Filmbewertungen von Charlys Tante

Der Film ist Legende und gehört in jede gut sortierte Filmsammlung. So endet meistens mein Review mit dem Fazit, dass ich dieses hier voranstelle ist diesem komödiantischen Meisterwerk geschuldet und sollte alle Filmfans dazu bewegen, diesen Klassiker einmal seinem hoffentlich mit einer hohen Leistungsfähigkeit bestückten Player zu gönnen. Robert Redford begann hier so richtig durchzustarten und Paul Newman gibt eine seiner besten Leistungen ab. Der Film ist Erzählkino auf höchstem Niveau und zurecht mit 7 Oscars geehrt.

Bester Film: Tony Bill, Michael Phillips, Julia Phillips
Beste Ausstattung: Henry Bumstead, James W. Payne
Bestes Original-Drehbuch: David S. Ward
Bestes Kostüm-Design: Edith Head
Beste Filmmusik: Marvin Hamlisch
Beste Regie: George Roy Hill
Bester Schnitt: William Reynolds

Einige Kritiker konnten damals aber leider so garnichts mit diesem Filmmeilenstein anfangen und schrieben, dass der Film ein blauäugiges Starkino sei, synthetisch und mechanisch kalkuliert wie das Ragtime-Chicago. 7 Oscars seien hierbei der größte Clou. Andere wiederum betrachteten den Film als eine Intelligente Gaunerkomödie voller überraschender Pointen, mit hintergründigem Witz und verhaltener Spannung. Man sieht auch damals konnten Filme bereits polarisieren.
Gott sei Dank ist die Betrachtung dieses Meisterwerkes heute anders, jetzt fehlt nur noch eine dem Meisterwerk entsprechende Restauration, bitte Universal gib den Film in gute Hände und macht ein 4K Master.
Trotz der Bildmängel und dem deutschen schwachen Ton, im Vergleich mit dem guten englischen Ton gibt es die volle Punktzahl von mir. Solche Filme sind heute rar.

Bild:
Ja das Bild, wieso nimmt man sich nicht bei Universal ein Beispiel an der Restauration von -Der Pate-, hier wurde penibel gearbeitet. Das kann man hier nicht behaupten. Das Bild ist ansehnlicher wie das DVD Bild, das ist klar. Jedoch hat man viel Fehler gemacht, die den Filmgenuß auf der großen 100 Zoll Leinwand schon etwas schmälern. Das Bild schwankt demnach von guten 4 Punkten auf knappe 2 Punkte und kann nicht so recht überzeugen. Teilweise ist das Bild nur noch auf VHS Niveau und teilweise gestochen scharf. Dennoch sah der Film nie besser aus und man soll sich nicht von dem mittelmäßigen Bild abschrecken lassen.

Ton:
Der Ton ist nur auf Mono in deutsch vorhanden und fällt schon stark gegenüber dem englischen Ton ab. Hier wäre bestimmt für eine 100th Anniversary Collector's Edition Blu-ray mehr möglich gewesen, Schade. Die Dialoge und einige Geräuscheinlagen sind auf Niveau des Kinos der 70er Jahre und vermitteln etwas Nostalgie. Gut gemeinte 3 Punkte für den Ton.

Extras: Fehlen noch in der Sichtung.

Fazit:
Siehe Einleitung!! 

Lange hat dieser Film bei mir im Schrank gestanden, bevor er den Weg in meinen Player gefunden hat. Nun war es soweit und dieser Film ist richtig gut. Mit verdammt guten Schauspielern besetzt macht dieses schon bekannte Thema dennoch viel Spaß. Die Directors Cut Fassung tut da ihr übriges und hält die Spannung bis zum Schluß hoch. Einige Überraschungen inbegriffen.

Drehorte:
48t h Street, Los Angeles, California, USA (Straßenszenen)
Los Angeles, California, USA
Pacific Dining Car - 1310 W. 6th. St, Los Angeles, California, USA

Bild:
Bei mir auf der Leinwand war das Bild sehr gut, scharf ohne wesentliche Nachzieheffekte und mit einem ausserordentlich guten Schwarzwert versehen, wirkte das Bild immer auf der Höhe der Zeit. Manchmal schlich sich leichtes Filmkorn ein, ansonsten ist das Bild fast makellos anzusehen.

Ton:
Obwohl nur 5.1 DTS in deutsch ist der Ton ebenfalls sehr gut mit tollen Direktional- und Höheneffekten, die bei mir durch die Presence besonders gut zur Geltung kommen, versehen. Die Subs bekamen ebenfalls genug Arbeit und somit waren alle 9 Speaker rundherum zufrieden.

Extras:
Sehenswerte Extras hat der Streifen auch an Bord

Fazit:
Ein guter Cop Thriller, der das Thema Korruption auf eine andere Ebene bringt und trotz der durchaus bekannten Storyline zu gefallen weiß. Hierfür gibt es eine besondere Empfehlung. 

Die Resident Evil Reihe ist nicht so mein Fall. Dieser Teil hat meine Meinung nicht geändert. Ich kann nicht wirklich viel zu diesen Filmen sagen, außer, dass man wirklich ein Fan dieses slaptickhaften Nonsens sein muss. Betrachtet man den Film mit viel Augenzwinkern, so findet man einige Anleihen auf andere Filme, wie Matrix, Freitag der 13 aber auch andere Zombiefilme werden hier persifliert. Der Film ist Geschmacksache, somit 3 Punkte

Bild:
Das Bild ist grandios und genau auf den Punkt, hier macht sich der Dreh in 3D bemerkbar. Sieht man den Film jedoch in 2D so fallen die Pop Outszenen, die hier natürlich nicht wirken können etwas aus dem Rahmen. Nun ja, egal. Das Bild ist scharf und besitzt einen makellosen Kontrast, die Farben sind natürlich oft Stilmittelgeprägt. Dennoch kann man hier 4,5 Punkte vergeben.

Ton:
Der Surroundton steht dem Bild in nichts nach und bedient alle Speaker vortrefflich. Diese können sich voll einbringen und nehmen den gesamten Raum ein.

Extras.
Muss ich noch sichten

Fazit.
Für Fans o.k. Wer bisher keine ist, wird hiernach auch nicht unbedingt ein Fan der Serie. 

Battleship ist Schiffe versenken für Große, mehr will dieser Film eigentlich gar nicht sein, somit sollte man auch nicht versuchen mehr in diesen Film hineinzuinterpretieren als der Regisseur selbst damit bezwecken wollte (Interview). Natürlich hat der Film eine Storyline, die Aliens haben ein Gesicht und Sympathie für die Protagonisten gibt es auch. Warum muss man solche Actionfilme immer so runtermachen. Man weis doch genau worum es dabei geht. Rette die Welt vor den Eindringlingen mit einem Happy End. Der Film ist eine Mischung aus Indenpendance Day und Krieg der Welten und natürlich mit amerikanischem Pathos garniert. Hat man einmal die Schwächen des Gegners ausgemacht, dann hat man schon fast gewonnen. Wer das nicht sehen kann, sollte den Film erst garnicht in seinen Player schieben. Alle anderen haben eine kurzweilige Unterhaltung mit John Carter vom Mars als Antikeld der sich selbst im Wege steht und Rihanna. Cooler Streifen ohne Anspruch. Jedoch auf keinen Fall eine Art Transformers, wer kommt denn darauf? Dennoch gibt es bereinigende 4 Punkte von mir.

Bild:
Das Bild ist ein echter Knaller, auf höchstem HD Niveau fast ohne Korn und ohne Fehl und Tadel kommt dieses Bild über meine Leinwand gefegt und haut einen fast weg. Farben Kontrast und Schwarzwert sind fulminant, die Schärfe entspricht einem Rasiermesser.

Ton:
Der Surroundsound ist einfach grandios. Hier wird gerockt am laufenden Band, dass sich das Sofa biegt und der Kopf vibriert. Die Schwindelerregenden Direktionaleffekte geben einem den Rest. Man bleibt staunend zurück.

Extras. Werden auf jeden Fall noch angesehen.

