Blog von sulo

Hallo zusammen,

ich will mich nun auch unregelmäßig mal in diesem für mich neuem Gebiet des "bloggens" austoben, mal hin und wieder was zu meinen Blurays Heimkino,Systemen, Neuerwerbungen, Filmkritiken schreiben. Für mich gehört privates nicht hierher, aber ihr solltet schon ungefähr wissen wer sich hier zu Wort meldet. ich bin 26 Jahre alt, Student und seit ungefähr 4 Jahren Mitglied des Forums und dachte mir ich könnte  hier auch mal meine Meinung kundtun zu neuen Blurays, Filmkritiken und Technik. Ich würde mich freuen, wenn ich den ein oder anderen Leser hier doch mal zu lesen begeistern könnte.

Ich werde mich also unregelmässig zu Wort melden und möchte gleich mal meine erste krtik des Films The Hurt Locker - Tödliches Kommando posten, den ich gestern zum ersten Mal gesehen habe (Spoilerfrei):

Eins vorweg ich bin normal kein Fan dieser Filme, aber als Oscargewinner von 2008 wanderte er nun doch vor längerer Zeit in Regal und gestern zum ersten Mal in meinen BD-Player:

Die Story ist relativ einfach: Er spielt zu einem frühen Zeitpunkt der Invasion der USA im Irak: Ein Team des Explosive Ordnance Disposal (Bombentschärfer) verliert seinen Teamleiter bei der Explosion einer Sprengfalle und wird durch den draufgängerischen Sergeant First Class William James ersetzt, der das Team durch seine Aktionen immer wieder in Gefahr begibt,sodass sogar die Ermordung James durch das Team erwogen wird. Erschreckend anschaulich angesichts des ernsten Themas. Die Schauspieler sind gut besetzt, leider wirkt das Draufgängertum James teilweise zu überzogen und auch zu patriotisch. Der FIlm ist bis auf diesem kleinen Makel, sehr sehenswert insbesondere die Thematik der Bombenentschärfung macht ihn zu einem ungewöhlichen Film

Die Bluray ist Bild- und Tontechnisch einwandfrei...Für Fans des Genre ein Muss, aber auch für Action und Dramafans durchaus sehenswert...und wer ihn sich nicht kaufen will sollte ein Ausleihen in Erwägung ziehen....

3,5 Sterne / 5 Sternen in meinem Ranking System

Also bis bald
Sulo

Hallo,

ich habe mir mal wieder einen alten Klassiker auf Bluray vorgenommen:

Die drei Tage des Kondor in der Arthaus Edition der Studio Canal Edition


Kategorie: Thriller / Agentenfilm

Jahr: 1975

Laufzeit: 117 min

Darsteller:

• Robert Redford: Joseph Turner
• Faye Dunaway: Kathy Hale
• Cliff Robertson: J. Higgins
• Max von Sydow: G. Joubert
• John Houseman: Mr. Wabash
• Addison Powell: Leonard Atwood
• Walter McGinn: Sam Barber
• Tina Chen: Janice Chon

Handlung (Spoilerfrei)
Joseph Turner (Robert Redford) ist einer von acht Mitarbeitern der CIA, die in einer als American Literary Historical Society getarnten New Yorker Dienststelle damit befasst sind, internationale Literatur zu sichten und hinsichtlich eines möglichen geheimdienstlichen Nutzens zu analysieren.

Als J. Turner - Deckname Condor eine Tages vom Kauf des Mittagsessens für sich und seine Kollegen in das Büro zurückkehrt findet er sämtliche Kollegen erschossen vor. Von nun an muss er als einizger Überlebender herausfinden, wer hinter den Mordanschlag auf seine Kollegen steckt und gerät dabei selber ins Visier der der Attentäter. Er nimmt die Fotografin Kathy Hale als Geisel, um sich vorläufig in ihrer Wohnung zu verstecken. Im weiteren Verlauf kann er sie aber überzeugen, ihm freiwillig zu helfen, und eine Romanze entwickelt sich zwischen den beiden, obwohl sich Turner weiterhin auf der Flucht vor den Attentätern und auf der Suche nach den eigentlichen Urhebern der Tat befindet. Schon bald stellt sich heraus, dass der Feind in den eigenen Reihen zu suchen ist. Wem kann Turner unter diesen Bedingungen noch trauen - wer ist Freund, wer ist Feind ? Wem kann man trauen wenn man lediglich mit Personen spricht, die Turner selber nicht kennt und sich hinter obskuren Tarnnamen verbergen ?

