Filmbewertungen von Imation69

Die 3 Geschwister Kip,Josie und Booth leben in einer tristen und öden kleinen Gemeinde in Ohio und sind im Meth Geschäft tätig, weil es in dem Kaff sonst auch nichts weiter gibt.
Insgeheim träumen aber alle von einem besseren Leben, haben aber kein problem damit, ihre Drogen an die gesamte Nachbarschaft zu verticken und zuzusehen, wie daran Menschen sterben.

Gerade Kip, dessen Frau ein Kind erwartet, will sein Leben anders gestalten, hat aber nicht mit der Skrupellosigkeit seiner Schwester gerechnet, die über Leichen geht...

FEAR THE VIPER ist extrem deprimierend und man fragt sich, warum man nicht einfach in eine andere Stadt zieht,um dort ein neues Leben zu beginnen..stattdessen lungert man in einem öden Kaff herum,in welchem es user dem Footballspiel am Freitag anscheinend nix weiter zu tun gibt.

Die Trostlosigkeit,di quasi Düsterniss und die Perspektivlosigkeit der Protagonisten ziehen sich wie rote Fäden durch die Geschichte,und hinterlassen eigentlich am Ende nur einen komplett deprimierenden Zuschauer.
Spannend ist der Film eher am Ende, dann geht es auch von der Thematik her einwenig spannender zu, ansonsten ist FEAR THE VIPER ein solider Film mit guten darstellern, den man aber auch nur 1x schauen kann.

Schärfe, Kontrast und Schwarzwert sind soweit ok, könnten aber insgesamt besser sein.

Der Ton ist gut zu verstehen, Räumlichkeit kommt allerdings nur in den 2 Szenen auf, in denen geschossen wird.
Ansonsten ist der Film sehr dialoglastig.

Extras hat der Film nicht.

Ich fand den Film soweit ok, allerdings war er mir grundsätzlich zu deprimierend und düster.
Warum man sich immer nur im Selbstmitleid suhlen muß,anstatt evtl. einfach mal die Notbremse zu ziehen und sich einen anderen, bessereren ort zu suchen,an dem man ein neues Leben führen kann, versteh ich am Ende nicht.
1x schauen reicht hier völlig aus. 

In LONGWEEKEND schlägt die Natur zurück und rächt sich an einer Gruppe von Campern für die Sünden im Umgang mit der natur und den Tieren.
So kann man den Film wohl am besten beschreiben.
mich erinnert er sehr an Filme wie z.B. FRÖSCHE, der mittlerweile ebenfalls auf Bluray erhältlich ist.

Das Paar, um welches es hier geht, hat enorme beziehungsprobleme,und will sich eigentlich scheiden lassen.
Kitten soll das ganze ein romantischer Ausflug ans Meer,inklusive Campingwochenende...der Schuß geht allerdings nach hinten los, denn sowohl Er als auch Sie gehen weder mit einander,noch mit der Umwelt sonderlich sorgsam um.
Am Ende sind beide tot, die Natur hat ihr "Recht" bekommen....bis zum nächsten Paar,welches meint, die Camping ect. die Umwelt ordentlich verschmutzen zu können..

Als Survival Thriller würde ich den Film eher nicht sehen, denn dafür ist er zu brav, und manche Dinge (wie die doch nicht so tote Seekuh), finde ich eher eigenartig...

Für mch ist das eher ein Thriller,der sich nicht entscheiden kann,ob er nicht doch eher als Drama verstanden werden soll.
beide Protagonisten sind mehr oder weniger sympathisch,und verdienen am Ende beide eher wenig Mitgefühl.

Das Bild des Films bietet eine sehr gute Schärfe, auch Kontrast ,Schwarzwert und die farben können überzeugen.

Die englische Tonspur ist sehr räumlich,bietet gut zu verstehende Dialoge und kann in den meisten Szenen auch ein gutes Räumlichkeitsgefühl vermitteln.

Die Extras bestehen aus einem produktionstagebuch sowieeinigen Outtakes und sind eher unterer Durchschnitt.

LONG WEEKEND stammt vom regisseur des Films DÜSTERE LEGENDEN...schade, das er nicht dessen Klasse erreicht.

Ordentlicher Film, den man aber nicht wirklich kennen muß, es sei denn, man ist Fan von James Caviezel. 

Und wieder en neuer Endzeitfilm am so schon vollen Endzeitfilmhimmel....und wieder stellt man sich die Frage, ob man das nicht alles schon irgendwo mal gesehen hat...und richtig, das kennt man schon von Filmen wie der MAD MAX Reihe, bei der sich der Regisseur anscheinend gerne beedient hat.

Dieses mal hat die eigene Regierung die Bevölkerung mit Gift / gas fast ausgerottet,weil sie der Überbevölkerung,Krankheiten ect. nicht mehr Einhalt gebieten konnten...
Immerhin ist nicht jeder gestorben,nein, es gibt und gab Menschen,die gegen das Gift immun waren bzw. sind.
Und siehe da,um zu überleben,schließt man sich zu verschiedenen gruppen zusammen, die nun in den Straßen und im ganzen Land das Sagen haben.
Ein Paar, welches sich eigentlich scheiden lassen will, fährt quer durchs Land, um ihre (Noch) Schwiegereltern zu besuchen,von denen man nichts mehr gehört hat.
Auf dem Weg dorthin wimmelt es von banden,die den beiden quasi das Licht ausknipsen wollen, und die gesamte Fahrt dadurch quasi zum Himmelfahrtskommando wird.

