Filmbewertungen von cpu lord

DRACULA 3000 ist fraglos purer Sci-Fi Horror Trash, in dem Rapper Coolio als überdreht-unlustiger Vampir seine Runden dreht und in seiner lieblosen Inszenierung bereits zu seiner Zeit anachronistisch wirken musste. Die Darsteller sind mühsam agierende Gestalten und Udo Kier als zweites Zugfahrt wird als Sprecher diverser Video-Logbücher genutzt und ist daher nur weit am Rande ein Teil der Handlung. Die Sets wirken meistens recht einfach und die wenigen digitalen Weltraum-Shots sind nicht zeitgemäß animiert, viel Sci-Fi Atmosphäre baut sich daher auch nicht auf. Ein paar blutige Effekte werden auch geboten, aber die Jugendfreigabe ist zu keiner Zeit gefährdet.

Die Bildqulatät ist größtenteils solide, unterliegt aber auch ein paar Schwankungen, High Definition Feeling sucht man hier vergebens. Wenn die Blu-ray nicht so billig wäre, würde es wohl auch eine DVD tun.

Der deutsche verlustfreie Ton hat ebenfalls nicht viel zu bieten. Die Sprachverständlichkeit ist klar gegeben und die Synchronisation ist passabel, Surroundeffekte oder großartige Einsätze des Bass bleiben tendenziell jedoch eher aus.

Als Bonusmaterial werden Trailer geboten, mehr braucht es aber auch nicht. Hinzu kommt ein Wendecover.

DRACULA 3000 ist auch für Trash Freunde eher hartes Brot und kann getrost ungesichtet bleiben. Für mich gehört der Film lediglich in die Sammlung, weil er sich in die kuriose Reihe der Horrorlegenden in Space einreiht, auch wenn er wahrlich nicht mal ansatzweise mit Leprechaun in Space, ganz zu schweigen von Jason X und Konsorten mithalten kann. Den zweiten Punkt in der Handlung ist im Grunde auch nur ein Liebhaber Punkt für ein "In Space"-Szenario. 

Colonel Reynolds führt in einem Militärlabor geheime Zombie-Experimente durch. Sein Sohn verschafft sich seine Zugangskarte und schleicht sich mit seiner Freundin in die Anlage. Sie werden Zeuge eines gescheiterten Projekts, welches zur Versetzung des Colonels führt. Curt will jedoch nicht die Stadt verlassen und brennt mit Julie durch, sie verunglücken aber mit dem Motorrad und die junge Frau stirbt. Curt begibt sich dabei erneut in das Labor und führt sein eigenes Expermiment durch, mit dem er Julie tatsächlich zurück ins Leben bringen kann. Auf der Flucht entbrennt jedoch in ihr der Blutdurst.

Brian Yuznas RETURN OF THE LIVING DEAD 3 ist ein waschechter Genre Klassiker und punktet mit exzellenten und außerordentlich blutigen Zombie-Effekten, guten Darstellern und einer soliden Geschichte. Julie Walker, gespielt von Melinda Clarke, ist eine wahre Genre Ikone und entfesselt ein echtes Splatterfeuerwerk auf hohem Niveau, denn die handgemachten Effekten haben mit der Zeit nichts von ihrer Klasse eingebüsst. Nicht grundlos schmückt sie das Cover dieses Sammlerstücks.

Die Blu-ray Qualität gibt keinen Grund zur Klage und überzeugt mit guter bis sehr guter Schärfe, satten Kontrasten, einem tiefen Schwarzwert und kräftigen Farben. Der deutsche Ton kommt klar und verständlich.

Das Mediabook kommt im üblichen Koch Media Format, einer hohen Druckqualität und einem glänzenden Finish. Auf eine Nummerierung wurde wie gewohnt verzichtet. Das Bonusmaterial ist umfangreich und bietet zahlreiche Features. Das Booklet ist lesenswert.

RETURN OF THE LIVING DEAD 3 ist eine glanzvolle Veröffentlichung von Koch Media und lässt keine Wünsche von Genre Fans offen. Der Streifen gehört in jede gut sortierte Horrorsammlung. 

Ein paar Filmstudenten veranstalten ein Horror-Filmfestival, um ein eigenes Projekt zu finanzieren. Sie zeigen ein paar trashige Filme und werden Opfer der Rache des wahnsinnigen Regisseurs Lanyard Gates, dem Skinner.