meine Kritik:
Die Geschichte beginnt durchaus spannend,das Attentat und die Flucht  sowie die einzelnen Figuren sind durchaus ansprechend inszeniert und man taucht schon in die Welt des CIA der 70er Jahre oder zumindest in das was sich die Regie darunter vorstellte. Es wirkt glaubwürdig, wer aber einen Actionfilm erwartet, wird von diesem Film enttäuscht werden. Obwohl der Film von der Story her mehr Action verspricht, geht es eigentlich eher um einen Polit-Thriller, der aber leider im Rahmen der Geschichte immer mehr verflacht. Insbesondere die Entführungs und anschliessende Romanze wirken zu langatmig und zu überdehnt. dass stellt aber nur einen kleinen Makel innerhalb dieses Agententhrillers dar und der Grund für den Anschlag bleibt lange im Verborgenen wodurch die Spannung erhalten bleibt....

Bluray:
Man merkt der Bluray leider das Alter des Ausgangsmaterials an, er ist natürlich nicht am Standard heutiger Bild und Tonqualität zu messen, reicht aber in einigen Szenen kaum über den DVD Standard hinaus.Der deutsche Ton ist dumpf und eher flach.Ich persönlich würde die englische Tonspur, wie so oft bevorzugen.Aber insgesamt ist es stimmig und kann bedenkenlos aufgrund des Alters in die Sammlung wandern.

Bonus:
Ich bin normalweiser kein Fan des Bonusmaterials und werde es ausnahmsweise mal bewerten, es ist durchaus gelungen insbesondere die Arte-Doku ist intressant und wirft einen realen Blick auf die CIA und ihre Operationen von 1947-77.

inhalt:
Porträt über Sydney Pollack (58 Min)
ARTE Doku CIA: Geheime Kriege von 1947-77 (52 Min)
Mehr über den Codor (25 Min.) mit Interviews von Pollack und Redford

Für Fans des Genre ein Pflichtkauf, für alle anderen besser erstmal leihen, ob man sich den Film wirklich mehrfach anschaut ist zumindest für mich eher fraglich. Die Aufmachung der Hülle im Buchdesign ist gelungen und eine Aufwertung in jedem Regal.

Bewertung: 3 / 5 Sterne

Hallo,

ich habe mal wieder eine kleine Review verfasst:

The Kings Speech - Die Rede des königs


Kategorie: Filmbiographie / Drama

Jahr: 2010

Laufzeit: 118 min / 64 min Extras

Darsteller:

• Colin Firth: König Georg VI.
• Geoffrey Rush: Lionel Logue
• Helena Bonham Carter: Königin Elisabeth
• Guy Pearce: König Eduard VIII.
• Michael Gambon: König Georg V.
• Derek Jacobi: Erzbischof Cosmo Lang
• Jennifer Ehle: Myrtle Logue
• Timothy Spall: Winston Churchill
• Claire Bloom: Königin Mary
• Eve Best: Wallis Simpson

Handlung (Spoilerfrei):
Der Film beginnt mit der Abschlussrede zum Ende der British Empire Exhibition von 1925, bei der Albert, der Herzog von York und zweitälteste Sohn von König Georg V., erstmals eine vom Hörfunk übertragene Ansprache halten soll. Alberts Stottern machen die Ansprache zu einem schwierigen Auftritt, dass beinahe in einem Fiasko endet.
Nach zahlreichen erfolglosen Arzt- und Logopädenbesuchen sucht Alberts Ehefrau Elisabeth den australischen Sprachtherapeuten und Hobbysschauspieler Lionel Logue auf, der durch seine unorthodoxen Behandlungsmethoden zahlreiche Erfolge zu verbuchen hat. Das erste Treffen von Logue und Albert verläuft zunächst unzufriedenstellend; Logue verzichtet auf die übliche Etikette und redet den Herzog von York mit der Koseform seines Vornamens, Bertie, an.Er nimmt die Stimme des Herzogs auf als er einen Monolog aus dem Shakespeare Stück "Sein oder nicht Sein" vorliest. Als der Herzog wutentbrannt die Sitzung beendet schenkt er ihm die Schallplatte, die der Herzog behält, sich aber zunächst verweigert diese anzuhören. Während der Aufnahme der Weihnachtsansprache seines Vaters König Georgs V. beobachtet Albert, wie leicht König Georgs V. mit dem neuen Medium Hörfunk umgeht. Enttäuscht legt Albert Logues Schallplatte auf und stellt zu seinem Erstauen fest, das sein Stottern sich kaum bemerkbar macht.Somit beschliesst er Logue erneut aufzusuchen und das Sprachtraining wieder aufzunehmen. Als Georg V. im Januar 1936 stirbt und Alberts Bruder Edward Albert Christian George als Eduard VIII. neuer König des Empire wird, kommt es aufgrund seiner Beziehung zur US-Amerikanerin Walis Simpson zum Eklat, was zur Abdankung Eduards VIII führt wodruch der stotternde Albert zum neuen König wird. Als der zweite Weltkrieg ausbricht, kommt es nun auf die Redekünste des Königs an das Volk auf den Krieg einzustimmen und die Siegeszuversicht zu vermitteln. Kann der könig mit Hilfe des Sprachtrainers Logue diese große Herausforderung meistern...?


