Filmbewertungen von cpu lord

Ugo Piazza wird wegen guter Führung nach drei Jahren aus der Haft entlassen und wird direkt vom Rocco Musco, einem Handlanger des Amerikaners, einkassiert. Der Anführer des organisierten Verbrechens in Mailand will seine gestohlenen 300.000 USD zurück, Piazza beteuert jedoch seine Unschuld und wird wieder in die Organisation aufgenommen, um ihn im Auge behalten zu können. Gleichzeitig versucht ihn die Polizei unter Druck zu setzen, die entweder den genannten Betrag für die Staatskasse oder den Mafiaboss kassieren wollen. Weitere Kurriere auf der Abschussliste des Amerikaners sterben. Und niemand bis auf sein alter Freund Chino glaubt ihm.

MILANO KALIBER 9 ist ein spannender Polizeithriller um die Frage, wie Ugo seiner misslichen Lage entrinnen kann und ob er tatsächlich das Geld genommen hat. Der Body Count kann sich sehen lassen. Nennenswert ist die Nebenrolle des Gangsters Rocco, absolut abgedreht gespielt von Mario Adorf, grundsätzlich überzeugt der Cast allerdings durchgehend. Filmschönheit Barabara Bouchet steuert ein paar leichte weibliche Reize bei.

Das Bild unterliegt zeitweise Schwankungen und zeigt ein sichtbares, nicht störendes Filmkorn, insgesamt überzeugt der Transfer jedoch mit einem störungsarmen scharfen Bild mit kräftigen Farben.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Fehlstellen in der Synchronisation werden mit dem Originalton und wählbaren deutschen Untertiteln überbrückt. Der grandiose Score ist ein echtes Highlight.

Die Veröffentlichung bietet eine gute Ausstattung sowie ein Booklet mit Aushangfotos und Werbematerialien.

MILANO KALIBER 9 ist ein unterhaltsamer Polizieschi, dem FilmArt eine ansprechende Veröffentlichung spendiert hat. Genre Fans sollten zugreifen. 

Die Psychologin Atsuko arbeitet mit einem neuen experimentellen Gerät, mit dem Mann Träume aufzeichnen und sogar in sie eindringen kann. Ein Gerät wird jedoch gestohlen und genutzt, um Menschen in den Wahnsinn zu treiben und Traum und Realität beginnen durch die Macht der Maschine gefährlich zu verschmelzen.

PAPRIKA ist ein anspruchsvoller und intelligenter Anime voller fantastischer Bilder und spannender Ideen. Der Film war sichtlich eine große Inspirationsquelle für Inception von Regisseur Christopher Nolan.

Das Bild ist prinzipiell gut, bei der Auflösung wurde allerdings ein wenig getrickst. Wenn man seinen Fernseher nicht automatisch skalieren lässt, erkennt man, dass das Bild fenster-boxed ist, also an allen seiten einen deutlichen schwarzen Rand zeigt - oder anders gesagt, für die volle Auflösung hat der Transfer nicht gereicht. Gelegentlich zeigen sich auch (sehr) leichte Schwächen in der Schärfe.

Der deutsche Ton bietet eine ordentliche Surroundabmischung, die Lautstärke könnte allerdings allgemein etwas besser ausgepegelt sein.

Die Ausstattung ist gut.

PAPRIKA ist ein absolut sehenswerter Anime auf einer technisch guten, aber nicht perfekten blauen Scheibe. Der britische Import bietet eine günstige Alternative zum deutsche Release. 

Der gelbe Drachen sendet neun seiner dreizehn Generäle aus, um die Hauptstadt Changan von den Rebellen zu befreien. Als der Anschlag auf den Anführer der Rebellen scheitert, folgen aus den Befehlen des Fürsten Neid und Intriegen unter den Brüdern und führt zu einer tödlichen Familienfehde.

DIE 13 SÖHNE DES GELBEN DRACHEN erzählt ein blutiges Familienepos mit großen Schlachtenszenen, die mit großen Sets und zahlreichen Statisten beeindrucken. Hinzu kommt die dramatische Tiefe seiner Figuren, allerdings muss man auch konzentriert bleiben, um nicht den Überblick zwischen allen Brüdern und ihren Verstrickungen zu verlieren.

Das Upgrade von der alten MvL Blu-ray hat sich mit dieser Veröffentlichung wirklich gelohnt, mal abgesehen davon, dass dieses Release endlich tatsächlich ungekürzt ist. Das echte Full High Definition Bild präsentiert sich in einem deutlich überzeugenderen Transfer und punktet mit kräftigen Farben und guter Schärfe.

Der deutsche Ton ist im Vergleich zum etwas älteren Release ebenfalls überlegen, da der Ton fehlerlos vorliegt. Hinzu kommt, dass zum ersten Mal die Originalsynchronisation für das Heimkino vorliegt. Die Neusynchronisation sowie eine Mischfassung ist ebenfalls enthalten.

