Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Story: Justice League hat mich gut unterhalten, ohne jedoch komplett überzeugen zu können. Die Story fängt recht fade an, und nimmt erst Fahrt auf, nachdem die Hintergrundgeschichte komplett erzählt ist. Die einzelnen Charaktere sind gut dargestellt. Mir persönlich waren die Vernetzungen zu anderen Verfilmungen etwas zuviel.

Bild: Einige kleinere Bild- und Hintergrundunschärfen.

Ton : Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound, und guter Surroundklang, gibt es nichts auszusetzen.

Extras: Die Rückkehr von Superman; Die Entstehung der Justice League; Das Herz der Justice League; Die Technologie der Justice League; Justice League: Die neuen Helden; Steppenwolf; Hinter den Kulissen: Die Rückkehr zu den Amazonen, Wonder Womans Rettung, Heroes Park, Der Kampf im Tunnel; Die Kostüme der Justice League; kein Wendecover

Story: Sehr schöne Disney Animation für die ganze Familie. Die Story ist spannend aufgebaut und die Charaktere authentisch herausgearbeitet. Habe mich sehr gut unterhalten gefühlt.

Bild: Etwas Bildrauschen, ansonsten sehr gute Farben und Schärfe.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound mit gutem Surroundklang, gibt es nichts auszusetzen.

Extras: Zusätzliches Lied: "Peoplitis", Kurzfilm: "Die drei blinden Musketiere", Dokumentation: "Wasservögel", Sing mit uns: "Jemand wartet schon auf dich", Entdecke Blu-ray 3D mit Timon & Pumbaa, kein Wendecover, Amary im Pappschuber

Sonic The Hedgehog 4K (4K UHD + Blu-ray) Blu-ray ist lustiger Unterhaltsamer Film mit Jim Carrey. Storymässig kann er einigermassen überzeugen obwohl sicher mehr drin gewesen wäre. Das UHD Bild des Films ist sehr gut liefert tolle Schärfe und Farben. Der Dolby Digital 5.1 Ton ist leider etwas enttäuschend, schade das man hier nicht auf den AtomSound gesetzt hat. Extras sind ein paar vorhanden. Film besitzt ein Wendecover :-)

Alter Klassiker der heute nicht mehr so Gut rüberkommt Bild und Ton sind OK aber mehr auch nicht.

Auch dieser 4 Teil der Verfilmung mit wahrem Hintergrund hat mir wieder sehr gut gefallen. Spannend und wendungsreich ist die Geschichte, wie sie sich von einem kuriosen Mordfall zu einer extrem verworrenen Verschwörung entfaltet ist regelrecht nerven zerrend, so gelingt dem Duo zum letzten Mal (sehr schade) ein fulminanter Auftritt. Hoffen wir das die neuen Schauspieler das hohe Niveau halten können.

Bild Top beim Ton wäre mehr möglich.

England, so im 9. und 10. Jahrhundert: die Insel wird permanent von Wikingern heimgesucht, die nach dem Ausplündern der ostwärtig gelegenen Ländern neue "Jagdgründe" gesucht und gefunden haben. Die Dänen haben nicht gerade die Absicht, friedfertig Land zu pachten und dann zu bestellen; schon eher nehmen sie sich das Land und alle Schätze und das, nicht ohne zu vergewaltigen, zu morden und zu brandschatzen. Ab und an nehmen sie auch Gefangene und Geiseln, so auch den später Uhtred genannten jungen Adligen Osberth. Osberth, zunächst Sklave, wird später wie ein Sohn eines Dänenfürsten erzogen und entwickelt sich zur wichtigsten Schachfigur im Kampf um England. Die Schachspieler allerdings sind neben verschiedenen Wikingerfürsten ganz besonders Æthelwald (eher so der ungeliebte, dafür umso intrigantere Thronerbe) und König Alfred von Wessex..

Im Prinzip ist "The Last Kingdom" "lediglich" eine Erzählvariante von "Vikings". Das allerdings macht die Serie hervorragend, so dass man eigentlich nie das Gefühl hat, dass "The Last Kingdom" ein Plagiat wäre. Alles weitere kann den Bewertungen der Einzelstaffeln entnommen werden, denn: ich gebe es zu. Diese Einzelstaffeln habe ich nicht besessen. Ich könnte jedoch keine Bewertung zu diesen schreiben, da ich Details besonders zu der 1. Season schon wieder vergessen habe; dem Alter und Alzheimer sei´s gedankt.

Das Bild von „The Last Kingdom“ befindet sich auf Augenhöhe mit dem Bild von „Vikings“ oder „Game of Thrones“. Hier liegt ein außergewöhnlich hochwertiger Transfer vor, bei dem man Bildfehler mit der Lupe suchen muss. Schärfe und Tiefenschärfe sind perfekt, der Kontrast absolut ausbalanciert und der Schwarzwert satt. Die Plastizität wirkt oft, als stünde man mitten drin.

Der Soundtrack liegt in DTS HD MA vor und steht dem Bild kaum nach.Eine dezent umhüllende Surroundkulisse ist stets gegeben, und diese Kulisse schwillt in den Actionszenen ordentlich an. Auch der Bass bekommt dann richtig zu tun, die Dynamik ist bemerkenswert und direktionale, perfekt ortbare Effekte gibt es zuhauf.

