Der Film soll ja insgesamt sehr schlechte Wertungen bekommen haben - bin mir dabei nicht ganz sicher, was die Leute erwartet haben. Ich muss sagen, dass er mir gefallen hat. Logiklöcher braucht denke ich niemand zitieren, der sich einen solchen Film ansieht, das wäre völlig fehl am Platz (genauso wie bei den F&F Filmen). Die Machart ist aber außergewöhnlich, die Action super.
Technisch gesehen wird hier ein super Bild abgeliefert mit hervorragendem 3D (trotz Nachkonvertierung, was ich normalerweise gar nicht mag). Die Farben sind knackig, das Bild ausreichend hell, die Schärfe hervorragend.
Was den Sound angeht haut der einen vom Hocker. Es wird nicht so viel geschossen, aber wenn von allen Seiten die Motoren auf einen eindreschen, macht das schon Laune. Dementsprechend ist der Bass brachial und die Direktionalität abwechslungsreich und gut differenziert.
"Clockwork Orange" ist kein Film den man sich desöfteren ansehen kann - trifft zumindest bei mir zu. Die Story ist very strange, komplex, ebenso die Umsetzung, was vielleicht auch an den 70er Jahren liegen mag. Die grellen und krassen Farben und Formen dieses Jahrzehnts liegen mir nicht so. Ich hatte den Film schon auf DVD. Mir ist der Streifen einfach ein bisschen zu schräg.
Das Bild ist ein bisschen besser als auf DVD, hier muß man aber nicht unbedingt umsteigen. Ist aber auch schon ein recht alter Film. Die Farben sind etwas grell für meinen Geschmack.
Ton ist ok, eher frontlastig.
Das Bonusmaterial besteht aus Audiokommentaren, Dokumentation "Die Rückkehr von Uhrwerk Orange", Making Of, Portrait und US-Kinotrailer.
Verpackung: Zavvi Steelbook mit matter Oberfläche und Prägung, ein Innendruck ist vorhanden.
Ganz schräger Streifen, der nicht jedermans Geschmack sein dürfte, aber dennoch einen gewissen Kultstatus hat.
"Black Sunday" kannte ich zuvor noch nicht, habe mir den Film quasi "mal so" bestellt, weil ich alte Grusel-Klassiker in s/w doch gerne hin und wieder mal anschaue wie z.B. "Schloss des Schreckens" oder "Bis das Blut gefriert". Während man sich bei den genannten Filmen nicht mehr ganz so gruseln kann, ist "Black Sunday" doch etwas furchterregend. Auch wenn die Masken und Kulissen nicht mehr mit der heutigen Technik vergleichbar sind, so habe ich bei solchen Filmen dennoch mehr Gänsehaut als bei Filmen mit Neuzeit-Technik. Barbara Steele ist hier ziemlich passend für die Hauptrolle ausgewählt worden.
Bild: 3,8/5
Das Bild hat eine gute Qualität, weist keine großartigen Mängel, die man auf Grund des Alters vermuten könnte, auf und besitzt eine solide Schärfe. Der Kontrast ist etwas zu dunkel, hier und da erkennt man leichtes Rauschen, aber bei einem so alten Film ist das Bild jedoch bemerkenswert gut ausgefallen.
Ton: 3/5
Der Ton liegt leider nur in Mono 2.0 vor, die Dialoge sind aber gut verständlich. Der Klang ist etwas blechern und im Hintergrund hört man leichtes Rauschen. Mehr kann man hier wohl auch nicht erwarten, der Film stammt aus dem Jahre 1960.
Extras:
Es befinden sich zwei Versionen auf der Disc. Einmal die europäische Version unter dem Titel "The mask of Satan" mit Score von Roberto Nicolosi und "Black Satan" - Re-Edited and Re-Dubbed Version mit Les Baxter Score. Ansonsten beinhaltet die Disc Audiokommentare, Introduction of the film by author an critic Alan Jones, Interview with Barbara Steele, Deleted Scenes from the Italian Version, International Trailer, US-Trailer, Italian Trailer, TV-Spot, I Vampiri - Italy's first sound horror film directed by Riccardo Freda and Mario Bava usw..
Verpackung: Zavvi Steelbook mit matter Oberfläche, Innendruck, 32-Booklet mit Text und Fotos sowie Film-Plakaten. Die Infos befinden sich auf dem angeklebten Beiblatt.
Horror-Movie der alten Schule, wirkt trotz der einfachen Kulissen und Masken ziemlich gruselig. Nicht so kitschig wie diverse Vampir-Filme aus den 60er und 70er Jahren.
Schöne Disney-Verfilmung mit tollem Bild, das 4:3 Format stört mich allerdings auch etwas, wobei es besser aussieht, wenn man beim Anschauen Disney-View aktiviert. Es gab mal einst eine TV-Serie im deutschen Fernsehen, die gefiel mir von der Story und Verfilmung her besser.
Bild: 4/5
* gute Schärfe
* keine Bildfehler vorhanden
* kräftige, schöne Farben
* Kontrast und Schwarzwert in Ordnung
Ton: 3,5/5
* Dialoge gut verständlich
* sehr frontlastig
* Rears kommen hauptsächlich bei Musik zum Einsatz
* klingt manchmal etwas blechern
Extras:
* Audio-Kommentar
* Musik Video
* Disney Song Selection
* Pinocchio's Matter of facts
* Disney View
* About Toby Bluth
* Cine-Explore
* Disney Smart Games
Verpackung:
sehr edel wirkendes Steelbook mit Glossy Oberfläche, Rahmen und Prägedruck. Innencover ist vorhanden, Infos befinden sich auf der Umverpackung. Wunderschön gestaltet!
Mir hat das Sequel auch sehr gut gefallen. Während es im 1. Teil quasi gleich von der 1. Minute bis zum Schluss nur Action und kaum eine Story gab, wird dies hier im 2. Teil doch wesentlich besser gemacht. Das Storyboard ist zwar kein Bestseller, aber immerhin werden hier Charaktere und Hintergründe näher beleuchtet. Im Mittelpunkt stecken Rama, der auf der einen Seite seinen Bruder rächen will, auf der anderen Seite fast ungewollt Undercover gehen muss, um seinen Frau + Kind zu beschützen. Und der Job verläuft ganz anders als zunächst gedacht!! Der zweite Hauptcharakter ist der Sohn eines Mafiabosses namens Uco, der die Rolle der rechten Hand seines Vaters leid hat und viel lieber sofort an die Macht will. Die beiden Hauptgeschichten werden sehr gut aufgebaut und erzählt und an Actionszenen fehlt es dennoch nicht. Diese sind wieder ultrabrutal und Spitzenklasse gemacht. Der Endfight ist der absolute Knaller. Hätte nicht gedacht, dass der Fight von Rama und seinem Bruder in Teil 1 gegen Mad Dog noch getoppt werden würde. Das wurde er aber!! Apropo Mad Dog...der gleiche Schauspieler (obwohl bekanntlich tot) spielt hier im Sequel eine andere Kurzrolle. Schade eigentlich, war anfangs echt verwirrt, als ich ihn mit Zottelbart und langen Haaren gesehen hab. Da stellt sich die Frage, hat er überlebt? Kann ja gar nicht sein...aber es lüftet sich schnell, da er einen anderen Namen hat...hier hätte man einen anderen Nebendarsteller nehmen sollen, auch wenn er hier wieder einen sehr guten Actionauftritt hat. Fazit: Tolle Fortsetzung, die Lust auf Teil 3 macht. Gerüchte nach zu folgen, soll Tony Jaa da mitmischen, wär klasse! Iko Uwais und Tony Jaa...das wärs! Mal sehen!
Das Bild der Blu-ray ist durchgehend HD-würdig, hier und da gibt's leichtes Filmkorn. Die englische Lossless Tonspur hat zwar eine gewöhnungsbedürftige Synchro, aber immerhin ist der Sound räumlich sehr gut und druckvoll abgemischt. Jedoch keine Referenz. Extras sind ausreichend vom Umfang. Das Steelbook hat eine Titelprägung, einen Steckschuber mit freiem Backartwork und Innenprint.
Last Vegas ist eine charmante Liebes-Komödie mit Hollywood´s größten Schauspielern, die etwas in die Jahre gekommen, aber keinesfalls langweilig geworden sind. Hier in Last Vegas zeigen sie nochmals ihr ganzes Können und das 4er Gepann Douglas/De Niro/Freeman/Kline funktioniert bestens! Der Film bietet echt ein paar knallharte Szenen, was man den alten Herren nicht wirklich zugetraut hätte. Apropo alt....Michael Douglas sieht man seinen ehemaligen Kampf gegen den Krebs deutlich an...meine Güte! Aber schauspielerisch ist er wieder klar auf Höhe! Mittendrin im ganzen Hochzeitstrubel in Vegas gibt's hier und da auch ein paar Dramen, die zu bewältigen sind, aber das passt zum Film und stört keineswegs. Insgesamt kommt ein richtiges Feel-Good-Ergebnis heraus, wo der Zuschauer sich durchgehend unterhalten fühlt....ist zwar kein Hangover, aber dadurch nicht schlechter = 4 Punkte.
Die deutsche DTS-Tonspur ist sehr gut räumlich und dynamisch abgemischt. Das knochenscharfe natürliche HD-Bild ist klar im Referenzbereich einzuordnen. Die vorhandenen Extras sind sehenswert und okay vom Umfang. Schuber der Erstauflage!
Regisseur Gareth Evans drehte mit Iko Uwais und Yayan Ruhian sein Debut Merantau sozusagen als ersten Test. Direkt als zweiter Film war eigentlich Berandal geplant, doch dem Team fehlte das nötige Budget, um diesen Film ihren Vorstellungen entsprechend umzusetzen. Also entschloss man sich, zuvor erst noch einen anderen Film ( The Raid ) zu drehen, in der Hoffnung, dadurch die fianziellen Mittel für Berandal zusammenzubekommen. Die Rechnung ging auf. Waren es bei The Raid 1 ca. Noch 1 Million USD, die zur Verfügung standen, so hat man für The Raid 2 das 5-fache zur Verfügung gehabt. Und dieser Umstand aüßert sich gewaltig in Qualität und Optik.
