Filmbewertungen von crichton68

Nach mehreren Veränderungen in der Besetzung der Sängerin der Band in den letzten Jahren, ist seit 2013 die Holländerin Floor Jansen die neue Frontfrau der finnischen Symphonic-Metaller. Zum 20jährigen bestehen der Gruppe, haben uns Nightwish nun eine Doppel-BD mit insgesamt zwei kompletten Konzerten spendiert.
Das Erste, aufgenommen in der Londoner Wembley Arena und die 2te Show gespielt in ihrer Heimat, dem finnischen Tampere im Ratina Stadion.
Beim ersten Blick auf die Setlist fällt auf, dass doch vornehmlich neueres Material zur Verwendung gekommen ist, was ja nicht unbedingt etwas Schlechtes sein muss, aber den ein oder anderen älteren Titel wie etwa: Wish I Had An Angel, Bless The Child oder Over The Hills And Far Away vermisst man dann doch.
Dies mag vielleicht auch damit zusammenhängen, dass Floor Jansen stimmlich doch etwas anders veranlagt ist wie ihre Vorgängerinnen Tarja Turunen und Anette Olzon, obwohl auch sie aus dem selben Genre kommt und mit After Forever schon jeder Menge Erfahrung mitbringt. Ich find ihre Stimme und ihre Performance passen einfach besser zu powervollen Songs als zu Titel mit allzu extrem Opernhaften Sopranpassagen mit welchen Nightwish und Tarja Turunen bekannt geworden sind.
Bildtechnisch muss man leider vor allem beim Konzert aus London einige schmerzhafte Abstriche in Kauf nehmen. Besonders bei Aufnahmen in der Totalen gibt es immer wieder starke Unschärfen und bei diversen Nahaufnahmen ruckelt das Bild merklich und störend, als ob der Kameramann keinen festen Stand gehabt hätte. Das Bild ist mitunter etwas grobkörnig und der Schwarzwert ist für ein Livekonzert nicht optimal, auch das hat man schon viel besser gesehen.
Das zweite Aufnahme aus Tampere ist schon besser gelungen und die Bildfehler nicht so gravierend, wenn auch noch immer nicht perfekt.
Trotzdem finde ich 3 Punkte für gerechtfertigt, da für meinen Geschmack 1 Punkt bedeuten würde, dass das Bild gerade mal VHS- oder untere DVD-Qualität erreicht. HD mit Einschränkungen.
Den Ton fand ich hier schon besser. Die DTS-HD MA 5.1 - Spur bringt gutes live-Feeling und Surround-Sound mit genügend Bass. Der Gesang ist gut verständlich und die Lautstärke des Publikums ist nicht störend. Nicht perfekt, aber sehr gut.
Als Extras gibt es noch 10 Tracks von Konzerten an diversen Tourstationen und ein Interview aus London.
Alles in allem ergibt das eine Laufzeit von 5 1/4 Stunden, was doch recht Ordentlich ist. 

Die leidenschaftliche Surferin Nancy ist auf der Suche nach dem Strand, an dem auch ihre, mit ihr schwangere Mutter schon gesurft hat. Doch kurz nachdem sie die paradiesische Bucht erreicht hat wird sie von einem weißen Hai angegriffen und kann sich gerade noch auf einen Felsen, ein paar hundert Meter vom rettenden Ufer entfernt, vorerst in Sicherheit bringen. Doch mit der steigenden Flut, sinken die Überlebenschancen der schwer verletzten Nancy und sie muss entscheiden was sie als nächstes unternimmt.
The Shallows setzt sich wohltuend von den zur Zeit üblichen Hai-Filmen ab und setzt auf das Thema Mensch gegen Natur. Natürlich werden Puristen anmerken, dass sich Haie wohl nicht so verhalten wie im Film dargestellt, aber es sollte ja auch ein Unterhaltungsfilm mit einer realen Bedrohung, und kein Hai-Doku sein.
Dass Blake Lively wesentlich mehr kann als sie in Gossip Girl oder Green Lantern gezeigt hat, hat sie mit: Für immer Adaline und Savages ja schon bewiesen, aber hier trägt sie den Film eigentlich alleine, und mach nicht nur bildlich gesprochen eine äußerst gute Figur.
Als ums überleben kämpfende Surferin hat sie ihr bisher wohl beste und anspruchsvollste Rolle.
Das Bild hat mir äußerst gut gefallen - Schärfe und Farben sind hervorragend und der Schwarzwert bei den im dunklen spielenden Szenen auf dem offenen Wasser sind Top.
Vor allem bei den Surfszenen zeigt das Bild auch ohne 3D eine enorme Wirkung.
Was wäre das Bild ohne eine gut abgemischte Tonspur bei einem die Wellen nur so um die Ohren schlagen. Hier kommt echtes Surround-Feeling auf, auch in ruhigeren Szenen.
Mein einziger wirklicher Kritikpunkt sind die etwas spärlichen, werbelastigen Extras. Hier wäre sicherlich mehr drinnen gewesen. 

Eine Spezialeinheit von Marines, wird zu einer Übung mit neuesten Technologien auf abgelegenen Insel abkomandiert. Unterstützt werden sie von der Zivilstin Mills ( Vanessa Kirby), welche mit hilfe eines ihr im Nacken implantierten Computerchips mit den militärischen Robotern, welche hier getestet werden, kommunizieren kann. Anfangs läuft der Test noch ganz normal ab, aber bereits nach kurzer Zeit wird aus der Übung blutiger Ernst, und die Roboter scheinen sich weiterentwickelt zu haben, als es deren Pogrammierer ahnen.
Oftmals wurde ein solches Zukunftsszenario schon filmisch umgesetzt, diese Version aus Großbritanien ist zweifellos eine der Besten.
Der Film beschränkt sich auf die Action im Kampf Mensch vs. Roboter/Coputer, und diese wird wirklich hervorragend umgesetzt. Herauszuheben sind die, für einen relativ günstig produzerten Film, sehr gelungenen Spezialeffekte, welche sich harmonisch ins Bild einfügen, und nur in 1-2 Szenen mit Überwachungsdrohnen nicht zu 100% überzeugen.
Optisch weiß der Film ebenfall zu überzeugen, was zum Teil natürlich auch daran liegt, dass viel Material am Computer generiert wurde. Das Bild jedenfalls hat eine sehr gute Schärfe, auch in dunklen Szenen und die Farben wirken natürlich.
Sehr gelungen fand ich die Tonabmischung. Die : Deutsche DTS-HD MA 5.1-Spur legt sich ordentlich ins Zeug, und die Kugeln scheinen einem nur so um die Ohren zu fliegen. Der Subwoofer entwickelt ordentlich Druck, während auch die Dialoge immer erstklassig verständlich sind.
Bei den Extras hätte ich mir mehr erhofft als B-Roll, Featurette und Interviews, aber das trübt das gute Gesamtbild nur wenig.
Ein absoluter Geheimtip, wer actionlastige Sy-Fy Filme mag. 

