Filmbewertungen von karlthebutcher

Der ehemalige Special Effects Designer von Filmen wie "The Descent oder Die Frau in schwarz", Paul Hyett, serviert mit "HOWL" einen der besseren Vertreter des Werwolf-Genres. Vorher hatte er mit seinem Debüt "The Seasoning House" schon einen deutlich ernsteren Horror Beitrag mit realistischer Note abgeliefert.
Bei "HOWL" wurde aber glücklicherweise auch auf allzu humoristische Einlagen verzichtet, was den Film auch über den Durchschnitt hebt. Was man dem Regisseur vorwerfen kann ist, das er leider ein paar Längen und Logiklöcher nicht umschiffen konnte. Für einen Film mit dieser Thematik hätte man dieses Manko leicht mit deftigen Splattereinlagen kaschieren können, aber leider ist das gezeigte relativ zahm geraten und vieles wird nur angedeutet oder passiert im Off. Trotzdem schafft der Streifen eine angenehm schaurige Atmosphäre und das Setting des gecrashten Zuges im Wald weiß zugefallen. Zudem sind die Schauspieler recht gut gewählt und füllen ihre Rollen, wenn auch manchmal etwas klischeehaft, glaubwürdig aus. Die Wölfe sind zugegebenermaßen etwas gewöhnungsbedürftig, wirken in manchen Einstellungen unglaublich bedrohlich und der nächsten wieder unfreiwillig komisch. Insgesamt kann man aber auch bei den hinterlassenen Wunden, etc. von guter Make-up-Arbeit sprechen.
Capelight hat dem Film eine gute Synchro spendiert und der Ton ist sehr schön abgemischt. Wenn die Wölfe heulen, dann tun sie dieses erschreckend "realistisch" über die Rears und erzeugen so die ein oder andere Gänsehaut.
Das Bild ist auch über dem Durchschnitt, zumal das Geschehen zu 99 Prozent im Dunkeln spielt.
Zum Mediabook selbst, es ist mit einem schön schlichten Covermotiv versehen, und wartet im Innenteil mit einem informativen Interview des Regisseurs und einigen netten Bildern auf.
Mein Fazit: Freunde des Genres sollten unbedingt einen Blick riskieren, denn trotz einiger kleiner Schwächen ist Paul Hyett ein solider Beitrag zum Thema Werwolf gelungen. Auch wenn er dem genialen "Dog Soldiers" leider nicht ganz das Wasser reichen kann, kommt er auf solide 3,5 Punkte die ich auf 4 aufrunde. 

Sehr gut gemachter Old-School-Horror der seine Spannung langsam aufbaut und einige krasse Schocks parat hat. Der Film ist eher in Richtung von "Das Omen" aufgebaut und lässt sich viel Zeit für seine Charaktere. Diese werden gut dargestellt und sind einem von Anfang an ziemlich sympathisch. Umso näher gehen einem dann auch die späteren Ereignisse die der kleinen Familie zustoßen. Für mich eine sehr gute Vorgeschichte zu "Conjuring", die fast genauso beklemmend daher kommt.
Die technische Seite kann sich zudem sehen und hören lassen. Knackiges HD-Bild und einige erstklassige Soundkulisse verursachen so manche Gänsehaut.
Auf die Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit: Dieser Horror Beitrag ist als gelungen zu bezeichnen und viel besser als sein Ruf. Wer nicht abgeneigt ist einem Film eine gewisse Anlaufzeit zu gewähren, wird hier auf jeden Fall auf seine Kosten kommen. Nur die nicht ganz neue Geschichte und etwas Vorhersehbarkeit verhindern die volle Punktzahl. 

