Filmbewertungen von cpu lord

Die Tore zur Welt handelt von Kingsbridge, seinen Wollmarkt, den Streitigkeiten zwischen Konvent und Priorei, dem Krieg von König James gegen die Franzosen und dem schwarzen Tod.

Die Buchvorlage von Ken Follett ist mir nicht bekannt, der Autor stand der Produktion jedoch beratend zur Seite. Das mittelalterliche Epos erzählt eine spannende Geschichte um Liebe, Glaube, Verrat und Macht.

Das Bild liegt nur in einer Auflösung von 1080i vor, es ist jedoch ausgezeichnet und überzeugt in jeder Hinsicht.

Der deutsche Ton liegt als verlustfreier DTS-HD MA 5.1 Track.

Als Ausstattung gibt es leider nur ein Wendecover und Trailer.

Die Tore zur Welt bietet beste mittelalterliche Unterhaltung, wenn der TV-Mehrteiler auch mit den Säulen der Erde nicht ganz mithalten kann. Die Serie ist zu empfehlen. 

Das Waisenkind Nina ist Kronzeugin in einem Mordfall und wird vom Zeugenschützer und Ex-Soldat Max vor möglichen Anschlägen durch die Schergen eines deutschen Waffenindustriellen bewahrt.

Schutzengel ist ein solides und recht unterhaltsames Action-Drama von und mit Til Schweiger, das mit einer Mischung aus Schusswechseln, Humor und Gefühl punkten kann. Die Action ist relativ rasant und mit viel Geballer inszeniert, auch wenn man sich irgendwann fragt, wieso die Hauptfigur ständig auf die Schutzwesten der Angreifer zielt und ihnen grundsätzlich keinen Kopfschuss verpasst. An dieser Stelle sollte wahrscheinlich die Jugendfreigabe gesichert werden.

Ansonsten hat der Streifen - abgesehen von der typischen etwas verqueren Schweigerlogik - einige inszenatorische Schwächen. Der Einstieg ist recht rasant, jedoch verfährt er sich spätestens ab der zweiten Hälfte zu sehr in überambitionierter emotionaler Schwere und sich der Film unnötig in die Länge zieht. Hier hätte es etwas straffer sein dürfen.

Genauso ist es relativ schwer nachvollziehbar, aus welchem Grund sich Max vollständig von seinen Kollegen und seinem Chef abwendet und das Mädchen im Alleingang beschützen will. Dabei ist er absurderweise sogar bereit, unschuldige Streifenpolizisten über den Haufen zu ballern. Und erschreckenderweise wird sein Handeln durch den Film nicht einmal gerechtfertigt, denn in den Reihen der Polizei befindet sich nicht einmal ein Verräter. Dieser Aufbau wäre natürlich ebenfalls ziemlich basic, jedoch trotzdem besseres und konsistentes Screenwriting.

Ein letzter nenenswerter Kritikpunkt ist das unbefriedigende Ende - Achtung: SPOILER - denn Max hätte auch früher die Möglichkeit gehabt, Selbstjustiz zu üben, wenn er bereit ist, über Leichen zu gehen. Mehrere brutale Überfälle boten Grund genug. Nach dem ausufernden Geplänkel des Films wirkt das Ende abrupt und wie ein Notausstieg.

Bild und Ton der Blu-ray bieten gute Qualität, auch wenn mir der getragene Score irgendwann ein wenig auf die Nerven ging. Ansonsten erklingt der typische Schweiger Soundtrack mit One Republic & Co.

Die Ausstattung ist durch die Bonus-Disc recht umfangreich. Zudem bietet der Streifen erfreulicherweise ein Wendecover.

Schutzengel ist ein solider Streifen, der vor allem für Fans der Schweiger Tatorte zu empfehlen ist. Ansonsten kann man sich den Film geben, Schweiger hat definitiv schwächere Filme in seinem Katalog. 

Duane Lewis wird durch ein Kindheitstrauma beim Ertönen von Disco Musik zum psychopathischen Killer. Nach seinem ersten Mord kann er unter falschem Namen nach Kanada fliehen, bald muss sich jedoch die Polizei in Montreal mit einer Mordserie herumschlagen.

Discopath wurde im Jahr 1976 angesiedelt und setzt auf eine möglichst authentische 70er Jahre Atmosphäre einschließlich blutiger Morde mit handgemachten Effekten. Im Rahmen ihres Budgets haben die Macher an dieser Stelle ordentliche Arbeit geleistet.

In meinen Augen mangelt es dem Streifen vor allem an konsistentem Spannungsaufbau. Der Film wirkt recht bruchstückhaft, letztlich greift er jedoch nicht alle losen Enden wieder auf sondern verlässt sich mehr auf explizite Bilder.

