Filmbewertungen von ermin

Tödliche Versprechen ist ein Mafia-Film, in dem Fall jedoch die Russen die Hauptrolle spielen. Der Film ist eher ruhig geraten, was für dieses Genre eher ungewöhnlich ist. Wer großartig inszinierte Action-Sequenzen erwartet, ist hier falsch. Wilde Schießereien, bei denen der Hauptdarsteller 20 Kugeln abkriegt und trotzdem überlebt gibt es bei Eastern Promises nicht. Und das ist auch gut so. Endlich wird ein Film real erzählt und dargestellt. Das betrifft auch die Gewaltdarstellung, die nicht "cool" oder "lustig" ala Inglorious Basterds rüberkommt und meiner Meinung nach eher eine FSK18 Einstufung verdient hätte.

Die schauspielerische Leisungen der Akteure und insbesondere Mortensen sind hervorragend. Zurecht wurde er für den Oscar für seine Rolle als russischen Chauffeur Nikolaj nominiert. Es ist erstaunlich, wie glaubhaft die Schauspieler die Russen verkörpern. Insbesondere was die Sprache angeht. Deshalb mein Tipp: Schaut euch den Film in der Originalsprache an. Ansonsten geht viel von der Atmosphäre verloren.

Die Bild- und Tonqualität ist sehr gut, kann sich aber nicht mit den Referenzprodukten wie Dark Knight oder 2012 messen lassen. Muss sie aber auch nicht. Da Eastern Promises eher ruhig daherkommen will, wäre ein Bombastton unangebracht und störend.

Wer mehr über den Film erfahren will, wird mit den Extras gut bedient. In 45 Minuten Interviews kommen nahezu alle wichtigen Darsteller und die Filmcrew zu Wort. Daneben finden noch 2 Dokus (ca. 16 Minuten) Platz auf der Scheibe. Ein 9-minütiges B-Roll sowie einige Trailer und TV-Spots runden die Sache ab. 

Ich liebe die Art von Filmen bei denen mehrere nebeneinander laufende Storys am Ende zusammentreffen. Und 11:14 gehört für mich zu den besten dieses Genres. Ich könnte ihn immer und immer wieder angucken, ohne dass er mir langweilig wird. Es ist einfach toll, wie sich die einzelnen Storys um 23:14 Uhr zusammenfügen. Mir hat er sogar besser gefallen, als der hochgelobte und mit dem Oscar prämierte L.A. Crash.

Doch die Blu-Ray ist, was das Bild angeht, für mich eine herbe Enttäuschung. Ein Filmkorn bzw. Bildrauschen zieht sich von der ersten Sekunde an durch den ganzen Film. Besonders bei dunklen Szenen fällt das Rauschen extrem negativ auf. Das Bild ist zu keinem Zeitpunkt sonderlich scharf. Das Schärfste sind die Untertitel. Das soll schon was heissen bei einer Blu-Ray!

Im Vergleich zu der mieserablen Bildqualität kann sich der Ton wirklich hören lassen. Die Musikuntermalung ist sehr gut gelungen und spricht neben dem Subwoofer auch die Surround-Boxen an. Besonders gut kommt das auch rüber, wenn es im Film kracht, und das passiert immer kurz vor und natürlich um 23:14 Uhr.

Ich habe mir hier die Bewertungen angesehen und habe für einen kurzen Moment gedacht, ob ich evtl. eine andere Version der Blu-Ray Disc habe: Auf der Disc befinden sich ausser paar Trailern keine weiteren Extras! Wie kann man dann für Extra 3 oder gar 4 Punkte vergeben?! Wer hier mehr als 1 Punkt vergibt, sollte mir bitte verraten in welchen Menüs sich die Easter Eggs / Hidden Features versteckt haben. Ich konnte sie nicht finden.

Die Erstauflage der Blu-Ray kommt mit einem FSK-Logo freiem Frontcover.

Dieser Film hat diese schwache Bildqualität wirklich nicht verdient. Ich hoffe, dass irgendwann eine vernünftige Blu-Ray Neuauflage ala Cop Land erscheinen wird. Die Neuauflage, die zur Zeit erschienen ist unterscheidet sich nur durch das Cover, da die Blu-Ray nicht mehr durch e-m-s vertrieben wird. 

Almost Famous ist eine der besten und schönsten Hommagen an den Rock 'n Roll der 70er Jahre. Dabei bedient sich Regiesseur Crowe seiner Erinnerungen aus der Jugendzeit, in der er selber für das Rolling Stone Magazin als Musikjournalist tätig war. Die Rollen sind durchgehend sehr gut besetzt worden. Vorallem Hudson und McDormand stechen hierbei heraus. Die Musikauswahl ist herausragend. Wer auch nur im Entferntesten irgendwas mit der Rockmusik anfangen kann, darf sich diesen Film nicht entgehen lassen. Es ist unglaublich, wie schnell 2,5 Stunden vergehen können.

Die Bildqualität ist leider enttäuschend. Durchgehend ist ein Rauschen zu sehen und dieses sorgt dafür, das zu fast keinem Zeitpunkt ein HD-Feeling rüberkommt.

Für einen Film, in dem es fast ausschließlich um Musik geht, kommt mir die Tonqualität nicht raumfüllend genug rüber. Bei den Musikstücken ist der Sound schon sehr gut. Doch bei den restlichen Szenen werden die Surround-Boxen sowie der Subwoofer kaum beansprucht. Einzig bei der Gewitterszene im Flugzeug, die auch wegen des Humors zu den Highlights im Film gehört, kommen alle Lautsprecher mit ihrer vollen Power zum Einsatz.

Die größte Enttäuschung der Blu-Ray sind jedoch die Extras. Wer die 2 Disc DVD hat(te), wird den Großteil der Sachen vermissen. Allein ein sehr kurzes Hinter den Kulissen Feature sowie ein Mini-Interview vom echten Lester Bangs haben es auf die Disc geschafft. 2 Trailer zu anderen Filmen können hier auch nix retten.

Die Erstauflage kommt FSK-Logo-frei und mit hat, was heute nicht üblich ist, ein kleines Booklet.

Der Film ist ein kleines Meisterwerk. Doch die Bildqualität sowie Extras werden ihm nicht einfach nicht gerecht. Hier wünsche ich mir eine Neuauflage mit ein würdigem HD-Bild. 

#9 unterscheidet sich deutlich von seinen Pixar-Artgenossen und ist wie Coraline eher an das erwachsene Publikum gerichtet. Während bei Pixar und Disney die Welt kunterbunt ist, herrschen in der postapokalyptischen Welt von #9 fast ausschließlich Erdtöne. Die Geschichte ist nicht sonderlich neu und erinnert an Terminator oder I, Robot, in der sich die Maschinen erheben, Krieg gegen die Menschen führen und die Welt in Chaos stürzen. Bei #9 wird die Story jedoch durch die Augen von kleinen, wundervoll animierten Stoffpuppen erzählt, die an die Sackboys aus Little Big Planet erinnern. Man muss den Machern zu Gute halten, dass alle Stoffpuppen neben speziellen optischen Merkmalen auch einen eigenen, unuverwechselbaren Charakter erhalten haben und der Zuschauer jederzeit, ohne auf die "Rückennummer" zu schauen, die Figuren von einander unterscheiden kann. Allgemein ist die komplette Welt mit sehr viel Liebe zum Detail animiert worden. Die ganzen kleinen Einzelheiten wird man beim ersten Schauen nicht mitkriegen, sodass der Wiederguckwert, auch wegen der komplexen Story von #9 enorm hoch ist. Ich würde mir mehr von solchen innovativ erzählten Animationsfilmen wünschen. Mir sind Coraline und #9 deutlich lieber als die x-te Fortsetzung von Jagdfieber oder Ice Age. Das kann aber auch nur funktionieren, wenn man talentierten und ambitionierten Leuten wie Shane Acker eine Chance gibt. Aber solang an den Kinokassen eher die mittelmäßigen Fortsetzungen Profit einbringen, wird man lange auf solche kleinen Perlen warten müssen. #9 konnte grad noch seine Entwicklungskosten von 33 Mio. einspielen.

Die Bild- und Tonqualität von #9 gehört zu den besten im Animationsgenre. Die Farbpallete ist mit seinen Erdfarben eher monoton gehalten. Doch auf Grund des tollen Kontrasts sowie jederzeit scharfem Bild geht kein Detail verloren. Die Synchronsprecher leisten sowohl im englischen Original als auch in der deutschen Fassung tolle Arbeit.

Bei Animationsfilmen finde ich Extras immer interessant, da man als Zuschauer die Entstehung und Entwicklung der Animationen mitverfolgen kann. Die Blu-Ray von #9 bildet hier auch keine Ausnahme und zeigt mit einem Making of sowie kurzen Dokus, wie den kleinen Stoffpuppen Leben eingehaucht wurde. Zusätzlich gibt es noch einige entfernte Szenen, die jedoch nicht animiert wurden sondern nur als Zeichnungen vorliegen. Als kleines Schmankerl, hat Universal den ursprünglichen Kurzfilm "9" auf die Disc gepresst. An diesem Kurzfilm hat Shane Acker 4 Jahre lang alleine gearbeitet. Als Belohnung winkte eine Oscarnominiertung, mit der ihm die Türen von Hollywood geöffnet wurden.