SKINNER - LEBEND GEHÄUTET heißt im Originaltitel weniger reißerisch, aber passend POPCORN. Der Streifen entspringt der CMV Trashcollection und erhielt für die Blu-ray Veröffentlichung eine Neuauflage im Mediabook sowie im Keep Case. Trash sind hier allerdings nur die Filme im Film, die eine geniale Verneigung vor dem Genre Kino sind und wirklich Spaß machen. Die Haupthandlung ist dagegen gelungenes Horrorkino mit handgemachten Effekten, etwas Splatter und richtig ordentlichen und coolen Masken. Nach heutig Maßstäben ist die FSK18 Freigabe auf jeden Fall gerechtfertigt, die Indizierung ist jedoch zurecht überholt.

Die Blu-ray bietet eine gute High Definition Qualität, abgesehen von den weich gezeichneten und unscharfen Traumszenen. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Mediabook ist solide verarbeitet und bietet ein anständiges Booklet. Ich besitze Nummer 534 von 666. Das Bonusmaterial ist leider knapp.

SKINNER ist überraschend gutes und sehenswertes Horrorkino mit viel Liebe für die Klassiker des Genres. Zudem mag ich Horrorfilme, die das Kino als Setting bietet. 

BLACK PANTHER ist ein gelungenes und abwechslungsreiches Marvelabenteur und glücklicherweise kein Ghetto Gangster Film, wie der Trailer suggeriert hat. Zudem ist es erfreulicherweise kein Orgins Film, auch wenn natürlich am Rande die Ursprünge der Heldenfigur thematisiert wird und auch T'Challa in diese Rolle initiert wird. Eigentlich wird hier die Handlung aus Civil War fortgesetzt. Die Bösewichte sind durch Andy Serkis und Michael B Jordan gut besetzt und gehören zu den besseren Vertretern des Marvel Universum, zumal letzterer sogar einen echten Character Arc spendiert bekommt. Die Action ist ebenfalls cool, auch wenn die CGI Effekte etwas hart zu Buche schlagen. Einige Ideen sind aber eindeutig abgekupfert und weniger originell, im Gegensatz zur Ausstattung, die sich der reichen Kultur Afrikas bedient und definitiv mal etwas anderes sind.

Die Blu-ray ist wie zu erwarten auf hohem Niveau und bieten beste Bild- und Tonqualität. Die Ausstattung ist ordentlich.

Gesichtet wurde die Blu-ray eines Kumpels. BLACK PANTHER wandert natürlich auch noch in meine Sammlung, auf Grund der frischen Sichtung warte ich jedoch einen besseren Preis ab. Die 3D Fassung brauche ich hier aber wohl eher nicht. 

RICKY BOBBY - KÖNIG DER RENNFAHRER ist eine abgedrehte Komödie um einen Nascar Rennfahrer. Der Humor ist mächtig absurd, wie man es von Will Ferrell gewohnt ist, und man muss ihn definitiv mögen, denn der Humor ist auf jeden Fall speziell.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut, die Ausstattung ist in Ordnung.

RICKY BOBBY hat definitiv seine Lacher, insgesamt zieht sich der Film allerdings ein wenig, eine straffere Inszenierung hätte dem Titel nicht geschadet. Ich habe mir unterm Strich mehr erhofft. 

Ein Waffendeal endet in einem brutalen Shootout.

FREE FIRE punktet mit ordentlich Action und verankert seine Handlung in einen Shootout, der dreckig und realistisch in Szene gesetzt wurde und in der coolen Location eines Lagerhauses spielt. Manchmal muss man allerdings ob der verschiedenen Figuren auch den Überblick wahren. Das Setting in den 70er Jahren ist ein weiterer Pluspunkt.

Die Bildqualität ist gut, das wahre Highlight ist jedoch der deftige Sound der verschiedenen Waffen und der coole Score.

Die Ausstattung ist übersichtlich. Dafür gibt es zum schönen Artwork ein Wendecover.

FREE FIRE ist kurzweilige Actionunterhaltung, nicht völlig schnörkellos aber trotzdem relativ einfach gestrickt. Als Genre Fan kann man sich den Streifen definitiv geben. 

Nach einem enttäuschenden Kinobesuch habe ich den Film auf der Blu-ray eines Kumpels erneut gesichtet. Der Film hat seine Fehler - und seine mehr als ärgerlichen Entwicklungen - die zweite Sichtung hat mich dennoch etwas besser unterhalten, da ich auf die katastrophalen Momente gefasst war und mich auf die coolen STAR WARS Elemente im Film konzentrieren konnte.

