Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Film und Bild sind Gut bis Sehr Gut aber der Ton ist ein Witz denn schlechteren Ton wie auf der Blu-ray geht gar nicht da braucht man kein neues Format wenn man nur eine 08/15 UHD erscheinen lässt da behalte ich Lieber meine Blu-ray.

Der Film entpuppt sich leider als eine ziemliche Enttäuschung. Vor allem die Handlung ist völlig platt und unspannend. Damit spielt sie auf dem gleich unterirdisch niedrigen Niveau wie die Schauspieler. Selbst der prinzipiell einfältige "300" ist da noch ein ganzes Stück unterhaltsamer und spannender inszeniert. 3/10

Leider sind auch die technischen Daten nicht dazu angetan etwas zum Besseren zu wenden. Das 3D ist nur auf passablem Niveau und hat mich zu keiner Zeit stärker beeindruckt. 5/10

Insofern ist "Krieg der Götter" kein bislang übersehener Geheimtipp, sonder schlichtweg überflüssig.

Eigentlich mag ich biografische Filme sehr gerne, insbesondere wenn es sich um so spannende Persönlichkeiten wir hier handelt. Aber irgendwie wollte der Funke nicht so recht überspringen, was wohl insbesondere dem etwas unausgewogenen Tempo geschuldet ist: der Anfang wirkt zwischenzeitlich öfters mal zäh, dagegen werden die letzten Jahre eher bruchstückhaft im Schnelldurchgang abgehandelt.
Was der Film recht gut herausarbeitet sind die schwierigen Rahmenbedingungen, Vorurteile und Schmähungen der Zeit, unter denen Marie Curie sich ihre wissenschaftliche Karriere erkämpfen musste.
Merkwürdig mutet dagegen z.B. der sorglos geschilderte Umgang mit den radioaktiven Stoffen an: obwohl Pierre Curie sich ständig die Lunge aushustet und alsbald vielfache Indizien für die Gefährlichkeit der Substanzen auftreten, scheint das kein großes Thema für die Curies zu sein. Aus dieser bedrohlichen Entwicklung hätte man m.E. viel mehr machen können und evtl. auch eine gute Überleitung zu den negativen Aspekten von Radioaktivität finden können.

Stattdessen werden sehr abrupt immer wieder kurze Episoden der zukünftigen Anwendung und Gefahren von Kernspaltung gezeigt - bis hin zur Atombombe und Tchernobyl. Das ist teils sehr effekthascherisch inszeniert, reißt den Zuschauer aus der eigentlichen Handlung heraus und wirkt so als Fremdkörper im Film.

Für den unbedarften Zuschauer fehlt vermutlich auch eine etwas anschaulichere Erklärung, was Radioaktivität denn eigentlich ist. Da hätte es sich z.B. angeboten die Lehrtätigkeit von Mdm. Curie vor ihren Studenten wenigstens einmal etwas genauer zu thematisieren.
Insgesamt komme ich auf abgerundete 7/10 Punkte für den Film.

Bild und Ton der Blu-Ray machen einen recht guten Eindruck und auch Extras werden einige geboten.

Fazit: Für eine einmalige Sichtung ist der Film für Interessierte sicherlich gut. Wirklich rund und dramaturgisch konsistent ist das Gebotene aber m.E. leider nicht geworden.

Viel Hokus-Pokus im Jahr 2028.
Unterhaltsamer "Thriller".
Die Qualität von Bild und Ton sichn überdurchschnittlich.
Extras ...

Blutgletscher, Alpen Horror aus Österreich, mit guter Story, und guten Horror Effekten. auch die Schauspieler machen ihre Sache sehr gut.. Das HD Bild kommt sehr gut rüber, Schwarzwert, Kontrast, Schärfe und Details sind im oberen Bereich. Der Ton in DTS-HD MA 5.1 kraftvoll, verständliche Dialoge, und gut abgemischte Räumlichkeit.Extras, wenige, Wendecover vorhanden. Fazit: Guter Horror aus dem Ösiland, perfekt für die Sammlung

Den Vorrednern kann ich mich nur anschließen: "Code AVA" ist eine merwürdige Mixtur aus Thriller, Actioner, Psychodrama und Combat geworden, der zuviel auf einmal sein will und somit keines der Genres wirklich gut bedient. Jessica Chastains schauspielerische Performance sticht angenehm hervor. Kann man sich mal ansehen, aber zuviel sollte nicht erwartet werden.
Bild und Ton sind gut, Extras sehr spärlich.

Die Schatzinsel, was soll das bitte sein? kommt bei weitem nicht an die Romanvorlage von Robert Louis Stevenson ran , da kann auch Alice Taglioni nichts retten.und das HD Bild? naja gerade so am Durchschnitt. Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 5.1 ist klar, und hat verständliche Dialoge. aber das wars auch schon.. wie geschrieben, Grottenschlechte Verfilmung, der Romanvorlage von Stevenson. Da lobe ich mir den Vierteiler mit Michael Ande aus den 60zigern. nur leider gibt es den noch nicht BD.

"Ein Schwarzer und ein Spinner, sind immer die Gewinner!" So lautet das Motto, und das passt auch wunderbar auf den zweiten Teil der Lethal Weapon-Reihe. Mittlerweile sind Riggs und Murthaugh ein eingespieltes Team und müssen sich hier mit einer Bande weißer rassistischer Verbrecher aus Südafrika rumschlagen. In punkto Humor legt der zweite Film der Reihe nochmal eine gute Schippe drauf, so gibt es ein paar richtig gute Sprüche die auch heute noch zünden und geniale Situtationskomik.. Damals wusste man eben einfach noch wie man eine launige Actionkomödie schreiben und inszenieren muss. Mit Joe Pesci als Kleinganove Leo Getz bekommt das Duo auch unterhaltsame Unterstützung an die Seite gestellt. Actiontechnisch gibt sich der zweite Film ein wenig zurückhaltender, was sich aber kaum negativ auswirkt. Durch die gute Chemie zwischen Gibson und Glover, macht auch die Fortsetzung genauso viel Spaß wie der erste Teil. 4,5/5

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Bild: Das Bild der BD ist in etwa auf dem Niveau des ersten Teils. Gut mit leichten Schwächen. 3,5/5

Ton: Der deutsche 5.1 Dolby Digital Sound geht soweit in Ordnung. 3,5/5

22 Bullets , gut gemachter Action Rache Thriller mit Jean Reno in der Hauptrolle.22 Kugeln durchlöchern ihn, aber er überlebt, und nimmt an denen Rache , die ihn auslöschen wollten.. Die HD Umsetzung des Bildes sehr gut geworden, es besticht durch prächtige Farben, satten Schwarzwert, guten Kontrast und Details.Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 5.1 kraftvoll ,Dialoge immer klar verständlich, gute Räumlichkeit, ab und an mal etwas zu viel Bass. Extras sind ok. inkl Wendecover. Fazit: Jean Remo in einem Klasse Film, den man haben muss

Open Range Weites Land.
prächtig inszenierter Western von und mit Kevin Coster, und Robert Duvall, und Annette Benking in weiteren Hauptrollen.
Der Film fängt ruhig an, und die Spannung wird langsam aufgebaut, bis zum grandiosen Showdown. Das Bild in HD, lässt keine
Wünsche offen. Kontrast, Details, Schwarzwert und Schärfe sind ganz oben angesiedelt.. Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 6.1 sehr gute Räumlichkeit, und Abmischung, verständliche Dialoge und Dynamik. Extras : jede Menge.. plus Wendecover. Fazit: Spitzenwestern für mich persöhnlich einer der besten in der Neuzeit.

