Filmbewertungen von cpu lord

Die Lykaner haben mit Marius einen neuen gefährlichen Anführer, der den östlichen und nördlichen Vampirklan bedroht. Selenes Blut ist der Schlüssel, um den Krieg zu gewinnen.

UNDERWORLD: BLOOD WARS ist der bisher schwächste Eintrag der Reihe um die Vampirkriegerin Selene und ist handlungsseitig eher enttäuschend. Letztlich wird solide Vampir- und Werwolf-Action geboten, die Wendungen sind jedoch recht unglaubwürdig und schlecht durchdacht.

Bild und Ton sind sehr gut. Die Ausstattung ist eher überschaubar.

UNDERWORLD: BLOOD WARS ist halbwegs kurzweilig, aber höchstens für große Fans der Underworld Reihe einen Blick wert. Man kann aber auch getrost auf den Film verzichten. 

Mailand wird von einer Mordserie an Prostituierten, Junkies und Kriminellen heimgesucht. An seinen Tatorten hinterlässt der Killer eine blutverschmierte Libelle als sein Zeichen. Inspektor Paolo Scaporella nimmt die Ermittlungen nach dem Serienmörder aus, bis auch seine Lebensgefährtin Silvana in sein Visier gerät.

TODESKREIS LIBELLE ist ein solider Giallo aus dem Jahre 1974 mit Paul Naschy in der Hauptrolle, der gleichzeitig unter seinem bürgerlichen Namen Jacinto Molina das Screenplay verfasste. Der Streifen punktet mit zahlreichen blutigen Morden mit soliden handgemachten Effekten, auch wenn der Zahn der Zeit etwas an ihnen genagt hat. Nackte Tatsachen werden ebenso präsentiert.

Die Bildqualität der Blu-ray überzeugt mit einer guten Schärfe und ein paar Bildpunkte und Kratzer wirken nicht besonders störend.

Die deutsche Synchronisation wirkt teilweise etwas billig, ist aber grundsätzlich ebenfalls solide. Der gefilterte Ton klingt relativ klar, jedoch hat mit den Jahren die Natürlichkeit teilweise ein wenig gelitten.

Der Film liegt sowohl in der ungekürzten Exportfassung als auch der spanisches Fassung im geöffneten Format, welche alternatives Matertial bietet und weniger nackte Haut zeigt. Hinzu kommen der spanische Vor- und Abspann, eine Bildergalerie, Trailer sowie ein lesenswertes Booklet.

TODESKREIS LIBELLE ist solide und blutige Giallo Unterhaltung, die für Freunde des Genres auf jeden Fall einen Blick wert ist. Die Veröffentlichung ist gelungen und eine schöne Ergänzung zur Paul Naschy Collection. 

DER SELTSAME FALL DES BENJAMIN BUTTON ist eine grandios erzählte Geschichte über einen Menschen, der alter Mann geboren ist und mit den Jahren immer jünger wird. Der Film ist ein kleines Epos, eine Lebensgeschichte, die im Jahr 1918 beginnt, sich über den zweiten Weltkrieg hinweg fortsetzt und vielerlei Facetten zeigt, bis hin zu einer ungewöhnlichen Liebesgeschichte.

Bild und Ton der Blu-ray sind auf hervorragendem Niveau, auch wenn an einer verlustfreien deutschen Tonspur gespart wurde.

Die Ausstattung ist umfangreich.

DER SELTSAME FALL DES BENJAMIN BUTTON ist großes Kino, hochwertig produziert und auch effekttechnisch äußerst anspruchsvoll. Sehenswert! 

Die Frau des Theaterkünstlers Kuan Yu-Lou macht einigen mächtigen Männern schöne Augen und weckt seine Eifersucht. Als er den Namen der Schule von Meister Feng beleidigt, schmieden die Männer ein Komplott und ermorden ihren Rivalen. Sein Bruder Kuan Hsiao-Lou schwört Rache und tötet die vier Hintermänner und ihre Handlanger.