Berandal setzt mit der Handlung genau 2 Stunden nach Ende des ersten Teils an. Rama ist angeschlagen aus dem Hochhaus entkommen und jetzt geht es erst richtig los. Er wird für eine kleine, geheime Sondereinheit rekrutiert, die korrupte Polizisten entlarvt und beseitigt. Zudem werden die örtlichen Gangster und korrupten Polizisten hinter Rama und seiner Familie her sein, da sie nicht wissen, wieviel er nun gegen sie in der Hand hat. Um diese zu schützen begibt er sich in den Knast, in welchem Uco, der Sohn des Gangsterbosses Bangun sitzt, um so die Triade zu infiltrieren. Aus den geplanten paar Monaten werden allerdings 3 Jahre, denn Rama hat den Sohn des Bürgermeisters zum Krüppel geschlagen, um überhaupt verhaftet zu werden. Vorteil dabei ist, dass der Bürgermeister verantwortlich für Inhaftierung von Uco war und somit gibt es bereits Sympathien und bessere Chancen für Rama, näher an sein Ziel zu gelangen. Frisch aus dem Knast wird Rama von Uco abgeholt und direkt in "die Familie" aufgenommen. Die Verhältnisse werden allerdings schnell klargemacht.
Rama sorgt für den Schutz von Uco bei dessen Geldeintreibungen. Unterdessen spitzt sich die Lage zwischen der Triade von Bangun und der vom japanischen Gangsterboss zu und die Waffenruhe, welche beide Clans eigentlich seit 10 Jahren halten, droht zu kippen.
Die Action in The Raid 1 war grandios und atemberaubend. Mit diesem 2. Teil hat Ausnahmeregisseur Gareth Evans es geschafft, den Vorgänger in allen Belangen zu toppen. Die Fights sind noch heftiger und der Härtegrad hat hier enorm zugelegt. So bekommt man hier einige richtige Goreszenen präsentiert. The Raid war zwar schon recht hart aber Berandal ist noch um ein vielfaches härter.
Das monatelange Ausarbeiten der hochkomplexen Kampfchoreographie ( welche hier wieder von Iko Uwais und Yayan Ruhian stammt ) war bereits vor The Raid 1 fertig und so konnte man sich voll und ganz auf das Training konzentrieren. Die Fights steigern und toppen sich im Verlauf des Films stetig, so dass man immer wieder mit offenem Mund da sitzt, weil man es nicht glauben kann, dass da immer wieder eine Schüppe drauf gelegt wird! ATEMBERAUBEND!!!
Yayan Ruhian spielt hier den sehr loyalen Auftragskiller Prakoso, der für Bangun arbeitet. Auch wenn sein Auftritt recht kurz ist, ist er dafür um so heftiger! Der Clubfight hat es absolut in sich und dessen Ende ist einfach nur edel! Da wird direkt klar, dass Rama es in diesem Teil mit einem noch viel hrteren Gegner als Mad Dog zu tun bekommt. Dieser wird gespielt von dem indonesischen Silatmeister Cecep Aarif Rahman, der hier mit Iko Uwais einen wahrhaftig sagenhaften Finalfight liefert. Was uns das "Merantau"-Team hier als Krönung der vorherigen ca 135 inuten präsentiert ist Martial Arts Filmkunst auf allerhöchstem Niveau. Zuvor darf Rama aber noch gegen die beiden Killer Hammergirl und Baseballbatman ran, die in einigen Szenen zuvor schon klar gemacht haben, von was für einem Kaliber sie sind. Als er sich dann zur Küche vorgearbeitet hat, geht es dann gegen den stärksten Mann zu Sache. Was hier aufgefahren wird, ist einfach hammer. Die Kampfchoreo hat einen perfekten Rythmus und sehr schöne Silat-Techniken. Untermauert wird das ganze noch von einem sehr geilen Score, der sehr an die 80er / 90er Modernday-Actioner aus Hong Kong erinnert und dem Zuschauer in Zusammenspiel mit den Bildern wahrlich eine Gänsehaut beschert.
Die Kampfchoreographien sind allesamt perfekt ausgearbeitet und sehr sehr schön in Szene gesetzt. Evans versteht es, den Zuschauer nicht nur von außen zusehen zu lassen, sondern nimmt diesen mit in den Kampf. Dies geschieht durch seine tolle Kameraführung, die ständig mittendrin und in Bewegung ist ( zu Beginn des Films gibt es ein paar etwas hektischere Ruckler aber der Fokus verschwindet hier, im Gegensatz zu vielen Hollywoodfilmen, nie aus dem Blickfeld ) und sehr schöne und lange Takes zeigt. Die Kamerawinkel und der Zoom sind on point – so macht es einfach nur Spass, Filmfights zu gucken!
Hier ein Highlight herauszupicken ist fast unmöglich, da eigentlich der ganze Film ein einziges Highlight ist. Auf eine bestimmte Szene, abgesehen vom Finalfight, möchte ich aber doch noch kurz eingehen: die Autojagd. Während Rama von Bejos Leuten gefangen und abtransportiert wird, macht sich Eka ( quasi Bangun's rechte Hand ) auf, ihn da rauszuholen. Rama kämpft gegen 4(!) Leute im Auto, während Eka die weiteren Verfolger ausschaltet. Hier gibt es wieder lange Takes und unglaubliche Kamerafahrten ( während der Fahrt durch das Auto hindurch usw. ). Hier ist nix CGI sondern alles echt, inszeniert von Hong Kong Veteran Bruce Law und seinem Stuntteam, welches weltweit das Beste ist, wenn es speziell um Autostunts geht.
Law inszenierte zuletzt auch die Autoszenen in Donnie Yen's Special ID und sämtliche in Hong Kong stattfindenden Stunts in Transormers 4. Übrigens wird Law auch für Gareth Evans kommendes Projekt "The Night comes for us" ( mit Joe Taslim ) wieder die Autostunts übernehmen.
Darstellerisch bringen alle eine gute und sehr überzeugende Leistung und man merkt, dass sich Iko Uwais auch weiterentwickelt hat. Durch die 150 Min Laufzeit, welche jedoch wie im Fluge vergehen, bleibt auch die nötige Zeit, viel tiefer in die Story einzudringen und die verschiedenen Charaktere genau zu beleuchten.
Bleibt zu hoffen, dass der bereits geplante ( aber noch nicht offiziell angekündigte ) 3. Teil auch noch realisiert wird. Man fragt sich nur, wie will Evans das noch toppen...aber ich bin da mehr als zuversichtlich, dass er es schafft, die Zuschauer auch beim 3. Teil wieder mit heruntergefallener Kinnlade dasitzen zu lassen.
Das Bild hat eine ordentliche Schärfe, sowie guten Farbwert. Einzelne Details wie Poren und Haare sind deutlich zu erkennen. In einigen Einstellungen gibt es etwas Filmkorn aber ansonsten gibt es hier gar nichts zu meckern. 4,5 Punkte
Der Ton ist sehr solide und in den Actionszenen auch kraftvoll im Bass, die Dialoge könnten aber etwas lauter sein. 4,5 Punkte
Es gibt Einiges an interessanten Extras. Da wäre neben dem Audiokommentar von Regisseur Gareth Evans noch einige Featurettes zur Kampfchoreogrphie, Q & As mit den Hauptdarstellern und Regisseur und eine deleted Scene.
Das Steelbook hat einen geprägten Schriftzug und ein ansprechendes Front- sowie Backartwork. Innenprint ist ebenfalls vorhanden.
Fazit: The Raid 2 ist mit Abstand der beste Action / Martial Arts Film 2014 und gehört im Genre jetzt schon zum Besten, was es gibt. Absolute Kaufempfehlung!
Typischer Terry Gilliam! Abgedreht, gesellschaftskritisch und philosophisch.
Christoph Waltz spielt einen sehr überzeugenden Qohen Leth und auch die restliche Besetzung ist durchweg gelungen.
Viel über die Story möchte ich gar nicht erzählen denn wer Terry Gilliams Filme nicht mag wird auch diesen nicht mögen.
Wer aber Brazil sehr gut findet, wird an diesem Film sehr wahrscheinlich sehr viel Freude haben!
Ich persönlich würde dem Film auch 6 Sterne für die Story geben, denn ich habe bisher noch keinen Film gesehen, der so gut in unsere Zeit passt.
Bildqualität war sehr gut, genauso wie der Ton (englische Tonspur).
Extras hab ich vorerst ausgelassen und deshalb mit 3 bewertet.
Abschliessend kann ich nur hoffen, dass das nicht Terrys letzter Film war!
"Aristocats" ist für mich als Katzenfan- und Besitzerin natürlich ein Must-Have in der Filmsammlung. Duchess und ihre Kinder leben wohlbehütet in einem großen Haus einer älteren Lady. Da Butler George es auf das Vermögen bzw. Erbe der Dame abgesehen hat, und diese ihren ganzen Besitz den Katzen zukommen lassen möchte, denkt er sich einen Plan aus wie er die Katzen aus dem Hause bekommt. Dabei hat er aber nicht mit Kater O'Malley gerechnet, der Duchess und die Kleinen ausgesetzt unter einer Brücke findet und wieder zurück in ihr Zuhause bringt. Unterstützung finden sie bei den Kumpels des Katers, die sich anschliessend den Butler schnappen und vom Grundstück jagen. Duchess, Kater XX und die Kleinen sind froh wieder glücklich und zufrieden bei ihren Besitzerin leben zu können.
Bild: 3,8/5
Das Bild ist gut, aber hier hätte man glaube ich dennoch mehr rausholen können, zumal deutlich ältere Disney-Filme teilweise eine bessere Bildqualiät haben.
Ton: 3,5/5
Der deutsche Ton hat eine DTS 5.1 Spur, die Dialoge sind frontlastig, über die Satelliten ist überwiegend die Musik zu hören. Klingt manchmal ein bisschen blechern, bei Musik ist der Raumklang angenehm.
Extras: der verlorengegangene Anfang, Musikvideo, zusätzlicher Song, Classic Backstage Disney, Musik und mehr. Ein bisschen wenig für Disney-Fans.
Das Zavvi Steelbook ist wie gewohnt sehr schick im Glossy Look mit Rahmen und Prägung, Innendruck, die Infos befinden sich auf der Pappe. Mit eines der schönsten Disney Steelbooks.
Ich habe der Story 4 Punkte gegeben, weil ich die Songeinlagen doch etwas zuviel finde. Das hat dann schon eher etwas von einem Musical, aber ansonsten ist dies ein sehr schöner Disney-Film.
Mit Changeling hat Clint Eastwood mal wieder einen sehr guten Mix aus Drama und Justiz-Krimi abgeliefert. Hier passt einfach alles zusammen. Eine sehr gute Geschichte, sehr gut gespielt und das Ganze auch noch super inszeniert.
Das Bild ist auf einem guten bis sehr gutem Niveau, mit so einigen Schwächen in den dunklen Szenen. Da gehen ein paar Details verloren und das ansonsten kaum sörende Filmkorn wird etwas stärker.
Der Ton ist für diesen recht ruhigen Film sehr gut abgemischt. Insgesamt aber etwas zu frontlastig.
Bei den Extras ist der Beitrag "Kriminelle Partner..." interessant, der Rest eher mau.
