Filmbewertungen von movieguide

Im Gegensatz zum etwas kommerzieller ausgelegten Film aus dem selben Jahr (7 Jahre in Tibet) widmet sich "Kundun" von Martin Scorsese mehr dem Leben und Wirken des Dalai Lama und gewährt tiefe Einblicke das Leben der Tibeter. Da der Dalai Lama selbst am Entstehungsprozess beteiligt war, kann man davon ausgehen das die Überlieferung sehr authentisch ist. Der erste Teil der Handlung legt dabei den Fokus auf die Kindheit des jungen Dalai Lama bis zur Inthronisierung, der zweite Teil ist weitaus politischer und packender... da hier der schwellende Konflikt mit den kommunistischen Invasoren aus China thematisiert wird. Es gibt nicht viele große Spielfilme die sich kritisch mit der Politik des kommunistischen China auseinandersetzen, dieser hier ist einer davon. Neben dem politischen Zündstoff kann aber auch die Inszenierung als solceh überzeugen und Tibet-Begeiserte entzücken. Die Landschaften und Tempel werden alle sehr authentisch gezeigt, wenn man bedenkt das der Film selber gar nicht in Tibet sondern Marokko gedreht wurde. Der Stoff ist allerdings für nicht Interessierte nur schwer konsumierbar, dessen sollte man sich im Vorfeld bewusst sein.

Ich muss dem ersten Rezensenten 4LOM widersprechen, die Bildqualität ist beiweiten nicht so schlecht wie beschrieben und schon gar nicht mit 1 Punkt abzustrafen. Ich stimme zu, in den ersten Minuten ist der DNR-Filter schon zu sehen, aber auf akzeptablen Maß. Insgesamt möchte ich dem Film für sein Alter eine wirklich gute Bildqualität attestieren. Es gibt wirklich viele HD-Momente und das Bild bietet sowohl eine gute Schärfe, als auch gute Farben. Wachsartige Gesichter durch den Einsatz des DNR sind nicht auszumachen. Insgesamt hat man das bestmögliche herausgeholt, daher von mir 4 mit Tendenz zu 5 Punkten.

Der Ton ist für diese Art Film wirklich sehr gut. Der Film besticht zwar nicht durch Actionszenen, die orchestrale Untermalung mit tibetischen Wurzeln bedienen aber ein derart breites Klangspektrum das eigentliche alle Kanäle und auch der Subwoover gut zu tun bekommen.

Die Doku über die Entstehung des Filmes ist sehr interessant und liefert tiefere Einblicke und Originalmaterial mit und über den Dalai Lama. Sehr interessant - 4 Punkte.

Fazit: Ein Meisterwerk für alle Tibet und Buddhismus-Interessierten. Auch wenn Martin Scorsese Regie geführt hat, wird der Film bei Tibet-Uninteressierten nur schwer Anklang finden. 

Auch wer das Original nicht kennt, wird mit dem Remake von "Italian Job" eine Menge Spaß haben, handelt es sich hierbei doch um einen spritzigen Gauner-Aktionfilm mit tollen Star-Ensemble - in meinen Augen der bessere Oceans-Film. Wann hat man schonmal Mark Wahlberg, Jason Statham und Charlize Theron zusammen in einem Film? Das Ensemble ist gut eingespielt und jeder hat gute Szenen. Zum Film selber denke ich braucht man nicht viel zu sagen, außer das er actionreich und rasant inszeniert wurde. Insbesondere die Verfolgungsjagd mit den Mini-Coopern ist klasse. Die Story ist abwechslungsreich und bietet eine Menge schicker Locations, allen voran natürlich Venedig. Der Ausgang ist natürlich absehbar, trotzdem aber ein spaßiger Film den man immer mal wieder in den Player schieben kann...

Leider wird die Blu Ray dem Film in keinster Weise gerecht, auch wenn einige Kritiker sehr hart ins Gericht gehen. Insbesondere zu Beginn ist das Bild unfassbar schlecht, das Rauschen ist sehr stark so das man beim Bild zeitweise in die VHS-Zeit zurück versetzt wird. Glücklicherweise bessert sich das schnell und gegen Ende ist man auch auf wirklich gutem Niveau mit HD-Feeling. Da die Bandbreite hier also von 2-4 reicht, vergebe ich 3 Punkte, Mittelwert sozusagen, mehr ist definitiv nicht drin.
Der Ton lässt es dafür ordentlich krachen und bedient alle Kanäle anständig. Extras habe ich nicht gesichtet, ich denke die wurden 1:1 von der DVD übernommen. 

"Kung Fu Panda" von Dreamworks war ein großer Hit und so war eine Fortsetzung eigentlich nur eine Frage der Zeit, leider konnte Teil 2 nicht mehr die hohen Erwartungen erfüllen, zumindest was die Einspielergebnisse anbelangt.

Sicher wird auch Teil 2 wieder seine Freunde finden, mich konnte die Fortsetzung allerdings nicht mehr so sehr überzeugen. Vieles was den ersten Teil ausgezeichnet hat, kommt hier nur noch am Rande zum Tragen. Da Po bereits Kung Fu Experte ist, gibt es weit weniger Situationskomik dafür aber jede Menge Effekte und schnelle Kämpfe. Mir war der Tollpatsch Po dann doch etwas lieber, seine Schwachstelle hier ist gleichzteitig auch der Aufhänger für die Geschichte... die Suche nach seiner Familie. Da der Film insgesamt recht kurzweilig und ohne Frage sehr gut animiert ist, fallen die Schwächen in der Geschichte nicht so sehr ins Gewicht. Die Neuerungen der Fortsetzung fallen dann auch etwas ernüchternd aus, gerade von Master Crock (gesprochen von Jean Claude Van Damme) habe ich mir mehr erhofft... und auch der Pfau als Bösewicht lässt etwas zu wünschen übrig. Naja, ich denke die Hauptzielgruppe der Kiddies wird trotzdem seinen Spaß haben und als Familienfilm macht er sich denke ich auch ganz gut.

Die BD von Paramount ist wie man es bei einem Animationsfilm erwartet auf sehr hohem Niveau. Das Bild ist messerscharf, sehr schöne Farben und detailreich. Besonders bei feinen Details wie nasses Fell sorgen für Begeisterung. Der Ton konnte mich hingegen nicht ganz überzeugen, habe mir bei diesem Titel etwas mehr Räumlichkeit und Dynamik erhofft, insgesamt zu centerlastig für einen Comic. Extras sind reichlich vorhanden. 