Dead Rising ist die Verfilmung der gleichnamigen Horror/Actionspielreihe von Capcom. Da es in den Spielen nicht gerade zimperlich zugeht war ich auf die filmische Umsetzung schon sehr gespannt. Die Games haben es immerhin schon zur Beschlagnahme gebracht und sind von daher berühmt und berüchtigt.
Der Film hat es zumindest schon mal uncut zu uns geschafft, was für eine nicht ganz so harte Umsetzung spricht. Und genau so ist es auch, wo das Spiel ordentlich hinlangt, hält sich der Film meist vornehm zurück. Bis auf ein paar kleine Splattereinlagen, oft mit CGI garniert, gibt es leider im Mittelteil ein wenig Leerlauf und zähe Dialoge. Das ist auch das größte Problem an DEAD RISING, man erwartet bei der Vorlage einfach mehr Gewalt und Funsplatter. Der ist Film ist gerade auf dem Weg Fahrt aufzunehmen, dann wird er durch anfangs lustige Studiokommentare unterbrochen. Diese sind irgendwann trotz des vorhandenen Sarkasmus einfach nervig, weil sich einiges wiederholt.
Optisch macht der Film allerdings schon einiges her und vieles richtig. Schöne Kamerafahrten über die Stadt, nette Egoperspektiven und interessante Blickwinkel wechseln sich ab. Die ganze Produktion sieht in vielen Einstellungen nicht nach B-Movie aus. Wenn da nur nicht das verschenkte Potential wäre. Auch die Schauspieler sind bis auf ein paar Ausnahmen gut besetzt und die Synchro ist in diesem Genre ausnahmsweise mal nicht zum Fremdschämen. Ein paar kranke Ideen gibt es auch zu bestaunen, u.a. ein zum Zombie mutierter Vater, der sein Baby im Front-Tragesack als Snackbox missbraucht!!! Ansonsten ist der schwarze Humor aber eher dünn gesät und alles etwas zahm, aber immerhin umschifft der Streifen so den totalen Klamauk.
Auf der technischen Seite gibt es wenig Grund zu meckern. Ein sauberes Bild mit kräftigen Farben sorgen für HD Feeling und ein gut verständlicher Ton mit einigen Effekten tut sein übriges dazu.
Auf die Extras gehe ich nicht näher ein. Das Steel selber sieht sehr edel aus. Es ist glänzend und auf der Rückseite sind zwei der Hauptdarsteller mit Bewaffnung abgebildet, wirklich sehr schick.
Mein Fazit: Ein besserer Vertreter der nicht tot zu kriegenden Zombiewelle, der mit etwas mehr Feinschliff und Action sogar richtig gut geworden wäre. Trotz einiger Längen gut anschaubar und mit leichter Tendenz zu 4 Sternen. 

Im Horror Genre hatte es der Werwolf nie richtig leicht. Zu oft schon gab es Verfilmungen die, sei es nun Budget bedingt, eher zum Schmunzeln anregten, als das sie gruselig waren. Schon sehr sehr lange Zeit liegen Perlen wie z.B. "American Werewolf" zurück. Zur neuen Referenz ist Late Phases meiner Meinung nach leider auch nicht geworden. Von der einschlägigen Fachpresse hochgelobt als bester Genre-Film seit "THE HOWLING", muss man das ganze schon mit der Fanbrille betrachten. Positiv sind in erster Linie die Darsteller, allen voran der Hauptdarsteller, der den Film mit seiner extrem mürrischen Art fast alleine trägt. Aber auch die Nebendarsteller sind recht gut gewählt und das Setting des Seniorendomizils weiß durchaus zu überzeugen. Der Spannungsaufbau ist ordentlich, die Atmosphäre stimmig, aber damit komme ich auch schon zum Hauptproblem des Streifens. Nach einem sehr guten Auftakt ist von den eigentlichen Stars, den Werwölfen, nicht mehr viel zu sehen. Dann verliert sich der Film in ein immer noch sehr gut gespieltes Vater-Sohn-Religions-Drama, gemischt mit etwas Vietnamtrauma und Krimi, das aber zu wenig zur eigentlich Storyline beiträgt. Wenn dann im Schlussakt die Wölfe zulangen geht es dafür nochmal richtig zur Sache. Aber auch hier muss man schon ein wenig nostalgisch veranlagt sein, denn effekttechnisch bewegen sich die Kreaturen eher auf "niedlichem" achtziger Jahre Niveau. Da wäre deutlich mehr drin gewesen. Immerhin sind die hinterlassenen Wunden handmade und schön blutig.
Unterm Strich also ein Film der immer noch viel besser ist, als der No-Budget-Müll der sonst die Regale überschwemmt. Alleine schon der unaufgeregte Story Aufbau verdient grosses Lob. Insgesamt sehr gute drei Sterne, mit leichter Tendenz zur vier.
Die technische Seite ist auch ok. Das Bild ist gut, hat aber von der Schärfe her noch Luft nach oben. Der Ton erfüllt seinen Zweck, die Dialoge sind verständlich und bei den wenigen Wolfsattacken hat auch der Sub genügend zu tun.
Das Steel selber ist sehr edel verarbeitet und das Covermotiv ist eher matt aufgedruckt. Innen befindet sich auch noch ein Bildaufdruck, insgesamt sehr hübsch anzuschauen. Es ist natürlich kein FSK Flatschen fest angebracht. Der befindet sich auf der abnehmbaren Papphülle mit den Filminfos.
Auf die vielen Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit: Gut gespielter und nett nostalgischer Horror, der glücklicherweise etwas ernstere Töne anschlägt. Wer z.B. mit dem "Werwolf von Tarker Mills" etwas anfangen konnte, wird auch hier seinen Spaß haben. 

