Eine kleine Gruppe von Studenten besucht mit einem Kommilitonen das MIDSOMMAR Fest einer kleiner schwedischen Kommune. Ein albtraumartiger Trip.
Ari Aster präsentiert einen weiteren heidnischen Horrortrip, der auf emotionaler Ebene gleichzeitig das Trauma seiner Hauptfigur spiegelt. Der Film ist liebevoll ausgestattet und detailverliebt inszeniert.
Der britische Import bietet zwar keinen deutschen Ton, dafür ist der längere Directors Cut enthalten, der den Zuschauer noch etwas tiefer in die Atmosphäre des Films eintauchen lässt.
Die Bildqualität der Blu-ray ist sehr gut.
MIDSOMMAR gehört zu den besten Horrorfilmen der Gegenwart und ist sehr zu empfehlen. Die deutsche Kinofassung ist aber ebenfalls großartig und leidet nicht unter Gewaltschnitten. Die harten Gewaltspitzen sind aber auch nicht der wesentliche Reiz dieses Films.
Der Film ist immer noch einer meiner Lieblingsfilme, ich besitze immer noch die NTSC-Laserdisc mit "AC-3 Ton". Diese Blu-ray ist natürlich ein grosser qualitativer Sprung nach vorne, so dass der Film Jetzt auch für die große Beamerleinwand eine Augenweide ist.
Story: Basierend auf dem Roman "Lederstrumpf" von James Fenimore Cooper erzählt der Film die Geschichte der letzten Überlebenden des Mohikanerstammes, die im Kolonialkrieg Großbritannien gegen Frankreich zwischen die Fronten geraten und mit ihren Freunden um das Überleben kämpfen müssen.
2K-Bild (1080p/24Hz, 2,40:1): Die Farben sind intensiver und auch die dunklen Szenen kommen besser rüber gegenüber der Laserdisk.
2K-Ton (DTS-HD MA, 48Khz, 5.1.0: )Der englische DTS-MA-Ton bietet dann hier auch endlich ein verlustfreies Tonformat, die deutsche Tonversion habe ich noch nie gehört. Der Soundtrack gehört zu meinen Lieblingssoundtracks.
THE PRESTIGE ist der passionierte Wettstreit zweier Magier um ihre Geheimnisse, den Erfolg und Rache.
Christopher Nolan strickt gekonnt eine spannende Geschichte mit einigen Überraschungen. Schauspielerisch geben Christian Bale und Hugh Jackman alles, einfach stark.
Bild und Ton sind erwartungsgemäß gut und die Ausstattung ist ordentlich.
THE PRESTIGE ist großes Kino und nicht weniger darf man von Christopher Nolan erwarten. Ein starker Katalogtitel.
Dieses Werk eines abendfüllenden Films der Aardman Knetfiguren-Aimationsschmiede ist ein Volltreffer. Fans der "Shaun das Schaf"-Kurzfilme kommen mit Farmageddon (deutsch: Shaun das Schaf: Der Film UFO-Alarm) auf jeden Fall auf ihre Kosten. Diese britische 4K-Bluray hat zwar keine deutsche Tonspur, da aber in Farmageddon wie in den "Shaun das Schaf"-Kurzfilmen nicht gesprochen, sondern unverständlich gebrabbelt wird, kann man getrost auf diese 4K-Disk mit englischem Ton zurückgreifen.
Story: Jung und alt werden bestens unterhalten in Shauns neuestem Abenteuer in Spielfilmlänge, in dem er eine intergalaktische Freundin findet. Lu-La büxt mit dem Raumschiff ihrer Eltern von ihrem Planeten aus. Gelandet auf der Erde ist das kleine Dorf und die Umgebung im Ufofieber. Shaun und seine Freunde versuchen währenddessen Lu-La wieder zu ihren Eltern zurück zubekommen.
4K-Bild (2160p/24Hz, 2,39:1, HDR10, 1000nits): Kein Rauschen weit und breit ist sichtbar, vermutlich handelt es sich um ein 4K-DI. Dank HDR-Enkodierung wird die schon sehr gute Bluray nochmals getoppt, allein schon für die stärkere Leuchtkraft der Farben lohnt sich das Upgrade auf 4K. Auch der nochmals wesentlich gesteigerte Schärfegrad ist schon beeindruckend, insgesamt gebührt beiden Diskversionen Referenzstatus im Bildbereich. Das laut 4K-Diskcover auch enthaltene Dolby Vision ist mangels Hardware nicht getestet worden.
4K- & 2K-Ton (Dolby Atmos TrueHD, 48Khz, 7.1.4) Sehr gefällig ist jetzt der Sound. Er kommt prima rüber für einen Familienfilm, die Höhenkanäle werden regelmäßig gut hörbar angesprochen. Es werden die Soundkulisse der Umgebung sowie die Musik immer passend abgemischt und sind somit gut wahrnehmbar über die Rears sowie Höhenkanäle.
2K-Bild (1080p/24Hz, 2,39:1): Was soll man zu dieser Disk mehr sagen, als das es besser nicht geht, außer man hat die 4K-Disk.
Fazit: Auch für Nicht-Fans auf jeden Fall empfehlenswert in beiden Versionen, man hat sehr viel zu lachen. Größere Bilddiagonalen oder sogar Projektoren profitieren immens von der 4-Disk mit dem wesentlich höheren Bildperfomancelevel dank HDR.
Die Qualitätsanmutung von Bild und Ton zur Blu-ray Veröffentlichung im Keep Case aus dem Jahr 2012 setzt sich zu den beschriebenen Punkten des ersten Films fort.
Überraschen tut mich das nicht.
Auch für den zweiten Film bietet die UHD zwar ein gefälliges Maß an Bild- und Tonqualität (Englisch DTS-HD 5.1 MA), setzt sich aber nicht spürbar von der Blu-ray ab.
Auch hier ist aber die erfrischend tolle Helligkeit bezogen auf UHD-Veröffentlichungen hervorzuheben. Sie ist der Hauptgrund das der überarbietete Kontrast auch ausgereizt werden kann da nichts in den Szenen in völliger Dunkelheit absäuft.
auch hier mein Fazit:
Nur marginal hebt sich die UHD von der HD-Veröffentlichung ab. In meinem Fall reicht mir "marginal". Aber wer einen Qualitätsschub in Gänze von einem neuen Medium erwartet kann beruhigt weiterhin die Blu-ray einlegen.
Ob sich der Upgrade von Blu-ray auf 4K UHD lohnt? - Im Vergleich zum 2010 veröffentlichten Keep Case nicht.
Die Tonspuren bleiben unverändert. Das Bild der UHD zeigt nicht in allen Punkten 4K Niveau.
Fangen wir mal an.
Was schon ab der ersten Szene auffällt und sich wohltuend durch den ganzen Film zieht ist die für 4K UHD Veröffentlichungen hohe Helligkeit.
Obwohl der Film selbst bereits düster abgemischt ist, saufen keine Kontraste ab.
Wie bei vielen anderen Scheiben lassen sich oft keine Falten in den Klamotten mehr erkennen weil einfach alles im Schwarz verschwindet.
Dem ist hier nicht so.
Personen, Innenräume und Außenaufnahmen weisen auf Grund der Helligkeit eine hohe Detailvielfalt auf.
Sehr gut akzentuiert durch den gewissenhaft eingesetzten Kontrastfilter. Sehr hochwertig und feinfühlig fällt auf das hier wohl Menschen am Master gearbeitet haben die ihr Fach verstehen und auch danach bezahlt wurden.
In düsteren wie von Haus aus hellen Szenen bewirkt die Kontrastierung weder ein unruhiges Bild in den Übergängen zwischen stark unterschiedlicher Helligkeit. Noch wird der Filter so stark eingesetzt das in dunklen Bildern kleine Details verschwinden.
So lassen sich auf den dunklen Tweed-Anzügen nochimmer in dunklen Räumen Gewebefalten erkennen, die schließlich in der Realität ebenso mit dem Auge erkannt werden.
Farblich spreche ich der Veröffentlichung keine Wertsteigerung zu. Sehr realistisch ist die Abmischung. Was aber im Vergleich zur Blu-ray ebenfalls der Fall ist.
Wo die 4K UHD meiner Meinung nach patzt sind Schärfepunkte in einigen Szenen in Innenräumen bzw. im schnellen Bildwechsel zwischen sich bewegenden Personen. Hier merkt man wiederholt einen Schleier auf den Bildbereichen die es so auch auf der Blu-ray zu sehen gibt.
