New Orleans nach der Verwüstung durch den Hurricane Kathrina, die Stadt versinkt in Bandenkriminalität und korrupten Bullen. Und ein toter Polizist wirft Fragen auf.
STREETS OF BLOOD ist ein Cop-Thriller mit guten Ansätzen und einem recht namenhaften Cast aus Val Kilmer, Sharon Stone und 50 Cent. Die Geschichte hat ihre Härte, wirkt jedoch auch relativ austauschbar und schauspielerisch eher durchschnittlich. Wenn man das Genre mag, kann man einen Blick riskieren.
Das digitale Bild sieht bei Tageslicht recht gut aus, hat aber Schwierigkeiten in den dunklen Nachtszenen, auch wenn die heimische Technik hier noch einiges ausgemerzt hat.
Der deutsche Ton ist deutlich besser und kann überzeugen.
STREETS OF BLOOD ist ein durchschnittlicher, relativ passabler Genre Film, bei dem eine Sichtung in jedem Fall ausreicht, weshalb man den Streifen nicht umbedingt ins heimische Regal stellen braucht.
GERMAN ANGST ist eine deutsche Horroranthologie der Regisseure Jörg Buttgereit, Michael Kosakowski und Andreas Marschall.
Die erste Episode FINAL GIRL stammt von Buttgereit und handelt von einem Mädchen und ihrem Meerschweinchen, oder ihren Meerschweinchen. Die Geschichte hat eine gewisse Doppeldeutigkeit und Poesie und ein paar fiese Bluteffekt. Die monotone Erzählerstimme des Mädchen wirkt anfangs etwas hölzern, fühlt sich mit der Zeit aber durchaus stimmig an.
Die zweite Episode ist FINAL GIRL und ist eine Geschichte über brutale Neo Nazis, die ein taubes polnisches Paar belästigt und schlimmeres. Es handelt sich eindeutig um den schwächsten Part. Die Schauspieler handeln total überzeichnet und spielen nicht wirklich glaubwürdig und der kleine Twist am ganzen Treiben ist auch nicht so ausgefuchst. Brutal geht es in jedem Fall ebenfalls zu.
Die finale Geschichte ALRAUNE ist das Herzstück der Anthologie, am hochwertigsten und professionellsten inszeniert, mit der längsten Laufzeit und mit der interessantesten Geschichte, um einen Fotogragen, der sich in eine Tänzerin verliebt und ihr in einen Geheimclub folgt, wo ihm die Zauberwurzel Alraune verabreicht wird und er ungeahnte Extase erfährt, bis der Traum zum Alptraum wird. Neben der starken Cinematografie punktet Marschall ebenfalls mit exzellenten fiesen Effekten, die den Horrorfan frohlocken lassen.
Bild und Ton schwanken etwas und einige Dialoge sind - möglicherweise zur internationalen Vermarktung - in englischer Sprache vorliegend und mit deutschen Untertiteln versehen. Es handelt sich aber immer um eine Art Sprachmischung, vielleicht auch um den internationalen Flair Berlins zu unterstreichen. Der Score ist außerdem ziemlich gelungen.
Die Ausstattung ist leider knapp. Trailer und 8 Minuten mit Musik untermalte Behind the Scenes Aufnahmen reißen niemanden vom Hocker.
GERMAN ANGST ist qualitativ nicht durchgängig auf einer Höhe, bietet jedoch absolut interessantes und cooles Material für den Genre Fan. Eine Sichtung lohnt sich umbedingt.
DIE ABENTEUER VON MR PEABODY & SHERMAN ist ein witziges und unterhaltsames Zeitreise Abenteuer für die ganze Familie. Die Animation ist liebevolle, die Geschichte intelligent und sogar lehrreich und der Humor funktioniert für jung und alt.
Bild und Ton sind sehr gut und auch der 3D Effekt ist überzeugend. Die Ausstattung ist ordentlich.
