Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Die "Story" ist ein Aufguss der alten Trilogie, aber in grandioser Optik neu verpackt, dass gilt für das Bild und den Ton.
Das 3D-Bild ist für mich eines der besten überhaupt, einschließlich einem geilen Pop-Out, wo die Spitze des Sternenzerstörer aus dem Bild heraus ragt. Die Tiefenstaffelung ist mehr als gegeben und liefert daher gegenüber der 2D bzw. 4K Version einen erheblichen Mehrwert.
Die beiden nachfolgenden Teile konnten das Niveau leider nicht mehr ganz halten, sowohl vom Bild als auch Ton (Deutsche Tonspur nur noch in Dolby Digital plus)...
Der Ton in Deutsch DTS HD Master Audio 5.1 ist ebenfalls super geworden - Toller Surround, alle Kanäle mit eingebunden und der Subwoofer ist auch nicht arbeitslos.
Heutzutage werden wir leider von Disney mit billigem und minderwertigem Dolby Digital plus abgespeist... Wir wissen ja wo der Disney Konzern sein Haupteigenmerk richtet...
Abgerundet wird diese Edition mit massig Extras auf einer separaten Scheibe.
Die Extras beleuchten alle möglichen Aspekte des Filmes und verdienen sich ihren Namen hier zu recht.
Die 3D-Version ist Referenz in Bild- und Tonqualität und gehört in jede gute 3D-Sammlung.
Absolute Kaufempfehlung!

Ich habe bisher keinen Candyman-Film gesehen und bin hauptsächlich durch den Hauptdarsteller Yahya Abdul-Mateen II und durch Jordan Peele als Produzenten auf diesen Candyman aufmerksam geworden.
Es geht um eine Weiterführung des Mythos um den Candyman und somit eine indirekte Fortsetzung. Soweit ich das beurteilen konnte, schmälern fehlende Vorkenntnisse zum Franchise das Seherlebnis nicht.

Für die Ahnungslosen wie mich, die den originalen Candyman von 1992 nicht gesehen haben: der Candyman ist eine urbane Legende, bei der es um einen dunkelhäutigen Mann geht, der grausam ermordet wurde. Ihm wurde die Hand abgesägt und er wurde mit Honig übergossen, wodurch er von Bienen zu Tode gestochen wurde. Wenn man in den Spiegel schaut und fünfmal hintereinander seinen Namen sagt, ruft man ihn herbei. Im Film wird das aber auch genügend erklärt.

Inhaltlich möchte ich nicht zu viel verraten. Der Künstler Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen II) hört von der Legende des Candyman und sucht darin Inspiration für seine Werke. Man merkt sehr schnell, dass Nia DaCosta hier sehr feine Arbeit in der Inszenierung geleistet hat. Ich schaue bekanntlich selten Horrorfilme, aber dieser hier sticht handwerklich heraus. Da sind einige beeindruckende Einstellungen dabei, wo ich auch nochmal Kameramann John Guleserian lobend erwähnt haben möchte. Die Spiegel werden visuell und erzählerisch gut eingebunden. Die schauspielerischen Leistungen sind super, allen voran Yahya Abdul-Mateen II und Colman Domingo. Spannend bleibt der Film durchweg, auch wenn die Bedrohung zur Jetzt-Zeit natürlich nicht mehr originell daherkommt. Das machen die blutigen Gewaltspitzen wieder wett.

Durch die knackige Laufzeit von 90 Minuten kommt keine Langeweile auf. Das Ende fand ich sowohl cool wie auch etwas antiklimaktisch. Das Drehbuch wirkt im letzten Drittel etwas zu gehetzt, was ein deutlicher Gegensatz zum gemächlichen Anfang ist. Ein bisschen mehr Laufzeit wäre nicht verkehrt gewesen. Alles in allem ist Nia DaCosta aber ein sehr rundes Ding gelungen. Ich gebe Candyman 3,5 Punkte.

Story:
Zwei Jahre nach seinen Morden treibt der Killer Jigsaw erneut sein grausames Spiel: Er sperrt Menschen in einem hermetisch abgeriegelten Haus ein und überwacht sie mit einem Monitor. Detective Matthews will den Killer diesmal endgültig dingfest machen. Aber er ahnt nicht, dass sich unter den Gefangenen auch sein Sohn befindet. Matthews und seiner Kollegin Kerry gelingt es erstaunlicherweise schnell, Jigsaw zu schnappen. Doch damit beginnt das perfide Spiel gerade erst.

Die erste Fortsetzung des wohl erfolgreichsten Horror-Fanchises ist der erste Schritt zum Folter-Splatter, den man insbesondere ab Teil 3 kennt. War Saw 1 noch ein interessantes Kammerspiel, bietet Saw II die vierfache Opferzahl und ja Opfer wird es hier geben.
Auch Teil zwei bietet am Ende das berühmte Thema „Hello Zapp“ und verspricht einen Plottwist, den man wohl nur von Saw kennt.
5 von 5 Punkten

Bild:
Die Bildqualität bietet das Saw übliche Rauschen, dieses wird überaus deutlich bei den Szenen, in denen durch schnelle Schnitte und Kamerafahrten Panik symbolisiert werden soll.
Auch bei dunklen Szenen verschwimmen leider hin und wieder Details.
4 von 5 Punkten

Tonqualität:
Eine Dt. HD-Spur ist selbst bei Neuheiten heutzutage nicht selbstverständlich und Saw II hat eine solche.
Nahezu perfekt!
5 von 5 Punkten

Extras:
Ein Making-Of, entfallene Szenen und Jigsaw’s Fallen sind nur ein kleiner Auszug aus dem Repertoire der SAW II Blu-Ray. Es gäbe die volle Punktzahl, würden die Special Features (komplett) in HD vorliegen. So gibt es sehr gute …
4 von 5 Punkten

Zur Story sag ich nicht viel, man sollte sich selber überraschen lassen. Hab mir diese tage die BD gekauft und war, obwohl ich vor 5 Jahren den Teil schon mal gesehen habe, wieder immens überrascht. Das liebe ich. 5 von 5

Bild: Klar könnte das Bild besser sein, grade weil der Film von 2005 ist. Grade bei dunklen Szenen verschwimmen Details, aber dennoch gibt es 4 Punkte, da es möglicherweise um ein Stilmittel handeln könnte. Habe da schon schlechtere BDs gesehen.

Ton: 1+ Dt. HD-Spur ist selbst bei Neuheiten heutzutage nicht selbstverständlich. Was will man mehr. Außer einer Anlage, die es voll ausnützen kann ;)

Extras: Interessante Sache dabei, wenns noch alles HD wäre, hätte es 5 Punkte gehagelt

Der offiziell zweite Film des Marvel Cinematic Universe (MCU) sollte ein Start sein, der die Kinogeschichte der 2010er/2020er Jahren entscheidend geprägt haben. Comicverfilmungen sind keine Nischenfilme mit wenig Budget für ein kleines Publikum mehr. Die Filme des MCUs sind mit Stars und hohem Budget ausgestattet.

Der unglaubliche Hulk mit Edward Norton ist nun einer dieser Filme in einer langen Reihe von Comicverfilmungen, seit 2008 stetig an Relevanz gewannen. Durch die „erste“ Verfilmung aus dem Jahr 2003 mit Eric Bana als Hulk erwartet uns hier eine untypische Marvel/Disney Verfilmung im Zuge des MCUs – nämlich keine Origin Story.

Anders als bei Iron Man aus dem gleichen Jahr, wird ein gewisses Wissen um Bruce Banner und Hulk vorausgesetzt.
Diese Tatsache lässt „Der Unglaubliche Hulk“ somit flotter inszeniert erscheinen.

4 von 5 Punkten

Bild- und Tonqualität: Das Bild und auch der Ton kann man nahezu perfekt nennen.
Bild weist, wenn überhaupt, keinen ersichtlichen Makel auf. Starker Kontrast und Schärfe lassen die Details überaus deutlich erkennen, z.B. jeder Muskelstrang des Hulk.
Der Ton lässt jede Anlage aufhorchen. Vorne, hinten, links und rechts kracht es nur so aus den Lautsprechern.

5 von 5 Punkten

Extras sind absolut ausreichend.
Ein Making-Of, Entfallende Szenen und vieles mehr, wichtig hierbei zu erwähnen ist, das meiste liegt sogar in High Definition vor.