KUAN - DER UNERBITTERLICHE RÄCHER ist ein blutiger Rachethriller mit einer recht generischen Handlung, der jedoch mit glaubwürdigen und harten, gut choreografierten Kämpfen mit einem hohen Blutgehalt punktet. Der auf dem Cover verewigte Ti Lung spielt übrigens lediglich den ermordeten Bruder und spielt daher eine eher kleine Rolle. Die Hauptrolle wird durch David Chiang verkörpert, der optisch eigentlich weniger wie ein Rächer sondern mehr wie ein kleiner Gangster wirkt.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gewohnt gut.

Der deutsche 5.1 Track klingt tatsächlich etwas voller beziehungsweise besser als der 2.0 Track, dennoch fehlt es dem Ton etwas an Dynamik. Er ist gut verständlich, die Synchronfassung klingt jedoch leider ein wenig billig.

Das Wendecover bietet ein relativ schönes Plakatmotiv. Ansonsten sind Interviews, eine Dokumentation zum Regisseur und Trailer enthalten.

KUAN - DER UNERBITTERLICHE RÄCHER ist blutiges Martial Arts Actionkino aus dem Hause der Shaw Brothers. Eastern Fans können auf jeden Fall zugreifen. 

Die POLICE ACADEMY Reihe ist absoluter Kult und insbesondere der erste Teil ist beste Comedy Unterhaltung, die Fortsetzungen fallen abgesehen vom zweiten und dem fünften Film hier mehr unter die Kategorie Guilty Pleasure.

Die Bildqualität der Filme ist gut und zeigt eine ordentliche Schärfe, auch wenn die Qualität für mein Empfinden leicht abfällig ist. Der deutsche Monoton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist ok.

Die Veröffentlichung kommt in drei Keep Cases gesammelt in einem Schuber. Die Edition macht nicht unbedingt viel her, ist aber eine günstige Möglichkeit, sich die Filme zu sichern.

Fans der POLICE ACADEMY Reihe können bedenkenlos bei dieser UK Import Collection zugreifen. Die Streifen haben mit der Zeit nichts von ihrem kurzweiligen Unterhaltswert eingebusst. 

POLICE ACADEMY ist eine großartige Komödienreihe mit Steve Guttenberg, Bubba Smith und die anderen Chaoten. Nach der Ausbildung auf der Polizei Akademie geht es im zweiten Teil in den Einsatz in einem Problembezirk.

Die Bildqualität beider Blu-rays ist gut und der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Die Ausstattung ist ok.

Ich besitze POLICE ACADEMY 1 & 2 im UK Import der Complete Collection. Die Reihe ist eine echte Kindheitserinnerung und die ersten beiden Titel sind definitiv die stärksten Filme aus der Reihe, der erste Teil bleibt aber ungeschlagen der beste Film. Die Serie ist wirklich albern, aber sie ist auch absolut großartig. 

Eine fremde außerirdische Zivilisation ist dem Untergang geweiht und sucht mit der Erde eine neue Welt. Sie kommen jedoch - gebunden an strenge moralische Werte - nicht als Eroberer sondern stellen die Menschheit vor eine Prüfung. Sie entführen eine Chinesin, einen Russen, einen Deutschen und einen Amerikaner und statten sie mit tödlichen Vernichtungswaffen aus, die innerhalb von 28 Tagen ihre Wirkung verlieren. Ein Einsatz der Waffen würde die Vernichtung der gesamten Menschheit führen, daher versuchen sich die Entführten auf der Erde zu verbergen, während der Fremde weltweit in Funk und Fernsehen die Besitzer der Superwaffen bekannt gibt. Die Supermächte machen sich auf die Jagd nach den Männern und Frauen und fürchten Verrat oder Streben nach der potentiellen Macht.

DER 27. TAG ist ein Science Fiction Klassiker aus dem Jahr 1957, der die Furcht und Paranoia vor dem menschlichen Irrsinn der totalen Vernichtung des kalten Kriegs sowie der misstrauische Atmosphäre des Spionagezeitalters spiegelt. Die politische Botschaft des Streifens ist sehr präsent und clever, auch wenn der Film in der Darstellung der Russen hinter dem Eisernen Vorhang und den Amerikanern im Westen sichtlich ideologisch eingefärbt ist.

