Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

The Jungle Book. Disneys realverfilmung in 3D.

Die Story ist klasse gemacht. Ein wenig anders als die Zeichentrickversion, aber sehr sehenswert. Das Bild in 3D kommt gut rüber, in manchen scenen sind die Hintergründe verschwommen kein Plan voran das liegt. Alles hin und herstellen in den 3D Optionen hat nichts gebracht.

Der Ton ist sauber und knackig. Auf jeden ein Fall ein Film für die ganze Familie

Und wieder einmal kämpfen die Avengers zusammen.

Die Story ist unterhaltsam, der Ton kommt gut rüber. Das Bild in 3D kommt sehr gut in den Action scenen rüber.

Elizabeth Olsen spielt sehr überzeugend, sie passt richtig dazu.

Knock Knock ist ein harmloser Thriller. Von Eli Roth und Keanu Reeves hätte man mehr erwarten können. Der Streifen ist spannungsfrei und punktet eigentlich nur mit dem sexy Cast.

Technisch ist die BD einwandfrei. Das Bild ist jederzeit knackscharf und der Ton punktet mit Direktheit und Klarheit.

Echte "Gänsehaut" wird dieser Film höchstens bei etwas jüngerem Publikum auslösen. Dafür sorgt schon die recht seichte Erzählweise um Monster, die aus Büchern schlüpfen und wieder eingefangen werden müssen. Insofern erinnert das Ganze an "Jumanji", wo die Protagonisten auch die meiste Zeit vor fiesen Fantasy-Wesen flüchten müssen.

Leider war für höherwertige CGI-Effekte wohl kein Budget vorhanden, und so wirken die Monster allesamt wenig überzeugend. Die Charaktere sind recht holzschnittartig gezeichnet, und lediglich Odeya Rush als "Hanna" und Dylan Minnette als "Zach" können schauspielerisch einigermaßen überzeugen. Insbesondere Jack Black wirkt als vereinsamter Schriftsteller (mal wieder) wenig glaubhaft.

Die Bildqualität der Blu-Ray erweist sich als ordentlich, die Schärfe ist gut aber nicht überragend, die Farben kommen teilweise recht poppig rüber und der Kontrastlevel ist leider öfters etwas ins Schwarze überzogen. Insgesamt eine durchaus HD-würdige Umsetzung.

Die nachträgliche 3D-Konvertierung kann ich dagegen nur als "mäßig" bezeichnen: Es wird zwar durchaus ein räumlicher Eindruck mit Tiefe vermittelt. Aber in so manchen Szenen sind die Hintergrunddetails dann eben doch flach und eine wirklich überzeugende Tiefenstaffelung mit "Aha"-Effekt kommt selten auf.
Trotzdem bietet die 3D-Version gerade bei so mancher Verfolgungsjagd, wenn der Zuschauer quasi selbst in die Rolle der Verfolgten schlüpft, eine gute Immersion, welche der 2D-Version natürlich fehlt.

Das Beste an diesem Film ist die Tonkulisse: sowohl Effekte also auch ein passender Soundtrack von Danny Elfman kommen sowohl im Original als auch auf deutsch mit einer DTS-HD-MA5.1 Tonspur sehr klar und präzise zum Ausdruck. Keine Referenz, aber dennoch mit "sehr gut" zu bewerten.

Fazit: "Gänsehaut" ist sowohl von der Story als auch von der Umsetzung her ein eher belangloser Film. Er kann einmalig einigermaßen unterhalten und ist somit als Leihversion prädestiniert. Mit 3D-Equipment wird der Unterhaltungswert durchaus noch etwas gesteigert. Ein 3D-Vorzeigefilm ist es aber mit Sicherheit nicht.

FLASH POINT gehört zu den besten Cop Thrillern aus der Vita von Hongkong Superstar Donnie Yen. Der Film ist eine weitere Zusammenarbeit von Regisseur Yip Wai Shun und wurde ursprünglich als Prequel zu Sha Po Lang aus dem Jahr 2005 konzipiert. Stilistisch unterscheiden sich beide Filme, auf jeden Fall spielt Yen in beiden Filmen einen Cop der, sobald die Nerven mit ihm durchgehen, die Fäuste sprechen lässt. Ob nun Prequel oder nicht, der Film funktioniert auch wunderbar als alleinstehendes Werk und gehört für zu Yens vielleicht besten Gegenwartsfilm.

Flash Point ist wohl auch einer der härtesten Filme für Donnie Yen gewesen, denn der Film setzt sehr viel auf MMA-Techniken und die Fights sind sehr realistisch gehalten - anders als viele Hongkong Actionfilme die eher verspielt daher kommen. Mit Collin Chou bekommt Yen auch einen würdigen Gegenspieler, der Endkampf hat es richtig in sich.

Regisseur Yip Wai Shun übertrifft hier nochmal seine Leistung Sha Po Lang, der hier und da etwas zu künstlich wirkte. Flash Point ist bodenständiger, aber trotzdem toll gefilmt mit einigen tollen Kamerafahrten und treibenden Score.

Fazit: Ein echter Donnie Yen Klassiker. Gehört in jede gute Actionsammlung. 4,5/5

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Bild: Die Bildqualität ist wirklich top. Sehr gute Schärfe und kräftige Farben. 4/5

Ton: Treibende Musikuntermalung vor allen in den Actionszenen. 4/5

Extras: Nix, nichtmal der Trailer. Immerhin ein paar Outtakes im Abspann, aber die zählen ja nicht. Enttäuschend. 1/5

Wenn Tarantino einen Film rausbringt,lasse ich mir das natürlich nicht entgehen.Die Erwartungen sind wie immer sehr hoch angesetzt.Ich war erst etwas enttäuscht,als ich erfahren hatte,dass es sich hier quasi um ein Kammerspiel handelt.Im Kino war ich nicht so umgehauen von dem Film.Auf Blu-Ray wusste ich dann,was mich erwartet und konnte mich besser drauf einlassen.Der Film ist quasi Cluedo meets Tarantino.Wer mit dialoglastigen Filmen kein Problem hat,ist hier richtig.Action wird hier nur sehr selten und gezielt eingesetzt.Die Charaktere sind echt gut dargestellt,was bei dem Cast aber auch kein Wunder ist.Samuel L. Jackson ist der Hammer,aber für mich war Walton Goggins ganz klar der Showstealer des Films.Ich gebe The Hateful 8 4 Punkte.

Ein Film aus einer anderen Zeit ...
Bild ist ok.; Ton nur DD 1.0 ...
Extras: keine

Aviator zeigt Leonardo Di Caprio mal wieder in einer schwierigen Rolle in der er absolut glänzen kann: Als Howard Hughes.Über die reale Person ,weiss ich nicht sonderlich viel, aber der Film ist vom Grossmeister Martin Scorcese brilliant inszeniert und kunstvoll bebildert und bietet allerbeste Unterhaltung mit einer tollen Ausstattung und grandiosen Besetzung.Trotz seiner Länge von 170 Minuten bietet der Film kaum Längen und was soll man sagen: Di Caprio hätte hierfür schon doppelt und dreifach den Oskar verdient.So hatte der Film zumindest in anderen Kategorien 5 Oscars abgesahnt und das zu Recht!
Das Bild ist seines Alters wegen eher mittelmässig, teilweise etwas weich und vielleicht sogar stilbedingt mit sonderbar ausgewaschenen Farben versehn, was aber wie ich finde hervorragend passt.
Der Ton ist ganz ok und passt auch ganz gut mit seiner authentischen Filmmusik.
Als Extras gibts für eine Single-Disc-Edition schon eine Menge, da kann man nicht meckern.

