Filmbewertungen von cpu lord

Kapitän Haddock erbt von einem verstorbenen Freund ein Schiff. Er reist mit seinem Freund Tim nach Istanbul und ist sichtlich enttäuscht vom klapprigen Seelenverkäufer, bis ihm ein Geschäftsmann eine stolze Summe für sein Erbe anbietet. Als er den Verkauf auf Tims Rat hin überdenkt und bald kommt es zu Zwischenfällen.

Tim und Struppi und das Geheimnis um das goldene Vlies ist ein toller Klassiker, der sich eng an seiner Comicvorlage orientiert und immer noch sehr gut unterhält.

Die Bildqualität ist eher mittelmäßig und schwankend, mal etwas besser und mal etwas schwächer. Vor allem die Farben haben ein wenig unter dem Alter gelitten, aber auch ein paar Kratzer und Verschmutzungen sind sichtbar.

Die deutsche Ton ist in Ordnung, ist aber nicht immer perfekt zu verstehen und klingt ein wenig kratzig.

Die Ausstattung des Mediabooks ist leider sehr knapp bemessen, denn neben der DVD Fassung sowie mehrerer Trailer wird nichts geboten. Immerhin ist das Booklet sehr schön.

Tim und Struppi Fans machen mit diesem Film absolut nichts falsch, denn er bietet beste Unterhaltung für jeden Comic Fan. 

Bud, der Bomber, verliert seinen Job als Kapitän, als sein Kahn im Auftrag der Bank zerlegt wird. Er lässt sich vom Besitzer eines schlecht laufenden Boxstalles anheuern, um einen Boxer für einen nahen Preiskampf auszubilden.

Die Bildqualität reicht von gut bis sehr gut und überrascht mit überzeugender High Defition Qualität. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung entspricht den Spencer/Hill Veröffentlichungen des Labels 3L, bietet aber immerhin ein Wendecover.

Der Bomber ist absoluter Kult und gehört zu Bud Spencers besten Solo Titeln. Mit der Blu-ray machen Fans des Streifens keinen Fehler. 

Mr. Bean gewinnt bei einer Tombola eine Reise nach Cannes in Südfrankreich. Die Reise verläuft natürlich in keiner Weise nach Plan und besticht durch Rowan Atkinsons geniales Timing und ein paar wirklich hervorragende Szenen.

Nach dem eher katastrophalen ultimativen Katastrophenfilm mit Mr. Bean hat mich die Komödie im Kino sehr positiv überrascht. Ein Film, den man am besten in einer fröhlichen Runde anschaut.

Bild und Ton sind gut, die Ausstattung in Ordnung.

Mr. Bean macht Ferien ist eine gelungene Komödie mit der Kultfigur von Rowan Atkinson und bietet solide Unterhaltung für Zwischendurch, die man sich immer mal wieder anschauen kann. 

Als Laecy und Willy ihre Mutter beim Liebesspiel mit ihrem Liebhaber beobachten, bestrafen sie die Kinder, indem sie den Jungen ans Bett fesseln. Seine Schwester befreit ihn und Willy ersticht den Liebhaber brutal mit einem Messer.

20 Jahre später lebt Willy, der seit dem Vorfall verstummt ist, auf der Farm seiner Schwester und ihres Ehemannes. Ein überraschender Brief ihrer Mutter reißt alte Wunden auf. Laecy hat Albträume und versucht, sich ihrem Trauma zu stellen.

The Boogey Man von Ulli Lommel - heute eher bekannt für das cineastische Verbrechen Daniel, der Zauberer - ist ein solider, recht blutiger Slasher aus dem Jahre 1980. Er zeigt leichte Anleihen an den Klassiker Halloween - als Poltergeist Variante, wurde anstänig fotografiert und die schauspielerischen Leistungen sind passabel, wenn auch anfangs etwas holzig. Echtes Highlight des Films sind natürlich die wirklich guten, handgemachten Effekte.

Die Bild der Blu-ray von CMV wurde außerordentlich gut restauriert, nachdem es neu vom Original Negativ abgetastet wurde. Das Ergebnis traut man dem kleinen Label gar nicht zu.

Der deutsche Ton ist gut verständlich, zeigt aber auch ein paar Alterungserscheinungen. Die Synchronisation hat ihre Schwächen, ist aber noch in Ordnung.

Die Ausstattung bietet ein paar Extras sowie den Soundtrack als Audio-CD.

