Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Hab den Film in einer gelben Hülle bekommen..das macht sich echt gut. Ansonsten hat der Film mir einen wirklich guten FeelGood-Abend beschert. Tolle kubanische Musik. Und Sofia Vergara ist auch immer gut anzusehen. Das Bild hat mir ganz gut gefallen...grade die Szenen in Miami kommen gut rüber. Der Ton ist auch OK...hätte für mich aber noch etwas kraftvoller ausfallen können. Extras hätten etwas umfangreicher sein können.

I Origins ist der neueste Film des Newcomers Mike Cahil, der bereits mit seinem Erstlingswerk Another Earth beim Sundance Film Festival gewonnen hatte und er bleibt auch hier seinem eher ruhigen und sensiblen Erzählstil treu.I Origins befasst sich vorerst nur mit der Entwicklung einer Geschichte mit eher alltäglich wirkenden Charakteren im Rahmen einer ruhigen Erzählweise und sehr stilvoller aber unaufdringlicher Kameraarbeit.Eine romantische Geschichte entwickelt sich zum Drama und mehr und mehr zu einem spirituellen Gedankenspiel um Leben und Tod, aber immer im Rahmen der uns bekannten Alltagsfassade im Leben eines jungen Wissenschaftlers, der bisweilen mit Glaube oder Spiritualität nicht das Geringste anfangen konnte.Ich möchte nicht zu viel erzählen, da ich die Handlung als sehr intelligent und emotional tiefgründig empfinde.I Origins ist ein menschlicher,ja sogar rührender Film mit ruhiger Erzählweise und schönem Stil, der sich für Menschen mit sensiblen Kinoantennen lohnt.
Das Bild ist keine Referenz aber durchaus ganz gut.Zwar ist das Bild nicht extrem scharf,aber die Farbwerte sind durchaus ok und bieten einem schöne Bilder, nichts was einem sofort ins Auge springt aber unterschwellig kunstvoll, so sensibel aber insgeheim trickreich wie der Film selbst.
Der Ton ist absolut angemessen und der melancholisch-rührende Soundtrack mit unterschwelliger und stiller mystischer Dimension im Hintergrund kommt prima rüber.
Als Extras gibts Featurettes und Trailer.

I Origins hatte mich im Kino damals schon aufgrund seiner Ruhe und dem sich langsam entfaltenden emotionalen "Showdown" und seiner essenziellen Menschlichkeit zutiefst berührt und begeistert.Zwar bietet der Film eine langsame Entfaltung der Geschichte mit Glück und Leid, kommt aber dem Leben damit irgendwie sehr nah.Wer gerne ruhigere Filme geniesst und sich für diese Art von mysteriösem Liebesdrama öffnen kann, bekommt hier ein vordergründig unscheinbares Kunstwerk geboten.Allerdings könnte ich mir vorstellen, dass die meisten Autonormalverbraucher sich hier schnell langweilen und genervt nach Wolverine und Co schreien.Ich für meinen Teil bin froh über jeden Film wie diesen...

Kult-Horrofilm aus den 80ern und für meinen Geschmack die beste Stephen King Verfilmung.

Bild: 4,2/5

Das Bild ist erstaunlicherweise ziemlich gut. Gute Schärfe, tolle Farben, guter Kontrast. Es gibt nur eine kurze dunkle Szene wo man deutlich Filmkorn erkennen kann, aber ansonsten ist das Bild für diesen alten Film wirklich gut gelungen.

Ton: 4/5

Der Ton wird von meinem Denon als PLIIC ausgegeben. Surroundsound ist ok, die Dialoge sind stets gut verständlich, Effekte gehen bei der Tonspur in Ordnung. Könnte besser sein.

Extras:

* Audiokommentar der Regisseurin
* Deutscher Trailer und Original Trailer
* Stephen King's Territory
* Filming the Horror
* The Charakters

Verpackung:

M ediabook in matter Optik (mit Glossy Effekten würde besser aussehen) mit der Blu-ray, der DVD und einem 16-seitigen Booklet mit Fotos und Text. Ein stabiles MB wie von '84 Entertainment nicht anders gewohnt.

Es hat lange gedauert bis dieser Klassiker auf Blu-ray erschienen ist und nun auch in würdiger Verpackung. Kaufempfehlung!

Hammer serie über den größten drogenbaron den es je gegeben hat, spannend und actioreich inseriert, wenn spanisch gesprochen wird muss man mit untertitel vorlieb nehmen wurde leider nicht synchronisiert.an bild und ton gibt es nichts zu meckern.

Kann man sich mal anschauen, an bild und ton habe ich nichts zu bemängeln.

wohl nicht der beste Action-Film mit (von) D. Washington.
Qualität ist ganz o.k..
Extras ... na ja!

"normaler" Action-Film, ohne dass dieser überzeugt.
Qualität ist recht gut.
Extras eher "Überflüssig".

Warnung!!! Leute, lasst die Finger von dieser Veröffentlichung!!! Das Bild ruckelt auf extremste art und weise und damit meine ich nicht das 24p ruckeln, genauso wie die "Volcano" Blu-Ray-Disc die von dem selben Label (FilmConfect) veröffentlicht wurde!!! Da ich den Film so auf keinen Fall gucken konnte, bekommen Story, Ton und natürlich Bild nur einen Punkt!!! Extras sind keine vorhanden!!! Ein Poster ist dabei und das Mediabook an sich sieht auch gut aus, das ist aber auch das einzige positive!!!

Klassiker, den man gesehen haben sollte! Nahaufnahmen kommen perfekt rüber und überzeugen trotz des "Alters".

Das Thema ist an und für sich nicht neu. Eine Frau ist schwanger und wie sich bald herausstellt, ist der vermeintliche Vater wohl nicht der Erzeuger gewesen. Kurz auf den Punkt gebracht und mit „Rosemary's Baby“, „Blessed – Kinder des Teufels“, „Das siebte Zeichen“, „Des Teufels Saat“ oder auch, wenn gleich abgewandelt, in „Samen des Bösen“ bereits in mehr oder minder guter Qualität für die Leinwand veröffentlicht worden. Hin und wieder traut sich mal wieder ein Filmemacher an das Thema heran und versucht mit neuen Ideen dieses Subgenre aufzupeppen. Im Falle von „Devils Due“ haben die beiden Regisseure Matt Bettinelli-Olpin und Tyler Gillett das Element ‚Found-Footage‘ zu Rate gezogen und damit versucht der Geschichte etwas Originelles zu verleihen. Zumindest betonen aber beide, dass damit nicht der Eindruck erweckt werden soll, dass eine an der Handlung beteiligte Person die Aufnahmen gemacht hat, sondern die Atmosphäre authentischer erscheinen soll. Das gelingt dem Duo auch ganz gut, aber nicht auf weiter Strecke. Die beiden Hauptdarsteller Zach Gilford und Allison Miller spielen ihre Rolle zwar ganz gut und auch recht überzeugend, doch ist die Handlung doch recht häufig zu langatmig ausgefallen um das Spannungslevel konsequent hochzuhalten. Dabei sind die guten Momente in „Devils Due“ auch wirklich gut ausgefallen und wurden wirklich toll und mitreißend in Szene gesetzt. Davon noch mehr und die Sache wäre so gut wie geritzt gewesen. Ist es aber leider nicht, so dass man sich doch hin und wieder genötigt fühlt die Schnellvorlauftaste zu betätigen. Dabei haben Matt Bettinelli-Olpin und Tyler Gillett eigentlich schon recht viele gute Ideen in Petto, haben aber stellenweise den Kontrast nicht gut ausgelotet, so dass zwar auch einige Schockmomente geboten werden, diese aber steil ansteigen und auch rasch wieder abflachen, obwohl man noch einige Minuten davon zehren könnte. Immerhin ist die Atmosphäre durchweg sehr gruselig, so dass wenigstens in der Hinsicht gute Unterhaltung geboten wird, auch wenn das alleine nicht ausreicht, um beim Zuschauer für Begeisterungsstürme zu sorgen. Immerhin war der Film doch recht erfolgreich, schließlich spielte er bei einem Budget von 7 Millionen US-Dollar über 36 Millionen US-Dollar an den Kinokassen wieder ein.

Bild
Das Bild liegt im Ansichtsverhältnis von 1,85:1 vor. Um es noch einmal zu erwähnen: Es handelt sich hierbei um einen Found Footage Film, so dass die Qualität selbstverständlich kein Referenzniveau erreicht. So sind auch Artefakte oder Aliasing Effekte hin und wieder zu erkennen. Das sorgt zwar auf der einen Seite für Authentizität, dürfte aber gerade HD Puristen sauer aufstoßen. Die Farben sind wechselhaft. Teils kräftig, natürlich und bunt, dann aber auch wieder entsättigt oder durch Farbfilter verfremdet. Entsprechend wechselhaft ist auch der Kontrast.

Ton
Der Ton (Deutsch DTS 5.1, Englisch DTS-HD MA 5.1, u.a.) präsentiert sich da eine Ecke besser. Gerade der tiefreichende, teils vibrierende Bass unterstreicht dabei sehr gut die bedrohliche Atmosphäre. Das erzeugt in akustischer Hinsicht zusätzlichen Grusel. Einige Surroundeffekte sorgen dabei für eine gute Räumlichkeit. Die Abmischung bietet dabei eine gute Dynamik sowie eine ausgewogene Abmischung. Die Dialoge sind stets klar und deutlich zu verstehen.

