Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Jason Patric und Ray Liotta liefern ordentliche Leistungen ab, und Joe Carnahans düstere, dynamische Regie hält die Dinge in Schwung. Alles in allem war der Film aber unterhaltsam und bot genug Wendungen, um mich bei der Stange zu halten.

Das Bild wirkt außer in Nahaufnahmen leider nie richtig scharf, was wohl auch als Stillmittel eingesetzt wird. 3,6 Punkte.

Der deutsche Ton ist gut, aber nicht spektakulär.

BACKDRAFT könnte heute nicht mehr so funktionieren wie in den 90er Jahren.

Und genau das er so authentisch wirkt, vor allem bei den SFX auf althergebrachte Weise ... die nicht aus der CGI-Retorte entstammen, macht den Film so bemerkenswert!
Denn mit Feuer spielt man nicht mehr am Set und wenn dann mit Rundherum-Absicherungsauflagen , die nicht gerade kostengünstig sind.

Und aus diesen Gründen hat sich der Film in meiner Jugend eingebrannt. Er überzeugt zwar nicht ganz in seiner Story, der eigentlich als Grundlage sich dem Zwist zweier Brüder widmet, die Beide wohl mit dem falschen Fuss aufgestanden sind. Aber verpackt in eine Feuerwehrstory über Intrigen, Mord und Verschwörungen. Und das alles eingerahmt in einem Actionfeuerwerk der Extraklasse! Und genau die Action lässt die dünne Handlung vergessen.

Das Schauspiel-Ensemble ist einfach grandios, von Kurt Russell bis hin zu William Baldwin.
Ron Howard tut sein übrigens hinzu und erschafft ein Meisterwerk der actionlastigen Dramatik.

Das BILD ist wirklich beeindruckend bearbeitet worden, die Farben stechen scharf hervor und die Gesichter kommen wärmer und charmanter rüber als die alte BD. Vorallem beeindruckend ist der Kontrast und das sieht man in den Feuersbrünsten, die, wie der Regisseur Ron Howard es wollte, ein Eigenleben suggerieren, was dem Feuer noch mehr Angst einhaucht!
Das HDR10 tut dann noch sein übriges und lässt den Film nur noch durch Lebendigkeit erstrahlen.
Nur an einigen Stellen versackt der Film in zu heftiger Helligkeit.

Der TON macht viel her. Die Stimmen sind klar und deutlich. Aber vor allem die kleinen Soundeffekte die dem Feuer als Stimme gegeben wurden sind wahnsinnig gut herausgemischt worden. Da möchte man dann doch ein 7.1 System zu hause haben.

Die EXTRAS sind fantastisch gut dokumentiert und für mich reicht es.

Aber das beeindruckte ist das Steelbook, dass mit einer Prägung auf beiden Seiten zu Gefallen weiss.

Rundum ist Backdraft ein Actionfeuerweerk mit gutem Schauspiel, leichter Handlung, aber gewaltiger Action, der nicht umsonst das Siegel Prädikat Wertvoll bekommen hat.

THE SAINT ist ein Spionage-Thriller aus den späten 90ern mit Val Kilmer in der Hauptrolle, der hier den Spion Simon Templar spielt. Anders als in vergleichbaren Agentenserien wie Mission Impossible ist Templar aber freischaffend, hat aber ein ausgeprägtes Fable für Maskierungen. Val Kilmer ist hier noch gut in Form und der Film einer der letzten Werke, wo er noch als Hauptdarsteller überzeugen konnte. Was den Film in meinen Augen sehenswert macht ist der Haupthandlungsort in Moskau, in den späten 90ern war das noch was Besonderes und Exotisches. Der Film hat daher auch ein paar Parallelen zu James Bond Goldeneye, der in meinen Augen aber der bessere Film ist. Was hier etwas stört, aber auch eine Parallele zur James Bond ist, der Film legt zuviel Augenmerk auf die Romanze zwischen Templar und der Wissenschaftlerin Dr. Emma Russel. Das ausgerechnet eine so zerstreute Wissenschafterin mit der Weltformel auf ein paar PostITs niedergeschrieben hat und kein anderer Wissenschaftler dies entschlüsseln kann ist kann schöner Blödsinn. Die ganze Liebschaft ist mir zu naiv und klischeebeladen, aber ist sicherlich auch etwas Geschmackssache. So gesehen hat der Film seinen Charme und auch ein paar schöne Schauwerte und Ideen zu bieten, ist aus heutiger Sicht aber sicherlich nicht mehr der ganz große Wurf. 3,5/5

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Bild: Die Bildqualität würde ich insgesamt als solide bezeichnen, hier und da recht körnig, dann aber auch wieder mit guter Schärfe und guter Farbwiedergabe. 3,5/5

Ton: Der deutsche Ton ist in Ordnung. 4/5

Extras: wie bei einem Katalogtitel zu erwarten eher mager. Trailer ist drauf, obendrein wurde ein Wendecover spendiert. 2/5

Dune von 2021 ist ein Intelligenter und spannender Science-Fiction Film, der von einem genialen Regisseur und Super Schauspielern umgesetzt worden ist… Mir hat der neue Dune sehr sehr gut gefallen. Der Film bietet ein Genre an, das seit einiger Zeit nicht mehr bedient wurde und hoffe auf einen genialen zweiten und dritten Teil...

Insgesamt ein etwas anderer Film, in einwandfreier technischer Präsentation und grandioser Filmkunst. Der Film ist wirklich ein Fest der Sinne - optisch ein Film vom Feinsten, aber auch die Story ist bis auf wenige Ausnahmen (Für Mich) gelungen und filmisch sehr gut umgesetzt worden. Die besten Filme sind diejenigen, die einen einfach nicht loslassen und die zu überwältigend sind, um sie gleich auf Anhieb zu erfassen. Dieser Film ist einer davon, dass man auf ihn zurückkommt, den Sinn der Handlung versteht und das fehlende Glied findet, das man zuvor nicht finden konnte. Die Auflösung des Films auf Blu-ray-ray ist einfach sehr gut und manchmal sogar grandios (habe auch die UHD, die nicht wesentlich besser ist)... Ein technisch brillanter Film mit einem klasse Bild und noch besseren Dolby Atmos-Ton in deutsch!

Dieses Steelbook sieht schicker aus, als das der UHD. Im Gesamtbild, in all seiner Machart und visuellen Faszination, ist es für mich jeden einzelnen Cent wert... Denn die technische Umsetzung ist außergewöhnlich und die präsentierten Bilder & Musik gewaltig. Volle 5 Sterne für dieses Meisterwerk...

