Filmbewertungen von ürün

Der Regisseur David Gordon Green, liefert mit Halloween Ends einen würdigen Abschluss Film ab, für eine der grössten Horror-Ikonen der Filmgeschichte. Die Story ist psychologisch komplex, die Charaktere sehr dramatisch und interessant, die Inszenierung und der Cast in meinen Augen perfekt; den jungen Mann (Rohan Campbell) in der Hauptrolle, als Myer's Schüler/Lehrling fand ich grosse Klasse; am Anfang der Unschuldsengel und danach der bösartige Psycho, perfekt gespielt! Und auch die Einflüsse von Aussen, die dahinter stecken, toll inszeniert...Ebenso die Idee fand ich grossartig, dass Michael Myers einen Nachfolger haben soll; aber am Schluss doch einzigartig bleibt und für seinen dunklen Mythos ganz allein dasteht; dazu gehört storytechnische Raffinesse und Feingefühl!...Man fiebert zum ersten mal, in einem Halloween Film mit dem Bösewicht mit und das Böse hat eine feine Philosophie; die nicht für jeden zugänglich ist. HALLOWEEN ENDS (2022) ist der beste Halloween Film seit John Carpenter's Original (1978).

Die technischen Werte sind auf höchstem Blu-ray Niveau. Das Bonusmaterial ist akzeptabel, der deutsche Untertitel ist sehr erfreulich. Schickes Steelbook. 

Es gibt Filme die prägen einen für immer. Ich hatte das Glück, die magischen 80'er Jahre mit erleben zu dürfen. Ich glaube es gibt kaum einen anderen Regisseur als Steven Spielberg, der das Unterhaltungskino weltweit so sehr beeinflusst hat; einiges die er angefasst hat wurde zu einer Marke, zum beinah eigenständigen Sub-Genre, zu Kult-Klassikern und zur ikonischen Archetypen der Pop-Kultur; sowie Jurassic Park, Indiana Jones und E.T. Das besondere an E.T. ist; er ist philosophischer als Indiana Jones oder Jurassic Park. (Ebenso als Alien oder anderen Ausserirdischen-Monster-Filmen ..) Allein der Gedanke, dass eine fortgeschrittene Spezies durch den Weltraum reisst um andere Zivilisationen zu forschen aus Neugier, ist philosophisch. Auf Wunsch von Herrn Spielberg wurde das Drehbuch von der damaligen Freundin von Harrison Ford, von Melissa Mathison geschrieben. E.T. (1982) ist ein melancholisches Science-Fiction-Märchen und ein Plädoyer an die Liebe und Freundschaft. Ich finde dieser Film ist bis heute unerreicht geblieben. ... Story 10/10.

Das Mediabook 661/349 von Universal war deshalb Pflicht für mich. Das 32 seitige Booklet ist sehr edel beearbeitet und stabil genäht, leider ist der Verfasser des Filmtextes nicht genannt und der Text hätte etwas länger und inhaltvoller ausfallen können, gerad bei so einem Science-Fiction-Kult-Meisterwe rk der 80'er Jahre wie E.T.!..Das Bild der Blu-ray ist sehr gut, trotz Schwächen..Der Ton ist immer räumlich und kraftvoll. Mit endlosen Interviews und Making-of gibt es Bonusmaterial ohne Ende. Insgesamt ein wunderbares Schmuckstück und die würdige Edition des Kult-Films E.T. 

"-Ich kam für dich aus einer anderen Zeit Sarah, ich liebe dich, schon immer."