Die Gesamtbox kommt in einem wertigen, matt gehaltenen Schuber, in dem drei mehrfach ausklappbare Digi-Paks enthalten sind. Diese sind in Hochglanz gehalten und verfügen alle drei über ein mehrseitiges Booklet. Insgesamt eine sehr schicke Veröffentlichung. Blöd ist halt, dass die Serie fortgeführt wurde, und ob die beiden weiteren Staffeln optisch zu dieser Box passen bleibt abzuwarten.

Mein persönliches Fazit: für mich ist "The Last Kingdom" eine tolle Serie, die sich durchaus auf dem Niveau von "Vikings" bewegt. Behalten werde ich sie allerdings nicht, da sie "Vikings" eben doch sehr ähnelt. Nichts desto trotz ist sie sehr sehenswert, und ich freue mich schon auf Season 4 und 5.

Einige Zeit, nachdem Uthred über die beiden Wikinger Erik und Siegfried siegreich blieb, kommt (natürlich) erneut eine Bedrohung aus Dänemark nach England: der mordlustige Bluthaar mit seiner durchgeknallten und nicht minder blutgierigen Seherin Skade raubt, mordet und brandschatzt auf dem Weg nach Wessex. Unterdessen schmiedet Æthelwald allerlei Intrigen und Ränke zwischen so ziemlich allen Akteuren um ihn herum, um irgendwann mal auf den Thron von Wessex steigen zu können, denn: König Alfred liegt im Sterben, und Æthelwald will vor dessen Sohn Edward König werden. Und wer solls richten? Uthred natürlich..

Die Uthred-Saga (oder auch: die „Vikings“-Variante) geht in die dritte Runde. Uthred ist als Däne und Heide nach wie vor maximal geduldet an Alfreds Hof (was er wohl eher seinen Führungs- und Kampffähigkeiten zu verdanken hat als seinem höfischen Sitten) und wird immer wieder aufs Neue zu Treueschwüren verpflichtet, damit er sichs nicht anders überlegt und Allianzen gegen Alfred eingeht. Dieses Mal soll er eher widerwillig Edward unterstützen, bis dieser reif genug ist um alleine zu herrschen. So ganz nebenbei ist er beständiger und zuverlässiger Lebensretter von Æthelflæd. Der Gollum unter den britischen Adligen namens Æthelwald hingegen sorgt mit seinen Listen immer wieder aufs Neue für Überraschungen und Wendungen im Storyverlauf.
Ansonsten gibt es wieder jede Menge brutale Kämpfe und Schlachten, ein wenig nackte Haut und das alles in gewohnt authentischer aufmachung. Für beste Serienunterhaltung ist also gesorgt; in dieser Staffel sogar durch 10 Folgen anstatt wie bisher in 8.

Das Bild von „The Last Kingdom“ befindet sich auf Augenhöhe mit dem Bild von „Vikings“ oder „Game of Thrones“. Hier liegt ein außergewöhnlich hochwertiger Transfer vor, bei dem man Bildfehler mit der Lupe suchen muss. Schärfe und Tiefenschärfe sind perfekt, der Kontrast absolut ausbalanciert und der Schwarzwert satt. Die Plastizität wirkt oft, als stünde man mitten drin.

Der Soundtrack liegt in DTS HD MA vor und steht dem Bild kaum nach.Eine dezent umhüllende Surroundkulisse ist stets gegeben, und diese Kulisse schwillt in den Actionszenen ordentlich an. Auch der Bass bekommt dann richtig zu tun, die Dynamik ist bemerkenswert und direktionale, perfekt ortbare Effekte gibt es zuhauf.

Extras: nicht angesehen.

Mein persönliches Fazit: Gefällt mir sehr gut, die Serie. Im Prinzip ist das „Vikings“, nur etwas anders erzählt. Ob nun besser oder schlechter als das große Vorbild muss jeder für sich selber entscheiden. Mich freut es, dass es noch zwei weitere Staffeln gibt.

VFW ist ein kurzweilier Action Splatter Film mit richtig gutem 80er Jahre Gefühl, die Inhaltsangabe bringt es auch kurz und knackig auf den Punkt.

Ich muss gestehen, das mir die Namen der Schauspieler am Anfang nichts gesagt haben, aber dafür gibts ja Wikipedia und Co.

Die Geschichte mach Laune, die coolen Sprüche der Veteranen tragen ebenfalls dazu bei.

Großer Minuspunkt ist das miese Bild auf der Bluray, mag sein, das es zum 80er Jahre Gefühl beitragen soll, für mich ist allerdings eher eine Zumutung
Grobkörnig, mieser Schwarzwert, da ist manch Film aus den 60er wesentlich besser umgesetzt.

Ich habe mir den Film auf der normalen Bluray angeschaut, und bewerte daher auch diese entsprechend, vielleicht ist das Bild in 4K ja besser.

Tonal reist es der Film dann wieder raus, denn es kracht und wummst an allen Ecken und Enden, sobald es mit der Action erst mal los geht...und Action gibt es reichlich.

So sollen solche Filme sein, man hat das Gefühl,mittendrin zu sein.

Die Tonspuren liegen jeweils in
Deutsch DTS-HD MA 5.1 und Englisch DTS-HD MA 5.1 vor, letztere wird von mir bewertet.

Das MB ist schick, an Extras sind neben dem Making off und Trailern noch Infos zu den Schauspielern und Effekten vorhanden, zudem noch das 24 seitige Booklet, welches das "Gesamtpaket" abrundet.

Mein Fazit:
VFW ist witzig, splatterig und cool, genau das richtige für nen zünftigen Kinoabend.
Beste Unterhaltung in guter Aufmachung.