4 von 5 Punkten

Fazit: KLARE Kaufempfehlung für jeden der seine MARVEL-Sammlung als Steel vervollständigen will.

Wie Geld,Gold, oder auch die Aussicht darauf einen Menschen verändern kann, zeigt sich bei GOLD mehr als deutlich.

Die Geschichte hält sich nicht lange mit Vorgeplänkel auf und startet mit den beiden "Freunden" die irgendwo im Nirgendwo eien riesigen Klumpen Gold finden, den man aber so nicht transportieren kann.
Während der eine in die Stadt fährt um bessere Ausrüstung zu besorgen,bleibt der andere nur mit wenigen Vorräten zurück, um den Goldberg zu bewachen.
Doch aus der schnellen Rückkehr des vermeintlichen Freundes wird nix, die Vorräte schwinden,und als nach einem Sandsturm der Eine verletzt und ohne Wasser auf die Rückkehr wartet,muss er fest stellen, das diese nicht kommt,und man ihn zum Sterben zurück gelassen hat.
Tatsächlich sitzt der "Freund" nich unweit vom Freund auf einem Felsen,und beobachtet das langsame Dahinsterben seines "Kumpels".

GOLD erinnert ganz stark an CAST AWAY, denn fast die gesamte Lautzeit über sieht man Darstelle Zac Efron, wie er krampfhaft versucht,an dem Glauben auf Reichtum fest zu halten, während um ihn herum schon die Schakale ihr leichte Beute wittern.

GOLD ist eigentlich nicht schlecht,wenn da nicht das irgendwie sehr eigenartige Ende wäre, welches ich leider nicht verstanden habe.

Das Bild ist solide, der Umgebung geschuldet sind die Farbene ehr blass und durchgängig gelblich gehalten.
Kontrast und Schärfe könnten besser sein, der Schwarzwert ist solide.

Tonal hat mich die englische Tonspur nicht überzeugt.
Viel zu leise Dialoge, auch die wenigen musikalischen Untermalungen sind leise gehalten.Zudem will irgendwie keine richtig Spannung aufkommen, denn das Ende kann man sich eigentlich schon nachwenigen Minuten denken.
Als Bonus gibts nur ein Featurette, das ist eindeutig zu wnig.

Auch wenn Zac Efron mal nicht als durchtrainierter Frauenschwarm hier durchaus darstelleisch punkten kann, bin ich mit dem Film nicht warm geworden, aber das waf auch schon bei CAST AWAY der Fall.

Kann man schauen, aber richtig zu gebrauchen ist GOLD dann doch irgendwie nicht.

Als Horrorthriller würde ich TRIGGERED nicht bezeichnen, die Mischung aus BATTLE ROYALE und Todeskandidaten ist aber durchaus angebracht,wobei ich mich bei diesen Filmen immer frage, warum sich ehemalige Highschool Freunde treffen die am Ende gar nicht befreundet waren...

Wie dem auch sei, TRIGGERED erfindet das Rad nicht neu, macht aber trotzdem irgendwie Spaß, auch wenn ab und an die Wackelkamera auf die Nerven geht. Hier wäre weniger durchaus mehr gewesen.

Die Darsteller machen einen guten Job, nur ganz selten hat der Film eine Länge, dann wird irgendwie zu viel gelabert.

Tonal kann der Film mit einer guten Mischung aus Dialogen und passender Musikuntermalung punkten und ein solides Räumlichkeitsgefühl erzeugen.

Auch das Bild ist ordentlich, die Farben ut, der Schwarzwert ebenfalls, allerdings an mancher Stelle etwas zu hell.
Kontrast und Schärfesind auch gut gelungen,wobei bei der Schärfe doch noch etwas mehr mögloch gewesen wäre.

Das Booklet ist informativ, das Mediabook selber ist auf 333 Stück limitiert, meine Nummer ist die 114.

Mir persönlich hat TRIGGERED gut gefallen, für einen leichten Nachmittagsspaß reicht er allemal.

Memory - Sein letzter Auftrag 4K (Limited Steelbook Edition) (Cover A) (4K UHD + Blu-ray) Blu-ray ist ein gute gemachter Actionthriller. De Story bietet zwar nicht viel neues aber unterhält mit einer nicht schlechten Story. Das UHD Bild des Films ist scharf und liefert gute Farben und Kontrast. Der DTS-HD MA 5.1 Ton ist ebenfalls gut und liefert ordentlich Surround. Extras sind zwei vorhanden im schönen STeelbook ohne FSK Flatschen :-)

Hier gibt es eigentlich nicht mehr viel zu sagen bzw. zu schreiben.
Einer der besten Filme aller Zeiten nun in einem schönen 4K-Steelbook vereint. Steelbooks in einer Gesamtbox wäre natürlich das Sahnehäubchen gewesen, aber das schadet ja nicht den Filmen;)
Das Tonupgrade auf Deutsch in DTS HD Master Audio 5.1 auf der 4K-Scheibe hat sich mehr als gelohnt, besonders der zweite Teil hat eine brachiale Tonspur in den entsprechenden Szenen. Endlich haben die Filme auf Deutsch eine entsprechende Tonspur enthalten.
Beim Bild sind natürlich die IMAX-Szenen zu erwähnen, die sind ja damals eingeschlagen wie eine Bombe und auch heute noch sehr gut.
Die Extras sind, wie bei allen Nolan Filmen, mehr als ausreichend vorhanden und behandeln alle Aspekte der Filme. Wie immer ebenfalls sehr empfehlenswert.
Eine Anmerkung zum Joker:
Diese Figur bzw. Darstellung von Heath Ledger hat natürlich der Trilogie viel gegeben und das völlig zu Recht. Seine Motive im Film sind einfach perfekt dargestellt worden, einschliesslich seinen moralischen Überlegungen.
"Some men just want to watch the world burn".
Das Steelbook kommt ohne Prägungen daher und ist wie immer Geschmackssache. Mir gefällt besonders das Frontmotiv sehr gut.
Der Film bzw. die gesamte Trilogie bekommt eine uneingeschränkte Kaufempfehlung.

Gewöhnlich stehe ich überhaupt nicht auf Tier-Horror Filme wie Jaws, Piranhas oder Anaconda.. Nach dem ich "Night Eyes/Die Killer Raten"(1982) trashig lustig und unterhaltsam fand, bin ich auf den "Der Horror Alligator" neugierig geworden..

Und ich wurde nicht enttäuscht; Der Horror Alligator(1980) bietet eine annehmbare Geschichte und Figuren, auch wenn die Handlung stellenweise holprig und unlogisch ist tut das dem Spass keinen Abbruch. Schön dass "Robert Forster" in der Hauptrolle spielt und sogar "Henry Silva" eine kleine aber coole Nebenrolle hat. DER HORROR ALLIGATOR ist ein verdammt unterhaltsamer, atmosphärischer Monster-Thriller mit tollen Hand gemachten Spezial Effekten, einem unverwechselbarem 80'er Charme, und bietet beste old school Retro-Horror Unterhaltung.

Die technischen Werte sind wie erwartet mittelmässig und akzeptabel. Die Stärke dieser Veröffentlichung ist ganz klar das wunderschöne Mediabook(260/500); das Coverartwork ist genial gezeichnet, sieht aus wie ein Bild aus einem Comic Heft. Der Filmtext von Mike Blankenburg sehr informativ.