Der Regisseur und Drehbuchautor JAMES CAMERON baut seine Geschichte auf drei Säulen auf; Künstliche Intelligenz, Zeitreisen, Liebesgeschichte. Bis dato kenne ich keinen anderen Science-Fiction-Thriller der diese drei grossen Themen mit solch einer erzählerischer Rafinesse vereint hat. Nicht jeder Kult-Film ist zugleich auch ein Klassiker; THE TERMINATOR (1984) ist ein Klassiker weil er damals neue Masstäbe setzte im Science-Fiction-Kino. TERMINATOR ist ein düsteres, spannendes, bildgewaltiges Science-Fiction-Epos mit Anspruch. James Cameron's filmische Vision kostete nur 4 Millionen US Dollar und spielte in den Kinos das 10 fache wieder ein, danach auf Video und im Fernsehen avancierte er sich zu einem noch grösseren Erfolg und ARNOLD SCHWARZENEGGER festigte seinen Platz als Action-Ikone für immer. ... Film 10/10.

Nach langem Überlegen bin ich froh das wunderschöne Sammlerstück von 84 Entertainment geholt zu haben. Das Retro-Cover ist sehr schön, der Schriftzug TERMINATOR unten des Coverbildes ist geprägt und hat eine silber Spotlack-Veredelung. Das Booklet von Christoph N. Kellerbach ist wie immer ein Mehrwert für eine Mediabook Edition und ist sehr lesenswert. Die technischen Werte sind auf einem hohen Blu-ray Niveau, so macht Action Spass. Bonusmaterial bietet so ziemlich alles was ein Fan-Herz sich wünschen kann. 

Familie Harris wird, wie viele andere Familien auch, in der neu besiedelten Sicherheitszone London's zusammengeführt, nach dem dort wieder für Recht und Ordnung durch die US Army gesorgt wurde...

Das Verhältnis von 28 Weeks Later (2007) von Regisseur Juan Carlos Fresnadillo zum 28 Days Later (2002, Danny Boyle) ist, wie das Verhältnis von Aliens (1986) zum Alien (1979); während Teil1 atmosphärisch dichter und bedrückender war, ist Teil2 rasanter, härter, blutiger und Action reicher. Der spanische Regisseur Juan Carlos Fresnadillo inszenierte mit 28 Weeks Later den perfekten Horror-Action-Thriller, der mit Danny Boyle's B-Horror-Meisterwerk auf Augenhöhe steht. Beide Filme ergänzen sich perfekt. 28 Weeks Later ist für mich neben Zack Snyder's Dawn Of The Dead (2004) einer der besten Horror-Actioner der 2000'er Jahre...Film 9/10.

Das Bild der Blu-ray Disc ist nie richtig scharf aber solide, Korn und unscharfe Stellen gibt es immer wieder. Der Surround Ton ist schön räumlich und kraftvoll. Das Mediabook 851/999 von 84' Entertainment bietet einen hervorragend psychologisch analytischen Filmtext von Kai Naumann...Extras gibt es mehr als genug. 

Die Strände Miami's sind gefüllt mit tausenden Teenagern, wie in jedem Jahr wird eine Riesenparty gefeiert, ein maskierter Motorradfahrer taucht plötzlich auf und killt die Menschen...

Nightmare Beach (1988) ist ein Slasher-Thriller von James Justice und Umberto Lenzi, der Film ist kein Überflieger aber unterhaltsam. Mann merkt dass hier kein grosses Budget vorhanden war; trotzdem sind die Effekte und Kameraarbeit solide, der Cast ist mit John Saxon und Michael Parks teils prominent besetzt und macht auch guten Job, trotz Schwächen des Drehbuches und der Inszenierung. Für die 80'er Jahre Slasher-Fans und Sammler könnte der Film von Bedeutung sein, zumal sein 80'er Flair und trashiger B-Horror-Movie-Charme ihn definitiv aufwerten. Film 6/10.

Die technischen Werte sind akzeptabel, das Mediabook von (271/333) XCess ist stabil und der Text von Martin Beine lesenswert. 