DIE ABENTEUER VON MR PEABODY & SHERMAN ist ein empfehlenswerter Animationsfilm auf einer technisch überzeugenden blauen Scheibe. Im Kino lief der Film leider nicht sehr erfolgreich, der Streifen ist jedoch absolut tadellos.
Eine Gruppe von Vampiren lebt gemeinsam in einer Villa im neuseeländischen Wellington und wird von einem Filmteam durch ihren Alltag begleitet.
5 ZIMMER KÜCHE SARG ist eine neuseeländische Mockumentary mit ein paar guten Ideen, soliden Horroreffekten und ein paar gelungenen Gags. Der Humor ist allerdings Geschmackssache und teilweise ist der Streifen einfach ein wenig albern, genauso wie man natürlich den Stil mögen muss.
Bild und Ton sind gut und die Ausstattung ist sehr gut, immerhin ist der Original Kurzfilm enthalten.
5 ZIMMER KÜCHE SARG ist eine kurzweilige Komödie, die für Genre Fans durchaus einen Blick wert ist, die man aber auch nicht umbedingt gesehen haben muss. In den Rang der Spitzen-Horrorkomödien reicht der Film dann doch nicht.
Frank Horrigan ist ein altgedienter Secret Service Agent, der sich seit der Ermordung von JFK von seinen Tod schuldig fühlt. Durch den Anruf eines unbekannten Attentäter gerät er jedoch wieder ins direkte Umfeld des Präsidenten, da ein Verrückter sowohl von Frank als auch vom Mord am amerikanischen Staatsoberhaupt besessen ist.
IN THE LINE OF FIRE ist ein spannender Thriller mit Clint Eastwood und John Malkovich, inszeniert von Wolfgang Petersen. Der Streifen ist gut erzählt und wirkt zeitlos, großes Kino!
Die Bildqualität der Blu-ray ist gut und auch der verlustfreie deutsche Ton ist überzeugend. Das Bonusmaterial ist ordentlich.
IN THE LINE OF FIRE ist ein echter Klassiker und sollte in keiner gut sortierten Eastwood Sammlung fehlen.
Der Texaner Ron Woodroof wird 1985 mit der Diagnose HIV/AIDS konfrontiert, versucht die Erkrankung zu leugnen und will sich schließlich verzweifelt behandeln lassen. Ein wirksames Arzneimittel ist jedoch in den Staaten nicht zugelassen, so dass er begingt, Medikamente für sich und Leidensgenossen ins Land zu schmuggeln, wobei er immer wieder mit der Justiz in Konflikt gerät.
DALLAS BUYERS CLUB ist ein bewegendes Drama nach einer wahren Geschichte, das vor allem vom intensiven Schauspiel seines Hauptdarstellers Matthew McConaughey und von Nebendarsteller Jared Leto lebt. Zudem ist die authentische Darstellung der Immunschwächekrankheit höchst eindrucksvoll, für welche sich die Schauspieler enorm abgemagert haben.
Bild und Ton der Blu-ray sind gut. Die Ausstattung ist ok.
DALLAS BUYERS CLUB ist eine uneingeschränkte Empfehlung. Ich habe den Titel auf der Blu-ray eines Kumpels gesichtet und kann mir durchaus vorstellen, den Film in meine Sammlung zu ergänzen.
Am Pendelton College steht der fünfundzwanzigste Jahrestag des Stanley Hall Massakers an, welches mit einer Studentenparty begangen werden soll. Gleichzeitig ereignen sich schauerliche Mordfälle, bei denen sich der Mörder bei seinen Taten an verschiedenen urbanen Legenden orientiert.
DÜSTERE LEGENDEN ist ein gelungener Teenie Slasher, der im Zuge des Erfolgs von Scream entstanden ist. Er bietet alles, was man sich als Genre Fan wünschen kann, nur dass er natürlich etwas blutiger sein könnte. Trotzdem punktet der Titel mit einer soliden Horroratmosphäre.
Die Blu-ray bietet gute Bildqualität sowie einen hervorragenden und atmosphärischen Dolby TrueHD Track.
Die Ausstattung ist ordentlich.
