Filmbewertungen von cpu lord

Der böse Zauberer Traigon ist auf der Jagd nach seinen Töchtern Mira und Mara, um sie den Mächten der Finsternis als Butopfer darzubieten.

DIE MÄCHTE DES LICHTS ist ein unterhaltsamer Fantasy Film, den Regisseur Jack Hill unter dem Pseudonym Brian Stuart gemeinsam mit Roger Corman produziert hat. Der Low Budget Streifen punktet mit anständigen Kostümen und Kulissen und einer soliden Ausstattung. Hinzu kommt eine typische Fantasy Geschichte und ein paar attraktive weibliche Schauwerte sowie ein wenig Humor, denn der Film ist sich seinen teils albernen Prämissen durchaus bewusst.

Die Bildqualität der Blu-ray ist ordentlich mit einer mittleren bis guten Schärfe und einer guten Farbsättigung.

Der deutsche Ton ist klar und verständlich. Untertitel sind nicht vorhanden.

Als Bonusmaterial gibt es lediglich einen Trailer sowie eine Retro-Trailershow. Hinzu kommt ein Wendecover sowie ein schöner Pappschuber mit individueller Limitierungsnummer. Ich besitze Nummer 955 von 1000.

DIE MÄCHTE DES LICHTS ist kurzweilige Low Budget Fantasy Unterhaltung in einer soliden Veröffentlichung. 

Inspektor Kroger und Doktor Paul Eswai versuchen in einem kleinen, äußerst abergläubigen Dorfs den mysteriösen Selbstmord eines Dienstmädchen zu untersuchen. Hinter dem Aberglauben steckt jedoch blutiger Ernst, der bereits zahlreiche Todesfälle nach sich zog. Das Geheimnis scheint sich in Schloss Graps zu bergen.

DIE TOTEN AUGEN DES DR. DRACULA ist ein wahres Gothic Horror Meisterwerk von Regisseur Mario Bava aus dem Jahr 1966. Die Atmosphäre ist wahnsinnig dicht und die Inszenierung ausgesprochen düster und kunstvoll in kräftige stimmungsvolle Farben getaucht. Die Geschichte ist mysteriös, ein wenig blutig und bitterböse. Der Cast ist gut gewählt, nur die reißerische deutsche Titelschöpfung hat eigentlich kaum etwas mit dem Film zu tun.

Der Transfer der Blu-ray ist solide, zeigt im Detail im Vergleich zu den vorherigen Titeln der Mario Bava Collection jedoch leichte Schwächen. Die Schärfe wirkt häufiger um einen Hauch nicht getroffen, um als High Definition Transfer vollständig zu überzeugen. Der Eindruck schwankt allerdings und es werden auch Bilder mit guter Schärfe geboten. Das Filmkorn ist präsent, stört aber nicht. Die Farben sind kräftig, wie es einem Titel von Mario Bava gebührt.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und versteht es, trotz einer Zweikanal-Mono-Abmischung die Atmosphäre des FIlms gut zu unterstreichen. In einer finale Dialogzeile wechselte der Ton mangels Synchronisation zum italienischen Ton mit deutschen Untertiteln.

Die Verarbeitung der Veröffentlichung ist, wie von der Reihe gewohnt, erstklassig und verdient die Bezeichnung Sammleredition. Die Ausstattung ist umfangreich und bietet zudem ein Booklet.

DIE TOTEN AUGEN DES DR. DRACULA ist ein hervorragender Horrorklassiker in einer schönen Veröffentlichung. Fans von Mario Bava und von klassischen Horrorfilmen sollten sich auf jeden Fall dieses Release gönnen. 

John Martense hat fünf Jahre unschuldig für seinen Vater im Gefängnis abgerissen. Nach seiner Entlassung erfährt er, dass ihm der alte Ganove ein Erbe hinterlassen hat, versteckt auf einem ländlichen Friedhof. Ein paar Gangster sind jedoch ebenfalls auf die Kohle scharf und finden ihn, gemeinsam mit ein paar Einheimischen in einer kleiner Kirche auf dem Friedhof. Den Einheimischen geht es jedoch gar nicht um das Geld, denn unter den Gräbern lauert ein altes Übel auszubrechen droht.

LURKING FEAR basiert auf einer Romanvorlage von Horrorautor H.P. Lovecraft und ist eine Low Budget Horrorproduktion von Full Moon Pictures. Der Streifen hat durchaus einem gewissen Trashfaktor, überzeugt jedoch mit den coolen Masken der lauernden Toten und einige guten blutigen Effekten, die sogar für ein wenig düstere Atmosphäre sorgen. Die Masken sind jedoch von Kreatur zu Kreatur unterschiedlich wertig verarbeitet.

Die Bildqualität der Blu-ray von Wicked Vision überzeugt mit einem guten Transfer.