Wie von Universal gewohnt, wurde auch hier ein Wendecover mitgeliefert. 

Ich kann persönlich mit Musicals oder Film-Musicals ala Moulin Rouge oder Chicago nicht viel anfangen. Von daher habe ich von Dreamgirls nicht viel erwartet und wurde dermaßen positiv überrascht und umgehauen wie selten zuvor. Die Story basiert auf dem gleichnamigen Musical aus den 80ern, das widerrum auf dem Leben von den Supremes und dem Label Motown basieren soll. Mit Beyoncé, die ab und zu geschauspielert hat sowie Jennifer Hudson, die absolut neu im Geschäft ist, sind die Macher zwar ein sehr großes Risiko eingegangen, doch die Entscheidung hat sich voll und ganz bezahlt gemacht. Allgemein sind alle Rollen perfekt besetzt, doch Hudson stiehlt allen die Show. Sie spielt (und singt) dermaßen überzeugend und mit so einer Hingabe und wurde zurecht mit einem Oscar als beste Nebendarstellerin belohnt. Die Filmmusik bzw. die Songs sind herausragend und werden von den Akteuren grandios performt. Es sind so viele Ohrwürmer dabei, die nach dem Filmende noch lange im Gedächnis bleiben. Von den 5 nominierten Oscar-Songs waren gleich 3 aus dem Film Dreamgirls. Leider und unverständlicherweise ging der Film in dieser Kategorie leer aus, konnte jedoch einen Oscar für den Sound-Mix abstauben. Die ganz große Stärke sind die, für den ersten Moment ungewohnten, gesungenen Dialoge und Konversationen der Akteure. Einerseits konnten somit weitere Songs eingebaut werden, andererseits erzählen sie so die Geschichte weiter. Wer ganz genau hinschaut und aufpasst, wird den Kurzauftritt des bereits totgesagten Jaleel White (besser bekannt als Steve Urkel) bemerken.

Das Bild ist sehr gut, hat jedoch in einigen Szenen mit dem Korn und vereinzelt mit weichem Bild zu kämpfen. Diese Szenen trüben das ansonsten sehr gute HD-Bild.

Das bei so einem Film die Tonqualität im Vordergrund steht versteht sich von selbst. Hier haben die Macher eine Top-Leistung abgeliefert. Der Surround-Mix ist glasklar. Einfach perfekt, auch wenn keins der Tonspuren in HD kommt. Das Mittendringefühl ist überragend.

Diese 2-Disc Special Edition ist mit Extras prallgefüllt. Auf der ersten Disc befinden sich alternative bzw. geschnitten Szenen. Dabei handelt es sich Musiknummern, die hier in vollständiger Länge gezeigt werden. Für den Film wurden diese Szenen verständlicherweise gekürzt, da der Film ansonsten eine Länge von fast 3 Stunden aufweisen würde. Das Highlight der Extras ist zweifelsohne die 2 Stündige Dokumentation (Making Of) in der wirklich alles über die Entstehung des Film gesagt wird. Somit spart man sich auch ein Audiokommentar. Daneben gibt es noch 2 weitere Kurzdokus. Alle genannten Extras sind in High Definition. Nur die Vorsprechaufnahmen sowie Vorproduktionssequenzen kommen in SD.

Der Erstauflage kommt mit einem FSK-freiem Cover. Für mich ist die Alterseinstufung ein wenig unverständlich. Ein Film, in dem gerne geflucht wird und sogar Heroin offen konsumiert werden will, ist definitiv nicht für unter 12- oder gar 6-Jährige. 

Nach James Bond, Jason Bourne und Co. war es nur eine Frage der Zeit bis uns Hollywood eine Spionin präsentieren würde. Und mit Wanted, Tomb Raider und Mrs. Smith hat Fräulein Jones bereits bewiesen, dass sie durchaus in das Action-Genre reinpasst. Die Rolle der Evelyn Salt ist ihr jedenfalls wie auf dem Leib geschnitten. Das Spion-Genre wird hier zwar nicht neu erfunden, durch die zahlreichen Wendungen bleibt der rasante Polit- / Action-Thriller bis zum Ende (und darüber hinaus) spannend. Die Macher haben sich mit einem halb-offenem Ende wohl Gründe für einen zweiten Teil gelassen.

Auf der Blu-Ray gibt es neben der bereits bekannten Kinoversion gleich 2 zusätzliche Fassungen. Mir persönlich hat der Director's Cut am besten gefallen. Dort sollte man sich den Radiokommentator am Ende des Films genau anhören. Da ist eine Menge Stoff für Spekulationen zum 2. Teil. Ansonsten unterscheidet sich der DC durch die Art und Weise von Michaels Tod. Beim Extended Cut gibt es ein komplett neues Ende, was aber absolut übertrieben und viel zu schnell daherkommt. Es siehst fast so aus, als ob Geld für ein etwas längeres Ende gefehlt hat. Hier übt übrigens Salt anders Rache an Orlov.

Bild und Ton sind, von Sony bereits gewohnt, absolute Spitze. Toller Surround-Mix und stets scharfes Bild sorgen für rundum HD-Feeling.

Die Blu-Ray bietet neben einem Audio- und Bild-im-Bild Kommentar noch ca. 1,5 Stunden weitere Extras. Neben einem üblichen halbstündigem Making-Of gibt es noch einige Kurzfeaturettes, in denen auf Jolies Make-Up Effekte sowie Stunts eingegangen wird. Sehr interessant fand ich die Kurzdoku über die echten Agenten sowie das Radio-Interview mit Regiesseur Noyce.

Wie bereits von Sony gewohnt, bekommt auch die Salt Blu-Ray ein Wendecover ohne FSK Logo. 

Animationsfilme gibt es mitlerweile wie Sand am Meer. Jeder will was vom Pixar-Kuchen abhaben. In meinen Augen kommen da nur die ersten Teile von Ice Age und Shrek sowie Drachenzähmen leicht gemacht an die hervoragende Qualität (Technik und vorallem (!) Story & Charaktere) heran. Ich - Einfach unverbesserlich gehört für mich zu den mittelmäßig Animationsfilmen ala Madagascar oder Monster House, um nur einige zu nennen. Einmal gucken reicht vollkommen. Die Story ist absolut banal. Zudem ist Vector, der Bösewicht ein Witz im Vergleich zu Hopper (Das große Krabbeln) oder Sid (Toy Story). Nicht nur, das er absolut lächerlich als Grus Gegenpart rüberkommt…nein, man musste ihm in der deutschen Fassung Jan Delays Stimme geben. Die mit Abstand nervigste Stimme, die ich mir in einem synchronisierten Film vorstellen kann. Und wer die Minions lustig findet, ist entweder jünger als 6 oder ziemlich high. Die Art vom Humor dieser Viecher ist sowas von einfallslos. Aber jedem das seine.

Die Bildqualität ist, wie bei fast allen Animatonsfilmen nahezu hervorragend, wobei es nicht so plastisch rüberkommt wie Wall-E oder Drachenzähmen leichtgemacht.

Der Tonqualität in der deutschen Fassung ist sehr gut. Surroundabmischung ist gelungen, Dialoge jederzeit verständlich. Mehr Druck aus dem Subwoofer kommt da bei der englischen HD-Fassung. Zumal die englischen Synchronsprecher eine deutlich bessere Leistung abliefern.

Die Extras sind nicht mehr als unterer Durchschnitt. Ice Age hat es mit den Kurzfilmen vorgemacht und alle springen auf den Zug auf. Auf dieser Disc gibt es gleich 3 Kurzfilme, die aber von der Qualität der Ice Age Kurzfilme nicht mal annährend mithalten können. Zudem gibt es ein 15 minütiges Making of sowie einige Kurzfeaturettes über die Musik und die Locations. Für die ganz Kleinen gibt es dann noch ein Spielchen. Wie üblich spendiert Universal auch hier ein Wendecover ohne FSK Logo.

Für das ganz junge Publikum ist der Film bestimmt der Hit. Mich konnte er jedoch nur ganz selten zum Lachen bringen. 

Carlos, die 3-teilige TV-Mini-Serie ist ein Mammutprojekt mit einer Länge von 5,5 Stunden. Auf Blu-Ray wurden die Mini-Serie in 2 Parts aufgeteilt. Zusätzlich gibt es noch auf der 3. Disc eine Kinoversion, die ich jedoch niemandem empfehlen würde. Ich habe mir sowohl die Komplettfassung als auch die Kinoversion angeguckt. Die Kinoversion ist, mit 2 Stunden (!) umfangreich kastriert worden, sodass man ohne das Vorwissen der Komplettfassung nicht alles verstehen würde. Es gibt 2 Sachen, die mich richtig überzeugt haben. Zum einen die schauspielerische Leistung von Edgar Ramirez. Die kann man nicht hoch genug anpreisen. Ramirez (zufälligerweise heisst er genauso wie Carlos selbst) ist Carlos. Er spielt ihn mit so einer Leidenschaft, wie ichs selten gesehen habe. Ein Glücksgriff für den Regiesseur, da Ramirez neben seinem Schauspieltalent privat perfekt englisch, spanisch, italienisch, französisch und deutsch spricht! Und als ob das nicht ausreichen würde, hat man ihm noch arabisch beigebracht :) Zum anderen gefiel mir die Atmosphäre / Ausstattung / Kulissen. Würde ich nicht wissen, dass der Film 2010 gedreht wurde, hätte ich geglaubt, dass er aus den 70ern / 80ern stammt. Mir ist es nach wie vor unbegreiflich, woher die Macher all diese alten Karossen mit dazugehörigen Kennzeichen haben. Dank toller Kulissen in zig Ländern dieser Welt glaubt man in jeder Szene, dass diese Serie wirklich vor 30 Jahren gedreht wurde. Wahnsinn! Neben den wirklich positiven Sachen gab es für mich auch negative: Bei einer Lauflänge von 5,5 Stunden gibt es natürlich auch Hänger. Vorallem nach OPEC verliert für mich die Serie an Stärke und wird bis zum Ende immer schwächer. Zusammengefasst 7/10.