DÜSTERE LEGENDEN ist ein solider Mainstream Titel, der in keiner gut sortierten Horrorsammlung fehlen sollte.
Arthur ist ein gelangweilter, etwas depressiver Millionär, der sich nach dem Tode sehnt. Sein spiritueller Lehrer gedenkt, ihm diesen Wunsch zu erfüllen und schließt für ihn eine hohe Lebensversicherung ab und hetzt ihm danach Killer auf den Hals. Auf seiner Flucht lernt er jedoch das Leben und die junge Tänzerin Alexandrine lieben.
DIE TOLLEN ABENBENTEUER DES MONSIEUR L ist eine französische Actionkomödie mit Jean-Paul Belmondo, die vor allem mit ihrer temporeichen und actiongeladenen Inszenierung, eindrucksvollen Stunts und faszinierenden exotischen Schauplätzen punkten kann. Erzähltempo und Spannungskurve wurden jedoch etwas aus den Augen verloren, so dass die Handlung etwas unstrukturiert verläuft und der Zuschauer vor lauter Eindrücken ermattet. Den klamaukartigen Humor muss man mögen, er wird jedoch nicht zu sehr übertrieben.
Die Bildqualität schwankt und ist insgesamt recht ordentlich, echte High Definition Unterhaltung sieht aber anders aus. Der deutsche Ton ist verständlich, hat aber ein paar altersbedingte Kratzer.
Die Ausstattung ist überzeugend und bietet ein interessantes Making-of zum Film. Hinzu kommt eine schöne Veröffentlichung im Schuber sowie ein nettes Booklet.
DIE TOLLEN ABENTEUER DES MONSIEUR L ist ein interessanter und kurzweiliger französischer Abenteuerklassiker und für Belmondo Fans auf jeden Fall einen Blick wert.
TRIFF DIE ROBINSONS ist einer der ersten Versuche von Disney, sich der Konkurrenz der computeranimierten Filme zu stellen, man spürt jedoch deutlich, dass das Studio hier einfach noch nicht im Element ist, weshalb man später nicht ohne Grund Pixar aufgekauft hat. Der Film punktet mit irrsinnigem Nonsense, der für Kinder sicherlich einen gewissen Unterhaltungswert hat, genauso wie seine grundsätzlich positive Botschaft. Um die positiven Seiten zu sehen, muss man allerdings so einige Schwächen sowie die grunsätzlich eher lieblose Animation ausblenden.
Die Bildqualität ist wie für Animationsfilme üblich sehr gut, auch wenn mir die Animation an sich nicht so gut gefallt.
Der deutsche Ton ist ebenfalls überzeugend. Hinzu kommt, dass der Film für den deutschen Markt eigene Texttafeln erhalten hat, was absolut kinderfreundlich ist.
Die Ausstattung ist ordentlich.
TRIFF DIE ROBINSONS habe ich mir als Disney Prämie gesichert und ehrlich gesagt bin ich froh, kein Geld in den Film investiert zu haben. Man kann sich den Film anschauen, aber er kann sich in keiner Weise mit den Klassikern des Studios messen.
Der böse Halbgott aus dem ersten Teil hat überlebt und will nun Chronos erwecken, um sich an den Göttern des Olymps zu rächen. Dafür braucht er das goldene Vlies, welches im Meer der Ungeheuer, dem Bermuda Dreieck, versteckt ist. Percy Jackson versucht, ihm zuvor zu kommen.
PERCY JACKSON - IM BANN DES ZYKLOPEN ist die zweite Verfilmung der erfolgreichen Jugendbuchreihe um die Kinder des Olymps. Der zweite Teil schafft es jedoch, noch handlungsärmer als sein Vorgänger zu sein und hangelt sich noch intensive von einer Fantasy Sequenz zur nächsten, ohne das Budget für angemessene CGI Effekte mitzubringen, die größtenteils ziemlich schwach für einen Blockbuster aussehen. Der Streifen ist trotzdem relativ kurzweilig, bleibt insgesamt aber enttäuschend.