Das Bild sieht gut aus und wurde optisch verändert, um die 70er Jahre Atmosphäre zu verstärken.

Der Ton überzeugt vor allem durch seinen coolen Disco Soundtrack.

Die Extras wurden leider praktisch vergessen. Neben Trailern und ein Wendecover sowie einem schwarzen Keep Case wird nichts geboten. Zudem finde ich es schade, dass für diese Veröffentlichung nicht das schönere DVD Cover verwendet wurde.

Discopath ist ein Slasher im Stil der 70er Jahre ohne echte Höhepunkte. Genre Fans können einen Blick riskieren, es tut aber auch nicht weh, den Titel auszulassen. 

Lillith wird erweckt und stillt ihren Hunger nach Blut und Herzen in ihrem Bordell, welches sie unterhalb eines Bestattungsunternehmen betreibt. Der Schnüffler Rafe Guttman ist der legendären Vampirin jedoch auf der Spur.

Bordello of Blood ist beste Unterhaltung im Stile der Geschichten aus der Gruft. Der Film punktet mit einer augenzwinkernden Mischung aus Humor, nackten Tatsachen und handgemachten Splattereffekten.

Bild und Ton sind einem Blu-ray Release angemessen und konnten überzeugen.

Das Mediabook ist optisch sehr gelungen und bietet neben ein paar kleineren Extras auf der DVD zwei weitere Bonusepisoden.

84 Entertainment hat Bordello of Blood mit diesem Release eine schöne Veröffentlichung herausgebracht, die ich jedem Fan wärmstens ans Herz legen kann. 

Der Ninja beschützt die schöne Ukio vor ihrem machthungrigen Fürsten, nachdem ein Hexenmeister prophezeit hat, dass ihm ihre Liebe die Herrschaft über Japan sichern würde.

Ninja Wars ist ein Fantasy Streifen im Setting des feudalen Japan, die durch eine gute Geschichte und seine abgefahrene Inszenierung überzeugt. Der Film bietet einige spritzende Blutfontänen, der Schwerkraft trotzende Martial Arts Einlagen oder Säure speiende Ninja - Unterhaltung pur!

Die Bildqualität schwankt zwischen eher schwacher und recht ordentlicher Schärfe, ist aber grundsätzlich relativ solide. Der Schwarzwert lässt zudem Tiefer vermissen. Neben kleineren Bildpunkten sind erfreulicherweise keine größeren Beschädigungen am Master auszumachen.

Der deutsche und japanische Ton liegen sowohl als DTS-HD MA 2.0 sowie als DTS-HD MA 5.1 Upmix vor. Ich bevorzuge allerdings den Stereo Track, da die Abmischung des Upmixes ziemlich frontal ausfällt.

Neben einer Trailershow und dem Booklet des Mediabooks gibt es enttäuschenderweise kein Bonusmaterial.

Ninja Wars ist ein relativ unbekannter Toei Klassiker, der nicht nur Genre Fans beste Unterhaltung bietet. Der Streifen ist eine echte Empfehlung. 

Einige Monate nach dem Unfalltod ihres Ehemannes erhält Tracy verstörende Botschaften in Verbindung mit abgetrennten Gliedmaßen zugeschickt. Gleichzeitig wird die Leiche ihres verstorbenen Mannes aus seinem Grab gestohlen. Mike ermittelt im Fall des psychopathischen Killers.

Body Puzzle ist ein Kriminalthriller aus dem Jahr 1992, gespickt mit ein paar expliziten Aufnahmen. Die Effekte sind handgemacht, nicht überragend aber solide in Szene gesetzt. Der Giallo von Lamberto Bava firstet seit 1993 ein Dasein auf dem Index, eine Rehabilitierung sollte jedoch heute kein Problem mehr darstellen.

Insgesamt bietet der Film gute Unterhaltung für Genre Fans und eine solide Inszenierung, ohne der großen Namen von Bavas Vater und der laufenden Indizierung würde dem Film jedoch wahrscheinlich weniger Aufmerksamkeit zuteil werden.

Die Bildqualität ist zu diesem von X-Rated angefertigen Transfer schwierig objektiv zu beurteilen. Grundsätzlich ist das Bild zufriedenstellend und inbesondere in Tageslichtaufnahmen auf einem guten Niveau. In den Detail beziehungsweise Nahaufnahmen zeigt sich jedoch eine kleine Schwäche in der Schärfe, die in schlechtem Licht umso stärker ins Gewicht fällt. Das Filmkorn ist sichtbar, aber nicht wirklich störend. Der Schwarzwert ist relativ solide, auch wenn ein leichtes Rauschen erkennbar ist.