Die Ausstattung bietet zusätzlich die deutsche Kinofassung sowie die deutsche Wiederaufführungsfassung, beide Fassung liegen jedoch in sichtlich und absteigend schwächeren Transfers vor. Hinzu kommen eine Bildergalerie, Trailer sowie ein Booklet mit Aushangfotos.

Shaw Brothers Fans kann die Veröffentlichung von FilmArt nur empfohlen werden, da sie technisch in jeder Hinsicht überlegen ist, den wirklich vollständigen Film bietet und eine umfangreichere Ausstattung enthält.

Die zweite Sichtung hat dem Streifen grundsätzlich gut getan, da er mir hier noch einmal deutlich besser gefallen hat, zumal die Übersicht über die Figuren sowie die Handlung etwas leichter fiel. Möglicherweise hilft auch die anteilige Originalsynchronisation. Der Klassiker ist absolut sehenswert. 

Liu Yu Te tritt dem Shaolin Kloster bei, um den Tod seiner Eltern durch die Mandschuren zu rächen. Nach anfänglichen Schwierigkeiten entwickelt er sich zum begabtesten Schüler aller Zeiten und wird als Abt San Te die sechsunddreißigste Kammer der Shaolin gründen.

Die Bildqualität ist gut und unterliegt leichten Schwankungen in der Schärfe. Einen echten Unterschied zum Blu-ray Trilogie-Set konnte ich nicht wahrnehmen. Zur Auswahl steht hier sowohl die deutsche Kinofassung (88 Min) als auch die ungekürzte Originalfassung in High Definition Qualität.

Der deutsche Ton ist die klare Stärke dieser Veröffentlichung, da sowohl die Neusynchronisation als auch zum ersten Mal die sehr gute Original Kinosynchronisation enthalten ist.

Als Ausstattung bietet die Veröffentlichung obendrei ein Booklet mit Aushangfotos, eine Bildergalerie sowie Trailer zum Film.

DIE 36 KAMMERN DER SHAOLIN ist ein echter Shaw Brothers Kultklassier und bietet grandiose Martial Arts Unterhaltung auf technisch hohem Niveau. Die Übungen der unterschiedlichen Kammern machen den Film sehr abwechslungsreich und kurzweilig. 

THE BIG SHORT ist ein bitterböser Blick auf den amerikanischen Kapitalismus und die geplatzte Immobilienblase, welche zur großen Finanzkrise führte. Millionen Menschen verloren alles, aber ein paar Männer haben gewonnen. Sie blickten hinter die große Lüge auf dem Immobilienanleihenmarkt und wetteten gegen das System und die Großbanken griffen gerne zu.

Inhaltlich ist der Film hervorragend und ein echtes Lehrstück über die Skrupellosigkeit der Finanzwelt. Inszenatorisch folgen wir mehreren Investoren mit unterschiedlichen Hintergründen, die auf unterschiedliche Arten zu ihrem Plan kamen und auch teils unterschiedlich investierten. Aufgebaut ist der Film halb-dokumentarisch, mit einer leicht schwankenden und hastig zoomenden Kamera und der Einbindung echter Aufnahmen zur zeitlichen Einordnung. Der Ansatz wirkte anfangs etwas störend. Die Figuren wirken kühl und begeistern sich in erster Linie für ihr Geld. Sie sind keine Sympathieträger, aber sie sind interessant und glauben an ihre Strategie. Das Lehrstück wird zudem auf verschiedene Arten aufgebrochen, durch die wahl harter Rockmusik, Rap Songs oder durch witzige Einspieler mit Stars wie Selena Gomez oder Margot Robbie, die bestimmte Konstrukte oder Finanzbegriffe einfach erklären.

Bild und Ton sind gut und die Ausstattung ist in Ordnung.

THE BIG SHORT ist ein guter und wichtiger und auch sehenswerter Film, gelegentlich wirkt er jedoch trotzdem etwas oberlehrerhaft, was leicht am Unterhaltungswert nagt. Es fehlte entweder etwas mehr Leichtigkeit - wie bei dem Wolf der Wall Street - oder ein greifbarerer Schurke - wie im Finanzthriller Wall Street - denn Banken wie Goldman Sachs oder die Deutsche Bank bleiben trotz der Zurschaustellung aalglatter Banker immer noch gesichtslose Institutionen. Die Verquickung aus Politik, Rating Agenturen, Banken und Investmentunternehmen sowie deren Gefahren wurden jedenfalls gut aufgezeigt 

Ein totes Mädchen wird erhängt in einer Dachwohnung gefunden. Es sieht wie ein Freitod aus, die Ermittlungen von Polizei und Staatsanwaltschaft zeigen jedoch, dass es sich um einen Mord handelt. Die Spur führt ins Kinderschänder-Millieu. Die Ermittlungen gestalten sich allerdings als gefährlich, denn ein Mann in lederner Motorradkleidung und einem Fleischerbeil trachtet ihnen nach dem Leben.