Die Bild- und Tonqualität ist gut, aber vor allem das Bild leidet leider etwas unter den schwachen CGI Effekten.
Die Ausstattung ist ok.
PERCY JACKSON - IM BANN DES ZYKLOPEN konnte mich leider genauso wie sein Vorgänger nicht sonderlich überzeugen. Für kurzweilige Unterhaltung kann man sich den Titel mal anschauen, in die Sammlung muss man ihn aber nicht stellen.
THE MECHANIC mit Jason Statham ist das exzellente Remake des Charles Bronson Klassikers KALTER HAUCH. Der Streifen hält sich relativ dicht an den Plot Points des Original, modernisiert sie an einigen Punkten und spendiert der Handlung ein paar zusätzliche Ebenen, um kleinere Schwächen des Originalplots auszubügeln. Handlungsmotive sind geschärft und zum Teil etwas nachvollziehbarer. Und vor allem die neue Herangehensweise an den Charakter Stevens ist ein großer Pluspunkt. Die Figur ist glaubwürdiger und auf ihre Art deutlich sympathischer. Die Action ist hervorragend choreogragiert, hart und blutig und macht einfach Spass.
Lediglich in der Einführung der Hauptperson hat das Original deutlich die Nase vorn. Um dem Streifen mehr Tempo zu verleihen, setzt das Remake auf Exposition & Narration - die Hauptfigur tritt als Sprecher auf und führt den Zuschauer in die Geschichte ein und die Handlung wird in Dialogen genauer spezifiziert. Das Original ist hier deutlich kunstvoller und erklärt dem Zuschauer nicht den Plot sondern nimmt sich die Zeit, dem Zuschauer die Welt von Arthur Bishop zu zeigen. Mit einer ähnlich gelagerten Einführung hätte das Remake seinen Vorgänger deutlich deklassiert.
Die Blu-ray bietet eine starken High Definition Transfer und überzeugt mit einem sehr guten Bild und einem noch stärkeren verlustfreien Ton.
Die Ausstattung bietet ein spannendes Featurette über den Dreh der Actionszenen sowie erweiterte und geschnittene Szenen und obligatorisch Trailer. Ein Wendecover ist ebenfalls enthalten.
THE MECHANIC ist ein richtig starker Actionfilm und ein gelungenes Remake. Jason Statham Fans sollten in jedem Fall zugreifen.
TITANIC ist ein Meisterwerk von Regisseur James Cameron. Mit beinahe 20 Jahren auf dem Buckel hat der Film nichts von seiner Klasse eingebüsst, hervorragend ausgestattet, mit eindrucksvollen Modellen, Bauten und Effekte und erstklassigen darstellerischen Leistungen. Trotz seiner vordergründigen Liebesgeschichte handelt es sich viel mehr um ein modernes Epos, welches jeden Zuschauer in den Bann zieht.
Der Erfolgsfilm wurde für sein Blu-ray Release hervorragend gemastered und sieht einfach fantastisch aus. Der deutsche Ton liegt leider nicht vor, ist aber ebenfalls exzellent.
Die Ausstattung ist umfangreich, vorbildlich und sehenswert. Es fehlt lediglich ein Wendecover.
TITANIC ist ein wunderbarer Filmklassiker und gehört in jede gut sortierte Sammlung eines echten Cineasten.
Arthur Bishop ist professioneller Auftragskiller. Nach dem Mord an einem alten Freund plagen ihn Schuldgefühle und er beginnt, sich um dessen Sohn Steve zu kümmern und bringt ihm die Tricks seiner Zunft bei.
KALTER HAUCH - Vorlage für das Statham Remake THE MECHANIC - ist ein Actionthriller mit Charles Bronson aus dem Jahr 1972. Der Streifen hat sich trotz seines Alters außerordentlich gut gehalten und Bronson ist als Actionstar seiner Zeit idealbesetzt.
