Blog von IndyQ

Neulich gab es mal wieder folgende (typische) Unterhaltung:

IndyQ: Sollen wir nicht mal wieder einen netten Filmabend machen?

Freunde: Klar, gerne, ist ne tolle Idee.

IndyQ: Alles klar, ich kümmer mich um die Filme. Irgendwelche besondere Wünsche?

Freunde: Egal, was Schönes!

Würg!

 Ich weiß ja nicht wie ihr das seht, aber ich finde diese Formulierung absolut grausam.

Wie soll man eine vernünftige Auswahl an Filmen zusammen stellen, wenn schön das einzige Kriterium ist?

Immerhin ist die Sammlung ja etwas größer.

Wie wäre ein Film mit schönen Autos?

Ferrari, Dodge Viper und...

Eleanor!

(Quelle: http://de.wikipedia.org/wiki/Shelby_Mustang) 

Oder etwas schön dramatisches?

Ein junger Soldat soll die Mutter eines Rebellen-Anführers vor einem Attentäter beschützen und verliebt sich dabei in sie.

Mit einem Ende so traurig wie Casablanca.

Ok, man muss nebenbei Arnold Schwarzenegger als Killer-Androiden ertragen, aber was soll's?

Oder einen schönen Sportfilm, wie Rocky?

«Ne, der ist mir zu schnulzig.»

Blup.

Naja, also je nachdem, wer beim Filmabend alles dabei ist, muss man eben eine gewisse Vorauswahl treffen.

«So, die Damen, hier zum aussuschen, habe auch extra nichts über FSK 12 genommen.»

«Schade, habe gerade eben gesagt, dass ich heute ruhig mal was spannenderes sehen könnte. Aber nicht so was langweiliges wie Stirb Langsam!»

Seufz.

Das Problem ist ja, das auch im Freundeskreis nicht unbedingt selbstlaufende Demokratie herrscht.

Da greift sich Jemand mal eben forsch die gesamte Auswahl und sucht sich den Film für Alle raus.

Und entweder gibt es dann mürrische Gesichter bei den Damen, weil es was schön albernes wie «Die Nacht der lebenden Looser» wird, oder die Herren neigen zum schnarchen, weil mal wieder «Wie werde ich ihn los, in 10 Tagen» dran ist.

Also habe ich versucht, das ganze etwas interessanter zu machen.

Mein erster Versuch:

Drei Filme in einfachen Hüllen ohne Cover. Alle sollten sich für Eine entscheiden und dann würden die meisten Stimmen entscheiden.

Das ging gründlich in die Hose.

«Wir wollen aber erst wissen was da drin ist!»

Wenn ihr bei Lidl an der Kasse steht, sagt ihr das doch auch nicht, aber egal.

Hier nun also mein Tipp für alle, die beim nächsten Filmabend mal wieder eine viel zu große Auswahl haben, und keinen Unmut erzeugen wollen:

Nehmt eine Anzahl Filme, die durch die Anzahl der Zuschauer teilbar ist und legt einen dazu.

Beispiel:

5 Leute => 15 + 1 Filme = 16 Filme

4 Leute => 8 + 1Filme = 9 Filme.

Und dann lasst ihr den Stapel reih um gehen und jeder nimmt einen Film weg, den er NICHT sehen will.

Der Film der übrig bleibt ist dann quasi die kleinste gemeinsame Schnittmenge, oder das geringste Übel für Alle 

Bei uns waren das übrigens "Dark Shadows" und "Die Piraten".

In diesem Sinne: Tod ist eine Tür. Zeit ist ein Fenster.

steht ja doch bei dieser Aktion im Vordergrund, weshalb man mir verzeihen möge, wenn ich auf die Box an sich erst später eingehe :-)

Nur soviel: Dat Ding wiegt komplett glatte 5,3 Kilo!

Wie angedroht, kommt hier nun mein erster Zwischenbericht.