Navajo Joe, Kopfgeld: Ein Dollar alternativ: An seinen Stiefeln klebte Blut, Italo-Western, unter der Regie von Sergio Corbucci ,in der Hauptrolle Burt Reynolds, er spielt
einen Indianer, der auf Rachefeldzug aus ist. die Story ist eher Durchschnittlich, weiß aber zu unterhalten mit Action und Kampfszenen.. Das HD Bild geht in Ordnung, auch wenn sich hier und mal da Schwächen einstellen.in Details und Kontrast, die Farben sind gut, ebenso der Schwarzwert.Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 2.0 immer verständliche und klare Dialoge. Extras: schönes Booklet und etwas Bonusmaterial auf der Scheibe und inkl. Wendecover.Fazit: guter und solider Western mit einigen Härtegraden.Westernfans können hier gerne zu greifen..

Silbersattel, Western mit Giuliano Gemma unter der Regie von Lucio Fulci, ein eher durchschnitts Western, der unterhält, aber Spannung kommt selten auf. Die Qualität aber des Bildes lässt zu wünschen übrig..viel Filmkorn und einige Unschärfen machen sich über den ganzen Film bemerkbar, Die alternativ Fassung des Films ist im Kontrast und Schwarzwert etwas besser,allerdings ist das Bild teils stark verauscht.Der Deutsche Ton in DD 2.0 klar und verständlich.mehr aber nicht.. Extras : Alternative Fassung und ein Wendecover,, Fazit. für wenig Geld kann man ihn kaufen, ob er auch für die Sammlung reicht? muss man selbst entscheiden.

Titanic ist der ultra Kitsch schlechthin und genau das perfekte Hollywood-Kino. Am Anfang das Pseudonyme wissenschaftliche Verhalten, dabei wird der Zuschauer nur kurz über die Titanic aufgeklärt, der angebliche Forscher wurde zum Schatzjäger und die Forschung geht wegen einem Schmuckstück in die Tiefe. Man nimmt eine sehr alte Frau auf das Forschungs-Schiff und lässt ihre Geschichte erzählen. Der Zuschauer erfährt das die Verlobte unglücklich ist und eigentlich nicht mehr leben will und natürlich von Bord springen möchte ins kalte Wasser. Der Held der dritten Klasse eilt zur Hilfe und rettet das ungestüme Mädel, Der Held wird zum dinnerien in die erste Klasse eingeladen wo er den Reichen seine Heldentat näher bringt, dabei will er den Reichen mitteilen das die dritte Klasse ebenfalls cool sein können und Menschen sind. Nach diesem Abend kommt es bald zur Romanze der beiden, doch der Gatte der doch verlobt mit der Schönheitskönigin ist, ist ausser Rand und Band, er ist das pure Böse und darf nicht nett sein, er strahlt das negative
aus, weil jeder Superheld braucht auch ein Schurke.
Plötzlich Eisberg in Sicht, ach je! Die wahre Geschichte muss jetzt aber eingehalten werden, das Schiff rammt den Eisberg, und das Schiff sinkt. Dabei kommt es zum Showdown, Action und Panik bricht aus und trotzdem bleibt der Film cool. Das Schiff sinkt und man geniesst die kalte Nacht und ist Zeuge das die Nacht nicht dunkel ist, sondern Scheinwerfer Blau, wie auf der Bühne am Broadway agiert nicht nur die Optik, sondern auch die Figuren. Danach kommt es zum Höhepunkt und der Held musste erfrieren, weil die Dame es natürlich auf der Tür bequem haben möchte, Der Held stirbt im dummen Heldentod, Sie wurde gerettet, nach einem langen Leben starb auch sie friedlich und der Held wartet natürlich auf seine Liebe, natürlich in der erste Klasse bei der Uhr und nimmt Sie gerne wieder in seine starken Arme. Weil nach dem Tod führt der Weg wieder zurück zur Titanic, dort können sie ihr Techtelmechtel auch fortsetzen. So sind alle glücklich und zufrieden auch der Zuschauer.
Vorhang wird geschlossen.
6/10 Punkten

The Crow ist ein modernes Comics-Märchen das dem Brutalo Trend aus den 90er folgte. Der schreckliche Unfalltod des Hauptdarsteller Brandon Lee, der nach einem Unfall am Set wenige Stunden später starb hatte reichlich Einfluss gehabt das der Film Anerkennung bekam. Der Film lebt vor allem durch seine Atmosphäre, 99% wurde in der Nacht gedreht, ganz wenige Szenen sind am Tage. Den Gothic-Look mochte ich auch. Die Mord und Vergewaltigung Szene war sehr eindringlich nur leider fehlte das Motiv, zu keinem Zeitpunkt wurde erklärt warum Erik und Shelly sterben mussten. Es war wie Zufall das gerade bei ihnen zuhause eingebrochen wurde. Ein Jahr später nach der Tat, kommt es zu Rache im dem Erik auferstehen darf um seine und ihre Mörder zu rächen, dabei wird er von einem Polizisten und seiner Patentochter unterstützt. “The Crow“ lebt eben durch sein Look und Atmosphäre, ich liebe Filme die in der Nacht gedreht wurden. Die Schwächen liegen in der Handlung des Films. Auch die Charakteren wurden mir zu Comics mäßig gezeichnet, blöd und übertrieben, vor allem die Bösen. Die Action sind gut aber auch nicht mehr. Für was der Film ist war er nicht schlecht und konnte mich noch minimal unterhalten.
6/10 Punkten

El Dorado , Western, mit John Wayne , Robert Mitchum und James Caan in den Hauptrollen..
unter der Regie von Howard Hawks ,wurde hier ein Klasse Western zustande gebracht..mit Spannung, Drama und Action.. Auch das HD Bild ist für sein Alter ( 1966) sehr gut bearbeitet worden. mit prächtigen Farben, gutem Kontrast, Detailschärfe und Schwarzwert. Der Deutsche Ton in DD 1.0 .. Sprache immer klar und verständlich. Wendecover vorhanden, andere Extras auf der Scheibe keine.. Fazit Edel Western den man unbedingt in seiner Sammlung haben muss

House of Wax, guter Horror Film, bei dem es gut abgeht, die Darsteller machen ihre Sache gut, und selbst Paris Hilton hatte einen kurzen Auftritt, was vollkommen gereicht hatte..Die HD Umsetzung geht in Ordnung .Schwarzwert, Kontrast. Details sind im mittigen Bereich ,Filmkorn ist bei manchen Szenen, besonders im Dunklen vorhanden. Der Deutsche Ton in DD 5.1 immer klar und verständlich und mit Räumlichkeit ausgestattet. Das Steel sieht gut aus.. Extras auch vorhanden.Fazit: guter Horror, und schönes Steel dazu. passt alles...

