Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Ein Film den man mal ansehen kann aber mehr auch nicht.Bild und Ton sind sehr Gut.Und das 3 D Bild ist auch Gut.Aber 3 D ohne Effeckte braucht man nicht.Alles in allen lieber Finger weg.

Schöner Film mit tollen Schauspielern.
Technisch ncihts auszusetzen.

Skynet schickt den Cyborg T-800 in die Vergangenheit, um Sarah Connor, die Mutter von John Connor, dem Anführer des Widerstandes gegen Skynet, zu töten. Kyle Reese wird vom Widerstand in die Vergangenheit geschickt, um Sarah zu schützen.

Die Bildqualität des Transfers ist ausgesprochen gelungen. Er hat zwar kleinere altersbedingte Schwächen, ist aber äußerst zufriedenstellend.

Der verlustfreie deutsche Ton bietet einen tollen Surround-Mix, den man bei einem Film dieses Jahrgangs nicht erwartet.

Die Ausstattung ist ok.

Terminator ist ein absoluter Sci-Fi Klassiker der 80er Jahre und ist auf Blu-ray eine echte Empfehlung.

Wunderbarer, ruhiger Film zum entspannen.
Technisch abssolut in Ordnung.

Hangover kann die klasse seiner Vorgänger nicht ganz halten und ist nur stellenweise witzig. Zugute halten muss man dem Film das die Geschichten aus Teil 1 und 2 hier nochmal aufgerollt wurden und zu einem Abschluss gebracht wurde. Die Story bietet aber kaum überraschendes bzw. Neues, sondern geht einen komplett anderen Weg. Ist ansich auch nicht verkehrt, nur werden viele den eigentlichen Sinn der Hangover Filme vermissen. Richtig nervend ist die Dauerpräsenz von Ken Jeong, dessen Gags beim zweiten oder dritten auftreten schon langweilig werden. Zach Galifianakis bleibt seinem treudoofen Schauspiel treu und hat wenigstens noch ein paar auffälligere Szenen. Der Rest des Wolfsrudels, Bradley Cooper, Justin Bartha und Ed Helms, bliebt eher blass und hat zu wenig Screentime.

Bild: Das Bild ist OK und bietet gute Schärfe und zeigt viele Details. Gelegentlich gibts ein paar weichere Einstellungen. Kontrast geht in Ordnung und die Farben wirken natürlich. In dunklen Szenen bleibt das Bild stabil und lässt kaum was untergehen.

Ton: Die deutsche Dolby Digital Spur klingt recht ordentlich und weisst gute Räumlichkeit auf. Auch bei den Dialogen ist alles klar und deutlich zu verstehen. Der O-Ton ist alles in allem ein wenig kräftiger und klingt ein wenig besser.

Extras: Das Bonusmaterial besteht aus 5 Featurettes, einem Interview, entfallenen Szenen und Patzern. Es liegt komplett in HD vor. Kleine Empfehlung: Die Featurette "Tauscht Zach aus!".

Der Film beweist mal wieder das die Ghibli Studios mal wieder ein ganz anderes Level von Anime sind. Die Story mal wieder sehr liebevoll erzählt und die Charaktere sehr cool. Der Hauptcharakter Marco ist einfach nur die Coolness in Person und Fio hat man auf ihre liebevollen Art einfach nur gern.
Actionmäßig gibt es coole Luftkämpfe und man fiebert gut mit. Wirklich ein toller Film der Ghiblis.
Das Bild ist für das Alter absolut hervorragend. Die Farben super knallig, keine Körnung und die Schärfe super.
Der japanische Ton hat eine super Kraft, aber Raumklang ist nicht da dies leider nur in 2.0 hat.
Als Bonusmaterial gibt es den Film noch mal als Storyboards, Trailer und 3 Minuten Interviews in SD

Leider kein so Guter Lundgren Film.Das kann er Besser.Bild und Ton sind Gut.Aber 3D ist ein Witz.

Also ich werde nicht allzuviel schreiben, denn wenn man sich einen Gary Daniels Film anschaut, darf man nicht allzu viel erwarten.
Es ist ein solider B-Actioner mit einer wirklich guten Story. Neben der Kampfsport-Action, wird ebenfalls ein Familendrama dargestellt. Dabei muss Gary Daniels aus seinem gewohnten Schema etwas mehr aus seinem Schauspiel herausholen und hin und wieder zeigt er auch Gefühle, neben der harten Action.
Insgesamt hat man die Kulisse mit Außenaufnahmen von New York aufgepeppt. Denn der größte Teil wurde in Rumänien gedreht mit trister Farbkulisse. Doch das passt zum Film, denn dadurch wirkt die Atmosphäre aufhentischer. Auch die Action kann sich sehen lassen. Der Kameramann bietet solide Kameraschwenks. Auch der Schnitt hält sich dezent zurück, so das man die Kämpfe richtig genießen darf.
Denn man musste hier nichts mit Vorspultechnik oder Stuntmännern aufpolieren. Denn Daniels legt selbst Hand an. Hut ab, denn sehr wenige Darsteller können noch mit 50 JAhren so eine Leistung vollbringen.
Schauspielerisch ist mir vorallem Daniels positiv augefallen. Kein eindimensionaler Charakter ohne Hintergrund. Denn die Begeggründe, sind anders als man sich vorstellt. Denn es ist eine Mischung die man nur selten in diesem Genre geboten bekommt. Gary Daniels wird älter und das merkt man auch. Heute wird ein Film mit ihm reifer und authentischer als noch vor 15 Jahren. Es macht einfach Spaß, wenn ein alter Showhase sein Handwerk nicht verlernt hat. Anstatt zu experimentieren bietet er die Actionkost die seine Fans von Anfang geliebt haben.
Auch die Nebendarstellet geben ihr bestes. Es war klar das Peter Weller auch hier wieder richtig Spaß hatte, den Bösewicht zu mimen. Herrlich, wie er sich mit Gary Daniels herumschlagen muss.
So bekommt man das Gefühl das es ein wahrer 90er Jahre B-Actioner ist, mit wahren Männern ohne CGI Technik und peinlichen Pseudo Sprüchen.
Der Film bietet einiges mehr, als so mancher hochgelobter Hollywood Mist.

Die Blu-ray bietet ein wirklich sehr gutes Bild mit Top Werten. So sind die Schärfewerte durchweg auf hohem Niveau. Auch die Detailzeichnung, kann selbst in dunklen Szenen vollends überzeugen. Hin und wieder ist der Kontrast etwas schwach. Auch die Farben wirken sehr grau und trist. Was aber nicht weiter schlimm ist, da der Regisseur eine passende Atmosphäre übermitteln wollte. Der Ton ist zwar kein Highlight, doch die Dialoge wurden sehr gut abgemischt. Auch wenn die Synchronstimme von Daniels etwas billig rüber kommt. Der Soundtrack ist zwar nicht wirklich druckvoll, aber für einen B-Actioner mehr als okay. Der Bass hätte mehr Kraft vertragen können. Insgesamt ist die Blu-ray ihr Geld wert.

Fazit: Für wahre Freunde die alte Schule erleben möchten mit tollen Kämpfen und soliden Darstellern, sollten bedenkenlos zugreifen.