THE SEVENTH CURSE (1986) ist ein wilder Genre-Mix aus Martial-Arts-Action, Fantasy, Abenteuer und Splatter-Monsterfilm, von Regisseur Nam Nai-Choi (Story of Ricky). Chow Yun-Fat hat nur eine Nebenrolle; aber auch genug Screentime, in der Rolle des Detectiv Wisely...The Seventh Curse ist kurzweilig unterhaltsam und Pflicht für die Fans des derben, old school Action-Fantasy-Horror-Trash-B- Kinos der 80'er Jahre. ...

Das Mediabook 279733 von Nameless/EYK Media ist wie immer sehr schick geworden, die technischen Werte sind okay, für einen kuriosen Hongkong-B-Genre-Film. Das Booklet ist von Nando Rohner. 

Henry Spencer (Jack Nance) wird von den Eltern seiner Ex-Freundin zum Essen eingeladen; da erfährt er, dass seine Ex nach einer kurzen Schwangerschaft ein missgebildetes Kind zur Welt gebracht hat, um es sich die beiden fortan kümmern sollen, allerdings wird es Mary schon bald zu viel und haut ab.

ERASERHEAD ist ein guter Beispiel dafür; dass das Horror-Kino sich zum "Kunst-Film" bestens eignet. -Oder umgekehrt- Kunst-Regisseur's David Lynch's (RIP) ERASERHEAD (1976) mischt die traumhafte und kuriose Halb-Realität des Films mit surrealen, düsteren, tristen und kalten Tönen eines Alptraums; die von Anfang an für eine depressive Grundstimmung sorgen. Eraserhead ist ein abstraktes Independent-Psycho-Horror-Dram a und zugleich eine verstörende sowie nihilistisch-beängstigend-wuc htige Metapher für das trostloses, dramatisches Unglück des sinnlosen menschlichen Daseins im Universum.

Die technischen Werte sind einer Blu-Ray Disc würdig. Mit einem Interview von Meister David Lynch, dass über 80 Minuten dauert und sowie fünf seiner Kurzfilme gibt es reichlich Bonusmaterial, das Gold wert ist! 

Wenn man an die früheren Sandalen-Actionfilme wie Hercules, Samson oder Macheste denkt, dann ist Regisseur John Milius' Conan The Barbarian (1982) ohne Zweifel ein Meilenstein und zugleich auch der Gründer des Sub-Genres Barbarenfilm.

Handgemachte Action und Stunts, tolle prehistorische Atmosphäre eingefangen in aufwändig gedrehten Bildern, eine mystisch-melancholische Geschichte begleitet mit der poetischen Filmmusik von Basil Poledouris (RIP), mit dem charismatischsten Bodybuilder aller Zeiten Arnold Schwarzenegger als einzig wahren Conan, ergeben zusammen einen der ikonischsten Action-Klassiker der Anfang 80'er Jahre. Conan der Barbar ist zudem kein seichtes Action-Kino, der Film hat ebenso raffinierte Dialoge, eine dramatische Tiefe und reichlich epische Momente...Dieser Film ist seit über vierzig Jahren unerreicht geblieben und ist zurecht ein Action-Klassiker. Story 9/10.

Das Mediabook 44/222 von Infinity Pictures kann sich sehen lassen, das Coverbild ist einfach ikonisch. Das Bild der Blu-ray Disc schwankt zwischen scharfem Bild und nicht so scharfem Bild, und immer wieder körnig. Der Sound ist räumlich und kraftvoll, mit Making of und Interviews gibt es Bonusmaterial mehr als genug, dass mit dem 20 seitigen Filmtext von Mike Blankenburg gekrönt wird. 

An der Grenze zwischen Mexiko und Texas trifft die Ex-Prostutierte Perdita (Rosie Perez) auf den durchgeknallten Romeo Dolorosa (Javier Bardem), der ein wildes und gesetzloses Leben führt, und von makabren Woodoo-Ritualen lebt, es funkt zwischen den beiden und eine leidenschaftliche Partneschafft bis zum bitteren Ende beginnt..