"Legendary Assassin" ist einer der wenigen Filme in den Wu Jing mal die Hauptrolle spielen darf, zumeist war er ja in der Vergangenheit auf die Rolle des Bösewichts festgenagelt. Das er auch das Zeut zum Helden hat, kann man ohne Zweifel behaupten. Auch die Art wie der Film erzählt wird, hat seinen Charme und steht in der Tradition der guten alten 80'er Jahre Hongkong-Actionreißer: Die Story wird auf ein Minimum reduziert, zu Gunsten knackiger und schonungsloser Martial Arts Fights. Da der Film recht kurz ist, gibt es eigentlich kaum Längen. Allerdings, und das ist mein Hauptkritikpunkt, gibt es nicht ausreichend Kämpfe die den Film tragen könnten. Kleinere Geplänkel zwischendurch und die eingebaute Romanze stören zwar nicht, führen aber dazu das der Film irgendwie nicht ganz aus der Masse hervorstechen kann. Wu Jing schweigt obendrein die meiste Zeit und grinst nur verlegen in die Kamera, keine Frage ein großer Schauspieler wird er nicht mehr. Wenns dann aber mal zur Sache geht fliegen die fetzen und besonders das Finale im Regen bei Nacht ist nahezu eine 1:1 Kopie aus Matrix Revoultions - dafür aber erstklassig umgesetzt. Lobenswert ist das es nur handgemachte Action ohne Effekte gibt und es auch hart zur Sache geht. Schön auchmal ein Setting außerhalb von HK-City gesehen (spielt auf der Insel Lantau, bin schonmal über das Set gelaufen ;-)), mehr als 3/5 kann ich aber nicht vergeben.

Die BluRay von Splendid ist leider nicht das Gelbe vom Ei und wird der Vorstellung von HD nicht gerecht. Größter Pluspunkt ist sicher noch der Ton, gut abgemischt und mit einigen guten Surround-Effekten kann man eigentlich nicht meckern. Das Bild ist dagegen eine echte Enttäuschung. Bei den Tag-Szenen pendelt sich die Schärfe auf gutem DVD-Niveau ein, HD-Feeling kommt aber eigentlich nicht auf. Farben sind leider auch recht verwaschen. Sobald es Dunkel wird, gibts aber massive Nachzieh-Effekte die in Zeiten von BD eigentlich nicht sein dürfen. Der Schwarzwert ist auch inakzeptabel. Hin und wieder tauchen auch Komprimierungsartefakte auf. Immerhin kein Filmkorn... sorry, Splendid aber eine Steigerung gegenüber der DVD ist hier nicht festzustellen.

Fazit: Eigentlich ein ahnsehnlicher Oldschool Hongkong-Actionklopper den man sich als Fan durchaus gut ansehen kann, ein Genre-Highlight ist es aber nicht. Wer einen guten Film mit Wu Jing sehen will ist mit "Underground Fighter" besser bedient. Die Umsetzung auf BD ist enttäuschend, ein Upgrade von DVD lohnt nicht. Nur bedingte Kaufempfehlung. 

"The Specialist" ist zwar keiner der großen Stallone-Klassiker, aber gehört auch nicht zu seinen Schlechtesten. Gutes Mittelmaß würde ich sagen. Man merkt das es ein wenig mit der Karriere Mitte der 90'er abwärts ging. Man wollte wohl bei diesem Film anders sein als bei den Actionklassikern mit Sly, denn er wird nur sehr selten handgreiflich und nimmt auch keine Waffe in die Hand. Dafür ist die Idee aus Sly einen Sprengstoffexperten zu machen schon recht gut, bietet es doch Raum für eine Menge Explosionen. Woran es "The Specialist" krankt ist der etwas zähe Aufbau der Handlung. Vor allem die Figur von Sharon Stone nimmt mir zuviel Raum ein und die Liason zwischen beiden auch. Zeitweise wirds gar etwas schnulzig, aber es sind halt auch nicht mehr die guten alten 80'er. Klasse besetzt ist dafür James Woods (Auf die Harte Tour) als Gegenspieler von Sly. Eric Roberts (The Expendables) darf auch einen Fiesling spielen, kommt aber nicht so gut rüber. Sly selbst ist dafür hier immer noch in Top-Form, extrem definiert und schon allein deshalb für den Stallone-Fan ein Pflichtfilm in der Sammlung.

Die BD von Warner ist besser als die meisten Katalogtitel des Labels. Das Bild ist dem Alter entsprechend wirklich gut, besitzt eine angemessene Schärfe und bringt auch die Farben gut zur Geltung. Der deutsche Ton ist wie immer nur Dolby 5.1, bedient aber auch die hinteren Kanäle ganz gut. Die vielen Explosionen bietet hier eine gute Entfaltungsmöglichkeit. Extras sind hingegen wie immer Mangelware, immerhin ist der Trailer enthalten. Das Upgrade von DVD lohnt in meinen Augen. 

"Es gibt Fisch, Baby" die Tagline des Piranha-Remakes von Alexandre Aja lässt schon tief blicken. So wundert es auch wenig das die Wiederbelebung der gefrässigen Fische kein tiefsinniger Horrorschocker geworden ist, sondern vielmehr eine Trash-Splattergranate für das männliche Publikum. Schon die ersten Szenen machen klar wie der Hase läuft. Die rudimentäre Story nimmt den Spring Brake als Hintergrund-Szenario und leichtbekleidete College-Hasen wackeln mit Arsch und Möpsen, so das man sich zeitweise in einen Softporno versetzt fühlt. Schnell wird klar, ernst nehmen kann man diese Chose nicht und sollte daher auch mit den nötigen Abstand rangehen - noch besser, ein Six-Pack Bier bereitstellen und mitfeiern! Denn was der Aja hier vom Leder zieht ist schon ziemlich heftig, wegen der überzogenen Darstellung aber auch ziemlich lustig. Wie Eingangs erwähnt kann man den Streifen daher getrost als Fun-Splatter einordnen, wobei sich der Gore-Gehalt noch in verträglichem Rahmen hält. Ein paar richtig fiese Szenen sind dabei, aber ich will mal nichts vorweg nehmen. Auch wenn die Darsteller neben den Piranhas eher zu Statisten verkommen, seien zumindest Ving Rahmes, Christopher Lloyd und Jerry O'Connell erwähnt... letzteren mag man aber um seine Rolle nicht beneiden ;-). Die Special Effects sind tlw. etwas mau, besonders die Nahaufnahmen der Fische sind dürftig, was den Trashhfaktor aber eigentlich nochmal unterstreicht.