Ausstattung:
Audiokomment ar von Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, Chad Villella und Justin Martinez
Entfallene Szenen: (HD; ca. 17 Minuten)
- Sams Armband
- Hochzeitstanz
- Flitterwochen
- Verschwundenes Armband
- Morgenübelkeit
- Bekanntmachung der Schwangerschaft
- Weihnachtsgeschenke
- Zach besucht Pater Thomas (Alternative Szene)
Ein teuflisches Filmteam (HD; ca. 13 Minuten)
Fotoalbum der Regisseure (HD; ca. 13 Minuten)
Virales Video: Asche zu Asche (HD; ca. 1 Minute)
Virales Video: Geheime Zeremonie (HD; ca. 4 Minuten)
Kurzfilm: Alien-Streich (HD; ca. 3 Minuten)
Kurzfilm: Teufel-Streich (HD; ca. 4 Minuten)
Original Kinotrailer (HD; ca. 2 Minuten)

Wow, an Bonusmaterial soll es gewiss nicht mangeln, so dass auf dieser Blu-ray Disc neben einem Audiokommentar mit Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, Chad Villella und Justin Martinez noch einige entfallene Szenen, 2 Featurettes, zwei virale Videoclips, sowie zwei Kurzfilme und der Original Kinotrailer angeboten werden. Sämtliche Beiträge liegen darüber hinaus komplett in HD vor.

Fazit:
„Devils Due“ ist nicht wirklich schlecht, zeigt aber zu viele langweilige Passagen, als dass die Spannung dieses Found Footage Horror Films permanent ein hohes Niveau halten kann. Schade, denn das Potential ist deutlich zu erkennen. Vielleicht beim nächsten Mal.

Domino wächst in einer reichen Jet-Set-Welt voller Privilegien auf. Nach einem kurzen Ausflug in die Modelwelt findet sie ihre Bestimmung als Kopfgeldjägerin. Domino verliebt sich nicht nur in diesen gefährlichen Straßenjob, sondern findet in ihren grimmigen Kollegen auch eine Art Ersatzfamilie. Der raubeinige und mit allen Wassern gewaschene Ex-Kriminelle Ed Mosbey wird zu ihrem Mentor, während sie vom attraktiven Latino Choco heimlich verehrt wird. Zusammen spüren sie so viele flüchtende Verbrecher auf, dass der TV-Produzent Mark Heiss auf sie aufmerksam wird und sie zu Stars in einer Reality-TV-Serie macht. Doch ihr gefährlichster Job steht noch bevor...

Der Film basiert lose auf dem Leben von Domino Harvey, eine britische Kopfgeldjägerin sowie Tochter des britischen Schauspielers Laurence Harvey und des Models Paulene Stone, die kurz vor der Kinopremiere dieses Films an den Folgen einer Überdosis des Schmerzmittels Fentanyl.
Die Story selbst ist nicht so geschehen, sondern entstammt dem Gedanken des Drehbuchautors Richard Kelly, wobei das Skript von dem renommierten und mittlerweile auch schon zu früh verstorbenen Regisseurs Tony Scott (Beverly Hills Cop II, Der Staatsfeind Nr. 1, Top Gun – Sie fürchten weder Tod noch Teufel).
Die Handlung ist schon etwas überladen, wobei etwas noch leicht untertrieben ist. Allerdings wird dadurch zugleich auch viel Abwechlsung geboten, denn an Action, flotten Sprüchen, originellen Ideen in der Darstellung und beim Schnitt mangelt es nicht, wobei der Film dadurch sogar ein wenig an die Werke von Tarantino erinnert. Zugleich fühlt man sich ein wenig an einen Videoclip erinnert, weswegen der Film damals nicht ganz zurecht zu stark kritisiert wurde. Denn tatsächlich ist Domino aus heutiger Sicht ein straff inszenierter Actionfilm mit überzeugenden Schauspielern (Keira Knightley, Mickey Rourke, Edgar Ramirez, Jacqueline Bisset, Delroy Lindo, Mo'Nique, Mena Suvari, Dabney Coleman, Lucy Liu und Christopher Walken) sowie einer unterhaltsamen Story.

Das Bild der DVD war bereits sehr gut, aber die Blu-ray schrappt nur knapp an der Referenz vorbei. Gedreht mit Nikon D100, Arriflex Cameras, Panavision Cameras sowie Thomson VIPER FilmStream Cameras wurde der Film nun auf ein 2K Digital Intermediate transferiert, das den Weg auf die Blu-ray zurecht findet, denn für eine Umsetzung wie diese wurden Blu-ray geschaffen. Die Schärfe ist dabei sehr gut ausgefallen und bietet eigentlich keinen wirklich störenden Grund zur Beanstandung. Die Farben sind natürlich, wobei aber zahlreiche stimmungsvolle Farbfilter eingesetzt wurden. Der Kontrast ist ausgewogen. Insgesamt erscheint das Bild stimmig und ist ein wahrer Hingucker.

Der Ton liegt in Deutsch und Englisch in DTS HD High Resolustion 5.1 vor. Man merkt, dass Tony Scott am Werk war, denn an allen Ecken und Enden kracht es, was gerade durch die sehr umfangreiche Dynamik mehr als deutlich wird. Gerade in den Actionszenen macht sich das gut bemerkbar. Da werden auch sämtliche Kanäle sehr gut mit eingebunden so dass eine aktive und direktional sehr gut aufgelöste Räumlichkeit entsteht. Die Dialoge bleiben allerdings auch im lauteren Getöse stets klar verständlich.

Domino Harveys Leben (ca. 20 Min.)
Blick hinter die Kulissen (ca. 6 Min.)
Interviews (ca. 12 Min.)
Trailer „Domino“ (ca. 3 Min.)

Das Bonusmaterial wurde komplett von der DVD übernommen und bietet neben einem Bericht über Domino Harveys Leben noch einen Blick hinter die Kulissen, sowie einige Interviews mit Cast und Crew. Einen Trailer zum Film sowie eine Trailershow ist ebenfalls vorhanden.

Mit "Domino - Live Fast, Die Young" erscheint nun ein weiterer Katalogtitel aus dem Hause Constanin, wobei sich hier trotz der sehr guten DVD dennoch der Upgrade auf Blu-ray ansteht, denn Bild und Ton können nur noch knapp überboten werden. Fans des Films sollten unbedingt zugreifen.

John Waters Fans aufgepasst, denn stellenweise hat die 2013er kanadisch - US amerikanische Koproduktion schon Ähnlichkeiten mit den skurrilen Filmen des amerikanischen Filmregisseurs. "Compulsion" lautet diese, allerdings führte dort der unbekannte Egidio Coccimiglio Regie. In den Hauptrollen sind aber die bekannteren Darstellerinnen Heather Graham („Hangover“-Trilogie“) und Carrie-Anne Moss („Matrix“-Trilogie) zu sehen, die ihre Figuren nicht stranger spielen könnten. In dem Film geht es um Amy, einer leidenschaftlichen Hobby Köchin, die allerdings den Kontakt zur Außenwelt verliert und deswegen auch ihr Freund Fred (Kevin Dillon) mit ihr Schluss macht. Als dann aber die Hauptdarstellerin ihrer Lieblingsserie, Saffron (C.-A. Moss), in der wohnung nebenan einzieht, hat ihr Leben wieder Sinn. Naja, denkt sie zumindest, denn erstens kommt es anders und zweitens als man denkt. Nun gut, "Compulsion" ist bei weitem nicht so skurril wie etwa "Serial Mom – Warum läßt Mama das Morden nicht?" oder "Hairspray", wartet aber nichtsdestrotrotz mit einiger befremdlicher Darstellungen und Charakterzeichnungen auf. Fans dieser Art Filme wird frohlocken, während all diejenigen, die den Mainstream bevorzugen entweder genervt oder irritiert sind. Sagen wir mal so: Der Film ist sicherlich Geschmacksfrage. Wenn man sich darauf einlässt bekommt man zwar recht solide Unterhaltung geboten. Allerdings sollte man bezüglich der beiden Hauptdarstellerinen keinen Film erwarten, der einfach zu verdauen ist.

Das Bild wurde in MPEG4 / AVC codiert und liegt im 16:9 TV freundlichen Ansichtsverhältnis 1,78:1 vor. Die optische Darstellung erlaub sich keine großartigen Schnitzer und schaut wirklich mehr als zufriedenstellend aus, auch wenn eine Handvoll kleinerer Mankos für leichte Abzüge sorgen. Dafür wird der Zuschauer mit einer sehr guten Schärfe und einem hohen Detailgrad entschädigt. In diesem Zusammenhang ist teilsweise eine gute Plastizität festzustellen. Die Farben sind natürlich und frisch. Bis auf äußerst wenigen Ausnahmen punktet die Darstellung mit guten bis sehr guten Kontrast- und Schwarzwerten. Die Kompression erlaubt sich ebenfalls keine Patzer und arbeitet stets auf höchstem Niveau. Beeinträchtigungen wie Banding oder Clipping konnten nicht erkannt werden.

