch ergab sich ein raumfüllender Klangpanora, wobei die Dialoge immer gut verständlich waren. Die Explosion des Hauses kam schon sehr brachial im Raum an. 5 Punkte müssen her.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Nun gut, der Film ist kein Muss, auch die Sammlung muss er nicht zwingend bereichern, jedoch mir hat er durchaus gefallen. 

Krieg der Götter im Original „Immortals“ obwohl zunächst der Titel War of Gods angedacht war, ist wirklich ein fulminantes Schlachtengemälde im Stile von 300. Der Film enthält grandiose Bilder und ist sehr stylish aufgebaut. Tarsem Singh greift hier nur locker auf die griechische Mythologie zurück und verwebt diese mit wunderbaren Bilder die er schon in „The Cell“ und „The Fall“ (siehe hierzu auch meine Review) präsentierte. Die Protagonisten ( Henry Cavill wird uns 2013 als neuer Superman begegnen) sind auch gut gewählt, nur kann man sufgrund der Storyline keine echte Verbindung mit ihnen aufnehmen, da man zu sehr damit beschäftigt ist, sich mit den grandiosen Schauwerten zu beschäftigen. Die grandiose Ästhetik dieses Streifen topt 300 bei weitem. Insgesamt sind hier 4 Punkte möglich.

Das Bild ist eine echte Granate, obwohl viele dunkle Filmanteile vorhanden sind, ist das Bild immer gut durchgezeichnet und transparent mit tollen Farben und einem phänomenalen Schwarzwert sowie Kontrast. Das Bild alleine ist schon die Betrachtung des Filmes Wert und 5 Punkte wert.

Der Ton kann da ebenfalls mithalten. Alle Speaker werden reichlich mit Signalen versorgt, sodass sich eine wahrlich göttliche Klangbühne im Raum verteilt. Die Dialoge sind trotzdem immer sehr gut verständlich.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Dieser Film wurde sehr unterschiedlich bewertet und viele Aspekte kann man durchaus auch so vertreten, dennoch möchte ich eine Lanze für diesen Film brechen und schon aufgrund des tollen Bildes, das auf einer großen Leinwand erst seine ganze Bracht entfallen kann, diesen Film allen empfehlen. Die Altersempfehlung ist zwar grenzwertig, jedoch aufgrund der Fabelhaftigkeit durchaus vertretbar. 

Das schwarze Herz ist ein interessanter independent Thriller, mit spannend inszenierter Story und authentisch aufspielenden Protagonisten. Die Story ist langsam und gradlinig aufgebaut. Der Film bleibt spannend bis zum überraschenden Ende.

Das Bild ist auf gutem HD Niveau und realistisch und farbneutral. Der Kontrast könnte etwas besser sein,teilweise gehen einige Details unter, schadet aber nicht und kann ein Stilmittel sein.

Der TON wird durch den Herzschlagsub prägend und unterstützt die Story. Die Dialoge sind immer gut durchhören und sauber abgemischt.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Ein Film mit guter Story und guten Protagonisten,den man sich nicht entgehen lassen sollte. 

Kein Film für zwischendurch sondern diesem Streifen gebührt Aufmerksamkeit um das "grausame" Geschäft mit dem ganz großen Geld zu verstehen, die Stunden vor der Finanzkrise werden hier vortrefflich und sehr beklemmend dargestellt. Wie auch schon in Company Men wird dem Zuschauer die gesamte Bandbreite der Unmenschlichkeit des Geschäftsbegahrens großer Konzerne offenbart. Hier spielt der Einzelne keine Rolle, Bauernopfer müssen gebracht werden, Freundschaften werden weggeweht; "Was glauben sie warum ich hier sitze", hier geht es nur um ein Geschäft. The Show must go on. Zum Schluss ist die Trauer um den Hund größer.

Das Bild ist bewusst farblos und blass gehalten, man ist versucht am Kontrast zu regeln, jedoch passt das Bild gut zum Film, sodass ich hier noch gute 4 Punkte vergeben kann, zumal die Schärfe stimmte.

Der Ton bestand zum größten Teil aus Dialogen, hier nervte dann eher das Farbradsurren des Beamers, das ist aber mein Problem. Jedoch war der Ton recht leise abgemischt, das konnte man aber nachregeln. Die Rears kamen kaum zum Einsatz.

Die Extrasgeben einenm guten Eindruck in die Entstehungsphilosphie des Filmes.

Fazit:
Ein Film, der einem nachdrücklich vor Augen führt um was es hier eigentlich geht. Geld, viel Geld und Bonis und sonst nichts. 

Gelungener Thriller. Wo Statham drauf steht, ist auch Statham drinnen. Der Streifen ist zwar etwas wagemutig inszeniert, jedoch durch den schnellen kompromisslossen Storybogen mit ein paar gut platzierten Wendungen sehr kurzweilig und bis zum Ende spannend.