Der Film ist zur Zeit zu Schnäppchenpreisen zu haben und meiner Meinung nach eine ganz klare Empfehlung, nicht nur für Fans des Hauptdarstellers. Scorcese und Di Caprio sind halt einfach ein Dreamteam...

Abgeschreckt vom billigen Cover, Enttäuschungen wie Percy Jackson fürchtend, vermied ich bislang erfolgreich die Konfrontation mit diesem Werk.
Bis mich der Mangel an dreidimensionalem Futter "Seventh Son" in die Arme trieb. Allein beim lesen des Covertextes wurde mir schon leicht flau in der Magengrube, als sich Plattitüden wie "der siebte Sohn des siebten Sohnes" meine Netzhaut befleckten. Mehr Mutprobe denn Vorfreude waren demnach auch meine vorherrschende emotionale Befindlichkeit, als sich der Blurayplayer die Disc einverleibte.

Um es kurz zu machen: ich war positiv überrascht. Seventh Son ist eine hochwertige Fantasyproduktion, die am Fliessband alles liefert, was das realitätsflüchtige Fantasyherz begehrt: Drachen, Hexen und Monster im Dauereinsatz, eine seichte Liebesgeschichte, Spuk, Magie und Hexenzauber im Minutentakt. Herrliche Landschaftaufnahmen und eine erstaunlich klamaukfreie Inszenierung, die fast schon als seriös zu bezeichnen ist. Auch wenn es mangels stiller und erhabener Momente und oberflächlicher Dialoge nicht Ansatzweise zum Epos reicht, sorgen Jeff Bridges und Julian Moore mit ihrem schauspielerischen Talent doch für eine substanzielle Unterfütterung des phantastischen Bilderreigens. Schöner und athmosphärischer kann eine Geschichte kaum sein. In perfekten Kulissen, immer an der Grenze zu märchenhaften Klischeebildern, hangelt sich die Geschichte des Hexenjägers Spook und seinem Zögling Tom an einem Rachefeldzug gegen die Mutterhexe entlang.
In den Plott sind sogar einige dramatische Finessen und Kniffe eingebaut, die die Geschichte vor allzuviel Banalität bewahren und ihr etwas Pepp verschaffen. Dabei werden einige dukle Geheimnisse der Protagonisten aus der Vergangenheit ans Tageslicht gezehrt und liebgewonnene Personen verglühen im thermonuklearen Feuer der bösen Furien. So bringt man die richtige Würze ins Geschehen.

Auch wenn der Film deshalb noch keine Tiefe besitzt und das Gehirn 90 min. gemütlich und ungestört in seinem Ruhezustand verweilen kann, eine erstklassige Neuinterpretation bekannter Fanasythemen ist "Seventh Son" allemal !!!

Chained war für mich eines dieser kleinen Schnäppchen, von denen man nichts erwartet, aber dann doch eine kleine Perle für die Sammlung bekommt.Chained ist zwar im Grossen und Ganzen nichts Bahnbrechendes oder extrem Aussergewöhnliches, bietet aber mal einen interessanten und etwas anderen Ansatz im Genre des Psychothrillers und überzeugt vor allem durch die fantastischen und stets authentisch wirkenden Darsteller allen voran Vincent DÓnofrio, der hier in der Rolle des übergewichtigen Psychokillers absolut glänzt.Die Gewaltdarstellung ist hierbei nichts aussergewöhnlich Brutales, aber die feine Charakterentwicklung und die stilsichere Art und Weise wie der Film bebildert ist, bishin zum unvermeidlichen Showdown zweier einzigartiger Charaktere, bietet wie ich finde beste Unterhaltung der subtil-fiesen Art.
Das Bild ist soweit ganz gut, zwar keine Referenz aber dennoch auf gutem Niveau.
Der Ton sitzt,passt und hat Luft.
Als Extras gibts lediglich Trailer in diesem schön designten Steelbook.

Auch wenn Chained kein bombastisch--blutig-berauschen des Horror-Meisterwerk ist, bietet der Film doch so einiges, vor allem in Sachen Charaktere und dem dazugehörigen feinen und durchaus genialen Kammerspiel zweier spezieller Figuren des Psychothrillers mit Dramaelementen und cleverer Story.Wieder einmal wird deutlich ,dass manchmal weniger mehr ist...

Man kann Blomberg's Triologieabschluß einiges vorwerfen. U.a. mangelnde Logik und spärliche schauspielerische Leistung. Dennoch ist ihm etwas gelungen, was in der heutigen optisch übersättigten "postanspruchsvollen" cineastischen Ära eine Rarität darstellt: Blomberg schafft es, seine Erzählung mit einer Emotionalität aufzuladen, die den Zuschauer eng an die Seelenlage des Protagonisten bindet.

Die Geschichte des ausgemusterten Polizeiroboters 022, seine Wiederbelebung und anschließende Bewußtwerdung, ist ebenso mit Fallstricken und Enttäuschungen gespickt, wie seine im Zeitraffer durchlebte Kindheit und Pubertät.
Sein Abfall aus der unschuldig-naiven Kindheit in die rauhe und Gangsterwelt Kappstadts, die Vertreibung aus dem Paradies in das unbarmherzige und gnadenlose Millieu der Banden- und Clankulturen, ist ein von Lügen, Manipulation und Hinterhalt gekennzeichneter Leidensweg, der Chappies ursprüngliche moralische Integrietät und liebenswürdigen Charakter auf die Probe stellt und zu zerstören droht.

Politische Wirren und Intrigen führten dazu, daß sein Erfinder Chappie verstecken mußte. Tragischer Weise dient eine Gangstagang als Ersatzfamilie. Als sie das enorme Zerstörungspotenzial des Roboters erkennt, nutzt sie die Sehnsucht des Roboters nach Familie und emotionaler Heimat aus und erziehen ihn zu einem Nachwuchsganoven um ihn für eigene Zwecke zu mißbrauchen. Moralische Zweifel Chappies an seinem eigenen Verhalten werden durch Lügen und Umdeutung der Wirklichkeit aus der Welt geschafft. Die Gangster erreichen es, Chappie so geschickt zu manipulieren, daß er stets glaubt, er tue Gutes und sei von seinem Erfinder hinters Licht geführt worden. So entwickelt sich Chappie unter den Augen der Öffentlichkeit zum "Staatsfeind Nr. 1".

Das durch Chappies Raubzüge entstandene Chaos nutzt ein korrupter und machtbesessener im Hintergrund agierender Programmierer (der auch die aktiven Polizeiroboter deaktivierte) aus, um seine selbstgebastelte Zerstörungsmaschine aktivieren zu dürfen. Das Eliminieren Chappies, das wiederherstellen von Recht und Ordnung hätte lukrative Folgeaufträge für die Waffenlobby zu Folge...

Wiedereinmal siedelt Blomberg seine Geschichte in den Slums und Ghettos südafrikanischer Vorstädte an. Die Maschinen, fast immer Kampfroboter, gleichen sich in ihrem Design den harten Lebensbedingungen der ärmlichen Schauplätze nahtlos an. Nicht nur der Schmuddellook der Roboter mit ihren Kampfnarben und Gebrauchsspuren ihrer tödlichen Einsätzen ist den der Underdogs angepaßt. Die Technik hat hier nichts von einem elegant futuristischem Flair, wie sie Produkten aus dem Silicon Valley zu Eigen ist, sondern zeugt von einer funktionalen Brachialtät, die sich ganz in den Dienst des Militärs/Polizei gesellt und den Entwicklungsstand einer Gesellschaft widerspiegelt, die sich noch immer im "Survival of the Fittest" Modus befindet. Noch immer geht es nur darum, die Elite zu schützen und Aufstände der Unterdrückten zu unterbinden.