Der deutsche Ton ist verständlich, qualitativ allerdings recht wechselhaft. Es klingt so, als wurden unterschiedliche Tonquellen gewählt, um die deutsche Tonspur zusammenzusetzen. An einer Fehlerstelle springt die englische Tonspur mit deutschen Untertiteln ein.

Das Mediabook ist, wie vom Label Wicked Vision gewohnt, sehr hochwertig verarbeitet und kommt mit einer soliden Ausstattung. Als besonderes Extra lag ein limitierter Bierdeckel bei, mit dem ich jedoch nur wenig anfangen kann.

LURKING FEAR ist unterhaltsamer Low Budget Horror in einer schönen Veröffentlichung. Fans der Werke von H.P. Lovecraft sollten hier in jedem Fall einen Blick riskieren. 

FINDET NEMO ist ein absolut witziger und unterhaltsamer Animationsklassiker aus dem Hause Pixar, liebevoll animiert und auch in der deutschen Umsetzung unheimlich gelungen. Die 3D Fassung ist atemberaubend gut geworden und lohnt sich uneingeschränkt - erstklassig.

Bild und Ton sind sowieso hervorragend und die Ausstattung ist ebenfalls ordentlich.

Fans der Geschichte um den Clownfisch, der seinen Sohn aus der Gefangenschaft eines Aquariums retten will, sollten sich auf jeden Fall die 3D Blu-ray von FINDET NEMO gönnen. Walt Disney und Pixar haben bei dieser Veröffentlichung beste Arbeit geleistet. 

Chick und Wilbur arbeiten als Kuriere und sollen den Sarg Draculas und den Körper von Frankensteins Monster in ein Gruselkabinett liefern. Die Monster erwachen jedoch zum Leben und verwickeln beide in eine witzige Geschichte.

ABBOTT UND COSTELLO TREFFEN FRANKENSTEIN ist eine klassische Slapstick-Komödie mit dem grandiosen Komiker Duo Bud Abbott und Lou Costello aus dem Jahr 1948. Die Grauen des zweiten Weltkriegs lassen den Schrecken des Monsterkinos verblassen und Universal nutzt seine Publikumslieblinge lieber für ein paar Pointen. Bela Lugosi kehrt in seine Paraderolle als Graf Dracula zurück und Lon Chaney Jr schlüpft erneut unter den Pelz des Wolfsmannes. Frankensteins Monster wird jedoch von Glenn Strange verkörpert und nicht von Boris Karloff. Es handelt sich allerdings nicht um eine Parodie der Monsterfilme sondern um eine eigenständige Geschichte, in der die Ungeheuer verwickelt werden.

Das schwarz-weiße Bild der Blu-ray ist ausgezeichnet und bietet eine gute, teilweise sogar sehr gute Schärfe. Das Bild ist sauber und das Filmkorn ist dezent und wirkt nicht störend.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook von Koch Media ist gut verarbeitet und kommt im Format eines regulären DVD Keep Cases. Die Edition kommt mit einem schönen Booklet und einer ordentlichen Ausstattung.

ABBOTT UND COSTELLO TREFFEN FRANKENSTEIN ist witzige und kurzweilige Unterhaltung, die nicht nur Fans der Universal Monsters gefallen dürften. Ich hoffe, weitere Klassiker aus dem Kanon der Universal Monsterfilme werden noch auf Blu-ray erscheinen. 

HAND OF DEATH ist ein klassischer Eastern, der die Rivalität zwischen den Manchus und den Shaolin thematisiert. Der Streifen besticht durch gut choreografierte und blutige Kämpfe, die in meinen Augen die Erwachsenenfreigabe durchaus rechtfertigen, auch wenn es keine zu krassen Härten gibt. Jackie Chan ist im Film übrigens nur in einer Nebenrolle zu sehen, die jedoch seinem üblichen Typus entspricht, der eigentliche Star des Films ist allerdings Tan Tao-Liang.

Die Bildqualität ist etwas wechselhaft und ist wohl am besten als mittelmäßig zu beschreiben. Insgesamt ist das Ergebnis solide.

Der deutsche Ton ist völlig in Ordnung.

Als Bonusmaterial wird ein Audiokommentar sowie mehrere Trailer geboten. Hinzu kommt ein Wendecover.

HAND OF DEATH, auch bekannt unter dem Titel DRAGON FOREVER, ist ein sehenswerter Easter, der Genre Fans gute Unterhaltung bietet. Die Veröffentlichung ist technisch kein Überflieger, insgesamt jedoch immerhin solide. 

Die chaotische Stundentin Bec übernimmt die Pflege der jungen Pianistin Kate, die an ALS erkrankt ist. Neben ihrem schweren Schicksalsschlag muss die Frau ebenfalls verarbeiten, dass ihr Mann Evan sie mit einer Kollegin betrogen hat.