Fazit:
Nicht verrückt machen lassen von den Grisgrams des Film. Einfach Spaß haben und zwei schöne Stunden verbringen. Die sind es alle mal wert.
Die bunte Gilde der Kritiker ist sich auch nicht einig, was sie von dem Film halten sollen,
Warum muss man eigentlich immer das Gehirn ausschalten?
"Sehen wir einmal, ob wir der Welt noch einen Tag schenken können" 

Er kam sah und siegte, könnte man meinen. Der Film hat als erster Kinofilm von Q.T. eine Menge Potential, das haben auch andere so gesehen und haben Q.T mit mehr Budget bessere Film machen lassen wie diesen hier. Die Protagonisten Garde ist gut gewählt und heute sicd auch einige immer noch groß im Filmgeschäft. Es war auch mutig quasi ein Kammerspiel mit Storyline Rückblenden zu inszenieren, alles das muss man Q.T hoch anrechnen. Dennoch war das nicht wirklich mein Film, zu viel Blut für meinen Geschmack, hier wäre weniger mehr gewesen, Andeutungen, wie bei der Szenen mit dem Polizisten, hätte man durchhalten sollen. Kein schlechter Streifen aber leider kein Highlight für mich. Gute 3 Punkte kann ich hier vergeben.

Bild:
Das Bild ist zu sehr stark mit Filtern überarbeitet worden, ds kommt auf meiner 100 Zoll Leinwand besonders gut heraus. Dem Bild fehlt somit die Seele (Korn). Gesichter wirken zu glatt und ohne Struktur. Die allgemeine Schärfe ist jedoch gut. Farben und Kontrast ebenfalls ohne jedoch ein sehr hohes Niveau zu erreichen. 3,5 Punkte für das Bild

Ton:
Die Musikeinspieler sind kraftvoll und passen auch zum Film, hier zeigte Q.T. schon seine besonderen Fähigkeiten, die später noch ausgebaut wurden, der Film ist sehr dialoglastig und hat damit natürlich schon Kammerspielcharakter4 Punkte für den HD Ton.

Extras:
Diese werde ich noch ansehen.

Fazit:
Trotz der Schwächen, sollte man diesen Q.T. Film in seiner Sammlung haben, obwohl ich ihn vermutlich nicht ein zweites Mal ansehen werde. 

Samsara ist eine überschwengliche Bildgewalt, die den Betrachter in Erstaunen versetzt. Diese Aufnahmen sind wie schon Baraka einfach phänomenal und in ihrer visuellen Qualität einzigartig. Die 8 K sieht man trotz notwendiger Skalierung auf Full HD dem Bild in jeder Einstellung an. Die Farbtiefe und Bildruhe sowie die außerordentliche Schärfe sind nicht mehr zu topen.
Natürlich besitzt der Film eine klare Botschaft, diese muss man sich aber durch genaues Hinsehen und Bildung von Verknüpfungen erst erarbeiten. Wie schon in Baraka und auch dem Film Home wird hier auch auf die zivilisatorische Vielfalt und Einzigartigkeit jedes Individiums sei es durch unglaubliche Bauwerke sowie relogiöse und Zeitzeugenereignisse oder auch die krotesken Zivilsationsentwicklungen hingewiesen. Der Film ist eine nonverbale Zeitreise von der Geburt bis zum Tod und der Wiedergeburt, so erklärt Ron Fricke die Intension des Filmes.
2 Jahre Drehzeit und 1,5 Jahre nur für den Schnitt, zeigen mit welcher Hingabe dieses Zeitzeugnis enstanden ist.

Der Ton ist ebenfalls von erhabener Güte und trägt den Film vom Anfang bis zum Ende und steht dem "Film" in nichts nach.

Extras.
Zwar kurz und knapp, aber sehenswert.

Fazit:
Wieder einmal ein Kunstwerk der Filmkunst, nict mehr aber auch nicht weniger. Für Bild- und Qualitätsfreunde ein Must see! 

Nun gut El Gringo ist bestimmt kein Meisterwerk und zunächst versteht man auch nicht wirklich worum es eigentlich geht. Betrachtet man den Film aber einmal etwas näher so kann man einen Bezug zur unerbittlichen Mara Salvatrucha (MS-13) erkennen. Das Aufnahmeritual, die Nr.13 etc. wird im Film kurz behandelt. Auch ergibt die brutale Schießerei so einen wenn auch sehr makaberen Sinn.
El Salvador ist hier als Ursprungsmitglied dieser viele Banden umfassenden Drogenmafia hervorstechend. Die Mitgliederzahl liegt zwischen 50000 und 100000 „Mitgliedern“ gemäß Wikipedia. Wer mehr darüber wissen möchte sollte hiernach einmal googlen.
Der Film greift diese problematische ernste Thematik in dramatischer aber „kurzweiliger“ Weise auf. Man kann natürlich über den Sinn eines solchen Filmes diskutieren, bezüglich der Ernsthaftigkeit dieser Gesamtthematik, dennoch ist der Film ein handwerklich gut gemachtes B-Movie, mit viel Kunstblut und einer Menge Stunts. Christian Slater hat hier neben Scott Adkins aber nur eine kleine Nebenrolle und soll den Film mit dem Titelbild vermutlich besser vermarkten.

Bild:
Das Bild ist Stilmittelbedingt mit einem sehr hohen Kontrast ausgestattet, die Farbgebung ist teilweise entsättigt oder auch satt. Die Schärfe ist gut bis sehr gut.. Auf meiner Leinwand macht das Bild aber dennoch Spaß und kann durch den Einsatz meines Graufilters etwas gemildert werden.

Ton:
Hier wurde so richtig geklotzt. Die Surroundkanäle wurde sehr intensiv ins Geschehen mit eingebunden. Die Kugel fliegen kreuz und quer durch den Raum. Die beiden Subs bekommen richtig viel Arbeit. Es scheint fast so, als wollte man im Nachgang die doch etwas magere Story hiermit aufwerten. Das ist auch durchaus gelungen, sodass der Sound als Vorführmaterial herhalten könnte.

Extras:
Habe ich nicht angesehen, da ich den Film nur ausgeliehen habe.

Fazit:
Muss man diesen Film gesehen haben. In der Videothek ausleihen genügt fast. Wer aber gutes Demomaterial für Surroundeffekte haben möchte, sollte vielleicht in einigen Monaten, wenn der Streifen billig vermarktet wird zugreifen. Kurzweilig ist es auf alle Fälle und die Zeitschrift Heimkino hatte auch nur gute Worte übrig. 

Wow was für ein schöner Film aus der Pixar Schmiede. Mir gefällt dieser subtile Humor. Die Highlands sind wunderbar eingefangen, wenn man bedenkt wie es eigentlich zu diesem Film gekommen ist, ist man froh, dass es solche Wildfänge gibt. Hierdurch wurde dieser zauberhafte Film erst möglich. Die Geschichte hat einiges an schönen Methaphern zu bieten, wenn man aufpasst und ist für junggebliebene Eltern ein Fest. Die Charaktere sind wunderbar "gezeichnet" und haben Charkater. So eine professionelle Arbeit kann eben nur Pixar abliefern. Schöne Storyline über das Erwachsenwerden und die Selbstbestimmung. Von uns ganz klare 5 Punkte.

Bild:
Hier braucht man eigentlich nichts mehr zu sagen. Das Bild ist auf meiner 100 Zoll Leinwand atemberaubend scharf, mit einer tollen Farbskala und außeordentlich gutem Kontrast sowie einem makellosen Schwarzwert, wird hier kein einziges Haar verdeckt oder gar unterschlagen. Ein ganz klares Referenzbild, so muss es sein.

Ton:
Der Sound ist ebenfalls auf exellentem Niveau, wenn auch "nur" in DD.7.1 wurde der Sound glasklar im Raum verteilt, mit suaberem trockenem Bass untermalt, tollen Ambienteffekten und superben Direktionaleffekten sowie immer sauber heraushörbare Dialoge, ist der Ton ebenfalls fast auf Referenzhöhe.

Extras. Muss ich noch ansehen.