Nachdem 6 Verhandlungstage vorüber sind ziehen sich 12 Geschworenen in einen Raum zurück um darüber zu diskutieren und abzustimmen ob ein junger Mann seinen Vater erstochen hat. Der Fall scheint klar, 11 stimmen für schuldig - 1 für nicht schuldig. Allerdings muss das Urteil einstimmig sein...

Henry Fonda sticht aus dem Cast natürlich heraus, da er als Geschworener Nummer 8 der erste ist der für nicht schuldig plädiert. Seine darstellerische Leistung ist sehr einnehmend, wirklich ein toller Auftritt.
Allerdings stehen ihm seine 11 Kollegen in nichts nach. Jeder der Darsteller hat eine andere Charakterzeichnung und dem Zuschauer wird nach und nach dies auch klar, ohne das man den Eindruck hat das Charakterzeichnungen "abgehakt" werden. Großartiger Cast.

Keine Bildfehler, Schärfe, Schwarzwert und Kontrast bewegen sich auf gutem Niveau. Das Bild kann zwar nicht mit hochklassigen BDs mithalten - aber 4 Punkte sind für dieses Bild allemal angebracht.
Der Film bietet natürlich kein Tonfeuerwerk - trotzdem kann der Ton durchaus überzeugen. Aufgrund des auch sehr eingeschränkten Handlungsortes (1 Raum), bieten sich natürlich quasi auch kaum Möglichkeiten etwas anderes zu präsentieren als Dialoge. Die sind aber jederzeit sehr gut verständlich. 4 Punkte.
Die Extras bieten durchaus interessante Informationen - allerdings ist es dann doch eingeschränkt. 3 Punkte.

12 Angry Men ist einer der besten Filme aller Zeiten - laut diverser Umfragen. Trotzallem war ich zu Beginn an skeptisch ob der Film mir gefallen würde. Schließlich hat er bereits 57 Jahre auf dem Buckel, ist in SW und spielt quasi nur in einem Raum - meine Erwartungen waren dementsprechend niedrig. Somit war ich nicht wirklich vorbereitet auf das was mir da geboten wurde - allerdings wurde mir bereits nach wenigen Minuten klar das die Vorschusslorbeeren nicht ohne Grund verteilt werden. Was da in den knapp 1,5 Stunden dem Zuschauer geboten wird ist relativ kurz mit dem Wort "Beeindruckend" zusammenzufassen. Die Grundstory selbst ist sicherlich relativ simpel, was aber die Darsteller und die Regie daraus machen ist aber fantastisch. Nach und nach kommen immer mehr Fakten auf den Tisch, die man zu Beginn nicht erwartet hat. Man kann mit den Figuren mitfühlen, ihre unterschiedlichen Rollen erleben und ist beeindruckt von dem was man da sieht. Rollenverhalten, Gruppenverhalten und auch die Dynamik die innerhalb einer Gruppe entstehen können werden hier eindrucksvoll dargestellt.

Keine Frage - für mich ist 12 Angry Men einer der besten Filme aller Zeiten.

This man has been standing alone against us. It's not easy to stand alone against the ridicule of others. So he gambled for support - and I gave it to him.

10 von 10 Punkten.

Sehr guter Film!!

Von der Story reißt mich Django Unchained nicht unebdingt so arg vom Hocker und wenn ich ganz ehrlich bin, überzeugt mich Jamie Foxx in seiner Rolle als Django auch nicht so richtig, ich kaufe ihm seine tragische Geschichte irgendwie einfach nicht richtig ab, meine Meinung.Ich denke Will Smith wäre für die Rolle des Django der beste Schauspieler gewesen, aber hat wohl ne zu hohe Gage verlangt, hab ich gelesen, und deswegen nahm man dann eben Jamie Foxx.Wer mich besonders heraus sticht, ist in aller erster Linie Samuel L. Jackson.Er spielt die Rolle des treuen Sklaven wirklich schon fast zu überzeugend, er denkt wie ein Weißer.Ich finde er spielt genial und er hätte auch einen Oscar verdient, wieder meine Meinung.Natürlich ist auch Christoph Waltz sagenhaft, seine ruhige Art, seine Höflichkeit, wie er die Dinge angeht, er macht das schon fantastisch.Leo Di Caprio hat ebenso gut gespielt finde ich, aber ohne seinen treuen Sklaven Stephen wäre ein ein Naiviling, so macht es den Anschein.
Bild finde ich perfekt - Es ist nicht das Ultimo in Sachen Schärfe, da gibt es nochmals Steigerungen bei anderen Filmen, aber insgesamt verdient er trotzdem die vollen 5 Punkte, denn er spielt bildtechnisch meines Erachtens in der Oberliga mit, ist jedoch keine Referenz.
Ton bekommt von mir ebenfalls volle und satte 5 Punkte, er überzeugte mich vollkommen und auf ganzer Linie.Sowohl die Effekte, die kreuz und quer über alle 5 Boxen fetzen, der Subwoofer beteiligt sich regelmäßig, kurz aber defitg.Auch ausnahmslos überzeugte mich der geniale Soundtrack durch den ganzen Film hinweg.Die Krönung des ganzen ist ganz am Schluß, das Lied aus "Die Rechte und die Linke Hand des Teufels" passt wie die Faust aufs Auge !!! Hut ab Quentin Tarantino !!!
Die Extras habe ich bis jetzt noch nicht eingesehen, aber daß was auf der Hülle drauf steht und was im Menü zu sehen ist, sieht schon mal nicht schlehct aus, deshalb hier 4 Punkte von mir.

"No Holds Barred" ist ein Klassiker, zumindest für Wrestlingfans. Ich bin sehr froh, dass es der Film endlich auf Blu-ray geschafft hat, denn selbst eine DVD gab es meines Wissens niemals offiziell.

Aufgrund des eher schlechten Masters bin ich eigentlich recht zufrieden was das Bild angeht. Klar, vergleicht man das Bild mit dem von Filmen des gleichen Alters sind es doch schon Welten, die evtl. dazwischen liegen. Aber wie schon erwähnt war aus dem vorhandenen Master wohl einfach nicht mehr rauszuholen. Daher gibt's von mir 3 Nostalgiepunkte!

Die dt. Tonspur ist natürlich keinesfalls Blu-ray würdig, aber sobald ich mir den Film in die Sammlung geholt habe werde ich ihn mir nochmal im O-Ton (DD 5.1) angucken und ich gehe davon aus, dass der Sound dort ganz ordentlich ist.

Extras gibt's leider keine, was wirklich schade ist. Ist aber natürlich auch die Frage ob es überhaupt irgendwelche interessanten Extras gibt, die man auf die Blu-ray hätte packen können.

Für mich die klare Referentz-Scheibe in Sachen Animation! Ich fand den Film super, natürlich ist die Story wahrlich nicht für die ganz kleinen gedacht (FSK 12), das will er aber auch garnicht, man fühlt sich bei den "Reinsten" schon ein wenig an die "Arische Rasse" erinnert, sollte diese Vergleiche aber nicht zu sehr einschneiden lassen, es geht hier immer noch um Eulen. Das Bild ist sensationell und der Ton tut sein Übriges dazu. Das Bonusmaterial lässt ebenfalls keine Wünsche offen.
Unterhaltung für Heranwachsende und Erwachsene in Perfektion!