Abseits davon ist der Film jedoch in einer hochwertigen und absolut angenehmen Schärfe gehalten.
mein Fazit:
Steelbook-Liebhaber kaufen eine Veröffentlichung natürlich großteils wegen des Steelbooks.
Qualitätstechnis ch kann man aber die Scheibe stehen lassen bis die 4K UHD als Ramschangebot in einer Multibuy-Aktion oder für einen Zehner auf dem Grabbeltisch landet.
Obwohl rundum eine sehr angenehme Bild- und Tonqualität (ENG DTS-HD MA 5.1), sind es doch nur Nuancen zur Blu-ray.
THE MAN WHO LAUGHS ist ein grandioser Stummfilm Klassiker von Regisseur Paul Leni. Der Streifen ist erstaunlich zeitlos und ein fesselndes Drama mit Horrorelementen. Die namensgebende Hauptfigur diente als Vorbild für den Clown-Prinz des Verbrechens, der Joker.
Die Bildqualität ist gut, insbesondere in Anbetracht des Alters. Der Film kommt mit englischen Zwischentiteln und zwei instrumentalen Tonspuren.
In der Erstauflage kommt die Veröffentlichung im schönen Schuber und mit dickem Booklet. Hinzu kommen ein paar interessante Featurettes.
Fans von Klassikern und Stummfilmen werden mit THE MAN WHO LAUGHS bestens bedient. Die Verlffentlichung ist vorbildlich und lässt keine Wünsche offen.
Was für ein Film. Natürlich bin ich wie so viele andere auch Liebhaber des Horrergenres, ganz besonders der Ära des 80er Jahre-Horrors. Kein anderes Jahrzehnt hat coolere Horrorfilm-Ikonen hervorgehoben. Chucky ist derjenige mit dem höchsten wiedererkennungswert. Eine mordende Kinderpuppe ist eine strunzdumme aber gleichzeitig saucoole Idee. Child's Play hatte das größte Potenzial ein Fail zu werden, aber der Film hat sich erstaunlivh gut gehalten über die vergangenen 30+ Jahre und ist heute ebenso sehenswert wie damals. Vor allem, weil man hier noch versucht, mehr Spannung rauszuholen. Die Sequels sind ja von Teil zu Teil immer katastrophaler geworden und haben Chucky zu einer Witzfigur gemacht. Dieser Film nimmt das Konzept noch sehr ernst und es funktioniert. Zwar ist der heute bei weitem nicht mehr so gruselig wie er es damals war, aber man fiebert mit den Charakteren noch mit. Dies ist dem großartigen Schauspiel unserer Hauptcharaktere zu verdanken. Allen voran der wundervollen Catherine Hicks, die meiner Meinung nach am meisten zur Qualität des Films beiträgt. Zurecht ein Klassiker.
Die Blu-Ray Präsentationist sehr gut. Das Bild ist genauso wie man es sich von so einem Film aus der Zeit vorstellt. Für das Alter zweifellos sehr gut, aber mit ein wenig mehr Luft nach oben. Beim Sound war ich sehr positiv überrascht. Das ist ein ausgewogener Mix mit klar verständlichen Dialogen und recht viel Druck in den brachialen Momenten.
Extras liegen zwar nicht zehlreich vor, aber es gibt eine befriedigende Anzahl an Bonusmaterial. Nebst den Audiokommentaren gibt es 4 videobasierte Bonus Features, die leider allesamt in SD vorliegen.
Film: 10/10 - Changeling ist einer der besten Filme des Kinojahres 2008, wenn nicht sogar der Beste. Man ist das Teil intensiv und gefühlvoll. In keiner Sekunde langweilig, mit epischer Bildersprache und fantastischen Kulissen und Kostümen. Eastwood schafft es die wahre Geschichte so spannend und dramatisch zu erzählen, dass die knapp 2,5 Stunden wie im Fluge vergingen. Angelina Jolie spielte nie besser, sah aber auch nie schlechter aus. Sie bringt ihre Emotionen so dermaßen echt rüber, dass man förmlich in die Handlung reingesogen wird und mitfiebert. Fantastischer Film, dem ich nur die Höchstwertung geben kann. Also unbedingt anschauen!
Bild: 9/10 - Das Bild ist extrem scharf und auch in dunklen Szenen arbeitet sich jedes Detail sauber heraus. Die Kulissen und die Außenaufnahmen sehen aus wie echt. Das Bild ist einfach fantastisch und passt super zur ganzen Stimmung des Films. Deshalb gibt es hier auch absolut nichts zu meckern.
Ton: 5/10 - Hört sich erstmal schlimm an, passt aber perfekt zum Film und der Atmosphäre. Der Ton ist bis auf kleine Ausnahmen extrem frontlastig abgemischt. Die kleinen Ausnahmen dagegen kommen mit einer Wucht und perfekt inszenierter Dramaturgie, dass es einem eiskalt den Rücken runterläuft. Wer den Film gesehen hat, wird sich auch daran erinnern.
Fazit: Ein absolutes "Must see" für jeden Cineasten und/oder Eastwood-Fan!
Film: Dark Blue hatte seine Momente, Training Day fand ich gut, aber konnte den Hype nicht verstehen und hier wiederum verstehe ich die relativ geringen Wertungen in den Foren nicht. Der Film hat sicherlich ein großes Manko und das ist die vorhersehbare Storyline, aber trotz alledem bleibt der Film über die ganze Laufzeit spannend und gut erzählt. Hinzu kommt die sehr gut umgesetzte Aktion, die das Filmvergnügen trotz einer Länge von 109 Minuten sehr kurzweilig macht.
So schmeißt einem der Regisseur unmittelbar ins Geschehen rein, ohne Vorwarnung oder Aufwärmphase geht es sofort mittendrin los und ehe man sich versieht, gibt es die ersten Toten und Ungereimtheiten. Street Kings wandelt auf dem schmalen Grad zwischen harter Action und spannendem Thriller. Die Fans beider Lager werden aber ausreichend bedient und niemand muss Angst haben, dass er auf der Strecke bleibt.
Für mich ist der Film ganz klar besser, als Dark Blue oder Training Day und einer der besten Blindkäufe der letzten Jahre. Alleine schon die Bestzungsliste liest sich atemberaubend. Da hätten wir keine Geringeren als unter anderem: Keanu Reeves, Forest Whitaker, Chris Evans und Hugh Laurie. Für die vorhersehbare Storyline gibt es einen Punkt Abzug und somit "nur" 9/10 Einschusslöcher.
Bild: Fand ich bis auf kleine Mängel absolut superb. Hier ist ganz klar HD-Feeling angesagt. Daher 9/10 rote Einschusslöcher.
Ton: Zuerst einmal muss ich sagen, dass der ganze Track sehr laut abgemischt war. Selten musste ich so wenig die Anlage aufdrehen wie hier. Die ständigen Schusswechsel kommen sehr gut rüber, sind aber nicht überragend in Szene gesetzt und auch der Bass lässt es Schlussendlich leider an der letzten Vehemenz mangeln, aber ansonsten war das schon ganz gut. Man muss aber auch immer wieder betonen, dass die Latte im Tonsektor, durch Sondgranaten wie Star Trek, John Rambo, TDK usw., mittlerweile extrem hochliegt. Somit vergebe ich "nur" 7,5/10 laute Einschusslöcher.
Film: Ich will nicht viele Worte schwingen, aber kauft euch diesen Film.
Um erstmal rein zukommen, werden die Charaktere mit viel Witz vorgestellt und nach einer angemessenen Zeit geht es in die Wand und dann geht auch die Spannung endgültig los. Alles was dann kommt, stellt jeden Krimi und Thriller in den Schatten. Dieser Film lässt einen nicht mehr los. Man bangt jede Sekunde und hat Hoffnung bis zum Schluss. Wir reden hier zwar "nur" von der Besteigung eines Felsens, aber da ist noch mehr. Es geht um Ruhm, Ehre und (falschen) Stolz. Eine Geschichte die das Leben geschrieben hat und die grausamer nicht hätte sein können.
Deutsche Filme haben es beim deutschen Kinopublikum nicht leicht und wenn ich solche Meisterwerke sehe, kann ich nicht nachvollziehen warum das so ist. Die Kulissen sind einfach bombastisch, die Schauspieler agieren gut und passen perfekt. Nicht zu vergessen diese extrem dichte und zugleich bedrückende Atmosphäre, die der Film über die ganze Laufzeit aufbaut und zum Schluß auf dem Gipfel des Möglichen ist. Fantastisch! Bei der Besteigung der Eiger Nordwand bin ich jede Sekunde mitgegangen und habe mit den Protagonisten mitgefühlt. Atemberaubend und somit verdiente Höchstwertung!