Die Bildqualität ist ordentlich und schwankt zwischen recht guter und eher mittelmäßiger Schärfe. Der Bildeindruck ist relativ grobkörnig und authentisch, hier wurde erfreulicherweise nichts glatt gebügelt. Nur sehr vereinzelt sind Verschmutzungen und Bildpunkte zu sehen. Insgesamt handelt es sich um einen Transfer aus dem Mittelfeld mit leichter Tendenz nach oben.
Der deutscher Ton klingt ziemlich klar und ist gut verständlich. Für das Alter des Film ist der Ton absolut angemessen.
Da es sich um ein Repack der Euro Video Scheibe handelt, bietet die Blu-ray lediglich eine Trailershow als Bonusmaterial. Das optisch äußerst gelungene Mediabook kommt zusätzlich mit einem Booklet, einem kleinen Poster sowie einer Limitierungskarte. Laut Karte besitze ich Nummer 98 von 250.
KALTER HAUCH ist ein sehenswerter Genre Klassiker in einer technisch ordentlichen Veröffentlichung. Das Mediabook ist ein echter Hingucker und macht sich gut in der Sammlung.
JOHN WICK ist ein ehemaliger Mafia Killer, der vor Jahren aus Liebe zu seiner Frau aus der Organisation ausgestiegen ist. Er ist jedoch zurück und will Rache an Iosef, dem Sohn eines russischen Gangsterbosses.
JOHN WICK ist ein echtes Action-Brett, in dem Keanu Reeves zeigt, dass er noch lange nicht zum alten Eisen gehört. Der Body Count ist hoch und der Killer knallhart und tödlich. Das Blut ist spritzig und gelegentlich sieht man, wenn es digital eingefügt wurde, insgesamt gibt es hier effekttechnisch jedoch nichts zu meckern. Die Grundgeschichte reißt keine Bäume aus, ist aber zweckmäßig und völlig in Ordnung.
Bild und Ton bietet beste High Definition Unterhaltung. Die Ausstattung ist ordentlich.
JOHN WICK konnte die hohen Erwartungen erfüllen und wurde seinem Hype gerecht. Die gesichtete Blu-ray stammt aus der Sammlung eines Kumpels.
Der Ganove Torkild will aus seinem Gangsterleben aussteigen und haut gemeinsam mit seinen Kumpanen nach einem Raubzug mit der Beute ab. Ursprünglich planen sie, nach Barcelona abzuhauen, wegen einer Schussverletzung sitzen sie jedoch in einem verlassenen Gasthaus im ländlichen Dänemark fest. Torkild findet Gefallen an dem Ort und kauft den Laden tatsächlich, um ihn gemeinsam mit seinen Kumpanen zu renovieren und einen Gasthof zu eröffnen.
FLICKERING LIGHTS ist eine dänische Gangsterkomödie von Anders Thomas Jensen. Der Film ist - wie von Regisseur gewohnt - schräg, hat aber auch einen etwas langsamen Aufbau und braucht ein wenig Geduld, er steigert sich jedoch mit der Laufzeit.
Bild und Ton sind gut. Die Ausstattung bietet lediglich eine Trailershow sowie ein Wendecover.
Ich besitze FLICKERING LIGHTS im Rahmen der Jensen / Mikkelsen Box, die in jeden Fall zu empfehlen ist. Den Streifen fand ich insgesamt gut vergleichsweise aber am schwächsten.
Bei einem Strandspaziergang findet die Reporterin Theresa Osborn eine Flaschenpost, die einen romantischen Brief enthält. Sie verliebt sich in den Brief und ihr Redakteur druckt ihn ab, worauf die Chicago Tribune eine Vielzahl an Zuschriften erhält. Sie beschließt, den Schreiber zu finden und findet ihn in einem kleinen Fischerdorf. Sie lernt Garret zu lieben, der Mann hängt jedoch immer noch an seiner verstorbenen Frau Catherine.
MESSAGE IN A BOTTLE ist eine wunderschöne tragische Liebesgeschichte mit Kevin Costner und Robin Wright nach einem Roman von Nicholas Sparks. Für diesen romantischen Film sollten man Taschentücher bereit halten.
Bild und Ton sind gut. Die Ausstattung ist in Ordnung.