Das Bild ist hervorragend, mir sind keine Schwächen aufgefallen, das Bild ist realistisch mit realen Farben und gutem Kontrast sowie einem guten Schwarzwert.

Der Ton ist ebenfalls sehr gut und beschäftigt alle Speaker mit Signalen. Der Sub unterstützt das Gesehene vortrefflich.

Extras

FAZ IT:
Thriller Action mit Statham, für Fans und die, die es werden wollen. 

Der Film ist äußerst spannend in Szene gesetzt.
Die Primaten sind unfassbar lebensecht erschaffen worden, die Technik ist so ausgereift, dass man keinen Unterschied zwischen echt und unecht erkennen kann. Wahnsinn.
Das Ende des Films ist auch eine Überraschung und stellt die grundsätzliche Friedfertigkeit der Affen heraus. Der Mensch überlistet sich selbst und sorgt ohne fremden Einfluss für sein Ende. Der Drang Gott zu spielen, wenn auch aus heroischen Zielen heraus und die Geldgier des Konzerns GENY SIS, sind der Anfang vom Ende.
Die Rollen der beiden Protagonisten Freida Pinto sowie James Franco sind absolut top besetzt.

Das Bild ist weitestgehend auf hohem HD Niveau, der Transfer ist gelungen, jedoch ist das Bild nicht rasiermesserscharf, das ist auch gut so, so wirkt es wesentlich realistischer und besitzt eine feine Kornstruktur, die nicht störend auffällt. Insgesamt ein knappes 5 Punkte Bild, trotz der Fokusfehler und vielleicht bewussten Unschärfen, die auch schon im Kino vorhanden waren. Der Kontrast die Farben und der Schwarzwert sind auf top Niveau.

Der Film entfaltet ein sehr realistisches Soundpanorama, welches nicht mit Effekthascherei daher kommt, sondern geflissentlich auf ein authentisches Tonspektrum achtet. Der Sub kommt dann ins Spiel, wenn es notwendig ist, und wird auch nicht übertrieben eingesetzt. Die Direktionaleffekte ergeben ein tolles Raumgefühl und unterstützen das Gesehene vortrefflich. Alles in allem ein guter deutscher Ton.

Die Extras sind allesamt sehenswert.

Fazit.
Ein sehr gelungenes Prequell ohne besondere Effektshow, mit einem sozialkritischen Ansatz und Fingerzeig in Szene gesetzt, so wird der Film dem Urgestein gerecht. Ein zweiter Teil nach ähnlichem Muster ist willkommen. Filmsammlungspflichtig! 

Ein Thriller mit Nicole und Cage verspricht etwas besonderes zu werden, leider war das nur zeitweise der Fall. Die Geschichte ist gut angedacht und zwar durchaus bekannt, aber dennoch mit einer interessanten Storyline verwebt, jedoch wirkt die Dramartugie leider zu stark aufgesetzt um echte Spannung aufkommen zu lassen. Die Handlung die mit ein paar guten Wendungen aufwartet ist zwar recht kurzweilig , fesselt aber dennoch nicht. Der Film ist nicht Fisch und nicht Fleisch.

Das Bild ist durchaus auf HD Niveau und kann überzeugen, sowohl die Schärfe die realen Farben als auch der Schwarzwert sind in Ordnung, sodass bildtechnich nichts zu bemängeln ist.

Der Ton ist kraftvoll, wenn notwendig und die Dialoge kommen klar und deutlich, ansonsten hat der Score nur eine geringe Relevanz.

Die Extras habe ich noch nicht gesehen.

Fazit:
Mehr erwatet als bekommen. Schade! 

Ein typischer cooler irischer Cop Thriller, mit viel irischem trockenem und rabenschwarzem Humor in Szene gesetzt. Ein exzellentes Kammerstück, mit langsamem grundsolidem und nie langweilig werdendem Erzähltempo, wird die Story an das finale Ziel gesteuert. Der Film lebt mit und durch den Hauptprotagonisten Brendan Gleeson, den wohl bekanntesten irischen Schauspieler. Der Film wurde genau auf den Charakter zugeschnitten und von ihm mit allen Facetten ausgefüllt. Das Film Review im BluLife Magazin unterstreicht die Einzigartigkeit dieses Films. Für mich jedoch ein 5 Punkte Film.

Das Bild entspricht annähernd dem heute geforderten HD Bild. Die Farben sind teilweise fast schon zu plakativ und lebensecht für einen solchen Film, es hätte ruhig etwas dreckiger sein können, das hätte den Film die Rauigkeit Irlands etwas stärker unterstreichen lassen. Der Schwarzwert war auf der Leinwand durchaus o.k. Ein 4 Punkte Bild.