meine Kritik:
Der Film ist klasse, ich bin gewiss kein Fan des ganzen Royal Rummels, es ist ein schöner rühiger Film, der vorallem von seinen Schauspielern lebt, insbesondere sind der Schauspieler Colin Firth und der Darsteller des Sprachtherapeuten Geoffry Rush zu nennen. 4 Oscars hat dieser Film zu Recht gewonnen. einer der besten Historienfilme und auch ein Film über eine ungewöhnliche Freundschaft nach einer realen Begebenheit.Dieser Film ist ein Beispiel dafür, dass große Filme nicht von ihren Effekten sondern von großen Schauspielern leben.

Bluray:
Sehr gute Bild und Tonqulität ,allerdings empfehle ich hier auch die Englische Tonspur evtl mit entsprechenden Untertiteln.

Bonus:
Interviews, Orginal Rede des Königs, Making of... (Eine genaue Bewertung kann hier nicht vornehmen , da ich das Bonusmaterial nicht gesehen habe.)

Eine hochklassig besetzter Film, eine berührende Geschichte mehr braucht man nicht für einen Klasse-Film. Absolut Empfehlenswert !!!

Bewertung: 4,5 / 5 Sterne

Hallo,

ich bin ein großer Fan von alten Filmen insbesondere der Anfänge des Films und der 1930-1990er Jahre, lange Zeit war ich skeptisch, ob es sich wirklich lohnt alte Filme in das neue Format zu übertragen und ob überhaupt ein Upscale der alten Filme einen Sinn macht. Gerade die Restauration von Metropolis durch die F.W. Murnau Stiftung der zum ersten Mal bei Arte lief und inzwischen als Bluray erhältlich ist hat mich restlos überzeugt, ein so gutes Bild für einen Film der jetzt schon älter als 85 Jahre ist. Ähnliches wird uns wohl auch bei der Veröffentlichung des von arte gezeigten beiden Teilen der Nibelungen von Fritz Lang bevorstehen, sofern es hier zu einer Veröffentlichung kommt, worauf ich sehr hoffe. Diese beiden Projekte von denen leider bislang nur Metropolis erschienen ist sind natürlich Musterbeispiele einer gelungenen Restauration und waren wohl wahre Mamut Projekte. Doch wie sieht es aus,  wenn eine solche umfangreiche Bearbeitung wie in den beiden o.g. Projekten nicht möglich ist, ist das Bild der alten Filme dann besser und lohnt es sich von DVD auf die blaue Scheibe umzusteigen ? Also legte ich mir den schwarzen Falken zu und ich war wirklich beeindruckt von dem was dort geleistet wurde und so wanderten eine Reihe weitere Klassiker in meine Sammlung.

Hier mal eine Liste von Filmen die wirklich klasse aussehen und sich eine Ersetzung oder Neuerwerbung auf Bluray lohnen: ( ich werde die Liste nach und nach ergänzen, also schaut mal wieder rein)

Chaplin: Das Kind und der Vagabund
Chaplin: Moderne Zeiten
Chaplin: Der große Diktator
Chaplin: Lichter der Großstadt
Chaplin: Goldrausch
Dr. Schiwago
Tora Tora Tora
Metropolis
M- Eine Stadt sucht einen Mörder
Im Westen nichts neues
Sein oder nichtsein
Casablance
Die große Illusion
Wer die Nachtigall stört
Die Brücke am Kwai
Der Clou
2001 - A Space Odysee
The Deer Hunter - Die Durch die Hölle gehen
Der Pate I
Der Pate II
Pinochico
Dumbo
Fantasia
Bambi
Schneewitchen und die 7 Zwerge
Die Meuterei auf der Bounty (1962)
Die Meuterei auf der Bounty (1935)
Dr. Seltsam oder wie lernte die Bombe zu lieben
Quo Vadis
Ben Hur (1959)
Die zehn Gebote
Die Blechtrommel
Der Schatz der Sierra Madre
African Queen
Pyscho
Der unsichtbare Dritte
Bonnie und Clyde
Cleopatra
Kanonenboot am Yangtse-Yang
Es War einmal in Amerika (leider Neusyncro)
Spiel mir das Lied vom Tod
The Wild Bunch
Apocalypse Now Redux
The Untouchables
Wie ein wilder Stier
Taxi Driver
Chinatown
Blue Velvet
Poseidon Inferno
Rambo I
Drei Männer im Schnee
Das Boot
The Shining
Full Metal Jacket
Der letzte Kaiser
Clockwork Orange
Die Spur des Falken
Flammendes Inferno
Barry Lyndon
Lolita
French Connection I
French Connection II
Godfellas - 3 Jahrzehnte in der Mafia
Getaway (1972)