Ein sehr gut umgesetzter Film zum Thema Rassismus gegen Afroamerikaner. Der Film kann ich nur Empfehlen.

Actionreich, aber dennoch eine "komische" Story!
Die Qualität ist überduchschnittlich.
Extras ....

Aus 260 Minuten zusammengeschnitten, und dennoch Längen ...
Die Qualität ist durchschnittlich.
Extras (SD) ...

Einmal sehen und fertig ...
Die Qualität ist überdurchschnittlich.
Extras ...

Ich habe den Film schon beim schauen im TV gemocht. Ich stehe auf Film Noir Klassiker und Gangsterfilme, natürlich auch Humphrey Bogart ( habe einige Filme in HD in Digitaler Form vorliegen auf Prime ). Den ein oder anderen auch auf Blu Ray wie man in meiner Liste sehen kann. Ebenfalls mag ich Elliott Gould als Schauspieler.

Hier hat Altmann es geschafft die 40er in die 70er zu transportieren der den Charme des Film Noir aber beibehält.
Die Darstellung Ist rundherum gelungen, ein Film der Spaß macht und aufgrund der Dialoge auch des öfteren zu, schmunzeln anregt. Alle Darsteller machen einen tollen Job, Gould bietet hier einen seiner besten Leistungen imho.

Die Story überzeugt inhaltlich und wird zu keiner Zeit langweilig, man sollte hier aber keinen Actionfilm erwarten, Film Noir ist hier angesagt, also ein Krimi, der von einem Detektiv handelt der hereingelegt bzw. in die Irre geführt wird. Konflikte mit der Polizei sind vorprogrammiert und ein Gangster ist ebenfalls am Start, also passend zum Genre.

Technisch leider gibt es hier das ein oder andere zu bemängeln. Rauschen, Detailgraf, Filmkorn ist hier vorhanden, es passt zum Film aber hier wäre mir ein etwas cleanerer Look und Scharfe Close–Ups hätte ich mir gewünscht. Ton ist auch nur Ok und ist zweckdienlich, mehr nicht.

Story Top, Darsteller Top....Arnold Schwarzeneggers erste Mini Rolle, nur für den es interessant ist, hat hier aber keinen weiteren Einfluss auf den Film, nur kurz zu sehen in einer Nebenrolle. Ein Film den ich mir aufgrund der Geschichte auch schon mal des Öfteren angucken kann im Verlauf eines Jahres.

Klassischer Film Noir in die 70er transportiert. Klare Empfehlung meinerseits. Interessierten empfehle ich eine Sichtung vor dem Kauf.

The Thing ist ein toller John Carpenter Film, der sich im Grunde wie eine Horrorversion von Eine Leiche zum Dessert darstellt was den Ablauf angeht. Eine entlegener Ort, ein paar Leute, ein Unbekannter Killer, hier bei Carpenter allerdings vom Setting in die kälteste Zone der Erde verlegt und mit einem Außerirdischen Parasiten.

Alle Darstellen können hier bis in die kleinste Rolle überzeugen, Kurt Russell macht einen tollen Job, ich seh ihn immer wieder gerne. Der Film wird zu keiner Zeit langweilig und weiß auch In Bezug des Storyverlaufs zu überzeugen. Die Effekte sind handgemacht und sind auch als solche zu erkennen, dies ist auch gleichzeitig das was den Charme des Filmes ausmacht.

Der Klassiker wurde technisch so gut wie möglich umgesetzt, natürlich nicht perfekt aber tolle Arbeit bei der Farbgebung und den Details auch wenn es die ein oder andere schwächelnde Szene gibt, tut dies dem Gesamteindruck keinen Abbruch. Ton ist gut bis Ok, kann natürlich nicht mit aktuellen Produktionen mithalten aber alles noch im Rahmen.

Für Carpenter Fans sowieso ein muss, genauso wie für Kurt Russel Fans. Ein Klassiker des Horrorfilmgenres.

Das Ding gehört für mich in jede gut sortierte Sammlung. Egal in welcher Version.

Guter Start der Serie, ist etwa vergleichbar mit Alias aber nicht ganz so gut. Die Kampfszenen sind anfangs nicht so gut Choreografiert, steigern sich aber stark im laufe der Serie. Habe mir die weiteren 3 Staffeln in Englisch besorgt, da die Serie in Deutschland nicht fortgesetzt wurde und auch als Stream nirgendswo zu sehen ist.

Bild ist gut hat aber ab und an mal ein paar Unschärfen.

Ton nur in 5.1 DD wird zu wenig im Kinozimmer verteilt, hat aber trotzdem bei der Action in gewisse Wuchtigkeit.

Da hat Bruce Waynes Alter Ego Batman Gotham City gerade noch so vor Ra’s al Ghul und seinen Schergen retten können, als ein neuer, weitaus gefährlicher Player das Spielfeld betritt: der sich Joker nennende Terrorist ist nicht an einvernehmlichen Regelungen, Geld oder Macht interessiert, sondern nur daran Chaos und Anarchie zu stiften. Dazu hat der Joker einen planlos wirkenden Plan ersonnen, der nicht nur den mit einem eisernen Besen durch Gotham fegenden Staatsanwalt Dent, sondern auch Batman himself schachmatt setzen soll..

„The Dark Knight“ war neben diverser Live Action- und Zeichentrickserien bereits die sechste oder siebte Verfilmung mit dem Fledermausmann. Nachdem in den Achtzigern zunächst Tim Burton mit der zweiten Verfilmung einen großen Erfolg feiern konnte, fuhr Joel Schumacher mit dem viel geschmähten „Batman & Robin“ das Franchise erstmal gegen die Wand. Aus dieser Wand kratzte der Brite Christopher Nolan die Figur wieder heraus, inszenierte nach dem viel beachteten „Memento“ seinen erst dritten Kinofilm, belebte das Franchise mit „Batman begins“ wieder und schuf damit den Erstling einer mittlerweile legendären Kino-Trilogie, die für mich zu den besten Comic-Verfilmungen überhaupt gehört.
Die Erfolgsgarantie für „The Dark Knight“ waren neben der Regie und dem Komponisten des genialen Scores natürlich die Schauspieler: neben Ben Affleck in „Justice League“ ist Christian Bale der für mich beste Batman, und er wird hier kongenial unterstützt von Gary Oldman, Aaron Eckhart, Christopher Nolans Faktotum Sir Michael Caine und: natürlich Heath Ledger, der dem gesamten restlichen Cast die Show stiehlt und mit seiner Präsenz jedem anderen den Raum nimmt, sobald er auf der Mattscheibe gezeigt wird.
„The Dark Knight“ hat alles, was man sich von einer Comic-Verfilmung wünscht, mit einer Ausnahme: die Action, vielleicht außer der Szene mit dem Skyhook in Hongkong, ist oft gesehen und relativ unspektakulär. Die Kämpfe wirken grobschlächtig, langsam und unbeholfen choreographiert; das war in „Batman begins“ besser gelöst.
Der Film ist hochdramatisch, spannend und weist tiefenpsychologischen Tiefgang auf, etwas was man bis dato allenfalls von „Watchmen“ sagen konnte.