Looper (2012) Blu-ray ist ein sehr guter Science Fiction Thriller mit Bruce Willis, David Jensen und Emily Blunt, Die Story mit den Zeitreisen istsehr gut umgesetzt und liefert gute Spannung und Unterhaltung. Das HD Bild des Films ist gut tolle Schärfe und Kontrast. Ab und an sind Farben etwas Blass. Der DTS-HD MA 5.1 Ton ist ebenfalls recht gut und liefert gute Räumlichkeit und Bass. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Non-Stop (2014) - Limited Edition Steelbook Blu-ray ist ein gut besetzter Thriller unter anderem mit Liam Neeson, Julianne Moore. Aufgrund der Geschichte spielt der Film praktisch nur im Flugzeug kann aber gut unterhalten. Das HD Bild des Films ist gut und liefert Schärfe, Kontrast und Farben mit etwas Filmkorn.Der DTS-HD MA 5.1 Ton ist ebenfalls nicht schlecht und liefert gute Räumlichkeit. Extras sind jede Menge vorhanden im schönen Steelbook ohne FSK Flatschen :-)

Für mich ist "The Return of the First Avenger" der beste Film der gesamten Marvel-Reihe.
Hier passt einfach alles - Story, Darsteller, das Setting usw...
Die Bedrohung/Verschwörung durch Hydra ist perfekt inszeniert, einschließlich den Helicarriern und auch nochmals Robert Redford in einem Film zu sehen, ist das Sahnehäubchen.
Am Bild hab ich nichts zu bemängeln, zwar teilweise dunkel, aber das tut dem 3D-Bild nichts negatives ab, auch wenn nachträglich konvertiert wurde in 3D. Der Tiefeneffekt ist immer gegeben, aber leider so gut wie keine Pop-Out Effekte - Das ist aber heutzutage nichts neues, solange 3D-Scheiben überhaupt noch erscheinen.
Der Ton in Deutsch DTS HD HR 5.1 ist sehr gut abgemischt - Bass, Räumlichkeit, Ortbarkeit und Surround ist alles vorhanden. Hier gibt es nichts zu bemängeln. Leider werden wir heutzutage mit minderwertigem und billigem Dolby Digital plus von Disney abgespeist...
Der Film bekommt eine uneingeschränkte Empfehlung von mir.

Eigentlich habe ich mich nicht für das Elvis-Biopic interessiert. Mit Baz Luhmanns Inszenierung konnte ich bisher in The Great Gatsby gar nichts anfangen, weshalb ich mich gar nicht erst mit Elvis auseinandersetzen wollte. Dieser sah nämlich ähnlich überborden aus. Da die Wertungen durchschnittlich doch recht hoch waren und ich sehr neugierig auf Austin Butler's viel gelobte Leistung war, habe ich den Film nun zum Heimkino-Release direkt nachgeholt.

Leider ist hier die gleiche Reizüberflutung wie in The Great Gatsby eingetreten. Luhrmann verliert sich total in seinen technischen und stilistischen Spielereien und vergisst dabei eine richtige Geschichte zu erzählen. Einzelne Anhaltspunkte in Elvis' Leben werden nur kurz abgehandelt. Gerade in der ersten Hälfte kann man froh sein, wenn überhaupt mal eine kurze Szene kommt, in der versucht wird, die Charaktere aufzubauen. Ein Großteil der Szenen fühlt sich an wie ein riesengroßer Trailer. Sowas habe ich echt noch nicht gesehen. Trotz der stolzen Laufzeit von 160 Minuten schafft es der Film bis auf wenige Momente sich durchgehend gehetzt anzufühlen. Wenn man ein Biopic inszeniert, sollte man der Geschichte die Zeit geben, die sie braucht. Hier springt man hingegen von Moment zu Moment mit endlosen Schnitten und spielerischen Szenenübergängen. Die Kreativität ist dem Film nicht abzusprechen, auch vor der Kamera im Hinblick auf die Sets, die Ausstattung und die Kostüme. Die mangelnde Charakterzeichnung wie auch die zu oberflächlich erzählte Geschichte kann dadurch aber leider nicht annähernd ausgeglichen werden.

Am ärgerlichsten ist das Ganze im Hinblick auf die Leistung von Austin Butler. Wie wahrscheinlich jeder habe auch ich bei Elvis Presley direkt ein Bild wie auch eine Stimme in meinem Kopf und es ist unglaublich wie Butler diese Rolle rockt. Er spielt nicht Elvis, er IST Elvis. Er bewegt sich wie Elvis und er spricht wie Elvis. Wenn er die Songs auf der Bühne performt, ist das der Wahnsinn. Das ist eine absolute Glanzleistung, welche einen deutlich besseren Film verdient hätte. Wenn es hier keine Oscarauszeichnung gibt, weiß ich auch nicht weiter. Elvis' Manager hingegen gleicht einer Karikatur und Tom Hanks erinnert eher an einen Paolo Gucci, welcher hier nicht so ganz rein passt. Dass er auch noch die Rolle des Erzählers erhält, macht das Ganze nicht gerade besser. Keine Ahnung, was sich alle Beteiligten und Tom Hanks selbst bei dieser Casting-Entscheidung gedacht haben.

Die restlichen Figuren spielen sehr untergeordnete Rollen, die noch weitaus weniger Persönlichkeit wie die beiden Hauptfiguren auf den Leib geschrieben bekommen haben. Dabei hätte ich gerne mehr zu Elvis' Beziehung mit seiner Mutter und seiner damals zu Zeit des Kennenlernens noch viel zu jungen Frau Priscilla gesehen. Dass man selbstverständlich nicht das ganze Leben des Elvis Presley in all seiner Breite erzählen kann, ist mir bewusst. Baz Luhrmann hat sich aber für einen Weg entschieden, der inhaltlich weder dem Musiker und dem Menschen Elvis Presley noch der begnadeten Schauspielleistung des Austin Butler gerecht wird. Er hat sich zu sehr auf die mehr als gelungenen Bühnen-Performances seines Hauptdarstellers konzentriert und dabei die Geschichte und ihre Figuren aus den Augen verloren.

Für Austin Butler alleine würde ich eine Schauempfehlung raushauen. Wer sich davon nicht unbedingt beeindrucken lässt und mehr Wert auf eine schlüssige Geschichte legt, wird hier eventuell schwer enttäuscht werden. Ich gebe Elvis 3 Punkte.

Viel wurde im Vorfeld über den Film erzählt, erwartet habe ich etwas anderes. Bin aber doch positiv überrascht. Nicht nur von der Story und den Charakteren, sondern auch vom Härtegrad für eine FSK 16 (UNCUT!) Fassung! Der Streifen gehört in jede Sammlung und ich kann es kaum erwarten endlich "Pearl" zu sehen!

Leider ist die Bildqualität der 4K UHD Fassung nicht so perfekt wie ich es mir vorgestellt habe, trotzdem kommt solides 4K UHD Feeling auf.

Soundtechnisch ist der Film zu beginn eher ruhig, nimmt dann aber an fahrt auf und das gilt sowohl für Story als auch für die Soundeffekte!

Extras gibt's auf der normalen Blu-ray durchweg interessante und der Buchteil des Mediabooks ist klasse. Das Artwork an sich finde ich ohnehin mega geil :)

Ich wollte mir "Morbius" eigentlich schon im Kino anschauen, habe ihn dort aber leider verpasst. Jetzt im Heimkino, in 4K, konnte ich es endlich nachholen. Mir hat der Film wirklich gut gefallen, blieb aber dennoch etwas hinter meinen Erwartungen zurück. Aber dennoch tolle Story mit interessanten Charakteren und einem super Cast!

Die Bildqualität der 4K Scheibe ist grandios, da gibt es von meiner Seite aus absolut nichts negativ zu beanstanden.

Gleiches gilt für die dt. Tonspur. Tolle Effekte, satter Bass! Genau so mag ich es.

Auch das Bonusmaterial ist durchweg unterhaltsam und in ordentlichem Umfang ausgefallen.

Der Preis

Werde mich nicht beschweren, ob alle Filmfassungen vorhanden sind. Man darf sich aber darüber aufregen, mich stört das nicht wirklich. Falls Sie noch einmal kommt, werde ich wohl meine Sammlung vervollständigen. Was mich aufregt ist der Preis, habe 75 Goldgepresstes Latinum hingebblättert, das ist Sie absolut nicht wert. Die Beilagen sind zwar witzig, aber das rechtfertigt nicht den Preis, die kosten höchstens ein paar Cent. Die Hülle ist dünne Pappe, das Booklet selber ist etwas wertig. Die Disc sind einfach in Schlitze geschoben und lassen sich sehr schwer entnehmen. Habe die 4K erstmal in die Hülle der Bonus Disc gepackt, damit ich Sie nicht kaputt mache. Die Bewertung der Extras beziehe ich nur auf die Beilagen. Zum Glück habe ich die Box nicht bei Quark gekauft, der würde mich auslachen.

Das die Box noch erhältlich ist, spricht Bände.

Der O

Moin,

bevor der nächste Wüstenstaub aus der Sahara den Himmel verdunkelt, muss ich meinen Spice zu dieser Box dazu geben. Diese Box ist ein helles Licht am Himmel. Ich habe einige Boxen, u.a. die Star Trek Director´s Edition. Im Vergleich hat Sie keine Chance. Geprägte Drucke, Beilagen von höchster Qualität und einfach ein Hingucker. Mir fällt soviel ein, habe aber keine Lust mir die Finger wund zu schreiben. Wenn ihr die Box zu einem fairen Preis kriegen könnt, unbedingt kaufen.