Der Ton liegt in Deutsch und Englisch in DTS-HD Master Audio 5.1 vor. Surround Effekte sind jedoch nur selten zu verzeichnen. In dieser Hinsicht beschränkte man sich darauf durch einige Hintergrundgeräusche ein wenig Räumlichkeit zu erzeugen, wobei die Musik sich konsequent über sämtliche Lautsprecher verteilt. Der Subwoofer präsentiert sich zwar eher zurückhaltend, bietet aber hier und da einige angenehme Bässe. Die Abmischung ist ohnehin sehr ausgewogen und dem Genre entsprechend recht dynamisch ausgefallen. Die Dialoge fügen sich nahtlos in das akustische Gesamtgeflecht ein und sind jederzeit klar und deutlich zu verstehen.

Als Extras gibt es leider nur Trailer. Filmbezogene Beiträge sucht man hier leider vergeblich - schade.

Wer auf einfache und direkte Filme steht, sollte bei "Compulsion" gewiss keinen Blindkauf wagen. Fans des skurrilen Kinos dürfen aber gerne mal ein Auge riskieren.

Für viele scheint es offensichtlich zu sein, dass „… denn zum Küssen sind sie da“ von dem 90er Jahre Klassiker „Sieben“ beeinflusst wurde. Mitnichten, denn tatsächlich passiert der Kriminal Thriller auf dem Bestsellerroman von James Patterson. Regisseur Gary Fleder (“Das Urteil – Jeder ist käuflich“, „Sag' kein Wort“) nahm sich dem spannenden Stoff nach einem Drehbuch von David Klass an und machte daraus einen sehr atmosphärisch und düsteren Kriminalfilm, der zu keinem Zeitpunkt langweilig wird. Lediglich ein, zwei nicht stimmige Elemente trüben den ansonsten positiven Gesamteindruck. Wo „Sieben“ mit expliziter Gewaltdarstellung trumpfen konnte, zeigt sich „… denn zum Küssen sind sie da“ beinahe schon harmlos, da nur ansatzweise blutige Effekte in das Bild rücken.
Wichtiger ist Fleder eher die rasante Handlungsentwicklung, denn wie bereits im Buch ist jedes Kapitel sehr kurz gehalten und bringt die Story schnell auf den Punkt. Zeit zum Durchatmen bleibt dem Zuschauer da nur kaum. Gerade die Verfolgungsjagd durch den Wald ist kaum an Spannung zu überbieten. Da sind die eher spärlichen Action Elemente nicht weiter störend sondern eher erfreulich, da dafür mehr Platz für die düstere und nervenaufreibende Atmosphäre bleibt.
Darüber hinaus wird schauspielerisch kein Grund zur Beanstandung geboten. Neben den beiden Hauptdarstellern Morgan Freeman (“Oblivion”, “Million Dollar Baby”) und Ashley Judd (“Mein Freund der Delfin“), die über jeden Zweifel erhaben sind, zeigen auch Cary Elwes (“Bram Stoker’s Dracula”, “Saw”). Jay O. Sanders (“Green Lantern”, „Auftrag Rache“), Bill Nunn („Spider Man“Trilogie), Jeremy Piven („So Undercover”, “Operation Kingdom”) und Brian Cox („Planet der Affen: Prevolution”, “Zodiac – Die Spur des Killers”) nur positive Leistungen. Im Übrigen wurde ursprünglich Denzel Washington für die Rolle des Alex Cross vorgesehen.
Auch wenn „… denn zum Küssen sind sie da“ bei den Kritikern zum Großteil durchfiel, hat der Krimithriller dennoch sein Publikum gefunden. An den Kinokassen entwickelte sich der Film zu einem soliden Erfolg, da das Budget von 27 Millionen US-Dollar alleine im amerikanischen Markt mehr als das Doppelte wieder einspielte, wobei dort sogar nochmal 26,2 Millionen US Dollar im Verleih dazu kamen. Obendrein hat der Film mittlerweile etliche Fans gewonnen, so dass bereits 2001 ein weiterer Thriller mit der Figur Alex Cross in die Kinos kam. Doch das ist eine andere Geschichte.

Bild
Wer noch die DVD zu „… denn zum Küssen sind sie da“ sein Eigen nennen sollte und seit langem auf die Blu-ray zu diesem Titel wartet, darf die SD Variante getrost in die Tonne treten. Im Direktvergleich gewinnt das Full HD Medium um Längen. Wo die DVD noch voller Schmutzpartikel war und obendrein ein unscharfes und von Kompressionsspuren durchgesätes Bild lieferte, zeigt sich ein Quantensprung bei der Qualität. Zwar sind hin und wieder immer noch einige Schmutzpartikel zu sehen, aber die haben sich stark verringert und fallen häufig gar nicht auf. Besonders bei der Schärfe und dem Detailgrad macht sich der Vorteil der Blu-ray bemerkbar, da nun viele Details erst so richtig sichtbar werden und sowohl bei Nahaufnahmen als auch in der Totalen viele Feinheiten abbilden und nur selten weichere Darstellungen zeigt. Das Filmkorn ist durchgehend sehr fein und sorgt für einen authentischen Kinolook. Stellenweise wird sogar eine gute Plastizität aufgebaut. Die Farben sind natürlich bei guter Sättigung und solidem Kontrast. Der Schwarzwert könnte noch besser sein, da das Schwarz noch etwas an Kraft missen lässt. Obendrein ist in manch einer dunklen Szene die Durchzeichnung nicht sonderlich optimal. Kompressionsspuren sind keine aufgefallen.

Ton
Beim Ton ist der qualitative Unterschied nicht so stark bemerkbar, da die DVD bereits eine solide Qualität bot. Aufgrund der etwas erhöhten Bitrate bei der Blu-ray (Deutsch Dolby Digital bei 640 kbps) ist die Abmischung wenigstens etwas kräftiger und lässt die Bässe etwas kräftiger klingen. Abgesehen davon ist der deutsche Mix recht klar und natürlich. Besonders dank zahlreicher Surroundeffekte und der weiträumig verteilten Hintergrundmusik wird eine ausgezeichnete Räumlichkeit erzeugt. Die Stimmen sind jederzeit klar zu verstehen. Störgeräusche wie etwa Rauschen waren nicht festzustellen gewesen. Im Direktvergleich hat die englische DTS HD Master Audio 5.1 Spur deutlich die Nase vorn, da nicht nur die Bässe deutlich kräftiger sind, sondern darüber hinaus die Abmischung wesentlich dynamischer und natürlicher klingt.

Ausstattung:
Wendecover

Beim Bonusmaterial ist Schmalhans angesagt, da sich absolut keine Extras auf der Blu-ray befinden. Das ist aber hinsichtlich er Tatsache verschmerzbar, da bereits auf der DVD lediglich der Trailer geboten wurde. Wenigstens ist ein Wendecover vorhanden.

Fazit:
Endlich hat es der Krimi Thriller aus dem Jahr 1997 zu einer Neuveröffentlichung als Blu-ray gebracht. „… denn zum Küssen sind sie da“ steht zwar nach wie vor im Schatten von Filmen wie „Sieben“, „Das Schweigen der Lämmer“ oder „Copykill“, schafft es aber dennoch eigene Wege zu beschreiten, da die kurzweilige Handlungsstruktur für sehr gute Unterhaltung sorgt. Da Bild und Ton darüber hinaus hervorragende Qualitäten bieten, lohnt sich definitiv ein Upgrade.

Eine eigentlich mittelmäßige Geschichte, die allein durch Johnny Depp richtig gut wird. Der verkörpert den Drogendealer Jung sehr gut und macht den Film mehr als sehenswert. So kommt als Ergebnis ein ordentliches Biographie-Drama heraus.

Das Bild bietet grundsätzlich eine sehr gute Schärfe, ist aber auch teilweise durch Stilmittel etwas verfälscht. Nicht ganz frei von Verschmutzungen und leichten Beschädigungen und teilweise mit stärkerem rauschen. Insgesamt noch 3,5 von 5.

Der Ton hat leider deutliche Schwächen in der Balance, was zu einigen Verständnisproblemen bei den Dialogen führt. Ohne Finger am Lautstärkeregler läßt sich dies nicht kompensieren. Sehr schade, da die Abmischung ansonsten sehr gut ist.

Bei den Extras einige interessante Beiträge.

Der befand sich schon als DVD in meiner Sammlung und wurde nun ausgetauscht.
Der Gigant aus dem All ist ein wunderbarer Animationsfilm mit einer sehr guten Geschichte und einem wirklich guten Animationsstil.

Das Bild ist wirklich sehr gut, mit kleinen Schwächen. Die Schärfe und der Detailgrad sind im Vergleich zur DVD Veröffentlichung deutlich besser. Das permanente leichte Korn stört zu keiner Zeit.

Der Ton ist zwar räumlich sehr gut, hätte aber etwas druckvoller ausfallen können. Auch der Bass ist eher zurückhaltend in den Actionszenen. Insgesamt ist die Abmischung etwas zu leise.

Bei den Extras hingegen kommt man voll auf seine Kosten. Sehr gut.

SAMURAI GIRL ist ein Ecchi Anime und lebt von sexuellen Anspielungen beziehungsweise seinen pornösen Elementen, natürlich ohne Explizites zu zeigen. Handlung, Action und Humor dienen in erster Linie der Zurschaustellung der weiblichen Reize der Samurais. Man braucht ein paar Folgen, um in die Handlung hineinzufinden und insgesamt könnte die Handlung etwas spannender ausfallen, unterhaltsam ist die Serie trotzdem.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut und bietet einen ansprechenden Animationsstil. Der deutsche Stereoton ist in Ordnung.