Mit Boogey Man präsentiert CMV einen Genre Klassiker in einer absolut würdigen und starken Veröffentlichung. Fans des Titels sollten umbedingt zuschlagen. 

Ben und Kid gewinnen bei einem Rennen einen schönen roten Buggy. Die Freude währt jedoch nicht lange, als ein paar Gangster das nagelneue Teil bei einem Überfall auf die Strandmeile zerstören. Die Haudegen lassen sich das natürlich nicht bieten, fordern ihren Schaden ersetzt und geben den Gangstern Saures.

Zwei wie Pech und Schwefel ist eine typische Spencer/Hill Komödie mit flotten Sprüchen und verrückten Kloppereien. Filmkunst wird sicher nicht geboten, kurzweilige Unterhaltung aber allemal. Spannend auch Donald Pleasence als alberner Psychiater und Berater des etwas lächerlichen Gangsterbosses zu sehen.

Die Bildqualität enttäuscht und spielt sich in den meisten Bewertung nicht wirklich objektiv wider. Das Bild ist ok, ist aber bestenfalls als mittelmäßig zu bezeichnen. Die Schärfe schwankt und ist nicht optimal, gelegentlich ist das Bild leicht farbstichig und vor allem wirken die Farben trübe. Satte Farben sehen anders aus.

Der deutsche Ton ist gut zu verstehen und im Rahmen seiner Möglichkeit akzeptabel.

Die Ausstattung ist genau wie die anderen Veröffentlichungen von 3L eher knapp. Immerhin gibt es ein Wendecover.

Zwei wie Pech und Schwefel ist eine unterhaltsame Spencer/Hill Komödie und gehört zu den besten Filmen des Duos, lediglich ist die technische Umsetzung ausbaufähig. 

Auf Grund eines Briefes seines Schülers macht sich Sir James Forbes mit seiner Tochter auf den Weg nach Cornwall, um seltsame Todesfälle zu untersuchen. Der örtliche Arzt, Dr. Peter Thompson, hat einen schweren Stand beim einfachen Volk und der Patriarch Clive Hamilton des Dorfes verweigert eine Autopsie der Toten. Irgendetwas stimmt nicht in Cornwall, denn als Alice Thompson ermordet wird, scheint der Täter der zuletzt Verstorbene zu sein.

Nächte des Grauens ist ein Horrorklassiker aus dem Hause Hammer und bietet Zombie Unterhaltung aus dem Jahre 1966, noch bevor George Romero im Jahr 1968 den Untoten zu unglaublicher Popularität verholfen hat. Die Untoten stehen jedoch im Gegensatz zu Romeros Klassiker in der Tradition der Voodoo Religion, in der Menschen zu geistlosen Marionetten ihres Meisters werden. Ein sehenswerter okkulter Klassiker!

Der Transfer der Blu-ray ist ausgezeichnet und unterliegt nur sehr wenigen kleinen Schwankungen. Das Ergebnis ist für einen fast 50 Jahre alten Titel beeindruckend.

Der deutsche Monoton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist wie von den Hammer Mediabooks gewohnt umfangreich und sehenswert.

Der britische Zombie Horror Klassiker Nächte des Grauens ist ein echter Hingucker für Genre Fans und überzeugt nicht nur durch die sehr guten technischen Werte, da es viel zu wenige Zombie Filme mit Bezug zum Voodoo gibt. 

Disney erzählt mit Maleficent die Geschichte ihres Klassikers Dornröschen aus Sicht der dunklen Hexe neu und fabrizierte ein schönes Fantasy Märchen.

Angelina Jolie ist als Maleficent alleine optisch ideal besetzt und schafft es, ihrer Figur vielschichtige Tiefe und viel Gefühl zu verleihen. Aber auch Elle Fanning ist als naive und schöne Königstochter eine ausgezeichnete Besetzung. Die Geschichte weicht in mehreren Punkten etwas vom Zeichentrickfilm ab, das ist jedoch nicht weiter tragisch und fühlte sich zu keinem Zeitpunkt gezwungen an.

Die Bild- und Tonqualität ist hervorragend. Das 3D Bild sieht ebenfalls gut aus, beschränkt sich aber auf Tiefenwirkung und liefert keinerlei Pop-Outs, nicht einmal wenn die Umsetzung eigentlich Steilvorlagen liefert.