Klasse Film / Biographie.
Bild und Ton sind überdurchschnittlich, wobei das Bild etwas enttäuscht.
Extras ...

Klasse Film / Biographie.
Bild und Ton sind überdurchschnittlich, wobei das Bild etwas anfällt.
Extras ...

Ordentliche Biographie (?) mit Längen
Die Qualität von Bild und Ton sind durchschnittlich.
Extras ...

Zwei Filme, zum Preis von Einem, direkt bei Pidax bestellt. Die Filme habe ich mir aus sentimentalen Gründen gekauft, um quasi in alten Erinnerungen zu schwelgen. Bei der Szene mit den Leprakranken, lagen in meiner Kindheit, die Nerven blank.

Technisch sind die Scheiben auf einem guten Niveau. Vor allen Dingen das Bild erscheint in einem strahlenden Glanz.

REPLICANT war anno 2001 die zweite Kooperation von Jean-Claude Van Damme und Ringo Lam nach Maximum Risk. Zwar erreicht der Film nicht mehr die gleiche Klasse, gehört aber immer noch zu den besseren B-Movie Van Dammes und kann sich auch heute noch durchaus sehen lassen. Wie in Double Impact spielt Van Damme sich hier wieder zweimal, einmal als Bösewicht und einmal als dessen Klon. Die Bad Boy Rolle ist mal was Neues, da er hier in einen Serienkiller schlüpft. Sein Klon hingegen agiert eher wie ein lernendes Kind, ziemlich unbeholfen, was auch manchmal etwas peinlich wirkt. Naja. Trotzdem meistert der Belgier den Spagat recht gut, für seine schauspielerischen Verhältnisse.
Auch inhaltlich geht REPLICANT etwas neue Wege, da der Film eine Mischung aus Crime Thriller und Sci-Fi ist, das Thema klonen war seinerzeit recht begehrt und auch Arnold Schwarzenegger probierte sichn zur gleichen Zeit an dem Thema aus. Neben Van Damme hat Michael Rooker die Hauptrolle inne, der hier als Cop ebenfalls eine gute Figur macht. Auch hat der Film ein noch recht ordentliches Budget und wurde nicht wie spätere Filme im Ostblock gedreht, was man auch sieht. Ringo Lam hat auch ein gutes Gespür für eine spannende Bildsprache, so das es eigentlich nie langweilig wird. Actiontechnisch hält sich der Film etwas zurück und wartet eigentlich erst im Finale mit ein paar nennenswerten Fights auf. Wiegesagt der Film ist aber auch eher Thriller als Actionfilm. 3/5

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Bild: Durchaus zufriedenstellende HD-Abtastung, in dunklen Szenen etwas grobkörnig ansonsten in Ordnung. 3,5/5
Ton: Der deutsche Ton ist ok, aber Dialoge sind im Verhältnis zu Effekten ziemlich leise abgemischt. 3/5
Extras sind vorhanden. Das Mediabook hat einen Buchteil, das Covermotiv ist auch gelungen. KeepCase hätte hier aber auch gerreicht.

Also das letzte Drittel hat wieder alles raus gehauen. Leider sind die Drehbücher nicht immer völlig glaubwürdig und manch eine Wendung wirkt zu konstruiert. Die Darsteller machen ihre Sache ebenfalls erneut ideal und die Inszenierung ist rundum gelungen. Selbst wenn sich hier und da ein paar Schönheitsfehler eingeschlichen haben, ist das mordsspannend und Kurzweil in Perfektion. Sehr gut! Nur die ersten 4 Folgen haben 3 Punkte verdient.

Das Bild ist wie gewohnt sehr gut und auch der Ton ist in dieser Staffel sehr Dynamisch und legt einen Punkt zu.

Eine sehr gute Fortsetzung, mit kleinen Schwächen. Die Meerjungfrauen hätten etwas mehr Aufmerksamkeit bekommen können. Da bleibt manches unerzählt und wirft Fragezeichen auf, warum & weshalb?!
Ansonsten ist alles gut gemacht. Die Farben sind kräftig und bunt (auch in den vielen dunklen Szenen ist alles gut zu erkennen), der Ton ist gut abgemischt. Das Bonus-Material ist sogar recht umfangreich, wenn auch manches ausführlicher hätte sein können.

Ich hatte mich so auf einen neuen Emmerich gefreut und bekomme dann so eine Scheiße!
Die Story ist sehr verwirrend und unglaubwürdig, die Dialoge flach, die ganze Handlung lächerlich.
Die Farben sind auch irgendwie ziemlich bleich und kraftlos. Der Ton läuft bei mir nur Stereo, da kann ich nicht viel aussetzen. Bonus-Material auch sehr dürftig und schlecht gemacht.
Teuerster Fehlkauf des Jahres als Fazit

Wieder mal ein sehr toller Hitchcock-Streifen! Gutes Bild, der Ton ist ok für das Alter.
Als Bonus nur der kurze Trailer auf Englisch.

THE ORDER gehört noch zu den frühen Van Damme Filmen als es mit der Karriere langsam aber sicher dem Berg herunter ging. Was den Film vielleicht noch von späteren Billigwerken unterscheidet ist die recht üppige Ausstattung und einige namhafte Nebendarsteller. Van Damme selbst ist hier eigentlich noch recht gut in Form, allerdings halten sich die Kampfszenen in Grenzen und sind teils auch schlecht geschnitten. Der Film wurde zu großen Teilen in Israel gedreht, so das es immerhin ein paar nette Locations wie Jerusalem zu bestaunen gibt. Auch eine nette Verfolgungsjagd über das Rollfeld eines Flughafens oder durch die engen Gassen der Stadt hat der Film zu bieten. Was den Film dann allerdings wieder schadet ist der teils handwerklich schlecht gemachte Schnitt, der den Film immer mal wieder locker-lustig erscheinen lassen will, was sein Ziel aber verfehlt. Es ist eben am Ende keine lustige Schatzssuche im Gelobten Land, auch wenn die Katakomben unter der Stadt wie aus einem Indiana Jones Film entnommen scheinen. Gleiches gilt auch für die alberne Kreuzrittersekte, die mit Ritualen wie im Tempel des Todes aufwartet. Inhaltlich also ein recht unausgegorener Film, den man nur schwer ernst nehmen kann. Auch ein prominenter Nebendarsteller wie Charlton Heston kann da nichts retten, wobei der auch nach wenigen Minuten schon wieder ableben darf. Regisseur Sheldon Lettich mit dem Van Damme schon Klassiker wie Leon und Double Impact drehte, kann leider auch nichts retten.
Bleibt also insgesamt also ein Van Damme Film der eher was für die hartgesottene Fanbase ist. Es gibt aber bekanntlich noch deutlich schlechtere Filme in seiner Vita. 2/5

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Bild: Das Bild der Blu Ray geht für ein B-Movie wie dieses durchaus in Ordnung. Es wechseln sich weichere Shots mit durchaus scharfen HD-Szenen ab. Für ein B-Movie aus der Zeit in Ordnung. 3,5/5

Ton: Der deutsche Ton geht in Ordnung, hat aber recht wenig räumliche Effekte zu bieten. 3/5

Extras vorhanden aber nicht angesehen. Wendecover im schwarzen Keep Case.