Ordentliches B-Bovie.
DIe Bild-Qualität ist überdurchschnittlich.
Extras (fast NIX)

Die SLAYERS - MOVIES & OVA Box bietet eine bunte Auswahl an Filmen aus dem Slayers Universum, die mich als Fan der Manga Reihe gut unterhalten hat. Vorkenntnisse sind nicht nötig, aber zu empfehlen, als Einstieg in die Serie ist die Box vielleicht nicht ganz ideal.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, bei der Schärfe ist jedoch noch ein wenig Luft nach oben, zudem könnte das Bild teilweise etwas sauberer sein. Der deutsche Ton ist ordentlich.

Das Digipak ist schön und kommt mit einem Booklet. Als Fan der Manga Reihe hat mir das Release gut unterhalten, die Anime Serie selbst ist leider nur als DVD Box verfügbar. Freunde witziger Fantasy Unterhaltung können mal einen Blick riskieren, sollten aber vielleicht eher bei der Serie anfangen.

Schönes Setting mit herrlichen Kostümen. Ein Star reicht dem anderen die Hand. Trotz über 4 Stunden Laufzeit schafft es Branagh als Regisseur und Hauptdarsteller Shakespeares bekannte Geschichte spannend und atmosphärisch dicht auf die Leinwand zu bringen. Aber das ist nicht Jedermanns Sache, auch für mich schon arg Grenz lastig. Aber einmal sollte man es sich antun.

Das Bild ist scharf. Farben und Kontraste lassen keine Wünsche offen.

Der Deutsche DD 2.0 Ton ist für seine Verhältnisse recht Kraftvoll und für einen solchen Dialog betonten Film mehr als ausreichend.

THE DEVILS POSSESSED ist eine Art Schwert und Degen Film mit okkultem Horror-Twist, da der Bösewicht mit dem Teufel im Bunde ist. Insgesamt sieht es sich ein wenig wie ein mittelalterliches Kostümfest, da der Film auch nicht ganz das Budget aufweist, das er nötig hätte.

Die Bildqualität ist grundsätzlich solide, zeigt aber einige Alterungserscheinungen wie Kratzer, Verschmutzungen oder Farbfehler. Der deutsche Ton ist passabel.

Die Ausstattung ist ok und ein Booklet ist enthalten.

THE DEVILS POSSESSED ist in meinen Augen leider der schwächste Titel aus der Paul Naschy Collection von Subkultur Entertainment, dennoch bin ich froh, dass die Box endlich komplettiert wurde. Der Film ist passabel, mehr jedoch leider nicht.

COCKNEYS VS ZOMBIES ist eine ziemlich unterhaltsame Zombie Komödie, bei der der Zombie Virus sich in London ausbreitet und sich eine Gruppe Senioren und eine Band Bankräuber gegen die Zombies zur Wehr setzen müssen. Der Film hat Witz, aber auch die Effekte sehen gut aus und der Gewaltgrad ist recht anständig.

Die Bild- und Tonqualität ist gut und die Ausstattung ist ordentlich. Hinzu kommt ein Wendecover.

COCKNEYS VS ZOMBIES ist ein kurzweiliger Genre Titel, den sich Fans des Genres auf jeden Fall mal anschauen sollten.

Spin-Off Film zur italienischen TV-Serie Gomorrah um die Geschichte von Ciro die Mario. The Immortal bietet tolle Bilder und einen eindringlichen Score. Die Story ist knallhart und hält auch einige Überraschungen bereit. Schöne Wechsel zwischen Gegenwart und Vergangenheit halten die Story und die Emotionen immer hoch. Für Fans der Serie ein Muss-Titel!

Das Bild zeigt schöne Farben und eine knackige Schärfe. Der Sound könnte noch druckvoller sein. Die Dialoge sind schnittig.

In Frankreich erreicht ein namenloser Fremder einen abgelegenen Bauernhof und fällt erstmal vom Motorrad, denn: der Fremde hat eine Schusswunde im Oberschenkel. Das ihn freundlich und besorgt aufnehmende Pärchen samt der kleinen Tochter nimmt der Fremde kurzerhand als Geiseln, denn er wird von der Polizei gesucht: er hat zwei Cops getötet und dabei ein paar Millionen geklaut. Aber nicht nur die Polizei sucht ihn, sondern auch noch ein eiskalter, skrupelloser und sadistischer Hitman, denn das diesen beauftragende Drogenkartell will unter allen Umständen seine Kohle wieder..

Den Trailer zu „Die Schlange“ hab´ ich neulich auf einer anderen Scheibe gesehen und dachte mir, dass das Ganze gar nicht so schlecht aussah und klang. Nach dem Lesen einer Kritik auf einer Fach-Website kam schon etwas Ernüchterung auf, denn die fiel eher so semi-wohlwollend aus. Dennoch wollte ich mir selbst ein Urteil bilden und hab` den Film nun gesehen.
Genau genommen arbeitet „Die Schlange“, wie es der Subtitel „Killer vs. Killer“ schon andeutet, auf ein Duell zwischen den beiden Hauptdarstellern hin, das auch das (verblüffend kurze und unspektakuläre) Grande Finale des Streifens bildet. Der eigentliche Höhepunkt des Films, nämlich eine größere Ballerei, findet schon etwas früher statt, und in dieser Ballerei haben die Rassisten des nahegelegenen Dorfes, die allesamt die einschlägigen Ressentiments gegen den farbigen Familienvater hegen, ihren einzigen Existenzgrund in dem Film: dort werden alle als Kanonenfutter verbraucht, während ihr Zutun zum Filmgeschehen außerhalb dieser Schießerei keinen sittlichen Nährwert bildet.
Highlight des Films ist der Darsteller des „bösen“ Killers, der dem „guten“ Killer, dargestellt von Tomer Sisley, im Auftrag des Kartells ans Leder will. Terence Yin gibt den mordlustigen und folterfreudigen Mörder mit den eiskalten Fischaugen zwar kongenial, er muss sich aber aufgrund des Drehbuchs quasi selbst konterkarieren, etwa wenn er einer Familie im Krankenhaus erklärt, warum und wie er viele Familienväter ermordet hat. Die 18-Freigabe hat „Die Schlange“ wohl hauptsächlich deshalb, weil Terence Yins Charakter, kurz auf der Mattscheibe zu sehen, eine Frau mit einem Messer foltert und später fachmännisch filetiert, obwohl auch gerade diese Szene in dem Film überaus unnötig ist und nix zum weiteren Verlauf des Films beiträgt, außer um vielleicht die Gnadenlosigkeit des Killers darzustellen. .
Die Tochter des Geisel-Paares hat wohl Asperger, denn selbst in Situationen, die Erwachsenen Angst einflößen und erst recht Kindern Angst einflößen sollten bleibt die Kleine in etwa so empathisch wie Saga Noren in „Die Brücke“. Tomer Sisley hingegen, in meinen Augen darstellerisch ohnehin recht limitiert, versucht einen Spagat zwischen Empathie und Skrupellosigkeit, der ihm nie so wirklich glaubhaft gelingen will.

