Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

1983, in der damaligen UdSSR: in Kasachstan landet die Raumkapsel Sputnik-4 nach ihrer Mission im All. Einer der beiden Kosmonauten ist zu Tode gekommen und ist schrecklich zugerichtet; der überlebende Kosmonaut ist ebenfalls schwerverletzt.
Die junge Psychiaterin Dr. Tatyana Klimova, wegen ihrer unorthodoxen Methoden eher in Verruf geraten, wird von dem hochrangigen Armeeoffizier (und vermutlich ebenfalls hochrangigen KGB-Offizier) Semiradov freundlich zur Unterstützung bei der Untersuchung des Überlebenden eingeladen, denn dieser ist ungewöhnlich schnell von seinen schweren Verletzungen genesen, und; was Tatyana noch nicht weiß; er hat auch noch quasi einen blinden Passagier auf die Erde gebracht..

Eins vorweg: ich teile weder die Storywertung sämtlicher Bewerter noch die des Reviewers. Für mich persönlich ist „Sputnik“ ein überaus gelungener Vertreter eines Science Fiction-Horrorthrillers, wobei „Horrorthriller“ recht klein geschrieben ist. Natürlich hat man das alles in ähnlicher Form schon öfter gesehen, und tatsächlich ist „Sputnik“ eine Art „Alien“ – „Life“-Mélange und setzt da an, wo „Life“ aufgehört hat, und die Rolle des Weyland-Yutani Konzerns übernimmt hier das russische Militär: jedes Geheimnis hat noch ein weiteres, und kaum einer spielt mit offenen Karten.
„Sputnik“ kreiert über die gesamte Laufzeit eine außerordentlich bedrohliche Atmosphäre, die nicht alleine der Existenz eines gefährlichen, außerirdischen Organismus geschuldet ist. Der Film ist zeitlich mitten in die langsam ausklingende, heiße Phase des Kalten Krieges verortet und die ohnehin zum Schneiden dicke Atmosphäre wird durch die überbetont roboterhaft agierenden Soldaten und die tristen Ostblock-Kulissen noch potenziert. Sein Übriges tut der perfekt passende, manchmal an den Track von „Blade Runner 2049“ erinnernde Score und die Tatsache, dass der Film auch handwerklich sehr gut umgesetzt ist. Das Creature Design ist beeindruckend und furchteinflößend, das Vieh stellt optisch quasi den fieser aussehenden großen Bruder des Calamari aus „Life“ dar. Die Schauspieler liefern authentisch ab, ohne zu overacten; etwas was bei russischen Filmen durchaus nicht selbstverständlich ist. Über das Ende muss ich noch ein wenig nachdenken, so ganz kapiert hab´ ichs noch nicht (was noch mehr für den Film spricht).

Das Bild von „Sputnik“ ist hervorragend, ohne Wenn und Aber. Sämtliche Parameter sind außerordentlich, und selbst in Tageslichtszenen, die allesamt recht dunkel sind, sind sämtliche Details deutlich erkennbar. Ansonsten: Schwarzwert, Kontrast, Detailreichtum, Farbgebung: alles top.

Der deutsche Soundtrack liegt DTS HD MA 5.1 vor. Der Track ist super: wunderbar räumlich, mit perfekt ortbaren direktionalen Effekten geradezu gespickt und dynamisch und bassstark, wenn gefordert. Der Track ist ganz vorne mit dabei bei den besten Tracks, die ich in den letzten Wochen genießen durfte.

Extras: nicht angesehen, ich vergebe den Mittelwert.

Mein persönliches Fazit: Ich weiß gar nicht, was es da groß zu kritisieren gibt. Ich schätze mal, dass für die bisherigen Bewerter zu wenig Alien-Action vorkommt oder auch zu wenig Splatter. Für mich macht das der Film jedoch mit seiner grandiosen Atmosphäre mehr als wett. Science Fiction-Fans, gebt dem Film eine Chance.

Tom Dolan ist Bankräuber: in den vergangenen acht Jahren hat er zwölf Banken ausgeraubt, ohne auch nur die kleinste Spur zu hinterlassen. Dabei waren ihm seine profunden Kenntnisse im Umgang mit Sprengstoff sehr hilfreich, war Tom doch im EOD-Dienst bei den Marines tätig. Doch als Tom Kate kennenlernt, ändert sich für ihn alles: für die Frau seines Herzens will er reinen Tisch machen und seine Vergangenheit offenbaren. Als er sich stellen und einen Deal machen will, um nicht allzu lange im Knast zu landen glaubt ihm erst mal niemand. Und als ihm dann jemand glaubt, sind es erst mal korrupte Cops, die ihm das Geld klauen wollen. Und plötzlich wird Tom als Mordverdächtiger gejagt…

Liam Neeson mal wieder, und das in einer Rolle, in der ihn das breite Publikum durch seine Darstellung des Ex-CIA-Außenagenten in „Taken – 96 Hours“ wohl am liebsten sieht: als Ex-Agent / Cop / Soldat wird Neeson in irgendeiner Form hereingelegt und muss sich nun von sämtlichen Anschuldigungen reinwaschen. Dabei drischt und schießt sich der Nordire durch jede Menge Gegner, um am Ende der Gerechtigkeit zum Sieg zu verhelfen. So weit, so gleich, und einige wenige rühmliche Ausnahmen von diesem Erfolgsrezept in den letzten Jahren waren höchstens „Run All Night“ und „Ruhet in Frieden – A Walk Among The Tombstones“.
Obwohl absolut vorhersehbar unterhält „Honest Thief“ leidlich, aber die völlig an den Haaren herbei gezogene Story muss man schon tolerieren können. Nichts, aber auch gar nichts an „Honest Thief“ hat man nicht schon (zum Teil deutlich) besser gesehen, aber wie gesagt: der Film ist recht unterhaltsam, und ein Mal kann man sich Liam Neeson eigentlich immer ansehen.

Das Bild von „Honest Thief“ ist sehr gut und kann sich, gemessen an UHD-Standards; bei den besseren Blu-rayumsetzungen recht weit vorne mit einreihen. Alle Parameter sind tadellos, und nur die kaum sichtbar geringere Auflösung und eine niedrigere Plastizität entlarvt die Scheibe als Blu-ray. Totale sind hervorragend: scharf, detailreich und perfekt kontrastiert. An der gerenderten Explosion des Hauses und besonders am wirklich lausig animierten Rauch erkennt man, dass „Honest Thief“ nicht gerade eine Big Budget-Produktion ist.

Der deutsche Soundtrack liegt DTS MA 5.1 vor. Der Track ist recht gut: räumlich und mit ein paar gut ortbaren direktionalen Effekten versehen. Bass gibt es recht selten, dann aber ordentlich.

Extras: nicht angesehen, ich vergebe den Mittelwert.

Mein persönliches Fazit: nun, wenn man einen der Liam Neeson-Thriller seit „Taken“ gesehen hat, hat man eigentlich alle gesehen. Innovativ ist da wenig bis gar nichts, und die meisten Filmemacher setzen auf Liam Neeson in seiner vermeintlichen Paraderolle als Ex-Servicemember, der sich per Handarbeit aus Schwierigkeiten mit fiesen Cops / Agenten / Soldaten herausmanövriert. Dieses Erfolgsrezept funktioniert auch hier (noch), auch wenn sich mittlerweile deutliche Abnutzungserscheinungen zeigen. Mehr als 3 Balken gibt´s beim besten Willen nicht.

Abgeschnitten (Blu Ray)

Erstsichtung.
Zur Verfilmung von Sebastian Fitzeks Thriller-Roman habe ich sowohl positive als auch negative Reviews gelesen. Der Trailer gefiel mir und nach einem Blindkauf muss ich sagen, dass ich irgendwo in der Mitte stehe.

Ich habe die romanvorlage nicht gelesen, ging aber gleich mit der anfänglichen Spannung und Atmosphäre mit.
Man fiebert sofort mit Gerichtsmediziner Moritz Bleibtreu mit, der seine Tochter aus den Fängen eines perversen Entführers befreien will, seine einzige aktuelle Hilfe aber in Helgoland festsitzt.
Genau hier gibts bereits positives zu berichten: das stürmische und verschneite Örtchen, die schummrig beleuchteten Gassen und Leichenhallen erzeugen viel unwohlige Atmosphäre. Auch der Score und die Ausstattung passt. Auch wurde nicht mit expliziten Darstellungen der Obduktion gespart, die anscheinend im Buch noch viel härter rüber kommen sollen.
So viel zu Positiven.

Leider kommt der Film ab und an sehr konstruiert und chaotisch daher, nur um aus der Thriller-Klischeekiste auszupacken und immer wieder irrsinnige Wendungen einzuführen, die den Zuschauer auf die falsche Fährte führen soll.
Auch kann nicht jeder Darsteller glaubhaft abliefern- nur Moritz Bleibtreu kauft man seine Rolle wirklich ab, entsandt der Film doch unter Zuhilfenahme eines echten Gerichtsmediziners.

Insgesa mt wurde ich 2h gut unterhalten, ein paar mal muss man natürlich ein Auge zudrücken, bei all den „Zufällen“ im Film.
Im direkten Vergleich mit einem ähnlichen Genrevertreter (der geniale „Prisoners“) hat „Abgeschnitten“ eindeutig den kürzeren gezogen.

Das Bild ist meist dunkel gehalten, bietet aber genug Durchzeichnung in viele Details ausmachen zu können. Ein paar weichere und schlechte CGI (Schnee) Effekte haben sich auch eingeschlichen. Insgesamt aber solide Werte.

Auch der Ton kommt sehr dynamisch rüber, wenn es die Szene denn erfordert. Ansonsten ist der Film recht Dialog- bzw. Frontlastig.

6,5 von 10 Punkten für den Thriller

AUSGELÖSCHT ist ein wirklich toller Action Cop Thriller, spielend im Drogenmilieu Mexicos, mit einem damals noch ziemlich gut aussehenden Nick Nolte, der nicht mit Action und ordentlich Kunstblut geizt, trotz vorhersehbarer Geschichte.

Das Bild bietet sehr gute Farben , auch der Schwarzert ist auf einem hohen Nivera, der Kontrast könnte ein ums andere mal allerdings besser sein.

