Filmbewertungen von cpu lord

BATES MOTEL erzählt die spannende Geschichte des jungen Norman Bates - bekannt als psychopathischer Killer aus dem Hitchcock Klassiker Psycho - der mit seiner überfürsorglichen Mutter Norma gemeinsam ein altes Motel eröffnet, um ein neues Leben zu beginnen. Das Städtchen White Pine Bay birgt wie die Familie Bates jedoch ihre eigenen Geheimnisse.

Bild und Ton sind gut bis sehr gut. Die Ausstattung ist eher überschaubar.

BATES MOTEL ist eine sehr gelungene Mystery-Horror-Serie um die Jugend von Hitchcocks berühmten Psycho Killer. Ich bin auf die zweite Staffel gespannt. 

DER PATE ist ein zeitloser Klassiker um die Familie von Don Corleone, dem mächtigsten Mafioso New Yorks, seinem Sterben und dem Aufstreben seines Sohnes Michael.

Die Restaurierung des Klassikers ist ausgesprochen gelungen und zeigt ein erstklassiges Blu-ray Bild mit kleineren Schwankungen.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Die Surround-Abmischung überzeugt.

DER PATE ist ein echtes Familienepos. Ich besitze die Blu-ray im Rahmen der Francis Ford Coppola Collection mit den weiteren Filmen sowie einer Bonus-Disc. 

Die Besatzung eines Fischkutters wird während eines Atomtests von radioaktiver Asche beregnet, die die Menschen zu einer lebendigen Flüssigkeit schmelzen lässt. Das Verschwinden einiger Menschen versetzt die Polizei von Tokio in Aufruhr, sie vermuten hinter den mysteriösen Fällen jedoch ein Komplott aus dem Drogenmillieu. Inzwischen töten die Flüssigmenschen sich weiter durch Tokio.

DAS GRAUEN SCHLEICHT DURCH TOKIO ist ein Sci-Fi Horrorfilm von Godzilla Regisseur Ishirô Honda aus dem 1958. Das atomare Grauen wurde in eine Kriminalgeschichte eingebettet und überzeugt mit guten Schmelzeffekten. Man könnte sagen, es handele sich um eine Abwandlung des tödlichen Blobs.

Entgegen anderer Titel der Rache der Galerie des Grauen handelt es sich um einen Farbfilm, der thematisch trotzdem gut in den Kanon passt. Der Bildeindruck ist gut und der Schwarzwert überzeugt in der vorwiegend nächtlichen Szenerie.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Fehlstellen der Synchronisation in der Langfassung werden durch Originalton mit deutschen Untertiteln überbrückt.

Der Film kommt gleich mit zwei Audiokommentaren sowie drei Filmfassungen. Hinzu kommen übliche Extras sowie ein Booklet.

DAS GRAUEN SCHLEICHT DURCH TOKIO ist ein sehenswerter Sci-Fi Horrorklassiker, der jedem Genre Fan auf jeden Fall emfohlen kann. Die Veröffentlichung ist, wie von Anolis gewohnt, hervorragend. 

Die Serie um die Seminaristen geht in die finale Staffel. Die jungen Priester begeben sich in die ihnen zugewiesenen Gemeinden und werden dort mit den Schwierigkeiten des Alltags, Anfechtungen und Skandalen konfrontiert.

Bild und Ton sind gut. Als Ausstattung gibt es ein kleines Booklet und einen Trailer.

DEIN WILLE GESCHEHE überzeugt weiterhin mit vielschichtigen, interessanten und authentischen Figuren und einer guten Geschichte. Die Drama Serie ist sehr zu empfehlen. 

THE BLUES BROTHERS kommt endlich in der Extended Version mit vollständigem deutschen Ton in die Sammlung. Die nachsynchronisierten Passagen sind trotz der alten Sprecher meistens leicht hörbar, insgesamt hat Turnbine aber dennoch fabelhafte Arbeit geleistet.

Die Bildqualität schwankt, ist aber grundsätzlich gut. Der deutsche Ton ist hervorragend und erhält sogar einen fabelhaften Dolby Atmos Track.

Das Mediabook kommt mit einem umfangreichen Booklet und ordentlich Bonusmaterial. Hier stimmt das Verhältnis von Preis und Leistung.

THE BLUES BROTHERS sind Kult und erhalten mit den Veröffentlichungen von Turbine Medien eine vorbildliche Behandlung. Fans sollten zuschlagen! 