So ich glaube das ist eine recht nette Auswahl an gut remasterten Klassikern.Aber e gibt auch negativ Beispiele.

Von denen hätte ich besser die Finger gelassen:

Fantomas Triologie
Hexenkessel
Die große Sause
Der Untergang des römischen Reiches
Die Feuerzangenbowle
Stoßtrupp Gold
MASH
Aristocats
Die Klapperschlange

Aber insgesamt überwiegen doch die positiven Erfahrungen und wenn man nicht gleich wie ein Verrückter sich die Filme beim Ersterscheinungstermin kauft sondern erstmal die Erfahrungsberichte durchliest oder mal ausleiht, kann man nichts falsch machen....

Ich hoffe das noch viele Klassiker umgesetzt werden:

Meine Wunsch Top Ten:

1.Nosferatu (1922)
2.The General
3.Citizen Cane
4.Greed - Gier nach Geld
5. Frau ohne Gewissen (ist schon angegekündigt)
6. Die 7 Samurai
7. Dein Schicksal in meiner Hand
8. Im Zeichen des Bösen
9. Das Siebte Siegel
10. Die Nacht des Jägers

Also ich hoffe das da noch einiges kommt und man die alten klassiker Remastered.

Bis dann
sulo

 

Hallo,

ich habe mir mal wieder einen alten Klassiker auf Bluray vorgenommen diesmal einen Film aus 1972:

Getaway

FSK: 16

Kategorie: Actionfilm

Jahr: 1972

Laufzeit: 123 min

Darsteller:

• Steve McQueen als Doc McCoy
• Ali MacGraw als Carol McCoy
• Sally Struthers als Fran Clinton
• Ben Johnson als Jack Benyon
• Al Lettieri als Rudy Butler
• Bo Hopkins als Frank Jackson
• Slim Pickens als Cowboy

Handlung (Spoilerfrei)

 „Doc“ McCoy wird durch die Einflussnahme der regionalen Politikergröße Benyon früher als vorgesehen auf Bewährung aus der Haft in einem texansichen Gefängnis entlassen entlassen, nachdem Mc Coys Frau Carol als Gegenleistung mit Benyon geschlafen hat. Benyon beauftragt  McCoy nach seiner Haftentlassung mit der Durchführung eines Banküberfalls, um eine Unterschlagung von 250.000 US-Dollar zu vertuschen.Benyon plant den Gangster Mc Coy anschließend zu töten um die Verbindung zu ihm leugnen zu können.Mc Coy darf nicht mit seiner alten Bande arbeiten, stattdessen werden ihm zwei Berufsverbrecher durch Benyon zur Seite gestellt: Frank Jackson und Rudy Butler. Bei der Planung kommt es bereits zu ersten Streitigkeiten zwischen McCoy und Butler.

Der Banküberfall verläuft nicht nach Plan − es gelingt zwar die Erbeutung von 500.000 US-Dollar, aber Jackson ermordet den Wachmann der Bank und wird auf der Flucht von seinem Komplizen Rudy Butler im Fluchtwagen ermordet. McCoy und Carol fahren zum verabredetem Treffpunkt und treffen dort auf Rudy Butler.Sofort versucht Butler auch McCoy zu beseitigen, McCoy kommt Butler zuvor und schießt schneller. Bei der Verteilung der Beute im Haus des Politikers erschießt Carol den Politiker Benyon, nachdem dieser McCoy über die Ursache seiner Haftentlassung aufgeklärt hatte.

Das verbrecherische Ehepaar flüchtet daraufhin Richtung Mexiko. Sie werden dabei nicht nur von der Polizei, Benyons Söldnertruppe sondern auch von Rudy Butler verfolgt, dieser war von McCoys Schüssen nur leicht verletzt worden, da er eine schusssichere Weste trug. Butler überfällt einen Tierarzt und dessen Frau, lässt sich von diesem verarzten und verfolgt mit seinen beiden Geiseln nun Mc Coy und Carol auf dem weg zu einem verabredeten Treffpunkt in einem Hotel in El Paso.

