SICARIO ist ein spannender sowie trostloser Einblick in den modernen Drogenkrieg zwischen Mexico und den Vereinigten Staaten, dem CIA und Sicherheitsbehörden am Rande der Legalität oder weit dahinter kämpfen. Regisseur Denis Villeneuve inszeniert kühl und mit einigen eisig spannenden Höhepunkten, vor allem aber mit einem starken Fokus auf Authentizität.
Die Bildqualität ist gut und der Ton ist richtig stark. Die Ausstattung ist ordentlich.
SICARIO ist ein spannender Drogenthriller, wer stumpfe Action erwartet, wird wahrscheinlich enttäuscht, zumal die Inszenierung nicht hunderprozentig auf ein Mainstream Publikum ausgerichtet ist.
Zur Sichtung lag eine Blu-ray aus dem Verleih vor, die ein Kumpel mitgebracht hat.
Während Jane bei ihrem Liebhaber ist und ihre Kinder unbeaufsichtigt lässt, erfährt sie telefonisch, dass ihr Sohn gestorben ist. In Panik bricht sie gemeinsam mit ihrem Lover nach Hause auf, jedoch stirbt ihr Liebster bei einem Autounfall.
Nach einem Jahr wird Jane aus einer Nervenheilanstalt entlassen und mietet sich im Haus ein, in dem sie sich immer mit ihrem Liebhaber getroffen hat. Sie hat eine weiterhin eine beinahe okkulte Sehnsucht nach ihrem Liebsten, während der junge und blinde Eigentümer sich seinerseits immer mehr nach ihr sehnt und eine regelrechte Obsession für sie entwickelt.
MACABRO ist ein Horrorfilm von Regisseur Lamberto Bava aus dem Jahr 1980. Der Film bietet eine relativ harten Einstieg, als die Tochter aus Eifersucht und Hass den Sohn von Jane ermordet, gefolgt vom blutigen Unfalltod des Liebhabers. Wie dieser Konflikt später gelöst werden soll, bleibt vor allem ein Spannungselement, da sich der Streifen zuerst vor allem um die Beziehung zwischen Jane, dem Vorstorbenen und dem Vermieter kümmert, in der reichlich sexuelle Spannung herrscht. Sie geht jedoch lieber makabren Freuden nach. Erst nachdem auch ihre Tochter das ekelhafte Geheimnis enteckt, werden alle dunklen Geheimnisse offenbar und es kommt zum grausigen Finale.
Die Bildqualität der Blu-ray ist ordentlich und der deutsche Ton ist gut zu verstehen.
Das Mediabook kommt mit einem schönen Artwork und einem gewohnt umfangreichen Booklet. Es ist auf 444 Exemplare limitiert und innenseitig nummiertiert. Ich besitze Nummer 021. Die Ausstattung ist vergleichsweise überschaubar.
MACABRO ist die aktuellste Veröffentlichung eines Lamberto Bava Klassikers im Rahmen der Eurocult Collection von X-Rated und für Genre Fans durchaus einen Blick wert.
Die junge Sylvia wird von alptraumhaften Visionen und Halluzinationen gequält, in denen sie an den traumatischen Selbstmord ihrer Mutter erinnert wird. Sie zieht sich immer weiter zurück, von ihren Ängsten gejagt und bei ihren Freunden keinen Trost findend, die in eigene mysteriöse Angelegenheit verstrickt zu sein scheinen.
IL PROFUMO DELLA SIGNORA IN NERO ist ein atmosphärisch dichter, psychologischer Giallo mit Horroreinschlag. Der Titel wurde im Jahr 1974 von Regisseur Francesco Barillo mit ausdrucksstarken, symbolträchtigen Bildern inszeniert und erzählt eine mysteriöse und eindrucksvolle Geschichte, deren Wahnsinn irgendwann erste Todesopfer fordert und letztlich mit einem blutigen Ritualmord endet.
Die Bildqualität ist ausgezeichnet und bietet eine gute Schärfe und kräftige Farben und zeigt nur sehr leicht qualitative Schwankungen. Das präsente Filmkorn bringt gewisse Einschränkungen in der Detailzeichnung mit sich, der Transfer ist für das Alter des Films jedoch sehr gelungen.
Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Der Score ist sehr gelungen.
Das Mediabook kommt mit einem schönen gezeichneten Artwork und einem lesenswerten Booklet. Es ist auf 888 Exemplare limitiert und innenseitig nummeriert. Ich besitze Nummer 563. Die Ausstattung ist recht ordentlich und kann sich sehen lassen.
IL PROFUMO DELLA SIGNORA IN NERO ist ein erstklassiger Giallo auf hohem Produktionsniveau und in einer hervorragenden Veröffentlichung. Genre Fans sollten umbedingt zuschlagen.
Francis Barnard reist in das Schloss seines Schwagers Don Medina, um den geheimnisvollen Tod seiner Schwester Elizabeth zu ergründen. Nicholas Medina ist ein gepeinigter Mann, gequält von den Erinnerungen an seinen grausamen Vater, der seine Mutter gefoltert und lebendig begraben hat. Daher wird er durch den Wahn verfolgt, seine Frau könne möglicherweise ebenfalls noch leben.