Zur Erinnerung: Anlässlich des 90. Geburtstages hat Warner Brothers eine Box mit 90 Filmen herausgebracht. Alle 4 Tage greife ich mir nun blind einen Film heraus.

Und das waren die ersten gezogenen Filme:

300

Da freut man sich auf ein neues filmisches Erlebnis...und der erste Streifen war gleich einer, den ich bereits in meiner Sammlung hatte :-)

Aber so konnte ich wenigstens mal wieder einen echten Männerfilm mit Testosteron, Blut und übertriebenem Pathos (zur Abwechslung mal ohne US-Flagge).

Da ich den Film also schon besitze, konnte ich mich jedenfalls davon überzeugen, dass es sich eindeutig um haargenau das Gleiche Master handeln muss. Sogar der Raubkopie-Spot am Anfang war identisch. Ebenso die Extras und Sprachfassungen.

Wenn bei den anderen DVD's ebenfalls die alten Hinweise und Werbungen vorhanden sein sollten, steht mir teilweise eine zusätzliche Reise in die Vergangenheit bevor «g»

Der große Ziegfeld

Dieser Streifen aus 1936 gewann den Oscar für den besten Film (Warner weist mehrmals darauf hin!)

Die Mitwirkenden waren mir vorher allesamt fremd, was aber nicht unbedingt schlimm sein muss.

Abgesehen von den, für meinen Geschmack, zu langen Show-Nummern, welche ein wenig als Episodenabschluss fungieren, ist der Film aber gar nicht mal schlecht.

Es geht um das Leben eines Revueshow-Produzenten, der immer wieder große Erfolge feiert, nur um kurz darauf gleich wieder abzustürzen. Der Film ist auch keine reine Fiktion, sondern basiert tatsächlich auf dem Leben von Florenz Ziegfeld jr.

Das Ende erinnert mich an den Anfang eines anderen Schwarz-Weiß-Filmes, den ich hier nicht nennen möchte, um nicht zu viel zu verraten.

Einer flog über das Kuckucksnest

Diesen Film hatte ich auch schon einmal gesehen, damals war ich nicht wirklich begeistert.

Diesesmal gefiel er mir jedoch um einiges besser. Was mich zu der Vermutung führt, das man für einige Filme einfach bereit sein muss! Da sich der menschliche Geist stetitg weiter entwickelt (oder bei zuviel RTL-Nachmittagssendungen wieder zurück bildet), sollte man also Filmenm auch ruhig mal eine zweite Chance geben dürfen, die einem zuerst nicht gefielen. Da mit Matrix ein weiterer Film in der Box wartet, dem ich bisher nichts abgewinnen konnte, bin ich mal gespannt.

Ansonsten lässt sich sagen, dass vor allem die Bildqualität mir hier ins Auge sprang. Artefakte und Unreinheiten waren leider keine Seltenheit.

Wie bereits bei 300, scheint Warner auch hier einfach das alte Master benutzt zu haben, ohen qualitativ nachzubessern. Schade.

Über den Film lässt sich sagen, dass man sehr viele bekannte Gesichter in jüngeren J

ahren vorgesetzt bekommt. So handelt es sich hier u.a. um das Filmdebüt von Danny DeVito.

Als erst einer von 3 Filmen, räumte er bei den Oscars übrigen die großen Fünf Kategorien ab.

Der Unbeugsame

Dieser Film über einen Häftling in einem Südstaatengefängnis zeigt, wie selten heutzutage Filme aus Hollywood kommen, die von einer Person alleine getragen werden können. Genau wie bei «Einer flog über das Kuckucksnest» steht eine starke Persönlichkeit, deren Handlungsspielraum erheblich eingeschränkt wird. Wo jedoch in diesem Jahrtausend eher Action oder Spannung im Vordergrund stehen (Stirb Langsam., Speed), ging es früher um die Entwicklung, Motivation und Beweggründe der Protagonisten.

Das war der wilde Westen

Dieser Western ist eine Art Episodenfilm, der das Schicksal einer Familie über 50 Jahre hinweg verfolgt und nebenbei auf die Geschichte und Entwicklung Amerikas eingeht.