Bewertung der 2D-Version:
Endlich ist mein absoluter Lieblings-Disney-Film auf Blu-Ray erschienen, und was soll ich sagen, die unglaubliche Qualität, die man hier aus dem ja doch schon etwas älterem Filmmaterial herausgeholt hat, hat mir schon in den ersten Minuten fast die Tränen in die Augen getrieben, so schön hat dieses Meisterwerk nie ausgesehen, einfach phantastisch, der Ton ist ebenfalls super umgesetzt wurden, und wenn die Gnu-Herde den armen "Mufasa" zu Tode trampelt, könnte man denken, das Rudel rennt durchs heimische Wohnzimmer, auch das Bonusmaterial ist toll und zahlreich, auch wenn einige Dinge der damaligen DVD-Veröffentlichung weggelassen wurden. Für mich ist "König der Löwen" DER Disney-Film und ein absoluter Pflichtkauf für mich. Bravo, Disney, so wollen wir es sehen, und nächste Woche gehe ich nochmal ins Kino, um den Film in 3D zu erleben.

Sabata stellt neben Django den wohl beeindruckendsten Charakter des Spaghetti Westerns dar.

Auch wenn Westernurgestein Lee van Cleef hier als Sabata die Rolle des einsamen Rächers auf die Spitze treibt und damit nur knapp an einer Parodie des Genres vorbeischrammt, vereint er doch die besten Elemente des Italowesterns alle unter einem Hut und muß auch heute noch als Ikone betrachtet werden.

Herumtreiber Sabata hält sich in dem Westernkaff Daugherty auf, als er Zeuge eines Banküberfalles wird, bei dem 100.000 Dollar in Gold geraubt werden.
Als Meister im Umgang mit Groß- Mittel- und Kleinkalibrigen Schießeisen gelingt es ihm jedoch, die Schurken im Handumdrehen in die Jagdgründe zu schicken und das Gold unversehrt der Bank auszuhändigen.
Da der Raub jedoch vom reichen Bürger Stengel und Richter O'Hara geplant wurde, um mit diesem Gold Land zu spekulativen Zwecken zu erwerben, sind sie von Sabatas Erfolg nur mäßig entzückt. Deshalb versuchen die beiden Großkopferten auch schleunigst Sabata unter die Grasnarbe zu verfrachten, damit sie sich ungestört die Beute wieder unter den Nagel reißen können.
Da es bei Sabata aber allmählich zu dämmern beginnt, daß der Raub von offizieller Seite geplant war, macht er sich gemeinsam mit seiner Donnerbüchse und zwei skurilen Dorfbewohnern auf die Suche nach den Hintermännern und ihren Helfershelfern, um der Gerechtigkeit in Daugherty wieder ein wenig auf die Sprünge zu helfen...

Stilistisch mit seiner schmuddeligen Bildsprache und seinem morbiden Ambiente noch ganz in der Tradition großer Italowestern verankert, schlägt Sabata nun aber ganz neue, ironische, Saitentöne an. Als abgebrühter Pistolero gibt sich van Cleef zwar wie gewohnt selbstbewußt und kühl bis über die Grenzen der Realitätsverkennung hinaus, bleibt dabei jedoch gewohnt souverän und glaubhaft. Dem charismatischen Auftreten van Cleefs ist es dann auch zu verdanken, daß die Tür zur Persiflage zwar weit augestoßen, jedoch niemals durchschritten wird. Diese Entwicklung bliebTerence Hill (Mein Name ist Nobody) vorbehalten.
Aber es bedarf schon einer gehörigen Portion Selbstbeherrschung, um bei Sabatas Schießkünsten Haltung zu bewahren, und sich das Lachen zu verkneifen. Aus einem halben Dutzend verschiedener Waffen feuert Sabata im Laufe des Films nicht eine einzige Kugel daneben. Ein Parade Beispiel an Effizienz.
Ob aus einer selbstgebastelten Stummelpistole aus dem Handgelenk oder aus 200m über das offene Feld: Sabata trifft mit einer Präzision, gegen die selbst die Bewegungsabläufe eines Phil Taylors so ungehobelt und grobmotorisch aussehen, wie die eines besoffenen Elefantenbullen mit BSE im Endstadium zur Brunftzeit.

Natürlich soll hier der Zuschauer auch ein wenig Schmunzeln. Mit einem spannendem Duell auf Augenhöhe, wie z.b. in "Zwei glorreiche Halunken" hat dies aber nichts gemeinsam. Durch diesen humoristischen Kniff, sowie dem üppigen Waffenarsenal, das ebenso aus Q's Labor (James Bond) stammen könnte, erhält der Italowestern zwar neue Elemente, entkernt sich dabei aber selber und entlrdigt sich seines Sarkasmuses.
Doch dabei nimmt er nur die Entwicklung vorweg, die der Splatterhorror ca. 20 Jahre später vollzogen hat: Durch die eskalierende Zunahme von Gewalt und Brutalität, läuft jedes Genre unweigerlich auf den Punkt zu, ab dem eine weitere Steigerung nur noch ins Absurde führen kann. Dieser Steigerungslogik entzieht sich Sabata, in dem er dieser unfreiwilligen Komik gewollte heitere Charakterzüge und Situationskomiken entgegen stellt.

Doch Sabata hat mehr zu bieten, als bloß das Missing Link zwischen Django und Terence Hill darzustellen. Sabata ist nämlich in erster Linie ein höchst vergnügliches Filmerlebnis, mit einem ausgewogenen Verhältnis von Spannung, Action, Athmosphäre, gepflegter Schauspielkunst. Letztere wird auch durch das agieren von William Berger als Banjo, dem undurchsichtigem Partner von Sabata, bestätigt. Berger, ein österreichisch-amerikanischer Schauspieler, galt als so etwas wie der Alpen-Kinski und hat hippieesker Selbstdarsteller seine Karriere durch unzählige Beziehungs- und Drogeneskapaden immer wieder selbst ins Stocken gebracht. Aber auch Ignazio Spalla als fettleibiger Schmutzfink Carrincha ist ein bedeutendes Element des Filmes, da er so etwas wie den Archetypen des Italowestern symbolisiert, mit dem sich das Genre vom amerikanischen Vorläufer emanzipiert hat. Nicht mehr der tugendhafte Soldat/Cowboy steht hier im Mittelpunkt, sondern sein Gegenentwurf. Carrincha ist ungepflegt, übergewichtig, durchtrieben und von der Aura einer zweifelhaften Vergangenheit geprägt. In diesem Sinne werden hier die guten alten Spaghettiwesterntugenden in Form eines zwielichtigen Kauzes noch einmal in Reinform zelebriert. Nicht unwesentlich zum Vintage look des Filmes tragen die ausgewaschenen Farben und das die manchmal etwas grobschlächtigen Kameraschwenks bei, die Sabata ein ungehobeltes Aussehen verleihen.