DAS PENDEL DES TODES gehört zu den besten Edgar Allan Poe Verfilmungen von Low Budget Regisseur Roger Corman mit einem grandiosen Vincent Price in der Hauptrolle und Barabara Steele als verstorbene Ehefrau mit hypnotischer Ausstrahlung. Der Streifen überzeugt mit seinem liebevollen Gothic Horror Flair und seiner schönen Ausstattung, die das niedrige Budget nicht erahnen lässt.
Die Bildqualität unterliegt leichten Schwankungen, bietet jedoch eine gute Schärfe und kräftige Farben.
Der deutsche Ton zeigt ein leichtes Knistern und Rauschen und ist ziemlich leise abgemischt. Die Synchronisation ist allerdings sehr gelungen.
Die Ausstattung des Mediabooks bietet ein schönes Booklet, einen englischen und einen deutschen Audiokommentar sowie Filmographien, einen Prolog, Bildergalerien und Trailer. Das Sammlerstück ist auf 333 Exemplare limitiert und nummeriert. Nummer 255 befindet sich in meiner Sammlung.
DAS PENDEL DES TODES ist ein typischer Edgar Allan Poe Stoff und bietet Fans guter Gothic Horror Titel beste Unterhaltung. Das Mediabook gibt dem Klassiker ein würdiges Gewand.
In einem Lager für medizinische Hilfsmittel wird durch zwei ungeschickte Angestellte ein Gas freigesetzt und eine gelagerte Leiche erwacht zum Leben. Der Zombie ist jedoch nicht totzukriegen, nicht einmal wenn das Gehirn zerstört wird. In ihrer Verweiflung verbrennen die Männer die Leiche, wodurch alles nur noch schlimmer wird. Denn das Gas steigt in die Luft und regnet auf den naheliegenden Friedhof nieder und die Toten erwachen zum Leben.
THE RETURN OF THE LIVING DEAD ist ein absoluter Genre Klassiker mit wahnsinnig verrückten Ideen und starken Effekten. Der Film hat einen eher humorvollen Ton, trotzdem ist die Jugendfreigabe bei den teilweise fiesen Effekten trotzdem irgendwo verwunderlich.
Die Bildqualität der Blu-ray ist mittelmäßig bis gut, insgesamt aber überdurschnittlich. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und der Score ist ziemlich cool.
Das Mediabook ist auf 555 Exemplare limitiert und nummeriert. Ich besitze Nummer 353. Das Bonusmaterial ist ordentlich und bietet Kuriositäten wie Untertitel für die Zombies.
THE RETURN OF THE LIVING DEAD ist eine grandiose Horrorkomödie und absolutes Pflichtprogramm für alle Fans des Zombie Genres.
Ein junger Mann wird bei einem Angelausflug Zeuge, wie ein älterer Mann eine junge Frau erschlägt. Als der Mörder ihn entdeckt, flieht er panisch und will die nächste Polizeistation aufsuchen, aus Angst vom Täter verfolgt zu werden und seine Identität preiszugeben, entscheidet er sich letztlich, den Gang zur Polizei zu verschieben. Am gleichen Abend meldet sich der Mörder bei der Polizei und meldet, er habe einen Mord beobachtet und beschreibt den Zeugen als eigentlichen Täter, der am nächsten Morgen noch als panisch ist, da er plötzlich als Mörder zu gelten scheint.
NO IL CASO E FELICEMENTE RISOLTO ist ein spannender italienischer Kriminalthriller in der Kulisse Roms. Er zeigt die Paranoia des Zeugen, die Schuld der Feigheit und die Skrupellosigkeit des Mörders, der selbst von Ängsten und Unsicherheiten getrieben ist. Der Film ist getrieben von der Frage, ob sich Mörder oder Zeuge für die Tat zu rechtfertigen haben wird.
Die Bildqualität der Blu-ray ist - wie von Camera Obscura gewohnt - absolut fantastisch, im Grunde perfekt. Das Bild ist messerscharf und zeigt kräftige Farben. Das Filmkorn ist unaufdringlich und wurde erfreulicherweise nicht weggebügelt.
Der deutsche Ton ist klar und verständlich. Fehlstellen in der Synchronisation sind mit dem italienischen Originalton mit deutschen Untertiteln überbrückt.
Die Veröffentlichung im schönen Digipak kommt mit einem schönen Booklet, einem Audiokommentar von Marcus Stiglegger und Kai Naumann und einem eigens produzierten Featurette.
NO IL CASO E FELICEMENTE RISOLTO ist eine weiterer exzellent restaurierter Klassiker von Camera Obscura und ein würdiger Kandidat für die Italian Genre Cinema Collection.
NIGHTMARES COME AT NIGHT handelt vom jungen Mädchen Ana, die als erotische Tänzerin in einem Nachtclub von Zagreb arbeitet und sich zur dominanten Cynthia hingezogen fühlt. Nachdem sie zu ihrer Liebhaberin gezogen ist, wird sie von Alpträumen geplagt und begibt sich in Therapie von Doktor Lucas. In ihren Träumen tötet sie andere Menschen und Traum und Realität scheinen irgendwann zu verwischen.