Die englische Tonspur ist sehr gut abgemischt und bildt,zusammen mit der Musik und Actionuntermalung vor allem in den Schießszenen eine richtig gute Räumlichkeit.

An Extras gibt es Teaser und trailer, eine Bildergalerie sowie das Booklet zum Film, welches interessante Einblicke in die Entstehungsgeschichte des Films bietet.

Alles in allem ein blutigbleihaltiger Thriller, den man sich auch heute noch anschauen kann.

MOSELFAHRT AUS LIEBESKUMMER ist eine aus dem Jahr 1954 stammende Filmkomödie, in welcher eigentich der kleine Oliver Grimm den gesamten anderen Schauspielern die Show mit seiner liebenswert, frechlausbübischen Art stiehlt.
Grimm spielte auch den Sohn an der Seite von Heinz Rühman im Klassiker WENN DER VATER MIT DEM SOHNE und war auch in diesem Film einfach knuffig anzuschauen.

Natürlich ist, nach heutiger Sicht, die Komödie ziemlich seicht,und absolut vorhersehbar, aber für einen lockerleichten Filmabend oder nachmittag kann man sich auch einen solchen Film einmal anschauen.

Das schwarzweiß Bild ist recht gut, Schwarzwert und Kontrast sind solide, bei der Schärfe sieht es etwas anders aus, denn das Bild wirkt stellenweise etwas unscharf.

Der Monoton ist gut zu verstehen, die Musikuntermalung passend und ebenfalls gut abgemischt.

Extras bietet die erstauflage allerdings in üppiger Form.
Zum Einen gibt es ein Booklet,welches Informationen zum Film bietet, hinzu kommt ine fast einstündige Doku, sowie eine Bildergalerie, zwei Movietrailer und anderes.

Ich habe mir den Film gekauft, weil ich in der Vergangenheit oft an der Mosel urlaub gemacht habe,und wissen wollt, wie die landschaft und evtl Ortschaften damals ausgesehen haben.

viel sieht man zwar nicht, aber an einige Stellen kann man erahnen, was sich in der Region von damals im vergleich zu heute alles geändert hat.

Schöner , humorvoller Film, der aber nur etwas für hartgesottene Heimatfilmliebhaber ist..

AUF DER JAGD ist ein Thriller aus den 90er Jahren, der heute noch richtig gut unterhalten kann.
Gespickt mit damaligen Stars, die es heute noch sind, nur im Einiges jünger, bietet AUF DER JAGD fast durchgehend Spannung, gepaart mit soliden Actionszenen, wobei allerdings schon recht bald klar ist, WER denn nun der eigentliche Bösewicht im Film ist.

Das Bild bietet gute Farben,eine solide Schärfe, sowie guten Kontrast und Schwarzwert.
An einigen Stellen schächeln allerdings sowohl Kontrast als auch Shwarzwert, was zur Folge hat, das Umrisse nicht eindeutig zu erkennen sind.

Der englische Originalton bietet gute und verständliche Dialoge, die Musik und Actioneffekte sind ebenfalls gut abgemischt, allerdings fehlt es hier letzlich an mehr Dynamik, um eine höhere Räumlichkeit zu erzeugen.

An Extras gibt es zwei Making Of Dokus, sowie den US Movietrailer.

AUF DER JAGD weiß auch heute noch gut zu unterhalten und kann durchaus aus derMenge der entsprechenden Genrefilme herausstechen.
mir hat er gefallen.

KOPFGELD ist ein Thriller aus dem Jahr 1996,und wartet mit einer ganzen reihe von Schauspielstars auf, wie Mel Gibson, Rene Russo, oder auch Gary Sinise, welcher perfekt in die Rolle des Kidnappers und Polizisten passt und seine Rolle perfekt ausfüllt.

Das Bild bietet ordentliche Farben,ziegt aber bei Schärfe und Kontrast ein ums andere mal einige Schwächen.
Auch der kontrast ist eher durchschnittlich.

Der Ton der originalen englischen Spur ist gut abgemisht, verständlih,und bietet auch in den Actionszenen ein gutes Räumlichkeitsgefühl.
Allerd ings muß man die Anlage schon etwas lauter aufdrehen um in diesen genuß zu kommen, grundsätzlich ist die Spur etwas leise abgemischt.

An Extras werden ein Making Of, zusätzliche Szenen, der obligatorische Audiokommentar,sowie ein Blick auf die Schauspieler während der drehpausen geboten.
Soweit ok, aber auch nichts Weltbewegendes.

KOPFGELD ist solides Kino der 90er, welches allerdings heute ziemlich schwächelt, sei es bei der Logik,dem Verhalten Mel Gibsons, bis hin zu den Aktionen der Entführer.

FFür einen lunigen Abend oder Kinonachmittag ist KOPFGELD allerdings bestens geeignet.

AUS MANGEL AN BEWEISEN ist ein eher ruhigerer Thriller aus der Vita von Harrison Ford, der durchaus aber zu packen weiß. Als einer der führenden Staatsanwälte der im Mordfall einer Kollegin ermittelt, gerät er plötzlich selbst unter Tatverdacht. Da er eine Liebesbeziehung zum Opfer unterhielt und auch immer mehr belastende Beweise gegen ihn zu Tage gefördert werden, wird ihm der Prozess gemacht. Nachdem der Film Anfangs noch recht vor sich her plätschert wird der Film zunehmend spannender und zwischenzeitlich weiß man selbst nicht so recht ob Fords Figur hier der Täter ist oder Opfer, das unschuldig als Sündenbock herhalten muss. Die Inszenierung ist recht eigenwillig, denn der Film baut die ganze Zeit eine gewisse Distanz zu seinen Figuren auf. Zwischendurch gibt es allerdings auch mal ein paar Lücken, wo die Spannung etwas einbricht. Die Erzählstruktur ist manchmal recht wirr, man hat dann immer das Gefühl das der rote Faden etwas verloren gegangen ist. Gegen Ende zieht der Film aber nochmal gut an und wartet mit einem überraschenden Story-Twist auf. In meinen Augen jetzt nicht unbedingt Fords beste Schauspielleistung, aber trotzdem ein durchaus sehenswerter Justiz-Krimi alter Machart. 3,5/5

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Bild: Ich würde das Bild als recht wechselhaft bezeichnen. Es gibt durchaus viele Szenen mit guter Schärfe und vielen Details, aber auch einige recht grobkörnige Aufnahmen ohne die gewünschte HD-Qualität. Die Farben sind dafür kräftig und natürlich. 3/5

Ton: Der Film ist vorrangig durch Dialoge getrieben, der Soundtrack von John Williams hält sich dezent im Hintergrund. Von der deutschen Stereo-Spur kann man daher auch keine Wunder erwarten.

Extras sind überhaupt keine vorhanden.

Zu den beiden Filmen braucht man nicht viel sagen einfach Klasse der Gute Alte Eddie Murphy und Nick Nolte auch das Mediabook ist Gut anzusehen mit Guten bis Sehr Guten Bild aber leider ist der Ton nicht so toll halt nur DD 2.0 aber war leider von Paramount nicht anders zu erwarten.

Dem ein oder anderen Nicht-Baseball-Fan könnte dieser Film nicht gefallen, obwohl er allgemein jetzt nicht unbedingt nur auf Baseball-Fans abzielt.
Ihn kann man definitiv auch so genießen - sofern man sich darauf einlassen möchte.

Man merkt, dass dieser Film noch einer "klassischen", im Zeitalter der "Höher-Schneller-Weiter-Gesch ichten" fast schon vergessenen Erzählweise folgt, bei der ruhig und langsam, mit viel Gefühl, dem Zuschauer die Story näher gebracht wird.
Und diese Story ist wirklich toll und fesselnd.
Man ist am Ende fast schon erschrocken, dass er zu Ende ist, weil man heutzutage noch erwartet hätte, dass da noch Einer oben drauf gesetzt wird und noch Einer, und noch Einer....und erst dann der Film zu Ende ist (sein darf).

Da dieser Film ein Lieblingsfilm aus meiner Jugend war, musste er in meine Sammlung wandern und ich finde ihn immer noch großartig.

Entsprechend seines Alters ist das Bild absolut ok.

Mit der Verfügbarkeit in Mono ist der Ton natürlich eher schlicht, aber evtl. kann hier die ein oder andere Heimkino-Anlage noch etwas mehr rausholen.

Extras sucht man vergebens.

Ice Age 5 - Kollision voraus (4K UHD)

Dem letzten Teil der Ice Age Reihe sagte man immer nach er wäre zu hektisch, viel zu viele Charaktere bekommen viel zu wenig screentime und überhaupt biete er nichts Neues.
ICH sage, genau so passt es. Er muss nicht mehr viele neue Charaktere einfügen und kann gleich loslegen. Auch das Pacing und die Gags find ich klasse, auch wenn jetzt noch mehr slapstik daherkommt, dafür ist er wohldurchfacht. Auch die Story ist ok, kann man nicht meckern.
Auch wenn ich alleine dastehen sollte mit meiner Meinung, dass bis auf den schwächeren vierten Teil alle ice Age Filme gut sind, gestern wurde ich in meiner Meinung wieder bestätigt: ice Age 5 hat mich /uns wieder 85 Minuten bestens unterhalten.

Das 4K Bild unter HDR10 kommt sehr gut daher. Ice Age hatte bei den Locations noch nie allzu viele Details zu bieten, das ist eben. Der Art Style. Die Figuren allerdings können sich sehen lassen. Mannis Mammutfell bewegt sich nun endlich schön im Wind, auch an den charaktermodellen selbst wurde viel verbessert. HDR bringt schöne satte Farben und eine tolle Helligkeit bei Blitzen usw. Da aber die BR bereits super aussah, muss jeder selbst wissen ob sich ein Upgrade lohnt.

Der DTS Ton muss erstmal etwas lauter eingepegelt werden, dann macht er auch Spaß. Es gibt zwar einige Surround Effekte, allerdings kommt der Film meist sehr frontlastig daher. Der Subwoofer könnte etwas beherzter eingreifen.

7,5 von 10 Punkten bekommt der vorerst letzte Teil von mir.