Bild und Ton der Blu-ray sind erwartungsgemäß exzellent und die Ausstattung ist sehr umfangreich.

Irgendwann wird auch DIE LETZTEN JEDI zwecks Komplettierung in meine Sammlung wandern, trotz seiner offenkundigen Schwächen. Ein wenig kurzweiligen Unterhaltungswert bietet der Film dennoch, ansonsten hoffe ich, dass sie mit dem neunten Teil wieder einige begradigen. 

CAPRONA - DAS VERGESSENE LAND erzählt im ersten Filmdrittel die Geschichte eines deutschen U-Boots, das im ersten Weltkrieg einen britischen Frachter vernichtet und die Überlebenden der Crew aufnimmt. Der Kapitän ändert den Kurs und sind stranden, weitab vom Kriegsgetümmel, auf der verborgenen Insel Caprona. Zeigte der Film bislang schöne U-Boot Miniaturen, beginnt nun ein urzeitliches Abenteuer mit Dinosauriern und Höhlenmenschen. Die handgemachten Effekte sind natürlich offensichtlich und augenfällig, haben jedoch viel Charme und die Macher geizen auch nicht mit cooler Action, auf dem Niveau von Harryhausen spielen die Effekte allerdings nicht ganz.

Die Blu-ray Qualität ist gut, zeitweise sogar ausgezeichnet und eindrucksvoll. Insbesondere nebeligen oder dunkleren Szenen sieht man ein wenig ihr Alter an.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Fehlstellen in der Synchronisation werden mit dem englischen Originalton und deutschen Untertiteln überbrückt.

Die Veröffentlichung kommt im dünnen Schuber und bietet mit einem englischen Audiokommentar, einem Making-of, der Super-8-Fassung des Films sowie Werbematerial eine solide Ausstattung.

Fans klassischer Monster- und Dinosaurier-Filme werden mit CAPRONA bestens unterhalten, für meinen Geschmack hätte die Handlung noch früher auf der Insel einsetzen dürfen, auch wenn das kein echtes Manko darstellt. Die Koch Media Veröffentlichung überzeugt mit einem hohen technischen Niveau. 

Marvel gelingt es, mit SPIDER-MAN: HOMECOMING ein zweites Reboot zu verschaffen, welches frisch und nicht recycelt ankommt. Peter Parker ist in dieser Umsetzung tatsächlich einmal ein Teenager, der die Mittelschule besucht, nicht perfekt mit seinen Kräften umgehen kann und mehr will, als er eigentlich fähig ist. Tony Stark hat eine kleine Rolle als sein Mentor in diesem Film und sein Anzug ähnelt bezogen auf seine Ausstattung eher der Rüstung von Iron Man.

Bild und Ton der Blu-ray sind erwartungsgemäß auf hohem High Definition Niveau. Die Ausstattung ist umfangreich, nur beim Wendecover wurde gespart.

SPIDER-MAN: HOMECOMING ist ein unterhaltsamer Marvel Titel, der für meinen Geschmack jedoch etwas zu sehr Teenie-Film geworden ist, besser als die Reboot Reihe mit Andrew Garfield ist er allerdings geworden. Als Nebenrolle in Civil War mochte ich diesen Spider-Man ehrlich gesagt lieber. 

THE BEASTMASTER ist ein Fantasy-Abenteuer und Barbarenfilm um den Königssohn Dar, der sich am Hohepriester für den Mord an seinen Eltern rächen möchte. Als Gefährten begleiten ihn zwei diebische Frettchen, ein Adler und ein Panther - beziehungsweise ein schwarz angemalter Tiger, wie die Blu-ray offenbart - zu denen er einen besondere Verbindung hat.

Die Blu-ray bietet den Directors Cut, welcher eine deutlich längere Laufzeit bietet, aber auch einige unsynchronisierte Passagen mit sich bringt - ansonsten wird die Hauptfigur vom grandiosen Thomas Danneberg synchronisiert. Allerdings ist der Film im ersten Drittel auch überraschend dialogarm und lässt eher die Bilder für sich sprechen. Das Barbaren Setting ist natürlich etwas kitschig, die Aufnahmen mit den Tieren sind jedoch cool und die Sets und die Ausstattung versprühen Atmosphäre. Hinzu kommen ein paar cool designte Monster und Kreaturen.