Unterm Strich vergebe ich dem Bild 3.5 Punkte, für eine deutlich überdurchschnittliche Bewertung reicht es leider nicht ganz. Aber die Tendenz zeigt klar nach oben.

Der deutsche Ton klingt im Rahmen seiner Möglichkeiten gut, insbesondere der Score tönt sehr kraftvoll.

Die Ausstattung bietet ein Booklet, einen Audiokommentar sowie ein Interview mit Lamberto Bava. Ansonsten sind übliche Extras wie Trailer und Vor- und Abspann vorhanden.

Body Puzzle ist ein solide Titel für die Eurocult Collection, für einen Klassiker Status reicht es in meinen Augen aber doch nicht ganz. Für Sammler, die auch Spätgiallos etwas abgewinnen können, ist der Titel aber auf jeden Fall einen Blick wert. 

Firefox ist ein Spionage-Thriller, in dem der amerikanische Pilot Gant den Auftrag erhält, ein russisches Mach-6 Kampfflugzeug von sowjetischem Boden zu stehlen.

Der Film baut ruhig und spanned auf, während Gant unter falscher Identität nach Russland einreist und mehrfach seine Tarnung wechselt, um nicht ertappt zu werden. Etwas actionreicher wird es dagegen, wenn Gant im Kampfflieger sitzt und versucht, die Vogel heimzubringen.

Die Umsetzung der Flugszenen ist für das Jahr 1982 gut gemacht und erinnert ein wenig an die Flugmanöver aus Star Wars. Letztlich fehlt in der zweiten Hälfte jedoch etwas ein echtes Gefühl der Bedrohung gegen Gant - mal abgesehen von seinem Stress Syndrom - und so endet der Film etwas zu unspektakulär und abrupt.

Das Bild schwankt von einer recht ordentlichen Qualität bis zu eher mittelprächtigen Aufnahmen mit etwas schwächerer Schärfe, vor allem in den zahlreichen Nachtaufnahmen. Ein weiterer Schwachpunkt ist hier der eher gräuliche Schwarzwert.

Der deutsche Ton liegt als Dolby Digital 2.0 Track vor und ist in Ordnung.

Das Bonusmaterial bietet neben einem Trailer einen Dokumentation über den Regisseur Clint Eastwood.

Firefox ist ein sehbarer Eastwood Streifen, der jedoch nicht zu seinen Spitzentiteln gehört. Eastwood Komplettisten können zugreifen. 

Jesus kehrt auf die Erde zurück, um zu sehen, wie sich die Menschen so machen und lernt die etwas verplante und tollpatschige Marie kennen.

Der Film beginnt als spritzige und nette Komödie mit guten Lachern und ein paar eher nachdenklichen Momenten. Dass es nicht um eine bibeltreue Darstellung Jesu gehen soll ist klar, dennoch ist die Verkörperung sympathisch und der Film gibt ein paar schöne Gedankenanstösse.

Jedenfalls bis es zum letzten Viertel rund um die Apocalypse kommt, einfach ärgerlich. Bereits ab dem Punkt - obwohl Jesus vorher vielleicht mal überraschend, aber nie unpassend agiert hat - geht es absolut bergab, als er irritierenderweise mit Marie schläft, auch wenn es überhaupt nicht zur Figur Jesu passt, außer man spekuliert gerne im Stile von Dan Brown. Es geht mir auch gar nicht darum, dass es irgendwie blasphemisch wäre, es ist einfach an dieser Stelle einfach schlecht geschrieben.

Und unabhängig davon, dass der Film im Finale eine extrem wilde Mixtur aus Volksglaube, Esoterik, Hippie-Kultur und Christentum zusammenstrickt, passt die Feuer und Schwefel Optik überhaupt nicht in die Stimmung und die Geschichte des Filmes, auch wenn sich dieser Part wohl eher am Buch orientieren soll - wurde mir zumindest berichtet. Aber wenn das Buch anders aufgebaut ist, mag es ja dort durchaus stimmiger wirken.

Die Bildqualität ist sehr gut und auch der Ton kann überzeugen. Die Extras sind in Ordnung.

Jesus liebt mich beginnt als eine unterhaltsame Komödie mit einem erfrischend positiven Spritzer Religion, die durch das unpassende Finale leider völlig kaputt gemacht wurde. Ich hätte gerne mehr als eine mittelmäßige Bewertung gegeben, aber mehr ist auch bei aller Liebe nicht drin. 

Hollywood Chainsaw Hookers ist ein trashiger Streifen, der eine gute Mischung aus Humor, nackten Brüsten und kleinen Splattereinlagen.