Auf das Bild der bereits hervorragenden Blu-ray legt die UHD noch eine kleinere Schippe drauf. Zuerst angemerkt: das ursprünglich Nolan-typisch analoge Filmmaterial hat einen vom Regisseur abgesegneten 4k-Scan erfahren. Andernorts wird von weicheren Gesichtern in den IMAX-Szenen gesprochen und von schlechterem Kontrast und Schwarzwert, kann ich alles so nicht bestätigen: auf meiner Technik zeigte sich das Bild nahezu perfekt. Die Schärfe ist zwar sehr hoch; sie wirkt aber nicht steril oder überschärft. Die Tiefenschärfe ist hervorragend, und auch die angeblich veränderte Farbgebung ist mir nur in wenigen Szenen aufgefallen, in denen das Bild tatsächlich einen ordentlichen Stich ins Grüne aufweist. Die Plastizität ist bisweilen außergewöhnlich. .

Der Sound wurde sogar gepimpt: während auf der Blu-ray der Ton noch in Dolby Digital vorlag, wurde der UHD ein DTS HD MA-Track spendiert. Die Dialoge wirken zwar im Verhältnis zwar immer noch geringfügig leise abgemischt; sie sind aber noch gut verständlich. Definitiv hat der Track jetzt hörbar mehr Bass, mehr Dynamik und mehr direktionale Effekte.

Extras: nicht angesehen, ich vergebe den Mittelwert.

Mein persönliches Fazit: „The Dark Knight“ ist nach wie vor ein Meilenstein des modernen Kinos im Allgemeinen und unter den Comicverfilmungen im Besonderen. Der Film sollte, besonders als UHD (wenn entsprechendes Equipment vorhanden ist) in jeder gut sortierten Sammlung stehen.

Die Shrekologie ist eine meiner absoluten Lieblingsfilme im Animations Lager! Die Bildqualität ist grandios - Die Box selbst ist schlicht und zweckdienlich!

Die Filme haben bei allen 4 teilen eine super Bildqualität, deutlich schärferes Bild und die Farben sind Natürlicher als noch auf DVD, so sollten ältere Filme auf Blu-ray immer aussehen. Der Deutsche Ton haut voll rein wenn man die Anlage aufdreht. Die Dialoge sind stets klar und deutlich zu vernehmen. Alles in allem trägt die Tonspur also hervorragend zum Film-Erlebnis bei!

Eine traumhafte Veröffentlichung für dieses alter...Besser geht es einfach nicht... Der Kauf hat sich definitiv gelohnt.

Sniper - Der Scharfschütze, Jahrelang auf dem Index, jetzt frei ab 16. sehr guter Action/Kriegsfilm um einen Scharfschützen ..sehr gut gespielt von Tom Berenger, Die Neuauflage der BD enthält die überarbeitete Verson des Films, was sich auch deutlich bemerkbar macht, in Sachen Schärfe Kontrast und in Details.. auch der Schwarzwert ist jetzt besser als bei der Erstauflage, ab und an leichtes Filmkorn, sei aber zu verschmerzen. Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 5.1 klar und verständlich. ab und zu etwas Raumklang. der Deutsche DTS-HD MA 2.0 klingt überwiegend Frontlastig, Dialoge aber auch klar und verständlich..als Extras gibt es die Alternative Schnittfassung des Films ca 97min mit OmdU.und ein Wendecover.Fazit: sehr gute VÖ des Films,sehr Empfehlenswert

Ich kann Okami nur zustimmen...aus dieser Idee hätte man so viel machen können. Eine toughe Heldin usw...aber nein der Film wird ab der Hälfte immer peinlicher und ein Schlag ins Gesicht jeder Frau :-/ Schade ...

Bild:gut aber nicht mehr
Ton:gut
Habe so einen Film noch nie gesehen,für mich hätte er 30% mehr action vertragen können, bin aber froh ihn mal gesehen zu haben, sammeln würde ich ihn nicht,mir reicht das einmalige anschauen.
Bill Murray war nur echt kurz zu sehen, sehr sehr schade.

Wie vorgenommen habe ich "Psycho Goreman" ein zweites mal anschauen müssen, damit ich auch den Mut und die nötige Klarheit für eine kleine Bewertung fand: Diesmal war auch ein Freund -ebenso ein Film Fan- bei mir zu Gast und wir haben uns tod gelacht! Psycho Goreman ist ein ungewöhnlicher Independent Film; ein genialer kindlicher Mix aus Science Fiction, Comedy und Gore im Retro-Stil der 80'er, 90'er Jahre; der Härtegrad ist gar nicht mal so gering, die handgemachten Effekte und Stop Motion Tricks sind -gerad in der heutigen Zeit- einfach göttlich! Die Story ist simple und ergibt nicht unbedingt immer einen Sinn, aber dafür verdammt unterhaltsam! Der eigentliche Star dieser Produktion ist für mich nicht der Monsterman, sondern das kleine Mädchen "Mimi"(Nita-Josse Hanna), es ist herrlich wie sie spielt, und sie hat die besten Szenen im Film.. "Psycho Goreman" ist durch und durch ein Produkt unserer Zeit; so viel dunkler Humor und eine Kindergeschichte mit so viel Blut und Gore ist anscheinend die neo Filmethik..(die schon seit Tarantino's populären Filme eigentlich fast wieder nichts neues ist.) Dennoch ist die Präsentation sehr gelungen und kurzweilig unterhaltsam. Film 8/10.

Das Bild ist gut, aber keine Referenz..Der Ton ist stets kraftvoll und alle Surround Boxen sind ständig im Einsatz. Extras gibt es reichlich, und das Mediabook in Kleinformat ist verdammt schick; toll bebildert, der Filmtext von "Stefan Jung" ist schon beinah eine akademische Doktor-Arbeit; ich hatte teils Probleme ihn zu verstehen, ich glaube er wollte den Film kultur-intellektuell übertreffen und das ist ihm gelungen. Schöne Unterhaltung in gehobenem Stil für jung und alt!

Jumper, unterhaltsamer Action/ Science Fiction Film, mit einfacher Story, aber gutem Unterhaltungswert. aber ca 12 Sekunden cut. ok die 12 Sekunden machen den Bock auch nicht fett, aber sie fehlen halt. Das HD Bild ist größstenteils ok.Gute Farben, Kontrast, Schwarzwert und Schärfe sind in der Mitte angesiedelt, Filmkorn tritt ab und an mal auf.. Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 7.1 klare und verständliche Dialoge, und mit guter Räumlichkeit .Extras; wenig.. Das Steel selbst ist schick mit Innenprint in S/W . Filmangaben auf der Rückeseite.. Fazit gutes Popcornkino das unterhält.