Das Bild von THE DOMESTICS ist soweit gut, bietet solide Farben,eine ordentliche Schärfe, sowie einen guten Kontrast und Schwarzwert, kann aber alles irgendwie nicht komplett überzeugen.

Die originalspur ist eher durchschnittlich abgemischt.
ZU leise Dialoge, dafür sind wenigstens die Actionszenen ordentlich und vermitteln auch ein gutes Mittendrin gefühl.

Die Extras bestehen aus gelöschten Szenen,sowie 2 Blicken Hinter die Kulissen,Trailern und einer Bildergalerie.

THE DOMESTICS ist alles in allem eher Durchschnitt,diese Endzeitgeschichten nutzen sich halt leider schnell ab, da ist es am Ende egal, wodurch die Apokalypse kam, und wer wen gerade meuchelt um zu überleben.
Fans kommen sicher auf ihre Kosten, ich denke aber, das an den MAD MAX Filmen einfach kein Weg vorbei führt, die sind Kult.

kann man schauen, muß man aber nicht. 

Es gibt sicher wesentlich bessere Actionfilme,bei denen man nicht schon nach 2 Minuten weiß wie sie weitergehen,glaub ich zumindest.
THE PRINCE ist also sicher nicht die hellste Kerze, macht aber trotzdem ziemlich viel Spaß.
Die Geschichte ist im Prinzip ne "Vater Tochter Beziehungs Rache Nummer", am Ende steht der vater als Held da, der böse Drogenboss ist tot, fertig ist der Film.
Bruce Willis hat in diesem Film nur sehr wenige und kurze Auftritte, ist aber nicht schlimm, denn der Rest der SchauspielerInnen liefert eine sehr gute Arbeit ab.

Sehr gute Arbeit abgeliefert haben auch die Bild und Ton Verantwortlichen, die hier alles richtig gemacht haben.
Das Bild bietet eine tolle Schärfe, die Farben sind gut, Kontrast und Schwarzwert sind ebenfalls richtig klasse.

Die englische Tonspur ist super abgemischt.
Gut zu verstehende Dialoge, die Actionszenen extremräumlich und druckvoll, das hier wirklich ein super Mittendrin Gefühl entsteht.

Die Extras bestehen aus Interviews, einem Featurette,Trailer und ner Bildergalerie.

THE PRINCE bietet sehr gute Unterhaltung für Zwischendurch.
Mir hat er, trotz der sehr vorhersehbaren Geschichte sehr gut gefallen, was vor allem am super Ton und den prima Schauspielern liegt. 

Wo wäre die Filmwelt, wenn es Alfred Hitchcock und seine Filme nicht geben würde.
Alle durchaus Meisterwerke, die auch heute noch bestens unterhalten, die in ihrer Machart so einfach wie genial sind,und die bis heute zwar oft kopiert,aber irgendwie nie erreicht werden konnten.
So genial er als Filmemacher war, so mies war er zu seinen Darstellerinnen, ja, man könnte Hitchcockin dieser Hinsicht wohl auch als A...loch bezeichnen.

Nichtsdestotrot z ist er einer der, wenn nicht sogar DER größte Regisseur überhaupt.
Mit PSYCHO schuf er einen Film, dessen Duschszene legendär und immer noch grandios anzuschauen ist, natürlich untermalt von der tollen Musik.

Mittlerweile gibt es einige Ausführungen, nun ist noch eine neue Variante in 4K im Mediabook,limitiert auf 500 Stück hinzu gekommen.
Außerdem gibt es den Film in genau der unzensierten Fassung zu sehen, wie sie von Hitchcock vorgesehen war.

Zum Film selbst muss man nix mehr sagen, wie sieht es bei der 4k Umsetzung aus....?
Das Bild ist, im Vergleich zu anderen erhältlichen Versionen wesentlich schärfer, auch der Kontrast ist besser, das Gesamtbild wirkt nicht mehr schwammig oder unscharf, auch der Schwarzwert ist richtig gut geworden.

Die englische Monospur bietet gute verständliche Dialoge, auch die Musikabmischung ist gut, allerdings sind die Dialoge manchmal recht leise.

An Extras gibt es ein Making Of, man kann die Duschszene mit oder ohne Musik anwählen, den obligatorischen Audiokommentar,sowie noch einiges andere mehr.
Zudem gibt es den Film auch noch als normale Bluray Fassung, das Booklet mit Text von Mike Blankenburg ist wie immer sehr informativ und beleuchtet die Entstehung des Films.

PSYCHO gehört in jede Sammlung,ist der Film doch bahnbrechender Vorreiter und Wegweiser für alle Filme, die danach kamen.

Die 4K Umsetzung hat mir sehr gut gefallen, das Bild sieht richtig klasse aus und wird dem Film nun auch gerecht.

Limitiert auf 500 Stück habe ich Nummer 360. 

MANDINGO gehört mit seiner Geschichte zu der Sorte von Filmen, auf die man sich aufgrund der Thematik einlassen muss,und den man daher nicht "mal so zwischendurch" schauen sollte.
Gewaltszenen o.ä. sieht man eigentlich eher weniger, hier geht es vielmehr darum, wozu der Mensch damals wie heute fähig ist, und man stellt sich die Frage, ob der Mensh jemals aus seinen Fehern lernt.
Schaut man sich das Amerika von heute an, dann scheint es mir, als ob ein großer Teil der Amerikaner im "Gestern" stehen geblieben ist, und vor allem die Republikaner wünschen sich sicher solche Zeiten wie vor 100 Jahren wieder zurück.