Das Bild ist bis auf ein paar Kleinigkeiten hervorragend. Die Schärfe, der Schwarzwert und besonders die Plastizität sind am Tage top. Bei Nacht oder auch bei nicht optimal ausgeleuchteten Szenen kommt es schon mal zu leichtem Rauschen, und auch einige kleinere Randunschärfen treten auf.

Der deutsche Track liegt in DTS HD MA 5.1 vor und ist ebenfalls sehr gut. Besonders bei ein paar Schüssen fällt auf, dass die direktionalen Effekte gut abgemischt wurden, und auch der Bass rumpelt dann ordentlich mit. Die Dynamik passt, und die Dialoge sind stets gut verständlich.

Extras habe ich wie meist nicht angesehen, ich vergebe die Mittelwertung.

Mein persönliches Fazit: Nun, die Ausgangsprämisse von „Die Schlange“ war vielversprechend, versprach der Film doch ein spannendes (Psycho-) Duell zwischen zwei brutalen Mördern. Zum einen krankt der Film an den zu Beginn des Films eingeführten Rassisten, die zwar immer wieder im Film auftauchen, die aber außer bei ihrem Filmtod keinerlei Einfluss auf den Film haben. Zum anderen krankt der Streifen an der durch das Drehbuch verursachten, (wenn auch beeindruckend gekonnten) überzogenen Darstellung des asiatischen Killers, auf dessen Konto eine wirklich derbe und unnötige Szene geht.
Kurz gesagt: kann man sich schon mal ansehen, ein Must See ist das aber nicht.

Guten Morgen ich habe mir auch diese blu ray box gekauft weil ich auch die anderen star trek Filme und Serien auf DVD und blu ray habe und diese noch nicht kannte und bin voll zufrieden und würde sie immer wieder so kaufen klasse Serie

Der 7te Teil kommt nicht annähernd an die ersten drei Teile ran. Zumindest aber besser als der schrottige Teil 4 Nur Rosa Bult, sowas geht gar nicht!!! Zudem ist die Soundqualität extrem schlecht: SEHR laut bei Effekten - SEHR leise in normaler Situation!!

Also ich bin jetzt kein technisch ausgereifter Autofan ... daher kann ich den ganzen Hype um die FF-Reihe nicht ganz nachvollziehen, aber der erste machte einen guten Unterhaltungswert aus.

Im Normalfall hätte ich mir die Box also so oder so NICHT gekauft. Aber es geschehen Zeichen und Wunder ... und eins war es die 20th Anni. LTD. für schlappe 10 Euro auf dem Restposten-Tisch zu finden und ja was soll man sagen ... mit zu nehmen.

Der Inhalt ist relativ klar und ist jedem bekannt und steht oben geschrieben.

Das BILD ist für sein Alter klasse ausgearbeitet. Von den Farbtönen bis hin zu den Schwarzwerten ist alles mit dabei was ein Filmherz höher schlagen lässt. Und die UHD holt da eine Menge raus.

Beim TON ist es fast so ähnlich, gut abgemischt und man merkt das der Sound der Motoren einfach im Vordergrund stehen. Das einzige Manko ... ein kleiner Tonfehler (hm deshalb die 10,-€ ????) ... na egal ... kann man nicht meckern.

Das STEELBOOK macht schon was her und die Verpackung plus Inhalt ist ein guter Zugeschmack, den man gerne in die Sammlung stellt.

Eine Computerspielfigur bricht Dank KI aus den vorprogrammierten Routinen aus. Er "verliebt" sich sogleich in eine Spielerin - ist also fast schon ein echter Mensch - und Sie sich in ihn. Boah nee, wie kitschig ist das denn. Wie im Märchen Dornröschen wird der "Free Guy" hier wieder wachgeküsst, echt jetzt ? Ich fand den Film erheblich flach, die Charaktere mal wieder mehr als schablonenhaft und viel zu Disney-rührseelig; für Teenies vielleicht noch erträglich.
Das Bild ist mal wieder sehr gut, der Ton könnte dagegen mehr Rumms vertragen und wirkt wenig dynamisch.
Insgesamt nach all dem Hype doch sehr enttäuschend.

25 Jahre nach dem ersten Teil, 17 Jahre nach dem zweiten Teil ist er da ... die Fortsetzung auf die alle gewartet haben. Aber auch einige drauf verzichtet hätten.

Zumindest war ich aus dem Häuschen als BB for Life die Kinos enterte und mir wie beim ersten Teil das BAD BOYS-Gefühl vermittelte, natürlich sind alle in die Jahre gekommen, aber das machte nichts. Der Humor ist der gleiche, die Action einfach klasse, die Musik haut rein und die Story ... naja ... es ist ein Blockbuster ... und erstes Ziel ist es bei Blockbuster, sie sollen Spass machen und Unterhalten. Und das ist dem dritten Teil gelungen. WILL und LAWRENCE in BestForm.

Dem BILD gibt es nichts entgegen zu setzen, für die heutige Qualität habe ich nichts anderes erwartet. Das gleiche gilt auch beim TON.

Nur bei den EXTRAS bin ich einwenig überrascht, doch schöne und interessante Sachen dabei.

FAZIT the BAD BOYS are back und machen immer noch Spass mit Tücken.

BAD BOYS zum Zweiten.
GRÖSSER, WEITER, EXPLOSIVER ... MICHEAL BAY

Und zum zweiten Mal treffen Will Smith und Martin Lawrence aufeinander und zünden wiedermal unter Micheal Bays ein Actionfeuerwerk vom Feinsten. Und legen sich mit einem Drogenboss an der keine Gnade kennt. Unterstützung erhalten sie von Marcus Schwester Syd, die als Undercover-Agentin näher am Geschehen ist als es Marcus und Mike lieb ist.