Die Ausstattung ist ok. Zudem ist der Schuber sehr schön, welches leider von einem festen FSK Logo verschandelt wird.

Maleficent ist gute Fantasy Unterhaltung und nicht nur für Disney Fans sehenswert, im Zweifel reicht hier aber sicherlich die 2D Fassung. 

Die sechste Staffel beginnt, wo die fünfte Staffel geendet hat. Bill hat sich mit Lillith verbunden und man rechnet mit jeder Menge Action, die Serie nimmt jedoch schnell wieder das Tempo heraus und relativiert das Ganze, was ich ein wenig inkonsequent finde. Ansonsten werden die Geschichten weitererzählt und die Regierung rüstet sich sehr professionell gegen die Vampire und beginnt, sie in Konzentrationslager zu stecken.

Die Bildqualität ist gewohnt gut, nur der deutsche DTS 2.0 Ton ist eine echte Schande.

Die Ausstattung ist in Ordnung, besonders die kurzen Einblicke zu jeder Episode finde ich wirklich interessant und sehenswert.

Die sechste Staffel hat erneut einige Makel, aber sie unterhält und man will doch wissen, wie es weitergeht. Ich bin sehr gespannt auf die kommende finale Staffel. 

Europa steht unter der Kontrolle der Mimics, Alieninvasoren, die eine tödliche Bedrohung darstellen. Cage gerät wider Willen an die Front und erhält durch das Blut eines Alpha Aliens die Fähigkeit, nach seinem Tod den Tag vor der Schlacht erneut zu erleben, um so irgendwann die Alienbrut zu schlagen.

Edge of Tomorrow ist die Verfilmung des Mangas All You Need Is Kill und ist ein echtes Sci-Fi Action Meisterwerk. Der Streifen überzeugt mit einer guten Geschichte, vielen praktischen Effekten, knallharten Kriegsaction, cooler Ausrüstung wie den Exoskelette und tollen Figuren. Neben einer starken weiblichen Hauptfigur spielt Cruise überzeugend den Weichling und Drückeberger, der erst durch seine zahlreichen Todeserfahrungen und die Ausbildung durch Rita langsam zum Kämpfer heranreift. Ein wenig Humor rundet das Paket gelungen ab.

Bild und Ton bieten beste High Definition Unterhaltung und die Ausstattung ist umfangreich und sehenswert.

Edge of Tomorrow ist eine bunte Mischung aus Saving Private Ryan, Täglich grüßt das Murmeltier, Matrix, Starship Troopers und sicherlich noch weiteren Einflüssen, der Film ist jedoch großartig geworden und ein absolutes Must-See für jeden Cineasten. 

Kylie ist ein durchtriebendes Mädel und wird erwischt, als sie einen Bankautomaten knackt. Sie wird zu einem Hausarrest im Haus ihrer Mutter verurteilt und erhält eine Fußfessel. Ihre Mutter ist etwas verschroben und glaubt, im Haus würde es spuken und nach anfänglichen Zweifeln bemerkt auch Kylie, dass etwas an ihrer Geschiche dran ist.

Housebound ist ein recht wendungsreicher Film, der mit den Erwartungen des Zuschauers spielt, um letztlich eigene Wege zu gehen und auf diese Weise stets interessant und spannend bleibt. Die Geschichte pendelt zwischen Geister Horror und Mystery Thriller und lässt den Zuschauer lange im Dunkeln, wo die Reise hingehen soll. Mit einer leichten Prise Humor und ein paar guten Einfällen bleibt der Film durchweg unterhaltsam und spannend.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut und zeigt eine gute Schärfe, auch wenn eher dunkleren Szenen den Film bestimmen. Der deutsche Ton ist sehr gut und bietet einen atmosphärischen Raumklang.

Die Ausstattung ist leider sehr knapp und bietet nur ein paar gelöschte Szenen sowie Trailer. Der Lenticular-Schuber der Erstauflage ist dafür ein Schmuckstück.

Housebound ist ein frischer Horrortitel aus Neuseeland, der sich nicht in Klischees verliert, eigenständig ist und bestens unterhält. Eine echte Perle! 

The Hurt Locker zeigt den US-Einsatz im Irak aus der Sicht der Soldaten und folgt einer Einheit des Kampfmittelräumdienstes durch ihren Alltag. Überall lauert tödliche Gefahr für die Männer.