Schade das dieser kleine aber feine Independentgrusler hier so schlecht gemacht wird. Bin jedenfalls froh, nichts auf die schlechten Meinungen gegeben und mir ein eigenes Bild gemacht zu haben. Vielleicht hat das etwas martialisch anmutende Cover bei einigen zu falschen Erwartungshaltungen geführt. Statt eines Kettensägen schwingenden Monsterjägers bekommt man es in der ersten Hälfte des Films mit einem Familiendrama zu tun, das die gut gespielten und teils sympathischen Charaktere einführt. Es werden immer wieder ein paar Infos zur Vorgeschichte der beiden Brüder eingestreut, bevor es dann in die deutlich temporeichere gruselige zweite Hälfte geht. Was Regisseur Stephen C. Miller hier mit einem solch niedrigem Budget aus dem Hut zaubert, ist ohne weiteres mit den B-Horrorperlen aus den glorreichen Achtzigern ala Gate- Die Unterirdischen oder ähnlich gelagerten Monsterstreifen zu vergleichen. Natürlich gibt es den ein oder anderen Story-Hänger, aber insgesamt machen die guten Darsteller das allemal wieder wett. Für einen Film mit solch geringen Produktionskosten sieht er dazu auch noch großartig aus und ist sehr hochwertig abgefilmt. Das nicht alle Tricks ausschauen wie bei einem Michael Bay Blockbuster sollte jedem vorher klar sein. Der Transfer auf die blaue Scheibe ist sehr gut gelungen und auch in den Nachtszenen nahe an der 5 Punktemarke. Ähnliches gilt für den Ton, ein paar saftige Schocks sind garantiert. Auf die Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit: Habe wenig erwartet und viel bekommen. Sympathischer Low-Budget Monsterhorror der auf jeden Fall mit den richtigen Erwartungen die Leihgebühr wert ist. 

HAUNTER ist für mich das beste Beispiel dafür, das in einem guten Gruselfilm kein Tropfen Blut fließen muß. Selten wurde ich bei einem "Blindkauf" so positiv überrascht wie in diesem Fall. Etwas von der Story zu verraten wäre falsch, da der Überraschungseffekt dann dahin wäre. Es sei nur erwähnt, das der Regisseur von CUBE und SPLICE hier wild Genreklassiker mixt, bzw. zitiert und die ganze Geschichte trotzdem oder vielleicht gerade deshalb frisch und homogen wirkt.
Das Bild ist leider nicht ganz so bemerkenswert geworden. Leichte Unschärfen und ein allgemein etwas milchiger Transfer trüben den Genuss.
Der Ton ist dagegen kraftvoll und unterstützt prächtig die vorhandenen Schockeffekte.
Auf die Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit: Nichts erwartet und einen überdurchschnittlichen Mysterygruselschocker bekommen, der besser unterhält als manch hoch budgetierter Blockbuster. Für Fans des Genres eine Perle, die es lohnt entdeckt zu werden. 

Der ehemalige Actionspezialist Renny Harlin (u.a. zuständig für Die Hard 2) liefert mit "Devils Pass" einen durchwachsenen Found-Footage-Beitrag ab. Anfangs ist man noch gefesselt von der Story über die verschwundenen russischen Bergsteiger und will unbedingt wissen was mit ihnen passiert ist. Im weiteren Verlauf wird die Geschichte aber immer abstruser und man verliert zunehmend den Faden. Schlechte Effekte und eine wirre "Auflösung" krönen dann einen ziemlich schwachen Beitrag zur beliebten Wackelkamerawelle. Hier kann ich selbst als Found-Footage-Fan nur 2 gut gemeinte Punkte geben.
Bild und Ton sind in Ordnung und für dieses Genre absolut hinnehmbar. Auf die kaum vorhandenen Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit: Vom Kauf würde ich definitiv abraten und wenn überhaupt den Gang zur Videothek empfehlen. 

Apartment 143 reiht sich nahtlos in die Serie der mittlerweile zahllosen Paranormal Activity-Klone ein. Leider ist auch dieser Ableger nicht wirklich überzeugend geraten. Alles läuft hier ziemlich nach "Schema F" ab: Vater mit 2 Kids zieht ins titelgebende Apartment ein und sie werden, wie sollte es anders sein, mit übersinnlichen Phänomenen konfrontiert. Das Verschwinden der Mutter ist wohl nicht ganz unschuldig am Spuk. Der besorgte Dad ruft nun ein Team von Parapsychologen die das Ganze aufklären sollen. Dieses Unterfangen wird nun Genre üblich mit etlichen in der Wohnung verteilten Kameras aufgezeichnet...
Womit wir auch gleich beim Thema Bild wären. Es wäre wünschenswert gewesen, wenn die Filmemacher auf HD-Kameras zurückgegriffen hätten, so muss man mit einer sehr durchschnittlichen Qualität leben. Auch wenn es ein realistisches Stilmittel sein soll, mehr als aufgerundete drei Punkte sind nicht drin.
Beim Ton sieht es schon anders aus. Die Synchro ist ok und ein paar gezielte Schockmomente sind auch vorhanden.
Auf die spärlichen Extras gehe ich nicht näher ein.
Alles in allem ein solider aber wenig überraschender Beitrag zur Found Footage-Welle, den man sich mit geringen Erwartungen anschauen kann. Das böse Ende ist dann allerdings noch ein kleines Highlight;) 

