Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Das Boot , kommt bei Mir vom Ton ganz gut rüber da ich sehr guten Center habe und daher die Dialoge sehr gut verstehen kann und hab den Center Bereich minus 7 stehen. Das Bild ist gut bis auf kleine Schwach Stellen.Die Story ist TOP.Ein Klassiker des Deutschen TV ,auf blu ray.

Kann bei diesen Film nur Höchstwertungen geben Top Thriller es passt einfach alles.
Story ist sehr spannend und nicht vorhersehbar das macht diesen Thriller zu einen echten Überraschungshit.
Der Cast ist besetzt das jede Rolle glaubhaft wirkt Kevin costner in Höchstform wieder mal.
Das Bild ist sehr stark keine Mängel top Schwarzwert und brillante Schärfe.
Der deutsche DTS HD Ton ebenfalls absolute Klasse.
Das artwork des steelbook ist perfekt.

Die gefürchteten vier

Mit diesem Film schuf Regieschwergewicht Richard Brooks (Die Katze auf dem heißen Blechdach, Saat der Gewalt, Elmar Gantry, Die Brüder Karamarsow...) ein Stückchen Starkino, welches in erster Linie den amerikanischen Wertekanon verfestigt.
Einem reichen Mäzen ist sein Schmusekätzchen Maria (Top: Claudia Cardinale) abhanden gekommen. Sie wurde von vermeintlichen Banditen entführt.

Mit 1.000 Dollar in der Hand und 9.000 in Spe, machen sich vier Glücksritter (u.a. Burt Lancaster und Lee Marvin) auf die Riskante Mission. Jeder von ihnen ist mit einer Spezialfähigkeit, u.a. als Sprengstoffexperte ausgestattet, von denen auch reichlich Gebrauch zu machen ist, will man Maria zurückerobern.
Erstaunt muß das Quartett jedoch bald feststellen, daß es sich bei dem vermeintlichen Banditen um den mexikanischen Revolutionär Raza handelt, mit denen die vier Desperados einst gemeinsame Sache gemacht hatten. Und noch viel brisanter: Es stellt sich heraus, daß Maria freiwillig in Razas Hände geflohen ist. Sie waren seit ihrer jüngsten Jugend ein Liebespaar und wurden nur durch die Gier von Marias Vater getrennt, der seine Tochter an den reichen Onkel versilbert hat.
Geschockt von der Wendung der Dinge, müßen sich die vier Haudegen nun entscheiden, auf welche Seite sie sich schlagen. Geld oder Ehre...

Gewohnt souverän und frei von John Wayne Klischees präsentiert Brooks ein gut aufgelegtes Starenssemble, daß sich in dem Spannungsfeld von Loyalität und Ehre positionieren muß. Ohne zu überdramatisieren, wird ernst und erwachsen agiert, so daß die Hürde des Sonntagnachmittagkinderkinos überschritten wird. Klamaukfrei im Dialog und seriös im Umgang, jedoch auch immerzu federleicht im Schauspiel, überzeugt der dramaturgisch wohlausbalancierte Spätwestern von 1966 auch heute noch auf allen Ebenen.
Und ein Charisma vom Schlage eines Marvin und Lancaster sucht man ja bekanntermaßen heute weit und breit vergebens...

Auf der Flucht vor seinen hartnäckigen Gläubigern, landet der abgehalferte Drehbuchautor Joe Gillis (William Holden) auf dem Gelände einer gespenstisch anmutenden, im Verfall begriffenen Villa.

Im Glauben, auf eine Bauruine getroffen zu sein, reagiert er überrascht, als ihm plötzlich der mondän gekleiderter Butler Max (Erich von Stroheim) in seinem akkurat gebügeltem Livree die Tür mit der Bemerkung öffnet, man würde ihn bereits erwarten.Ein Irrtum, wie sich herausstellt. Die Dame des Hauses, der einstige Stummfilmstar Norma Desmond (Gloria Swanson), hatte den Bestatter erwartet. Ihr Schimpanse war gestorben.
Norma ist eine alternde Hollywood Diva. Ihr Stern verblaßte zusammen mit der Stummfilmära. In ihrem fürstlich und völlig überladen eingerichteten Anwesen versucht sie den Glanz ihrer großen Tage zu konservieren. Sie schwelgt in Erinnerungen ihres Ruhmes und ist ständig von ihren eigenen Devotionalien und Erinnerungsstüclen umgeben. Das Haus ist ein Museum und strahlt ein entsprechend morbides Ambiente aus. Eine erdrückende Schwere belastet das Gemäuer und erfrischende Vitalität sucht man hier vergebens.
Als Norma erfährt, daß Joe Drehbuchautor ist, flammt Hoffnung in Norma auf: Joe soll ihr Manuskript, an dem sie seit Jahren arbeitet und welches ihr grandioses Comeback einläuten soll, überarbeiten und der Regielegende Cecille B. De Mille vorlegen. Mit De Mille (er spielt sich hier tatsächlich selbst, ebenso wie Buster Keaton in einer Bridgerunde!) feierte Norma in den 20er Jahren große Erfolge und sie wünscht sich nichts sehnlicher, als noch einmal als gefeierter Star die Liebe der Massen zu genießen.
So entwickelt sich eine Win Win Situation. Mit Joe's Jugend zieht wieder Vitalität in das Mausoleum und ein Jahrzehnte altes, eingestaubtes Auto wird aus seinem Dornröschenschlaf geweckt und wieder reanimiert. Norma erlebt ihre Renaissance und späte Blüte. Joe hingegen wird von seiner neuen Mäzenin von hinten bis vorne verwöhnt. Neue schnittige Kleider sind das mindeste, womit er eingegarnt wird. Norma verfügt über ein schier unbegrenztes finanzielles Reservoir und kann ihm alle ersehnten Annehmlichkeiten eines Edelmannes bieten, nachdenen er sich immer gesehnt hat. Den schmutzigen Deal, den Gigola für Norma zu geben, nimmt Joe billigend in Kauf, da er mittlerweile nicht mehr auf den Luxus der Upper Class verzichten möchte.
Scleichend entwickelt sich Joe nach einiger Zeit zum Opfer von Normas Exzentric und finanzieller Unabhängigkeit. Keinen Kontakt mehr zur Außenwelt, verfällt Joe mehr und mehr den Spleens der Diva. Ohne Abgleich mit der Realtät, lebt Norma in ihrer Scheinwelt, in der sich die Welt mit ihr als Mittelpunkt dreht. Abgekapselt von der Zeit, kultivierte sie ihre Neurosen und baute sich ihre Luftschlösser. In ihrem staubigen Saloon lädt sie zu langatmigen und temperamentsarmen Bridgeabenden und einschläfernden Sylvesterfeiern.

Nachdem Joe das überarbeitete Manuskript an Paramount Pictures geschickt hat, geschieht das Unvorstellbare. Tage später klingelt das Telefon. Paramount ist am Apparat und man müße unbedingt Norma Desmond sprechen...