Teil 1 der Trilogie ist ein meiner absoluten Lieblingsfilme: episch, dazu der geniale Soundtrack, ...
Zwar lassen Teil 2 und 3 etwas nach, dennoch bieten diese tolle Unterhaltung!
Vor allem technisch sind die Blu-Rays absolute Referenzklasse in Bild und Ton! Hier geht jedem Heimkinofan das Herz auf, wenn die Scheiben im Blu-Ray Player landen ;-)
" The Walking Dead: The Complete First Season " war die erste Serie die ich angefangen habe zu schauen, davor waren Serien überhaupt nicht mein Fall. Jetzt muss ich sagen das ich froh bin diesen Schritt gegangen zu sein, weil ich mittlerweile wirklich gemerkt habe das es wirklich gute Serien gibt, dir mir auch gefallen. Dennoch " The Walking Dead " ist noch immer meine Lieblingsserie, es ist zwar eine Comicverfilmung geht jedoch auch ganz klar als Endzeitserie, Zombieserie oder Horrorserie durch!
Das Bild ist stets sehr gut, es schwankt zwar sehr, ich denke jedoch das ist so gewollt, allein schon wegen dem Filmkorn und deshalb gibt es von mir 4,4 Punkte die ich abgerundet habe. Der Ton ist hervorragend, zwar nicht immer aber für 4,5 Punkte reicht es meiner Meinung nach und somit gibt es aufgerundet die volle Punktzahl. Die Extras sind natürlich ebenfalls sehr interessant und zugleich informativ, von der Menge leicht über den Durchschnitt. Das Steelbook ist nur der Hammer kann ich sagen und gehört in jeder guten Steelbook bzw. Blu-Ray Sammlung!!!
" Conan the Barbarian " schildert eine Welt, die dermassen urtümlich ist und von deren Schlichtheit und Rohheit eine Faszination ausgeht, die in Worte schwer zu fassen ist, die vielmehr ihren Ausdruck in der Verkörperung Arnold Schwarzeneggers findet. Selten wurde das Schönste im Leben eines Mannes so einfach und evtl. treffend gefasst, wie es hier Conan tut. Das ist hier die Rolle die Arnold Schwarzenegger zum Star machte und in naher Zukunft eine weitere Fortsetzung bekommen soll.
Das Bild ist für das Alter des Streifen wirklich sehr gut, diese Umsetzung ist alle mal gelungen, damit hatte ich wirklich nicht gerechnet und sogar viel besser als auf der DVD! Dennoch ich habe von 3,5 Punkte auf 4 Punkte aufgerundet. Der Ton ist ebenfalls sehr gut, man sollte halt keine grossartigen Explosionen erwarten, aber auch hier gibt es aufgerundet 4 Punkte. Die Extras sind etwas über dem Durchschnitt, ebenfalls sehr interessant und dazu noch sehenswert. Von mir gibt es hier eine klare Kaufempfehlung, denn es handelt sich hier um ein wirklich schönes Steelbook mit toller Prägung!
" The Conjuring - Die Heimsuchung " hat mir ebenfalls sehr gut gefallen und das obwohl ich wirklich sagen muss das meine Erwartungen an diesem Horrorstreifen recht hoch waren. Der Streifen überzeugt von Anfang an hauptsächlich durch seiner Stimmung, Atmosphäre und vor allem Spannung. Er kommt auch völlig ohne jeglichen Blutszenen aus und ein paar unerwartete aber richtig harte Schockmomente die unter die Haut gehen sind ebenfalls vorhanden, mit denen ich auf keinen Fall gerechnet habe.
Das Bild ist hier natürlich hervorragend, so alt ist der Streifen nun wirklich nicht, klar einige unbedeutende Szenen die etwas geschwächelt haben, habe ich leider auch nicht übersehen aber insgesamt gibt es die volle Punktzahl. Der Ton ist ebenfalls hervorragend, schade nur das keine deutsche Tonspur vorhanden ist, das hätte diese Veröffentlichung wirklich perfekt gemacht. Die Extras sind wirklich nicht viel und gehen auch nicht lange aber aufgerundet und mit diesen wirklich geil geprägten Steelbook gibt es 3 Punkte. Von mir gibt es hier ganz klar eine Kaufempfehlung, falsch kann man wirklich nichts machen!
" Transformers 2 - Die Rache " ist meiner Meinung nach eine sehr gelungene Fortsetzung. Diese Fortsetzung ist auf jeden Fall emotionaler und bietet ein wenig mehr Humor, sowie einiges mehr an Action, im Vergleich zum Vorgänger. Das Abenteuer ist in der zweiten Hälfte wirklich grossartig, auch die Zwillinge steigern sich und werden immer lustiger. Ansonsten ist " Transformers 2 - Die Rache " toll inzeniert aber nicht so Familiär wie sein Vorgänger.
Das Bild ist auf jeden Fall auf sehr hohen Niveau, der zu keinem Zeitpunkt etwas zu wünschen offen lässt, so macht fernsehen echt spass und bekommt verdient die volle Punktzahl. Die Tonqualität ist ebenfalls hervorragend und kommt sogar ohne eine HD Tonspur sehr schön rüber. Die Extras sind hier leider etwas zu knapp geraten, mit Steelbook gibt es dennoch insgesamt 2,5 Punkte. Das Steelbook ist sehr schon, hier passt sowohl Prägung als auch Artwork!
" Arielle, die Meerjungfrau " oder auch unter den Titel: " The Little Mermaid " bekannt, gehört auch heute noch zu den grossen Zeichentrickfilme aus dem Hause von Walt Disney. Dieser Streifen ist zwar im Vergleich zu den davor erschienenen Meisterwerke zwar noch recht jung, hat aber den selben Charme und verzaubert mindestens genauso gut. Mir hat anfangs " Arielle, die Meerjungfrau " komischerweise nicht so ganz zugesagt, heute sieht es ganz anders aus und ist somit nicht mehr aus meiner Disney oder Steelbook Sammlung weg zudenken.
Die Bildqualität ist hier hervorragend, typisch Disney war auch nicht anders zu erwarten. Auch die Tonqualität ist meiner Meinung nach hervorragend, die Lieder, die Dialoge usw. kommen ausgezeichnet rüber. Die Extras sind von der Menge oder Lauflänge her deutlich über den Durchschnitt, und mit diesem tollen Steelbook geht es mit 4,4 Punkte knapp an der vollen Punktzahl vorbei. Von mir gibt es hier eine klare Kaufempfehlung, leider ist das Steelbook mittlerweile bei Zavvi auch schon Sold Out.
The Raid 1 war ein Meisterwerk des Actionkinos. Klar, die Story passt auf nen Bierdeckel, aber ihre Umsetzung war grandios. Die Fights in penchak silat waren brachial, gnadenlos und schwer unterhaltsam. Schon damals war klar, dass The Raid der Auftakt einer Trilogie sein würde. Und hier kommt der Regisseur, Schreiber und Mastermind Gareth Evans aus Wales ins Spiel. In Hollywood hätte man mehr bekommen von Teil 1. Mehr Action, mehr, mehr, mehr. Aber Evans will eine Geschichte erzählen und Teil 1 ist lediglich der Einstieg in die Unterwelt Jakartas. Ich werde hier jetzt nicht erzählen worum es geht und die Story nacherzäjlen, das kann man in der Blu-ray Beschreibung nachlesen (die ist auch von mir, passt also). The Raid 2 ist eben nicht dieses mehr, mehr, mehr. Zumindest nicht im herkömmlichen Sinne. The Raid 2 erzählt eine Geschichte über Ehre, Frustration und Verrat und unser Hauptdarsteller (welcher zwischenzeitlich für ne ganze Weile beiseite tritt!) erlebt dies aus erster Hand, ohne selbst betroffen zu sein. Er ist undercover in einer Mafia-Organisation und merkt schnell, dass jeder jedem ans Bein pinkeln will. Das er dann gezwungen ist!!! (riesiger Unterschied zu US Filmen, in welchen der Held ohne ersichtlichen Grund die Menschheit verteidigen will), einzugreifen, macht den Film so stark. Das hier immer logisch, die Action immer Teil der Geschichte. Und Mitdenken sollte man auch. Teil 3 wird kommen, auch wenn es noch eine Weile dauert (2017/2018 wahrscheinlich). Die Action (insbesondere die letzten 40 Minuten) hat man so noch nie gesehen. Ob im Auto, einem Lagerhaus, bei einer Gefängnisprügelei oder in einem Nachtclub - es wird getreten, geschlagen, gestochen und Körperteile gebrochen das es ein Wahnsinn ist - aber nie wird es sadistisch, nie ein Saw oder Hostel, wo irgendwelche Idioten irgendwelchen kranken Scheiss um des kranken Scheiss willen machen (man beachte die Reaktion bei der Herdszene!) - hier sieht man eher die realistische Folge eines Einschlages in eine Wand, auf ein Geländer oder die Wunden durch allerlei Schlag- und Stichwerkzeuge. Dass das Ganze nicht schockiert liegt einerseits daran, dass das Zielpublikum genau angesprochen wird und zugleich kommuniziert wird, dass es Ernst ist und kein Film für die Kiddies. 150 Minuten vergehen wie im Flug in einem unglaublichen Bildersturm, der immer übersichtlich und treibend ist. Die Autoszene ist dabei das plakative Beispiel für ein gelungenes Maß an Nutzung eines höheren Budgets (Teil 1 kostete 1 Mio $) und es dennoch nicht zu übertreiben. Evans investiert in Sets und Kampfchoreographien (6 Monate Übungszeit vor Drehbeginn). Er weiß durch seine tolle Kameraarbeit alles zu zeigen, intensiv zu sein und gleichzeitig die Darsteller zu erden. Die sich mitbewegende Kamera in Kämpfen oder Stürzen ist eines seiner Markenzeichen. Die Dynamik und Wucht dadurch nicht zu toppen. Der beste Actionfilmregisseur ist Gareth Evans heute schon. Hier fliegt niemand an Seilen durch die Luft oder macht ala Statham 15 Leute entspannt platt. Die 15 Leute muss man hier auch erledigen (oder 50), aber es ist ne ganz andere Reise ans Ziel des KAMPFES. Rama (Iko Uwais) ist der asiatische Bruce Willis aus Stirb Langsam, er blutet wie ein Schwein, macht aber immer noch weiter, denn die Folge wäre sonst nicht ein hollywoodmäßiger Vortrag des Bösewichts über seine Pläne - sondern der sofortige Tod. Und dies wird dem Zuschauer beständig bewusst. Man ist fasziniert und drin im Film - immer zugleich.