Fazit:
Ein neues Pixarhighlandlight ist geboren. Nach Wall E ein Must have für alle Animationsfreunde. 

Heat:
Heat dauert 170 min., das ist lang aber dennoch extrem kurzweilig, weil Heat einfach der beste Cop/Gangster Actionthriller ist der bisher gedreht wurde.
Dieses Werk ist meisterlich inszeniert, jede Kamerastellung auf den Punkt durchdacht und jeder Schauspieler hervorragend gewählt. Das Duo Pacino/De Niro haben zwar schon in Filmen zusammen auf der Leinwand gestanden. Im Pate II aber nicht zusammen im Bild. Hier spielen beide erstmalig wirklich auch zusammen. Man sieht das beide hieran sichtlich spaß hatten in diesem grandiosen von einer Heerschar sehr guter Schauspieler strotzenden Film mitzumachen. Das kann man den beiden in jeder Szene ansehen. Die Story ist erstklassig und nur an Originalschauplätzen gedreht worden, das war dem Regisseur sehr wichtig um die Authetizität des Filmes zu unterstreichen. Es ist ebenfalls ein Novum, dass eine Filmproduktion bei laufendem Flughafenbetrieb stattgefunden konnte. Die Straßenszene in der Rushhour hat es so auch noch nicht gegeben somit ist der Film bis zum Schluss extrem spannend. Hierfür gibt es eigentlich nur Superlative. 5 Punkte sind eigentlich zu wenig.

Bild.
Das Bild ist überwiegend gut in HD transferiert worden und enthält sehr viele scharfe und nicht überschärfte Szenen, teilweise ist das Bild aber auch einfach aus dem Fokus, das sollte bei einem Streifen aus dem Jahre 1995 eigentlich nicht mehr passieren. Dennoch die Farben der Kontrast und der Schwarzwert sind auf gutem Niveau und auf der 100 Zoll Leinwand macht der Film einfach spaß.

Ton:
Nach dem Umbau auf 7.2 mit Presence Speaker kommt der Ton ganz prächtig daher. Im Original (Straight) Modus ist der Sound etwas eingeengt und wirkt auch manchmal etwas gepresst. Im Yamaha Presence Modus ist der Sound einfach phänomenal. Die Flugzeuge fliegen förmlich durch das Zimmer, der Bass ist kräftig. Die Surroundeffekte grandios. Das hätte ich so nicht für möglich gehalten. Deshalb gibt es von mir subjektive 4 Punkte.

Extras. Werden definitiv noch angesehen.

Fazit.
In der Premium Collection gehört dieses grandiose Meisterwerk in jeden gut sortierten Filmschrank. 

Man war der Film schlecht. Es spielt ja Nicolas Cage mit, dann muss der Film schlecht sein. Unsinn, dieser Film hat alles was einen leichten Actioner mit Augenzwinkern ausmacht und Cage passt wie immer in dieses Rollenmuster sehr gut hinein. Aufgrund der Altersfreigabve war hier durchaus ein gewisse Härte im Spiel. Diese zeigt sich dann auch und macht diesen Film bis zum Schluss spannend. 3,5 Punkte kann ich vertreten!

Bild:
Das Bild ist durchweg gut, teilweise etwas zu weich und zuviel Schleier im Bild, das sind aber Stilmittel und können das Bild nicht abwerten. Die Schärfe, der Kontrast und der Schwarzwert waren auf meiner Leinwand gut. Hierdurch gibt es ebenfalls 3,5 Punkte.

Ton:
Hier wurde gut gearbeitet. Der Sound hatte eine schöne nicht zu dominante Tiefbassnote, die den Film über weite Strecke begleitet und deshalb auch nicht so aufdringlich ist. Schön weich im Abgang. Die Surroundeffekte sind ebenfalls gelungen und lassen den Film atmen. Die Dialoge sind ommer gut verständlich und wirken sehr authentisch. Für den Ton gibt es 4 Punkte.

Extras. Habe ich noch nicht gesehen.

Fazit:
Ein Streifen für einen unterhaltsamen Abend zum Entspannen für Cage Freunde. 

Wo Vin Diesel drauf steht, da ist auch Vin Diesel drin. Dieser apokalyptische Reiter ist toll in Szene gesetzt und versteht es den Zuschauer mit einer Fülle an Anspielungen biblisch zu unterhalten . Obwohl der Film hauptsächlich als Actioner gedacht ist, versteht es der Regisseur wunderbar mit Methaphern zu interagieren. Von Diesel passt sehr gut in diese Rolle des unterkühlten aber dennoch Warmherzigen Raufboldes. Das Supermodell Melanie Thierry kann ebenfalls in ihrer ersten Rolle durchaus überzeugen. Insgesamt ein guter kurzweiliger Streifen mit Botschaft. 4 Punkte gibt es dafür.

Bild:
Das Bild ist durchaus auf gutem HD Niveau, jedoch fallen auf meiner Leinwand hier und da einige Unschärfen sowie Weichzeichnungen auf. Teilweise enthält der Film ein etwas gröberes Korn. Die Farbpalette sowie der Schwarzwert und der Kontrast sind ohne Beanstandungen . Die Durchzeichnung ist gut.

Ton:
Der Surroundsound ist fulminant und kann sich in meinem Heimkino mit zwei Subs kräftig austoben, Direktionaleffekte, Sprachverständlichkeit und Score sind einfach 5 Punkte Wert.

Extras: muss ich noch ansehen.

Fazit:
Eine Zukunftsvision mit spirtuell relegiösem Unterton, den man gesehen haben sollte. 

Ein genialer Streifen vom Filmemacher Christoph Nolan. Nach Batman Begins aus 2005 ein weiteres Meisterstück mit Christian Bale und Michael Cane sowie einer Vielzahl phantastischer Schauspieler. Die Story ist so genial inszeniert wie ein Magier sie nur inszenieren könnte. Ein Film voller Wendungen und gespickt mit Magie. Ein Zaubertrick besteht aus 3 Akten.

Das Bild:
Das Bild besitzt einen guten Transfer, nicht frei von Fehlern, jedoch verzeihbar. Das Bild besitzr ein gutes Farbgleichgewicht sowie einen ausgewogenen Kontrast und einen mittelmäßigen Schwarzwert. Wobei vermutlich alles zum Stilmittel von Nolan gehört, wer weis?

Der Ton:
Teslatastischer Sound umspielt den Raum mit tollem Bass und schönen Direktionaleffekten schmeichelt der Ton den Ohren und trägt den Film seinem grandiosen Finale entgegen.

Extras: Werden noch gesehen.

Fazit:
Immer wieder gut und man siehr ständig neues. Magisch!! 

Eine Fantasy Saga mit Liam Neeson und dem Newcomer Sam Worthington sowie der bezaubernden Gemma Arterton ist schon die Ansicht dieses Fantasystreifens wert. Natürlich weit weg von der griechischen Mytholgie wird hier ein Heldenepos um den Halbgott Perseus geflochten, der zwar nicht die ganze Welt, so doch zumindest die Prinzessin von Argos zu retten und gleichzeitig seinen Vater zu rächen gesucht. Dieses Unterfangen wird bildgewaltig und leicht in Szenen gesetzt. Die CGI Effekte sind gut jedoch wäre hier noch etwas Luft nach oben gewesen. Kurzweiliges Popcornkino nicht mehr und nicht weniger.

Bild.
Das Bild ist auf der großen Leinwand ansprechend manchmal etwas detailarm in den Halbtotalen und Landschaftsepen, ansonsten in den Clos Ups und vielen anderen Szenen schön scharf. Die CGIs fallen leider manchmal etwas auf, die Farben, der Kontrast und der Schwarzwert ist auf der Auflichtprojektion sehr gut, es fehlt hier nichts.

Ton:
Der Surroundsound ist trotz DD 5.1 super abgemischt und bringt alle Speaker und das Sofa in Wallung. Wunderbares Direktionaleffekte und räumliches Gesamtsoundpanorama, lassen ein hier die Zunge schnalzen. 5 Points

Extras. Fehlen noch in der Sichtung

Fazit;
Wer Mytholgische Filme mit Geschichtscharkter sehen möchte, ist hier falsch. Wer gutes leichtes Kino sehen möchte sollte einen Blick riskieren. Am Besten bei 100 Zoll oder mehr. Dann lässt es der Film so richtig krachen. 