NIGHTMARES COME AT NIGHT ist ein erotischer Sexploitation Thriller von Jess Franco. Der Streifen aus dem Jahr 1970 punktet mit seiner wunderschönen Hauptdarstellerin Diana Lorys, die alleine oder gemeinsam mit der blonden Colette Giacobine ein paar wirklich erotische Szenen in den Kasten gebracht hat. Der Titel ist eindeutig der bisher erotischste Streifen von Jess Franco und trägt zurecht das Prädikat Erotisch. Die Geschichte ist ansonsten relativ ruhig erzählt und könnte ein paar inszenatorische Straffungen vertragen - es gibt eben viel nackte Haut zu sehen - jedoch betten sich die heißen Szenen nahtlos in die Handlung ein. Mit seinen Horrorelementen handelt es sich um einen überraschend sehenswerten Genre Titel.
Die Bildqualität des Streifens ist für sein Alter und Produktionsniveau ordentlich, auch wenn durchgängig kleiner Kratzer oder Bildpunkte sichtbar sind. Die Schärfe ist solide, schwankt jedoch insbesondere in den Traumszenen, für die offensichtlich ein Weichzeichner verwendet wurde, die Plage der erotischen 70er Jahre.
Der deutsche Ton liegt als Mono Lichtton oder als Stereo Ton vor. Der Lichtton klingt etwas angeschlagen, der andere Tonspur ist jedoch klar und verständlich mit einer vollständigen Synchronisation.
Der erste Bonusfilm PLAISIR A TROIS handelt von der Countess Martine Bressac, die in ihren Eskapaden zu weit ging und zu einem Jahr Aufenthalt in einem Sanatorium verurteilt wurde. Zurück auf ihrem Anwesen plant sie gemeinsam mit ihrem Mann Charles neue Frivolitäten zwischen Woll- und Mordlust. Ihr Ziel ist das junge Mädchen Cecile.
PLAISIR A TROIS ist deutlich obszöner geraten und opfert ein wenig seiner potentiellen Erotik einem eher pornösen Treiben. Der Film legt dafür einen deutlicheren Schwerpunkt auf die exploitativen und gewalttätigen Inhalte und versprüht enorm viel Schmuddelkino Flair. Neben Alice Arno, die die schöne blonde Gräfin gibt, hat Regisseur Franco - hier unter dem Pseudonym Clifford Brown - seine Muse Lina Romay als devotes Hausmädchen in einer Nebenrolle besetzt. Sexploitation Fans kommen in jedem Fall auf ihre Kosten und Franco lebt seine voyeuristischen Vorlieben aus, auch wenn er sich mit der Laufzeit ein wenig zu sehr auf das orgastische Treiben konzentriert.
Die Bildqualität ist gut und wird den Ansprüchen eines HD Transfers unter Berücksichtigung von Alter und Budget gerecht, auch wenn die Schärfe gewissen Schwankungen unterliegt. Zudem ist das Master recht sauber und zeigt nur sehr wenige Kratzer oder Verschmutzungen.
Der Film liegt lediglich im französischen Originalton mit festen deutschen Untertiteln vor. Eine deutsche Synchronfassung existiert nicht und wurde für einen Bonusfilm nicht erstellt.
Der zweite Bonusfilm EIN MÄDCHEN FÜR ALLE ist eine eher durchschnittlich 70er Jahre Sex-Klamotte, bei der die erotischen Passagen eher unfreiwillig komisch ausfallen und der daher nur für knallharte Fans des Genres vielleicht einen Blick wert wäre. Es handelt sich hier um ein Repack der Edition Tonfilm Blu-ray. Für weitere Details verweise ich auf mein Review der großen Hartbox.
Das Mediabook von X-Rated ist streng auf nur 222 Exemplare limitiert und im Booklet durchnummeriert. Ich besitze Nummer 128. Das Bonusmaterial ist ordentlich und bietet unter anderem ein umfangreiches Interview mit Lina Romay.
Die Veröffentlichung ist ein Sexploitation Dreigespann von Jess Franco und für Fans des Regisseurs oder des Genres durchaus einen Blick wert. Ich bevorzuge hier allerdings eindeutig das vorliegende Cover mit dem Artwork des Hauptfilms auf der Front.
Vor 15 Jahren wurde das junge Mädchen FRANCESCA von einem maskierten Einbrecher entführt. Das Kind blieb verschwunden und die Polizei legte den Fall zu den Akten. Zu einer mysteriösen, kultischen Mordserie vermutet Inspektor Moretti jedoch eine Verbindung zum alten Fall und nimmt erneut Ermittlungen auf.
FRANCESCA von Regisseur Luciano Onetti ist in jeder Beziehung ein Giallo alter Schule, der in keiner Weise erkennen lässt, dass es sich um eine aktuelle Produktion aus dem Jahre 2015 handelt. Der Film arbeitet genre-üblich mit seiner symbolträchtigen Bildsprache und Ästhetik, mit typischen Merkmalen wie lederen Handschuhen, Close Ups und Mordwaffen wie lange Dolche oder Rasiermesser. Der Regisseur ist eindeutig ein Kenner und Liebhaber des Genres. Die Geschichte ist mysteriös und spannend erzählt und lässt den Zuschauer lange im Dunkel tappen. Die Mordszenen sind blutig, aber nicht übermäßig hart.
Für das Flair der alten Schule wurde auf Film gedreht. Das Material wurde entweder entsprechend nachbearbeitet oder es wurde direkt auf altem Film gedreht, um dem Streifen ein stilvolles visuelles Alter zu verleihen. Unnatürlicher Kontrast, verblasste Farben, Farbstiche und Doppelkonturen sind objektiv Schwächen des Transfers, stellen jedoch als Stilmittel einen atmosphärischen Mehrwert dar.