Bigelow setzt bei ihrer Inszenierung auf eine authentische und ungeschönte Darstellung des Krieges, packend und dicht bei den Figuren eingefangen.

Das Bild der Blu-ray ist gut, die deutsche Tonspur ist erstklassig. Die Ausstattung ist ok, leider fehlt ein Wendecover.

Tödliches Kommando ist ein sehenswerter Kriegsfilm, der weniger die politischen Dimensionen sondern mehr den Alltag des Soldaten in den Vordergrund stellt. 

Die Croods sind eine Familie von Steinzeitmenschen, die sich ihr ganzes Leben lang außer zum Jagen in ihrer Höhle verstecken, denn Angst lehrt zu überleben. Nur Grugs Tochter findet dieses Leben unbefriedigend. Als ihre Höhle zerstört wird, sind sie gezwungen, neue Wege zu gehen und sich auf neue Ideen einzulassen.

Die Croods ist ein unglaublich bunter und kreativer Animationsfilm mit familienfreundlichem Humor, einer positiven Botschaft und einer ordentlichen Portion Action.

Die Bildqualität ist absolute Referenzklasse, erstrahlt in den buntesten Farben und bietet Animation auf höchstem technischen Niveau. Der 3D Effekt bietet viel Tiefenwirkung und auch ein paar kleinere Pop-Out Effekte, ohne den Bildeindruck effekthaschend aufzubauen.

Der deutsche DTS 5.1 Ton bietet eine gute räumliche Abmischung, insgesamt wird sie aber nicht ganz der Bildgewalt der Katastrophenszenen gerecht.

Die Ausstattung ist ok.

Die Croods ist ein echter Pflichttitel für Freunde von Animationsfilmen und lohnt sich auf jeden Fall als 3D Blu-ray, wenn entsprechendes Equipment zur Verfügung steht. Und erfreulicherweise ist es ein eigenständiger Titel und nicht nur eine Fortsetzung. 

The Demolitionist ist eine weibliche B-Variante von Robocop und macht im besten 90er Jahre Flair wirklich Laune.

Das Bild wirkt grundsätzlich sauber, es wurde jedoch spürbar bei der Erstellung des Masters gefiltert, um den Zuschauer zu täuschen. Das Ergebnis ist ok, aber eben unterm Strich nicht besser als Mittelmaß.

Der deutsche DD 5.1 klingt in Ordnung, ist aber hörbar nur ein Upmix mit frontalem Sound.

Die Ausstattung ist stark. Es gibt einige Extras und zudem den Soundtrack als Audio-CD. Neben dem schönen Schuber gibt es ein alternatives Motiv als Wendecover.

The Demolitionist ist eine echte Empfehlung für jeden B-Action Liebhaber. Neben dieser Erstauflage gibt es außerdem eine günstigere Zweitauflage in der Classic Cult Collection. 

Unsere Hauptfigur ist Künstlerin und mietet ein Haus in der verschneiten Einöde, um sich inspirieren zu lassen. Abends trifft sie in einem Pub ihren Ex-Freund und ein paar andere Leute und sie entscheiden sich, in der Hütte zu feiern, bis der Mörder mit der Axt kommt.

Blood Runs Cold startet ziemlich ruhig, plätschert etwas vor sich hin und führt die eher uninteressanten Hauptfiguren ein, baut dabei aber durchaus ein wenig atmosphärische Dichte auf, bis der Killer endlich bedrohlich nahe kommt und ein paar handgemachte Splattereffekte aus dem Ärmel zaubert, die gemessen am knappen Budget und der Jugendfreigabe sehr ordentlich aussehen. Hinzu kommt die verschneite Landschaft. Mehr als ein eher generischer kleiner Slasherfilm ist es aber nicht geworden.

Das Bild der Blu-ray zeigt leider sehr deutlich, dass es sich um einen echten Low Budget Streifen handelt. Die Schärfe wirkt häufig eher mittelmäßig, dem Bild fehlt es teilweise an Tiefe und der Bildeindruck ist ebenfalls öfter etwas weich. Die technischen Möglichkeiten der eingesetzten Kamera erreichen schnell ihre Grenzen. Hinzu kommt die schwache bis nicht vorhandene Arbeit der Beleuchter sowie die schlechte oder fehlende Farbkorrektur. Die Kameraarbeit reicht von eher plump bis recht gelungen oder sogar stimmungsvoll.