Bild: Schwer da wirklich was zu sagen. Es ist sowohl extrem scharfes Bild, als auch Unschärfen und in dunklen Szenen auch Filmkorn vorhanden. Im Gesamten ist es nicht schlecht, aber auch nicht wirklich der Oberhammer. Ich würde mal so 7,5/10 Bildpunkte vergeben. Wobei die Tendenz zur 8 geht.
Ton: Fiel weder positiv, noch negativ auf. Muss aber dazu sagen, dass mich der Film extremst gefesselt hat. Ich sag mal ähnlich der Bildwertung, sprich 7/10
Blu-ray: Die englische BD hat leider fest eingebrannte UTs, was schon ein bissl nervig war. Von daher würde ich zur deutschen Version raten.
Nach dem Ableben von Gangster-Boss Finn Wallace kämpfen in Gangs of London verschiedene Clans um die Vorherrschaft in der Unterwelt. Die Serie ist gespickt mit Action und Brutalität und lässt die Grenzen zwischen Gut und Böse verschwimmen. Die Charakterzeichnungen sind ebenfalls gut gelungen. Ein richtiges Brett von einer Serie!
Das Bild ist sehr gut. Die Schärfe ist optimal und die Farben entsprechen dem Look der Serie. Der Ton ist räumlich und druckvoll.
Der Film erzählt die Geschichte eines in China lebenden Koreaners, der am Existenzminimum kratzt nachdem er seiner Frau ermöglicht hat nach Südkorea zu immigrieren und nun beschließt einen Mordauftrag in Korea anzunehmen. Die Prämisse klingt erstmal simpel, doch im Verlauf des Filmes wird schnell klar, dass viele verschiedene Strippenzieher die ungeahnt vertrackte Handlung vorantreiben. Was die Parteien genau miteinander verknüpft und wie der zunächst als ahnungsloser Spielball missbrauchte Protagonist schließlich zur schwerwiegenden Komplikation heranwächst, wird erst am Ende klar. Es ist daher mehr als fantastisch inszenierte Action und die Korea-übliche Brachialgewalt, die uns hier aufgetischt wird. Der Film verknüpft Aspekte einer Sozialstudie mit einem actiongeladenen Rache-Thriller und netten Krimi-Twists. Es wird ausführlich, charakterbetont und immersiv erzählt und am Ende fühlt man sich ähnlich vor den Kopf gestoßen, wie der Protagonist. Ein wirklich sehenswertes, intensives Filmerlebnis. Wer mit der langen Laufzeit kein Problem hat und eine Affinität für asiatisches Kino mitbringt, wird hier bestens unterhalten.
Atemlos vor Angst....Wann kommt diese Perle endlich als deutsche Bluray auf den Markt.Für mich einer der besten Abenteuer-Thriller aller Zeiten.
Angeblicher Grund:Der Film wurde in Deutschland lediglich in der kürzeren internationalen Fassung auf VHS veröffentlicht. Aufgrund der unübersichtlichen rechtlichen Lage blieb eine Veröffentlichung auf DVD oder Blu-ray bislang aus.So ein Quatsch....ich hoffe auf eine gute V.Ö,denn das Ausgangsmaterial ist wirklich gut!
ENDLICH hat es der Ultimate Cut auch zu uns geschafft. Nur schade, dass es den Director's Cut nach wie vor nicht in Deutscher Sprache gibt, daher bleibt mein Steelbook aus Kanada vorerst noch in der Sammlung. Nichtsdestotrotz bietet der Ultimate Cut, mit den eingebauten Passagen aus "Tales of the Black Frighter" ein unglaubliches Filmerlebnis. Die knapp 3,5 Stunden vergehen wie im Flug. Die Watchmen muss man einfach lieben!
Das Bild der 4K UHD ist absolute Spitzenklasse, das leichte Korn ist ein Stilmittel und somit von meiner Seite aus nicht negativ zu bewerten. Es ist halt typisch Zack Snyder.
Leider gibt's beim Sound keine HD-Tonspur für den deutschen Bereich, aber die vorhandene DD 5.1 liefert eine durchweg solide Leistung.
Extras sind bei dieser VÖ eigentlich auch mehr als genug auf den Discs vorhanden, sodass man hier auch nochmal ne gute Zeit vor dem Bildschirm verbringen kann, wenn man will...
"In Nahbereichen ist das Bild der 4K UHD sehr scharf und sauber geraten."
Das ist der einzige positive Punkt den ich technisch feststellen kann.
Ich muss dazu sagen das ich mir diese Edition nicht gekauft habe um einen Mehrgewinn an Qualität zu erwarten. Schon vor vielen Monaten war klar das uns Disney eine Verschlimmbesserung der Bildqualität auftischt.
Ich kaufe die Episoden auf 4K UHD neu um die Steelbooks an sich zu erhalten.
Qualitätstechnis ch ist diese Edition ein Tiefpunkt unter den Veröffentlichungen. Das Bild erscheint blass und durchweg mit einem Schleier behaftet. Durch die gewollte Kontrastanhebung und Sättigung der Farben, überstrahlen in den meisten Szenen helle Konturen die dunkleren um sie herum. Das bekommt man vor Allem in den Szenen mit C3PO mit, dessen Korpus weit ins Bild hineinstrahlt.
Die im Hintergrund liegenden Bereiche der Szenen sind arg zu unscharf geraten.
Das lässt sich für einen Film aus den '70ern verzeihen. ..... wenn man ihn denn so belassen hätte. Doch bekomme ich das Gefühl das auch in diesem Bereich nachträglich verschlimmbessert wurde. Die früheren Blu-ray Veröffentlichungen von 20th Century Fox zeigen die Unschärfen weniger stark ausgeprägt.
Angesehen habe ich mir den Film in Englisch Dolby TrueHD.
Erschreckend auch hier was dem Seher als "Aufwertung" versprochen werden möchte.
Die Tonspur klingt durchweg blechern und kraftlos. Dialoge sind sehr leise abgemischt. Es ist kein Punch in den Szenen enthalten. Die Instrumente im Score klingen durch die unsaubere Abmischung unnatürlich und wie ein Konzert von Hobby-Musikern in ihren Lehr-Jahren.
Mein Fazit:
Eine sehr schöne Präsentationsmöglichkeit.
A ber technisch ist die Scheibe in Bild und Ton auf DVD-Niveau. Wer eine Komplettbox oder die Einzelveröffentlichungen von 20th Century Fox auf Blu-ray besitzt, hat in Bild und Ton klar mehr vom Film.
DEAD IN TOMBSTONE ist eine richtig gute Rache -Teufel- Geschichte, ,fast genauso wie GHOSTRIDER,nur im Wilden Westen spielend.
Die Geschichte ist flott und temporeich inszeniert, die Schauspieler sind richtig stark, allen voran natürlich Mickey Rourke als Teufel, und Dany Trejo als sein "Werkzeug auf ewig",
Natürlich muss man sich auf so eine Geschichte auch einlassen können, nicht jeder kann mit einem Western inklusive Fantasie Elementen etwqs anfangen, mich hat der Film allerdings echt gerockt.
Während die englische Tonspur, welche ich auch bewerte , in DTS-HD MA 5.1 vorliegt, gibt es die deutsche nur in DTS 5.1
Tonal geht es richtig zur Sache, es kracht und wummst, die Kugeln fliegen einem nur so um die Ohren, das man schon das Gefühl hat, mitten in den Schießereien zu sein.
Das Bild ist sehr gut, ein wenig mehr Kontrast,und es wären 5 Punkte geworden.
So reicht es ohne Probleme für 4 Punkte.
An Edtras gibt es ein Making of, gelöschte Szenen, sowie noch einiges mehr, das ist zusammen mit dem schicken Steelbook absolut ausreichend.
Mein Fazit:
Richtig geiler Scheiß..blutig, witzig...was will man mehr.
Für Trejo Fans ein Muss, Western und Fantasie Fans haben ebenfalls Spaß daran, da bin ich sicher.
Der Distelfink basiert auf dem gleichnamigen Roman von Donna Tartt und ist ein gross angelegtes Drama. Im Alter von 13 Jahren verliert Theo seine Mutter bei einem Terroranschlag in einem Museum, aus welchem er ein Gemälde stiehlt, dass ihn sein Leben lang begleitet. Der Film hat eine tolle Besetzung, schöne Bilder und eine interessante Story. Für eine Bestbewertung fehlt es dem Streifen aber an Emotionalität.