Die Story zündet und katapultiert einen in die höchsten Sphären des Actionkinos, mit einem kleinen Nachteil ... an manchen Stellen stellt sich Langatmigkeit ein bis der nächste Rumms kommt. Und das tut der Story leider nicht sei gut. Und auch wenn Bay jedem Charakter Zeit lässt sich zu entfalten geht doch einiges unter. Dennoch weiss der zweite Teil zu unterhalten und mach Spass vor allem wenn man dem Duo dabei zu steht wie sich mit einem ganzen Kartell anlegen.
Wahnwitz vom Feinsten.

Nun denn zum BILD gibt es nur eines zu sagen ... SO MUSS EIN BILD AUSSEHEN. Top Gestaltung, kein Filmkorn, Kontrast pur und Schärfe satt bis Schwarz satt. Da merkt man das BAD BOYS auch beim Bildgestalter eine Note Plus hat.

Der TON haut rein, ist kristallklar und zeigt keine Macken auf. Aber wie schonmal erwähnt reicht der Ton meines TVs 100% aus.

FAZIT
Der zweite Teil nimmt sich Teils selber auf die Schippe, macht das aber durch Smith und Lawrence Performance wett. Von zeitlupenartigen fliegenden Kugeln durch Glas über schwebenden Kokainstaub bis hin zu Selbstkritik und Sinnkrise ist mit der Action und dem Humor gepaart alles dabei was ein Film mit Überlänge braucht. Leider aber leidet die Story drunter. Und die Extras auch ein wenig.

MIAMI sah noch nie soooo gut aus. Naja fast ;)

Aber das ist egal ... BAD BOYS ist der ultimative Buddy-Film der 1990er und nicht weil die Action oder die Story so gut sind ... nein weil es der erste Blockbuster-Actionfilm ist in den POC-Schauspieler zeigen konnten, dass auch sie das Zeug zu Actionstars haben!

BAD BOYS ist nicht nur ein Blockbuster-Tribute an die 80er Jahre Actionfilme, sondern auch ein Film mit Tiefe, der vor allem die Themen Drogen, Rassismus und Diskrimierung aufgreift und sie zwei sprücheklopfenden Helden in die Hand legt, die daraus eine dramaturgisch witzige Action-Achterbahn mit Sinn darbieten, dass einem die Spucke wegbleibt. Und was sie damit machen ist relativ klar. Sie polarisieren eine Gesellschaft der 90er Jahre, die an ihrer eigenen Oberflächlichkeit zu ersticken droht.

BAD BOYS ist grandios besetzt, von natürlich Will Smith über Joe Pantoliano, Tea Leoni und Tcheky Karyo bis hin zum grandiosen Martin Lawrence, der meiner Meinung nach das Herz der Bad Boys ist.

Die Story findet ihr wie immer oben bei Inhalt und muss auch nicht neu erzählt werden.

Dafür aber zum BILD:

Und das ist wirklich stattlich bis hin zu kontrastreich mit satten Farben und einem tollen Schwarz, alles abgerundet mit einer detailgenauen Schärfe. Einfach ein Genuss. Ja gut, es gibt Filmkorn an manchen Stellen, aber die merkt man nicht, wenn man nicht will.

TON:
Ja der Ton ist immer eine Sache. Aber Originalton immer besser.
Was nicht heisst das der Deutsche Ton nicht gleich zieht, dass tut er hier auf der 4K absolut. Auch wenn er 5.1 ist, ist der Sound glasklar, die Musik (einfach klasse) mitreissend und Stimmen sehr gut abgemischt.

Bei den EXTRAS

kann man das nicht sagen, die sind sehr sehr mau ausgefallen.

FAZIT ... BAD BOYS mit Will Smith und Martin Lawrence nicht nur Top-Besetzt, sondern auch mit klasse Action gespickt und das alles eingerahmt von einer tiefsinnigen Story ... alles in allem ein Genuss für die Sinne!

Im Zuge der ganzen Katastrophenfilme der 70er Jahre, durfte Superstar Charlton Heston als UBoot Kommandant , welches durch einen Frachter gerammt wird und sinkt, erneut zeigen, das ihm solche Filme einigermaßen liegen.
Auch wenn der Film auch noch mit anderen Darstellern gut besetzt ist, will , entgegen meinem Vorbewerter, bei mir dann doch keine so rechte Filmfreude aufkommen.
So hat man auch keinerlei Sympathie für Darsteller David Carradine, der sich mit seinem kleinen Rettungsroboteruboot opfert, um die restliche Manschaft des Ubootes zu retten, denn am Ende wird dieses quasi Schicksal einfach am Ende ignoriert.
Das liegt leider daran, das man Charlton Heston eine gewisse Lustlosigkeit ansieht, denn richtig mitfiebern kann zumindest ich bei diesem Film nicht.
Die ganze Rettungsmission wirkt recht gut, man baut aber keinerlei Sympathien zu den Männern im UBoot oder dem Rettungsteam auf.

Bildlich kann der Film durchaus mit guten Farben,einer ordentlichen Schärfe, sowie gutem Kontrast und Schwarzwert punkten.

Die Originalspur bietet solide abgemischte Dialoge, Extras sind hier nicht vorhanden.

Alles in allem ein ordentlicher Film, der aber nicht ganz fesseln kann, für einen netten Filmabend aber durchaus anzuschauen ist.

Ein unterhaltsamer Buddy-Western aus europäischer Produktion mit einer Weltstarbesetzung der Extraklasse. Dass die Mischung zwischen „Eastern“ und „Western“ nicht jedermanns Geschmack treffen kann, ist nachvollziehbar. Die Story ist ungewöhnlich, aber interessant und sorgt nur selten für Langatmigkeit. Hätte man aber auch mehr draus machen können.

Das Bild ist jederzeit klar, sauber und komplett ohne jegliche technische Fehler. Jedoch muss darauf hingewiesen werden, dass an einigen Stellen deutlich Filmkorn zu erkennen ist. Dies taucht meist bei Landschaftsaufnahmen auf, ist in meinen Augen jedoch in keinster Weise störend und berücksichtigt werden muss das der Film von 1971 ist. 3,6 Punkte.

Der Ton ist für sein Alter ebenfalls in Ordnung.