Bis auf den unerträglichen patriotischen Abschluss ist der Film ganz nett anzusehen.

Dadurch, dass verschiedene Regisseure an diesem Werk beteilitgigt waren, wikrt der Film ob seiner Länge auch abwechslungsreich. Übrigens liegt der Film bei einer Länge von 162 Minuten auf 2 DVD's verteilt vor.

The wild Bunch

Und wieder ein Western.

Diesesmal u.a. Mit Ernest Borgnine, den ich persönlich sehr sympathisch fand. Western sind nicht unbedingt meine Lieblingssparte, und die übertriebene Gewalt, die hier dargestellt wird trifft auch nicht unbedingt meinen Geschmack. Das zwischenmenschliche jedoch, fand ich dann wieder sehr interessant, leider kommt es für meinen Geschmack etwas zu kurz.

Casablanca

Ahhhh. Ein echter Klassiker! Auch wieder ein Film, den ich schon in meienr Sammlung hatte, den ich mir aber auch gerne öfters ansehe. Denn entgegen meiner ersten Vermutung ist er nicht so schnulzig kitschig wie befürchtet. Da war Titanic schlimmer. Gerade die teils zynischen Dialoge sind für mich immer wieder herrlich. Zudem gibt es in späteren Filmen sehr viele Anspielungen, weshalb sich dieser Film durchaus anzusehen lohnt.

The Town - Stadt ohne Gnade

Der jüngste Titel in der Box aus 2010. Ein gut gemachter Thriller, den ich vorher noch nicht kannte, der aber doch zeigt, das Ben Affleck als Regisseur durchaus zu ge brauchen ist :-)

Zu dem bin ich eh ein Fan von Jeremy Renner (Wenn man seine übertriebene Darstellung in den Avengers mal ignoriert.)

Bis jetzt bereue ich den Kauf der Box also noch nicht und bin mal auf die weiteren Filme gespannt. 

Hier kommt der nächste Schwung an Filmen aus der großen Jubi-Box, durch die ich mich derzeit arbeite:

Ich freue mich jedenfalls auf «Endstation Sehnsucht» das zweite Stück von T. Williams in dieser Box.

Zudem ist Barbara Streusand in jungen Jahren doch um einiges ansehnlicher als z.B. In den Meine Frau....Komödien mit Ben Stiller. Muss wohl an der Frisur liegen...

Die Ernüchterung folgte dann bald. Zwar ist auch dieser Western durchaus unterhaltsam, jedoch hält Brooks sich hier für meinen Geschmack noch zu sehr an die Regeln der Realität (Vom Ende mal abgesehen).

Tja, da mich dieser Film eigentlich nie wirklich in Begeisterung versetzt hat, lasse ich einfach mal die großartige Musik spielen, die meines Erachtens nach der herausragendste Teil dieses Werkes ist:

(Quelle: Youtube)

Allerdings gebe ich zu, dass Kubricks Bildsprache Seinesgleichen sucht.

Es geht um das Leben einer jungen Schwarzen im Süden der USA, die unter ihrem tyrannischen Ehemann leidet.

Tod ist eine Tür, Zeit ist ein Fenster!

Heute möchte euch mal ein paar Animationsfilme vorstellen, die nicht aus der großen Fabrik Hollywood stammen, sondern aus unserem Europa!

Mein hauptaugenmerk liegt hierbei auf der Handlung und den Charakteren, weniger auf der technischen Umsetzung. Der Detailreichtum vom Klassenprimus Pixar oder auch Konkurrenten wie den Ice Age Filmen ist nur sehr schwer erreichbar.

Als erstes ein Werk aus der Heimat:

Es handelt sich um den ersten europäischen Trickfilm in 3D.

Synchronsprecher sind u.a.

Ralf Schmitz, Bastian Pastewka, Thomas Fritsch und Olli Kalkofe.