Kochfilms hag , was Bild und Ton angeht, sicher versucht, das Optimum heraus zu holen, das ist sicher auch gelungen, aber richtig überzeugen kann der Film leider nicht ganz.

Das Bild ist stellenweise sehr scharf bietet sehr guzen Schwarzwert und Kontrast, an vielen Stellen ist das Bild aber grieselig, wirkt schwammig und unscharf.

Die englische Monospur hat vor allem am Anfang einige Probleme, denn da sind die Dialoge sehr dumpf und undeutlich.
Das gibt sich allerding recht schnell, dann ist der Ton sauber und gut verständlich.

An Extras bietet die Bluray eine Bildergalerie,sowie den deuschen und englischen Trailer, sowie di zensierte Filmfassung.
Im Mediabook findet sich noch eine zweite DVD mit massig Bonusmaterial, hinzu kommt noch das sehr lesenswerte Booklet, was das Gesamtpaket zusätzlich aufwertet.

Mit Sklavenfilmen istdas so eie Sache,soll man sie gut finden,oder eher nicht.
Die Thematik ist ganz schlimm, daher sollte man zumindest einen Blick wagen um zusehen, was die Weißen damals ( und vielleicht heute noch) den Schwarzen Menschen antun.

Wer 12 YEARS A SLAVE mochte, der sollte sich MANDINGO mal anschauen, denn hier geht es noch mehr in die Tiefe,was das Thema Sklavenhandel angeht.
Sehr sehenswerter Film. 

THE INFORMERS spielt in den 1980er Jahren und erzählt die Geschichte mehrere reicher Familien, deren Söhnen und Töchter, die allesamt etwas gemeinsam haben, nämlich den verkorksten Charackter.
Sei es den der Eltern, die fremd gehen,oder deren Kinder,die außer Saufen, Koksen und Rumbumsen nichts zu tun haben, außer sich ab und zu mal zu fragen,warum ihnen eigentlich so langweilig ist.
Die 80er brachten das Aids Virus, interessant ist hier im Film allerdings , das am Ende nicht die bösen Homos durch Aids sterben,sondern die junge Chrissie, die in ihrer Mikrowelle selten nur 1 Würstchen aufwärmte.

Das Bild kann mit guten Farben,einem soliden Schwarzwert und ordentlicher Schärfe punkten, auch der Kontrast ist gut.

Die englische Tonspur bietet gute und verständliche Dialoge, das Räumlichkeitgefühl ist soweit ok.

Über die Extras braucht man nicht reden, denn die gibt es nicht.

Wer das Flair der 80er mag, gerne die Musik aus dieser Zeit hört, der wird mit dem Film seine Freude haben.
Ich habe mich stellenweise gefragt,welchen Sinn der Film hat, bis ich den wenigstens einigermaßen erkannt habe.
Empfehlen kann ich THE INFORMERS nur bedingt. 

I SAW THE LIGHT erzählt die Geschichte eines der wohl bedeutendsten Country Musiker der USA, Hank Williams, der mit Ende 20 an seinem Alkoholkonsum,sowie seiner Morphiumsucht tot aufgefunden wurde.
Tom Hiddleston spielt Hank Williams und verleiht ihm einen sympathischen Charackter, ob das allerdings auch in Wirklichkeit der Fall war, darüber kann man streiten.
Zudem behandelt der Film seine Sucht eher oberflächlich, auch seine Frauengeschichten werden ebenfalls oberflächlich dargestellt.

Tonal ist der Film ordentlich umgesetzt,die Dialoge sind gut verständlich,und im Zusammenspiel mit den Musikeinlagen gibt es ein ordentliches Räumlichkeitsgefühl.

Was die Musik allerdings angeht, die ist wirklich Geschmackssache.
Irgendwie war der Rythmus immer gleich,und die Texte genauso einfach gehalten, das sie vom einfachen Farmervolk auch verstanden wurden, muss man am Ende mögen.

Das Bild ist gut,die Farben solide,Schwarzwert und Kontrast sind ebenfals auf einem sehr guten Level, auch die Schärfe ist sehr gut.

Die Extras bestehen aus einem Interview mit Hauptdarsteller und Regisseur,sowie einem Making Of.

Auch wenn Hiddletons Leistung solide gespielt ist, ist I SAW THE LIGHT eher etwas für Williams oder Country Fans.
Ich hatte das ein oder andere mal das Gefühl, das der Film dem Mann einen Heiligenschein verpassen will, aber dieser Eindruck kann auch täuschen.
Kann man schauen, aber wirklich vom Hocker reißt einen I SAW THE LIGHT leider nicht. 

Ich bin mittlerweile im Besitz einiger Norris Filme, darunter befindet sich auch die Reihe,die ihn bis heute zur Kampfikone werden ließ, nämlich die MISSING IN ACTION Reihe.
Den ganzen Norris Rummel habe ich alledings bis heute nicht verstanden, es gibt aus de Zeit der 80er für mich andere Ikonen,die einen bleibenderen Filmeindruck hinterlassen haben.

Zwei Jahre,bevor er durch die MIA Reihe zum Star wurde, erschien SILENT RAGE, in welchem Chuck Norris als Sheriff eines kleinen Kaffs für Ruhe und Ordnung sorgt, und selbst die Mitglieder einer brutalen Rocker Gang schon quasi wimmernd auf dem Boden liegen,noch bevor Norris auch nur einmal geblinzelt hat.