Die Restaurierungsarbeiten an Ton, Musik und Bild sind als erstklassig gelungen zu bezeichnen und sichern explosive media einen Ehrenplatz auf der Loge für Filmliebhaber.

" Superbad " ist eine sehr gelungen und zugleich lustige Komödie, ich wurde sehr gut unterhalten und vor allem auch positiv überrascht. Die Gags sitzen so gut wie immer, die Schauspieler funktionieren und harmonieren wirklich super zusammen und die Handlung lässt viel Raum für derbe Spässe. Seth Rogen und Bill Hader als Polizisten sind zum totlachen und stellen die Jungs im Streifen etwas in den Schatten. " Superbad " ist ein Teenagerfilm mit ganz speziellem Humor und Charme, wird vielen auf jeden Fall zum lachen bringen.

Das Bild ist meiner Meinung nach auf jeden Fall auf sehr hohem Niveau, von mir gibt es zurecht die volle Punktzahl und weniger wie 4,5 Punkte sind hier auch nicht drin. Der Ton ist ebenfalls hervorragend und lässt es immer wieder ganz schön krachen. Die Extras fand ich auch super lustig und von der Menge deutlich über den Durchschnitt. Sehr guter Streifen kann ich persönlich nur weiter empfehlen...

Mit SKYFALL ist den Machern eine sehr gute Weiterführung gelungen, die diesmal auch Einblicke hinter die Fassade des 007 Agenten zulässt.
Die technische Umsetzung ist zudem auch auf sehr gutem Niveau, die Bildqualität ist hoch im Detail und Bildrauschen sucht man vergebens. Die deutsche 5.1 DTS Syncro besticht durch ihre Präzisität und Kraft.
Die Extras sind zu genüge mit vielen weiteren Einblicken.
SKYFALL gehört auf jeden fall in die 007 Collection.

" Peter Pan " ist eine weitere sehr schöne Geschichte aus dem Disney Lager, ich habe dieses Zeichentrickfilm schon damals, in meiner Kindheit immer wieder gerne gesehen. Neben wirklich liebenswerten Figuren wie den Wilden Jungs und der kleinen eifersüchtigen Fee, gibt es noch die kaum weniger amüsanten Widersacher, Captain Hook, den trotteligen Smee und sogar das Tick-Tack-Krokodil, sie alle schaffen eigentlich nur Sympathien beim Zuschauer und allein schon wegen den Hook-Krokodil-Szenen lohnt sich der Streifen. Wie schon gesagt eine wunderschöne Geschichte, die ich mir immer wieder gerne ansehe und geniesse.


Das Bild ist für das Alter dieses Klassikers wirklich sehr gut in High Definition umgesetzt worden, ich war sehr positiv überrascht und habe mit so einen tolle Ergebnis gar nicht gerechnet. Der Ton ist recht gut, bekommt von mir jedoch nur 3 Punkte da ich das Erlebnis extrem leise empfand. Die Extras sind zwar nicht neu aber von der Menge her deutlich über den Durchschnitt und somit gibt es von mir 3,5 Punkte. Klasse Disney Streifen muss man gesehen haben und gehört meiner Meinung nach in jeder guten Sammlung.

Vincent Price ist der hedonistische Prinz Prospero, der über sein Königreich eine grausame Herrschaft ausübt und seine Seele dem Satan verschrieben hat. Nur der rote Tod, eine pestilenzartige Plage, weiß ihn zu schrecken.

Der Gothic Horror Gruselflair dieser Edgar Allan Poe Verfilmung im schaurig schönen Stil der 60er Jahre hat echten Unterhaltungswert und ist nicht nur für Fans von Roger Corman Filmen zu empfehlen.

Das Bild ist eine positive Überraschung. Stellenweise wird ein nahezu perfektes High Definition Erlebnis geboten, wenn auch die Schärfe leicht schwankt. Gelegentlich blitzen Kratzer und Bildflecken auf, jedoch bleiben diese überschaubar und treten nicht übermäßig auf.

Der deutsche Ton ist verständlich, klingt jedoch stark blechern.

Die Ausstattung ist umfangreich und bietet einige sehenswerte Features auf einer eigenen Bonus-DVD.

Für Fans von Roger Corman und Vincent Price Filmen ist "Die Maske des roten Todes" auf jeden Fall sehenswert und kommt auf einer anständigen Blu-ray.

Für mich als Hundebesitzer ein sehr tiefgründiger Film.
Die Story ging mir durch alle Knochen.
ich habe eine gute Stunde mit Tränen und dem Kloß in meinem Hals gekämpft.
Zusammengefasst: Ein must have für alles Hundebesitzer

Bild und Ton waren anstandslos ohne Fehler also wieder einmal ein Augenschmaus.
Die Filmmusik war sehr rührend.

Netter Film der gut in seiner relativ kurzen Lauflänge verpackt ist.
Bei mir spielt die Besetzung der Filme eine Große Rolle, das Auge isst schließlich mit.
Jeff Bridges sah einfach nur genial aus :)
Viele vergleichen R.I.P.D mit MIB, an diesen Streifen kommt der allerdings wirklich nicht ran.
Der Ton war klar oder makel.
Das Bild ( abgesehen von 3D ) war ebenfalls störfrei, klar und räumlich.
Das 3D Bild kann man noch besser machen aber die Effekte waren völlig OK und passend.
Die Extras schaue ich mir sehr selten an, daher die Durchschnittsnote.

Wow was für ein Film. Die Story könnte vielschichtiger nicht sein und bietet zudem optisch noch mit das beste was man an Anime bzw. Zeichentrickkunst zu sehen bekommt. Hier sollte man sich einfach zurück lehnen und dieses Stück Kunst genießen und sich von den impolsanten Bildern tragen lassen. Ein sensationeller Streifen der auch Stunden nach dem Sehen Eindruck hinterlassen hat.

Das Bild ist absolut erstklassig. Ein genialer Zeichenstil, der dem Bild fast schon einen 3D Eindruck einverleibt und diese unglaubliche liebe an Details ist wirklich einfach nur beeindruckend. In HD bekommt dieser Film endlich seine hinfällige Würdigung.

Der Ton ist ebenfalls mehr als gelungen und kann mit einer Menge an Effekten und Dynamik aufwarten. Besonders im zweiten Teil des Films zeigt der Ton so richtig was er kann und in Sachen Räumlichkeit und Bass wird hier aus den vollen geschöpft.

Extras sind sehenswert, allen voran der Besuch des Großmeister bei Pixar ist sehenswert.