Die Angaben zum Audioformat in der Datenbank ist leider fehlerhaft. Der deutsche und englische Ton liegt als Dolby Digital 5.1 Track vor, ist also nicht verlustfrei, macht seine Arbeit aber ordentlich. Der Fehler ist von mir gemeldet.

Das Behind the Scenes Featurette ist nett, ansonsten bietet das Release recht wenig.

Blood Runs Cold ist für Genre Fans passable Unterhaltung zum kleinen Preis und durchaus eine Möglichkeit, die man jedoch nicht umbedingt ausschöpfen muss. 

Der Texaner ist ein starker und vor allem überraschend zeitloser Western von und mit Clint Eastwood.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und lässt kaum vermuten, dass der Film bald 40 Jahre auf dem Buckel hat. Der deutsche Monoton ist ebenfalls in Ordnung.

Die Ausstattung ist erfreulich umfangreich.

Ich besitze den Film ihm Rahmen der Clint Eastwood Collection von Müller, in der er für einen ausgesprochen günstigen Preis zu haben ist. Ein Pflichttitel für Western Fans. 

Sheriff Craft plagt sich mit den ufo-verrückten Bürgern seiner kleinen Stadt herum, als ihm ein kleiner Junge begegnet, der tatsächlich von einem anderen Stern stammt. Das Militär will ihn gefangen nehmen, doch eigentlich will er nur nach Hause.

Der Grosse mit seinem außerirdischen Kleinen ist ein bestenfalls durchschnittliches Bud Spencer Vehikel, in dem er als Beschützer für den kleinen Burschen mit seinen speziellen Fähigkeiten miemt. Sein Lasergerät scheint die Zeit vor und zurück spulen zu können, als hätte er eine Fernbedienung für den Film - ein eher müder Effekt, der schnell langweilig wird. Der Junge guckt meistens ein wenig belämmert aus der Wäsche und das gemeinsame Schauspiel ist mehr ein väterliches Zusammenspiel, das wenig mit Schauspielerei zu tun hat. Ein paar Hiebe verteilt Bud natürlich trotzdem, aber dem Film fehlt es eigentlich an allen Ecken. Ohne die Sympathien für Spencer wäre der Streifen längst in der Versenkung verschwunden.

Der Transfer der Blu-ray ist gut und zeigt ein schönes Bild. Der deutsche Ton ist in Ordnung. Nur die Ausstattung ist etwas knapp.

Der Grosse mit seinem außerirdischen Kleinen ist etwas für Spencer / Hill Komplettisten, ansonsten kann man sich die technisch einwandfreie Blu-ray auch sparen. 

Solomon Northup wird als farbiger freier Mann im Staat New York entführt, schwer misshandelt und als Sklave in den Süden verkauft. Dort lebt unter schwersten Bedinungen unter dem Joch der weißen Sklavenhalter, bis er nach 12 Jahren glücklich die Freiheit zurückerlangt.

12 Years A Slave ist ein bewegendes Historiendrama basierend auf wahren Begebenheiten. Der Film ist schonungslos, exzellent fotografiert und überzeugt mit einem unglaublich starken Cast.

Bild und Ton sind ebenfalls hervorragend. Die Ausstattung ist umfangreich und das Collector's Book schön gestaltet.

12 Years A Slave ist ein würdiger Oscargewinner und ein sehenswertes Drama, ein echtes Stück amerikanischer Geschichte. 

Im Jahr 1965 übergeben die Eltern von Sylvia und Jenny ihre Töchter in die Obhut von Gertrude Baniszewski, eine alleinerziehende Mutter von sechs Kindern. Getrude ist psychisch labil und beginnt bald, die junge Sylvia für ihre Probleme und die Sorgen ihrer Tochter zu bestrafen, von Schlägen über Verbrennungen und bis zum Tode des Mädchens. Der Fall sorgt vor Gericht für Aufsehen.

An American Crime ist ein beklemmenden Crime Drama über Kindesmisshandlung, das Wegschauen von Nachbarn und Täterdynamiken, so dass die labile Mutter sogar ihre Kinder in ihr grausames Treiben einbund, die wiederum Nachbarskinder und Schulkameraden zum Quälen des Mädchens animierten. Die besondere Stärke des Filmes ist dabei die schauspielerische Glaubwüridkeit der Mutter sowie die guten darstellerischen Leistungen des sonstigen Casts.