Der deutsche Ton ist klar und verständlich. Die Synchronisation klingt zudem überzeugend. Highlight ist jedoch natürlich der coole Giallo Score des Streifens.
Das Mediabook ist optisch gefällt, kommt mit einem schönen Artwork und einen ordentlichen Booklet sowie anständigem Bonusmaterial.
FRANCESCA ist eine echte Empfehlung für jeden Fan des Giallo Genre. Luciano Onetti hat ein echtes Meisterwerk kreiert.
It is a BEAUTIFUL FUCKING DAY ist der Lieblingssong von Hinterwäldler Henry, für den kein moralischer Abgrund zu tief ist. Als sein Bruder Victor eines ihrer Opfer entsorgt, wird er zufällig von einer jungen Koreanerin gesehen, die gemeinsam mit vier japanischen Studenten im kalifornischen Hinterland eine Wochenendausflug machen. Die Hinterwäldler beschließen, die Zeugen ebenfalls zu entsorgen. Viktor hat jedoch wenig Glück und sucht sich ein wehrhaftes Opfer aus, tauscht jedoch durch das Zutun eines Elektroschockers kurz vor seinem Tod den Körper mit der Japanerin im Hausmädchenkostüm (siehe das Cover des Mediabooks) - vollig random!
BEAUTIFUL FUCKING DAY ist ein japanischer Slasher mit ein paar richtig fiesen und blutigen Splatterszenen mit exzellenten handgemachten Effekten, die definitiv das Highlight des Films darstellen. Regisseurin Kayoko Asakura hält jedoch angenehmerweise nicht immer voll auf das Gekröse und verleiht den härteren Szenen dadurch auch ein wenig Horroratmosphäre. Ein weiterer Pluspunkt ist Adam LaFrambise, der sehr überzeugend den durchgedrehten Killer Henry gibt. Die anderen Darsteller sind bestenfalls durchschnittlich und zweckdienlich. Die Handlung ist einfach gestrickt und der Körpertauschaspekt absolut nicht nachvollziehbar. Er bringt lediglich den Effekt, dass eine Asiatin im Fetisch-Outfit ebenfalls etwas splattern darf. Die Intention ist wohl jedem klar. Das Ende ist leider eher schwach. Der Film ist eindeutig effektgetrieben, welche alledings wohlplatziert und nicht inflationär gebraucht werden und hat eine entsprechend Laufzeit, daher bietet er Genre Fans ordentliche Unterhaltung.
Der Streifen bietet ein digitales Low Budget Bild, relativ gut aufgelöst und recht scharf bei gutem Licht, jedoch höchstens mit ein paar halbgaren Farbfiltern nachgearbeitet. Farbkorrektur und professionelle Ausleuchtung sucht man vergebens.
Der deutsche Ton klingt eher billig synchronisiert, was umso stärker zur Geltung kommt, da drei der Japaner nur ihre Muttersprache sprechen und dementsprechend im Originalton mit deutschen Untertiteln erklingen.
Das Mediabook ist hochwertig aufgemacht und das Mädchen auf dem Cover ist foliert. Neben dem schönen Booklet ist das Sammlerstück limitiert und nummeriert. Ich besitze die Nummer 380 von 999. Das Bonusmaterial liegt leider nur im japanischen Originalton ohne Untertitel vor und ist daher relativ uninformativ.
BEAUTIFUL FUCKING DAY ist ein relativ sehenswerter Genre Film, der jedoch in erster Linie nur Splatter Fans unterhalten wird und daher nur bedingt empfehlenswert ist.
James "Jimmy" McGill ist ein relativ erfolgloser Anwalt, der sich hauptsächlich durch Pflichtverteidiger-Jobs durchschlägt und seinem Bruder, dem brillianten Anwalt Charles "Chuck" McGill, versucht nachzueifern. Er schlägt sich durch und entschließt sich, auf Senioren zu spezialisieren. Und versucht sich nebenbei immer bei seinem Bruder und seiner Kanzlei zu beweisen.
BETTER CALL SAUL erzählt die Geschichte des Anwalts James McGill, der aus der Kultserie unter dem Namen Saul Goodman bekannt ist. Der Name taucht in der ersten Staffel jedoch nur in einem Rückblick als Alias für eine Trickbetrügerei auf, insofern könnte man durchaus das Schüren falscher Erwartungen vorwerfen, obwohl natürlich die ganze Geschichte des Anwalts interessant ist. Der Geschichte um seinen zwangsneurotischen Bruder mit der Elektronikphobie finde ich hier dagegen stellenweise etwas holprig, der Widerstreit mit der großen Kanzlei HHM ist da schon etwas treffender.
Ansonsten ist die Einordnung ins Breaking Bad Universum durchaus gelungen. Tuco und seine Gang haben eine kleine Gastrolle, aber vor allem der Part von Mike und seinen Hintergründen ist ein echter Gewinn. Hinzu kommt natürlich die Kulisse von New Mexico.
Die Bildqualität der Serie ist exzellent und der deutsche Ton klingt überzeugen. Das Bonusmaterial ist rech umfangreich.