Die Präsentation ist grundsätzlich solide und schwankt in Schärfe und Qualität. Der deutsche Ton klingt gut und die Synchronisation ist hochwertig.

Das Bonusmaterial enthält zusätzlich die Kinofassung mit einer Laufzeit von 94 Minuten sowie eine Bildergalerie und den Trailer. Hinzu kommt ein Wendecover.

THE BEASTMASTER ist unterhaltsame Fantasy Unterhaltung und absolut kultig. Ich hoffe, auch der zweite Teil wird noch veröffentlicht, den ich von seinen TV-Ausstrahlungen ebenfalls positiv in Erinnerung habe. 

THE GREASY STRANGLER ist unbeschreiblich bizarr, seltsam, einzigartig und gerade deshalb wahnsinnig faszinierend. Der verrückte Titel hält nicht nur, was er verspricht, er übertrifft jede Erwartung an Absurdität und scheut sich in keiner Weise, unattraktive und übergewichtige Menschen nackt in Szene zu setzen.

Bild und Ton sind gut. Der Score ist so seltsam wie der Film.

Die Ausstattung ist ordentlich. Hinzu kommt ein Wendecover.

THE GREASY STRANGLER ist der ultimative 'What The Fuck' Film und definitiv nur für Freunde der abseitigen Unterhaltung zu empfehlen ist. Der Streifen ist ein echtes Erlebnis. 

Die MARTIAL LAW TRILOGY bietet beste Unterhaltung für alle Cop Thriller und Martial Arts Fans und kommt mit diesem Set für einen bezahlbaren Preis in der Classic Cult Collection auf den Markt.

Interessanterweise haben mir die Fortsetzungen UNDERCOVER und MISSION OF JUSTICE sogar etwas besser gefallen als der erste Teil, vielleicht auch weil Hauptdarsteller der Fortsetzungen Jeff Wincott einen etwas ernsteren Job macht als Chad McQueen, auch wenn insgesamt beide Darsteller nicht meine erste Wahl gewesen sind. Hinzu kommt Karateweltmeisterin Cynthia Rothrock, die in den ersten beiden Teilen einen ausgezeichneten Job als Partnerin macht. Der dritte Teil bietet dafür Brigitte Nielson in der Rolle der Gegenspielerin.

Die Bildqualität wird von Teil zu Teil besser, ist aber grundsätzlich als solide zu bezeichnen. Der deutsche Dolby Digital 2.0 Ton klingt richtig gut.

Ausstattungsseitig hat die Veröffentlichung nur wenig zu bieten. Hinzu kommt ein Wendecover.

Die MARTIAL LAW TRILOGY ist definitiv eine Empfehlung für Genre Fans, die Filme sollten nach der Listenstreichung allerdings keine Probleme mehr haben, eine FSK Freigabe oder vielleicht sogar eine Jugendfreigabe zu erhalten. 

Sean Thompson ist Polizist und Martial Arts Experte und trägt daher die Spitznamen MARTIAL LAW. Im ersten Teil der Reihe ermittelt er gegen einen Gangsterboss, in dessen Geschäft sein Bruder Michael verwickelt ist. Unterstützung erhält er von seiner Freundin und Geliebten Billie Blake.

Im zweiten Teil wird Sean in ein anderes Dezernat versetzt und folgt der Spur eines kriminellen Nachtclub-Besitzers, der einen Kollegen und Freund getötet hat. Er ermittelt in eigener Sache und erhält erneut die Hilfe von Billie, die ihn als Bardame undercover unterstüzt.

Es ist erstmal eine Umgewöhnung, dass die Hauptfigur Sean im zweiten Teil mit Jeff Wincott neu besetzt wurde, der eigentlich gar keine Ähnlichkeit mit der ursprünglichen Besetzung Chad McQueen hat und der vielleicht etwas mehr wie ein Gangster oder harter Kerl aussieht. Karate-Weltmeisterin Cynthia Rothrock spielt jedoch in beiden Teilen Billie Blake und ist ein echtes Highlight der Reihe. Insgesamt bietet der zweite Teil etwas mehr Härte, ist straffer erzählt, wirkt ernster und ist auch blutiger ausgefallen, daher hat mir überraschenderweise die Fortsetzung auch etwas besser gefallen. Bei einer Neuprüfung sollten die Titel keine Probleme mit einer FSK Freigabe haben. Interessanterweise ist auf der Scheibe auch bereits ein rotes FSK18 Logo vorhanden, auch wenn das Cover etwas anderes behauptet.