Diener der Dunkelheit ist ein spannender Thriller aus Italien mit einer interessanten Erzählstruktur. Dustin Hoffman versprüht als Psychiater auch noch leichten Hollywood-Charme.

Technisch ist die BD gehobenes Mittelfeld. Das Bild zeigt eine schöne Detailschärfe, die Farbgebung und der Schwarzwert sind sehr gut. Der Sound könnte noch dynamischer und druckvoller sein. Die Dialoge sind klar.

Wieder einmal ein höchst spannender Thriller mit den dänischen Ermittlern Carl und Assad. Diesmal ist die Handlung allerdings nicht wirklich ganz rund erzählt.
Also nur 5- :)

Die Bild-Qualität perfekt und der Sound reicht auch vollkommen!

Kiss the Girls ist ein solider Thriller mit guter Besetzung. In der Story schleichen sich zwar einige Ungereimtheiten ein, trotzdem bleibt der Streifen spannend und unterhaltsam.

Das Bild wurde gut aufgebessert. Die Schärfe und die Farbgebung sind in Ordnung. Der Sound wirkt eher dünn. Die Dialoge sind ganz ok.

Typischer Alexandre Aja Old-School-Horrerstreifen mit netten Effekten. Die Story ist extrem vorhersehbar und bietet kaum Überraschungen.

Die BD bietet ein gestochen scharfes Bild. Der Schwarzwert ist perfekt. Der Sound ist räumlich und dynamisch abgemischt. Die Dialoge sind jederzeit klar und deutlich.

Brillant inszenierte und bitterböse Tragikomödie mit einem ordentlichen Schuss Gesellschaftskritik.

Techni sch ist die BD auf höchstem Niveau. Knackscharfes Bild und schnittiger Sound.

Gelungene und vor allem dank dem Duo Harrelson/Eisenberg auch witzige Fortsetzung des Klassikers. Leider bleibt die Story auf bescheidenem Niveau. Denke, das war ein nettes Goodbye für diese Zombie-Komödie.

Das Bild zeigt keine Schwächen. Extrem knackige Schärfe, tolle Farben und ein satter Schwarzwert. Der Sound könnte noch druckvoller sein. Die Dialoge sind glasklar.

Schändung ist eine ideale Fortsetzung, die dem Vorgänger in fast nichts nachsteht. Atmosphärisch entwickelt er sich zwar nicht ganz so intensiv wie sein Vorgänger, aber der Film entfacht trotzdem seine eigene Spannung, in der auch die gezeigte Härte auf den Zuschauer wirkt.

Die Blu-ray kommt mit ordentlichem Bild rüber, was etwas besser als beim ersten Teil ist. Der Ton ist gut könnte aber etwas dynamischer sein.

Solider Nachfolger, kann durchaus unterhalten, kommt aber bei weiten nicht an die Vorgänger dran.
Gerade Marcus ist teilweise recht nervig, Mike hingegen durchaus ok.

Die Qualität der UHD ist top, klasse Bild und super Ton.
Kräftige Farben und guter Schwarzwert und toller Raumklang.
Extras nicht gesehen, da für mich diese nicht interessant sind

Wieder für mich ein Beweis, dass die Skandinavier die besseren Krimis machen. Carl und Assad haben eine traumhafte Chemie miteinander und sie könnten unterschiedlicher kaum sein. Der Erzählstil ist erstklassig, das Drehbuch komplett fehlerfrei und die Atmosphäre stets düster und bedrohlich.
Fazit: Ein Thriller-Meisterwerk.

Bild und Ton sind gut, aber nicht Top.

Top-Film!
Unübertroffene Dialoge wechseln mit tollen Aufnahmen, und das vor der amerikanischen Geschichte.
Die Qualität ist überdurchschnittlich.
Extras ...

Top-Film!
Unübertroffene Dialoge wechseln mit tollen Aufnahmen, und das vor der amerikanischen Geschichte.
Die Qualität ist überdurchschnittlich (Bild von normaler BD kaum zu unterscheiden!)
Extras (nur BD) ...

Sehr amüsant, spiegelt die Gesellschaft(sprobleme) wieder, wenn auch teils etwas übertrieben.

THE KINGS SPEECH ist ein hervorragendes historisches Drama, großartig gespielt, mit Herz und mit Witz, ein würdiger Oscar Gewinner.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut. Die Ausstattung ist ordentlich.

THE KINGS SPEECH hat mich bereits im Kino bestens unterhalten. Exzellentes Kino mit hervorragenden Darstellern und einer interessanten Geschichte.

Ein toller Film, von der Art/Aufmachung ähnlich wie Knives Out.
Dazu muss man auch aufpassen und den Film mal nicht "so nebenbei" schauen, damit man die Story auch richtig geniessen kann.
Zur Story schreibe ich nichts, um unnötige Spoiler zu vermeiden.
Der Cast passt wie die "Faust aufs Auge" zum Film, besser hätte man ihn nicht besetzen können.
Am Bild kann ich nichts aussetzen, entspricht einer aktuellen Produktion.
Der Ton in DTS Master Audio 7.1 verrichtet seine Arbeit unspektakulär, da der Film hauptsächlich aus Dialogen besteht.
Die Extras sind nur auf der beiliegenden Blu-ray enthalten.
Ein 4K Steelbook hätte diesen Release abgerundet!
Wer bereits Knives Out mochte, wird auch an The Gentleman seinen Gefallen finden.
Von meiner Seite eine klare Empfehlung!