Die Bildqualität ist nicht hervorragend, jedoch sehr gut. Ab und an wird das Bild künstlich verschlechtert, um die 70er / 80er Atmosphäre glaubwürdiger darzustellen. Ebenso ist das Bild in den vielen Archivbildern (seien sie echt oder nachgestellt) relativ schlecht, trägt aber ungemein viel zum 80er Feeling bei.

Es gibt viele Filme, die man sich tunlichst NICHT in der deutsch-synchronisierten Fassung antun sollte. Scarface ist das beste Beispiel dafür. Und Carlos gehört für mich ebenso dazu. In der Originalfassung wird englisch, französisch, arabisch, deutsch, spanisch, russisch und sogar japanisch gesprochen. Hier muss man nicht betonen, dass ein Film oder eine Serie sehr viel von der Atmosphäre verliert, wenn all diese Charaktere in der deutschen Fassung perfektes Deutsch sprechen. Mein Tipp: Unbedingt in der Originalfassung anschauen, ansonsten wird einem der Film nicht gefallen!

Die Extras sind alle auf der 2. Disc untergebracht. Leider gibt es neben paar Interviews und Trailern nichts weiteres nennenswertes. Hier wäre mehr drin gewesen.

Bei der Blu-Ray Fassung handelt es sich um ein Digipack im sehr (!) stabilen Schuber ohne FSK Logo. Für mich absolut unbegreiflich, dass das drin enthaltene Digipack ein FSK Logo spendiert bekommt hat. 

Kevin allein zu Haus gehört mitlerweile zu Weihnachten wie der Baum. Es vergeht kein Jahr, ohne dass Kevin zur Weihnachtszeit über die deutschen Mattscheiben flimmert. Es gibt wohl keinen anderen Film, den ich mir in meiner Kindheit so oft angeschaut habe. Damals noch bei Sat 1 auf VHS ausgenommen und fast monatlich 1x in den Player geschmissen. Und noch heute, 20 Jahre später hat er kaum etwas von seinem Zauber verloren. Als Erwachsener betrachtet man die Filme natürlich mit anderen Augen und finden den einen oder anderen Logik- und inhaltlichen Fehler. Das trübt jedoch nicht das Gesamtpaket. Zwei Jahre später folgte der zweite Teil. Der unterscheidet sich fast ausschließlich von der Location. Ansonsten passiert exakt das gleiche und man hat auch das Gefühl alles schon mal gesehen zu haben: Kevin ist wieder allein (nun in New York) und treibt Harry und Marv, die hoffnungslos dämlichen Räuber, zum Wahnsinn. Obwohl der Film zwar in New York spielt, findet der "Krieg" zwischen Kevin und den beiden wieder in einem Haus statt. Die Art und Weise, wie die Räuber eins auf den Deckel bekommen, ist der einzige Unterschied zum Vorgänger. Als Film hätte Kevin allein in New York auch perfekt funktioniert, gäbe es da nicht den Vorgänger. So glaubt man, alles schon im ersten Teil schon mal gesehen zu haben. Nichtsdestotrotz ist er ein unterhaltsamer Film. Und für die Kleinen sowieso.

Story:
Kevin alllein zu Haus: 4,5
Kevin allein in New York: 3,5


Nun habe ich mir, passend zur Weihnachtszeit, meinen Lieblingsfilm der Kindheit und den 2. Teil auf Blu-Ray angeguckt. Die Bildqualität hat mich beim ersten Teil überrascht. Einige Bewertungen sind hier maßlos untertrieben. Natürlich kann man von keinem Referenzbild sprechen. 5-er Bewertungen sind genauso unpassend wie 2er oder gar 1er. Im Vergleich zu der DVD kommt der erste Teil sehr klar und scharf rüber. HD-Feeling ist definitiv jederzeit gegeben. Das kann man vom zweiten Teil leider nicht mehr behaupten. Das Rauschen, das im ersten Teil kaum bzw. nie störend aufgefallen ist, ist im zweiten Teil leider schon zu sehen.

Bildqualität:
Kevi n alllein zu Haus: 4,0
Kevin allein in New York: 3,5


Der Ton ist in beiden Teilen sehr frontlastig. Die Surround-Boxen werden fast nur bei der (genialen John Williams) Musikuntermalung unterstützt. Der Subwoofer kommt im zweiten Teil deutlich mehr zum Einsatz. Die Tonqualität des zweiten Teils ist insgesamt überraschenderweise besser und kräftiger. Doch von Referenz kann man hier definitiv nicht sprechen.

Tonqualität:
Kevin alllein zu Haus: 3,5
Kevin allein in New York: 4,0


Bei den Extras unterscheiden sich die beiden Discs sehr voneinander. Kevin allein in New York bietet leider nur 3 Trailer. Nicht einmal ein Audiokommentar wurde dem Film spendiert. Die Kevin allein zu Haus Blu-Ray hat da deutlich mehr zu bieten. Ein Audiokommentar von Regiesseur Columbus und Kevin-Darsteller Culkin ist ein guter Anfang um mehr über die Entstehung des Films zu erfahren. Daneben befindet sich auf der Disc ein klassisches, extra für die Blu-Ray aufgenommenes Making Of, in der Cast und die Crew zum Wort kommen. Zusätzlich gibt es noch einige Kurz-Featurettes. Die Interessantesten: In "Wo ist Buzz" erfährt man, was aus der Sicht der Macher aus Buzz geworden wäre und was er heute tatsächlich macht. Lustig und interessant zu sehen, wie die Schauspieler heute aussehen. In "Engel mit schmutzigen Seelen" erfährt man etwas über den Film (Ich sag' dir was du kriegst Schlange…), den sich Kevin anschaut.

Extras:
Kevin alllein zu Haus: 3,0
Kevin allein in New York: 1,0 

Es gibt für mich 3 Trilogien, die von Anfang bis Ende einfach perfekt sind. "Zurück in die Zukunft" (mein Lieblingsfilm), die alte "Star Wars" Trilogie sowie meine Lieblingstrilogie, das grandiose Mammutprojekt "Der Herr der Ringe". Diese Trilogie habe ich unzählige Male geschaut, ohne dass sie im entferntesten langweilig wurden. Und das muss man bei einer Gesamtlänge von knapp 12 Stunden (ohne Abspann) erstmal schaffen. Ich muss zugeben, dass ich das Buch gar nicht kannte und erst mit der Ankündigung des ersten Films auf die Bücher Der Hobbit und Der Herr der Ringe aufmerksam wurde. Direkt gekauft und regelrecht verschlungen. Wie viele, hielt auch die es für unmöglich diese monumentale Werk zu verfilmen. Doch was Peter Jackson, sein Cast und seine Crew auf die Beine gestellt und auf die Leinwand gebraucht haben ist der Wahnsinn. Für mich nicht weniger als die beste Literaturverfilmung. Den Filmen, die auf Action und Krieg getrimmt sind, fehlt es auch nicht an Humor. Die Zankerein zwischen dem Zwerg Gimli und dem Elb Legolas sind immer wieder eine Freude. Mit der schicken Extended Edition Box war ich gut 5 Tage beschäftigt. Die Filme liefen natürlich von 18 - 6 Uhr an einem Stück durch :) Doch die Masse an Extras musste noch angeschaut werden. Und das ist der Punkt, warum die Box für mich nicht die Blu-Ray 2011 geworden ist, sondern doch die Star Wars Box…

Das bei so einem Prestigeobjekt die Erwartung an Bild- und Tonqualität schier unendlich hoch ist, ist verständlich. Die Bildqualität hat, vorallem beim ersten Teil ggü. der Kinoversion deutlich zugelegt und ist nun HD-würdig. Die Schärfe und der Kontrast können durchweg bei allen 3 Filmen überzeugen. Von einem Referenzbild kann jedoch in meinen Augen keine Rede sein. Dazu gibt es einfach zu viele Beispiele (Star Trek, Avatar, Dark Knight…) bei denen das Bild deutlich besser ist. Nichtsdestotrotz sieht das Bild besser aus denn je (durchgehend 4,5 von 5,0 Punkten)

Die peinlichen Tonprobleme wurden seitens Warner behoben und die Tonqualität kann sich nun auch hören lassen. Dabei konnte ich stets eine Steigerung feststellen. Das hängt natürlich auch damit zusammen, dass es im 2. Teil deutlich mehr Action- / Kriegsszenen gibt als im 1. Teil. Ebenso im grandiosen 3. Teil mehr im Vergleich zum 2. Teil. Doch auch hier werden meiner Meinung nach keine Referenzwerte geschafft. Da hört sich der deutsche Ton von Star Wars deutlich kräftiger und raumfüllender an. (4,0 / 4,5 / 5,0 von 5,0 Punkten).