BLACK GOLD ist ein Wüstenepos über die Anfänge des amerikanischen Ölgeschäfts in Arabien. Die Wüstenfürsten stehen im Konflikt untereinander mit der Tradition, der Nomadenkultur und dem Einfluss des Westens. Der Film bietet eine aufwändige Produktion mit tollen Sets, schönen Kostümen und einer klassischen Geschichte über Liebe, Familie und Tradition. Der Cast ist exzellent, wie historisch die Handlung vor dem Rahmen des Aufbruchs der arabischen Halbinsel auf dem Weg in die Moderne ist, kann ich dagegen nicht beurteilen. In jedem Fall geht der Film respektvoll mit der arabischen Kultur um, auch wenn die Hauptrollen nicht nicht nur von Arabern sondern von Stars besetzt ist, um den Film natürlich international besser vermarkten zu können.

Das Bild ist ausgezeichnet und der deutsche Ton klingt gut. Die Ausstattung bietet ein sehenswertes Making-of.

BLACK GOLD ist ein interessantes und unterhaltsames Epos, das gemessen an seinem Produktionsaufwand und Niveau viel zu unbekannt ist. Der Film ist definitiv ein Geheimtipp. 

Roy erlebt im Alter von zehn Jahren den feigen Mord an seinem Vater. Er tötet den Killer und schwört blutige Rache am Barrett-Klan. Der silberne Sattel des Mörders seines Vaters wird sein Markenzeichen.

SILBERSATTEL ist ein solider Western von Regisseur Lucio Fulci, der in erster Linie für seine Horrorklassiker berühmt ist. Giuliano Gemma ist als Rächer gut besetzt und die Schießereien sind blutig und actionreich. Die Western Atmosphäre überzeugt.

Man sollte den Film umbedingt in der alternativen Fassung sichten, die sich in den Extras befindet, auch wenn ich nicht geprüft habe, ob sich diese inhaltlich unterscheidet. Entscheidend ist, dass die reguläre Fassung auf dieser Blu-ray exzessiv gefiltert und geglättet wurde und furchtbar ausschaut. Die alternative Fassung hat ein recht sichtbares Filmkorn und ist ebenso kein bildtechnischer Überflieger, sieht jedoch vergleichsweise deutlich besser aus.

Der deutsche Ton klingt soweit ordentlich und der Score ist sehr gelungen.

Die Ausstattung ist übersichtlich und punktet in erster Linie mit der alternativen Fassung des Films. Hinzu kommt ein Wendecover.

SILBERSATTEL ist ein unterhaltsamer Western, lohnt jedoch nicht wirklich auf blauer Scheibe. Zumindest ist die Blu-ray regelmäßig für einen schmalen Taler zu erwerben. 

Die fünfte Staffel bietet ein starkes Serienfinale von MISFITS mit viel Humor, guten Ideen und einer ordentlichen Portion Gewalt, die die Erwachsenenfreigabe definitiv rechtfertigt.

Bild und Ton der Serie sind gut. Die Ausstattung ist überschaubar. Hinzu kommt ein Wendecover.

Fans der MISFITS Reihe erhalten mit der finalen Staffel beste Unterhaltung geliefert und sollten auf jeden Fall zugreifen. 

Der Schwede und der Baske verbünden sich, um im Rahmen der mexikanischen Revolution, um im Auftrag von General Mongo den Professor Xantos aus der Gefangenschaft in Yuma zu befreien.

COMPANEROS ist ein wahnsinnig unterhaltsamer Spaghetti-Western mit einer guten Mischung aus Action und Comedy-Elementen, der zudem mit einem starken Cast aus Franco Nero, Tomas Milian und Iris Berben überzeugen kann.

Die Veröffentlichung bietet ein solides High Definition Bild mit guter Schärfe.

Der deutsche Ton ist in Ordnung, aber wechselhaft. Der Zweikanal-Mono Track klingt im Vergleich zum Dolby Digital 5.1 Track etwas kraftlos, dafür ertönen die Dialoge im Upmix etwas zu laut und dröhnend. Insgesamt hat mir die Dolby Digital 2.0 Mono Tonspur besser gefallen.

Die Ausstattung ist umfangreich und bietet diverse Filmfassungen sowie Featurettes und Zusatzmaterial. Als besonderer Leckerbissen ist der Soundtrack von Ennio Morricone als Audio-CD enthalten.

COMPANEROS ist ein ein exzellenter Western, der in keiner gut sortierten italophilen Sammlung fehlen sollte. Alternativ steht ein Mediabook sowie eine günstigere Zweitauflage mit weniger Extras zur Verfügung. 

Marty ist zwölf Jahre alt und wird in der Schule gemobbt. Er ist ein Außenseiter und liebt Horrorfilme und Comics. Und er entdeckt das dunkle Geheimnis seines Bruders Steve. Er ist ein Serienkiller, der sich scheinbar den Horrorslasher Headless zum Vorbild genommen hat und bewahrt Köpfe in einer Bowlingtasche in seinem Zimmer auf.