Bei World War Z fühlte ich mich ingesamt sehr gut unterhalten, er teilt aber das gleiche Problem wie viele seiner derzeitigen Blockbuster- Eidgenossen: Ihm fehlen Herz und Seele! Marc Forster hat vieles richtig, aber leider auch einiges falsch gemacht. Auf der einen Seite bleiben einem bei dem förmlichen Zombie-Overkill und den unglaublichen Menschenmassen und rasantem Tempo des Öfteren der Mund offen stehen. Dem gegenüber stehen einige Logiklöcher und ärgerliche Fehler und demzufolge verschenktes Potenzial. Im Vorfeld wurde viel diskutiert ob ein Zombiefilm so blutarm sein darf, dieses Manko überspielt der Film durch sein gigantisches Budget doch ziemlich gut. Auch wenn einige Dinge im Off passieren, ist WWZ doch noch ein ziemlich ruppiger Streifen geworden. Von The Walking Dead mal abgesehen, noch nie sah eine Zombie-Epidemie so gut aus. Auch mit Brad Pitt hat man einen sympathischen Darsteller gefunden, der seine Sache als "Hero of the Day" bestens meistert und den Film nahezu alleine stemmt. Das hat aber zu Folge das die Nebendarsteller leider ziemlich blass bleiben. Schön ist auch das man es zum Ende hin etwas ruhiger angehen lässt. Die Vorfreude auf einen zweiten Teil ist bei mir doch sehr groß und insgesamt reicht es noch für gute 4 Punkte.
Beim Bild schwanke ich zwischen 4 und 5 Punkten, da es keine großen Schwächen aufweist aber es auch keine Referenz ist.
Beim Ton kann ich nur die volle Punktzahl vergeben, auch wenn wir in Deutschland mit einer Dolby Digital Spur leben müssen. Die Surroundeffekte und der Subwoofereinsatz sind einfach nur der Hammer und die Boxen haben ständig was zu tun- einfach klasse!
Die Extras sind eigentlich nur indirekte Werbefilme für WWZ aber immerhin einigermaßen unterhaltsam. Wenn man aber das edle Steel, bei dem beide Seiten bedruckt sind und der World War-Schriftzug geprägt ist, mit in die Wertung einbezieht, sind locker 4 Punkte drin.
Mein Fazit: Freunde des Zombiegenres sollten sich diese Untotenlawine nicht entgehen lassen. Und in seinen besten Momenten ist der Film, wenn man denn die Logik ausblendet, Blockbusterkino vom allerfeinsten. 

Spektakuläre Neuinterpretation des Märchenklassikers mit bestens aufgelegten Hauptdarstellern und netten Effekten. Der Gewaltgrad ist für eine FSK 16 erstaunlich hoch ausgefallen. Schön zu sehen ist auch, das sich der Film selbst nicht immer ganz ernst nimmt. Das unterscheidet ihn dann von so unterdurchschnittlichen Filmen wie z.B. Van Helsing. Ich für meinen Teil freue mich schon auf die geplante Fortsetzung.
Am Bild gibt es nichts auszusetzen, es ist sehr sauber und auch in den vielen dunklen Szenen völlig rauschfrei.
Der 5.1 Ton kann sich sogar mit vielen HD Tonspuren aktueller Produktion messen, übertrifft diese teilweise sogar. Druckvoll und räumlich und nah an der Referenzmarke.
Insgesamt für alle Fantasyhorrorfans absolutes Pflichtprogramm, es sei denn man erwartet eine ernste Romanverfilmung;) 

Scheinbar habe ich einen anderen Film gesehen, anders kann ich die durchweg positiven Bewertungen hier nicht nachvollziehen. Meiner Meinung nach ist die tolle Hangover-Atmosphäre des genialen ersten Teils völlig verflogen, über den albernen zweiten Teil hülle ich mal den Mantel des Schweigens. Kaum ein Gag zündet, kein Darsteller wirkt mehr richtig sympathisch, Bradley Cooper spielt gelangweilt, usw.
Für mich eine große Enttäuschung, von daher auch nur 2 Punkte.
Bild und Ton sind sehr gut und erreichen die volle Punktzahl und auf die Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit: Ein absolut unwürdiger Abschluss eines urkomischen Filmes und eigentlich nicht mal die Leihgebühr wert. 