Das Digipak ist nett gestaltet und als Bonus gibt es sechs kurze und witzige OVA sowie Comic Strip OVA, Trailer und ein alternatives Ende.

SAMURAI GIRLS ist unterhaltsame und schlüpfrige Anime Unterhaltung. Wenn man etwas mit Ecchi Animes anfangen kann, kann man sich die Serie anschauen. Ein wenig ist die Neugierde auf die zweite Staffel geweckt.

Zu Beginn noch sehr gut und dann leider deutlich schwächer. Insgesamt zwar noch kurzweilig, so dass man sich den ganz gut anschauen kann, zum Ende hin aber eher eine schlechte Romantik-Komödie.

Das Bild ist gut, hat aber noch deutlich Raum nach oben. Die Schärfe ist nicht immer optimal, vor allem in den dunkleren Szenen. Hier gesellt sich sich dann auch teilweise leichtes Rauschen dazu und die Konturen sind nicht sauber.

Der Ton ist in Bezug auf die Räumlichkeit sehr gut, zumindest in mehreren Szenen. Vor allem beim Autorennen. Ansonsten eher etwas zurückhalten, was Dynamik betrifft. Ein insgesamt etwas aggressiverer Mix wäre hier angebrachter gewesen.

Die Extras sind mehr als mäßig.

Leider nicht so Gut wie Der Kickboxer von 1989 aber man kann Ihn sich ansehen.Bild und Ton sind Gut und Extras gibt es nicht viele.

Auf dem Weg zum Spring Break nach Florida geraten ein paar verstrahlte Studenten durch eine Fake-Umleitung nach Pleasant Valley. Dort werden sie jubelnd von den Bewohnern empfangen, die gerade das Jubiläum eines Tages im amerikanischen Bürgerkrieges feiern. Hinzu kommt noch ein farbiger Biker mit seiner Freundin, und allesamt werden sie zum BBQ eingeladen. Was sie (noch) nicht wissen: sie SIND das BBQ..

"2001 Maniacs" ist quasi ein Remake des Films "2000 Maniacs!" von Splatter-Begründer Hershell Gordon Lewis und folgt wie im Prinzip alle "Horror-" oder Splatterkomödien den gängigen Regeln des Genres: man nehme ein paar Studenten/ High School-Kids/ andere Jugendliche (immer dabei: ein Nerd, ein gutaussehender Held und eine Schnitte, von der man bereits zu Beginn weiß, dass sie überleben wird), bringe sie an einen abgelegenen Ort/ in den tiefsten Wald/ in ein Ferienlager an einem See/ in ein einsames Stadtviertel oder ähnliches und lasse einen oder mehrere perverse Mörder auf sie los, gerne mit einem übernatürlichen Touch versehen.
In "2001 Maniacs" läuft´s nicht anders, und fast alle Studenten (bis auf zwei, die nicht ganz so dämlich sind) scheiden auf leidlich exotische Weise unschön aus dem Leben. In "2001 Manics" wird das zudem wie in "Piranha" mit einigen mehr oder minder ansehnlichen Möpsen und ein paar "Eis am Stil"-Möchtegern-Sexszenen garniert, die vielleicht stimulierend auf die wirken, die über das Dr. Sommer-Bravo-Studium nicht hinaus gegangen sind. Wie das ganze ausgeht ist sonnenklar, und die Auflösung sorgt da wie der nur mäßig fies gelungene Schluß allenfalls bedingt für Abwechselung.
Insgesamt betrachtet ist "2001 Maniacs" höchstens durchschnittliche Unterhaltung, die nur mit ordentlich Sprit im Schädel und mit ein paar ebenfalls besoffenen Kumpels neben sich auf der Couch einigermaßen erträglich ist. Kein Vergleich zu "Severance" oder "Tucker Dale vs. Evil".

Das Bild der Blu-ray ist wie der Film selbst Durchschnitt: alle Parameter können zufriedenstellen, reißen aber keine Bäume aus. Besonders augenscheinlich ist eine schwankende Schärfe, die für einige weiche Einstellungen sorgt. Der Schwarzwert ist relativ mau, genauso der Kontrast; und so wirken viele dunkle Szenen gräulich.

Der deutsche Sound liegt sogar in DTS HD 7.1 vor, kann aber sein Potential kaum je wirklich nutzen. Trotz der Möglichkeiten bleiben Bass, Dynamik und Surroundkulisse teils deutlich hinter den Erwartungen, Der Track bringt nichts was eine gute DTS-Abmischung nicht auch gebracht hätte.

Bei den Extras schließe ich mich dem vorliegenden Durchschnitt an, meine (von einem Kumpel geliehene) Version hat ein Wendecover.

Mein persönliches Fazit: eigentlich kann ich dem Genre durchaus etwas abgewinnen, und mit "Hot Fuzz", den genannten "Severance" sowie "Tucker & Dale vs Evil" habe ich neben ein paar Zombie-Komödien (wie "Shaun of the Dead" und "Warm Bodies") den einen oder anderen Vertreter im Regal stehen. "2001 Maniacs" ist in allen Belangen höchstens Durchschnitt, und bei mir wird es beim einmaligen Sichten bleiben. Hätte ich ihn nicht gesehen, hätte ich nichts verpasst; und Robert Englund reißt es auch nicht heraus.

Ich fand den Film total langweilig und verworren. Vin Diesel ist für mich hier eine Fehlbesetzung. Rose Leslie hat mich wenigstens positiv an Game of Thrones erinnert.
Bild ist sehr gut mit gelegentlich Störungen im Randbereich.
Der Ton ist klasse abgemischt.

Ich gebe zu, ich habe mir "German Angst" nur wegen Annika Strauss gekauft. Aber ich muss dennoch sagen, dass mir diese drei Episoden wirklich gut gefallen haben. Es startet mit einer recht ruhigen Episode und steigert sich dann. Die letzte ist meiner Meinung nach auch die beste, man sollten den Film also auf jedenfall bis zum Ende schauen!

Bild und Ton der Blu-ray sind sehr gut, insgesamt kann man das als guten Blu-ray Durchschnitt bewerten. Nichts besonderes. Einziger Negativaspekt: Bei Episode 1 ist der Ton leicht "übersteuert", ich musste deutlich leiser stellen als normal, sonst hatte ich ein Rauschen. Ansonsten aber alles paletti.

Leider gibt's keine wirklichen Extras, was natürlich sehr schade ist. Hätte hier gerne ein Interview mit Annika Strauss gesehen!

Der Film startete ziemlich nervig mit selten dämlichen Dialogen, da haben nur die süßen Mädels mit ihren knappen Outfits für mich den Film erträglich gemacht, aber dann sobald die Angriffe der Biber starteten hat mich der Film richtig gut unterhalten und kratzt für mich schon fast an den 4 Punkten. Bild und Ton sind wirklich gut, vor allem der Ton erhält gute 4 Punkte von mir. Die Extras sind gerade noch 3 Punkte. Leider nur ein par ca 1 minütige "Making-Ofs" und einige Filmtrailer

Ich habe die "Teenage Mutant Ninja Turtles" früher geliebt und natürlich auch damals schon alle Folgen gesehen. Die Blu-ray Box für ca. 35€ musste dann einfach sein! Die Serie gefällt mir nach wie vor sehr gut, aber leider muss ich zugeben, ich hätte es bei der Kindheitserinnerung belassen sollen, denn so geil wie damals finde ich die Zeichentrickserie leider nicht mehr. Immer noch gut, aber nicht mehr so der Megahit wie eben früher...

Da man hier ledliglich die SD Variante auf Blu-ray's gepackt hat, sollte man von der Bildqualität nicht zuviel erwarten. Ich habe mich lediglich für die BD Fassung entschieden, weil ich keine DVD's mehr sammle...

Soundtechnisch darf man ebenfalls nichts erwarten. Es ist einfach komplett gleich wie bei der DVD und früher im TV.

Auch als Bonus gibt's hier nichts, was wirklich schade ist, da man bei solchen Serien, die man früher liebte, doch immer gerne was als Extra dabei hat.

Der Film „Freitag der 13. Teil VIII: Todesfalle Manhatten“ erscheint am 21.11.2016 über das Studio 84 Entertainment im exklusiven Mediabook als 3-Disc-Edition. Die ersten Exemplare wurden inzwischen ausgeliefert. Der Preis liegt bei einschlägigen Shops bei etwa 40 €.


Film:
Jason lebt! Er verläßt zum ersten Mal "sein" Revier Crystal Lake. An Bord eines Ausflugsdampfers ist er grauenhafter Passagier. Es wird eine Reise in den Tod - nach New York. Die dunklen Straßen Manhattans, die verlassenen U-Bahnschächte, das Gewirr der Kanalisaton sind für Jason wie geschaffen ...