Das Bild zeigt eine sehr gute Schärfe und schöne Farben. Der Sound ist unspektakulär und eher frontlastig. Die Räumlichkeit ist ok.
Mit APOCALYPTO entführt Regisseur Mel Gibson die Zuschauer in eine andere Zeit und eine andere Welt. Die Maya Kultur, der Dschungel und die Tempelstadt wirken unglaublich glaubwürdig, auch wenn manch Kenner irgendwelche historischen Ungenauigkeiten beklagen macht, der Film bleibt wahnsinnig fesselnd und intensiv. Die Gewaltdarstellung ist sehr hart und blutig und unterstreicht das Authentizitätsgefühl.
Bil d und Ton der Blu-ray sind ausgezeichnet.
Der UK Import bietet zwar nur englische Untertitel, da der Film jedoch sowieso nur in der Sprache der Maya mit Untertiteln vorliegt, ist es nicht weiter tragisch, auf deutsche Untertitel zu verzichten.
Die Ausstattung ist ok.
APOCALYPTO ist ein intensiver und blutiger Streifen, den man auf jeden Fall gesehen haben sollte, wenn man kein allzu zartes Gemüt hat.
OVERLORD ist eine grandiose Mischung aus Kriegs- und Horrorfilm und zeigt eine fiktive militärische Mission, die die Operation Overlord der Allierten einläutet. Die Horroreffekte sind echt stark.
Bild und Ton sind erstklassig. 4K UHD und BD bietet erfreulicherweise beide deutschen Ton. Die Ausstattung ist ordentlich.
OVERLORD hat mich bereits im Kino umgehauen und auch im Heimkino hat mich der Film begeistert. Auf der großen Leinwand wirkt er allerdings noch etwas besser.
Jacob's Ladder ist ein Psycho-Horrorthriller, der schwer zu beschreiben ist, ohne ihn zu spoilern. Ich habe schon viele Psycho-Thriller gesehen. Jacob's Ladder ist aber einer der erinnerungswürdigsten Vertretern seines Genres, weil der so eine unglaublich dichte und trostlose Atmosphäre hat und zudem auch albtraumartige Qualität hat. Dabei geht es nicht so sehr um einen Charakter, der nach dem Vietnamkrieg mit PTSD zu kämpfen hat, sondern um die Erfahrung den Weg zur Erlösung eines gebrochenen Mannes mitzuerleben. Dabei fängt der Film relativ normal an aber nimmt immer mehr an Surrealität zu. Am Ende hatte ich zwar das Gefühl zu wissen, was der Film sagen will, aber ich konnte die Sachen zwischen den Zeilen nicht so wirklich deuten. Zumindest ging es mir beim ersten Sichten so. Beim zweiten Sichten hatte ich dann ein besseres Verständnis von dem ganzen. Genau solche zerebralen Filme liebe ich.
Grundsätzlich ist das Bild für das Alter sehr gut. Natürlich braucht man keine Hammerqualität zu erwarten. Schärfe und Detailzeichnung sind auf relativ hohem Level. Die Farben sind durchweg natürlich. Der Kontrast ist nicht zu hundertprozentig konsistent aber stört auch nicht groß. Filmkorn ist auch vorhanden. Der Ton ist in etwas auf dem gleichen Level wie das Bild. Es ist zwar ein recht klarer Soundmix mit klar verständlichen Dialogen und einer netten Feindetailwiedergabe. Nur sind die tiefen etwas unterfordert.
Endlich liegt der ULTIMATE CUT zu WATCHMEN auch in deutscher Sprache vor und erfreulicherweise bietet auch dieser UK Import eine deutsche Tonspur für die enthaltene Blu-ray und 4K UHD. Die Bonus-Disc bietet englischen Ton mit deutschen Untertiteln. Es bleiben (fast) keine Wünsche offen, denn es wäre schön gewesen, wenn auch der Directors Cut in deutscher Sprache erschienen wäre.
Das Epos hat eine recht lange Laufzeit, aber der Film wird zu keinem Zeitpunkt langweilig oder fühle sich irgendwie zu lang an, auch die eingefügten Passagen aus TALES OF THE BLACK FREIGHTER empfand ich als stimmig.
Die Bildqualität der Blu-ray ist gewohnt erstklassig und der deutsche Ton klingt gut. Das Bonusmaterial ist sehenswert und der folierte Schuber wirkt hochwertig.
Fans von WATCHMEN sei der ULTIMATE CUT dringend ans Herz gelegt. Ich hatte meine Freude an diesem Film.
So, nun ist er da.
Zehn Tage, nachdem ich ihn bei „88 Films“ bestellt hatte.
Bad Dreams aus der Slasher Classic Collection, #37.
Die Story:
Der Sektenführer der "Unity Fields"-Gemeinde, Harris (Richard Lynch "H. P. Lovecrafts Necronomicon" oder "Invasion U.S.A."), treibt seine Anhänger in einen kollektiven Selbstmord, indem er alle Mitglieder in Brant setzt.
Nur ein Mitglied, die junge Cynthia (Jennifer Rubin "Nightmare on Elm Street 3"), entkommt der Feuersbrunst und wacht, nach über 13 Jahren im Koma, wieder auf und wird der Psychiatrie zugestellt. Ihr Arzt, Dr. Alex Karmen (Bruce Abbott "Bride of Re-Animator"), versucht Cynthia zu helfen. Wären da nicht ihre Visionen, in denen immer wieder Harris eine beeinflussende Rolle spielt.
Der Film behandelt eher ein flaches Thema und ist genau so dargestellt. Gefallen hat er mir trotzdem. Alleine schon die blutigen Effekte sind recht anschaubar und gut gemacht.
Ende der 80er Jahre hat das Werk mich in einen Bann gezogen, zu einer Zeit, wo ich selber noch beeinflussbar war. Als älterer Mensch sieht man Filme sowieso etwas anders.
Zur Bildqualität:
Es gibt nur selten ein paar unscharfe Stellen, welche man getrost ignorieren kann. Alles in Allem ist der Film fast durchgängig scharf, bei dem Poren und Haare detailliert sichtbar sind. Filmkorn ist auch etwas vorhanden aber nicht störend. Ich bin also, mit dem was ich sehe, sehr zufrieden.
Die Tonqualität:
Der Ton liegt lediglich in Englisch, in DTS-HD MA 2.0, vor. Mit einem AV-Receiver, der eine gute Kanaltrennung aufweist, hat man bei einem 5.1-Ton richtig Spaß. Aus allen Kanälen kommt nur Gutes. Das gesprochene Wort ist sehr gut zu verstehen. Der Subwoofer bekommt auch seinen Anteil zu tun. Und die vorderen- und hinteren Kanäle werden auch gut mit Action bestückt. Das hat mich sehr positiv überrascht. Mein Englisch ist nicht das Beste und bin daher froh, dass es englische Untertitel gibt. Das passt auch sehr gut zu der deutlichen Aussprache der Darsteller.
Die Extras:
Die sind vollkommen in Ordnung. Es gibt drei Interviews, einen Audio-Kommentar und einen Kino-Trailer. Das ist mehr als andere Veröffentlichungen bieten.
Mein persönliches Fazit:
Wenn man sich den beigefügten Trailer anschaut, so ist dieses Release super gut gelungen. Das Bild kann sich sehen und der Ton sich hören lassen. Ich finde den Streifen so gut, dass ich ihn mir auch in einer deutschen Veröffentlichung zulegen würde.
Es ist zwar nicht das Non plus Ultra des Horror-Genres und auch nicht jedem sein Geschmack. Aber zumindest mich nimmt er mit, in eine Atmosphäre der ausgehenden 80er Jahre.
BRAM STOKERS DRACULA von Francis Ford Coppola ist ein moderner Klassiker und eine absolut geniale Umsetzung des Gothic Horror Klassikers. Die grandiosen Kostüme strahlen in dieser neuen Verölffentlichung in angemessenem Glanz und die klassischen Spezialeffekte sehen ebenfalls toll aus.
Die Bildqualität ist eine sichtliche Verbesser zur alten Blu-ray Auflage. Tolle Schärfe und Details, insgesamt ein guter bis sehr guter Transfer.
Der deutsche Ton klingt gut, hier wäre es aber schön gewesen, hätte Sony ein weiteres Upgrade spendiert. Erfreulicherweise bieten sowohl Blu-ray als auch 4K UHD deutschen Ton.
Die Ausstattung ist umfangreich und sehr sehenswert.
BRAM STOKERS DRACULA gehört in jede gut sortierte Horrorsammlung. Ein starker Film in einem würdigen Release.