Schöner Klassiker auf einer Farbenprächtigen Blu-ray mit sehr gutem Ton. Habe den Film von 1948 noch nie besser gesehen.

Story:
Der Jocker hat sich von Harley Quinn getrennt. Diese muss sich jetzt selbst behaupten und ihren eigenen Weg finden. Dieser besteht aus optisch eindrucksvoll in Szene gesetzten Actionszenen und relativ vielen Rückblicken.
Im Gegensatz zu "Suicide Squad" nimmt man sich wenigstens ein bisschen Zeit um die Charaktere einzuführen und zu entwickeln. Vor allem Black Canary ist aus meiner Sicht sehr gut gelungen. Der Antagonist Black Mask hingegen ist für meinen Geschmack etwas zu überzogen und fast schon albern geraten.

Bildqualität:
Hi er wurde alles richtig gemacht! Hervorragende Schärfe, viele Details und knallige Farben sorgen für lohnendes, visuelles Erlebnis.
Angesehen habe ich den Film in Dolby Vision. Auch wenn ich nicht auf HDR10 umschalten kann (also der Vergleich fehlt), würde ich behaupten, dass auch hier alles richtig gemacht wurde.

Tonqulität:
Auch wenn nicht wirklich viel "von oben" kommt, hat mir die Dolby Atmos Spur doch sehr gut gefallen. Schöne Dynamik und wenn es angebracht ist, auch richtig druckvoll (Black Canarys Schrei!).

Extras:
Habe nur einen kurzen Blick hineingeworfen. Umfang und Inhalt werden dem üblichen Anspruch genügen.

Fazit:
Die viele Surround-Effekte und die gut gewählte Musik sorgen in Kombination mit dem hervorgarnenden Bild für ein audiovisuelles Vergnügen. Auch wenn die Story etwas dünn ist, kann der Film doch gut unterhalten und ist recht kurzweilig. Wer sich damit zufrieden gibt, sollte einen Blick auf die 4K Scheibe werfen. Ansonsten ist der Kauf eher bedingt zu empfehlen.

Fangen wir mit dem positiven an: Bild und Ton können überzeugen.
Aber der Film selbst und sein Darsteller ... was bitte sollte das sein. Das war inhaltlich noch
grausamer als Birds of Prey. Die Darsteller incl. N. Cage sind unglaubwürdig und weit jenseits von overacting. Bei Birds of Prey war ich enttäuscht, hier hatte ich keine Erwartungen und die wurden noch gnadenlos unterboten.

Der beste Film, den ich in letzter Zeit gesehen habe. Obwohl man die Grundstory kennt, bleibt der Film bis zuletzt spannend. Die Hauptdarstellerin ist mehr als überzeugend.
Von mir bekommt der Film inhaltlich eine 9/10
Bild und Ton sind sehr gut, Extras nicht angesehen.

Mir war die Story äh dieses Durcheinander zu unausgegoren. Das war mit Abstand die bisher schlechteste Verfilmung von DC. Bild und Ton waren gut bzw. Sehr gut.

THE BOUNTY ist ein aufwändiges Historienepos mit einem grandiosen Produktionsdesign, gedreht an eindrucksvollen Schauplätzen und mit starken Schiffsaufnahmen. Der Cast ist ebenfalls exzellent.

Bild und Ton sind gut. Das Mediabook ist schön verarbeitet und die Ausstattung ist ordentlich.

THE BOUNTY ist ein rundum gelungenes Remake, ich bevorzuge trotz allen Vorzügen dieses Films aber dennoch den Klassiker mit Clark Gable und Charles Laughton.

Her spielt in einer nahen Zukunft,in welcher die Welt technisch etwas fortgeschrittener ist,wie wir im Jahr 2020.Die Betonung liegt hier aber wirklich auf "etwas fortgeschrittener",denn weit sind wir von den technischen Möglichkeiten innerhalb der Welt dieses Films nicht mehr entfernt.


Die leicht futuristische Welt wird durch eindrucksvolle Innen- und Außensets sehr authentisch dargestellt.Wenn Hauptcharakter Theodore durch die Stadt schlendert,wirkt es wie eine real existierende Gegend.
Her ist ein Paradebeispiel dafür,dass auch ruhige Filme fabelhafte Bilder abliefern können und stellen einmal mehr Hoyte van Hoytemas Können unter Beweis.Ob Aufnahmen in Theodores Schlafzimmer oder Wide Shots von der Natur,fast jeden Frame könnte man sich eingerahmt an die Wand hängen.


Schauspielerisch liefert Joaquin Phoenix eine starke Performance ab.Man sieht ihn oft einfach nur mit seiner KI sprechen,was wiederum wirkt als würde er telefonieren.Scarlett Johansson schafft es sehr gut,die KI Samantha glaubhaft zu sprechen.Die anderen Nebendarsteller wie Amy Adams,Chris Pratt und Olivia Wilde spielen ebenfalls gut bis sehr gut.
Der von Phoenix gespielte Theodore und seine Gespräche mit der KI Samantha liegen aber ganz klar im Vordergrund des Films.Da Scarlett Johansson nur stimmlich präsent ist,kann man hier schon davon sprechen,dass Joaquin Phoenix mehr oder weniger eine beeindruckende One-Man-Show hinlegt.