Jim Knopf und die Wilde 13 ist eine gelungene Fortsetzung der Geschichte von Michael Ende. Es gibt schöne farbenprächtige Bilder und wieder wurden Kindheitserinnerungen beim Betrachten der sehr vertrauten Geschichte wach.

Die Qualität von Bild und Ton einwandfrei.

Hatte erst die Standardausgabe bestellt, das Steel finde ich nicht schön und dann kam dieses schöne Digibook für ca. 22€.

Es ist optisch und qualtitativ sehr schön gemacht. Hochwertig mit Booklet.

Technisch ist die Scheibe auf einem hervorragenden Niveau. Bild und Ton sind super.

Der Film selber ist gut, keiner der Besten, aber auch keine Gurke. Guter Abgang von Craig.

Und wieder wandert ein Film im MB in meine Sammlung, den ich mir eigentlich hätte schenken können.
CENTRAL PARK - MASSAKER IN NEW YORK ist weder spannend, noch besonders blutig, sondern einfach nur öde, langweilig und völlig spannungsarrm.
Zudem ist die Geschichte merkwürdig gestrickt, und am Ende ist es eigentlich egal, wer da der Massenmörder sein soll, wobei man bei 4 Toten zugedröhnten Teenies sicher nicht von einem Massenmord sprechen kann.

Das Bild ist soweit ok, alles in allem aber eher Durchschnitt, denn sowohl bei Kontrast Schwarzwert und Schärfe, wäre wesentlih mehr drinne gewesen.

Den Vogel abgeschossen hat allerdings die völlig miserable Originalspur, die ist dermaßen leise und frontlstig abgemischt, das man froh sein kann, Untertitel lesen zu können.
Keinerlei Räumlichkeitsgefühl, dazu die krumme Geschihte werten dieses Machwerk nochmals ab

Die 18er Freigabe ist lächerlich,denn an Zusatzmaterial bietet der Film insgesamt 10 Filmvorschauen, alle aus dem PierrotLeFout Lager..

Immerhin bietet das Mediabook ein Filmplakate als beiligendem Bonus, dazu ist es auf 3000 Stück limitiert (ich habe Nummer 822), und das Booklet bietet zumindest mal etwas Interessantes zum ansonsten schwahen Film.

Manchmal sollte man einfach auf andere Stimmen oder Bewertungen vertrauen, die hier abgegeben werden.
CENTRAL PARK ist ne absolute Niete, von mir nur der Rat.
FINGER WEG 1.

Ein toller Film in bestechender Bildqualität für sein Alter.

ABER: Die Box ist für mich ein schlechter Witz. Schön designt, ja, aber viel zu groß und es wird hauptsächlich Luft "transportiert". Ich hätte es begrüßt wenn das Filmposter im Design der Box gewesen wäre und nicht das Standard-Werbeposter von damals. Es eine etwas beliebige Zusammenstellung der Beilagen.

Als Vorzeigebeispiel dient die Box von Pan's Labyrinth. Ausgewählte Beilage in einer tollen Optik und sie passt ins Regal.

Diese Realverfilmung finde ich gar nicht schlecht, dem Film im ganzen fehlt ein wenig Tempo und das letzte gewisse Etwas. Hat aber ein ausreichendes Budget für die Effekte und sehr ordentliche Schauspieler.

Der Film hat ein hervorragendes Bild und sehr guter Ton, sogar mit Dolby Atmos.

Raging Fire ist ein kompromissloser und dicht inszenierter Hongkong-Thriller mit cooler Optik und mächtig viel Action. Auch die Story bleibt jederzeit interessant und spannend und der Cast ist richtig stark, allen voran Nicolas Tse als Bösewicht.

Technisch ist die UHD Spitzenklasse! Das Bild zeigt keine Schwächen und überzeugt mit toller Schärfe und sehr schönen Farben. Der Sound hat richtig Dampf und ist druckvoll und räumlich abgemischt. Die Dialoge sind ebenfalls stark.

Der Film ist sehr gut. Allerdings nicht oft zum anschauen. Hab mir die Disc nur ausgeliehen.

Ton und Bild sind gut fürs Alter. Extras gibt's nur einen Trailer, Audiokommentar interessiert mich nicht.

Klasse Film!
Trotz der Länge keine Längen.
Die Qualität von Bild und Ton sind überdurchschnittlich.
Extras (inkl. Einleitung) ...

toller Stoff, aber ein bisschen fade.
Die Qulität des Bildes ist leicht überdurchschnittlich. Ton ist o.k.
Extras ...

OLDBOY ist ein Remake des südkoreanischen Thrillers von Park Chan-wook und leider hat dieser Film nur das Offensichtliche bestätigt, dieses Remake ist mehr als unnötig. Zugegebenermaßen fällt es stellenweise etwas blutiger aus, ansonsten kommt es jedoch nicht an die Intensität des Originals, zumal hier Kompromisse bei eher kontroversen Themen gemacht wurden und insgesamt fällt der Film einfach flacher aus. Josh Brolin spielt nicht schlecht, seine Performance ist es aber nicht einmal den Dreck unter den Fingernägeln von Choi Min-sik wert, der eine deutlich vielschichtigere, glaubwürdigere und gebrochenere Hauptfigur abgibt.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut.

Das Mediabook ist gewohnt hochwertig gestaltet, hier lässt sich Nameless Media nicht lumpen. Die Ausstattung der Blu-ray ist in Ordnung.

Alleine für sich genommen, ist OLDBOY ein passabler bis guter Film, sein Vobild ist jedoch ein Meisterwerk, dessen Klasse er zu keiner Zeit erreicht.

Eigentlich ein ganz sympathisches Filmchen mit einer toughen Hauptdarstellerin. Klar sind die Fights nicht so gut konstruiert wie in anderen Blockbustern. Trotzdem eine kurzweilige und ziemlich einfach gehaltene Geschichte, die Spaß macht.

Bild und Ton Qualität sind einwandfrei, vielleicht hätte der Ton noch ein bisschen mehr Druck haben können.

Story: Deadpool ist feinstes Popcorn Kino. Die Story ist eher zweitrangig, hier kommt es viel mehr auf die Effekte und Gags an. Aber da waren mir einige doch zu platt. Teil 2 fand ich sogar noch stärker als Teil 1. Aber insgesamt großartiges Kino.

Bild: Gestochen scharfes Bild und satte Farbgebung, gibt es nichts auszusetzen.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, super kraftvoller Sound mit klasse Surroundklang, gibt es nichts auszusetzen.