Rachel Weiz ist bekannt für spezielle Rollen. Hier hat sie sich in die Höhle des Löwen gewagt. Ein wirklich schwierig zu verdauendes Thema, dessen Realität stark an den Nerven zerrt. Man fragt sich unweigerlich, kann das denn überhaupt sein. Der Film lässt den Zuschauer ratlos zurück und obwohl die realen Ereignisse schon lange zurückliegen verweilt man eine Zeit in einer Schockstarre. Die Legionärstruppen versehen derweil anderswo ihren"Dienst". Heile Welt!!

Bild:
Ja das Bild hat mich nicht wirklich interissiert, ich habe aber keine größen Schwächen erkannt, vielleicht an manchen Stellen etwas zu wenig Durchzeichnung in den dunklen Szenen.

Der Ton;
Dieser konnte die Dramartugie in einigen Szenen gut unterstützen . Der Sub hatte auch manchmal zu tun. Aber auch hier gilt, der Ton war schon etwas Nebensache.

Extras: Werde ich vielleicht sehen, wenn mein Magen wieder funktioniert.

Fazit.
Ein Zeitzeugnis, das der UN nicht gefallen dürfte. Prädikat Wertvoll, trotz einiger Schwächen in der Umsetztung. 

Ein echt freches Stück Film mit einem Teddy der sprechen kann, der Wunschtraum jedes kleinen Jungen wird hier wahr, jedoch wirbelt diese Freundschaft so manches durcheinander. Derbe bis fast schon zu schlüpfrige Sprüche begleiten den gesamten Film, dennoch hat man einiges zu lachen und wird gut und amüsant unterhalten. Wer diesen Streifen mit einem Augenzwinkern anschauen kann hat seinen Spaß. Alle anderen werden hieran keinen Gefallen finden. Mir hats gefallen.

Das Bild:
Keine Mängel auf meinem Schirm zu erkennen. Hervorragendes Bild auf der Höhe des HD Zeitalters.

Ton:
Auch hier ist der Ton sehr gut abgemischt und bringt alle Speaker zum Lachen, am richtigen Bums zur richtigen Zeit fehlt es auch nicht.

Extras: Fehlen noch in meiner Ansicht.

Fazit;
Kein Film für Kinder , Hände weg!! 

Nachdem ich diesen Actioner mit Tom Cruize nun bereits zum Dritten Mal im Player hatte, ist die Begeisterung immer noch so hoch oder sogar noch höher wie beim Ersten Betrachten des Films. Dieser 4.Teil stellt alle anderen ebenfalls für sich betrachtet guten bis sehr guten Vorgänger in den Schatten. Atemberaubende Bilder aus Moskau, Dubai, Indien etc. werden hier dem Zuschauer präsentiert. Dieser Film besitzt wohl die außergewöhnlichste Außenaufnahme der Filmgeschichte, bisher habe ich noch nichts vergleichbares gesehen. Eine ausgefeilte Story, vielleicht etwas zu schnell erzählt (hier hätte dem Film ein Bindeglied zwischen den Großszenen gut getan), jedoch mit viel Esprit, leichtem Wortwitz und einem grandiosen Mimikspiel von Simon Pegg ist dieser Streifen trotzdem wunderbar in Szene gesetzt worden. Hier hätte auch durchaus 007 draufstehen können, man wäre versucht zu Glauben, dass auch das funktioniert hätte. Es fallen einem bei jedem Betrachten immer mehr viele kleine schöne Details auf, die beim ersten Anschauen verborgen geblieben sind, kurze Momente im Film, die die Story mit erklären helfen, marginale nur am Rande platzierte Dialoge etc. Deshalb unbedingt mehrmals ansehen um alles genießen zu können.

Das Bild ist auf meiner Leinwand eine echte Granate. Sehr scharf und äußerst plastisch und das auch ohne 3D wird einem hier ein fast makelloses Bild präsentiert. Sowohl der Kontrast als auch der saubere Schwarzwert sind phänomenal und die Farben sind überbordend und so kann man sich an diesem Bild nicht satt sehen. Die Panoramaaufnahmen von Moskau, Dubai und Indien sind schon sehr sehenswert und machen wirklich Spaß und bei den Wolkenkratzer Szenen wird einem auf meiner Leinwand fast schwindelig.

Der Surroundsound ist ebenfalls von höchster Güte, hier bekommen alle Speaker etwas auf die Membranen und geben diesen Sound wunderbar zurück in einem schönen Rundumpanoramaklang, dieses Soundfeuerwerk wird mit immer sauber heraushörbaren Dialogen garniert, sodass ein Nachregeln sich erübrigt. Der Sub bekommt in einigen Szenen enorm Arbeit, man zuck förmlich zusammen, wow!- Vorsicht also!!

Die Extras zeigen ein schönes Making of sowie weitere interessante Beiträge, die man nach dem Film gesehen haben sollte.

Fazit:
Knaller Film, Knaller Bild, Knaller Sound, was will das Actionherz noch mehr. Unbedingt ansehen auch durchaus mehrmals und unbedingt die Sammlung um Teil 4 ergänzen. Referenzmaterial in Bild und Ton. 

Es ist zum Heulen. Mit „The Dark Knight Rises“ geht eine Nolan/Bale/Batman Film Ära zu Ende oder ist es der Beginn einer neue Ära?
Ist dieser Film eigentlich noch eine Comic Verfilmung? Batman unterscheidet sich von den anderen Superhelden eigentlich dadurch, dass er gar kein Superheld ist, sondern sich der Technik bedient, die ihm die Möglichkeit gibt Dinge zu tun, die andere so eben nicht können. Somit ist TDKR schon noch eine Comicverfilmung, wenn auch eine sehr reale. Kann der Film denn überhaupt die geniale Vorlage von The Dark Knight mit dem Bösewicht Joker übertrumpfen. Christopher Nolan hat es bereits nach der Premiere zu TDK damals gesagt. Ich glaube nicht, dass es einen Nachfolger geben wird, der TDK übertrumpfen kann. Deshalb wollte er auch damals keinen weiteren Teil drehen. Soweit die Historie. Nunmehr steht der Nachfolger im Kaufregal.
Der Bösewicht bekannt aus dem starken Film (Warrior) ist dieses Mal leider als ein eindimensionaler Charakter angelegt, der durch die Gesichtsmaske zwar beängstigend aussieht, jedoch hierdurch stark in seiner schauspielerischen Handlungsfähigkeit aufgrund fehlender Mimik eingeschränkt wird, hierdurch dann als Kompensation in seiner Körpersprache leider etwas zum Overakting neigt. Auch wirkt die Art zu sprechen etwas übersteuert, sowohl im Englischen als auch im Deutschen. Die Rolle verliert dadurch etwas an Glaubwürdigkeit und wirkt für meinen Begriff unfreiwillig komisch, was sie vermutlich aber nicht sein soll. An Joker aus TDK kommt der Antagonist Storyline bezogen leider nicht heran.
Bale spielt seine Rolle gewohnt souverän, verkörpert hier stärker die menschliche Seite des Batman Charakters, als Gegenpart glänzt Hathaway als Catwoman mit tollem Charakterschauspiel und gnadenloser Kompromisslosigkeit. Die Rolle des Commissioner kommt hier m.E. jedoch insgesamt zu kurz.
TDKR ist gewiss ein sehr guter Abschluss der Trilogie mit Möglichkeiten zur Weiterführung der Reihe, wie man auch immer möchte, kann man hier anknüpfen. Mit Catwoman oder Catwoman und Robin oder nur Robin etc. alles ist nach dem Finale möglich. Auch ein Cameo-Auftritt ist nicht ausgeschlossen.
Insgesamt konnte dieser Streifen den Vorläufer aber nicht vom Thron stürzten und dass trotz der grandiosen IMAX Aufnahmen.
Gute 4 Punkte für die Story kann man aber dennoch vergeben.

