Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Ein absolutes Meisterwerk!
Hervorragend atmosphärisch aufbereitet mit teils allerdings sehr bedrückenden bzw. schockierenden Momenten, die nichts für zart besaitete Gemüter sind. Die nicht selten sehr detaillierte Darstellung übelster Brutalität und Gewalt im Kriegsgeschehen (wie sie ja auch war) liessen mich häufiger kaum glauben, dass hier eine FSK-16-Freigabe vorliegt.
Schauspielerisch und kulissentechnisch bewegt sich die Serie meines Erachtens ganz klar auf Kino-Niveau!

Ebenso präsentiert sich die Technik der BD's: Ich (persönlich) kenne im TV-Bereich neben "ROM" keine weitere Serie, die ein auch nur annährend ähnlich exzellentes Bild präsentieren kann. Dazu gesellt sich eine gleichermassen referenzverdächtige DTS-HD-Master-Spur, die jedes Heimkino bei entsprechender Technik in eine andere Welt verwandelt!

Fazit: Insgesamt in jeder Hinsicht (auch in Bezug auf die schöne Tin-Box) für Fans und Interessierte im Bereich dieses Genres uneingeschränkt empfehlenswert!

Moon ist der beste Science Fiction Film der letzten Jahre. Eine clevere und durchdachte Story sowie die überragende Schauspielkunst von Sam Rockwell wissen zu überzeugen. Ich hoffe Duncan Jones macht noch viele Filme auf diesem Niveau. Bild & Ton sind Top, an Extras gibts leider nur 2 Trailer und 1ne Audiokommentarspur.

Finde den Film ganz gut. Er hat eine dichte Atmosphäre, überzeugende Darsteller und kann mit schönen Landschaftsaufnahmen aufwarten. Ein paar Gruselszenen mehr, die die Altersfreigabe freilich in die Höhe getrieben hätten, wären dem Film allerdings gut bekommen. An dieser Stelle muss ich noch einige Worte zum - auf der Verpackung so bezeichneten - "Extended Cut" verlieren. Dieser unterscheidet sich nur minimal und das auch nur am Schluss von der Kinoversion. ACHTUNG SPOILER! Der einzige relevante Unterschied ist, dass die beiden Hauptfiguren Sex haben, unmittelbar nachdem bekannt wird, dass ... vom Werwolf gebissen wurde und damit selber zu einem wird. Die Konsequenz ist, dass man Amanda Seyfried am Schluss mit einem Baby in den Armen sieht. Unheimlich provokativ...um noch mal auf die Blu-ray-Verpackung zurückzukommen. Von einem Extended Cut zu reden ist also sehr mutig, so heißt es auch im Hauptmenü der Disc richtigerweise Alternate Version. Ein alternatives Ende innerhalb von entfallenen Szenen hätte es hier auch getan. Technisch kann die Blu-ray vollends überzeugen und sich die Höchstwertung im Bereich Bild und Ton sichern. Die Extras bieten die üblichen Beiträge.

Eine sehr gute Umsetzung vom Spiel zum Film.Kommt genug Spannung im Film auf.Ton ist echt Spitze und mach nee menge spaß diesen Film so zu hören.Bild ist auf jedenfall weit oben an zu sehen was heut zu tage alles raus kommt.Extra´s ZzZzZzZz.Top Umsetzung bin sehr zu frieden damit.Kauftipp
PS:Valerossi84 mal nee frage,warum 5 auf Extra´s?Da sind doch keine Extra´s oder bist du der einzigste hier der Extra´s hat?LACH

Hut ab vor Depp und Toro,was die ohne Drogen gespielt haben wie man so drauf ist wenn man Drogen drin hat ist erste Sahne.In keiner Minute des Film`s kommt der Gedanke auf das es nur gespielt ist Hammer.Story ist vorhanden aber ist mir bei diesem Film eigentlich voll egeal.Es macht einfach solch eine Laune sowas durchgeknalltes zu sehen und man kommt einfach nicht aus dem lachen raus.Ton liegt in HD vor und ist ok hatte aber nach den Angaben auf der Rückseite etwas mehr erwartet.Bild ist nicht schlecht kommt aber wenig HD Feeling rüber aber trotzdem noch sehr gut.Extra´s na ja ok mehr nicht.Sonst ist zu sagen,einfach klasse der Streifen und ein super Spaß.Kauftipp

Hab sie mir auch endlich geholt.. Bild und Ton sind einwandfrei... Story deshalb nur 3 Punkte weil die ersten 3 Teile mehr einen Hirnfurz von Story und Logik ähneln... aber sonst bin ich sehr zufrieden...

http://redlettermedia.com << hier empfehle ich die Star Wars Reviews.. die bringens hübsch auf den Punkt :)

Der Film ist schon eine kleine Enttäuschung. Aufgrund des guten Casts habe ich doch bissl mehr erwartet. Der Film kann einen zu keinem Zeitpunkt mitreißen, er ist einfach viel zu unrealistisch. Das Einzige, das zum Schluss bleibt sind ein paar lustige Szenen. Technisch ist die Blu-ray gut umgesetzt. Auch das Bonusmaterial geht in Ordnung.