Ein Film den man jetzt nicht unbedingt in der Sammlung haben muss, aber zumindest mal gesehen haben sollte. Die Fortsetzung wird quasi am Ende schon angekündigt und steht bereits in den Startlöchern!

Zur BluRay kann man sagen das auch in der 2D Variante eine ordentliche Leistung abgeliefert wurde. Das Bild ist meist sehr klar und scharf, die Farben satt. Konnte eigentlich nur ganz selten Schwächen entdecken. Der Ton ist sehr räumlich und bietet einige nette Surround-Effekte.

Wer Gore, Möpse und Trash gern zusammen in einem Film haben möchte, trifft hier schonmal eine gute Wahl. Ich empfehle dann den Film lieber ohne die eigene Freundin zu schauen ;-) 

In "New Police Story" schlüpft Jackie Chan einmal mehr in die Rolle des rechtschaffenden Polizisten. Anders als in seinen früheren Ausflügen der Police Story Reihe, geht es dieses Mal aber etwas ernster zur Sache. Man sollte also keine lockere Chan-Komödie erwarten, denn die Handlung ist recht dramatisch inszeniert. Ich selbst bin noch so der Fan von Chans Humor gewesen, weshalb ich seine etwas ernsteren Genre-Beiträge immer bevorzugt habe. Hier darf er auch mal die dramatische Rolle spielen, was nicht immer ganz glaubwürdig gelingt, aber besser als vielleicht zu erwarten,
Trotz seines schon fortgeschrittenen Alters ist Chan immer noch in vielen Actionszenen präsent und zeigt Stunts wie zu seinen besten Zeiten. Die Kampfszenen sind super und bei der aus Police-Story 2 entlehnten Busszene geht eine Menge zu Bruch. In punkto Action defintiv einer seiner besten Filme. Einziges Manko, der Film ist teilweise etwas langatmig und hätte ruhig 20 Minuten kürzer ausfallen können.

Die Blu Ray von ems ist über alle Zweifel erhaben und präsentiert sich mit einem gestochen scharfen Bild und erstklassigem HD-Sound. Die Panorama-Aufnahmen von Hongkong in HD sind schon eine Augenweide.

Fazit: Einer der letzten richtig guten Jackie Chan Actionfilme. Nicht nur für Chan-Fans zu empfehlen. 

"Pitch Black" verschaffte dem bis dato unbekannten Ex-Türsteher Vin Diesel den Durchbruch als Darsteller, trotz oder gerade aufgrund des minimalistischen Schauspiels. Diesels Rolle des Richard B. Riddick ist wortkarg angelegt, läuft aber gegen Ende mit zunehmender Action des Films zur Hochtour auf. Mit den passenden One-Linern auf der Zunge definiert Diesel's Riddick Coolness neu, in aktuellen Actionfilmen sind solche Helden ja eher rar geworden.

"Pitch Black" ist anders als sein Nachfolger "Chronicles of Riddick" eher ein düsterer Sci-Fi Film, der trotz eines sehr geringen Budgets zu überzeugen weiss. Besonders die Effekte wie der Absturz des Raumschiffs sind überraschend gut umgesetzt. Die Aliens sehen zwar aus heutiger Sicht etwas angestaubt aus, da der Film größtenteils im Dunkeln spielt, fällt das nicht allzu sehr ins Gewicht. Ansonsten ist das Setting recht ordentlich, wenn auch die Farbfilter tlw. etwas zu aufgesetzt wirken. Denke mehr kann man für einen solchen Low-Budget Film nicht erwarten. Die weitaus kostspieligere Fortsetzung hat mir aber dann insgesamt doch etwas mehr zugesagt, da ich große Space Operas sehr gern sehe. Trotzdem eine gut gemachte Einführung in den Charakter Riddick - der lang erwartete Teil 3 kommt dann ja wohl 2012.

Die Blu Ray ist gemessen am Budget des Filmes ordentlich, wenn auch nicht überragend. Das Bild ist ziemlich wechselhaft, mal auf gutem HD-Niveau, dann wieder mehr Passagen die kaum schärfer sind als DVD. In einigen dunklen Szenen ist das Bild sehr verrauscht. Ich vergebe noch knappe 4 Punkte, Tendenz aber eher zur 3.

Der Ton ist dafür die ganze Zeit über gut abgemischt. 4 Punkte.

Extras in SD von der DVD. 3 Punkte hierfür. 

"Sucker Punch" ist der neueste Geniestreich von Kult-Regisseur Zack Snyder (300, Watchmen). Leider ging das packende Fantasy-Spektakel im Kino zu unrecht baden, in meinen Augen einer der faszinierendsten Kinofilme des Jahres 2011.

Die Handlung zu beschreiben ist nicht ganz einfach, denn vieles was bei diesem Film seinen Reiz ausmacht findet im Kopf des Zuschauers ab. Der Film spielt auf mehreren Geistesebenen, größtenteils in der Fantasy von Babydoll. Zwar ist "Sucker Punch" nicht ganz so komplex wie "Inception", spielt aber ebenfalls auf mehreren Ebenen. Mehr zu verraten wäre sträflich, man muss den Film schon selbst erleben und wirken lassen.

Definitiv ein Must See sind die Traumsequenzen die Babydoll und ihre Mädels durchleben - verfilmte Animes sozusagen, mit denen man eigentlich jeweils schon eigene Filme füllen könnte. Snyder hat sich in Sachen Optik hier mal wieder selbst übetroffen, denn was man hier zu sehen bekommt ist schlichtweg genial. Süße Amazonen mit Knarren, die sich durch ein WW1 Szenario mit Zombie-Soldaten metzeln, einen Angriff auf eine Drachenburg durchführen oder gegen Riesen-Samurais antreten... dazu ein genialer Soundtrack... einfach hammer und absolut state-of-the art... in der verlängerten Fassung übrigens nochmal eine ganze Ecke knackiger...

Ersteinmal ein großes Danke an Warner das man den DC hierzulande synchronisiert auf den Markt gebracht hat. Auf die Querelen mit der deutschen Tonspur bei der Erstauflage will ich mal nicht weiter eingehen, da Sie in meinen Augen behoben wurde. Das angeblich in einer Szene Toneffekte fehlen ist Krümmelkackerei und fällt nur beim direkten Gegenüberlegen beider Tonfassungen auf, als Normalo merkt man das nicht. Der Ton ist übrigens klasse, daher auch volle Punktzahl.
Leichten Punktabzug gibts für das Bild, mir war das etwas zuviel Filmkorn, was auf Kosten des Schärfeeindrucks geht. Ist zwar ingesamt alles immer noch sehr stimmig, aber zur Höchstnote fehlt halts nochn Stück.