DER TOD TRÄGT SCHWARZES LEDER ist ein spannender Kriminalthriller, der Elemete des klassischen Giallo aufnimmt und neben einer guten Geschichte gleichzeitig einige sehr blutige und harte Morde zu bieten hat. Die Darsteller leisten hervorragende Arbeit und in einer Nebenrolle ist Mario Adorf als Kommissar zu sehen.

Die Bildqualität ist wie von Camera Obscura gewohnt ausgezeichnet und bietet eine gute bis sehr gute Schärfe, satte Farben und reiche Kontraste. Das Filmkorn bleibt angenehm zurückhaltend. In wenigen Momenten sind kleine Risse am Rand des Bildmaterials zu erkennen, ansonsten ist der Transfer sehr sauber.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Der tolle Score trägt zur Atmosphäre bei.

Die Veröffentlichung kommt wie immer inm schönen Digipak und einer zusätzlichen DVD für das Bonusmaterial. Die Ausstattung wurde vom Label gewohnt liebevoll zusammengestellt. Hinzu kommt ein Booklet.

DER TOD TRÄGT SCHWARZES LEDER ist eine wahre Perle des italienischen Kinos und kommt in einer absolut empfehlenswerten Veröffentlichung. Nicht nur Giallo Freunde kommen hier voll auf ihre Kosten. 

Daisy lebt mit ihrem zurückgebliebenen Bruder Bubba auf dem Land und wirkt wie ein nettes und attraktives junges Mädchen, beide leben jedoch als Kannibalen und machen Jagd auf Menschen. Während ihres Jobs als Kellnerin lernt sie den geheimnisvollen John Doe kennen und lieben. John hat allerdings ebenfalls ein Geheimnis: Er tötet mit Vorliebe tätowierte Schlampen. Daisy hat jedoch ebenfalls eine kleine Tätowierung und wird bald zum nächsten Opfer auserkoren, das Mädchen und ihr Bruder machen es ihm allerdings keinenfalls leicht.

APPETITES handelt vom blutigen Appetit seiner Hauptfiguren und ist eine etwas abstruse Splatterromanze. Neben blutigen Schauwerten und Gekröse punktet der Streifen vor allem durch seine hübschen Darstellerinnen, James Duval ist aber auch ein Hingucker für die weiblichen Zuschauer. Unter den Opfern von John Doe finden sich die tätowierte Pornodarstellerin Bonnie Rotten sowie Malice McMunn, die zumindest aussieht, als ob sie in der gleichen Branche tätig ist. Die üppigen Segnungen der ansonsten eher zierlichen Hauptdarstellerin Lauren Parkinson sind aber ebenfalls nicht zu verachten. Der romantische Part gibt der Handlung ein wenig Substanz, nimmt ihr jedoch gleichzeitig etwas das Tempo. Und schauspielerisch bleibt ebenfalls Luft nach oben.

Die Bildqualität ist gut und der Ton ist ordentlich abgemischt. Die Synchronisation klingt etwas billig, trifft jedoch den Originalton relativ genau. Der Score klingt gut.

Das Mediabook ist auf 500 Exemplare limitiert und bietet ein schönes Booklet. Als Bonusmaterial wird lediglich ein Trailer geboten.

APPETITES ist ein solider Genre Beitrag mit anständigen Bluteffekten und hübschen Darstellerinnen. Das romantische Element gibt dem Streifen zudem eine eigentständige Note. 

Ford Fairlane ist als Privatdetektiv in Los Angeles auf die Musikindustrie spezialisiert, ständig pleite und ein cooler Hund, der jede Taube ins Bett bekommt. Der Tod seines alten Freundes Johnny Crunch führt ihn auf die Spur eines verstrickten Falles.

THE ADVENTURES OF FORD FAIRLANE ist eine wahnsinnig unterhaltsame Krimi-Komödie mit einem Rockabilly Detektiv in der Hauptrolle. Der Streifen punktet mit coolen Sprüchen, allerei abgedrehten Ideen und einem interessanten Cast in den Nebenrollen mit Namen wie Ed O Neill, Gilbert Gottfried und Robert Englund.

Die Blu-ray hat mittlere bis gute Qualität und der deutsche Ton klingt solide. Die Synchronfassung ist gelungen.

Das Mediabook ist ein schönes Sammlerstück und ist auf 333 Exemplare limitiert. Nummer 83 befindet sich in meinem Besitz. Die Ausstattung ist in Ordnung.

THE ADVENTURES OF FORD FAIRLANE ist eine kultige Komödie und sollte in keiner gut sortierten Sammlung von Fans mit einem leichten Hang zum Trash fehlen. Ich bin mir allerdings nicht sicher, ob es umbedingt die Blu-ray sein müsste. 

Im Haus des Toten Avery Lauter soll es spuken. Es geschehen mysteriöse Zwischenfälle und eine Gruppe von Parapsychologen soll sich dem Fall annehmen, damit das Haus als Gästehaus verwendet werden kann und dem Besitzer endlich Geld einbringt. Die erste Leiche lässt nicht lange auf sich warten, denn sowohl der Geist des Toten als auch sein ehemaliger Diener trachten den Besuchern nach dem Leben.