So ist Chappie denn auch kein schöner, rührender Film. Chappie zeigt nicht die Bilder, die man mittlerweile aus der Traumfabrik als Dutzendware geliefert bekommt und die sich unserem Geist genehm machen, sondern die schmutzige Seite der Welt, das antiästhetische Habitat der Verlierer und ihr kümmerliches Dasein in Müll und Barackenverschlägen. Man fühlt sich vom Schmutz und den verkümmerten, rabiaten Sitten, der Ungeziefer gleich hausenden Bevölkerung dieser Millieus unweigerlich abgestoßen.

Aber genau hieraus zieht der Film seinen Wert, denn unabhängig von der Action, den schauspielerischen Leistungen oder ähnlichen Beiwerk, entwickelt der Film eine Selbstfindungs- und Entwicklungsgeschichte, die traurig, brutal aber gleichzeitig auch rührend und ehrlich ist ohne zu irgendeinem Zeitpunkt ins kitschige abzurutschen.

Ähnlich DATA von der Enterptise repräsentiert Chappie der Roboter, das künstliche Wesen, die Essenz des Menschen mit all seinen Schwächen und Paradoxien in seiner Schlicht- und Unbefangenheit urtypischer, als in so manch gelehrtem soziologisches Referat beschworen wird.

Dafür, daß ich mal wieder richtig mit einer Figur mitfiebern konnte, das Gefühl kannte ich garnicht mehr, gibts 4 Punkte. Wäre das Ende nicht so hopplahopp ausgefallen, wärens auch 5 geworden.

Väter & Töchter - Ein ganzes Lebendige wirklich hinreissende Geschichte um den Vater und die Tochter. Perfekte Darsteller Russell Crowe Aaron Paul und Amanda Seyfried liefern eine überzeugende Geschichte. Das HD Bild des Films ist wirklich gut mit tollen Farben gutem Schwarzwert. Der DTS-HD MA 5.1 klingt wirklich gut für ein Drama und liefert ab und an gute Räumlichkeit und einen tollen Soundtrack. Extras sin Behind the Scenes und ein Wendecover :)

Chisum ein Western Klassiker mit John Wayne aus den 70ger Jahren, er verkörpert einer der grössten Ranger von New Mexico. Beindruckender Westernklassiker mit tollen Stars die Ihre Rollen überzeugend darstellen. Das HD Bild ist für das Alter recht gut restauriert wurden und zeigt schöne Farben und einen guten Kontrast. Der Dolby Digital 2.0 Ton ist klar verständlich und klingt nicht schlecht, Extras sind ein paar wenige vorhanden im schönen Steelbook ohne FSK Flatschen :-)

Central Intelligence ist eine gute Action Komödie mit Dwayne Johnson und Kevin Hart. Die Story ist amüsant und spannend. überzeugende Darsteller glänzen in Ihrem Rollen. Das HD Bild des Films ist wirklich gut gelungen mit tollen Farben und ordentlichem Kontrast. Der DTS 5.1 Ton liefert einen tollen Surround und überzeugt auf Bluray. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Film besitzt ein Wendecover. Fehlt nur noch die UHD :-)

Shaft das Original ein absoluter Klassiker aus den 70er Jahren. Die Story ist auch heute noch Kult und unterhält sehr gut. Das HD Bild ist aufgrund des Alters mit leichtem rauschen und Unschärfe ab und an vorhanden. Schade das es hier kein besseres Master gab. Trotzdem ein muss für jede Sammlung. Der Dolby Digital 1.0 Ton liefert eine ordentliche Sprachausgabe und ist zweckmässig. Extras sind ein paar vorhanden im Flatschenfreien Steelbook :-)

Ice Age 5 - Kollision voraus! 3D ist mittlerweile der fünfte Teil der Ice Age Serie. Der Charme ging nicht verloren die Tiere müssen die Erde vor einem Meteoriden retten der Ihre Welt bedroht. Mit neuen Charaktern neuen Sprüchen unterhaltet die Story sehr gut. Das HD sowie das 3D HD Bild überzeugt mit Schärfe und Raumtiefe ebenso wie Pop Out. Der DTS 5.1 Ton liefert guten Raumklang und kann ebenfalls überzeugen. Extras sind einige vorhanden sowie ein Wendecover :-)

Ein super starker, perfekt besetzter Film der besser nicht hätte umgesetzt werden können!
Bild und Ton hätten besser daher kommen können!

Der letzte Teil fällt leider dramitsch ab, aber die ersten beiden teile sind wirklich sehenswert. Vor allem die damals schon vorhandene Tricktechnik ist faszinierend.
Bild und Ton sind für das Alter sehr gut umgesetzt.
Für den Preis des Dreierpacks kann man wirklich nichts falsch machen.

Klasse Duko von einen der Besten Schauspielern die es gab.Immer voll im Leben und immer Gut drauf.Seine Filme waren fast alle Klasse.Leider ist das Doko zu kurz und der Ton ist halt auch nicht der Hit aber für alle Fans eine tolle Sache.

Neben der Tromaville High School wurde auf dem verseuchten Gelände des zerstörten Atomkraftwerks die Tromorganic Lebensmittelfabrik errichtet. Die Schüler dienen als Versuchskaninchen für die Lebensmittel der Firma und mutieren durch das ungeniessbare Nahrung. Eine Bloggerin ist dem Unternehmen jedoch auf den Spuren.

RETURN TO NUKE EM HIGH VOL 1 ist die Fortführung der beliebten Troma Reihe und punktet mit dem absoluten Trash Wahnsinn, coolen handgemachten Splatter- und Schleimeffekten, zahlreichen Anspielungen auf den gesamten Filmkatalog von Troma Entertainment und natürlich den heißen Lesbenszenen. Der Film wirkt allerdings nicht wirklich vollendet und die Aufteilung auf zwei Volumes geschah sicherlich auf Grund von Budgetierungsproplemen. Trotzdem sollten sich Troma Fans den Streifen nicht entgehen lassen.

Die Bildqualität ist erwartungsgemäß gut bis sehr gut, mal angesehen von den kurzen Verweisen auf die vorherigen Teile sowie verwendetes Stock Material. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich, liegt jedoch leider nur als Stereo Abmischung vor.

Die Ausstattung des Mediabooks ist gut und das Sammlerstück ist wie von 84 Entertainment gewohnt gut verarbeitet. Exemplar 1.135 von 2.000 befindet sich in meiner Sammlung.

RETURN TO NUKE EM HIGH VOL 1 ist kultiger Trash und beste Troma Unterhaltung und ich bin gespannt. Ich glaube, im nächsten Jahr soll die Fortsetzung endlich bei uns erscheinen.