Die Flucht von Doc McCoy und Carol ist damit erst am Anfang und es geschehen verschiedene Verwicklungen. Werden Sie es nach Mexiko schaffen ?

meine Kritik:

Die Geschichte beginnt im Gefängnis und der baldigen Haftentlassung Mc Coys, leider  verläuft der Film sehr vorhersehbar und ist an verschiedenen Stellen zu berechenbar. Da nie wirklich im Verborgenen bleibt, "wer ist gut und wer böse", wenn man angesichts dieser Geschichte überhaupt in solchen Kategorien denken darf. Jedoch gelingt es dem Regisseur Peckinpah Sympathien für das Ehepaar trotz ihrer Straftaten zu entwickeln. Der Film ist gut inszeniert und Steve Mc Queen brilliert in seiner Rolle als kalter Bankräuber. Jedoch verflacht die Story Zunehmens und die Vorhersehbarkeit macht vieles zu Nichte. Trotz allem ein sehenswerter Film. Gerade angesichts dessen, dass viele heute nur das Remake von 1992 kennen, welches meiner Meinung nach um längen schlechter ist als das Orginal. Sollte man hier umbedingt zum Orginal von 1972 greifen.

Bluray:
Man merkt der Bluray das Alter des Ausgangsmaterials kaum an, er ist natürlich nicht am Standard heutiger Bild und Tonqualität zu messen.Der deutsche Ton ist sehr gut umgesetzt.Ich persönlich würde die englische Tonspur, wie so oft bevorzugen.Aber insgesamt ist es stimmig und der Film kann bedenkenlos aufgrund des Alters in die Sammlung wandern, ein weiterer Klassiker, der als gelungenes Beispiel einer guten Remaster-Arbeit angesehen werden kann.


Bewertung: 3 / 5 Sterne

Hallo,

ich habe mir mal wieder einen relativ aktuellen Film auf Bluray vorgenommen diesmal einen Film aus dem vergangenem Jahr:

The Artist

FSK: 6

Kategorie: Tragikkomödie / Stummfilm

Jahr: 2011

Laufzeit: 101 min / 104 min Extras

Darsteller:

• Jean Dujardin: George Valentin
• Bérénice Bejo: Peppy Miller
• John Goodman: Al Zimmer
• James Cromwell: Clifton
• Penelope Ann Miller: Doris
• Missi Pyle: Constance
• Ben Kurland: Casting Assistant
• Bitsie Tulloch: Norma
• Malcolm McDowell: Butler
• Ed Lauter: Chauffeur
• Uggie: Jack (der Hund)

Handlung (Spoilerfrei)

Hollywood 1927: Der Stummfilmschauspieler George Valentin ist der große Star der Kinograph Studios. Nach der Uraufführung seines neusten Films "A Russian Affair", in dem er zusammen mit seinem Jack Russell Terrier „Jack“ zusammen auftritt, trifft er in der Menschenmenge vor dem Kino mit seinem großen Fan Peppy Miller zusammen.Der zuerst genervt wirkende Valentin reagiert geschickt und weiß die für Peppy peinliche Situation scherzhaft und auf angenehme Weise zu lösen: Er posiert mit ihr vor den Fotografen.Dann küsst die junge Frau den Schauspieler auf die Wange. Dieses Fotos erscheint am nächsten Tag auf der Titelseite der Variety, worüber Valentins Ehefrau Doris und sein Filmproduzenten bei den Kinograph Studios Al Zimmer sehr verärgert sind.

Durch die Peppy zum Teil gewordene Aufmerksamkeit und dem unbekannten Gefühl des Ruhms, stellt sich Peppy bei den Kinograph Studios vor, wo sie zunächst als Statistin für Valentins neuesten Film "A German Affair" in einer Nebenrolle besetzt wird. Valentins Blicke fallen auf Peppy, als diese hinter einer Abschirmung Tanzbewegungen übt. Als Produzent Al Zimmer das Mädchen von der Titelseite wiedererkennt, will er sie unmittelbar entlassen. Valentin setzt sich für Peppy ein und sie darf ihre Rolle behalten. Nach den Dreharbeiten schleicht sie sich in Valentins Garderobe, und bedankt sich mit einem geschriebenen „Thank You!“ auf seinen Wandspiegel.Valentin beobachtet diese Szene ohne einzugreiffen, er ist sichtlich gerührt und weiht Peppy schliesslich in das große Geheimnis seines Erfolgs im Kino ein – sie müsse aus der Masse herausfallen und sich etwas besonderes zu legen. Er malt ihr daraufhin einen Schönheitsfleck links über die Oberlippe.