Der Film hat allerdings nicht allzuviel mit der Buchvorlage oder der ersten Verfilmung aus 1969 zu tun, was ich persönlich schade finde.

Während es ursprünglich um das Schicksal der Kinder im allgemeinen ging, wird hier der Schutz der Tiere hauptsächlich an einem Beispiel (Staudamm in Afrika) thematisiert. Zudem braucht der Film etwas bis er in Fahrt kommt. Nichts desto trotz handelt es sich um eine solide gemachten Film, der vor allem für Jüngere geeignet ist. Er ist auf jeden Fall erträglicher als Happy Feet, wie ich finde.

Bekannt sein dürfte vor allem das Lied «Wild vor Wut» aus dem Soundtrack vom Xaver Naidoo.

Dann geht's weiter zu den nordischen Nachbarn:

Kommt aus dänemark und parodiert natürlich Filme wie Conan der Barbar. Sogar Brigitte «Red-Sonja» Nielsen hat einen Auftritt.

Wie das Cover schon vermuten lässt ist die Darstellung etwas schlüpfrig. Die Kleidung der Barbaren ist grundsätzlich eng anliegend, auch bei den Frauen «g».

Davon abgesehen fährt der Film mit einem rockigen Soundtrack auf.

Ich empfehle hier mal den teaser-Trailer anzusehen!

(Quelle: Youtube)

Die Story ist zwar nicht außergewöhnlich (Dorf wird von bösen Kriegern überrannt, Ronal muss zum Held werden um sein Volk zu retten), aber der Film macht echt laune.

Als Nordlicht habe ich natürlich von den Filmen um Egon Olsen und seine Kumpane gehört. Allerdings sind mir bis auf die Gesichter nicht mehr viele Erinnerungen geblieben, insofern kann und will ich hier keinen bezug zum Original herstellen.

Dieser Film stammt ebenfalls aus Dänemark. Und hanelt vom (geplanten) Raub der Schreibfehder von Hans Christian Andersen.

Die Sprache ist ab und an etwas derbe, deshalb die freigabe ab 12. Ansonsten sprüht der Film vor Witz und diversen Running Gags. Die Figuren agieren teilweise etwas übertrieben, aber im Großen und Ganzen kann man darüber hinweg sehen. Wer also mal Lust auf einen Animations-Heist-Film hat, sollte sich hier mal heranwagen.

Synchronsprecher sind u.a. Jörg hengstler, Frank Schenk und Michael Pan und Engelbert von Nordhausen.

Wie unschwer zu erkennen, handelt es sich hier um einen Stop-Motin-Film der britischen Aardman Animations. Der Film basiert auf dem ersten Teil der Piraten-Reihe des Autors Gideon Defoe.

Es geht um eine eher mäßig erfolgreiche Crew von Piraten, deren Kapitän endlich einmal die Auszeichnung als Pirat des Jahres zu bekommen. Ein Dodo, die englische Queen und Charles Darwin spielen dabei auch noch eine Rolle :-)

Das Aardman in der heutigen Zeit immer noch mit Stop-Motion arbeitet finde ich echt stark und daher natürlich auch erwähnenswert.

Sprecher sind u.a. Bettina Zimmermann, Joko & Klaas. Sowie die Synchronstimme von Hugh Grant (Patrick Winczewski), da dieser den Kapitän im Original spricht.

Hierbei handelt es sich um eine spanisch-britische Co-Produktion, die mit vertauschten Rollen arbeitet.

Hier landet ein mensch auf einem fremden Planeten, dessen Zivilisation sehr stark den 50er Jahren in den USA ähneln. Natürlich gibt es diverse Anspielungen auf klassische Genrevertreter wie E.T.

Wer also mal eine etwas andere Perspektive auf das Mensch-Außerirdische-Verhältnis haben möchte kann hier gerne zugreifen.

Synchronsprecher im Original sind unter anderem The Rock, John Cleese, Garry Oldman und Jessica Biel.