"Rape`N`Revenge" mal anders, das erwartet einen der Zuschauer in diesem sauspannenden und sehr gut inszenierten Reisser.
Die Hauptdarstellerin ist einfach nur perfekt besetzt, spielt aussergewöhnlich gut und erinnerte mich an "Jennifer Lawrence" (nicht nur optisch).
Ihr Gegenspieler "Richard Tyson" bringt die Rolle des eiskalten Mädchenhändlers / Vergewaltiger / Folterknecht unglaublich diabolisch und absolut sehenswert rüber.
Aber vorsicht, nichts ist hier, wie es zunächst scheint , man sollte keine ausgewalzten Rape-Sequenzen erwarten und auch der deutsche Obertitel "Rache" ist schlecht gewählt. Deshalb hinken hier auch die Vergleiche mit "I spit on your grave"!
Aber es ist ungemein spannend, was einen denn beim nächsten Aufenthaltsort der verschiedenen Mädchen erwartet. Eigentlich ist es so eine Art perverser Road Trip, bei dem jede Station neue, abartige Dinge enthüllt, bis dann zum Schluss die ganze schreckliche Wahrheit um "Eve" aufgedeckt wird. Gerade das Ende wurde klasse inszeniert und lässt noch ein paar Interprätationsmöglichkeiten offen.Der Gewaltgrad ist durchaus ordentlich, aber nicht ausgewalzt oder explizit. Dennoch ist die FSK 18 klar gerechtfertigt und dieser (endlich mal wieder harausragende) DtV-Streifen wird als Mediabook in meine Sammlung wandern.

Befindet sich jetzt in der Sammlung und wurde schon zweimal mehr gesehen. Der Streifen ist immer noch klasse und gerade die hübsche "Tina Ivlev" als geschändete und rachsüchtige Eve ist überzeugend und toll besetzt. Das Ende löst immer noch eine gewisse Gänsehaut aus, da man nur erahnen kann, was noch passiert. Auch der stimmungsvolle Score gefällt mir.
Technisch bin ich eigentlich ganz zufrieden. Die wenigen Tagszenen sind nahezu perfekt an Schärfe und Detaillgenauigkeit. Der Schwarzwert ist leider nicht ganz so schön, und es grimmelt auch teilweise etwas in gewissen dunklen Szenen.
Der Ton ist sehr gut, kommt sehr räumlich (gerade bei den Hinrichtungen mit der Knarre) aus den Boxen und wurde auch sehr gut mit den Stimmen abgemischt.
Extras gibt es leider bis auf ein paar Trailer ähnlicher Filme wie "I spit on your grave 1 bis 3" nichts auf der Blu-Ray. (DVD nicht angeschaut).
Das Mediabook ist nach Entfernen der Ummantelung sehr schick und zeigt nur die gebeutelte Eve (obwohl sie gerade dieses Outfit nicht getragen hat) und den Filmtitel. Ansonsten ist das Book weiss-glänzend und sieht wirklich toll aus. Das Booklet hat tatsächlich einmal jede Menge Informationen über das Thema "Rape`N`Revenge" und auch ordentlich Text auf den 18 Seiten. Teilweise ganze Doppelseiten ohne Bilder. Also wirklich mal ne Menge zu lesen, wens interessiert.
Insgesamt eine sehr schöne Mediabook-Veröffentlichung für einen sehr guten (aber anderen) "Rape`N`Revenge"-Streifen, der gut in meine Mediabook-Vitrine passt.

Endlich gibt es diese bahnbrechende und herrausragende Horrorserie uncut auf einer schönen Steel. Einzig der Ton ist manchmal zu Surroundlastig, ansonsten bekommt man hier Spitzenkino. Habe mir gleich alle vier Teile am Stück reingezogen. Da sieht man auch mal, wie raffiniert Wes Craven mit seinem Team Sidekicks, Rückblenden und Hommage verknüpft. Mit das Beste was er je gemacht hat...!!

Indonesische Actionfilme in einer Boxvereint:
1.Merantau
Story : 3
Merantau ist ein Actionfilm mit einer ziemlich schwachen, vollkommen an den Haaren herbeigezogenen Story um einen Jungen, der sich unterwegs spontan dazu entschliesst einer Stripperin, die er vorher nie gesehn hatte, quasi aus seinem Edelmut heraus, zu helfen und sich somit mit der kriminellen Unterwelt Indonesiens anlegt.Abgesehen von der blöden Story bietet der Film aber teilweise ganz gute Kampfszenen, denen sozusagen aber noch ein wenig der Feinschliff fehlt.Alles in allem eine schlechte Kopie von Ong Bak...
Bild: 3
Das Bild ist wirklich nichts Besonderes und teilweise eher auf Dvd-Niveau.
Ton: 4
Der Ton ist ganz ok...

2.The Raid
Story: 4
The Raid war dann der Action-Überraschungshit aus Indonesien und zugegebenermassen im Rahmen seiner Möglichkeiten wirklich innovativ, brutal und mit ziemlich guter Action ausgestattet, die ziemlich brutal reinfetzt.Die Story ist zwar nicht aus der Feder eines Poeten, reicht aber voll und ganz aus für ordentlich inszenierte Action aus dem hier in westlichen Kinos noch relativ unbekannten muslimisch-asiatischen Land.
Bild: 3
Das Bild ist auch hier eigentlich eher auf Dvd-Niveau.Auffällig ist aber dennoch die innovative und kreative Kameraarbeit.Hier hat man sich die Blickwinkel schon sehr gut überlegt und ordentlich Arbeit reingesteckt.
Ton : 4
Der Ton ist soweit auch ganz ok, mit viel lautem Geballer...

3.The Raid 2
Story : 5
So jetzt aber!!! The Raid 2 ist eine perfekt inszenierte Action-Granate vom Allerfeinsten.Gegen diese Actionszenen stinkt Hollywood voll ab!!! The Raid " bietet wirklich ein gewaltig gewalttätiges Actionfeuerwerk im ganz grossen Stil.Der einzig leise Kritikpunkt ist hierbei, dass die Gewalt vielleicht sogar einen Tick zu drastisch und blutig daherkommt.Hat mich schon irgendwie gewundert, dass der nicht auf dem Index gelandet ist.Aber abgesehen von der Action bietet The Raid 2 sogar eine überraschend gute Gangster-Story mit vielen interessanten Charakteren.Ich muss sagen ich war beeindruckt und positiv überrascht...
Bild : 5
Das Bild ist super und zu meiner Freude bietet The Raid 2 allerbeste und sogar ziemlich kunstvolle Kameraarbeit mit supertollen Kameraperspektiven und wirklich sehr genialen Einfällen.Hut ab...
Ton : 5
Der Ton ist auch auf technisch hohem Niveau, da gibts nix zu bejammern....

Insgesamt bietet diese Box sehr gute, kurzweilige Actionfilme und mit The Raid 1 und vor allem Teil 2 ein absolutes Action-Highlight.Merantau sollte man allerdings nur als Appetithäppchen für zwischendurch betrachten.Ansonsten top!!!

Melvin ist ein wenig beschränkt und arbeitet als Putzkraft im Tromaville Health Club. Er wird ständig gemobbt und fällt nach einem üblen Streich in ein Fass mit radioaktivem Müll. Melvin verwandelt sich in den Toxic Avenger und heizt den schlechten Menschen von Tromaville kräftig ein.

THE TOXIC AVENGER ist grandioser Trash mit Herzblut aus dem Hause Troma. Der Streifen nimmt sich in keiner Weise ernst, ist total überzogen und absolut unterhaltsam. Er punktet mit handgemachten Splattereffekten, seinem ikonischen Monster Design und seinem schrägen Humor. Und ein paar schöne Frauen dürfen natürlich auch nicht fehlen.