Wie bei allen Slasherfilmen hat auch dieser das übliche „Problem“, dass er den Zuschauern entweder gefällt oder eben nicht. Wer also nicht auf Slasherfilme steht, wird auch mit diesem Streifen nicht glücklich werden. Fans des Genres hingegen kommen voll auf Ihre Kosten. Der 8. Film der Serie steht bei den Fans etwas in der Kritik, da der Schauplatz des Geschehens aus dem angestammten Camp Crystal Lake verlegt wurde. Er spielt zu einem großen Teil auf einem Ausflugsdampfer. Hinzu kommt, dass die Szenen in New York zur Kostenersparnis zu einem großen Teil in Vancouver bzw. British Columbia gedreht wurden. Für viele Fans gilt der Film daher als der schwächste Film neben dem 5. Teil. Trotzdem sind die wichtigsten Elemente der Freitag-Filme enthalten und auch die Tötungssequenzen sind wieder sehr ausgefeilt. Wie die anderen Filme der Reihe ist auch dieser ein Klassiker des Genres. Desweiteren ist dies einer der 4 Filme in denen die Legende Kane Hodder den Jason verkörperte.


Mediabook:
Der Film kommt in einem Mediabook. Es ist in der Größe G1 und hat daher DVD-Größe. Dies ist die Standardgröße für Mediabooks. Das Book ist wattiert, dass heißt, dass sich das Cover etwas eindrücken lässt. Um das Mediabook befindet sich ein 3/4-Schuber, der vorne den Titel und je ein Bild der weiblichen Hauptfigur und von Jason zeigt. Das Book selber zeigt die Maske von Jason aus dem Film auf der Front. Auf der Rückseite sieht man den Blick in die Maske quasi aus Sicht von Jason.

Es sind 3 Datenträger enthalten. Der Film auf Blu-Ray, die Fassung auf DVD und eine Bonus-DVD. Die Extras liegen daher nur auf DVD vor. Der Buchteil besteht aus 14 stabilen Doppelseiten, die in Hochglanz abgedruckt sind. Neben zahlreichen Fotos sind auch einige interessante Infos zum Film enthalten. Auf der ersten Seite des Buchteils findet sich das originale Kinoplakat und im Mittelteil gibt es ein doppelseitiges Bild. Der Text im Booklet stammt von Christoph Kellermann.


Ausstattung:
Das Bildformat der Blu-Ray ist 1.78:1 (1080p/24p), das der DVD in 16:9 und anamorph. Der Ton kommt im englischen im fetten 5.1 rüber, auf der DVD in Dolby Digital und auf der Blu-Ray in DTS-HD Master Audio. Der deutsche Ton ist auch in DTS-HD MA auf der Blu-Ray, aber leider nur in 2.0. Der Film ist ungeschnitten und kommt in der R-Rated-Fassung.


Extras:
Folgende Extras liegen auf der Bonus-DVD vor, wenn auch „nur“ in SD:

Audiokommentar von Regisseur Rob Hedden
Audiokommentat von Jensen Degget, Scott Reeves & Kane Hodder
Making Of: „New York has a new Problem“
Slashed Scenes
Outtakes
Friday the 13th Chronicles Part 8

Die Extras sind sehr informativ und haben eine Laufzeit von ca. 50 Minuten.


Fazit:
Eine würdige Veröffentlichung für einen Klassiker des Slasherfilms. Der Ausgabepreis von 40 € ist dann aber doch etwas hoch angesetzt.

Der Film „Freitag der 13. Teil II“ erscheint am 21.11.2016 über das Studio 84 Entertainment im exklusiven Mediabook als 3-Disc-Edition. Die ersten Exemplare wurden inzwischen ausgeliefert. Der Preis liegt bei einschlägigen Shops bei etwa 40 €.


Film:
Fünf Jahre nach den grausamen Morden in einem Feriencamp kehrt eine Gruppe junger Leute in die Nähe des legendären Ortes zurück, obwohl sie von den Vorfällen wissen. Und wieder ereignen sich schreckliche Dinge. Einer nach dem anderen wird auf brutalste Art und Weise ermordet.

Wie bei allen Slasherfilmen hat auch dieser das übliche „Problem“, dass er den Zuschauern entweder gefällt oder eben nicht. Wer also nicht auf Slasherfilme steht, wird auch mit diesem Streifen nicht glücklich werden. Fans des Genres hingegen kommen voll auf Ihre Kosten. Der Film zählt zu den absoluten Klassikern des Genres, da er den Grundstein für die Schreckensherrschaft von Jason Voorhees legt. Er ist hier das erste Mal erwachsen zu sehen. Dieser tobt sich hier noch ohne seine typische Eishockeymaske aus, sondern trägt noch einen Sack über dem Kopf. Ab Teil 3 wurde dieser „abgeschafft“, um die Figur des Jason nicht mit der ernsthaften Figur des Elefantenmenschen aus dem gleichnamigen Drama auf eine Stufe zu stellen. Es zeigen sich im Film bereits die Merkmale Jasons die sich in den weiteren Teilen immer mehr ausprägen. Es gibt im Film eine Reihe Tötungsszenen mit verschiedenen Waffen.


Mediabook:
Der Film kommt in einem Mediabook. Es ist in der Größe G1 und hat daher DVD-Größe. Dies ist die Standardgröße für Mediabooks. Das Book ist wattiert, dass heißt, dass sich das Cover etwas eindrücken lässt. Um das Mediabook befindet sich ein 3/4-Schuber, der vorne den Titel und je ein Bild der weiblichen Hauptfigur und von Jason zeigt. Das Book selber zeigt die Maske von Jason aus dem Film, in diesem Fall also den Sack, den er trägt.

Es sind 3 Datenträger enthalten. Der Film auf Blu-Ray, die Fassung auf DVD und eine Bonus-DVD. Die Extras liegen daher nur auf DVD vor. Der Buchteil besteht aus 14 stabilen Doppelseiten, die in Hochglanz abgedruckt sind. Neben zahlreichen Fotos sind auch einige interessante Infos zum Film enthalten. Auf der ersten Seite des Buchteils findet sich das originale Kinoplakat und im Mittelteil gibt es ein doppelseitiges Bild. Der Text im Booklet stammt von Christoph Kellermann.


Ausstattung:
Das Bildformat der Blu-Ray ist 1.78:1 (1080p/24p), das der DVD in 16:9 und anamorph. Der Ton kommt im englischen im fetten 5.1 rüber, auf der DVD in Dolby Digital und auf der Blu-Ray in DTS-HD Master Audio. Der deutsche Ton ist auch in DTS-HD MA auf der Blu-Ray, aber leider nur in 2.0. Der Film ist ungeschnitten und kommt in der R-Rated-Fassung.


Extras:
Folgende Extras liegen auf der Bonus-DVD vor, wenn auch „nur“ in SD:

Friday the 13th Chronicles Part 1 & 2
Secret Galore behind the Gore
Jason Forever
Inside „Crystal Lake Memories“
Friday's Legacy: Horror Conventions

Die Extras sind sehr informativ und haben eine Laufzeit von ca. 90 Minuten.


Fazit:
Eine würdige Veröffentlichung für einen Klassiker des Slasherfilms. Der Ausgabepreis von 40 € ist dann aber doch etwas hoch angesetzt.

Cooler 6ter Teil, das Bild ist sauber und klar.

Die Story stark und irgendwie spannend. Der Ton ist klasse und liefert den nötigen bumms.

Die steel wie bei den anderen

Auch im 5ten Teil, bin ich wieder begeistert vom Bild.

Der Ton in DD 5.1 kommt richtig geil rüber, die Story ist klasse. Die steel schlicht mit geprägter schrift

Eigentlich ein typischer Jackie Film, dennoch einige coole Überraschungen. Johnny Knoxville macht sich gut an der Seite von Jackie, mal ein neues "Duo".

Mir hat der Film nicht so Gut gefallen war sehr Langweilig und hat mal wieder gesehen das die Politiker kein Arsch in der Hose haben und die Verantwortung von einen zum anderen geschoben haben.Aber Bild und Ton der Blu-ray sind Klasse.

Für mich DER deutsche Film des Jahres! Da bin ich komplett anderer Meinung als mein Vorredner :-)
Die Story kann man nachlesen oder einen Trailer anschauen, darauf liegt mein Fokus jetzt nicht. Mir geht es um die Art und Weise, um die Inszenierung des Films. Der Film wurde in einer Nacht mitten in Berlin abgedreht, ohne einen einzigen Schnitt! Eine schauspielerische Meisterleistung von allen Beteiligten. Vorallem ist es extrem authentisch, dass den Darstellern nicht auf Anhieb die Texte einfallen oder sich versprechen. Und dass sie eben Berliner Originale sind. Klar, "Boxer" lispelt (wohl tatsächlich im Vorfeld zuviel auf die Fresse gekriegt), aber genau das stellt den sozialen Durchschnitt dar! Und nicht irgendwelche astrein und hochdeutsch sprechende Menschen, so wie wir sie aus anderen Filmen kennen. Und wer schonmal in Berlin war, erkennt den Umgang untereinander und miteinander sofort wieder. Deswegen: 100% Authentizität! Bravoröse Leistung. Endlich mal wieder ein Film, der sich traut "anders" zu sein und einen mitfiebern lässt bis zum Ende. Ganz klare "Anschau-Empfehlung"

Bill Williamson ist drei Jahre nach seinem blutigen Amoklauf zurück, stürmt einen Fernsehsender und nimmt Geiseln, um eine Botschaft an das amerikanische Volk zu senden.