Bild:
Bereits bei The Dark Knight war ich von den grandiosen IMAX Aufnahmen begeistert. Bei diesem 3.Teil war die Begeisterung schon alleine wegen der weitaus größeren Präsenz der IMAX Aufnahmen noch viel größer. Ich hätte mir dennoch ein gleichförmiges Format gewünscht, zumal im Interview Christopher Nolan diesem Format ganz klar den Vorzug vor allen anderen Formaten einräumt. Es kann sich also bei einem solchen kompromißlosen Regisseur nur um fehlende finanzielle Geldmittel handeln, die bei einem solchen Blockbuster jedoch nicht mehr nachvollziehbar wären. Egal, wir müssen mit diesem Wechselspiel des Formates zurechtkommen. Ich kann, wenn gewünscht zumindest den Film mit dem Samsung BD Player auf 16:9 aufzommen.
Solche Filme über eine große Leinwand zu sehen stellt dann viele vor die Wahl, den Film ohne Maskierung und mit oberen und unteren Balken zu sehen oder den Film zu zoomen und dann beim IMAX Bild etwas zu verschenken. Meine Wahl war dann Zähneknirchend der Original Bildwechsel von Cinemascope auf IMAX, um auch hier eine objektive Bewertung abgeben zu können. Mich hat es schon etwas genervt, muss ich jedoch anmerken.
Insgesamt wurde so bei mir der Genuss ein wenig geschmälert, den grandiosen IMAX Aufnahmen auf 2,56m folgten etwas unmotiviert die 35 mm Aufnahmen in 21:9. Sehr schade!
Die Farben des Bildes sind jedoch sehr realistisch gehalten, es wird mit nur wenig Stilmittel gearbeitet. Die Bildkontraste sind schon teilweise sehr extrem und das Bild verliert gerade in den Cinemascope Aufnahmen an Plazidität der Wechsel auf das IMAX Format ist dann schon sehr gut sehbar. Bei Tron war der Unterschied bei weitem nicht so groß auch bei The Dark Knight ist es nicht so aufgefallen. Ich meckere hier jedoch auf ziemlich hohem Niveau. Das Bild ist zwar in den Cinemascope Aufnahmen etwas weicher jedoch immer noch gut. Lediglich das insgesamt etwas zu dunkle Bild hinterlässt einen kleinen Wehrmuttropfen. Somit auch hier sehr gute 4 Punkte.

Ton:
Der Surroundton liegt zwar nur in DD 5.1 vor. So einen Sound habe ich jedoch bei DD5.1 noch nicht gehört. Der Bass ist unfassbar kräftig, sodass ich ihn um etwa 5 dB senken musste, danach hat mein Sofa immer noch eine Massagefunktion übernommen. Mir war es zum Filmgeniesen schon zu viel des Guten. So ist das, dem einen kann es nicht genug Tiefbassgewummer sein, der andere mag es etwas zahmer. Ich möchte lieber einen sauber konturierten Tiefbass ohne zu viel Gewummere. Die Dialoge waren etwas zu leise, sodass ich grundsätzlich höher aufdrehen musste, wodurch der Tiefbass noch weiter verstärkt wurde. Die Direktionaleffekte und die anderen Raumeffekte waren allesamt hervorragend und sehr authentisch aus den Speaker herauszuhören. Der für mich leider übersteigerte Bass bringt einen Punkt Abzug, sodass nur sehr gute 4 Punkte verbleiben.

Extras.
Die Extras sind sehr umfangreich und auch sehr informativ mit 2,5 Stunden benötigt man da schon ein wenig Zeit, wenn man alles durchsehen möchte. Ich habe bisher nur Teile gesehen. Vergebe aber hier 4 Punkte.

Fazit:
Selten bin ich so deckungsgleich mit dem Review von Bluray-Disc.de, hier besteht jedoch in vielen Bereichen Übereinstimmung.

Ist das das Ende einer langen Batman Reise oder steht schon der Reboot Gedanke bereit zur Umsetzung. Wird es ein Wiedersehen mit den derzeitigen Protagonisten geben. Wer weis was das Filmuniversum hier für uns bereit hält. Ist Batman reif für 3D? Viele Fragen ohne konkrete Antworten.
Festzuhalten ist jedoch, dass die gesamte Trilogie in sich sehr stimmig ist und das obwohl der 3. Teil gegenüber den beiden Vorgängern etwas schwächelt, das aber auf sehr hohem Niveau. Wenn man sich an die Vorgänger Qualitäten erst einmal gewöhnt hat, ist es schwer auch für Nolan wie man sieht. Insgesamt hat er das Paket aber gut geschnürt und reichlich Vorlagen für eine Weiterführung gegeben, wie auch immer diese aussehen mag. 

Mit meinem Sohn gesehen und ein altes Gefühl kam wieder hoch. Ein Rockkonzert der ersten Güte kam dort aus dem Surroundsoundsystem in den Hörraum gesprungen. Toller Musik-Cast. Alle Songs die man immer einmal in neuem Glanz hören wollte. Einfach grandioses "Old Scholl" Concert. 5 Points.

Bild:
Das Bild ist auf ausserordentlich gutem Niveau. Wenig Überstrahlungen, gute Bildschärfe und ein sauberer Schwarzwert, schmeicheln den Augen. Auch hier Concert bereinigte 5 Points.

Der Sound:
Grandiios mit tollen Riffs und brachialem Tiefbass garniert, laufen einem bei diesem Sound Schauer über den Rücken. HD Master lässt grüßen. Mehr Klang geht fast nicht mehr. 5 Points.

Extras. Wozu?

Fazit.
Wer Jimi Page und Robert Plant mit Drummer Sohn Jason in frischem Glanz höhren und sehen möchte, der muss hier zugreifen und staunen. 

Dieser Film ist eine Wucht. Dieses Alien Prequel (ich nenne es einfach so) hat wirklich nicht zuviel versprochen. Es werden nach so vielen Jahren einige der viele Fragen die bei Alien 1 aufgelaufen sind teilweise aufgeklärt. Die Storyline ist in weiten Teilen ein Spiegel von Alien 1, dass ist aber garnicht schlimm, denn die Bildgewalt dieses Filmes entschädigt dafür.

Das Bild :
In 2 D ist das Bild sagenhaft scharf, mit einem sehr guten Kontrast und makellosen Schwarzwert sowie einem schönen und teilweise sehr neutralen Farbgleichgewicht konnte das Bild sehr gut gefallen. Kleinste Details werden sauber herausgearbeitet, nicht zuletzt ist ein 3D Bild ein guter Hinweis auf ein hervorragendes 2D Bild.

Das Bild 3D:
Betrachtet auf einem 42-Zoll-Polfilterdisplay ist die Schärfe des Bildes hervorragend, hier muss man wissen, dass diese Technik den Film auf 1920*540 reduziert, was für die Bildqualität aber nicht wirklich entscheident ist, wer sich hier frei machen kann von dem Full HD wird mit einer tollen Bildqualität belohnt. Diese Technik ist augenschonend, das Bild ist heller und damit kontrastreicher und somit kann man dem Film die gesamte Zeit entspannt, ähnlich wie in einem guten 3D Kino folgen.
Das 3D Bild kommt insbesondere bei den Szenen im Raumschiff der Aliens sehr gut zur Geltung und ist dann auch nicht Mittel zum Selbstzweck, sondern wird dramaturgisch hervorragend in das Filmkonzept eingebunden, sodass ein sehr homogenes nicht aufdringliches 3D Bild ohne Pop Outs jedoch mit einer enormen Raumtiefe entstanden ist, so dass ich den Eindruck hatte, dass das Bild im Nebenraum sei. In den normalen Bildszenen auf dem Raumschiff der Crew wirkt der 3D Effekt ebenfalls hervorragend und eröffnet den Raum im Schiff sehr gut. Die Raumschiffbrücke ist zum Greifen räumlich und die Glaskuppel sieht sehr real aus. Die Szenen mit den Helmen wirkt phantastisch und sehr plastisch um auch hier zu überzeugen, die Körperhaftigkeit des 3D Bildes ist sehr gelungen und gefällt mir mit realistischer Ansicht. Da ich nicht unbedingt Pop Outs benötige, sondern die Raumtiefe bevorzugen ist das Bild für mich fast perfekt. Gosthing war auf meinem LG LCD nicht auszumachen.