Das Bild hat innerhalb der ersten 10 Minuten Spielzeit ziemlich viele Bildmängel wie Kratzer, Bildpunkte, Längsstreifen und Verschmutzungen. Der Transfer bietet eine größtenteils gute Schärfe und sieht allgemein besser als erwartet aus. Das Filmkorn ist sichtbar, teils relativ zurückhaltend und nicht wirklich störend.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Zudem ist die deutsche Synchronisation echt unterhaltsam.

Das Bonusmaterial bietet einige Features. Das Mediabook sieht gut aus, bietet die einzige ungekürzte deutsche Blu-ray Veröffentlichung und ist erfreulicherweise sogar durchnummeriert.

Hollywood Chainsaw Hookers ist beste Trash Unterhaltung aus den 80er Jahren. Für Genre Fans spreche ich eine echte Empfehlung aus. 

Blutmesse für den Teufel ist ein spanischer Horrorklassiker aus dem Jahr 1973. Inhaltlich werde ich auf den Titel nicht weiter eingehen, da ich der DVD Veröffentlichung von Motion Picture bereits einen umfangreichen Blog spendiert habe. In dieser Bewertung werde ich mich mit den Vorzügen der Blu-ray gegenüber dem alten Release beschäftigen.

Das Bild des Films zeigt eine gute bis sehr gute Schärfe sowie eine gute Farbsättigung. Vereinzelte Aufnahmen schwanken qualitativ - vermutlich Stock Footage. Eine Steigerung zum alten Release ist deutlich zu erkennen.

Überraschenderwe ise bietet der deutsche DTS-HD MA 1.0 Track ebenfalls eine echte hörbare Verbesserung zum alten Dolby Digital 1.0 Track. Der Ton klingt sehr klar, sauber und ist gut verständlich.

Ein weiterer Vorteil des Subkultur Entertainment Releases ist das etwas umfangreichere Bonusmaterial. Während die DVD lediglich Trailer bot, ist auf der Blu-ray die Super 8 Fassung des Film, alternative Clothed/Unclothed Szenen für die internationale Vermarktung, die englische Titelsequenz sowie ein umfangreiches Booklet vorhanden.

Blutmesse für den Teufel gehört in meinen Augen zu den besten spanischen Horrorfilmen der 70er Jahre und gehört in jede gut sortierte Genre Sammlung. Die Veröffentlichung ist Teil der Legacy of a Wolfman Collection und ist kurioserweise der erste Titel, in den Paul Naschy nicht als Werwolf in Erscheinung tritt. Im Gegenzug wird der Zuschauer mit Zombies und Vampiren versorgt. 

Skeletor hat mit Hilfe eines kosmischen Schlüssels Greyskull eingenommen, die Zauberin in ein Kraftfeld gesperrt und beansprucht die Herrschaft über Eternia für sich. Mit einem zweiten Schlüssel flieht He-Man bei einem erfolglosen Rettungsversuch auf die Erde. Als der Schlüssel in die Hände von Erdenbewohnern gelangt, kann Skeletor die Verfolgung aufnehmen.

Masters of the Universe ist ein unterhaltsames Fantasy Sci-Fi Abenteur mit sehr coolen Kostümen und Masken, charmanten Special Effects und einigen tollen Sets. Auf seine Art würde ich soweit gehen, den Film als eine niedriger budgetierte, leicht trashige Star Wars Variante zu bezeichnen. Die Verlagerung der Handlung auf die Erde ist sicherlich ebenfalls eine Budgetentscheidung.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, unterliegt aber leichten Schwankungen. Insbesondere in Special Effects Aufnahmen zeugt der Transfer altersbedingte Schwächen.

Der deutsche Ton klingt sauber und klar.

Die Ausstattung ist knapp, immerhin kommt der Film dafür mit einem schönen Wendecover.

Masters of the Universe ist beste 80er Jahre Fantasy Sci-Fi Action, macht Spass und gehört in jede gut sortierte Sammlung. 

Drifter und Mary Death sind Bounty Killer, die Jagd auf Wirtschaftskriminelle - erkennbar an den gelben Krawatten - machen, die die Welt zu Grunde gerichtet haben.

Bounty Killer ist eine richtig spassige Trash Granate mit einer ordentlichen Portion Mad Max Feeling. Nicht alle Gegebenheiten der Endzeitwelt geben umbedingt Sinn - man sollte einfach nicht zu viel hinterfragen - dafür überzeugt der Film mit einer sexy Hauptdarstellerin, ein paar echt coolen blutigen handgemachten Splattereffekten, den schrillen Look und die Action.

Kleine Abzüge in der B-Note gibt es für die Low Budget CGI Effekte für Hintergründe, große Explosionen, Helikopter oder verrückte Automanover, aber das ist zu verzeihen. Der Gun Caddie ist anfangs ein leicht nerviger Comic Relief, der sich zum Ende glücklicherweise etwas rehabilitiert.