Naja, was soll man groß zur Story sagen - FANTA 4 - eben!! :) Ein super Konzert mit ihren ganzen Top-Songs aus den vergangen Jahren und tollen Einlagen der Künstler. Auch das Orchester macht ordentlich was her und bringt eine gute Untermalung der Stücke!
Das Bild hat von mir jetzt nur 4 Punkte bekommen, da es ja "nur" in 1080i vorliegt. Für das ist das Bild aber sehr sehr gut. Total klar, tolle Farben und Abmischungen, ist auch so sehr sehenswert und wertet die Disc in keinster Weise ab.
Zum Ton braucht man auch nicht mehr so viel zu sagen: Grandios! Gut abgestimmt auf alle Boxen, klarer Sound durch alle Höhen und Tiefen und auch der Sub wird durchgehend sehr gut gefordert!
Bei den Extras hat man wohl paar Abstriche gemacht :( Schade eigentlich, hätte ruhig ein bischen mehr sein können. Vor allem hätte man von der Länge ihrer Karriere ein paar super Ausschnitte bringen können!
Im großen und ganzen eine, für mich, super Musik-BD, die es lohnt in die Sammlung aufgenommen zu werden - auch wenn man bis jetzt nicht grad der große Fanta 4 - Fan ist!

Sehr spannender 80er Horror mit einer Super Athmosphäre. Das Grauen lauert hier überall!
Finde das handgemachte Effekte oft besser aussehen als aus dem Computer, da steckte noch viel viel Arbeit drin. Bild ist für einen so alten Film wirklich sehr gut. Ton geht so. Extras gehen auch in Ordnung. Klare Kaufempfehlung meinerseits!

Ein richtig guter Film auf einer richtig guten Bluray. Auch wenn Bradley Cooper zur Zeit in jedem Film mitspielt der aus Hollywood kommt, ich find den Typ klasse.
Die Umsetzung ist ebenfalls sehr gelungen. War ein schöner Filmabend!

Ich bewerte mal zunächst die technische Seite. Das Bild ist ein ziemlicher Kracher. Vor allem die Szenen auf der Insel stechen hier besonder hervor. Top! Der Sound ist durchaus angemessen, die Extras ebenfalls. Leider ist der Film ziemlicher Müll!Als Kind habe ich Otto geliebt, nur hat sich mein Humor in den letzten 25 Jahren weiterentwickelt ... im Gegensatz zu Ottos.

Story ist Super, ein draufgänger der nicht weiss was er will außer seiner Oma das Leben leichter zu machen und er selbst macht das was er am besten kann, Schlagen und draufhauen=) Story 4*.Der Ton ist auf Deutsch Shit! 2.0 DTS was denn das ? Extras nur Schrott und Bildqulität sauber aber nicht Super! Fazit ein Film zu lachen wenn man nicht zu fetten Sound erwartet!

Bild und Ton sind hervorragend, Die Extras überdurchschnittlich aber noch nicht perfekt. Die Story dafür ein Knaller. Schöne Warrior DC Verfilmung die ich auch zu den Must Have unter den Comicverfilmungen zähle.

Bild und Ton sind toll, die Extras umfassend (zum Beispiel das komplette Drehbuch), Story ist auch unterhaltend. Vor allem kann man den Film zwei/dreimal schauen. Ein absolutes Must have für Thrillerfans und Leute die ungewöhnliche Filme lieben.

Super Animationsfilm Rango mit der Stimme von Johnny Depp. Witzige Szenen, und humorvolle Gesten von Rango. Witzige Story über eine Echse im wilden Westen. Das HD Bild ist sehr gut und Referenzmässig. Leider ist der Ton nur Dobly Digital 5.1, aber dennoch sehr gut im Klang. Extras sind einige vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Hab gestern mal in die 3D Disc reingeguckt. Im Kino hat mir der 3D Effekt nicht so gut gefallen, also war ich sehr gespannt wie das ganze auf BD 3D aussehen würde. Kein Vergleich mit dem 3D im Kino wie ich finde. Tolle Tiefe, und das Bild ist wirklich sehr scharf. Keinerlei Ghosting oder Ruckeln zu sehen. Werde mir den Film in den nächsten tagen mal zur Gänze in 3D angucken. Extras hätten doch ein wenig mehr vorhanden sein können aber gut, die findet man ja auch auf der 2D Variante. TOP BD Umsetzung!!

Sicherlich der nicht so gelungenste Film der Serie, aber trotzdem gute Unterhaltung, die Umsetzung ist prima, Bild & Ton sind klasse, die Extras sind auch nichts besonderes, eine der schlechtesten Disney Blu-Ray´s die ich habe.

"Arn - Der Kreuzritter" ist eine auf Filmlänge zusammengeschnittene Version der ursprünglichen 6-teiligen TV-Serie. Fans von dem Film sollten unbedingt die 2 Stunden (!!!!) längere TV-Fassung ansehen, da diese in sich viel stimmiger ist.

Vom Bild her bin ich enttäuscht. Meiner Meinung nach kommt es nicht über eine aufpolierte DVD-Fassung nicht heraus. Es fehlt durchweg eine gute Schärfe.

Der dt Ton liegt in einem aktuellen hd-Format vor und ist gut gelungen.

Sleepers basiert auf dem gleichnamigen Roman von Lorenzo Carcaterra. Der Film ist u.a. mit Kevin Bacon, Brad Pitt, Robert De Niro und Dustin Hoffman hochgradig Starbesetzt.
Es geht um vier Freunde, welche in einer Jugendstrafanstalt missbraucht worden sind und als junge Erwachsene auf Rache aus sind.