PERDITA DURANGO (1997) ist ein Roadmovie-Independent-Gangster film von spanischem Regisseur Alex de la Iglesia. Die figur Romeo Dolorosa, basiert auf einen echten Charakter namens Adolfo Constanzo, der ein Santero (Heiliger)und Drogenhändler war und ebenfalls an der Grenze lebte..Perdita Durango ist verrückt, dreckig und teilweise richtig hart und brutal; der Film erinnerte mich ganz stark an David Lynch's WILD AT HEART (1990), es gibt noch sicher viele andere Artverwandte in dem Genre, Perdita Durango hat auf jeden Fall eine eigene Atmosphäre und eine schmutzige Melancholie...Rosie Perez und Javier Bardem spielen erstklassig, ebenso James Gandolfini, der den Polizisten spielt..Man kann nie wirklich böse auf die beiden Antihelden sein; es sind zwei durchgeknallte Extremisten die an die alten Azteken-Maya-Götter glauben, zudem ist Romeo ein grosser Fan von Vera Cruz und identifiziert sich mit der Figur von Burt Lancaster im Film...Der Film ist stellenweise richtig hart, es geht blutig zur Sache, trotzdem bleiben Romanze und Gefühle nicht auf der Strecke; und der Schluss des Filmes ist wirklich ein grosses Drama; und haut einen um, die schauspielerische Performance von Rosie Perez und die Kameraarbeit darf man als genial bezeichnen. Neo-Grindhouse-Kino auf höchstem Niveau.

Das Schmuckstück von Wicked Vision hat ein 32 seitiges Booklet von Christoph N. Kellerbach, der wieder ein mal gekonnt über den Film philosophiert. Die technischen Werte der Blu-ray Disc sind auf hohem Niveau. Mit Making of, diversen Interviews gibt es Bonusmaterial ohne Ende, zum Glück auch mit deutschen Untertitel, vorbildlich. 

"-Vergess die Liebe."
"-Du glaubst wohl nicht an die Liebe."
"-Doch ich glaube an die Liebe, ich glaube auch an Krebs."

Regisseur Tonys Scott's LAST BOY SCOUT (1991) ist ein Actionfilm mit Rafinesse und Elemente des Film Noir. Ein Film der, der harten Realität des Lebens näher kommt, als die üblichen, konventionelleren Hollywood Produktionen sonst. Der heruntergekommener Detective BRUCE WILLIS und gefallener Quarterback DAMON WAYANS geben das coolste Buddy-Duo der Actionfilm-Geschichte ab. In Lost Boy Scout verkörpert Bruce Willis eigentlich alles, was einen "Raymond-Chandler-Dedective" ausmacht in noch nie da gewesene Coolnes und Perfektion...Tony Scott's LAST BOY SCOUT ist für mich über das Action-Genre hinaus, ein Meisterwerk und einer der besten Filme aller Zeiten überhaupt. Film 10/10.

Das Mediabook 369/444 von Nameless/EYK Media ist wie immer ein Schmuckstück. Das 24 seitige Booklet von Wolfgang Brunner sehr lesenswert und wunderschön gestaltet. Die Bildqualität der Blu-ray Disc hat stellenweise Referenz-Werte die in dunkeleren Szenen leider an Qualität verlieren, also sehr gut. Der deutsche Ton ist immer schön räumlich aber kraftlos bei Action. Bonusmaterial lässt leider zu wünschen übrig, es gibt nur einen Trailer. Trotzdem ist dieses Vorzeige-Mediabook bis jetzt die würdigste Veröffentlichung des ausnahme Films. 

Der Auftragskiller Robert Rath (Sylvester Stallone) möchte aussteigen, der junge und aufstrebende Miguel (Antonio Banderas) will jedoch die Legende selbst ausschalten, damit er die Nummer 1 in dem Gewerbe sein kann...