DAS GLÜCK AN MEINER SEITE ist ein bedrückendes Drama über eine schwer kranke Frau, in deren Leben etwas Leichtigkeit durch die verpeilte Bec gerät. Trotz witziger Momente und einem Grundgerüst, welches an die französische Erfolgskomödie Ziemlich beste Freunde erinnert, ist der Streifen eher schwere Kost, wobei die Nebenfiguren eigentlich relativ klischeebesetzt sind. Die oberflächlichen und unsensiblen Society Damen und der liebende, triefend herzensgute Ehemann, dem man selbst seinen Fehltritt bei so viel Ergebenheit kaum übel nehmen mag. Hillary Swank und Emmy Rossum geben ein überzeugendes Duo ab, das dem Zuschauer die Tränen entlocken kann, echte Tiefe oder eine tiefgreifende Charakterisierung findet aber eigentlich nicht statt. Das gute Schauspiel der Damen rettet hier einiges. Und die Menschen leben irgendwie in einem Möbelkatalog, steril stilüberflutet.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut. Als Bonus gibt es lediglich einen Trailer sowie ein Wendecover.

Ich habe DAS GLÜCK AN MEINER SEITE als Blu-ray eines Kumpels gesichtet. Der Streifen bietet ein solides, tränenrühriges Drama, die Mischung hat jedoch auch ihre Schwächen, wenn man hinter die emotionengeladene Fassade blickt. 

Anton Mordrid wacht seit einhundert Jahren über die Erde, um sie vor dem bösen Zauberer Kabel zu schützen. Mit der Hilfe der polizeilichen Beraterin Samatha Hunt versucht er, Kabal davon abzuhalten, die Grenzen zwischen den Dimensionen einzureißen und die Welt von dämonischen Mächten verschlingen zu lassen.

DOCTOR MORDRID ist trashige Fantasy Unterhaltung und basiert lose auf dem Marvel Comic Doctor Strange. Jeffrey Combs gibt den Schwarzmagier und nimmt es mit Brian Thompson als klischeehaften Bösewicht Kabal auf. Die Full Moon Features Produktion kommt mit einem relativ dünnen Drehbuch und die Dialoge klingen entsprechend hölzern und nehmen sich eindeutig viel zu ernst. Yvette Nipar gibt als Beraterin bei der Polizei eine Art Love Interest, dient jedoch mehr als Expositionsvehikel und hält die interessanten Handlungselemente anfangs eher auf. Das Finale ist jedoch ein kleines Highlight, weil es den trickanimierten Rexosaurus - ein zum Leben erwecktes Dinosauriergerippe - sowie andere Monster zu bestaunen gibt. Und die Stop-Trickanimationen sind richtig klasse.

Die Bildqualität der Blu-ray schwankt leicht und ist zufriedenstellend. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook bietet den zweiten Titel der Full Moon Collection und ist wie vom Label Wicked Vision gewohnt hervorragend ausgestattet und exzellent verarbeitet.

DOCTOR MORDRID ist solider Trash, ein guter Film sieht allerdings wirklich anders aus, auch wenn er Kultstatus genießt. Der Streifen bringt es schließlich sogar kaum auf Spielfilmlänge. Fans können bei dieser Veröffentlichung definitiv zuschlagen. 

GUARDIANS OF THE GALAXY ist erstklassige und aberwitzige Science Fiction Unterhaltung aus dem Hause Marvel. Die Charaktere sind liebenswert, interessant und echte Helden aus der zweiten Reihe, bei denen auch ein wenig Herz nicht zu kurz kommt.

Bild und Ton sind erstklassig, genau wie der 3D Effekt. Die Ausstattung ist ok.

In Vorbereitung auf den kommenden Kinobesuch der Fortsetzung musste ich mir noch einmal die erste Volume reinziehen und wurde auch nach der inzwischen dritten Sichtung bestens unterhalten. GUARDIANS OF THE GALAXY ist ein echter Geheimtipp, wenn man bei einem Marvel Titel davon sprechen kann. 

Eine Gruppe Jungendlicher schlägt sich durch die Sümpfe von Cape Cod und wird von seltsamen blassen Wilden verfolgt.

ANOTHER DEADLY WEEKEND bietet solide Slasher Kost mit attraktiven weiblichen Darstellern, handgemachten Effekte und reichlich Gelegenheit für die Präsentation nackter Tatsachen. Der Streifen wird seltsamerweise als Fortsetzung von Deadly Weekend vermarktet, hat jedoch nichts mit dem Titel zu tun, mal abgesehen vom Erfolgsrezept der Besetzung hübscher weiblicher Darsteller. Der Film hat eine durchaus brauchbare Horroratmosphäre und die reichen weiblichen Schauwerte sind auch nicht zu verachten, die Handlung ist jedoch leider sehr konfus und wirkt ziemlich unausgegoren und zusammengewürfelt. Trotz seiner Schwächer ist der Streifen unterm Strich in meinen Augen sogar ein kleines Stück besser geraten als der vermeintliche Vorgänger, weshalb die marketingtechnische Namensgebung etwas seltsam erscheint. Immerhin kann dieser Film sogar Kane Hodder im Cast aufwarten.