FOUND ist ein amerikanischer Low Budget Horrorfilm mit Drama-Elementen, der in erster Linie mit vereinzeltem handgemachten Splatter und Gore punkten kann. Der Film versucht einen ernsten und trostlosen Ton anzuschlagen, der Versuch der Zeichnung vielschichtiger Charaktere scheitert jedoch bereits bei den darstellerischen Schwächen sowohl der jungen als auch der erwachsenen Schauspieler. Die stete Erzählerstimme des Jungen sorgt zumindest nicht für Tiefgang. Zudem kommt der geneigte Zuschauer in erster Linie wegen der derben Effekte, die recht geschickt zum größten Teil als Film-im-Film-Elemente in die Handlung eingefügt wurden. Die Spannungskurve wird jedoch leider immer wieder durch die dramatischen Elemente ausgebremst. Das Ende ist recht hart und atmosphärisch.

Die Bildqualität ist gut und der deutsche Ton ist ordentlich, allerdings klingt die Synchronfassung relativ mies.

Die Ausstattung ist wirklich stark, da neben einem umfangreichen Making-of gleichzeitig die beiden Filme im Film Headless und Deep Dwellers geboten werden.

FOUND - MEIN BRUDER IST EIN SERIENKILLER ist durchaus ein interessanter Low Budget Genre Beitrag, der sich gut durch das Bonusmaterial ergänzt, wirklich überzeugen konnte mich der Streifen aber nicht. 

Die sechsjährige Hushpuppy lebt mit ihrem Vater in Bathtub, eine ärmliche Siedlung abseits der schützenden Dämme der Zivilisation, in Freiheit, aber ständig den Gefahren der Natur und der Überflutung ausgesetzt.

BEASTS OF THE SOUTHERN WILD ist ein eindrucksvollen Fantasy Drama, das es schafft, seine eigene Welt zu kreieren und glaubwürdig zu machen. Gleichzeitig zeichnet sich der Film durch beeindruckende schauspielerische Leistungen aus, insbesondere durch die junge Hauptdarstellerin. Der Film vermittelt Lebensnähe und Authentizität, ist aber durch sein leichtes fantastisches Element nicht ganz so einfach zugänglich.

Die Bildqualität der Blu-ray schwankt, ist grundsätzlich jedoch gut. Das wahre Highlight ist allerdings der hervorragende, natürliche und atmosphärisch dichte verlustfreie Ton.

Die Ausstattung ist ordentlich.

BEASTS OF THE SOUTHERN WILD ist unter cineastischen Aspekten in jeder Hinsicht sehenswert, man muss sich allerdings auf den Film einlassen und sich Zeit für ihn nehmen. Kino mit Anspruch und nichts für zwischendurch. 

Die dritte und (leider) finale Staffel von HANNIBAL ist in der ersten Hälfte im weitesten Sinne eine Reimagination des gleichnamigen Films und in der zweiten Hälfte eine Neuerzählung der Red Dragon Geschichte. Die Staffel beginnt sehr ruhig, traumartig und atmosphärisch und ist nicht ganz so zugänglich für ein breites Publikum und nimmt sich viel Zeit, um Tempo aufzunehmen. Zudem fühlt sich die Staffel durch den inhaltlichen Bruch eher wie zwei kurze separate Staffeln an, es schadet jedoch nicht dem Spannungsbogen. Insgesamt führt der Aufbau der Staffel aber wahrscheinlich zur allgemeinen Ablehnung durch einige Fans der Serie.

Bild und Ton sind, wie gewohnt, erstklassig und die Ausstattung ist umfangreich.

Ansonsten bietet HANNIBAL alles, was die Serie ausmacht. Sie zeigt wunderschön fotografierte Grausamkeiten, reichlich Blood & Gore und interessante, vielschichtige Charaktere. Und erfreulicherweise endet die Serie nicht mit einem offenen Finale, auch wenn das Ende keine tiefgehende Befriedigung liefert. Ich hätte sehr gerne mehr gesehen. 

POE - PROJECT OF EVIL ist eine italienische Independent Horror-Kurzfilm Anthologie, in der sich acht Regisseure an eine moderne Umsetzung von sieben Werke des Autors Edgar Allan Poe wagen. Das Bonusmaterial bietet zwei weitere Kurzfilme.

Episode 1 - Die Grube und das Pendel

Ein Mann findet sich in einem vollkommen weiß erleuteten Raum wieder. Er hat Halluzinationen, verfällt dem Wahnsinn und verletzt sich selbst, während er glaubt, ein Dämon verletze ihn.

Episode 2 - Alleine

Ein Mann findet sich gefesselt im Lager seiner Fabrik. Er ist in der Gewalt eines Mitarbeiters, den er gedemütig hat und selbst in seiner argen Situation zeigt er kaum Respekt. Die Folge sind Elektroschocks und die brutalste Verstümmelung seiner Frau. Um sie von ihren Qualen zu erlösen, ist er gezwungen, sie zu töten.