Inhaltlich habe ich leider ein paar (kleine) Probleme mit dem Drehbuch.Ich fand den Ausgang des Dates zwischen Theodore und Olivia Wildes Charakter sehr unlogisch.Das Date lief super und die Frau,deren Namen wir nicht kennen, wollte lediglich nicht für einmaligen Sex ausgenutzt werden.Trotzdem blockte Theodore direkt ab.Sein Verhalten hat überhaupt keinen Sinn ergeben,wenn man an seine aktuelle Lebenssituation und seine Charakterzüge denkt.Er ist einsam und traurig,daher macht es keinen Sinn einem gut gelaufenen Date direkt den Rücken zu kehren,nur um sich wieder einer KI zu widmen,die physisch gar keinen Körper hat.Man kann jetzt durchaus argumentieren,dass das Verhalten von Menschen nicht immer direkt logisch erscheinen muss.Mich hat der Moment trotzdem rausgerissen.


Das Ende der Beziehung von Theodore und Samantha fand ich auch nicht so ideal aufgelöst.
Für mich hat der Film trotz einiger sehr guter Szenen (zbs. die Sex-Szene) doch ein wenig Potential verschenkt.
Hier hätte man für meinen Geschmack noch ein paar interessante Aspekte einbauen können (beispielweise eine Eifersucht der KI auf eine neue Frau in Theodores Leben), um den Film noch interessanter zu gestalten.
Für mich hatte der Film dadurch auch die eine oder andere Länge,da ich die Gespräche mit Samantha oft einfach zu belanglos waren.


Her bietet eine außergewöhnliche Liebesgeschichte, die hervorragend gespielt und inszeniert ist.
Ich würde den Film gerne für alle positiven Aspekte und vor allem die originelle Idee bzw. Umsetzung besser bewerten,aber meine inhaltlichen Probleme halten mich dann doch davon ab.
Trotzdem möchte ich eine volle Sehempfehlung für Her aussprechen, denn die vielen hohen Wertungen sind definitiv nicht unbegründet.
Ich gebe Her 3,5 Punkte.

Seit langen nicht mehr so einen Guten Film gesehen mit viel Splatter ein lagen und die Guten Alten Schauspieler wie Fred Williamson und Martin Kove machten ihre sache auch sehr Gut.Das Bild ist leider nicht so der Hit für eine UHD aber der Ton ist Gut bis sehr Gut in einen sehr Schönnen Mediabook.

CRIMEWAVE ist eine abgedrehte kleine Krimi-Komödie aus der Hand von Regisseur Sam Raimi und der Coen Brüder, der allerdings nur sehr geringe Horroranleihen hat. Der Humor ist albern, aber der Film hat mir trotzdem echt Spass gemacht und ein paar tolle Schauspieler wie Bruce Campbell oder Joe Spinell zu bieten hat. Visuell ist der Film mit seinen kräftigen, beinahe bava-esken Farben zudem echt interessant und schön anzusehen.

Die Bildqualität ist gut, man sieht allerdings, dass es sich um eine eher günstigere Produktion handelt. Die Schwarztöne sind durch das ganze Farbenspiel sowieso leicht diffus.

Der deutsche Ton ist gut verständlich und die Synchronfassung hat ein paar coole Sprüche auf Lager.

Das schmale Mediabook ist gut verarbeitet, hat ein schönes Booklet und strahlende Farben, die perfekt zum Film passen. Die Ausstattung ist ganz ordentlich.

CRIMEWAVE ist alberne 80er Jahre Unterhaltung und sicher nicht für jeden etwas. Man sollte aber definitiv eine Komödie und keinen Horrorfilm erwarten.

Bewertet wird die enthaltene Blu-ray.

AQUAMAN ist ein unterhaltsamer Comic-Actionfilm geworden, dem die Einflüsse von Horror-Veteran James Wan deutlich abzuspüren sind. Der Film hat viele gute Ansätze, aber auch einige Schwächen neben der wahnsinnig küstlichen Opik und den eher mittelmäßigen digitalen Effekten. Bei meiner Sichtung im Kino hatte ich noch etwas mehr Freude am Film.

Bild und Ton sind exzellent und die Ausstattung ist ordentlich.

AQUAMAN ist eine kurzweilige Comicverfilmung und gehört definitiv zu den besseren Filmen aus dem Hause DC. Ich bin gespannt, wie sich das DCEU weiterentwickelt.

Harley Quinn hat nicht nur ein, sondern jede Menge Probleme am Hals. Als da wären: 1. hat der Joker, die Liebe ihres Lebens, mit ihr Schluss gemacht. 2. Steht sie nun nicht mehr unter dem Schutz des skrupellosesten, unberechenbarsten und brutalsten Kriminellen (außer ihr) 3. ist nun wirklich jeder hinter ihr her, selbst diejenige, der sie „nur“ die Nase gebrochen hat und 4. ausgerechnet Roman Sionis, Dritter in der Thronfolge der Durchgeknallten, kriegt sie am Wickel. Nun muss sie, um ihr Leben zu retten und um nicht das Gesicht abgezogen zu bekommen, einen Diamanten mit eingelaserten Informationen finden, den eine sehr junge Taschendiebin verschluckt hat. Aber auf der Jagd nach dem Mädchen sind nicht nur sämtliche Kopfgeldjäger von Gotham, sondern auch noch eine Polizistin, und eine Art weiblicher Robin Hood mit Armbrust...