Regisseur Richard Donner's (RIP) (Das Omen, Superman the Movie, Die Goonies..) ASSASSINS (1995) ist ein Crime-Action-Thriller mit der Action-Ikone der 80'er Sylvester Stallone und damals dem jungen Superstar Antonio Banderas in den Hauptrollen. Der Film ist unterhaltsam, die Action ist gut dosiert und spielt eine untergeordnete Rolle, wie es sich bei einem Thriller gehört. Die drei Hauptfiguren der Geschichte; Stallone, Banderas und Julianne Moore machen -wie immer- einen guten Job, nur die Charakterzeichnung der Figuren bleibt oberfächlich und flach; das übliche entweder nur Gut-oder-Böse-Schema, hätte Richard Donner ein bisschen mehr Feingefühl oder Weitsicht gehabt, hätte Assassins ein ausgezeichnetes Charakter-Kino werden können, sowie Michael Mann's Heat zum Beispiel.. Trotz inhaltliche Schwächen ist Assassins immer noch ein handwerklich solider Crime-Thriller der 90'er Jahre. Film 7/10.

Das Bild der Blu-ray Disc ist okay, kommt aber nicht über Mittelmass hinaus, der Ton ist zwar immer schön räumlich und klar, leider etwas Bassarm. Das Mediabook 160/222 von Infinity Pictures bietet ein sehr informatives Booklet von Mike Blankenburg, dass die fehlenden Extras etwas ausgleicht. Ich fand Cover C am schönsten, ein würdiges Sammlerstück für Fans und Sammler. 

In seinem Keller findet ein New Yorker Schnapshändler eine verstaubte Kiste mit einem unbekannten Getränk, er verkauft den Wein zum Spottpreis von einem Dollar, doch der unbekannte Getränk hat üble Nachwirkungen...

Regisseur Michael Muro's Street Trash (1987) ist nicht so einfach zu bewerten. Der Film spielt zwar mit den gängigen Sehgewohnheiten des Zuschauers; geht aber damit auch nicht unbedingt zu weit; eine stringent erzählte Geschichte über die Verlierer und Randfiguren der Gesellschaft, wird mit schwarzem Humor, einem subversiven Grundton, geschmackloser Einfälle und brachialen Splatter-Szenen serviert. Street Trash ist ein verrücktes Underground-Independent-Melt- Horror-Drama, ein Film der schwer in eine Schublade zu stecken ist. Trotz des kleinen Budgets sehen die analogen Spezial-Effekte sehr gut aus, auch der unbekannte Cast macht einen erstklassigen Job, Street Trash hat auch inhaltlich was zu bieten und der Film ist definitiv nichts für die breite Masse. Film 8/10.

Das Mediabook 9/666 von 8 Films hat ein wunderbar bebildertes, 80 seitiges Booklet von Nando Rohner, mit umfangreichem Bonusmaterial. Das Bild der Blu-ray Disc ist gestochen scharf und bietet schöne Farben, der Ton ist akzeptabel. Ein fettes Mediabook für einen Underground-Kultfilm. 

VAN HELSING (2004) ist eine Hommage an die alten Universal-Monster-Filme; visuell muss man dem Film eine gelungene Retro-Gothic-Atmosphäre zusprechen, inhaltlich ist der Film seichtes Popcorn-Kino und kommt nicht an die dramatische Tiefe eines Francis Coppola's Bram Stokers Dracula(1992) oder an die philosophische Melancholie eines James Whale's The Bride Of Frankenstein (1935) ran. Nach der Rolle des Wolverine in Bryan Singer's X-Men (2000) war die Karriere des Hugh Jackman auf dem aufsteigenden Ast; und die hübsche Kate Beckinsale sah in keinem anderen Film heisser aus, Beckinsale und Jackman geben ein gutes Gespann ab. Die Settings und Locations sind abwechslungsreich und atmosphärisch schön, dafür fallen mache CGI Effekte negativ auf. Stephen Sommer's Van Helsing hätte ein Film mit Biss werden können, hätte damals so jemand wie Tim Burton oder Sam Raimi die Regie geführt. Film 6/10.