Bild und Ton der Blu-ray sind Meilen besser als bei Teil 1. Das Bild ist stark, wenn auch in seinen Möglichkeiten ob vieler dunkler Szenen und schwieriger Umgebungen limitiert, da gibt es dank HD Kameras nichts zu meckern - das Budget macht es möglich. Der Ton ist klasse und ein Brett. Der Score tut sein Übriges dazu, vielleicht gerade, weil die Tracks mit Ansage wie noch in Teil 1 (meth lab) nicht mehr so vorkommen. Die Extras in UK sind andere als anderswo auf der Welt, was ziemlich cool ist. Sie sind informativ und interessant und reichen völlig aus.
Ein Meisterwerk.
Divergent war für mich immer irgendwie so halb auf dem Schirm. Die Trailer waren ok, aber wenig aufschlussreich. Für eine YA Verfilmung muss ich sagen: richtig gut gemacht.
Divergent teilt Gemeinsamkeiten mit Hunger Games und sogar Harry Potter. Im Gegensazu zu Hunger Games ist dieser Film aber leichtfüßiger und sogar interessanter. Das mit Harry Potter ist dem Unstand anzurechnen, dass Tris, genau wie Harry, sich nicht nur selbst findet, sondern teilweise Bauklötze ob einiger Aufgaben staunt. Und das ist die Stärke dieses Films. Die Charaktere (Tris für die Mädels, die anderen für die Jungs (Four)) nehmen den Zuschauer auf ihre eigene Entdeckungsreise mit. Der Film ist auch mal hart, hat ne richtig gute Chemie der Darsteller (einige kannten sich schon aus anderen Werken) und den besseren Cast. Die 140 Minuten sind nie langweilig, aber ab Minute 110 gibt es ein Problem. Ausgerechnet das Finale ist zu schnell, zu einfach gestrickt und 1,2 Mal schwer unlogisch (die Szene mit Miles Teller - ich will es nicht verraten, aber was für eine Wandlung innerhalb eines Schnittes!!!). Dennoch würde ich dem Streifen 8/10 geben, insbesondere da er sehr unterhaltsam ist, das CGI und Chicago glänzen und Shailene Woodley einen sehr sympathischen Cast anführt und mit neuen Ideen das YA Universum bereichert.
Die technische Seite der Blu-ray ist firmentechnisch quasi schon automatisch (Summit, Lionsgate als Studios; EntertainmentOne Blu-ray) bei neuen Blockbustern hervorragend. Der Ton ist super abgemischt, räumlich und wuchtig. Die Atmosphäre profitiert stark davon. Das Bild ist sehr gut, hat aber bei Außen- und Nachtaufnahmen oftmals ein leichtes Grieseln und minimale Unschärfen in der Totalen. Das kann aber durchaus am Ausgangsmaterial beim Dreh liegen.
Angekündigt war die Edition mit DVD und mehr Extras. Dies wurde gestrichen. Dennoch sind die Extras 'ok', aber jetzt auch nichts Besonderes.
Anschauen und unterhalten lassen.
" The Game " ist ein absolut erstklassiger Streifen und gehört meiner Meinung nach zu den besten des gesamten Thriller-Genres. Dieser Streifen baut von Anfang an eine grandiose Spannung auf, weil man wirklich nicht weiss, wer gut und wer böse ist, und sich diese Unwissenheit im Gegensatz zu anderen Filmen mit der Dauer eigentlich noch verstärkt und erst am Ende aufgelöst wird, weshalb " The Game " auch bis zur letzten Minute ungeheuer fesselt. Die Spannung, die sehr gute Story und die durchaus gute Leistung der Schauspieler gepaart mit den ungewöhnlichen Ideen von David Fincher machen den Streifen zu einem perfekten Thriller ohne Mängel, den man sich auf keinen Fall entgehen lassen sollte.
Das Bild ist sehr gut, auf jeden Fall ist es besser als auf der DVD, bekommt von mir 3,6 Punkte und wurde auf 4 glatte Punkte aufgerundet. Der Ton ist ebenfalls sehr gut, hat zwar einige schwächen kommt aber insgesamt doch positiv rüber. Extras sind leider keine vorhanden und somit geht der 1 Punkt verdient an dem Steelbook. Von mir gibt es hier eine klare Kaufempfehlung!
Seit dem Actionkracher Flash Point sind mittlerweile 6 Jahre vergangen und Donnie Yen war zwischenzeitlich nur Periodfilmen wie u.a. Ip Man 1 & 2, 14 Blades, Bodyguards & Assassins oder Wuxia zu sehen.
Special ID ( Hong Kong / China 2013 ) markiert nun nach langer Zeit Donnie Yen's langerwartete Rückkehr zum Modern Day Actioner.
Chen Zhilong ( Donnie Yen ) ist als Undercovercop seit Jahren als hochrangiger Schläger bei den Triaden um Boss Cheung ( Collin Chou ). Mittlerweile ist er so tief drin, dass die Grenze zwischen Polizist und Gangster längst verschwommen scheinen. Als ein weiteres Mitglied getötet wird, setzt Cheung Chen auf den Killer an. Er soll herausfinden, wer dafür verantwortlich ist, doch Cheung führt noch Weiteres im Schilde. Chen verdächtigt seinen alten Freund Sunny und macht sich auf den Weg nach Mainland um die Wahrheit herauszufinden. Die Zeit ist gegen ihn, denn 2 seiner Männer haben Chen als Undercovercop entlarvt.
Donnie Yen's heiss erwartetes Comeback in einem modernen Martial Arts Actionfilm ist nicht ganz das, was man erwartet hat. Ich persönlich habe nach den ersten Trailern, wie sicherlich viele andere Fans auch, eine Steigerung von den grandiosen S.P.L. und Flash Point erwartet, was Special ID aber leider nicht geschafft hat. Donnie wollte in Special ID viel mehr MMA und Bodenkampf in die Fightchoreographien einbringen, als zuvor in S.P.L. und Flash Point, was den Kampfszenen allerdings an vielen Stellen die Dynamik nimmt und zudem wohl eher nur MMA Fans gefällt. Ich selber bin grosser MMA Fan aber auch wenn die Techniken und Kämpfe auf dieser Basis wirklich 1a choreographiert sind, hätte ich viel lieber mehr hand to hand fighting gesehen. In Flash Point hat dies noch perfekt funktioniert und der Endfight gegen Collin Chou ist nicht nur in meinen Augen einer der besten im Genre. Damit wäre ich beim nächsten Punkt: Collin Chou, der einer der besten Martial Arts Darsteller ist, spielt auch hier wieder mit und man hat voller vorfreude auf das nächste grandiose Finalduell Yen vs. Chou gewartet. Leider vergeblich, denn Collin Chou hat in dem Film nicht einen einzigen (!) Fight, ausser der kleinen "Auseinandersetzung" mit Tian Jing auf dem Klo. Völlig verschenktes Potential. Donnie selbst kommt in seiner Rolle des Undercover Cops Chen Zhilong sehr sympathisch rüber aber neigt zuweilen auch zum Overacting. Ein wenig ernster bzw. düsterer hätte der Charakter sein müssen.
Storytechnisch hätte man den Film etwas besser ausarbeiten können und man merkt ihm an, dass das Script oft geändert und umgeschrieben wurde ( Zhao Wen Zhuo, der ursprünglich für die zweite Hauptrolle ( die nachträglich von Andy On übernommen wurde )bestimmt war hatte sich mit Donnie Yen und dessen Team am Set dermassen verkracht, dass er direkt zu Beginn der Dreharbeiten ausgestiegen ist und das Ganze auch noch vor Gericht landete ). Die Action ist gut aber etwas rar. Es gibt insgesamt 3 Kampfszenen von Donnie Yen, von denen der Finalkampf gegen Andy On auf der Brücke das Highlight ist und die schönsten Techniken zeigt. Der erste Kampf direkt zu Beginn gegen HK Veteran Ken Lo ist ziemlich enttäuschend und wenig spektakulär. Da hat Donnie einfach zu viel Bodenkampf in den Focus gerückt. Die Szene im Restaurant gegen die Handlanger entschädigt dafür wieder etas. Die finale Autojagd ist sehr edel und gewohnt spektakulär von Hong Kong Veteran Bruce Law ( der zuletzt auch für die geniale Autoszene in The Raid 2 und für die Stunts in Transformers 4 verantwortlich war ) in Szene gesetzt.
Neben den bereits genannten Donnie Yen, Ken Lo, Collin Chou, Andy On und Newcomerin Tian Jing ( die auch neben Jackie Chan in Police Story 2013 zu sehen ist ) sind noch Ronald Cheng und Terence Ying in Nebenrollen zu sehen. Bis auf Donnie's Overacting und den stellenweise echt nervenden Charakter, den Tian Jing verkörpert, machen die Darsteller ihre Sache gut.
Auch wenn die Kämpfe nicht das erwartete Feuerwerk sind, machen sie dennoch Spass und es ist zum Schluss doch ein ganz guter Undercover HK Actioner geworden.
Man sollte nur nicht mit der Erwartung rangehen, einen weiteren SPL oder Flash Point zu sehen. 3,5 Punkte
Das Bild hat eine gute Schärfe, man erkennt jederzeit einzelne Haare und Hautporen.
Die Farben und der Kontrast wirken sehr kräftig. Der Schwarzwert ist top!
In einigen wenigen Szenen gibt es leichtes bis stärkeres Grieseln / Filmkorn, sowie leichte Unschärfen. Ansonsten befindet sich das Bild aber auf Referenzniveau und bekommt trotz der kleinen Ausfälle 5 Punkte!
Der Ton ist gut aber wirkt in den Actionszenen manchmal eine Nuance zu leise. Ansonsten gibt es auch soliden Raumklang, sobald die Surroundboxen die Gelegenheit bekommen.
Extras gibt es leider gar keine!
Fazit: Für Hardcore-Donnie Yen- und Martial Arts Fans definitiv einen Kauf wert, alle anderen können zumindest einen Blick riskieren. Allerdings sollte man hier keinen nächsten S.P.L. oder Flash Point erwarten.
" Planet der Affen " gefällt mir immer noch ausgezeichnet gut und obwohl der Streifen im Jahre 1968 produziert wurde, ist er heute noch ein ausgezeichneter Science-Fiction Klassiker der immer wieder spass macht sich den anzusehen. Zudem ist Charlton Heston hier in einer seiner besten Rolle und zugleich auch in einen seiner besten Filme zu sehen. Zum Streifen selbst muss man glaub ich nichts mehr dazu sagen, sollte eigentlich soweit bekannt sein.
Die Bildqualität liegt für das Alter der Streifen wirklich hervorragend vor, ich vergebe sehr gerne 4,5 Punkte, was somit aufgerundet eine 5 ergibt. Der Ton bekommt von mir 4 Punkte, wenn man den Alter bedenkt und man ein vergleich mit der DVD stellt ist es schon der Hammer. Die Extras kenne ich schon, sind von der Menge über den Durchschnitt und das Steelbook ist sehr schön geprägt aber auch das Artwork finde ich sehr gut ausgewählt.