Episode 3 - Atemnot

Ein Pornodarsteller verliert seine Stimme, lediglich seine atemlosen Gedanken sind für den Zuschauer hörbar. Zwei Handwerker fesseln und verprügeln ihn, um ihn für seine Respektlosigkeit gegenüber einem Pornokollegen zu bestrafen. Sie sollen ihn zwingen, seine angeberischen Aussagen zu revidieren, da er aber nicht sprechen kann, schneiden sie ihm sein Glied mit einer Gartenschere ab. Er kann sich jedoch rächen. Atemnot ist stilistisch als schwarz-weißer Stummfilm mit deutschen Zwischentiteln inszeniert, mit beiden Stilmitteln wird jedoch gespielt.

Episode 4 - Die Morde in der Morgue Street

Zwei Prostituierte werden von einem Zirkusaffen getötet und vergewaltigt. Eine der Nutten überlebt und tötet den Besitzer der Bestie. Abgefahren, und meine favorisierte Episode.

Episode 5 - Der verräterische Herz

Ein Obdachloser reist durch Thailand und seht sich nach einem Leben als Ladyboy. Der nächste Kurzfilm mit Kastration.

Episode 6 - Das System des Dr. Teer und Prof. Feder

Der Zuschauer beobachtet obskure Experimente in einer albanischen Anstalt. Surreal.

Episode 7 - Lebendig begraben

Ein Mann wird scheinbar lebendig begraben und wühlt sich die Hände blutig, um sich zu befreien. Der Film ist eine klare Hommage an die großen Zombie Klassiker von Fulci & Co.

POE - PROJECT OF EVIL ist für Freunde des Independent Horrorfilms auf jeden Fall einen Blick wert. Die Produktionen kommen sichtlich mit einem kleinen Budget aus und bieten teilweise ziemlich laienhafte darstellerische Leistungen. Die Veröffentlichung punktet allerdings mit sehr guten, handgemachten und harten Splatter und Gore Effekten. Zudem scheuen die Produktionen nicht mit Nacktheit, der Zuschauer wird allerdings sowohl mit männlicher als auch mit weiblicher Nacktheit beglückt. Und mit nacker Manneskraft wird auch nicht gegeizt.

Die Bildqualität schwankt von Kurzfilm, der deutsche Ton klingt jedoch stets sehr kraftvoll und atmosphärisch. Lediglich die deutsche Synchronisation hat sich teilweise dem schauspielerischen Unvermögen einiger Darsteller angepasst.

Das Mediabook ist auf 666 Exemplare limitiert und ist rückseitig nummeriert. Nummer 285 befindet sich in meiner Sammlung. Es kommt mit dicken 84-seitigen Booklet, welches alle Originalgeschichten von Edgar Allan Poe enthält. Hinzu kommen Trailer und die Bonusfilme.

Bonusfilm 1 - The Back Cat

Der erste Bonusfilm ist ein eigenwilliger Animationsfilm ohne Dialoge, in dem eine schwarze Katze ein Paar bei Sex beobachtet, sie kratzt und das Tier vom Mann zur Strafe erhängt wird. Die schwarze Katze wird dem Paar zum Fluch und treibt den Mann in den Wahnsinn.

Bonusfilm 2 - Imago Vocis

Der zweite Bonusfilm handelt von einer Gruppe gehörloser Touristen, die in einem großen Anwesen einkehren. Die junge Hauswirtin ist jedoch mörderisch. Der Kurzfilm ist nicht synchronisiert, bietet jedoch feste deutsche Untertiteln.

POE - PROJECT OF EVIL ist keine Horroranthologie für jeden Geschmack. Man sollte einen Sinn für Low Budget und Amateurfilme haben und auch Arthouse Filmen gegenüber nicht abgeneigt sein. Gore Hounds kommen vor allem in der zweiten Episode auf ihre Kosten, ansonsten ist die Kurzfilmsammlung eher unter der Kategorie Erfahrung zu verbuchen. Bei Interesse sollte man aber in jedem Fall ein günstiges Angebot abwarten. 

Edward Lionheart ist ein begnadeter Shakespeare Darsteller, der von der Kritik jedoch abgestraft wird, weil er sich dem modernen Theater verweigert. Er inszeniert seinen Tod und trachtet den führenden Kritikern nach dem Leben, frei nach den Dramen des William Shakespeare.