Das Bild ist gut, aber für heutige Verhältnisse knapp über den Mittelwert. Der Sound ist stets räumlich und voller Wucht. Mit drei Stundenlaufzeit gibt es reichlich Bonusmaterial. 

Auf Eigene Gefahr / Newman's Law ist ein Polizei-Krimi-Thriller von 1974 mit George Peppard(RIP) in der Hauptrolle als Polizei-Detective Vince Newman. Der Film dreht sich um den ehrlichen Polizisten Newman, der gegen das organisiserte Verbrechen in Los Angeles ermittelt. Newman steht im Zentrum eines Korruptionsskandals...

Cool e 70'er Jahre Atmosphäre, eine spannende Inszenierung, handgemachte Action, und richtig gute Schauspielleistungen. Ich wusste nicht, dass George Reppard so gut spielen kann!.. Auf Eigene Gefahr ist so richtig old school, realistisch und dramatisch, für Retro-Thriller Fans ist der Film ein Muss und ein Geheimtipp würde ich sagen.

Die technischen Werte sind Mittelmass und akzeptabel, als Bonus gibt es zwei Trailer und eine Bildergalerie. 

Der psychopatische Serienkiller Charles Lee Ray(B.Dourif) wird auf der Flucht angeschossen und droht zu verbluten, bevor er stirbt, schafft er es, durch ein magisches Ritual seinen Geist in eine Spielzeug-Puppe zu übertragen...

Chucky-Die Mörderpuppe (1988) ist ein kleiner Horror-Film von Regisseur Tom Holland, der ebenfalls den Kult-Vampirfilm Fright Night (1985) drehte...Die handgemachten Spezial-Effekte sehen heute noch sehr gut aus, es ist aber auch oft, unfreiwillig komisch; wie die Puppe sich bewegt, wenn sie zum Beispiel zu Boden fällt und rollt, das macht aber auch den Retro-Charme des Films aus. Mit Chris Sarandon und Catherine Hicks ist der Film hochkarätig besetzt, die einfache Geschichte ist spannend und actionreich inszeniert, zudem punktet Teil1 mit einem unverkennbaren 80'er Jahre Charme. Chucky(1988) ist ein Kult-Film der in jede gute 80'er Jahre Horrorsammlung gehört. Film 8/10.

Das Mediabook von Birnenblatt 557/888 hat ein 35 seitiges Booklet von Jonas Hoppe. Das Bild bewegt sich im Mittelbereich; ist nicht schlecht, man hat aber auch nie ein wirkliches HD-Gefühl, der Ton ist räumlich und nicht so kraftvoll. Auf einer Extra-Disc gibt es Bonusmaterial über mehrere Stunden. 

Es wird in einem Genforschungsinstitut eingebrochen, während der Ermittlungen stirbt ein dort arbeitender Genforscher; zwei Journalisten, Karl Malden und James Franciscus ermitteln gemeinsam in der Sache...

DIE NEUNSCHWÄNZIGE KATZE (1971) ist eine Mischung von Giallo und Kriminal-Thriller von Meister-Regisseur DARIO ARGENTO. (Profondo Rosso, Phenomena, Suspiria) Der Film ist atmosphärisches Suspense-Kino, wie das von Hitchcock, ich fand ihn auf Augenhöhe mit Das Geheimnis der Schwarzenhandschuhe (1970). Eine echte Genre-Perle der 70'er Jahre des italienischen Films. ...

Das Mediabook 61/99 von Astro Records ist wie immer edel, bestückt mit einem Booklet von Mike Blankenburg, einem Wendeposter und drei Bilderkarten mit Wendemotiven. Der Filmtext von Mike Blankenburg ist sehr treffend geschrieben und lesenswert. Das Bild ist scharf und hat schöne Farben, mit Ausnahme von ein paar dunklen Szenen, der Ton ist akzeptabel, die mageren Extras auf der Disc, entschädigt das wunderschöne Sammlerstück. 