Noch etwas zur Technik für Interessierte:
Zunächst ist es wichtig, zu wissen, mit welchem Equipment man den Film gesehen hat, damit eine möglichst objektive Bewertung erfolgt und der Leser die Bewertung besser für sich beurteilen kann.
Ich besitze einen LG LCD mit LED Backlight und Local Dimming sowie mit Polfiltertechnik, der zwar real die Auflösung von 1920*1080 auf 1920*540 reduziert, dessen Qualitätsunterschied aber bei dem erforderlichen für den optimalen 3D Effekt (3D Tiefe) bezogenen Betrachtungsabstand nicht mehr erkennbar ist.
Das Bild ist bei der Polfiltertechnik mit etwa der 3fachen Helligkeit (Test in Fachzeitschrift: Polfilter 50 cd/m²; Shuttertechnik etwa 13 cd/m² und bei Plasma 16 cd/m² bei LCD) gegenüber der Shuttertechnik auch wahrnehmbar heller, sodass das Bild im Kontrast objektiv besser ausfällt.
Es zeigt sich m. E. insgesamt der Gesamtvorteil der Polfiltertechnik trotz des geringen Schärfeverlustes. Somit ist Vorsicht geboten bei der Bewertung von Ghosting. Ghosting ist in den wenigsten Fällen ein Problem der BD, sondern wie schon in vielen Testzeitschriften beschrieben ein Problem des Displays.
Ich konnte auf meinem 27 Zoll LG Display ein Ghosting in den Randbereichen der Gesichter bei Großaufnahmen wahrnehmen. Bei meinem 42 Zoll LG Display trat dieses Ghosting nicht auf.

Ton:
Nicht spektakulär, jedoch dramartugisch sehr passend inszenierter Sound mit hervorragender Sprachverständlichkeit und fulminatem Bassanteil, der meine beiden Subs schon gut forderte. Alle Speaker wurden in das Raum Zeit Kontinuum sehr gut eingebunden und versetzten einen an den Ort des Geschehens. Grandios

Extras. Sehr viele!

Fazit:
Einer meiner wenigen 5 Punkte Filme.
Grandioses 3D Kinospektakel!!
Unbedingt ansehen und danach vielleicht direkt alle alten Alien-Blockbuster einwerfen. 

Wo fängt man bei einem solchen Actionfeuerwerk an und wo hört man auf, ich weis es nicht. Dieser 3. Teil hat alles an Bord was die beiden Vorgänger auch hatten und zusätzlich noch ein 3D Bild. Der Ersatz von M. Fox ist m. E. gut gelungen, die Einbindung in die Storyline passt. Der Film ist unterhaltsames Popcorn Kino. Mehr möchte der Film nicht sein. Die Story steht ist hier nicht wirklich im Vordergrund. Somit 3 Punkte für die "Story"

2 Bild:
Ja, das Bild ist einfach sagenhaft. Hier stimmt einfach alles. Farben Glanz und Gloria, ein Rasiermesserschärfe, ein sagenhafter Kontrast sowie Schwarzdarstellung auf meinem LED- LCD Display. Dieses Bild ist absolute Referenz. 5 Punkte sind hier Pflicht

Das 3D Bild:
Betrachtet auf einem 42-Zoll-Polfilterdisplay ist die Schärfe des Bildes einfach grandios, man muss wissen, dass diese Technik den Film auf "1920*540" reduziert, was für die Bildqualität aber nicht wirklich entscheident ist, wie man hier eindrucksvoll sehen kann, wer sich hier frei machen kann von dem Full HD 3D Bild wird mit einer tollen hellen gestochenscharfen Bildqualität belohnt. Diese Technik ist zudem augenschonend, das Bild ist heller und damit kontrastreicher und somit kann man dem Film die gesamte Zeit entspannt, ähnlich wie in einem guten 3D Kino ohne Geflackere folgen.
Das 3D Bild kommt in allen Bereich hervorragend rüber und wirkt teilweise schon überbrillant gegenüber dem 2D Pedant. Die Transformers wirken unheimlich plastisch und enorm detailreich sowie sagenhaft räumlich, das 3D ist absolut nicht Mittel zum Zweck, sondern wird dramaturgisch hervorragend in das Filmkonzept eingebunden, sodass ein sehr homogenes nicht aufdringliches, aber dennoch ungemein räumliches und tiefreichendes 3D Bild ohne effekthascheriche Pop Outs entstanden ist. Die etwas zu langatmigen Kampfszenen in Chicago wirken so real, dass man denkt durch ein Fenster zu schauen. Die Körperhaftigkeit des 3D Bildes ist sehr gelungen und gefällt mir mit realistischer Ansicht. Da ich nicht unbedingt Pop Outs benötige, sondern die Raumtiefe bevorzuge ist das Bild für mich fast perfekt. Gosthing war auf meinem LG LCD nicht auszumachen. 5 Punkte sind das mindeste für dieses Bild. Avatar lässt grüßen.

Noch etwas zur Technik für interessierte:
Zunächst ist es wichtig, zu wissen, mit welchem Equipment man den Film gesehen hat, damit eine möglichst objektive Bewertung erfolgt und der Leser die Bewertung besser für sich beurteilen kann.
Ich besitze einen LG LCD mit LED Backlight und Local Dimming sowie mit Polfiltertechnik, der zwar real die Auflösung von 1920*1080 auf 1920*540 reduziert, dessen Qualitätsunterschied aber bei dem erforderlichen für den optimalen 3D Effekt (3D Tiefe) bezogenen Betrachtungsabstand nicht mehr erkennbar ist.
Das Bild ist bei der Polfiltertechnik mit etwa der 3fachen Helligkeit (Test in Fachzeitschrift: Polfilter 50 cd/m²; Shuttertechnik etwa 13 cd/m² und bei Plasma 16 cd/m² bei LCD) gegenüber der Shuttertechnik auch wahrnehmbar heller, sodass das Bild im Kontrast objektiv besser ausfällt.
Es zeigt sich m. E. insgesamt der Gesamtvorteil der Polfiltertechnik trotz des geringen Schärfeverlustes. Somit ist Vorsicht geboten bei der Bewertung von Ghosting. Ghosting ist in den wenigsten Fällen ein Problem der BD, sondern wie schon in vielen Testzeitschriften beschrieben ein Problem des Displays.
Ich konnte auf meinem 27 Zoll LG Display ein Ghosting in den Randbereichen der Gesichter bei Großaufnahmen wahrnehmen. Bei meinem 42 Zoll LG Display trat dieses Ghosting nicht auf.


Ton:
In Deutschem DD 5.1 ist der Ton durchgängig in Ordnung ohne zu sehr aufzutragen. Der Tiefbass ist kräftig und auf den Punkt, die Direktionaleffekte sind Real und raumfüllend. Alle Speaker werden ständig mit Signalen versorgt und geben diese sauber an den Raum weiter.
Vielleicht hätten die Bodenkontakte etwas mehr Kraft haben können.

Extras: Unfassbar viele, muss ich aber noch sehen.


Fazit :
Wer Actionspektakel mag, ist hier genau richtig. Rette die Welt zum Xten mal. Spaßkino pur!! 

Sicher kann man diesen Film als einen Propagandafilm betrachten, nur wo fangen wir damit an und wo hören wir damit auf.
Wenn ich mir einen solchen Film ansehe, so möchte ich einen Actioner sehen, nicht mehr und nicht weniger. Jeder amerikanische Kriegsstreifen steckt voller Pathos, wer das nicht mag, der sollte einfach keine amerikanischen Kriegsfilme mehr ansehen, Klassiker wie Platoon und Apocalypse Now etc. stecken auch voll davon.
Der Film ist teilweise im Ego Shooter Stil gedreht und wird bestimmt alle diejenigen begeistern die auch Videospiele spielen. Ich bin einfach zu alt dafür. Den Film habe ich mit meinen Jungs gesehen, die beide begeistert aber auch kritisch sich dem Film gegenübergestellt haben und sich natürlich fragten, kann das wirklich die Realität sein. Natürlich nicht! Dennoch handelt es sich hierbei um einen kurzweiligen Actionstreifen in dem aktive und inaktive Navy Seals die Protagonistenrolle übernommen haben. 4 Punkte gibt es für den Mut einen solchen Film zu drehen.