Das Bild ist ordentlich; man sieht ihm jedoch jederzeit das Alter des Films an, so dass das Bild in keiner Weise mit guten Umsetzungen von aktuellen Filmen mithalten kann.

Der dt. Ton liegt als dts-Spur vor und gibt keinen Grund zum Meckern.

Endlich konnte ich diesen Klassiker in meine Sammlung mit aufnehmen. Die Griswalds haben auch nach mehreren Jahrzenten nicht an Charme verloren. Chevy Chase ist hier in seiner Paraderrolle zu sehen, der den dusseligen Vaters der sich gerne mal von jüngere Frauen begeistern kann perfekt mimt.

Das Bild ist auf durchschnittlichem Niveau und gewinnt etwas mehr an Qualität im Gegensatz zur DVD. Die Schärfe ist nicht immer perfekt und einige Szenen sehen echt unterirdisch aus. Dennoch ist der größte Teil des Films in einer ordentlichen Qualität.

Der Ton ist wiedermal echte Sparkost. Ja was soll man hier noch an Worten verlieren, ist halt einfach Warner und selbst die investierten 7,97 für diesen Titel sind anhand der Qualität immernoch grenzwertig.

Extras sind fast keine vorhanden und zu vernachlässigen.

Quarantäne ist das amerikanische Remake zu Rec. Da ich Rec noch nicht gesehen habe und Quarantäne für ein sehr guten Preis ergattert hatte, gab ich dem Film eine Chance. Und siehe da der Film ist ein sehr guter Vertreter im Genre Horror. Durch die Handkamera wird man sofort ins Geschehen mit einbezogen und die bedrückende aussichtslose Situation kommt nahezu perfekt rüber. Für jeden der das Original nicht kennt sollte der Film seine ganze Spannung entfalten können.

Das Bild ist aufgrund der verwackelten Handkamera ab und an unscharf und in den oftmals sehr dunklen Szenen gehen ab und zu ein paar Details verloren. Dennoch ist stehts eine gute Grundschärfe da und ein sehr guter Schwarzwert gegeben.

Der Ton ist gut hat aber wenig Szenen, wo er sein ganzes Potenzial zeigen kann. Der Film ist sehr Dialog lastig, diese sind jedoch gut verständlich.

Die Extras sind überschaubar und eher unspektakulär.

Eine rabenschwarze Komödie im Stil von Severance und ein bisschen Shaun of the Dead. Eine Hommage an die ganzen leicht dümmlichen Vertreter des Genres, wo ein Trupp Teenies nach und nach abgemurkst werden. Tucker & Dale nimmt diese Sparte des Horror/Splatter Genres gekonnt auf die Schippe und es gibt einiges zu lachen. Für mich ein klarer Geheimtipp.

Das Bild ist größtenteils sehr gut und erlaubt sich kaum Schwächen. Der einzige Kritikpunkt der leider etwas ins Gewicht fällt ist der teilweise etwas absumpfende Schwarzwert.

Der Ton spielt hier eher eine untergeordnete Rolle und ist meiner Meinung nach etwas verhalten. Die Dialoge sind klar verständlich und die vereinzelten actionreicheren Szenen sprechen den Sub und die Surroundspeaker gut an.

Extras sind zu wenig.

Im Kino war der Film damals ein Flop, ich selbst fand den Streifen als der rauskam richtig cool. Jedoch heute hat die Begeisterung über den Film schon einiges nachgelassen. Der Film ist ganz nett für Zwischendurch und recht solide, jedoch ist der Film recht langatmig inszeniert und für nen Stallonefilm doch mit vergleichsweise wenig Action. Sharon Stone zeigt sich hier wie damals bei ihr üblich sehr freizügig und ist natürlich wie immer sehr nett anzuschauen. Die wenige Action ist ganz ordentlich und Stallone hat zwischendurch auch ein paar nette Oneliner zu bieten. Ansonsten ragt hier aber nur James Woods als verrückter Gegenspieler raus. Insgesamt aber wirklich nur ein mittelmäßiger Film.
Das Bild ist jedoch für das Alter sehr gelungen. Die Schärfe hat sich gewaltig gesteigert, jedoch gibt es auch imemr wieder ein paar Unschärfen. Farblich hätte es etwas besser sein können, ist aber trotzdem kräftiger als bei einer DVD. Filmkorn oder Grieseln war nicht zu sehen.
Der englische Ton ist ebenfalls sehr gelungen und vor allem während der Explosionen super im Klang.
Als Bonusmaterial gibt es nur Trailer.

Toller Film mit beeindruckenden Bildern. Der Ton ist super und das Bild ist außer Rauschen in dunklen Szenen auch sehr gut.
Das Leben selbst schreibt die besten Geschichten. So ist es auch bei Black hawk Down.
Vor dem Hintergrund einer wahren Begebenheit, hinterlässt der Film einen bleibenden Eindruck und macht klar, in welcher unwirklichen Situation sich die Soldaten und das Somalische Volk damals befand. Leider zieht sich das Leiden der Somalier bis Heute und ein Ende ist nicht in Sicht.
Ridley Scott hat es mit diesem Film, wie ich finde, auf den Punkt gebracht. Ein bißchen Amerikanischer Nationlastolz und Heroismus darf natürlch nicht fehlen, geht aber in diesem Maße in Ordunug.

Fazit: Anschauen !!!