Reign over me ist ein Drama von Mike Binder das sehr eindringlich inszeniert wurde. Charlie Fineman (Adam Sandler war mal ein Zahnarzt verheiratet und hatte drei Kinder..Sie kamen aber bei einen Flugzeugabsturz in Verbindung mit den World Trade Center um. Nach Jahren führt Charlie ein zurückgezogenes depressives Leben. Da entdeckt ihn nach Jahren sein Alter Zimmergenosse Alan (Don Cheadle)?vom Zahnarzt-Studium (College) wieder. Er merkt das mit Charlie was nicht stimmt und versucht trotzdem sich zu nähern, aber ob sich Charlie ihn tiefgründig öffnen wird bleibt die Frage?
“Reign over me“ zeigt New York in einer sehr depressiven Atmosphäre, eigentlich ist sie das Spiegelbild der Gesellschaft nach den 9/11 Anschlägen. Und für mich ist New York in dieser Stimmung der wahre Hauptdarsteller des Films. Sowie der Film auch dramatisch und depressiv ist, ist er auch humorvoll, aber nie Klamauk, der Humor wurde auch nicht erzwungen,sondern trägt nur für den gegen Kontrast der ansonsten so trägen und depressiven Stimmung bei, was den Film sehr zu gute kam.
Adam Sandler versucht sich hier als Schauspieler und macht es gar nicht so schlecht, doch er bleibt Adam Sandler, ich hatte immer Angst das wenn er wieder gesund wird, wieder ganz der Alte sein wird den ich nicht ertrage, aber zum Glück kam es nicht so. Ich nahm Charlie den Schmerz ab.Sowie auch Sandler den ihn verkörpert. Ich denke das dies die Rolle seines Lebens ist.
Don Cheadle spielt wie immer ganz solide, irgendwie mochte ich ihn in dieser Rolle. Beim den Nebenfiguren war ich hin und her gerissen zum Teil waren die mir zu stereotypen, aber die meisten hatten irgendwie Herz und Charme, so störte es mich nicht so sehr. Ähnlich wie bei den Komödien von den Achtzigern.
Was wirklich zu kritisieren an diesem Film ist, dass er am Ende zu überdramatisiert ist. Es war zu viel des schlechten im Leben und zu einer auf Tränendrüse gedrückt, schade das man es so übertrieben hat? Ansonsten hätte der Film noch ein Punkt mehr von mir gekriegt. Und danke das es nicht zu einen klischeehaften Ende kam, dass hätte das ganze Werk können vermasseln.
“Reign over me“ ist ein guter dunkler depressiver Film mit einer Prise Humor, der für den nötigen Ausgleich sorgt. Bei dem es um Verlust,Depressionen und Einsamkeit geht. Trotzdem kommt der Film aus dem Mittelmaß kaum heraus.Wer aber meint das dies eine typische Nonsens Komödie mit Adam Sandler ist? Der irrt sich gewaltig.

7.5/10 Punkten.

Ich weiss noch wie sich der Anfang im Orginal mit Brando zog, dass war für mich dazumal eine Zumutung. Als Erwachsener müsste ich mir mal das Original wieder anschauen, vielleicht sehe ich jetzt den Anfang mit anderen Augen? Eigentlich ist es im Remake das gleiche, einfach das der Vater jetzt mit Russell Crowe besetzt wurde und die Welt eigentlich nur mit CGI gemacht wurde. Unten dann auf der Erde wird Superman gespielt von Henry Cavill von Kevin Costner und Diane Lane aufgenommen. Am Anfang auf der Farm und in der Schule ging der Film noch, als dann Clark Kent zu Superman wird habe ich mich eigentlich nur noch gelangweilt. Als Kevin Costner noch das zeitliche segnet hätte ich abschalten können. Der Film war extrem zäh und zog sich wie Kaugummi. Der Showdown am Ende, war mir ein Ticken zu viel, Superman agiert eher wie ein Anti-Held
der fast die ganze Strasse mit Gebäuden und allen drum und dran kaputt macht, und natürlich sind in den Gebäuden keine Menschen? Als Zuschauer braucht man sehr viel Fantasie um die Menschen weg zu dichten. Aber eben dieser Film ist für mich ein Trash für allerhöchstens zehnjährige Kindern die noch auf der Suche nach guten Filme sind.
Ich fand auch Herny Cavill nicht so gut, da war Christopher Reeve schon der bessere Schauspieler. Im Original konnte ich noch wenigstens lachen, weil der so schlecht gealtert ist und das man Superman nicht gerade als Clark erkennt, weil Clark hat einfach eine Brille an Punkt! Und niemand erkennt ihn. Auf so eine trashige Idee muss man zuerst kommen? Aber auch das Original ist viel zu lange von der Laufzeit her. Auch das Remake “Man of Steel“ geht viel zu lange.

4/10 Punkten.

Wusste lange nicht was überhaupt diese Minions sind? Den ersten Teil habe ich noch nie gesehen. Ehrlich gesagt interessieren mich solche Filme eigentlich nie.
Als ich neulich im Kino war und den Name Jean-Claude Van Damme gelesen habe, habe ich mich schon gewundert? Weil er ja eigentlich in Rente ist, aber wahrscheinlich ist er für eine Stimme in einen Kinderfilm noch zu haben. Ich habe gehört das er die Rolle sehr ernst nahm. Wahrscheinlich wusste er das dies seit letzter Film ist in dem sein Name auf einem Kinoplakat steht. Steve Carell,Alan Arkin,Michelle Yeoh und Dolph Lundgren sind die anderen Schauspieler die ihre Stimme für diesen Film hergaben. Steve Carell hat aber die Hauptrolle, um ihm geht es in diesem Film. Ich fand nur das man eben zu viel mit diesem berühmten Namen warb, der Film selbst wurde irgendwie vergessen. Er kriegt den Spagat zwischen Kinderfilm und Erwachsenenfilm nicht hin,
Dennoch war er noch unterhaltsam obwohl mir das ganze zu hyperactive war.

6/10 Punkten

„Homeland“ hat mich in der zweiten Staffel sehr gefesselt. Der Thriller-Anteil ist ungemein spannend, die Drama-Elemente sind höchst packend und die gesamte Atmosphäre zieht einen einfach in ihren Bann. Nebenbei ist das handwerklich toll gemacht und die Hauptdarsteller geben teilweise dermaßen famose Leistungen von sich, dass ich nur beeindruckt sein konnte. Gerade weil auch die Figurenzeichnung so authentisch geraten ist, macht die gesamte Story noch viel mehr her.

Bild und Tonqualität sind auch in der 2. Staffel we gewohnt gut bzw. sehr gut.

Der Fluch - The Grudge (2004) Blu-ray dieses Remake mit Sarah Michelle Gellar gefällt mir persönlich ganz gut. Die Story ist durchwegs spannend und liefert einige Überraschungen.. Das HD Bild des Films ist gut und liefert Schärfe und Farben gegenüber der DVD. Der DTS-HD MA 5.1 Ton liefert gute Effekte und tollen Surround. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Der Film besitzt ein Weendecover :-)

The Art of War (2000) Blu-ray ist gut gemachter Actionfilm Anne Archer und Wesley Snipes. Die Story ist spannend bis zum Ende und unterhält gut. Das HD Bild des Films ist gut geworden und liefert gute Schärfe und Farben. Der DTS-HD MA 5.1 Ton ist ebenfalls gut und liefert tollen Surround. Extras sind zwei enthalten. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Mit dieser Box erhält man alle drei Teile in der Extended Version welche sich wirklich lohnt, da einige Szenen, die weggeschnitten wurden, sehr interessant sind. Die Box ist stabil verarbeitet und wirklich sehr schön gestaltet. Sie öffnet sich wie eine Kiste und die darin enthaltenen Bluray-Discs sind ebenfalls sehr gut verarbeitet und machen einen langlebigen Eindruck.
Ich kann diese Box jedem empfehlen, der eine stabile und wunderschön anzuschauende Komplettbox der Extended Version in sehr guter Ton- und Videoqualität möchte.

Ich seh Dwayne Johnson zwar sehr gerne, aber um diesen Film hab ich laaange einen Bogen gemacht. Keine Ahnung wer auf die verrückte Idee gekommen ist, The Rock zur Zahnfee zu befördern, verrückter geht es eigentlich nicht. Naja, jetzt ein paar Jahre später und mit Kind das selbst die Zähne für die Zahnfee unters Kopfkissen legt, sieht es wieder etwas anders aus sich doch nochmal an diese lockere Familienkomödie zu wagen. Zugegeben, der ganz große Wurf ist es nicht geworden und Dwayne Johnson hat auch schon bessere Komödien gedreht, aber halbwegs unterhaltsam ist der Film irgendwie doch.

Am Ende ist es ein verrückter Mix aus Zahnfee-Märchen und Sport-Komödie, der vom Humor durchweg harmlos ist und damit auch für ein recht junges Publikum geeignet ist. Ein paar richtig witzige Szenen gibt es, aber der Film lebt schon in erster Linie von der irren Idee einen Hühnen in ein Tütü mit Flügeln zu stecken. Johnson nimmt das ganze mit Humor und scheint sich trotzdem wohl in seiner Rolle zu fühlen, auf alle Fälle nimmt er sich selbst nicht zu ernst. Was bei Schwarzenegger mit Junior irgendwie nicht so funktioniert hat, Johnson liefert auch hier eine gute Perfomance was schonmal ein Grund ist, wieso der Film irgendwie doch ganz gut funktioniert. 3/5

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Bild: Das Bild der Blu Ray ist glasklar, der Film hat eine richtig gute Schärfe. Sehr gut. 5/5

Ton: Der Ton spielt vor allem im Eishockey Stadium seine Stärken aus, ansonsten eher dezent. 4/5

Extras nicht gesehen.