Die Bildqualität der Blu-ray gut, auch wenn die Schärfe zwischen gutem und mittlerem Niveau schwankt. Möglicherweise entstammt das genutzte Master unterschiedlicher Quellen. Neben kleineren Bildpunkten zeigt der Transfer keine schwerwiegenden Mängeln.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist solide und bietet sowohl die deutsche als auch die amerikanische Kinofassung. Hinzu komm ein Booklet, zwei Audiokommentare, Trailer und Werbematerial.

DER 27. TAG ist ein weiterer erstklassiger Titel aus der Rache der Galerie des Grauens. Freunde klassischer Science Fiction sollten auf jeden Fall zugreifen. 

DIE ZÄRTLICHKEIT DER WÖLFE basiert auf dem deutschen Massenmörder Fritz Haarmann, Regisseur Ulli Lommel erlaubt sich mit dem Material jedoch einige Freiheiten und verlegt die Handlung ins Nachkriegsdeutschland. Haarmann ist Hausierer, Kleinkrimineller und Polizeispitzel, der sich bevorzugt an Jungen und jungen Männern vergeht, sie mit einem Biss in den Hals tötet, sie zu Wurst verarbeitet und diese zum Verzehr verkauft. Der Mörder war daher unter anderem auch unter den Spitznamen der Vampir beziehungsweise der Werwolf von Hannover bekannt. Lommels Inszenierung ist eindeutig von Fritz Langs M und Murnaus Nosferatu inspiriert und überzeugt mit einer düsteren und unheilvollen, teils abartigen Atmosphäre.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und basiert wie das CMV Release auf dem HD-Transfer der Rainer Werner Fassbinder Foundation. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Englische Untertitel sind optional.

Die Ausstattung ist umfangreich, ob dieses indentisch zur CMV Veröffentlichung ist, kann ich nicht genau sagen. Hinzu kommt ein Booklet sowie ein alternatives Covermotiv.

Der UK Import von TENDERNESS OF THE WOLVES ist äußerst gelungen und bietet einen sehenswerten deutsche Genre Klassiker in hervorragender Qualität. Ich ziehe das Release von Arrow Video vor, denn die Veröffentlichung von CMV ist in der Regel ein wenig teurer. 

Die totgeglaubte Tony Ashby kehrt in das Haus seiner Familie zurück, um seinen Erbteil einzufordern. Die Familie birgt jedoch grausige Geheimnisse.

HAUS DES GRAUENS ist ein klassischer Psychothriller nach dem Vorbild Hitchcocks, welches von Regisseur Freddie Francis im Jahr 1963 inszeniert wurde. Der Streifen ist hervorragend gealtert, spannend, wendungsreich und stellenweise unglaublich unheimlich. Hinzu kommt ein grandios aufspielender Cast.

Das schwarz-weiße Bild der Blu-ray punktet mit exzellenter Schärfe und Detailzeichnung, satten Kontrasten und einem überzeugenden Schwarzwert. Der Transfer zeigt nur ein leichtes, kaum sichtbares Filmkorn.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook ist wie von Anolis gewohnt hochwertig verarbeitet und mit einem umfangreichen Booklet ausgestattet. Die Ausstattung ist ordentlich und sehenswert.

HAUS DES GRAUENS ist die bislang beste Hitchcock Epigone, die ich aus dem Hammer Katalog sichten durfte. Die Veröffentlichung ist wie gewohnt vorbildlich und der Streifen absolut sehenswert. 

DEADRISING bietet kurzweilige Zombie Unterhaltung mit blutigen Effekten und Videospiel Vorlage. WATCHTOWER hat ein paar Schwächen im Erzähltempo, punktet jedoch mit einer interessanten Geschichte, Humor und witzigen Ideen. ENDGAME ist straffer und ernster erzählt, letztlich aber auch austauschbarer und beliebiger.

Die Bildqualität der Blu-rays ist ausgezeichnet und der deutsche Ton kann sich hören lassen. Die Ausstattung ist ganz ok.

Die Veröffentlich kommt mit zwei Keep Cases im dünnen Pappschuber.

Fans von anständig budgetierten Zombie Streifen können sich DEAD RISING auf jeden Fall geben, auch wenn der erste Teil insgesamt besser geworden ist. Vergleiche zum Videospiel kann ich allerdings nicht ziehen, da ich es nicht gezockt habe. 