Nick Frost und Simon Pegg, privat beste Freunde und auf der Leinwand absolut Kult. Auch wenn der Film schwächer ist als die beiden Kultfilme Shaun of the Dead und Hot Fuzz, ist der Streifen immer noch sehr cool und sorgt für jede Menge Lacher, vor allem Paul mit der Kermit Stimme von Seth Rogen kommt super rüber, aber auch Jason Bateman als MiB Verschnitt ist richtig klasse, der übrigens auch ein paar ordentliche Action zeigt. Vor allem ist der Film aber was für Sci Fi Nerds, denn hier wird wunderbar mit den Klischees gespielt.
Das Bild ist hervorragend, knallige Farben, hammer Schärfe und kein Filmkorn. So muss es sein.
Der Englische Ton ist ebenfalls hervorragend und vor allem bei den Explosionen sehr kraftvoll. Übrigens ist der O-Ton hier mehr als zu empfehlen, nicht nur wegen dem Britten Akzent von Pegg und Frost, die viel zum Humor beitragen, sondern auch die Tatsache dass im O-Ton bedeutend mehr und härter geflucht wird als in der deutschen Version.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat 11 Minuten Outtakes, ein 15 Minuten Making of über die Animationsfigur Paul, sowie ein paar 2 Minuten Features so dass man auf insgesamt auf etwas mehr als 30 Minuten Bonusmaterial kommt.

An der Edition ist einfach alles genial außer der Preis^^. Obwohl es sich lohnt die 90 € auszugeben. Der Film ist einfach genial und die Story echt gut. Die Schauspieler sind der Knüller.

Bild und Ton fand ich sehr gut und in 3D ist er auch sehenswert.

Die Extras sind ganz in Ordnung. 5/5 bekommt er aber wegen dem genialen Helm und dem extrem coolen Steel. Der Helm sieht genial aus und ist richtig gut verarbeitet. Er steht auf einem Sockel und sieht einfach nur imba aus.

Es gab nur eine Fehlangabe bei MM. Auf ihrer Seite steht auf 2000 limitiert. Das stimmt nicht es sind 3500. Ich habe nr 53

Habe mir "Damage" gestern für nen Zehner bei MM mitgenommen, und habe den Kauf nicht bereut. Im Vergleich mit den anderen "Steve Austin-Filmen" aus der letzten Zeit "Hunt to Kill" oder "the Stranger" hat der hier ganz klar die Nase vorn.
Die Story ist nett erzählt und durchaus nicht nur etwas für Prügelfreunde. Natürlich wird hier schwerpunktmässig gekämpft, und das auch wirklich brutal, aber die Inszenierung ist auch warmerzig und nicht so platt.
"Steve Austin" hat nicht die schauspielerischen Möglichkeiten eines Hollywood-Stars, aber seine körperliche Präsenz ist unglaublich, und man nimmt ihm jederzeit nicht nur den brutalen Schläger sondern auch den netten Holzfäller von Nebenan ab.
Überhaupt wurde dieses kleine B-Movie gut besetzt, fürs männliche Publikum gibt es die hinreissende "Laura Vandervoort", die Steve in allen seinen Kämpfen unterstützt, und dann ist da noch "Walton Goggins" als sein Manager, der das eine oder andere Mal ziemlich nervig werden kann. Aber die Story um das kleine Mädchen, das ein neues Herz braucht, und dann der große Mann, der dafür kämpfen geht, ist auch was für Softies.
Das Bild hat mich größenteils positiv überrascht, bis auf ein paar Körnungen in dunklen Szenen, werden glasklare Gesichter und Umgebungen wiedergegeben. Der Ton ist Mittelmass, aber durchaus hörenswert.
Das Bonusmaterial ist nicht gerade umfangreich, der Trailer, der aber sehr aussagekräftig ist, und eine kleiner Blick hinter die Kulissen (16 Min) in dem sich aber nur alle Darsteller und der Regisseur und Produzent gegenseitig in den Himmel loben. Also nicht wirklich der Rede wert.
Für nen Zehner macht man mit dem Kauf von "Damage" aber nichts verkehrt!!!

Nette Rückkehr zu Jack Sparrow und seine Abendteuer in der Karibik. Die Story war recht unterhaltsam und war vollgepackt mit einigen Lachern und auch die ein oder andere überraschende Szene. Dennoch, hat der Film mich jetzt nicht vom Hocker gehauen. Die Story war ziemlich überlagert, da hätte man sich auf das Wesentilche konzentrieren können wo hingegen das Ende recht unterhaltsam war. Jonny Depp als Jack ist einfach nicht zu schlagen und es wieder ein unterhaltsames Abendteuer. Bild und Ton waren sehr gut. Die Extras mit den misslungenen Szenen waren auch nicht schlecht. :D

Die Entführung der U Bahn Pelham 123 ist wirklich ein sehr guter und extrem Spannender Film. Der FIlm schafft es fast über die ganze länge die Spannung aufrechtzuerhalten, was bei mir nicht besonders oft gelingt. Hinzu kommt ein einmnal mehr einfach nur überragend aufspielender Denzel Washington und ein John Travolta auf ähnlichem Niveau. Ein top FIlm und eine genausogute technische Umsetzung. Viel mehr geht nicht !

Der Manchurian Kandidat ist wirklich ein sehr, sehr guter und intelligent gemachter Polit Thriller. Ich schaue mir Denzel Washington Filme ohnehin sehr gerne an, ich mag ihn einfach, allerdings ist die Blu Ray Umsetzung nicht ganz so gelungen, wie es der Film verdient hätte. Bild und TOn kommen für mich nich tüber Mittelmass hinaus. WIrklich sehr schade.