„Lady Vengeance“ in 4k ist ein 2k Digital Intermediate-Upscale, Details und Master sind fast identisch mit der bereits bekannten alten Blu-ray, die Filmkorn-Struktur und die Details sind etwas schärfer und genauer definiert, die Farben sind kräftiger und deutlich verbessert, die Doppelkonturen der Blu-ray sieht man hier nicht mehr.
Insgesamt ein recht weiches aber auch körniges Bild.
Upgrade lohnt sich.

Das Master, das Capelight für diese 4k UHD Disc bekommen haben, ist leider etwas problematisch, manche Einstellungen extrem verrauscht, die nächste plattgefiltert (Duplikat-Shots mit Texteinblendungen, Totale-Einstellungen, Szenen mit Abblende).
Eingefrorenes Filmkorn, waberndes und tanzendes Korn rund um Personen und Objekte, die sich bewegen, sieht man leider auch bei Normalabstand zur Leinwand.
Kurz auch weiße Kratzer über das ganze Bild, die vermutlich auch schon auf der Blu-ray vorhanden waren, aber man hat wohl das Beste draus gemacht.
Die Nits sind wirklich der Wahnsinn, selten habe ich so ein helles Bild gesehen und gleichzeitig so tiefes Schwarz, da hat man etwas übertrieben, weniger wäre besser gewesen.
Das Bild ist jetzt wesentlich heller, die alte Blu-ray war bei hellen Stellen wie Himmel, Lampen oder Lichter aber oft noch überstrahlter.
Die kräftigen neuen Farben gefallen mir besser, die alte Blu-ray ist im Vergleich unschärfer, hat einen grässlichen Videolook, Kanten künstlich geschärft und viele Szenen gefiltert, hat weniger Details und es liegt ein gräulich brauner Schleier über dem Bild, jetzt zum Glück nicht mehr.
Das Blut auf den Säcken zum Schluss ist jetzt auch detaillierter, rot und nicht mehr so braun.
Angeblich ist das neue Color Grading vom Regisseur so gewollt, aber wer weiß das schon, ob das wirklich stimmt.
Die Details sind großteils erstaunlich und übertreffen die alte Blu-ray bei weitem, sehr filmischer Look, es gibt aber auch weichere Einstellungen.
Upgrade lohnt sich trotz all den Problemen des Transfers, kann man auch auf einer großen Leinwand schauen, die alte Blu-ray ist da eher weniger geeignet.
Heftige Komprimierungs-Artefakte wie bei "Oldboy" 4k sehe ich hier nicht.

Nicolas Winding Refn interpretiert "Film" weit künstlerischer als die meisten Regisseure. Er holt in seiner Regiearbeit sehr viel weiter aus und hebt viele Stilelemente die bewegte Bilder haben können, hervor.
Wer bei seinen Filmen (Walhalla Rising, Drive, The Neon Demon) eine leichte Geschichte erwartet die in ebenso leichten Bildern erzählt wird, wurde bislang enttäuscht.
Auch zu diesem Film wird man diese Enttäuschung erfahren.
Denn die eigentlich nicht komplizierte Geschichte aus rivalisierenden Clans im Untergrund, packt Refn in einen ungewöhnlichen Erzählstrang der mehr einfordert als die Geschichte selbst.
Es gibt nur wenige Dialoge. Die Szenen sprechen durch ihre Farbensprache und langen Kameraeinstellungen die die Szenerie beleuchten. Statt einem schnellen (oft sättigendem) Gefüge aneinander gereihter Szenen, schafft Refn trotz Brutalität, Bedrohung und ausliefernder Willkür eine ruhige Atmosphäre.
Oft sind dramatische Einzeiler und Getöse die Szenen bestimmend.
Refn fordert das Gehirn zusätzlich mit der Beschäftigung von Augen und Gehirn. Dadurch mag die Geschichte beim ersten Sichten kompliziert erzählt wirken. Ist sie aber wie gesagt nicht.
Durch die nachdrückliche Inszenierung von Bildersprache und einem Cast, der mit Mimik allein viel Aussagekraft weitergibt, geben sich Geschichte, Bilder und künstlerische Umsetzung günstiger die Waage und bilden eine Art filmisches, gleichseitiges Dreieck.

Die Blu-ray setzt die Bilder ordentlich um. Die gewollt übersättigten und grellen Farben werden sauber und ruhig wiedergegeben. Die Kontrastleistung ist optimal. Harte Übergänge verschiedener Farben und/oder Helligkeiten wirken nicht ausgefranst.
Auch die Schwarzwerte gehen in Ordnung.

Die Tonspur lässt sich nur bedingt bewerten. Wenige Dialoge und wenig Score ermöglichen keine durchgehende Bewertbarkeit dieser Komponente.
Im O-Ton fallen mir keine unschönen Ausreißer auf. Dialoge klingen kristallklar und authentisch.
Während der Score raumfüllend wiedergegeben wird.

mein Fazit:
Kein Film für Jederman und jeder Zeit. Neben einer Geschichte muss man auch Bock auf weitere künstlerische Aspekte haben, die Filmszenen offenbaren können.
Technisch ist die Blu-ray ein optimaler Träger des Films. Kann man gern bei einem der vielen Schnäppchen-Angebote zugreifen und muss kein unschönes Bild oder Ton befürchten.

Ich persönlich war noch nie ein Fan der Originalserie, aber diese Remake begeisterte mich von der ersten Stunde denn diese Serie ist Popcorn Unterhaltung vom Feinsten. Die Charaktere von Scott Caan und Alex O’Loughlin harmonieren super zusammen und vor allem die Dialoge sind genial und erinnern an die Bad Boys Filme, denn die beiden benehmen sich wie ein Altes Ehepaar und streiten sich immer wieder und würgen sich gerne nen Spruch rein (natürlich auch gerne mitten in Schießereien) so dass man die Ganze Zeit lachen muss. Leider werden die Auftritte von Scott Caan im Verlauf der Serie weniger, da seine Familie auf dem Festland wohnt und auf Hawaii Gedreht wird. Seine Abwesenheit in einigen Folgen wird aber stets erklärt. Manchmal ist er aber auch nur ein paar Minuten zu sehen auch dass immer passend zur Story. Zum Glück gibt es im Verlauf der Serie aber auch jede Menge neue Darsteller und Darstellerinnen die zum Cast hinzustoßen, entsprechend kann man sich wirklich gut abwechseln und dass Fehlen so manche Darsteller gut überbrücken. Die Action bei der Serie ist für Free TV Verhältnisse durchgehend auf hohem Niveau, okay ab und an erkennt man schon die CGI Explosionen, aber dafür stimmen die Schießereien von denen es wirklich viele gibt und die Kampfszenen mit Grav Maga Style. Nach Staffel 7 verschwinden jedoch zwei Darsteller der ersten Stunde, zwar war deren Ende nach Season 7 rund aber gleichzeitig ist es auch schade dass beide ein recht undankbares Ende gekriegt haben und im Grunde dann nur noch ein paar mal kurz erwähnt werden und leider auch nicht immer positiv. Die neuem Cast die diese dann ersetzten, brauchen zwar etwas um ihre Rollen zu finden, aber im Verlauf werden diese immer besser und gewöhnen sich sehr gut dran. Storymäßig hat man hier in erster Linie Mission of the Week mit Main Story, wobei letzteres im Verlauf der Serie immer weniger wird. Aber so ist die Serie dann entsprechend gut um immer mal wieder seine Lieblingsfolgen zu schauen ohne dass man die komplette Staffel gucken muss. Halt eine sehr lockere Gute Laune Serie. Die Crossover mit NCIS LA, MacGyver und Magnum sind sehr cool und machen tierisch viel Laune. In der Box sind auch als Bonusmaterial die entsprechenden Folgen der jeweiligen Crossoverserie mit dabei, somit entgehen einem nichts. Optisch kriegt man neben der wirklich sehr guten Action auch tolles Hawaii Feeling geboten. Bessere Werbung für Hawaii gibt es nicht. Das Ende der Serie ist rund und bildet einen guten Kreis zum Anfang, wobei man merkte dass man sich leicht eine Option offen halten wollte für eine weitere Staffel, die aber nun nicht mehr kommt. Insgesamt endet die Serie ohne großen Knall aber wie gesagt rund so dass man gut damit leben kann. Eine wunderbare Gute Laune Fun Serie die man sich immer wieder anschauen kann.
Das Bild hat am Anfang der Serie immer mal wieder mit Rauschen und Filmkorn zu kämpfen auch wenn die Schärfe sehr gut ist. Im Verlauf wird das Bild aber sauberer und besser, so dass es gegen Ende auf allerhöchstem Niveau ist.
Der englische Ton ist klasse, von Anfang an mit viel Power und Kraft und sehr guten Details.
Das Bonusmaterial hat es in sich. Mehrere Stunden Laufzeit in HD, jedoch aber auch mit viel Selbstbeweihräucherung

Wenn man die Beziehung zu Scientology außen vor lässt. Guter Film, Ganz gute Atmosphäre, sehr gut besetzt...ich wurde von diesem Film sehr gut Unterhalten. Für mich ein genauso unterschätzter Film wie Waterworld und Postman.

Der Film hat ein gutes Bild, an wenigen Stellen etwas unscharf.

Auch der Ton ist gut und hat an den richtigen Stellen den nötigen Druck.

Erstmal vorweg, der Film ist nichts für zarte Gemüter. Aber so Hardcore wie er angepriesen wurde auch wieder nicht. Die Gore Szenen sind ganz akzeptabel und davon gibt es immer wieder welche. Die Handlung ist für n Hintern um es vornehm auszudrücken. Die Dialoge je nach Szenen mal besser mal schlechter. Irgendwie hat mich der Film nicht mit nehmen können. Irgendwie ist hier alles primitiv abgehandelt und es geht nur ums morden. Lediglich die Girls sind attraktiv aber nutzt ja nichts, wenn sie kopflos durch die Welt laufen. Lachweg

Ich würde sagen man hätte durchaus was aus der Story machen können, aber vielleicht gab das Budget nicht mehr her. Ist zumindest nur ein Kandidat diverser Liebhaber solcher Streifen. Für die Masse eher untauglich. Von daher würde ich sagen spart euch die Zeit.