Der Ton war unspektakulär mit schönen Film Musikstücken untermalt, der Finaltitel unterstreicht den schwarzhumorigen Ansatz vortrefflich. Ansonsten kommen auch die Rears das eine oder andere Mal in Spiel. Auch hier 4 Punkte.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit.
Wer Filme wie Brügge sehen und sterben oder auch Hot Fuzz als gelungen betrachtet, wird auch hieran Freude haben. 

Eigentlich gibt es dem Review nichts hinzuzufügen. Dennoch, die Weiterentwicklung der Geschichte ist durchaus als gelungen zu betrachten. Es ist natürlich sehr schwer den wunderbaren ersten Teil zu topen, das ist dem zweiten Teil auch nicht gelungen, dennoch ist er sehenswert und macht eine Menge Spaß. Die Storyline ist von Anfang an schwungvoll, die Dialoge sind witzig und teilweise sogar metaphorisch angehaucht, die Kampfszenen sind vielleicht einen Tick zu viel. Die Alterseinstufung als grenzwertig zu betrachten.

Das Bild ist wie schon beim ersten Teil absolute Referenz in allen Belangen.

Leider gilt das nicht für den Ton, dieser ist zwar gut durchhörbar, ihm fehlt es aber an Glanz und Kraft im deutschen Ton um es einmal so auszudrücken. Dieser Film ist eigentlich prädestiniert für einen Fulminaten Sound mit klirrenden Schwertern und satten Bässen. Diese gibt es leider oft nur im Ansatz, sodass man zunächst glaubt, mit der Anlage stimme etwas nicht, das war schon etwas schade.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Nette Weiterentwicklung, in der die Story ansprechend weiterentwickelt wurde. Für eine Fortsetzung ist glaube ich aber kein Raum mehr. Somit kann man sich an beiden Teilen öfter erfreuen und beim zweiten Ansehen fallen einem auch mehr Dinge positiv auf, sodass das Gesamtpaket Kung Fu Panda überzeugt. Viel Spaß beim Anschauen. 

Oh je, dachte ich nach einer viertel Stunde, was ist das denn. Irgendwie hatte ich ein Problem mit dem Film. Ich konnte einfach zunächst keinen Bezug zu diesem Film aufbauen. Dann folgte das Kapitel 2, jetzt dachte ich geht es endlich los, denkste wieder nichts. Im 3. Kapitel wurde der Streifen dann noch skuriler. O.k. dachte ich mir, du weist zwar jetzt worum es geht, aber will der Film eine Botschaft überbringen, wenn dann nur im 2. Kapitel, oder? Also, um es einmal so zu sagen. Diesen Film müsste man eigentlich zweimal hintereinader sehen um den Kontext zu finden. Das fällt einem aber schwer, mal sehen. Die Story ist gut gedacht nur leider doch sehr zäh umgesetzt. Etwas mehr Tempo in der Erzählweise und einige bessere Hinweise ohne das Verwirrspiel im ersten Kapitel, hätte dem Film bestimmt gut getan. Der Film hat einige sehenswerte Elemente. Die schauspielerische Leistung der drei Protagonisten war sehr gut. Der Film pendelt zwischen 3 und 4. 3,5 Kann ich aber leider nicht vergeben.

Das Bild ist genauso, wie der Film. Hier ist von Schärfe bis Unschärfe alles dabei. Als Stilmittel einegsetzt, habe ich es nicht verstanden, so bleibt auch hier ein Achselzucken zurück.

Der Ton ist unspektakulär. Auch hier wurde nicht versucht den Film aufzuwerten. Surround, wenn dann sehr leise und unmotiviert.

Extras:
Im Interview mit dem Regisseur John August, wird die Intension des Filmes erklärt. Wirklich verstanden habe ich sie trotzdem nicht.

Fazit:
Was will der Film uns sagen. Höhere Mächte und Gottheiten ? Ich möchte nicht zuviel verraten. Ansehen und versuchen zu verstehen. 

Im Kino bereits mit viel Spaß in 3D gesehen, war ich gespannt auf die 2D Fassung zu Hause.
Die drei Musketiere einmal anders, muss es eigentlich heißen. Den Mut zu haben, diesen Filmklassiker ganz anders und in "einer haarsträubenden Erzählstruktur" zu erzählen, muss belohnt werden. Die Originalstory bietet nicht viel Spielraum und hätte wiedergekaut , keinen mehr ins Kino gelockt, so musste man die Erzähweise mit Phantasie auffüllen und in das 3D Format überführen, zumindest für das Kino. Es wurde demnach bewusst nicht versucht eine alte Geschichte im alten Gewand zu erzählen, sondern, den Film auf ein ganz eigenes Fundament zu setzen, die Kleiderordnung wurde ebenfalls über Bord geworfen. Mit gut aufgelegten Protagonisten wurde die Story belebt und in die filmische Moderne gehoben. Die Erzählweise ist humorvoll, jedoch nicht zu übertrieben, der Film wartet mit schnellen Schnitten, den modernen Zeitlupeneffekten und einem plakativen Bild mit vielen Details auf. Die Storyline ist zwar etwas holprig, egal. Ein Film, der einfach Spaß machen soll, nicht mehr und nicht weniger. Wer eine neue Dumas Verfilmung erwartet, wird hier herb enttäuscht. Mir hat es unter diesem Aspekt gefallen. 4 von 10 Punkten ist jedoch nicht fair. 3,5 von 6 passt schon ganz gut, ohne den Film zu sehr zu schmälern. Denn auch ein Film mit nur durchschnittlicher Punktzahl kann begeistern. Von mir gibt es einen halben Punkt für den Mut den Mantel und Degenfilm zu entstauben.