THEATER DES GRAUENS ist ein unterhaltsamer Horrorklassiker mit dem grandiosen Vincent Price als wahnsinniger Shakespeare Darsteller. Die Morde sind extravagant, interessant und die Macher gehen blutig zu Werke.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut mit ein paar altersbedingten Einschränkungen. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das NSM Records Mediabook ist ordentlich verarbeitet und zeigt gute Druckqualität. Das Mediabook im Cover A ist auf 444 Exemplare limitiert und Nummer 124 befindet sich in meinem Besitz. Die Ausstattung ist überschaubar.

THEATER DES GRAUENS ist beste Unterhaltung für jeden Vincent Price Fan und sollte in keiner gut sortierten Horrorsammlung fehlen. 

Quatermain II ist eine unterhaltsame und kurzweilige Fortsetzung aus dem Hause Cannon, in der sich unser Abenteurer auf die Suche nach seinem Bruder und der mysteriösen goldenen Stadt macht. Der Streifen punktet mit seinen interessanten Kulissen und einigen guten Effekten, nur die Handlung fällt leider schwächer aus und lässt die unfreiwillige Komik des ersten Teils, die zum Unterhaltungswert beigetragen hat, größtenteils vermissen. Die Geschichte entwickelt sich eigentlich erst ungefähr nach dem Ablauf von zwei Drittel der Laufzeit, da die Heldentruppe jetzt in die goldene Stadt gelangt und erst hier der eigentliche Bösewicht des Films vorgestellt wird.

Das Bild schwankt zwischen mittlerer und guter Qualität und der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Bonusmaterial ist überschaubar.

QUATERMAIN II hat einige Schwächen, so schlecht wie die Fortsetzung jedoch häufig geredet ist sie aber eigentlich, vor allem im Vergleich zum ersten Teil, der mit seinen eigenen Fehlern zu kämpfen hat. Insgesamt wird kurzweilige Unterhaltung geboten, den Charme des Vorgängers erreicht er aber nicht. 

QUATERMAIN ist ein unterhaltsamer Abenteuerfilm mit Richard Chamberlain und Sharon Stone. Aus dem relativ überschaubaren Budget wurde etwas herausgeholt und auch wenn die Handlung ein wenig vorhersehbar ist, das Drehbuch so einige Schwächen hat und der Film häufig auch unfreiwillig komisch wirkt, hat er einfach Unterhaltungswert.

Die Bildqualität der Blu-ray ist ok, hat aber gleichzeitig einige sichtliche Schwächen und der Bildeindruck wirkt häufig auch nicht so richtig natürlich.

Der deutsche Ton ist gut verständlich, die Synchronisation ist allerdings teilweise recht schwach.

Die Ausstattung ist knapp, aber ok. Hinzu kommt ein Wendecover.

QUATERMAIN ist für Freunde von Abenteuerfilmen ein unterhaltsamer Streifen, den man nicht allzu ernst nehmen braucht. Kurzweiliges Filmvergnüngen für zwischendurch. 

Bubba ist geistig zurückgeblieben und ständig auf dem Kieker einiger Dorfbewohner. Als sich das Mädchen Marylee verletzt, steht Bubba direkt unter Verdacht und wird von einigen Männern gehetzt. Zuletzt richten sie ihn, versteckt in einer Vogelscheuche, brutal hin. Die Vogelscheuche scheint für die Männer jedoch zum Verhängnis und zum Fluch zu werden, denn bald kommt der erste Verschwörer zu Tode.

DARK NIGHT OF THE SCARECROW ist eine solide amerikanische Fernsehproduktion mit einer guten und klassischen Horroratmosphäre. Die Handlung könnte auch einer Geschichte aus der Gruft entspringen, da es um schicksalshafte Rache geht. Viel Blut bekommt der Zuschauer allerdings nicht zu sehen, die hohe Freigabe liegt vermutlich am Selbstjustizaspekt der Story. Die relative Blutarmut macht der Titel dafür mit seiner Spannung wett.

Das 4:3 Bild macht auf den ersten Blick einen guten Eindruck, es kommt jedoch häufig zu Treppchenbildung an den Rändern, vermutlich eine Folge von Nachschärfungen. Insgesamt ist das Bild trotzdem ordentlich, ihm fehlt allerdings ein wenig die Natürlichkeit.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Fehlstellen in der deutschen Synchronfassung werden mit dem englischen Originalton mit deutschen Untertiteln überbrückt.

Die Ausstattung ist in Ordnung.

DARK NIGHT OF THE SCARECROW steht bei mir als Mediabook des Labels von Inked Pictures in der Sammlung. Der Titel ist für Genre Freunde auf jeden Fall einen Blick wert. 

Dr. Daniel Westin wird durch ein Experiment dauerhaft unsichtbar und arbeitet fortan für die Klae Ressorts als Agent im Auftrag der Regierung.