Bild: Ist absolut hervorragend. Selbst dunkle Szenen sind sehr gut abgedreht.

Ton: Auch hier stimmt soweit alles. Schön kräftig abgemischt.

Extras: Nur Trailer - im Media Book gibt es diverse mehr da liegen auch zwei Disc vor.

Fazit:
Muß man nicht gesehen haben, aber Hardcore Gorehounds können einen Blick riskieren. Aber viel Story ist hier nicht zu erwarten. Die Umsetzung ist für mich etwas holprig oder holzig - von daher kann ich keine Empfehlung aussprechen. Muß jeder für sich entscheiden.

PS: Wendecover ohne JK Siegel

Karate Kid ist ein genialer Klassiker aus den 80er und jetzt in der bestmöglichen Bild Qualität auf UHD umgesetzt... Ein Film mit brillanten Humor. Wortspielereien, Umgang mit Klischees und Starallüren werden auf ihre eigene humoristische Art dem Zuschauer vermittelt. Ein Film, den man gesehen haben muss!

Die 4k UHD bietet eine Verbesserung der Schärfe und Farben im Vergleich zur Blu-ray, die gerade in Nahaufnahmen sehr deutlich auffällt. Der Ton auf Deutsch kann trotz nur Dolby Digital 5.1 überzeugen. Karate Kid ist und bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan des 80er Jahre Kinos sollte diesen Film sein Eigen nennen...

Ich fand den Film gar nicht mal schlecht, für zwischendurch durchaus zu gebrauchen. Bild und Ton sind gut.

Film 7/10
Bildqualität 9/10
Ton 8/10

Fazit: Ist unterhaltsamer Film mit tollem Soundtrack!

Punisher WZ ist mit Abstand die härteste und kompromissloseste Verfilmung. Äußerst mutig und ehrenhaft von Lexi Alexander – wie aus dem Making Of herauszuhören – den Film so zu inszenieren, knallhart, an der Comic Vorlage so nah dran wie möglich, alles andere wäre ein Verrat an dieser Story. Und Recht hat sie! Und so entstand anno 2008 ein kleines, nicht unbedingt günstiges (35 Mio. Budget) dreckiges und sau blutiges Werk. Nein, die Hauptrolle ist möglicherweise nicht optimal besetzt, die Handlung lässt sich auf einen Bierdeckel schreiben, aber ja, der Film macht einfach Spaß, hat gut aufspielende Bösewichte und wenn Punisher auftaucht, wird es für alle sehr ungemütlich.

BILD:
Das Bild ist sehr gut, gute Schärfe, guter düsterer und atmosphärischer Look. Eine 4 von 5.

TON:
Auch der Ton ist sehr sauber, dynamisch. 4 von 5.

FAZIT:
Punisher WZ macht einfach Spaß! Dagegen wirkt der Lundgreen Film (und ich mag ihn sehr) wie eine Schlaftablette. Wenn man nach einem Entertainment für Erwachsene sucht, sollte man hier fündig werden. Die BD ist uncut und hat ordentliches Bild sowie Ton.

Story: Crash Site ist eine solide TV-Produktion, mit einer sehenswerten, aber nicht gerade innovativen Story. Der Film kann jedoch gut unterhalten, ohne das Langeweile aufkommt. Die Story ist allerdings sehr simpel und von Anfang an vorhersehbar.

Bild: Durchweg leichtes Bildrauschen und Unschärfen.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound und guter Surroundklang. Synchronisation ist teilweise schlecht.

Extras: Trailer, Galerie, kein Wendecover

Das Bild ist an sich perfekt. Allerdings fallen die in die realen Wahlkampfveranstaltungen reinkopierten Aufnahmen/Bilder stark auf und sind qualitativ sehr mies. Das hätte in der heutigen Zeit korrigiert werden können und müssen. Daher ein Punkt Abzug für ein ansonsten tolles Kinobild auf meiner Leinwand.

Der Ton der OF ist sehr gelungen.

Irgendwo, mitten im Redneck-Territorium von West Virginia: der Londoner Pate der organisierten Kriminalität Harris reist mit seiner weiblichen Begleitung (einer Nutte), seinem Mann fürs ganz Grobe Neelyn und dessen Freundin im Privatjet an, um mit seinem langjährigen Freund Preston einen
Öl- Deal durchzuziehen, bei dem jede Menge dreckiges, britisches Geld gewaschen werden soll.
Natürlich wird anschließend zur Feier des Tages ordentlich gesoffen, gekokst und gevögelt; und als Neelyn am nächsten Morgen aus dem Koma erwacht ist seine Freundin Fiona spurlos verschwunden. Nach einer WEile findet Neelyn Fiona tot auf, und alle Spuren des offensichtlich gewaltsamen Todes führen zu Junior, dummerweise ausgerechnet der Sohn von Harris´ altem Freund Preston..

Irgendwo stand zu lesen, dass „The Big Ugly“ ein Film in bester Tradition von Tyler Sheridans „Wind River“ und „Hell or High Water“ sei. Stimmt auch in gewisser Weise, zumindest was die Rahmenbedingungen angeht: es geht um Blutsbande wie in „Hell or High Water“ und um Rache wie in „Wind River“; und wie in beiden genannten spielt „The Big Ugly“ in einer ländlichen Gegend, für die das Wort Provinz nicht annähernd ausreichend ist. In West Virginia (ich war noch nie dort, habe aber gehört dass dort tatsächlich anscheinend jedermann nicht nur bewaffnet ist, sondern die Waffen auch offen trägt) scheint nicht nur die Zeit stehen geblieben zu sein, sondern auch das zur täglichen Reinigung nötige fließende Wasser (sowie die Anlieferung von Artikeln des täglichen Hygienebedarfs); und Rechtsprechung, Urteilsverkündung und -vollstreckung erledigt man lieber selbst, als es der Obrigkeit zu überlassen.
In diesem Szenario wird dem von Vinnie Jones dargestellten, desillusionierten Handlanger und Mörder Neelyn der emotionale Anker genommen, und der alternde Schläger und Killer begibt sich auf einen letzten Rachefeldzug, wohl wissend dass er mit diesem sein eigenes Schicksal besiegelt. Dabei ist „The Big Ugly“ gleichzeitig Abgesang und Hohelied auf die alten Werte der organisierten Kriminalität wie Loyalität und Freundschaft, die durch den schmierigen und verschlagenen Junior konterkariert werden. Vinnie Jones ist im Rahmen seiner limitierten darstellerischen Fähigkeiten erstaunlich glaubwürdig, und trotzdem hat man immer irgendwie Bullet Tooth Tony vor den geistigen Augen. Schön war es, mal wieder Malcolm McDowall auf der Mattschiebe zu sehen; und Ron Perlman sehe ich eh gern. „The Big Ugly“ ist mehr Drama denn (Action-) Thriller, das muss man wissen.

Die Amaray ist ein UHD only-release; eine Blu-ray ist nicht dabei. Der Bildeindruck ist grundsätzlich sehr gut: besonders die gut ausgeleuchteten Szenen und alle, die am helllichten Tag spielen sind durchaus 4k-würdig. Mit abnehmendem Licht nimmt auch der Detailreichtum minimal ab, ebenso die Schärfe. Der Schwarzwert ist gut, ebenso die Plastizität.

Der deutsche Track liegt in DTS HD MA vor. Mit dem dialoglastigen Film hat der Track leichtes Spiel; und nur selten werden Basseinsatz und Dynamik abgerufen. Das aber ist genrebedingt und kann der Scheibe nicht vorgeworfen werden. Was dem Track vorgeworfen werden kann ist, dass man mehr Surroundkulisse und direktionale Effekte hervor kitzeln hätte können. Für 4 Balken langt´s gerade so.

Extras: wie üblich nicht angesehen, ich vergebe den Wert des Vorbewerters.

Mein persönliches Fazit: Ein paar Parallelen zu "Hell or High Water" und "Wind River" weist der Film tatsächlich auf, und die beiden finde ich grandios. „The Big Ugly“ ist sicherlich kein so großer Wurf wie die Genannten, variiert er doch ein altbekanntes Thema wenig innovativ. Das Altbekannte zeigt der Film jedoch immerhin so, dass man sich nicht langweilt. Für dem momentan aufgerufenen Preis kann man sich die UHD des Films durchaus mal gönnen, und mit zeitlichen Abständen kann man sich den Film auch öfter ansehen.

Puh...ich habe es tatsächlich geschafft, den Film zu Ende zu schauen.
Obwohl der Impuls da war, es nicht zu tun.
Vergleicht man dieses Reboot mit den beiden Filmen mit Cameron Diaz & Co. dann hat dieser keinen Charme, keine Seele, keinen Esprit.
Vielleicht wollte er ernster genommen werden? Ist ihm nicht gelungen.
Die Action-Szenen sind ok, wenn auch die Choreographie der Kämpfe nicht die Beste war. Um nicht zu sagen schlecht, inklusive zu vieler Schnitte.
Der Humor ist wohl Geschmackssache, für mich war er einfach nur dum(m)pf und Kristen Stewart erbärmlich. Sorry.
Noch eine Person mit Nachnamen Stewart, nämlich Patrick, tat mir irgendwie leid. Seine Rolle sollte wohl irgendwie mit Kult-Potential versehen werden. Daraus wurde nix.
Man sollte an einen solchen Film definitiv mit einer Erwartungshaltung gegen 0 heran gehen, um nicht allzu enttäuscht zu sein.
Das Bild und der Ton waren auf ordentlichen Blu-ray-Niveau.
Hier hebt er sich, weder im Positiven noch im Negativen, nicht von anderen Filmen ab.

Achso: Das Artwork Steelbook ist ganz ok. Die Rückseite fand ich nett.

Drei Jahre schrieb Michael Ende an seinem Abenteuer-Roman. Was 5 Jahre nach der Buch-Veröffentlichung als Film zu sehen war, ist sehr stark abweichend von Endes Bich-Interpretation.
So stark, dass Ende den Film nach Sichtung von Wolfgang Petersens (Das Boot) Drehbuch gar verhindern wollte.