Der letzte Titel, den ich euch heute vorstellen möchte kommt ebenfalls aus Spanien und widmet sich, wie ihr sehen könnt dem Abenteuergenre.

Tad Stones träumt seint seiner frühen Kindheit davon ein berühmter Archäologe zu werden und einmal etwas ganz Großes zu entdecken.

Leider sind seine späteren Funde als Bauarbeiter nicht allzu wertvoll.

Als er jedoch zufällig ein altes Artefakt nach Südamerika bringen soll entwickelt sich eine abenteuerliche Jagd, wie er es sich immer erhofft hatte.

Der Film kann mit einigen echt spektakulären Action-Einlagen aufwarten und bietet auch eine gute Prise Humor. Der Film hat dieses Jahr auch den Goya (Spanischer Filmpreis) als bester Animationsfilm gewonnen.

Für fans von Indy & Co. Endlich mal wieder eine schöne Bluray.
(Quelle für alle Bilder: Amazon)

In diesem Sinne:
Tod ist eine Tür, Zeit ist ein Fenster!

Moin!

Und wieder rotierten 7 Filme aus der Box in meinem Player:

Die Nacht vor der Hochzeit (1940)


Mit Carry Grant, Katherine Hepburn und James Stewart

Irgendwie hatte ich mir von dem Film mehr versprochen. Für meinen geschmack kommt der Film nicht richtig in Fahrt und dümpelt vor sich hin. Aber vielleicht habe ich ihn auch im Vorwege falsch eingeschätzt. Hatte ich doch eine gute Screwball-Komödie erwartet. 
Es geht um eine bevorstehende Hochzeit in gehobeneren Kreisen, auf die sich zwei Reporter einer Boulevardzeitung einschmuggeln. Hilfe erhalten Sie dabei vom Exmann der braut.


Wie ein einziger Tag (2004)

Mit Ryan Gossling & Amy Adams

Eine Nicolas Sparks-Verfilmung...au weh.
Aber der Film ist einiger Maßen erträglich. Was vor allem an der Rahmenhandlung mit Detektiv Rockford (James Garner)  und Gena Rowlands liegt.
Der Film ist aberdennoch  ziemlich...kitschig. Allerdings finde ich es bemerkenswert wie sehr sich Ryan Gossling bis zu Drive verändert hat. Ich musste doch überlegen ob er es wirklich ist.

Menschen im Hotel (1932 / Auch in der BD-Box)

Mit Greta Garbo, John Barrymoore und Joan Craford

Dieser Film ist recht interressant, denn es handelt sich um die lose Verknüpfung verschiedener Schicksale während eines tages.
Die Verbindung ist, wie der Titel andeutet, das Grand Hotel in Berlin. Dieser Film gilt als erster mit einem sogenannten All-Star-Cast. Sprich die Besetzung der meisten Rollen mit bekannten Stars und Sternchen. Aktuelleeres Beispiel wäre z.B. die Expendables.

Vom WInde verweht (1939 / Auch in der BD-Box)

Mit Clark Gable und Vivien Leight

Tja, was soll man dazu sagen?
Beim erstenmal das ich den Streifen gesehen habe (mit meiner Frau und deren bester Freundin) kam er mir unerträglich lang und kitschig vor.
Wenn man nach einiger Zeit mit solch einer negativen Voreinstellung aber erneut an den Film herangeht, lässt es sich eher aushalten.
Die Liste der Schauspieler, die angeblich fast in diesem Südstattendrama mitgespielt hätten ist ellenlang und der Film gilt als erfolgreichster Film aller Zeiten nach Bereinigung der Inflation. (Die Amis sind ja immer sehr kreativ wenn es darum geht einen Film besonders hervor zu heben)

Der öffentliche Feind (1931)


Mit James Cagney und Jean Harlow.