WITCHTRAP ist ein solider übernatürlicher Slasher mit guten und vor allem handgemachten Splattereffekten. Als Genre Star Linnea Quigley von einem Duschkopf ermordert wird, wirkt der Streifen zudem ziemlich skurril. Die Schauwerte des Titels sind auf jeden Fall unterhaltsam, die recht ausführlichen Dialoge hemmen jedoch das Erzähltempo. Darstellerisch braucht - wie bei Low Budget Genre Produktionen üblich - nicht zu viel erwartet werden.

Das Bild bietet mittlere und stellenweise gute Qualität. Der Gesamteindruck schwankt leicht. Farben und Kontraste wirken teilweise etwas blass und gelegentlich zeigen sich Bildpunkte, schwere Beschädigungen sind hingegen nicht sichtbar. Das Filmkorn ist wahrnehmbar, ist aber zu keiner Zeit störend. Hinzu kommt ein etwas wackeliger Bildstand.

Der deutsche Ton tönt recht klar und ist gut zu verstehen. Ein sehr leichtes Grundrauschen ist hörbar. Die Synchronisation ist eher duchschnittlich, klingt jedoch solide. Der Score ist gelungen. In einer Fehlstelle der deutschen Synchronisation wechselt der Ton ins englische Original ohne Untertitel.

Das Mediabook von 84 Entertainment kommt in gewohnter Qualität und ist auf 666 Exemplare limitiert. Nummer 398 steht in meiner Sammlung. Die Ausstattung ist insgesamt überschaubar.

WITCHTRAP ist ein solider Genre Beitrag mit ein paar Schauwerten. Ich wurde gut unterhalten, zu viel Geld sollte man in die Veröffentlichung allerdings nicht investieren. 

IP MAN 3 versetzt die Geschichte des Lehres von Bruce Lee in das Hong Kong des Jahres 1959. Der Wing Chun Meister genießt hohes Ansehen und steht der Grundschule seines Sohnes mit seiner Kampfkunst zur Seite, als skrupellose Gangster versuchen, sich das Grundstück gewaltsam anzueignen, angeführt von Mike Tyson als boxenden Geschäftsmann. Gleichzeitig regt sich die Eifersucht eines jungen Rivalen, der ebenfalls ein starker Wing Chun Kämpfer ist.

IP MAN 3 überzeugt mit atemberaubenden Martial Arts Choreografien und bietet beste Unterhaltung für jeden Eastern Fan. Endlich kehrt Donnie Yen in seine Rolle als Wing Chun Meister zurück. Handlungstechnisch kann er es jedoch nicht mit den beiden Donnie Yen Vorgängern aufnehmen. Die Bedrohung durch die Gang hinter Mike Tyson ist recht dramatisch und gelungen, wird jedoch letztlich etwas zu leicht abgewendet und es gibt keinen echten Gewinner. Das letzte Drittel konzentriert sich dann auf die Krebserkrankung seiner Frau, die ebenfalls glaubwürdiges Drama in die Geschichte bringt, der Spannungsbogen hinkt jedoch ein wenig hinterher und erleidet hier einen leichten Bruch. Ein weiteres Highlight ist Jin Zhang, der ebenfalls großartige Martial Arts Action bietet und dessen Namen ich im Hinterkopf behalten werde. Er gibt den aufstrebenden Wing Chun Meister und stellt sich im finalen Kampf gegen Ip Man, der ebenfalls sehr cool anzusehen ist, aber auch nicht so stark im Gedächtnis bleibt wie manch andere Kämpfe der vorangegangenen Filme. Der erste Auftritt der Figur des Bruce Lee ist ein netter Fanservice.

Bild und Ton der Blu-ray sind ausgezeichnet und das Bonusmaterial ist ordentlich. Der Schuber der Erstauflage bietet zudem ein ablösbares FSK Siegel.

IP MAN 3 ist gute Martial Arts Unterhaltung und Fans der vorherigen Teile der Reihe zu empfehlen. Vorkenntnisse sind übrigens nicht umbedingt erforderlich. 

Ein kleiner Junge ist ein lebender Buddha und soll sicher von Hong Kong in sein tibetanisches Kloster gebracht werden. Er findet Hilfe beim tölpelhaften Muskelprotz Tiger und der abgedrehten spielsüchtigen Wan. Gegen die Mächte der Finsternis steht ihnen zusätzlich Bencheuk, ein weiblicher tibetanischer Mönch, bei.

PRINCE OF THE SUN ist eine durchgeknallte Actionkomödie aus Hong Kong, die gleichzeitig ein paar Fantasy und coole Martial Arts Einlagen bieten. Cynthia Rothrock teilt ordentlich aus, ist aber nur in einer Nebenrolle zu sehen. Die eigentlichen Hauptrollen sind durch Discount-Jackie-Chan Conan Lee sowie Sheila Chan besetzt, und natürlich vom kleinen Jungen, der den lebenden Buddha spielt. Der Humor ist wie für das chinesisches Kino üblich ziemlich albern, bringt aber durchaus auch ein paar Lacher mit.