Doch auch mit 37 Jahren auf dem Buckel wirkt auch das Drehbuch noch frisch und der Film unterhaltsam.
Die Charaktereinführung funktioniert sehr gut. Der Cast spielt wunderbar.
Die Tricktechnik ist natürlich überholt. Aber sehr charmant fügt sie sich auch heute noch in das Märchen ein. Es schwebt Nostalgie pur in den Szenen, und ich verzeihe jede heute angestaubte Tricktechnik auf Grund der Kindheitserinnerungen die der Film in mir weckt.

Visuell finde ich den HD-Transfer gelungen. Das Bild zeigt schöne satte Farben. Dabei wurden die Hauttöne sehr gut getroffen. Keine roten Köpfe oder Farbleere zu bemerken. Der Kontrast wurde ebenfalls sorgsam behandelt. So strahlen Bildanteile nicht in angrenzende Anteile hinein. Das Bild wirkt wunderbar frisch und plastisch.
Die angemerkten Wachsgesichter wirken sich meiner Meinung nach nicht negativ aus. Die Schärfe liegt gut auf dem Punkt und ist in Nahbereichen wie mittleren Entfernungen auf einem Niveau das einer Neuabtastung gerecht wird.
Dieser Umstand, verbunden mit den gut aufgearbeiteten Farben ermöglicht einen rundum schönen Bildeindruck.
Grauschleier sind in einigen dunklen Szenen klar merklich präsent. Aber nicht bis zu einem störendem Grade.

Akustisch finde ich die Veröffentlichung weniger prickelnd. Die deutsche Tonspur kommt mir blechern vor. Der Score ist zu den Dialogen recht laut abgemischt. Von einem Bombast-Actionfilm ist man das mittlerweile gewöhnt. Aber von einem knapp 40 Jahre alten, restaurierten Märchen-/Kinderfilm möchte ich von einem, dem entspanntem Sichten förderlichem Lautstärke-Verhältnis ausgehen.
Bei den Soundeffekten stößt die Restauration an ihre Grenzen. Auch diese klingen wie die Dialoge blechern und kraftlos.

mein Fazit:
Die Geschichte und der Film sind zeitlos schön anzusehen. Kinderfreundliche Gestaltung und eine ebenso Erwachsenen taugliche Erzählweise lassen auch heute noch tief in den Film eintauchen.
Das Bild der Blu-ray ist sehr gut aufbereitet und wird einem HD-Master gerecht.
Abstriche gibt es nur bei der Tonspur. Diese wirken sich jedoch nur aus wenn man den Film nicht mit dem TV-Ton oder einer Soundbar sichtet.

Star Trek (2009) (UHD)

J.J. Abrams Versuch, das ausgediente Star Trek Spielfilm Franchise wieder etwas „cooler“ und „moderner“ zu inszenieren gelang auf Anhieb.
Die junge Crew könnte nicht besser gecastet sein, die Chemie passt einfach, die Action ist „endlich“ mal ansehnlich inszeniert, eine feine Prise Humor wurde integriert, die Story ist ordentlich und vor allem auch von den Settings her sehr abwechslungsreich geraten.
Ja, tolles reboot der filmreihe.

Das 4K Bild bietet neben einem fantastischen Schwarzwert eine ordentliche Schärfe und Nette HDR Effekte wie funkelnde Sterne und Explosionen. Lediglich die Hautfarben kommen mir persönlich etwas zu warm und zu rot vor.

Der DD5.1 Ton könnte zwar etwas mehr punch haben, bietet aber genug direktionale Effekte und auch der Subwoofer darf hin und wieder richtig zupacken. An die offene englische Atmos Fassung kommt der dt. Ton leider nicht.

8 von 10 Punkten würde ich dem Film geben

THE WAY OF THE GUN erzählt die Geschichte zweier Verbrecher,die zwar vom Großen ganzen träumen, sich aber in der realität mit solchen Sachen wie Samenspenden über Wasser halten.
Doch eines tages wittern sie das große Geschäft.
Die junge,schwangere Robin trägt als leihmutter das kind eines schwerreichen Paares aus.
Also soll, weil die Beiden leichte Beute wittern, die Frau entführt werden,um dann ein hohes Lösegeld zu fordern.

Doch der anfangs noch als leicht vermutete Coup erweist sich als schlimme Idee, denn Robin wird nicht nur von gut ausgebildeten Bodyguards auf Schritt und Tritt überwacht, sie trägt zudem das Kind für den selbst in sehr dubiose Geschäfte verwickelten Boss von Robin aus, und der will die Entführung mit allen Mitteln beenden....

THE WAY OF THE GUN bietet sehr solides Actionkino, hat aber in einigen Szenen mit ziemlich großen Logiklöchern zu kämpfen.
Wwenn man darüber allerdings hinweg sehen kann, dann macht der Film durchaus Laune.
Dafür sorgen unter anderem auch die prominenten Schauspieler, sei es John Travolta, Ryan Phillipe oder auch James Caan.

Das Bild bietet sehr gute Schärfe, dazu passende farben,einen guten Kontrast,sowie soliden Schwarzwert.

Die englische Tonspur kann mit ordentlicher Dynamik und Räumlichkeit in den Ballerszenen punkten, die Dialoge sid ebenfalls gut abgemischt und verständlich.

Die Extras sind mit Audiokommentar,Bildergalerie,T railer,Interviews recht überschaubar gehalten, immerhin bietet das 20seitige Mediabook interessante Hintergrundinfos zum Film.

THE WAY OF THE GUN ist solides Actionthrillerkino, welches allerdings einige Zeit braucht bis es den Spannungsbogen anzieht, dann allerdings geht es gut zur Sache.
Solider Film zum schauenob er allerdings die über 20Euro wert ist,muss man am Ende selbst entscheiden.

FIRE 2020 ist ein wirklich sehr spannender Actionfilm, der zwar ordentlich bei Filmen wie ARMAGEDDON, DANTEs PEAK, oder auch DERSTURM - LIFE ON THE LINE stellenweise ziemlich hemmungslos abgekupfert hat, aber aufgrund des wohltuend zurückhaltenden Pathos getues richtig gut unterhalten kann.
manches, wie die Singerei in einigen Szenen wirkt etwas deplaziert und auch albern, scheint aber die Mentalität der Russen zu sein.
Die Brandaufnahmen sind richtig gut gelungen, inwieweit allerdings tatsächlich manche Aktion inmitten einer Feuersbrunst wirklich so funktioniert, darf bezweifelt werden

Das Bild von FIRE bietet starke und satte farben, und kann sowohl bei Schwarzwert und Kontrast ordentlich punkten.
Die Schärfe ist soweit ok, wirkt allerdings in manchen Szenen etwas verbesserungswürdig.

Tonal überzeugt die russische Tonspur vor alem in den Actionszenen, da gibt es richtig Dynamik und starkes Raumgefühl.
Die Dialoge sind zwar verständlich, allerdings eher etwas leiser abgemischt.

An Extras gibt es lediglich Teasrer und Trailer, alles in allem SEHR übersichtlich.

Wer Filme wie die bereits oben genannten kennt und mag, der sollte FIREmal anschauen.
Der Film braucht zwar etwas, bis er in die Pötte kommt, aber dann macht er richtig Laune.
Hat mir sehr gut gefallen.

Story (5)
Was für einen grossartigen Historienfilm hat uns hier Regisseur Marc Dugain vorgelegt! Dabei ist deutlich zu erkennen, dass Dugain, der in erster Linie ein französischer Schriftsteller ist und auch das Drehbuch zu diesem Film geschrieben hat, äusserst befähigt ist, eine gute Geschichte zu erzählen. Der Film basiert auf dem Roman «L’échange des princesses» von Chantal Thomas und bietet alles, was einen interessanten Historienfilm auszeichnet.
Das beginnt bei einem aussergewöhnlichen Ereignis, führt über eine ungewöhnliche Geschichte und endet nicht so, wie alle Beteiligten es beabsichtigt hatten oder, um ein jüdisches Sprichwort zu bemühen: «Der Mensch macht Pläne und Gott lacht…»

Die Geschichte ist zu keiner Zeit auf billigen Voyeurismus aus, sondern erzählt in entschleunigter Weise die dramatische Geschichte zweier junger Mädchen aus dem Hochadel, welche, zur Besieglung des Friedens nach dem Spanischen Erbfolgekrieg, zwischen Frankreich und Spanien ausgetauscht wurden.
Die Inszenierung besticht dabei nicht nur durch grandiose Kostüme, sondern auch durch eine beeindruckende Bildsprache, welche zuweilen derart schön ist, dass man am liebsten den Film anhalten würde, um die Bilder als Gemälde zu betrachten…

Ebenso herausragend ist die schauspielerische Leistung, vor allem auch der JungdarstellerInnen, welche kongenial umsetzen, was das versierte Drehbuch vorgibt…
Ich kenne nur ganz wenige Filme, denen es gelingt, das 18. Jahrhundert derart gut zum Leben zu erwecken. Die Weltfremdheit des Hochadels wirkt gerade zu erdrückend realistisch, und als Zuschauer beginnt man zu verstehen, weshalb die französische Revolution, rund 70 Jahre nach den im Film beschriebenen Ereignissen, dem wilden Treiben ein Ende gesetzt hat.
Die zurückhaltende, langsame Art der Inszenierung ist es, die dem Zuschauer hilft, sich in diese vergangene Epoche zurückzuversetzen. Unterstützung findet dieses Unterfangen durch die sehr dezente, wunderbar untermalende Filmmusik von Marc Tomasi, welche dem – wenn Sie mir dieses kleine Wortspiel gestatten - königlichen Filmgenuss die Krone aufsetzt!

Wer sich darauf einlässt, bekommt hier einen eindrücklichen und bewegenden Historienfilm zu sehen, welcher auch nach dem Ende noch lange nachhallt…

BLU-RAY-BILD (5)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 2.39:1 (12:5 – CinemaScope-Format) vor.