Das Bild des Films ist ziemlich gut geworden,die Farben sind passend, Kontrast ud Schärfe sind sehr gut, auch der Schwarzwert kann durchaus überzeugen.

Beim 2.0 Mono Ton muss man natürlich Abstriche machen, trotzdem ist dieser gut und klar zu verstehen.

Die Extras bestehen aus dem deutschen und englischen Trailer,sowie seltenem Bildmaterial.

SILENT RAGE dürtte in erster Linie etwas für die ganz großen Chuck Norris Fans sein.
Ich fand ich soweit ordentlich, habe mich recht gut unterhalten lassen, Kampfeimlagen gab es o Einige, und wen die Liebesgeschichte nicht stört, der kommt hier auf seine Kosten 

Ich bin ein ganz großer Film von Filmbiographien oder Filmen,die auf Wahren Begebenheiten beruhen, so wie im Fall der Band The Four Seasons, die in der damaligen Zeit sehr erfolgreich waren, und deren Lieder wie z.B. "Walk like a man", oder "Big Girls don't cry" in vielen Filmen aus der Zeit zur musikalichen Untermalung verwendet werden,und die man auch heute noch im Radio hört.
So weit so gut, doch was am Ende hier heraus gekommen ist, hat mich doch ziemlich enttäuscht.

Das liegt nicht an Clint Eastwoods Regiearbeit, sondern einfach daran, das alle Bandmitglieder extrem unsympathisch daher kommen,und man so weder Sympathien,noch andere Emotionen empfindet,und der Film daher nur mäßig unterhalten kann.

Zudem erinnert JERSEY BOYS auch stellenweise an einen Mafiafilm,es gibt keine richtig großen Höhepunkte oder "Aha"Erlebnisse., als Drama würde ich den Film auch gar nicht erst bezeichnen.

Das Bild bietet gute Farben,zudem sind die Schärfe,Kontrast und Schwarzwert ebenfalls als sehr gut zu bezeichnen.
Die englische Tonspur kann mit einer ausgewogenen Dynamik zwischen Dialogen und Musikeinlagen punkten und nimmerhin ein ordentliches Räumlichkeitsgefühl erzeugen.

Extras habe ich mir nicht angesehen,ich vergebe hier einen niedrigen Standardwert.

Wer schon immer wissen wollte, wer hinter der Gruppe The Four Seasons steckt und wem es dabei wurscht ist,ob die Darsteller sympathisch sind oder nicht, der wird mit diesem Film betens unterhalten.
Mir hat er ebenfalls nicht ganz gefallen. 

FREE FIRE ist ein Film dem man anmerkt,das ein Brite seine Finger im Spiel hatte, denn der Film ist ziemlich skuril, so wie man von Filmen aus England gewohnt ist, kann aber auch recht gut unterhalten.
Die Geschichte ist simpel gestrickt, am Ende geht es nur darum,welcher der Protagonisten mit mehr oder weniger Kugeln im Körper überlebt...oder auch nicht.

Das Bild ist super, die Farben sehr gut, Kontrast,Schärfe und Schwarzwert könnten nicht besser sein.
Beim Ton in der englischen Version sind die Dieloge etwas leise abgemischt, die Schussszenen sind da allerdings wesentlich besser, hier hat man aufgrund der guten Räumlichkeit das Gefühl, das einem die Kugeln nur so um die Ohren fliegen.

An Extras gibts einige Interviews sowie ein paar Filmvorschauen, alles in allem recht überschaubar.

FREE FIRE bietet gute und kurzweilige Unterhaltung,kann mit schwarzem Humor und jeder Menge Schießeinlagen punkten, die gruseligen Frisuren und Klamotten,die das 70er Jahre Flair wunderbar widerspiegeln tun ihr Übriges.
Witzige Unterhaltung für zwischendurch. 

2001 kam die Western Komödie DER SCHUH DES MANITU in die Kinos, und mit 11,7 Millionen Besuchern und einem Einspielergebnis von 65 Millionen Euro, wurde der Film zu einem der erfolgreichsten nach Beendigung des zweiten Weltkriegs ( laut Wikipedia)
So oder so ist der Film ein Meilenstein,wie es ihn so sicher nicht mehr geben wird.


Der Nachteil des Films ist leider, da man die Gags eigentlich schon nach dem ersten Schauen schon kennt,und man ihn daher beim erneuten Ansehen sicher nicht mehr ganz so lustig findet.
Ich habe ihn jetzt schon öfter,auch in kurzen Abständen gesehen,und finde ihn immer noch sehenswert.

Das Bild der jetzt vorliegenden MB Variante ist eigentlich mit dem der bereits erschienenen Amaray Variante identisch.
Sehr gute Farben, guter Kontrast,sowie ein sehr guter Schwarzwert,sowie eine ebenfalls passende Schärfe runden das Komplettpaket ab.

Tonal geht aber auch dieses mal der Film einen anderen Weg,denn die Dialoge sind extrem leis, die Musikeinlagen sind dagegen sehr gut umgesetzt und vermitteln ein recht gutes Räumlichkeitsgefühl, das ansonsten ziemlich untergeht.

Das Mediabook ist auf 999 Stück limitiert,meine Nummer ist die 927.
Das Booklet mit Text von Mike Blankenburg bietet sehr informative Informationen rund um die Entstehung des Films,sowie die Geschichten um Winnetou und deren Erschaffer Karl May.