Unterhaltsame naive Story aus einem fiktiven afrikanischem Staat in dem sich Kriminelle vor der Verfolgung absetzen.

BILD:
Das Bild im Format 2:1 zeigt sich in schönen Farben. Die Bildschärfe ist fast durchgängig auf hohem Niveau.
TON:
Während des gesamten Films hört man ein leichtes Rauschen auf der deutschen Synchronspur. Die Dialoge sind aber jederzeit gut verständlich.
EXTRAS:
Ausse r einer Bildergallerie mit Werbematerial befindet sich ein Trailer mit 12 Blu-Ray/DVD-Veröffentlichunge n von Explosive Media auf der Disc.

THE SLAYER (1982) ist weitaus mehr als nur ein banaler Horror Film aus den frühen 80'er Jahren den man sich just for fun einlegt. The Slayer begeistert auf der einen Seite durch seine hervorragend ausgearbeitete Atmosphäre, die das Potential der Location und Settings voll und ganz ausschöpft, während auf der anderen Seite der Film mit weniger subtilen Mitteln, mit blutigen Schockmomenten sein Publikum in Angst und Schrecken versetzt. Regisseur "J.S. Cardone's" Film bietet auch auf der psychologisch-philosopischen Ebene mehr; durch seine "Traum und Wirklichkeit" Thematik regt der Film dazu an, sich mit ihm zu beschäftigen...The Slayer ist eine ungewöhnliche Perle des Grusel-Slasher-Mystery-Horror B Kinos der 80'er Jahre, der absolut zuunrecht unterging und ein Geheimtipp dasein geniesst.

Das Mediabook ist einfach aber schick, der Filmtext von "Mike Blankenburg" sehr gut. Die technischen Werte akzeptabel. Als Bonusmaterial gibt es nur einen Trailer. Dafür entschädigt das Mediabook und bietet einen Mehrwert für Sammler, B-Horror Movie und Retro Fans.

Regisseur "Brian de Palma's" "Carrie"(1976) ist die erste Verfilmung eines "Stephen King" Romans; der damals noch dem unbekannten Schriftsteller zum Durchbruch verhalf. CARRIE ist ein subtiles Horror-Meisterwerk. Die Terror Beziehung zwischen der streng christlichen Mutter und auch in der Schule gemobbte, hoch sensible Aussenseiterin Carrie ist in meinen Augen der grössere Horror als sämtliche Monster oder Geistergeschichten...Die "Sissy Spacek" spielt einfach fantastisch..., die Atmosphäre, Kameraarbeit und Hand gemachte Spezial Effekte erstklassig. "Carrie"(1976) ist ein Psycho-Drama auf hohem Niveau, dass bis heute auch dank des meisterlichen Stils des "Brian De Palma's" unerreicht geblieben ist. Film 10/10.

Das wunderschöne Schmuckstück (58/666) steht jetzt auf meinem kleinen Filmregal oben, im Wohnzimmer, neben der anderen Sammlerstücke. Das Bild bewegt sich im mittleren Bereich, etwas besser als das der DVD, aber auch weit von Referenz-Werten entfernt. Der Ton ist räumlich bei der Action oder Effekten, aber kraftlos. Der Filmtext von "Marcus Stiglegger" sehr informativ; zudem gibt es zwei Dokumentationen die je 40 Minuten dauern, das Musical Carrie Featurette(7 Min.), einen Kinotrailer und eben das 16 seitige Booklet.

Dieser Film ist schon was kurioses! Ich habe bereits unzählige Informationen über die Dreharbeiten, Nachdreh und Streitereien mit den Produzenten gelesen, am Ende des Tages denke ich John Woo war nie glücklich über das Resultat, weil sich einfach viel zu viele Köpfe und Geldgeber eingemischt haben. Das Chaos vor und hinter der Kamera kann man auch deutlich im Bonusmaterial (Tale of two cuts) sehen, nach dem Motto „Denn sie wissen nicht, was sie tun“. Unter dem Strich haben wir es hier mit einem typischen „Jungle-Baller-Kriegs-Action “ Vehicle der 80er Jahre zu tun, B und C Filme dieser Art gab es zu der Zeit ähnlich dem Ninja Genre Haufenweise. Der Unterschied: dieser Film ist im Ansatz Handwerklich sehr gut umgesetzt, hat kaum Längen und es knallt rund um die Uhr, das Blut (oder eher Ketchup) fließt in Strömen, Action Herz der 80er, was willst du mehr?

John Woo’s später Ansatz sickert hier langsam durch, wer sich aber einen Film ala Hard Boiled, Bullet in the Head oder The Killer erwartet, der wird hier nicht bedient. Die Handlung ist albern, Overacting wo man nur hinschaut, Pahthos der nicht greift. Aber ich mag den Film, eben weil er Kurzweilig ist, die Action vom Anfang bis Ende durchgehend bei der Stange hält. Von mir gibt es 3 von 5 Retro Punkten.

BILD:
WOW. Ganz ehrlich, das habe ich jetzt nicht erwartet! Der neue 2K Scan und diese BD Umsetzung ist der Hammer! Kontrast, Farben, Schärfe – hier wird auf meinem 65 Zoll OLED zum Teil ein phantastisches Bild geboten. Besonders in Nahaufnahmen überzeugt das Transfer, von mir 4,5 von 5! (Langfassung)

TON:
Die deutsche (neue) Tonspur der Langfassung ist klar und verständlich, Mono ohne räumliche Effekte oder der Gleichen. Original Spur oder die englische klingeln da schon viel besser und wuchtiger. Schade aber ich habe nicht mehr erwartet. 2 von 5.

FAZIT:
Sicherlich ein Film, der aus heutiger Sicht und für das heutige Publikum nicht greifen wird. Kinder der 80er, Woo Fans und Sammler aber bietet der Film eine Sinnfreie, dumme, blutige und actionreiche Unterhaltung, in der Langweile keinen Platz findet. Sehr schade, dass es die 1984 Korea Fassung nicht auf die Scheibe geschafft hat, oder gar eine andere (Ursprungsfassung) des Films, ich bin mir ziemlich sicher Woo hatte viel mehr vor und der Film war auch um einiges länger als das Resultat, was wir alle kennen. Die BD Umsetzung ist vor allem auf Bildebene ein Traum, interessante Extras runden die Scheibe ab. Von mir eine klare Empfehlung.

„Die Mumie“-Trilogie im Slipcase ist eine „schlanke“ Alternative zum Digipack und passt perfekt in das Regal mit den normalen Amarays. Neben den „Klassikern“ aus den späten 1990er bzw. frühen 2000er Jahren ist auch der dritte Teil mit Brendan Fraser dabei.
Perfekte Veröffentlichung dieser Abenteuerfilme im Amaray-Keep-Case mit einem tollen Cover-Design

Die Mumie (1999):
Story - 5 von 5 Punkten:
Der Abenteuerfilm „Die Mumie“ ist eine Neuverfilmung des Universal Horrorklassikers „Die Mumie“ mit Boris Karloff aus den 1930er Jahren.
Anders als beim Originalfilm setzt das Remake von Stephen Sommers auf mehr Action und Comedy. Daneben sind die Grundelemente von Abenteuerfilmen - Vorbereitung, Suche und Finden des „Schatzes“ - ein wichtiger Bestandteil.

Bildqualität - 4 von 5 Punkten:
Die Bildqualität bei „Die Mumie“ ist für einen Film von 1999 sehr gut. Details sind gut erkennbar, der Kontrast ist hoch, bei dunkleren Szenen ist ein leichtes Rauschen erkennbar, was aber nicht weiter stört.

Tonqualität - 5 von 5 Punkten:
Beim deutschen Ton gibt es nichts zu beanstanden, dank guter Räumlichkeit und super Dialogverständlichkeit.

Ex tras - 4 von 5 Punkten:
Die Extras sind allesamt interessant und bringen einen wunderbaren Mehrwert mit. Das Highlight ist das Bild-in-Bild Feature, bei dem man während des Films detaillierte Informationen zu den jeweiligen Szenen und generelle Hintergrundinformationen erfährt.