Die HD-Bildqualität dieser Blu-ray hinterlässt einen ausgezeichneten Eindruck. Die Schärfe ist sehr gut und hat eine beeindruckende Tiefe. Die Farben sind kräftig und zugleich natürlich gehalten. Der Schwarzwert und die Kontraste sind ebenfalls sehr gut.
Eine ausgezeichnete HD-Bildumsetzung, an der es nichts auszusetzen gibt!

BLU-RAY-TON (4)
Das Tonformat liegt in Deutsch DTS-HD Master 5.1 vor.

Auch die Tonumsetzung ist sehr ansprechend gelungen.
Die Dialoge sind jederzeit bestens zu verstehen. Der Surroundton wird sehr dezent eingesetzt, meistens beim ausgezeichneten Soundtrack. Ansonsten ist die Tonumsetzung recht frontlastig. Die Balance ist gut und die Dynamik, in den wenigen Szenen, in der sie zum Tragen kommt, ansprechend.
Alles in allem eine gute, wenn auch nicht überragende HD-Tonumsetzung.

Extras
Si nd vorhanden, habe ich mir jedoch nicht angesehen. Es gibt ein WendeCover!

FAZIT
Wer Historienfilme mag, wird bei dieser Filmperle voll auf seine Kosten kommen!
Die Blu-ray-Umsetzung ist auf der Höhe der Zeit und als gut bis sehr gut zu bewerten.

Prädikat: Äusserst sehenswert!

Eine primitive Geschichte ohne Werte, die, die Menschen auf ihre Triebe reduziert; zwei unsympathische Hauptdarsteller und ebenso bedetungslose neben Figuren die einen völlig kalt lassen. Ein weiterer blind und Fehlkauf der in Zukunft nicht mehr stattfinden wird. Das war mir zu viel des Bösen; ein Sex-Terror-Torture Film der meinen Geschmack völlig verfehlt hat. Mein Film ist das nicht. Schade um die wunderschöne Insel und nostalgisch tolle Aufnahmen; mann, was für einen Film man hier hätte drehen können, mit einer guten Geschichte!...Kann man ein mal anschauen und danach für immer vergessen. Optisch und handwerklich solide, inhaltlich jedoch ohne jeglichen moralischen Kodex und mentalen -intellektuellen- Raffinessen die den Zuschauer überzeugen können und somit völlig sinnfrei misslungen.

Da der Film solch eine Enttäuschung war, habe ich kaum auf die technischen Qualitäten geachtet, daher Mittelwert, die Extras sind für mich nicht von Bedeutung.

Bad Boys Trilogie - Das Action Spektakel mit starken Charakteren in einer normalen Blu-ray Hülle...

Für mich zählt Bad Boys zu einer der besten Actionfilmen. Die Stunts und Tricks sind einfach klasse, rasante Action und tolle Schauspieler - ich denke, sowas macht einen wirklich guten Film aus! Und hierbei ist es wirklich egal, ob man ein Fan ist oder nicht.

Die Bildqualität ist bei allen 3 Teilen überragend. Die Farben sind kräftig und kontrastreich, die Auflösung ist wirklich sehr gut und effizient genutzt. Auch der Ton kann Begeistern. Alle 3 Filme haben eine deutsche DTS-HD Tonspur. Und auch hier kann schon der erste Teil voll überzeugen. Gute Räumlichkeit, klare und gut verständliche Stimmwiedergabe und ein satter Bass lassen eigentlich fast keine Wünsche offen, macht einfach Spaß :-)

Man hat alle 3 Filme in richtig guter HD-Qualität in einer einfachen Blu-ray Hülle beisammen und daher sag ich euch, wer die Filme mag, Kaufen lohnt sich auf alle Fälle...

Ich hab den Film zum ersten mal gesehen. Stellenweise fand ich ihn zu lang geraten und etwas schmalzig. Es dauert auch eine ganze weile bis der Film Fahrt aufnimmt. Im Grunde lebt der Film erst mal nur davon dass man spürt das mit Onkel Charlie etwas nicht stimmt und man dadurch fleißig neugierig wird. Die Ermittlungen von Nichte Charlie in der zweiten Hälfte mit kleinem Katz und Maus spiel sorgen schon für mehr Spannung. Auch das Psychospielchen zwischen den beiden ist recht cool, jedoch durch die überflüssige recht Schmalzige Love Story wird dem Ganzen immer wieder an Fahrt rausgenommen zumal das Mädel auch immer zu theatralischem Over Acting neigt. In der Summe fand ich den Film nur ganz solide, nicht mehr nicht weniger.
Das Bild ist in 4:3 und schwarz weiß und komplett frei von Verschmutzungen. Es gibt auch kein Rauschen oder Filmkorn. Bei der Schärfe hätte man aber mehr rausholen können.
Der englische Ton ist recht schwach auf der Brust, mit leichtem Rauschen.
Als Bonusmaterial gibt es einiges.

Die Serie ist in allen Belangen perfekt. Die Story ist sehr gut durchdacht, mit vielen überraschenden Wendungen ausgestattet und schauspielerisch hervorragend umgesetzt. Das offenbar völlig unterschiedliche Ermittlerduo ist sehr sympathisch, vor allem der morbide Humor der männlichen Hauptrolle ist grandios und erinnert an bestes österreichisches Kabarett. Das Setting in der atemberaubenden Kulisse der Alpen ist atmosphärisch sehr wirkungsvoll.

Bild und Ton sind für mich absolut hervorragend. Ich habe - nach meinem Laiengeschmack - nichts daran auszusetzen.

Obwohl dies insgesamt neben GoT in der Tat eine der besten Serien ist, die ich kenne, habe ich trotzdem ein Haar in der Suppe gefunden: Die Untertitel sind fest in den Film integriert, d.h. man kann sie nicht abstellen. Wenn man den österreichischen Dialekt gut versteht, dann sind die Untertitel anfangs etwas nervig. Mit der Zeit gewöhnt man sich allerdings daran. Das wäre aber ein Verbesserungshinweis für die zweite Staffel.

Winchester - Das Haus der verdammten (Blu Ray)

da ich den schon länger auf meiner Liste hatte wurde dies nun endlich nachgeholt. Der 2018 entstandene Grusler (nach wahren Begebenheiten) mit Helen Mirren als Winchester-Witwe und der gute alte Jason Clarke als Arzt, der die Witwe und das Haus mit seinen über 100 Zimmern beobachten soll, weiß von Anfang an den Zuschauer mitzureißen.
Die Figuren werden interessant eingeführt und das erste Drittel dominiert von den Figuren und dem Haus. Im 2. Drittel zieht der Grusel etwas an, obwohl sich die jump scares in Grenzen halten- dafür überzeugt das Setting und die Atmosphäre.
Leider wird das letzte Drittel sehr konfus und ja auch etwas zäh und ruiniert so, mMn, einen ordentlichen Gruselfilm und hinterlässt so einen bitteren Nachgeschmack. Schade, aber schauen kann man ihn dennoch- oldschool- Horrorfilm-Fans die nicht immer Blut brauchen, werden zumindest bis zum Finale gut unterhalten.

6 von 10 irrwitzige Baupläne

Das Bild ist sehr dunkel gehalten und verschluckt schon mal Details in den dunklen Szenen. Dafür weiß die Schärfe in den gut beleuchteten Szenen zu überzeugen.

Der Ton ist dafür klasse, und das muss er beibringen Horrorfilm ja auch. Überall knarzt es, von allen Seiten hört man unheimlich me Geräusche und auch der Subwoofer und die Dynamik können bei den jumpscare Effekten noch mal ordentlich punkten. Die Dialoge hätten etwas lauter eingependelt gehört.

AvP 1:

Das Bild der Blu-ray hält Luft nach oben vor.
Es ist zwar noch angenehm hell und lässt die durchweg dunkle Szenerie mit genügend Details erscheinen. Aber es ist auch unruhig und Filmkorn trübt den Eindruck. Die Schwarzwerte leiden darunter. Ein schönes tiefes Schwarz ist durch unruhige Bildanteile und leichtem Grauschleier getrübt.
Die kühle Farbabmischung finde ich gelungen. Passt zum Film-Thema und der Szenerie. Die Bildschärfe geht ebenfalls in Ordnung. Nahaufnahmen sind knackig. Während die Schärfe in der Ferne auf Grund des Filmkorns leidet und an Qualität einbüßt.
Das präsente Filmkorn sorgt auch für eine Kontrastminderung. Schöne satte und hart abgegrenzte Spitzlichter zu dunklem Hintergrund sind Fehlanzeige. Die Übergänge sind weich und sich gegenseitig beeinflussend.

Der Originalton erklingt für heutige Maßstäbe recht behäbig. Nicht kraftlos, aber ich vermisse mehr Druck bei den Effekten und auch eine sauberere Dialog-Wiedergabe. Der Score und die Effekte sind ortbar.

AvP 2:

Zu Erscheinen wie heute darf man zu Recht ob des viel zu dunklen Bildes mit dem Kopf schütteln.
Selbst mit dem überaus lichtstarken Cinemax P2 von Optoma gehen sehr viele Details durch im Einheits-Dunkel absaufende Bildanteile verloren.
Der Film ist schlicht nicht komplett sichtbar. Viele Szenen wirken wie ein Scherenschnitt. Tagesaufnahmen wirken durch die durchweg sehr dunkle Abmischung wie unter Kunstlicht gedreht und besitzen einen leicht gelblichen Schleier.
Dieses Manko ist allzeit vorherrschend und trübt den Bildeindruck eklatant. Über Farben und Kontrast kann ich nicht objektiv schreiben.
Filmkorn hält sich hier allerdings angenehm zurück.
Die Schärfe geht in Ordnung.

Der O-Ton ist wie schon beim ersten Film nicht mehr dem heutigen Maßstab gerecht werden. Kraftlos wirken die Dialoge und Effekte. Und auch in diesem Film fehlt eine einhüllende Soundkulisse.

mein Fazit:
Die Box kostet heutzutage nur noch einen Zehner. Angesichts des günstigen Preises kann man die Box kaufen. Ein Schnäppchen zweier auch heute noch annehmbarer Filme (Den ersten Film finde ich heute noch sehr gelungen. Der zweite Film ist ein üblicher Trittbrettfahrer.) ist die Box angesichts der teils nicht HD üblichen Bildqualität dennoch nicht.