Die Besatzung der Unterwasserbasis der Silber und Erzabbaustation "Shack 7" findet überraschend ein russisches Schiff, welches auf mysteriöse Weise gesunken ist. Fatalerweise wird eine infizierte Flasche Wodka aus dem Wrack mit an Bord gebracht und so nimmt das Unheil auch schon seinen lauf.
Leviathan wurde Ende der 80er genauso wie Deep Star Six im Fahrwasser von James Camerons The Abyss produziert und bietet Unterwasserhorror in Form einer mutierten Lebensform.
Die Effekte und Kulissen sind der Zeit und den vorhandenen finanziellen Mittel angemessen gut umgesetzt und sehen teurer aus als die Produktionskosten von 25 Mio. Dollar es vermuten lassen. Inmitten der klaustrophobisch beengten Umgebung einer am Meeresgrund befindlichen Erzabbaustation wird ansehnlicher Tierhorror geboten und zumindest ich fühle mich fast 25 Jahre nachdem ich den Streifen das erste mal gesehen habe, noch immer gut unterhalten. Der Spannungsaufbau ist solide inszeniert ohne große Überraschungen, aber es gibt auch keine Hänger bei einer knackigen Laufzeit von ca. 90 min. ohne Abspann.
Die Darstellerliste liest sich außerdem wirklich gut: Amanda Pays (Max Headroom), Daniel Stern(City Slickers), Ernie Hudson(Ghostbusters), Hector Elizondo, Meg Foster, , Peter Weller (Robocop), Richard Crenna (Rambo) waren allesamt bekannte Namen der damaligen Zeit und schon so etwas wie ein Besetzungscoup für ein B-Movie.
Die Bildqualität der Platinum Cult Edition-Neuauflage ist für einen überarbeiteten Film von 1989 eigentlich sehr gelungen. Das Bild hat eine gute Schärfe und natürliche Farben. Schlieren oder Nachzieheffekte sind kaum zu sehen und auch der Schwarzwert ist mehr als passabel. Alles in allem kann ich die teilweise schlechten Rezesionen an anderer Stelle nicht nachvollziehen.
Der Ton hört sich auch trotz einer 5.1 Abmischung zwar ziemlich dumpf an, Effekte und Gespräche sind aber immer klar deutlich.
Die Liste der Extras liest sich zwar beeindruckend, ist aber leider letztendlich nicht sehr ergiebig, und nur das kurze M.o. bietet auch echten Mehrwert.
Das der Film auch auf DVD mitsamt Extras beiliegt ist zwar schön, aber kein wirklicher zusätzlicher Kaufanreiz, bis auf Sammler der Reihe wie mich, was die kleine Auflage dieser Version auch erklärt. 

Lange, sehr lange hat es gedauert bis es nun endlich das erste Konzert von Rammstein auf Blu-Ray zu sehen gibt - und das Warten hat sich wirklich gelohnt.
Rammstein in Amerika aufgenommen 2011 in einer der bekanntesten Konzerthallen, dem Madison Square Garden-New York, lässt wie ich finde nur sehr wenig Wünsche für Fans der Band unerfüllt.
Die Songauswahl beinhaltet eigentlich fast alle Titel, welche die Band bekannt gemacht haben. Natürlich wird wohl jedem der eine oder andere Song fehlen den er persönlich noch gerne dabei gehabt hätte, aber eigentlich gibt es keinen Grund zu meckern.
Jeder Rammstein-Fan weiß natürlich wofür die Band bekannt ist: harte Riffs, anzügliche, doppeldeutige Texte, Till Lindemanns Gesang und die grandiose Inszinierung ihrer Live-Shows, mir bewußt gewählten Stilmitteln und dem heutzutage schon fast einzigartigen Einsatz von Pyrotechnik. Und von all dem gibt es reichlich.
Erstklassige Bühnenshow, tolle Effekte, ein Sextett mit ordentlich Spiellaune und eine Zuschauermenge die sich davon anstecken lässt und ordentlich mitgeht trotz aller vermeintlicher Sprachbarrieren. Als, alle Zutaten für eine herausragende Live-Performance. Und ich finde, es darf ruhig noch einmal erwähnt werden, dass diese Show nich in im deutschsprachigem Raum aufgenommen wurde, sondern im Amiland.
Eigentlich kann man zur Technik nur eines sagen. PERFEKT !
Die Bildquallität ist brilliant. Die Schäfe des Bildes überzeugt sowohl bei Aufnahmen der gesamten Halle, als auch bei extremen Close-ups bei denen jede Pore und jeder Schweißtropfen zu erkennen sind. Keinerlei Bildrauschen bei abgedunkelter Halle oder auch nur der Hauch von Nachzieheffekten bei Kameraschwenks und Pyro, dabei wirken die Farben sehr kraftvoll und trotzdem natürlich. Sehr schön, das hier auch mit keinerlei Filtern gearbeitet wurde, die das Bild weich machen.
Wichtig ist aber natürlich auch der Sound. Heir gibt es ordentlich auf die Ohren - für meinen Geschmack die beste meinen Konzert BDs. Die Bässe donnern echt fett aus den Boxen und die 5.1 Tonspur ist sehr gut ausbalanciert zwischen Gesang und Instrumenten.
Als Extra, wenn man es so sehen will ist eine wirklich hervorragende Doku über die Anfänge der Band in der DDR bis zum vorliegendem Konzert in den USA auf einer zweiten Scheibe dabei - natürlich auf Blu-Ray.
Hier wird der Werdegang der Gruppe von ihren ersten zaghaften Schritten bis zum endgültigem Durchbruch in Amerika gezeigt, die paralell laufende Karriere in Europa wird dabei ausgespart.
Verantwortlich für diese Doku ist wieder einmal Hannes Rossacher, der dafür bekannt ist diverse Künstler zu porträtieren wie früher schon Kraftwerk, Falco oder Queen.
Außerdem gibt es noch ein Making of des Albums "Liebe Ist Für Alle Da", zusammen ca. 2 1/2 Std. Laufzeit. 

Nachdem die junge Krankenschwester Miranda wird zu Hause überfallen und vergewaltigt wurde, ist ihr Leben von einem Tag auf den anderen auf den Kopf gestellt. Ihre schon vorher vorhandenen Neurosen verstärken sich, während ihr Vater versucht das Verhältnis zu seiner Tochter zu verbessern und ihr Halt zu geben. Da beschließt Miranda Kontakt mit ihrem Peiniger aufzumehmen, zuerst mit Briefen, dann auch mit Besuchen im Gefängnis. Hat sie vor ihem Vergewaltiger zu verzeihen, oder steckt ein Racheplan dahinter ? Return to Sender ist ein perfekter Mix aus Drama, Thriller und Charakterzeichnung.
Der Film lebt aber auch von seinen überzeugenden Darstellern: Shiloh Fernandez, Nick Nolte und Rosamund Pike,welche sich immer mehr zu einer meiner Lieblingsschauspielerinnen entwickelt. Zum zweiten Mal innerhalb kürzester Zeit nach Gone Girl weiß sie in der Opfer/Täter-Rolle zu glänzen. Erstaunlich welche Entwicklung die Britin schauspielerisch in den letzten Jahren genommen hat, nachdem sie Anfangs hauptsächlich durch ihr gutes Aussehen zum Beispiel bei James Bond oder Surrogates aufgefallen ist.
Ich finde technisch gesehen vor allem das Bild sehr gelungen. Auffallend, dass sehr helle Farben überwiegen, in einer Zeit in der jeder meint, man müsse die Stimmung mit dunken Blau/Grautönen noch unterstützen. Das Bild ist jederzeit absolut scharf, und ich konnte weder Filmkorn noch Kantenflimmern erkennen. 1A Bildquallität.
Der deutsche HD-Ton tut, was er tun muß. Da es in diesem Streifen weder Explosionen noch ähnliche Effekte gibt, beschränkt sich die Wiedergabe auch hauptsächlich auf die Front-Lautsprecher. Das Gesprochene ist immer klar und deutlich zu verstehen.
Als Extras hätte ich mir allerdings schon etwas mehr als ein nur sehr kurzes Making of gewünscht.
Empfehlenswert ! 