Ein Klassiker des 70er-Horror-Genres! Im Film geht es weniger darum Teenies so makaber und visuell-brutal wie möglich zu ermorden, sondern vielmehr um die ständige Bedrohung durch den "Boogeyman". Bis das Grauen in Form vom Gesichtslosen Michael Myers in Fahrt kommt, verläuft einiges an Filmzeit. Ein Film also der die Spannung kontinuierlich aufbaut. Großartig!
Bild und (der englische HD-) Ton sind fast schon perfekt.
Das Steel sieht inkl. Prägung toll aus. Zudem ist noch ein informatives Booklet enthalten.
Sehr guter Film, mit vielen bekannten Gesichtern. Die Geschichte um Daniel Patrick „Danny“ Greene wurde sehr wahrheitsgetreu umgesetzt. Ein paar Abweichungen gibt es zwar hier und da, aber im großen und ganzen eine realitätsnahe Umsetzung! Der Film versteht es zudem die 60er und 70er gut rüber zu bringen. Die immer mal wieder eingespielten (offenbar realen) TV Bilder tun ihr übriges.
Das Bild ist gut, aber keine Referenz, der Ton so la la... Vor allem, wenn Akteure mit Rücken zur Kamera stehen, also vom Mikro weg reden, kann es vorkommen, das die entsprechende Stimme sehr schlecht zu verstehen ist.
Zudem kam es bei mir 3 mal vor, das das Bild stockte. 2 mal sogar für 2-3 Minuten.
Den Film finde ich Spitzenklasse, den technischen Aspekt (aufgrund der oben genannten Probleme) befriedigend.
Der erste Teil ist von den alten Planet der Affen immer noch der beste. Tolle Schauspieler, tolle Kulissen und technisch für diese Zeit sehr gut umgesetzt.
Das Bild ist wirklich super. Es gibt ein paar Stellen wo die Schärfe abfällt aber das ist nicht wirklich schlim, gibt aber trotzdem 1 Punkt weniger.
Der Sound ist für das alter auch gut geworden hab da aber schon ein paar Filme wo mehr rausgeholt wurde. Es gibt also eine gute 3.
Extras sind viele vorhanden und auch das Steel sieht wirklich toll aus.
Fazit: toller Film, tolles Steel. Ich würde es wieder kaufen.
Daredevil ist die Geschichte um den blinden Anwalt Matt, der nach einer schweren Kindheit und dem Tod seines Vaters in Hell's Kitchen für Gerechtigkeit sorgen will. Im Gerichtssaal und nachts als maskierter Rächer kämpft er gegen die Verbrecher des Kingpin.
Daredevil ist eindeutig eine der schwächeren Marvel Titel. Die Figuren sind viel zu überzeichnet und auch Ben Afflek kann in seiner Rolle nur wenig überzeugen. Auf der anderen Seite ist die Geschichte grundsätzlich solide. Der Film ist besser als sein Ruf.
Bild und Ton sind gut, die Ausstattung ist recht umfangreich.
Daredevil ist im UK Import eine recht günstige Alternative, um die mittelmäßig Comicverfilmung in die Sammlung aufzunehmen. Ein paar nette Eastereggs sind der Cameo Auftritt von Stan Lee sowie der Hinweis auf John Romita - Zeichner der Comicfigur Daredevil - als Boxkontrahent von Matts Vater.
Diese Kultserie aus den Siebzigern wieder einmal zu sehen ist einfach wunderbar - hier wurde ganze Arbeit geleistet.
Wer die Serie noch aus den 80zigern kennt oder von den DVDs, dem werden hier die Augen geöffnet.
Das Digipack mit den 4 BDs steckt in einem dicken Schuber, samt dickem Booklet.
Das Bild ist zwar "nur" 1080i aber was dabei herausgekommen ist, sieht fantastisch aus.
Schöne, klare Farben und eine bis dato nicht gekannte Schärfe lassen bei dieser auf 16mm gedrehten Serie sehr viele Details im Bild erscheinen.
Klar sind auch gelegentliche Unschärfen zu sehen, die lagen aber an der Schärfeeinstellung des Kameramannes.
Der Sound ist wahlweise im originalen Mono oder in einem neuen 5.1 Upmix vorhanden, der dann auch gelegentlich für ein Rundum Vergnügen sorgt - zu viel sollte man aber trotzdem nicht erwarten, da sich vieles im Frontbereich abspielt.
Bonusmaterial ist im Gegensatz zu den DVD-Boxen reichlich vorhanden - ebenso auch ein dickes Booklet über die erste Staffel dieser Serie ( leider ohne Fotos, die gibt es aber zu Hauf im Bonusmaterial, und das zu jeder Episode dieser Box !!! ).
ACHTUNG: Bei dieser ersten Staffel gibt es zwar die altbekannte Titelmusik zu hören, aber nicht den hier in Deutschland am bekanntesten Creditvorspann mit dem durch die Scheibe berstenden Auto, sondern den sogenannten "Attack-Vorspann", bei dem die Hauptfiguren beim Trainig zu sehen sind.
Den bekannteren Vorspann gibt es erst ab der zweiten Staffel, die im September 2014 in UK erscheint.
Für alle Fans der Action Serie ist diese BD-Box ein klares "Muß haben" - gute Englischkenntnisse vorausgesetzt.
Einen deutschen Release wird es wohl nicht geben, da hier ( Universal Deutschland ) die Rechtelage an der Serie ganz anders liegt als im Mutterland ( Network.uk ).
I, robot gehört für mich zu den wirklich guten Science Fiction Filmen mit einer wirklich guten Geschichte. Man merkt dem Film zwar an, dass er von anderen großen Science Fiction wie THX 1138, Blade Runner, Matrix etc. inspiriert wurde, was aber nicht schlecht ist. Die Spezialeffekte sind hier zudem sehr gut. Insgesamt ein guter Science Fiction Action Mix, der aber etwas mehr auf die breite Masse zugeschnitten ist.
Technisch ist die Blu-ray sehr gut.
Beim Bild gibt es keinerlei Anlass zur Kritik.
Auch der Ton ist sehr gut. Eine äußerst gelungene Abmischung, die zwar nur in DTS vorliegt, aber mich die HD Tonspur nicht hat vermissen lassen. Tolle Räumlichkeit und Dynamik und sehr guter Einsatz des Subwoofers.
Diese 6-teilige Doku zeigt ungeschönt das wahre Gesicht des Vietnamkrieges, allerdings nur aus der Sicht der Amerikaner. In zeitlichen Etappen werden die verschiedenen Ereignisse dieses grausamen Krieges mit original Videoaufnahmen von der Front dargestellt und mit Interviews bzw. Erzählungen einiger Veteranen verknüpft. Der Vietnamkrieg war der Erste Krieg, der so stark in den Medien und der Öffentlichkeit präsent war, da die schrecklichen Videoaufnahmen täglich und unzensiert in den Nachrichten gezeigt wurden.
Wer sich für das Thema interessiert, sollte hier ruhig einen Blick wagen, allerdings wie gesagt, wird die Geschichte hier natürlich sehr einseitig erzählt. Vom Leid der Vietnamesen bekommt man nicht viel mit. Schöner wäre es gewesen, hätte man die Doku geteilt und in der zweiten Hälfte die Sicht der Vietnamesen erzählt. Dann hätte man in meinen Augen eine wirklich vollwertige und vor allem ehrliche Dokumentation geschaffen. Nichtsdestotrotz aber eine sehr interessante Doku.
Das Bild ist während der gedrehten Interviewaufnahmen absolut Referenzwürdig mit einer tollen, sehr detailreichen Schärfe und kräftigen Farben. Da aber auch viele, der alten Originalvideoaufnahmen gezeigt werden, deren Bildqualität logischerweise schlechter ist, hat man hier also zweierlei Maßstab. Insgesamt würde ich dafür aber 4 Punkte vergeben.
Der Ton kommt gut und kräftig rüber. Übrigens, wer auf deutschen Ton wert legt, kann unbesorgt zu diesem britischen Import greifen. Die knapp 8 Euro gegenüber der viel zu teuren ( ca 23 Euro ) deutschen Edition sind wohl Argument genug.
Bonusmateril gibt es nicht.
Fazit: Sehr interessante Doku. Interessierte sollten rihig einen Blick wagen.
" Point Break - Gefährliche Brandung " gefällt mir immer noch sehr gut, der Streifen ist einfach ein klasse Vertreter des achtziger und neunziger Jahre Action-Thriller Genres, denn von der Actionpalette bekommt man hier als Zuschauer ausreichend was zu sehen. Abgerundet wird das ganze durch einen passenden Score, der spannenden Story und enorm gutem Handwerk bei der Umsetzung der einzelnen Szenen. Auch Patrick Swayze und Keanu Reeves können sich als Rivalen sehen lassen.
Das Bild ist für das Alter des Streifen ganz Okay, den so alt ist der Streifen jetzt auch wieder nicht, aber aufgerundet bekommt es von mir 4 Punkte. Der Ton ist ebenfalls Okay, aber man merkt bzw. besser gesagt man spürt hier das etwas fehlt, insgesamt auch noch etwas zu leise. Die Extras sind guter Durchschnitt und das Steelbook kann sich sehen lassen.
" Forbidden Planet " ist ein wahrer Klassiker und ich finde den Streifen recht gut, besonders die letzten 30 Minuten sind ausgezeichnet. Was den Streifen aber aus der grossen Masse der putzigen, lustigen, aber harmlosen Science-Fiction Filme hervorrhebt, ist seine sehr spannende metaphorische Ebene, welche von Schuld, Sühne, Lust und Unschuld handelt. " Forbidden Planet " ist auf der anderen Seite auch irgendwie zu trashig und altgebacken um heutzutage wirklich noch grosse Spannung erzeugen zu können, oder um mit neue Produktionen mithalten zu können.
Das Bild ist hier trotz des hohen Alter wirklich sehr gut und überzeugt fast in jeder Linie. Der Ton ist nicht gerade das beste aber ganz okay für das alter des Films, kann man gerade so noch durch gehen lassen. Satte Extras sind hier ebenfalls vorhanden und überzeugen ebenfalls! Zum Beispiel " Robby ". Das Steelbook ist meiner Meinung nach wirklich gelungen, es sieht einfach nur fantastisch aus und darf in keiner Steel Sammlung fehlen!