Was Frauen wollen (Blu Ray)

nette Komödie mit Mel Gibson, der die Gedanken der Frauen lesen kann, allen voran die von Kollegin Helen Hunt, die ich eigentlich nicht so gerne sehe aber hier passt sie. Nette Gags, ein paar kritische Töne zwischen den Zeilen und ein bisschen Romantik. Doch, kann man gut schauen, wenn man dafür in Stimmung ist.

Das Bild ist wirklich nicht der Burner, aber dennoch besser als auf DVD.

Der Ton ist genrebedingt frontlastig aber ordentlich.

7 von 10 Nike-Werbungen

Spannend und gut gemachter Film. Hat meine Erwartungen erfüllt.

Der dänische Cop Thriller SHORTA hat die Geschehnisse um George Floyd 2020, sowie den Tod des Afroamerkianers Eric Garner 2014 zum Thema und ist von Anfang bis Ende wirklich spannend und sehenswert in Szene gesetzt.
Vor allem die noch aktuelle Brisanz des Films als auch die Tatsache, das hier nicht, wie in vielen amerikanischen Cop Thrillern, wahllos und wild drauflos geballert wird, wirkt sich geradezu wohltuend auf die Spannung des Films aus.
Zudem geht es hier in erster linie um die beiden Polizisten, welche ihre beiden unterschiedlichen Weltanschauungen während Hatz durch brutale Gangmitglieder komplett revidieren...so ist der Anfangs eher ausländerfeindliche Polizist am Ende auf Seiten der schwarzen Jugendlichen, während der eigentliche ebenfalls mit ausländischen Wurzeln behaftete zweite Polizist zum unfreiwilligen Mörder an quasi Seinesgleichen wird.

SHORTA erinnert stark an Filme wie TRAINING DAY oder auch END OF WATCH und schafft es tatsächlich, diesen mit Hollywoodgrößen gespickten Filmen, einen ganz eigenen Stempel aufzudrücken,und somit lange im gedächtnis zu bleiben.

Das Bild ist scharf, bietet gute Farben,sowie ordentlichen Schwarzwert und Kontrast, wirkt allerdings in dunklen Szenen ab und an etwas verschwommen.

Tonal punktet die dänische DTS-HD MA 5.1 Tonspur mit sehr guter Blance zwischen Dialog und Musik bzw. Actionuntermalung und vermittelt dadurch ein sehr gutes Mittendrin Gefühl..

An Extras gibts lediglich Filmvorschauen.

SHORTA DAS GESETZ DER STRASSE bietet ganz großes Thrillerkino, welches dieses mal nicht aus Amerika kommt und gerade deswegen, und der anhaltenden Brisanz des Themas absolut überzeugt.

Sehenswert !

POISON ROSE bietet einen mit vielen Stars gespickten Film, der sich leider erst fast am Ende dazu aufrappeln kann in die Gänge zu kommen.
Auch die Actioneinlagen halten sich in eher überschaubaren Grenzen, da in dem Film fast nur geredet wird.
Vor allem due Hauptprotagonisten Freeman und travolta liefern recht gute Arbeit ab, bleiben aber irgendwie auch hinter ihren Möglichkeiten zurück.

Das Bil von POISON ROSE ist soweit gut, bietet ordentliche Farben, einen soliden Schwarzwert, auch Kontrast und Schärfe sind soweit ok, alles in allem wäre hier aber auch noch mehr drinne gewesen.

Der englische Ton leiset ordentliche Arbeit, die Dialoge sowie die Musikuntermalung der spannenden Szenen am Ende sind allesamt gut abgemischt.
Räumlichkeitsgef ühl entsteht auch, ist aber aufgrund der eher spärlich eingestreuten Actionmomente auch nicht hervorzuheben, denn dafür ist der Film einfach ZUdiloglastig.

Movietrailer und eine Bildergalerie runden die Extras ab, kann man eigentlich auch getrost vergessen.

Am Ende bleibt ein eher mittelmäßiger Thriller, den man aufgrund der Vielzahl der Filme dieses Genres ,nicht wirklich gesehen haben muss, denn dafür ist er am Ende ZU spannungsarm.

SUBURBICON von Regisseur George Clooney ist eine bitterböse,rabenscharze Geschichte, spielend im jahr 1947, und ist heute eigentlich noch genauso aktuell, wie im Jahr 2017.
Es geht um Mord in der eigenen Familie, Erpressung,sowie um Rassenhass, welcher in diesem Film besonders effektiv dargestellt wird, und man hier wieder einmal perfekt beobachten kann, wie leicht Menschen aufgehetzt und angestachelt werden können.

Das Bild zum Film ist super, bietet quietschbunte farben, passend zur vorgeblichen heilen Welt, dazu gesellt sich eine sehr guter Kontrast, auch der Schwarzwert und die Schärfe sind auf einem hohen Level.

Der englische 5.1 Ton bietet gut verständliche Dialoge, auch die Actioszenen, wenn man die so nennen kann, sind sowohl von den Dialogen als auch der Musikuntermalung sehr gut aufeinander abgemischt.

Leider gibt es an Extras lediglich Filmvorschauen sowie ein paar Featurettes.

SUBURBICON ist mit Matt Damon,Julianne Moore sowie Oscar Isaac in den hauptrollen perfekt besetzt, hier hat Clooney eine super Wahl getroffen.
Auch der Rest der Schauspieler leistet sehr gute Arbeit, die Geschichte ist ebenfalls sehenswert.
Toller Film, den ich jedem Thriller Fan empfehlen kann.

187 ist eher ein Drama denn ein Thriller, und ich muss gestehen, das ich mit dem Film nicht ganz warm geworden bin.
Der Geschichte fehlt es irgendwie an einer durchgehenden Dramatik, obwohl alle damals noch sehr jungen Schauspieler gute Arbeit abliefern.
Ob Samuel L jackson als Hauptdarsteller eine gute Wahl war ist Ansichtssache, mir persönlich war er in dieser Rolle zu blass und auch nicht immer glaubwürdig.

Das Bild des 24 Jahre alten Films bietet keine wirklichen Höhepunkte, denn sowohl Farben, als auch Kontrast und Schwarzwert sind auf einem eher mittleren Niveau

Die englische 5.1 Tonspur ist gut verständlich, bietet auch eine gewisse Räumlichkeit, aber auch hier fehlt am Ende noch mehr druck, um vollends zu überzeugen.

An Extras beinhaltet die Bluray ein Making Of, einige Filmvorschauen und den deutschen trailer des Films.

Am Ende bleibt ein Lehrerdrama, das mir einfach ZU wenig spannend inszeniert wurde, deswegen zwar nicht links liegen gelassen werden sollte, aber dennoch nicht mit anderen Lehrerfilmen oder Lehrerdramen mithalten kann.

Im 8ten Film der STAR TREK Reihe,gibt es erstmals ein Aufeinandertreffen zwischen der Föderation und den Borg, die später auch in der STAR TREK Serie zum Thema gemacht wurde.
Der Film bietet richtig gute und auch spannende Unterhaltung, auch das Innenleben der Enterprise,sowie die Enterprise selbst sind um Einiges moderner geworden.
Die Erzählweise ist flott, Längen bietet der Film nur bedingt.
Allerdings erinnern viele Szenen an Filme wie TERMINATOR, oder auch INDEPENDENCE DAY.
Zudem muß man auch bei der Synchronisation die Erfahrung machen, das sowohl Commander Ryker als Jordi LaForge andere deutsche Stimmen haben, an die man sich erst gewöhnen muss.

Bildlich bietet auch dieser Teil wieder tolle Farben, Kontrast und Schärfe sind ebenfalls sehr gut geworden, lediglich beim Schwarzwert gibt ab und an eher hellere Einstellungen, hier wäre noch mehr möglich gewesen.

Beim Ton schwächelt die deutsche DD 5.1 Spur etwas, denn wie bei vielen anderen Filmen auch,sind die Dialoge zwar eher leise, gut verständlich, die Musik und Actionszenen sind hingegen lauter abgemischt.

Die Extras sind sehr üppig und haben eine Länge von knapp 2 Stunden.

DER ERSTE KONTAKT ist fast der Beste Film der STAR TREK Reihe, denn ervereint eigentlich alles, was die Vorgänger geboten haben in Perfektion.
Höhepunkt sind immer wieder die Szenen mit der Borg Königin, bedrohlich wie faszinierend zugleich.
Ganz starke Science Fiction Unterhaltung und eine perfekte Einstimmung auf die anderen STAR TREK Filme.

Also ehrlich was soll ich hier bewerten. Ich sag mal so, wer in den ersten 7 min nicht abschaltet dem dürfte der Film zusagen oder zumindest ist es so wie bei einem schlimmen Unfall, man muß einfach hinschauen obwohl man es nicht will. Für die meisten dürfte der Streifen aber keine Beachtung finden, weil das Niveau nur aus Kacken, Pissen, Sex, Fäkaliensprache und Bullshit Artist besteht. Wo sie diese Darsteller gefunden haben ist mir auch ein Rätsel. Naja und die Morde die nebenbei so passieren sind eher zum brüllen. Ein Lob auf den der das Budget hatte es zu produzieren. Da haben sie einen Dummen gefunden.

Bild: Schärfen und Farben sind sehr gut ebenso die Farbgebung drum herum. Passend zu den düsteren und kranken Figuren.

Ton. Alles sauber hörbar. Auch hier gibt es nichts zu bemängeln, außer die sinnfreie Kommentare.

Extras: Siehe oben - bewerte ich wirklich nicht.

Fazit: Wer extreme Langeweile hat oder ein Hang zur Selbstfolterung besitzt kann diesen Streifen mal einlegen. Ich persönlich konnte mit den 90 min netto nicht wirklich was anfangen. Aber um ein Urteil zu bilden blieb mir nichts anderes übrig. Vergleichbar mit sowas wie Spiel mir am Glied bis zum Tod oder ähnlichen Trash. Kann ich nicht empfehlen es sei den man mag den stumpfen Fäkal Humor. Fakt ist ich hab jetzt den SchleFaz in der Sammlung. lach Absurd das ich auch noch Geld dafür bezahlt haben. Thats Life

PS: Sogar Wendecover

Wenn der Film nicht Cut wäre würde der Film 5 Punkte bekommen aber so halt nur 1 Punkt denn Cut Versionen gehen gar nicht da sollte man sich Lieber das Uncut Mediabook zulegen aber Bild und Ton sind Klasse.