Bei der Blu-ray habe ich mit keinem Wunder der Bildqualität gerechnet, zumal beide Filme auf eine blaue Scheibe gepresst wurden. Mit High Definition hat die Präsentation auch nicht viel zu tun, dennoch ist das Bild absolut solide und keine Beeinträchtigung des Sehvergnügens - vergleichbar mit ordentlicher DVD Qualität. Das Bild des ersten Teils ist insgesamt etwas schärfer und auch etwas sauberer, beim zweiten Teil zeigen sich gelegentlich mal Bildpunkte und Verschmutzungen.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Zudem ist die Synchronisation wirklich gelungen.

Die Ausstattung ist mit Trailern und Bildergalerien knapp. Hinzu kommt ein Wendecover.

Ich besitze beide Filme im Rahmen des Classic Cult Collection Trilogie Sets, welches die identische Blu-ray zu MARTIAL LAW I + II enthält. Martial Arts Fans kommen auf ihre Kosten und Fans von Cynthia Rothrock werden ebenfalls gut bedient. 

Der Leprechaun hält auf einem entfernten Planeten eine Prinzessin gefangen, um zum Herrscher des Universums zu werden. Eine Einheit Space Marines rettet die junge Frau, tötet die Kreatur und stiehlt seinen Schatz. Auf ihrem Schiff erwacht jedoch der magische Kobold zu neuem Leben und macht tödliche Jagd auf die Crew, um die Prinzessin erneut in seine Gewalt zu bekommen

SPACE PLATOON oder auch LEPRECHAUN 4: IN SPACE ist echter Edel-Trash und punktet mit abgedrehten handgemachten Effekte und coolen Low Budget Science Fiction Kulissen. Der Film nimmt sich berechtigterweise selbst nicht besonders ernst. Die Weltraumaufnahmen sind sehr einfache CGI Effekte aus den 90er Jahren, sie passen jedoch irgendwie zum Charme des Films. Und natürlich gibt es auch ein paar Referenzen zu bekannten Sci-Fi Klassikern.

Die Bildqualität der Blu-ray ist grundsätzlich ordentlich und schwankt zwischen guter und mittlerer Schärfe. Teilweise wirken die Aufnahmen etwas weich.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Anfangs klang die Synchronisation vielleicht etwas hallig.

Die Ausstattung des Mediabooks ist leider mager und bietet lediglich einige Trailer, eine Bildergalerie, Filmographien sowie das Booklet des Sammlerstücks. Ich besitze Nummer 331 von 333 Exemplaren.

SPACE PLATOON erfordert keinerlei Vorkenntnisse aus der Leprechaun Reihe und ist beste Unterhaltung für jeden Freund trashiger Science Fiction. 

JIGSAW lässt die beliebte Splatterreihe neu aufleben und liefert dem Zuschauer kurzweilige Torture Porn Unterhaltung nach bewährtem Rezept und einer spannenden Geschichte mit ein paar Überraschungen. Insbesondere im letzten Drittel wird es interessant, wenn die Ermittlungen der Polizei voranschreiten. Die Effekte sind blutig und hart, jedoch nicht ganz auf dem Härtelevel der indizierten Fortsetzungsteile.

Bild und Ton der Blu-ray sind exzellent. Die Ausstattung ist recht umfangreich. Hinzu kommt ein Wendecover.

JIGSAW ist ein unterhaltsamer Horrorstreifen, den sich Fans der Reihe auf jeden Fall anschauen können, wenn man dem Thema noch nicht überdrüssig ist. 

THE ASPHYX - DER GEIST DES TODES ist ein schöner britischer Gothic Horrorklassiker, in dem zwei Wissenschaftler die Schwelle zum Tode, den Todesgeist und die Existenz der Seele erforschen. Durch die Möglichkeit, einen Asphyx einzufangen, erhalten die Forscher die Chance, Unsterblichkeitsexperimente durchzuführen. Denn solange der Totengeist gefangen ist, kann der Sterbende nicht ableben. Unsterblichkeit kann aber auch zum Fluch werden.

Das Bild bietet eine gute Schärfe und kräftige Farben, der deutsche Monoton klingt dafür stellenweise etwas blechern, ist aber grundsätzlich gut verstänndlich.