Chinese Zodiac aka Armour of God 3 markiert die Rückkehr des Meisterdiebs Asian Hawk, gespielt von Martial Arts Legende Jackie Chan, der hier nach 21 Jahren Pause seinen nächsten und größten Einsatz hat. Er muss die 12 Zodiacs, Bronzeköpfe der 12 chinesischen Tierkreiszeichen ausfindig machen und dem chinesischen Volk, dem rechtmäßigen Besitzer dieses Kulturgutes zurück bringen. Dies gestaltet sich allerdings nicht sehr einfach, da sie wild verstreut über die ganze Welt verteilt sind. Einige z.B. befinden sich in generationenübergreifendem Familienbesitz, andere in Händen von Gaunern, die damit schnelles Geld auf Kunstauktionen machen wollen. Es liegt nun an Jackie und seinem Team, die zahlreichen Herausforderungen zu meistern und ihr Ziel zu erreichen.
Der Film beginnt direkt mit einer furiosen und actiongeladenen Verfolgungsjagd in der Jackie mit einem Ganzkörper-Rollenanzug vor zig Soldaten eine steile Bergstrasse hinunter flieht. Man wird somit direkt schonmal auf die folgenden, leider nur 113 Minuten ( der Original Cut ist ganze 10 min länger !) eingestimmt. Das Team erlebt einige Abenteuer auf seiner Suche und man erkennt gleich den typischen Jackie Chan Humor, besonders als sie bei dem Schiffswrack auf die Piraten treffen. Da driftet der Humor leicht ins Alberne ab, was mir jedoch nicht negativ aufgestossen ist, da ich auf diesen Humor stehe :-). Ken Lo, jahrelanges Mitglied in Jackie' Stuntteam und in zahlreichen seiner Filme zu sehen, war neben einem Jack Sparrow Double u.a. in dieser Piratengang. Der Film ist lustig und unterhält gut mit schönen Stunts und kleinen Parcoureinlagen, die zeigen, wie agil, der knapp 60-jährige Jackie immer noch ist auch wenn hier und da ein wenig Drahtseil zur Hilfe genommen wurde. Während man bis zum letzten Abschnitt der ersten Kampfszene entgegenfiebert, wird man in den letzten 15-20 min mehr als belohnt. Es gibt ein brachiales Finale mit einigen , saugeilen und topchoreographierten Fights gegen zahlreiche Handlanger. Jackie hat es absolut drauf und macht noch so einigen jüngeren Leuten was vor!!! Grandios kann ich da nur sagen. Das zauberte mir ein dickes Grinsen ins Gesicht aus dem ich bis zum Schluss nicht mehr herauskam.

Das Bild ist, bis auf einige leicht schwächelnde Szenen mit starkem Korn durchweg auf sehr guten HD Niveau mit satten Farben und guten Kontrast.

Der Ton ist gut abgemischt und bietet tollen Raumklang. Der Sun darf in Actionszenen ordentlich arbeiten.

Als Extra gibt es ein langes Making Of mit vielen interessanten BTS Einblicken und zudem noch die obligatorische Trailershow.

Fazit:
Ein lustiger und actionreicher Familienfilm in typischer Jackie Chan Manier. Er reicht zwar nicht an die ersten beiden und generell nicht an die Klassiker von ihm heran aber ist auf einem guten Weg und weiß zu begeistern. Ich hätte mir noch 1-2 Kampfszenen mehr gewünscht aber so war es auch mehr als ok und ich wurde sehr gut unterhalten. Nicht nur für Jackie Chan Fans eine klare Kaufempfehlung!

Stimme des Herzens ist ein sehr schöner, tiefgründiger Film über Schicksal, die erste große Liebe und die damit verbundenen Probleme. Ein weiteres Meisterwerk aus dem Hause Ghibli und so langsam Glaube ich fast die können keine schlechten Filme machen.

Das Bild ist wie für einen Ghibli üblich sehr gut und kann in Sachen Schärfe und Details höchste Qualitätsansprüche befriedigen.

Der Ton ist ebenfalls optimal beschränkt sich aber meist auf die ruhigeren Töne, die der Film anschlägt.

Extras sind Standardumfang, nur Mittelmaß.

Wunderschöne Geschichte um Freundschaft und ums Erwachsen werden und all die Hürden die damit verbunden sind. Ein sehr liebevoll und herzlicher Film den unbedingt gesehen haben sollte.

Das Bild ist sehr gut und kann mit sehr hohem Detailreichtum, schöner Farbgebung und einer sehr guten Schärfe punkten.

Der Ton ist auch sehr gut und für das Alter des Films wurde hier wirklich ein Maximum an Qualität rausgeholt. Schöne Tonspur stimmige Tonspur.

Extras sind in Ordnung hätten aber gerne auch mehr sein dürfen.

Als ich diesen Film geschaut habe musste ich kontinuierlich an meine Schulzeit denken,speziell an den Deutsch Unterricht.
Zum Film muss ich sagen hervorragende Schauspieler in einer recht ungewöhnlichen Story die wie ich finde sehr viele Ansätze für Interpretationen bietet die man im Unterricht analysieren könnte ;-)
Bild und Ton sind hervorragend aber der Film an sich ist wohl eher Geschmackssache und wohl eher für das Publikum interessant die Balett mögen, wobei dies keiner von den regulären Tanzfilmen ist sondern eher im Bereich Thriller anzusiedeln ist

Ganz ordentliche Horrorkomödie mit einem schwachen Ende. Man erwartet die ganze Zeit mehr als tatsächlich geboten wird und ist zum Schluss enttäuscht. Schade hier wäre mehr drin gewesen.
Das Bild ist sehr ordentlich. Et was Filmkorn hat dann doch zur Abwertung geführt. Auch der Ton ist angemessen. Hier fehlt die Aktivität aus den hinteren Boxen.
Alles in Allem kann man den Film mal anschauen.

Ein bedrückender, toller Film in dem die Welle die Hauptrolle spielt. Man kann in diesem Film wirklich sehr gut mitfühlen und man bekommt noch einmal in Erinnerung gerufen was für eine Naturgewalt vor fast 10 Jahren dort einschlug. Konnte mir nie richtig vorstellen welche ausmaß diese Welle hatte, aber jetzt weiß ich bescheid und ich weiß auch das drunter durchtauchen keine Möglichkeit wahr. Dazu noch Tolles Bild und Ton und tolle Leistung der Schauspieler, neben McGregor und Watts spielt der älteste Sohn auch eine wirklich tolle Rolle. Zwischendrin etwas kitschig und am Ende im Krankenhaus denkt man sich, das war doch bestimmt nicht so. Soll ja aber nach einer wahren Begebenheit gewesen sein. Lassen wir es mal dahingestellt.
Zum Glück hab ich den Film nicht vor meinem Thailand Urlaub gesehen.
Fazit: Unbedingt ansehen.

Habe den auch endlich mal in den Player geworfen und bin nicht wirklich angetan. Es fängt sehr vielversprechend an, kann dieser Erwartungshaltung in der Folgezeit aber nicht gerecht werden. Es gibt zwar einige wirklich amüsante und auch gute Szenen, zu oft plätschert das Ganze aber nur einfach vor sich hin, so dass man sich auch mal dabei erwischt, dass die Gedanken nicht immer nur beim Film sind. So insgesamt nur 2,5 von 5 Punkten.

Das Bild ist auf einem guten Niveau.

Das 3D Bild ist über weite Strecken auf einem sehr guten Niveau mit sehr guter Tiefenwirkung, sehr guter Schärfe und hohem Detailgrad. Durch so manchen Filtereinsatz geht dann aber auch so einiges verloren und vor allem in den dunklen Szenen wird so manches Detail verschluckt. Zudem macht sich ab und an leichtes Ghosting bemerkbar und bei zwei, drei Szenen schwächelt das 3D Bild extrem.