DER SCHUH DES MANITU gehört zu den Komödienfilmen,die man eigentlich kennen oder auch in der Sammlung haben sollte.
Super Schauspielerleistungen,toller Humor,kurzweilige Unterhaltung.
Leider ist der Film nur in der normalen Variante , sprich 85minütigen Laufzeit enthalten, die Extended Version gibt es hier nicht. 

LIVE BY NIGHT ist einer der mittlerweile vielen Mafia Filme, der leider daran scheitert, das man es nicht ganz geschafft hat, das Feeling der damaligen Zeit perfekt einzufangen, was evtl. auch an der Darstellerleistung liegen kann, denn vor allem Ben Affleck will nicht richtig als aufrechter böser Mafiahandlanger zünden.
Das ganze wirkt etwas aufgesetzt, richtige Sympathie oder Antipathie kann er leider nicht vermitteln.

Was den Ton angeht, gibt es in der originalen Variante leider ein Ungleichgewicht zwischen Dialogen und Musik bzw. Schussszenen.
Einerseits teilweise sehr leise, andererseits dynamisch und räumlich, fehlt mir hier am Ende die Konstante.

Das Bild bietet gute Farben,der Schwarzwert und der Kontrast sind ok, Schärfe passt ebenfalls.

Die Extras bewegen sich auf einem durchschnittlichen Level.

LIVE BY NIGHT bietet recht gute Unterhaltung, aber mir persönlich sind da andere Mafiafilme lieber.
Kann man schauen,im Steelbook braucht man den Film aber nur dann,wenn man Sammler derselben ist. 

1997 erschien ICH WEIß WAS DU LETZTEN SOMMER GETAN HAST, der Film bekam eine Fortsetzung, und 12 Jahre später kommt SORORITY ROW um die Ecke.
Gleicher Inhalt, nur vielleicht dieses mal mit mehr nackter Haut als das anscheinende Vorbild von Regisseur Stewart Hendler.
Der Film vermittelt fast permanent den Eindruck, das die amerikanischen Studenten,die in diesen eigenartigen Verbindungshäusern auf dem Campus leben, außer Saufen,Rumbumsen,und Party machen, anscheinend nichts anderes zu tun haben.

Wenn das so sein sollte kann man nur hoffen, dass das bei deutschen StudentInnen nicht auch der Fall ist.

Die Geschichte hat man schon so fot gesehen, das sie A) nix Neues mehr bietet und B) dadurch auch weer spannend noch originell daher kommt.
Die Meuchelszenen sind ganz nett, werden dankenswerter Weise immer duch die entsprechende Musikuntermalung eingeleitet, ansonsten schleppt sich der Film so dahin.

Immerhin kann die Originalspur mit einer ordentlichen Räumlichkeit und gut abgemischten Dialogen punkten.
Das Bild bietet gute Farben,auch Kontrast und Schwarzwert sind sehr gut.
An der Schärfe gibt es ebenfalls nichts weiter auszusetzen, mir fehlt aber am Ende hier das gewisse Etwas,um dem Film hier die Höchstnote zu geben.

Die Extras beinhalten einen Blick Hinter die Kulissen, den deutschen und den Originaltrailer,Outtakes u.a.

Leider gibt es mittlerweile so viele dieser High School Horror Schlitzerfilme, das man auf diesen hier getrost verzichten kann.
Vorhersehbar,wenig spannend,und am Ende ohne wirkliche Überraschung ist der Film nur noch was für Hartgesottene. 

Der US Agent Quiller jagt in Berlin den Mörder zwier Kollegen.
Die Amerikaner vermuten hinter den Anschlägen eine gegnerische Spionageorganisation.
Es beginnt eine Jagd durch Berlin, in welcher Agent Quiller versucht, die Mörder und evtl. Helfer dingfest zu machen.

DAS QUILLER MEMORANDUM wurde tatsächlich in Berlin gedreht, und, man glaubt es kaum, auch deutsche SchauspielerInnen wie z.B. Senta Berger, hatten in dem Film ihre Szenen und sprachen tatsächlich deutsch(ohne Untertitel), etwas, was es heute leider fast überhaupt nicht mehr in dieser Art gibt
Der Film erinnert in seiner Art etwas an DER DRITTE MANN und kann spannungstechnisch recht gut überzeugen.

Der engische Monoton ist klar und verständlich abgemischt, leider schmiert der Film beim Bild komplett ab.

Denn hier gibt es während des ganzen Films ein leichtes Hell/Dunkel Flackern, das Bild wirkt stellenweise sehr schwammig und grieselig,an anderer Stelle dann allerdings sehr scharf, immerhin sind die Farben durchgehend kräftig.

An Extras bietet die Bluray Interviews mit den DarstellerInnen, Originaltrailer, mehrere Bildergalerien u.a.
Das MB ist auf 444 Stück limitiert, meine Nummer ist die 336.

Wäre das Bild nicht so schlecht, könnte ich DAS QUILLER MEMORANDUM allen Thriller Fans ohne Bedenken empfehlen.
So bleibt leider ein ganz fader Beigeschmack, der das Filmerlebnis um Einiges schmälert 

Bis heute weiß man nicht genau, wie viele Menschen diese bestie tatsächlich getötet hat, und vor allem, um was für eine Bestei es sich am Ende handelte.
Man weiß nur, das es sie gab, und so unverhofft sie auftauchte, so schnell war sie auch wieder verschwunden.
PAKT DER WÖLFE hat mich immere wieder in seinen Bann gezogensei es auf DVD oder eben auf Bluray.
Nun ist eine MB Variante erschienen, und die ist, von Bild un Ton her, auf einem sehr hohen Niveau anzusiedeln.