RAMPAGE - CAPITAL PUNISHMENT setzt die Geschichte des ersten Teils fort, muss jedoch mit einem sichtlich knapperen Budget auskommen, weshalb er eher als Kammerspiel im Keller des TV-Senders umgesetzt wurde. Viele Schauwerte werden daher als Flashback aus dem Vorgänger eingefügt, insgesamt wird der Umstand aber relativ gut kaschiert. Uwe Boll hat sich sogar selbst in einer Nebenrolle besetzt, wahrscheinlich um Kosten zu sparen. Der Gewaltgrad ist ebenfalls vergleichsweise reduziert, aber anständig.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut. Der deutsche Ton ist kraftvoll, nur die Synchronstimme von Uwe Boll klingt seltsam und ich frage mich, ob er sich selbst stümperhaft synchronisiert hat. Es klingt zumindest so.

Die Ausstattung ist in Ordnung. Ein Audiokommentar von Uwe Boll - das beliebteste Extra auf diesen Veröffentlichungen - ist natürlich ebenfalls vorhanden.

RAMPAGE - CAPITAL PUNISHMENT ist ein solider Actionfilm, getränkt in das politische Ejakulat des Regisseurs. Die angepragerten Umständen sind nicht falsch, politische Moralpredigten sind jedoch nur bedingt unterhaltsam.

Ein Geniestreich von Luc Besson!
Kann ja verstehen wenn einem der Film nicht gefällt aber hier Bewertungen von 3 fürs Bild zu sehen ist echt lächerlich, manche haben wohl nicht nur einen schlechten Filmgeschmack sondern auch noch Tomaten auf den Augen.
Definitiv eine Referenzscheibe was das Bild angeht.

Klasse Action Thriller mit einen Sehr Guten Pierce Brosnan.Super Blu-ray mit Top Ton und Top Bild so wie es sein muss.

Irgendwie ist "Der Gigant aus dem All" damals an mir vorbei gegangen, noch nie zuvor habe ich von diesem Film gehört.
Heute kann ich sagen, dass dieser klassische Zeichentrickfilm ein kleines Meisterstück ist und sich aus der Masse hervorhebt, ja sogar mit den großen Disney- und Studio Ghibli-Klassikern fast schon mithalten kann.

Im Kern handelt es sich in Der Gigant aus dem All ganz klassisch um Freundschaft, Verlust und Verantwortung. Ganz anders als bei vielen Konkurrenten gibt es aber hier ein eher ernsteres Szenario. Der Film spielt nämlich in den späten 50er Jahren und deutet die Problematik des Kalten Krieges und des damit verbunden Wettrüstens klug an, ohne jedoch in Klischees zu verfallen. Und das ist nur eine große Stärke von Der Gigant aus dem All.
Die Story fängt behutsam an und nimmt sich Zeit für die Figuren, in denen man sich trotzdem schnell verliebt. Sämtliche Charaktere sind liebevoll geschrieben und gezeichnet, man baut schnell eine Bindung mit ihnen auf, allen voran mit Hogarth und dem Metallgiganten.
Zu keiner Zeit kommt Langeweile auf, die Inszenierung ist flüssig und neben der Action und der Dramatik gibt es auch einige lustige Szenen.
Der Film ist klassisch gezeichnet, hat aber einen eigenen, charmanten Stil und ist schön anzuschauen. Der Gigant aus dem All ist intelligent und zeitlos, tatsächlich kann man sagen dass es bereits ein Klassiker (zumindest für mich) ist. Ein absoluter Geheimtipp für Fans des klassischen Zeichentrick-Films.
STORY: 10/10

Das Bild ist nur selten knackig, muss es hier aber auch nicht. Die Schärfe ist ok, aber nicht herausstechend. Dies passt aber zum Gesamtlook des Films, zudem gibt es kaum Fehler zu beklagen. Ein Kritikpunkt ist auch der nicht ganz optimale Schwarzwert. Insgesamt ist der Transfer gut.
BILD: 8/10

Die Dolby Digital-Tonspur zeigt hier nicht ihre beste Seite, aber auch keine wirklich schlechte.
Die Stimmen sind glasklar, der Soundtrack passt sich sehr gut an und wenn die Post abgeht, arbeitet der Bass dicke mit. Dabei blieben aber ein wenig die Surroundeffekte zurück.
Insgesamt sind zudem Reichweite und Grundlautstärke etwas schwach, hier sollte man nach Möglichkeit nachjustieren.
TON: 7/10

Neben der Kinofassung hat man hier auch die Möglichkeit, sich die "Signature Edition" anzuschauen. Letztere habe ich mir angeschaut, auf diese bezieht sich auch die Rezension hier.
Des Weiteren gibt es neben dem Making Of, geschnitten Szenen und einigen anderen Goodies auch noch eine sehr interessante Doku namens "The Giant's Dream".
Insgesamt sind die Extras sehr cool und alles andere als mager.
EXTRAS: 8/10

GESAMTFAZIT:
Brad Birds Zeichentrickfilm "Der Gigant aus dem All" ist ein zeitloser Klassiker, den man gesehen haben muss. Ein ganz liebevolles, charmantes und kurzweiliges Abenteuer - ganz ohne Klischees und triefendem Kitsch.
Alles verpackt auf einer technisch guten, jedoch nicht perfekten Blu-ray - aber mit vielen tollen Extras. Eine klare Empfehlung!

THE IMITATION GAME ist ein spannendenes Weltkriegsdrama über den Mathematiker Alan Turing, der die Enigma für den britischen Geheimdienst entschlüsselt hat und gleichzeitig mit seinen eigenen Dämonen zu kämpfen hat. Turning ist homosexuell und lebt ein Leben voller Geheimnisse und Selbstverleugnung.

Bild und Ton bieten exzellente Qualität. Die Ausstattung ist in Ordnung.

THE IMITATION GAME ist ein sehenswertes und preisgekröntes Drama, das sich auf Blu-ray auf jeden Fall lohnt.

Mäßiger Film, mit ein paar netten Gags.
Technisch ordentlich umgesetzt.
Extras relativ umfangreich.

Skiptrace, Jackie Chan ist Back mit Johnny Knoxville. Die Action Komödie ala Rush Hour überzeugt mit einer witzigen und cool inszenierten Story. Witz, Action und jede Menge Gags Überzeugen. Das HD Bild des Film ist gut und zeigt ordentliche Farben und guten Kontrast. Der DTS HD MA 5.1 Ton klingt ebenfalls gut und liefert ordentlichen Surround. Extras sind ein paar wenige vorhanden. Film besitzt ein Wendecover :-)

Es ist schon fast alles zu diesen Film geschrieben, für mich ist er das beste an Bildqualität was man je erleben durfte. Ich beziehe mich vor allem am Anfang im Fluss Delta und dann der Hammer kurz vor der Bären Szene im Wald, die Zeichnung der Bäume, der Räumlichkeit und der Szenerie ganz großes Kino. Aber, der Bären Kampf ist für mich das bisher absoluteste. Ein Film den man in 4k und HDR gesehen haben muss.

Zu diesen Filmen wurde mit Sicherheit schon fast Alles gesagt, so dass ich mich hier kurz fasse. Die Story ist und bleibt ein Meisterwerk, welches hervorragend verfilmt und umgesetzt wurde. Alle drei Teile haben nicht ohne Grund so viele Oscars abgesahnt. Episch! Story top, Bilder top, Musik episch!

Das Bild ist Top und fast auf Referenzniveau. Der Ton ist mit DTS-HD-MA6.1 absolut referenzverdächtig und lässt einen mitten ins Geschehen eintauchen, dazu noch die Musik... Extras sind ohne Ende vorhanden...

Absolutes Pflichtprogramm, gehört in jede Heimkinosammlung!

Klasse Kannibalen Film von Eli Roht.Super Bild und auch Klasse Ton wie es sein soll bei einer Blu-ray.

Story: Klasse Verfilmung über das Leben und Schaffen des Martin Luther. Der Film nimmt einen sofort mit in die Welt des Mittelalters, und hält die Spannung bis zum Ende aufrecht.

Bild: etwas matte Farben, was aber auch die düstere Stimmung unterlegt. Ansonsten meistens zufriedenstellend scharf und frei von Bildkorn und Artefakten.

Ton: klarer und kraftvoller Sound, der allerdings sehr frontlastig ist, was aber angesichts der vielen Dialoge nicht stört.

Extras: Audiokommentar von Brigitte Rochow (Producer) & Rolf Zehenbauer (Gesamtausstattung), Making of, Interviews, Zeittafel "Luthers Leben", Trailer, kein Wendecover

Story: Immer wieder schön anzusehender Klassiker, der auch nach den Jahren nichts von seinem Charme verloren hat.

Bild: absolut scharf und kraftvolle Farben, lediglich bei einigen Aufnahmen sind Bildartefakte zu sehen

Ton: klar verständlicher und kraftvoller Ton, allerdings meist ohne Surroundklang

Extras: Nach den Dreharbeiten: Eine Reise aud der Bounty; Die Geschichte der H.M.S. Bounty; Eine Reise af der Bounty nach St. Petersburg; Die Bounty: Hauptattraktion auf der New Yorker Weltausstellung; Eine Tour auf der Bounty; Prolog; Epilog; USA-Kinotrailer; kein Wendecover

Kickboxer Vengeance ist ein Remake des 1989 erschienenen Van Damme Klassikers und zugleich Start einer Trilogie, deren 2. Teil, Kickboxer: Retaliation auch schon in Produktion ist.