DEAD RISING: ENDGAME ist der zweite Teil der Zombie Videospiel Verfilmung mit Jesse Metcalfe. Action und Zombies sind bei dieser Fortsetzung auf dem Niveau des Vorgängers und die Inszenierung is etwas straffer ausgefallen, charakterseitig flacht dieser Film jedoch völlig ab. Chase Carter war im Vorgänger noch eine interessante Hauptfigur ohne Heldenambitionen, hier ist er nur noch ein Kerl, der von Szene zu Szene sprintet. Hinzu kommt der ernste Ton, denn WATCHTOWER war echt witzig und genau die irrwitzigen Ideen machten den Film erst überdurchschnittlich. Dementsprechend gab es hier nur Durchschnittskost.

Das Bild der Blu-ray ist ausgezeichnet und der deutsche Ton klingt gut. Die Ausstattung ist in Ordnung.

Ich besitze DEAD RISING: ENDGAME in der Double Feature Edition. Zombie Fans können einen Blick riskieren, wie es mit Fans des Videospiels aussieht, kann ich nicht sagen, da ich das Game nicht gezockt habe. 

In einer Quarantänezone bricht das Chaos aus, denn ein Impfstoff gegen den Zombie-Virus scheint seine Wirksamkeit verloren zu haben. Mitten in diesem Alptraum steckt der Reporter Chase Carter, der diese unglückliche Gelegenheit nutzt, um seinen Internetsender zu promoten und eine Verschwörung aufdeckt.

DEAD RISING: WATCHTOWER ist eine Zombie Videospiel Verfilmung mit guten Zombie Effekten, eine soliden Produktionsniveau und einem ordentlichem Blutgehalt. Einige Effekte sehen echt cool aus. Das Game habe ich nie gezockt, der Streifen war jedoch unterhaltsam und teilweise auch ganz schön witzig. Nicht nur durch die relativ lange Laufzeit für einen Genre Film hapert es manchmal jedoch ein wenig am Tempo.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und der deutsche Ton klingt gut. Die Austattung ist ok.

Ich besitze DEAD RISING: WATCHTOWER im günstigen Doppelset, das sich für Fans auf jeden Fall lohnt. Ich würde den Film als eine Mischung aus THE WALKING DEAD und ZOMBIELAND beschreiben, der Film ist jedoch deutlich schwächer als beide Referenzen. 

Washington ist durch eine Schlacht der Untoten zerstört und Alice wird von der Red Queen zurück nach Racoon City in den Hive gelotst, um ein Gegenmittel gegen den T-Virus zu stehlen.

THE FINAL CHAPTER beginnt, wo der Vorgänger aufgehört hat und setzt auf den uninspiriert, aber in der Reihe leider bewährten Wechsel von Exposition und Actionszenen, in denen Alice mit zombifizierte Monstern, Zombies und alten Widersachern kämpft. Die Handlung ist ziemlich einfach gestrickt und relativ beliebig, Milla Jovovich gibt jedoch die routinierte attraktive Heldin. Aus welchem Grund es beispielsweise in Racoon City noch menschliche Widerstandskämpfer gibt, die sich mit Alive verbünden, ist völlig unglaubwürdig und dient schlicht den Gegebenheiten des Plot und ist das Resultat der Schreibfaulheit des Regisseurs und Autors. Zumindest will der Film ein krampfhaft episches Finale sein, der jedoch viel effektiver funktionieren würde, hätte man kleiner und klaustrophobischer gedacht. Effekttechnisch sind der Streifen immerhin ganz cool aus, auch wenn es hier ein paar Ausrutscher wie das künstlich wirkende Feuer gibt. Ein CGI Overload waren die Filmen eigentlich schon immer. Hinzu kommen ein paar coole Fight Scenes.

Bild und Ton sind gut bis sehr gut und werden den High Definition Freund erfreuen. Die Ausstattung ist in Ordnung.

Fans der Reihe werden mit RESIDENT EVIL - THE FINAL CHAPTER kurzweilige und passable Unterhaltung finden. Immerhin bringt der Film der Reihe einen solide Abschluss, gesehen muss man ihn trotzdem nicht unbedingt haben. Viel hektische Action, viel mehr bekommt man aber nicht geboten. 