Extras:
Deadp ool: Audiokommentare: Von „Wade“/“Deadpool“/Prod uzent Ryan Reynolds und den Drehbuchautoren Rhett Reese & Paul Wernick, Von Regisseur Tim Miller und Deadpool-Mitschöpfer/Comiczei chner Rob Liefield; Entfallene/Erweiterte Szenen mit Audiokommentar von Regisseur Tim Miller: Francis kommt aus dem Gefängnis frei, In Mexiko gegen den Krebs, Erweiterte Schnellstrassenszene, Erweiterter Kampf im Mutantenlager, LKW 1 Wade 0, 5-Jahres-Montage, Nur Mut, Erweiterter Kampf zwischen Angel und Negasonic Teenage Warhead, Hier hast du noch eine von mir, Alternative Abspannszene; Spass am Set; Von den Comics auf die Leinwand.. Auf den Bildschirm: Noch eine Entstehungsgeschichte, Menschen und Mutanten, Stylischer Deadpool, Explosionen Krach und Hirnmasse, Die Macht der Musik und der Effekte; Bildergalerien: Konzeptkunst, Kostüme, Storyboards, Vorabvisualisierung, Stunt-Vorabvisualisierung für die Werft-Szene; Deadpools Prall gefüllter Sack voller Spass: Videos, Bildergalerie

Deadpool 2: Audiokommentar von Ryan Reynolds David Leitch Rhett Reese und Paul Wernick; Entfallene/Erweiterte Szenen: Parkbank, Deadpool vs. Baby-Hitler; Spass am Set; Deadpools Familienwerte – Die verrückten Charaktere; David Leitch, Nicht Lynch! – Die Regie von DP2; Deadpools Lippen sind verschlossen – Geheimnisse und Easter Eggs; Bis dass die Kauleiste wackelt – Alternative Sprüche und Szenen; Fratzengeballer – Action und Stunts; Das Deadpool-Gefängnis-Experiment ; Das wichtigste X-Force-Mitglied; Schach mit Omega Red; Muskulös und Sexy; „3-minütiger Monolog“; Deadpool 2 – Superduper Cut

3xUHD, 3xBD, kein Wendecover

Story: T2 Trainspotting setzt ca. 20 Jahre nach dem Heroin Deal aus dem ersten Teil an. Die vier Hauptdarsteller finden sich mehr oder weniger wieder zusammen, doch jeder lebt mittlerweile sein eigenes Leben. T2 konnte für mich nicht den Flair des ersten Teils transportieren, die Geschichte ist teilweise etwas verworren und die Charaktere wirken nicht mehr so authentisch. Insgesamt nett, aber mehr auch nicht.

Bild: Gestochen scharfes Bild, satte Farben, gibt es nichts auszusetzen.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound mit gutem Surroundklang, gibt es nichts auszusetzen.

Extras: Momentaufnahmen: Spud, Sick Boy, Renton, Begbie; Cast & Crew: Ewen Bremner (Spud), Robert Carlyle (Begbie), Ewan Mcgregor (Renton), Jonny Lee Miller (Sick Boy), Kelly Macdonald (Diane), Danny Boyle (Regisseur); Kommentar mit Danny Boyle & John Hodge; 20 Jahre in der Pipeline: Ein Gespräch mit Danny Boyle & den Darstellern; Calton Athletic Dokumentation; Unveröffentlichte Szenen; Trailer; UHD + BD; kein Wendecover

Story: The Green Mile ist ein Juwel der Filmgeschichte und vermittelt in beeindruckender Art und Weise was Gut und Böse in der menschlichen Seele hervor bringen kann. Auf die Story möchte ich gar nicht eingehen, da sie schon zur Genüge gepostet wurde.

Bild: Durchweg leichtes Bildrauschen und Hintergrundunschärfen.

Sou nd: Klar verständliche Sprachausgabe, der Sound könnte kraftvoller sein und ist zu frontlastig.

Extras: Making of: Audiokommentar von Regisseur Frank Darabont, Dokumentation: Walking the Mile, Der Hauch des Mysteriösen - Die Entstehung von "The Green Mile": Der Erzähler Stephen King, Die Kunst der Adaption, Die Schauspieler, Das Design von "The Green Mile", Die Magie von "The Green Mile", Der Mäuseschwanz von Mr. Jingles; Zusätzliches Filmmaterial: Nicht verwendete Szenen (Mit Audiokommentar von Regisseur Frank Darabont): Bitterbucks Familie verabschiedet sich, Coffeys Gebet, Probeaufnahmen von Michael Clarke Duncan, Make-up-Test mit Tom Hanks; Trailer: Teasertrailer A Case Study, Teasertrailer, USA Kinotrailer; kein Wendecover

Story: Brady ist ein Rodeo Reiter mit großen Erfolg, doch nach einem fast tödlichen Unfall muss er sich wieder in sein Leben kämpfen und neue Perspektiven finden, da alle Versuche sein altes Leben weiter so zu leben zum scheitern verurteilt sind. The Rider ist ein gutes Drama, allerdings haben mir bei einem so ruhigen und getragenen Film, Tiefgründigkeit und Emotionalität gefehlt. Der Film erzählt seine Story einfach so runter, aber wirkliche Emotionen werden meiner Meinung nach nicht transportiert.

Bild: Durchweg etwas Bildrauschen und recht matte Farbgebung.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, der Sound ist etwas zu kraftlos und mit wenig Surroundklang

Extras: Trailer, Wendecover

Uhm ... warum habe ich ihn mir noch mal geholt?
Ach ja Action, Cooleness, Witz, Erinnerungen und ja könnte mal wieder Interessant sein und Ja Kurt Russell halt ...

Und bei 18,99 konnte ich nicht nein sagen und das noch als Steelbook, das schick aussieht aber n bissl matt wirkt.

Nichtsdestotrotz rockt der Film eher von gut auf seicht über den Wüstensand dahin und ist vorallem durch Kevin Costner und Kurt Russell ein schauspielerischer Genuss.

Story fällt leider n bissl flach und ergibt wenig Sinn, was wahrscheinlich durch den hohen Bodycount versucht wurde wett zu machen, untermalt von Elvis' Hits ...

Aber Egal es ist ein Ballerfilm, wobei du nicht nachdenken musst. Ob das das Ziel vom Regiesseur war ist unklar ... aber egal Kurt Russell spielt mit!

Bild:
Das Bild ist für eine BluRay top, kann also mit der heutigen TV-Technik mithalten.
Gute Farbwerte, Guter Kontrast und Gutes Schwarz.