BETTER CALL SAUL ist nicht Breaking Bad, da ich den Hype um die Serie aber sowieso nie vollständig geteilt habe, finde ich sie etwas gleichwertig und würde sie Fans auf jeden Fall empfehlen.
BYZANTIUM ist anspruchsvolles Drama und Erzählkino, eingebettet in ein Vampirthema. Neil Jordon kehrt nach seinem Erfolgsfilm Interview mit einem Vampir zum Blutsaugerkino zurück, auch wenn die Umsetzung für ein breites Publikum wahrscheinlich weniger zugänglich ist. Stark besetzt und mit exzellenten Effekten in seinen blutigen Gewaltspitzen.
Bild und Ton sind gut. Die Ausstattung ist ok.
BYZANTIUM folgt eher in zweiter Instanz ein Horrorfilm und sollte daher keine falschen Erwartungen wecken. Aber Fans von Filmen wie LET ME IN kommen hier auf ihre Kosten.
Dr. Caligari ist Schausteller und will auf dem Jahrmarkt in Holstenwall seinen Somnambulen Cesare, einen Schlafwandler, der ein Leben im Koma führt, vor Publikum erwecken. Ein Stadtbeamter strapaziert die Geduld des Caligari etwas zu sehr und wird am nächsten Morgen tot aufgefunden. Es bleibt nicht der letzte Tote in diesen Tagen.
DAS CABINET DES DR CALIGARI ist ein Horrorklassiker in 6 Akten. Der Stummfilm aus dem Jahr 1901 besticht durch seine gruselige expressionistische Optik, alptraumhaft, unwirklich und voller spitzer und stumpfer Winkel. Die dichte Atmosphäre des Films ist noch heute spürbar. Stilistisch ist deutlich zu erkennen, dass der Film auch Tim Burton als starke Inspirationsquelle gedient haben sollte. Der Film gilt nicht grundlos als Meisterwerk und Meilenstein der Filmgeschichte.
Die Bildqualität ist gemessen am am Alter von 115 Jahren Filmgeschichte ausgezeichnet. Die Restauration ist trotz sichtbarer Kratzer, Schlieren und Bildpunkte absolut gelungen.
Der Instrumentalton unterstreicht die Atmosphäre des Filmes wunderbar. Hinzu kommen die ansprechenden deutschen Zwischentitel, die entsprechend der Optik des Films gestaltet wurden.
Die Ausstattung bietet eine umfangreiche Dokumentation, Features über die Restaurierung sowie ein schönes Booklet.
DAS CABINET DES DR CALIGARI ist ein absolut sehenswerter Klassiker des frühen deutschen Kinos sowie des Horrorfilms. Die Veröffentlichung ist zu empfehlen.
Die Profikiller Brazil - gespielt von Van Damme - und Flint - gespielt von Scott Adkins - verfolgen das gleiche Ziel. Brazil ist scharf auf die Kohle, Flint will lediglich Rache. Um ihr Ziel zu erreichen, verbünden sie sich.
ASSASSINATION GAMES ist ein cooler Actionfilm in der Kulisse Osteuropas. Adkins und Van Damme spielen hervorragend auf und machen ordentlich Dampf.
Die Bildqualität ist erstklassig, auch wenn der Sepia Filter ein wenig zu viel ist. Der deutsche Ton ist gut.
Als Ausstattung gibt es lediglich entfallene Szenen sowie ein Wendecover.
ASSASSINATION GAMES ist definitiv eine der besten Van Damme Produktionen der letzten Jahre, was natürlich auch seinem grandiosen Co-Star Scott Adkins zu verdanken ist. Actionfans kommen voll auf ihre Kosten.
DRACULAS RÜCKKEHR und die Fortsetzung DAS BLUT DES DRACULA sind zwei Horrorklassiker mit dem legendären Christopher Lee als Graf Dracula in der Hauptrolle. Die Filme überzeugen mit einer starken Gothic Horror Atmosphäre und einem satten Blutgehalt.
Die Bildqualität der Warner Transfers ist überzeugend und der französische Import bietet zudem deutsche Menüs sowie eine deutsche Tonspur.
Als Ausstattung sind lediglich Trailer enthalten. Beide Keep Cases kommen in keinem Schuber sondern in einer verschließbaren Geschenkschachtel.
Fans der alten Horrorklassiker aus den Hammer Studios können sich freuen, denn diese französische Veröffentlichung ist technisch überzeugend und zudem relativ preiswert. Absolut empfehlenswert.
Bewertet wird die technisch identische französische Blu-ray aus dem Doppelset. Mit entsprechenden Player Voreinstellungen bietet die Scheibe sogar ein deutsches Menü mit dem deutschen Titel DAS BLUT VON DRACULA. Es handelt sich um eine direkte Fortsetzung von DRACULAS RÜCKKEHR.
Die Fortsetzung knüpft direkt an der Todesszene Draculas an, die zufälligerweise von einem verirrten Handelsreisenden beobachtet wird. Der Händler nimmt das Blut und die Überreste des Grafen an sich und verkauft es an eine Gruppe moralisch zweifelhafter Gentlemen, um den Vampir in einer schwarzen Messe neu zu erwecken. Das letzliche Zaudern der Männer wird jedoch zu großem Bedauern führen, denn der Graf sinnt nach Rache für seinen treuen Diener, den eigentlichen Initiator der Messe.