Mit den kleinen Mankos beim Bild- und Ton kann ich wirklich noch leben. Doch die Extras sind es, die mich seitens Warner extrem enttäuscht haben. Und zwar NICHT die Tatsache, dass es a) die gleichen Extras der DVD Fassung und b) die Tatsache, dass sie auf DVD sind….sondern, die Dreistigkeit dass Warner es einfach nicht für nötig gehalten hat, die Untertitel, die bereits bei den DVD Fassungen gefehlt haben, auf dieser Blu-Ray Box nachzureichen. Das fängt bei den Audiokommentaren an und zieht sich durch alle Bonus DVDs (abgesehen von den Hinter den Kulissen DVDs). Die Dokumentationen, die damals auf der Extendend DVD Edition über keine deutschen Untertitel verfügt haben, verfügen sie heute, 9 Jahre danach, immer noch nicht. Da nützt die ganze Masse an Extras auch nicht. Die zahlreichen technischen Dokumentationen sowie die unzählige Cast & Crew Mitglieder die zu Wort kommen und alle unterschiedliche Dialekte sprechen (allein schon Billy Boyds Schottisch ist absolut unverständlich). Da ist eine deutsche Übersetzung Pflicht.

Abgesehen von der Untertitel-Dreistigkeit bei den Extras hab ich bei dieser Box nichts auszusetzen. Die Filme sind Meisterwerke und Meilensteine der Kinogeschichte und die Bild- und Tonqualität ist HD-würdig. Wenn ich nur die Filme vergleiche, dann zieht die Star Wars Box auf Grund der neuen Trilogie den Kürzeren. Doch auf Grund der "kundenfreundlichen" Extras bei der Star Wars Box, sowie der deutlich besseren Tonqualität ist für mich die Herr der Ringe Box nur auf dem 2. Platz der besten Blu-Ray 2011.

Und jetzt widme ich mich erneut dem 1.200 seitigem Buch und tauche erneut in die Welt von Mittelerde ab. 

Heutzutage gibt es Animationsfilme wie Sand am Meer. Jedes Studio will etwas vom CGI-Kuchen abhaben.

Neben "Drachenzähmen leicht gemacht" und "Shrek" ist "Ice Age" für mich der einzige Film, der den Pixer Animationsfilmen das Wasser reichen kann. Dabei profitiert der Film von toll entworfenen Charakteren wie Manni, Sid und Diego, an die man sich noch lange erinnert (wisst ihr noch wie die Figuren aus "Planet 51" oder "Wolkig mit Aussicht auf Fleischbällchen" heissen? Ich nicht!). Der Star ist jedoch das Säbelzahneichhörnchen Scrat. Zudem sind die tolle Geschichte und die stimmige deutsche Synchronisation weitere Stärken des Films. Es war abzusehen, dass nach dem Überraschungserfolg eine Fortsetzung folgen wird. Leider kann die Story bei weitem nicht an die des ersten Teils heranreichen. Zudem wurden mit der Mammut-Dame Ellie sowie mit den beiden Beutelratten 3 weitere Hauptcharaktere eingeführt, die eher nerven und langweilen. Es ist auch auffällig, dass in diesem Teil Scrat deutlich mehr Szenen spendiert bekommen hat. Evtl. um von der mauen Story abzulenken. Doch der Tiefpunkt stellt für mich der 3. Teil der Trilogie dar, der mit einer absolut bescheuerten Story daherkommt. Die Szenen von Scrat, die mit zu den Höhepunkten im ersten Teil und zu DEN Höhepunkten im zweiten Teil gehört haben, sind im dritten Teil der Trilogie eher enttäuschend und können nicht mal annährend an die Qualität und den Witz der ersten beiden heranreichen. Als ob das nicht schon reicht, erwartet uns in einem Jahr der 4. Teil. Bleibt zu hoffen, dass sich die Macher eine bessere Story und lustigere Szenen ausgedacht haben. An der Animation kann man nicht meckern. In allen drei Filmen, besonders jedoch im letzten Film, sehen die Szenen fantastisch aus.

Story:
Ice Age: 4,5
Ice Age: Jetzt taut's: 3,0
Ice Age: Die Dinosaurier sind los: 2,0

Gesamt: 3,17 (abgerundet 3,0)


Anders als bei der Story steigt von Film zum Film die Bildqualität. So undetailliert der erste Teil rüberkam, so farbenfroh und mit Liebe zum Detail kommt der dritte Film. Doch im Vergleich zu der Bildqualität von "Drachenzähmen" oder den Pixar Filmen sieht das Bild teilweise weich aus.

Bildqualität:
Ice Age: 4,0
Ice Age: Jetzt taut's: 4,0
Ice Age: Die Dinosaurier sind los: 4,5

Gesamt: 4,17 (abgerundet 4,0)


Beim Ton gibt es hingegen wenig auszusetzen. Die Surroundkulisse ist bei allen 3 Filmen stimmig. Bei dynamischen Szenen kommt sogar der Subwoofer oft zum Einsatz. Die englischen Tonspuren haben jedoch deutlich mehr Kraft und sind vorzuziehen, sofern man der Sprache mächtig ist.

Tonqualität:
Ice Age: 4,5
Ice Age: Jetzt taut's: 4,5
Ice Age: Die Dinosaurier sind los: 4,5


Enttäuscht war ich von den Extras. Im Vergleich zu der Extreme Cool DVD-Edition hat der erste Teil nur den Kurzfilm Gone Nutty sowie einige unveröffentlichten Szenen. Der Audiokommentar kann die enttäuschenden Extras auch nicht retten. Eine kleine Steigerung gibt es bei den Extras des 2. Teils. Wie bei der ersten Blu-Ray gibt es auch hier ein Kurzfilm namens No Time for Nuts, sowie ein Audiokommentar. Daneben befinden sich noch sechs Featurettes über die Tiere aus dem Film. Und für die ganz Kleinen gibt es noch paar Spielchen. Die meisten Extras befinden sich auf der Blu-Ray zum 3. Teil. Man muss aber auch erwähnen, dass hier neben einem neuen Kurzfilm Sid's Sommer-Camp: Rette sich wer kann, die beiden bereits bekannten Kurzfilme Gone Nutty sowie Keine Zeit für Nüsse von der ersten und zweiten Blu-Ray enthalten sind. Ansonsten bietet die Blu-Ray 3 Featuerettes über die Tiere und der Welt von Ice Age 3 sowie die Entstehung der Szene zwischen Scrat und Scratte. Ausserdem befinden sich noch einige Spiel-Extras, die jedoch nur für das ganz junge Publikum interessant sein dürften

Extras:
Ice Age: 2,0
Ice Age: Jetzt taut's: 3,0
Ice Age: Die Dinosaurier sind los: 3,5

Gesamt: 2,83 (aufgerundet 3,0)

Ingesamt ist die Box für mich eine Enttäuschung. Teil 1 kannte ich bereits von der DVD. Die letzten beiden Teile waren Blindkäufe für mich. Ich habe mich doch von dem relativ günstigen Preis von 15 Euro blenden lassen. Ich hoffe, dass die Box einen anderen User mehr Spaß bereiten wird. 

Fluch der Karibik 3 ist für mich der krönende Abschluss der Piraten-Trilogie. Teil 4 und was noch folgen wird ist für mich kein Fluch der Karibik. Das sehen anscheinend Knightley, Bloom und Regiesseur Gore Verbinski auch so. Der dritte Teil ist für mich sogar ein Tick besser als der zweite Teil. Kommt aber nicht an den grandiosen ersten Teil heran. Alles in allem aber eine super Trilogie, die verdammt gut unterhalten kann.

Bild und Ton sind wie bei den ersten beide Teilen spitze und gehört zu den Referenzscheiben. Wieder keine deutsche HD-Tonspur und wieder zeigt Disney eindrucksvoll, dass es nicht immer HD sein muss, damit die Wände wackeln.

Und wieder hat Disney es geschafft, auf 2 Discs über 3 Stunden Bonusmaterial draufzupacken. Ebenso gab es, wie bei den ersten beiden Teilen in der Erstauflage einen sehr schönen Pappschuber der frei vom FSK Logo ist. Heute ein begehrtes Sammlerobjekt.

Dass der 4. Teil für mich nicht zu Fluch der Karibik gehört, zeigt sich auch bei der Darstellung der Schuber bzw. Hüllen. Die ersten 3 Teile kamen in einer dünnen Amaray Hülle mit (später ohne) einem geprägtem Pappschuber. Alle 3 sind wirklich eine Augenweide und gehören für mich, neben Dornröschen zu den schönsten Pappschubern auf dem deutschen Blu-Ray Markt. Dem 4. Teil wiederrum hat man nur einen Schuber bei der 3D Version spendiert. Und diese Version kommt dummerweise in einer dicken Amaray Hülle. Wie gut, dass der Film, ausser Jack Sparrow, fast gar nichts mit den ersten 3 Teilen zu tun hat und somit das schöne Bild im Regal nicht kaputt machen wird. 