Das Bild bietet tolle, satte Farben, der Schwarzwert ist klasse, die Schärfe ebenfalls, nur beim Kontrast muß man das eine oder andere mal leichte Abstriche machen.

Tonal bietet die französische Tonspur eine sehr gute Mischung zwischen Dialogen und Actionszenen, hier entsteht ein wirkich sehr gutes Räumlichkeitsgefühl, was den Film für mich noch weiter aufwertet.

Die Extras bestehen aus Interviews der darsteller, Trailern,verschiedenen Dokumentationen, zudem liegt der Film noch im Directors Cut vor, dieser ist nochmals 7Minuten länger als die ursprüngliche Fassung.
Das Booklet mit Text von Mike Blankenburg ist sehr informativ gehalten, das Mediabook ist auf 999 Stück limitiert, ich habe Nummer 447.
PAKT DER WÖLFE ist einer jener Filme, die ich mittlerweile über ein dutzend mal gesehen habe, und der mir nach wie vor richtig gut gefällt.
Etwas Mystik,Horror,Thrillerelemente , dazu tolle Kostüme und Schauspieler machen den Film für mich immer wieder sehenswert.
Ob man ihn deswegen im MB braucht, oder ob die normale Amaray ausreicht, nun, ich habe den Kauf des MBs zumindest nicht bereut. 

Durch eine Giftgasanschlag kam es zur Apokalypse, durch die die wenigen Überlebenden jeden Tag aufs Neue um ihr Überleben kämpfen müssen, denn Nachts kommen die lichtscheuen Kreaturen, um sich nach Menschenfleisch umzuschauen.

HOSTILE hat viel von den MAD MAX Filmen übernommen, oder auch anderen Filme, die sich dem Thema des Überlebens nach dem Weltuntergang angenommen haben
HOSTILE baut anfangs einen guten Spannungsbogen auf, allerdings macht der Film den großen Fehler in Rückblenden zu erzählen, wie es zu diesem Untergangsszenario kam.
Einerseits ist das gut das die Vorgeschichte einfließt, andererseits wird dem Film dadurch enorm die Spannung genommen,das Ende ist, zumindest für mich, sehr vorhersehbar gewesen, allerdings etwas anders, als man das hätte vermuten können.

Das Bild bietet eine solide Schärfe, die Farben sind sehr gut, Kontrast und Schwarzwert sind ebenfalls auf einem sehr guten Niveau.

Die englische Tonspur bietet eine gute Mischung von Dialogen und Schockmomenten und vermittelt ein recht gutes Drumherum Gefühl.

Als Bonus gibt es eine 45minütiges Making Of, Featurettes und gelöschte Szenen,, alles in allem sehr gutes Mittelmaß.

HOSTILE ist für mich irgendwie weder Fisch noch Fleisch.
Reine Zombie Liebhaber o.ä. werden eher enttäuscht, für andere ist der Film eher Drama denn Überlebensthriller.
MAD MAX läßt grüßen, und diese Filmreihe ist vielleicht sogar noch etwas besser als HOSTILE. 

Der IP MAN geht in die dritte Runde, und irgendwie wiederholt sich das Ganze schon zum dritten mal, und das, obwohl die Geschichte ja irgendwie weitergeführt wird.
Trotzdem sind die Characktere alle sehr blass und auch Mike Tyson, großer name mit wenig Spielzeit, kann auch keine großen Akzente setzen.

Leider bietet auch der dritte IP Man Film die tonal gleiche Enttäuschung, wie auch bei den anderen beiden Teilen.
Die Dialoge sind extrem leise, zumindest was die Originaltonspur angeht, die Kampfszenen sind dafür etwas lauter, hier fehlt aber nach wie vor die Dynamik, um richtiges Drumherum Gefühl erzeugen zu können.

Dafür gibt sich auch dieser Teil in Sachen Bild keinerlei Blöße.
Tolle, satte Farben, Kontrast, Schärfe und Schwarzwert sind ebenfalls ganz große Klasse.

Die Extras bilden ein Making Of, Featurette,Trailer Bildergalerie und noch anderes, und sind ordentliches Mittelmaß.

Der 3te IP MAN Teil hat mir persönlich nicht mehr so gut gefallen, wie noch Teil 1 oder auch noch Teil 2.
ZU vorhersehbar die Geschichte, trotz toller Kampfeinlagen kommt einfach kein Spannungsgefühl auf, die Darsteller alles in allem auch viel zu blaß.

Wer die ersten Teile hat, der kommt natürlich um diesen hier auch nicht herum, alle anderen können den IP MAN Teil getrost links liegen lassen. 

4X4 beruht wohl auf wahren Begebenheiten in Argentinien und löste am Ende eine hitzige Debatte darüber aus, ob Selbstjustiz in irgendeiner Form überhaupt angewendet werden sollte, und wer am Ende eigentlich die Verantwortung für die Menschen trägt, die ihr Leben der Gewalt verschrieben haben.
4X4 erinnert ganz stark an den Film NICHT AUFLEGEN mit Collin Farrell, hat einen ziemlich guten Anfang, kann diese Spannung aber leider nicht bis zum Ende halten.
Es ist faszinierend zu sehen, wozu man heute sein Smartphone programmieren kann, daher ist es sicher nicht so abwegig, einen SUV in eine Art Todesvehikel zu verwandeln.
Der Film spielt, bis fast zum Ende auch nur im Auto und wird von den beiden Darstellern bis fast zum Ende prima gespielt

Das Bild bietet gute Farben, Kontrast, Schärfe und Schwarzwert sind ebenfalls gut, hier wäre aber doch noch irgendwie Luft nach oben gewesen.