" Falsches Spiel mit Roger Rabbit " gefällt mir heute noch ganz gut, der Streifen ist ein nettes kleines Familienzusammentreffen der beiden grossen Animationsfirmen ihrer Zeit, nämlich Walt Disney und wenn ich mich jetzt nicht irre Hanna Barbera. Der Mix zwischen Realfilm und Zeichentrickfilm ist hier so gut wie perfekt und funktioniert bestens. Neben der Handlung aus dem Krimi-Genre mit Mord und Totschlag geht es natürlich auch noch um die Liebe zwischen Roger und Jessica und dann zwischen Eddie und seiner Frau.
Das Bild ist für das Alter des Streifen wirklich sehr gut umgesetzt worden, von mir gibt es 4,4 Punkte und musste somit abrunden, was dadurch die volle Punktzahl nicht erreicht. Das Bild ist ebenfalls sehr gut, von Anfang bis Ende in Disney Manier. Die Extras fand ich persönlich auch interessant und sind von der Menge leicht über den Durchschnitt. Das Steelbook ist einfach nur der Hammer und gehört in jeder guten Steelbook sowie Filmsammlung!
Sil ist ein Genexperiment. Außerirdische DNA wurde mit menschlichen Genen kombiniert und ein Mädchen geschaffen. Das Wesen wächst rasant, so dass die Forscher beschließen, das Mädchen zu töten, doch sie ist stark und kann entkommen.
Species ist ein erstklassiger 90er Jahre Sci-Fi Streifen mit einer Prise Erotik dank der schönen Natasha Henstridge als weibliches Alien und einigen ziemlich blutigen Spezialeffekten. Einzig das CGI der Metamorphose überzeugt heute nicht mehr wirklich. Zudem ist der Film ausgezeichnet mit Darstellern wie Ben Kingsley, Michael Madsen und Forest Whitacker besetzt.
Das Bild ist grundsätzlich gut, zeigt aber hin und wieder Schwächen in der Detailschärfe von Nahaufnahmen. Der deutsche DTS 5.1 Ton zeigt einen guten Raumklang und ist vergleichsweise überlegen.
Die Ausstattung ist ok.
Species ist ein echter Pflichttitel für Fans von Alien Streifen. Die UK Blu-ray ist zudem recht günstig.
Sam Raimis Kulthorror aus den frühen 80ern ist bis heute einer der Meilensteine des Horrorgenres. Das Gespann Raimi, Tappert und Campbell drehte bereits 1978 den inhaltsgleichen Kurzfilm "Within the Woods" zu Präsentationszwecken um das nötige Kapital für einen Kinofilm zu bekommen. Leider gibts zu diesem keine offizielle Veröffentlichung. 3 Jahre später war es dann soweit und die drei machten sich an ihren Film, der ihnen später den Kultstatus bringen sollte. Der Film an sich hat eine gute Storyline und geizt nicht mit roher Gewalt, was ihm auch in deutschen Landen zum Verhängnis wurde. Nach der Indizierung folgte die Beschlagnahme diverser Auflagen.
Auch wenn der Streifen über die Jahre ne Menge Staub angesetzt hat, sollte er aber in keiner guten Horrorsammlung fehlen!
Story: Ash und seine Freunde Cheryl, Scott, Linda und Shelly wollen ein Wochenende in einer alten Hütte im Wald verbringen. Dort angekommen stellt sich erstmal Ernüchterung ein, denn die Hütte ist nicht gerade in perfektem Zustand. Doch sie wollen das Beste draus machen. Im Keller finden sie ein altes Buch und ein Tonband. Auf dem Tonband befinden sich Beschwörungsformeln aus dem Buch. Durch reine Neugier spielen sie es natürlich ab und erwecken blutrünstige Dämonen zum Leben....
Bild: In AVC codiert und im Format 1,85:1 vorliegend macht das Bild einen recht ordentlichen Eindruck, auch wenn man anhand des Ausgangsmaterials natürlich keine Wunder erwarten darf. Einige Szenen wirken extrem weich, aber grösstenteils werden detailreiche Bilder geboten. Vorallem in Close Ups sehr gut. Schmutz und Kratzer wurden weitestgehend entfernt und treten nur vereinzelt auf. Farben sind etwas blass. Erstaunlicherweise geht in dunklen Szenen wenige Details verloren. Leichtes Rauschen ist den ganzen Film hindurch warzunehmen. Im Gegensatz zu den DVD Versionen ist dieses Bild aber deutlich besser!
Ton: Im Grunde klingt die DTS-HD Spur nicht schlecht. Räumlichkeit ist ganz ok und bei den Dialogen ist jederzeit alles klar und deutlich zu verstehen. Fehler wie Kratzen oder Zischen sind keine aufgefallen. Einzig die Bässe sind etwas schwach, ansonsten sehr solide.
Extras: Das Bonusmaterial ist recht üppig ausgefallen. Neben einem neuen Audiokommentar mit Sam Raimi, Rob Tappert und Bruce Campbell gibt es eine fast einstündige Dokumentation über "The Evil Dead" und dessen Entstehungsgeschichte. Desweiteren gibts es eine Bild-in-Bild Funktion in der in der sich diverse Regisseure, wie Brian Yuzna oder Alexandre Aja, zu Wort melden. Ebenfalls enthalten sind ein paar weitere kurze Featurettes die sich mit Make-Up Test und dergleichen befassen. Hervorzuheben wäre noch "Treasures from the Cutting Room Floor".
Das Steelbook hat auf der Front sowie Rückseite tolle Motive. Auch ein Innendruck ist vorhanden.
Ich bin eingefleischter Donnie Yen Fan und war deswegen höllisch neugierig und Freude erwartend an den Film rangegangen. Leider ist das Ergebnis ernüchternd. Die Story ist recht dünn und ebenso spannungsarm filmisch und zäh umgesetzt. Das wäre ja alles nicht so schlimm, wenn sonst alles passen würde. Aber Donnie Yen hat die deutsche Synchronstimme von Jude Law und das passt überhaupt nicht. Wo ist sein Synchronsprecher?? Auch nervte die zickige Oberpolizistin ohne Ende. Donnie Yen selbst spielt seine Rolle als Undercover-Cop und Hooligan (die Chinesen wissen wohl nicht wirklich, was Hooligans sind) zwar okay, aber der Charakter ist hektisch und auch albern. Die wenigen im Film vorkommenden Actionszenen und Martial Arts Kämpfe sind überwiegend schlecht. Es ist nur ein wildes Draufgekloppe, Gewürge usw. Nur ein paar Kicks und Szenen sind sehenswert! Auch der Endfight hat mich irgendwie angenervt. Richtig realistisch waren jedoch die Verletzungen. Das haben sie gut hinbekommen. Dafür werden die Grenzen der Physik manchmal ausgetrickst. Alles in allem ein durchschnittlicher Streifen, den man gucken kann, aber nicht muss. Ich werde ihn definitiv kein 2. Mal anschauen wollen = 3 Punkte.
Bild- und Ton der Blu-ray sind durchgehend HD-würdig, aber keine Referenz. Beim Ton stimmt die Abmischung nicht so recht...nur laut bringt eben nix. Dazu die nervige deutsche Synchro einiger Charaktere. Beim Bild passt soweit alles! Extras Fehlanzeige. Kein Schuber dabei!
Regisseur Ronny Yu erschuf 2006 mit dem Kung Fu Epos "Fearless" wahrlich einen der besten Martial Arts- und Jet Li Filme aller Zeiten.
Der Film erzählt die Geschichte des chinesischen Volkshelden Huo Yuanjia und spielt anfang des 20. Jahrhunderts.
Der junge Huo ist ein großer Bewunderer des Kung Fu und trainiert heimlich den Familienstil Huo-Fist. Er hat nichts anderes im Sinn als besser zu werden. Sein Vater ist Tianjing's bester Kämpfer.
Als dieser dann gegen den Rivalen Zhao verliert, weil er im letzten Moment zurückhält um diesen nicht zu töten, ist Huo am Boden zerstört. Zhao's Sohn verspottet ihn, worauf Huo diesen zum Kampf auffordert...und verliert. Von da an schwört er, nie wieder besiegt zu werden und trainiert mhr als je zuvor. Beim Rückkampf besiegt er Zhao's Sohn mit Leichtigkeit.
Jahre später, erwachsen und bereits selbst Vater einer kleinen Tochter hat Huo sich zum besten Kämpfer hochgearbeitet und hat nichts anderes im Sinn. Als er alle besiegt hat und nur noch ein potentieller Gegner übrig ist kommt es zum Kampf. Einer seiner Schüler behauptet, von Meister Chin angegriffen worden zu sein. Huo ist rasend vor Wut. In dem Kampf verletzt er Meister Chin so stark, dass dieser die darauffolgende Nacht nicht überlebt, was Huo am nächsten Morgen wie benommen erfahren muss. Als er allerdings zu Hause ankommt, findet er seine Mutter, sowie Tochter leblos vor. Aus Rache hat ein Schüler Meister Chin's sie getötet. Huo geht zum Haus des Meisters und tötet den Schüler, doch Frau und Tochter von Chin verschont er. Gebrochen zieht er von Dannen, er hat alles verloren, was ihm Lieb war.
Er geht aufs Land wo er im freien haust, bis ihn die Dorfbewohner eines Stammes finden und auflesen. Er liegt einfach nur da, schläft viel und vegetiert vor sich hin. Lange braucht es bis er sich einigermaßen öffnen kann, doch dann integriert er sich immer mehr in deren tägliches Leben.
Irgendwann wird ihm bewusst, dass er zurück muss um mit allem Frieden zu schliessen. Er macht sich auf den Heimweg. Vieles hat sich verändert. Verschiedene Mächte sind im Land eingefallen und besetzen China. Huo eröffnet die Ching Wu Sports Federation mit Hilfe seines alten Freundes. Er hat den Sinn der Kampfkunst begriffen und möchte dies an seine Schüler weitergeben. Als er zum Erstaunen des Publikums einen ungeschlagenen, amerikanischen Wrestler ( gespielt von Nathan Jones, der auch schon in Tom Yum Goong gegen Tony Jaa angetreten ist ) im Kampf besiegt, wird die Presse aufmerksam. Es soll ein 4 gegen 1 Kampf initiiert werden, bei dem Huo gegen 4 Meister verschiedenster Disziplinen antreten soll. Ein Boxer, ein Speerkämpfer, ein Fechtmeister und der japanische Kämpfer Tanaka. Mit letzterem trifft sich Huo im Vorfeld zu einem Tee und die beiden tauschen ihre Sicht über die Kampfkunst aus. Beide verstehen sich gut, weil sie die gleiche Denkweise haben. Der Tag ist gekommen und das Turnier geht los. Huo besiegt die ersten 3 Gegner mit Leichtigkeit und muss nun gegen seinen Freund Tanaka antreten. Wird er den 4 Kampf gewinnen?