Der Film überzeugt mit einem schaurig schönen Gothic Horror Flair, blutigen Effekten und sogar ein paar nackten Tatsachen aus dem Hurenhaus. Und natürlich durch den sagenhaften Christopher Lee in seiner ikonischen Rolle als Fürst der Finsternis.
Die Bilqualität des Transfers bietet eine gute Schärfe und satte Farben. Der deutsche Ton ist klar und verständlich.
Als Ausstattung wird leider nur ein Trailer geboten.
DAS BLUT VON DRACULA ist ein weiterer unterhaltsamer Horrorklassiker mit Christopher Lee als charismatischen Grafen. Die blaue Scheibe ist zu empfehlen.
Bewertet wird die technisch identische französische Blu-ray aus dem Doppelset. Mit entsprechenden Player Voreinstellungen beinhaltet sie sogar ein deutsches Menü mit dem deutschen Titel DRACULAS RÜCKKEHR. Eine deutsche Tonspur ist ebenfalls enthalten. Aus welchem Grund keine Veröffentlichung in Deutschland erfolgte, ist mir ein Rätsel.
Dracula wird versehentlich durch einen Geistlichen erweckt, sein Schloss wurde jedoch von Monsignore Müller versiegelt. Der Graf sinnt nach Rache, folgt dem Monsignore in seine Heimatstadt und hat einen Blick auf seine schöne Nichte Maria geworfen.
Christopher Lee kehrt als ikonischer Graf Dracula in DRACULAS RÜCKKEHR zurück und sorgt für atmosphärischen Grusel aus dem Hause Hammer. Alleine seine blutunterlaufenen Augen sind wahnsinnig hypnotisch. Die Inszenierung ist durchaus blutig und bietet beste Gothic Horror Unterhaltung.
Die Bildqualität der Warner Blu-ray kann sich mit einer guten Schärfe, satten Farben und einem sauberen Bild sehen lassen.
Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.
Nur bei der Ausstattung hat sich Warner lumpen lassen und bietet lediglich einen Trailer als Bonusmaterial. Immerhin ist die Veröffentlichung dafür preiswert.
DRACULAS RÜCKKEHR ist ein starker Horrorklassiker auf einer technisch überzeugenden blauen Scheibe.
Liam Neeson ist ein heruntergekommener, ehemaliger Killer der irischen Mafia. Sein Sohn will nichts von ihm wissen, bis er Zeuge eines Mordes wird, sein Vater ihn rettet und dabei den Sohn des Mafia Bosses Ed Harris tötet. Der Ire sinnt seinerseits auf Rache.
RUN ALL NIGHT ist ein gelungener Actionthriller und ein typisches Neeson Vehikel. Größter Pluspunkt des Films ist ein grandios aufspielender Ed Harris, der leider viel zu wenig Screentime bekommen hat. Die Action ist solide inszeniert, lediglich diese bekloppten Blenden, in denen von Schauplatz zu Schauplatz gezoomt wird, haben mir nicht so gefallen.
Bild und Ton sind gut. Die Ausstattung ist ok und immerhin gibt es ein Wendecover, da es sich um eine Erstauflage mit UV Copy handelt.
RUN ALL NIGHT liefert erwartungsgemäß ab und bietet Stoff für einen unterhaltsamen Filmabend.
John Nguyen ist Kriegsveteran, leidet am posttraumatischen Stresssyndrom und versucht sich gerade wieder im Leben in Los Angeles einzufinden. Als eines Abends eine Prostituierte vor seiner Wohnung verprügelt wird, schreitet er ein und tötet einen der Gangster. Aus Rache verbrennt die Verbrecherbande seine Familie bei lebendigem Leibe und John schwört ebenfalls Rache.
LETHAL PUNISHER ist ein solider und harter Actionfilm mit Dolph Lundgren, Vinnie Jones und Step Up Star Briana Evigan, die - obwohl sie eine Nutte spielt - leider nicht viel von ihrem schönen Körper preisgibt. Hauptdarsteller Cung Le überzeugt zudem mit guten Martial Arts Einlagen.
Bild und Ton der Blu-ray sind gut.
Das Mediabook kommt mit einem schönen gezeichneten Artwork und ist auf 999 Exemplare limitiert. Nummer 065 steht in meinem Regal.
LETHAL PUNISHER ist ein relativ generischer Actionfilm, der wenig Überraschungen bietet, jedoch solide unterhält und Actionfans nicht enttäuschen wird.
WILLKOMMEN IM SÜDEN ist ein italienisches Remake der französischen Kultkomödie Willkommen bei den Sch tis, produziert von Danny Boon. Die italienische Fassung hat ziemlich viele Plot Points aus dem Original kopiert, ist für sich genommen aber immer noch unterhaltsam.
Bild und Ton haben gute Qualität und die Ausstattung ist ordentlich.
Das Original bleibt in diesem Fall immer noch erste Wahl und wirklich nötig ist dieses Remake ebenfalls nicht, außer um die Kassen klingen zu lassen. Trotzdem kann auch dieser Film unterhalten, wenn auch nicht ganz so brüllend komisch wie die Vorlage.
Das Syndikat sperrt 100 Gangster kurz vor der Eröffenung in einen Mafia Knast, um sich gegenseitig umzubringen. Es lockt 10 Millionen Dollar Belohnung für die letzten drei Überlebenden.