Das Bild ist gut, schwankt in der Schärfe aber gelegentlich. Der deutsche Ton ist nicht überragend, tut aber einen anständigen Job.

Ausstattung fehlt schändlicherweise. Hier hätte mich ein Blick hinter die Kulissen interessiert. Stattdessen gibt es neben dem schönen Wendecover nur Trailer.

Bounty Killer ist echtes Pflichtprogramm für Trash und Grindhouse Fans und hat meine Erwartungen sogar übertroffen. Eine kleine Genre Perle. 

Die vierte Staffel der wandelnden Toten hat mich sehr positiv überrascht und ist in meinen Augen die bislang stärkste Staffel. Starke Charakterszenen und richtig viel Action, so muss das sein.

Die Bildqualität ist durch die zahlreichen Filter gewohnt eher mittelprächtig. Der deutsche Ton überzeugt dafür wie immer.

Die Ausstattung ist ein echtes Plus der Staffel, es wird richtig Laufzeit geboten. Das Tattoo Set von Saturn ist eine nette Beigabe, aber unnötig. Das Set war auch kein Kaufgrund sondern mehr zufällig dabei, da die Box bei Saturn im Angebot war.

Das Finale der vierten Staffel von The Walking Dead endet erneut mit einem fiesen Cliff Hanger, der die Vorfreude auf die nächste Staffel weckt. 

Das Doppelset zu Bernard und Bianca bietet den grandiosen Klassiker sowie die schwächere Fortsetzung im Pappschuber.

Bild und Ton sind gut, wobei die Fortsetzung jeweils die besseren Werte bietet.

Die Ausstattung beider Titel ist leider etwas schwach.

Ein Pflichttitel ist definitiv nur der erste Teil, vor allem weil die titelgebenden Helden in der Fortsetzung eigentlich erstaunlich wenig Screentime haben. 

Der Junge Cody ist ein Freund der australischen Fauna und gerät in die Fänge eines skrupellosen Wilderers. Die Rettungsgesellschaft wird kontaktiert und Bernard und Bianca machen sich nach Australien auf.

Im Jahr 1990 wertete Disney zum ersten Mal eine Fortsetzung zu einem ihrer Klassiker im Kino aus und spendierte den Mäusen Bernard und Bianca einen neuen Film, auch wenn der Titel ziemlich viel Spielzeit auf den Jungen Cody verwendet. Erst nach mehr als 18 Minuten bekommt der Zuschauer die beiden Mäuse überhaupt zu Gesicht, ein starkes Stück bei einer kompletten Laufzeit von nur 78 Minuten - ein Ärgernis. Ansonsten greift der Film ein paar bekannte Plot Points des Vorgängers in neuem Gewand aus und erzählt eine eher einfach, kindgerechte Geschichte.

Die Bildqualität der Blu-ray bietet eine gute Schärfe und saubere Zeichenkanten. Die Farben könnten teilweise vielleicht etwas satter leuchten, aber ein echter Mangel liegt eigentlich nicht vor.

Der deutsche Ton liegt als sauber abgemischter DTS 5.1 Track vor.

Die Ausstattung fällt leider etwas knapp aus.

Ich besitze die Blu-ray im deutschen Doppelset. Insgesamt gefällt mir die Fortsetzung - obwohl es sich um einen echten Disney Kinofilm handelt - deutlich schlechter als den grandiosen ersten Teil, trotzdem ist der Titel ein netter und unterhaltsamer Animationsfilm für jüngere Zuschauer. 

I, Frankenstein schließt relativ direkt an den klassischen Story Aufbau von Mary Shelley an.

Viktor Frankenstein stirbt auf der Jagd nach seiner Kreatur und irrt weiter durch den eisigen Norden. Er wird bald von Dämonen angegriffen, die er durch die Unterstützung einiger Gargoyles vernichten kann. Es handelt sich um einen alten Orden, der einst vom Erzengel Michael gegründet wurde, um die Menschheit vor den dämonischen Legionen zu beschützen.

Die Königin des Ordens tauft die Kreatur Adam und bittet sie, an ihrer Seite zu kämpfen, nachdem er sich mit Waffen ausgerüstet hat, zieht es die gequälte Seele in die Einsamkeit. 200 Jahre später ist Adam noch immer am Leben, voller Fragen und auf der Jagd nach seinen Jägern. Bald erfährt er, dass der Dämonenprinz Naberius das Geheimnis seines Lebens entschlüsseln will, um eine Armee von zur Hölle gefahrener Dämonen in den Körper der wiederbelebten Leichen erneut zum Leben zu erwecken.