Dieser Gangsterfilm ist mal wieder völlig an mir vorbei gegangen. Gezeigt wird der Aufstieg eines kleinen Jungen zu einem bekannten gangster während der Prohibition. Der Film ist solide gemacht, auch wenn die geschminkten Schauspieler etwas irritieren . Diese Version ist gekürzt, da 1941 einige Szenen der Schere zum Opfer fielen. U.a. ein homosexueller Schneider!

Departed - Unter Feinden (2006 / Auch in der BD-Box)

Mit. Mark Wahlberg, Matt Damon, Jack Nicholson, Leonardo DiCaprio, Ray Winstone, Martin Sheen, Alac Baldwin
Tja, was soll man zu diesem Kunstwerk schon sagen? Ob wohl "nur" ein Remake des Streifens Infernal Affairs (2002 / Hongkong)
Nach langem Warten bekam Martin Scorsese mit dem Oscar für die beste Regie und den besten Film ausgezeichnet.
Zudem wird der Soundtrack durch die Dropkick Murphys aufgemischt.
Es geht um den Kampf der Polizei gegen das organisierte Verbrechen in Boston in Form von Verbrecherboss Frank Costello. Zu diesem Zuge haben beide Seiten einen Maulwurf bei der Gegenseite eingeschleust.
Während der echte Costello in New York sein Unwesen trieb, war der Verbrecher James Bulger Vorlage für die Rolle von Nicholson.

Der schwarze Falke (1956)

Mit John Wayne
Wieder mal ein Western. Wayne spielt einen ehemaligen Soldaten, der nach einem Indianerangriff auf die Farm seines Bruders jahrelang mit dessen Adoptivsohn hinter den Tätern her ist um seine entführte Nichte zu finden. Im Vordergrund steht hierbei Die Abneigung Waynes gegen Indianer, die sich immer mehr in Hass steigert.
Der Film hat in mehrer Hinsicht einen bleibenden Eindruck in der Welt hinterlassen. Während Wayne seinen Sohn nach seiner Rolle Ethan getauft hat, ist Buddy Hollys erster großer Erfolg (That'll be the Day) ein mehrfach vorkommendes Zitat aus dem Film.
Hier zeigt sich übrigens mal wieder Warners Bequemlichkeit.
Die DVD ist auch eine 2-Seitige-Scheibe.
Jedoch ist der Film auf beiden Seiten vollständig vorhanden.
Nur das Bildformat ist auf der einen Seite 4:3 Vollbild und auf der anderen Seite 1,85:1 anamorph..

Hier nun noch etwas für die Statistiker:
Folgende Genre sind entsprechend oft in der Box vertreten:

Für das 100 Jährige Jubiläum fehlt mir noch in der Box ein Teil der
Mad Max Reihe. (In der Hoffnung, dass der erste Teil bis dahin vom Index kommt )

(Quelle für alle Bilder: Amazon.de)
In diesem Sinne:
Tod ist eine Tür, Zeit ist ein Fenster

Heute möchte ich mich mal dem Bereich Soundtrack widmen und euch ein paar Werke vorstellen, die vielleicht nicht Jedem bekannt sind.

Da wären zum einen bestimmte Lieder, die nicht unbedingt mit Filmen in Verbindung stehen.
Songs von Whitney Houston, oder der Song Ghostbusters von Ray Parker jr. kann wohl jeder einem Film zuordnen .

Aber wie steht's mit: 
Summer in the City von Joe Cocker,
Holding out for a Hero von Bonny Tyler
21 Guns von Green Day
Here I am von Brian Adams
oder Rock you like a Hurricane von den Scorpions?

Na, jemand eine Idee?

Hier sind ansonsten die Lösungen (kann aber sicher auch noch zusätzliche geben:

1.) Stirb Langsam 3

2.) Nummer 5 gibt nicht auf

3.) Transformers 2

4.) Spirit - der wilde Mustang

5.) Little Nicky - Satan Junior


Aber es gibt natürlich auch richtig coole Soundtracks, die ich hier mal in den Fokus stellen möchte:



Der Soundtrack zum Film American Outlaws (mit Collin Farrell) von Trevor Rabin rockt! Der neumodische Western trifft vielleicht nicht jeden Geschmack, die Musik hingegen ist der Hammer. Vorsicht, manche Stücke lösen bei mir regelmäßig Ohrwürmer aus, also: Hören auf eigene Gefahr! 