Was Billy Wilder hier geschaffen hat, ist ein psychologisches Meisterwerk sondergleichen. Die Viellschichtigkeit der Handlung und Symbole zu besprechen würde meinen Zeitrahmen sprengen. Angefangen von der Synchronität von Normas Seelenleben zu dem Zustand ihrer Behausung, über die zwielichtige, masochistische und selbstaufopfernde Haltung des Dieners Max zu Norma, über die Scheinheiligkeit des Showbiz und die sinnentleerte Extravaganz einer übergeschnappten High Society, über die Selbstverleugnung und den Wertebankrott Joes, bis hin zur zermarternden Suche nach Erfüllung und Anerkennung, Wilder zieht hier alle Register und übersät sein Werk mit Allegorien und Bildnissen.
Herausragend und sicherlich unvergessen in der Filmhistorie ist die Scene, in der Norma, nach Tagelanger Schönheitsmarter, auf dem Set von De Mille erscheint und von den alten Weggefährten wiedererkannt wird. Noch einmal richten sich die Scheinwerfer auf sie, noch einmal ist sie wieder der Star. Für den Bruchteil eines Augenblickes erlebt Norma Erfüllung. Für einen Moment verschmilzt sie mit dem Rampenlicht und überwindet ihr irdisches Dasein. Für diese einzelne Scene hätte der Film an sich schon einen Oscar verdient gehabt. Sie beeinhaltet so viel Emotion und verdichtet den ganzen Film, alles Sehnen, das ganze Sein und Leben Normas, auf einen Punkt. Ein Moment, in dem die Zeit für sie stillzustehen scheint und Normas Seele für einen Augenblick schweerelos wird. Im Moment der Erlösung wird alles erduldete Leiden aufegewogen. Ein Meisterstück des Regiehandwerkes, so etwas darstellen zu können.
Aber es gibt kaum eine Scene, über die man nicht referieren könnte oder die an Elementaren menschlichen Schwächen und Absurditäten kratzt. Z.B. das Verhältniss von Joe zu einer attraktiven Nachwuchsautorin, in der Joe zwar eine Seelenverwandte entdeckt, die aber schon vergeben ist. Trotzdem sorgen die Wahlverwandschaften dafür, daß das junge Fräullein sich mehr und mehr zu ihrem Lektor hingezogen fühlt. Auch hat sie charakterlich Joe weitaus mehr zu bieten als die übergeschnappte Liebhaberin, die mit theatralischen Selbstmordversuchen ihre Weggefährten an sich zu binden sucht.
Obwohl Joe sein Lebensglück zum Greifen nahe ist, zögert er, den Sack zuzumachen. Zu sehr ist er "Der Menschen Hörigkeit" im Sinne von W. Summerset Maughan verfallen, der Diktatur und perfiden Macht des süßen Giftes Geld, mit welchem Norma ihn in ihrem Spinnennetz gefangen hält. Diese Diskrepanz und innere Zerreißprobe ist es letztendlich, welches diesem Drama seinen letzten Schliff und grandioses Finale beschert.

Wer nur die heiteren und beschwingten Komödien von Billy Wilder wie 1,2,3 oder Manche mögens heiß kennt, kann sich nur schwerlich vorstellen, welches dramaturgisches Genie in Wilder schlummert. Mit einem ernst und souveränen Seriösität, die vor keinem Tabu zurückschreckt, wagt der Regisseur den Sprung von der Traumfabrik in die reale, bittere Wirklichkeit. Das aber mit einer Intelligenz und entlarvenden Ehrlichkeit, die an Unterhaltungswert so mancher Klassikerschmonzette mühelos den Rang abläuft. Großes Kino!
Wer sich an Sunset Boulevard zu ergötzen weiß, dem sei auch unbedingt Wilders Stalag 17 ans Herz gelegt. In diesem Lagerdrama erweist sich Wilder abermals als Großmeister menschlicher Psychologie und subtilen Thrills...

Kann man sich anschauen,
muss man aber nicht gesehen haben!
Bild gut, leider stielmittelbedingt oft sehr unscharf und kribbelig!
Ton gut- sehr gut!

Ein kleiner Klassiker, der auch heute noch Spaß macht..
Kann man sich nicht so oft anschauen ist aber sehr gut gemacht und gespielt!
Bild und Ton fürs Alter ok!

Mit Casino royale wurde ein richtig guter Neuanfang für Bond gestartet, der wieder deutlich mehr Wert auf eine gute Geschichte legt und nicht permanent eine sinnlose Explosion und technische Spielerei nach der anderen zeigt um die allenfalls nur rudimentär vorhandene Story zu kaschieren.

Das Bild ist sehr, ohne jeglichen Grund zur Kritik. Tolle Schärfe und Plastizität, sehr guter Kontrast und satter Schwarzwert.

Auch der Ton kommt recht dynamisch und räumlich daher. In den Explosionsszenen auch mit dem nötigen Druck und ordentlichem Bass. Zwar keine HD Tonspur, aber sehr gute Abmischung (4,5 von 5).

An Extras einige interessante Hintergrundinfos, insgesamt aber leicht überdurchschnittlich.

Der Plot schafft es super Spannung aufzubauen, die sich kontinuierlich zusammen mit der sehr interessanten Story steigert und ein unerwartet hohes Niveau erreicht. Ein gutes Beispiel dafür, wie man mit einfachen technischen Mitteln Angst und Thrill erzeugt.

Anfangs sorgen Filmrauschen und Filmkorn für ein grisliges Bild, aber danach wird das Bild zunehmend besser. Farben werden durchgehend sehr natürlich wiedergegeben und geben den typischen 70er Jahre Kinoflair wieder. 3,6 Punkte Aufgerundet auf 4 Punkte.

Der Ton ist leider nur im DD Mono vorhanden, ist aber jederzeit gut verständlich und ohne knacken oder rauschen.

Was für eine Enttäuschung! An diesem Hitman-Streifen mangelt es an fast allem. Die Story ist langweilig und voller Logiklöcher, die Darsteller wirken allesamt völlig deplatziert, die Regie- und Kameraarbeit wirkt hektisch und unkontrolliert und auch die Action ist belanglos. Einen Punkt gibt es noch für die schönen Settings in Berlin und Singapur.

Auch technisch erreicht die BD keine Höchstwerte. Das Bild ist zwar ordentlich, die letzte Detailschärfe und Brillanz fehlt jedoch. Dem Ton fehlt der letzte Druck.

Auch heute noch ein Hammerfilm, allerdings ist mit dem Ton nicht viel zu holen, Bild okay, Extras ganz nett...!!

Schließe mich frenze an. Ein top Film mit Weltklasse Schauspieler. Was den Film betrifft kann ich die schlechten Kritiken überhaupt nicht nachvollziehen, nicht immer zu 100% schlüssig, aber meilenweit über dem Durchschnitt! Mich hat der Film ausgezeichnet unterhalten.
Bild und Ton ist top!
Dieser Film ist mir das Mediabook wert!

Cooler film mit einem verdammt coolen kevin costner mit einigen guten action szenen der bis zum schluss zu unterhalten wußte, mir hat der film richtig gut gefallen. An bild und ton gibt es nichts zu meckern.

Ich mag nicht jeden deutschen Film, bin auch sehr wählerisch, aber dieser Filme ist einer der besten deutschen FIlme allerzeiten.
Der Film erzählt eine tolle Geschichte und kann in viele Grenes eingeordnet werden.
Der Film ist lustig und gleichzeitig traurig.
Ich kannte den Film schon länger, doch die Blu Ray musste ich trotzdem haben.
Man sieht auch in den Film, dass es nicht immer auf die Hautfarbe oder auf das allg. Aussehen ankommt sondern auf den Charakter.
Die Bildqualität und der Sound sind Spitze.
Die Story ist wie erwähnt sehr gut gemacht.
Das ist einer der besten Filme den ich kenne.
Von mir eine klare Kaufempfehlung.

Diese Blu Ray habe ich mir gebraucht gekauft, die Blu Ray ist die erste Fassung von ´07
mit der Hülle diesem Clipverschluss, die bei den ersten BD´s noch verwendet wurden.
Nun zum Film, ich mag Spiderman und daher war die Blu Ray ein muss, hab diese gebraucht für 5€ bekommen, ist die 2 Disc-Version.
Worum es in dem Film geht brauch ich denke ich nicht zusammenfassen.
Mit der Story hat man sich mal wieder selbst übertroffen, die Szenen mit dem Schwarzen Spidey waren auch gut gemacht.
Die Bildqualität ist für das Jahr 2007 sehr gut, da kann sich Sony auf die Schulter klopfen.
Mein Subwoofer ist per Chinch mit meiner PS3 verbunden, und die Soundeffekte und Bässe sind sehr gut, auch alles andere in Sachen sound ist genial.
Die Extras waren auch nicht schlecht sind aber eher nebensache.
Ich hatte immer gehofft dass es ein Spiderman 4 gibt, dies geschah aber nichtmehr.
Aber trotzdem ein toller Abschluss.
Eine klare Kaufempfehlung von mir.