Die Mumie kehrt zurück (2001):
Story - 4 von 5 Punkten:
Der zweite Teil folgt quasi direkt auf den ersten Film. Wieder ist die Mumie Imhotep der Bösewicht. Der Hauptaspekt des Films ist Wiedergeburten, dieses Thema wirkt zu Weilen sehr konstruiert, da es im ersten Teil – obwohl gleiche Schauspieler – keine Rolle spielte. Die Action und Comedy sind wie gewohnt hoch und machen Spaß. Die Geschichte um den Skorpion König ist immerhin Dwayne „The Rock“ Johnsons erster Hollywood-Streifen und der Startpunkt einer großen Schauspielkarriere.

Bildqua lität - 4 von 5 Punkten:
Bei Teil 2 ist die Bildqualität überdurchschnittlich gut. Das Bild bietet einen hohen Schärfegrad, kräftige Farben und einen super Kontrast.

Tonqualität - 5 von 5 Punkten:
Der Ton ist bei „Die Mumie kehrt zurück“ wie schon bei Teil 1 auf sehr hohem Niveau. Gute Räumlichkeit und die Dialoge sind jederzeit verständlich, auch während der Actionszenen.

Extras - 4 von 5 Punkten:
Beim zweiten Teil ähneln die Special Features denen von „Die Mumie“ sehr. Auch das vorhin angesprochene Bild-im-Bild-Feature ist wieder dabei.

Die Mumie: Das Grabmal des Drachenkaisers (2008):
Story - 3 von 5 Punkten:
Gute 9 Jahre später sollte die Trilogie komplettiert werden. Das Setting wird von Ägypten nach China verlegt und ist noch bildgewaltiger und noch mythischer. Neben Zauberkunst und lebenden Mumie sind nun die sagenumwobenen Kreaturen dabei.
Leider wurde Rachel Weisz durch Maria Bello ersetzt. Dieser Austausch wird aber mit einem gekonnten Twist erklärt. Ein cooler Move.

Bildqualität - 5 von 5 Punkten:
Das Bild vom dritten Film das wohl Beste der Trilogie. Hervorragende Schärfe, kräftige Farben und hohe Kontrastwerte werden geboten. Der Detailgrad ist auch in den schneebedeckten Bergen ist hoch, da kaum Bildrauschen zu vernehmen ist.

Tonqualität 5 von 5 Punkten:
Die Tonqualität ist abermals top. Neben guter Räumlichkeit bleiben auch die Dialoge immer gut verständlich, was bei Explosionen, Schusswechseln und Lawinen nicht allzu leicht scheint.

Extras - 5 von 5 Punkten:
Das Bonusmaterial ist bis zum Rand vollgepackt. Neben dem bekannten Bild-in-Bild-Modus, der wirklich interessant ist, kann sich das Wissensspiel sehen lassen.
Auch die kleinen Making-Of- und Behind-the-Scenes-Clips sind sehr informativ.

Die Mumie (1999):

Im Jahr 1719 vor Christus wird eine verbotene Liebe zwischen dem Hohepriester Imhotep und der Geliebten des Pharaos aufgedeckt, woraufhin über Imhotep ein furchtbarer Fluch verhängt wird. Knapp vier Jahrtausende später ist der amerikanische Archäologe Richard Rick O'Connell bei Ausgrabungen an der Stelle der altertümlichen Stadt und erweckt aus Versehen die Mumie. Damit löst er ein unheilvolles Chaos aus, das nicht nur die Grabstätte, sondern auch gleich das ganze Land in Mitleidenschaft zieht.

Der Abenteuerfilm „Die Mumie“ aus dem Jahr 1999 ist eine Neuverfilmung des Horrorklassikers „Die Mumie“ aus den 1930er Jahren.
Anders als beim Originalfilm setzt das Remake oder besser gesagt Neuinterpretation von Stephen Sommers auf mehr Effekte und wohl dosierte Comedyeinlagen. Gleichzeitig bedient man sich bei klassischen Abenteuerfilmen, bei denen die Vorbereitung, die Suche und das Finden des „Schatzes“ im Vordergrund steht.

Die Bildqualität ist sehr gut. Der Detailgrad und Kontrast sind hoch, bei dunkleren Szenen ist ein Rauschen erkennbar.

Beim deutschen Ton gibt es nichts zu beanstanden. Gute Räumlichkeit und Dialogverständlich sind vorhanden.

Die Extras sind interessant und bringen einen Mehrwert mit. Ein Highlight ist das Bild-in-Bild Feature, bei dem man während des Films detaillierte Informationen zu den jeweiligen Szenen erfährt.

Die Mumie kehrt zurück (2001):

Rick und Evelyn O'Connell sind mit ihrem Sohn Alex auf der Suche nach vergrabenen Schätzen in Ägypten. Doch der Frieden täuscht, denn der Hohepriester Imhotep wird erneut zum Leben erweckt und greift nun zusammen mit der Reinkarnation seiner Geliebten Anck-Su-Namun nach der Macht über das Heer von Anubis und damit nach dem Weltuntergang. Dazu benötigen sie Alex, denn er ist der Schlüssel für die Wiedergeburt der ägyptischen Göttin Isis.

Der zweite Teil knüpft fast umgehend an den ersten Film an. Wieder ist es Imhotep, der unseren Helden an den Kragen will. Diesmal wird der Blick auf Reinkarnationen gelegt, welches leider zu Weilen sehr konstruiert wirkt. Die Action und Comedy sind wie gewohnt hoch und machen Spaß. Die Geschichte um den Skorpion König ist immerhin Dwayne „The Rock“ Johnsons erster Hollywood-Streifen und der Startpunkt einer großen Schauspielkarriere.

Auch bei Teil 2 ist die Bildqualität sehr sehr gut, das Bild kommt mit hohem Schärfegrad, kräftigen Farben und einen super Kontrastverhältnis daher.

Der Ton bei „Die Mumie kehrt zurück“ ist wieder auf hohem Niveau. Dank guter Dialogverständlichkeit verpasst man keinen Satz.

Die Extras beim zweiten Teil ähneln denen vom ersten Teil stark. Auch der vorhin angesprochene Bild-im-Bild-Modus ist auch hier von der Partie.

Die Mumie: Das Grabmal des Drachenkaisers (2008):

Einige Jahre sind vergangen, der zweite Weltkrieg ist gerade vorüber und eine letzte Mission für die britische Regierung führt das Archäologen-Ehepaar Rick und Evelyn O'Connell nach Shanghai und mitten hinein in eine politische Verschwörung, während zur gleichen Zeit ihr mittlerweile erwachsener Sohn Alex bei Ausgrabungen ebenfalls in China auf das Grab des Drachenkaisers stößt.

Gute 9 Jahre später sollte die Trilogie komplettiert werden. Das Setting wird von Ägypten nach China verlegt. Bildgewaltiger und noch mythischer kommt der dritte Teil daher. Neben Zauberkunst und lebenden Mumie sind auch die sagenumwobenen Yetis am Bord.
Etwas Schade ist, dass man Rachel Weisz nicht für Teil Drei verpflichten konnte, sodass Maria Bello die Rolle übernahm, die mit einem Augenzwinkern zugibt, dass es in den ersten Teilen eine andere war.

Das Bild ist wieder einmal super, vielleicht sogar das Beste aller drei Teile. Die Bildqualität bietet hervorragende Schärfe, kräftige Farben und hohe Kontrastwerte. Der Detailgrad ist hier am höchsten, da kaum Bildrauschen zu vernehmen ist, das Einzelheiten schluckt.

Die Tonqualität abermals top. Neben guter Räumlichkeit bleiben auch die Dialoge immer gut verständlich.

Die meisten Special Features bietet wohl der dritte Teil der Trilogie. Neben dem bekannt Bild-in-Bild-Modus, der wirklich interessant ist, kann sich das Wissensspiel sehen lassen.
Auch die kleinen Making-Of- und Behind-the-Scenes-Clips sind sehr informativ.

Die Mumie (1999)
Story: 5 von 5 Punkten
Bild: 4 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 4 von 5 Punkten

Die Mumie kehrt zurück (2001):
Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 4 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 4 von 5 Punkten

Die Mumie: Das Grabmal des Drachenkaisers (2008):
Story: 3 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten

Fazit:
„Die Mumie“-Trilogie im Digipak ist eine sehr schöne Box, mit den „Klassikern“ aus den späten 1990er bzw. frühen 2000er Jahren mit Brendan Fraser. Wer Sonderverpackung liebt ist hier absolut richtig.
Klare Kaufempfehlung.