Der Film Evolution mit David Duchovny sollte ursprünglich ein Invasions-Thriller werden, doch dann hat man sich für einen Richtungswechsel hin zur Komödie entschieden. Der Score von John Powell spiegelt ein Gefühl von Abenteuerkomödie und humorvoller Weltrettung wieder.


Der Film Kick-Ass mit Mark Strong und Nicolas Cage ist eine Satire auf die Superheldenfilme und fährt einige coole Stücke auf.
Hier eines Highlights:


Ich bin mal gespannt wie der 2. Teil wird 

Aber der absolut beste Soundtrack, den ich je gehört habe ist das Meisterwerk von Hans Zimmer:

The Rock - Fels der Entscheidung mit Nicolas Cage, Sean Connery und Ed Harris über eine militäre Geiselnahme auf Alcatraz.
In jedem Stück steckt so viel Gefühl, dass man die Dramatik, Tragik, Spannung, oder Lebensfreude förmlich spüren kann.
Wo andere Soundtracks nach ein paar Stücken eintönig wirken, zeigt The Rock seine unterschiedlichen Seiten.

Mein absolutes Lieblingsstück (aber auch das kürzeste) will ich euch deshalb hier extra darbieten:



Ich hoffe, euch ein paar Anregungen für neue Musik gegeben zu haben!
(Quelle für alle Bilder: Amazon)

In diesem Sinne: Tod ist eine Tür, Zeit ist ein Fenster

In diesen Tagen jährt sich bei mir der Kauf meiner ersten blauen Scheibe zum 5. mal.
Dieses Jubiläum habe ich zum Anlass genommen um mal ein bischen in meiner Sammlung zu stöbern. Und mal meine Leichen aus dem Keller zu holen.
Also stelle ich euch heute mal meine schlimmsten Filme in HD vor.
Wohl gemerkt: Ich lehne Trash nicht von vornherein ab (Asylum lässt grüßen!). Daher sind diese Verbrechen an der Kunst erst recht hervor zu heben.

 

Den Anfang macht der, wahrscheinlich, populärste Vertreter:

Ghost Rider: Spirit of Vengeance

Hier habe ich mich voll und ganz vom Trailer blenden lassen.
Fand ich als Fan von Comic-Verfilmungen den 1. Teil noch ganz i.O. Hat mich der 2. Teil fast zum heulen gebracht.
Der Film spielt in Osteuropa, wo er auch gedreht wurde, was man von Beginn an merkt.
Der Rider soll eine Frau und ihr Kind vor dem Teufel beschützen, wofür ihm seine Freiheit versprochen wird.
Ich sags kurz heraus: Die Computertechnik ist super. Der Rider hat sich im Vergleich zum Vorgänger verbessert.
Das wars dann auch schon an positiven Auffälligkeiten.
Abgesehen von der grottenschlechten Schauspielleistung besticht der Film durch eine Menge merkwürdiger Einfälle.
Das beginnt schon damit, dass der Teufel mit neuer Gestalt auch einen neuen Namen bekommen muss (Genau wie Dracula im letzten Teil von Blade).
Leider fehlt dem Streifen auch der Schuß Ironie, der einen guten Trash-Film ausmacht, so dass er nicht mal dafür geeignet ist.
Fans von Nicoals Cage können mit diesem Film aber auch nicht unbedingt froh werden. Dann empfehle ich schon eher Drive Angry.

 

Kill Speed - Lebe schnell... stirb jung!