Ich habe mir die BD geholt weil der Trailer so top war, das ist schonwieder 2 Jahre her :O
Jedenfalls, hab ich die Blu Ray eingelegt und den Film geschaut.
Der Film wird als Komödie eingeordnet, ich bin sehr Humorvoll, aber in dem Film waren nur am Anfang lustige Sachen dabei, danach waren fast keine Lacher mehr drin.
Trotzdem ist die Story in Ordnung, hat aber kein Orden verdient.
Was ich gut fand waren die Szenen mit Cameron Diaz die freizügiger waren sie ist definitiv Sexy, aber naja es geht um den Film xD.
Die Bildqualität war auch inordnung, aber es gibt bessere Sony Qualität.
Der Sound war dagegen besser.
Nachdem ich den Film geschaut hatte, habe ich mir die Extras nicht angeschaut was ich aber irgendwann nachhole.
Also wenn man die Disc für 8€ bekommt, ist es das Wert, aber ich würde nicht über 8€ gehen, da es da bessere Filme gibt.

Ich habe mir diesen Film im Kino angeschaut und gleich am BD Releasetag gekauft.
Der Film ist Actionreich, die Crew ist mal wieder komplett und Paul Walker ist das letzte Mal dabei.
Die Scheibe ist in Super Bildqualität und der Sound ist vollig ok.
Die Story gefällt mir gut, auch wenn das alles seit FF5 nicht mehr wirklich etwas mit Autorennen zu tun hat.
Bei der Scheibe hab ich mir sogar die Extras angeschaut und kann nur sagen TOP, trotzdem schließ ich mich meinem Vorredner an, dass es Schade ist, dass kein Special zu Paul dabei ist.
Ich schaue selten Extras aber bei dem klasse Film ein MUSS.
Was ich schade Finde dass es FF nicht in 3D gibt würde zumindest bis zum 5 Teil super aussehen.
Von mir klare Kaufempfehlung.

Ich habe mir den Film zum Release-Date der DVD u. BD gekauft und das bereue ich nicht.
Als ich hörte das ein Need For Speed Film gedreht wird dachte ich, wieso ein Film, das wird doch wieder irgendeine blöde Fast and Furious kopie.
Aber diese Meinung sollte sich ändern, als ich den Trailer las, zuerst wollte ich ins Kino, doch dann dachte ich mir, dass ich mir lieber die Blu Ray gönne die 6€ mehr kostet als der Kinobesuch mit allem drum und dran.
Den Film gab es bei und nichtmal in 3D im Kino.
Jedenfalls holte ich mir nur die 2D Version, da mein TV kein 3D kann, dies wird sich mit dem nächsten Fernseher (was auf sich warten lassen kann) ändern.
Ich bereue es die 3D Version nicht geholt zu haben, denn am Philips meines Kumpels sah der Film in 3D richtig gut aus.
Nun zum Film:

Die Story gefällt mir sehr gut, es war bestimmt schwer nix von F&F zu kopieren, hat aber geklappt.
Alle vorkommenden Autos sind erste Sahne, das Mädel ist heiß und allgemein ist der Film sehr actionreich.
Das 2D Bild ist völlig ok und beim 3D kommt alles realer und nochmal actionreicher rüber, da ist man im Film.
Der Sound ist auch gut und die ganzen Effekte, seien es Bässe oder die Sounds der Autos, sind Liebe für meinen Subwoofer.
Die Extras habe ich mir nicht angeguckt, mache ich allgemein nur selten.
Ich kann es kaum erwarten wenn der 2 Teil rauskommt, hoffentlich wird der auch gut, ist ja oft genug so, dass die Fortsetzung(en) Müll sind.
Von mir eine klare Kaufempfehlung an Action und Autofans.

Top 4k Bild auf meinem 4k 65ef9509 Lg Oled ! Fast Referenz ! 2-3 Stellen minimal auftretendes Rauschen.
Ton "DD 5.1" naja(Atmos,HD,DTS-Ton wäre besser gewesen!)mit entsprechenden Heimkino knallts auch. Die 4k UHD-Disc hatt auf jeden Fall den besseren Kontrast und die bessere Schärfe gegenüber der "normalen" 2D Blu-ray Disc! Der Film ansich ist unterhaltsam und wird nicht langweilig. Top Popcornkino! KAUFEMPFEHLUNG!
Mfg MP

Das Steel ist der Hammer und der Löwen Kopf ist nicht glatt auf dem Cover. Sondern hebt sich vom Cover ab. Mir gefällt es sehr gut. Aber das ist meine Persönliche Meinung.Der Film ist Bildtechnisch auf Referenz Niveau. Leider der Ton nicht. Es hätte mindestens DTS sein sollen. Die Handlung ist für nicht WoW Spieler nicht immer nachvollziehbar. Da hätte ich mir mehr Erfahrungen gewünscht. Das heißt der Regisseur hätte mehr Handlung einbringen können. Die Schlachten sind gut aber unbedingt ausbaufähig. Nichts desto trotz kann ich die BD wärmsten empfehlen es ist und bleibt ein Bildgewaltiges Epos. Und der Wikinger Ragnar ist der Hammer. Die Orks sehen so realistisch aus der Wahnsinn. Von mir volle Kauf Empfehlung. Kaufen, entspannen, genieße. Viel Spaß. Und ich hoffe die Reihe geht weiter. 

DAWN OF THE DEAD ist ein erstklassiges Remake des Zombie Klassikers von George A. Romero, blutig, hart und hochspannend. Hinzu kommen einige heftige Momente wie beispielsweise die Geburt des zombifizierten Babies. Der Film zeigt, dass ein Remake durch die richtigen kreativen Köpfe wie Regisseur Zack Snyder und Screewriter James Gunn an der Seite von Altmeister George A. Romero auch gelingen und eine echte Existenzberechtigung haben kann.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut bis sehr gut, leider zeigen sich jedoch gelegentlich Bildschmutzungen, die bei einem so aktuellen Titel eigentlich nicht vorhanden sein sollten. Der deutsche Ton ist klangvoll und wuchtig.

Neben einem Wendecover gibt es leider kein Bonusmaterial.

DAWN OF THE DEAD ist beinahe ein moderner Klassiker und einer der stärksten Vertreter des modernen Zombie Genres. Die minimale Blutspritzer Zensur der Veröffentlichung ist unnötig, wirkt aber nicht störend.

Dem Film fehlt es an spannenden neuen Ideen. Die Luft ist raus. Da können auch die netten Anblicke Alba und Vega nichts mehr dran ändern.

Bild und 3D Effekte sind ganz aber keine 5 Punkte.

Der Ton Bedient alle Lautsprecher überzeugend.

Ein billiger, trashiger Kinderfilm. Leider bietet der Teil wenig Positives, nervt sogar irgendwann.

Aber was das Bild und die 3D Effekte angeht ist der Film in Sachen Pop out das Beste was zur Zeit auf dem Markt ist.

Der Ton ist auch gelungen.

DELLAMORTE DELLAMORE ist ein wahnsinnig schräger Zombie Streifen über einen Friedhofswärter, der zu verhindern versucht, dass die Toten seine Anlage verlassen. Der Film ist wahnsinnig detailverliebt, hat interessante Ideen, einen tollen Look und gefällt mir mit jeder Sichtung besser.

Die Bildqualität ist gut, in taghellen Aufnahmen sogar sehr gut, mit einer tollen Schärfe und kräftigen Farben. Die 3D Fassung ist relativ überflüssig.

Der deutsche Ton ist klar und verständlich.