Peppy gelingt es in den Folgejahren mit ihrem künstlichen Schönheitsfleck als Markenzeichen sich von Nebenrollen zu Hauptrollen zu spielen.1928/29 kommt es für Valentin zum einschneidenden Erlebnis als der Tonfilm in die Kinos einzieht und sein Produzent nicht mehr auf die Künste Valentins angewiesen ist, da nun nicht mehr Gestik und Mimik entscheidend für den Erfolg eines Filmes sind, sondern der Ton und die Sprache.Da Al Zimmer keine Stummfilme mehr produziert, lässt Valentin daraufhin einen eigenen Stummfilm, den überteuerten Abenteuerfilm "Tears of Love" produzieren, der sich allerdings zum Kassenflop an den Kinokassen entwickelt. Peppy Millers zu gleichen Zeit startender Tonfilm wird hingegen ein riesiger Erfolg und sie zu neuen umjubelten Star, während Valentins Niedergang beginnt. Daraufhin trennt sich Valentins Frau von Valentin und er habe das Haus binnen 2 Wochen zu verlassen.Peppy empfindet immer noch sehr viel für den gescheiterten einstigen Stummfilmstar, der nun vermehrt dem Alkohl zu spricht und in Folge des schwarzen Freitags an der Wall Street am 25.10.1929 sein gesamtes Vermögen verliert.
Wird das genze ein glückliches Ende nehmen ?

 

meine Kritik:

Die Geschichte ist zunächst mal ungwöhnlich und ein moderner Stummfilm macht es durchaus intressant, die Geschichte nachzuvollziehen. Hier gelingt es dem des französischen Regisseurs Michel Hazanavicius eindeutig die Zeit der 20er jahre und die Anfänge des Films durchaus realistisch einzufangen. Der Soundtrack des Films ist Welltklasse und trägt den Stummfilm. Mit 101 min. ist der Film mit einer angenehmen Länge ausgestattet und selbst für ein großes Publikum zugänglich, obwohl viele heute nichts mehr mit den großen Klassikern des Stummfilms der 20er jahre wie Metropolis, Goldrausch und Panzerkreuzer Potemkin anfangen können. Dieser Film ist für mich der Beste des Jahres 2011 und hat zurecht 5 Oscars, darunter den des besten Films gewonnen. Die Schauspielerischen Leistungen sind durchweg sehr gut, insbesondere Jean Dujardin sticht hier besonders heraus. Eine gelungene Hommage an die Anfänge Hollywoods und zugleich eine Geschichte vom Scheitern eines großen Schauspielers, eine Situation die sich für viele Stummfilmstars mit dem Tonfilm ergab. 
 

Oscars 2012 für The Artist:

• Bester Film
• Beste Regie (Michel Hazanavicius)
• Bester Hauptdarsteller (Jean Dujardin)
• Beste Filmmusik (Ludovic Bource)
• Bestes Kostümdesign (Mark Bridges)

 

Bluray:
Kurzum technisch natürlich auf dem neusten Stand, klasse Bild und Ton wie es sich für einen modernen Film gehört.

Bonus:
Making of, Outtakes, The Artist Soundtrack, Interviews, Orginaltrailer....

Bewertung: 4,5 / 5 Sterne

Umbedingte Kaufempfehlung/Leihempfehlung

Hallo,

ich nerve euch mal wieder mit einer kleinen Review, heute habe ich mir aufgrund eines total verschneiten Tags mal den Film Sieben vorgenommen, da es mir für einen Weihnachtsfilm trotzalledem noch zu früh ist, musste der Thriller Sieben aus dem Jahr 1995 von David Fincher herhalten.

Sieben ( Premium Collection Bluray)

FSK: 16

Kategorie: Thriller

Jahr: 1995

Laufzeit: 127 min / Extras ohne Gesamtzeitangabe

Darsteller:

• Morgan Freeman: William Somerset
• Brad Pitt: David Mills
• Gwyneth Paltrow: Tracy Mills
• Kevin Spacey: John Doe
• John C. McGinley: California
• R. Lee Ermey: Police Captain
• Richard Roundtree: District Attorney Martin Talbot

Handlung (Spoilerfrei)

In einer durchwegs verregneten nicht näher örtlich bestimmten amerikanischen Großstadt steht Detective Lt. William Somerset nach langjährigem Polizeidienst unmittelbar vor seiner wohlverdienten Pensionierung. In seiner letzten Woche soll er seinen neuen Partner, der seine Nachfolge antretten soll Detective David Mills einarbeiten. Mills ist samt seiner Frau Tracy in die Stadt gezogen, hat aber wie er erwähnt bereits Erfahrungen in Mordermittlungen gesammelt. Mills und Somerset verstehen sich anfangs nicht sonderlich, der ehrgeizige Mills wirkt auf Sommerset teilweise überheblich.