Die Bildqualität ist für einen Low Budget Trashfilm überzeugend. Der Transfer ist etwas wechselhaft und zeigt ein paar Kratzer und Verschmutzungen, mit kleineren Einschränkungen handelt es sich jedoch um ein solides High Definition Erlebnis. Unter Berücksichtigung des Alters ist das Ergebnis auf alle Fälle überdurchschnittlich.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook von 84 Entertainment ist vollgepackt mit Bonusmaterial, bietet ein schönes Booklet sowie ein cooles Cover von The Dude Designs. Ich besitze Nummer 671 von 999 des limitierten Sammlerstücks.

THE TOXIC AVENGER ist ein wahnsinnig unterhaltsamer Troma Titel und gehört in jede gut sortierte Trash Sammlung. Jetzt bin ich echt neugierig auf die Fortsetzungen.

Solides "Coming out" eines neuen Marvel Superhelden.

Mit einem gewohnten Mix aus verkappten Helden, genialen Wissenschaftler, skrupellosen Kapitalisten und anbahnender Liebesgeschichte, erblickt der Ant-Man das Licht der Welt.
Leichtfüßig, schnotterig und vorlaut tappst der moderne Dieb und Robin Hood Scott Lang in die Fänge des Genies Henry Pym.
Gym hatte einst den Ameisen-Man Anzug, der Menschen auf Insektengröße schrumpfen läßt, entworfen, ihn aber vor dem psychisch zwielichigen Ex-Partner Darren Cross versteckt, da diese Erfindung in den falschen Händen eine ernste Gefahr für den Weltfrieden bedeutet. Jahre später aber stehen die eigenen Forschungen Darrens kurz vor der Vollendung und Scott soll ihm diese Erfindung noch vor ihrer Präsentation abspenstig machen. Dafür darf Scott in Gym's alten Ameisenanzug schlüpfen, um den Weltfrieden bis zum (Gääähn) nächsten Marvelgroßeinsatz zu sichern.

Obwohl der Film nicht wie der Daredevil aus dem erwarteten Genrekorsett ausbricht, sonder schön brav in seinem obligatorischen Superfilmhelden Orbit kreist, unterhält er doch leidlich und sorgt mit seiner gepflegten Kurzweiligkeit für allerlei Schabernack und interessantem Perspektivwechsel.
Bleibt zu hoffen, daß die Geburtstunde des Ant-Mans nicht wie in anderen Heldenepen, die erzählstärkste Episode bleibt und seinen Esprit in folgenden Einsätzen zu Ungunsten der CGI Nerds verliert...

Mittlerweise reißt dieser Film niemanden mehr vom Stuhl - mich auch nicht.
Viel Action-Blödsinn um eine laue Story.
Sehr gute Restauration !
Extras sind für die Tonne

Typischer Liam Neeson Thriller. Wer auch seine anderen Filme mag kann hier zugreifen!

Three Kings ist eine Gute Mischung aus Komödie und Drama die das Thema Das Ende des Kriegs in Irak behandelt. Top Darsteller George Clooney, Mark Wahlberg und Ice Cube überzeugen vollends. Das HD Bild des Films ist leider nur durchschnitt zwischendurch Filmkorn und Unschärfe sind ab und an da. Der Dolby Digital 5.1 Ton klingt ordentlich auch wenn kein HD Ton. Extras sind ein paar vorhanden im schönen Steelbook ohne FSK Flatschen :-)

Nichts neues bei den X-Men: eine banale Handlung, in der die Welt von einem Größenwahnsinnigen, dessen Motive nicht klar werden, gerettet wird, Professor X gerettet wird und Magneto mal wieder davon überzeugt werden muss, dass er doch eigentlich kein Böser ist.

Dies jedoch optisch erstklassig verpackt mit einer Tonspur, deren Bass das Sofa unseres Heimkinos wahscheinlich mehrere Millimeter versetzt hat. Das Bild auf meiner Leinwand hat mit seiner räumlichen Tiefen schon einen Eindruck von der 3 D Version vermittelt. Bis auf den Bass war die Akustik der Originalfassung leider ein wenig zu schlapp in Bezug auf eingstreute kleine Effekte. BASS ist nicht alles! Da muss mehr kommen für die volle Punktzahl. Die deutsche Akustik gehört in die Mülltonne!

Was mich gewundert hat, dass En Sabah Nur als er sich mit TV verlinkt hat (I`M LEARNING...) nicht sofort vollkommen verblödet ist. Das würde meines Erachtens nämlich passieren, wenn jemand sich jemand den Junk fürs Gehirn, der tagtäglich rauskommt, im Akkord reinsaugt. Bei mir hätte er kein TV gefunden!

Nach dem sehr gelungenen ersten Teil ist dieser etwas enttäuschend und weist kaum Spannung oder großartige Action auf. Schade, halbwegs guter Anfang,, sehr langatmiger Mittelteil und durchschnittliche Action im Finale!
4 von !0 Punkten.
Das Bild ist gut, teils sehr gut -gute 4-Punkte
und der Ton teilweise sehr gut- sehr gute 4-Punkte!

Ein nordkoreanischer Terrorist nimmt das weiße Haus ein und nimmt den Präsidenten als Geisel. Seine letzte Hoffnung ist Mike Banning, ein ehemaliger Agent des Secret Service.

OLYMPUS HAS FALLEN ist absolut stumpfes Actionkino mit beiläufig gezeichneten Charakteren, dessen Motivationen größtenteils vage sind. Mal abgesehen von Logiklöchern sind die digitalen Effekte leider zudem nicht auf dem Stand der Zeit. Mehr als eine Druckbetankung an Action wird nicht geboten.

Die Blu-ray bietet ein gutes Bild und einen satten Ton. Die Ausstattung ist außerdem recht umfangreich.

OLYMPUS HAS FALLEN ist actionreiches Popcorn Kino, das man sich mal geben kann, wenn man abschalten will.

Der Geist und die Dunkelheit wirklich toller Film auch heute noch. Grandiose Stars wie Michael Douglas und Val Kilmer bei der Löwenjagd. Das HD Bild des Films ist leider nicht das beste, rauschen und Unschärfe machen sich oft bemerkbar. Schade hier hätte man definitiv mehr herausholen können. Der DTS-HD MA 5.1ist soweit ok Schade das auch hier der englisch Ton fehlt. Was wurde hier gedacht... Extras sind ein paar wenige vorhanden und ein Wendecover :-)

Der Bodyguard ("Maryland" im Original) ist ein kleiner französischer Suspense-Thriller der an der französischen Riviera spielt und in dem Matthias Schoenarts einen traumatisierten Ex-Soldaten spielt, der die Frau eines reichen arabischen Waffenhändlers beschützt.Und Matthias Schoenarts ist auch schon das Highlight des Films, überzeugt er doch sehr in seiner Rolle als ein starker Mann mit "psychischem Knax" in Form von einer leichten Angstneurose, der überall Gefahr wittert.Bei dem Wittern der Gefahr bleibt es allerdings jedoch meistens, weswegen in dem Film generell nicht allzu viel passiert.Action und Handlung wird also eher wenig geboten, dafür aber eine eher ruhige Erzählweise mit guter Kameraführung und durch die schrägen Elektroklänge einige Suspense-Momente.Insgesamt reicht es aber nicht für die Höchstwertung, dafür passiert dann leider doch zu wenig in Sachen Handlung...
Das Bild ist soweit ganz gut, zwar keine Referenz aber durchaus in aktueller Qualität.
Der Ton ist auch ganz gut und der elektrisch-eintönige Soundtrack untermalt die Geschichte ganz passend.