Das Mediabook im Artwork von The Dude Designs sieht einfach grandios aus und kommt im Gegensatz zur Erstauflage zusätzlich mit einem Making-of als Bonusmaterial. Hinzu kommt der Soundtrack sowie ein beiliegendes gefaltetes Poster. Das Sammlerstück ist auf 999 Exemplare limitiert und nummeriert. Nummer 601 ist in meinem Besitz.

DELLAMORTE DELLAMORE ist ein absoluter Kultstreifen und eine wahnsinnig unterhaltsame Zombie Komödie. Der Film ist immer wieder eine Sichtung wert.

Herrliches Turbulentes Hochsee-Abenteuer mit viel Witz und Gefühl,tollen und alt bewährten Charakteren.

Das Bild ist, wie es sich für einen Animationsfilm gehört, fantastisch. Der Detailschärfe ist immens, die Farben kräftig und klar und der Kontrast sehr gut abgestimmt. In 3D einfach nur der Hammer, sehr gute Umsetzung.

Der Ton kann voll überzeugen. Der Sound ist klar und druckvoll und die Stimmen sind im Vergleich zu den Effekten sauber abgemischt.

Der Film hat mir bei der zweiten Sichtung vl nen Tick besser gefallen aber das wars dann schon wieder. Für mich kein Film der mich irgendwie geflasht oder ordendlich unterhalten hat. Hab den Film zu meiner XBox One S dazu bekommen. Somit die erste 4K UHD Blu ray die ich auf der Konsole abgespielt hab.

Da meine Bewertung beim Limited Steelbook leider verschwunden ist kann ich dazu nur sagen das ich von diesem Film absolut mehr erwartet hab und den Hype um Deadpool absolut nicht nachvollziehen kann.

Das 4K HDR Bild ist auf absolutem Referenzniveau. Die Farben knallen richtig und in den hellen Szenen kommt HDR überzeugend rüber. Der Kampf im Labor ist ein Highlight und lässt einem den Mund offen stehn.

Der Ton is hier auch nicht wirklich besser als auf der Standard Blu ray somit kann ich hier nichts neues dazu sagen. Schade eigendlich denn hier bei ner UHD BD sollte auch die bestmöglichste Tonspur platzhaben und auch drauf Wert gelegt werden dem Kunden was zu bieten oder auch für zukünftige VÖs dieses Medium schmackhaft zu machen. Wie auch immer.

Wer ein Fan von Deadpool is kann hier auf jedenfall zuschlagen den der Inhalt is ja der selbe, bis auf die Extras aber dafür is ja die BD im Set enthalten.

Quantez ist ein mittelmäßiger Western, den man sich ganz gut mal ansehen kann, aber auch nichts verpasst, wenn man es nicht tut.

Das Bild ist leider etwas enttäuschend. Große Flächen sind grobkörnig und das Bild ist teilweise extrem weich. Ab und an bekommt man aber dennoch eine mehr als ordentliche Schärfe geboten. Was aber extrem stört, sind die vermehrt auftretenden großflächigen Flecken mit permanenten Helligkeitsunterschieden, die an den Randbereichen auftauchen (überwiegend in den Innenszenen) . Hier hat das Master offensichtlich irreparable Schäden. Insgesamt daher nur 2,5 von 5.

Der Ton liegt in einer guten Stereoabmischung vor. Stets klar und bestens verständlich.

Eytras sind bis auf den Trailer und die Bildergalerie nicht vorhanden.

Endlich mal eine Comicverfilmung die mir wirklich gefällt.

Das Bild hat ähnlichen Referenzcharakter wie die UHD von The Revenant und bietet ein natives 4K-Intermediate .
Der deutsche Ton fällt neben der englischen Dolby Atmos Spur etwas ab, ist aber für DTS 5.1 in Ordnung.

Mir ist jedoch absolut unverständlich, wie man in Deutschland die UHD Blu-rays pushen will, wenn man teilweise sogar nur DD 5.1 auf die UHD packt. Es wird Zeit das die BD 100 Scheiben breiter verfügbar werden um mehr Platz zur Verfügung zu haben.

Die Extras der 1080p Blu-ray sind sehenswert und runden das Gesamtpaket ab.

Ich war erst skeptisch, als ich von der Real-Verfilmung des All-Time-Klassikers "Das Dschungelbuch" gehört habe. Allerdings erhöhten sich meine Erwartungen und meine Vorfreude, als ich damals erfahren habe, dass "Iron Man"-Regisseur Jon Favreau die Neuinterpretation inszenieren soll.

Nun haben meine Frau und ich "The Jungle Book" erst einmal ohne unsere knapp 5-jährige Tochter auf 3D Blu-ray gesehen und waren froh, dies getan zu haben. Froh deshalb, weil die Realverfilmung düsterer und ernster ist als die Originalversion von Disney ist (was wir allerdings durch Lesen von Film-Kritiken bereits vorher wussten). Zudem ist der Film für kleine Kinder meines Erachtens zu gewalttätig.
Für kleinere Kinder unter 6 Jahren ist The Jungle Book daher überhaupt nichts. Aber auch für ältere, empfindlichere Kinder könnte der Film etwas zu brachial sein, daher empfehle ich persönlich für die Neuinterpretation des Dschungelbuchs eine Altersfreigabe ab 8 Jahren.

Das hört sich natürlich erst einmal negativ an, und tatsächlich fehlt dem Film die gewisse Leichtigkeit und der süße Charme des Originals, was die soeben angesprochene Ernsthaftigkeit deutlich unterstreicht.
ABER wenn ich den Vergleich mit dem unerreichten Original mal außer Acht lasse und die Neuverfilmung als eigenständigen Film bewerte, verdient er es alle Male, mit zumeist hervorragenden Kritiken weltweit so erfolgreich zu sein - schließlich wurden ja bereits knapp 1 Milliarde Dollar eingespielt!

Die Tatsache, dass wir froh sind, den Film gesehen zu haben und der nachhaltige Erfolg weltweit - das hat viele Gründe.
Zuerst möchte ich die Optik loben. The Jungle Book sieht einfach fantastisch aus und hat einige tolle WOW-Momente. Die abwechslungsreichen Dschungel-Schauplätze sind ein Hingucker sondergleichen, die Tierwelt ist trotz Animationstechnik realistisch in Szene gesetzt. Die Effekte sind einfach klasse und man sieht zu keiner Zeit, dass vieles am Computer erschaffen wurde.
Sämtliche Figuren aus dem Original sind wunderbar gelungen und geschrieben, mir haben vor allen Dingen Balu und Shir Khan gefallen. Aber auch der Hauptdarsteller Neel Sethi, der den kleinen Mogli spielt, ist toll und macht seine Aufgabe klasse.

Ein kleiner Kritikpunkt von mir ist aber, dass die Größenverhältnisse der Tiere im Vergleich zu Mogli nicht ganz gepasst haben. Z. B. ist Baghira hier ein riesiger, bulliger Panther, die Schlange Ka eine 20-30 m lange Python und King Louie ein 3,5m großer Orang-Utan.
Dann fiel mir aber ein, und das sage ich jetzt nur am Rande, dass King Louie in einer Szene behauptet, er wäre ein Gigantopithecus. Dieser war vor zehntausenden (oder älter) von Jahren tatsächlich ein in Indien und in Teilen des damaligen Asien beheimateter, über 3 m großer Menschenaffe. Und Ka könnte demnach, eine Art Titanoboa (größte Schlange der Erdgeschichte, mit mind. 13 m Länge - allerdings schon seit mind. 50 Millionen Jahren ausgestorben) sein.
Eigentlich völlig uninteressant, aber mal erwähnenswert weil ich die Größenverhältnisse im Film schon sehr komisch fand. Allerdings ist dies ein Kritikpunkt, der meine positive Gesamtmeinung zum Film nicht in geringster Form beeinträchtigt hat.