Die Bildqualität der Blu-ray ist sehr gut und bietet trotz der Aufnahmen in Dunkelheit eine starke Schärfe und exzellente Kontraste. Hinzu kommt ein knackiger Schwarzwert.

Der deutsche Ton ist atmosphärisch und gut abgemischt.

Mit Trailern und einem Wendecover ist die Ausstattung leider recht mau ausgefallen.

ANOTHER DEADLY WEEKEND befriedigt beim Zuschauer ein Grundbedürfnis nach Blut, Horror und Brüsten und ist für Genre Liebhaber auf jeden Fall eine recht unterhaltsame Sichtung. Mit einem ausgefeilteren Drehbuch und einer sinnhafteren, halbwegs existenten Handlung hätte der Titel tatsächlich Potential für einen Kracher haben können. 

Fran und Mariam sind zwei lesbische Vampire, die in Mittelengland leben und sich vom Blut von Reisenden ernähren. Sie verführen ihre Opfer und töten sie anschließend bestialisch.

VAMPYRES ist sichtlich eine spanische Low Budget Horrorproduktion. Die Kameraarbeit wirkt laienhaft und das Framing misslungen. Der Blickwinkel ist meist uninspiriert und der Bildausschnitt wirkt häufig einfach leer und viel zu weit gefasst, als würde die Kamera einfach die Akteure abfilmen, ohne viel Verständnis für die Wirkung von Bildaufbau, Weitwinkeln und Framing zu haben. Es gibt natürlich auch gut inszenierte Bilder, erfreulicherweise vornehmlich in den atmosphärischeren Horrorszenen. Die Schauspieler agieren teils etwas hölzern und die Dialoge klingen oft eher aufgesagt und sind tendenziell uninteressant. Auf der positiven Seite überzeugt der Film in seinem blutigen und erotischen Szenen, die quasi ineinander übergehen. Inbesondere die blutige und sinnliche Badewannenszene, welche ein wenig an eine ähnliche Szene aus der Hostel Fortsetzung erinnert, wirkt sehr ikonisch. Ein paar Torture Elemente werden ebenfalls geboten. Die Damen sind auf jeden Fall schön anzusehen. Die handgemachten Effekte sehen qualitativ gut aus, auch wenn die Schnitte an den aufgeschlitzten Hälsen allgemein etwas klein geraten sind.

Bild und Ton sind gut, auch wenn die Dialoge etwas leise abgemischt wurden. Die atomsphärischen Soundeffekte und der Score tönen dafür überzeugen.

Das Mediabook kommt mit einem tollen Artwork, einem schönen Booklet und ist hervorragend verarbeitet. Die Ausstattung der Veröffentlichung ist ordentlich.

VAMPYRES ist ein Remake des gleichnamigen Horrorklassikers aus dem Jahre 1974, welches ist mir jedoch nicht bekannt. Ich hätte mich gefreut, läge das Original der Veröffentlichung bei. Der Film zeigt sehenswerte erotische und blutüberströmte Bilder, die Rahmenhandlung wirkt dagegen eher wie tristes Beiwerk. Ein Film sollte eigentlich mit mehr als seinen Schauwerten überzeugen. 

Dick Kelly begibt sich nach dem Tod seiner Ehefrau auf einen Roadtrip mit seinem spießigen Enkelsohn Jason und entpuppt sich als versauter Draufgänger.

Ich hatte keinerlei Erwartungen an DIRTY GRANDPA und rechnete mit einer flachen Komödie. Robert De Niro und Zac Afron witzeln sich niveaulos durch das hauchdüne Drehbuch, unterhalten wurde ich trotzdem.

Bild und Ton sind gut, die Ausstattung eher überschaubar.

DIRTY GRANDPA ist kein Titel für die Sammlung, bietet jedoch kurzweilige Unterhaltung für einen anspruchslosen Abend. Gesichtet wurde die Blu-ray eines Kumpels. 

Kylie Swanson ist ein gefeierter Broadway Musicalstar und wird nach der Premiere des Stücks "The Haunting of the Opera", einer Abwandlung des Phantoms der Oper, von einem Mann in der Maske des Operngeistes ermordet.

Zehn Jahre später arbeitet ihre Tochter Camilla Swanson im Center Stage Sommercamp in der Küche und erhält die Möglichkeit, die Rolle ihrer Mutter zu singen. Sie muss ein wenig Zickenterror durchstehen, bis in der Nacht vor der Premiere der Regisseur vom Phantom ermordet wird. Die Stück steht auf der Kippe, der Leiter des Sommercamp erhält jedoch die Nachricht, dass zur Premiere ein wichtiger Broadway Produzent erscheinen wird. Die Premiere wird daher durchgezogen und der Killer lässt nicht auf sich warten.