Zusammen mit Theseus kehrt Herkules (Reg Park) heim nach Icalia, um dort seine geliebte Deianira(Leonora Ruffo) zur Frau zu nehmen. Doch die beiden erwartet eine böse Überraschung; das Königreich steht unter einem mächtigen Zauber, der sich nur mithilfe eines Steins aus der Unterwelt aufheben lässt...

VAMPIRE GEGEN HERAKLES (1961) ist eine Mischung von Sandalen-Action und Horror-Fantasy von italienischem Kult-Regisseur Mario Bava. Herrlich trashige Papp-Kulissen getaucht in psychedelische Farben, gute Spezial Effekte und eine fantastische Atmosphäre und ein Reg Park der gelungen seine Muskeln spielen lässt. Storytechnisch hat der Film einige unfreiwillig komische Momente, aber visuell ist er einfach genial. Der Film hat unheimlich viel Retro-Charme, dass heutigen CGI-Produktionen gänzlich fehlt! Film 7/10.

Das Bild ist richtig gut geworden, der Ton ist mono und somit akzeptabel. Als Bonus gibt es nur Trailer und Bildergalerie, leider fehlt bei neuen Veröffentlichungen von Filmjuwelen das Booklet und ich bin kein Fan von online Booklets! 

Trotz der Warnungen des rätselhaften Fundamentalisten Mehmet Bey, öffnen britische Ägyptologen im Jahr 1895 das Grab von Prinzessin Ananka. Und werden kurz darauf Opfer des Hohepriesters Kharis/Mumie (Christopher Lee).

DIE RACHE DER PHARAONEN (1959) ist ein klassischer Abenteuer-Horrorfilm von Regisseur Terence Fisher; tolle Settings, fantastische Spezial-Effekte und Masken, ordentliche Action als Hammer-Verhältnisse sonst üblich, und das kultige Horror-Duo Peter Cushing und Christopher Lee runden das perfekte Unterhaltungspaket ab. Die Rache der Pharaonen (1959) ist bis jetzt, der beste Mumien-Film den ich gesehen habe und ist eine klare Pflicht für Retro-Horror-Fans. Film 8/10.

Das Mediabook von Anolis Entertainment ist mit einem wunderschönen Booklet bestückt und die Texte von Dr. Rolf Giesen und Uwe Sommerlad sind sehr umfangreich und lesenswert. Das Bild sieht sehr sehr gut aus, für eine B-Produktion aus dem Jahr 1959. Eine tolle Sammleredition und ein echter Genre-Klassiker. 

Sechs Freunde müssen vor einer Gruppe Schlägern aus einem Volksfest fliehen und finden Zuflucht auf einer abgelegenen Insel. Doch hier erwartet sie der blanke Horror...

Bloody New Year (1987) ist The Shining auf einer Insel; natürlich mit vieel weniger Budget und ohne die poetische Raffinesse eines Stanley Kubrick's. Dafür war der Einfallsreichtum und die Kreativität des Regisseurs Norman J. Warren auch nicht von schlechten Eltern. Die handgemachten Spezial Effekte sind sehr gut. Trotz des trashigen Einschlags, ist die einfache Geistergeschichte herrlich unterhaltsam inszeniert. Bloody New Year ist eine kleine 80'er Jahre B-Horror-Perle des englischen Kinos, und ein Muss für jeden Horror-Trash Fan. Film 6/10.

Das Bild ist stark verschmutzt, die Schärfe ist akzeptabel, wenn teils auch verschwommen. Der Ton ist frontlastig. Als Bonus gibt es Trailer, Slideshow und Filmtipps. Das 24 seitige Booklet von Peter Osteried ist sehr informativ. 