Denn insgesamt ist The Jungle Book ein audiovisueller Leckerbissen mit viel Spannung, Tempo, Abwechslung, Kurzweiligkeit und punktet zudem mit tollen Charakteren, die einem ans Herz wachsen. Trotz aller Ernsthaftigkeit und Dramatik ist der Film in einigen Momenten lustig und stets unterhaltsam.
Als eigenständigen Film betrachtet, hat The Jungle Book durchaus sehr gute 9 Punkte verdient. Verglichen mit Disneys Zeichentrick-Klassiker, gibt es einen halben Punkt Abzug, da der Neuverfilmung trotz allem ein wenig der Charme des Originals fehlt.
STORY: 8,5/10

Das 3D-Bild spielt in der absoluten Referenzklasse mit und bietet extrem tiefgehende und enorm plastische, räumliche Szenen. Ghosting, Bildfehler und Rauschen sucht man hier vergebens. Zudem sind die Farben prächtig dargestellt und selbst die Helligkeit ist toll.
Zwar gibt es hier nur sehr selten Pop-Outs, was aber zu vernachlässigen ist.
3D-BILD: 10/10

Das 2D-Bild präsentiert sich knackscharf und ebenfalls enorm plastisch. Es hat ebenfalls die Höchstpunktzahl verdient!
2D-BILD: 10/10

Auch der Ton spielt ganz oben mit. Unser Heimkino war noch nie dem Dschungel so nahe wie in The Jungle Book. Die Stimmen hört man glasklar, der Soundtrack ist brachial, aber nie "drüber" und die Surroundboxen haben ständig was zu tun, ebenfalls der Bass. Von Disney habe ich eine derartige Performance aber auch erwartet und wurde nicht enttäuscht.
TON: 10/10

Die Extras sind nicht ganz so umfangreich wie erhofft, was aber leider schon seit Jahren aus dem Hause Disney der Fall ist. Die Qualität und die Auswahl der Extras ist aber wie immer klasse.
EXTRAS: 6/10

Eine 80er Jahre Version des "film noir" ist in genau diesem Film von Luc Besson wiederzufinden. Er hat mit "Subway" einen klasse Film geschaffen, der durch einen skurrilen Plot und einen bestechenden Cast begeistert. Neben Isabelle Adjani fällt vor allem Michel Galabru ins Auge. Ausser natürlich Christopher Lambert macht in einer Nebenrolle auch Jean Reno auf sich aufmerksam. Produzent Luc Besson, der auch am Drehbuch mitwirkte, hat mit seiner dritten Regiearbeit seinen ersten grossen, kommerziellen Erfolg erwirtschaftet. "Subway" gehört nicht zu Luc Bessons besten Filmen, ist aber schon nahe dran. Auf jeden Fall ist der Film atmosphärisch, faszinierend, surreal, actionhaltig und eine Hommage an die Pariser Metro.
Der Film lässt sich in keine Schublade zwängen, er ist ein Krimi, zugleich ein Liebesfilm und ein Märchen der ganz anderen Art. Er endet im Chaos, begleitet von beswingter, leichter Musik. Und gerade da passiert’s! Die Tragik schlägt voll zu. Aber auch die wird wiederum etwas relativiert. Die Dialoge nehmen ungewöhnliche Wendungen und das Polizeiaufgebot sorgt wie so oft für die ungewollte Komik. Aber das Auffallendste ist der Stil: Lichteffekte und die gestylte Beleuchtung schaffen die besondere Atmosphäre dieser Unterwelt, die sich als ein eigenständiger Kosmos darstellt. Hier ist immer Nacht, neonerleuchtete Nacht. Aber es ist auch der Tag da unten. Isabelle Adjanis Outfit ist umwerfend und ihre Gesellschaftskritik entwaffnend frech.
Bild ist selbst für einen Film dieses Alters ziemlich verrauscht und unscharf, der Ton ist besser, aber überwiegend frontlastig. Ein Witz sind die, oder besser das Extra, es gibt nämlich nur den Trailer zum Film.
Trotzdem ist diese Bluray ein Sammlerstück, das ziemlich hoch gehandelt wird...

Story: Bezaubernde, aber auch erschütternde Liebesgeschichte. Das Buch von Philippe Dijan hatte ich zuvor gelesen und fand die Umsetzung als Film mehr als gelungen. Der Stoff ist sicher nicht einfach und auch nicht jedermans Geschmack, aber mir hat der Film ausgesprochen gut gefallen.

Bild: etwas matte Farben, was aber auch die traurige Grundstimmung unterstützt. Ansonsten keinerlei Unschärfen.

Ton: klarer, kraftvoller Sound,mit gutem Raumklang, gibt es nichts auszusetzen

Extras: Kinoversion, Blue Notes and Bungalows Making of, 37,2 Grad - 20 Jahre später Dokumentation, Screen Tests Beatrice Dalle, Der Hund des Monsieur Michel Kurzfilm von Jean Jacques Beineix, 2xBD, DVD Fassung, Mediabook

Klasse Fortsetzung mit Guten Darstellern wie Simon Pegg usw.Bild ist ziemlich Gut aber der Ton ist für eine Blu-ray Müll halt nur 5.1 DD DVD Ton das geht gar nicht Paramount.Aber das Steelbook ist Gut gelungen.

Top Action Film mit Arnie.Bild und 3 D Super gelungen aber der Ton ist leider nur 5.1 DD.Der Englische Ton 7.1 Atmos was soll das???

Prinzessin Goldhaar wünscht sich nichts sehnlicher, als den Weihnachtsstern auf der Spitze des Weihnachtsbaums zu sehen. Da dies nicht geht läuft sie in den Wald und verschwindet. Die Königin stirbt daraufhin vor Gram, der König verflucht den Stern, woraufhin dieser erlischt. Zehn Jahre später wird eine Räuberbande in der königlichen Speisekammer aufgegriffen. Unter ihnen befindet sich ein Mädchen namens Sonja, welches der König aussendet, den Weihnachtsstern und damit seine Tochter wieder zu finden.

„Die Legende vom Weihnachtsstern“ ist ein bekanntes Norwegisches Märchen, welches alljährlich am Norwegischen Staatstheater aufgeführt wird. Die Geschichte enthält alles, was ein wahres Weihnachtsabenteuer braucht: Einen weisen König, eine verschwundene Prinzessin, einen Intriganten Bösewicht und eine hinterhältige Hexe, welche den Thron an sich reißen wollen. Dazu bietet die Suche nach dem Weihnachtsstern noch zahlreiche Abenteuer, in welchen allerlei Fabelgestalten und letztendlich natürlich auch der Weihnachtsmann selbst vorkommen.
Wie nicht schwer zu erraten ist, handelt es sich bei dem armen, von den Räubern gefangengehaltenen Mädchen, welches der König entsendet um den Stern zu finden, um niemand anderen als die Prinzessin selbst, die sich ihrer Herkunft allerdings nicht mehr erinnern kann. Auf ihrer abenteuerlichen Suche findet sich dabei zu der Wahrheit und letztendlich zu sich selbst. In der Zwischenzeit intrigieren Hexe und Handlanger, um die Prinzessin für immer aus dem Weg zu schaffen und die Tochter der Hexe an ihrer Stelle auf den Königsthron zu bringen. Eine rundum gelungene Geschichte also, die ganz in der Tradition klassischer Weihnachts-TV-Märchen steht.
Der Film zu der in Norwegen bekannten Geschichte stammt von Regisseur Nils Gaup, der bei seiner Inszenierung auf wundervolle Kulissen, farbenprächtige Kostüme und glaubhafte Darsteller setzt. Vilde Zeiner als Prinzessin transportiert die Naive Warmherzigkeit ganz hervorragend während Anders Baasmo Christiansen den weisen, aber zugegebenermaßen etwas begriffsstutzigen König gibt. Selbst der Haushund erkennt die Prinzessin, trotz der zerlumpten Erscheinung, bereits bei ihrem ersten Auftritt – der Vater hingegen aus dramaturgischer Sich nicht, nicht einmal, als man ihm eine falsche Tochter unterjubeln möchte… aber so will es nun einmal die Geschichte.
Spaß macht das Ganze dabei auf jeden Fall, und auch wenn das Motiv „Weihnachten“ hier nicht so sehr im Vordergrund steht, ist „Die Legende vom Weihnachtsstern“ ein toller Film, der die Vorweihnachtszeit durchaus bereichert. Selbst die Effekte sind gut gelungen. Der Zuschauer wird, wenn er sich auf die Geschichte einlässt, in sie hineingezogen und darf sich dort verzaubern lassen. Die Spielzeit ist mit ihren gut 70 Minuten etwas kurz geraten und hätte ruhig etwas länger sein dürfen, dafür ist die Inszenierung straff, wird zu keinem Zeitpunkt langweilig und ist aufgrund der kurzen Länge auch für kleinere Kinder geeignet.
Der Film ist dabei für die ganze Familie geeignet, wartet nicht mit allzu actionlastigen oder gar gruseligen Szenen auf, und präsentiert ganz nebenbei die liebenswerten Fabelwesen in einem tollen Kontext. Das erwartungsgemäße Happy-End gibt es natürlich auch, und so ist feierliche Festtagsstimmung bei diesem Film vorprogrammiert.