Ein genetisch veränderter Hai ist aus einem nahen Forschungslabor ausgebrochen und die Killermaschine macht Jagd auf Inselurlauber. Und fliegen kann er auch.

RAIDERS OF THE LOST SHARK punktet mit einem coolen Titel und mit einem coolen Artwork, mehr hat dieser Film jedoch auf keinen Fall zu bieten. Die Handlung ist absolut Banane, das Setting ist unfassbar billig, uninteressant und sieht nicht glaubhaft wie eine Urlaubsinsel aus, die Bikini Mädchen sind wirklich nicht heiß und sehen bestenfalls durchschnittlich aus, inklusive etwas Hüftspeck, Speckröllchen und Cellulite, auch wenn es immerhin ein Paar Möpse zu sehen gibt. Die Hai Effekte locken niemanden vor dem Ofen hervor und sind billigster CGI Schrott und insgesamt ist es nicht einmal unterhaltsamer Trash, denn eine Spannungskurve existiert bei diesem lahmen Streifen auch nicht. Die minimalen Bluteffekte in Form von abgetrennten Plastikgliedmaßen sind nicht der Rede wert. Mit Härten darf man jedenfalls nicht rechnen, denn der Film hat eigentlich eine FSK12 Freigabe. Die höhere Altersfreigabe besteht ledig auf Grundlage der enthaltenen Trailer und ist Augenwischerei. Der einzige weitere Pluspunkt ist die kurze Laufzeit, denn dann hat man es schneller hinter sich. Ungekürzt ist er wohl trotzdem.

Das digital gefilmte Bild sieht grundsätzlich gut aus, sieht man von der unprofessionellen beziehungswesie nicht vorhandenen Ausleuchtung und der miesen Kameraarbeit ab.

Der deutsche Ton klingt gut verständlich, ist aber relativ flach und ziemlich billig synchronosiert.

Als Zusatzmaterial gibt es lediglich Trailer sowie ein Wendecover. Leider hat das Label etwas geschlampt und den Titelschriftzug auf dem Wendecover nicht zentriert. So sieht der Schriftzug nach dem Wenden ziemlich deplatziert aus.

RAIDERS OF THE LOST SHARK ist billigster Hai Trash auf bestenfalls Amateurniveau. Auch als Trash Freund kann man sich den Titel definitiv sparen, lediglich das Cover macht sich ganz cool in der Sammlung. Glücklicherweise hab ich den Film relativ günstig geschossen - zu viel gezahlt habe ich wohl trotzdem. 

Ein paar Freunde fahren zum Campen und Feiern in den Wald. Nach einer durchzechten Nacht wird das Lager von Zombies überfallen.

CAEDES - DIE LICHTUNG DES TODES ist deutscher Low Budget Splatter Trash, erkennbar an den bestenfalls durchschnittlichen Schauspielern, den stereotypen und plumpen Charakteren, den dummen - immerhin manchmal komischen - Dialogen, der teilweise wackeligen Kameraarbeit und der eher billigen Ausstattung. Der Streifen punktet jedoch mit teilweise richtig coolen handgemachten Splattereffekten und ein paar Gags, die tatsächlich landen. Mein Highlight ist, wie einer der Typen mit seiner Fuck-Finger-Faust einem Zombie in Slow Motion durch den Schädel boxt, ein echter Brüller. Das Zombie Make-up ist grundsätzlich eher zweckmäßig, aber fällt dennoch recht solide aus. Und Nazis kommen auch noch vor.

Die Bildqualität ist recht gut, sieht man von der gelegentlich nicht ganz idealen Ausleuchtung ab. Der deutsche Ton ist ok, könnte aber besser abgemischt sein.

Die Ausstattung bietet ein ordentliches Making-of sowie Trailer und ein Wendecover.

Freunde von deutschem Fun Splatter Trash sollten bei CAEDES - DIE LICHTUNG DES TODES einen Blick wagen. Die Erwartungen waren niedrig, aber trotz seiner Schwächen ist der Film ganz kurzweilig. 

In der Kleinstadt Cherry Falls geht ein Serienmörder um, der es speziell auf jungfräuliche Opfer abgesehen. Kurzerhand ruft der Sheriff eine Gemeindesitzung ein und erklärt den besorgten Eltern, dass nur unzüchtiges Verhalten ihre Kiner retten kann. Prompt plagt die Schülerschaft eine Orgie, um ihre Leben zu schützen.