Die Bildqualität ist gut, wobei in dunkleren Szenen ein leichtes Rauschen sichtbar wird. Der deutsche Ton überzeugt ebenfalls.

Als Extras gibt es im Grunde nur Trailer und ein Wendecover.

An American Crime ist harter Tobak und sicher nicht für jeden Zuschauer geeignet. Er basiert tragischerweise auf wahren Begebenheiten. 

Parade´s End ist ein historisches Drama um den Aristokraten Christopher Tietjen, der trotz aller Untreue und Intriegen seiner Frau stets die Haltung bewahrt, da er ein wahrer Gentleman ist.

Die Serie ist zu Anfang nicht leicht zugänglich, ab der zweiten Episode findet man sich aber recht gut ihr gesellschaftliche Geflecht ein. Die Geschichte schreitet jedoch auch recht schnell in den Jahren voran. Die Serie lebt von Drama und Intriege, spiegelt recht authentisch den Zeitgeist der 1910er Jahre wieder. Die eingeflochtene Liebesgeschichte ist sehr feinsinnig und passend. Durch die emotionale Kühle der Hauptfigur und die recht großen Zeitsprüge fällt es dem Zuschauer allerdings auch nicht ganz leicht, sich auf die Figuren vollständig einzulassen.

Die Bild- und Tonqualität sind gut, nur an Extras fehlt es fast vollständig. Es wird lediglich ein Wendecover, Postkarten sowie ein Behind the Scenes Feature geboten.

Parade´s End ist für Freunde historischer Dramen durchaus sehenswert, für mich ähnelt das Schauspiel Cumberbatches jedoch ein wenig zu sehr seiner Rolle in Sherlock, auch wen Tietjen auch tiefe emotionale Momente hat, in denen seine Fassade bröckelt. Fraglos eine gute, aber eben nicht makellose Serie. 

Mein zweiter Anlauf zum französischen Horrorfilm Dead Shadow, dieses Mal in der 3D Fassung.

Neben ein paar ganz ordentlichen Make-Up und Gore Effekten hat der Streifen leider immer noch nicht viel zu bieten und ist erfreulicherweise nach kurzer Laufzeit endlich vorbei.

Die Bildqualität ist eigentlich gut, ein digitaler Low Budget Look. Der 3D Efekt verleiht dem Bild zwar ein wenig Tiefe, er bietet jedoch nicht wirklich einen echten Mehrwert und hat gelegentlich mit Ghosting zu kämpfen.

Der deutsche Ton hat eine recht ordentliche Räumlichkeit, die deutsche Synchronisation klingt dafür ziemlich billig und pornös.

Die Ausstattung ist übersichtlich.

Dead Shadows ist ein eher unterdurchschnittlicher Genre Titel aus Frankreich, den man sich wirklich sparen kann. Und wenn es schon umbedingt der Titel sein soll, so sollte man zumindest zur günstigeren 2D Fassung greifen. 

Nach einem Tsunami an der australischen Küste wird ein Supermarkt überflutet. Die eingeschlossenen Menschen sehen sich jedoch bald einem ganz anderen Problem gegenüber, denn im überfluteten Markt befindet sich ein weißer Hai.

Entgegen der ersten Vermutung handelt es sich bei Bait um einen echten Katastrophenfilm mit Tierhorror-Elementen. Die Sets sehen wirklich richtig gut aus und die Effekte sind exzellent, da die Macher hauptsächlich praktische Effekte genutzt haben, selbst beim Hai. Gemessen an den zahlreichen abgerissenen und angeknabberten Gliedmaßen ist es fast verwunderlich, dass der Film noch eine Jugendfreigabe erhalten hat. Die Geschichte ist insgesamt nicht ganz so überraschend, aber die wirklich unglaublich gute und liebevolle Machart des Streifens macht ihn zu einem großartigen Titel und fast hätte ich tatsächlich die Bestwertung vergeben.

Bild und Ton bieten bestes High Definition Niveau, das Highlight sind jedoch die fantastischen 3D Effekte.

Die Extras bieten Trailer, Making-of sowie zahlreiche Interviews und ein Wendecover.

Bait 3D - Haie im Supermarkt ist hervorragende Unterhaltung und ist nicht nur für Genre Liebhaber einen Blick wert. 