Meine Kritik kommt doch schon früher als gedacht.

Erstmal vorweg, ich bin von dem Gesamtpaket enttäuscht. Aufgrund der Trailer und Berichte, hatten wir mehr erwartet. Dennoch ein lustiger Film für Zwischendurch.
Bild und Ton sind gut aber keine Referenz.
Steel ist wirklich sehr gelungen. Vorallem für den anständigen Preis von 11,97€.

Dieser Film ist kein Erlebnis aber durchaus ein Lacher für Erwachsene.

Ich bin relativ erwartungslos an den Film herangegangen....irgendwann ist das halt nicht mehr zu toppen! Dennoch - Story war unterhaltsam und die ein oder andere Szene war sehr cool!Ton und Bild sind super! Extras habe ich nicht angeschaut....Menüführung fand ich auch super!

Was für ein hammermässiges Konzert. Ich bin zwar noch etwas jünger, aber stehe dennoch total auf Queen und das konzert ist wirklich einfach nur der hammer. Und die Umsetzung ist wenn man sich überlegt wann das Konzert stattgefunden hat auch mehr als gut. Ein wirklch gutes Bild und der Ton ist auch sehr gut was will man mehr?

Dieser Film ist ein ganz klarer Geheimtipp. Spannend bis zur letzten Sekunde - mit vielen unvorhersehbaren Wendungen. Wirklich grandios. Das Bild ist toll - auf meinem 40 Zoll LCD ist es gestochen scharf. Auch der Ton ist wirklich fantastisch. Nur bei den Extras hat man sehr gespart - aber dafür entschädigt der Film.

Buntes,brachiales und bildgewaltiges Fantasy-Götterepos mit einem sehr appetitlichen Hauptdarsteller - auch wenn - wie bei so vielen Comic Verfilmungen, die Logik doch schon mal auf der Strecke bleibt.
Ich kannte den Film nicht, war ein Blindkauf aber als Abendunterhaltung und Vorführung des heimischen Kinos eignet sich "Thor" einfach perfekt.

Wie oben schon geschrieben sind sowohl Bild als auch Ton aller erste Sahne.
Brachialer Sound, der in den Action Szenen sämtliche Boxen bedient, das ist Kinofeeling pur.
Dazu kommt ein perfektes, buntes und super scharfes Bild, da gibt es keinen Grund zu meckern.
Extras sind ebenfalls in ausreichender Stückzahl vorhanden und als kleines i-Tüpfelchen kommt "Thor" noch im edlen Steelbook mit Prägedruck daher.Dafür gibt es einen Extra-Gesamt-Punkt.

mein Fazit:
Perfektes Popcorn Kino und ein Film, der die heimische Surround Anlage richtig brennen läßt, auch wenn man den tieferen Sinn sicher mal ein wenig ausklammern sollte.
Ich bin von "Thor" jedenfalls begeistert!

Hier stimmt einfach alles. Bild und Ton sind der Wahnsinn.

Absoluter Pflichtkauf,nicht nur für Star Wars-Fans.

So einen Schlechten Film habe ich schon lange nicht mehr gesehen.Man Gut das ich ihn mir nur aus der Videotek ausgeliehen hatte.Bild und Ton ist auch nur Durschnitt.

Story: der beste X-Men der saga übertrifft die vorherigen Teile in allen Belangen. Wolferine hat mehr Action & Effecte Witz und endlich eine Story die nicht ermüdet. Macht Lust auf mehr jetzt kann der nächste teil folgen!

Tonqualität: Super Ton und Filmmusik

Bildqualität: super Blu-ray-Bild

Extras: üppig

Fazit: So muss X-Men sein. Glasklarer Kauftip!

Wie ein wilder Stier eilt der Ruf voraus, der beste Film des Regisseurs Martin Scorseses zu sein. Aber warum bloß wollte ihn bei seiner Erstveröffentlichung keiner sehen? Und warum will ihn auch heute noch kaum jemand sehen?
Liegt das an der Scorsese typischen, behäbigen Erzählweise? Oder etwa an an den ermüdenden Alltagsdialogen?
Dieses Phänomen zu beleuchten schreit geradezu nach einer kleinen Betrachtung.
Gründe, den Film für immer im Sumpf der Belanglosigkeiten verschwinden zu lassen, sind nämlich in Raging Bulls ebenso zu finden gute wie Gründe, diesen Film zu würdigen!
Die eigentlichen Gründe für die heutige, meist uneingeschränkt positive Reputation dürfte aber in erster Linie vor allem an der Tatsache liegen, daß dem Intellektuellem Kinogänger Anfang der achtziger Jahre, als Hollywood auf einmal registrierte, daß sich mit seichten Filmchen ala Der weiße Hai und mit Special Effekt Filmen mit Happy End (Krieg der Sterne), mehr Geld verdienen läßt, als mit den problembeladenen Filmen der New Hollywood Generation, auf einmal der Gehirnfutternachschub ausging und Ihm nichts anderes übrig blieb, als Filme, die er soeben noch mit Mißachtung gestraft hat, postwendend in den Filmolymp zu hieven.