Als größtes Extra kann man in meine Augen den Extended Cut zählen, der besonders in den Traumsequenzen nnoch um jede Menge Action erweitert wurde. Auch die anderen Szenen haben an Substanz gewonnen, daher ist diese Fassung imho der Kinofassung klar vorzuziehen.

Fazit: Toller Film, der leider im Kino floppte. Sicher nicht ganz massenkompatibel, für Fans außergewöhnlicher (Action)Filme aber definitiv zu empfehlen. 

"The Losers" gehört zu den wenig bekannten Comic-Verfilmungen und hat es trotz des guten Casts nichtmal ins deutsche Kino geschafft. Schade eigentlich, denn der Streifen bewegt sich abseits der üblichen Superheldencomics und ist wohl am ehesten mit einer etwas anderen Interpretation des "A-Teams" vergleichbar.
Die Handlung des Streifens kann man daher fast 1:1 übernehmen. Eine Special-Einheit wendet sich gegen ihre Auftraggeber, kommt dafür auf die Abschussliste und muss nun ihre Namen wieder reinwaschen. Nichts Neues also, aber die Umsetzung ist dafür recht spritzig geworden. Jeffrey Dean Morgan, Zoe Saldana, Chris Evans um mal die bekanntesten Namen des Ensembles zu nennen machen ihre Sache gut, wobei der Streifen natürlich nur oberflächlich auf seine Figuren eingeht und in erster Linie ein leicht verdaulicher Actionfilm ist. Es geht dabei eine Menge, tlw. recht spekatkulär in die Luft, wird aber nie sonderlich brutal so das auch ein etwas jüngeres Publikum angesprochen wird. Dafür gibts auch einige witzige Momente, wobei aber nicht jeder Gag zündet. Gefallen hat mir Idris Elba, dessen Name ich zuvor zwar immer wieder gelesen habe, nun aber zum ersten Mal überhaupt bewusst wahrgenommen habe. Die sexy Zoe Saldana ist ein weiterer Grund sich diesen Film zu Gemüte zu führen.

Die Blu Ray von Warner ist rundum gelungen. Ton und Bild bewegen sich im guten-bis sehr guten Bereich. Die Schärfe ist durchweg gut, nur selten stört bei dunklen Szenen einwenig Filmkorn. Der Ton ist ebenfalls gut, etwas mehr Dynamik wäre aber wünschenswert gewesen. Extras sind vorhanden, habe ich aber nicht gesehen.

Fazit: Für Fans schneller Action ala Transporter ist dieser Streifen auf alle Fälle eienn Blick wert. 

"The Mechanic" ist der neueste Streich mit Actionstar Jason Statham in der Hauptrolle. Zwar bewegt sich der Film weitestgehend auf bekanntem Terrain, besitzt aber eine interessante Story und Personenkonstellation. Ich muss zugeben das ich das Bronson-Original nicht kenne, daher auch keine Vergleiche anstellen kann.
Neben Statham spielt Ben Foster eine tragende Rolle als sein Schüler und wird zum Auftragskiller ausgebildet - was dieser nicht weiss, Statham hatte zuvor den Auftrag seinen Vater umzulegen... Mehr muss man eigentlich nicht verraten, auf alle Fälle sind packende Wendungen garantiert. Ben Foster zeigt einmal mehr seine Wandlungsfähigkeit, und kann den unbeherrschten Schüler ganz gut rüberbringen. Donald Sutherland in einer kleinen Nebenrolle zu sehen war auch schön, der Mann scheint optisch irgendwie kaum zu altern. Statham selbst ist voll in seinen Element, wortkarg wie immer und dominant in den Actionszenen. Die Action selbst ist solide Oldschool Kost, sauber inszeniert von Simot West (Con Air), konzentriert sich aber sehr auf die zweite Hälfte. Dafür geht es mal wieder etwas blutiger und ruppiger zur Sache, die 18er Freigabe kann man also durchaus so abnicken...
Fazit: Ein klasse Actionvehikel also mal wieder mit Jason Statham, weiter so!

Die BD von Kinowelt ist guter Standard. Leider fand ich das Bild oft nicht so doll, sehr krönig und in dunklen Szenen oft auch verrauscht. Ansonsten passt die Schärfe und auch die Farben trotz Filtereinsatz. Ton ist gut, besonders in den Actionszenen. Extras sind auch vorhanden, in erster Linie die üblichen Standards. 

"Keinohrhasen" war 2008 der große Hit in den deutschen Kinos und das zu Recht, denn Til Schweigers romantische Komödie hatte jede Menge Witz und Herz. 2 Jahre später nun folgt die Fortsetzung, mit dem kreativen Namen "Zweiohrküken". Neben Schweiger selbst in seiner Rolle des Ludo Decker kehren auch Nora Tschirner und einige andere Co-Stars zurück in ihre Rollen. Auch die Handlung der Fortsetzung führt die ereignisse logisch weiter - nachdem im Vorgänger noch das Suchen und Finden im Vordergrund stand, ist es jetzt der Bezeihungsalltag und die Schwierigkeiten mit alten Liebschaften. Leider mangelt es doch ein wenig an inhaltlicher Kreativität, denn nur selten erreicht man die Stärke des ersten Teils. Insbesondere die Szene als das "Zweiohrküken" entsteht ist eine 1:1 Kopie des Keinohrhasen - wenig orginell. Nur wenige Gags sind auf dem Niveau des Vorgängers, wenn dann vore allem dank Matthias Schweighöfer. Lediglich die Szenen im Kinderhort (auch wieder mit Schweigers Kids) sind genauso putzig wie eh und je. Ingesamt also zwar eine durchaus unterhaltsame Fortsetzung, die als reines Kommerzprodukt aber ohen Frage nur aufgrund des Erfolges von "Keinohrhasen" entand.

Die BluRay von Warner ist in etwa auf dem Niveau des ersten Teils. Das Bild weißt permanentes Filmkorn auf, leider tlw. sehr stark das es schon etwas stört. Der Ton ist gut, wenn er denn mal die tragende Rolle spielt. Ingesamt sehr Dialoglastig und wenig Effekte. Auf einer 2ten Disc befinden sind reichlich Extras.

Fazit: Für Komplettisten durchaus empfehlenswert, allerdings kein Must Have. 