CHERRY FALLS ist ein soldier Slasher aus dem Jahr 2000, der mit 90er Jahre Charme und einer kuriosen Prämisse punkten kann. Der Streifen stellt eine Genre Konventionen des Slashers auf den Kopf, indem Promiskuität vor dem Killer schützt, anstatt sich als Schlampe zum Opfer zu machen. Dieses Kuriosum führt zu einigen seltsamen und witzigen Dialogen und einer Inhaltsangabe, die pornöser klingt, als der Film eigentlich ist, denn mit Freizügigkeit ist er eher zurückhaltend. Der Blutgehalt ist überschaubar - vorhanden, aber für eine Jugendfreigabe angemessen. Zum Ende dreht der Film im Allgemeinen aber auch noch ordentlich auf.

Die Koch Media Blu-ray überzeugt mit einer guten Schärfe und kräftigen Farben. Der deutsche Ton klingt gut.

Die Ausstattung ist ordentlich. Hinzu kommt ein schönes rotes Keep Case sowie ein Wendecover.

CHERRY FALLS ist ein kurzweiliger, etwas selbstironischer Slasher, der für Fans des Genres auf jeden Fall Unterhaltungswert mit sich bringt. 

MONEYBALL ist ein unglaublich sehenswertes Drama über das moderne Baseballgeschäft. Der Sport spielt hier die zweite Geige. Trotz seiner ruhigen Erzählweise, die nicht jeden ansprechen wird, konnte mich der Film durch seine grandiosen Darsteller fesseln, allen voran Brad Pitt und Jonah Hill. Aber auch kleinere Rollen, beispielsweise besetzt durch Philip Seymour Hoffman oder Chris Pratt, machen einen genialen Job.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut. Die Ausstattung ist ordentlich.

MONEYBALL hat mich gefesselt und unterhalten, obwohl ich eigentlich kein Baseball Fan bin. Großes Kino, empfehlenswert und verdientermaßen für zahlreiche Oscars nominiert, auch wenn er leider keinen Preis abräumen konnte. 

DIE DREI GESICHTER DER FURCHT ist ein Horroranthologiefilm von Regisseur Mario Bava und bietet drei Episoden, eingeleitet von Boris Karloff.

Rosie wird in DAS TELEFON durch bedrohliche Anrufe terrorisiert, nachdem Frank aus dem Zuchthaus ausgebrochen ist. Sie wendet sich an ihre zerstrittene Freundin Maria, das Unheil nimmt jedoch seinen Lauf. Die kurze giallo-eske Geschichte bietet den Auftakt der Anthologie, ist solide erzählt aber gleichzeitig unterm Strich die schwächste Episode.

Das Highlight folgt mit dem WURDELAK, einem Vampir, gespielt von Boris Karloff, der eine Bauernfamilie heimsucht. Der Film bietet neben dem exzellenten Schauspiel eine schaurig schöne Gothic Horroratmosphäre.

DER WASSERTROPFEN setzt noch stärker auf atmosphärischen Grusel, wenn die diebische Krankenschwester Lucy vom Geist ihrer bestohlenen Patientin heimgesucht wird, weil sie einen Ring gestohlen hat. Die Leiche der alten Frau ist unfassbar unheimlich und die Atmosphäre unglaublich dicht. Hinzu kommt das intensive Farbenspiel Bavas, welches den Gothic Horror kunstvoll untermalt.

Das Bild überzeugt mit einer guten Schärfe und kräftigen Farben. Abgesehen von ein paar Bildpunkten sieht ie Blu-ray wirklich gut aus.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist umfangreich und die Veröffentlichung wie gewohnt sehr edel. Koch Media hat mit dieser Reihe hohe Maßstäbe gesetzt.

DIE DREI GESICHTER DER FURCHT ist eine echte Perle im Katalog von Mario Bava, gut gealtert und für jeden Freund von klassischen Gothic Horror sehr zu empfehlen. 