Insgesamt ist Der Bodyguard durchaus sehenswert, aber halt auch kein echtes Highlight des anspruchsvolleren französischen Kinos.Wer einen Action-Thriller a la Transporter erwartet wird hierbei aber definitiv enttäuscht.Wer aber französische Filme mag, wird den Film als Einmal-Anschau-Kunstfilm-Thril ler für zwischendurch vielleicht wertschätzen.Ich fand ihn jedenfalls ganz gut...

Schließe mich der technischen Bewertung eurer Redaktion an. Klare Kaufempfehlung!!

Zusammen mit "Mad Max" hat "Escape from New York" den Endzeitfilm in den seligen Achtzigern berühmt und erfolgreich gemacht - und natürlich unzählige, meist merklich billigere und dümmere Nachzügler "inspiriert".
Doch was unterscheidet "Die Klapperschlange" von den zahllosen Kopien, welche die Videotheken-Regale damals bevölkerten?
John Carpenters unbestreitbares Talent als Regisseur, Komponist und Co-Drehbuchautor. Zusammen mit Nick Castle erschuf er ein damals durchaus glaubwürdiges Szenario (der Film entstand Anfang der 80er, als die Kriminalitätsrate besonders in New York auf einem historischen Höchststand angekommen war). Heute wissen wir zum Glück, daß Anno 1997 Manhattan nicht zum Riesengefängnis umgebaut werden musste.

Die Szenenbildner leisteten ganze Arbeit. Manhattan als Großraumgefängnis, heruntergekommen und an jeder Ecke lauern Freaks und andere Gefahren. Und Carpenters Kameramann Dean Cundey fängt alles in passend düsteren Cinemascope-Bildern ein!
Carpenter selbst hält die Spannung bis zum Schluss aufrecht. Werden Snake und seine Helfer es schaffen, den Präsidenten nach draußen zu bringen, bevor die Uhr auf Null steht?

Und natürlich die Darsteller: Charakterköpfen wie Lee van Cleef, Harry Dean Stanton und Donald Pleasence sieht man immer gerne zu. Sie haben in ihrer langen Karriere weiß Gott viel schlechtere Fime allein mit ihrer Präsenz noch geadelt. Soullegende Isaac Hayes gibt dem "Duke" genügend Format. Und daß ich als Teenager den Film rauf und runter geschaut habe, lag nicht zuletzt daran, daß Adrienne Barbeau zur Freude des männlichen Zuschauers in tief ausgeschnittenen Kleidern herumläuft!

Nicht zu vergessen natürlich Kurt Russell als Snake Plissken. Wortkarg, aber mit Prinzipien. Genau das stellt sich nämlich am Ende des Films heraus. Eine clevere Pointe - das Sahnehäubchen - das diesen Film ebenfalls weit über die Masse an Endzeitfilmen der Achtziger herausragen lässt.
Der einprägsame Syntie-Soundtrack von Carpenter und Alan Howarth untermalt die Szenerie passend. Einerseits typisch 80er, anderseits aber mit beeindruckender Zeitlosigkeit. Die Titelmelodie geht mir auch heute, nachdem ich den Film wiedergesehen habe, nur schwer wieder aus dem Ohr.
Nur einige Effekte sind nicht gut gealtert. Aber das kann man verschmerzen und macht sogar einen Teil des Charmes des Films aus.

Super Serie, an der deutlich zu sehen ist, das alle Charaktere mit enormer Lust verkörpert werden. Und die Szene mit Eva Green während der Seance hat mit Gänsehaut gemacht!!!

Wow, wie um alles in der Welt soll man so einen Film bewerten und was könnte man dazu schreiben ohne sich dabei in persönlichen Interpretationen zu suhlen...?
Zuallererst muss man hier alle warnen, die gerne "normale Filme" ansehen.Der Heilige Berg ist oberflächlich betrachte das sonderbarste,bizarrste,skurril ste, verwirrendste und einzigartigste Filmexperiment, das mir je untergekommen ist.Und unter der dicken visuellen und akkustischen Schicht von bizarren Situationen, absurden Perversitäten, Gotteslästerlichkeiten und verwirrenden, vorerst sinnlos wirkenden Psycho-Spielereien, so ziemlich das tiefgründigste Meisterwerk spiritueller Filmkunst, das ich je das Glück hatte es sehn zu dürfen!!!
Zu Beginn war ich etwas verwirrt, über die konsequenten "Sinnlosigkeiten" des fast dialogfreien Anfangs und dachte es handelt sich lediglich, um eine sonderbare Form der Kritik am Christentum.Aber Stück für Stück entfaltet sich hier eine gigantische und tiefschürfende Kritik an der gesamten Gesellschaft, die bis heute noch brandaktuell ist und in mir sämtliche Knöpfe gedrückt hat in dem, was ich persönlich als schade erachte heutzutage.Eine grosse Kritik am Kapitalismus wurde hier in so verrückte Effekte und Szenerien verpackt,dass die meisten nur sagen würden "Kranker Mist, sowas gugg ich mir nicht weiter an!!".Und nachdem der Zuschauer nun gezwungen wurde höchstpersönlich selber durch seine Interpretation des Gesehenen über die Missstände des modernen Menschenlebens nachzudenken, begibt sich Jodorowsky mit uns auf eine tiefgründige ,spirituelle Reise mit all seinen vom Selbst erschaffenen psychologischen Gefahren bishin zur einzig wahren Realität: Der Seinszustand im Hier und Jetzt,der erstrebenswerteste Zustand des Erfahrens der Wirklichkeit: Die Erleuchtung...
MINDBLOWING!!! Dieser Film ist eine bewusstseinserweiternde Erfahrung, für alle die schon so weit sind und sich von ihrem Ego kurz mal trennen können.Tatsächlich sind aber die wenigsten Menschen zur Zeit noch in einem psychologischen Zustand, in dem sie sich für spirituelle Erfahrungen öffnen können/wollen.Zu engmaschig ist die Identifikation mit dem denkenden Geist, dem alltäglich präsenten Trugbild der eigenen Persönlichkeit aus Vergangenheit und Zukunft, dem Ego, dem eigenen "Film"...
Um aber zurück zur Bluray-Kritik zu kommen: Das Bild ist teilweise etwas unscharf, hat aber ganz hervorragende Farben und die sind auch nötig bei der visuellen Vielfalt dieses Streifens, strotz er doch geradezu von optischen Ergüssen.
Der Ton ist etwas schlechter als das Bild, reicht mir aber völlig, um das ein oder andere Zen-Mantra wiederzuerkennen.
Extras gibt es gar keine, leider nicht einmal ein Trailer...

Der Heilige Berg ist ein absolutes Geschenk an die Menschheit, auch wenn dieser Film so speziell ist, dass kaum einer etwas damit anfangen dürfte.Wer etwas "spirituell unterwegs ist", oder ein Fan von Kunstfilmen ist, oder aber einfach mal so spontan Gefallen finden kann an "unerforschtem Terrain" und sich für eine neue Filmerfahrung jenseits sämtlicher Filmregeln öffnen möchte, der sollte den Versuch wagen, sich dieses tiefgreifende Meisterwerk mal anzuschauen.Mein Tip ist hierbei sich erstmal den Trailer bei Youtube anzuschauen, da dürfte sich zeigen wer danach immer noch Interesse hat Der Heilige Berg zu sehen...