Mit dem alten Dune Film von 1984 konnte ich nie viel anfangen und habe den das letzte Mal vor min. 20 Jahren gesehen. Die Bücher habe ich auch nie gelesen.
Aber Hut ab - das Remake von Denis Villeneuve ist echt erste Sahne. Audiovisuell brachial - gerade der Sound haut einen um. Auch das Bild macht richtig was her.
Und storytechnisch muss man sich anfangs erst etwas zurecht finden, was die verschiedenen "Häuser" betrifft - man ist aber recht schnell in der Materie.
Ich hatte anfangs doch etwas die Befürchtung dass alles zu komplex ist, war aber dann doch erleichtert dass man schnell sämtliche Parteien gut zuordnen konnte und die Story nach und nach an Fahrt aufnimmt.

„Homeland“ präsentiert sich in der ersten Staffel als ambivalente Serie, die mit dem Thema Terrorismus keineswegs einseitig umgeht. Die Handlung wurde wirklich gut geschrieben, bietet starke Wendungen und ist überwiegend glaubwürdig. Dazu hat man ein paar starke Hauptfiguren entwickelt, die gerade dank der tollen Hauptdarsteller so gut funktionieren.

Bild: Der Detailgrad ist konsequent sehr hoch und gibt viele Feinheiten wieder.

Ton: Im Vergleich zu manch anderen Action-reicheren Serien ist der Ton bei „Homeland“ eher unauffällig.

Für mich einer der besten Filme von Nolan, wenn auch gewöhnungsbedürftig für Leute, die nicht den geschichtlichen Hintergrund haben.
100% Authentizität sollte man aber nicht erwarten - Da genügt schon am Anfang der erste Blick auf den Strand, dass soll dem Film aber keinen Abbruch tun.
Der Film hat mehrere Formatwechsel, was sicherlich auch nicht der Geschmack von jedem ist. Mich persönlich stört das aber nicht. Die IMAX-Szenen stechen da natürlich wieder heraus.
Tonal wird "trotz nur deutsch DTS HD Master Audio 5.1" alles aufgefahren. Räumlichkeit, Bass, Dynamik ist alles vorhanden. Mein persönliches Highlight ist der Sound der Spitfires, einfach immer wieder geil diesen Sound der Motoren zu hören!
Eine Atmos-Tonspur wäre das Sahnehäubchen gewesen, da der Film dafür viele Möglichkeiten geboten hätte.
Die Extras sind sehr empfehlenswert, hier wird auf nahezu jeden Aspekt der Produktion eingegangen.
Das Steelbook kommt ohne jede Prägung daher und ist wie immer persönliche Geschmackssache.
Wer auf Nolan Filme steht wird auch an diesem Film seinen Spaß haben. Von mir wird er uneingeschränkt empfohlen.

Der erste Resident Evil Teil der nicht in echtem Real 3D gefilmt wurde, sondern nur nachträglich konvertiert wurde.
Dies merkt man dem Film auch sofort an. Hatte man in "Afterlife" und "Retribution" noch eine perfekte Tiefenstaffelung und ein paar super Popouts, ist die Tiefe nun merklich zurückgegangen und die Popouts sogar gänzlich verschwunden.
Die "Story" will einfach nur unterhalten und das schafft dieser Teil bzw. die ganze Filmreihe ohne Probleme.
Die ganzen Slow-Motions sehen in 3D nochmals wesentlich besser aus, gegenüber der 2D- bzw. 4K Version, auch bei "The Final Chapter ".
Als immer noch standhafter 3D-Fan kann ich die Scheibe nur jedem empfehlen.
Vielleicht kommt ja irgendwann mal wieder ein 3D-Revival... Die Hoffnung stirbt zuletzt...
Auch der deutsche DTS HD High Resolution 7.1 Ton bekommt eine gute Punktzahl.
Räumlichkeit und Direktionalität ist alles vorhanden, aber leider im Gegensatz zu den letzten beiden Teilen fehlt hier der Bass in den entsprechenden Szenen, warum auch immer...
Negativ anzumerken ist, im Gegensatz zu den letzten Filmen, dass wir hier ein regelrechtes Schnittgewitter haben, was das Sehvergnügen doch einschränkt. Gefühlt kommt jede Sekunde ein Schnitt...
Dafür ist das Ende für mich doch ziemlich gut zu Ende gebracht worden, auch wenn noch 2-3 Fragen offen wären.
Insgesamt hat mich die Filmreihe über all die Jahre doch sehr gut unterhalten, egal ob in 3D, 2D oder 4K! Von daher ist mein Fazit positiv.

Lang hats gedauert das es dieser Film zu einem BluRay Release geschafft hat, habe damit schon gar nicht mehr gerechnet. So hat die Blu Ray zwar ein paar Macken, lohnt sich aber dennoch.

DUELL ist packender Thriller während des Zweiten Weltkriegs in Stalingrad. Der Sowjetische Scharfschütze Vassili (Jude Law) wird durch seine Abschüsse feindlicher Soldaten zum Helden erkohren. Die Nazis schicken als Antwort den erfahrenen Scharfschützen Major König (Ed Harris). In den Ruinen von Stalingrad kommt es zum Showdown...
Der Film ist weniger eine kritische Auseinandersetzung mit den Ereignissen in Stalingrad, als vielmehr ein spannungsgeladenes Epos um die zwei Scharfschützen. Zwar spielt der Film während der Einkesselung von Stalingrad, aber das ist nur die Kulisse für die eigentliche Geschichte. In Teilen basiert der Film auf reale Figuren wie die des Vassili Zaitsev, der Rest ist fiktiv. Sowohl Jude Law, als auch Ed Harris liefern eine sehr gute Perfomance ab. Vor allem Harris als Nazi-Scharfschütze fand ich top besetzt. Joseph Fiennes als Politoffizier wirkt manchmal etwas deplatziert, wie auch die Romanze um Rachel Weisz. Ist letztlich aber immer auch einwenig Geschmackssache. Der Film ist auch allein aufgrund des großartigen Settings der zerbombten Stadt Stalingrad sehenswert, welches komplett nachgebaut wurde. Zwar ist DUELL nicht der ganz große WW2-Klassiker, aber ein packender Beitrag ist es allemal. 4/5

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Bild: Ich bin mit dem HD-Bild der BluRay sehr zufrieden. Die meisten Aufnahmen weisen eine sehr gute Schärfe und natürliche Farben auf. So viele Details konnte man bisher bei dem Film nicht entdecken und schon allein deshalb lohnt der Kauf. 4,5/5

Ton: OK, bei der deutschen Tonspur hat man es leider wieder etwas vergeigt. Keine Ahnung wieso hier nur eine TrueHD 2.0 Spur, also Stereo vorliegt. Ich vermute mal ein Rechteproblem, aber zeitgemäß ist das jedenfalls nicht. Immerhin klingt der Stereo-Ton ordentlich klar und strahlt auch eine gewisse Räumlichkeit aus, aber sicherlich kein Vergleich zu einem 5.1 Track. 3/5

Extras: Es gibt eine ganz gute Ausstattung inkl. Making Of, Trailer, Deleted Scenes in SD. Zusätzlich auch mit Wendecover. 3/5

Tango & Cash Blu-ray ist ein guter Actionfilm mit Sylvester Stallone und Kurt Russell in einer guten Actionreichen Story. Das HD Bild des Films ist recht gut und kann überzeugen auf HD. Der Dolby Digital 5.1 on ist leider etwas zu leise abgemischt des Weiteren ist eher frontlastig kaum Surround. Extras ist leider nur ein Kinotrailer. Der Film besitzt kein Wendecover :-(

Ein Film aus einer anderen Zeit ...
Die Qualität ist durchschnittlich.
Extras ..

Blues Brothers 4K (Extended Version) (4K UHD) Blu-ray der Klassiker aus den 80er Jahren nun auf UHD. Das UHD Bild des FIls ist wirklich gelungen und hat an Schärfe und Farben gewonnen und liefert ein besseres Bild. Der Dolby Atmos Ton ist ebenfalls gut restauriert und liefert nie dagwesende Surround Effekte und Bass. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Diesesmal ist nur die UHD vorhanden keine BD. Der Film besitzt ein Wendecover :-)