Ich bin ehrlich gesagt kein großer Fan des deutschen Kinos, geschweige denn von deutschen Komödien. Til Schweiger hat hierfür aber irgendwie ein besonderes Händchen (siehe auch "Barfuss") in den letzten Jahren gewonnen und "Keinohrhasen" ist dabei sicher sein bislang bester Film.
In diesem Film stimmt eigentlich alles, die Rollen sind gut besetzt bis in die kleinste Nebenrolle (insbesondere die Kids von Schweiger sind eine Bereicherung). Til Schweiger selbst macht seinen Job gut, was ja nicht immer so gut glückt. Nora Tschirner ist einfach eine tolle Darstellerin und die Chemie zwischen beiden passt perfekt. Die Geschichte ist nicht nur herzergreifend, sondern auch urkomisch erzählt so das nicht nur das schwache Geschlecht profitiert. Der Soundtrack ist einfach hammer und lief bei mir lange Zeit rauf und runter. Kurzum, keine Schnulze, sondern eine Komödie mit Herz und "Feel Good" Garantie die bei mir in regelmäßigen Abständen in den Player wandert!

Die Umsetzung auf BD ist ordentlich, erreicht aber nicht die Referenzklasse. Das Bild ist durchzogen von leichtem Filmkorn, was aber ok ist. Die Schärfe ist nicht durchgängig konstant hoch, könnte manchmal also etwas besser sein. Der Ton, insbesondere der Soundtrack, sind gut abgemischt. Besonders beim Dampfer-Horn bebte das Wohnzimmer.
Extras sind reichlich vorhanden.

Fazit: Klasse Film, den man auch ohne Vorliebe für Liebesfilme sehr gut genießen kann. 

Ich muss zugeben, wegen Patrick Swayze habe ich diesen Film lange gemieden - zu Unrecht. "Point Break" ist ein spannender Actiontrhiller aus den frühen 90'ern, der noch wunderbare Oldschool Action paart mit einem interessanten Einblick in die Surferszene. Kenau Reeves glänzt hier erstmals in einer Hauptrolle als aufstrebender und engagierter Cop, mit "Speed" setzte er kurze Zeit später noch eins drauf. Swayze gibt den coolen Surfer ähnlich souverän, auch wenn er in meinen Augen von Reeves an die Wand gespielt wird. Kathryn Bigelow, damals noch Frau von James Cameron (hier Produzent), macht einen guten Job - insbesondere die Surfszenen in Zeitlupe sind in dieser Form wohl einmalig gefilmt und geben dem Film eine ganz eigene Note. Ebenfalls klasse ist Gary Busey als Partner von Reeves, sehe ich immer gern. Das es nicht zum ganz großen Blockbuster reicht, liegt in meinen Augen an etwas zuviel Leerlauf zwischen der Action. Eine etwas straffere Handlung und evtl. ein Hauch mehr Action hätten den Film noch etwas runder gemacht. Trotzdem TOP-Streifen, der in jede gut sortierte 80/90 Jahre Actionfilmsammlung gehört...

Leider hat sich Warner bei der BD nicht gerade mit Ruhm bekleckert. Im Gegenteil, ich hab selten eine so lieblose Katalogveröffentlichung eines Major-Studios gesehen. Dabei stört zum einen der Stereo-Ton, der immerhin ganz gut abgemischt wurde. Leider ist es wohl Firmenpolitik keine 5.1 Upmixe für den Deutschen Raum zu erstellen, so das sich daran so schnell nichts ändern wird. Das Bild ist aber vielleicht die größte Enttäuschung, nicht wirklich schlecht, aber doch weit hinter den Möglichkeiten. Meist pendelt es sich leicht über DVD-Niveau ein, nur selten gibt es Einstellungen die einen Hauch HD zeigen. Immerhin hat Warner dieses Mal die Extras der DVD in SD übernommen.

Ich kann keine Kaufempfehlung aussprechen wenn man ein Upgrade von DVD in Erwägung zieht. Wer den Film noch nicht sein Eigen nennt, darf natürlich zugreifen, sollte dann aber nicht zuviel erwarten. 

Mit "Transporter - The Mission" geht die Actionreihe mit Hauptdarsteller Jason Statham in seiner Paraderolle als Kurierfahrer der etwas anderen Art in die zweite Runde. In der Fortsetzung versucht man sich in Sachen Inszenierung vom Vorgänger abzuheben, was dem Film auf der einen Seite eine eigenständige Note gibt, aber dann auch an einigen Stellen kalr einwenig zu viel des Guten ist. Schauplatz ist dieses Mal Miami und nicht mehr Frankreich, was den Film auch letztlich mehr wie ein Hollywood-Produktion erscheinen lässt. Die gewisse Eigenständigkeit einer Europäischen Produktion ist damit leider verschwunden. Störend bei Teil 2 fand ich der Einsatz von CGI und die Übertriebene und realitätsferne Inszenierung (ich sag nur Bombe am Audi). Zum Glück wurde im hier vorliegenden Directors Cut einwenig nachgebessert, insbesondere die Effekte sehen jetzt ein gutes Stück besser aus und nicht mehr so unfertig wie im Kinocut. Die Action spielt auch in diesem Film eine zentrale Rolle und es wird sogar noch etwas mehr aufs Gaspedal getreten. Statham ist quasi im in Bewegung und darf die Gegner zahlreich vermöbeln. Ernst darf man dieses Spaß-Vehikel also nicht nehmen, wenn man aber zuvor den Kopf abschaltet kann man sich blendend unterhalten lassen.

Die BD von Universum wurde nun zum Glück aus separat veröffentlicht und ist der bereits veröffentlichten Kinofassung in jedem Fall vorzuziehen. der DC ist einfach runder und bessert technische Mängel der Kinofassung aus. Gegenüber Teil 1 wurde das Bild nochmal deutlich verbessert und kratzt hier schon sehr stark an der Referenz. Das Bild ist knackig scharf mit sehr vielen Details und satten Farben. Besser gehts nicht! Der Ton ist ebenfalls sehr räumlich und mit vielen Effekten angereichert.

Fazit: Guter Actionspaß auf sehr guter Blu Ray! 