Bild:
Betrachtet auf 100 Zoll im besten Kino Betrachtungsverhältnis, kann der Film seine ganze Kraft entfalten. Das Bild ist wirklich auf Top Niveau und den einzelnen Bedingungen sehr gut angepasst, sodass wir alle Bildelemente sehr gut erkennen konnten. Schärfe, Kontrast und auch der wichtige Schwarzwert sind sehr gut. Die reale Farbskala runden das gute Gesamtbild ab. Von uns gibt es somit 4,5 Punkte.

Sound:
Ein wahrhaft bombastischer Sound wird in diesem Film präsentiert. Jedes kleinste Klangdetail wird raumfüllend über alle Speaker an die Ohren des Zuschauers weitergegeben. Meine beiden Subs wurden sehr differenziert eingebunden und konnten ihre Kraft immer dann wenn es nötig war in die Magengrube und den Sessel transportieren. Direktionaleffekte waren zum Köpfe einziehen realistisch. Hierfür gibt es referenzwürdige 5 Punkte.

Extras: Werde ich noch ansehen bei Gelegenheit.

Fazit:
Ein Actionfilm für den der Actionfilme mag, zum rumnörgeln zu schade! 

„Der Film stützt sich in den wesentlichen Handlungssträngen auf das klassische Volksmärchen von Schneewittchen, ist jedoch zwecks des Erzählflusses und filmischer Dramaturgie mit einigen zusätzlichen Elementen versehen“.

Bei dieser Aussage geht es nicht um den Film Snow White and the Huntsman, sondern um den Klassiker von Schneewittchen aus dem Jahre 1937. Interessant!

Noch weiter zurückblickend (1812 etc.) ergeben sich weitere Urfassungen des Märchens sowie verschiedene Interpretationen (z. B. die von Alexander Puschkin).
Hierbei wird
• Schneewittchen nicht als solches bezeichnet, sondern ist eine namenlose Prinzessin.
• Statt zu sieben Zwergen flüchtet sie zu sieben Rittern. Dort fehlen die Episoden mit dem geschnürten Mieder und dem vergifteten Kamm. Die Ritter gehen auf die Jagd statt in ein Bergwerk und würden das Mädchen gerne selbst ehelichen, geben sich aber mit ihrer Freundschaft zufrieden
• Im Wald soll das Mädchen statt von einem Jäger von einer Kammerfrau getötet werden; der Mordanschlag im Haus der Ritter wird von ihr im Auftrag der Königin als Wiedergutmachung für ihren Betrug beim ersten Mordauftrag verübt
• Die Heldin ist mit dem Prinzen, der sie am Ende rettet, bereits aus der Zeit im Königsschloss verlobt
• Die böse Königin stirbt vor Gram, schon wieder nicht die Schönste zu sein.

Teile dieser alten Interpretation finden sich auch in Snow White and the Huntsman wieder.

Betrachtet man die Ursprungsillustrationen des Märchens aus dem 18.Jahrhundert so findet man auch hier Gemeinsamkeiten, z. B. Blutstropfen im Schnee in der Eröffnungsszene etc.

Diese ganzen Interpretationen sind von dem Klassischen uns bekannten und in den Kindertagen prägenden Erzählstil natürlich weit entfernt.

Erzählforscher merken zu der erotischen Ebene des Märchens an, dass Schönheit in Märchen immer mit Liebe in Zusammenhang steht, was in Schneewittchen aber ausschließlich in einer abnormen Form geschieht. In Grimms Märchen seien die Vorgänge vergleichsweise asexuell geschildert im Gegensatz zu anderen Darstellungen, diese Tendenz würde in späteren Ausgaben sogar weiter zunehmen.

Es gibt viele neuere Märchenverfilmungen, mit dem Anspruch der künstlerischen Interpretation.
Bei dem Film Snow White and the Huntsman, wurde diese Interpretation weiterentwickelt und wieder einmal ein Märchen der Gebrüder Grimm surrealisiert.
Hierbei spielt die Wahl der Protagonisten eine entscheidende Rolle, mit Charlize Theron wurde die böse Königin hervorragend besetzt. Kirsten Stewart als Snow White ist nett anzusehen. Chris Hemsworth als Huntsman, ist Thor geschuldet, zumal er auch hier ums sich schwingt.
Nun gut, diese lange zusammen gesuchte Besetzung, schafft es dennoch einen prächtigen Film in Szene zu setzen, dessen Schauwerte grandios inszeniert wurden. Die gesamte Geschichte ist sehr dunkel angelegt und passt in das derzeitige Muster der Filmemacher gut hinein. Im Vergleich hierzu ist Spieglein, Spieglein, eine humoristisch angelegte Interpretation und so als Gegenpol zu sehen. Leider bleibt bei der Inszenierung die Seele des Filmes etwas auf der Strecke, denn gerade Snow White als die Gralshüterin des Guten, kann diese Rolle Storyline bedingt nicht wirklich ausfüllen. Im Gegensatz hierzu schafft es Charlize Theron durchaus Akzente zu setzen und ihr Talent zu untermauern, den Weg von der Schönen zum Biest verkörpert sie wie keine andere und spielt diese Rollen, wenn man sie lässt hervorragend. Die stark unterkühlt angelegte Rolle des Huntsman, dessen Wunden scheinbar nicht heilen können, lässt keinen Platz für eine Romanze zwischen durch, jedoch wird mit vielen kleinen fast unscheinbaren Bildmetaphern, die Grundsubstanz des Märchen beibehalten.

Diese Neuinterpretation des Märchens hat mir sehr gut gefallen. Zunächst düstern und mittelalterlich geprägt, dann im zweiten Akt kommt die Reinheit von Snow White zum Tragen und der Streifen bekommt eine Frischzellenkur, im dritten Akt wieder zurück zum düsteren mit dem märchenhaften Ende, welches man glaubt, es kaum eine Öffnung für eine Fortsetzung lässt, die für 2012 auch bereits geplant ist.
Hierzu noch einmal eine mögliche Erzählrichtung:

Zitat aus Wikipedia:
„Robert Walser erzählt mit seinem 1901 in „Die Insel“ veröffentlichten „Schneewittchen“ eine Schneewittchengeschichte, die zeitlich nach dem Ende der Märchenhandlung spielt.

Der Film war in seiner Grundstruktur tolle Action - Fantasy mit einem Hauch Märchenwelt und für ein Erstlingsprojekt im Team sehr gelungen.

Das Bild war auf hohem HD Niveau, manchmal etwas weicher aber immer mit hervorragendem Kontrast und sehr gutem Schwarzwert auf meiner Leinwand, gab das Bild sich keine Blöße. Die vielen dunklen Bilder geben dem Film etwas Dämonisches und transportieren die Erzählzeit sehr glaubhaft auf die Leinwand. Hier hat der Regisseur gute Arbeit geleistet, in dem er den Zuschauer mit grandiosen Bildern unterhält und im Feenland mit exzellenter Bildschärfe punkten kann.

Der Sound ist phänomenal. Einen besseren DTS-Ton habe ich noch nicht gehört, die dramaturgisch angelegten grollenden extrem tiefen Bässe, die teilweise schon zu viel des Guten waren, kamen aus meiner Erinnerung im Kino nicht so gut rüber, wie nunmehr im Heimkino. Das Klangpanorama war superb und die Direktionaleffekte Extraklasse. Mehr geht eigentlich nicht. Zu alledem sind die Dialoge immer präsent und gut verständlich in das Gesamtklangkunstwerk eingebetet. Alle Speaker bekommen hier wirklich genug zu tun, sodass diesen keine Langeweile aufkommt.