Achtung, es bleibt nicht ganz spoilerfrei!

Als Fantasy Film und Comic Adaption steht I, Frankenstein vor der Herausforderung, den Zuschauer in seine Welt einzuführen und gleichzeitig spannend und unterhaltsam zu bleiben. Entsprechend wird Frankensteins Monster als Neuling in den Orden der Gargoyles eingeführt, um den Konflik zu etablieren und die Hauptfigur mit Expositorial Dialogue anzufüttern. Um den Zuschauer bei Laune zu halten, werden die Plot Points recht schnell abgehakt, mit kürzeren Actionsequenzen unterbrochen und die Handlung flink in die Gegenwart verlegt. Die Exposition wird fortgesetzt, indem die Motivation des Oberdämonen geklärt wird. Gleichzeitig wird die Wissenschaftlerin Terra - gespielt von der wunderschönen Yvonne Strahovski - als Damsel in Distress vorgestellt, die wirklich nur als weiteres Plot Point Vehikel und Quasi Love Interest durchgeht. Der Konflikt spitzt sich zu und der Zuschauer wird weiter mit Eye Candy Action bedient, während die Obergargoylin die Bedeutung und Gefahr Adams für ihre Ziele erkennt und sich gegen ihn wendet. An unserem Helden ist es wiederum, Terra aus den Händen der Dämonen zu retten, seinen Bund mit den Gargoyles wieder aufzubauen, die Höllenkreaturen zu bezwingen und die Katastrophe abzuwenden.

Soweit: Basic Story Telling nach dem kleinen Autoren ABC.

Aufgewertet wird dieses Grundgerüst jedoch durch eine - wenn auch manchmal sehr einfach gestrickte - spannende und interessante Geschichte sowie die - teils ikonische - visuelle Aufbereitung sowie das hohe und actiongeladene Tempo.

Die CGI Animation ist hervorragend und sowohl Hintergründe als auch Kreaturen überzeugen. Selbst die Gargoyles, die im Trailer noch etwas behäbig animiert wirken, stören im Film nur wenig, da durch ein geschicktes Editing nicht zu viel Fokus auf ihre umsetzungstechnischen Schwächen gelegt wird. Steinerne (!), lebendige Flugwesen sehen auch mit aktuellster CGI Technik kaum realistisch aus. Besonders gut haben mir zudem die Todesanimationen gefallen. Dämonen steigen mit ihrem Tode als Feuerball hinab in den Abgrund, während Gargoyles als Lichtsäule in den Himmel aufsteigen.

Die praktischen Effekte haben mir ebenfalls gefallen. Angefangen von den coolen, glücklicherweise nicht (!) mit technischem Schnickschnack aufmotzten Waffen bis zum Dämonen Make-Up. Das Make-Up von Aaron Eckhardt sehe ich dagegen eher zwiespältig. Er sieht aus wie ein grob zernarbter durchtrainierter Kerl, jedoch keinenfalls wie eine aus Leichen zusammengebastelte Kreatur aus dem Labor von Doktor Frankenstein.

Die Bildqualität der Blu-ray ist ausgezeichnet. Zudem lohnt der Film als 3D Blu-ray, denn der 3D Effekt überzeugt mit stufenloser plastischer Tiefe und sieht großartig aus. Pop-Out Effekte bleiben in kleinen Ausmaßen eher eine Seltenheit. Hinzu kommt, dass selbst schnelle Actionsequenzen so gedreht wurden, dass man ihnen trotz des 3D Effektes problemlos folgen konnte.

Der deutsche Ton folgt den hervorragenden Werten des Bildes und bietet starken, druckvollen und präzisen Raumklang.

Die Extras bieten einige interessante Features sowie Audiokommentare, das wahre Highlight der Veröffentlichung ist jedoch das liebevolle Design des Mediabooks, welche den Aufzeichnungen Frankensteins aus dem Film nachempfunden wurde. Das Booklet bietet zudem eine Prequel Geschichte im Comic Format - ganz groß!

I, Frankenstein wurde in meinen Augen zu unrecht abgestraft. Der Streifen hat unbestreitbare Schwächen, ist jedoch unterhaltsames und gut gemachtes Actionkino für Fantasy Liebhaber. 

Der Benzinkanister zur Mad Max Trilogie ist eindeutig die schönste Veröffentlichung zur Kultreihe.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, wenn auch etwas schwankend. Der zweite Teil hat an dieser Stelle eindeutig die Nase vorne und sticht positiv heraus.

Alle drei Filme verfügen über deutschen Ton, der keinen Grund zur Klage bietet und klar und verständlich klingt.

Die Ausstattung ist eher knapp und wird durch die schöne Verpackung aufgewertet.