Der Ton ist sehr gut. Vor allem in den Regenwaldszenen bekommt man ein richtiges Highlight geboten.

Löblich ist, dass auch die Extras in 3D vorliegen, aber insgesamt leider auch nur sehr guter Durchschnitt.

Hab den Film als Blindkauf geholt, nachdem ich den Trailer sah. Und ja, das war durchaus sehr ordentlich.
Das Bild ist super, wenn auch keine Referenz. Der Ton könnte auch noch eine Schippe vertragen und die Story war durchaus unterhaltsam und originell. Lediglich das Ende war dann doch etwas "zuviel", das hat man schon öfter gesehen.
Aber für nen netten Nachmittagsfilm ist der Film recht empfehlenswert.

Das Bild, welches sich auf meiner Cinemascope Leinwand zeigte, war trotz der Schärfe irgendwie kein wahrer Augenschmaus, was sicherlich der zum Teil der kulissenhaften und polierten Inszenierung geschuldet ist, die ebenso gewöhnungsbedürftig ist, wie die dick aufgetragene Schminke der Darsteller. An vielen Stellen ist die Kulisse derart steril, dass die Szenen wie aus einem Theaterstück wirken, was wahrscheinlich auch so gewollt ist. Die Kostüme sehen aus wie Kostüme, was den Gesamteindruck abrundet. Nach dem Einfall der Japaner driftet das Bild hin und wieder in Sepiatöne ab und wird manchmal sogar nahezu schwarzweiß, was mir sehr gut gefallen hat.

Den Lautstärkeregler musste ich gleich zu Beginn des Films ein Stück weiter nach rechts drehen. Ich habe der Originalfassung in kantonesischer Sprache mit deutschen Untertiteln (welche immer einen winzigen Augenblick zu früh eingeblendet wurden) den Vorzug gegeben und hier ist die Abmischung der Dialoge doch reichlich dünn geraten. Von Raumklang kann kaum die Rede sein. Die Akustik ist über weite Strecken sehr zurückhaltend, was hinsichtlich der Inszenierung konsequent ist und daher eine frontlastige Angelegenheit. Bei jedem Kampf jedoch kamen die Frontboxen und der Subwoofer in Wallungen, wobei zahlreiche nette Effekte über die Surroundboxen eingestreut wurden. Ich hätte mir allerdings gewünscht, dass bei den Kämpfen die Akustik nicht so brachial nach vorne kommt. Jedes Mal dieser wummernde Bass und nahezu das gleiche Thema sind nun wahrlich nicht sehr einfallsreich. Die laut Cover vorhandene 5.1 DTS HD Master Tonspur wurde von meinem Oppo übrigens als DTS-HD HR Tonspur identifiziert.

Um auch etwas über die deutsche Tonspur schreiben zu können, welche ebenfalls in 5.1 DTS-HD HR vorliegt, habe ich mir einige Szenen der deutschen Fassung angeschaut. Die große Mehrheit wird sich wohl lieber den deutschen Ip Man ansehen wollen. Diese Fassung scheint sowohl vom Sound als auch von der Synchronisation sehr gut geworden zu sein. Ich war jedenfalls von dieser Präsentation angenehm überrascht, wird sich doch gerade bei dieser Art von Filmen in dieser Hinsicht in der Mehrzahl der Fälle nicht viel Mühe gegeben. Doch auch hier gilt: gleich ein paar Striche über Zimmerlautstärke einsteigen!

Die Bildqualität kann sich durchaus sehen lassen. Ist der Vorspann noch von sehr schlechter Qualität, klart das Bild hiernach merklich auf und erreicht an einigen Stellen tatsächlich räumliche Tiefe. Besonders die Nahaufnahmen beeindrucken durch die Sichtbarkeit kleiner Details. Manchmal wirkt das Bild jedoch leider schon unnatürlich scharf. Interessant war auf jeden Fall die Feststellung, dass Marvin in einigen Szenen recht frisch wirkte, in anderen Szenen sah er ganz schön verkatert und versoffen aus. Ist mir vorher nie so aufgefallen. Da hatte er wohl am Abend zuvor zu tief in Glas geschaut. Der Mann hatte den großen Durst!

Der Ton der Originalfassung DTS-HD Master Audio 2.0 vor. Ich habe mir diese Fassung über PLIIx Movie angesehen, um die Dialoge aus dem Center zu bekommen. Für das Alter Films und dafür, dass sich sicher niemand große Mühe mit einer Restaurierung gegeben hat, eine sehr gute Tonspur. Der Film lebt sicher nicht von seinen Dialogen oder Soundeffekten. Bronson ist den ganzen Film über nahezu stumm. Er belebt seinen Charakter mit Mimik und Körpersprache. Es ist Marvin, der sich mit seinen Gefährten und dem Gesindel verbal auseinandersetzen muss. Schade ist, dass Bronson und Marvin nur eine gemeinsame Szene haben, bei welcher sie sich dann noch nicht mal richtig von Angesicht zu Angesicht treffen. Deutsche Untertitel liefert Koch Media leider nicht. Der Ton der deutschen Fassung liegt ebenfalls in DTS-HD Master Audio 2.0 vor und bietet eine gelungene Synchronisation.

Das Bonusmaterial fällt spärlich aus: ein Radiointerview mit Marvin und Bronson (hier können deutsche UT zugeschaltet werden), Trailer und eine Bildergalerie.

Super Bild super Ton, das 3D Bild ist auch der Hammer! Die Extras sehenswert aber nichts pralles. Die Story dagegen ist recht nett und macht ein paar Wechsel durch. Aber mich hat sie überzeugt. Für Fans dieses Genres führt kein weg an der 3D Scheibe vorbei!

Technisch ein super Release, tolles Bild und schöne Stereo Tonspur! Technisch machte diese Disc keine Probleme via PS3 wiederzugeben, im Gegensatz zu Volume 1. Die digitalen Extras sind sehr mau, bis gar nicht vorhanden. Dafür ist Das Mediabook super und. Die Story hat mich als Blindkauf echt vom Hocker gerissen. Hier wird wirklich eine super Story geboten, die ich jedem Animefan nur ans Herz legen kann. Für mich eine große Überraschung und ich bin froh di Disc in meiner Sammlung zu haben.

Technisch ein super Release, tolles Bild und schöne Stereo Tonspur! Technisch hatte ich Probleme die Disc via PS3 wiederzugeben, selbst eine Austauschdisc machte gleiche Zicken. Die Disc wird einfach nicht erkannt, bei dem zweiten Volume geht das. Die digitalen Extras sind sehr mau, bis gar nicht vorhanden. Dafür ist Das Mediabook super und. Die Story hat mich als Blindkauf echt vom Hocker gerissen. Hier wird wirklich eine super Story geboten, die ich jedem Animefan nur ans Herz legen kann. Für mich eine große Überraschung und ich bin froh di Disc in meiner Sammlung zu haben.