Jason Statham ist unterdessen eine feste Größe im Actiongenre und sein Debütfilm in diesem Bereich ist auch heute noch ein klasse Film, aus meiner Sicht einer der kurzweiligsten Actionstreifen der 00'er Jahre. "The Transporter" von Erfolgsproduzent Luc Besson ist definitiv kein tiefgründiger Film und auch die Action ist fernab jeder Realität, dafür rockt die schnelle Inszenierung mit allerlei Autoverfolgungsszenen und einer Menge handgemachter Martial Arts - kein Wunder, für die Fights wurde auch Corey Yuen als Choreograph verpflichtet. Die Action ist dabei zu keinem Zeitpunkt übertrieben brutal, insgesamt aber trotzdem sehr knackig und rasant. Statham hat mit seiner Rolle des Schweigsamen Kurierfahrers erstmals seinen Fuss in der Tür als Actiondarsteller und ist heute eine feste Institution. Sein Erstlingswerk gefällt mir nach wie vor mit am Besten und gehört definitiv in jede gutsortierte (Action-) Filmsammlung!

Die BluRay von Universum ist insgesamt gut, aber besitzt auch Spielraum nach oben. Zu Beginn ist das Bild sehr verrauscht, wird dann aber besser und überzeugt dann doch noch durch ganz gute Schärfe. Die Farben sind durch leichte Farbfilter schwer zu bewerten. Beim Ton rummst es durchweg ordentlich, isnbesondere bei den Exposionen. Deutscher 6.1 HD Ton ista uch nicht selbstverständlich. Extras wurden von der DVD übernommen. 

"Ausnahmezustand" ist ein packender und beklemmender Thriller, dessen hier dargestellte Bedrohungslage nur wenige Jahre später grausame Realität wurde. Die Parallelen zwischen Fiktion und Realität sind auch heute, 10 Jahre später, immer noch glaubhaft und aktuell. Meines Erachtens nach gibt es nur wenige Hollywood-Filme die das Thema Terrorismus filmisch so gut umsetzen ohne reißerisch zu wirken oder zu sehr in den Dokumentar-Stil zu verfallen, dieser hier gehört dazu. Der Film beginnt recht ruhig, bekommt aber durch jeden neuen Terroranschlag an Dramatik. Besonders in der letzten Hälfte beginnt die Situation zu eskalieren - nämlich als News York von der Armee besetzt wird. Bruce Willis als harter General, gibt durch seine linientreue Sturheit einen sehr interessanten Gegenspieler. Denzel Washington passt einfach immer wieder auf die Rolle des moralischen Cops, so auch hier. Lediglich Annette Bening als undurchsichtige CIA-Agentin fand ich irgendwie fehlbesetzt. Für Thriller-Fans mit realitätsbezogener Handlung ist der Film daher sehr ans Herz zu legen.

Die BluRay von Fox ist dem Alter des Films entsprechend wirklich gut geworden. Das Bild ist meist sehr scharf und detailreich, die blassen Farben sind sind als Stilmittel gewollt. Der Ton ist ebenfalls gut abgemischt, ohne jetzt durch Effekte hervorzustechen. Als Extra hätte ich mir sowas wie eine Retropesktive gewünscht, welcher auf die realen Ereignisse von 0911 bezug nimmt. 

"Undisputed 2" war für mich seit langer Zeit wieder mal eine Kampfsportsensation aus den Staaten. Das Erfolgsduo Scott Adkins und Isaac Florentine hat sich unterdessen auch in anderen Produktionen (Ninja) bewährt und kehrt nun mit "Undisputed 3" eindrucksvoll zurück.
Es ist schon bemerkenswert wie Teil 3 der Reihe an die eigentlich geschlossene Handlung des Vorgängers anknüpft. Der Unsympath Boyka, der als fieser Knastschläger Jai White herausforderte, wird geläutert und ist jetzt irgendwie der Gute. Das Interessante daran, man nimmt diese 180-Graddrehung auch durchaus ab, denn Boyka wird nicht wirklich zum Menschenfreund, sondern behält seinen schroffen Umgangston - die Ideale für die er kämpft werden um einiges nachvollziehbarer.
Auch ist Teil 3 handlungstechnisch etwas anders gestrickt, denn der Film wandelt sich zu einem klassischen Tournament-Film der Marke "Bloodsport". Nach dem K.O.Prinzip treten nacheinander verschiedene Kämpfer an, dazu gehört auch Lateef Crowderm dessen Capoeira den Film noch um ein gutes Stück bereichert. Lediglich der kolumbianische Bad-Guy lässt einwenig zu wünschen übrig, aber das ist Kritik auf hohen Niveau. Die Kämpfe sind hart und brillant choreographiert. "Undisputed 3" ist für Martial Arts Fans eine Offenbarung und Scott Adkins zeit einmal mehr das er neben Michael Jai White aktuell das Maß aller Dinge im amerikanischen Martial Arts Kino ist!

Dank der genialen Red-Kameras und mit SloMos sind so Kämpfchoreographien entstanden die optisch auf BluRay kristallscharf wirken. Da kann man die etwas verwaschenen Außenaufnahmen zu Beginn ganz gut verschmerzen, denn dann wenns drauf ankommt ist das Bild sensationell gut.Der Ton sticht zwar nicht besonders hervor, erlaubt sich aber auch keine Schwächen.

Der Griff zur BluRay kann dem geneigten Fan also wärmstens empfohlen werden! 

MIchael Jai White ist für mich aktuell neben Scott Adkins der Martial Arts Star mit dem größten Potential, da ist es umso ärgerlicher das leider die ganz großen Erfolge ausbleiben. Dennoch, gerade im B-Movie Bereich liefert Jai White immer wieder Überraschungen ab, wie mit "Undisputed 2" und jetzt eben wieder mit "Blood and Bone".

Ich muss zugeben, ich hatte dem Streifen gar nicht soviel zugetraut, aber "Blood and Bone" rockt! Die Story von einem Ex-Knacki, der eine Mission hat und als Streetfighter den bösen Jungs als Leder will ist mitreißend erzählt und gar nicht so 08/15 wie man meinen will. Der Streifen vermag den geneigten Zuschauer mitzureißen, was insbesondere seinem Hauptdarsteller zu verdanken ist. Jai White hat einfach eine unglaubliche Physis und man fragt sich schon wie ein Typ mit so einem gestählten Körper trotzdem noch so beweglich sein kann.
Herz des Filmes sind neben der gut erzählten Geschichte vor allem die knackigen Kampfszenen und davon gibt es reichlich. Viele sind zwar recht kurz, dafür aber hart inszeniert. Wie schon gesagt, Jai White gibt hier nach "Undisputed 2" wohl seine beste Performance ab und ich hoffe er bleibt dem Genre noch lange treu.

Die BD ist für ein B-Movie überraschend gut. Beim Bild gibt es nur selten Patzer, wenn dann in dunklen Szenen, ansonsten sind Schärfe und Farben auf gutem HD-Niveau. Der Ton ist ebenfalls gut abgemischt, räumliche Effekte kommen aber nur begrenzt vor. Als Extra gibt es leider nur ein Behind the Scenes Feature, dafür aber Wendecover.