Martial Arts Choreograph Yuen Woo Ping hat hier hervorragende Arbeit geleistet und atemberaubende Kämpfe inszeniert. Jet Li liefert Martial Arts-technisch die beste Leistung seiner Karriere ab und zeigt grandioses Kung Fu. Die Kämpfe sind hart, perfekt choreographiert und gefilmt. Im großen Finale zeigt er zudem sein Können mit dem Speer, dem chinesischen Schwert und dem dreiteiligen Stab, genannt San Jie Gun. Der Kampf mit diesem 3-Stock gegen Tanaka ( gespielt von Shidou Nakamura ) mit dem Katana ist mMn einer der besten Kämpfe, die je gefilmt wurden und das klare Highlight des Films, obwohl natürlich jede einzelne der vielen Kampfszenen ein Highlight ist. Martial Arts Star Collin Chou ( dem westlichen Publikum wohl am meisten als Seraph aus den Matrix Filmen bekannt ) spielt hier am Anfang des Films den Vater Huo's und darf aber leider nur in einer kurzen Kampfszene sein Können aufblitzen lassen.
Der Thaiboxchampion Somrak Kamsing ( Born to Fight / 2004 ) hat einen kurzen Auftritt als Stammesführer, der eine Auseinandersetzung mit Jet Li's Charakter hat. Diese Szene gibt es allerdings nur im Director's Cut und nicht in der internationalen Cutfassung.
Schauspielerisch zeigt Jet Li eine gute Leistung und überzeugt auf ganzer Linie.
Genrefans werden wissen, dass Bruce Lee's zweiter Kung Fu Film, Fist of Fury ( Todesgrüße aus Shanghai ) aus dem Jahre 1972 genau dort ansetzt, wo Fearless ( 2006 ) endet. Man kann sich also diese beiden Filme in dieser Reihenfolge ansehen.
Wahlweise gibt es auch ein Remake vom Bruce Lee Klassiker, in dem Jet Li selbst die Rolle des Chen Zhen verkörpert. Fist of Legend aus dem Jahre 1994 gehört ebenfalls zu den besten Jet Li Werken und ist zudem top besetzt. Donnie Yen's Legend of the Fist: Return of Chen Zhen von 2010 ist ein loses Sequel zu Bruce Lee's Fist of Fury und führt die Geschichte um Huo Yunjia's Meisterschüler Chen Zhen fort. Wenn man sich also diese "Trilogie" ansehen will, empfehle ich, die Filme in oben genannter Reihenfolge zu gucken.
Die Bildschärfe ist auf ordentlichem Niveau. Man sieht in manchen Einstellungen sehr gut die Details aber es gibt auch leichte Unschärfen. Die Farben sind kräftig mit schönem Kontrast. 4
Der Ton ist gut abgemischt und bietet kräftigen Bass, wenn es der Film zulässt. 4 Punkte
Extras: Die BD bietet neben dem 141 Minuten langen Director's Cut auch die 104-minütige Unrated Version und die 103 Minuten lange Kinofassung. Ansonsten gibt es nur noch ein ca. 16-minütiges Making Of.
Fazit: Fearless ist ganz großes Martial Arts Kino vom allerfeinsten und gehört in jede gut sortierte Genresammlung. Jet Li zeigt hier die beste Performance seiner Karriere! Absolute Kaufempfehlug
Force of Five/Power Kids von den Machern von Ong Bak und Revenge of the Warrior ist wieder Spitzenklasse geworden. Das Coverbild mit Johnny Nguyen täuscht etwas, denn Johnny hat in dem Film eine kleine Nebenrolle als Anführer einer Paramillitärischen Einheit, die erst gegen Ende des Films (und die Vorgeschichte im Intro) zu tragen kommt. Die Story selbst ist viel mehr ein Drama, denn es geht um einen kleinen Herzkranken Jungen, der unter der strengen Erziehung seines Vaters (dieser leitet ein kleines "Hotel" mit einer Kampfkunstschule) zusammen mit seinen Brüdern und Geschwister lebt. Eines Tages wird eben die Herztransplantation notwendig und als sich ein geeignetes Spenderherz findet, scheint das Glück perfekt. Doch als die Klinik das Spenderherz an das zuständige Krankenhaus versenden will, überfällt die Paramillitärische Einheit das Krankenhaus. Die Brüder und Geschwister müssen daher unbedingt in das Krankenhaus und das Herz holen. Soviel zur bewegenden Story, die filmisch super umgesetzt wurde. Die Nahkampfszenen sind absolute Spitze und bockbrutal. Die Szenen sehen so echt aus, dass ich mir vorstellen kann, dass die Akteure hier wirklich die Schläge und Tritte abbekommen. Dies würde auch das Stuntdouble von Johnny Nguyen beim Endkampf erklären (leider sehr offensichtlich), der wirklich viel einstecken muss. Für den Zuschauer sind die Kämpfe aber klasse anzusehen! Am besten hat mir der Fight der Kinder gegen den amerikanischen Saufbolt im Hotel gefallen...alter Schwede tat der mir leid, hahaha. Allein die Szenen, als er 2 Vasen mit Fußtritten zerschlägt und bei der 3. "hängen" bleibt...unfassbar geil...der Gesichtsausdruck. Dies aber nur nebenbei. Fans von Ong Bak, Revenge of the Warrior und Born to Fight werden hier voll auf ihre Kosten kommen! Und eine Story gibt's auch noch!
Die Bildquali ist durchschnittlich vom Schärfegrad und Kontrast und unkomprimierte O-Tonspur ist durchgehend HD-würdig und stellen den Heimkinofan zufrieden. Die Extras dieser Ultimate Edition sind okay vom Umfang und sehenswert! Innenprint mit demselben Coverartwork, nur ohne Schrift!
The Last Boy Scout ist ein grandiosen Action Streifen mit einem gewohnt coolen Bruce Willis als Loser mit ehrenvoller Vergangenheit. Der Film hat alles - geniale Sprüche, übertriebene Action, Explosionen, Geballer, blutige Kills und eine wenig Erotik durch die junge Halle Barry.
Bild und Ton schwanken leider qualitativ und pendeln sich auf dem Mittelfeld ein. Als Extras gibt es leider nur einen Trailer.
The Last Boy Scout ist beste Männerunterhaltung und einer der besten Filme mit Bruce Willis. Die Blu-ray ist zwar kein Knaller, als Import für einen schmalen Taler jedoch passabel.
Witziger Film den man auch gerne nochmals anschauen kann. Tiefgang sollte man allerdings nicht erwarten.
Bild und Ton sind erwartungsgemäß auf BD Niveau. Toll finde ich das es auch eine deutsche Tonspur gibt.
House of Fury ist ein sehr guter Genre-Beitrag, der zwar nicht mit der orginellsten Story punkten kann, dafür aber mit den zahlreich TOP choeografierten Martial Arts Szenen. Anthony Wong (IP Man Final Fight) legt hier einen coole und überzeugenden Auftritt als ausrangierter Special Agenten hin. Auch die anderen Akteure können durch die Bank überzeugen. Gillian Chung ist traumhaft sexy schön und ihr Film-Bruder Stephen Fung sieht irgendwie wie der asiatische Bully aus gespickt mit den Kampfkünsten von Jackie Chan *grins*. Dies aber nur nebenbei, als Gesamtfazit ein kurzweiliger Comedy-Actioner für zwischendurch. Wenn man keine hohen Ansprüche stellt, wird man auch nicht enttäuscht.
Bild-und Ton bewegen sich durchgehend im HD-würdigen 4 Punkte Niveau. Ich habe den Film im englischen Lossless Ton angeschaut, anfangs sind die englischen Synchro-Sprecher gewöhnungsbedürftig, aber später passts und zudem leichtes Schulenglisch! Extras sind zwar überschaubar, aber sehenswert! Innenprint mit Coverartwork der HK BD!
Ich will gar nicht weit und breit auf die Storys der Filme eingehen.. sehr gut in die Materie passt einfach "Fight the future" in den Staffelübergang ein ohne den man, zweifelsohne, echt eine Wissenslücke über den Fortgang im Serienstoryboard hat.
Der zweite Film ist mit ein wenig Abstand ein wirklich fern der Serie belasteter Film, der eigentlich nur wegen seiner Ankündigung noch umgesetzt worden ist (so schätze ich das mal). Immerhin sind wichtige Daten aus der Serie auch ausgelassen worden im späteren Zeitverlauf und es gab kein neues Material.
Besonders schade finde ich die nicht vorhandenen Synchro-Rechte der deutschen Stimme Mulder's im zweiten Kinofilm. Ein echter Tiefpunkt. Darum wurde nach einmaligen Studieren eigentlich immer in Originalton geguckt.
Ich hatte beide Filme bereits lange auf DVD und fand jetzt eher zufällig diese englische BD Steelbook auf Ebay. Eigentlich wollte ich sie einfach nur haben.... und muss sagen:
Das Steelbook ist SO schön. Ich LIEBE es. Das hat mich echt umgehauen. Die Fotoabbildungen haben das gar nicht so rüber gebracht. Aber es ist total toll, toll, toll. Mein persönliches Lieblings-Steel für alle Zeiten. :D
Durch den Hype, welchen die 4 Ninja-Schildkröten Mitte / Ende der 1980er Jahre, zuerst mit den Comics und danach mit der ersten Zeichentrickserie auslösten, enststand 1990 der erste Kinofilm. Die Realverfilmung stellt eine eigene Interpretation der Comics dar und hat nichts mit der erfolgreichen Zeichentrickserie zu tun.
New York wird von einer Welle des Verbrechens erschüttert. Diebstähle und Raubüberfälle sind an der Tagesordnung und die Polizei weiß sich kaum noch zu helfen. Jugendliche werden von dem kriminellen Ninjameister Shredder, alias Oroku Saki und seinem Foot Clan rekrutiert um Diebstähle zu begehen und die Ware anschließend zu verkaufen. Es gibt eine neue Hoffnung gegen diese Verbrecherbande...4 junge, mutierte Schildkröten, die die jahrtausende alte Kampfkunst des Ninjutsu beherrschen. Leonardo, Michelangelo, Raphael und Donatello!
Der mit ca. 84 Minuten Nettospielzeit recht kurze Film erzählt die Geschichte von Beginn an, wie die Turtles die Newsreporterin April O'Neal kennenlernen und auf den Foot Clan treffen. Der spätere Weggefährte und Freund der Turtles, Casey Jones, wird ebenfalls schon in diesem ersten Teil vorgestellt.