Zero Dark Thirty erzählt, wie das CIA nach Osama bin Laden ermittelt hat und über Folter, Spionage und Aufklärung seinem Versteck immer näher kam. Der Film beschönigt weder die Taten von Al-Qaida noch der CIA, denn beide Seiten machen sich für ihre Ziele die Finger schmutzig.

Trotz teilweise dramatischer Ereignisse war der letztlich ein wenig steril, entsprechend der Buchvorlage in die sich in erster Linie um Fakten bemüht, auch wenn letztlich nie volle Gewissheit über die wahren Ereignisse hergestellt sein wird.

Die Bild- und Tonqualität der Blu-ray ist sehr gut und die Ausstattung ist in Ordnung.

Zero Dark Thirty ist ein zeitgeschichtlich wichtiger Film, wenn man sich für die jüngere Militärgeschichte der USA und den Nahen Osten interessiert. Die zahlreichen Oscar Nominierungen sind dann aber doch eher politisch motiviert, denn zu den ganz großen Filmen dieser Art kann er sich dann doch nicht gesellen. 

Emperor erzählt die Geschichte um das Ende des Pazifik-Krieges zwischen Japan und den Vereinigten Staaten von Amerika. Nach der Kapitulation durch den Kaiser stand der Wiederaufbau des Landes unter dem Kommando von General Douglas McArthur. Zur Klärung der Kriegsmitschuld des Kaiser beauftragt er den Japan-Experten Fellers, in nur zwei Wochen eine klärende Empfehlung abzugeben.

Emperor erzählt eine spannende Nachkriegsgeschichte, auch wenn die eingebundene Love Story wahrscheinlich eher für den Film erdacht wurde. Er erzählt von einer stolzen und alten Kultur und Traditionen und zeigt das nötige Fingerspitzengefühl, um die Besatzung nicht ins Chaos fallen zu lassen. Insgesamt habe ich mir dennoch einen noch stärkeren Fokus auf die Gefühlslage der Kriegsverlierer und ihrer Anführer gewünscht, aber glücklicherweise wird Japan dennoch durch die Macher respektiert und nicht verurteilt.

Bild und Ton bieten beste High Definition Unterhaltung. Das Mediabook bietet zudem eine umfangreiche und sehenswerte Ausstattung.

Emperor erzählt ein nicht unbedeutendes Stück Geschichte und hält sich erfreulich gut an die Fakten. Ein starkes historisches Dokument. 

Anne und George sind ein altes, sich liebendes Ehepaar. Nach einem Schlaganfall ist sie rechtsseitig gelähmt und bedarf der Unterstützung ihres Ehemannes. Nach einem weiteren Anfall ist sie umso pflegebedürftiger, sie holen sich Pflegepersonal ins Haus und beide tun sich nicht leicht mit ihrer Situation. Ein Heim kommt für die Eheleute aber nicht in Frage.

Hanneke erzählt ein berührendes Drama über Liebe, Krankheit und letztlich Tod und schafft mit seinen hervorragenden Darstellern ein glaubwürdiges und tränenrührendes Bild zu zeichnen.

Bild und Ton sind ausgezeichnet, die Ausstattung ist ok.

Liebe ist ein bewegender und schmerzhaft authentischer Film über eine pflegebedürftige alte Frau und ihren hilflosen liebenden Ehemann. Schwere, aber wertvolle Kost. 

Nach dem Tod Valerias begibt sich Conan auf eine neue Quest, um für Königin Tamaris einen magischen Juwel zu stehlen.

Die Geschichte der Fortsetzung passt leider nicht hundertprozentig zum ersten Teil der Reihe, bietet jedoch erneut grandiose Fantasy Kulissen und Kostüme. Conan ist deutlich gesprächiger als im ersten Teil - Schwarzenegger ist immerhin inzwischen ein Star in Hollywood - und zudem wurde überflüssigerweise durch einen Side-Kick etwas Humor in die Welt des Barbaren ergänzt. Die Story ist ansonsten nur ein Quest zu den Plot Points, aber sie tut ihren Zweck, ein Epos erwartet den Zuschauer dagegen nicht.

Die Bildqualität ist im Vergleich zum ersten Teil etwas stärker, dafür ist die deutsche Tonabmischung etwas schwächer.

Die Ausstattung ist ok.

Conan der Zerstörer bietet immer noch genug Unterhaltungswert für alle Fans des ersten Teils, mit der Klasse seines Vorgängers kann dieser Teil aber trotzdem nicht mithalten.