Die Ausstattung ist eher knapp, die Veröffentlichung bietet jedoch neben der HD Kinofassung zusätzlich die US Langfassung. Hinzu kommt ein Wendecover.

THE ASPHYX - DER GEIST DES TODES ist beste Gothic Horror Unterhaltung mit viel viktorianischem Charme und einer liebevollen Ausstattung. Der Streifen ist atmosphärisch und für Genre Freunde ein echter Hingucker. Die Geistereffekte können sich ebenfalls sehen lassen. 

HAPPY DEATHDAY ist eine unterhaltsame Mischung aus Teenie-Slasher und dem täglich grüßenden Murmeltier. Die niedrige Freigabe spielt sich in der relativen Blutarmut und der vergleichsweise zurückhaltenden Gewaltdarstellung wieder, dennoch wird gelungener Teenie-Horror geboten

Bild und Ton sind gut bis sehr gut. Die Ausstattung ist ok. Hinzu kommt ein Wendecover.

HAPPY DEATHDAY ist ein kurzweiliger Streifen aus dem Hause Blumhouse Productions und für Genre Freunde auf jeden Fall einen Blick wert. 

John T. Booker erhält für seine Spezialeinheit, die Black Tigers, den Auftrag, Kriegsgefangene aus Vietnam zu retten, seine Truppe wird jedoch zurückgelassen, gemeinsam mit ein paar Kameraden gelangt er aber nach Amerika zurück. Er quittiert den Dienst und erfährt fünf Jahre später von einer Reporterin, die um diesen Einsatz recherchiert, dass der ehemalige Söldner auf einer Todesliste stehe und alte Kameraden bereits getötet wurden. Sie stellen sich der Gefahr, um die Wahrheit zu ermitteln.

BLACK TIGER ist solides B-Action Futter mit einem irritierend blondierten Chuck Norris in der Hauptrolle. Die Handlung um das Post-Vietnam Söldner-Komplott ist typische 70er Jahre Genre Kost und recht kurzweilig und unterhaltsam. Ein paar coole Stunts werden auch geboten, insgesamt wurde der Film eher als Thriller inszeniert.

Dem Blu-ray Transfer stehe ich mit gemischten Gefühlen entgegen. Grundsätzlich sieht der Streifen solide aus und zeigt eine recht gute Schärfe. Die Farben sind nicht umbedingt immer ganz natürlich und scheinbar wurde auch an der Kontrastschraube gedreht, um sich noch etwas Bildqualität zurechtzumogeln - eben zu Lasten der Natürlichkeit.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Ich wählte die Stereo-Tonspur, da ich zu oft schlechte Erfahrungen mit den Mehrkanal-Upmixes von DigiDreams gemacht habe.

Die Ausstattung bietet hauptsächlich Werbematerial wie Trailer sowie einen Schuber und ein Booklet.

BLACK TIGER ist solide Chuck Norris Kost für einen gemütlichen Nachmittag, kein Highlight seiner Filmografie, aber ein unterhaltsames Filmchen. 

Willard Stiles ist ein Einzelgänger, der unter der Fuchtel seiner kranken Mutter und seinem ungehobelten Chef Al Martin steht. Als die verschuldete Frau stirbt, soll sein Elternhaus gepfändet werden, um seine Steuern nachzuzahlen. Seine einzigen Freude sind ein Rudel Ratten, angeführt von den Tieren Ben und Sokrates, die er dressiert hat und die sich in seinem Keller rasant vermehren. In seiner Verzweiflung nutzt er seine tierischen Helfer, um ihn aus der Patsche zu helfen, bis ihm die Situation entgleitet.

WILLARD ist klassischer Tier-Horror aus dem Jahre 1971 mit Ernest Borgnine in der Rolle des skrupellosen und rüden Chefs. Die Ratten sind gut dressiert und der Film bietet einige tolle Tieraufnahmen. Erfreulicherweise ist ein wenig ersichtlich, dass in gefährlichen Szenen lediglich Attrappen genutzt wurden. Insgesamt setzt der Streifen mehr auf einen dramatischen Fokus, die Mischung aus Wahn und Rache, die Willard umtreibt und ihn letztlich seine Ratten als Waffe einsetzen lässt, atmosphärischen Grusel muss man anderer Stelle suchen.