Tonal sind die Dialoge der originalen Tonspur gut abgemischt, hauptsächlich allerdings von vorne, denn großartige Actionszenen oder Sequenzen gibt es eher nicht.

Bedauerlicherweise hat die Bluray so überhaupt keine Extras zu bieten.
Immerhin ist das Booklet recht informativ.
Das mediabook ist wohl auf 555 Stück limitiert, eine Nummerierung gibt es allerdings nicht.

4X4 gehört zu der Sorte Filme, die man eigentlich nur 1x schauen kann, dann ist einfach die Luft bzw. die Spannung raus.
Wer Filme wie NICHT AUFLEGEN oder auch BURIED mag, der wird mit 4X4 bestens unterhalten, zudem zeigt der Film, das nicht immer alles aus Amerika kommen muß.
Im Falle von 4X4 ist allerdings laut Booklet eine amerikanische version geplant.
Ob man die dann braucht...wird man sehen.
Mir hat der Film immerhin gut gefallen,. 

Manchmal sollte man wirklich besser acht geben, und/oder die Bewertungen hier genauer lesen, denn dann hätte ich mir in diesem Fall den Film schenken können...wobei der Film auch geschenkt noch zu teuer ist.

Nein, er hat wirklich nichts mit den klassischen Zombies zu tun, und ja, das Ganze ist eher so ein Film der Marke Buddy - Road - Movie, und selbst das macht nicht wirkich Spaß.

Als Vorführfilm auf diversen Kunstakademien kann man den Film wohl eher vermuten, da gehört er irgendwie auch hin.

Das Bild bietet eine recht gute Schärfe, die Farben sind gut, Kontrast und Schwarzwert sind es auch, mehr als Mittelmaß kommt aber am Ende trotzdem nicht heraus.

Die englische Tonspur ist richtig gut abgemischt.
Die Dialoge sind klar zu verstehen, die Musikuntermalung sehr räumlich, Gleiches gilt auch für die wenigen Schussszenen.
Schauspielerisc h stammen wohl alle irgendwie von einer Filmhochschule, so ist zumindest der Eindruck

Die Extras beinhalten zwei Trailer und Featurette, retten den Film aber auch nicht mehr.
Auch die Steelbook Variante kann dem Film am Ende nicht weiter helfen.

Wer sich langweilen will, dem ist der Film sehr zu empfehlen, und wer Zombiefilme mag, der sollte um dieses Machwerk einen ganz großen Bogen machen.
Nö, das hier war nix. 

Wer glaubt, das es sich bei CAPONE um einen reinen Mafiafilm handelt der das Leben und dien Auftieg Capones zum Thema hat, der wird hier leider enttäuscht, denn CAPONE behandelt lediglich das letzte Jahr im Leben des berüchtigten Gangsterbosses,der, gezeichnet von seiner Krankheit, unter polizeilicher Aufsicht quasi in Würde sterben kann.

Das ist zwar durchaus schauspielerisch gut umgesetzt, aber mich kann der Film leider nicht überzeugen, ich hätte mir hier z.B. Rückblenden,oder Erzählungen aus seinem Leben gewünscht.

Inwieweit Tom Hardys Darstellung an den wirklichen Capone heran kommt,läßt sich schwer sagen, irgendwie kann seine Schauspiel aber eine frappierende Ähnlichkeit zum großen Vorbild DEM PATEN / Marlon Brando nicht verhehlen.

Das Bild ist ordentlich,bietet gute Farben, Schwarzwert und kontrast sind ok, kommen aber über ein solides Mittelmaß nicht hinaus.

Auch die englische Tonsur liefert solide Durchschnittkost ab, Räumlichkeit kommt nur in ganz wenigen Fällen auf.

Exrtas gibt es keine, lediglich Trailer und eine Trailershow stehen hier zur Wahl.

CAPONE ist wohl nur was für eingefleischte Hardy oder Al Capone Fans etwas.

Mir persönlich hat die Darstellung eines alten,gebrechlichen, sich einscheißenden und im Wahn dahinsiechenden Mannes nicht wirklich gefallen, auch wenn man hier mal die andere Seite eines einst so gefürchteten Mannes und Mehrfachmörders zu Gesicht bekommt.
Zudem hat sich der Regisseur einige filmische Freiheiten gegönnt,die es so im Leben von Capone ( laut Wikipedia) nicht gegeben hat,
So hatte Capone weder einen eigenen Doktor, noch einen unehelichen Sohn, von einer Schwester ganz zu schweigen.
Wenn man schon so etwas wie eine wahre Biographie verfilmt, dann sollte man nicht mit solchen albernen Fiktionen daher kommen,nur um den Film interessanter zu machen

Ich bleibe lieber beim Meilenstein DER PATE, für mich DER Inbegriff eines Mafiafilms. 

TIEFSCHNEE gehört zu der Sorte Film, bei der im Trailer schon wesentlich mehr Action und Stimmung vorkommt, als im gesamten Film.
Das soll nicht heißen das TIEFSCHNEE komplett schlecht ist, nein, der Film ist gut erzählt, kommt allerdings ziemlich spät richtig in Fahrt, und ist dann auch schon zu Ende.