Fazit: Für Martial Arts Fans Pflichtprogramm, einer der besten Genrevertreter der letzten Jahre! 

"The Wrestler" war 2008 ein Überraschungshit und bescherte dem gefallenen Mickey Rourke ein unerwartetes Comeback, sogar eine Oscar Nominierung gabs. Rourke spielt darin einen gefallenen Wrestler der in den 80'ern ein großer Star war, nun aber ein Leben ohne Familie fristet und sich bei lokalen Wrestling-Kämpfen über Wasser hält. Nach einem Herzanfall beginnt Ram sein Leben zu überdenken und begreift, das er die letzten Jahre verschenkt hat. Nun möchte er in der gescheiterten Beziehung zu seiner Tochter Halt finden...
Ich hatte mir nach dem Trailer eigentlich eine Art neuen "Rocky" vorgestellt, nur eben mit Wrestling. Arronovsky konzentriert sich in seinem Werk aber mehr auf die menschliche Seite von The RAM, bleibt aber die meiste Zeit auf Distanz. Ich konnte mich jedenfalls nur selten mitreißen lassen, da es der Inszenierung an Dramaturgie fehlt. Arronovsky hat einen Dokumentarstil gewählt, der mir nicht so sehr zusagt. Außerdem fehlt irgendwie die Musikuntermalung, die wenigen rockigen Stücke passen zwar gut rein, ansonsten gibt es aber Dafür überzeugt Rourke als abgewrackter Wrestler, der sich mit Nutten, Steroiden und anderen Drogen über Wasser hält. So dürfte sich so mancher gefallener Ex-Star der 80'er mit seiner Rolle identifizieren können. Rourke mit seinem entstellten Äußeren passt auf die Rolle wie die Faust aufs Auge. Die Wrestling-Kämpfe runden den Film ab und Rourke gibt hier eine respektable Leistung ab.

Die Blu Ray von Kinowelt ist auch aufgrund der Inszenierung eine kleine Enttäuschung, da insbesondere das Bild nicht auf HD-Niveau ist. So liegt ein permanenter Rauschschleier und Unschärfe auf dem Bild, der den Film wie SD aussehen lässt. Eventuell ist das ja gewollt, aber enttäuschend ist es schon etwas. Der Ton ist dem dialoglastigen Stil des Filmes entsprechend ok. Eine Doku über gefallene Ex-Wrestler wäre schön gewesen, leider gibts aber nur die üblichen Standards.

Fazit: Ich habe mir insbesondere von der Inszenierung etwas mehr erwartet, aber immerhin Rourkes schauspielerische Leistung möchte ich nicht schmälern und ich gönne ihm den späten Erfolg. 

BEWERTUNG DER UNCUT FASSUNG:
Ich bin von vornherein mit eher gemischten Gefühlen an die zweite Fortsetzung der Universal Soldier Reihe gegangen. Schon die Szenarie im Ostblock ließ ein gewöhnlichen B-Movie erwarten und leider ist auch nicht viel mehr bei rausgekommen. Das der Film halbwegs wertig daher kommt ist wohl vor allem Peter Hyams zu verdanken, der hier die Kamera führte und seinem Sohn (Regisseur) helfend zur Seite stand. So ist der Auftakt doch überraschend gut und hart inszeniert, verliert sich dann aber handlungstechnisch in Belanglosigkeiten. Der Atomreaktor in Tschernobyl sieht leider nur wie ein gewöhnliches Kraftwerk aus und auch sonst dominiert Tristess. Egal, denn die Hoffnung ruht ja eigentlich auf den UniSols... allen voran Jean-Claude Van Damme! Leider sieht man JCVD an, das er mehr oder weniger dazu genötigt wurde am Film mitzuwirken, motiviert sieht anders aus. Andrei Arlovski der den neuen bösen Uni Sol spielt ist schauspierlisch eine Enttäuschung und wirkt absolut ausdruckslos und überfordert, im Erotikfilmbereich wäre er sicher besser aufgehoben. Ein kleines Highlight hat der Film dann doch auf Lager und rechtfertigt das Ansehen für 80èr Jahre Actionfans: Dolph Lundgren und dessen Kampf gegen JCVD! Apropos Gewalt: Leider gibt es auch bei der SPIO-Fsssung nur wenig sehenswerte Gewaltspitzen, die Mehrheit ist dumpfes Eingedresche das auf Dauer ziemlich einfallslos wirkt und dem Film eher schadet. Das erste Sequel hat mir besser gefallen, leider wird das hier komplett ignoriert.

Von der geschnittenen FSK18 Fassung ist aber trotzdem in jedem Fall abzuraten!

Die BD von Kinowelt ist für ein B-Movie OK, aber reisst keine Bäume aus. Das Bild ist leider nur im mittelmäßigen Bereich anzusiedeln und sehr schwankend. Helle Szenen sind meist gut, dunkle Szenen enttäuschen durch schlechten Schwarzwert. Der Ton ist hingegen meist gut. 

"Universal Soldier: The Return" ist die erste offizielle Fortsetzung des Originals von Roland Emmerich, dazwischen erschienen noch 2 TV-Produktionen. Leider ist das Sequel zu sehr B-Movie um auch nur ansatzweise mit dem ersten Teil mithalten zu können: die Locations sind simpel und bestehen meist nur aus Indrustriehallen, die Inszenierung ist weit weniger aufwändig und die Logik des Drehbuches lässt auch zu wünschen übrig (z.B. wieso müssen sich die UniSols nicht mehr kühlen wenn Sie verwundet wurden etc.).
Wenn man sich aber mit der Erwartungshaltung etwas zurückhält bekommt man ein solides B-Movie mit reichlich Action geboten. Es wird viel geschossen und es fliegt auch erstaunlich viel in die Luft. Van Damme darf endlich mal wieder richtig kicken, und mit Bill Goldberg und Michael Jai White bekommt er auch zwei zähe Burschen als Gegenspieler. Besonder Jai White sehe ich immer gern und der Endkampf, wenn auch leicht von T2 abgekupfert, rockt. Leider gings danach mit JCVDs Karriere langsam bergab, neben "Wake of Death" so ziemlich der letzte brauchbare Film von ihm... daher von mir noch 3,5 Punkte.