Ich kaufte die Scheibe durch Zufall und bereue den Kauf nicht.
Die Bildqualität ist gut, und die Ton Qualität kann für sich glänzen.
Als ich den Film eingelegt habe, hat es nicht lange gedauert bis zum ersten Schmunzler.
Allerdings muss ich sagen, dass er zwischendurch langweilig wird, was sich aber schnell wieder ändert.
Der Film ist sehr humorreich und vielseitig, da merkt man wie sich für manche das Leben verändert mit einem Kind.
Zu den Extras kann ich nix sagen, da ich an so einen Schnick-Schnack nicht interessiert bin.
Die Tonqualität ist sehr gut, dennoch gibt es bessere Filme in Sachen Tonqualität.
Vor 1 oder 2 Wochen lief der Film im TV und dort wurde er gecuttet und die Bildqualität war wesentlich schlechter als von der Scheibe (nur 1080i statt 1080p).
Also klare Kaufempfehlung an humorvolle Interessenten.

Habe den Film bei jemandem gesehen, leider nur die ersten 30 Minuten dann musste ich weg.
Jedenfalls stand er im Edeka bei den Blu Rays für 9,99€ also dachte ich, diesesmal kannste ihn zuende gucken.
Der Film ist Anfangs verdammt langweilig, doch nach dem 1/4 des Filmes wird dieser richtig gut.
Kyra hat immer mehr Spaß am Death Note und stürzt immer tiefer in Probleme die er immer bewältigen muss.
Irgendwann wächst es ihm dennoch über den Kopf, mehr verrate ich aber nicht ;) .
Die Bildqualität ist vollkommen okay, genauso wie der Sound.
Die Story bekommt von mir die volle Punktzahl da mir diese sehr gefällt, die Extras habe ich nicht geschaut, daher dort keine Bewertung.

Colton ist ehemaliger Soldat und befreit die Tochter seiner Schwester aus den Händen des Kartells. Er lässt jedoch einen USB-Stick mitgehen, den die Gangster umbedingt zurück haben wollen.

CLOSE RANGE ist ein solider B-Actioner mit Scott Adkins. Die Handlung ist eher flach und die Inszenierung offenbart ein eher schmales Budget. Es werden coole und harte Fights, Schießereien und handgemachte Bluteffekte geboten, die unterhalten. Bei mancher Einstellung wäre aber auch ein zweites Take eine gute Wahl gewesen.

Bild und Ton sind gut. Als Ausstattung gibt es leider nur Trailer.

Trotz Actionstar Scott Adkins bietet CLOSE RANGE leider nur Unterhaltung im gehobenen Mittelfeld und konnte meine Erwartungen nicht ganz erfüllen.

Hab den Film von thalia bereits am Freitag bekommen. Mir gefällt das Steelbook sehr gut. Es hat zwar keine Prägung, aber das Cover passt. Im Inlay gibt Senkrecht Hieroglyphen. Das Backcover zeigt das Logo von Apocalypse.
Trotz 144 Minuten ist die Laufzeit meiner Meinung zu kurz. In den Erweiterten Szenen sind einige Interessante Aspekte dabei die ich gerne im Film gesehn hätte. Dann hätte er wohl 170 Minuten gehabt, aber als Home-Video-Veröffentlichung mit beiden Fassung wäre das durchaus machbar gewesen. Avater hat auch einen Extended Cut bekommen und auch die Herr der Ringe Teile lassen sich nicht von der Laufzeit stoppen einen Extended Cut zu veröffentlichen. Die Beweggründe, dass sich die Mutanten Apocylpse anschließen ging mir zu schnell. Ihre Verstärkung ebenso. Die Gegenwehr der X-Men kam mir dann auch zu schnell. Immerhin hatten die ja noch gar kein Kampftraining und nehmen es gleich mit dem Ältesten und einem der stärksten Mutanten auf ;-)
Hinzufügen möchte ich das Jennifer Lawrence eine etwas kleine Rolle intus hat, als beim letzten Film und auch ihre blaue Gestalt nicht viel Screentime bekommt. Wahrscheinlich hatte sie keine Lust so lange in der Maske zu stehen.
Hervorheben möchte ich an dieser Stelle Sophie Turner die als Jean Grey mit ihrer Performance meiner Meinung alle an die Wand gespielt hat. Ein Kategorie 5 Mutant ist eben nicht zu unterschätzen.

Was mir sehr gut gefallen hat, ist dass es wieder einige Paralleln zu den älteren X-Men-Filmen gibt und sich der Kreis zu den ersten beiden Teilen der "jungen"-X-Men schließst. Einen Geschmack zu Wolverine 3 gab es am Ende auch noch.

Kurz noch zu den anderen Punkten:

Bildqualität ist TOP. Da gibt es nichts auszustezen.

Tonqualität ist TOP. Da kann man nicht meckern. Manche werden HD-Sound vermissen. Ich habe keine Anlage die diesen wiedergeben kann. (Teufel ein Concept R und Yamaha RX-V559 Reciever der DTS 5.1 abspielt)

Extras: Diese sind schon sehr umfangreich. Zusammen werden es an die 2 Stunden sein. Wieso dann nur 4 Sterne? Ich denke bei insgesamt 8 Filmen hätte man hier auch noch etwas mehr bringen können. Auch gerne die Zusammenhänge zu anderen Teilen.

Puh, also ich konnte dem Film ehrlich gesagt nicht soviel abgewinnen. Denke mal, dass man sich hier wirklich zu 100% auf den Film einlassen muss. Meiner Meinung nach gibt es aber definitiv bessere Filme mit Sandra Bullock. Muss man nicht gesehen haben...

Bild und Ton der Blu-ray sind solide, da gibt's groß nichts zu meckern. Das Bonusmaterial ist auch sehr mager ausgefallen, aber das hat mich persönlich eh nicht interessiert.

Ein bisschen übertrieben(junges mädel macht die bösen jungs fertig)aber garnicht mal schlecht der film, also lange weile kam bei mir nicht auf dazu war der film zu kurz, ed skrein spielte seine rolle auch cool.bild und ton sind gut.

ROSEMARYS BABY ist ein intensiver und spannungsgeladener Horrorthriller, um eine junge schwangere Frau, die bereits während ihrer Empfängnis seltsame Alpträume einer schwarzen Messe hat und bald ihre Nachbarn und sogar ihren Mann im Verdacht wähnt, mit dunklen Mächten im Bunde zu sein, die nach ihrem Kind trachten. Der Film ist wahnsinnig gut gealtert, kunstvoll inszeniert und zeichnet sich durch eine bedrohliche und bedrückende Atmosphäre aus.

Das Bild schwankt zwischen guter und mittler Qualität und der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Neben einem Wendecover wird leider kein Bonusmaterial geboten.