Zu den Filmen muss man,glaube ich zumindest,nichts mehr sagen.Entweder man mag HP oder nicht.
Da sich auch technisch nichts geändert hat erspare ich mir hier auch die Bewertung für das Bild und den Ton.Schliesse mich den Einzelbewertungen der Filme an.
Mir ging es hier ausschliesslich darum dass die Extendedversionen des ersten und zweiten Teils in dieser Edition enthalten sind.Da ich meine Einzel-BD`s noch gut verkauft bekommen habe musste ich hier zugreifen.
Diese Edition ist sehr schön und sehr wertig verarbeitet,Auf jeder Serite sind 2 BD`s untergebraucht und die Buchseiten sind schön gestaltet.
Es wäre noch schön gewesen wenn die 3D-Versionen der beiden letzten Teile noch mit integriert worden wären...aber ok....man kann anscheinend nicht alles haben.
Wer noch keinen Film in der Sammlung hat für den ist diese Version empfehlenswert.Da es aber schon diverse Editionen gab wird wohl jeder Fan schon eine Edition sein eigen nennen.

Ein sehr gutes Kriegsdrama, welches sich als Aufhänger die wahren Ereignisse um eine Gruppe französischer Widerstandskämpferinnen bedient. Gut Gespielt und mit einer guten Portion Spannung.

Das Bild ist nicht immer ganz solide, bietet aber überwiegend eine gute Schärfe. Das leichte Rauschen stört hier keineswegs, schon mehr das gelegntliche Flackern. Insgesamt noch 3,5 von 5.

Der Ton ist bei dem eher ruhigerem Kriegsdrama nicht wirklich gefordert, bietet aber eine gute Räumlichkeit. Etwas mehr Dynamik bei den wenigen Actionszenen wäre angebracht gewesen.

An Extras ganz interessante Beiträge auf der DVD.

Die Serie gefällt mir durchaus, Sie ist spannend und die Atmosphäre einigermaßen dicht. Dass es noch viel Luft nach oben gibt, ist natürlich keine Frage. warten wir die 2 Staffel ab.

Bild und Ton sind okay und befinden sich im unteren Berich von 4 Punkten.

Die BBC Doku fängt mit dem Werdegang 1992 und endet mit dem Grammyauftritt 2014.
Dazwischen gibt es jede Menge zu erzählen von Kanye West, Pharrell Williams, Nile Rodgers, Skrillex, Todd Edwards, Giorgio Moroder, Pete Tong, Slam, Petro Winter, Michel Gondry, Tony Gardner, Leiji Matsumoto, Jeseph Trapanese, Paul Williams und Peter Lindbergh.

Neben eigenen Tracks der beiden, gibt es auch Sounds von anderen Künstlern..
Ich hatte anfangs meine Zweifel, ob die 84 Minuten Spielzeit ausreichen um den ganzen Werdegang des Duo´s zu begleiten.
Auf der anderen Seiten muss man natürlich sehen, wenn die Herrschaften nichts rausgeben, was wir nicht schon wissen, kann es auch nichts neues geben.

Die Doku ist komplett auf deutsch..nur das 25-minütige Bonusprogramm ist auf Englisch, aber mit deutschem Untertitel.
Neben einem Poster gibt es zudem ein 96-seitiges Booklet.
Im ersten Moment denkt man sich..."oh cool"..im Nachhinein ist es aber recht überflüssig, denn alles was dort abgedruckt ist von den schon oben stehenden Künstlern, kommt ohnehin in der Doku vor.

Natürlich gibt es bereits Gerüchte das Daft Punk 2017 beim Coachella Festival spielen.
Ganz so abwegig ist das ganze nicht einmal, denn wie wir uns erinnern, gab es 1997 und 2007 eine Tour, sowie die dazugehörige Livescheibe "Alive 1997" und "Alive 2007".
In ein paar Wochen werden wir schlauer sein, denn das Coachella Festial steigt vom 14.04. bis 16.04.2017 bzw. der dem Schwester Festival vom 21.04. - 23.04.2017 an gleicher Stelle.

Ich bewerte hier die Sonderverpackung. Der Inhalt der Filme sowie Bild und Tonqualität der Discs sind ja den meisten bekannt da diese sich ja nicht von der vorherigen VÖ unterscheidet.

Diese Edition ist ohne zu übertreiben ein absolutes Highlight und mit Sicherheit die schönste in meiner Sammlung. Die Bücher sehen sehr edel aus und die Verarbeitung ist wirklich grossartig. Die Stanzungen und der goldene Aufdruck machen hier die ganze Sache noch wertiger. Finde auch toll das hier die deutschen Filmtitel aufgedruckt wurden. Die Bilder auf den dicken seiten sind perfekt ausgewählt worden so das man beim durchblättern den jeweiligen Film vor dem geistigen Auge ablaufen lässt. Die Discs lassen sich sehr gut aus den Halterungen nehmen so das hier keine Beschädigungen entstehen dürften. Die fehlenden 3D Discs von der Hobbit Trilogie kann ich bestens verschmerzen denn 3D spielt bei mir absolut keine Rolle.

Das Bücherregal ist ziemlich schwer und sehr gut verarbeitet worden. Hier dürfte es sich um echtes Holz handeln. Bei meinem Regal sind keine Klebereste oder raue Kanten. Auch die Fester am Regal sind sauber ausgearbeitet worden. Alles wirklich sehr hochwertig!

Die Sammlerstücke bzw die Aquarelle sind ganz nett, das wahre Highlight ist Bilbos Buch. Die Illustrationen und die Gestaltung mit den Karten von Mittelerde sind kaum zu toppen!

Hier wurde wirklich eine grossartige Edition geschaffen die Peter Jacksons Filme auf höchsten Niveau würdigt und jedem HdR-Fan die Augen glänzen lässt. Für mich DIE Edition des Jahres wenn nicht die beste und schönste der letzten Jahre.

Guter Film, echter Klassiker!
Bild könnte etwas besser sein,
auf Bku Ray ist mehr möglich!

The Cell ein grandioser Thriller mit Jennifer Lopez. Eine spannende Story auch heute noch wirklich gut ausgewählten Darstellern. Das HD Bild des Films ist gut und zeigt schöne Bilder mir ordentlichen Farben und einem guten Kontrast. Der Dolby Digital 5.1 ton ist ebenfalls nicht schlecht jedoch stellenweise etwas leise abgemischt. Schade das hier kein DTS Ton wie auf der DVD vorhanden ist. Extras sind einige vorhanden. Film kommt im schönen Flatschenfreien Steelbook daher.

Über das Märchen braucht man wohl kein Wort mehr verlieren - ein wunderschönes ebenso Zeitloses Meisterwerk mit sympathischen Darstellern. Ein zauberhaftes Märchen für Jung und Alt das mittlerweile Kult Status besitzt.

Bild und Ton sind für das Alter entsprechend gut umgesetzt.

Gehört in jede Sammlung trotz seiner vielen TV Austrahlungen. Immer wieder schön zu sehen...

PS: Digital Remastered mit Wendecover!

Entertainer Hape Kerkeling hat einen Zusammenbruch und begibt sich auf den Jacobsweg, um wieder zur Ruhe und Sinn zu finden.

Ich kenne die Buchvorlage nicht, Kenner sagten jedoch, dass das Buch deutlich dramatischer ausgelegt wäre. ICH BIN DANN MAL WEG ist eher eine Komödie mit dramatischen Elementen, die mich gut unterhalten hatt. Es wirkt erst befremdlich, dass Hape sich nicht selbst spielt, irgendwo kann ich die Entscheidung aber nachvollziehen und ich finde, Devid Striesow spielt den Entertainer ausgezeichnet. Irgendwann merkt man gar nicht mehr, dass nicht Hape vor der Kamera steht. Und schöne Bilder vom Jacobsweg werden auch geboten.