Klingt total absurd, grotesk und durchgeknallt, nicht wahr? Ist es auch! Und soviel vorweg: das Ganze ist ungeheuer unterhaltsam. Die Kritik von anderen Stellen teile ich nicht: für mich ist „Birds of Prey“ eher so eine Art Origins-Story, die zunächst mal die Story der Mitglieder parallel schildert und sie erst zum Schluß zusammen führt. Natürlich ist das ganze zu weiten Teilen eine One Woman Show von Margot Robbie aka Harley Quinn, aber das war ja absehbar. Da das erwartete Box Office ausblieb (was durchaus auch auf Corona zurück zu führen ist) wird das Kinopublikum wohl nicht mehr erfahren, wie die Vögel weitermachen. Robbie gefiel mir übrigens deutlich besser als in "Suicide Squad", denn hier hat sie permanent die Lampe an und ist oft zum Schreien. Mindestens auf Augenhöhe begegnet ihr allerdings Ewan McGregor, der den übergeschnappten und gleichzeitig versnobten Mobster mit sichtlichem Vergnügen gibt. Mir persönlich gefiel die in der Zeit hin- und her springende Story sehr, und ihre visuelle Umsetzung mit den ironischen Monologen fand ich teils zum Schießen.
Erstaunlicherweise gibt es bei „Birds of Prey“ kaum etwas, was man nicht schon gesehen hätte. Die Action mit Beschleunigung und SloMo gleichermassen ist ein derzeit hippes Mittel in Actionfilmen, und ähnliche Filme gibt es mit den „Kick-Asses“ oder „Deadpools“ bereits. Und doch fand ich „Birds of Prey“ wie auch die Genannten mal wieder erfrischend und vor allem hervorstechend aus dem ganzen Comic-Verfilmungen-Einheitsbre i, besonders dem der Marvels.
„Birds of Prey“ hält sich wohl wenig bis gar nicht an die entsprechende Vorlage, was aber natürlich nur Kenner dieser stören kann. Als alleinstehender Film ist „The Fantabulous Emancipation of Harley Quinn“ respektlos, politisch unkorrekt, teils wirklich saukomisch und keine Sekunde langweilig.

Das Bild ist hervorragend. Hier Fehler zu suchen entspräche, eine bestimmte Nadel in einem Nadelhaufen zu finden. Schärfe, Kontrast und Schwarzwert sind auf höchstem Niveau, etwas geringer ist die Tiefenschärfe und die Plastizität. Besonders zum Ende hin, während des Fights in einem Vergnügungspark, erreicht die Bildqualität ein sehr hohes Niveau.

Der Scheibe wurde ein deutscher Atmos-Track spendiert. Die Tonspur klingt schön räumlich und luftig von den Speakern gelöst. Bei den Actionszenen scheppert es ordentlich dynamisch und bassstark, allerdings muss festgestellt werden: die Heights werden lediglich ein, zwei Mal bei Szenen eindrücklich einbezogen, und zwar als Harley von Roman verprügelt wird. Ansonsten bleiben Geräusche von oben eher zurückhaltend. Dennoch erreicht der Track die Höchstnote, aber nur knapp.

Extras: nicht angesehen, ich vergebe die Durchschnittswertung. Das Steel ist nicht geprägt, dafür innen lackiert.

Mein persönliches Fazit: „Birds of Prey“ hatte ich seinerzeit schon im Kino gesehen und mich dabei köstlich amüsiert. Auch bei der zweiten Sichtung fühlte ich mich hervorragend unterhalten. Wer „Kick-Ass“ und „Deadpool“ mochte, dem wird „Birds of Prey“ sicherlich auch gefallen.

Ein unglaublich intensiver Film. Baut eine unheimlich bedrohliche Atmosphäre auf, auf dank der genialen Kameraarbeit.

Die Uhd ist gut. Bild 8/10 & Ton 10/10.

Film war nicht mein Ding. Die Uhd kann aber voll überzeugen. Bild 9/10 & Ton 9/10

Bedrohlicher Film, aber kein Reisser!
Bild und Ton sind überdurchschnittlich.
Extras (naja)

Also ich fand den Film echt klasse und absolut zum schießen! Sollte aber definitiv nicht mit kleinen Kindern geschaut werden :-D

Bild und Ton in Perfektion, wie es bei Animationsfilmen eigentlich immer der Fall sein sollte.

Auch das Bonusmaterial und besonders das Steelbook machen einen soliden Eindruck!

"Verblendung" mit Rooney Mara in der Hauptrolle hat mir zwar deutlich besser gefallen, aber für einen Sonntagnachmittag geht der Film auf jedenfall klar. Tolle Action, super inszeniert. Jetzt bitte noch den dritten Teil!

Bild und Ton sind bei dieser Blu-ray in Perfektion, das hätte ich um ehrlich zu sein, nicht erwartet.

Auch die Extras können sich sehen lassen...

Schneewittchen und die sieben Zwerge war einer meiner ersten Disneyfilme, dementsprechend verbinde ich viele Erinnerungen damit und ich liebe den Film auch heute noch!

Die Bildqualität auf Blu-ray ist der Wahnsinn, schöner hat der Film nie ausgesehen. Soundtechnisch geht die Scheibe auch vollstens in Ordnung!

Extras gibt es hier auch mehr als genug, da ist für jeden Disney-Liebhaber was dabei!

Den Film hab ich jetzt auch schon einige Male geguckt und ich finde ihn jedes Mal auf's neue fesselnd und richtig Spannend. Einer meiner Lieblingsfilme mit Will Smith.

Die Bildqualität ist spitze und auch die dt. Tonspur macht eine durchweg solide Arbeit. Schöner, räumlicher Klang.

Extras gibt's mehr als genug...