Bloodwork ist ein grundsolider B-Horrorthriller der auf seine Art über weite Teile richtig Spaß macht und aus seinen geringen Mitteln einiges rausholt. Habe bei der Punktevergabe zwischen 3 und 4 geschwankt, aber dann doch aufgerundet. Das liegt besonders am letzten Drittel, in dem der Film richtig an Fahrt aufnimmt und seiner FSK 18 in ungekürzter Fassung dann auch gerecht wird. Oft erinnert der Streifen an die guten alten 90erjahre-Direct-to-Video-Vert reter, allerdings sollte man auch ein Faible für solche Art von Filmen haben. Ansonsten wird man dank einiger Logikfehler aus dem Kopfschütteln nicht mehr rauskommen;)
Dafür punktet der Film mit einer schönen Optik und Atmosphäre, die leider von der mittelmäßigen Synchro etwas getrübt wird. Nebenbei sei gesagt das Fans von Eric Roberts diesen auch noch in einer fiesen Minirolle erleben dürfen.
Das Bild geht völlig in Ordnung und hat eine gute Schärfe. Es wird nur gelegentlich von einem leichten "Schleier" überdeckt.
Der Ton ist auf einem guten 4 Punkte-Level und für 2-3 Schocks reicht es sogar auch.
Die Extras interessieren mich eher weniger.
Mein Fazit: Da der Film gerade für unter 10€ zu haben ist, m.M. nach ein klarer Kaufkandidat für Fans des Genres. Man muss nur leichte Abstriche bei der Synchro machen und über die etwas zähe Einleitung hinweg sehen. 

Kann diesem "Durchschnittsgrusler" nur 3 Punkte geben. Der Erzählstil ist zu gemählich und die Story ist auch schon viele andere Male so, oder zumindest ähnlich verfilmt worden. Große Überraschungen bleiben daher aus, dafür machen die Schauspieler ihre Sache ordentlich und die Location in Form des alten Internats jagt einem schon so manchen Schauer über den Rücken.
Erschreckend ist leider auch das Bild! Was einerseits durch blasse und kühle Farben wunderbar den Grusellook unterstreicht, lässt einen beim oft sehr rauschigen Bild daran zweifeln hier wirklich eine blu-ray im Player zu haben. Nur gelegentlich sind detailreiche Aufnahmen zu bestaunen- insgesamt sehr ärgerlich.
Viel besser verhält es leider auch nicht beim Ton. Das beste daran sind noch die sehr klaren Dialoge, aber in diesem Genre möchte ich auch die Rears und den Sub bedient wissen, aber Fehlanzeige, auch da gibt es bessere Vertreter dieser Zunft.
Die Extras sind ebenfalls nicht der Rede wert.
Insgesamt lautet mein Fazit daher: Einmal ausleihen reicht hier vollkommen aus! 

Bei Chain Letter handelt es sich um einen 0815-Slasher der nur durch das innovative und titelgebende Mordwerkzeug, der Kette, etwas aus dem Rahmen fällt. Die Optik weiß bei diesem günstig produziertem Film noch zu gefallen. Die Synchro ist mäßig und es ist zudem Schade das profilierte Darsteller wie Brad Douriff keine besonderen Akzente setzen können. Die Morde sind in dieser Unrated-Version recht blutig geraten, erreichen aber nie eine Drastik wie beim Kollegen CHROMESKULL.
Die Darstellung des Bildes liegt als Vollbild vor und bewegt sich eher im unteren Mittelfeld.
Der Sound ist zweckmäßig und unterstreicht das düstere Setting recht gut.
Auf die wenigen Extras gehe ich nicht näher ein.
Mein Fazit:Durchschnittlicher Thriller mit einigen Härten und guten Momenten, der aber letztendlich nicht an die großen Slashervorbilder heranreicht. Das Mediabook als solches sieht edel aus und ist ebenso verarbeitet. 

Unglaublich wie unterschiedlich die Geschmäcker doch sind, kann die 5-Punkte-Bewertungen bei der Story einfach nicht nachvollziehen. Habe mir die Bewertungen hier durchgelesen und einen rasanten Spaß im Stile eines Road-Movies erwartet und wurde bitter enttäuscht. Dabei ist der Story-Ansatz noch ganz interessant: Biedere Frau aus einer Kleinstadt kommt durch eine Autoersteigerung an 50 KG Koks, die der Zoll im Kofferraum selbstverständlich "übersehen" hat. Jetzt sind natürlich auch andere hinter dem Stoff her...Was einen actionreichen Trip verspricht ist leider nur eine unlustige Aneinanderreihung von stupiden Situationen die dem Zuschauer echtes Durchhaltevermögen abverlangen. Ich muß gestehen, ich habe ab der Hälfte des Films nur noch mit einem Auge hingesehen und 15 Minuten vor Schluss abgebrochen. Selten war mir der Ausgang eines Films so gleichgültig. Schade drum, da ich Nora Tschirners natürliche Spielweise ansonsten sehr mag, aber diesen Quark konnte sie dann auch nicht mehr retten. Die 2 Punkte gehen dann auch nur an die beiden Hauptdarsteller die sehr sympathisch rüber kommen und ja nix für das miese Drehbuch können.
Bild und Ton sind auf einem guten Niveau und verdienen jeweils 4 Punkte.
Die Extras hab ich mir gespart und bekommen von daher neutrale 3 Punkte.
Mein Fazit: Schlechte Komödie die mit Logik nicht viel zu tun hat, dabei sogar krampfhaft versucht dramatische Akzente zu setzen und in allen Bereichen kläglich scheitert. 