Non-Stop , Action / Thriller Film gut besetzt mit Liam Neeson, Julianne Moore , Lupita Nyong'o, und Corey Hawkins.Die Handlung beschränkt sich Hauptsächlich in einem Flugzeug.Unterhaltungswert ist garantiert.. Das HD Bild ist gut umgesetzt mit guter Schärfe, Details,. und Kontrast. Farben und Schwarzwert ebenfalls auf einem gutem Level. ab und an etwas Filmkorn, was aber weiter nicht stört. Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 5.1 mit immer guten verständlichen Dialogen,.ab der Mitte des Films auch mit guter Räumlichkeit Extras einige. Das Steel ist schlicht gehalten mit Innenprint. Die Angaben über dem Film befinden sich auf der Rückseite.Fazit guter Action Thriller.. und Steel das ins Sammlerregal gehört

Ich habe mich sehr auf Greenland im Vorfeld gefreut, die eher durchwachsenen Kritiken hätten mich stutzig machen sollen...am Ende war der Kauf des Films ein Reinfall.

Der Film hat ja ganz nette Effekte, aber wer so unverschämt bei DEEP IMPACT und ARMAGEDDON klaut, das ganze mit einer dünnen Geschichte,dämlichen Dialogen und eher durchwachsenem Bild garniert,zudem mit Logiklöchern glänzt,die noch größer als der Meteorit an sich sind, der hat einfach was falsch gemacht.

Tonal kann GREENLAND auch nur in den Actionszenen mit Dynamik und Druck glänzen, auch das Räumlichkeitsgefühl ist vorhanden, dafür sind die Dialoge mal wieder zu leise abgemischt.

Das Bild kann zwar mit guten Farben punkten, beim Schwarzwert sieht das leider anders aus, der ist zu hell.
Kontrast und Schärfe sind solide, aber da wäre mehr möglich gewesen.

An Extras gibt es neben einem Making of, noch ne Bildergalerie, gelöschte Szenen , Interviews mit den Darstellern , ne B-Roll und Trailer, das ist alles im durchschnittlichen Bereich.

Mein Fazit:
GREENLAND ist verlorene Zeit, da schaue ich lieber DEEP IMPACT oder ARMAGEDDON, die sind zwar auch vorhersehbar, allerdings nicht so extrem hahnebüchen, was Logik und Dialoge angeht.

STORY (3,5)
Sowohl das Staraufgebot bei den RegisseurInnen wie bei den SchauspielerInnen liest sich wie ein Who is Who der Filmbranche und auch die Grundidee, über alle Pariser Arrondissements je einen fünfminütigen Kurzfilm zu drehen, ist durchaus originell – auch wenn es dann schlussendlich nur achtzehn von zwanzig Arrondissements in den Film geschafft haben.
Was hier leider fehlt, ist so etwas wie ein roter Faden, ein Grundkonzept, an welches sich alle Drehbücher hätten halten müssen, damit daraus ein grosses Ganzes hätte werden können. So haben wir eine willkürlich erscheinende Aneinanderreihung von fünfminütigen Kurzsequenzen, welche mal gut, mal sehr gut und zwischendrin auch zum Vergessen sind. Bei einigen Geschichten hätte ich gerne mehr gesehen, bei anderen war ich froh, dass sie schnell ein Ende fanden.

Paris dient nur als Kulisse, diese Filme hätten ebensogut in irgendeiner anderen Stadt gedreht werden können – weder der Geist noch die Geschichte von Paris wurden auch nur ansatzweise eingefangen, was sehr bedauerlich ist und das ganze Projekt, meiner Meinung nach, schliesslich in Frage stellt.

Die Beiträge von Alexander Payne, Gurinder Chadha und der Coen-Brüder haben mir persönlich am besten gefallen. Alles in allem darf man keine allzu grossen Erwartungen an den Film haben, dann ist er durchaus sehenswert – gute Unterhaltung mit wenigen Höhepunkten und einigen Ausrutschern…

BLU-RAY-BIL D (3)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 1.85:1 (13:7 – US und UK WideScreen Kino-Format. Ursprünglich von Universal 1953 eingeführt) vor.

Bildtechnisch hinterlässt diese Blu-ray-Veröffentlichung keinen guten Gesamteindruck. Die einzelnen Episoden unterscheiden sich sehr markant in ihrer Bildschärfe und Detailgenauigkeit. Immer wieder ist auch sehr starkes Bildrauschen festzustellen. In dunklen Szenen werden mitunter viele Details verschluckt. Ebenso inkonstant wie die Schärfe sind auch Farbgebung und Schwarzwert. Alles in allem hinterlässt diese HD-Umsetzung keinen vorteilhaften Eindruck.

BLU-RAY-TON (4)
Die Tonumsetzung liegt in Deutsch DTS-HD Master 5.1 vor.

Vom Surroundton ist nicht allzuviel zu hören, vielmehr haben wir es hier mit einer ausgesprochen frontlastigen Tonumsetzung zu tun. Die Stereoseparation ist jedoch gut ausgefallen. Da es sich um einen ausgesprochen dialoglastigen Film handelt, ist es sehr erfreulich, dass die Dialoge jederzeit bestens zu verstehen sind und auch die Tonbalance gut ausgefallen ist. Die Dynamik wird nur minimal gefordert.

Extras
Sind vorhanden, aber in unterirdischer Bildqualität, die in mir nostalgische Erinnerungen an meine alten VHS-Video-Kassetten weckten. Ein WendeCover ist vorhanden!

FAZIT
Wer Episodenfilme und/oder Paris mag, kann sich diesen Streifen durchaus zu Gemüte führen. Gesehen haben muss man ihn jedoch, meiner Meinung nach, nicht.
Die Blu-ray-Umsetzung ist vor allem beim Bild nicht auf der Höhe der Zeit.

Prädikat: Bedingt sehenswert!

Venice Beach, L. A.: Alvey Kulina ist ein ehemaliger MMA-Champion und Profi, der mittlerweile in die Jahre gekommen ist und sich deshalb auf das Trainieren von Top-Kämpfern verlegt hat. Alvey betreibt mit seiner Lebensgefährtin Lisa das Gym Navy Street MMA, mit dem er zunehmend in finanzielle Schwierigkeiten gerät (auch, weil er es nicht übers Herz bringt, säumige Zahler zum Begleichen der Rechnungen anzuhalten). Alvey ist zwar eigentlich noch mit Christine verheiratet; die beiden leben jedoch getrennt, denn Christine ist drogensüchtig und geht auf den Strich. Die Söhne der beiden, Jay und Nate, kämpfen ebenfalls: Jay, extrem extrovertiert und chaotisch, muss erst wieder Fuß fassen im richtigen Leben, während der jüngere Nate, extrem introvertiert, eine vielversprechende Karriere im Kampfsport vor sich zu haben scheint. Als Ryan Wheeler, ein ehemaliger Top-Fighter und Ex-Freund von Lisa, aus dem Knast entlassen wird und bald im Gym auftaucht, gerät so manches aus den Fugen…