STAGE FRIGHT erinnert in der Eröffnungsszene an das Original, geht jedoch mit dem Schwenk auf das Sommercamp andere Wege, allerdings ohne den Film zu einem Camp Slasher zu machen. Auf die ikonische, gleichzeitig etwas seltsame Eulen-Maske des Originals wurde verzichtet, stattdessen haben wir eine Variante des Phantoms der Oper. Der Killer ist dafür im Remake deutlich vielschichtiger und hat eine interessante Hintergrundgeschichte. Die Kills sind blutig und für einen Streifen mit Jugendfreigabe äußerst hart, für das amerikanische Box Office hat der Titel auch ein R-Rating erhalten. Die Bluteffekte sehen einfach wahnsinnig gut aus, sie sind letztlich allerdings nicht so krass brutal wie im Original. Das Remake zeigt zudem Humor und deutlich mehr Musicalszenen, die definitiv überzeugen, unterm Strich wurde es aber leider mit den Musicalelementen einfach übertrieben. Die Spannungskurve leidet und es wird ein wenig langatmig, bis es zum interessanten Finale kommt. Die Wahl, den Killer mit Metal Sounds zu hinterlegen, halte ich für sehr gelungen. Der Cast überzeugt ebenfalls

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und der deutsche Ton ist gut. Besonders löblich ist, dass es für die englischen Musicalnummer wahlweise deutsche Untertitel gibt, die auch nur für diese Szenen eingeblendet werden.

Die Ausstattung ist ordentlich. Hinzu kommt ein Wendecover.

STAGE FRIGHT ist ein Remake mit Berechtigung, da der Streifen viel Eigenständigkeit zu bieten hat, das starke Gewicht auf den Musical Aspekt macht ihn jedoch leider auch nur für ein kleineres Publikum interessant. Slasher Fans werden auf ihre Kosten kommen, sind mit dem Original jedoch grundsätzlich besser bedient. 

Ein entflohener geisteskranker Mörder tötet das Mitglied eines Theaterensembles. Der skrupellose Produzent will den Zwischenfall ausbeuten und hofft auf ordentlich Publicity für sein ungewöhnliches Musical Night Owl, indem es um einen fiktionellen Massenmörder geht. Nach einer kurzen Pause werden die Proben in der gleichen Nacht fortgesetzt, der Mörder befindet sich jedoch bereits im Theater und bald findet er sein nächstes Opfer vor den Augen der Darsteller auf der Bühne des Spielhauses. Die Türen wurden verriegelt und es scheint kein Entkommen zu geben.

STAGE FRIGHT ist ein klassischer Horrorslasher von Kultregisseur Michele Soavi aus dem Jahr 1987, der mit dem Genre Titel sein Spielfilmdebüt gibt. Der Streifen punktet mit einigen ziemlich blutigen und harten Kills, einem guten Score und einem kuriosen Killer mit einer Eulen-Maske. Die Bluteffekte sind handgemacht und sehen auch nach 30 Jahren immer noch richtig gut aus. Die Darsteller machen einen soliden Job und die Musicalszenen am Anfang sind ein unterhaltsames Gimmick.

Die Blu-ray von 84 Entertainment bietet einen guten High Definition Transfer mit einer anständigen Schärfe und einem zufriedenstellenden Schwarzwert. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook kommt mit einem schönen Artwork und ist auf nur 333 Exemplare streng limitiert. Ich besitze Nummer 299 und werde mein Exemplar nicht mehr aus den Händen geben. Die Ausstattung bietet einen Trailer, eine Bildergalerie sowie eine alternative Szene. Hinzu kommt ein Audiokommentar.

STAGE FRIGHT ist gute Unterhaltung für jeden Slasher Fan der 80er Jahre und ist jedem Genre Fan umbedingt zu empfehlen. 

Der New Yorker Taxifahrer Vinny ist von der Horror Scream Queen besessen und träumt davon, einen Film mit ihr zu drehen. Trotz allen Gespötts reist er mit einer Kamera im Gepäck zu den Filmfestspielen in Cannes, um seinen Traum zu realisieren. Da er natürlich von niemandem ernst genommen wird, dreht er seinen eigenen Horrorstreifen im Guerilla Stil, bei denen es zu grausigen und realen Horrortaten kommt

LOVE TO KILL wurde als Fortsetzung des grandiosen Maniac von William Lustig vermarktet, teilt mit dem Titel jedoch lediglich den Hauptdarsteller Joe Spinell, der einen hervorragenden Geisteskranken abgibt. Die Troma Produktion setzt in seiner Umsetzung auf nackte Haut, für die Cannes eine schöne Kulisse bietet, sowie deftige blutige Morde.