Die Bildqualität der Blu-ray ist überzeugend und bietet eine anständige Schärfe sowie kräftige Farben. Der deutsche Ton klingt recht solide und ist gut verständlich, auch wenn ein leichtes Grundrauschen hörbar bleibt.

Das Mediabook kommt in gewohnter Anolis Qualität und bietet ein umfangreiches Booklet sowie eine ordentliche Ausstattung. Enthalten ist ein Audiokommentar, ein Interview mit Hauptdarsteller Bruce Davison - der übrigens einen erstklassigen Job in seiner Rolle macht, eine Super-8 Fassung des Films und diverses Werbematerial.

WILLARD ist ein gelungener Auftakt für die 70er Jahre Mediabooks der Phantastische Filmklassiker Reihe. Ich bin bereits auf die Blu-ray zur Fortsetzung BEN gespannt. 

Ein günstiges Schnäppchen zum schönen Mediabook zu BAHUBALI - THE BEGINNING haben mich zum Kauf des Titels bewogen, der Werbung mit dem erfolgreichsten und gleichzeitig teuersten indischen Film (zu seiner Zeit) muss man allerdings etwas ins Verhältnis setzen. Mit einem Budget von umgerechnet 27 Millionen USD wurde ein weltweites Box Office von 98 Millionen USD eingespielt. Man kann daher definitiv nicht mit Hollywood Maßstäben messen.

Die CGI Effekte sind für so ein Budget natürlich deutlich sichtbar, jedoch wurde hier aus den verfügbaren Mitteln wirklich viel herausgeholt und es handelt sich bei weitem nicht um Trash-Effekte. Genauso überzeugt die Ausstattung und die epische Inszenierung, auch wenn die Inder hier vielleicht etwas zu heftig mit Pathos um sich sprühen. Tanz- und Gesangseinlagen halten sich in Grenzen und stören nicht und machen den Titel gkücklicherweise nicht zum Bollywood Kitsch. Die Geschichte erzählt ein sehenswertes und unterhaltsames Epos.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und wird auch nicht durch die eher einfachen CGI Effekte geschmälert. Der deutsche Ton ist genauso epochal und wuchtig wie der Film selbst.

Das Mediabook hat eine tolle Druckqualität und bietet ein umfangreiches Booklet. Das Bonusmaterial hält sich leider in Grenzen, dafür wird der Film sowohl in der internationalen Fassung als auch in der indischen Langfassung geboten. Zudem ist auch die Langfassung vollständig synchronisiert.

BAHUBALI - THE BEGINNING ist episches indisches Kino mit triefendem Pathos, auf das man sich einlassen muss. Wenn man Filme dieser Art mag, kann man bedenkenlos einen Blick riskieren. 

HOUSE HARKER - VAMPIRJÄGER WIDER WILLEN ist eine alberne Low Budget Splatterkomödie über die Harkers, deren Vorfahren Dracula getötet haben und die einen Vampirschädel geerbt haben. Aus Geldsorgen faken sie einen Vampirvorfall und bekommen es letztlich mit einem echten Vampir zu tun.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, wenn es auch etwas weich gezeichnet wird und ein wenig das niedrige Budget widerspiegelt.

Der deutsche Ton ist leider eine absolute Katastrophe und stümperhaft abgemischt. Die Dialoge tönen flach und viel zu leise, während der rockige Score oder andere Effekte mit enormer Wucht aus den Satellitenboxen pumpt - effektvoll, aber eineutig viel zu laut. Die ganze Tonspur ist total unharmonisch und macht die Sichtung zu einer echten Geduldsprobe. Viel besser ist der englische Originalton leider auch nicht, nur ein wenig. Man muss schon ein wenig am Receiver spielen, um eine passable Wiedergabe zu erhalten.

Die Ausstattung ist knapp. Mit einem Wendecover, Trailer und ein paar Eindrücken von der Kinopremiere wird nicht viel geboten.

HOUSE HARKER - VAMPIRJÄGER WIDER WILLEN ist recht kurzweilige und alberne, teilweise aber auch etwas zu alberne Genre Kost mit guten handgemachten Splattereffekten und einer leichten Low Budget Optik, gleichzeitig hat der Film aber auch ein paar echte positive Überraschungen zu bieten. 