Den ersten Teil habe ich damals im Kino gesehen und war von der Story und der Atmosphäre einfach überwältigt. Wer hätte gedacht, dass sich heute noch Piratenfilme verkaufen würden. Dabei profitiert der Film ganz klar von der Figur des Jack Sparrow, die vom grandiosen Johnny Depp verkörpert wird. Wenn es eine Rolle gibt, für die er geboren wurde, dann für diese hier. Die Computereffekte waren damals bahnbrechend und sind es heute noch. Für mich ein Meilenstein des Popkorn-Kinos und ein super Start in die Piratentrilogie. Teil 4 und was noch kommt gehört für mich nicht dazu. Das sehen anscheindend Knightley, Bloom und Regiesseur Gore Verbinski auch so.

Fluch der Karibik war einer der ersten Top-Blu-Rays, wenn man die Bild- und Tonqualität betrachtet. Die Blu-Ray kann sich nach über 4,5 Jahren noch sehen und hören lassen und gehört für mich zu den Referenz-Scheiben. Nicht umsonst hat die Blu-Ray erst nach 4 Jahren an Wert verloren. Disney ist für die happigen Preise bekannt. Doch wenn man sieht, war für eine grandiose Qualität man für den Preis erhält, dann ist der Preis mehr als gerecht. Heute gibt es viele, die sich aufregen, wenn es keine deutsche HD Tonspur gibt. Auf dieser Disc gab es ebenfalls keine. Doch die Fluch der Karibik Blu-Ray demonstiert eindrucksvoll, dass es nicht immer HD sein muss, um die Nachbarn zur Weißglut zu bringen :)

Ebenso hervorzuheben ist die Fülle an Extras. Auf den beiden Discs sind über 3,5 Stunden Extras gepackt. Vieles war bereits auf der 3 DVD Disc enthalten, was für mich jedoch kein Negativpunkt ist. Wer die Erstauflage besitzt darf sich zudem über einen sehr schicken FSK-freien Pappschuber freuen, der heute bei den Sammlern sehr begehrt ist.

Alles in allem eine perfekte Blu-Ray-Veröffentlichung, die in keiner gut sortieren Blu-Ray Sammlung fehlen sollen. 

Dass nach dem sensationellen Erfolg des ersten Teils eine Fortsetzung kommen würde, war abzusehen. Man hat sich entschlossen, gleich eine Trilogie daraus zu machen und die Teile 2 und 3 direkt hintereinander zu drehen. Für mich eine gute Entscheidung, da die Fülle an Material nicht für nur eine Fortsetzung gereicht hätte. Ausser man hätte einen 6 Stunden Film daraus gemacht. Auch für mich kommt der zweite Teil nicht an den hervorragenden ersten heran. Nichtsdestotrotz gehort er, ebenso wie der 3. Teil zu Filmen, die durchaus unterhalten können. Allein schon durch die Figur des Jack Sparrow und die wirklich bahnbrechenden Computereffekte.

Wie bei dem ersten Teil gehört für mich die Bild- und Tonqualität zu den Referenzscheiben. Das Bild ist auf einem großen TV ein Traum für sich und die Soundkulisse grandios. Ein Mittendringefühl ist immer vorhanden. Und wieder beweist Disney, dass es nicht immer eine HD-Tonspur sein muss, um eine absolut dichte Akustik-Amtosphäre zu schaffen. Viele meckern, dass die Fluch der Karibik Blu-Rays zu teuer waren. Doch wenn man solch eine Qualiät geliefert bekommt, sollte man auch bereit sein, ein wenig mehr auszugeben.

Bei den Extras hat sich zum ersten Teil ebenso nichts verändert. Auf 2 Disc wurden mehr als 3 Stunden Zusatzmaterial draufgepackt. Eine Fülle an Material, die jeden Fan glücklich machen muss. Wer die Erstauflage besitzt, darf sich zudem über einen der schicksten FSK-freien Pappschuber freuen, der heute bei den Sammlern sehr begehrt ist. 

Tarsem sagt selber in der Making-of Doku Wanderlust, die auch als Extra enthalten ist "Entweder ihr haltet ihn (den Film) für absolut beschissen...oder es macht einfach Klick, dazwischen gibt's nichts". Das kann man so unterstreichen. Man mag diesen Film oder man kann mit ihm gar nichts anfangen. Ich habe jedoch so einen Film, in dem die Realität und die Fiktion perfekt ineinander verschmelzen, davor noch nie gesehen. Dabei muss man stets dabei bleiben, um die vielen kleinen Details nicht zu verpassen, die beide Welten miteinander verbinden. Dazu kommen noch diese bildgewaltigen Schauplätze, die an "Baraka" erinnern. Einige Szenen bzw. Schauplätze, die in The Fall vorkommen, hat man auch bei "Baraka" gesehen. Kaum zu glauben, dass es auf unserer Welt solch schöne Schauplätze wirklich gibt. Auf dem ersten Blick glaubt man, dass fast alles aus dem Computer entsprungen sein muss. Spätestens bei den Extras und den 2 Dokumentationen sieht man, dass es diese Plätze wirklich gibt. Als Glücksgriff hat sich Catinca Untaru erwiesen. Die Kleine ist zuckersüß. Vorallem mit der deutschen Synchronstimme, die meiner Meinung nach besser zu ihr passt als ihre eigene :) Leider hat man aber bei der Synchro auch geschlampt und hat ihr kein Akzent gegeben. Somit geht ein wenig von der Atmosphäre / Glaubwürdigkeit flöten, da sie ja im Original eine Ausländerin spielt, die nicht alles versteht, was Roy zu ihr sagt. Im deutschen kommt das so ein wenig merkwürdig und verwirrend rüber.

Die Traum- bzw. Märchenszenen sind einfach atemberaubend schön und nahezu immer knackig scharf. In einigen Landschaftsszenen wirds leider körnig. In den eher düsteren Krankenhausszenen kann die Bildqualität mit den Märchenszenen leider nicht immer mithalten und verliert ab und an an Schärfe.

Die Soundqualität kann sich ebenfalls hören lassen. So bombastisch der Surround in den Traumszenen ist, so zurückhaltend ist er in den Szenen, die in der realen Welt spielen. Dialoge sind jedoch in "beiden Welten" sehr gut zu verstehen.

Wie bei der Amaray Version, verfügt auch diese Fassung über 2 Audiokommentare. Anders als bei der Amaray, wurde dem Mediabook eine Extra-DVD mit Bonusmaterial spendiert. Das ist insofern gut, da man nach diesen bombastischen Bildern sehen will, wie dieser Film zustande gekommen ist. Diese Neugier wird mit den 2 Dokumentationen "Nostalgia" und "Wanderlust", die zusammen ca. 1 Stunde dauern, gestillt. Zusätzliche Infos erhält man aus dem sehr hübsch gestaltetem und informativem, 24 seitigem Booklet. Als zusätzliches Extra gibt es noch zwei entfallene Szenen, Interviews, die Entstehung und Erläuterung der Traumsequenz (als Alexandria operiert wird) sowie den oscarprämierten Kurzfilm "Balance", den die gleichen Macher der Traumsequenz gedreht haben.

Das FSK Logo ist nur auf dem (ablösbarem) Flyer draufgedruckt. Entfernt man diesen Flyer hat man ein FSK-freies Mediabook. 

Ich schließe mich der Allgemeinheit an und bin der gleichen Meinung, dass der erste Teil kultverdächtigt ist. Die Schlussszene gehört zu den Bekanntesten der Filmgeschichte. Für die damalige Zeit waren die Masken sensationell. Meiner Meinung nach hätte man es bei dem einen Film belassen sollen und ihm keine Fortsetzungen, schon gar nicht 4 an der Zahl, spendieren sollen. Das hat sich wohl auch C. Heston gedacht und hat beim 2. Teil nur eine Mini-Rolle gespielt. In der anderen 3 hat er sich komplett rausgehalten. Auf Grund des wirklich sehr guten ersten Teils fand ich die erste Fortsetzung eher mittelmäßig und enttäuschend. Die Idee, Zira und Cornelius in "unsere" Zeit zu schicken fand ich erfrischend neu und der Film konnte mich auch unterhalten. Die Qualität des 4. Teils lässt leider sehr zu wünschen übrig. Der letzte, 5. Teil ist für mich absoluter Trash und wohl nur für extreme Planet der Affen Fanatiker noch unterhaltsam.

Filme:
Plane t der Affen: 4,0
Rückkehr zum Planet der Affen: 2,5
Flucht vom Planet der Affen: 3,5
Eroberung vom Planet der Affen: 2,0
Schlacht um den Planet der Affen: 1,0

Die Bildqualität macht bei allen 5 Filmen eine gute bis sehr gute Figur. Es ist schon erstaunlich, wie gut die Filme, vor allem der erste, restauriert wurden. Minimaler Filmkorn ist stets zu sehen, was ich aber nie als störend empfunden habe.

Die Tonqualität der deutschen Tonspur ist sehr unaufällig und konnte mich leider nicht vom Hocker reissen. Das gilt für alle 5 Filme.

Dafür sind die Extras hervorzuheben. Neben der 2 stündigen Dokumentation "Hinter den Kulissen vom Planet der Affen" hat jeder Film noch eine Kurz-Featurette spendiert bekommen. Der erste Teil bietet noch 2 Audiokommentare. Das Highlight ist jedoch das 200 seitige Buch, was heute eine absolute Seltenheit geworden ist.

Die Box ist ein Eye-Catcher und das Buch ist ein tolles Extra. Jedoch konnten mich nicht alle Filme unterhalten. 