Dabei wartet "Wie ein wilder Stier" jedoch mit genug bemerkenswerte Elemente auf, die besonderes Lob verdient haben: Da wäre zum ersten die bis zum erbrechen erwähnte herausragende schauspielerische Leistung Robert de Niros, der mit seiner Gewichtszunahme von 30 kg während des Films, den Begriff des Method Acting neu deffinierte, und anderseits die Kameraarbeit von Michael Chapman, der das Biotop des Underdogs auf kongeniale eingefangen hat. Auch die Kampfscenen aus dem Ring heraus gab es bis dato so noch nicht zu sehen und fangen erstmals die ungefilterte Brutalität dieses Sportes ein. Unvergessen für jeden der diesen Film gesehen hat, dürften die Zeitlupenaufnahmen sein, in denen sich die Boxer mit voller Möhre die Grütze aus der Birne prügeln.

Interessant bei der Beschäftigung mit dem Film ist in erster Linie die Tatsache, daß Scorsese den Film zuerst eigentlich gar nicht machen wollte. De Niro lag Scorsese zwar schon seit einigen Jahren mit der Biographie Jake La Mottas in den Ohren, Scorsese aber, dessen Filme immer von den gesellschaftlichen und religiösen Konflikten seiner Vergangenheit motiviert waren, fand zu der Biographie des Boxers einfach keinen Zugang.

Das änderte sich erst Ende der siebziger Jahre, als das Filmeschaffen für die Vertreter des amerikanischen Autorenkinos zunehmend schwieriger wurde, da die alten Studiobosse durch Finanzexperten ersetzt wurden. Diese wollten kein Geld mehr für Filme locker machen, deren Idiologie tief in den sechziger Jahren, dem Rassenkonflikt und dem Vietnamkrieg verwurzelt waren. Auch waren die alten Seilschaften der von Coppola ins Leben gerufenen American Zoetrepe Ära durch Neid, Mißgunst, Egomanie und Drogenmißbrauch zersetzt worden.
Vom Drogenmißbrauch war am Ende der siebziger Jahre auch Scorsese tief gezeichnet. So tief, daß er sogar der Meinung war, er würde Raging Bulls nicht überleben und der Film sei sein Abschiedsbrief an die Welt.
Was Anfang der siebziger noch mit harmloser Kifferei angefangen hatte, entwickelte sich im Verlauf des Jahrzehnts zu einer handfesten Alkohol und Kokainsucht, die aus Ihm am Ende zu einem monatelangen Bewohner diverser Intensiv und Entzugsstationen machte.

Am Ende dieser Phase hatte er jedoch etwas, was er als Filmemacher immer dringend gebraucht hatte: einen persönlichen Zugang zu dem Drehbuch.
Jake La Motta personifizierte nun in idealer Weise das Leben Scorses: Der Einzelkämpfer, die Obrigkeit, das System, die Wut , die Ohnmacht, die Selbstzerstörung und das letztendliche Scheitern la Mottas waren nahezu perfekte Allegorien auf Scorseses damalige Lebensumstände.
Das das Drehbuch dabei um einige Facetten aus Scorseses Leben angereichert wurde, scheint dabei nur konsequent, hat aber zu viel bösem Blut hinter den Kulissen geführt.

Auch die Rücksichtlosigkeit des Regisseurs hat nicht unbedingt zur entspannten Atmosphäre des Drehs beigetragen. Da Scorsese der Meinung war, "Wie ein wilder Stier" sei sein filmisches Vermächtniss, war er nur sehr bedingt bereit Kompromisse einzugehen. Daher läßt sich auch die expliziete Gewalt ebenso erklären, wie die Scene, in der sich La Motta kurz vor dem Kampf Eiswürfel in die Unterhose kippt, um die kräftezehrenden Konsequenzen der Oralakrobatik seiner Frau zu unterbinden. So etwas gab es bis dahin auf der großen Leinwand noch nicht zu sehen.

So innovativ hier aber auch einiges gewesen sein mag, so herrausragend de Niros Leistung und seiner Supporter, vor allem Joe Pesci, auch heute noch beurteilt werden müßen, so sehr ein Underdog auch immer irgendwie als mitleidserhaschender Sympathieträger funktioniert, und wie interessant auch immer die Geschichte hinter dem Film sein mag, so wenig darf man den Film als Gesamtkunstwerk aus den Augen lassen.
Denn als Ganzes funktioniert der Film eben nur phasenweise und versinkt in einigen längeren Passagen auch ganz im Mittelmaß. Dabei merkt man am Stil des Filmes immer deutlich, daß Scorsese sich an seinen Idolen, den legendären Regisseuren des französischen Autorenkino der sechziger Jahre, dem Nouvelle Vague, orientiert. Das scheitern Scorseses aber, deren vitale virtuosität zu kopieren, führt dazu, daß Raging Bulls von einem roten Faden der Langatmigkeit durchzogen ist.

Fazit:
Was bleibt ist ein Klassiker der Filmgeschichte, der leider nur durch genauere Analyse und exklusives Hintergrundwissen dazu geworden ist. Und das darfs ja beim besten Willen nicht sein.
Ein echter Klassiker ist für mich immer noch ein Film, der einen schon beim ersten betrachten in seinen Bann zieht, einen bleibenden Eindruck und die Vorfreude hinterläßt, dem Film in möglichst naher Zukunft nocheinmal zu begegnen. Das ist bei Raging Bulls aber nicht zuletzt wegen seiner Vielzahl belangloser Dialoge und abgehackter Erzählweise auf keinen Fall der Fall.
Da Raging Bulls aber nunmal zum inneren Kanon der Cineastengemeinde gehört, muß man Ihn als (selbsternannter) Cineast nun auch auf Gedeih und Verderb verteidigen um sich in diesem erlauchten Kreis keine Feinde zu machen. So kann denn auch kein noch so festes Rütteln dieses Denkmal zum Einsturz bringen.