Die Bildqualität der Blu-ray schwankt von teilweise relativ detailarmen, eher nebeligen dunklen Sequenzen und einer eher mittleren soliden Schärfe. Insgesamt hält sich die Schärfe eher auf mittlerem Niveau. Hinzu kommen einige Kratzer und Bilpunkte sowie zum Teil etwas blasse Farben.

Der deutsche Ton klingt gut verständlich und wechselt bei Fehlstellen der deutschen Synchronfassung auf den englischen Originalton mit deutschen Untertiteln.

Das Mediabook ist wie von 84 Entertainment gewohnt gut verarbeitet, kommt mit einem grandiosen Artwork und ist auf 555 Exemplare limitiert. Die Ausstattung der Veröffentlichung ist ordentlich.

MANIAC 2 - LOVE TO KILL ist ein unterhaltsamer und sehenswerter Horrorslasher in einer soliden Veröffentlichung. Freunde von 80er Jahre Horrortiteln können sich den Streifen auf jeden Fall gönnen. 

Shane Black inszeniert mit THE NICE GUYS eine grandiose Buddy-Komödie mit Ryan Gosling und Russel Crowe als ungleiches Privatdetektiv-Duo mit Setting in den 70er Jahren. Das Drehbuch ist wendungsreich, spannend und bietet hervorragende Dialoge, während die Darsteller einen richtig guten Job machen. Die Ausstattung ist detailverliebt und der Streifen kurios charmant.

Die Bildqualität ist sehr gut und der Ton klingt ebenfalls stark. Die Ausstattung ist ok. Hinzu kommt ein Wendecover.

THE NICE GUYS ist witzige Unterhaltung und auf jeden Fall zu empfehlen. 

Der Comiczeichner Meshelski kommt unter rätselhaften Umständen ums Leben. Viele Jahre später zieht es die junge Kunststudentin Whitney in den Keller des Hauses, um in die Fußstapfen ihres Idols zu treten. Unwissend erweckt sie mit ihren Zeichnungen den Cellar Dweller erneut zum Leben, ein monströses Wesen zwischen Werewolf und Vampir, das seine Opfer tötet und sich von ihrem Blut nährt.

UNDERGROUND WEREWOLF ist ein unterhaltsamer B-Horrorfilm, der mit coolen Comiczeichnungen, dem genialen Look und der Maske des Cellar Dwellers sowie ein paar guten blutigen Effekten punktet. Ein paar freizügige weibliche Rundungen in zerrissenen Nachthemden runden den Gesamteindruck ab.

Das Bild hat mittlere bis gute Qualität. Die Schärfe ist grundsätzlich gut, schwankt jedoch auch regelmäßig. Hinzu kommen regelmäßige Kratzer und Bildpunkte, die jedoch nicht wirklich stören.

Der Ton klingt klar und verständlich. Die Musik im Abspann hakt allerdings ein wenig.

Das Mediabook kommt in gewohnt guter Verarbeitung von NSM Records. Der Cellar Dweller sieht allerdings im Film noch etwas cooler aus als auf dem Artwork. Das Bonusmaterial fällt leider mit einem Trailer und Filmographien sehr knapp aus. Immerhin bietet das Mediabook ein lesenswertes Booklet. Das Sammlerstück ist auf 222 Exemplare streng limitiert und steht mit der Nummer 069 in meinem Regal.

UNDERGROUND WEREWOLF ist ein kurzweiliger und gut gemachter kleiner Monster-Horrorstreifen, der in jedem Fall unterhält. Genre Fans können einen Blick riskieren. 

Der Good Guy wird neu aufgelegt und das Blut von Chucky gerät in die Produktion, so dass der Serienmörder Charles Lee Ray in der Puppe neu zum Leben erwacht. Andy ist inzwischen erwachsen geworden und in einer Militärschule untergebracht. Chucky ist auf dem Postweg unterwegs zu ihm und sucht seinen Tod. Er hat es dieses Mal allerdings auf die Seele des jungen Soldatenanwärters Tyler abgesehen.

CHUCKY 3 ist solider Puppen-Horror und eine gute Fortsetzung der Chucky Reihe. Es gibt ein paar blutige Effekte, ordentlich Screentime für den Good Guy und das Setting in der Militärakademie verschafft dem Streifen ein wenig Eigenständigkeit.

Das Bildtransfer der Blu-ray ist gelungen und bietet eine gute Schärfe. Der deutsche Ton ist im Rahmen seiner Möglichkeiten in Ordnung.

Als Bonusmaterial ist lediglich ein Trailer vorhanden. Hinzu kommt ein Wendecover.

CHUCKY 3 ist ein solider Horrorfilm, der Fans der Reihe unterhalten wird und auf einer guten Blu-ray daherkommt. 

Kenji reist nach Amerika und ist auf der Suche nach seiner verschwundenen Schwester Mayumi, die er es den Fängen der Capital Messiah Sekte befreien muss, ein Geheimbund, der seinen Anhängern online Snuff Videos zur Verfügung stellt.