Die Bildqualität der Blu-ray ist prinzipiell recht solide, aber genauso durchwachsen. Das Ergebnis ist sehbar, hat aber dennoch so einige Schwächen.

Der deutsche Ton ist recht gut zu verstehen.

Die Ausstattung bietet Trailer sowie eine alternative Fassung des Films.

PRINCE OF THE SUN ist definitiv unterhaltsam und zeigt vor allem ein paar sehenswerte Martial Arts Szenen, insgesamt fällt der Streifen aber eher in die Kategorie Guilty Pleasure. 

Sektion 9 steht inzwischen unter dem Kommando von Togusa. Bei der Untersuchung von merkwürdigen Selbstmorden kommt die Sondereinheit einem Cyberterroristen, dem Puppenspieler, auf die Spur, der mit der Hilfe entführter Kinder einen Anschlag plant, welche gleichzeitig mit dem staatlich Pflegenetzwerk in Verbindung stehen. Im Laufe der Ermittlungen springt ihnen Kusanagi zur Seite, die eigentlich nicht mehr für Sektion 9 arbeitet.

SOLID STATE SOCIETY ist ein abschließender Spielfilm zum Serie Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, Major Kusanagi spielt allerdings anfangs eine vergleichsweise untergeordnete Rolle. Die Handlung ist - wie von der Reihe gewohnt - relativ komplex und zeigt ein paar interessante Ideen, das Niveau erreicht jedoch nicht die Klasse des ersten Kinofilms.

Die Bildqualität ist wie von einem Anime gewohnt ausgezeichnet und der deutsche Ton ist gut abgemischt, kommt jedoch leider mit neuen Synchronsprechern und schließt sich daher nicht reibungslos an die Serie an.

Die Ausstattung ist ok, die Mediabook von Nipponart wirkt jedoch leider nicht so hochwertig verarbeitet.

SOLID STATE SOCIETY ist gute Sci-Fi Anime Unterhaltung, lediglich der Mangel der ausgetauschten Synchronsprecher ist ein echter Störfaktor. Wenn man an dieser Stelle allergisch reagiert, sollte man sich den Kauf sparen. 

Das kleine Städtchen Rose Creek wird vom Industriellen Bartholomew Bogue in seiner Existenz bedroht. Er will das Land und schreckt vor nichts zurück. Die junge Siedlerin Emma Cullen schafft es, eine Gruppe Revolverhelden zu rekrutieren, um das Städtchen zu beschützen.

DIE GLORREICHEN SIEBEN ist ein gelungenes Remake, welches mich wirklich gut unterhalten hat. Der Film hat Witz, jede Menge Action und eine packende Western Atmosphäre sowie einen gut aufspielenden Cast. Ob er dem Klassiker das Wasser reichen kann, will ich gar nicht erst bewerten, das Remake setzt jedoch auch eigene Akzente und hat definitiv eine Existenzberechtigung.

Bild und Ton sind ausgezeichnet und die Ausstattung ist ordentlich.

Gesichtet wurde die Blu-ray eines Kumpels und fest steht, dass DIE GLORREICHEN SIEBEN irgendwann bestimmt auf in meiner Sammlung stehen wird. Western Fans werden nicht enttäuscht sein. 

Die zweite Volume zu ATTACK ON TITAN setzt die Kultserie actionreich fort und gewinnt mit Eren Jaeger und seinen neu erlangten Fähigkeiten einen deutlich interessanteren Helden, über dessen Hintergründe ich definitiv mehr sehen will.

Die Bildqualität ist, wie von einer Anime Serie erwartet, ausgezeichnet und die deutsche Synchronisation klingt wirklich gelungen.

Das Digipak Format ist in meinen Augen immer noch etwas zweifelhaft, aber immerhin liegt auch wieder ein entsprechender Aufnäher bei. Ansonsten werden nur Mini-Episoden als Bonusmaterial geboten.

ATTACK ON TITAN nähert sich inhaltlich dem Hype an und macht Lust auf mehr. Ich bin sehr gespannt, wie es in den folgenden Volume weitergeht. 

Alexa ist eine junge Studentin und lacht sich den 30 Jahre älteren Bankier Ronald an und heiratet die gute Partie. Nur mit der Treue nimmt sie es nicht so genau und versorgt nebenbei auch noch ihre Liebhaber mit dem Geld ihres Mannes. Ronald ist wahnsinnig verliebt, ahnt jedoch bald von der Lasterhaftigkeit seiner Frau und plant seine Rache. Als sich Alexa mit ihrer Affäre in ein Strandhaus ihres Mannes begibt, lauert er den beiden auf, richtet sich selbst und aktiviert seine aufwändige Falle. Massive Metallplatten verschließen Tür und Fenster. Die Liebhaber sind eingeschlossen und verurteilt zu verhungern.