Ton:
Naja, im Internet wird von einem Tonfehler gesprochen, aber bis jetzt ist mir nichts aufgefallen.
Für die damalige Zeit ist aber die 5.1 Spur okay. Muss man auch nicht weiter in die Tiefe gehen.

Extras:
Also ja ... was soll man jetzt dazu sagen!

Fazit:
Ein solider bis guter Film, der mit Witz, Wüstensand, Blut und Kohle versucht zu überzeugen, mit natürlich sehr guten Darstellern, allen voran Kevin Costner und Ja was soll ich sagen ... Kurt Russell
Fürn Kopf abschalten reicht es aus.

Ps Naja ... Remastert ist der aber nicht! Oder?

Roboter, die als Nachtwächter für ein Einkaufszentrum kontruiert werden, drehen durch und beginnen, die Menschen in der Mall zu töten.

CHOPPING MALL kommt mit viel 80er Jahre Charme und einer augenzwinkernden Handlung und sieht sich wie eine kuriose Mischung aus NUMMER 5 LEBT und ROBOCOP, wobei er durchaus ein wenig Blut zu bieten hat. Die Roboter sehen kultig aus und der Film macht einfach Laune.

Die Bildqualität ist gut und der deutsche Ton ist in Ordnung.

Das Mediabook sieht edel aus und bietet Spotlackveredelung sowie ein schönes Booklet. Die Ausstattung ist mit Blicken hinter die Produktion durchaus sehenswert.

Fans von weniger ernst gemeinten Horror der 80er Jahre werden mit CHOPPING MALL viel Spaß haben. Der Streifen ist alternativ auch im günstigen Keep Case erschienen.

Schönes Alterswerk von Clint Eastwood. Ein unterhaltsamer Roadmovie mit einer einer guten, aber bekannten Story. Trocken und unterhaltsam ist Cry Macho auf jeden Fall und deshalb einen Blick wert, vor allem weil wir wissen, dass jeder Eastwood sein letzter sein kann. Ein großer Filmemacher und Schauspieler der alten US Film-Generation.

Das Bild ist einer 4K UHD würdig, schöne schärfe, tolle Farben.

Der Ton ist gut für diesen Dialog bestimmenden Film.

Story: Transmorphers ist ein extrem langweiliger, verworrener und uninteressanter Film. Die Story besteht größtenteils nur aus belanglosen Dialogen und ab Mitte des Films aus ganz schlecht in Szene gesetzten Kampfszenen.

Bild: Gute Schärfe, aber sehr matte Farben, sehr dunkle Hintergründe und furchtbar billige Sets.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, der Sound wirkt unrealistisch und gibt kaum Surroundklang wieder.

Extras: Making of, Trailer (spielt den gesamten Film ab), Wendecover

Story: Der kleine Maki flieht vor Sklavenhändlern aus seinem Dorf und trifft auf seiner Reise die kleine Giraffe Zarafa. Er muss mit ansehen wie dessen Mutter von den selben Sklavenhändlern ermordet wird. Von nun an besteht eine uneingeschränkte Freundschaft zwischen den beiden und ihr Abenteuer um die ganze Welt beginnt. Der Film ist sehr schön gemacht, die Figuren sind authentisch und liebenswert. Allerdings ist der Film nicht für Kleinkinder geeignet.

Bild: Gestochen scharfes Bild und kraftvolle Farben, gibt es nichts auszusetzen.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound allerdings zu frontlastig.

Extras: Trailer, Making of, Wendecover

Story: Herr der Fliegen ist ein guter, aber zugleich auch etwas verstörender Film über eine Gruppe von Kindern, die nach einem Flugzeugabsturz auf einer einsamen Insel landen und sich dort ihre eigenen Regeln des Zusammenlebens erstellen. Finde die Grundidee des Filmes sehr interessant und der Film lässt sich auch gut schauen, drückt aber mit zunehmender Länge auf das Gemüt.

Bild: Schwarzweiß Bild mit einer guten Grundschärfe. Durchweg kleinere Hintergrundunschärfen.

Ton : Klar verständliche Sprachausgabe, Sound ist ordentlich allerdings nur über die Frontlautsprecher.

Extras: Original Trailer, Wendecover

Der Film ist Geschmacksache!
Ich als Sly-Fan musste ihn natürlich nochmal kaufen! Das Bild ist kein Highlight, aber deutlich besser wie das der Erstauflage! Der Ton ist richtig gut und wurde wirklich liebevoll aufgearbeitet! Auch der Dolby Atmos Trailer am Anfang rockt… Ein Pflichtkauf für Fan‘s

Der Unsichtbare...ein Horror Meisterwerk aller Hitchcock in perfekter Aufmachung & sehr guter Qualität...

Mir hat "Der Unsichtbare" sehr gut gefallen. Es war für mich ein Blindkauf und zugleich eine der positivsten Filmüberraschungen der letzten Zeit. Hier stimmt echt alles: Eine sehr spannende Story mit Tiefgang, eine tolle Ausstattung und Optik, sehr gute Darsteller - bis in die kleinste Nebenrolle und Horror vom Feinsten. Für mich ist es einer der besten Horror/Thriller der letzten Jahre. Echt großes Kino!

Das Blu-ray Bild ist sehr gut. Die Plastizität und Schärfe ist auf sehr hohem Niveau. Der Ton kann vollsten überzeugen mit einen grandiosen Atmos Sound in deutsch! Der Film bietet einen sehr weiträumigen Soundtrack mit hoher Dynamik, der in den entscheidenden Szenen richtig Druck macht. Der Film ist wirklich ein rundherum gelungenes Werk und erhält meine volle Kaufempfehlung!

Alfred Hitchcock hätte Spaß gehabt... ;-)

CANDYMAN ist kein Remake des gleichnamigen Klassikers, eigentlich ist es eine späte Fortsetzung, in der der Mythos erweitert wird und der wenig überraschend reichlich Social Commentary bietet. Ich finde den Film echt gelungen, da er neben einer guten Geschichte und etwas Nostalgie auch richtig gute schauspielerische Leistungen und blutige Effekte bietet.

Bild und Ton sind exzellent und die Ausstattung ist gut.

Bewertet wird die Blu-ray eines Freundes, aber ich bin mir sicher, dass CANDYMAN auch in meiner Sammlung landen wird. Der Streifen hat mir gefallen.