MEAN GUNS ist ein 90er Action Streifen mit Highlander Christopher Lambert und bietet eher durchschnittliche Unterhaltung mit typisch übertriebenen Shootouts. Insgesamt könnte der Streifen straffer inszeniert sein und Regisseur Abert Pyun übertreibt es ein wenig zu sehr mit seinen Mambo Beats, die in der ersten Shootout Szene noch kultig wirken, irgendwann aber ein echter Spannungskiller sind. Ice T hat lediglich eine kleine Nebenrolle und ist nach seiner großen Ansage kaum noch zu sehen. Ansonsten sind noch die pseudo-coolen Dialoge zu erwähnen, die wohl etwas Pulp Fiction Flair verbreiten sollen, aber einfach nur dumm sind.
Die Bildqualität ist eher mittelmäßig mit Tendenz nach oben. Der deutsche Ton ist ordentlich, den 5.1 Upmix habe ich mir aber gleich gespart.
Die Ausstattung ist ok, zudem gibt es ein Booklet sowie einen Schuber.
MEAN GUNS ist solide 90er Jahre Action ohne großen Erinnerungswert. Man kann sich den Film geben, man kann es aber auch lassen.
Nachdem Anne ihre Wohnung gekündigt wird, hat sie die Idee, mit ihren ehemaligen Studienkumpanen Johannes und Eddie in eine WG zu ziehen, um sich eine neue Wohnung zu leisten. Die Alt-68er sind umso erschrockener, als sie feststellen, dass ihre jungen Nachbarn absolut spießig und einzig leistungsorientiert sind. Konflikte sind vorprogrammiert.
WIR SIND DIE NEUEN ist eine kurweilige deutsche Komödie, der Trailer hat allerdings deutlich mehr Witz versprochen. Denn eigentlich hat der Film einen größeren dramatischen Teil und zeigt recht vielschichtige Figuren, die jedoch größtenteils nicht vollständig ergründet sind. Insgesamt ein netter Film mit Potential nach oben.
Die Bildqualität ist sehr gut und auch der deutsche Ton überzeugt.
Als Bonusmaterial gibt es lediglich einen Trailer, ein Wendecover sowie die digitale Kopie.
WIR SIND DIE NEUEN ist eine von der ARD koproduzierte Komödie und der Titel fühlt sich mehrheitlich auch eher wie ein guter Fernsehfilm an, trotzdem ist der Film unterhaltsam und recht gelungen.
Der Hexenjäger Matthew Hopkins zieht mit seinen Folterknechten in Namen der Inquisition durch England, um sich seine grausam erpressten Geständnisse großzügig versilbern zu lassen.
DER HEXENJÄGER ist ein für sein Erscheinungsjahr 1968 ein ausgesprochen realistischer und brutaler Historienfilm mit Vincent Price als gewissenloses Monster in Menschengestalt. Die Folterszenen sind hart, für heutige Verhältnisse allerdings nicht besonders explizit, damals hat es jedoch für einen ausgewachsenen Skandal gereicht. Zudem wird eine Hexenverbrennung gezeigt. Mit nackter Haut wird in der regulären Fassung verhältnismäßig gegeizt, die auf der zusätzlichen DVD enthaltene Exportfassung wurde jedoch um Nacktszenen erweitert.
Der Blu-ray Transfer ist ausgesprochen befriedigend und bietet eine gute Schärfe und satte Farben, auch wenn er altersgemäß leichte Schwankungen zeigt. Zudem ist das Master in gutem Zustand und zeigt fast keine Beschädigungen.
Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.
Das wattierte Mediabook von 84 Entertainment ist ein wunderschönes und sehr hochwertiges Sammlerstück. Dass sich der Filmtitel lediglich auf dem Halbschuber befindet, mag nicht perfekt sein, ist aber dennoch relativ elegant, zumal der Schuber schön gestaltet ist. Das Mediabook ist rückseitig individuell nummieriert. Ich besitze Nummer 894. Das Booklet ist umfangreich, liebevoll gestaltet und informativ. Die Ausstattung kommt mit zwei Audiokommentaren, Features, einem Kurzfilm, Galerien sowie weitere Fassungen des Films.
Mit DER HEXENJÄGER bringt 84 Entertainment eine absolut edle Veröffentlichung zu einem echten Klassiker des britischen Horrorfilms in technisch ansprechender Qualität.
Der amerikanische Psychologe John Holden reist nach England, um gemeinsam mit Professor Harrigton einen Teufelskult unter die Lupe zu nehmen. Vor seiner Ankunft in London stirbt der englische Wissenschaftler während seinen Untersuchungen und zusammen mit der Tochter des Toten nimmt sich Holden dem Fall weiter an. Die Zahl der seltsamen Zwischenfälle häuft sich jedoch.
DER FLUCH DES DÄMONEN ist ein britischer Horrorklassiker aus dem Jahr 1957, der sich dem klassischen Kampf zwischen wissenschaftlichem Zweifel und okkulter Magie widmet und sich stilistisch am Science Fiction Horror der 50er Jahre orientiert. Das größte Highlight sind allerdings die grandiosen Monstereffekte des Dämonen, der jedoch nicht sehr viel Screentime erhält.