Der Film ist wirklich kein Highlight, aber auch nicht so übel, dass man ihn sich nicht ansehen kann. Einmal reicht allerdings. Technisch gibt's dagegen überhaupt nichts zu meckern. Vor allem optisch eine Augenweide. Schade, dass man so eine Qualität viel zu selten in wirklich guten Filmen zu Gesicht bekommt.

Ich bin ja generell skeptisch, wenn ein Film so überschwänglich bewertet wird und daher auch ohne große Erwartungen herangegangen. Trotzdem wurde ich mächtig enttäuscht. Wie kann denn bitte ein so unterirdisch schlechter Film dermaßen überbewertet werden? Niveaulose, ultraflache und primitive Gags am laufenden Band wie Autotür schlägt an Babykopf, das ist ja waaaahnsinnig lustig... Schwuchtel-Asiate hampelt bekloppt herum und lacht gekünstelt - boar, ich kann mich vor Lachen ja kaum halten... und so weiter. Nein, der Film geht gar nicht!

Ein schöner humorvoller Film, der in Teilen etwas hektisch ist (wie so viele Animationsfilme aus dem Hause Sony). Die Charaktere sind liebevoll ausgesucht und dargestellt, am Besten gefallen haben mir die Zombie-Bediensteten.

Wie es sich für einen Animationsfilm gehört, ist das Bild über jeden Zweifel erhaben. Auch das 3D-Bild ist knackig scharf mit einer schönen räumlichen Wirkung.

Entgegen der Angabe auf dieser Seite, habe ich die BD in einem Schuber erhalten.

Bisher unerreichtes Meisterwerk von James Cameron über den Untergang der Titanic toll in Szene gesetzt. Bild, Ton und Extras auf Topniveau..!

Eine weitere Perle aus der skandinavischen Schmiede mit düstererm und atmosphärischem Plott vom Feinsten. Dazu ein Ohrwurm als Titellied! Extras gibt´s dafür keine...

Den Film habe ich das letzte mal in meiner Schulzeit vor 16 oder 17 Jahren das letzte mal gesehen und er hatte mir schon damals sehr gut gefallen. Daher war es keine Frage das ich mir den Directors Cut holen werde. Die Story ist jetzt nochmal ne ecke besser und die Charaktere bekommen noch mehr Tiefe. Generell werden einem die sehr vielen verschiedenen persönlichkeiten hier excellent näher gebracht. Alles wird ruhig aufgebaut und dann zum höhepunkt getragen. Die Besetzung ist einfach nur als Fantastisch zu bewerten. Absolut jeder hat hier sein können gezeigt. Ich kenne keinen Film in dem der alltag auf nem u-boot so realistisch gezeigt wird. Ganz besonders die enge dort ist beängstigen. Die kriegsaction wird einem auch sehr nahe gebracht, mit all ihren Facetten. Wolfgang Petersen hat hier echt ein Meisterwerk hingelegt.
Das Bild ist jetzt kein Meisterwerk, aber trotzdem noch als gut bis sehr gut zu bezeichnen. Besonders wenn man hier noch das Alter und die Herkunft mit einberechnet. Die schärfe bewegt sich zwischen ganz gut und sehr gut. Speziell die Hellen und ganz dunklen Szenen (bzw die außenaufnahmen vom u-boot) unterscheiden sich da zum teil sehr. So verhält es auch bei den Detalils, dem Kontrast und der Plastizität. Die Farben und der satte Schwarzwert sind dagegen top. Hier konnte ich keine schwächen ausmachen. Leider kann man auch in manchen szenen bildrauschen und Filmkorn erkennen. Aber das ganze hält sich in grenzen und ist oft nicht als störend zu bewerten. Alles in einem kann man hier bedenkenlos 3,5 bis 4 punkte vergeben da sich die positiven aspekte deutlich in der überzahl befinden.
Beim Sound dagegen kann ich echt so gut wie gar nicht meckern. Und wenn dann ist es meckern auf hohem Niveau :D
Hier merkt man dem Film das alter überhaupt nicht an. Es wird eine laute und aggressive Surround HD Spur vom allerfeinsten angeboten. Man hat die ganze Zeit das gefühl das man da mitten im U-Boot sitzt. Durchgehend werden alle Kanäle eingesetzt und man wird von allen seiten bearbeitet. Die Effekte und die Musik sind einfach spitze und die Dialoge sind fast immer bestens zu verstehen. Nur ab und zu gehen sie etwas verloren, da es manchmal sogar für ich zu laut geworden ist :D Hier kann man gar net anders als die volle Punktzahl vergeben.
Die Extras finde ich auch gut, man wird knappe 96 Minuten gut unterhalten.

Ein sehr ruhiger und sehr atmosphärischer Sportfilm, der einen schön in das Jahr 1924 entführt. Aus heutiger Sicht kein Film der die Jugend vor das Heimkino holt, aber die etwas reiferen Jahrgänge können den Film voll und ganz genießen.
Die technische Qualität ist durchaus gut. Das Bild fängt grauenvoll an (das 20th Century Fox Logo kennt man halt heute nur noch im neuen Design), kann sich aber stark steigern und bietet in den Close Ups tolle Details. Wenige Shots fallen dann doch deutlich ab, aber es reicht aus meiner Sicht immer noch für 4 Punkte.
Der berühmte Sound klingt erstaunlich räumlich und klar und kann durchaus überzeugen. Da der Film an sich fast nur aus Dialogen besteht, diese aber immer klar und deutlich sind, gibt es gute 3 Punkte.
An Extras wird richtig was geboten. Gerade die Extras in HD begeistern und lassen einen nochmals in die Epoche zurück blicken.
Tolle BD mit einem guten Film, der für sein Alter erstaunlich gut aussieht.

Roland Emmerich´s Klassiker von 1992 endlich uncut in Deutschland erhältlich.
Studiocanal serviert einmal mehr gute Qualität in Sachen Bild und Ton,
auch wenn es dem Ton etwas an Druck fehlt, ist er immer verständlich.

Für Fans von Van Damme und Lundgren ein Pflichtkauf.

Wenn der US Pay-TV-Sender Showtime (Dexter,Californication) und die Macher von 24 gemeinsam eine neue Serie produzieren,lasse ich mir das nicht entgehen.Homeland dreht sich bekanntlicherweise um einen aus dem Irak befreiten US Marine,seine Heimkehr und eine CIA Agentin,welche vermutet,dass dieser Marine die Seiten gewechselt hat,sprich jetzt ein Terrorist ist.Ich habe die Serie lange nicht angerührt,weil ich unter anderem hier in Bewertungen gelesen habe,dass sie sehr langsam und ruhig erzählt wird.Nun habe ich mich doch mal an die Serie gewagt und muss sagen,dass sie ganz klar überwiegend sehr ruhig erzählt wird,aber dennoch durchgehend sehr spannend und interessant ist.Die schauspielerischen Leistungen der Hauptdarsteller sind weltklasse.Alleine was Damien Lewis als Sergeant Nick Brody hier schauspielerisch abliefert,ist das Anschauen der Serie wert.Aber auch Claire Danes,Mandy Patinkin und die wunderschöne Morena Baccarin spielen unfassbar gut und erreichen locker das schauspielerische Niveau von Serien wie Breaking Bad und Game of Thrones.Die Story ist stellenweise nicht so packend wie bei anderen Serien,aber gerade durch die genialen Darsteller will ich einfach immer wissen,was die Charaktere als nächstes tun.Ich hoffe,dass in Staffel 2 die Serie noch an Spannung zunimmt und man noch mehr mitfiebern kann.Ich gebe der ersten Staffel von Homeland 4 Punkte.