Dafür muß Scorsese mit Filmen wie "Shutter Island" schon selber sorgen!

Das von Regisseur und Drehbuchautor Eli Craine inszenierte Erstlingswerk Tucker & Dale könnte man auch ungeniert als moderne Variante von "Dick und Doof gehen Angeln" bezeichnen. Der Slapstickfaktor ist so ungefähr derselbe wie der des legendären Komikerduos, aber die Ausdrucksform ist durchweg den Sehgewohnheiten des frühen 21sten Jahrhunderts angepasst.
Erleichternt läßt sich hier nämlich feststellen, daß es sich zum Glück nicht nur um eine gute, bei einem Feierabendbier herausgeprustete Grundidee handelt, die am verkaterten Day After nicht mehr mit entsprechendem Humor aufgefüllt werden konnte, sondern um eine durchgängig unterhaltsame Horrorkomödie, die frei von Dümmlichkeiten ist.
So setzt sich Tucker § Dale denn auch wohltuend von Rohrkrepierern wie dem blutleeren Zombieland ab.
Das die mit einem durchgängig hochwertigen Schauspielerenssamble besetzte Komödie allerdings nicht die Höchstwertung erhält, liegt vor allem daran, daß man stets den Eindruck hat , daß der Film unter seinen Möglichkeiten bleibt. Denn auch wenn die Splattereffekte den Anforderungen des Feierabend Gore Fans durchaus gerecht werden, hätte man sich wünschen können, die Teenagerkids hätten das zeitliche auf etwas phantasievollere Art und Weise gesegnet. Auch wenn dies im Einzelfall gelungen sein mag, so hätte man sich doch insgesammt eine ähnliche Kreativität und insgesamt mehr Biß, wie er in den Final Destination oder Peter Jackson Filmen zu tage tritt,gewünscht, da dies die Originalität von Tucker & Dale noch spürbar gesteigert hätte. Da Tucker & Dale jedoch nicht alleine von der Effekthascherei lebt, sondern auch den spleenigen Charaktern Raum zur Entfaltung läßt und mit einer ansatzweisen komplexen Handlung aufwarten kann, läßt sich dieser Mangel leicht verschmerzen.
Wohltuend heben sich auch Scenen hervor, in denen es nicht nur darum geht, den fragwürdigen Gelüsten der Kunstblutfreunden gerecht zu werden, sondern das Ganze in eine unterhaltsame Rahmenhandlung einzubetten; so z.b. die Scene in dem die "gekidnappte" Psychologiestudentin, Katrina Bowden, die beiden vermeintlichen Psychopathen Dale und den Student, zu einer improvisierten Therapiesitzung animiert, die natürlich voll nach hinten losgeht. Hier beweist Eli Craig, daß es ihm nicht nur Freude macht mit den Klischees des Backwoodhorrors zu spielen, sondern auch die Hemdsärmligkeit der Gesprächstherapie genüßlich durch den Kakao zu ziehen.

So liegen denn die Stärken des Films auch in den feinen Noten der Parodie gewichtet, denn als in der Erfüllung gedärmsprützender Slasher Phantasien. Für SAW Fans mag dies eine herbe Enttäuschung sein, für die Liebhaber vergnüglicher Filmkost aber eine Wohltat.

So bleibt denn Tucker§ Dale auch das Schicksal seiner Vorgänger wie Zombieland erspart, und er darf bei mir zu Hause, in Gesellschaft einer gut sortierten BluRaysammlung, überwintern!

Also ich muss sagen, in Sachen "Kriegs(action)doku" mit das Beste was es gibt. Das Bild und der Ton ganz klar auf höchstem Niveau! Genauso detailliert muss so ein Bild gezeigt werden, ebenso wie der Ton, der einfach nur das mit dem Heimkino macht, was er soll, nämlich aus allen Boxen den Hörer mitten ins Kriegszenario schicken. Die Story ist schon sehr tiefgehend und zeigt eben auch mal den Krieg, den die Menschen ausserhalb des schlachtfeldes führten, aber natürlich auch auf diesem.

Die Extras sind etwas mager. Das Making of ist zwar kurz aber dennoch ganz interessant. Die einzelnen Charaktergeschichten müssen nicht wirklich interessieren, sind aber auch sehenswert.

Ansonsten ist das wichtigste eine stimmige Geschichte und die Vorgabe die sich Tom Hanks und Steven Spielberg gesetzt hatten, so realitätsnah wie möglich den Krieg im Pazifik zu zeigen, erfüllt in jedem Fall sämtliche Vorstellungen.

Fazit: Für Fans solcher Filme eine klare Kaufempfehlung.