Bei dem regnerischen Wetter habe ich mein 9 stündiges Millennium-Marathon durchgezogen. Den ersten Film kannte ich bereits aus dem Kino und war damals schlichtweg begeistert. Verdammnis und Vergebung, die anderen beiden Teile der Millennium-Trilogie habe ich heute zum ersten mal gesehen.


Filme / Story:
Verblendung ist für mich einer der besten Krimis / Thriller der letzten Jahre. Der Director's Cut ist gut 25 Minuten länger und zeigt die Beziehung zwischen Blomkvist und Erika Berger sowie einiger Szenen, die sich in der Millennium Redaktion abspielen. Diese 25 Minuten bereichern den Film nicht sonderlich, schaden ihm aber auch nicht. Verblendung bleibt auch im Director's Cut ein exzellenter Krimi / Thriller mit einer sehr gut durchdachten Story, dessen Spannungsbogen bis zum Ende gespannt bleibt. Verdammnis, der 2. Teil ist für mich der schwächste der Trilogie. Die Spannungsmomente aber vorallem die Story können dem ersten, sehr guten Teil nicht das Wasser reichen. Vergebung, der 3. Teil, in dem alles aufgelöst wird, wirkt durch die Vielzahl neuer Charaktere zum Anfang ein wenig unübersichtlich und verwirrend. Man muss schon stets dabei sein, um den Faden nicht zu verlieren. Die Qualität der Story steigert sich merklich ggü. dem 2. Teil und die Spannungsmomente des ersten Teils werden auch erreicht. Ein würdiger Abschluss der sehr guten Trilogie.

Veblendung 4,5
Verdammnis 3,5
Vergebung 4,0

Durchschnitt 4,0


Bildqualität:
Warum einige die Bildqualität in den Reviews der Digipack-Version schlechtreden, kann ich nicht nachvollziehen. Das Argument, dass das Bild gleich schlecht ist, nur weil es in der 1080i Auflösung vorliegt, kann ich nicht akzeptieren. Es gibt genug Filme, die Referenzwerte aufweisen, auch wenn sie nur in der 1080i Auflösung vorliegen. Siehe z.B. "Wunder einer Winternacht". Klar handelt es sich bei der Bildqualität der Millennium Trilogie um keine Referenzscheibe. Stilbedingt, will das die Trilogie auch nicht sein. Der Filmkorn ist stets zu sehen. Im 2. Teil mehr als in den anderen beiden. Doch die Schärfe, vorallem in Nahaufnahmen ist teils sehr gut.

Verblendung: 4,0
Verdammnis: 3,5
Vergebung: 4,0

Durchschnitt: 3,8 (aufgerundet 4,0)


Tonqualität:
Genre bedingt darf man hier kein Bombastfeuerwerk erwarten. Alle 3 Filme sind sehr frontlastig geraten. Dabei sind die Dialoge stets sehr gut zu verstehen. Da im ersten und dritten Teil mehr Action- und Spannungsmomente enthalten sind, kommen hier auch die Surround-Boxen mehr zum Einsatz, als im eher ruhigen, zweiten Teil. Schade ist, dass der Originalton ggü. den Kinofassungen nicht enthalten ist.

Verblendung: 4,0
Verdammnis: 3,0
Vergebung: 3,5

Durchschnitt 3,5 (aufgerundet 4,0)


Extras:
Die Enttäuschung der Box. Neben paar Trailern befinden sich keine weiteren Extras. Das ist insofern schade, da es in den Kinoversionen Extras gab, die man hier auf einer Bonus DVD oder Blu-Ray hätte draufpacken können. Das sehr schöne Steelbook kann da auch nichts retten. 

Ich kann mich noch erinnern, als ich das erste Mal Star Wars geschaut habe. Das müsste 1995-96 gewesen sein. Ich hatte schon etwas von Star Wars gehört, hatte aber nie die Möglichkeit gehabt, mir die Filme anzugucken. Als ich damals die 3 VHS Kassetten bei einem Bekannten meiner Eltern entdeckt habe, habe ich sie mir ausgeliehen. Zu Hause habe ich die 3 Filme regelrecht verschlungen. Als 12-13 Jähriger wurde ich damals in eine moderne Märchenwelt entführt, in die ich in den nächsten Jahren, vorallem im DVD Zeitalter, immer wieder eingetaucht bin.

Als die Nachricht kam, dass George Lucas 3 weitere Filme plant, die die Vorgeschichte erzählen, war ich einerseits kritisch, da ich mir nicht vorstellen konnte, dass man die 3 ursprünglichen Filme toppen konnte. Andererseits war stets die Neugier da, zu erfahren, wie u.a. Anakin zu Darth Vader geworden ist.

Nun, 16-17 Jahre nachdem ich meine allerersten Berührungspunkte mit Star Wars gehabt habe, hatte ich das lange Wochenende ganz der Star Wars Blu-Ray Box gewidmet. Das war auch bitter nötig, nach 6 Filmen und 3 Bonus Discs mit sagenhaften 17 Stunden Bonusmaterial. Btw: Jetzt fragt sich bestimmt der ein oder andere: "Moment, ich habe doch etwas von 40 Stunden Bonusmaterial gehört". Ja, 40 Stunden ist keine Marketinglüge. Jedem Film sind je zwei Audiokommentare spendiert worden. Damit wären wir bei 40-41 Stunden Bonusmaterial.


Filme:
Zu den Filmen wurde schon alles gesagt. Ich kann nur noch meinen persönlichen Senf dazu geben. Die "neue" Trilogie, die die Vorgeschichte erzählt, kann wie bei vielen, auch bei mir leider nicht ganz punkten. Die Erwartungshaltung war einfach riesig und konnte, abgesehen von dem 3. Teil mit dem spektakulären Finale, nicht ganz erfüllt werden. Die ersten beiden Teile sind nicht schlecht. Teil 1 fand ich sogar sehr gut. Aber von der Qualität der Story der "alten Trilogie" kommen sie einfach nicht heran. Teil 3 wiederrum war fast so grandios wie die Episoden 4-6. Die "Erschaffung" von Darth Vader, untermalt mit dem Williams' Darth Vader Theme sorgte bei mir für pure Gänsehaut.

Die Episoden 4-6 sind für mich ein Kulturgut unserer Zeit. Punkt.

Episode 1: 4,0 Punkte
Episode 2: 3,5 Punkte
Episode 3: 4,5 Punkte
Episode 4: 5,0 Punkte
Episode 5: 5,0 Punkte
Episode 6: 5,0 Punkte
Durchschnitt: 4,5 (aufgerundet auf 5 Punkte)


Bild:
Die Bildqualität ist, anderes als die Tonqualität (siehe unten) wechselhaft. Von der neuen Trilogie sehen Episode 2 und 3 noch am besten aus. Kein Wunder, da es sich hier um digitale Produktionen handelt. Episode 1 wurde noch herkömmlich aufgenommen und wirkt im Vergleich zu den anderen beiden relativ weich. Schade, dass man bei Episode 1 nicht alles herausgeholt hat. Das es geht zeigt die alte Trilogie (siehe unten). In vielen Szenen ist die Anwendung von Computeranimation klar und deutlich zu sehen. Teilweise wirken die Szenen wie Rendergrafik aus einem Computerspiel. Das trübt ein wenig die Atmosphäre. Auf der DVD fiel das meiner Meinung nach nicht so sehr auf, wie es auf der Blu-Ray tut.

Doch was bei der alten Trilogie nach der Restauration rausgeholt wurde ist der helle Wahnsinn. Die alten Filme, die schon über 30 Jahre auf dem Buckel haben, sehen besser aus als manche Neuproduktion aus 2011 und sogar besser als die hauseigene Episode 1. Besonders gut zur Geltung kommt das Bild, wenn man sich die alten Dokumentationen auf Disc 9 anschaut und sieht, wie das Bild auf VHS noch ausgesehen hat.

Episode 1: 4,0 Punkte
Episode 2: 4,5 Punkte
Episode 3: 5,0 Punkte
Episode 4: 4,5 Punkte
Episode 5: 4,5 Punkte
Episode 6: 4,5 Punkte

Durchschnitt: 4,5 (aufgerundet auf 5 Punkte)


Ton:
Bei der Tonqualität reden wir hier über DIE Referenz unter den Blu-Rays, die es zur Zeit auf dem Markt gibt. Die Lobeshymnen sind wirklich nicht übertrieben. Der Sound ist bombastisch, glasklar, raumfüllend. Die Surround-Boxen arbeiten rund um die Uhr und der Subwoofer kommt auch sehr oft ins Schwitzen. Schlichtweg genial. Und das bei allen 6 Filmen.

5,0 Punkte bei allen Filmen


Extras:
Wie bereits in der Einleitung beschrieben, hat diese Box über 40 Stunden Bonusmaterial zu bieten. Auf den Film-Blu-Rays gibt es ausser den (für jeden Film) 2 Audiokommentaren, keine weiteren Extras. Diese sind auf den Discs 7-9 enthalten. Disc 7 bietet etwas über 5 Stunden Extras. Disc 8 knapp 4 Stunden und Disc 9 etwas über 7 Stunden.