Regisseur John Stockwell ( Into the Blue ) drehte bereits den Thriller "In the Blood" mit Gina Carano in der Hauptrolle, welche auch hier mit von der Partie ist, allerdings leider keine Action zeigt, was in meinen Augen ziemlich verschenkt ist, denn die gute hat es fighttechnisch richtig drauf! Alain Moussi, seines Zeichens Martial Artist und Stuntman ( u.a Pacific Rim, Warcraft, Suicide Squad ) ist hier in seiner ersten Hauptrolle als Kurt Sloane zu sehen. Als Kampfchoreograph zeichnet Larnell Stovall verantwortlich, der u.a. schon bei Undisputed 3, Falcon Rising, Never Back Down 3 und Universal Soldier: Day of Reckoning für die Fights zuständig war.
Des weiteren sind eine Reihe bekannter Gesichter im Cast vertreten. Den leider verstorbenen Darren Shahlavi in seiner letzten kleinen Rolle als Eric Sloane zu sehen war klasse aber auch traurig und ihn dann im Film tot da liegen zu sehen hat natürlich einen bitteren Beigeschmack, wenn man um sein reales Schicksal weiß. Leider sieht man nicht viel Action von ihm sondern nur einen kurzen Fight gegen Tong Po, der eigentlich fast komplett nur aus Zeitlupe besteht.
Georges St. Pierre als Kavi darf schon in der Eröffnungsszene Action zeigen und bringt direkt mal seinen Signaturemove, den Superman-Punch gegen Moussi. Als er später beim Training seinen legendären "Not impressed by your performance"- Spruch raus haut, musste ich gut lachen.
Den bösen Gegenspieler Tong Po spielt niemand geringeres als Dave Bautista, der durch seine Statur allein schon eine beeindruckende Erscheinung ist und die Rolle an sich auch passend spielt, nur in der Action ist er leider ziemlich steif, hierzu aber später mehr.
Ein großer Pluspunkt dieses Remakes ist das Mitwirken von JCVD höchstpersönlich, der hier die Rolle des Lehrmeisters Durand inne hat und auch ordentlich Screentime bekommet. Nicht nur das, sondern er darf auch in einigen Kampfszenen zeigen, was er drauf hat. Nicht nur der Trainingsfight gegen Moussi ist schön anzusehen sondern das Highlight in dieser Hinsicht ist sein Fight gegen GSP. Neben letzterem sind mit den ehem. Schwergewichtschampions Cain Velasquez und Fabrizio Werdum noch 2 weitere UFC-Kämpfer an Bord, allerdings haben die beiden nur einen Cameo in jeweils kurzen Fights.
Und hier sind wir beim Stichwort: Die Fights selbst sind nicht so gut wie ich es mir erhofft habe, gerade auch im Hinblick auf das vorhandene Talent, was die Darsteller und auch Stuntleute und Choreographen angeht. Das Potenzial wurde nicht genutzt und schon zu Beginn des Films sieht man die schwache Inszenierung, weil unnötig viele Schnitte gemacht werden, so dass schöne Techniken verloren gehen, zudem ist die Kamera auch zu nah am Geschehen. Oftmals ist der Moment des impacts komplett weg, weil ein sowieso unnötiger Schnitt auch noch schlecht gesetzt ist und somit die Wirkung völlig den Bach runter geht.
Dann kommt es noch zu einer Szene mit einem Fight auf Elephanten, was per se eine nette Idee ist, wenn man es so spektakulär und vor allem real umsetzt, wie Tony Jaa in Tom Yum Goong. Hier allerdings ließ man Moussi auf sichtbar unechten Elefanten herumspringen, was versucht wird mit dem Kamerawinkel zu kaschieren, aber man erkennt sofort dass die nur aus Pappe oder Kunststoff bestehen. Solche Sachen finde ich peinlich, denn entweder macht man es richtig ( siehe eben Tony Jaa! ) oder man lässt so etwas weg.
Im weiteren Verlauf werden die Fights aber besser, auch die Takes sind ein wenig länger und nicht mehr so zerschnitten wie noch zu Beginn. Optimal ist es aber leider trotzdem nie. Schade eigentlich, denn Alain Moussi besitzt die nötige Physis und mehr als genug Martial Arts-Erfahrung, ebenso sind auch viele der anderen Darsteller gute Fighter, von daher wurde hier ordentlich Potenzial verschenkt. Gina Carano hat leider auch nur eine kleine Rolle, komplett ohne Action, ist also völlig verschenkt.
Die FSK18 Freigabe ist übrigens völlig daneben, denn die Fights sind nicht im Ansatz so brutal um das zu rechtfertigen. Abgesehen davon sieht man ein wenig nackte Haut und Brüste, was aber auch keine 18er Freigabe rechtfertigt. Hier wurde wohl mal wieder zu Marketingzwecken der rote Flatschen verwendet.
Der Endfight gegen Tong Po ist gut inszeniert und schön ausgedehnt. Hier sieht man auch neben den Szenen, in denen Van Damme zur Tat schreitet, die beste Action des Films. Es wird aber auch hier viel mit Schnitten und Slow-Mos gearbeitet und man sieht nie wirklich eine längere Abfolge an choreographierten Techniken ohne Cut. Bautista, so imposant er optisch wirkt, umso weniger beeindruckend sind seine Fightskills, da vieles nur auf brachialer Kraft und einzelner Schläge und Kicks basiert, was insgesamt etwas langsam wirkt.

Die Story des Remakes läuft anders ab als im Original, nur die Grundstory ist natürlich gleich und einige Schlüsselelemente sind wieder zu erkennen. Abgesehen von der Action fehlt es Alain Moussi leider an Ausstrahlung, auch wenn er bemüht ist und einen soliden Job macht. Den Vergleich mit JCVD verliert der Gute, da er einfach nicht im Ansatz so charismatisch ist und auch hier stiehlt ihm Van Damme in dessen großer Nebenrolle ein wenig die Show, wenn auch ungewollt. Vielleicht sind die Fußstapfen einfach eine Nummer zu groß gewesen. An das klasse Original kommt das Remake nicht heran. In Sachen Casting und Hommagen wurde sehr, sehr viel richtig gemacht, allerdings mangelt es etwas an der Qualität der Kampfszenen, dem wichtigsten Aspekt dieses Films und eben an der Ausstrahlung der Hauptfigur. Man hat im Editingroom leider viel versemmelt, denn von den Darstellern her war genug Skill vorhanden. Hier hätte jemand ran gemusst, der etwas davon versteht, wie man Action richtig aufnimmt und schneidet ( da wünscht man sich direkt, Isaac Florentine hätte hier Regie geführt! ). Ich hätte mir auch einen mitreißenderen Soundtrack gewünscht, wie man ihn eben in den alten Genrevertretern dieser Art oft zu hören bekam aber hier ist der Score relativ nichtssagend und bleibt auch nicht im Gedächtnis.
Als Durchschnitts-US-Martial Arts Film funktioniert das alles auf solider Basis und ist für die 90 Minuten unterhaltsam, ich habe mir aber doch weitaus mehr erhofft.

Übrigens: Fans des Originals sollten in der Szene als Durand und Sloane aus dem Knast ausbrechen genau auf den Insassen achten, der Durand fragt ob er ihn vergessen habe, denn das ist Michael Qissi, der damals den Original Tong Po gespielt hat. Auch der Abspann hält noch eine schöne Hommage bereit an Fans des Originals bereit.

Fazit: mäßiges Remake, welches dem Original nicht wirklich gerecht wird aber gute Ansätze hat. Ausleihen reicht hier aus.

5,5 / 10

Das Bild hat eine sehr gute Schärfe mit gut erkennbaren Details. Filmkorn oder Unschärfen gibt es nicht. Die Farben sind öfters gefiltert, z. Bsp. in einigen Szenen mit einem hässlichen Gelbfilter, der den Gesamteindruck etwas trübt, denn ich bin generell kein Freund von diesen Farbfiltern.

Der Ton hat eine schöne Wucht im Bass und soliden Raumklang. Insgesamt ein guter Soundmix.

Extras sind nur Trailer und ca. 6 Minuten Behind the Scenes.

Fazit: Leihempfehlung

Das Paket beinhaltet zwei vollkommen unterschiedliche Filme, die sich eigentlich nur im Grundgerüst der Geschichte gleichen. Ansonsten hat das Remake einen anderen Weg beschritten und sich nicht schlicht auf eine Neuverfilmung auf Höhe der technischen Möglichkeiten beschränkt. Dies ist zwar als positiv zu werten, kann aber über die eher maue Geschichte mit eigenartigen, teils sogar haarsträubenden Wendungen nicht hinwegtäuschen. So bleibt dieses Remake schlicht überflüssig.
Das Original besticht durch eine nach wie vor sehr gute Geschichte, die von der ersten bis zur letzten Minute spannend ist. Auch sehr gut ist die zurecht mit einem Oscar prämierte Maske.

Beim Original ist das Bild ist sehr gut restauriert worden. Frei von Verschmutzungen oder Beschädigungen, aber mit Einschränkungen bei der Schärfe.Häufiger richtig weich (Totale) und unscharf mit reichlich Detailverlust, ansonsten aber sehr gut.

Das Phänomen des teilweise deutlich zu weichen Bildes zeigt sich aber auch beim Remake. Ansonsten auch, wie schon beim Original, vor allem in den Nahaufnahmen eine richtig gute Schärfe.