Das Bild bietet solide Farben,einen guten Schwarzwert, auch Kontrast und Schärfe sind soweit ok, ohne allerdings über das gehobene Mittelmaß hinaus zu kommen.

Die englische Fassung bietet gut verständliche Dialoge, es gibt in den wenigen Actionszenen auch so etwas wie Dynamik oder Räumlichkeit, wer hier allerdings wilde Hetzjagden und minutenlange Schusswechsel erwartet,wird tonal komplett enttäuscht.

Extras hat die Bluray nicht.

Mir persönlich hat TIEFSCHNEE gut gefallen, anderen ist er ZU ruhig und ZU vorhersehbar.
Da es n diesem Segment auch enorm viele Filme gibt, kommt der Film am Ende leider nicht über das Mittelmaß hinaus.
Wer ihn mal für nen 5er abgreifen kann, den erwartet gute Unterhaltung, mehr aber auch nicht. 

Wenn die Briten etwas können, dann sind das herrlich schwarze Komödien, gerne mal ein bißchen bescheuert, aber nichtsdestotrotz ungemein unterhaltsam.
So ist das auch mit diesem Film, den man alternativ in der Amaray variante bekommen kann

Das Bild ist sehr gut, die Farben ordentlich, Schwarzwert,Schärfe und Kontrast sind prima aufeinander abgestimmt.

Die englische Tonspur kommt mit klaren und gut verständlichen Dialogen daher, Räumlichkeit ist ebenfalls gegeben, auch wenn hier etwas mehr Druck sicher nicht geschadet hätte.

Die Extras bestehen aus einem Interview mit Vinnie Jones, einem Making Of und noch ein paar anderen Wissenswertigkeiten.

REDIRE CTED ist sicher nicht für jeden Geschmack, aber Fans des britisch skurilen Humors kommen hier voll auf ihre Kosten.
Ich fand ihn schräg und witzig, denke aber, das ein einmaliges Ansehen durchaus reicht. 

GET CARTER ist ein ordentlicher Bruder Rache Thriller, mit einem souverän spielenden Sylvester Stallone in der Hauptrolle.
Als sein Gegenspieler fungieren der damals ebenfalls noch junge und sogar ganz gut aussehende Mickey Rourke, sowie in wenigen Szenen Sir Michael Caine.
Der Film krankt allerdings etwas am Erzähltempo und an der Tatsache, das er eine 12er Freigabe hat, und damit einfach ZU brav daher kommt.
Es gibt zwar Verfolgungsjagden und Schießereien, das wirkt aber alles irgendwie recht bieder, ungefähr so, als wäre man mit angezogener Handbremse Auto gefahren.
Mehr Bumms hätte dem Film sicher gut getan.

Das Bild ist richtig klasse geworden, die Farben sind sehr gut, die Schärfe ebenfalls, auch der Kontrast und der Schwarzwert können sich sehen lassen.

Die englische Tonspur bietet klare und gut verständliche Dialoge, die Actionszenen sind solide, am Ende fehlt der Räumlichkeit aber ebenfalls etwas mehr Bumms, um komplett zu überzeugen.



Die Extras bestehen aus mehreren Interviews mit den Darstellern, gelöschten Szenen, einer B-Roll, mehreren Filmvorschauen, dem Originaltrailer ud noch einigem anderen mehr.
Das 24seitige Booklet mit Text von Mike Blankenburg ist in mehrere Kapitel unterteilt, die Bezug auf den Film nehmen und sollte erst NACH dem anschauen gelesen werden.
Zudem bietet das MB eine Limitierung auf 555 Stück, ich habe Nummer 267.

Ein solider Thriller,mit damals noch sehr jungen Schauspielern routiniert gespielt und auch spannend, aber ohne komplett zu zünden, denn dafür ist GET CARTER ZU brav. 

Paul Verhoeven schuf mit ROBOCOP einen Film, der damals wie heute noch extrem gut unterhalten kann, und vielleicht sogar mittlerweile als Klassiker angesehen werden kann.
Der Film zog noch 2 weitere Fortsetzungen nach sich, die allerdings ziemlich schwach auf der Brust waren, und an den ersten Teil nicht mehr heran kamen.
Mittlerweile gibt es den Film im Mediabook, hiervon in 3 Varianten, in Sachen Bild und Tonumsetzung hat sich allerdings nicht wirklich viel getan.

Das Bild bietet Licht und Schatten, stellenweise sehr scharf, das man die einzelnen Poren von Hauptdarsteller Weller sehen kann, dann wieder grieselig verwaschenes Bild, hauptsächlich in den Anfängen des Films.
Schärfe , Kontrast und Schwarzwert sind soweit gut, hier wäre aber evtl. noch etwas mehr möglich gewesen.
Die englische Tonspur kann leider nur bedingt überzeugen.
Die soll zwar in DTS-HD MA 5.1 vorliegen, kommt aber sehr frontlastig daher, die Dialoge sind etwas leise abgemischt, und das Räumlichkeitsgedühl hält sich dadurch in Grenzen.

Die Extras sind vielfältig und bestehen u.a. aus entfallenen Szenen,mehreren Making Ofs,Featurettes und anderem.
Das Booklet ist sehr informativ und bietet ebenfalls Einblicke in die Entstehung des Films

ROBOCOP ist einfach Kult,macht damals wie heute enorm Spaß, auch wenn die Spezialeffekte heute eher einfach anmuten.
Kultfilm, der, egal in welcher Variante, in jede gute Actionfilmsammlung gehört.