Die BD von Sony passt sich dem B-Movie Charme des Filmes an und präsentiert sich ziemlich durchschnittlich. Das Bild ist meistens auf Niveau einer DVD, nur selten kommen mal mehr Details durch. Der deutsche Ton ist zwar in HD drauf, kommt aber nur aus den vorderen Lautsprechern. Ein paar kurze Clips als Extras, kein Trailer. 

Ich habe ja unterdessen schon einige Bergsteigerfilme gesehen, aber was "Nordwand" an Dramatik mitbringt ist einmalig. Eigentlich bin ich mit der Erwartung an den Film gegangen ein normales Werk über die Erstbesteigung zu sehen, ich hatte es nicht für möglich gehalten das am Ende ein so packender und aufreibendes Stück Film rauskommt. Die Handlung setzt relativ gemächlich ein, spitzt sich zum Ende aber gewaltig zu. "Nordwand" besticht mit sehr gut gewählten Darstellern, allen voran Benno Führmann und grandiosen Kameraaufnahmen von der Eiger Nordwand. Ich habe länger keinen deutschen Film gesehen der durchaus auch auf internationaler Ebene bestehen kann, "Nordwand" schafft es und ist auch klar besser als der etwa zeitgleich erschienene "Nanga Parbat". Das Ende hat es in sich, aber an dieser Stelle hier zuviel zu verraten wäre fies. Daher meine Empfehlung, unbedingt ansehen!

Die BD vom No Name Label Majestic ist leider nicht ganz so gut wie der Film. Insbesondere das Bild ist sehr wechselhaft. Sehr oft in ein starkes Grieseln präsent, von Filmkorn kann man da eigentlich schon gar nicht mehr reden. Gerade bei sehr dunklen Aufnahmen treten dadurch sehr unangenehme Effekte auf die einer so aktuellen Produktion nicht gut stehen. An dieser Stelle noch knappe 4 Punkte. Der Ton ist sehr räumlich und kräftig, gerade der Schneesturm am Eiger kommt sehr gut über die hinteren Kanäle. Obendrauf gibt es noch einige sehr interessante Featurettes die sich lohnen. 

Die letzten Jahre von Wesley Snipes waren echt ein Trauerspiel, sowohl privat als auch im Film... leider wird sich dies durch seine Haftstrafe auch nicht gleich ändern - aber mit "Game of Death" lieferte er vor dem Einsitzen nochmal einen recht brauchbaren Actioner ab, der wieder einwenig versönnlich stimmt.
Zuallerersteinmal hätte der Film in meinen Augen 4 Punkte verdient, wenn da nicht 2 Punkte wären, die den Film für mich abwerten: a) der Editor gehört gefeuert, die Masse an Effekten und Filtern nervt gewaltig. Hätte man die Inszenierung klassisch gelassen, würde der Film viel besser rüberkommen als diese verzweifelte Crank-Kopiererei. b) Die deutsche Sprachfassung beraubt den Film um mehrere Genickbrüche, die einfach nicht übernommen wurden - wahrscheinlich um eine niedrigere Freigabe zu erhalten. Das ist extremer Mist, zumal diese Tötungsszenen regelrecht zelebriert werden und dann einfach ohne Geräusch vonstatten gehen - hallo? Wie realistisch ist das denn?

Wie dem auch sei, bis auf die genannten Punkte rockt der Streifen eigentlich ganz amtlich. Für ein B-Movie tummeln sich recht viele bekannte Gesichter. Insbesondere Gary Daniels und Robert Davi sind ja quasi Urgesteine des Actionkinos. Es hat mich auch gefreut das der Film nicht im Ostblock gedreht wurde sondern viele nette Locations und erstaunlich viele Schauwerte bietet. Snipes selber bleibt zwar blass (vielleicht gedanklich zu sehr vor Gericht), kann dafür in den Actionszenen aber überzeugen. Die sind kurz, dafür aber hart inszeniert und für jeden Actionfan eine Freude.

Die Blu-Ray selber überzeugt eigentlich für ein B-Movie dieser Art. Leider wurden beim Bild sehr oft Effekte eingesetzt (Rauschen), die oftmals ein sehr grobes und verrauschtes Bild zeigen. Die Farbfilter sind auch zu stark. Auch wenns so gewollt ist, wertet es den Gesamteindruck doch deutlich ab. Ansonsten meist sehr gute Schärfe.
Der deutsche Ton ist ok, aber die fehlenden genickbrüche sind einfach ein NoGo (siehe Gamer)
Extras sind nur marginal vorhanden.

Fazit: Für Snipes-Fan kann man schon fast eine Kaufempfehlung aussprechen, aber aufgrund der Mankos in der deutschen Sprachfassung muss jeder für sich einschätzen ob es das Geld wert ist. 

Martial Arts Filme aus Thailand sind seit Tony Jaa sehr gefragt, Martial Arts Filme aus Indonesien kannte man bisher noch nicht. Iko Uwai gibt in "Merantau" sein Leinwanddebüt und wird im eigenen Land schon als Nachfolger Tony Jaa's gefeiert. Nun, ganz so weit ist es damit sicher noch nicht, aber die Richtung stimmt. "Merantau" ist Jaas ersten großen Film "Ong Bak" nicht unähnlich, denn auch hier muss ein Junge vom Lande in die Großstadt ziehen und wird dort mit der harten Brutalität der Wirklichkeit konfrontiert...
Silat ist die nationale Kampfkunst aus Indonosien und auch wenn man davon eigentlich nur am Anfang was sieht und die restlichen Kampfszenen auch Muay Thai sein könnten, so rockt der Streifen durch die fetzige Inszenierung und die Härte der Action. "Merantau" beginnt langsam, steigert sich aber im weiteren Verlauf und die zweite Hälfte ist vollgepackt mit Martial Arts der Extraklasse. Iko Uwai hat Potential in die Fusstapfen von Tony Jaa zu treten, obs klappt wird vielleicht schon der nächste Film zeigen. Die Ansprüche an die Handlung sollte man aber zurückschrauben, denn die Figuren und Handlung ist ziemlich austauschbar. Für den ausgehungerten Fan harter Martial Arts wird aber eine Menge geboten - ich würde "Merantau" daher in etwa auf eine Stufe mit "Chocolate" stellen.

Die Blu Ray von Sunfilm ist für die Herkunft des Filmes durchaus gelungen, reißt aber sicher keine Bäume aus. Die deutsche Synchro passt, ist aber recht frontlastig. Das Bild geht eigentlich auch in Ordnung, sehr gute Farben (tlw. etwas zu grell) und manchmal sogar richtig gute Schärfe - aber eben nicht immer.