Story ist bei dieser Dokumentation der falsche Begriff. Es wird zwar versucht einen Anfang (Rekrutierung und Grundausbildung) über die Kriegschauplätzen auch ein Ende zu darzustellen, aber der Fokus liegt auf den Krieg und das Leben an der Front. Sehr hochwertige überarbeite Fotos und Filmaterial, großteils nachcoloriert und sehr detailiert, aufwendiges Sounddesign und Erzählungen von Zeitzeugen die teilweise zu den gezeigten Szenen passen. Visuell sehr packend.
Als Extra ein etwa 30min Interview mit Peter Jackson.
Schönes Steelbook, gute Prägung. Und mit deutschen Ton.
Der Film hat mehr Action als Tiefe, jedoch wird es nicht zu einem sinnlosen Geballere. Es bleibt interessant und man einen guten Filmabend damit verbringen.
Die Sprüche, ins besondere von Christoph Waltz, machen den Film an einigen Stellen lockerer, so dass es nicht zu anstrengend und Brutal wird. Trotzdem kein Film, welchen man mit seinen kleinen Kindern anschauen sollte...
Mit TROJA hat Wolfgang Petersen ein wahnsinnig gelungenes Epos geschaffen, das neben tollen Darstellern, wunderbaren Kostümen und eindrucksvollen Sets auch nicht Gewaltspitzen und Sexualität scheut. Einige Kritiker bemängeln das Fehlen der homoerotischen Elemente der antiken griechischen Vorlage, solche Freiheiten schmälern jedoch nicht die Größe des Films.
Die Bildqualität ist stark und der deutsche Ton überzeugt ebenfalls. Die Ausstattung ist relativ umfangreich.
TROJA konnte mich bereits im Kino überzeugen und hat bis heute nichts von seiner Anziehungskraft verloren. Ein starker Film.
Shaw will seinen Bruder rächen und legt sich mit Dom und seiner Truppe an.
FAST & FURIOUS 7 ist ein wildes, teilweise aber auch recht unstrukturiertes Actionspektakel. Die Reihe ist lange über ihren Zenit und scheinbar haben die Jungs und Mädels schon lange Superkräfte, da sie jeden Quatsch überleben. Mal ganz zu schweigen von den inzwischen lächerlich wirkenden pseudo-bedeutungsschwangeren Dialogen.
Die Bildqualität ist erstklassig und der deutsche Ton ist recht fett, stellenweise finde ich die Synchronisation aber etwas verkorkst, weshalb es Punktabzug gibt.
Die Ausstattung ist ordentlich.
FAST & FURIOUS 7 ist ein Actionfeuerwerk zum Kopf Ausschalten. Dennoch hätte ich nichts dagegen, wenn die Reihe endlich abgeschlossen werden würde.
Nachdem mich der erste Teil aus dem Jahr 2017 voll und ganz überzeugen konnte,war ich gespannt,wie man diese Geschichte zu Ende führen wird.27 Jahre nachdem der Losers Club Pennywise bezwungen hat,kehrt der Horrorclown zurück,um in der Kleinstadt Derry erneut das Fürchten zu lehren.
Mit einer stolzen Laufzeit von 169 Minuten ist IT: Chapter 2 einer der längsten,wenn nicht sogar der längste Horrorfilm aller Zeiten.
Viele werfen dem Film vor,dass er viel zu lange gehen würde und nicht gruselig genug sei.Also ich kann nur für mich sprechen und ich habe mich nie gelangweilt.Es gibt aber durchaus Szenen,die man hätte schneiden oder weglassen können.Dass sich jeder Charakter nochmal alleine seiner Angst stellen muss,wirkte etwas repetitiv im Vergleich zum ersten Teil.Den Vergleich zum Buch kann ich nicht anstellen,weil ich es nicht gelesen habe und ich nur über gewisse Änderungen Bescheid weiß.
Ein weiteres Problem ist der fehlende Überraschungseffekt.Wir alle haben den ersten Teil gesehen und waren fasziniert von Pennywise und seinen spannend und unheimlich inszenierten Auftritten.Trotzdem ist es hier eher more of the same und zudem setzt die Fortsetzung deutlich mehr auf Jump Scares wie der erste Teil.Der Film hat ziemlich viele CGI-Effekte in Bezug auf Monster.Hier wäre etwas weniger deutlich mehr gewesen.Im ersten Teil hat dies immerhin auch sehr gut funktioniert.
Jetzt möchte ich nach einigen Kritikpunkten aber den Film auch mal ordentlich loben für das,was er richtig macht.
Oft wurde schon das Casting gelobt und das möchte ich an dieser Stelle auch tun.Jeder,ja wirklich jeder,der erwachsenen Losers, wurde perfekt besetzt.Ich weiß nicht,ob ich schon mal ein besseres Casting in dieser Form gesehen habe.Mit James McAvoy,Jessica Chastain und Bill Hader sind hier sogar echt große Namen dabei.Alle spielen echt sehr gut und man nimmt ihnen vollkommen ab,dass sie die älteren Versionen der Kinder sind,die wir im ersten Teil kennengelernt haben.Der Mix aus Horror und Humor hat mir sehr gut gefallen.Bill Skarsgård liefert erneut eine wahnsinnige Leistung als Pennywise ab.Man saugt einfach wie schon im ersten Teil jede Sekunde,in der er auftritt,in sich auf.
Die Flashbacks sind gut eingebunden,waren erzählerisch nach dem ersten Teil aber auch nicht unbedingt notwendig.
Der Soundtrack von Benjamin Wallfisch hat mir erneut gut gefallen.Der Film sieht zudem noch sehr gut aus und hat einige visuelle Spielereien zu bieten.
Insgesamt ist der Film nicht so rund wie sein Vorgänger,hat es aber durch den Cast und deren Charaktere sowie der Rahmenhandlung geschafft,mich gut zu unterhalten.Ich gehe Es Kapitel 2 3,5 Punkte.
Ich bin ein ziemlicher Angsthase was Horrorfilme betrifft.Es gibt nur wenige Filme aus dem Genre,denen ich mich stelle.
"Es" weckte recht schnell nach Kino-Release mein Interesse.Im Kino habe ich ihn aber nicht geschaut.Ich sah mir Szenen auf YouTube an und las mich ein bisschen in die Story rein.Nun zum (Heimkino-)Release des zweiten Teils wollte ich mir zumindest den ersten Teil endlich mal auf den Zahn legen.
Der Film hat mir,wie ich es eigentlich schon erwartet hatte, sehr gut gefallen.Ansich schade,dass ich mich nicht schon eher rangetraut habe.
Der Film hat eine sehr interessante Geschichte und einen faszinierenden Antagonisten.Eine Gruppe von Kindern muss sich einem übernatürlichen Monster stellen.Zeitlich ist die Geschichte Ende der 1989 angesiedelt und löst durch die Charaktere genau wie auch die Serie "Stranger Things" ein schönes Nostalgie-Gefühl zu den Hochzeiten der Abenteuer-Filme in den 80ern aus.
Die Darsteller der Kinder sind absolut klasse.Sie spielen sehr authentisch,sowohl wenn es darum geht Angst zu zeigen,wie auch wenn es um die Dialoge innerhalb der Clique geht.Ohne das Buch gelesen zu haben,kann ich behaupten,dass hier ein sehr gutes Casting geleistet wurde.
Ein weiteres wichtiges Casting,wenn nicht sogar das wichtigste Casting des gesamten Films ist die Rolle des Pennywise.Der dämonische Clown wurde mit Stellan Skarsgårds Sohn Bill besetzt.Bill Skarsgård schafft es absolut zu brillieren und sorgt dafür,dass man jeden Moment mit dem Horrorclown in sich aufsaugt.Er ist absolut unberechenbar und durch seine teils kindliche,teils psychopathische Art total faszinierend umgesetzt.Ein besseres Casting kann ich mir echt nicht vorstellen.
Dass Pennywise sich in die verschiedenen Ängste der Kinder verwandeln kann,macht die Handlung sehr spannend.Man ist dadurch sehr gespannt,da man nie weiß,was als nächstes passieren könnte.
Was den Grusel angeht,ist der Film unheimlich genug,um Angst oder Unwohlsein in mir auszulösen.Auf Jump Scares wird glücklicherweise weitestgehend verzichtet und es wird stattdessen mehr auf Atmosphäre gesetzt,was sehr gut funktioniert hat.Wer den Film nicht gruselig genug findet,sollte trotzdem zugeben können,wie gut alle Versatzstücke zusammenpassen.