Ich bin ein riesen Fan von Sharni Vinson und der Film hier ist nicht nur Dank ihr ein absolutes Must-See! Wer auf diese Art Horror steht, muss sich den Streifen unbedingt angucken!!!

Bild und Ton sind sehr gut, wobei hier auch noch Luft nach oben ist. Der Sound ist allerdings wunderschön räumlich und klar.

Extras finde ich zum Teil durchaus interessant!

Ein Klassiker, den ich vor kurzem zum ersten Mal mit meiner Freundin gesehen habe. Würde ich auch durchaus nochmal mit ihr anschauen :)

Bild und Ton sind solider Blu-ray Durchschnitt, was ältere Filme betrifft.

Extras gibt's doch paar ordentliche, insgesamt aber trotzdem irgendwie nur Standard...

Also ich persönlich mag den Film wirklich sehr. Zwar hatte ich ihn etwas besser in Erinnerung, aber mir gefällt einfach die Story und das Setting an einer Film-Universität.

Bild und Ton der Blu-ray würde ich mit oberen Mittelmaß ansiedeln, solider Blu-ray Durchschnitt, was ältere Filme betrifft.

Extras gibt's paar Interessante, insgesamt aber nicht der Rede wert...

Einer der besten Filme der letzten Jahre. Die Mischung aus Drama, Satire, Komödie funktioniert extremst gut, alles perfekt ausgewogen.
Bild und Ton sind auf einem Top Niveau.

Es ist unglaublich, oder eigentlich auch erschreckend, dass die Botschaft des Films, heute noch genauso aktuell ist, wie im Jahr 1951. Genau deswegen funktioniert der Streifen auch immer noch sehr gut.
Ein Lob muss man dem sehr guten Bild aussprechen, denn hier wurde tolle Arbeit geleistet. Für das Alter des Films, eine starke Leistung.
Das Mediabook selbst ist schön aufgemacht, und das Booklet bietet viele Informationen um den Film herum. Ausserdem dabei, ein Kinoplakat vom Film.

Ich habe mir die Scheibe gekauft, um meine John Carpenter-Sammlung zu komplettieren. Allerdings muss ich gestehen, der Film funktioniert bei mir nicht mehr so, wie damals im Kino. Er hat durchaus seine Momente, aber er kommt gesamt gesehen, nicht über eine Durchschnittsbewertung hinaus.
So ist es auch bei Bild und Ton, absoluter Durchschnitt.

Was gibt es positives über THE GUARDIAN zu erzählen....THE GUARDIAN ist nichts anders als TOP GUN, nur eben im Wasser spielend.

Genauso dümmliche Dialoge, der junge Kutsher trägt sogar wie sein Vorbild Tom Cruise die gleiche "coole" Obermacker Brille, eine Geschichte, die wohl eher zur Rekrutierung von Rettungsschwimmern dienen soll.

Was sich Der Regisseur dabei gedacht hat, will ich lieber nicht wissen.

Die Geschichte liest sich zwar interessant, ist aber voller Klischees und dem üblen HURRA Senior Chief Geschrei, das es schon weh tut.

Über die logischen Fehler wollen wir dabei mal gnädigerweise hinweg sehen.

Das Bild ist gut, und somit wohl das Einzig richtig gute am ganzen Film.
Lediglich im dunklen gibts was zu meckern, da hätte der Schwarzwert wesentlich besser ausfallen können.

Was den Ton angeht, da geht THE GUARDIAN völlig unter.

Die englischen Tonspuren die ich hier bewerte sind einfach viel zu leise, als das in den dramatischen Momenten wirklich richtig Stimmung aufkommen kann, was man eigentlich bei solch einem Drama erwarten sollte.

An Extras gibts ein alternatives Ende, ein Making of und zusätzliche Szenen, wenn man das alles mag.

Mein Fazit: Was bei TOP GUN in den 80er funktioniert hat, muß bei einem Film dergleichen Machart aus dem Jahr 2004 nicht zwingend auch funktionieren.

THE GUARDIAN ist für mich einfach nur ein Gurkenfilm, de man nicht wirklich braucht.

Jackson Maine ist nicht nur Superstar, begnadeter Gitarrist und Sänger; er ist auch ein depressives, alkoholkrankes und drogenabhängiges Wrack. Die meiste Zeit des Lebens und auf der Bühne immer ist Jackson stockbesoffen und total zugedröhnt. Als er nach einem Gig dringend etwas (alkoholisches, natürlich..) zu trinken braucht, stolpert er eher zufällig in eine Drag Bar und erlebt den Auftritt von Ally mit: der äußerst talentierten Sängerin und Songwriterin blieb bislang eine größere Karriere aufgrund ihrer „zu großen Nase“ verwehrt, und so fristet sie ihr Dasein bei einem Caterer und singt in Bars. Beide verlieben sich insgeheim auf den ersten Blick, und Jackson fördert Ally zum Star. Als Allys Karrierekurve steil ansteigt und sie an einen Produzenten gerät, der sie zusehends in eine andere musikalische Richtung drängt verliert Jackson aus Enttäuschung über Allys Abkehr von ihren Wurzeln immer mehr die Kontrolle über sich und sein Leben..