KARATE KILL ist der vierte Spielfilm von Regisseur Kurando Mitsutake und eine echte Verneigung vor dem Grindhouse Exploitation Kino, dem mit einigen Referenzen gehuldigt wird. Hauptdarsteller Hayate zeichnet sich durch seine Parkour Kenntnisse und Kampfkünste aus und bietet einige gut choreografierte Prügeleinheiten. An blutigen Effekten wird ebenfalls nicht gespart, wenn Waffen zum Einsatz kommen, werden jedoch in der Regel digitale Effekte bemüht, die weniger überzeugen. Die handgemachten Effekte sind jedoch matschig, ein wenig augenfällig, aber unterhaltsam. Asami spielt eigentlich nur eine Nebenrolle, Keiko, eine Überlebende der Sekte, die dem Helden zwischenzeitlich zur Seite steht. In der weiblichen Hauptrolle ist Mana Sakura zu sehen, die ebenfalls sehr hübsch anzusehen ist und in diesem Film deutlich mehr Haut zeigt als Asami. An weiblichen Schauwerten wird allgemein nicht gespart. Die darstellerischen Leistungen sind solide bis hölzern, Schauspielerei steht bei diesem Streifen jedoch auch nicht im Vordergrund. Kirk Geiger macht seine Rolle als total abgedrehter Sektenführer allerdings sehr gut.

Die Bildqualität schwankt leicht und insgesamt wurde günstig und digital gefilmt, das Ergebnis ist jedoch unterm Strich gut.

Der deutsche Ton ist leider ein wenig durch eine sehr billige Synchronisation geplagt. Der Score ist gelungen, der 5.1 Track klingt jedoch hörbar aufgeblasen, es steht aber auch der eigentlich 2.0 Track sowie der Originalton zur Verfügung. Deutsche Untertitel sind ebenfalls enthalten.

Die Ausstattung des Mediabooks ist grandios und bietet ein sehr umfangreiches Making-of mit einigen interessanten Blicken hinter die Kulissen. Hinzu kommen Teaser und Trailer, ein Interview mit dem Regisseur und Asami, alternative End Credits sowie eine Slideshow. Das Sammlerstück kommt mit einem genialen Artwork und bietet zudem den Soundtrack als Audio-CD. Es ist auf 999 Exemplare limitiert und Nummer 341 steht in meiner Sammlung.

KARATE KILL ist nichts für ein Mainstream Publikum, Freunde abgefahrener Exploitation Unterhaltung kommen jedoch voll auf ihre Kosten, wenn man sich nicht zu sehr von der Synchronisation stören lässt. 

Auf einer Weltraummission wird das Schiff des Astronauten Draper von einem Meteoriten erfasst. Er strandet auf dem Mars, kämpft um sein Überleben und begibt sich auf die Suche nach seinem Mitstreiter, der den Absturz jedoch nicht überlebt hat. Stattdessen findet er sein Äffchen Mona wieder, das ihm hilft, eine Höhle zu finden, in der er mit seinen geringen Vorräten auch überleben kann. Letztlich findet er sogar Wasser sowie einige Pflanzen, von denen man sich ernähren kann. Während einer Expedition trifft er auf einen Marsbewohner, den Sklaven eines fremden Volkes, der regelmäßig von seinen Peinigern gequält wird.

ROBINSON CRUSOE AUF DEM MARS ist ein echter Science Fiction Klassiker aus dem Jahre 1964 und überzeugt mit guten Effekten wie Aufwendigen Matte Paintings, Modellen oder Animationen, einer tollen Ausstattung und Sets sowie einer soliden Übertragung des Gestrandetenthemas in das Weltall. Der Affe ist ein nettes Gimmick.

Die Bildqualität der Blu-ray überzeugt mit einer guten Schärfe, die sich nur gelegentlich etwas wechselhaft zeigt. Der deutsche Ton ist keine Offenbarung, klingt aber relativ klar und verständlich.

Die Ausstattung ist ok.

ROBINSON CRUSOE AUF DEM MARS ist ein sehenswerter Science Fiction Klassiker, an dem Fans des Genres auf jeden Fall ihre Freude haben werden. 

Der Wissenschaftler Mitch MacAfee sichtet ein unbekanntes Flugobjekt und beschreibt es als eine Art fliegendes Schlachtschiff. Es kommt zu einem weiteren Zwischenfall, die Behörden schenken dem Mann jedoch keinen Glauben. Bis sich ein gigantischer Raubvogel aus dem All zu erkennen gibt, der die Menschheit terrorisiert.

ANGRIFF DER RIESENKRALLE ist ein wahnsinnig unterhaltsamer Sci-Fi Horrorklassiker, der mit charmanten und grundsoliden Spezialeffekten überzeugt und den Titel definitiv einzigartig macht. Die Rahmenhandlung entspricht den Konventionen des Genres.