RAUSCH DER SINNE ist ein interessanter Genre Vertreter und besticht durch seine nicht-lineare Erzählweise, denn die Hintergründe zur Rache enthüllen sich erst durch entsprechende Rückblenden. Der Film ist nicht umbedingt ein Giallo im klassischen Sinne und verzichtet auf phallische Mordinstrumente oder exploitative Elemente, mal abgesehen von den dezenten Liebesszenen zwischen Alexa und ihrem Liebhaber und dem minimal blutigen Mord am Ende. Es geht hier viel mehr um eine intriegenreiche Geschichte und dem aufsteigenden Todeswahn der untreuen Gattin und ihrer Affäre. Der Twist mit der Fall gibt dem Streifen noch eine besondere Wendung.

Das Bild zeigt eine gute Schärfe und unterliegt nur geringfügigen Schwankungen. Gelegentich ist das Filmkorn recht präsant und ein paar kleinere Beschädigungen am Master werden sichtbar.

Der deutsche Ton klingt zum Teil etwas kratzig, ist aber gut zu verstehen. Fehlstellen werden mit dem italienischen Ton und deutschen Untertiteln überbrückt.

Das Mediabook hat die gewohnte Qualität der Eurocult Collection von X-Rated und enthält ein interessantes Booklet. Ich besitze Nummer 188 von 333. Als Bonusmaterial sind verschiedene Fassungen des Streifens sowie ein umfangreiches Interview mit Synchronlegende Uwe Schier enthalten.

Man sollte keinen reißerischen Giallo erwarten, wenn man sich RAUSCH DER SINNE zulegt. Viel mehr setzt der Film auf Atmosphäre und ein wenig Erotik und wird Genre Freunde, die auch ruhig erzählte Titel zu schätzen wissen, auf jeden Fall unterhalten. 

In einer (fiktionalen) Diktatur werden die Frauen der Rebellen in eine Burg zur Umerziehung eingekerkert. Sadismus und sexueller Missbrauch der Insassen stehen auf der Tagesordnung. Elisabeth Vogel, Tochter des Rebellenanführers, gibt sich vorerst den Begierden der Leiterin Helga hin, plant jedoch den Ausbruch und die Rebellion nimmt an Fahrt auf.

BLOODY CAMP ist französische Sexploitation-Kost und eindeutig in das Women in Prison Genre einzuordnen. Aufseher und Machthaber der Diktatur orientieren sich dabei eindeutig am deutschen Reich, weshalb der Streifen auch Versatzstücke des Naziploitation Genres enthält. Die Handlung bietet einen soliden Rahmen für die exploitativen Szenen und auch Ausstattung, Kostüme und Locations sind passabel. Mit Helga als Leiterin handelt es sich im Grunde um ein Ilsa Rip-off, Marisa Longo ist allerdings keine Dyanne Thorne. Die Folter beschränkt sich wesentlich auf Auspeitschungen, sehr blutige Gewalt wird eigentlich nicht gezeigt.

Das Bild schwankt zwischen mittlerer und guter Qualität und wurde von X-Rated remastered. Zudem ist der Transfer recht störungsarm.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und die Synchronisation ist in Ordnung. In einigen ehemals geschnittenen Szenen wechselt der Ton zur englischen Tonspur mit festen deutschen Untertiteln. Die englische Synchronarbeit klingt deutlich schwächer.

Das Mediabook von X-Rated hat gewohnt Qualität und beinhaltet ein interessantes Booklet. Nummer 44 von 333 befindet sich in meiner Sammlung. Als besonderes Extra wird die Dokumentation A BRIEF HISTORY OF SADICONAZISTA von Filmwissenschaftler Prof. Dr. Stiglegger mit einer Laufzeit von etwa 36 Minuten sowie alternative Szenen und Trailer geboten. Hinzu kommt als Bonusfilm die DVD zum Naziploitation Film SPECIAL TRAIN, der jedoch in relativ schwacher Qualität vorliegt und als Bonusmaterial lediglich Trailer bietet.

BLOODY CAMP ist ein solider und schmuddeliger Genre Vertreter, der allerdings auch nicht viel Neues zu bieten hat und eine eher austauschbare, aber ordentlich erzählte Geschichte bietet. 

An einem College in Boston treibt ein Verrückter sein Unwesen, der Studentinnen mit einer Kettensäge zerstückelt und wie ein Puzzle nach seinem Geschmack wieder zusammensetzt. Um den Fall aufzuklären, wird unter die Studentenschaft eine junge Polizistin eingeschleust.

PIECES ist ein solider spanischer Slasher, der mit sehr blutigen und harten handgemachten Effekten, einiger nackter Tatsachen und einem psychopathischen Killer überzeugt. Die Rahmenhandlung ist wie das zweifelhafte Talent der Darsteller eher Beiwerk.

Das Label X-Rated hat mit dem Master gute Arbeit geleistet. Der Transfer bietet eine gute bis sehr gute Schärfe und kräftige Farben. Der deutsche Ton klingt dagegen angestaubt und zeigt ein paar Alterungsmängel, das wahre Manko ist jedoch die teils grauenhafte deutsche Synchronisation, bei der auch mal die Sprachverständlichkeit ein wenig leidet. Glücklicherweise schwankt die Qualität aber ein wenig und ist nicht durchgehend so schwach.