Die Story von Roar ist ja schnell erzählt, und gibt nicht wirklich viel her. Die Familie von Hank kommt erstmals nach 3 Jahren zu Besuch, auf dessen Farm nach Afrika, auf welche der Verhaltensforscher mit unzähligen Wildtieren lebt, vovon seien Lieben allerdings nichts wissen. Das Ungewöhnliche an dem Film ist aber natürlich, dass hier ohne Tricks und besondere Spezialeffekte mit einem Rudel von Raubkatzen wie Löwen, Tigern, Leoparden, Pumas und schwarzen Panthern gedreht wurde.
Das Projekt brauchte bis zu seiner endgültigen Verwirklichung 3-5 Jahre und kann auch mit einigen sehr bekannten Schauspielern aufwarten.Tippi Hedren bekam es diesmal anstatt mit Vögeln, mit Großkatzen zu tun, und auch ihre damals noch blutjunge, vor diverse "Schönheits-OP's", veränderte, bildhübsche Tochter Melanie Griffith wirkte mit.
3 Punkte - weil der Film wohl einzigartig ist.
Das Bild ist zu 80% der Filmdauer hervorragend überarbeitet. Tolle Bildschärfe , satte Farben und sehr gute Plastizität. Leider sind besonders am Anfang immer wieder ziemlich verschwommene Szenen unscharfe Szenen zu erkenen, als ob man sie bei der Restauration vergessen hätte.
Der DD 5.1-Sound kommt mit starken Bass sehr räumlich aus den Boxen für einen Film von 1981. Hier weden die Erwartungen schon fast übertroffen.
Extras gibt es Reichlich. U.a. eine alternative Fassung und ein wirklich hervorragendes Making Of. 

Bei Singles handelt es sich um eine typische Beziehungskomödie fur den Anfang der 90er Jahre. In Seattle versuchen die sechs Protagonisten im Beziehungsgewirr den/die Richtige(n) fürs (Liebes)leben zu finden.
Was den Film von der Vielzahl ähnlicher Streifen jener Zeit abhebt, sind zum einen die damals noch nahezu unbekannten Darsteller wie Bridget Fonda, Ally Walker, Bill Pullman, Kyra Sedgwick und Matt Dillon, sowie der grandiose Soundtrack.
Die Bildqualität bedeutet zwar eine klare Steigerung zur DVD, ist von HD Refferenz noch weit entfernt. Es fehlt nicht nur an der Schärfe - es wirkt als wäre immer ein leichte Schleier vorhanden - auch die Farben könnten um einiges kräftiger sein.
Gleiches gilt auch für den Ton: es wird Mittelmaß geboten. Die Dialoge sind gut zu verstehen, der Score könnte allerdings etwas mehr Tiefe und Bass vertragen. Da es sich aber um einen sehr Dialoglastigen Film handelt, sind die Defizite in diesem Bereich eher zu verschmerzen.
Auch die Extras sind eher Übersichtlich. Hier fallen am ehesten noch die nicht verwendete Szenen auf.
Sicherlich kein Must Have-Titel, aber für alle die den Film von Damals noch gut in Erinnerung haben, sicherlich ein schöner nostalgischer Rückblick als die Musik noch auf große schwarze Scheiben gepresst wurde und die Telefone noch Schnüre hatten. 

Nachdem sich Kylie ziemlich erfolglos als Bankräuberin versucht hat, wird sie als Strafe für die nächsten Monate nach Hause, in die mütterliche Obhut, geschickt, wo sie mit einer Fußfessel versehen ihre Zeit absitzen soll. Aber, wie es aussieht scheint es im elterlichen Wohnsitz zu spuken.
Bei dieser herrlichen Horrorkömödie ist fast nichts wie es scheint, und es fehlt nicht an teilweise irrwitzigen Wendungen, womit man bei jeder näheren Beschreibung schon den Spoiler-Alarm anwirft.
Morgana O'Reilly ist einfach herrlich als immer schlecht gelaunte, miesepetrige Kylie und auch der Rest des Casts geht in seinen Rollen so richtig auf. Ob Rima Te Wiata als ihre Mutter oder Glen-Paul Waru als Amos, seines Zeichens Security-Mann, der aber auch an das Paranormale glaubt, die Charaktere sind einfach top besetzt und so macht der Film einfach Spass und unterhält bis zur letzten Minute.
Die Bidquallität stufe ich doch wesentlich höher als nur durchschnittlich ein. Die Schärfe ist sehr gut, das Bild ist auch in dunklen Szenen, bei dieser Art von Film nun mal sehr wichtig, immer klar und nicht im geringsten verschwommen oder unruhig. Gute Farbgebung bei der Braun- und Grautöne vorherrschen ohne irgendwie zu düster zu wirken.
Tonmäßig wird hier der Heimanlage nicht sehr viel abverlangt, aber die Dialoge sind klar zu verstehen, der Score nicht zu aufdringlich und bei einigen Szenen kommt auch Sourroundfeeling auf.
Enttäuschend sind leider die Extras, nur ein Trailer und 3 geschnittene Szenen.
Ein Making of und Interviews dieser kleinen Filmperle aus Neuseeland wären sehr wünschenswert gewesen. 

Nach einer Bühnenabstinenz von 8 Jahren hat Shania Twain 2012 das Angebot des Caesars Palace von Las Vegas angenommen, dort ihre eigene Show im Colosseum zu präsentieren. Das Konzert beinhaltet so ziemlich alle ihrer größten Hits, mit einigen wenigen Ausnahmen(Ka Ching), und ist wie man es von Las Vegas erwarten kann, eine wirklich eindrucksvolle, farbenfrohe Show geworden. Alleine die Größe der Bühne, Ausstattung, Multi-Media-Show und Kostüme lassen einen nur erahnen, was es kosten muß, eine soches Ereignis auf die Beine zu stellen, und erklärt auch die mitunter langen Laufzeiten mit denen die Künstler gebunden sind. Die einzelnen Sets der Auftritte sind sicherlich nicht jedermanns Geschmack und wirken teilweise für europäische Verhältnisse ein wenig kitschig, typisch las Vegas halt, hier müssen die Künstler auch einige Kompromisse eingehen, wie man im Zusatzmaterial mitbekommt. Aber eigentlich kommt es ja in erster Linie auf die Musik an, und hier kann ich nur sagen: die mittlerweile fast 50jährige Kanadierin ist nicht nur körperlich in einer hervorragenden Form und hat es noch immer drauf. Auch wenn es zwischenzeitlich immer wieder Gerüchte bezüglich ihrer Stimme gegeben hat, das Konzert ist musiktechnisch absolut top, und die Frau ein echter Hingucker.
Konzert Bd's sind in der Regel Bildtechisch immer erste Klasse, und hier macht "Still the One" keine Ausnahme. Absolut scharfes Bild, sowohl bei Aufnahmen der ganzen Bühne als auch bei extremen Close-Ups, kein Kantenflimmern oder Bildrauschen und 1A Schwarzwert. Fast Reverenzbildniveau.
Das Gleiche ist vom Ton zu berichten. Die Englisch DTS-HD MA 5.1 Spur kommt mit ordentlich Druck aus den Boxen und der Subwoover hat einiges zu tun. Spitzenmäßiger Surround-Sound mit einer immer glasklaren Tonspur für die Gesang.
Als Extra wird eine einstündige Doku "Backstage Pass" vom Angebot des Casinos über die Vorbereitungen, die Proben bis hin zum Premierenabend geboten. Gefilmt wurde das Material ( größtenteils in HD)von Shanias Ehemann und bietet reichlich Einblicke hinter die Kulissen.
Für alle Fans der kanadischen Queen des Country-Pop nur zu empfehlen, sie ist immer noch, wie schon der Titel der Blu-Ray : Still the One! 