Der schwarz-weiße Bildtransfer bietet größtenteils eine exzellente Schärfe und Detailzeichnung, auf dem regelmäßig sehr kleine Kratzer und Bildpunkte abblitzen. Die verwendeten militärischen Stockaufnahmen zeigen dagegen deutlichere Schächen in Schärfe und allgemeinem Materialzustand.

Der deutsche Ton klingt sehr klar und verständlich.

Die Ausstattung ist mit zwei Audiokommentaren und einer Einleitung von Dr. Rolf Gießen sowie einem schönen Booklet ordentlich. Hinzu kommen Trailer, Titelsequenzen und eine Bildergalerie. Ein Wendecover ist natürlich auch enthalten.

ANGRIFF DER RIESENKRALLE ist eine weitere kleine Sci-Fi Horrorperle, der Anolis eine absolut würdige Veröffentlichung spendiert hat. Fans entsprechender Klassiker sollten sich den Titel nicht entgehen lassen. 

THE FACULTY ist ein unterhaltsamer 90er Jahre College-Teenie-Slasher, der eine Variante des Körperfresserthemas aufgreift und für eine Jugendfreigabe einen soliden Blutgehalt liefert. Die Effekte sind solide und die digitalen Effektanteile augenfällig, jedoch sparsam eingesetzt und recht gut gealtert. Der Film findet eine gute Mischung aus praktischen und digitalen Effekten. Die Figuren sind recht klischeebesetzt und die Schüler benehmen sich übertrieben unsozial, garniert mit ein paar Popkulturreferenzen. Der Cast ist interessant und bietet Gesichter wie Josh Hartnett, Elijah Wood, Jordana Brewster sowie den Komiker Jon Stewart, bekannt als ehemaliger Moderator der Daily Show.

Bild und Ton sind gut, auch wenn sichtbar ist, dass es sich um den Transfer eines Katalogtitels handelt.

Als Bonusmaterial gibt es leider nur einen Trailer sowie ein Wendecover.

THE FACULTY ist ein kurzweiliger Teenie-Horrorfilm und hat sich seinen Kultstatus wohl verdient. 

DAS GOLDENE SCHWERT DES KÖNIGSTIGERS ist ein klassisches Martial Arts Epos um den einarmigen Schwertkämpfer, den die Eifersucht seiner Mitschüler aus der Schüler seines Meisters vertreibt und später für die Rettung der Schule eintritt. Wang Yu ist in der Hauptrolle zu sehen und es werden starke und blutige Schwertkämpfe geboten.

Das Bild der Blu-ray ist gut bis sehr gut. Der deutsche Ton ist klar und verständlich. Fehlstellen in der Synchronisation werden durch den Originalton un deutsche Untertitel überbrückt.

Die Ausstattung des Mediabooks ist ordentlich und bietet unter anderem die TVP Fassung, welche die unsynchronisierten Handlungspassgen auslässt, da sich dieses inhaltlich durch die deutsche Synchronisation sowieso wiederholt. Nummer 205 von 500 ist meine Limitierungsnummer.

DAS GOLDENE SCHWERT DES KÖNIGSTIGERS ist eine grandiose Shaw Brothers Produktion in einer gelungenen Veröffentlichung. Kaufempfehlung! 

BLOOD FATHER ist unterhaltsames Actionkino mit Mel Gibson als Vater mit krimineller Vergangenheit, der seiner jungen Tochter aus der Patsche helfen muss und es dafür zeitweise ziemlich krachen lässt. Der Streifen punktet mit einer Prise pointiertem Humor und der Chemie zwischen Vater und Tochter, beziehungsweise der Unstimmigkeiten zwischen ihnen.

Bild und Ton sind erstklassig.

Das Bonusmaterial ist recht umfangreich, bietet aber eigentlich nur Interviews und B-Roll Material. Hinzu kommt ein schwarzes Keep Case und ein Wendecover.

BLOOD FATHER ist starke Actionkost und ist für Fans des Genres auf jeden Fall einen Blick wert. 

IM ANGESICHT DES TODES ist der letzte Auftritt von Roger Moore im Auftrag ihrer Majestät. Moore wirkt inzwischen etwas betagt in seiner Rolle und trotz charmanter Sprüche, solider Action und toller Schauplätze spiegelt sich sein Alter ein wenig im Tempo des Agentenfilms wider. Die schönen Damen und Bösewicht Zorin, gespielt vom jungen Christopher Walken, bilden einen unterhaltsamen Gegenpol und die eigenwillige Grace Jones als Killerin hat auf jeden Fall Erinnerungswert.

Bild und Ton sind gut. Der Titelsong von Duran Duran ist erstklassig. Die Ausstattung ist ok.

IM ANGESICHT DES TODES ist nicht das beste Bond Abenteuer im Katalog des Geheimagenten, kurweilig und unterhaltsam ist der Streifen jedoch trotzdem.