DER UNSICHTBARE ist eine Kultserie aus den Jahren 1975 und 1976 und steht in bester Tradition der Unsichtbaren-Filme der Universal Studios. Die Unsichtbareneffekte sind gelungen, viele Effekte wurden jedoch nicht in der Kamera aufgenommen sondern über die Bearbeitung verschiedener Videospuren erzeugt, was zu entsprechenden Qualitätseinbußen und Farbflackern in den Effektszenen führt.

Die Pilotfolge weicht inhaltlich leider von den weiteren Folgen ab, wie es häufiger bei alten Serien zu beobachten ist. Während Westin im Piloten vor der eigenen Regierung flieht, um einen Missbrauch der Unsichtbarentechnologie zu verhindern, welche eine ideale Waffe als Spionagewerkzeug im kalten Krieg wäre. Ab der zweiten Folge arbeitet er darauf plötzlich für die amerikanische Regierung, wenn auch unter höchster Geheimhaltung. Der ursprüngliche Ansatz war etwas spannungsgeladener, wahrscheinlich aber zu regierungskritisch für das amerikanische Publikum, die weiteren Folgen haben dagegen einen etwas leichteren Ton, auch wenn es natürlich weiterhin spannende Thrillerelemente gibt.

Die Folgen sind in sich abgeschlossen und nur selten wird sich auf die Geschehnisse vergangener Folgen bezogen. Es gibt weder einen echten Serienabschluss noch ein offenes Ende, die Serie endet einfach.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, lediglich in den Effektszenen fällt die Qualität deutlich ab. Hinzu kommt, dass die Pilotfolge eine schwächere Schärfe bietet. Der Gesamteindruck stimmt allerdings.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Als Bonusmaterial wird die Pilotfolge in der Langfassung geboten. Ein kleines Booklet sowie ein Wendecover wird ebenfalls geboten.

Als Fan der klassischen Universal Monsters hat mich die Serie DER UNSICHTBARE gut unterhalten. Es gibt stärkere und schwächere Folgen, insgesamt handelt es sich schlicht um eine kurzweilige Serie. 

Der selbsternannte sadistische und sektierende Prophet Josiah regiert mit harter Hand über sein Land in New Mexico. Seine Willkür gerät ihm jedoch zum Verhängnis, denn der neue Sheriff Jackson ist bereit, mit allen Mitteln durchzugreifen, um ein Mord auf seinem Land aufzuklären. Gleichzeitig sinnt die ehemalige Prostituierte Sarah auf blutige Rache, da ihr Mann Miguel ein weiteres Opfer des böswilligen Puritaners wurde.

SWEETWATER ist ein spannender und unterhaltsamer Rache-Western, streng genommen handelt es sich sogar um eine Rape & Revenge Story. Der Streifen bietet mit Ed Harris als knallharter Sherrif, Jason Isaacs als selbstgerechter und heuchlerischer Puritaner mit Gotteskomplex und January Jones als gnadenlose und tödliche Witwe einen starken Cast und interessante Charaktere. Die Rache fällt blutig aus und ist der Höhepunkt des Films.

Bild und Ton sind gut, die Dialoge sind für meinen Geschmack jedoch etwas zu leise abgemischt.

Die Ausstattung ist in Ordnung.

SWEETWATER ist ein kleiner Geheimtipp, der nicht nur Western Fans gute Unterhaltung bietet und für einen schmalen Taler in jedem Fall zu empfehlen ist. 

Grauenerregende Fischmonster fallen über das Fischerdorf Noyo her, töten die Männer und vergewaltigen die Frauen. Die Monster sind die Folge genetischer Experimente an Lachsen. Das alljährliche Lachs-Festival droht zur Katastrophe zu werden.

DAS GRAUEN AUS DER TIEFE ist grandiose B-Movie-Monster-Kost mit klassischer Sci-Fi Note aus dem Jahre 1980, für das sich Low Budget Legende Roger Corman aus ausführender Produzent verantwortlich zeigte. Die Masken und Kostüme der Fischmonster sehen für eine Low Bugdet Produktion wirklich hochwertig aus, bieten ein cooles Design und reichlich Details, garniert mit ordentlich Algen und Schleim für einen authentischen Look. Hinzu bekommen gut gemachte blutige Splatter und Gore Effekte, die durch die Klauen der Monster hervorgerufen werden. Der letzte Schliff zur absoluten Trashgranate wird durch ansehnliche weibliche Schauwerte gesichert.

Die Bildqualität schwankt etwas und gelegentlich zeigt sich ein weicherer Bildeindruck, grundsätzlich hat die Schärfe jedoch überzeugt. Der deutsche Ton kommt klar und verständlich.

Die Veröffentlichung kommt in einem hochwertigen Digipak mit ordentlich Zusatzmaterial, einem Booklet sowie einem Limitierungszertifikat. Nummer 1301 von 3000 befindet sich in meiner Sammlung.