Die Bildqualität erreicht Referenz-Niveau.Hervorragende Schärfe und sehr hoher Detailgrad ,kein Filmkorn.Die Farben sind etwas unterkühlt,was die Atmosphäre nur unterstreicht.Kleines Manko ist das auftretenden Rauschen in manch dunkler Szenen.Wenn man davon absieht,ist das Bild aber echt nahezu perfekt.4,5 Punkte für die Bildqualität.

Da ich die Serie nur auf Englisch geschaut habe (was ich jedem anderen auch empfehle),werde ich auch nur die englische Originaltonspur bewerten.Der O-Ton ist sehr klar und detailliert abgemischt und den wenigen Actionszenen,die die Staffel hat,sehr kraftvoll.Ich gebe der Tonqualität der englischen Originaltonspur 4,5 Punkte.

Die Extras sind wieder einmal sehr übersichtlich ausgefallen und bieten nicht wirklich viel interessantes Material.2,5 Punkte für das Bonusmaterial.

Warner Bros. hat seit Jahren das Problem, dass ihre Filme immer einen Tick zu leise sind.
Vielleicht sollten die Herren mal einen anderen Tonmeister einspannen und auch in Sachen Wendecover macht sich Warner oft keine Freunde.

Ansich finde ich The Rite ziemlich gut gemacht.
Etwa 20 Minuten Bonus sind dagegen ziemlich mager.

Heute noch mal mit meinem Sohn zusammen genossen. Dachte anfangs zwar, dass der etwas lang für ihn wäre, aber er war doch begeistert. Die Charaktere sind wunderbar herausgearbeitet und überzeugen in allen Belangen. Egal ob Django, Dr. King Schultz, Candie oder Stephen, die Rollen werden grandios ausgefüllt.

Das Bild ist sehr gut. Die eingesetzten Stilmittel (Farbfilter) unterstreichen das dreckige Westernfeeling sehr gut. Zwar leidet die Schärfe dadurch etwas, allerdings nur minimal und auch nicht störend. Der Schwarzwert ist sehr gut, der Kontrast ebenso.

Beim Ton bleibe ich dabei, dass dieser eine Wucht ist. Ein etwas ungewöhnlicher Soundtrack für einen Western, passt hier aber sehr gut. Sehr gute räumliche Abmischung mit einer tollen Dynamik und guten Basseinsatz.

Die Extras fallen ziemlich dürftig aus und sind auch nicht besonders interessant.

Mir hat dieses Konzert vermischt mit einer unbedeutenden Nebenstory nicht wirklich gut gefallen. Bis auf wenige gute altbekannte Titel "The Memory Remains" oder "Nothing else Matters" hat mich der Auftritt der Band richtig enttäuscht. Beginnt der Film richtig lustig, als Hauptdarsteller Dane DeHaan ( Chronicles )vor dem Turnier durch die Katakomben läuft und der Metallica Crew begegnet. Vor allem die Szene als Bassist Trujillo in ner Art Badezimmer probt und dabei der Putz von der Decke pröckelt ist klasse. Aber alles was danach folgt ist enttäuschend. Die Nebengeschichte ist keine Wirkliche; hier geht's nur um den Straßenkampf zwischen Hooligans und der Polizei und DeHaan gerät da ungewollt mitten rein. In diese Geschichte wird eben hauptsächlich Metallica mit ihren Songs auf der Bühne reingeschaltet. Ich hab echt fast die ganze BD durchgeskippt, weil das Ganze einfach zu schwach geworden ist. Schade, echt schade!! Potenzial verschenkt; zum Glück war ich damals nicht im Kino!
Die Bildquali ist sehr gut vom Schärfegrad und Kontrast. Leichtes Bildrauschen ist ab und an auszumachen. Die englischen 3 Lossless Tonspuren sind allesamt superp abgemischt und speziell auf die eigene heimliche Surroundanlage abgemischt. Hier wird jeder bedient, egal ob 2.0, 5.1 oder 7.1. System. Nur dass keine deutsche Tonspur vorhanden ist, wunderte mich ein wenig. Bei den wenigen Dialogszenen stört dies zwar nicht, aber wäre auch kein großer Aufwand gewesen, dies zu synchronisieren. Extras sind okay vom Umfang.

Story- Der Story gebe ich eine 4.Der Film war auf jeden Fall unterhaltsam.Die Darsteller hatten wohl durchweg Spaß an dem Film.

Bild klasse, sehr plastisch, kein Filmkorn oder Rauschen.

Ton- Sehr Detailgetreu mit feinem Score.Surroundkulisse-Top.In Sachen Dynamik konnte der Soundtrack aber sicher nicht mit Referencen wie zB Terminator 3+4, IronMan ect. mithalten.

Eins sei gesagt. Wäre der Film nicht für 5€ als Special Edition in einer Amazon Aktion gewesen, hätte ich ihn mir gewiss nicht gekauft. So kann man nur sagen, gutes Schnäppchen bei diesem Blindkauf gemacht... warum?

Inhalt- kurz und knapp - es geht um den Jungen Nigel, der kochbegeistert ist und sogar nachts Kochbücher studiert. Leider ist seine Mutter keine begnadete Köchin. Kurz darauf stirbt Nigels Mutter auf Grund eines Lungenleidens. Nach dem Tod der Mutter engagierte sein Vater eine Putzfrau, die auch wahnsinnig gut kochen kann. Und wie man so schön sagt, der Weg zum Herz eines Mannes, geht über seinen Magen. So verliebt sich Nigels Vater in die Frau - was Nigels Unmut zu Tage ruft... der Wettstreit in der Küche beginnt ;)

Der Film ist sehr kurzweilig und hat mit seinen 90 Minuten genau die richtige Länge. Er hat einige witzige Momente, die einen aber nicht zum Lachkrampf zwingen, aber zum Kichern bzw. Schmunzeln auf jeden Fall. Insgesamt bietet der Film über die gesamte Länge eine traurige Grundstimmung, auch wenn das Ende einen kleinen Aha-Effekt bietet und Happy-End Stimmung erzeugt.

Bild und Ton sind grundsolide und verdienen sich hier definitiv 4 Sterne. Die 1080i merkt man an keiner Stelle des Films. Das Bild ist dunkel grünlich gehalten - typisch englische Produktion möchte man hier sagen.

Das Mediabook ist sehr gut gelungen mit allen Rezepten, die im Film vorkamen. Besonders der Zitronenkuchen hat es mir angetan. Der wird mal nachgebacken ;)
Nur das feste FSK Logo ist sehr schade.

Fazit: Insegsamt eine tolle Errungenschaft in meiner Sammlung und war die 5€ definitiv wert. Bis 10€ würde ich hier eine Kaufempfehlung aussprechen. Bei allem was drüber ist, würde ich eher zur Leihe tendieren.