Paolo Soprani und Jo Arbelli sind jugendliche Flaneure, die ihren Frust und ihren Hass auf die Gesellschaft mit Drogen betäuben und jegliche Moral ablegen. Nachdem sie eine junge Frau vergewaltigen und sie im Streit töten, versuchen sie zu flüchten, sie finden bei ihren Unterweltkontakten jedoch keine Hilfe. Letztlich nehmen sie in einem Restaurant Geiseln und ein millionenschweres Lösegeld zu erpressen, um mit der Kohle nach Südamerika zu fliehen.

KIDNAPPING - EIN TAG DER GEWALT ist italienisches Exploitationkino, das das Thema der gewalttätigen gewissenlosen Jugendlichen pflegt, die keinen Platz in der Gesellschaft finden. Pausenlos möchten sie - auch und vor allem in sexueller Gewalt - ihre Potenz beweisen, um irgendwie ihre gesellschaftliche Impotenz zu kompensieren.

Die Bildqualität in der restaurierten Fassung ist gut und überzeugt, die enthaltene Grindhouse Fassung ist natürlich bewusst unrestauriert. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Der Score ist gelungen.

Die Grindhouse Fassung kommt wie gewohnt mit einer Vielzahl an abgedrehten Trailern. Hinzu kommt ein schönes Booklet sowie ein interessantes Interview mit dem Komponisten.

KIDNAPPING - EIN TAG DER GEWALT ist ein durchaus interessanter Titel des italienischen Exploitationkinos, da er auch geschickt gesellschaftskritische Themen anschneidet. Insgesamt ist der Film aber nur für Genre Fans einen Blick wert. 

Der unschuldig zum Tode verurteilte Doktor Ramsey wird von seinem Kollegen Doktor Thosti vor dem Galgen gerettet. Als Gegenleistung bittet er ihn um seine fachliche Unterstützung bei den experimentellen Gehirnoperationen Thostis. Ramsey merkt jedoch bald, dass sein Kollege keine moralischen Skrupel kennt und dass seine Operationen grausame Entstellungen hervorgebracht haben.

DIE SCHRECKENSKAMMER DES DR. THOSTI ist ein unterhaltsamer Sci-Fi Horrorklassiker mit bewährter Mad Scientist Thematik. Der Streifen punktet neben seiner Atmosphäre in erster Linie mit seinem namenhaften Cast, der Stars wie Bela Lugosi, Tor Johnson, John Carradine und Lon Chaney Jr zu bieten hat.

Die Bildqualität der Blu-ray ist grundsätzlich gut, teilweise sogar sehr gut und zeigt nur kleinere Makel wie gelegentliche Kratzer oder Bildpunkte. Hinzu kommt ein sichtbares Filmkorn, das zeitweise etwas präsenter wirkt.

Der deutsche Monoton zeigt hörbare Alterungserscheinungen. Die Abmischung könnte harmonischer sein und zum Teil tönen die Dialoge etwas blechern oder schrill.

Die Ausstattung ist wie von Anolis gewohnt solide. Enthalten ist ein schönes Booklet, ein interessanter Audiokommentar sowie Werbematerialien. Hinzu kommt eine zusätzliche unrestaurierte Grindhouse Fassung des Films.

DIE SCHRECKENSKAMMER DES DR. THOSTI ist ein schöner Abschluss für die Rache der Galerie des Grauens. Fans klassischer Sci-Fi Horror Streifen werden bestens unterhalten. 

GRIESSNOCKERLAFFÄRE ist der vierte Eberhoferkrimi nach den Romanen von Rita Falk. In diesem Teil gerät der Eberhofer selbst unter Mordverdacht. Der Streifen ist gewohnt lustig, spannend und unterhaltsam.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und auch der deusche Ton kann sich hören lassen. Die Ausstattung ist in Ordnung.

Die GRIESSNOCKERLAFFÄRE setzt die Reihe exzellent fort und macht Lust auf den kommenden Fall aus der Landshuter Provinz. 

JUMANJI - WILLKOMMEN IM DSCHUNGEL ist eine gelungene videospielaffine Adaption zum Originalfilm, es handelt sich jedoch nicht um ein Remake, der Film ist eigenständig und hat nicht viel mit der Brettspiel Variante zu tun. Der Cast macht einen guten Job und der Streifen ist actionreich, witzig und unterhaltsam - und insgesamt auch leichtere Kost.

Die Blu-ray ist technisch erstklassig. Die Ausstattung ist ordentlich.

Gesichtet wurde die Blu-ray eines Kumpels, zu einem guten Preis würde ich mir JUMANJI auf jeden Fall in die Sammlung stellen.