Ich finde "Es" sehr gut gelungen und bin froh ihn nachgeholt zu haben.Ich vergebe 4 Punkte.
Ein Coming Of Age/Mafia-Film, gedreht von De Niro höchstpersönlich, den ich richtig fantastisch finde. Ich mochte den schon immer aber erst kürzlich habe ich realisiert wie gut dieser Film eigentlich ist. Der ist wesentlich ruhiger erzählt als andere Genrevertreter und erzählt die Geschichte eines jungen Mannes, der zwischen Zwei Welten pendelt und im Mittelpunkt zweier Vaterfiguren steht. Der eine ist sein ehrlicher und strenger biologischer Vater, der andere ein Gangster, der ihn schon im Kindheitsalter unter seine Fittiche nimmt. Natürlich ist dieser Film stark inspiriert durch andere Mobster-Filme, hat aber aufgrund eines deutlich geringeren Budgets noch einen eigenen Flair und viel Herz. Da die Handlung in den 50/60ern spielt, werden auch Themen wie Rassismus behandelt. Für ein Regiedebüt ist der wirklich sehr gut gemacht und leider oftmals überschattet von anderen Werken seines Genres.
Das Bild ist leider nicht so der Burner. In Sachen Schärfe und Details wäre mehr drinnen gewesen. Farben sind aber natürlich und schön anzusehen und der Kontrast stimmt auch.
Die Soundqualität ist da besser. Ziemlich atmosphärisch mit einem räumllchen Sound. Der englische Track klingt sauber und hat hier und da einen netten Bassanteil bei der Musik.
Die Extras sind mager als mager. Ein Trailer und ein kurzes Making Of, in SD.
Don't Be Menace (in Deutschland: Hip Hop Hood) ist ein Film, der sämtliche Hoodfilme von damals auf die Schippe nimmt. Hip Hop Hood habe ich damals als Teenager geliebt und auch regelmäßig angeguckt. Natürlich kenne ich eigentlich auch jeden Hoodfilm, den Hip Hop Hood zitiert und kann über viele Gags immer noch lachen. Der Film ist schon echt in die Jahre gekommen, aber der hat nicht viel an Humor verloren und obwohl ich den heutzutage nicht mehr ganz so gut finde wie früher, gucke ich den immer noch sehr gerne. Der ist stupide, aber auf eine charmante Art und Weise. Das ist nicht so wie bei Scary Movie, wo die Wayans Sex und Fäkal-Humor abfeiern. Nein, Hip Hop Hood parodiert Stereotypen, hat dabei aber mehr Witz, auch viel subtilen Humor (ala Die Nackte Kanone) und Charaktere, die man nicht direkt in den Mond schießen würde.
Die Bildqualität ist gut. Objektiv betrachtet ist die Blu-Ray Qualität jetzt nicht unbedingt das Gelbe vom Ei. Da gibt es bessere Vertreter. Warum ich aber trotzdem sehr zufrieden mit dem HD-Transfer bin, ist, dass ich zuvor nur mit einer der ersten deutschen DVD-Auflagen vertraut war und die war unterirdisch. Dagegen sieht das Bild dieser BD-Auflage referenzwürdig aus. Das ganze hat eine solide Schärfe und gute Detailwerte, vor allem in Nahaufnahmen. Der Kontrast stimmt und die Farben stechen so richtig schön heraus.
Der Ton ist auch gut. Parodie-Filme sind ja nicht unbedingt für einen bombastischen Sound bekannt, deswegen sollte man nicht viel von dieser Blu-Ray erwarten. Was aber akustisch geboten wird, ist gut für diese Art von Film. Der Ton ist natürlich klingend und ausgewogen. Die lauteren Szenen sind gut zu den Dialogszenen abgestimmt und die Musik bietet nen anständigen Bass.
Die Extras sind nicht der Rede wert. Eine fast zweiminütige Deleted Scene wo die Verhörszene von Menace II Society parodiert wird. Dann gibt es noch zwei Featurettes, die fast inhaltsgleich sind und mehr so TV-Promos sind.
Fazit:
Humphrey Bogart, meiner Meinung nach einer der besten Schauspieler seiner Zeit. Charismatisch, tolles Drama, Top Darsteller, sehr gute Geschichte, kann man öfters gucken.
Colin Farrell als rekrutierter CIA-Trainee, der den Verlust seines Vaters, der vermeintlicherweise auch für die CIA gearbeitet hat, nicht überwunden hat und der nach seiner Ausbildung zum NOC-Agenten (abbr. non-official cover) von seinem Ersatzvater und Handler, gespielt von Al Pacino, in der CIA-Zentrale in Langley eingesetzt wird, um dort ein Komplott um eine CIA-Agentin, in die er sich in der Ausbildung verliebt hatte, gespielt von Bridget Moynahan, aufzudecken.
Der Film unterhält durchgehend, auch wenn er nicht an andere CIA-Filme wie "Spy Game" heranreicht. Regisseur Roger Donaldson ("Species", "November Man", "Dantes Peak") ist Handwerker im besten Sinne. Die verdeckte Intrige bleibt bis zum Finale auch für den Zuschauer verdeckt. Die erst zum Ende hin einsetzende kurze Gegenintrige beschließt den Film.
Die zurückhaltende Farbgebung des Films ist der Herbst-/Winterjahreszeit, in der er spielt, angepasst. Das Bild ist gut und bekommt von mir eine abgerundete 4 von 5.
Der O-Ton ist gut.
Extras sind nur wenige vorhanden.
Die dt. Auflage wird, weil vergriffen, gebraucht für 20-50 € angeboten. Wer sich den Film sowieso in der OF ansieht, sollte auf die UK-Version zurückgreifen. Ich habe sie über Ebay für 3,96 £ (4,67 €) inkl. Versandkosten bekommen!
Herausragender Film über einen von seiner Firma, einem Waffenproduzenten, entlassenem und von seiner Frau und Kind getrennt, weil geschieden und mit einem Kontaktverbot belegt, lebenden Mann, dem sein Leben an einem extrem heißen Tag vollständig entgleitet. Michael Douglas in einer seiner besten schauspielerischen Leistungen. In einer sich durch den Film ziehenden Parallelhandlung versucht ein sich an seinem letzten Arbeitstag befindener Polizist, das sich für ihn, entgegen aller Kollegen, anbahnende Drama zu verhindern. Von Robert Duval als Polizist mit feinem Spürsinn, der seine Tochter durch frühen Kindstod verloren hat, bestens besetzt. Beide Hauptfiguren ringen damit mit einem zerstörten Familienleben. Das schafft eine inhaltliche Dichte, die z. B. auch in der Nachgolfplatzszene mit der Familie zum Tragen kommt.
Der Film folgt bei alledem dem Eskalationsprinzip bis zum dramatischen Showdown auf einem Pier. The plot thickens!
Die teilweise schlechten Bildbewertungen/-kommentare erschließen sich mir nicht. Die Bildqualität ist defintiv nicht auf hochskaliertem DVD-Niveau. Zumindest nicht auf meinem 200 € Onkyo-BD-Player aus dem Jahr 2018. Für einen VC-1 kodierten Film aus dem Jahr 1993 ist das Bild wenigstens gut.
Die mitunter orange-gelb-sandfarben-braune Farbgebung des Films, die die extrem heißen Temperaturen dieses Tages wiederspiegeln soll, ist gewollt und kein Kodierungsfehler. Selbst Statisten sind teilweise in diesen Farbtönen gekleidet. Als Fan von Bonbonfarben sollte man sich diesen Film allerdings nicht anschauen und lieber bei "Avatar" mit Referenzbild bleiben.
Die Schärfe ist gut bis sehr gut. 2-3 Unschärfen sind kamera- bzw. objektivbedingt. Hier hat der Schärfeassi versagt bzw. es ist wohl ein defektes Objektiv (Stauszene am Anfang) verwendet worden.
Die Kontraste gehen bei der offensichtlichen Verwendung von Farbfiltern beim Dreh vollkommen i. O.
Digitales Rauschen, Artefakte und den einen oder anderen möglicherweise störendes Filmkorn habe ich nicht gesehen. Ich gebe eine abgerundete 4 von 5.
Der O-Ton mit Schwerpunkt Dialoge ist gut und verständlich.
Wundervoller Westernspaß mit gut aufgelegt chargierendem Ensemble. Steht für mich auf einer Stufe mit "Support Your Local Sheriff"!