SHIN GODZILLA ist eine Art Reboot der beliebten Toho Reihe, das sich an den Klassikern orientiert und ihr eine moderne Frischzellenkur verpasst. Das Monster ist gigantischer als je zuvor und unterliegt einer Art nuklearer Turbo-Evolution, die in ihren Vorstufen auch etwas seltsam aussieht. Die finale Form gleicht auch keinen anderen Godzilla, macht jedoch Eindruck, auch wenn der übergroße Schwanz etwas seltsam proportioniert wirkt. Die Handlung hat einen starken Fokus auf das militärische Krisenmanagement, was man bereits aus anderen Godzilla Titeln kennt. Effekttechnisch handelt es sich um eine Mischung aus praktischen und digitalen Effekten, der König der Monster stammt jedoch stets aus dem Computer. Ein paar digitale Visuals sind recht einfach als künstlich zu identifizieren, andere Effekte sind dagegen ausgesprochen gelungen, insbesondere wenn sie mit handgemachten Effekten verwoben sind.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und auch CGI Effekte sind alles andere als billig, auch wenn sich hier und dort ein paar Ausrutscher einschleichen. Der deusche Ton klingt gut.

Die Ausstattung bietet einen schönen Blick hinter die Produktion. Die rote Hülle passt gut zum Release und ein Wendecover wird ebenfalls geboten.

SHIN GODZILLA wagt neue Wege, mit denen sich nicht jeder anfreunden kann, mir hat der Film jedoch gut gefallen. Insgesamt hätte man die Laufzeit vielleicht etwas straffen können und das Ende ist vergleichsweise unspektakulär, ich wurde aber trotzdem gut unterhalten. 

BABY DRIVER war mein Lieblingskinofilm des Jahres 2017 und ist mein neuer Favorit aus dem Katalog von Regisseur Edgar Wright. Der Streifen ist ein unglaublich packendes und exzellent choreografiertes Actionspektakel mit hevorragend ausgearbeiteten Charakteren, glaubwürdigen Motivationen und einer starken Identifikationsfigur. Der Film ist beeindruckend präzise auf seinen Soundtrack abgestimmt und einfach richtig cool, auch wenn vielleicht der Realismus ein wenig auf der Strecke bleibt, geschenkt. Die perfekte Mischung aus lockeren Unterhaltung und echter Filmkunst.

Die Blu-ray überzeugt mit einem schönen Bild, der wahre Star ist jedoch der fantastische Sound sowie der exzellente Soundtrack.

Die Ausstattung ist umfangreich, nur das Wendecover wurde vergessen.

BABY DRIVER ist ein echter Meisterwerk, ein Instant Klassiker und uneingeschränkt für jeden zu empfehlen, der Filme und gute Musik liebt. 

Der englische Autor Humbert Humbert zieht in die USA und verliebt sich unsterblich in die Tochter seiner Vermieterin. Er ehelicht sogar Charlotte Haze, um der begehrten Lolita nahe zu sein. Als sie von seiner geheimen Obsession erfährt, stürmt sie wutentbrannt aus dem Haus und stirbt in einem Verkehrsunfall. Er nutzt die Gelegenheit, sich dem Mädchen weiter zu nähern, stets in Angst um den Skandal und im Kampf mit den Launen der jungen Lolita, die nicht ganz so naiv ist, wie es scheint.

LOLITA von Regisseur Stanley Kubrick aus dem Jahr 1962 ist eine sehenswerte Mischung aus Drama und Liebesfilm, der ein wenig charmante Leichtigkeit beigemischt wurde. Inhaltlich wurde der Film deutlich abgeschwächt und der erotischen Komponente seiner Vorlage beraubt, hier ist das Remake von Adrian Lyne deutlich sinnlicher. Lolita Darstellerin Sue Lyon war zu den Dreharbeiten sechzehn Jahre alt, sie wirkt jedoch älter und entschärft auf diese Weise ebenfalls die Thematik. Insbesondere das Aussehen der Hauptdarstellerin nimmt dem Titel in meinen Augen leider viel von seiner Authentizität. Das dramatische Element um den gehetzten, obsessiven, eifersüchtigen und paranoiden Autoren, gespielt von James Mason, steht vergleichsweise im Vordergrund und wird überzeugend gespielt.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut und zeigt ein schönes schwarz-weißes Bild. Die Schärfe wirkt gelegentlich etwas weicher, ist grundsätzlich jedoch auf hohem Niveau.