Eine Inhaltsangabe für eine Serie lässt sich natürlich nur schwer erstellen, besonders für Eine, die einige, vor allem die Älteren wahrscheinich gut kennen, mit der die Jüngeren aber kaum etwas anfangen können.
John Steed und Emma Peel sind Agenten einer nicht näher genannten Geheimorganisation in England, die die sich damit beschäftigt ungewöhnliche Kriminalfälle zu lösen.
Anfangs sollte die Reihe noch eine normale Krimiserie werden, entwickelte sich aber mit der Zeit immer mehr zu einer Serie mit Mystery-Touch. Die Fälle sind teils skurril, utopisch, actionreich mit einer ganz kräftien Priese schwarzen britischen Humors. Herausragend sind die diversen Caraktere die es in dieser Form nur in einer britischen Serie geben kann. (Die fehlend Stunde, das schottische Schloss und das Häuschen im Grünen um nur meine 3 Lieblingsfolgen zu nennen)
Den besondern Reiz der Serie machen aber die beiden Hauptdarsteller aus, und hier ist es besonders Diana Rigg die mit ihrem Einstieg die 4.und 5te Staffel zu Kultstaus bei den Fans erhob. Nie zuvor war eine weibliche Hauptarstellerin so sexy und bei Actionszenen ihrem männlichn Partenr ebenbürtig dargestellt worden wie damals bei den Avengers, was sicherlich ganz entscheidend zum Erfolg der Serie beigetragen hat.
Das Bild der Serie wurde seit der ohnehin schon guten DVD Veröffentlichung noch einmal überarbeitet, und das sieht man auch. Noch nie sahen die einzelnen Folgen besser aus. Absolut erstklassiges S/W Bild, scharf mit hervorrgendem Kontrast und sehr guten Schwarzwerten. Lediglich einige Unreinheiten bei schnellen Kameraschwenks stören das HD-Feeling minimal. Danke an Studiocanal für die Bearbeitung des Bildmaterials, das immerhin beinahe 50 Jahre auf dem Buckel hat.
Der Ton kann naturgemäß da nicht mithalten, aber die Dialoge sind klar und deutlich verständlich, der Score nicht aufdringlich, und für eine Monospur kommt die Effekte bei Actionszenen erstaunlich räumlich aus den Boxen.
Geboten werden einem natürlich sämtliche 26 Folgen, also auch jene 9 die bei der deutschen Erstausstrahlung nich den Weg auf die Bildschirme fanden. Hier muss man allerdings damit Leben, dass es zum Teil andere Synchronsprecher gab.
An Extras werden einene ganze Palette von Raritäten und Wissenswertem geboten: Audiokommentare Blick hinter die Kulissen usw.
Besonders witzig auch die optionale Enführungen von Oliver Kalkofe und Wolfgang Bahro (Dr. Gerner aus GZSZ) in jede Folge, dazu ein Booklet, Wendecover und die Box in einem Pappschuber.
Für alle Fans und solche die es noch werden wollen eine klare Kaufempfehlung, auch wenn der Preis mit momentan 60€ noch etwas happig ist. Ich jedenfalls hoffe, dass auch die 5te Staffel bald auf Blu-ray veröffentlicht wird. 

Der neue Konzertmitschnitt von Within Temptation: Let Us Burn enthält zwei Auftritte der Band. Doch keine Angst, es sind nicht einfach zwei Konzerte bei denen nur die Songs etwas variieren. Die erste Show mit dem Titel: Elements - wurde im belgischen Antwerpen 2012 aufgenommen und ist ein Konzert vor einem beeindruckendem Bühnenbild mit großem Orchester, live-Performance und Tänzern. Der zweite Auftritt: Hydra wurde hingegn in Amsterdam, in einer kleineren Halle zum Abschluß der letzten Tour aufgenommen, und ist ein reines Band-live Konzert.
Die enthaltenen Songs spiegeln, im Querschnitt, das gesamte Werk der Gruppe der letzten 18 Jahre wieder, und beinhaltet alle bekannten Titel wie : Mother Earth, Ice Queen, Sinead, Faster, Paradise und Let us burn.
Während sich bei Elements das Geschehen auf der Bühne auf mehrere Ebenen und Personen verteilt, ist Hydra schon fast eine One Wo-men Show. Sharon den Adel hatte ja schon seit Anfang an diese wahnsinns Stimme, aber mittlerweile hat sie eine unglaubliche Bühnenpräsenz und strahlt enorme Energie und Power bei ihren Auftritten aus. Man kann wohl sagen, dass sie, nicht nur optisch, jetzt mit Anfang 40 das weibliche Aushängeschild der Gothic-Metal-Szene ist trotz einer Tarja Turunen oder Liv Kristine.
Ob bei Akustik-Nummern ( Whole World is Watching, Sinead ), schnellen rockigen Titeln oder Opernhaften Songs (Ice Queen, Mother Earth), bei denen ihre Stimme sehr an jene von Kate Bush erinnert, hier merkt man, dass die jahrelange Tourerfahrung sie zu einer erstklassigen Performerin hat reifen lassen.
Bildtechnisch bewegen sich beide Konzerte auf höchstem Niveau, wobei man beim Autritt in Antwerpen (4/5)doch geringfügige Abzüge in punkto Schärfe hinnehmen muß. Besonders bei Aufnahmen in der Totalen sind immer wieder mal Unschärfen zu erkennen die aber weiter nicht stören sollten. Das Hydra-Konzert (5/5)entschädigt mit makellosem HD Bild bei dem in den Closeups auch die kleinsten Hautporen zu erkennen sind.
Zur Tonauswahl stehen jeweils 2.0 Stereo-Sound und 5.1 Surround. Wobei naturgemäß der 5.1 abgemischte Ton echtes Konzerfeeling vermittelt und keine Wünsche offen lässt.
Die Bässe kommen stampfend rüber und die Stimme ist glasklar, wobei auch hier das Konzert von Amsterdam die Nase knapp vorne hat, aufgrund der für meinen Geschmack besseren, weil dynamischeren Tonabmischung.
Nun weden sich villeicht noch einige über fehlende Extras beklagen. Ich denke aber dass 2 Konzerte mit insgeasamt 170min Spieldauer, 2 Audio-CD's und ein 20seitiges Booklet für den Preis doch sehr angemessen sind. Natürlich hätte auch mir z.B. noch ein Blick Backstage gefallen, aber ich bin auch so von dieser BD mehr als begeistert. 

Man sollte ja denken macht ein zweiter Teil von 300 eigentlich wirklich Sinn ? Alle Protagonisten des namensgebenden Titel sind ja eigentlich tot. Aber Rise of an Empire erzählt die Story des ersten Films konsequent weiter indem man eine Parallelhandlung einfügt, welche die Geschichte letztendlich dann auch weiterführt. Geschickt werden Rückblenden eingefügt, welche die Geschichte und Herkunft der neuen und zum Teil auch alten Charaktäre erkären.
Storytechnisch sollte man nicht zu viel erwarten - Im Grunde kämpfen auch diesmal die Griechen und Spartiaten gegen das übermächtige persisches Heer unter Gottkönig Xerxes.
Die Schlachten sind monumental und blutig - ein Fest für Augen und Ohren.