Das Bild ist echt stark, auch auf der großen 100 Zoll Heimkinoleinwand kommt das Bild geradezu dreidimensional auch in 2D daher. Dadurch, dass der Film nicht konvertiert ist, kommt das Bild auch der 2D Version zugute. Die Bildschwenks sind immer scharf und die Bilddetailtreue sagenhaft. Die Kostüme sind phänomenal. Hier kann man sich nicht sattsehen. Aber auch die etwas mit Schwaden versehenen Bildsequenzen sehen sehr real aus.

Der Ton ist in sehr gutem DTS Resolution Sound gestrickt und alle Speaker stricken kräftig mit an diesem Klangteppich, die tiefen Teppichausbuchtungen wirken schön geklöppelt und der Zwirn schwingt im Winde. Etwas metaphorisch zwar, aber es passt.

Die Extras muss ich noch ansehen.

Fazit:
Ein kleines Kunstwerk, mit Augenzwinkern und Mut zum Anderssein produziert sowie spaß am Spiel, wobei das Eheweib vielleicht etwas zu oft im Bilde erscheint und die Anleihen an Resident und Matrix etwas übertrieben sind. 

Als ein Sympathisant ausgefallener dokumentarischer Spielfilme, konnte ich mir den Bang Bang Club natürlich nicht entgehen lassen. Ich wurde mit einem sehr realitätsnahen Film " belohnt" der den ganzen Wahnsinn der Kriege ob Bürgerkriege oder sonstige Kriege in sich vereint. Aus der Sicht der Fotografen, wirft dieser Film viele Fragen auf. Ständig werden wir mit Film- und Bildmaterial aus Kriegen und anderen Konflikten übersäht, die wenigsten haben jedoch eine Vorstellung wie solche Fotos oder Filme zustande kommen. DIESER Film liefert die Geschichte dazu und das auf sehr realistische Weise.
Der Film stimmt zudem nachdenklich, wenn auch als Spielfilm angelegt, stellt er ein dokumentarisches Zeugnis des Kriegsjournalismus dar, sowohl im positiven als auch im negativen Sinne. Welche Voraussetzungen muss ein Foto erfüllen um den Pulitzer Preis zu bekommen, welche Grenzüberschreitungen muss man als Fotograf in diesem Bereich begehen. Ist hier „Kaltblütigkeit“ eine Grundvoraussetzung als Mittel zum Zweck oder eher als Selbstschutz. Gäbe es nicht solche Fotografen, würden viele Geschehnisse unkommentiert bleiben. So kann jedes dieser Bilder ein Aufschrei sein und der Gesellschaft sagen, Schaut her, so sieht die Realität aus, hier ist nichts geschönt oder geglättet.
Insoweit ist dieser Film ein filmisch aufbereitetes Zeitzeugnis der Geschehnisse in Südafrika in den Jahren 1991-94.
Man sollte auch unbedingt den gesamten Abspann ansehen.

Das Bild ist dokumentarisch aufgebaut und stellt die Geschehnisse sehr realistisch, die Wackelkamera inbegriffen, dar. Sowohl die Farben, die Kontraste als auch der Schwarzwert sind für diese Aufnahmetechnik an Originalschauplätzen grandios. Ich hätte hier viel Filmkorn erwartet, aber nichts davon ist vorhanden. Das Bild ist makellos. Vielleicht schon zu sauber.

Der Ton ist ebenfalls gelungen, sowohl der Score als auch die Klangkulisse wirkt sehr authentisch bei diesem Film, hier wurde wirklich viel Wert auf einen sauber angelegten realistischen Klangteppich gelegt, sodass auch das eine oder andere Mal Gänsehaut entsteht.

Die Extras enthalten eine authentische Aufarbeitung des Themas mit den beiden verbliebenen Fotografen. Mit 45 Minuten ist es ausreichend. Mehr Extras benötigt dieser Film nicht.

Fazit:
Dieser Film ist ein Muss für alle die die Augen nicht verschließe