Einer meiner Lieblings Star Trek Filme. Es gibt alles, was das Trekkiherz begehrt. Weltraumschlachten, einen "ordentlichen" Gegner, Witz, viele Begegnungen mit Figuren aus der Serie und anderen Star Trek Serien und eine ordentliche Story.

Das Bild sieht gut aus. Ja, es gibt BDs mit einem schärferen Bild aber es ist auf einem guten Niveau. Während des guckens wurde ich nicht von irgendwelchen Störungen abgelenkt.

Der Ton macht für eine ältere Dolby Digital Tonspur auch Spaß. Tiefbasswunder sollte man aber nicht erwarten.

Ich habe die alte Blu Ray und hatte mich so auf dieses "Update" gefreut, wurde dann aber ein wenig enttäuscht.

Zum Film muß man nichts mehr schreiben. Da gibt es genügend andere Quellen, viele werden ihn einfach kennen.
Ich mag den Film sehr, auch wenn er bei genauerer Betrachtung ein paar Mängel hat.

Das Bild
Die alte BD war zu Tode gefiltert. Alles glatt, keine Details. Auf den ersten flüchtigen Blick auf einem Fernseher vielleicht OK.
Die neue BD nutzt anscheinend den gleichen Scan von damals aber die Filter wurden weg gelassen (oder nur sehr dezent eingesetzt).
Das Bild ist deutlich schärfer und man sieht Details, die man vorher nicht gesehen hat. Leider auch zu Beginn des Films ein paar Staubflecken und natürlich jede Menge Filmkorn. Wer Filmkorn hasst, wird hier nicht glücklich.

Der Ton
Es sind zwei Disk vorhanden. Eine mit jeweils einer Atmos und eine mit jeweils einer Auro Abmischung.
Ich habe nur die Atmos Disk angeguckt und mit der alten Dolby Digital BD Tonspur in deutsch verglichen.
Gefühlt ist auf der Atmostonspur etwas mehr Bass. Aber nicht so, daß ich einen gewaltigen Unterschied höre geschweige denn Freudentänze aufführen würde.
Auch das, was von oben kommt ist irgendwie überschaubar. Habe bei der Szene zu Beginn, wo die Familie in den Bunker flüchtet, mit dem Ohr am Lautsprecher geklebt. Während von der Dolby Digital Tonspur mit dem DTS Neural X Upmixer ordentlich was von zu hören ist, kommt bei der Atmostonspur deutlich weniger von oben. OK, mehr muß nicht besser sein aber bei einem Wirbelsturm erwarte ich von oben ordentliche Windgeräusche und keine Briese.
Ich habe etwas herum experimentiert und habe dann den Film anstelle in nativem Dolby Atmos mit dem DTS Neural X Upmixer weiter geguckt, also "nur" mit dem Dolby True HD Kern.

Hat sich das Update gelohnt? Beim Ton eher nicht. Beim Bild ist es ein zweischneidiges Schwert. Wer das neue Bild nicht kennt, wird bestimmt auch so bemerken, daß die alte BD nicht so besonders ist, könnte aber mit der alten Disk glücklich werden. Wer unbedingt sofort ein Update beim Bild benötigt, sollte kaufe, da es ja auch noch ein schönes Mediabook gibt.
Wer den Film noch nicht auf BD hat, dem würde ich je nach Größe des Fernsehers und Sitzabstandes empfehlen abzuwägen, ob man unter 10 oder über 20 Euro ausgeben will.
Alle die warten können, sollten auf eine evtl. 4K Veröffentlichung hoffen.

Simon McQuoid gibt mit diesem Film ein ordentliches Regie-Debüt ab.
Nach einem Drehbuch von Dave Callaham (The Expendables, Godzilla) und Greg Russo) inszeniert er einen Film ohne jegliche schwere Kost. Die Geschichte ist einfach gestrickt und dient vollends der unterhaltenden, berieselnden Art.
McQuoid macht aus ihr einen geraden Plot der keine Längen aufweist. Die Einführung der Figuren geschieht problemlos.
Die Geschichte kommt gut voran. Hauptaugenmerk des Films sind die Charaktere selbst. Viel Wert legte das Produktionsteam auf die Darstellungsweise der Charaktere und viel wurde auf Maske und Requisite gegeben, was dem Film sehr förderlich ist da er so authentisch und aus dem Vollen geschnitzt wirkt.
Wer einen reinen Kampf-Film erwartet, wird enttäuscht werden.

Mit der vorherigen Streifen aus 1995 hat der Film nichts am Hut. Es ist nicht nötig sich diesen angestaubten Schinken anzutun. Dagegen wirkt Mortal Kombat 2021 zur rechten Zeit auch technisch am rechten Ort.
Natürlich kommt auch dieser Film nicht ohne CGI aus. Auch ist dieses in mehreren Szenen künstlich wirkend und unschön anzusehen.
Aber im Ganzen wirkt die Aufmachung hochwertig. Viel wurde direkt am Set verwirklicht, und so wirkt die CGI nicht dominant auf die Szenen ein.

Sehr gut gelungen finde ich den Cast und die Dialoge der Charaktere. Ich kann jeder Person und jeder Fantasy-Gestalt glaubwürdig finden. Schnodderiger, überspielt cooler Auftritt trifft das übliche Einerlei von Action-Dialogen. Nichts Überraschendes. Aber es passt hier.

Mit einer FSK 18 ist der Film sodenn sicher nicht nur wegen seiner Kampfszenen beseelt. Diese kommen gut sichtbar auf den Screen. Schnell Schnitte verhindern zwar auch hier das man ihnen vollends folgen kann. Aber sie wirken noch nachvollziehbar und damit interessant. Splatterszenen inklusive.

Die 4K UHD kommt visuell mit einem angenehm ruhigen und hellen Bild daher. In den vielen dunkleren Szenen zeigt sich ein enormer Kontrastumfang und feine Farbauflösung. Flammen vor nächtlichem Hintergrund treiben ein Grinsen ins Gesicht.
Die Farben sind satt, überstrahlen aber nicht. Sie wirken authentisch.
Die Schärfeleistung ist in Nahbereichen wie in mittlerer Entfernung auf einem gutem Niveau. Hier fällt zusätzlich positiv auf das beinahe der gesamte Bildbereich scharf dargestellt wird.

Akustisch ist der Originalton fast eine Wonne. Die Dialoge erklingen satt und realistisch straight aus dem Center. Effekte bilden ein volles, sehr gut aufgelöstes Klangspektrum über den gesamten Hörbereich. Was mir aber etwas unschön auffällt ist die Surroundkulisse.
Sehr viele Effekte sind sehr stark auf die Surrounds gelegt. Das klingt häufig unnatürlich und will nicht so recht zu den Szenen passen. Mehr Druck direkt aus den Frontlautsprechern hätte ich mir gewünscht.

Die deutsche Tonspur hinkt da immernoch in allen Belangen hinterher. Sie wirkt zur TrueHD Tonspur leicht blechern und weniger druckvoll. Ohne einen Vergleich sicher noch im annehmbaren Bereich und Freude bereitend, mag man aber bei nicht völliger Abneigung des Originaltons lieber zum O-Ton greifen.

mein Fazit:
Ein schönes Remake, völlig losgelöst vom '95er Streifen ist der Film geworden.
Die Konstellation und Darstellung von Charakteren und Kampfszenen funktioniert sehr gut. Schönstes Popcorn-Kino auf einer 4K UHD, die in Bild und Ton eine hohe Qualität aufweist.

Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind (4K UHD)

Auch die zweitsichtung verlief ähnlich wie die erste. Meine Kinder und ich sind zwar Harry Potter Fans (ich hauptsächlich von 1-4) und da musste auch das Spin of mal her und gesehen werden.
Ja, das Setting und die Ausstattung sind schon sehr hochwertig, einige CGI Effekte könnten besser sein aber auch das passt schon. Sogar den/die ein oder anderen Charaktere sind gut geschrieben.
Leider verliert sich der Film, auch bei meiner zweiten Sichtung, in Belanglosigkeiten. Spannung kommt, für mich, so gut wie gar keine vor. Man folgt einfach der Handlung von Newt Scamander, wie er seine Tierwesen einfangen muss, wird zwar verfolgt- als Zuschauer spannend ist das Ganze nicht inszeniert. Immerhin aber abwechslungsreich gestaltet. Der Film plätschert ohne großen Wiedererkennungswert so vor sich hin ohne große Highlight zu setzen.
So reicht es für mich leider nur für gut gemeinte 6 von 10 Zauberstäben.

Das 4K Bild ist sehr hochwertig und äußert scharf geraten. Es lassen sich unzählige Details wie die Struktur der Kleidungsstücken oder die Backstein Ziegel an Häuserwänden ausmachen. Auch der schwarzwert ist sehr ordentlich. Die Farben kommen potter typisch sehr stilisiert, von warm bis kalt, daher.

Sehr schön gelangen einige Spitzlichter in den dunklen nassen Gassen, die das Bild immer wieder sehr plastisch erscheinen lassen.

Der dt. Dolby Atmos Sound ist klasse. Bereits zu Beginn, als das Haus zu bröckeln beginnt, werden die oberen Lautsprecher gekonnt eingesetzt und geben dem Ton noch mehr Auftritt. Auch wenn der lilafarbene „Kolibri“ durch die Stadt fliegt, kann man ihn im Wohnzimmer immer genauestens orten- mal von hinten, dann von vorne und später dann immer wieder von oben vorbeihuschend. Auch sonst gibts genug Druck vom Subwoofer und direktionale Effekte lassen sich auch immer wieder ausmachen. Die Dialoge sind verständlich genug und der Soundtrack ist eben Fantasytypisch gehalten.

Beeindruckende Aufnahmen für einen "abspruchsvollen" Film.
Kaum Längen, aber am Ende unverständlich ...
Die Qualität ist durchschnittlich.
Extras (alt) ...