Man kann es an der Beschreibung oben erkennen: „Kingdom“ spielt zwar im Milieu um die Mixed Martial Arts-Szene herum und auch mittendrin, Kampfaction steht bei dieser Serie jedoch nicht im Vordergrund. Im Grunde sind fast alle Protagonisten irgendwie verkrachte Existenzen: Alvey nimmt Psychopharmaka, seine sich prostituierende Frau Drogen, die Söhne kiffen und leben unter chaotischen Verhältnissen und ein anderer kommt direkt aus dem Knast. „Kingdom“ ist also mehr Drama als Action, aber ein recht gutes Drama, auch wenn nicht selten Probleme und Konflikte mit den Fäusten gelöst werden (von wegen mit den Fäusten. Eher mit den Fäusten, den Füßen, den Ellbogen, den Knieen und mit allerhand Würge- und Haltegriffen..) Die Action kommt etwas kurz, insgesamt werden vier Kämpfe gezeigt. Es gibt keinen Darsteller, der nicht säuft und keinen Tag, in dem nicht ordentlich gesoffen wird, und damit meine ich nicht Bier: da ist eher Hartgas die Regel denn die Ausnahme. Die Frauen scheinen in Venice auch williger zu sein als andernorts..
Die gesamte Staffel steuert neben den ganzen Problembewältigungen auf zwei Kämpfe in der letzten Folge zu: den einen soll Jay bestreiten, den anderen Ryan. Ziel ist für beide, wieder in der UFC Fuß zu fassen. Schön ist, dass es keinen einzigen Charakter in der Serie gibt, der nicht irgendwie einen an der Waffel hat, fast wie im richtigen Leben.

Das Bild von „Kingdom“ ist sehr gut, aber nicht hervorragend. Hier liegt ein zwar hochwertiger Transfer vor, der aber im Vergleich zu absoluten Top-Produktionen wie „Game of Thrones“ oder „Vikings“ schon noch ein paar kleinere Mängel aufweist. So zum Beispiel bei der Schärfe und Tiefenschärfe, die auf 65 Zoll Diagonale etwas höher sein dürften.

Der Soundtrack liegt tatsächlich in Dolby Digital 2.0 vor, und das in einer wenige Jahre alten Produktion. Das Ganze ist natürlich frontlastig, und bass-, dynamik- und surroundtechnisch spielt sich da nix ab. Die Dialoge sind stets gut verständlich.

Extras: nicht angesehen. Diese Veröffentlichung kommt in einem Hochglanz-Pappschuber.

Mein persönliches Fazit: Ich habe eine gewisse Kampfsport-Affinität, weil ich in jungen Jahren einige Jahre Muay Thai betrieben habe. MMA finde ich einerseits faszinierend, da an die Kämpfer nicht nur körperlich, sondern auch technisch wohl die größten Ansprüche gestellt werden, schließlich müssen die Fighter nicht nur Schlag- und Tritttechniken beherrschen, sondern auch den Bodenkampf. Andererseits ist MMA für mich nach wie vor eine mit geringen Limits reglementierte Straßenschlägerei, nur eben zwischen top ausgebildeten und körperlich absolut fitten Gegnern. Dass auf den am Boden liegenden Gegner noch eingeschlagen werden darf, geht für mich gar nicht. Aber wie gesagt, auf den Fights liegt nicht der Fokus von „Kingdom“ sondern auf den zwischenmenschlichen Dramen, und das macht die Serie sehr gut. Das Milieu ist quasi nur die besondere Würze in der Suppe..

Eine der besten Leistungen Joel Edgertons.
Wenn man diesen Film im Abspann sieht, fragt man sich unweigerlich, warum nur der potentialbehaftete Edgerton so wenige tragende Rollen in Filmen spielt.
Denn die Rolle des aus der Mitte stammenden, unauffälligem, keinerlei Superkräfte habenden, aber charismatischen Mannes verkörpert er bestens.

Genug von meinen Simpeleien ....

Die Geschichte ist gut ausgedacht. Das zerrüttete Verhältnis zwischen Vater und Söhnen und den Brüdern ebenfalls ist realistisch und nachvollziehbar. Dieser Umstand macht die Geschichte interessant und ich bleibe am Ball.
Gavin O'Connor (Das Gesetz der Ehre, The Accountant) inszeniert sie auch sehr gekonnt.
Zunächst steht jede Partei, Vater, und Brüder für sich allein da. Brendan Conlon (J. Edgerton) und Tommy (Tom Hardy) bekommen eine gleichmäßige, ausreichende Spielzeit um ihre Charaktere einführen zu können.
Im Verlauf kommen sich die Charaktere bedingt durch das sportliche Ereignis SPARTA nach mehreren Jahren wieder nah. Wie die Jahre währende Trennung der Gebrüder und des Vaters und das darauf folgende Aufeinandertreffen beleiuchtet wird, hält in jeder Minute in den Bann.
Das tut es, weil Gavin O'Connor sich nicht auf ein Drama allein konzentriert, sondern auch tief in die sportliche Ebene des Martial Arts hineingeht welches ebenfalls eine interessante Aussenwirkung besitzt.

Aufgesetzt wirkt es nicht, denn man scheute sich nicht Kämpfer aus der Martial Arts Szene für die Stuntkoordination und Training von Hardy/Edgerton hinzuzuziehen und somit glaubhafte Kämpfe zu vermitteln. Auch wirken die Nebencharaktere nicht farblos und blass. Selbst Darsteller die kein Wort von sich geben, machen in ihren Szenen eine echt geile Performance und wirken allein durch ihren Auftritt vollkommen dazugehörig.

Schauspieleri sch wie technisch ist der Film eine gehobene Nummer. Hier stimmt alles.

Was ich von der Qualität der Blu-ray nicht sagen möchte.
Den Story-Strang in dem Tommy mit seinem trockenem Vater in Verbindung tritt, soll Filmkorn zu mehr Tristesse verhelfen. Aber für mein Befinden übertreibt man es hier. Nicht nur sichtbar denn so stark sichtbar das es tört empfinde ich es. Auch weil dadurch Konturen in mittlerer Dunkelheit wie Innenräumen verschwinden.
Auch sonst fehlt den Szenen ein Ticken mehr Hang zur Farbneutralität. Ein leichter, warmer Gelbstich ist in den Außenszenen am Tage zu sehen.
Davon ab geht die Schärfe des Films in Ordnung. Auch in schnellen Szenen ergeben sich keine störenden Unschärfen.

Der Originalton erklingt satt und ausgefüllt. Dialoge sind gut verständlich. Hier stört allerdings die Bandbreite der Abmischung. Kampfszenen ertönen brachial. So laut hört man wohl in der Realität keine Faust auf einen Körper klatschen. Flüstern hingegen erfordert eine Nachregelung der Lautstärke.

mein Fazit:
Ein top besetzter und inszenierter Film mit einer zeitlos coolen Geschichte und sportlicher Inszenierung.
Das HD Medium hingegen ist Standard, ohne WOW-Momente.
Dafür sind neben dem Film selbst die Extras verantwortlich. Ich empfehle das making of in seiner Gänze, inklusive der Vorstellung der Vorbereitungen auf die Kampfszenen im Film. Das Bonus-Material ermöglicht gute Einblicke hinter die Kulissen.