Nachdem man Gerald Butler nicht für einen 2.Teil begeistern konnte setzte man auf eine andere Handlung, und somit auch auf einen neuen Hauptdarsteller: Sullivan Stapleton als Themistocles macht seine Sache denke ich wirklich gut und kann überzeugen, auch wenn er nicht die Ausstrahlung und das Charisma seines Vorgängers hat. Wieder mit dabei Lena Headey als Köigin Gorgo in einer, diesmal etwas kleineren aber sehr wichtigen Rolle.
Die Schau stiehlt ihnen aber wohl Eva Green - in ihrer ersten Actionrolle - als rücksichtslose und rachsüchtige Artemisia. - Eigentlich Griechin, ist sie die Anführerin der pesischen Flotte hasst ihre Landsleute nach schrecklichen Erlebnissen in ihrer Kindheit, und man kann sagen: ihr schlechter Ruf eilt ihr voraus.
Technisch gesehen bewegt sich die BD wohl auf Reverenzniveau.
Das Bild besticht durch absolute Schärfe und Klarheit. Es sind keinerlei Dropouts oder Bildfehler auszumachen - knackige erdige Farben und hervorragender Schwarzwert ergeben ein ungetrübtes Sehvergnügen.
Beim Ton in DTS-HD MA 7.1 zischen einem die Pfeile nur so um die Ohren und man befindet sie mitten im Schlachtgetümmel, während die Dialoge aber immer klar und verständlich bleiben.
Die 3D Bildqualität macht hier endlich mal Sinn. Es gibt genügend Szenen in denen man auch das Gefühl einer Tiefenwirkung bekommt, und das Bild wirkt plastisch und detailreich. Eine der gelungensten Umsetzungen bisher und die Anschaffung als 3D-BluRay ist wirklich lohnenswert.
Als Extras gibt es diverse Featurettes mit eine Laufzeit von ca. 70 min. - Hintergrundinfos, Interviews und Geschichtliche Fakten. Außerdem die Ultraviolet Copy zum downloaden. Ganz schön - aber sicherlich noch Luft nach oben.
Ich habe den Film schon im Kino gesehen und habe mich schon auf eine würdige BD-Veröffentlichung gefreut - ich wurde nicht entäuscht. 

Da sieht man mal wieder, wie sich die Geschmäcker unterscheiden. Mich hat der dritte Teil der Armour of God-Reihe bestens unterhalten. In der Geschichte geht natürlich wieder um verlorene oder gestohlene Kunstschätze die gefunden und an den Meistbietenden verkauft werden sollen. Und hier ist Jackie Chans Team das Beste. Klar, die Rahmenhandlung dient nur als loser Zusammenhang für Jackies diverse Kampf- und Actionszenen, welche ja eigentlich in allen seiner Filme im Mittelpunkt stehen.
Ein Film, ganz auf seinen Hauptdarsteller zugeschnitten, der wie immer von einer ganzen Reihe äußerst attraktiver Schauspielerinnen unterztützt wird.
Also kein Innovationspreis für die Story an sich, was allerdings sicherlich nicht für die Choreografie der Fightszenen gilt, welche sich wieder vom Mittelmaß anderer Martial Arts-Filme abheben. Natürlich ist die Zeit auch an Jackie Chan nicht spurlos vorbeigegangen, aber für einen Mann in den hohen 50ern, ist es schon sensationell, was er noch zu leisten im Stande ist. Außerdem wurden diesmal nicht ganz so viele Slapstikelemente eingebaut, was dem Film sicherlich gut tut.
Wer die beiden ersten Filme gesehen hat, weiß was er zu erwarten hat, und ich denke man wird auch nicht enttäuscht. Die Quallität der Produktionen hat sich, über 20 Jahre nach Start er Reihe, kontinuirlich verbessert und mittlerweile Hollywood-Standard, was man von den Spezialeffekten (z.B. Baumabfahrt durch den Dschungel ) zwar nicht immer behaupten kann, einen aber auch nicht allzusehr stören sollte.
Die Bilquallität schwankt etwas. Im Grunde ist es sehr scharf mit natürlichen Farben, bei den Actionszenen wird es allerdings manchmal etwas krieselig oder die Bildkanten werden unscharf und schwammig.
Ton: sehr räumlich und mit gutem Bass - lässt keine Wünsche offen.
Der 3D-Effekt hält sich in Grenzen. In manchen Szenen hat man eine überraschende Tiefenwirkung und in der folgenden Szene ist wieder absolut nichts zu sehen, dass einen vermuten lässt einen 3D Film zu sehen. Ich habe mir diese Version zugelegt da sie nur wenig mehr gekostet hat, man kann aber leicht darauf verzichten.
Als Extra gibt es ein fast 1stündiges M.o. - wirklich interessant und zeigt welch ein Perfektionist J.J. ist .
Übrigens sollte man sich den Abspann unbedingt ansehen, hier weden nicht nur schief gegangene Szenen wie sonst gezeigt, sondern auch die besten Stunts seine bisherigen Filme.
Das Einzige was mich wirklich stört ist, dass es sich hier um eine Cut-Version handeln soll, und ich mir nicht erklären kann warum der Streifen für den europäischen Markt geschnitten werden musste. 

Der gerade zum Chef des Drogendezernats beförderte Cop Nick (K. Russell) kann nicht so recht glauben, dass sein Freund und Ex-Drogenschmuggler Mac McKussic (M. Gisobson) ausgestiegen ist. Außerdem möchte er mit seiner Hilfe den Drogenenbaron Carlos ( R. Julia) zur Strecke bringen, den nur er identifizieren kann. Dann hängt noch sein Kollege Maguire an Nicks Fersen, der Mac lieber Heute als Morgen in den Knast bringen möchte und zu allem Überfluss verlieben sich beide auch noch in dieselbe Frau, die hübsche Resturantbesitzerin JoAnn (M. Pfeiffer).
Das, und die Tatsache mit Kurt Russell, Mal Gibson und Raul Julia erfahrene Action-Darsteller in der Besetzungsliste zu haben, lässt einen erwarten, einen für die 80er typischen Action-Thriller zu sehen zu bekommen.
Doch ganz im Gegenteil hat der Film eine sehr ruhige, gemächliche Erzählstruktur, was auch die ausgezeichnete Kameraarbeit mit langen intensiven Einstellungen unterstreicht. Die einzelnen Charaktäre bekommen genügend Zeit sich zu entwickeln, und so stehen auch die Beziehungen der einzelne Personen miteinander im Mittelpunkt des Geschehens.
Richtige Action bekommt man erst im letzten Viertel des Filmes zu sehen, und auch hier ist diese im Vergleich zu heutiegen Streifen eher zahm.
So ist es nicht verwunderlich, dass der Film im Kino trotz der namhaften Besetzung damalszu Unrecht eher ein wenig unterging.
Ich habe den Film damals im Kino gesehen und mir die VHS gekauft, ihn allerdings nun schon seit Jahren nicht mehr gesehen, und so habe ich mich einerseits sehr gefreut, als ich von dieser Veröffentlichung gelesen habe, andererseits habe ich mich natürlich gefragt ob mit der Film auch heute noch gefallen wird.
Die Antwort ist ein dickes JA ! Hervorragendes Darstellerkino und eine spannendee Handlung machen diesen Film einfach zeitlos gut, und dass mit Mel Gibson und Michelle Pfeiffer zwei meine Lieblingschauspieler mitwirken, ist natürlich ein großes Plus.
Leider kommt nun der große Minuspunkt: die technische Umsetzung.
Das Bild war wohl etwas grobkörnig, deshalb wurde mit viel Weichzeichner und Filten gearbeitet, was das Bild einfach unnatürlich erscheinen lässt. Richtige HD-Schärfe kommt so auch bei enem eigentlich guten Schwarzwert nicht auf.
Ich kann nicht glauben, dass das Ausgangsmaterial aus dem Jahre 1988 um so viel schlechter gewesen sein sollte als das, vieler viel älterer Streife, die eine HD würdige Umsetzung erfahren haben.
Auch der Ton reisst keinen von der Couch. Der Stereoton, der auch im englischen Original nicht viel druckvoller rüberkommt, kann nicht wirklich überzeugen. Zwar kommen die Dialoge ohnehin vonehmlich über den Frontlautsprecher, aber der gute Soundtrack (u.a. Duran Duran,Heart) und Originalscore hätte sich besseres verdient.
Auch Die Extras bleiben mit dem Audiokommentar weit unter den Möglichkeiten und Wünscheswerten.
Wer trotz der mangelhaften Umsetzung zugreift sollte es dank der Filmqualität nicht bereuen. 