Mills und Somerset ermitteln kurz darauf an einem Tatort, an dem ein krankhaft fettleibiger und übergewichtiger Mann in seiner eigenen heruntergekommen und verwahrlosten Wohnung  anscheinend zu Tode gefüttert bzw. gemäßtet wurde. Hände und Füße sind mit Draht gefesselt worden und unter dem Tisch befindet sich ein Eimer mit Erbrochenem und Blut. Nach der Untersuchung durch die Gerichtsmedizin stellt sich heraus, dass der Mann unter vorgehaltener Waffe sich zu Tode essen musste bis er innerlich "platzend" in Folge eines Trittes starb.

Mills Vorgesetzter will aufgrund der immer zunehmenden Streitigkeiten zwischen Somerset und Mills diesem einen anderen Fall zuweisen: Ein abscheulicher Mord an einem stadtbekannten Anwalt, der in seinem Büro zur Selbstverstümmelung gezwungen wurde. Unter vorgehaltener Waffe musste dieser Teile seines Körpers abschneiden bis er an den Folgen der Selbstverstümmelung starb. Auf dem Teppich findet sich mit Blut in großen Lettern das englische Wort "Greed" für Habgier, Gier oder Habsucht geschrieben. Inzwischen kommt es auf Inititave von Mills Frau bei einem gemeinsamen Abendessen zu einer Annäherung der grundverschieden arbeitenden Cops.

Somerset kommt im weiteren Verlauf daraufhin der Verdacht den ersten Tatort nochmals unter die Lupe zunehmen und findet dort das Wort „Maßlosigkeit“ mit Fett hinter die Wand des Kühlschranks geschrieben vor. Die Theorie des belesenen Sommersets ist es, dass beide Morde von demselben Täter begangen wurden und dieser sich an den sieben Todsünden bei der Opferwahl orientierte, die aus dem Katechismus der Katholischen Kirche stammen. Gelingt es Sommerset und Mills den Mörder zu stoppen, beovor er sein abscheuliches Werk vollenden kann und fünf weitere Opfer sterben.
 

meine Kritik:
Im Film heißt es einmal wenn Menschen ansprechen wolle "müsse man sie nicht antippen, sondern sie mit einem Vorschlaghammer treffen", überträgt man dieses auf den Film so gelingt dieses dem Thriller aus dem Jahr 1995 von David Fincher hervorragend. Die Story ist packend, selbst die Literaturrecherche von Sommset zu den Klängen der klassichen Musik ist klasse inszeniert. Sogar der Vorspann schafft im Gegensatz zu vielen anderen Film den Zuschauer zu fesseln und führt thematisch in das durchaus schwierige Thema ein. Der Film schreckt allerdings auch nicht vor schockierenden Bildern zurück,obwohl die Taten nie gezeigt werden. Hier ist insbesondere die Szene des Mordes zur Todsünde Trägheit zu nennen, die mich besonders geschockt hat, aber auch die anderen Szenen sind nichts für zartbesaitete Zuschauer. Der Film ist schauspielerisch hervorrangend besetzt und wird von allen Beteiligten solide und glaubhaft gespielt, natürlich stechen hier insbesondere Morgan Freeman und Brad Pitt heraus. Das Finale ist grandios inszeniert und endet total unerwartet... Hochspannung garantiert, die Filmschreibung der Hülle hat mich nicht belogen :)
 

 Bluray:
Die Bluray ist trotz des Alters des Films kaum von modernen Bluray Produktionen zu unterscheiden, der Ton ist durchaus passabel allerdings mal wieder nur Dolby Digital 5.1.Die Menüführung ist gut gemacht und übersichtlich gestaltet. Die Verpackung ist exklusiv gestaltet in Buchform und mit einer klaren Schutzhülle umzogen, wodurch das  FSK nicht permanent auf die eigentliche Hülle gedruckt wurde, vorbildhafte Bluray...