CockneysvsZombies ist ein sehr lustiger und actionreicher Zombiespaß mit sympathischen Darstellern und reichlich blutigen Splattereinlagen. Die FSK muß einen guten Tag gehabt, oder gar den satirischen Anspruch des Films verstanden haben;) Diese Partygranate kann man schon als legitimen "SHAUN"-Nachfolger bezeichnen, wenn auch die Gagdichte hier nicht ganz so hoch ist. Anspielungen auf diverse Zombiekracher finden sich zur genüge, sogar eine Verbeugung vor dem legendären Braindead ist zu bestaunen. CvsZ gehört meines Erachtens unter die Top5 der Zombie-Komödien, auch wenn ich zunächst den gefühlt 1000. Zombiesvswhatever-Vertreter der billigsten Sorte befürchtet hatte.
Das Bild ist etwas blass geraten und lässt etwas Schärfe vermissen, bewegt sich ansonsten aber auf einem guten Niveau. Von daher solide 4 Punkte.
Der Ton ist sehr gut abgemischt und die Kugeln fliegen einem nur so um die Ohren. Klare 5 Punkte!
Die Extras sind informativ und der deutsche Regisseur plaudert etwas aus dem Nähkästchen- gute 3 Punkte.
Mein Fazit: Wer sich mal wieder gepflegt anspruchslos und blutig unterhalten lassen will liegt hier vollkommen richtig, auch wenn der Film noch etwas mehr Eigenständigkeit hätte vertragen können. 

Bei diesem Film scheiden sich ja mal echt die Geister. Zurecht wie ich finde. Zum Inhalt werde ich mich nicht groß äußern, man sollte möglichst ohne Vorkenntnisse in den Genuss dieses modernen Horrorklassikers kommen. Nur soviel sei verraten: Hier ist alles etwas anders als man im ersten Moment vermutet und klassische Gruselklischees werden auf den Kopf gestellt. Im Gegensatz zu anderen Usern hier finde ich, das sich der Film qualitativ stetig steigert und im letzten Viertel nochmal richtig durchstartet. So ein abgedrehtes Finale gab es schon lange nicht mehr zu bewundern. Wäre die Story noch etwas packender erzählt und paar Ungereimtheiten mehr vermieden worden hätte es zur vollen Punktzahl gereicht.
Das Bild ist nicht referenzverdächtig, aber dennoch, wenn auch phasenweise etwas zu dunkel, als sehr gut und detailliert zu bezeichnen.
Der Sound ist räumlich und ziemlich druckvoll und bekommt die vollen Punkte.
Extras sind einige vorhanden, auf diese gehe ich aber nicht näher ein.
Mein Fazit: Tolerante Horrorfans und solche die es werden wollen, sollten einen Blick, bzw. Kauf riskieren. Dafür wird man auch mit einer Fülle an Anspielungen auf alte Genreklassiker belohnt. 

Madison County ist ein unterdurchschnittlicher Vertreter der Slasherzunft. Es vergehen fast 40 Minuten bis etwas aufregendes passiert. Und auch das lockt niemanden, der jemals mehr als 3 Horrorfilme in seinem Leben geschaut hat, hinterm Ofen vor. Es wird kein Slasher-Klischee ausgelassen und die Morde von denen dieses Subgenre nun einmal lebt sind völlig unkreativ und recht unblutig in Szene gesetzt. Der Killer mit der Schweinemaske sah auf dem zugegebenermaßen recht schicken Cover noch ziemlich furchteinflößend aus, im Film kam er dann nur noch unfreiwillig komisch rüber. Alles in allem also ein Film wie er überflüssiger kaum sein könnte, die gelangweilte Synchro gibt dem Machwerk dann endgültig den Rest. Den zweiten Gnadenpunkt nur deshalb, da es auf diesem Sektor noch weitaus schlimmeres gibt und die Optik noch ansatzweise erträglich ist.
Das Bild ist für das niedrige Budget in Ordnung, nur das konvertierte 3D-Bild habe ich noch 10 Minuten nicht mehr sehen können. Keine Tiefe, null Pop-Outs- insgesamt also ganz übler Etikettenschwindel!!!
Der Ton ist zweckmäßig aber auch kein Highlight und passt so wunderbar ins Gesamtbild.
Die Extras haben mich ehrlich gesagt gar nicht mehr interessiert.
Fazit: Nicht mal die Leihgebühr ist dieser kläglich gescheiterte Versuch einer Slasherwiederbelebung wert. 