Das Bild der Blu-ray schlägt das der dt. DVD um Längen. Ich gebe deswegen aufgerundete 5 von 5. Gegen Westernstaub, Zigarrenqualm, Nebelmaschinen und drehbedingte Unschärfen ist kein Codec gewachsen.
Der Ton ist gut.
Nur wenige Extras; nicht angesehen
Cowboy-Puppe "Woody" und seine Spielzeug-Freunde sind seit Teil 3 bei ihrem neuen Mädchen "Bonnie" untergekommen. Eines Tages unternimmt die gesamte Familie einen Campingausflug zu einem abgelegenen Ort mit kleinem Freizeitpark in der Nähe.
Während der Fahrt dorthin stürzt sich Bonnie's aus Abfall zusammengebastelte Puppe "Forky" aus dem Camper; denn Forky fühlt sich stark zu Mülleimern - seinem Ursprung - hingezogen, da "er" sich nicht als Spielzeug begreift.
Der stets loyale und um "sein Kind" besorgte Woody springt Forky als Retter hinterher. Auf ihrem Weg zurück geraten Woody und Forky beim zufälligen Inspizieren eines Trödelladens in Gefangenschaft der Mädchenpuppe "Gabby" und ihren Bauchrednerpuppen-Handlangern.
Woodys Freunde, allen voran Superheld "Buzz Lightyear" und Cowgirl "Jessie" setzen alles daran Woody und Forky wieder zu finden. Dabei kommt ihnen unerwartet die vor Jahren aussortierte Porzellanpuppe "Bo Beep" zu Hilfe.
Die Rettungsmission von Woody und Forky gerät zu einem turbulenten Abenteuer...
"Toy Story 4" befasst sich mit einer Vielzahl an Spielzeug-Charakteren, darunter auch eine ganze Hand voll Neuzugänge. Insofern macht der Untertitel "Alles hört auf kein Kommando" durchaus Sinn, denn jeder Beteiligte verfolgt so seine eigenen Ziele.
Im Fokus stehen Woody sowie seine alte Liebe "Bo Beep". Die hat sich mit der kleinen Taschenspielzeug-Polizistin "Giggle McDimples" zusammen getan. Daneben ist der zusammengebastelte "Forky" sehr präsent.
Nach und nach wird dem Verhalten der "bösen" auf den Grund gegangen. Zu Hilfe kommen auch noch zwei Schießbuden-Plüschtiere namens "Ducky" und "Bunny". Und schließlich ist noch Stuntmännchen "Duke Caboom" mit von der Partie.
Die Handlung von "Toy Story" wirkt bei so vielen Protagonisten teilweise schon etwas wirr und zu ambitioniert. Etwas Weniger wäre evtl. Mehr gewesen. Kleinere Zuschauer dürften durchaus Probleme haben dem Plot zu folgen.
Ansonsten wird aber wieder ein amüsantes Abenteuer mit vielen witzigen Ideen geboten an dem sich auch ältere Semester erfreuen können.
Insgesamt vergebe ich hier aufgerundete 7/10 = 4 Punkte.
Optisch kann Pixar sich beim vierten Teil nochmals steigern und bietet teilweise fast fotorealistische Bilder des Freizeitparks und der Umgebung. Die Farben sind teils so kräftig bunt, dass es eine Augenweide ist. Und das wird von der Blu-Ray auch hervorragend wiedergegeben. Zudem sind Kontraste, Bildruhe und Schärfe wie gewohnt auf höchstem Niveau - selbst kleinste Details werden sichtbar. Da kann man mal wieder nur "Referenzqualität" attestieren: 5+ Punkte.
Die 3D-Umsetzung fällt Pixar-typisch äußerst plastisch und fein gestaffelt aus. Popout-Effekte sind aber wieder so gut wie nicht vorhanden. Da würde man sich hier und da etwas mehr Mut wünschen. Dennoch: in 3D ist das Filmerlebnis deutlich immersiver und eindringlicher. Insgesamt gibt das aufgerundete 9/10 Punkte.
Beim Ton kann sich die dt. DD7.1-Tonspur durchaus hören lassen: Dynamik, Räumlichkeit und Präzision sind auf sehr hohem Niveau. Die englische HD-Spur wirkt letztlich vor allem beim Bass wieder in Nuancen kräftiger und detaillierter. 9/10 Punkte.
Der 3D-Edition liegt neben der 2D-Blu-Ray mit ein paar Extras noch eine separate dritte Bonusdisc bei. Die kann mit vielerlei Zusatzinformationen aufwarten, darunter Audiokommentare, Making ofs, Deleted Scenes u.a.
Das Steelbook ist hochwertig, teils hochglänzend verarbeitet. Auch die Innenseite ist schön knallbunt bedruckt. Selbst die 3 Discs weisen individuell schöne Motive mit verschiedenen Protagonisten auf.
Fazit: Der Charme der ersten "Toy Story"-Filme geht dem vierten Teil ein wenig abhanden und er ist stellenweise nach meinem Geschmack zu kleinteilig geraten. Dennoch wird insgesamt gute (Familien-)Unterhaltung und vor allem wieder ein bombastisches Bild geboten. Das Filmerlebnis wird durch das qualitativ hervorragende 3D erwartungsgemäß sehr stark gesteigert. Kein Wunder also, dass Disney diese Variante favorisiert und ihr noch eine extra Bonusdisc beilegt.
Fans von Toy Story 1-3 sowie Besitzer von 3D-Equipment dürfen bedenkenlos zuschlagen.
Was soll man über diesen Friedkin-Klassiker noch sagen!?
Ich habe mir die bisher in Deutschland mittlerweile günstig zu erwerbende 'fette' Amaray-Version wegen der üblen Bildkritiken gar nicht erst zugelegt und gleich auf dieses UK-Steelbook zurückgegriffen. Mir fehlt daher der direkte Vergleich. Das Bild des Steelbooks jedenfalls ist ziemlich gut. Kleinere Schwächen verrechnen sich. Sie trüben den Filmgenuss zu keinem Zeitpunkt.
Der Ton geht i. O.
Extras wie bei der dt. Ausgabe. Bei der Steelbox fehlen allerdings die BBC Dokumentation: "The Poughkeepsie Shuffle" (53:38 Min.) und "Die Restaurierung von "French Connection" (13:15 Min.). Dewegen nur 4 von 5.
Sehenswerter, auf die Figuren konzentrierter, Kidnappingfilm. Wie "Robin Hood" und "Exodus" unter Wert geschlagener Ridley-Scott-Film. Abgerundete 4 von 5.
Was der Film mit Kevin Spacey hätte sein können, wird für immer Spekulation bleiben. Vielleicht war man über den Skandal gar nicht so unglücklich, weil der auf Alt maskierte Kevin Spacey einfach nicht funktionierte. Wie auch immer, Christopher Plummer funktioniert für mich.
Das Bild der UK-Version schlägt das Bild der deutschen Ausgabe. Die dort kritisierten Kontraste - bis zur Unkenntlichkeit von Gesichtern - existieren hier nicht.
Der Ton ist gut
Nach "When Harry Met Sally..." eine weitere wunderbare Romantische (Liebes)Komödie aus dem Hause 'Rob Reiner'
Das Bild ist eine Wucht! Selbst kleinere Requisiten wie Indianergemälde, Vasen, Kerzenständer im Hintergrund werden sichtbar. "The American President" ist eben auch ein Ausstattungsfilm.
Der Ton ist gut.
Mit Liebe zum Detail unprätentiös erzählter Heist wegen einem im Zollhaus von Montreal unter Zollverschluss liegenden uraltem französischem Zepter.
Robert De Niro, Marlon Brando, Edward Norton und Angela Bassett harmonieren prima.
Das Bild ist sehr gut. Aufgerundete 5 von 5.
Der Ton ist gut. Die oben angegebene Tonspur DTS-HD MA 7.1 ist lt. Abspielanzeige eine 5.1!
The Return of the Pink Panther ist in meinen Augen neben „der beste Mann bei Interpool“ der beste Beitrag in der Pink Panther Reihe. Ja viele meinen nur das Original ist wirklich gut, ich finde es aber etwas zu langatmig und Sellers spielt hier noch nicht das aus, was ihn als Clouseau später ausgemacht hat. Wobei die gesamte Reihe sehr gut ist – ausgenommen Filme, die nach Sellers Tod entstanden sind. Dieser Film hat zugegeben einen sehr schwachen Plot. Viel mehr hat man das Gefühl, in dem Film geht es nur um eine Gag Show von Peter Sellers. Und im Endeffekt ist es auch so. Dabei bekommt man mitunter die lustigsten Szenen zu sehen, die jemals die Reihe hervorgebracht hat. Drei davon stechen dabei besonders hervor: die Untersuchung im Museum, Telefonreparatur in Sir Charles Haus und die Staubsauger-Hotel Szene. Hier wird einem sofort klar, Sellers bekommt bis aufs Kleinste ausgearbeitete Szenen, in denen er von einem Gag zum nächsten stolpert. Ja – hin und da sind die Gags angestaubt, mitunter albern. Aber als Gesamtbild funktioniert das alles immer noch sehr gut. Ich mag diesen Film sehr, wäre er 30 Minuten kürzer und etwas runder was die „Handlung“ angeht, dann wäre er absolut perfekt.