DAS GRAUEN AUS DER TIEFE ist ein Monsterfilm erster Güte in einem hervorragenden Release. Die Veröffentlichung ist jedem Genre Fan wärmstens ans Herz gelegt. 

Die Reiter leben seit ihrem großen Heist im Untergrund und bereiten sich auf ihren nächsten große Coup vor. Ihr Plan wird jedoch gestört und sie werden von Walter Mabry nach Macau entführt, um für ihn einen mächtigen Chip zu stehlen.

DIE UNFASSBAREN 2 ist eine unterhaltsame Fortsetzung des starken Vorgängers, erwartungsgemäß kann er jedoch nicht ganz mit dem ersten Teil mithalten. Das Finale ist zudem etwas schwächer geraten, der Heist mit der Spielkarte ist dafür hochgradig spannend. Die Besetzung von Daniel Radcliffe als Sohn des Schurken ist eine gute Wahl. Und wie beim ersten Teil muss man allerdings ein wenig ausblenden, dass diese Tricks weniger mit echter Magie sondern höchstens mit digitaler Kinomagie zu tun haben.

Die Bildqualität ist sehr gut und der deutsche Ton kann sich hören lassen. Die Ausstattung ist in Ordnung.

DIE UNFASSBAREN 2 wurde auf der Blu-ray eines Kumpels gesichtet. Der Streifen hat mich unterhalten und bei günstiger Gelegenheit wird er vielleicht in die Sammlung wandern, muss aber nicht zwingend sein. 

Lester Parson ist spielsüchtig, leidet unter Verfolgungswahn und ist ein Serienkiller. Um seine spielerische Pechsträhne zu kompensieren, trifft er sich mit reichen Witwen, die alle mit einem Schönheitsfehler geschlagen sind, bedient sich bei ihnen und ermordet sie auf brutale Weise.

WHEN ALICE BROKE THE MIRROR ist ein Horrorfilm von Regisseur Lucio Fulci, der vor allem durch sein Schnippel-Streifen Nightmare Concert, der sich bei den Schauwerten dieses Titels bedient hat, bekannt ist. Der Film punktet mit wirklich harten, blutigen und handgemachten Splattereffekten, er enthält aber auch eine Spur eigenwilligen Humor, dem man etwas abgewinnen kann, oder eben nicht. Die Handlung ist eine Abwandlung des Lonely Hearts Killers und ist insgesamt einfach, aber solide gestrickt.

Das Bild der Blu-ray überzeugt mit einer guten Schärfen und einem sauberen Transfer. Der deutsche Ton ist klar und verständlich, die Synchronisation ist jedoch etwas pornös.

Das Mediabook von XT Video ist gut verarbeitet und enthält ein lesenswertes Booklet. Das Sammlerstück ist auf 666 Exemplare limitiert und nummeriert. Nummer 177 steht in meinem Regal. Die Ausstattung ist in Ordnung, insgesamt jedoch eher überschaubar.

WHEN ALICE BROKE THE MIRROR gehört zu den vergleichsweise schwächeren Lucio Fulci, Splatterfans kommen allerdings trotzdem voll auf ihre Kosten und bekommen ausgezeichnete Effektkunst zu sehen. 

Pierre Radamente wird in einer Nacht Zeuge, wie eine junge Frau von seltsam maskierten Männern verfolgt und erschossen wird. Die Männer tragen ihr Opfer auf das herrschaftliche Anwesen seines Vaters. In der folgenden Nacht schleicht er sich auf das Schloss und beobachtet den Selbstmord einer Frau und erblickt darauf die scheinbar gestorbene Frau der letzten Nacht, die sich vom Blut der Selbstmörderin nährt. Sein Vater ist Mitglied einer obskuren Sekte, die sich für die mysteriöse Frau opfern.

DIE NACKTEN VAMPIRE bietet eine obskure Mischung aus Erotik, Skurrilität und Eigentümlichkeit, ist jedoch weniger exploitativen Charakters als der erste Teil des Jean Rollin Collection. Der leichte Gothic Horror Charme mit Arthouse Note macht den Streifen in jedem Fall einzigartig, er lebt allerdings in erster Linie von seiner Bildsprache. Er ist zugänglicher als Sexual-Terror der entfesselten Vampire, für Mainstream Kinogänger ist der Titel aber wahrscheinlich trotzdem nicht geeignet.

Das Bild ist abgesehen von ein paar Schwankungen deutlich gelungener als beim ersten Titel der Collection und bietet grundsätzlich gute Schärfe, satte Farbenund solide Kontraste. Bildfehler des Masters halten sich in Grenzen.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook ist hochwertig verarbeitet und kommt mit einem wunderschönen Jugendstil Artwork. Die Ausstattung ist recht umfangreich.