Bei "The Echo" handelt es sich um einen Gruselthriller im klassischem Sinne. Dies ist durchaus positiv gemeint! Der Film hat ein recht ruhiges Erzähltempo das durch einige Gewalteinlagen "aufgelockert" wird. Man merkt dem Film an das er im Fahrwasser von "The Ring und The Grudge" entstanden ist, es waren auch dieselben Produzenten am Werk. So gruselig wie die Vorbilder ist er zwar nicht ganz, aber durch gelungene Soundeffekte wird man häufig aus dem Sessel gefegt! Bei diesem Genrevertreter ist also ein entsprechendes Surround-Sound-Equipment Pflicht! Der Regisseur hat augenscheinlich viel Wert auf Akustik gelegt. Alle Lautsprecher inklusive Subwoofer bekommen hier ordentlich etwas zu tun, echt erstklassig und Nahe an der Referenz.
Das Bild ist meiner Meinung nach etwas zu weich gezeichnet aber immer noch grundsolide. Auf die Extras gehe ich wieder mal nicht näher ein.
Mein Fazit: Auch wenn man meint alles schon mal irgendwie ähnlich gesehen zu haben und trotz des etwas zu harmlosen Endes, ein Kauftipp für alle Freunde des gepflegten Horrors. 

Stimme User Jori68 zu, sehr mäßiger Werwolf-Film der mit viel Wohlwollen von mir noch 3 Punkte bekommt. Nach der stimmigen Eröffnungssequenz kommt der Film nur sehr schleppend in Fahrt. Die CGI-Effekte überzeugen auch nicht wirklich, insbesondere schnelle Bewegungen des Werwolfs. Die Hauptdarsteller machen ihre Sache noch halbwegs gut, was man von den miesen Nebendarstellern allerdings nicht behaupten kann. Diese spielen derart überzogen das man die Hände vor's Gesicht schlägt. Alles in allem ein überflüssiges Möchtegern-Prequel zu Wolfman, das nur durch seine Gore-Effekte und nette Atmosphäre eine schlechtere Wertung verhindert.
Bild und Ton bewegen sich allerdings ganz klar im oberen Wertungsbereich und könnten glatt zu einer Hollywood-A-Produktion gehören.
Die Extras sind nicht der Rede wert.
Mein Fazit: Nur für ganz hartgesottene Werwolf-Fans. 

Man liebt oder man hasst sie, die sogenannten "Found-Footage Filme". Ich oute mich jetzt mal als Fan dieser Gattung. Selbst ein Film wie "Atricious" hatte für mich seinen Reiz weil er auf seine Art ziemlich gruselig war. Und da bin ich auch schon beim größten Kritikpunkt von "Grave Encounters". Er ist nicht gruselig! Selten habe ich soviel verschenktes Potenzial bei einem Geisterfilm gesehen. Die Story mit dem Geisterjägerteam in der ehemaligen Psychatrie hatte eine Menge Schocks und eine schaurige Atmosphäre versprochen- gehalten wurde nur wenig. Schlecht getimte Schreckmomente, mäßige Schauspielleistungen, unglaubwürdige Kameraführung und insgesamt zu lascher Sound machen gut gemeinte Ansätze schnell zu nichte.
Beim Thema Sound kann ich auch nur 2 Punkte geben, da ist in diesem Bereich viel mehr möglich und gerade von einer krassen Geräuschkulisse leben solche Filme meiner Meinung nach. Hier ist alles zu zahm und frontlastig.
Das Bild gehört noch zum positivsten auf dieser blu. Nicht mal annähernd referenzverdächtig aber dem Thema angemessen.
Auf die Extras gehe ich nicht näher ein denn diese sind alles andere als weltbewegend.
Mein Fazit: Kaum besser als die unterirdisch schlechte "Paranormal Investigations-Reihe" und für das Genre viel zu unspannend. Horror-Allessehern empfehle ich wenn überhaupt den Gang zur Videothek. 

Kann mich den positiven Bewertungen nur anschließen, wurde im höchsten Maße überrascht. Hatte einen typischen Hollywoodfilm mit viel "Zuckerguß" erwartet, aber der Film kommt schön düster daher. Auch die Effekte werden eher sparsam und dezent aber dafür auf sehr hohem Niveau eingesetzt.
Die Schauspieler, allen voran sexy Oscar Gewinnerin Charlize Theron machen ihre Sache echt gut und der Film nimmt sich Zeit um seine Geschichte zu erzählen. Diese ist zwar alles andere als neu, zeitweise glaubte ich u.a. einen "LEGENDE-Klon" zu sehn, ist aber dafür mit einigen fiesen Bösewichtern besetzt.
Das Bild hat größtenteils überzeugt, schwächelt aber in einigen Panoramabildern. Über jeden Zweifel erhaben ist allerdings der Ton, denn dieser gehört zum besten den ich seit langem gehört habe- Nachbarschaftsstreit vorprogrammiert:)
Die Extras sind mir wieder egal und werden von daher neutral bewertet. Einen Extrapunkt gibt es natürlich für das extrem stylische Steelbook.
Mein Fazit: Hätte es nie für möglich gehalten, aber ich freue mich auf die Fortsetzung! 