Die Bildqualität der Blu-ray ist überzeugend, alterbedingt jedoch neben einigen Kratzern und Bildpunkten ein paar Schwankungen unterlegen. Die Schärfe des schwarz-weißen Bildes ist überwiegend gut, das Filmkorn ist zurückhaltend und stört nicht.
Der deutsche Ton ist klar und verständlich, der Film wechselt jedoch häufig zwischen dem Originalton und der Synchronisation, da die deutsche Fassung durch einige Schnitte gestrafft wurde. Für die Fehlstellen werden deutsche Untertitel eingeblendet. Die amerikanische Kurzfassung ist separat im Bonusmaterial wählbar.
Die Veröffentlichung kommt mit einem sehr hochwertigen und stabilen Schuber für die komplette Sammelreihe der Rache des Galerie des Grauens. Als Extras werden ein Audiokommentar, eine Dokumentation, eine Super-8 Fassung sowie eine Bildergalerie und Trailer.
DER FLUCH DES DÄMONEN ist ein grandioser Auftakt zur Rache der Galerie des Grauens Sammelreihe, die auch durch den coolen Trailer zur Reihe umbedingt Lust auf mehr macht.
Die neue Erde ist eine dürre Wüste und Teenager werden in Waisenlagern zu treuen Dienern des Systems erzogen. In der Nacht bricht das Team der Solarbabies edoch gelegentlich aus, um in der Arena Roller-Hockey zu spielen. Bei einer Gelegenheit findet der junge Daniel eine außerirdische Kugel mit unglaublichen Kräften, die mit ihnen kommuniziert und mit der sie aus dem Lager fliehen wollen.
SOLARFIGHTERS ist relativ kindgerechte Science Fiction Unterhaltung mit kultigem 80er Jahre Flair und Rollerskater Action, auch wenn er ein paar durchaus fiesere Szenen beinhaltet. Und der zerfallende Arm ist ein echt cooler Effekt. Das Production Design hat Charme, die Geschichte ist jedoch recht naiv erzählt, sie gewinnt allerdings mit der Laufzeit.
Die Bildqualität der Koch Media Blu-ray ist überzeugend und präsentiert kräftige Farben und eine satte Schärfe.
Der deutsche Ton ist klar und verständlich.
Mit Trailern und einer Bildergalerie ist die Ausstattung ziemlich knapp. Hinzu kommt ein Wendecover und ein schönes gelbes Keep Case.
SOLARFIGHTERS ist kurzweilig Familienunterhaltung auf einer technisch wirklich überzeugenden Blu-ray. Wenn man charmante 80er Jahre Streifen mag, ist er einen Blick wert.
Eine Einheit der Mars Police Force soll in Shining Canyon den Gefangenen Desolation Williams einkassieren, die Stadt ist jedoch wie ausgestorben. Bei Minenarbeiten wurden geisterhafte Lebensformen freigesetzt, die Besitz von den Arbeitern ergreifen, die sich selbst verstümmeln und unveränderte Menschen brutal töten. Die Polizisten verbünden sich mit einigen überlebenden Gefangenen und versuchen zu überleben.
GHOSTS OF MARS ist ein Science Fiction Horror Film von Regisseur John Carpenter. Der Film schneidet in der Kritik allgemein recht schwach ab, hat aber durchaus einige Vorzüge.
Der Cast:
Die Besetzung kann sich mit Natasha "Species" Hentrigestridge, Jason Statham, Ice Cube, Clea DuVall und Pam Grier wirklich sehen lassen.
Das Production Design:
Die Sets bieten einen coolen und dreckigen Science Fiction Look, auch wenn die Sets teilweise etwas zu gut ausgeleuchtet und dadurch weniger natürlich wirken. Für einige Hintergründe wurden außerdem schöne klassische Matte Paintings verwendet und coole Modelle werden auch geboten.
Make-Up und Effekte:
Auf CGI Effekte wird nur für einige fliegende Objekte sowie den Nebel der Geister verwendet. Es gibt ein paar richtig starke blutige Effekte wie abgetrennte Gliedmaßen und das Design der verstümmelten Besessenen ist äußerst gelungen. Die Erwachsenenfreigabe ist auf jeden Fall gerechtfertigt.
Das Matriachat:
In dieser Zukunft sind die Frauen nicht nur knallhart, sie sind auch dominant und haben das Sagen. Und es ist echt stark, wie konsequent dieses Thema umgesetzt ist, ohne aufgesetzt zu wirken.
Insgesamt komme ich nach dieser Liste auf vier Pluspunkte. Der Film hat auch durchaus seine Schwächen. Die Geschichte ist zum Teil nicht perfekt durchdacht und die Spannungskurve ist für einen Carpenter Streifen relativ holprig, die genannten Unterhaltungswerte werten den Film jedoch wieder auf.
Die Bildqualität der Blu-ray ist gut. Die teilweise harsche Kritik in den Bewertungen kann ich nicht nachvollziehen.
Der verlustfreie deutsche Ton ist recht atmosphärisch und nutzt die Effektlautsprecher. Der Score ist recht metallisch, bringt aber immer noch etwas Carpenter Flair mit.
Die Ausstattung ist ordentlich.
GHOSTS OF MARS ist eine unterhaltsame Mischung aus Sci-Fi, Action- und Horrorkino und ist in jedem Fall eine Sichtung wert.