Dass das Schnitzen von Butter-Skulpturen einen nicht unbedingt zu einem netten Menschen macht, hat Laura eindrucksvoll bewiesen, doch dass ihr nun auch noch eine Stripperin und eine 10 jährige den Titel der unangefochtenen Queen streitig machen wollen, bringt das Fass zum überlaufen.
Die Inhaltsangabe, dieser mit viel bitterbösem, schwarzen Humor versehenen Komödie liest sich schon etwas gewöhnungsbedürtftig, und ist sicherlich nicht jedermanns Geschmack. Aber das sind Filme von Adam Sandler und Ben Stiller ja auch.
Die Rolle der Südstaatenschönheit Laura mit kaputter Familie und Kontrollzwang brilliert Jennifer Garner und ihren Ehemann Bob, ein ziemliches Weichei spielt Ty Burrell (Modern Family). Auch der übrige Cast ist wirklich hervorragend : Hugh Jackman, in einer kleinen aber wichtigen Rolle, Alicia Silverstone, Ashley Greene und natürlich Olivia Wilde als Stripperin Brooke, die eigentlich nur ihr Geld von Bob für geleistete Dienste kassieren will, aber zu härteren Mitteln greifen muss um an ihre Kohle zu kommen.
Frisches, farbintensives, gestochen scharfes Bild das eigentlich keine Wünsche offen lässt, nur der Schwarzwert hatte etwas detailreicher sein können.
Die Tonqualität ist nahezu perfekt, was man bei einem Film ohne akustische Spezialeffekte aber auch erwarten darf.
Extras: Gag Reel und Entfallene Szenen
Wer auf den etwas derberen Humor der US-Komödien steht wird auch hier nicht enttäuscht, außerdem gibt es eine tolle Stripeinlage meiner Lieblingsschauspielerin Olivia Wilde zu sehen :-) 

Die Fotoreporterin Sara hat bei einem Selbstmordanschlag in Afghanistan ihr Augenlicht verloren und lebt nun mit ihrem Freund Ryan in einem Penthouse in New York. Was Sara allerdings nicht weiß ist, dass ihr Freund ein ziemlich krummer Hund ist, der seine Komplizen beim letzten Coup um die Beute - einige Diamanten - erleichtert hat, welche diese nun zurückhaben wollen.
Ich bin seit Kiss Kiss Bang Bang ein Fan von Michelle Monaghan , und habe mir deshalb natürlich auch ihren neuesten Film zugelegt :
Die Story um eine junge Blinde Frau, die ohne ihre Schuld oder etwas zu ahnen in das Visier von Gangstern gerät ist nicht neu ( Blink, Warte bis es dunkel wird ), und diese Variante erfindet das Rad auch nicht neu. Die Story wurde routiniert in Szene gesetzt und mit Michael Keaton wurde ein zweiter bekannter Name verpflichtet. Doch leider fehlen dem Drehbuch ein paar Ecken und Kanten, und auch hätten einige unerwartet Wendungen hätten der Geschichte etwas mehr Pfiff verliehen. So bleibt ein solide inszenierter Thriller den man so schon einige male gesehen hat. Die Schauspieler agieren gut und halbwegs glaubhaft, und auch das befürchtete overacting von Michael Keaton hält sich diesmal in Grenzen. Michelle Monaghan, wurde als Eyecatcher gut in Szene gesetzt, was den Film aber auch nicht über den Durchschnitt heraushebt.
Bildtechnisch wurde eigentlich gute Arbeit geleistet, gute Schärfe, Schwarzwerte o.K. und kein erkennbares Filmkorn, was allerdings mit dem Spezialeffekten passiert ist, ist mir für eine so neue Produktion schleierhaft. Alleine der Blick vom Penthouse über die Stadt wirkt unnatürlich und absolut gekünstelt, und beim Abgang einer Hauptperson - Sturz vom Balkon sollte man sich ein Beispiel bei The Game nehmen ( M. Douglas) , wie so etwas auszusehen hat, und nicht die Tricktechnik der 50er verwenden.
Tontechnisch sind keine Überraschungen zu erwarten, bei einem Film der hauptsächlich in einem Haus spielt. Die Dialoge sind klar verständlich und die paar wenigen Effekte fügen sich gut ein.
Zusatzmaterial bekommt man in Form eines kurzen Making of, geboten.
Fazit: ein Thriller nach dem Schema 08/15 der für mich eigentlich nur wegen der Hauptdarstellerin wirklich interessant wurde. 

Oona ist gerade mal Mitte 30, hübsch und hat Angst niemals ihren Traummann zu finden. Deshalb hat sie sich einen Timer anbringen lassen, der ihr in Form eines Countdowns zeigen soll, wann sie ihren Seelenverwandten endlich trifft. Dies funktioniert aber nur wenn dieser ebenfalls eine Timer trägt, und so bleibt ihre Anzeige bisher leer. Die Sache beginn kompliziert zu werden als sie beginnt sich mit dem Hobbymusiker Mikey zu verabreden, und ihre Freundin und Mitbewohnerin Steph, einer Timer-Gegnerin ist auch nicht unbedingt eine große Hilfe.
Die Fantasykomödie ist schön und flott inszeniert und kann mit durchwegs sympathischen Darstellern, auf allen voran Emma Caulfield, punkten. Das Drehbuch birgt zwar keine allzu außergewöhnlichen Wendungen, weiss aber gut zu unterhalten und man verbringt unterhaltsame 100 Minuten auf Oonas Reise auf der Suche nach Mr. Right.
Dass der Film in das Science Fiction und Fantasy-Genre eingereiht wird, sollte dabei niemanden abschrecken, oder aber zu hohe Erwartungen wecken, da es sich doch eher um einen Liebesfilm, gottlob ohne allzu viel Kitsch dafür mit viel Humor handelt, wie ich finde.
Die Schärfe ist sehr gut, wenn das Bild des gesamten Films, Genre gemäß, auch durch einen eher weichen Farbton bestimmt wird. Der Schwarzwert spielt keine allzu große Rolle ist aber ebenfalls in Ordnung. Das HD-Bild ist also gut, wenn auch nicht perfekt.
Beim Ton gibt es keine großen Hürden für die Heimanlage zu überwinden, da die Dialoge eher Frontlastig, aber immer gut zu verstehen, sind. Die Hintergrundgeräusche und der Score sind sehr homogen und wirken nie störend.
Leider so gut wie keine Extras - schade.
Alles in Allem hat mir -TIMER - sehr gut gefallen und ist wohl eine der besseren romantischen Komödien - auch wegen der ausgefallenen Story. 