Disc 7 befasst sich ausschließlich mit den Extras für die Episoden 1-3, Disc 8 mit Extras zu den Episoden 4-6. Auf Disc 9 befinden sich allgemeine Star-Wars Dokumentationen sowie ein Parodien-Special. Zum Glück gibt es auf den Bonus-Disc 7 und 8 die "alles abspielen" Funktion. Somit spart man sich das immer wiederkehrende Menü, wenn ein Feature vorbei ist.

Der Aufbau der Extras auf Disc 7 und 8 ist gleich. Am Anfang werden in kurzen Dokus die Planeten und Schauplätze, die in den jeweiligen Filmen vorkommen, vorgestellt. Dabei kommen die Macher zu Wort. Danach folgen erweiterte und / oder entfernte Szenen. Bei 3. Teil gibt es hierzu auch animierte Storyboards. Anschließend werden die Kostüme und Miniaturen von Schiffen / Schauplätzen / Figuren in Chronologischer Reihenfolge (so wie sie in den Filmen vorkommen) in einer 360° Vorstellung und Detailscreenshots präsentiert. Für detailverliebte Fans, die schon immer solche Sachen nachbauen wollten, ist das sicherlich das Highlight, sämtliche Details der Miniaturen aus 2-3 cm Nähe zu betrachten. Für fast alle dieser Miniaturen und Kostüme gibt es noch eine kurze Videoeinspielungen der Macher, in denen erzählt wird, wie es zum Entstehungsprozess gekommen ist. Viele dieser Videoeinspielungen kennt man bereits aus den DVD-Veröffentlichungen, einige sind aber neu.

Wie bereits erwähnt, befinden sich auf der Disc 9 die eigentlichen Dokumentationen und Making ofs. Dabei gibt es neben einer neuen Doku aus 2010 noch wirklich uralte Dokus aus den 70ern und 80ern, die noch in der VHS Qualität vorliegen. Einerseits nicht wirklich passend für eine Blu-Ray Umsetzung, andererseits unterstreicht der Anblick der alten VHS Bildqualität die hervorragende Restauration des Blu-Ray Bildes der alten Trilogie.
Ein weiteres Highlight der Disc 9 ist der Zusammenschnitt unzähliger Star Wars Parodien aus vergangenere Zeit ala Simpsons sowie neueren Werken wie z.B. dem Volkswagen Werbespot. Dabei ist ein kleines Meisterwerk mit einer Länge von 1,5 Stunden entstanden.
Nicht nachzuvollziehen ist das Fehlen der hervorragenden Dokumentation "Imperium der Träume: Die Geschichte der Star Wars Trilogie", die bereits auf der Trilogie-DVD Box sowie bei Pro7 lief. Aber das kann man bei der Fülle der Extras, die diese Box bietet, noch verschmerzen.

Zusammefassen d kann man sagen, dass die Blu-Ray Umsetzung DER Saga schlechthin hervorragend gelungen ist. Das Bild sah nie besser aus und der Ton ist bei allen 6 Filmen referenzwürdig und mit den Extras und Audiokommentaren ist man gut 1 Woche beschäftigt.

Möge die Macht mit Euch sein. 

"Bank Job" beruht angeblich auf den bis heute nicht vollständig aufgelösten Bankraub in der Londoner Baker Street im Jahr 1971. Laut den Produzenten zeigt der Film die wahre Geschichte und die Hintergründe des spektakulären Raubs. Ob das stimmt oder nicht, ist eigentlich nebensächlich. Fakt ist, dass Roger Donaldson mit "Bank Job" ein toll inszinierter Krimi gelungen ist. Fans vom Haudrauf Statham werden enttäuscht sein, da sich die Action in diesem Film eher keine Rolle spielt. Meiner Meinung nach liefert er hier jedoch seine bisher beste schauspielerische Leistung ab.

Das Bild ist gestochen scharf. Der Braun- / Gelbstich ist ungewohnt, passt aber perfekt zum 70er Style. Referenzwerte werden zwar nicht erreicht, ein sehr gutes HD-Feeling ist aber von der ersten bis zur letzten Minute da.

Die Tonqualität ist ebenfalls sehr gut. Surroundeffekte kommen sehr oft zum Einsatz und sorgen für eine tolle räumliche Atmosphäre. Einzig die deutsche Synchronisation trübt den sehr guten Eindruck.

Die Extras sind eher guter Durchschnitt. Neben einem Audiokommentar befinden sich u.a. noch einige Deleted Scenes auf der BD. Diese sind leider lieblos hintereinandergereiht und ohne Kommentar oder anderen Infos (wie z.B. warum die Szenen rausgeschnitten wurde) versehen. So fällt es dem Zuschauer schwer einzuordnen, wo diese Szene rausgeschnitten wurde. In einem 16 Minütigen Making Of erfährt man mehr über die Entstehung des Films sowie einige Infos über den ursprünglichen Bankraub. Deutlich mehr Infos dazu gibt es in der interessanten Kurzdoku "The Baker Street Raid". In einem 7 Minütigen Interview kommt Jason Statham zu Wort. Zuguterletzt gibt es noch ein Dutzend Trailer zu weiteren Filmen.

Wer die Erstauflage besitzt, darf sich auf ein komplett FSK-freies Cover freuen. Neuauflagen kommen mit einem Wendecover. 

Leider gibt es zur Zeit Animationsfilme wie Sand am Meer. Mir kommt es so vor, als ob man auf Teufel komm raus welche rausbringen muss, um schnell noch paar Kröten zu verdienen, damit Pixar nicht den ganzen Kuchen abbekommt. Das dabei die Qualität auf der Strecke bleibt, versteht sich von selbst. Beste Beispiele: Fleischbällchen oder Planet 51. 08/15-Trickfilme, die man sich nicht unbedingt anschauen muss.

Drachenzähmen leicht gemacht ist für mich neben Shrek (Teil 1) jedoch der einzige Animationsfilm, der Pixar das Wasser reichen kann. Die Story ist klasse, die Figuren wachsen einem sofort ans Herz (vorallem Ohnezahn) und die Animationen sind erste Sahne. 90 Minuten pure Unterhaltung mit einer sehr guten deutschen Synchronisation.

Die Bildqualität ist einsame Spitze! Die grünen Wiesen, Hicks Haare, alles ist absolut scharf und top animiert. Das erwartet man aber auch für einen neuen Animationsfilm. Alles andere wäre eine absolute Enttäuschung.

Von der Tonqualität war ich ein wenig enttäuscht. Muss aber auch sagen, dass ich mir den Film auf Deutsch (DD 5.1) angeguckt habe. Von daher kann ich nur diese bewerten. Und im Vergleich zu 2012, Star Trek oder anderen Filmen wo es auch richtig kracht, fand ich es nicht bombastisch um wirklich die volle Punktzahl geben zu können.

Enttäuschter war ich jedoch von den Extras. Der Bonus-Kurzfilm "Die Legende von Boneknapper" von der limited Edition ist auf der normalen Edition nicht enthalten. Für einen Kurzfilm und eine Digi-Copy zahle ich keine 10 Euro Aufpreis. Hier hätte Dreamworks kundenfreundlicher sein können und wenigstens den Kurzfilm draufpacken können. Auch im Vergleich zu anderen Animationsfilmen fallen die Extras eher mau aus.

Wenn man aber bedenkt, dass man die Blu-Ray z.Z. für 12,90 Euro bekommen kann, ist das Preis-Leisungsverhältnis sehr gut. Zumal Kung Fu Panda, der aus dem gleichen Lager kommt, nach wie vor extrem überteuert angeboten wird.

Wer sich im entferntesten für Animationsfilme interessiert, sollte hier zuschlagen. Bei dem relativ niedrigen Preis sowieso. 

Zodiac, ein Film über den gleichnamigen Serienkiller, dessen Fall bis heute ungeklärt ist. Vor diesem Hintergrund und der Länge von fast 3 Stunden, ist es schon eine Kunst für sich, den Spannungsbogen bis zum Ende zu halten. Das gelingt Fincher fast. In den fast 3 stündigen, dialoglastigem Film kommen hier und da einige Hänger, die dem Zuschauer viel Disziplin abverlangen, weiterhin dabei zu bleiben. Nichtsdestotrotz ist Zodiac ein sehr spannender, nahezu perfekt recherchierter und von detailverliebtheit strotzender Thriller.

Das der komplette Film mit HD-Kameras gedreht wurde, sieht man ihn an. Das Bild ist einfach nur spitze. Vorallem in hellen Szenen kommt die brilliante Schärfe besonders gut zur Geltung.

Die Tonqualität hält sich da eher vornehm zurück. Von einem Thriller / Krimi darf man aber auch kein Soundfeuerwert erwarten. Dialoge (und davon gibt es hier reichlich) sind jederzeit gut zu verstehen. Surroundeffekte sind ebenso gut abgemischt.

Die Disc ist prallgefüllt mit Extras. Gleich 2 Audiokommentare haben den Weg auf die BD gefunden. Der erste Kommentar mit Fincher und der zweite mit Cast & Crew. Das sehr ausführliche Making-of dauert fast 1 Stunde und zeigt wie penibelst genau man die Morde, Kostüme und das drumherum gestaltet und rekonstruiert hat. Ein 15 minütiges Featurette zeigt die Visuellen Effekte, die zum Einsatz kamen. Sehenswert, da man im Film selber nicht wirklich viel von diesen visuellen Effekten wahrgenommen hat. Doch das Highlight der Extras sind ganz klar die 2 Dokumentationen über den Zodiac Fall und über den Hauptverdächtigen. Diese dauern zusammen fast genauso lang wie der Film selber und runden eine gelungene BD-Veröffentlichung ab.