Das Mediabook ist ein schönes Sammlerstück und bietet ein schönes Booklet sowie die alternative US-Fassung zum Film und einen Audiokommentar zu dieser Fassung. Ich besitze Nummer 238 von 333.

PIECES ist ein sehenswerter Exploitationfilm, der Genre Liebhaber mit seiner schmuddeligen Mischung aus Sex und Gewalt gut unterhalten wird. 

Kyuta lebt als neunjährige Halbwaise im Tokioter Stadtteil Shibuya. Seinen Vater hat er nie gekannt. Eines Tages tritt er durch einen Gasse in die Stadt der Tiermonster und wird Schüler des mürrischen bärenartige Schwertkämpfer Kumatetsu, der um den Rang des Großmeisters streitet. Der Junge und das Biest trainieren gemeinsam erbittert, doch Kyuta kehrt mit siebzehn Jahren in die Welt der Menschen zurück und lernt das Mädchen Kaede kennen. Der Junge beginnt sich zu fragen, wo er eigentlich hingehört.

DER JUNGE UND DAS BIEST ist ein außergewöhnlicher Anime, der Action, Humor und Tiefgang zu einem echten Meisterwerk verbindet. Eine intelligente Geschichte und exzellente Animation bieten beste Unterhaltung.

Bild und Ton sind hervorragend. Und auch beim Bonusmaterial hat sich Universum Anime nicht lumpen lassen und die Limited Edition mit reichlich Extras ausgestattet.

DER JUNGE UND DAS BIEST ist ein echtes Must-Have für Anime Fans in einer ausgezeichneten Veröffentlichung. 

SPACE DANDY ist abfahrene Science Fiction Comedy von Cowboy Bebop Schöpfer Shinichiro Watanabe. Die Serie besticht durch irrwitzige Ideen und punktet nicht nur durch die abwechslungsreiche Handlung sondern auch seine kreative Freiheit, die sich sogar in den teils unterschiedlichen Zeichenstilen der Folgen zeigen. Und das Finale ist echt gut geworden.

Die Bildqualität ist exzellent und der deutsche Ton klingt gut und bietet eine hochwertige Synchronisation.

Die Ausstattung ist überschaubar und enthält ein recht umfangreiches Booklet.

SPACE DANDY bietet auch mit der finalen Volume beste Unterhaltung und ich hätte nichts dagegen einzuwenden, würde die Serie noch fortgesetzt werden. 

Das Best Exotic Marigold Hotel läuft seit Monaten mit großem Erfolg, Sonny sucht daher einen amerikanischen Investor, um ein zweites Hotel nach seinem Erfolgsrezept zu eröffnen.

BEST EXOTIC MARIGOLD HOTEL ist eine relativ belanglose Fortsetzung, die ein wenig mit den bekannten Charakteren des ersten Teils herumpfuscht, aber trotz der teilweise eher seifenopernhaften Handlung seinen Unterhaltungswert und ein paar charmante Momente biete, der Charme des Vorgängers wird jedoch nicht erreicht. Und vor allem Sonny wurde zum unsympathischen Idioten geschrieben, während er im ersten Teil noch ein liebenswerter und verträumter Naivling war.

Die Bildqualität der Blu-ray ist ausgezeichnet und der deutsche Ton klingt gut. Die Ausstattung ist vergleichsweise überschaubar.

Fans des ersten Teils können sich BEST EXOTIC MARIGOLD HOTEL 2 durchaus anschauen, letztlich ist es jedoch nur ein recht passabler seichter Film geworden, der etwas kurweilige Unterhaltung bietet. 

SPACE DANDY geht mit der siebten Volume in die vorletzte Runde und bietet erneut abwechslungsreiche und abgefahrene Science Fiction Comedy.

Die Bildqualität ist gewohnt erstklassig. Der deutsche Ton klingt gut und bietet eine gelungene Synchronfassung.

Die Ausstattung hat neben einem Booklet sowie einem Wendecover leider nicht viel zu bieten.

SPACE DANDY ist witzige Anime Unterhaltung auf einer guten Veröffentlichung. 

Ein skrupelloser Geschäftsmann füllt eine weiße Creme, die aus der Erde sprudelt ab und erfindet quasi ein neues Dessert mit Suchtpotential: THE STUFF. Ein Industriespion stößt auf die dunkle Seite der Erfolgsgeschichte der tödlichen Nachspeise.

THE STUFF ist eine wilde Mischung aus Körperfresser-Thematik und dem tödlichen Blob. Larry Cohen verbindet auf clevere Weise Kosum- und Gesellschaftskritik mit coolen Glibbereffekten und schuf einen kultigen Streifen. Die Darsteller agieren zwar etwas überzeugen und teilweise hölzern und ein paar Plot Points könnten ausgefeilter sein, dem Unterhaltungswert des Streifens schadet dieser kleine Trash-Einschlag jedoch nur wenig.