Bonus:
Audiokommentare der Stars & David Fincher, Kinotrailer, nicht verwendete Szenen, Alternative Enden, Erklärung der Anfangssequenz, Mastering für das Heimkino, Bildergalerie

Bewertung: 4,5 / 5 Sterne

Umbedingte Kaufempfehlung (wenn man die teilweise doch schockierenden Szenen in denen zwar die Opfer gezeigt werden, die Taten niemals gezeigt werden, vertragen kann. Dieser Film ist nichts für zarte Gemüter und definitiv auch für 16-jährige nur bedingt geeignet...

Kein Pflichtkauf, aber ausleihen kann man sich den Film mal. Er ist für mich der beste Film mit Jean Reno...

Einer der besten Animationsfilme der letzten Jahre... definitive Kaufempfehlung

Hallo,

ich wollte diesen Kommentar nicht im News Fenster posten, da mir doch zu lang war.

Ich beziehe mich zunächst mal auf die News vom 09.12.2012 die das Erscheinen des Stummfilmklassikers des 2-tlg. Films "Die Nibelungen" von Fritz Lang nach einem Drehbuch von Thea von Harbour ankündigt.

Hallo,

liest man die Kommentare zur Veröffentlichung, ein so alter Film, lohnt sich nicht,warum werden 750.000 € in eine aufwendige Restauration gesteckt etc..

Ich denke man sollte einem solchen Film mal eine Chance geben, ich freue mich schon lange auf diesen Klassiker, schon seit dem ich ihn auf ARTE gesehen habe. Der Film ist mittlerweile 88 Jahre alt, aber daher gelich zu sagen alt = schlecht ist doch etwas übertrieben. Der Filmstoff wurde ja auch in zwei aufwendigen Remakes neuverfilmt, jedoch kommt keiner dieser Streifen, obwohl die 1967er Version auch sehr ansehlich ist nicht an den Stummfilmklassiker heran. Es entgeht jedem etwas der mit einem Vorurteil an die Sache herangeht. Lasst euch mal auf so einen Film ein.Die Nibelungen sind zwar nicht meine bevorzugten Fritz Lang Filme, Metropolis oder Dr. Mabuse trifft da zwar eher mein Geschmack, aber allein schon wegen seines Platzes in der deutschen Filmgeschichte ist es wert diesen Stummfilmklassiker zu erhalten und zu veröffentlichen. Ich freue mich über so aufwendige Restaurationen, dass erste Mal wird der Film fast vollständig wiederhergestellt, so wurde Kriemhilds Tod wieder eingefügt. Gerade die Stummfilme haben für mich einen besonderen Reiz, hier kommt es auch Gestik und Mimik, sowie eine gute musikalische Untermalung an. Das auch heute noch Stummfilme ein breites Publikum erreichen können zeigte zuletzt der französische Stummfilm "The Artist" der sogar 5 Oscars gewinnen konnte und einige Tonfilme hinter sich lies.Die Nibelungen sind allerdings zugegebener Maßen ein etwas schweiriger und sperriger Film, gerade aus heutiger Sicht ist die Verfilmung des Nibelungenliedes dem Publikum eher schwer zugänglicher Film von Fritz Lang. Jedoch gerade das Bühnenbild der Kulissen sei es der Dom in Worms oder der Hof Etzels , die aufwendig nachgebaut wurden und die Schauspielerische Leistung machen diesen Film zu einem sehenswerten Machwerk der Filmgeschichte.

Zu den  Kosten bleibt zu sagen: 750.000 Euro / geteilt durch einen geschätzten Preis von 25 Euro macht 30.000 Bluray Käufe um die reinen Kosten der Restauration zu decken, ich denke das Ergebnis werden Sie locker wieder einspielen.

Ich hoffe, dass auch dieses Restaurationsprojekt auf Bluray ein voller Erfolg wird und wir in den Genuss weiterer restaurierter Klassiker wie Dr. Mabuse, der Spieler (Teil 1 & 2), Nosferatu, Frau im Mond oder Der Golem von Paul Wegner kommen.

Also gebt diesem Film mal eine Chance, ich habe die Hoffnung, dass sich vielleicht einige doch noch überzeugen lassen oder den Film mal ausleihen, sofern er im Verleih erscheint. Der Film ist alt, ja aber lasst euch davon nicht abschrecken, teilweise werden ja hier im Forum schon Filme der späten 80er Jahre als zu alt oder gar als Klassiker bezeichnet. Schaut euch mal einen echten Klassiker an. Metropolis, Goldrausch, M- eine Stadt sucht einen Mörder, Der Vagabund und das Kind und ihr werdet sehen das es Sinn macht solche Filme zu erhalten und auf Bluray festzuhalten.

Danke euch...