Transit ist ein überraschend kurzweiliger Actionthriller. Die Story gab es so zwar schon des Öfteren zu sehen, aber hier wurde sie konsequent und ohne Längen gezeigt. Die Schauspieler machen allesamt einen guten Job und zum Finale fiebert man schon gewaltig mit den Charakteren mit.
Das Bild hat mir von der Schärfe und dem Detailgrad sehr gut gefallen, nur kam es mir den ganzen Film über einen Tick zu dunkel rüber.
Der Ton war auch sehr gelungen, die Dialoge gut verständlich und zB das Aufheulen der Motoren war sehr effektiv. Die nicht zu 100 Prozent genutzten Surroundkanäle verhindern die Höchstpunktzahl.
Als Extras gibt es nur ein paar Trailer.
Mein Fazit: Für Actionfans ein Muss und eine kleine Perle im vom Schrott überflutetem Direct-to-Video-Markt. 

Selten hat ein neuer Film so die Lager gespalten, insbesondere weil die Macher von dem französischem Terrorflick "INSIDE" hinter dem Fantasyhorrormärchen "LIVID" stecken. Mir persönlich hat der Film sehr gut gefallen, da man nicht den xten Slasheraufguss zu sehen bekommt und sogar mitdenken erwünscht ist.
Man sollte nur diese beiden Filme nie miteinander vergleichen, wenn überhaupt dann nur handwerklich. Wo "INSIDE" nur schocken will, gibt ihr neuestes Werk Raum für zahlreiche Interpretationsmöglichkeiten. Viele bemängeln auch die erste zähe halbe Stunde, ohne zu bedenken das diese sehr viele Hinweise für den späteren Verlauf des Films beinhaltet. Für mich gehören die ersten 30 Minuten übrigens zum atmosphärischstem was ich seit langen gesehen hab. Viel mehr will ich auch gar nicht über "LIVID" schreiben, es sollte sich jeder Horrorfan selber ein Bild machen und offen für einen etwas anderen Film sein. Von mir satte 4 Punkte für einen Film den ich so nicht erwartet hätte und den man wirken lassen muss.
Das Bild ist leider nur in den hellen Szenen HD-würdig, in den zahlreichen dunklen Momenten stellt sich schnell Ernüchterung ein.
Der Ton hingegen bekommt von mir die volle Punktzahl, denn der satte Sound unterstreicht die Grusel-Atmo phänomenal!
Auf die Extras geh ich nicht ein, die sind mir wie (fast) immer wurscht.
Mein Fazit: Wer sich auf ein anspruchsvolles Horrormärchen einlassen kann, bei dem nicht jede Einzelheit genauestens erklärt wird, ist hier bestens aufgehoben. Nur sollte man auf keinen Fall einen zweiten "INSIDE" erwarten! 

Bin ohne Erwartungen an den Film heran gegangen und wurde mehr als positiv überrascht. In den ersten 10 Minuten hatte ich noch die Befürchtung einen total kindischen "Chipmunk-Klon" zu sehen, aber danach entwickelte sich der Film zu einem witzigen Feuerwerk an gut animierten Effekten und einigen echt gelungenen Gags. Klar ist der Film in erster Linie an Kinder gerichtet, insbesondere die überdrehte Darstellung von Gargamel und seiner Katze ist etwas gewöhnungsbedürftig, aber das machen die Schlümpfe locker wieder wett.
Die technische Seite ist, wie eigentlich nicht anders zu erwarten war, nahezu perfekt. Das 3D-Bild ist erste Sahne, nie zu aufdringlich, kein Ghosting und viele hübsche Pop Outs sind zu bewundern. Der Ton könnte noch etwas druckvoller sein, ist aber halt "nur" Dolby Digital. Die Räumlichkeit ist allerdings so gut das es noch für volle 4 Punkte reicht.
Über die Extras hülle ich mal wieder den Mantel des Schweigens, weil diese mich nicht sonderlich interessieren.
Mein Fazit: Absolute Kaufempfehlung für alle Technikfreaks und diejenigen, die sich nur einfach mal wieder mit ganz leichter Kost gut unterhalten lassen wollen.
P.S. Das Steel ist übrigens ein echter Hingucker!