„A Star is Born“ wurde nunmehr nach 1937 und 1972 (glaub´ ich) bereits das dritte Mal verfilmt, die Lebensälteren unter uns erinnern sich vielleicht noch an die Verfilmung mit Barbara Streisand und Kris Kristofferson. Multitalent Bradley Cooper (mehrfach als Bester Hauptdarsteller Oscar-nominiert, aber noch nie ausgezeichnet) nahm sich des Stoffes erneut an und setzte ihn als seine erste Regiearbeit für die Leinwand um. Seine Version von „A Star is Born“ wurde für insgesamt 9 Goldmännchen nominiert, gewonnen hat der Film dann doch nur lediglich einen: heute morgen wurde Lady Gaga für den Besten Song ausgezeichnet, Bradley Cooper ging als Regisseur und Hauptdarsteller leer aus.
Im Prinzip ist „A Star is Born“ eine recht banale Liebesgeschichte, wie sie schon tausendfach verfilmt wurde. Auch „A Star is Born“ unterscheidet sich von den üblichen Verdächtigen in den meisten Hinsichten kaum: ein Mann und eine Frau lernen sich kennen, verlieben sich ineinander; eine ganze Weile hängt der Himmel (in diesem Falle statt Geigen) voller E-Gitarren und dann geht alles den Bach ´runter. Auch Probleme durch Alkohol- und Drogenexzesse sind in Liebesdramen keine Seltenheit. Ein Alleinstellungsmerkmal von „A Star is Born“ ist, dass Bradley Cooper für den Film Gesangsunterricht nehmen musste und Lady Gaga Schauspielunterricht, und dass alle Auftritte tatsächlich live aufgenommen wurden.
Erstaunlich, welche Performance beide sowohl darstellerisch wie auch gesanglich (Lady Gaga sowieso, auch wenn ich ihre Musik eigentlich nicht besonders mag) bringen.
„A Star is Born“ ist für mich sehr deutlich besser als erwartet, und die eigentlich erwarteten, ausufernden Kitschigkeiten blieben dank Bradley Coopers zurückhaltender Inszenierung aus. Cooper spielt dennoch recht geschickt auf der Klaviatur der Emotionen, und am Ergreifendsten wirkt das ganze; natürlich; bei den Auftritten.

Beim Bild der Blu konnte ich keinerlei Bildfehler feststellen. Schärfe, Tiefenschärfe, Kontrast, Schwarzwert, Plastizität: alles top.

Für mich persönlich stellt die Bildqualität der UHD keinen nennenswerten Mehrwert dar. In einigen Szenen bei Tageslicht ist die Plastizität merklich höher, und in ein paar dunklen Einstellungen werden mehr Details sichtbar. Ein richtiger 4k-Wow!-Effekt bleibt aus, und so ist die hohe Mehrausgabe nicht so recht gerechtfertigt. Die Bildwertung bezieht sich somit auf die UHD.

Wie immer wurde im Vorfeld ordentlich auf den Publisher eingeprügelt, weil der deutschen Synchro der Scheibe kein HD-Ton oder gar Atmos spendiert wurde. So schlecht fand ich den Track eigentlich gar nicht mal, denn für eine "minderwertige" Tonspur schlägt sich der Sound wacker. Während der „normalen“ Szenen hält sich der Track zwar zurück, bei den Auftritten jedoch öffnet sich quasi der gesamte vordere Raum und wird breiter und höher, während trotzdem eine Surroundkulisse nach hinten besteht. Besonders realistisch geriet die Szene mit dem Soundcheck. Die Dynamik ist bei Auftritten dann gut bis sehr gut, und auch der Bass und die Räumlichkeit stellen zufrieden. Bis ich die englische Original-Tonspur gehört habe, vergebe ich erstmal 4 Balken.

Extras habe ich (noch) nicht angesehen, werde ich aber noch: da sind noch ein paar Auftritte drin, die nicht in den Film aufgenommen wurden. Die Scheibe hat ein Wendecover.

Mein persönliches Fazit: eigentlich sind Liebesdramen so gar nicht mein Ding. Das Buch zu „A Star is Born“ hatte ich seinerzeit als Teenager gelesen und war wohl mehr davon fasziniert und abgestoßen, wie man sich mit Alkohol und Drogen derart zugrunde richten kann als von der Love Story angezogen. Diese Neuverfilmung hier finde ich rundherum gelungen, denn es ist tatsächlich ein Drama, das unglaubwürdige Dramatik und übertriebene Kitschromantik recht elegant umschifft.
Hinzu kommt mitreißende und berührende Musik, die live von den beiden Hauptdarstellern vorgetragen wird. Mit Lady Gagas Musik und vor allem ihren seltsamen Kostümen kann ich normalerweise nix anfangen, aber nach ihrem Auftritt in „A Star is Born“ hoffe ich, dass man sie öfter auf der Leinwand sieht.

BLUE VALENTINE ist ein starkes Beziehungsdrama. Ryan Gosling und Michelle Williams spielen echt stark.

Bild und Ton sind gut, die Ausstattung ist ok.

Meistens sind mir emotionalen Krisenfilme zu viel oder zu anstregend, aber BLUE VALENTINE ist einfach fesselnd und zeigt ja auch die schönen Seiten der beginnenden Liebe. Ganz stark.

Story: Die Dokumentation erzählt in 5 Episoden über Freundschaften, Intrigen und Feindschaften im Tierreich. Die einzelnen Episoden sind sehr detailreich und liebevoll dargestellt. Alles in allem eine sehr sehenswerte Dokumentation.

Bild: Sehr gute Schärfe, die aber noch Luft nach oben lässt. Für mich einige zu viele Hintergrundunschärfen für 4k.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound und guter Surroundklang, gibt es nichts auszusetzen.

Extras: Making of, 2x4k UHD, 2xBD, Wendecover, Amary im Pappschuber