Bewertet wird die enthaltene Blu-ray.

AN AMERICAN WEREWOLF IN PARIS ist eine sehr lose Fortsetzung des grandiosen Vorgängers und kann natürlich auch nicht mit ihm mithalten, dennoch finde ich den Film echt gelungen und in meinen Augen ist der Film echt unterbewertet. Das schreibe ich zum einen der Klasse des epischen Vorgängers zu, zum anderen werden die CGI Werwölfe verschrien, weil sie natürlich nicht mit den praktischen Effekten des Vergleichsfilms mithalten können. Dennoch muss ich sagen, dass die digitalen Werwölfe zum großen Teil selbst in High Definition wirklich gut aussehen und dass der Film gleichzeitig hier echte beeindruckende Pionierarbeit geleistet hat, die man anerkennen sollte.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut.

Das Mediabook sieht fantastisch aus und kommt mit einer Unmenge an Bonusmaterial. Hier sollte wirklich kein Wunsch offen bleiben.

Fans der Fortsetzung AN AMERICAN WEREWOLF IN PARIS sollten hier in jedem Fall zuschlagen. Das Mediabook ist ein exzellentes Gesamtpaket.

CTHULHU MANSION spielt mit Lovecraft Elementen wie dem Necronomicom, eigentlich handelt es sich jedoch mehr um ein ganz normale Geisterhaus-Geschichte mit soliden Effekten und einer hauchdünnen Geschichte. Auch wenn der Film aus dem Jahre 1992 ist, sieht sich der Film wie klassischer 80er Jahre Horror.

Die Bildqualität ist gut, denn die Blu-ray basiert auf dem Transfer von Vinegar Syndrome. Der deutsche Ton ist in Ordnung.

Neben dem schönen Schuber wird leider kein Bonusmaterial geboten, dieses wurde scheinbar leider nicht vom Vinegar Syndrome Release lizensiert, was schade ist, bedenkt man den durchaus stattlichen Preis dieser Veröffentlichung.

CTHULHU MANSION ist durchschnittlicher Horror im Stil der 80er Jahre. Fans der B-Ware dieser Jahre werden Freude an diesem Film haben, der hohe Preispunkt der Veröffentlichung ist jedoch eine echte Hürde. Ich mochte den Film, seinen Preis ist er jedoch einfach nicht wert.

BORNLESS ONES wurde als Evil Dead Rip-Off bewusst in Deutschland unter dem Titel THE EVIL ONES vermarktet und ist für mindestens zwei Drittel der Laufzeit tierisch langweilig, zum Höhepunkt - eine eher großzügige Bezeichnung - hat er aber immerhin ein paar recht coole Splatter-Effekte im Angebot. Der digital animierte Geister-Horror, der dem Zuschauer zwischenzeitlich geboten wird, sieht dagegen ziemlich billig aus.

Bild und Ton sind in Ordnung, da es sich aber auch um eine Low Budget Produktion mit teils wenig Licht handelt, sollte man keine High Definition Wunder erwarten.

Als Bonus gibt es lediglich Trailer, aber zu diesem Film besteht auch keinerlei Interesse an tieferen Einblicken. Immerhin wird für ein Wendecover gesorgt.

THE EVIL ONES ist uninspirierter Horror, der immerhin ein oder zwei richtig coole Shots zu bieten hat, die aber einfach nicht diesen Film rechtfertigen können, denn der Film bietet ansonsten nur verschwendete Lebenszeit.

BREAKER! BREAKER! ist ein charmanter und unterhaltsamer Klassiker mit Action Legende Chuck Norris und fühlt sich an, wie eine wohlige Mischung aus einer aufwändigen DUKES OF HAZARD Episode und einem Trucker Streifen wie OVER THE TOP. Es werden klassische Bilder der extrem korrupten Kleinstadtpolizei bedient, die sich mit dem unmoralischen Richter gemein macht. Es geht um klassische Helden der Arbeiterklasse und erhält durch ein paar Prügeleien, Verfolgungsjagden und Explosionen noch zusätzliche Würze.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut und der deutsche Ton klingt solide.

Das Mediabook von Nameless Media ist wie gewohnt sehr solide verarbeitet, kommt teillackiert und macht einen hochwertigen Eindruck. Das Booklet ist anständig, die Extras auf der Blu-ray sind dagegen eher übersichtlich.

BREAKER! BREAKER! ist einfache und bodenständige Action Unterhaltung aus den 70ern und hat mir gut gefallen. Fans können hier bedenkenlos zugreifen.

TROLLS WORLD ist als Fortsetzung des Trash-Kultfilms TROLL 2 beworben, abgesehen vom bösen Troll, der eigentlich ein Goblin ist, und Darsteller George Hardy in einer Nebenrolle ist es jedoch eigentlich ziemlich eigenständiger purer Trash made in Germany, der nicht einmal versucht, diesen Umstand zu verschleiern, was mit einem Setting in Baden Baden und dem Cast aus Darstellern wie Lutz van der Horst, Helmut Krauss, Katy Karrenbauer und Hauptdarstellerin Eva Habermann, die gleichzeitig Produzentin ist, deutlich wird. Die Handlung ist extrem albern, genau wie die Dialoge, die sich offensichtlich an den Schnodder-Dialogen vergangener Zeiten orientiert und gelegentlich funktionieren, aber im Zweifel auch durch unfreiwillige Dümmlichkeit unterhält. Die Effekte sind besser als beim vorgeblichen Vorgänger, haben natürlich einen Trash-Faktor, aber sind solide gemacht.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut. Die Ausstattung ist ordentlich und bietet nette Einblicke hinter die Produktion. Besonders nennenswert ist, dass sowohl die deutsche als auch die internationale Fassung enthalten ist, die sich in übersetzten Titelsequenzen und natürlich der Sprache unterscheidet.

TROLLS WORLD ist beinharter Trash, den man am besten mit einer oder gleich mehreren Weizenkaltschalen genießen sollte. Der Streifen ist eine große Packung Blödsinn und man sollte viel Liebe für Trash und peinliche Dialoge mitbringen, um an diesem Film Spass zu haben. Ich hatte definitiv auch Spass mit diesem Quatsch, auch wenn ich das kultige Original deutlich bevorzuge, da dieses im Gegensatz zur Pseudo-Fortsetzung wirklich unfreiwillig komisch ist.

Klasse Action Film mit Klasse Schauspielern und das Bild und der Ton sind auch Gut aber nicht sehr Gut.