ROSEMARYS BABY ist ein zeitloser Horrorklassiker auf einer soliden blauen Scheibe. Empfehlenswert!

Herrlich witzig, großartig animiert und einfallsreich in der Story ist ICE AGE 3 eine rundherum gelungene Fortsetzung der Saga.

Das Bild der Blu-Ray ist knackscharf und er liefert eine technisch einwandfreie 3D Variante.

Der Ton bietet neben einem druckvollen Basseinsatz auch zahlreiche Raumklangeffekte.

Apocalypse, der erste aller Mutanten und zugleich auch der Mächtigste, erwacht nach tausenden Jahren Schlaf und vereint weitere 4 starke Mutanten um sich um die Menschheit zu vernichten. Unter ihnen Magneto und die junge Storm. Nun liegt es an den X-Men um Charles Xavier, die drohende Katastrophe abzuwenden und Apocalypse aufzuhalten.

X-Men Apocalypse ist der nunmehr 6. Teil der Reihe ( die beiden Wolverine Spin-Offs nicht mitgezählt ). Nach Days of Future Past nahm Bryan Singer hier erneut und insgesamt nun zum 4. Mal in der Reihe auf dem Regiestuhl platz.

First Class brachte mit einer in den 70er Jahren angesiedelten Story und dem jungen Cast frischen Wind in das Franchise, Days of Future Past setzte dies konsequent fort und verknüpfte die beiden Storylines bzw. Zeitsränge sehr gekonnt miteinander.

In diesem 6.Teil, X-Men: Apocalypse gehen wir nun wieder in die Vergangenheit, allerdings nicht ganz so weit. Die Handlung spielt sich quasi ein paar Jahre nach den Ereignissen aus First Class ab, irgendwann in den 80er Jahren und somit ist hier wieder ausschließlich die junge Garde der Mutanten vertreten, sprich James McAvoy. Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Lucas Till, Nicholas Hoult, Rose Byrne usw. Olivia Munn als Pyslocke war sexy anzusehen.

Die Story ist zwar interessant erzählt aber leider muss man auch sagen ist es eigentlich eine stinknormale "Superbösewicht will die Welt vernichten"-Story, wie in gefühlt jeder Comicverfilmung. Das Ganze spielt sich zeitlich gesehen dann zwischen Teil 4 und 5 ab.
Michael Fassbender als Magneto hatte gute Szenen und die neu hinzugekommenen jungen Versionen von beispielsweise Cyclops, Jean oder Storm haben gepasst und bieten kleine Backgroundgeschichten zu den bekannten X-Men. Action gibt es auch reichlich und diese macht Laune, wobei man es mit den CGI stellenweise übertrieben hat, zumal die Effekte auch nicht auf dem aktuellsten Stand der Technik sind, was mich etwas verwundert hat. Wenn man so einen Effekte-Overkill fabriziert, müssen diese wenigstens top sein!
Hier hat man also etwas am falschen Ende gespart. Die großen Highlights waren nicht das Finale sondern ganz klar die Rettung durch Quicksilver ( verdammt geile Szene! ) und natürlich Wolverines kurzer Cameo, in welchem er sich durch die Gänge metzelt. Von Quicksilver hätte ich gerne noch viel mehr gesehen, der Charakter ist einfach klasse umgesetzt. Alles in allem wurde ich gut unterhalten und irgendwo fügt sich "Apocalypse" auch ordentlich in das Franchise ein aber im Vergleich hat die Qualität abgesehen von den genannten Highlights doch etwas nachgelassen.

7 / 10

Das Bild ist wirklich top mit einer klaren Schärfe, so dass Details wie einzelne Haare und Poren gut zu sehen sind. Filmkorn oder Grieseln gibt es nicht. Die Farben sind schön satt, Schwarzwert und Kontrast sind gut.

Der Ton ist ebenfalls auf sehr hohem Niveau und gut abgemischt. Räumliche Effekte kommen gut zur Geltung und der Bass ist schön wuchtig.

Extras sind zahlreich vorhanden.

Fazit: Kaufempfehlung

Story:
Für mich ein gelungener Fantasyspektakel. Ich habe früher Warcraft auf dem PC gespielt, sodass ich sehr neugierig auf den Film war.

Ton liegt leider nur in DD5.1, in der heutigen Zeit wirklich nicht mehr zeitgmnäß.
Habe ihn mir in manchen Szenen in Dolby Atmos angesehen, dies ist wie immer ein absoluter Genuss in den Ohren.

3D: Das Bild in 3D... absolut Referenz. CGI hin oder her, man hat sich hier bildtechnisch sehr viel Mühe gemacht. Einige Popouts sind hier zu sehen. Sehr gute Tiefenwirkung. Kein Ghosting...

2D: Sehr gutes Bild, dennoch macht mir der Film eindeutig mehr Spaß in 3D zu sehen....

Extras schaue ich mir bei Gelegenheit noch an.

Ich würde mich freuen, wenn noch weitere Teile folgen, ist aber auch kein MUSS....

Igs Freundin Merrin wird tot im Wald aufgefunden. Für die Menschen im Ort und die Medien ist der Fall klar, Ig muss der Mörder sein. Ig ist verzweifelt und wird von Reportern belagert, zu allem Überfluss beginnen dem Jungen aber auch noch Hörner zu wachsen. Der scheinbare Fluch entpuppt sich jedoch als hilfreich, denn die Hörner zwingen schlechte Menschen dazu, ihre innersten dunklen Gedanken zu offenbaren und so versucht Ig, den wahren Mörder seiner Freundin zu finden.

HORNS ist ein spannend erzähltes Drama nach dem Who-Done-It Prinzip, ergänzt um das interessante übernatürliche Element der Hörner. Die Geschichte springt zwischen Gegenwart und Vergangenheit, so dass sich die wahren Ereignisse Stück für Stück entfalten, auch wenn die Wendungen nicht immer überraschen. Hinzu kommt das geschickte Spiel mit religiöser Symbolik, die der Inszenierung zusätzlich künstlerisches Gewicht verleiht.

Die Bildqualität ist sehr gut und der deutsche Ton klingt überzeugend. Das Bonusmaterial fällt leider mehr als knapp aus.

HORNS ist ein sehenswerter Genre Beitrag, auch wenn es sich nicht vorwiegend um einen Horrorfilm handelt, sondern viel mehr um ein Drama mit düsteren fantastischen Elementen.

3 Pfadfinder in einer US-Kleinstadt finden sich eines Tages mitten in einer Zombieapokalypse wieder und setzen sich mit Hilfe einer Stripperin gegen die Horden der Untoten zur Wehr.

Scouts vs. Zombies ist nach einigen Enttäuschungen für mich als Genrefan endlich mal wieder ein richtig guter Zombiekracher!
Der Film punktet auf ganzer Linie mit gutem Einfallsreichtum und vielen, schön kreativen Gags, nimmt sich selbst zu keiner Sekunde ernst und macht einfach riesen Spaß!
Die Maske sieht sehr gut aus und die Effekte sind ebenfalls schön hochwertig umgesetzt mit ordentlich Kunstblut und einigen netten Goreeinlagen. Es gibt reichlich gute Action und gerade im Showdown drehen die Jungs richtig auf und runden den tollen und kurzweiligen Zombiespaß nahezu perfekt ab. Es gibt keine Szene, in der nichts interessantes passiert, denn ständig werden einem gute Gags um die Ohren gehauen und man kommt quasi kaum aus den Lachen heraus.
Die Darsteller sind mit viel Spaß bei der Sache und harmonieren sehr gut miteinander. Übrigens hat hier Arnie's Sohn Patrick Schwarzenegger eine kleine Nebenrolle. Der gute, Hip Hop-lastige Soundtrack passt klasse zu den jeweiligen Szenen und fügt sich gut in diese herrlich lockere Komödie ein.
Scouts vs. Zombies erfindet das Rad zwar nicht neu aber macht tierisch Laune und reiht sich mühelos in die wenigen sehr guten Genrebeiträge ein.