MESSAGE IN A BOTTLE ist ein echter Klassiker, keine Schnulze sondern eine grandiose Liebesgeschichte, die es sich zu erleben lohnt.
Ein Fremder reitet in die Minenstadt Lago und hat eine tödliche Auseinandersetzung mit drei Revolverhelden. Die Bürger sind besorgt, denn eigentlich sollten die Ganoven ein paar Männer erledigen, die sich an der Stadt rächen wollen. Kurzerhand engagieren sie den namenlosen Fremden, der seine eigenen Bedingungen stellt, nicht nur auf Gegenliebe stößt und auch eigene Ziele verfolgt.
HIGH PLAINS DRIFTER ist ein harter Rache-Western von und mit Clint Eastwood. Die Inszenierung ist blutig und wahrscheinlich ist neben der Gewalt vor allem die enthaltene Vergewaltigungsszene der Grund für die Indizierung. Im Jahr 2013 hat es sogar zu einer Folgeindizierung gereicht.
Das Bild ist grundsätzlich gut bis sehr gut, wirkt stellenweise leider aber auch ein wenig glatt gebügelt aus. Der deutsche Ton ist klar und verständlich.
Nur die Ausstattung ist mau. Mehr als ein Trailer wird nicht geboten.
HIGH PLAINS DRIFTER gehört in jede gut sortierte Western und Clint Eastwood Sammlung. Der Streifen ist sehenswert und wirklich gut gealtert.
James Dalton gehört zu den Besten seiner Zunft und wird engagiert, die Bar Double Deuce auf Vordermann zu bringen, denn bisher ist der Laden eher eine miese Absteige, in der Schlägereien an der Tagesordnung stehen, von diebischen und dealenden Angestellten ganzu schweigen. Dalton greift durch, spürt aber auch schnell, dass der örtliche Großgrundbesitzer Brad Wesley ihm in die Suppe spucken will.
ROAD HOUSE ist eine ausgesprochen unterhaltsamer Actionthriller mit harten Schlägereien, böse Messerkämpfen, einem fiesen Landlord und eine Love Story. Ein paar nackte Tatsachen werden ebenfalls geboten und Patrick Swayze gibt den weiblichen Zuschauern einen Grund zur Freude. Abgerundet wird der Streifen mit einer netten Portion 80er Jahre Charme.
Das Bild schwankt qualitativ, ist insgesamt aber gut. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.
Die Ausstattung ist leider schwach. Neben einem Trailer sowie einem Retro Wendecover wird nichts geboten.
ROAD HOUSE ist ein großartiger kleiner Streifen, der einfach alles bietet, was unterhält. Und die Veröffentlichung ist ordentlich.
VICTORIA ist ein deutscher Film, der vor allem mit seiner Umsetzung in einem langen Take und natürlich mit seinen hervorragenden schauspielerischen Leistungen überzeugt. Die Darsteller wirken wahnsinnig authentisch, genauso wie das zweisprachige Konzept des Films. Der Nachteil des langen Takes ist natürlich die Länge des Films, die einfach ein wenig Geduld fordert.
Die Bildqualität schwankt auf Grund der unterschiedlichen Lichtverhältnisse, kann jedoch genauso wie der mehrsprachige Originalton überzeugen. Enthalten ist zudem die deutsche Kinofassung, für die überflüssigerweise nachsynchronisiert wurde.
Die Ausstattung ist ansonsten ordentlich.
VICTORIA ist kein leichter, aber ein sehenswerter Film. Und nicht nur wegen seiner Gimmick Qualität, denn der Titel kann auf unabhängig von seiner beeindruckenden Machart überzeugen.
Es hat 8 Jahre gedauert bis Martin Lawrence und Will Smith in BAD BOYS II unter der Regie von Michael Bay zurück auf die Leinwand gefunden haben. Die Fortsetzung macht alles richtig und präsentiert mehr Hochglanz Action, die für beste Unterhaltung sorgt. Und auch der Humor ist natürlich erhalten geblieben. Er hätte vielleicht nur ein paar Minuten Länge einsparen können.