Die Kostüme und der Look sind heute zwar nicht mehr ganz zeitgemäß aber sind sehr gelungen und haben immer noch einen unglaublichen Charme! Man sieht, was für eine wahnsinns Mühe und Arbeit in dem erfolgreichen Turtles-Kinodebut stecken. Auch die Action macht immer noch Laune auch wenn man hier keine besonders schnellen oder aufwendigen Kampfchoreographien zu sehen bekommt. Die Atmosphäre und überhaupt das ganze Turtles-Feeling wurden perfekt rübergegebracht und trotz der kurzen Laufzeit alles Wichtige mit eingebracht.
Das Bild ist auf mittelmäßigem bis ordentlichdem DVD Niveau. Richtige Schärfe gibt es nicht und man hat zu keiner Zeit das Gefühl, eine BD zu gucken. Man merkt zwar, dass das Bild restauriert und verbessert wurde aber man hat den Eindruck, dass da deutich mehr drin gewesen wäre.
Es gibt sehr häufig Filmkorn und gerade in einigen der vielen dunklen Szenen, teilweise recht stark.
3 Punkte
Der Ton ist ok aber nicht herausragend. Raumklang kommt nicht wirklich zur Geltung und auch der Sub darf sich nicht sonderlich "austoben". 2,5 Punkte.
Als Extra gibt es hier eine knapp 30-minütige, sehr interessante Doku über die Entstehung der Ninja Turtles und Trailer. 2 Punkte
Das exklusive Steelbook von Zavvi hat ein schönes Artwork, besonders der Backprint ist sehr gelungen. Die Köpfe auf dem Frontcover sind geprägt. Lediglich die Erdkugel auf dem Frontcover, welche es ursprünglich auf dem Originalfilmposter auch nicht gab, sieht absolut nicht aus und macht keinen Sinn.
Fazit: Für Turtlesfans lohnt sich der Kauf allemal.
Die Story von Ghost in the Shell ist der Vorläufer zu dem Film Matrix gewesen und ich finde diesen Film hier bis heute immer noch besser als Matrix. Da hier viel mehr Handlung und Anspruch vorhanden ist. Das heißt aber nicht, dass es an Action mangeln würde. Auch als eigenständiger Film, wenn man es nicht mit Matrix vergleicht ist das ein Film, den man haben sollte. Allerdings nicht in dieser Fassung.
Denn hier wurden hässliche, nicht passende CGI Szenen hinzugefügt, und der schöne grüne Filter von Ghost in the Shell wurde gegen einen seltsamen Orange Ton gewechselt.
Dafür ist das Bild der Blu-Ray und auch die Tonqualität absolut super und es macht richtig viel Spaß.
Als Extra gibt es neben einigen Sachen noch Ghost in the Shell als normale Film Fassung dabei. Leider in schlechterer Bild und weit, weit aus schlechterer Tonqualität. Das hätte nicht sein müssen.
Ein grandioser Klassiker, der zwar etwas in die Jahre gekommen ist, es aber schafft, mit wenigen Effekten eine sehr gute Atmosphäre aufzubauen. Man sollte das Original nicht unbedingt mit dem Remake vergleichen, da dort eigentlich nur noch das Grundgerüst der Geschichte identisch ist, ansonsten aber eine ganz andere Geschichte erzählt wird. Für mich ist dieser Klassiker immer noch kurzweilig.
Das Bild ist frei von Verschmutzungen und Beschädigungen, es mangelt aber an guter Schärfe. Die Konturen sind insgesamt recht weich begleitet von einem permanenten leichten Rauschen.
Der Ton ist für das Alter sehr gut (3,5 von 5). Die 4.0 Tonspur ist klar und stets bestens verständlich.
Die Extras sind ganz gut, insbesondere die Filmographie von Vincent Price.
Das Steelbook selbst ist sehr gut verarbeitet und optisch überaus gelungen.
BLADE ist nicht nur Wesleys Snipes Paraderolle schlechthin, sondern für mich auch eine der besten Comic-Verfilmungen die es gibt. Leider hat sich Marvel in der Zwischenzeit den kommerziell erfolgreicheren "seichten" Comics zugewandt, die Comics für Erwachsene wie PUNISHER und BLADE wurden nicht weiterentwickelt. Vielleicht auch besser so, denn BLADE ist ein rundum gelungener Film mit einem genialem Wesley Snipes in der Hauptrolle.
Neben UNDERWORLD ist BLADE die vielleicht beste moderne Interpretation was Vampire angeht... und die hier glitzern und schmachten nicht wie uns andere Filme weiss machen wollen. Der Daywalker besitzt alle Stärken der Vampire, ohne ihre Schwächen... und ist obendrein noch eine verdammt coole Sau!
Actiontechnisch hat BLADE 1998 Maßstäbe gesetzt und ich wüsste auch nicht, wie man ihn heute großartig besser machen sollte. Snipes ist perfekt in der Rolle, kommt nicht nur unglaublich cool rüber, sondern kann auch Martial Arts technisch ordentlich zeigen was er drauf hat (Schwarzgurt-Träger). Einige der CGI-Effekte sind etwas angestaubt, vor allem im Finale auffällig, die Tötungsszenen der Vampire sind auch heute noch sehr ansehnlich... und es gibt unzählige Wege Vampire ins Jenseits zu befördern! Nicht ohne Grund steht der Film auch heute noch hierzulande auf dem Index, auch wenn ich denke einer 18er Freigabe würde heute locker ausreichen.
Im Rahmen der BLADE-Trilogie ist Teil 1 immer noch der beste Film, auch wenn ich die erste Fortsetzung auch sehr schätze. Viele Szenen wie der Blutrausch im Club sind einfach Kult und die vielen Actionszenen sind genial choreographiert. Top! 5/5
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Die UK-Scheibe ist identisch zum deutschen Release.
Bild: Im Gegensatz zu fast all meinen Vorrednern bin ich vom Bild nur mäßig begeistert. Die Farbgebung ist bewusst ins Bläuliche verlagert, was zum Stil des Films passt. Schwarzwert ist auch sehr gut. Allerdings lässt für mich die Tiefenschärfe einfach durchgängig zu wünschen übrig, von HD-Feeling ist da imho nichts zu spüren. 3/5
Ton: Joar, rummst in den Actionszenen ganz ordentlich, insbesondere wenn elektronische Musik einsetzt, ist mir insgesamt aber etwas zu undifferenziert. Für gute 4/5 reicht es aber allemal.
Extras: Es wurden die Features der DVD in SD übernommen. 3/5
Super Film von Disney und Super Edition von Zavvi. Steelbook Klasse! Ton und Bild Klasse!
Zu Erwähnen wäre noch, dass dies der erste Film im Cinemascope (Breitbild) ist. Also ist der Bildschirm eines 16:9 Fernsehers ausgefüllt, ohne schwarze Balken rechts und links! ;-)
Zavvi hat wieder mal ein wunderschönes Steelbook (Nr. 10 der "Disney Collection" Reihe) herausgebracht und werden diese Reihe hoffentlich auch weiter fortführen!
101 Dalmatians gehört zu den Klassikern der Disney Filme. Auch wenn der Film von der Story her nicht mit den TOP Disney Klassikern mithalten kann, ist es doch im Vergleich zu anderen Filmen im Genre Klasse!
Der Ton im Originalton ist bestens.
Gerade bei Animationsfilmen sieht man, wie toll HD ist. Auch wenn Disney zu diesem Zeitpunkt die neue Xerox Methode anwendet, gibt dieser Stil den Filmen einen gewissen Charakter. Der Film ist im 4:3 Format, also gibt es rechts und links schwarze Balken auf einem 16:9 Fernseher, das stört aber nicht. Die Filme wurde eben damals so aufgenommen.
An Extras hat Disney mal wieder nichts gespart. Ein ausführliches Making-Of geht auf Einzelheiten ein, wie z.B. die neue Xerox Methode.
Der Höhepunkt dieser Edition ist natürlich das Steelbook. Wieder mit Prägung, tollen Farben und Innendruck!
" 28 Days Later " habe ich mir mal wieder angeschaut, ich kannte den Streifen schon, doch ich wurde gleich von der miesen Bildqualität überrollt und es verging mir auch gleich wieder die lust auf dem Streifen. Ich spielte sogar mit dem gedanken die Blu-Ray Disc raus zuschmeissen. Doch irgendwann packte mich die gute Story von " 28 Days Later " und habe ich doch noch bis zuende gesehen. Der Streifen ist ganz Okay, ein guter Horror Film, mit einigen guten Schockmomente, der Nachfolger gefällt mir jedoch um einiges besser!
Das Bild ist irgendwie wirklich schrecklich anzusehen, sowas mieses habe ich bisher auf Blu-Ray noch nicht gesehen, ich weiss es nicht ist das so gewollt oder ist hier einfach nur etwas schief gelaufen? Die Tonqualität ist wiederum wesentlich besser und überzeugt auch stets sehr gut. Die Extras sind guter Durchschnitt, habe sie mir aber nicht unbedingt anschauen müssen. Das Steelbook ist einfach nur geil und gehört meiner Meinung nach in jeder guten Blu-Ray oder Steelbook Sammlung!
Mit "Alice in Wonderland" ist Disney eine schöne Verfilmung des Romans von Louis Caroll gelungen. Wenn auch bei diesem Film sehr viel gesungen wird, bietet der Film gute Unterhaltung nicht nur für die Jüngeren.
"Robin Hood" zählt wohl mit zu den schönsten Disney-Verfilmungen. Der König von Sherwood Forest, der die Reichen bestiehlt um den Armen zu helfen.
Bild: 4,5/5
* sauberes Bild
* könnte ein bisschen schärfer sein
* Farben selten aber manchmal etwas blass
* Vollbild
Ton: 3/5
* Dialoge leider etwas zu dumpf
* sehr frontlastig - Rears nur bei Musik im Einsatz
* Musik klingt manchmal etwas blechern
* trotz DTS HD MA Spur kein Surroundklang
Extras:
* Deleted Storyline "Love Letters"
* Alternate Ending
* Art Gallery
* "Ye olden days" Short
* Sing along with the movie
* Disney Song Selection
Verpackung:
* Glossy
* Rahmen
* Prägedruck
* Innendruck
* Infos auf Pappumverpackung
Ein Klassiker, der wunderschön von Zavvi verpackt wurde. Einer der wenigen Disney-Filme, die von Zavvi im Steelbook erschienen sind und eine deutsche Tonspur besitzen. Perfekte Verpackung!
Technisch gesehen wird hier ein super Bild abgeliefert mit hervorragendem 3D (trotz Nachkonvertierung, was ich normalerweise gar nicht mag). Die Farben sind knackig, das Bild ausreichend hell, die Schärfe hervorragend.
Was den Sound angeht haut der einen vom Hocker. Es wird nicht so viel geschossen, aber wenn von allen Seiten die Motoren auf einen eindreschen, macht das schon Laune. Dementsprechend ist der Bass brachial und die Direktionalität abwechslungsreich und gut differenziert.