Run All Night, Klasse Thriller mit Ed Harris und Liam Neeson in den Hauptrollen gute Action ist garantiert,.der Film hat zwar einige Längen,sind aber zu verschmerzen..Das HD Bild hat eine gute Schärfe,und Kontrast.. der Schwarzwert ist ebenfalls ok..Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 7.1 Dialoge klar und verständlich, und guter Räumlichkeit. und Bass. Extras gibt es auch,plus Wendecover.. Fazit sehr guter Action Thriller. Empfehlenswert..

The Core - Der innere Kern, guter Scfi Streifen der unterhält. obwohl die Story eher unlogisch ist. aber das sind viele andere Filme auch. der Unterhaltungswert ist wichtig.. Das HD Bild setzt gegenüber der schon guten DVD, noch eins drauf. Kontrast, Schwarzwert ,Schärfe und Details sind im oberen Bereich angesiedelt. Der Deutsche Ton in DD 5.1 immer gut verständlich,mit Räumlichkeit, etwas mehr Power aber , hätte ihm gut getan.. Die O Ton Spur, ist hier besser... Extras: mager. Wendecover ist vorhanden.. Fazit: guter Science Fiction Film, der prima in eine Sammlung passt.

MOTHER's DAY ist ein wirklich arg brutaler,und bitterböser House Thriller Film, von Regisseur Bousman, der schon für 3 Filme der SAW Reihe Regie führte.
Dies sieht man bzw. merkt man diesem Film auch an, denn der Grat an Gewalt ist an manchen Stellen zuviel des Guten.

Trotz der Gewaltdarstellung gelingt es Bousman, einen wirklich spannenden Film zu inszenieren, der anfangs etwas unlogisch daher kommt, dieses Manko allerdings schnell ablegt und die stetig spannende Handlung bis zum Ende fast permanent halten kann.

Der Ton ist sehr gut, die englische DTS-HD MA 5.1 gut verständlich, auch die Räumlichkeit passt, am Ende fehlt es allerdings am letzten Quäntchen Druck, um dem Film hier die Höchstnote zu geben.
Das Bild ist sehr gut, Schwarzwert und Schärfe auf einem hohen Niveau, auch der Kontrast ist gut,obwohl er in manch dunklen Szenen noch besser hätte ausfallen können.

Die Extras sind leider sehr übersichtlich,denn außer ein paar Filmvorschauen, hat die Bluray nichts mehr zu bieten.
Immerhin gibt das Mediabook noch etwas mehr her,in Form der Dvd,die im Mediabook enthalten ist, außerdem ein 26seitiges Booklet mit Wissenswertem zum Film, und einer auf 222 Stück limitierten Auflage ( ich habe Nummer 143).

Mein Fazit:
MOTHER ' s DAY ist harter Tobak, bei dem nicht nur die Gewalt explizit dargestellt wird, sondern sich auch menschliche Abgründe auftun,wenn es um das Überleben jeder einzelnen Person geht.
Spannend inszeniert kann ich den Film trotz allem empfehlen.

Ich kann mich der Bewertung meines Vorbewerters eigentlich nur anschließen.
ROBIN HOOD war damals , zu den wirklich großen Zeiten der Filmstudios, ein enormer Erfolg, dank des jungen Errol Flynn, der die Rolle bis zum heutigen Tag zu dem gemacht hat, was solche Filme auszeichnen, bzw. ausgezeichnet haben.
Eine tolle Geschichte,spannend und humorvoll erzählt, und zudem noch nett anzuschauen, wie der junge Errol Flynn in seinen grünen Strumpfhosen mit dem keck aufgesetzten braunen Mützchen durch den Sherwood Forest tanzt..

Das Bild ist wunderbar farbenprächtig, zudem frei von Grieseln o.ä. in manchen Szenen allerdings etwas unscharf.
Kontrast und Schwarzwert sind, wenn man sich das Alter des Films anschaut, auf einem wirklich hohen Niveau.

Den Ton gibt es leider nur in der 1.0 Mono Variante, trotzdem ist die englische Spur sauber abgemischt, die Dialoge sehr gut verständlich.

Was Podax hier zum Schluss allerdings an Extras ausgepackt hat, ist wirklich toll, beginnend bei mehreren Dokumentationen, über Outtakes, bis hin zu Trailern und Featurettes ist jede Menge dabie.

Mein Fazit:
ROBIN HOOD gehört eigentlich in jede Filmsammlung, denn der Film ist damals wie heute ein zeitloser Klassiker,mit großen SchauspielerInnen, einer tollen Geschichte,sowie wunderbarer Musik.
Eine bessere Umsetzung dieses Films auf Bluray kann man sich nicht wünschen.

Das TV Special ist nicht ganz so gut wie der Film auch wenn er solide unterhalt. Was man halt merkt dadurch dass die ganzen Lupin III Charaktere hier auftauchen sowie ein großteil der Detektiv Conan Charaktere ist der Film was Charaktere angeht recht überladen so dass niemand Raum hat sich in irgendeiner Firm zu entfalten auch wenn Conan und Lupin III für sich natürlich klasse sind. Okay Lupin III benimmt sich nun etwas braver als man ihn sonst kennt, aufgrund der Detektiv Conan Zielgruppe. Der Film selbst ist ganz nett, kann aber jetzt nicht mit den großen Detektiv Conan oder Lupin III Titeln mithalten. Aber zum lockeren Anschauen reichts.
Beim Bild merkt man schon dass der Film älter ist, Schärfe und farben sind aber ordentlich.
Das Bonusmaterial ist in 2.0. Kraft ist da. Raumklang natürlich nicht.
Als Bonusmaterial gibt es neben Trailer noch Credits was halt wie so oft, einfach zu wenig ist.

Story:
Feminismus-Plot mit dem Vorschlaghammer. Trash, der den aktuellen Woke-Zeitgeist bedient und damit völlig zu Bruch geht, genau wie der Bomber im Film. Sexistische Männer in einem sexistisch bemaltem Flugzeug, welche durch WonderWoman1943 gezeigt bekommen, was für Luschen sie sind. Der Plot selbst ist so billig, dass er von Uwe Boll sein könnte. Wobei, damit werde ich Uwe Boll nicht gerecht. Wie schön, dass zum Schluss das Sexsymbol am Flugzeug symbolisch abfackelt, dazu die TOTALE Leni-Riefenstahl-Kameraeinstel lung, in welcher der Mann zu WonderWoman1943 dankbar aufblickt. Damit sollte auch der letzte alte weiße Mann verstehen, dass es nicht sexy ist, wenn man halbnackte Frauen auf Flugzeugrümpfe malt und Frauen damit auf ihre primären Geschlechtsmerkmale reduziert. Schön, dass wir dieses Thema auch mal feministisch abgearbeitet haben. Ich erspare mir hier jegliche historische Einordnung, damit nicht ein Facebook/Twitter-Shitstorm über mich hereinbricht, denn ich bin mit Sicherheit nicht WOKE. Ich bin eben ein alter weißer Mann, der auf Titten auf Flugzeugrümpfen, Motorradtanks oder wo auch immer steht. Und das wird sich auch nicht ändern. Und sollten die Ersteller dieses Machwerks tatsächlich die positive Absicht gehabt haben, den nicht unwesentlichen Anteil der Frauen am Sieg der Alliierten im WKII zu würdigen, dann ist das leider total in die Hose gegangen. Viel schlimmer noch: mit dieser filmischen Gurke haben sie den tapferen Frauen dieser Zeit einen BÄRENDIENST erwiesen. Und: wieso ist die Hauptdarstellerin eigentlich nicht SCHWARZ? Das ist nun wirklich eine Zumutung. Ich werde direkt mal meinen Blockwart bei der örtlichen Grünen-BLM-Zentrale verständigen.