Schlager ist nicht unbedingt meine bevorzugte Musikrichtung, aber es es gibt auch hier nicht nur Amigos, Flippers oder Andy Borg. Helene Fischer ist nun schon seit geraumer Zeit eine ganz große deutschsprachige Nummer im Musikgeschäft und hat ihrem neuen Album, hier als Mitschnitt ihres Konzertes in München, bereits ihre sechste Blu-Ray herausgebracht.
Das Konzert beinhaltet sämtliche Titel des Albums und eigentlich alle ihrer größten Hits der letzten Jahre. Stimmlich hat sie sich zu den ersten Veröffentlichungen immer weiter verbessert, was besonders, wie hier, bei live-Auftritten besonders auffällt, und dass sie eine wirklich hübsche Frau ist, die auf der Bühne sehr sympathisch rüberkommt, ist wohl nicht nur mir aufgefallen und ein weiterer Baustein ihres Erfolges. 150 Minuten und 27 Nummern dauert die Show und man kann mit Fug und Recht behaupten das Publikum im kleinen aber feinen Rahmen das Deutschen Theater in München war augenscheinlich begeistert.
Dass Blu-ray das perfekte Medium für Live-Konzerte ist zeigt sich hier wieder einmal ganz deutlich. Das Bild ist für meinen Eindruck perfekt. Man sieht jede Wimper, jedes Härchen und jede kleinste Schweißperle. Die Einstellungen, ob extremstes Close-Up oder ein Schwenk durchs Publikum, sind zu jederzeit absolut scharf und in der Farbgebung trotzdem immer natürlich. Kurzum: absolut brillantes HD-Bild.
Der Ton ist sehr dynamisch abgemischt. Stereo klingt das Konzert schon sehr gut, aber
mit der DTS-HD MA 5.1 - Spur bekommt der Spruch : mittendrin statt nur dabei neue Bedeutung. Klarer Raumklang bei dem sich Stimme und Musik schön ausgewogen verhalten und gut harmonieren. Die Anlage bekommt besonders bei den schnelleren Nummern einiges zu tun und die Nachbarn werden sich freuen wenn den Bass auch mal voll aufdreht. Empfehlenswert: Atemlos durch die Nacht - schöne treibende Nummer mit enormen Drive.
Als Extra gibt es leider nur einen 10-minütigen Blick hinter die Kulissen des Münchner Konzertes, aber bei einer Konzertdauer von rund 2 1/2 STD. ist das verschmerzbar und auch der einzige kleine Kritikpunkt dieser BD. 

Die Bikergang von Anführer Raven entführt die Rocksängerin Ellen Aim, die in ihrer Heimatstadt ein Benefizkonzert gibt, auf offener Bühne. Daraufhin ruft die Dinerbesitzerin Reva ihren Bruder, und Ellens ehemaligen Freund, Tom zu Hilfe, der sich mit der Ex-Soldatin McCoy auf den Weg macht Ellen zu befreien.
Der Film ist ein toller Mix aus Musik- und Actionfilm der vor allem durch seinen einzigartigen Look, einer Art 50er Jahre Revival mit Biker-Flair, und toller Musik, typisch 80er, besticht.
Ein toller Cast mit Michael Pare als kerniger, wortkarger Tom, Williem Dafoe als Raven und die hinreißende Diane Lane.
Beim Bild hat sich das Remastern wirklich bezahlt gemacht. Das Bild ist scharf und sehr detailreich. Das ist keine Hochglanzproduktion, es überwiegen meistens erdige Farbtöne und auch der Schwarzwert stimmt. Von der DVD mit bescheidener Qualität kann man sich ohne Gewissensbisse trennen
Tontechnisch gibt es ebenfalls ein enormes Upgrade. Zwar kommt noch immer kein uneingeschränktes Surround-Feeling auf , aber besonders bei den Musiknummern zeigt sich wie sich auch eine ältere Produktion anhören kann. Besonders zu empfehlen die englische Tonspur - noch mal eine klare Verbesserung.
Überragend endlich auch die Extras, die ich mir schon auf der DVD gewünscht hätte.
Trailer, 80min.-Doku, Making -of, Musikvideos, Bildergalerien und Wendecover mit coolem Motiv, Herz was willst du mehr, für einen Film aus dem Jahre 84.
Zum Ende des Jahres, noch mal ein absolutes Highlight, und einer meiner Lieblingsfilme nun auch in HD-würdiger Umsetzung. 

Die Erde wurde von Außerirdischen angegriffen und rund 60 Jahre nach dem Sieg gegen die Eindringlinge wird die endgültige Umsiedlung der Menschheit von der beinahe unbewohnbar gewordenen Erde zum Saturnmond Titan von Techniker Jack Harper und seiner Controllerin Vika abgeschlossen. Doch nichts ist wirklich so, wie es Anfangs zu sein scheint.
Beim Kinobesuch hatte ich eigentlich keine wirklich allzu großen Erwartungen, und dachte die besten Szenen gab es wohl schon im Trailer zu sehen.
Aber die Story hat mich wirklich überzeugt. Unerwartete Wendungen der Handlung, die die Spannung problemlos von Anfang bis Ende hoch halten, und einen mit den Figuren mitfiebern lassen. Hier fällt es eigentlich nicht einmal ins Gewicht, dass mal die Aliens weder zu Gesicht bekommt noch etwas über sie erfährt.
Hervorragend auch das Casting mit Morgan Freemann, Olga Kurylenko, einer mir bisher unbekannten Andrea Riseborough (Vika), und Tom Cruise, der es vermochte mich endlich mal zu überzeugen.
Die BluRay ist in technischer Hinsicht ein richtiges Meisterwerk.
Brillantes, absolut scharfes Bild und trotzdem immer sehr natürlich wirkende Farben, keinerlei Kantenflimmern oder Dropouts und ein Top-Schwarzwert. Die Flug- und Naturaufnahmen, auf Island gedreht, sind das beste was ich bisher zu sehen bekommen habe und das Wort Referenz, das hier schon so oft gebraucht wurde beschreibt es einfach am Besten.
Eine wahre Freude auch die Tonspur. Epochaler Surround-Sound der die Bässe zum beben bringt, dabei sind die die Dialoge aber immer klar und deutlich zu verstehen.
Besonders gelungen fand ich übrigens den Original-Score von M83 der die futuristische Handlung unterstützt und auf einer Extra Tonspur aufgespielt wurde.
Als Extras gibt es Unveröffentlichte Szenen (4), ein in 5 Punkte unterteiltes Making of und einen Audiokommentar - fast schon zu wenig, und somit der einzige Punktabzug.
Für mich der innovativste, weil mit einer intelligenten Story ausgestattete Science Fiction-Film seit langer Zeit. 