Der Film wirbt mit so großen Namen wie Robert Patrick, Tom Arnold, Nick Carter oder Bill Goldberg.
Ja, es handelt sich hier tatsächlich um den ehemaligen Backstreet Boys Nick Carter. Seine schauspielerische Leistung trägt maßgeblich zur Qualität des Films bei...
Ähem.
Ansonsten kommen die Spielszenen der anderen drei «Namenhaften»-Schauspieler auf nicht mal 10 Minuten.
Es geht um 3 jugendliche Piloten, die in ihren noblen, kleinen, superschnellen Flugzeugen Kurierdienste für ein Drogenkartell vornehmen und dabei vom FBI gejagt werden.
Die Synchronisation ist der Hammer. Durchweg keiner! Der Protagonisten klingt älter als 20 Jahre.
Was zum Beispiel bei dem taffen FBI-Einsatzleiter saukomisch rüberkommt.
Ansonsten wartet der Film mit haufenweise Albernheiten auf. Mei Favorit ist da der permanent essende Co-Pilot eines Militär-Jets, den die Jungs mehrfach abhängen können.
Die CGI ist natürlich ziemlich billig und lässt einen nur noch die guten alten Hausmannsexplosionen von früher vermissen.
Ich bin allerdings noch unentschlossen. Ob der Film erst auf RTL II laufen wird, oder gleich bei Tele 5 laufen wird.


Der nächste Film war als Extra-beilage in einer Computer-Zeitschrift dabei, sogar in 3D!

Die Schatzinsel 3D (inkl. 2D Version)

Ein alternaitiver Titel ist übrigens «Piraten der Karibik». Wenn ein Film schonmal mit einem anderen Titel besickt wird, ist das nicht unbedingt ein gutes Zeichen.
Mir stellt sich hier die Frage, ob es sich um französischen Müll (außerhalb der Castor-Transporte) handelt, oder ob der Humor dort drüben genau so unterschiedlich ist, wie die Kulturen, die uns in «Willkommen bei den Scht'is» gezeigt werden.
Wer die Geschichte von Robert L. Stevenson noch überhaupt nicht kennt, sollte sich lieber das Buch vornehmen. Denn ich konnte in diesem Machwerk nicht mal den Ansatz eines Gags finden.
Und der Vorbau der Hauptdarstellerin reißt das ganze auch nicht wirklich raus.
Da mir bisher noch das 3D-Equipment fehlt musste ich diesen Film zum Glück auch noch nicht in der Hinsicht prüfen.
Falls es dieser Film mal auf einen Trash-Film-Abend schafft, empfehe ich die Vorführung möglichst weit nach hinten zu verschieben, bis der Alk-Pegel hoch genug ist.

Dieses Werk wurde mir als Überraschungsbeilage zu einem Zeitschriften-Abo geschenkt.
Das Abo habe ich inzw. gekündigt.

The One Warrior

Wenn bei GZSZ mal ein Life-Action-Rollen-Spiel stattfinden sollte, kann es nur besser werden als dieser Kram hier.Die «Story» muahahahaha.... handelt von einem Auserwählten, der verschiedene Prüfungen bestehen muss um bis zum Endgegner vorzustoßen und nebenbei die Frau zu retten.
Schauspielerische Leistungen sucht man vergeblich.
Absolute Tiefpunkte sind der große Merlin und die grausam choreographierten Kampfszenen.
Die CGI sind für diesen lachhaften Streifen zwar ungewöhnlich gut, aber das wars dann auch schon.
Ich hätte nie erwartet, das so etwas auf ein Medium gepresst wird, so etwas kostet doch Geld. Falls also jemand überlegt laienhaft einen Fantasy-Film zu drehen, sollte sich vorher dieses Negativbeispiel ansehen.
 

Das war mein Ausflug in die Niederungen meines Film-Archives.
Zwar gäbe es noch mehr schlechter Filme vorzustellen, aber diese sind zumindest qualitativ besser gemacht oder können auf andere Art überzeugen.

Ich hoffe, ich konnte den Einen oder Anderen vor einem Fehlkauf warnen.
(Quelle für alle Bilder: Amazon.de)

In diesem Sinne:
Tod ist eine Tür, Zeit ist ein Fenster.