Beim Ton merkt man den Produktionsunterschied dann doch. Hier ist das Remake mit einer sehr guten räumlichen und dynamischen Abmischung deutlich besser, als das Original. Bei Letzterem liegt zwar DTS 5.1 vor, ist aber faktisch nur eine sehr gute frontlastige Stereoabmischung, wenn auch etwas zu leise (aber immer klar und bestens verständlich).

Bei den Extras bekommt man nur bei dem Original reichlich und interessantes geboten.

Das Original ist Kult und gehört sicherlich zu den Meilensteinen der Filmgeschichte. Sehr gute Geschichte, die einen von Beginn bis zum Ende bestens unterhält. Und schon erstaunlich, was die Maskenbildner damals hinbekommen haben. Die Affen sehen einfach nur super aus.

Beim Bild ist sehr gut restauriert worden. Frei von Verschmutzungen oder Beschädigungen. Lediglich bei der Schärfe gibt es so manche Einschränkung. Die Totalen sind häufiger richtig weich und unscharf mit reichlich Detailverlust, ansonsten strotzt das Bild nur von eine sehr guten Schärfe. Insgesamt 3,5 von 5.

Der Ton ist mal wieder eine kleine Mogelpackung. Offiziell liegt zwar in DTS 5.1 vor, faktisch bekommt man aber eine sehr gute frontlastige Stereoabmischung geboten. Stets klar und bestens verständlich, wenn man den Regler etwas weiter aufdreht, da etwas leise abgemischt.

Bei den Extras bekommt man reichlich sehr gutes Material geboten.

Die Action ist nett, aber leider holpert die Umsetzung sehr, aber die fünfte Staffel ist etwas besser als die vierte und so erreicht sie 3,6 Punkte aufgerundet 4. Das Ende fand ich jedoch etwas mager und unlogisch.

Bild und Ton bleiben auf dem niveau der Vorstaffeln.

Sehr guter Film mit Klasse Effekten. gut, die Story ist vorhersehbar und die Szenen teilweise auch unrealistisch, z.B. fährt mit nem kleinen Speedboot einen Mega-Tsunami hoch und weicht dabei auch noch einem entgegenkommenden Containerschiff aus - ja, Alles klar! Ansonsten aber sehr gute Unterhaltung, bei der die Lautsprecher nicht zur Ruhe kommen!

Bild- und Tonqualität sind sehr räumlich und extraklasse, auch wenn man kein Dolby Atmos hat. Man ist im wahrsten Sinne des Wortes hier mittendrin!! Das 3D Bild überzeugt absolut und ist auf Topniveau!

Oberklasse, absolute Kaufempfehlung, gilt auch für die UHD-Version!

Guter, aber nicht überdurchschnittlicher Film. Gute Unterhaltung und die Effekte sind echt gelungen und überzeugend. Klare Storyline ohne Tiefgang, für Jemanden, der einfach nur unterhalten werden will, ist dieser Film das absolut Richtige. Macht Spass!

Bild und Ton sind auf gutem Niveau, aber nicht überragend. Gute Surroundeffekte, die das heimische Zimmer schon ein ums andere Mal zum Erbeben bringen können, lassen einen hier schon mitfiebern.

Extras sind auch ein paar vorhanden unter anderem eine Dokumentation über Riesenwellen, welche aber auch hin und wieder schon im Fernsehen zu sehen war.

Fazit: Empfehlenswert

Einer der besten SciFi Filme der letzten Jahre. Geht sehr unter die Haut. Die Auflösung am Schluss ist etwas verwirrend, aber dennoch gut gelungen. Bei diesem Film wird einem nie langweilig. Ein wahres Effektgewitter erwartet einen, vor Allem auf dem einen Planeten die Szene mit der Riesenwelle, man wird quasi überrannt. Hervorragend gelungen.

Als echter SciFi Fan muss man diesen Film einfach nur gesehen haben!! MUST HAVE!

Bild und Ton sind extraklasse und drücken diesem Film den Stempel "absolut empfehlenswert" auf!! 5 Punkte in allen Kategorien!

Extras sind in ausreichender Menge vorhanden!

Ich habe allerdings die limitierte Booklet-Version (welche hier gar nicht zur Auswahl stand) und nicht das Steelbook.

Die Industriestadt Vinci, im L.A. County: der Highway Trooper Woodrugh findet eine grausam entstellte Leiche, die zudem noch regelrecht zur Schau gestellt wurde. Für die Ermittlungen in dem Mordfall wird eine Sonderkommission zusamme gestellt, die aus besagtem Trooper Woodrugh, dem abgehalftertem Detective Velcoro und der taffen Detective Bezzerides besteht. Das Mordopfer, der "Manager" Caspere, war für den Gangster Frank Semyon tätig; der wiederum auf ganz eigene Weise mit Velcoro verbunden ist. Bei ihren Ermittlungen stößt die Sonderkommission in ein wahres Wespennest und in eine Korruptionsaffäre, die bis in die höchsten Ebenen reicht. Und diese Ebenen schrecken zum Eigenschutz auch vor den größten Skrupellosigkeiten nicht zurück..

Die erste Staffel von "True Detective" wurde seinerzeit geradezu frenetisch gefeiert, und besonders Matthew McConaughey konnte als Anti-Held begeistern. Für die zweite Staffel wurde nicht nur der gesamte Cast ausgetauscht; auch die unverbrauchte Location Louisiana wurde durch die oft genutzte Metropol-Region L.A. ersetzt. Pacing, Storyaufbau und Dramatik wurden verändert und sind eine völlig andere, so dass besonders die ersten beiden Folgen die Fans der ersten Staffel nahezu ausnahmslos enttäuschten. Besonders der nahezu vollständige Verzicht der in der ersten Staffel dominierenden Rückblenden veränderten die Wahrnehmung komplett, denn in der zweiten Season wurde in den ersten Folgen auf die tiefgehende Charakterdarstellung Wert gelegt. Alle Protagonisten sind kaputte Charaktere, mehr oder minder an ihrer Vergangenheit leidend und unter der Last der früher erlittenen seelischen Schäden schier erdrückt werdend:
Woodrugh, als ehemaliger Soldat unter PTBS leidend, findet nur bedingt ins zivile Leben zurück. Velcoro, bei dem nicht nur die Schrauben, sondern auch der Schlagring locker sitzt hat seit einem einschneidenden Erlebnis ein besonderes Verhältnis zu Frank Semyon, der wiederum durch den Mord an seinem Manager sein Lebenswerk schwinden sieht. Bezzerides, die eine ganz eigene Wertevorstellung hat, stößt mit der ihr eigenen Aufrichtigkeit gerne auch ihr eigentlich nahestehende Menschen vor den Kopf. Die Darsteller dieser Charaktere liefern ausnahmslos Höchstleistung ab, und in diesem Cast stechen besonders Taylor Kitsch und Vince Vaughn hervor. Kitsch wird durch "Battleship" und "John Carter" seit jeher unterschätzt, und Vince Vaughn, sonst eher auf seichte Komödien abonniert und für seine Darstellung des Gangsters vielerorts gescholten war für mich top.
In der 2. Season von "True Detective" gibt es kaum "normale" Menschen, und so ist jedermann (und auch fast jede Frau) am Drogen konsumieren, saufen, Pornos drehen, sexistische Sprüche reißen und dabei jede Sekunde zu überaus brutaler Gewalt fähig. Neben dem Sittenbild einer amerikanischen Großstadt wird nebenbei eine bedrückende Atmosphäre erzeugt, die durch den betäubenden Soundtrack kongenial unterstützt wird. Die gar nicht mal so seltene Action ist hart und brutal.

Wie von HBO gewohnt wird auch die zweite Staffel von "True Detective" wie die erste in höchster audiovisueller Qualität präsentiert. Das Bild weist keinerlei Fehler auf und kann mit stets gleichbleibend hoher Schärfe punkten, die in allen Bildebenen hoch bleibt. Der Kontrast wurde perfekt gewählt, und die Farbgebung wurde nicht verfremdet. Das bisschen Rauschen in dunklen Abschnitten ist verschmerzbar.

Der Serie wurde "nur" eine DTS 5.1-Tonspur verpasst, die allerdings ihre Sache durchaus ordentlich macht. Man darf bei "True Detective" kein Effektegewitter erwarten, die Serie ist ziemlich dialoglastig. In den wenigen Actionszenen spielt der Track durchaus dynamisch auf, und auch der Bass mischt ordentlich mit; aber im Gegensatz zu so manchem modernen Blockbuster bleibt alles im (natürlichen) Rahmen. Die Umgebungsgeräusche werden stets abgebildet, bleiben aber dezent im Hintergrund. Besonders volltönend erklingt der Anfangsscore.

Extras habe ich nicht angesehen, hier schließe ich mich der Durchschnittswertung an. Die Veröffentlichung kommt leider wie die erste Staffel in einer ziemlich lieblosen Amaray, ohne Schuber oder ähnlichem.

Mein persönliches Fazit: "True Detective" ist relativ einzigartige Serien-Thrillerunterhaltung, wie sie in dieser Qualität wohl kaum mehr erreicht wird; einzig "The Killing" und "Die Brücke" als europäischer Vertreter kommen da ´ran. Mir persönlich gefiel die zweite Season fast noch besser als die erste.