Bild und Ton sind gut und die Ausstattung ist ok.

ICH BIN DANN MAL WEG habe ich auf der Blu-ray eines Kumpels gesichtet, der Film hat mir jedoch gut gefallen und vielleicht nehme ich ihn bei einer günstigen Gelegenheit in die Sammlung auf.

Boah, ich bin überwältigt von dieser Edition.
DIe Bücher sind wirklich edel verarbeitet und der dunkle Kunstledereinband überall geprägt
Da sind auch keinerlei Klebereste oder Macken an der Seitenverklebung oder am Einband zu sehen, da hat man sich wirklich echt Mühe gegeben.
Genauso das schwere Holzregal, obwohl aus Chinaproduktion stammend, ist alles supersauber verarbeitet. Auch die Fensterausschnitte sind fein und penibel herausgearbeitet,
Das auf alt getrimmte "Rote Buch" mit den Lederbändchen setzt dem Fass noch die Krone auf. Selten so schöne Illustrationen in einem Beipack-Goody gesehen, einfach überwältigend. Abgerundet wird das ganze durch die drei Kartendrucke und die beiden Sketch-Aquarell-Drucke, die gehören alleine schon eingerahmt.

Diese Ultimate-Edition gehört definitiv zu einer meiner schönsten Sammler-Editionen,wenn sie nicht sogar die Schönste ist.

Preis war übrigens 272 EUR von Amazon, aber wen juckt das denn eigentlich noch. Sammlern ist es doch eh wurscht, was das Ding kostet. Genauso wurscht ist es zumindest mir, dass die Kinoversionen und 3D-Versionen vom Hobbit nicht dabei sind. Aber die hab ich eh schon alle in der Sammlung....

Ich bin nur noch begeistert und es lohnt sich wirklich jeder Cent für dieses Edel-Teil. Lustig ist, dass die Ami-Version immer noch mit 499$ zu Buche schlägt.

Bewerte nur die Edition und die ist der absolute Hammer. Ja sie ist teuer, habe sie für 270 Euro erhalten und sie ist jeden Cent wert. Die beste Special Edition in meiner Sammlung. Sehr sehr geil!

Darsteller in Bestform und viele gute Gags.
Knackiges, scharfes Bild.
Und trotz "nur" DTS herrscht ein satter, dynamischer, sehr gut abgestimmter Ton.
Hier stimmt einfach alles.
Eine der besten Actionkomödien der letzten Jahre !

Es muss nicht unbedingt ein klassischer Horrorfilm/Thriller sein, es geht auch anders. Durch Atmosphäre und Erzählweise bekommt dieses Genre etwas Neues geboten und das ist nicht unbedingt gleich schlecht zu reden. Trotz allem wirkt "The Visit" oftmals schräg/komisch, damit sollte man rechnen und dann steht einem unterhaltsamen Filmabend zu Hause nichts im Wege.
Technisch sind die Bild- als auch die Tonqualität auf gutem Niveau. Keine Mängel aber auch keine Ausreißer nach oben.

Die Erstauflage der Blu Ray war frecherweise nur ein SD Upscale Bild. Also kein echtes HD.
Lange mussten wir deutschen Zuschauer nun auf unsere echte HD Scheibe dieses Kultklassikers warten während es in den USA schon zwei BD Auflagen mit verschiedenen HD Mastern gab. Das neueste ist dabei die Abtastung der Shout Blu Ray von 2015.
Gleich die erfreuliche Nachricht: Constantin konnte als Basis für diese neue deutsche Blu Ray das aktuelle Shout Master lizenzieren. Das Bild ist dementsprechend nicht so dunkel wie das alte US HD Master von MGM.
Aber der Reihe nach.

Film:
Zum Film braucht man nicht mehr gross was sagen. Ein weiterer Klassiker von John Carpenter als dieser noch richtig geniale Filme machte. Hier stimmt fast alles und Snake Plissken ist eine von Kurt Russells besten Rollen!

Bild:
Endlich endlich ein würdiges HD Bild!
Es ist ne wahre Freude auf der heimischen Leinwand nun ein echtes HD Bild bei dem Klassiker zu haben. Die Bildqualität selber ist dabei jederzeit altersbedingt gut. Aufgrund der Verwendung von anamorphen Linsen hat das Bild die Grundeigenschaft das die Bildmitte meist sehr scharf ist und gegen aussen immer unschärfer wird. Der sogenannte Fischaugen Effekt. Aber das ist wegen dem verwendeten Equipment und kann man ergo nicht kritisieren.
Gemessen am Alter und Material ist das HD Bild wirklich gut. Die Schärfe schwankt zwischen ordentlich und gut. Ebenso die Detailschärfe. Der Kontrast ist gut und zeichnet auch in dunklen Bildbereichen genug ab. Man muss bedenken, dass dieser Film bewusst dunkel gehalten wurde. Die DVD war im direkten Vergleich sogar etwas zu hell.
Die Farbwiedergabe ist etwas zu kräftig ausgefallen. Shout hat für ihren Transfer da die Regler etwas zu sehr nach oben geschraubt sozusagen. Ebenso sind helle Bildbereiche nahe am clipping manchmal.
Filmrauschen wurde gegenüber der US Shout BD durch Filter vermindert allerdings überraschenderweise ohne die Detailstruktur anzugreifen oder stehende Rauschmuster zurück zu lassen. Das Bild sieht sogar angenehmer als das von der Shout BD aus da es auch immer einen Tick schärfer erscheint.
Einer der wenigen DNR Einsätze die scheinbar mit Verstand gemacht wurden. Oder es war nur glück. Jedenfalls ist das Endergebnis gut.
Insgesamt 3.5/5 und daher 4 im Wertungssystem dieser Seite.

Ton:
Constantin hat auf nachbohren der Filmfans neben dem 5.1 Upmix den man schon seit DVD Zeiten kennt auch die originale unveränderte Dolby Surround 2.0 Tonspur auf die Scheibe gepackt.
Dieser Film ist wieder mal ein hervorragendes Beispiel dafür, dass 5.1 nicht automatisch besser ist nur weil das 5.1 Lämpchen am Receiver leuchtet.
Die originale 2.0 Tonspur klingt wesentlich frischer und lebendiger als der deutlich steriler klingende 5.1 Upmix. Das fängt bei der viel kräftigeren Dialogwiedergabe an und hört mit präsenteren und frischeren Umgebungsgeräuschen auf. Auch die Dynamik ist in der 2.0 Tonspur besser.
Glänzen können im 5.1 Upmix nur einige der zusätzlich eingefügten Soundeffekte wie zB. gleich zu Beginn als das Boot in die Luft gesprengt wird. Da wird aber natürlich beschissen weil es diesen Effekt so eigentlich nicht geben würde.
Das sind aber nur wenige Stellen.
Insgesamt macht der 2.0 Ton einfach die wesentlich bessere Figur und erhält gerechte 4/5 Punkte!

Extras:
Auch hier konnte man nochmal zulegen. Man hat einige Extras der Shout BD lizenziert und auch das bisherige Material draufgepackt.
Zusammen ergibt das eine sehr schöne Ausstattung mit der man viel Zeit verbringen kann.

Fazit:
Endlich eine würdige BD Auflage für Deutschland! Bild und Ton gut und schöne Extras. Das warten hat sich gelohnt. Das der Film zu einem extrem fairen Preis angeboten wird sollte man auch nicht ausser Acht lassen!
KAUFEMPFEHLUNG!