Das spanische Release ist für Fans der Reihe sehr zu empfehlen, jetzt - wo der erste Teil ebenfalls vom Index gestrichen wurde - ist die Trilogie aber auch recht günstig als deutsche Standard Veröffentlichung erhältlich. 

Max wird in der Wüste um seine Habseligkeiten bestohlen und kommt praktisch mittellos nach Bartertown. Er lässt sich von Aunty Entity anheuern, um Blaster - den muskelbepackten Schützling von Master - zu töten, um ihre Konkurrenz um die Macht über die Stadt aus dem Weg zu räumen. Unter der Donnerkuppel zögert er jedoch, den geistig verwirrten Blaster zu töten und wird von Aunty zum Sterben in die Wüste geschickt.

Mad Max - Jenseits der Donnerkuppel - ist etwas schwächer als sein Vorgänger und bietet auch nur im Finale einen coolen Wüstenkampf auf Fahrzeugen, dafür bietet er die bislang aufwändigste Endzeit Ausstattung.

Die Bildqualität kann leider nicht ganz mit dem Vorgänger mithalten, da es häufiger dunkle Szenen gibt, die leider eher verrauscht daherkommen.

Der deutsche Ton liegt hier nur als Dolby Digital Stereo Spur vor, klingt jedoch klar und verständlich und der Mehrkanalspur des Vorgänger fast ebenbürtig.

Das Bonusmaterial fehlt leider fast völlig.

Mad Max 3 ist ein unterhaltsamer Endzeitfilm. Ich besitze den Titel im Rahmen der spanischen Trilogie Box. 

Max zieht als Einzelgänger durch die Wüste und bietet einer ölfördernden Gruppe für ein wenig Treibstoff seine Dienste an.

Mad Max 2 ist ein Endzeit Action Klassiker, der weniger durch seine Geschichte sondern mehr durch seine coolen Stunts und Auto-Crash-Szenen punkten kann und noch heute überzeugt. Hinzu kommt der trashige Endzeit Look.

Die Bildqualität ist gut, teilweise sogar sehr gut, schwankt jedoch und schwächelt vor allen in den wenigen Nachtszenen. Hier ist das Bild verrauscht, zeigt keinen ordentlichen Schwarzwert und es mangelt auch an Schärfe.

Der deutsche Ton bietet nicht unbedingt ein Surround Spektakel, ist jedoch klar und verständlich.

Die Ausstattung ist übersichtlich.

Ich besitze den Film innerhalb der spanischen Trilogie Box, welche ich umbedingt empfehlen kann. Seit der Neuprüfung des ersten Teils ist aber auch die deutsche Box gelegentlich zu einem sehr fairen Preis zu bekommen. 

Starkes Kriegs- und Liebesdrama um den Überfall der Japaner auf Pearl Harbor.

Der Film strotzt natürlich vor Pathos und über die recht umfangreiche Liebesgeschichte mag man ebenfalls denken, was man möchte, unterm Strich handelt es sich jedoch um einen exzellent historisch ausgestatteten, packenden Kriegsfilm mit Herz.

Bild und Ton sind ausgezeichnet, insbesondere der Ton besticht jedoch durch einen bombastischen Sound in den Schlachtszenen.

Die Ausstattung ist gut, die Aufmachung des Steelbooks ist jedoch verbesserungsfähig.

Pearl Harbor ist ein starkes Kriegs- und Liebesepos und gehört definitiv zu den besten Filmen von Regisseur Michael Bay. 

John Matthews ist geschiedener Vater und Logistikunternehmer. Als sein Sohn Jason wegen Drogenbesitzes verhaftet wird, droht ihm eine hohe Haftstrafe, er kann und will jedoch niemanden verraten, um seine Strafe zu mildern. Daher versucht John auf eigene Faust, Kontakte ins Drogenmillieu zu knüpfen, um der DEA einen großen Fisch zu liefern.

Snitch ist ein solider Actionfilm, jedoch kein üblicher Streifen mit dem beliebten Wrestler. Obwohl der Film auf wahren Begebenheiten beruht - die knallharten amerikanischen Anti-Drogengesetze führen regelmäßig zu überharten Urteilen gegenüber eher kleineren Straftätern - fehlt es dem Streifen etwas an Glaubwürdigkeit. Vor allem die Figur des Sohnes ist ein Ärgernis und einfach nur nervend und die Zusammentreffen mit seinem Vater triefen vor Pathos, furchtbar. Der wesentliche Pluspunkt des Films ist der kritische Umgang mit der amerikanischen Gesetzgebung, wobei man hier auch wesentlich kritischer hätte sein können.

Bild und Ton der Blu-ray sind stark, auch wenn die etwas wackelige Optik der Action manchmal etwas anstrengend war.