Bild und Ton sind erstklassig und bieten beste High Definition Qualitäten. Eine deutliche Steigerung zum ersten Teil ist spürbar.
Die Ausstattung ist in Ordnung, nur ein Wendecover fehlt.
BAD BOYS II ist in meinen Augen einer der besten Filme von Regisseur Michael Bay. Der Film ist Kult und gehört in jede Sammlung. Ich bin gespannt, wie im Jahre 2017 der dritte Teil ausfallen wird.
ENTROPIE ist eine deutsche Low Budget Horroranthologie mit drei Kurzgeschichten, die durch eine relativ uninteressante Rahmenhandlung verknüpft sind. Im ersten Part entdeckt ein Paar eine verwundete Frau in einem Waldstück und wird danach von Gangstern verfolgt. Im zweiten Part bekomme es ein paar Gangster mit Zombies zu tun, danach folgt seltsamerweise ein Science Fiction Part mit Zombies und Aliens in Gummimasken, meine Herren. In der vierte Episode ist wieder ein recht ordentlich erzählte und coole Gangstergeschichte mit einem Gastauftritt von Oliver Petszokat, dem Grabmal seiner filmischen Karriere.
ENTROPIE ist ziemlicher Low Budget Trash, der mit dem miesen Overacting seiner Darsteller und den grausigen Dialogen teilweise nur schwer zu ertragen ist und selbst eine Laufzeit von 73 Minuten - gerechnet ohne Abspann - lang erscheinen lässt, immerhin steigert sich hier jedoch der Unterhaltungswert mit den Episoden. Ein wenig aufgewertet wird der Film zudem von ein paar ordentlichen Splattereffekten.
Das Bild ist teilweise ordentlich und teilweise recht mies, abhängig vom Quellmaterial. Zum Teil wurde versucht, durch Verfremdungen wie einem künstlichen Grindhouse Effekt einige Schwächen zu kaschieren. Man sieht dem Film sein niedriges Budget einfach an. Insgesamt reicht es nur zu einem mittleren Wertung.
Der deutsche Ton ist leider ziemlich inkonsistent in Lautstärke und Qualität und lässt den Streifen noch etwas billiger erscheinen.
Die Extras muss man hier nicht sehen. Erfreulicherweise kommt das Wendecover ohne die ganzen Werbesprüchen auf der Front.
ENTROPIE ist deutscher Horrortrash auf bestenfalls mittlerem Niveau und nicht wirklich für Mainstream Zuschauer geeignet. Die vorliegende Fassung ist ungekürzt, denn scheinbar musste der Streifen für eine Erwachsenenfreigabe ein paar Federn lassen.
Paul Varlin fährt mit seiner Frau und seiner Tochter in die Ferien. Auf einer Raststätte werden ein paar Motorradfahrer auf die attraktive Ehefrau aufmerksam und verfolgen die Familie auf ihren Maschinen. Paul lässt sich provozieren und ihr Wagen wird von der Strasse abgedrängt. Es kommt zu einer Schlägerei, bei der der Geschäftsmann sein Bewusstsein verliert. Als er erwacht, sind seine Frau und seiner Tochter tot.
Er alarmiert die Polizei, die Ermittlungen verlaufen jedoch schleppend und auch Paul wird verdächtigt, etwas mit dem Mord zu tun zu haben, da es nur wenige Spuren gibt. Letztlich kann er die Biker an der Stimme identifizieren, sie haben jedoch ein Alibi und kommen frei. Gemeinsam mit der Schwester seiner Frau, mit der der unbeherrschte Paul eine Liebschaft beginnt, versuchen sie selbst den Mördern nachzuspüren.