Die Extras geben einen Einblick in die Herangehensweise und decken sich mit meinem Empfinden. Man sieht, dass sehr viel mit Capture Motion gearbeitet wurde und CGi zum Einsatz gekommen ist. Der 360°-Rundblick ist ebenfalls sehr gelungen und zeigen das Set und viele kleine Zugaben. Hinzu kommt ein Kommentar Modus.

Fazit.
Ein Märchen, dass im modernen Erzählstil des 21. Jahrhunderts und gleichzeitig mit Rückblick auf den Ursprung umgesetzt wurde, wenn man den Film nur im Kino gesehen hat, kann man keine dem Film gerecht werdende Beurteilung abgeben, da die Erinnerungsprägung uns hier einen Strich durch die Rechnung macht. Diesen Streifen muss man als Neustart sehen, das Altertum der Märchenerzählungen mit der Erzählstruktur der Neuzeit zu verbinden. Der Film Spieglein, Spieglein, ist sicher auch nicht schlecht, bedient aber ein anderes Publikum. Wer mittelalterliche Sagen mag, der muss diese Grimm-Märcheninterpretation ansehen und vergisst einfach, dass es sich um ein Grimmmärchen handelt. 

Wie heißt es so schön, wo Jason Statham draufsteht ist auch Jason Statham drin. Hier gilt das ganz besonders.
In bewährter Crank und Transporter Methode wird gekämpft und geballert, das einem die Kugeln und Fäuste nur so um den Kopf fliegen. Dieser Streifen hat sich ganz der Stathamchen Action verschrieben und die bekommt man. Nebenbei erhält man noch eine Story um Korruption und neuzeitlichen Mafiastrukturen, hierbei sind die modernen Paten aus Russland und China. Es geht um Geld und Zahlen, ein kleines Mädchen wird zum Spielball der „Mafioso“ und Jason Statham wird der Zufallsretter.
Der Film ist kurzweilige Unterhaltung und bekommt deshalb gute 4 Punkte.

Bild:
Mittlerweile ist das Bild in den meisten neuen Filmen auf gutem bis sehr gutem HD Niveau. Stilmittel können dann die Qualität beeinflussen. Hier ist das jedoch nicht der Fall, das Bild ist immer auf sehr gutem Niveau, die dunklen Bildteile haben noch Struktur, der Kontrast stimmt, die Farben sind passend und die Schärfe gibt jedes kleine Detail wieder. Korn ist fasst nicht zu sehen. Insgesamt ein 4,5 Punkte Bild.

Ton;
Auch hier wurde gute Arbeit geleistet. Der Sound fliegt im Raum umher und lässt alle Speaker am Geschehen teilhaben. Die Kugeln kommen von allen Seiten, der Sub bekommt auch einiges zu tun. Insgesamt ein ordentlicher Ton ohne Nachregelungsambitionen, da die Dialoge ebenfalls gut hörbar sind.

Extras: Verleihfassung, somit keine

Fazit:
Statham lässt grüßen und wer spaß an diesem Genre hat, der ist hier genau richtig. 

Ein Mystery-Thriller, der sich mit der Thematik der übersinnlichen Kräfte beschäftigt und hier kräftig Orhfeigen verteilt.
"Die Frage ist doch, warum eine paraphyschologische Erscheinung immer sofort verschwindet, sobald ein kompetenter Skeptiker im Raum ist",so Signeoury Weaver in diesem Streifen. Das ist glaube ich der Kern dieser Phänomene, die uns einige Glauben machen wollen. Die Wunderheiler und Gabelverbieger oder auch die Uhrenanhalter, alle haben selbst niemals eine plausibel nachvollziehbare Erklärung präsentiert, sondern sich auf ihre einzigartige Gabe zurückgezogen.
In diesem spannenden Thriller wird diese Thematik sehr gut verarbeitet und mit Robert De Niro hat man einen Antagonisten im Spiel, der diese Rollen wahrhaftig verkörpern kann. Cillian Murphy (The Dark Knight) und Signeoury Weaver (Alien, Avatar) sind die Protagonisten die sich diesen Scharlartanen entgegen stellen. Leider bläst der Film zum Schluß dann doch in das gleiche Blashorn und nimmt somit keine echte Position ein. Dennoch 4 Punkte für die bis kurz vor Schluß gute Story kann ich hier vergeben.

Das Bild:
Betrachtet im Auflicht auf einer Leinwand, war das Bild von der Bildschärfe hervorragend. Die Farben der Kontrast und der Schwarzwert waren sehr gut. Einzig, das insgesamt etwas zu dunkel gehaltene Bild kann Anlaß zur Kritik geben. Dennoch kann ich auch hier sehr gute 4 Punkte vergeben.

Der Sound:
Im HD Master auf der deutschen Scheibe, machte dieser Sound richtig spaß. Bei einigen Szenen kam der gesamte Raum in Wallung und man glaubte sich direkt am Ort des Geschehens, der Wahnsinn. Die Dialoge sind immer gut heraushörbar. Viel Direktionaleffekte runden das Gesamtbild ab. 5 Punkte für der Sound.

Extras:
Leider zu wenig um es Extras zu nennen.
Fazit:
Ein Film für alle Mystery- Thriller Fans oder solche die es werden wollen. 

Daniel Handler schrieb die skurrilen Kinderbücher unter seinem Synonym Lemony Snicket, nachdem seine Erwachsenenromane nicht so gut beim Leser ankamen, ein guter Schachzug, denn es waren die ersten Bücher die die Harry Potter Romane von dem Thron der Bestsellerliste stoßen konnten. Seine Buchreihe war mehr als 600 Wochen hintereinander in der Hitliste vertreten und es wurden über 27 Millionen Exemplare verkauft.
Eine Verfilmung der Buchreihe wollte sich somit Dream Works als Rechteinhaber nicht nehmen lassen und steckte viel Geld und Stars in die Produktion. Die Angaben schwanken zwischen 100 und 140 Mio. Dollar. Egal, heraufgekommen ist ein Eyecatcher der besonderen Art.
Der Film ist ein Fest für alle, die an morbiden und skurillen mit vielen kleinen Details durchsetzten Filmen im Stile von Tim Burton spaß haben. Es macht Spaß Jim Carrey in der grandios verkörperten Rolle des Graf Olaf zu sehen, in den verschiedensten Rollen und fantastischen Outfits daherkommend sieht man ihm an, dass er sehr viel Spaß dabei hatte. Meryl Strepp spielt die Rolle der Tante ebenso fulminant, sodass sich ein rundes Filmerlebnis für den Samstagabend ergibt ganz im Stile von Tim Burton. Von mir gibt es für die Story sehr gute 4 Punkte.

Bild:
Das Bild ist superb und mit einer sehr hohen Schärfe präsentiert. An den vielen Details kann man sich nicht satt sehen, jedes noch so kleine Detail ist erkennbar. Feinstes Haar und jedes Staubkorn wird lupenrein wiedergegeben. Das Bild ist hinsichtlich der Schärfe schon Referenzmaterial. Das Filmkorn ist ebenfalls sehr fein und kommt fast nicht vor. Der Kontrast bei den vielen dunklen Szenen und der Schwarzwert auf meiner Leinwand war ebenfalls ohne Tadel und nicht kritisierbar. Für das Bild kann ich guten Gewissens 5 Punkte vergeben.

Ton:
Hier konnte der DD 5.1 wirklich glänzen und den Raum mit schaurigem Klang erfüllen. Direktionaleffekte und die Umgebungsgeräusche wurden fast wahrhaftig im Raum verteilt. Lediglich der Sub hätte noch etwas mehr Ansprache haben können um den Klang auf 5 Punkte zu heben, so kann man immer noch 4,5 Punkte für den Sound vergeben.

Extras:
Auf meiner BD sind keine Extras enthalten. Ja warum Extras bei einem so guten Film, das versteht natürlich niemand?

Fazit:
Schade das nach diesem Film die Buchreihe nicht weiter verfilmt wurde, war es der Erlös von nur 200 Mio. Dollar? Es hätte Spaß gemacht weitere Filme zu sehen.