Die Ausstattung ist in Ordnung.

Snitch ist ein passabler Actionfilm mit The Rock in der Hauptrolle, mehr nicht. Man kann sich den Film geben, muss ihn aber nicht unbedingt gesehen haben. 

Kale wird nach einem Angriff auf seinen Lehrer zu einem Hausarrest verurteilt, langweilt sich und beginnt seine hübsche Nachbarin und einen mysteriösen Nachbarn zu beobachten. Gegenüber seinem Nachbarn hegt er einen schlimmen Verdacht.

Disturbia ist eine sehr gelungene moderne Variante von Hitchcocks Rear Window. Der Film ist spannend inszeniert und das Teenager Element mit Shia LaBeouff und Sarah Roemer funktioniert recht gut. Überraschenderweise nervt LaBeouff nicht einmal.

Bild und Ton sind erstklassig. Die Ausstattung ist ok, das Steelbook ist jedoch ziemlich langweilig.

Disturbia ist ein unterhaltsamer Thriller mit Teenie-Film Elementen und dabei überraschenderweise echt sehenswert und spannend. 

Auf brennender Erde ist ein komplexes Drama, das drei miteinander verwobene Geschichten auf nicht chronologische Art erzählt.

Entsprechend erfordert die Geschichte die volle Aufmerksamkeit des Publikums. Das Drama lebt von glaubwürdigen und tiefen Emotionen, die hervorragend durch das Darstellergespann Kim Basinger, Charlize Theron und Jennifer Lawrence, aber auch die anderen Schauspieler überzeugen.

Bild und Ton sind sehr gut. Obwohl der Film eher leise Töne anschlägt, überzeugt er tonal durch Natürlichkeit und immer wenn er gefordert wird.

Die Ausstattung bietet ein umfangreiches Making-of sowie ein Wendecover.

Auf brennender Erde ist ein tiefschürfendes Drama, keine leichte Kost und sicherlich keine Unterhaltung für Zwischendurch. Vor allem braucht der Film Zeit, um dem Zuschauer das große Ganze dieser vielschichtigen Erzählung zu offenbaren.

Fans von Jennifer Lawrence kommen übrigens durchaus auf ihre Kosten, auch wenn die schöne Schauspielerin nur eine Nebenrolle besetzt. 

Der steppende Pinguin Mumble ist gemeinsam mit seinem kleinen schüchternen Sohn Eric zurück. Gemeinsam versuchen sie mit ihren Freunden die von einem Gletscher eingesperrten Kaiserpinguine zu retten.

Happy Feet 2 kann nicht wirklich mit dem ersten Teil mithalten und wirkt teilweise auch ein wenig unstrukturiert - alleine die Geschichte der Krills ist einfach überflüssig - insgesamt geht es aber um die Botschaft, dass man gemeinsam und mit dem Willen alles erreichen kann.

Die Bildqualität ist wie für einen aktuelle Animationsfilm üblich natürlich stark. Der deutsche Ton überzeugt ebenfalls.

Die Ausstattung ist in Ordnung.

Happy Feet 2 ist ein eher durchschnittlicher, aber dennoch kurzweiliger Animationsfilm für die ganze Familie. 

Auf der Heimfahrt von Kanada in die Vereinigten Staaten wird eine Gruppe Reisender von falschen Grenzschützern angehalten. Die Männer sind schroff und die Lage eskaliert, so dass einer der Insassen von den Männern getötet wird. Die Anderen werden entführt, in Käfige im Wald gesteckt, gebrandmarkt, gefoltert, gequält und verhört.

Territories ist ein glaubwürdiger und intensiver Horrorthriller, der den Zuschauer gewaltig mitleiden lässt. Das Leid der Gefangenen wird sehr authentisch festgehalten und die falschen Grenzer - überpatriotische Kriegsveteranen - gehen unerbittlich zur Sache - Atmosphäre pur! Gleichzeitig sind die Peiniger überraschend differenziert charakterisierte Monster und nicht schlicht die kranken Hinterwäldler. Hinzu kommt die gesellschaftskritische Ebene und der mehr als deutliche Bezug zu Guantanamo - die gelebte Barbarei innerhalb einer angeblich christlichen und demokratischen Nation.

Die Bildqualität ist eher mittelmäßig, da häuftig auf digitale Handkameras zurückgegriffen wird. Das Gesamtergebnis ist jedoch passabel.

Der deutsche Ton ist gut und unterstützt die dichte Atmosphäre des Films.

Als Ausstattung gibt es leider nur Trailer und ein Wendecover.

Territories ist ein kleiner Geheimtipp für Horror und Thriller Fans und ist in jedem Fall eine Sichtung wert.