Der deutsche Monoton klingt klar und verständlich.

Als Bonusmaterial gibt es leider nur einen Trailer. Ein Wendecover ist nicht vorhanden, wie bei Warner üblich.

LOLITA ist ein sehenswerter Klassiker, das Remake aus dem Jahre 1997 von Regisseur Adrian Lyne ist in meinen Augen allerdings die etwas bessere Umsetzung. 

DER TAG AN DEM DIE ERDE STILLSTAND ist ein intelligenter Science Fiction Klassiker aus dem Jahre 1951, der mit einer starken und fesselnden Inszenierung mit Anleihen an den Film Noir, der Paraoia seiner Zeit, aber gleichzeitig mit seiner Friedensbotschaft überzeugt. Und der Film gefällt mir deutlich besser als sein Remake.

Die Bildqualität der Blu-ray ist teilweise exzellent und schwankt nur gelegentlich, beispielsweise bei nächtlicher Szenerie. Der deutsche Ton klingt solide, kann sein Alter jedoch nicht verbergen.

Die Ausstattung des Mediabooks ist ausgezeichnet. Neben zahlreichen Extras ist zusätzlich ein Booklet sowie ein Poster enthalten.

Für Fans klassischer Science Fiction ist DER TAG AN DEM DIE ERDE STILLSTAND ein klarer Pfichttitel, der mit der vorliegenden Edtion eine würdige Veröffentlichung erhalten hat. 

Die siebte Staffel setzt die Geschichte von GAME OF THRONES fort und zeigt endlich, wie Daenerys Drachen in Westeros einfallen. Die Kürze der Staffel ist etwas schade, richtig gute Unterhaltung wird trotzdem geboten.

Die High Definition Qualitäten sind erstklassig und die Ausstattung ist ausgezeichnet.

GAME OF THRONES ist weiterhin eine meiner Lieblingsserien und ich bin wirklich gespannt, wie die Serie mit der nächsten Staffel abgeschlossen wird. 

Der Lehrer Rainer Wenger startet in der Projektwoche ein Autokratie-Experiment, um zu erforschen, ob eine Diktatur heute in Deutschland noch möglich wäre.

DIE WELLE ist ein packendes Drama von Regisseur Dennis Gansel, welches deutlich das Niveau des trivialen deutschen Films übersteigt. Schauspielerisch ist der Film exzellent und nicht nur Hauptdarsteller Jürgen Vogel liefert eine starke Leistung ab.

Die Blu-ray ist grundsätzlich sehr gut, das Bild ruckelt jedoch gelegentlich. Die Ausstattung ist umfangreich. Hinzu kommt der grandiose Soundtrack als Audio-CD.

DIE WELLE ist bestes deutsches Kino und auf jeden Fall richtig sehenswert. 

PIRATES OF THE CARIBBEAN 3 - AM ENDE DER WELT ist der Zeitpunkt, zu dem die Fluch der Karibik Reihe leider ihren Zenit überschritten hat und im Vergleich zum Vorgänger deutlich abgebaut hat. Der Wahn, höher, schneller und weiter zu sein, nimmt dem Film viel von seiner Anziehungskraft, auch wenn es weiterhin auch gute und interessante Ideen und Wendungen gibt. Andere Plot Points funktionieren dagegen weniger, genau wie der holperige Start quasi als direkter Ankünpfungspunkt nach dem zweiten Teil. Und die shizophrenen Szene von Jack mag wirklich niemand, den ich kenne. Zudem wirken durch den allgemeinen Größenwahn auch die digitalen Effekte weniger überzeugend als beim Vorgänger, da man diese Übertreibungen einfach schlechter glaubwürdig einbinden kann.

Bild und Ton sind gewohnt exzellent und die Ausstattung der Veröffentlichung ist umfangreich.

AM ENDE DER WELT ist ein solider Abschluss der Trilogie, auch wenn hier bereits auf den schwachen vierten Teil hingedeutet wird. Der dritte Teil ist zwar der schwächste Film der Saga, ohne ihn wäre jedoch die Reihe in der Sammlung definitiv unvollständig.