P.S.: Unbedingt den Abspann gucken denn da gibt es dann die ganzen Selfies zu sehen ;-) und im Anschluss noch eine kurze After-Credit Szene, die genauso genial ist, wie der Film selbst.

9,5 / 10

Das Bild ist bis auf 2-3 Unschärfen schön klar und frei von Filmkorn oder Grieseln. Details sind nicht immer zu erkennen aber insgesamt ist der Schärfegrad auf gutem Niveau. Die Farben sind schön satt, Kontrast und Schwarzwert sind sehr gut.

Der Ton ist gut abgemischt, bietet kräftigen Bass und guten Raumklang.

Extras sind einige Features und 2 Deleted Scenes.

Fazit: Klare Kaufempfehlung! Wer auf gute Zombiekomödien steht, sollte sich Scouts vs. Zombies auf jeden Fall in die Sammlung holen!

Wie der Titel bereits verrät, spielt der Film in einer apokalyptischen Welt, kurz nachdem eine weltweite Pandemie den größten Teil der Menschheit ausgerottet und in Zombies verwandelt hat. Die Ärztin Lauren und ein Team von Spezialisten macht sich von einer sicheren Militärbasis in L.A. auf in die Stadt, um nach Hinweisen für ein eventuelles Heilmittel zu suchen. Dass dies ein gefährliches Unterfangen ist, dürfet klar sein, doch auch Lauren ist nicht ganz die, die sie vorgibt zu sein.

Unter den Darstellern sind einige bekannte Gesichter vertreten, allen voran Mekhi Phifer, der ja bereits in Snyder's Dawn of the Dead Remake von 2004 Genreerfahrung sammeln konnte und sie alle machen ihren Job gut, da gibt es nichts großartig negatives zu vermelden.
Pandemic wirkt anfangs recht hochwertig gemacht und erzeugt die passende Atmosphäre. Es gibt relativ schnell auch Action zu sehen, welche insgesamt aufgrund der gut eingesetzten Egoperspektiven positiv heraussticht. Jüngst sah man dies sehr eindrucksvoll im Actioner "Hardcore" und auch hier macht dieses Stilmittel Laune. Nur an ein paar Stellen während dieser Szenen ist es ein wenig zu wackelig / hektisch.
Der Härtegrad überzeugt auch und man hat hier einige gute und handgemachte Goreffekte, sowie Kunstblut verwendet. In einigen Szenen wiederum werden Effekte mittels CGI ergänzt, welche dann weniger toll aussehen und man fragt sich nur warum man die handgemachten Effekte nicht konsequent durchgezogen hat, denn diese sahen wirklich gut aus. Zur Mitte hin flacht es recht schnell ab und es fängt an, sich zu ziehen.
Die Story und der Twist um die Ärztin Lauren sind zwar von der Idee her solide aber ersticken das vorhandene Potenzial leider und lassen es zu einem stinknormalen Survival-Zombiefilm von der Stange werden, der aber leider nur stückweise funktioniert, da man nicht wirklich mit der Figur mitfiebert und es auch zu wenig von der guten Action gibt.

Pandemic hat einige nette und gute Ansätze im Genre, wie die Idee mit den verschiedenen Infektionsstufen oder die Action selbst, welche wie gesagt schöne Egoshooterszenen zeigt, aber ist letztendlich nicht der große Wurf und schwächelt leider. Vom Thema her ist hier genug Potenzial gegeben sich im Genre positiv hervor zu heben, doch leider hat man dies nicht ganz genutzt und das gute Niveau des Anfangs bricht zur Mitte hin leider stark ein und es verkommt mehr oder weniger zu einem Drama, in welchem eine Mutter einfach nur ihre Tochter und ihren Mann finden will, jedoch wird man nicht wirklich mitgerissen bzw. fiebert mit ihr mit.

6 / 10

Das Bild hat eine ordentliche Schärfe, so dass Details gut zu erkennen sind. Kleinere Unschärfen sind vereinzelt auszumachen. Die Farben sind gut satt und werden zum Glück nicht zu sehr kaputt gefiltert, wie es bei günstigeren Genreproduktionen dieser Art öfter mal gerne gemacht wird. Schwarzwert und Kontrast sind ordentlich.

Der Ton ist gut abgemischt und hat ordentlichen Raumklang, sowie gute Basswerte.

Extras sind nur Trailer.

Fazit: 1 Mal ansehen reicht aus.

Beste Unterhaltung für alle Altersgruppen mit viel Action, Witz und sehr guten Animationen!

Das Bild ist echt spitze!

Der Ton ist ziemlich gut abgemischt und bietet feine Surroundeffekte und fette Basspassagen.

Die Neuauflage von Star Trek ist nach meinen Geschmack perfekt gelungen die ganze Crew ist top besetzt.
Story ist sehr aufgebaut und auch für noch keine Star Trek Kenner eine gute Einführung ins Star Trek Universum.
Das 4K HDR ist für mich eine Enttäuschung es kommt selten uhd feeling auf ich glaubte am am angefang die Bd drinnen.
Mir kam auch das HDR Bild zu dunkel vor und die Farben zu knallig.
Der deutsche DD Ton ist schwach hab den Film dann im O-Ton weitergeschaut(Dolby atmos) der extrem gut ist.
Aber bewerte hier die deutsche Tonspur.
Wer also die Bd zuhause kanns sich das Upgrade ersparen.

Bei dieser Veröffentlichung kann man sich zu recht fragen, weshalb man sich alle vier Disc besorgen sollte (nachdem die Blu-ray ja inzwischen auch einzeln erhältlich ist); es kann bei "La reine Margot" allerdings durchaus Sinn machen, da in Wirklichkeit noch weit mehr Versionen des Films existieren, als hier enthalten sind. Unverzichtbar ist sicher die Blu-ray, da das 4K-Master wirklich hervorragend gelungen ist: Kräftige Farben, grandiose Detailzeichnung (z.B. bei den Gewändern während der Trauung), kein Flimmern oder Flackern, sattes Schwarz und dezentes Filmkorn - kurzum ein Augenschmaus! Wer hierzu der Meinung ist, der Unterschied zur DVD wäre nur minim, sollte sich die DVDs ebenfalls ansehen (was mit diesem Set ja möglich ist)... Die ebenfalls enthaltene (nur in Deutschland veröffentlichte) DVD-Langfassung dauert rund 9-11 Minuten länger als der "Director's Cut" auf der Blu-ray ("auf dem Papier" sind es zwar nur 5, die DVD läuft allerdings mit 25 Bildern pro Sekunde, die Blu-ray mit 24), was dadurch erklärbar ist, dass die zusätzlichen Szenen in Frankreich nie Teil des Films gewesen sind und deshalb 2013 offensichtlich nicht mit restauriert wurden. Da die zusätzlichen Szenen im Rahmen der Handlung aber durchaus Sinn machen, lohnt sich also auch die Langfassung. Ebenfalls lohnend ist die 3. DVD mit dem Bonusmaterial, v.a. wegen der Dokumentation über die historischen Hintergründe. Zudem enthält auch die Blu-ray zwei neu produzierte Extras (welche NICHT auf der 3. DVD enthalten sind). Am ehesten verzichten könnte man auf die (stark gekürzte) "deutsche Kinofassung" auf der zweiten DVD. Die würde ich höchstens jemandem empfehlen, der befürchtet, mangels historischer Vorkenntnisse von der Komplexität der Handlung und der Vielzahl der Figuren überfordert zu werden...

Ein super Unterhaltungsfaktor für die ganze Familie . Viele lustige stellen zum lachen aber auch ein wenig emotionale Momente. Einfach immer wieder schön anzusehen ist ICE AGE ein genialer Animationshit.

Klares Bild und klarer 5.1 Sound überzeugen auf ganzer Linie.