BILD:
Das Bild ist auf einem guten Niveau, irgendwo zwischen DVD und BD, mal mehr, mal weniger scharf, körnig, oft verrauscht. 3/5
TON:
Die BD besitzt nur einen 2.0 HD MA Ton in englischer Sprache. Keine Ut’s. Die Sprachausgabe ist typisch Mono, zum Teil schwer verständlich, aber alles in einem ok. In der Hotelzimmer-Staubsauger Szene spricht Sellers ein paar Brocken auf Deutsch, die es in sich haben. 2/5
Keine EXTRAS.
FAZIT: Ein super lustiger Film, legendäre Gags (folgend sie dem Wagen), ein Sellers der selten besser war. Eine deutsche BD gibt es leider nicht, die englische ist technisch eher dürftig ausgestattet, Bild ist auf einem Durchschnittsniveau, Ton nicht wirklich ordentlich. Und eines ist auch klar, die Reihe sollte unbedingt einen kompletten Release bekommen und wenn geht Remastered, die TV Versionen haben auf jeden Fall ein viel besseres Master. Also möglich ist es. In der Zwischenzeit kann man diese BD für ein paar Euro aus England ohne Bedenken bestellen.
Mit "Aladdin" hat Disney einen weiteren, erfolgreichen Zeichentrickfilm als Realfilm umgesetzt und mit Guy Ritchie als Regisseur dabei ein glückliches Händchen bewiesen. Denn einerseits hält sich der Film von der Handlung her recht nah am Original. Andererseits werden die Charaktere - insbesondere Prinzessin Jasmin - deutlich facettenreicher und realistischer herausgearbeitet.
Die Prinzession greift deutlich stärker in das Geschehen ein und ist nicht nur hübsches Beiwerk wie im Original. Aladdin und dem Affen Abu wurde ein realistischerer Anstrich verpasst. Und Selbst der Gini strahlt durch sein Techtelmechtel mit Jasmin's Zofe mehr Persönlichkeit aus.
Will Smith verkörpert den Lampengeist dabei mit sichtbar viel Spielfreude. Ein innerliches Grinsen z.B. ob des riesigen Turbans scheint Will sich dabei nicht immer verkneifen zu können.
Auch Aladdin und insbesondere Jasmin sind schauspielerisch authentisch und überzeugend besetzt. Allein dem Wesir Jaffar nimmt man seine Bösartigkeit und Hintertriebenheit nicht immer gänzlich ab. Hier hätte es einer noch stärkeren Präsenz bedurft.
Das ist aber eigentlich auch schon der größte Kritikpunkt am Film per se, der ansonsten ein amüsantes, teils actionreiches und vor allem musikalisch-buntes Spektakel abliefert. Die Songs sind nach wie vor von hoher Qualität und haben teils Ohrwurmcharakter. Zwei neuen Stücke für Jasmin fügen sich dabei harmonisch ein.
Ein größeres Manko stellt leider die deutsche Übersetzung dar, denn vor allem - aber nicht nur - bei den Liedern fällt die Asynchronität der Lippenbewegungen teils sehr störend auf. Auch so manche Dialoge werden von den Sprechern nicht überzeugend widergegeben: Sieht man sich das englische Original an wirken die Charaktere insgesamt deutlich stimmiger und authentischer.
Der Film lebt zu einem Großteil von seinen kunterbunten Bildern und was die Blu-Ray dazu an Farben abliefert kann man nur als sensationell bezeichnen. Das gilt genauso für alle anderen Aspekte des Bildes: knackescharf, laufruhig, mit besten Kontrasten und eben einer Augenweide an Farbtönen bietet es m.E. absolute Referenzqualitäten. Mehr geht nicht.
Das gilt dann auch für das 3D-Bild, welches zusätzlich eine hervorragende Plastizität und Tiefenwirkung mit sich bringt. Allein die Szenen in der "Wunderhöhle" sind schon den 3D-Aufschlag wert und bestechen mit teils riesigem Tiefeneindruck und so manchem Popout. Die Gini-"Special Effects" während des Songs "A friend like me" waren noch nie so eindrucksvoll.
Aber auch die verschiedenen Verfolgungsjagden, der Flug auf dem magischen Teppich oder die "Prinz Ali"-Parade bieten in 3D ein vielfach gesteigertes Erlebnis. Das gibt locker die volle 5-Punkte-Bewertung.
Für die dt. Tonspur verwendet Disney mal wieder das komprimierte DDplus7.1-Format mit 896 kbps. Allerdings ist es Disney hier gelungen eine erstaunlich gute Qualität herauszuquetschen. Sowohl die Musik als auch Effekte und Sprache klingen sehr klar, dynamisch, raumgreifend und auch im Tiefenbereich kraftvoll. Die etwas leiser und einen Ticken weniger dynamisch abgestimmte englische DTS-HD-MA7.1-Spur kann sich davon nicht wirklich absetzen - beide klingen letztlich gleichwertig hochwertig.
Die der 3D-Fassung beiliegende 2D-Blu-Ray enthält auch wieder eine ordentliche Portion an Bonusmaterial. Die Steelbook-Variante von Zavvi weist ein sehr schönes Front-Motiv mit geprägtem Aladdin-Schriftzug und der Wunderlampe auf. Auf der Rückseite ist der Eingang zur Wunderhöhle abgebildet (ohne Prägung). Beides leider nur in matt, aber dennoch sehr schön gestaltet.
Innen gibt es ein sehenswertes Abbild der kunterbunten Parade von "Prinz Ali" zu sehen.
Fazit: Wer seine Anlage mit Demomaterial versorgen will, liegt bei dieser Veröffentlichung richtig: die Bildqualität ist herausragend, die 3D-Umsetzung vorbildlich und auch die musikalische Untermalung lässt kaum Wünsche offen. Einmal mehr bietet das Heimkino ein im Vergleich zum Kinobesuch noch gesteigertes 3D-Erlebnis.
Wer sich mit dem teils Musical-haften Charakter des Films arrangieren kann bekommt hier ein kunterbuntes und lustig-unterhaltsames Spektakel geboten, welches sich von der Zeichentrickvorlage durch mehr Realismus und Tiefgang positiv abheben kann. (Das Original besticht aber weiterhin mit seinem eigenen Charme).
Abstriche muss man lediglich bei der dt. Synchronisation machen, die im Vergleich zum Original weniger authentisch und manchmal etwas schwülstig wirkt.
DAS STREBEN NACH GLÜCK ist ein tief berührendes Drama nach wahren Begebenheiten um einen Vater, der alles in seiner Macht stehende versucht, etwas für sich und seine Familie zu erreichen. Will Smith spielt unglaublich gut und wurde zurecht mit einer Oscar-Nominierung belohnt.
Die Bildqualität ist sehr gut und der deutsche Ton klingt überzeugend. Die Ausstattung ist ordentlich.
THE PURSUIT OF HAPPYNESS ist ein sehenswertes Drama, das die Härte des amerikanischen Traums deutlich zeigt. Erfolgsgeschichten sind die Ausnahme und erfordern mehr als Glück und Einsatz.
Ari Aster präsentiert einen weiteren heidnischen Horrortrip, der auf emotionaler Ebene gleichzeitig das Trauma seiner Hauptfigur spiegelt. Der Film ist liebevoll ausgestattet und detailverliebt inszeniert.
Der britische Import bietet zwar keinen deutschen Ton, dafür ist der längere Directors Cut enthalten, der den Zuschauer noch etwas tiefer in die Atmosphäre des Films eintauchen lässt.
Die Bildqualität der Blu-ray ist sehr gut.
MIDSOMMAR gehört zu den besten Horrorfilmen der Gegenwart und ist sehr zu empfehlen. Die deutsche Kinofassung ist aber ebenfalls großartig und leidet nicht unter Gewaltschnitten. Die harten Gewaltspitzen sind aber auch nicht der wesentliche Reiz dieses Films.