Die Bildqualität ist etwas wechselhaft, insgesamt wurde allerdings gute Arbeit geleistet. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook ist ein echter Design-Leckerbissen und ist von vorne bis hinten hervorragend durchdacht. Das Booklet ist ansprechend, bietet interessante Informationen und schöne Bilder, nur das Bonusmaterial ist nur mit einem Trailer wirklich mager ausgefallen. Immerhin wird zusätzlich die Open Matte Version des Films auf der DVD geboten.

THE STUFF ist eine richtig unterhaltsame Horrorkomödie mit tollen Effekten und intelligentem Subtext. So macht Genre Kino Laune. 

Freezer wird von seiner Armee mit der Hilfe der Dragonballs wiederbelebt und schwört Rache an Son Goku.

DRAGONBALL Z - RESURRECTION F ist eine gelungene Fortsetzung zum Film KAMPF DER GÖTTER und bietet erneut beste Dragonball Unterhaltung mit ordentlich Action und viel Witz, Fans der Reihe sollten zugreifen.

Bild und Ton sind erstklassig. Die 3D Fassung ist nicht wirklich notwendig, aber ein nettes Extra zu dieser limitierten Edition.

Im stabilen Karton erwartet den Käufer ein kleines Poster sowie ein Digipak mit den Discs. Die Ausstattung ist ok und bietet ein Featurette über die deutsche Kinopremiere des Films sowie ein Interview mit dem Produzenten.

DRAGONBALL Z - RESURRECTION F ist ein Must-Have für jeden Fan der Reihe, kostenbewusste Käufer können jedoch auch bedenkenlos zur etwas günstigeren Keep Case Auflage greifen. 

Der knallharte Space-Cop Brick Bardo ist auf der Jagd nach einem interstellaren Gangster und wird durch ein Dimensionsportal auf die Erde katapultiert. Im Vergleich zu den Erdenbewohnern hat er jedoch nur Puppengröße und bekommt es neben dem fiesen Schurken gleichzeitig mit einer harten Gang aus der Bronx zu tun.

DOLLMAN ist trashiger Science Fiction Streifen von Nemesis Regisseur Albert Pyun, der mit gut gemachten Effekten und ein paar Splattereinlagen überzeugt. Echte Miniatureffekte werden jedoch in der Regel durch simple Umschnitte vermieden.

Die Bildqualität ist grundsätzlich solide, viele Aufnahmen fallen jedoch etwas dunkel aus oder wirken etwas vernebelt. Teilweise schwankt die Grundschärfe ein wenig. In Effektaufnahmen leidet der Bildeindruck zusätzlich

Der deutsche Ton ist gut verständlich, die Tonspur klingt aber etwas angestaubt. Zudem ist ein Grundrauschen hörbar.

Das Mediabook hat die gewohnte 84 Entertainment Qualität, auch wenn das Cover Artwork etwas höher aufgelöst sein könnte. Das Booklet ist gelungen und zeigt einige Bilder. Die Ausstattung ist ganz ok. Nummer 132 von 666 befindet sich in meiner Sammlung.

DOLLMAN ist kurzweiliger Sci-Fi Action Trash und zu einem guten Preis kann man sich der Streifen als Genre Freund auf jeden Fall zulegen und reinziehen. Der Titel stammt aus der Schmiede von Full Moon Entertainment. 

Nico ist Kampfsportexperte, Polizist und ehemaliger CIA Agent, der gegen einige Drogengangster aus El Salvador vorgeht und auf eine Verschwörung stößt.

NICO ist ein unterhaltsamer Steven Seagal Film aus dem Jahr 1988, der reichlich Action und ein paar blutige und harte Momente bietet. Nico ist der typische Cop, der sich über jede Vorschrift und wahrscheinlich zahlreiche Gesetze hinwegsetzt und zu seinem Glück letztlich nicht im Knast landet sondern einen kriminellen Masterplan vereitelt. Eigentlich geht es mehr um Selbstjustiz eines Beamten.

Ansonsten hat der Cast ein paar tolle Darsteller zu bieten. Pam Grier spielt seine coole Partnerin und Sharon Stone mimt seine Ehefrau, auch wenn ihre Rolle ziemlich untergeht.

Die Bildqualität schwankt ein wenig, ist aber grundsätzlich gut.

Der deutsche Ton ist solide, jedoch etwas frontal abgemischt. Zudem wechselt die Tonspur in jeder ursprünglich geschnittenen Szenen in den Originalton mit Untertiteln, selbst wenn nicht geredet wird, was zu absurden Untertiteln führt, in denen darauf hingewiesen wir, dass ein Kerl gerade stöhnt oder schreit. Diese zusätzlichen Untertitel können leider nicht abgestellt werden.

Das Bonusmaterial bietet lediglich einen Trailer.

Nico gehört zu den besten Filmen mit Steven Seagal und gehört in jede gut sortierte B-Action-Filmsammlung.