Wer die Erstveröffentlichung hat, darf sich über ein FSK-freies Cover freuen. Ändert trotzdem nichts an der Tatsache, dass das Cover sehr gewöhnungsbedürftig ist. 

Die größtenteils nur positiven Kritiken, die beachtlichen Einschaltquten und somit der spätere finanzielle Erfolg durch DVD Verkäufe von "Band of Brothers", veranlasste die Macher der Mini-Serie einen Spin-Off nachzulegen. Als Schauplatz des Ablegers diente der Pazifik. Wie beim Vorgänger ist die Mini-Serie in 10 Parts aufgeteilt, in denen den kompletten Pazifikkrieg umfasst ist. Zwar gewann "The Pacific" im Vergleich zum Vorgänger mehr Emmy Awards (gewonnen 8 zu 6 / nominiert 24 zu 19), erhielt jedoch bei den Kritikern und Zuschauern nicht die größtenteils nur positiven Kritiken wie "Band of Brothers". In Deutschland floppte die Serie bei Kabel 1. Es wäre jedoch falsch, die beiden miteinander zu vergleichen, da nahezu jede Kriegs-Mini-Serie im Vergleich zu "Band of Brothers" den Kürzeren ziehen würde. Für mich ist "The Pacific" eine sehr authentisch dargestellte, packende Serie, die nicht mit Brutalität geizt. Unverständlich, dass man mit einer FSK16 Einstufung weggekommen ist. Der indizierte "John Rambo" sieht nicht viel brutaler aus. Das mit FSK18 eingestufte "Band of Brothers" schon gar nicht. Ebenso wie beim Vorgänger spielen teils nur unbekannte Schauspieler mit, was dem Realismus zu Gute kommt. Schade fand ich, dass die Japaner durchweg als böse und schlecht dargestellt wurden. Aber bei amerikanischen Produktionen ist das nahezu immer der Fall.

Die Bildqualität ist für mich eine klare Referenz. Ein besseres Bild wird man bei Filmen (Animation ausgenommen) schwer finden. Wer anderes behauptet, soll weiterhin seiner Erbsen zählen!

Ebenso sieht es mit dem Ton aus. Das Mittendrin-Gefühl auf Grund der phänomenalen Soundkulisse ist immens. Meiner Meinung nach nur noch mit "Black Hawk Down" und "James Ryan" vergleichbar.

Bei den Extras hat Warner wie bei "Band of Brothers" ein Videokommentar spendiert. Anders als beim Vorgänger vermisse ich eine Originaldoku. Diese gibts nur bei der limited Edition, die momentan exklusiv bei Amazon.de vertrieben wird. Doch auch die Extras auf dieser Edition sind nicht zu unterschätzen: Das wohl interessanteste Extra sind die Profile der Veteranen. In ca. 50 Minuten geht man auf das Leben von 6 Veteranen ein. In den Kurzfeaturettes erfährt der Zuschauer, wie sich das Leben der 6 Veteranen nach dem Pazifikkrieg entwickelt hat. Zusätzlich gibt es noch ein kurzes, 22-minütiges Making-Of sowie einen sehr kurzen Bericht über den Pazifikkrieg.

Ebenso wie bei der Neuauflage von "Band of Brothers" ziert ein festes FSK Logo das Papp-Cover, das die Metall-Box unten und oben umschließt. Die, wirklich sehr schöne, Metall-Box ist frei von FSK-Logos. 

Ich habe selten so eine schwache Fortsetzung gesehen. Man spürt förmlich, dass dieser Film nur für DVD / BD gepresst wurde und nie eine Kinoleinwand gesehen hat. Die Story bietet selbst für Kinder zu wenig Anspruch. Das haben wohl auch die englischen Synchronsprecher gemerkt: Weder Lawrence noch Kutcher haben den Figuren ihre Stimmen geliehen.

Technisch gesehen kann man jedoch nicht meckern. Das Bild sieht, wie beim Vorgänger grandios aus. Der Sound kann sich auch hören lassen.

Die Extras fallen wie beim Vorgänger sehr mager aus. 

"Vom Winde verweht" ist, wenn man es inflationsbereinigt betrachtet, mit 3,8 Milliarden Dollar der finanziell erfolgreichste Film aller Zeiten. Mit fast 4 Stunden Länge ein Epos, das seinesgleichen sucht. Und heute noch hat er nichts von seinem Charme verloren. Die Namen Rhett Butler und Scarlett O'Hara hat wohl jeder schon mal im Leben irgendwo gehört oder gelesen. Wenn ein Film es verdient, Klassiker genannt zu werden, dann dieser.

Ich besaß damals schon die 4-DVD Collector's Edition und war erstaunt, was man bildtechnisch herausgeholt hat. Die Kinnlade fiel mir jedoch bei der Blu-Ray nach einigen Minuten richtig runter. Was Warner hier geleistet hat, kann man nicht hoch genug anpreisen. Dieser Film, und wir reden von einem Film, der 1939 entstanden ist und nun schon 72 Jahre auf dem Buckel hat, hat noch nie besser ausgesehen und sieht besser aus als das Bild einiger aktueller Filme! Natürlich gibt es einige Szenen, die weicher geraten sind und ja, ab und an verirren sich sogar einige Kratzer und Artefakte, aber größtenteils ist das Bild absolut fantastisch, wenn man das Alter des Films betrachtet. Nüchtern betrachtet kommt es natürlich nicht an die Referenz-BDs ala Avatar und diverser Animationsstreifen heran. Für mich ist es aber die Bild-Referenz-Scheibe für Filme vor 1940!

Leider hat man sich bei der Restauration des deutschen Tons nicht die gleiche Mühe gegeben. Ich vertrete eh die Meinung, dass die Publisher bei älteren Filmen eher versuchen, das Bild super darzustellen und den Ton eher stiefmütterlich behandeln. Dies ist auch bei dieser Blu-Ray der Fall. Lasst euch nicht von der Info "Dolby Digital 5.1" irritieren. Ja, die deutsche Tonspur ist 5.1. und mein Player zeigt das auch so an. Doch aus den hinteren Lautsprechern kommt so gut wie kein Ton raus. In der englischen Fassung sieht das auch nicht viel besser aus, auch wenn dort TrueHD angepriesen wird. Ich habe mir den Film auch in englisch angeschaut und würde hier gerade mal einen Punkt (insgesammt 3) mehr vergeben. Anscheinend kann man hier wirklich nicht mehr herausholen.

Die glatten 5 Punkte bekommen aber die Extras. Sie unterscheiden sich zwar nicht vom Bonusmaterial der 4-DVD Collector's Edition, aber die war auch schon so vollgepackt, dass noch mehr wirklich nicht notwendig ist. Ohne den Audiokommentar (Disc 1) mitzuzählen sind über 9 (!) Stunden Bonusmaterial auf der 2 Disc gepresst. Absoluter Wahnsinn. Das Highlight ist die zweistündige Originaldokumentation "Die Geburt einer Legende", eine einstündige Warner-Featurette über das Filmjahr 1939 sowie 2 lange Dokumentationen über die beiden Hauptdarsteller Clark Gable und Vivien Leigh. Daneben gibt es noch unzählige Kurzfeaturettes über die Nebendarsteller, Wochenschauberichte, eine Restaurationsdoku und und und...Es steckt so viel in dieser Box, um alles hier aufzuzählen. Als ob das nicht ausreichen würde, hat Warner noch ein 52-seitiges Foto-Gedenkbuch zu 70. Jubiläum sowie 10 Farbdrucke aus Filmszenen beigelegt.

Einen kleinen Wermutstropfen gibt es aber dennoch. Der FSK Aufkleber lässt sich zwar abziehen, doch leider ist die Stelle, an der der Aufkleber war, etwas blasser als der Rest des wirklich tollen und stabilen Schubers. Ansonsten gibt es, neben dem Ton, wirklich nichts zu beanstanden. Eine würdige Box für einen absolut sehenswerten Film und Meilenstein der Filmgeschichte. 

"Eine Frage der Ehre" ist für mich eins der besten Justizthriller mit einer Top-Story. Starbesetzt bis in die letzte Nebenrolle. Nicholson spielt wie gewohnt perfekt den Ekel. Als Würdigung winkte ihm die Oscar Nominierung.

Bei der Bildqualität kriegt man hier zwar keine Referenzscheibe geliefert. Wenn man jedoch bedenkt, dass es sich hier um einen fast 20 Jahre alten Film handelt, ist es schon erstaunlich, wie gut das Bild aussieht. Eine deutliche Steigerung gegenüber den DVD-Veröffentlichungen.

De r Ton ist zufriedenstellend. Auf Grund des Art des Films darf man hier kein Klangfeuerwerk erwarten, obwohl für den Sound die Oscarnominierung winkte. Eine Frage der Ehre ist eher Dialoglastig. Und diese Dialoge sind jederzeit laut genug und klar verständlich.

Die Extras sind ebenso zufriedenstellend. Ein interessanter Audiokommentar mit Regiesseur Rob Reiner sowie 2 Dokus / Making of (zusammen ca. 45 Minuten) sind genug Stoff um mehr über den tollen Film zu erfahren.