Der Film zeigt zeigt das Sigourney Weaver weitaus mehr darstellen kann als nur Ellen Ripley.
Durch die Dichte der Story leidet man ihre Phobie förmlich mit.Bild und Ton gehen in Ordung.Der Score von Christopger Young ist einfach super.
Sollte in keiner Sammlung von Thriller-Fans fehlen

Ich hatte grosse Erwartungen an diesem Jerry Bruckheimer und Tony Scott Streifen, weil ich gerne solche Genre Filme sehe. Und ich kann sagen kurz und knapp bin nicht enttäuscht worden, " Déjà Vu - Wettlauf gegen die Zeit " hat mir sogar beim zweiten Anlauf deutlich besser gefallen. Die Story ist wirklich sehr Spannend und bittet packende Actionszenen und den nötigen Anspruch um zu überzeugen. Dazu tragen vor allen die klasse Besetzung bei. Denzel Washington spielt super, sehr sympatisch und glaubwürdig. Val Kilmer überzeugt mit seiner Nebenrolle vollauf, genauso Paula Patten mit ihre Performence und zu guter letzt ein charismatischer James Caviezel als fehlgeleitender Patriot, runden das Cast würdevoll ab.

Das Bild ist sehr gut, ich habe von 4,5 auf 5 aufgerundet, der Ton ist ebenfalls sehr gut und überzeugt auch über meiner neuen Anlage. Bonusmaterial ist ebenfalls vorhanden umd muss echt sagen, das Steelbook sieht ebenfalls klasse aus und da wird noch der eine oder andere Walt Disney Steelbook Folgen. Von mir gibt es hier eine klare Kaufempfehlung!

@El-Mago: Eine gute und sehr ausführliche Bewertung - Kompliment! Noch etwas kurzes zu den Schnitten, die nur Teil 1 und 5 betreffen, alle anderen Teile sind komplett ungekürzt! Die paar gestraffte Sequenzen sind zu verschmerzen und würden mich, als jahrelanger Freddy-Fan, nicht von einem Kauf abschrecken. Die deutsche VHS (Fox) von damals beeinhaltet die unrated Fassung vom ersten Teil und es gibt noch unrated Bootleg DVDs von Teil 1 und 5 - die mittlerweile vergriffen sind. Folgendes wurde gekürzt (laut OFDB):

Teil 1
- Als Tina von der Decke ins Bett fällt, spritzt viel Blut aus dem Bett. (0:01 Min.)
- Man sieht noch einen Kameraschwenk vom blutüberströmten Bett auf die tote Tina, die am Boden liegt. (0:06 Min.)

Teil 5
- Beim Dinner wird das Mädchen gezwungen ihr eigenes Fleisch zu essen, Freddy stopft ihr es gewaltsam hinein.
- In der Motorradszene ist nicht zu sehen wie der Körper des Fahrers noch komplett mit der Maschine verschmilzt.

Nicht allzu schlimm, daher kann ich eine ganz klare Kaufempfehlung aussprechen. Ausserdem hätte ich niemals gedacht, dass wir eine Komplettbox in HD bekommen, da nicht einmal Amerika ein solche veröffentlicht hat ...

" Unstoppable - Außer Kontrolle " hat mich sehr überrascht, da der Streifen einfach nur spannend ist und fantastisch gemacht. Ein Zug, der voller Chemikalien durch Pennsylvenia rast und nichts kann ihn stoppen. Die einzige und letzte Hoffnung sind zwei Bahnmitarbeiter. Die Story ist zwar so simpel wie sie erscheint, wenn man sich die Inhaltsangabe über den Film durchliest. Man weiss zwar auch wie " Unstoppable - Außer Kontrolle " ausgeht, aber er ist wirklich ziemlich spannend inszeniert bis man am Ende des Streifen ankommt und genau das macht sehr viel Spass!

Bild und Ton finde ich hervorragend, es sind nicht gerade Referenz aber immerhin auf sehr hohem Niveau und dadurch bietet der Film, sehr schönes HD-Feeling. Insgesant kommt diese Edition mit einer Digital Copy, DVD und einige Extras und da der Streifen sehr sehenswert ist, kann ich ihn nur weiter empfehlen.

Der Film versteht durchaus zu unterhalten, obwohl ich schon eine Zeit brauchte, um mich an die deutsche Stimme von Paul zu gewöhnen, da hätte man eine andere Synchro wählen sollen. Das Bild ist teilweise excellent und nur selten gleitet es auf gut ab, im Schnitt sehr gut, der Ton ist ganz OK, nichts besonderes.
Extras volle Punkte, wegen der Zusatzinfos zum Film & vorallem wegen dem super schönen Steelbook. Bin vollauf zufrieden.

Man war der gut

Super Film, der neben seiner Funktion gut zu unterhalten, auch noch eine wunderschöne Stadtführung beeinhaltet. Ehrlich, mein Interesse an Brügge wurde geweckt und ich denke ernsthaft über einen Kurztripp in diese Stadt nach, aber nun zum Film.
Vor toller Kulisse wird eine lustige und gleichzeitig dramatische Story von zwei Killern erzählt, die von ihrem Auftraggeber in den Urlaub nach Brügge geschickt werden. Schräge Situationen und zwei erschreckend menschliche Profikiller, die als Touristen durch Brügge flanieren, garantieren beste Unterhaltung.
Fucking (beautiful) Bruges!

Story: knüpft nahtlos an den 2. Teil an. Die Action und Effecte werden mehr und besser. Handlung ist immer noch zäh, aber der gesamte Film ist nicht langweilig, weil immer was passiert.

Tonqualität: guter ton

Bildqualität: gutes Blu-ray Bild

Extras: weniger als bei den vorherigen Teilen

Fazit: Kauftip, wenn man die beiden anderen teile gesehen hat