Action, Horror, Komödie, Lovestory und das alles in einem Film ? Ein Zombie der das Gehirn eines verliebten Typen frisst und sich daraufhin in dessen Freundin verguckt ? Ich habe ja nicht erwartet, dass das wirklich funktioniert , und gedacht, der Trailer ist wohl das Beste an diesem Film. Schön, das ich mich getäuscht habe, weil Warm Bodies mich einfach gut unterhalten hat.
Zugegeben die Zombies sind nicht wirklich allzu gruselig, die Action hält sich die meiste Zeit in Grenzen und das Tempo, das der Film an den Tag legt, ist nicht das schnellste, aber alles zusammen ergibt ein stimmiges Bild und macht Spaß.
Dazu kommen die sympathische Darsteller mit Nicholas Hoult als verliebten Zombie R , der gerne etwas "normaler" wäre, der wirklich süßen Teresa Palmer - Julie - als unfreiwilliger Angebeteten, Analeigh Tipton die ihre beste Freundin spielt und John Malkovich als Julies Vater, der jedem Zombie am liebsten eine Kugel in den Kopf jagen würde.
Die Bildqualität finde ich sehr gut. Hohe Bildschärfe in den allermeisten Szenen, nur manchmal werden die Kanten etwas weich und tolle Schwarzwerte, was bei einem Film der Großteils in der Nacht spielt unerlässlich ist. Kein Filmkorn zu erkennen.
Der Ton ist eher Frontlastig, bei den dosierten Actionszenen aber auch guter Surround-Sound. Klasse auch der Soundtrack.
Keine Wünsche lässt das üppige Bonusmaterial ( fast 2 Stunden ) offen, mit dem man sich noch einige Zeit beschäftigen kann und das mehr zu bieten hat als die üblichen Lobhudeleien.
Für mich ein überraschendes Highlight des Jahres, und mehr als ein Geheimtipp. 

Wie ich sehe bin ich mit meiner Einschätzung ja nicht alleine. Leider habe ich mich aufgrund der doch positiven Kritiken, dem gut gestaltetem Cover und da ich eigentlich ein Fan diverser Dino-Filme bin, dazu hinreißen lassen einen Blindkauf zu tätigen.
Zur Story : Vater und Sohn stürzen über dem Urwald ab und müssen sich in die Zivilisation zurückkämpfen. So weit so gut.
Aber : um es mal Milde auszudrücken: das ist kein Katastrophenfilm sondern eine Filmkatastrophe.
Die Wackelkamera, ein vielgeliebtes Stilelement, die von der ersten Minute an nur nervt, und natürlich nur in den wenigsten Szenen scharf ist, den unterirdischen Möchtegernschauspielern bis hin zu den dilettantisch getricksten Dinos ( Angriff auf dem See ), die es sie sogar bei Asylum besser hinkriegen, ein absoluter Totalausfall.
Ich habe noch bis zum Auftauchen der ersten Urzeitviecher im Urwald gehofft, dass es besser wird, aber da wurde der Bildschirm ja schwarz - klar Kamera fallengelassen.
Genau dasselbe hätte ich mit dem Film machen sollen.
Das Bild könnte scharf sein - habe ich aber aufgrund des Wackelns nicht erkennen können.
Ach ja der der Ton ist eigentlich ganz in Ordnung, allerdings hat es mich bei dem Gekreische und stumpfsinnigen Unterhaltungen gar nicht mehr gejuckt was gesprochen wurde, oder wenn ein Dino brüllt.
Extras habe ich erstaunlicherweise nicht mehr geschaut, es gibt aber ein Making of - wird einem wahrscheinlich gezeigt wie man hektisch mit der Kamera rumläuft und dabei einen Film dreht.
Für alle, denen der Streifen gefallen hat - Entschuldigung für diese Einschätzung - für alle anderen : Meiden sie diesen Film !!! 

Ein echter Klassiker erscheint mit Erdbeben endlich auf BD. Zur Story muss man ja aufgrund des prägnanten Titels nicht mehr viel hinzufügen. Der typischer Katastrophenfilm, die zu dieser Zeit in die Kinos kamen, verbindet lose miteinander verknüpfte Storylines zu einem der gelungensten Genrevertreter aller Zeiten. Viele der großen Stars von damals konnten für den Film gewonnen werden, allen voran sicherlich Hollywoods Mann für alle Fälle Charlton Heston, der sich in jedem nur denkbaren Genre auf Film verewigte.
Ich denke das oft strapazierte Wort Klassiker ist hier nicht übertrieben, wenn man bedenkt mit welchen visuellen Mitteln, die seinerzeit zur Verfügung standen, eine gewaltige Naturkatastrophe dargestellt wurde.
Allerdings beschäftigt sich die Handlung doch hauptsächlich mit den Figuren und ihren Überleben - oder auch nicht - als nur ein reines Actionspektakel zu bieten.
Qualitativ hat mich die Scheibe doch sehr positiv überrascht. Das Bild ist knackig scharf, wenn auch insgesamt für heutige Verhältnisse etwas grobkörnig. Ausgewogene Farbgebung und auch die getricksten Modelaufnahmen fügen sich gut ein.
Der Ton ist kommt zwar vornehmlich aus dem Frontlautsprecher, ist aber immer tadellos verständlich und bei Actionszenen kommt tatsächlich fast Surround-feeling auf.
Einziger großer Makel sin die Extras - es gibt leider Keine !
Trotzdem freue ich mich, dass dieses Erdbeben endlich den Weg in meine Sammlung gefunden hat. 

Als ich die Inhaltsangabe zu Hit and Miss gelesen habe - Mia eine transsexuelle Auftragskillerin die eine Familie sozusagen erbt, wusste ich auch nicht so recht, was mich da erwartet. Nachdem ich mir die BD letztlich doch gekauft habe nun alle 6 Folgen der britischen Serie gesehen habe, muss ich sagen - ganz großes Lob an alle die daran mitgewirkt haben, die Anschaffung ist ihren Preis wert.
Die Rollen sind bis zu den Nebenfiguren hervorragend besetzt - Chloe Sevigny mit der wohl besten Performance als Schauspielerin bisher - und die Story und deren Umsetzung ist wohl des Überraschendste und Intensivste was in den letzten Jahren als Fernsehpremiere (zumindest in GB )lief.
Als Kinostoff hätte die sperrige Geschichte wohl nicht allzu viele Zuschauer in die Säle gelockt, man hätte sich aber auch nicht genügend Zeit für die Entwicklung der einzelnen Charaktere nehmen können. Diese Serie hat wirklich nichts mit Pantoffelkino zu tun sondern zeigt wie herausragend Fernsehproduktionen sein können. Wer allerdings eine Actionserie erwartet sollte trotz des Titels die Finger davon lassen. Story - 5 Punkte mit Sternchen !
Das Bild ist der Serie angemessen. Die Farben sind etwas in etwas gedrückten Blau-Brauntönen gehalten, aber immer guter Grundschärfe. Auch bei Nachtaufnahmen ist das Ergebnis tadellos und es gibt kein erkennbares Filmkorn.
Der 5.1 Ton ist erstklassig abgemischt. Die Dialoge sind klar und verständlich und der Raumklang, der allerdings keine übermäßige Rolle spielt, ist sehr mehr als passabel.
Als Extras sind leider nur Interviews mit dabei, hier hätte es ruhig etwas Mehr sein dürfen, das hätte sich die Produktion wahrlich verdient.
Sollte kein Geheimtipp bleiben!