Bild und Ton bewegen sich auf gutem bis sehr gutem Niveau. Die Soundeffekte sind sehr gut in die Handlung eingearbeitet und sehr schön zu orten. Der Bass macht gehörig Druck in den Actionsequenzen. Mit Atmos wäre hier, hinsichtlich der räumlichen Wiedergabe, noch deutlich mehr möglich gewesen.

Als erstes muss ich anmerken das der Film natürlich Geschmacksache ist, manche lieben ihn und ein Großteil hasst den Film, ich bin der Meinung das der Film mehr als unterhaltsam ist, gute Actionszenen liefert und ein Hugh Jackman hier mehr als gut reinpasst, also Hirn ausschalten und einfach modernes Popcornkino genießen, dann passt es ;-)
Der Ton ist gut bis sehr gut, Subwoofereinlagen sind fast den ganzen Film spürbar, Surroundeffekte immer gut Ortbar, also alles in allem mehr als stimmig, wie schon bei der "normalen" Bluray.
Das Bild könnte einen besseren Schwarzwert aufweisen, sieht aber immer sehr scharf aus und Details sind gut ausgearbeitet, auch der Anfang in Schwarz Weis ist vom Bild her recht gut gemacht, das HDR macht sich speziell bei den Szenen mit Fackeln mehr als bemerkbar und hebt das Bild in eine neue Dimension das sich wirklich weit vom BD Bild abhebt.
Alles in Allem meine Kaufempfehlung, aber nur wenn man nichts geschichtlich korrektes erwartet, dann hat man wirklich viel Spaß mit der Scheibe.

Habe nach der 5 Folge aufgegeben war einfach nur Langweilig ohne viel Lacher aber das Bild war Gut und der Ton war auch ziemlich Schlecht also bei mir ist die Serie durchgefallen aber jeder hat ja einen anderen Geschmack.

Hard Powder (4K UHD)

Der nächste typische Liam Neeson Film. Diesmal mit einem eigenwilligen Humor. Irgendwie wirkte der Film wie eine Mischung aus Snatch und Fargo, ohne natürlich deren Genialität zu erreichen. Manche Handlungen und Szenen waren chaotisch und nicht durchdacht (die polizeilichen Ermittlungen kommen nicht weiter, Paraglidende Indianer?...)
Der Gewaltgrad war in Ordnung- ein paar ausgeschlagene Zähne und blutige Schusswunden. Neeson spielt solide und der Rest gibt sich auch Mühe. Hard Powder ist schwer einzuordnen: teils Rachethriller - teils Gangsterkomödie.

Das 4K Bild bietet zwar helle Szenen im Schnee, hat aber auf der anderen Seite nur einen schwächelnden Schwarzwert. HDR und Spitzlichter gab es fast keine zu bewundern. Ich denke mal, dass hier kein Upgrade von BR auf UHD durchzuführen wäre- irgendwie fehlte mir der 4K Wow Effekt.
Dafür war der Dolby Atmos Ton klasse. Gut, einige Dialoge kamen etwas muffig daher, dafür gab es tolle direktionale Effekte. Wenn der Schneepflug den Schnee oben herausbläst, kann man das schon gut aus den Atmos Lautsprechern hören.

Extras wurden nicht gesichtet.

Gelungener Giallo/Slasher, aus Uruguay, den man eigentlich von der Optik eher in italien oder Spanien ansiedeln würde...

Passengers, ausserordentlicher und gut gemachter Science Fiction Film ,mit sehr guter Story..und mit einem Bild zum staunen.. es stimmt alles, Schwarzwert, Details, Kontrast und Schärfe schon Referenz würdig. Der Deutsche Ton in DTS-HD MA 5.1 sehr gut abgemischt, Dialoge immer klar und verständlich sehr gute Räumlichkeit .dazu noch eine schickes Steel mit Innenprint und einigen Extras. Fazit :Absolute Kaufempfehlung

Der erste Zombieland war 2009 ein Überraschungshit und ist bis heute einer meiner Lieblingsfilme im Horror-Comedy-Genre. Soweit ich mich erinnern kann, war schön früh die Rede von einer Fortsetzung. Am Ende hat es zehn Jahre gedauert bis wir wieder mit Tallahasse, Columbus, Wichita und Little Rock auf Zombiejagd gehen konnten. Ein großer Dorn im Auge dabei ist, dass dieses Sequel einfach mindestens fünf Jahre zu spät erschienen ist.
Ich hatte auch Lust auf einen zweiten Teil, aber man hätte echt nicht so lange warten sollen. Schließlich zählt Zombieland auch nicht zu den Filmen, welche unbedingt eine Fortsetzung benötigen. Teil 1 stand sehr gut für sich und musste nicht unbedingt fortgesetzt werden.

Auch wenn ich die Darsteller um Woody Harrelson, Jesse Eisenberg und Emma Stone gerne wiedersehe, reichen die Namen und Gesichter alleine nicht aus, um für eine gute Fortsetzung zu sorgen. Der Überraschungseffekt des ersten Films bleibt hier leider völlig aus. Man wird einfach erneuert in das Apokalypse-Setting geworfen und bekommt die gleichen Charaktere zehn Jahre später in der Mikrowelle aufgewärmt.
Für Stimmung sorgen hier eher die Nebenrollen, von welchen vor allem Zoey Deutch als pinke Barbie sich super in das Ensemble einfügt und gerne noch präsenter hätte sein dürfen.

Zombieland 2 ist kein totaler Reinfall, aber ein etwas ausgefeilteres Drehbuch und eine kürze Wartezeit hätten dem Film auf jeden Fall gut getan. So ist er am Ende eine Fortsetzung, die zwar durchaus ihre Unterhaltungswerte hat, aber unterm Strich nur okay geworden ist. Gerade bei dem starken ersten Film ist das doch schon sehr enttäuschend. Ich gebe Zombieland: Double Tap 3 Punkte.

Death Wish 4 Charles Bronson s Rachefeldzug geht weiter, mit guter Action und coolen Sprüchen. die Story ist auch nach Teil 3 der Reihe, immer noch mit Spannung ausgestattet. Das HD Bild bietet soliden Schwarzwert Schärfe und Kontrast, der Deutsche Ton in DTS-HD MA 2.0 immer klar und verständlich. Extras : Wendecover, und auf der Scheibe ein wenig. Fazit: muss man gesehen haben, und passt gut zu den anderen Teilen ins Regal

Eine simple Story gut erzählt und gespielt.

Absolut hervorragender Film!