DIE ENTFESSELTEN ist eine Mischung aus Drama und Rachethriller mit Jean-Louis Trintignant und Catherine Deneuve, der mit seiner dramatischen Geschichte und rasanten Actionsequenzen punktet. Die Motoradszenen sind erstklassig eingefangen, geben ein Gefühl für Geschwindigkeit und wirken aufregend. Die Übergriffe der Gang vermitteln zudem eine bedrohliche Atmosphäre, in der die Hauptfigur genauso hilflos ausgeliefert ist wie anfangs in der Obhut der machtlosen Behörden. Hinzu kommt ein sehr überraschendes und gelungenes Finale.
Subkultur Entertainment präsentiert mit seiner Blu-ray eine HD Weltpremiere und kann mit einem guten und scharfen Bild sowie einem soliden Schwarzwert überzeugen. Bei hellen Außenaufnahmen macht das Bild sogar einen sehr guten Eindruck.
Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und bietet eine gute Synchronisation. Der gefilterte und ungefilterte Originalton sowie Untertitel sind ebenfalls verfügbar.
Die Ausstattung bietet ein paar übliche Verdächtige. Hinzu kommt ein Wendecover sowie die ausgesprochen ansprechende Gestaltung der Veröffentlichung.
DIE ENTFESSELTEN ist ein sehenswerter und ausgezeichnet gealterter Klassiker. Der Streifen ist absolut zu empfehlen.
JURASSIC WORLD bietet ein rundum gelungenes Reboot der Reihe. Inhaltlich wurden natürlich ein paar Grundideen wiederverwertet, trotzdem hat der Film insgesamt einen frischen Anstrich erhalten und bietet einfach starke Dinosaurier Action. Mit dem Original kann der Streifen nicht mithalen, er hat aber auch eine andere Target Audience oder besser gesagt, ein von Spezialeffekten übersättigtes Publikum, das irgendwie abgeholt werden will.
Erwartungsgemäß sind Bild und Ton erstklassig. Die Ausstattung ist ok.
Den Film hat ein Kumpel zur Sichtung mitgebracht und bei einem ansprechenden Preis würde ich mir den Titel ebenfalls in die Sammlung stellen. Und ich bin neugierig, wie es weitergeht.
BAD BOYS ist grandiose 90er Action von Produzent Jerry Bruckheimer und Regisseur Michael Bay. Der Film ist definitiv eine der besten Arbeiten von Bay. Explosionen, Humor und harte und blutige Action, seit einiger Zeit aber doch mit einer Jugendfreigabe versehen, das verspricht gute Unterhaltung.
Bild und Ton haben Stärken und Schwächen, sind insgesamt aber gut. Nur dass hier Will Smith noch nicht von seinem Stammsprecher gesprochen wird, irritiert einfach etwas.
Die Ausstattung ist ordentlich.
BAD BOYS ist einfach ein geiler Streifen, der natürlich von seiner 90er Jahre Nostalgie profitiert und der, wäre er nicht in den 90er produziert worden, auch von mir vielleicht etwas schwächer bewertet worden. So ist es jedoch eine Jugenderinnerung, die sich wirklich gut gehalten hat und die einfach zu empfehlen ist.
Einer Militärschule droht die Schließung und der radikal konvervative Leiter Colonel Rumford geht sogar so weit, das Vorstandsmitglied William Haynes zu töten und das Mord als Unfall zu verkaufen. Inspektor Columbo ist jedoch nicht so leicht hinters Licht zu führen.
COLUMBO - DES TEUFELS CORPORAL ist ein unterhaltsamer Spielfilm mit Peter Falk und bietet einen mit dem Emmy ausgezeichneten Film der Serie. Der Krimi ist einfach charmant.
Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, unterliegt jedoch einigen Schwankungen in Schärfe und Farbsättigung, vor allem in Außenaufnahmen. Der deutsche Ton ist klar und verständlich.
Die Ausstattung ist knapp. Es wird der Originalvorspann, eine Bildergalerie sowie ein Wendecover geboten.
Ob man sich wirklich einen Einzelfilm der Serie COLUMBO zulegen muss, muss jeder selbst entscheiden. Fans des schrulligen Ermittlers werden jedenfalls unterhalten und die Blu-ray Qualität ist für eine TV Produktion aus den 70er Jahren zufriedenstellend.