DIE NACKTEN VAMPIRE ist ein interessanter Genre Beitrag, der auf die folgenden Filme der Jean Rollin Collection neugierig macht. 

Kurt Menliff kehrt nach Jahren in das Schloss seiner Familie zurück. Er ist kein willkommener Gast, denn er wurde nach dem Todesfall eines jungen Mädchens von der Familie verstoßen. Nevanka hatte mit dem Sadisten ebenfalls eine Affäre und verfällt ihm erneut, bis Kurt eines Tages - erstochen von einem Dolch - aufgefunden wird. Nach seinem Tod scheint er die Familie jedoch trotzdem weiter zu verfolgen.

DER DÄMON UND DIE JUNGFRAU ist ein wunderbar atmosphärischer Gothic Horror Titel von Meisterregisseur Mario Bava, der zusätzlich mit Darsteller Christopher Lee als dämonischer Kurt Manliff punkten kann. Der Streifen lebt von seiner wahnsinnig intensiven Atmosphäre, der unwirklichen Farbpalette aus roten, grünen und violetten Tönen und der Dunkelheit der Schlosskulisse.

Der Transfer von Wicked Vision überzeugt mit guter Schärfe, kräftigen Farben und starken Kontrasten. Das Filmkorn ist sichtbar, aber nicht störend und gut dem Film einen authentischen filmischen Look.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Fehlstellen in der deutschen Synchronfassung ertönen im englischen Ton mit deutschen Untertiteln.

Das Mediabook ist wie für ein Wicked Vision Release üblich sehr hochwertig verarbeitet und kommt mit einer sehr umfangreichen Ausstattung auf hohem Niveau.

DER DÄMON UND DIE JUNGFRAU ist ein starker Gothic Horror Film von Meister Mario Bava und ist jedem Fan des Genres oder des Regisseurs umbedingt zu empfehlen. 

Eine skupellose Chemiefabrik entsorgt ihre Abfälle auf dem Friedhof einer kleinen französischen Ortschaft. Drei kürzlich verstorbene Frauen werden aus Zombies wiederbelebt und lechzen nach Menschenfleisch.

RACHE DER ZOMIES ist französischer Schmuddel-Horror aus dem Videothekenzeitalter. Die Handlung ist relativ verstrickt und rankt sich um Öko-Terroristen, geldgierige Industrielle und intrigierende Mitarbeiter, verquickt mit Sex und Erotik. Man sollte aber nicht zu viele Gedanken an die Geschichte verschwenden, viel mehr als Kopfschmerzen kommen nicht dabei raus. Dass Regisseur Pierre B. Reinhard eigentlich im Pornogeschäft zu Hause war, ist dem Streifen deutlich abzuspüren. Mit nackter Haut wird nicht gegeizt, selbst bei den Zombie Damen, die eine überzeugende Maske tragen, ansonsten jedoch einen makellosen Körper besitzen, der die Zuschauer erfreuen soll. Überraschend war der blutige Tod eines ungeborenen Kindes durch chemische Abfälle. Hinzu kommen ein paar weitere harte Gewaltszenen wie ein abgebissenes Glied oder die Tötung eines Opfers durch die Einführung eines Säbels in den Schritt einer Dame, wohlgemerkt ebenfalls durch einen Zombie ausgeführt. Die Zombies folgen grundsätzlich keinen oder nur wenigen Genre Konventionen, bewegen sich teilweise völlig normal und teilweise schleichend, zeigen eine gewisse Intelligenz, indem sie einem Opfer auflauern, benutzen sogar eine Waffe oder spielen auf einer Orgel. Allerdings kommt es hier zur Erklärung auch noch zu einem relativ gelungenen Twist am Ende des Films. Dafür endet der Film ziemlich plötzlich.

Die Bildqualität hat leider nicht viel mit High Definition Unterhaltung zu tun und bewegt sich insgesamt eher auf durchschnittlichem Niveau mit einigen Ausreißern nach unten. Für einen Low Budget Klassiker ist der Transfer aber ok.

Der deutsche Ton klingt relativ klar und gut verständlich. Der Score ist recht gelungen.

Das Mediabook von Wicked Vision ist gewohnt hochwerig verarbeitet und kommt mit einer ordentlichen Auswahl an Zusatzmaterial, einschließlich einer kürzeren Horrorfassung, die auf die Erotikelemente verzichtet. Das französische Featurette (18 Min) kommt mit zuschaltbaren Untertiteln. Das enthaltene alternative Ende finde ich sogar etwas gelungener.

RACHE DER ZOMBIES ist solides französisches Exploitation-Horrorkino und für Fans des Genres auf jeden Fall einen Blick wert, nur von der technischen Umsetzung habe ich mir etwas mehr erhofft, insgesamt ist der Gesamteindruck jedoch passabel.