Cattle Anie And Little Britches / Zwei Mädchen und die Doolin Bande (1980) basiert lose auf wahre Ereignisse und ist ein Spätwestern von Lamont Johnson, während der legendäre BURT LANCASTER (RIP) als Banditenchef in seiner letzten Western Rolle glänzt, tut das der in Hollywood unterschätzte ROD STEIGER (RIP) als Sheriff..Diana Lane und Amanda Plummer sind noch ganz jung, und wahrscheinlich mit ihren ersten Spielfilm Rollen mit an Bord. Zwei Mädchen und Die Doolin Bande ist kurzweilig unterhaltsam inszeniert, eine tolle Atmosphäre, knackige Dialoge sowie coole Charaktere machen diesen würdigen Abschluss-Western, einer der grossen old school Ikonen Burt Lancaster, zum Pflichtprogramm für Western Fans.. Film 8/10.

Die technischen Werte bewegen sich im Mittelbereich, somit sind sie akzeptabel. Als Bonus gibt es Trailer, Bildergalerie und Filmtipps. 

Scott Wylde fliegt nach Thailand, um seinen Freund Mac Jarvis und seine Verlobte Sulin zu besuchen. Doch Sulin wird entführt und nach Kambodscha verschleppt, Scott beschliesst mit Mac und Hubschrauberpilotin Terry seine Verlobte zu befreien..

KARATE TIGER 2 (1987) von Regisseur Corey Yuen ist ein 80'er Jahre Videotheken-Klopper; Max Thayer, Loren Avedon, Cynthia Rothrock und Matthias Hues, alle machen einen soliden Job, die Action-Choreografien sind sehr gut, die Locations sind schön dreckig, exotisch und abwechslungsreich, echte Stunts und Explosionen, eine gute Mischung aus Martial-Artsfilm, Rambo und Grindhouse-Abenteuer-Kino dass in der Form nicht all zu oft gab, Karate Tiger 2 ist ein waschechter 80'er Jahre Actionknüller der Videotheken-Ära. Film 7/10.

Das Mediabook von Shamrock Media 138/200 ist hüsch, der Filmtext von Christoph N. Kellerbach ist ebenso der Knüller. Die Bildqualität allerdings wechselt zwischen VHS und DVD Nievau, wer die DVD hat kann eigentlich auf die Blu-ray Disc verzichten, krass!..Mich hat es nicht wirklich gestört, weil es gut zu der Grindhouse-Atmosphäre des Films passt. Mit Filmtrailer, Bildergalerie und den Interviews gibt es auch etwas Bonusmaterial. Die Interviews mit Matthias Hues, Max Thayer und Cynthia Rothrock sind sehr sehenswert! 

Reno Miller (Albert Ferrara) ist ein mittelloser Maler, der mit seiner Freundin Carol und der Pamela in einem New Yorker Appartement wohnt. Die Vollendung seines neuen Werkes zieht sich schon viel zu lange hin, und der Einkommen reicht nicht für ein normales Leben..

Der Regisseur Albert Ferrera, der zugleich der Hauptdarsteller im Film ist, schuf mit The Driller Killer (1979) für nur 20.000 Tausend Dollar einen Underground-Kultfilm. Driller Killer ist ein unkonventionell dreckiger Genre-Mix aus Psycho-Drama und Slasher. Neo-Noir Bilder, düstere urbane Settings, schonungslose Porträts des New York'er Strassenlebens; der Film zeigt die Strasse, die dreckigen Gossen und unschönen Ecken New York's sowie sie in Wirklichkeit sind. Aber nicht nur die Atmosphäre des Films ist packend, ebenso das dramatische Leben des Malers Reno Miller, The Driller Killer ist ein ungewöhnlicher Slasher mit Hinterhofs-Ästhetik und Underground-Kultur.. Film 8/10.

Das Bild der Blu-ray Disc ist stets körnig und unscharf, passt sehr gut zu der dreckigen Atmosphäre des Films. Als Bonus gibt es nur einen Trailer, dafür entschädigt das schöne Booklet 826/999 von Mike Blankenburg. 

In der Kleinstadt Pottsville in Idaho verschwinden auf unerklärliche Weise Menschen. Während die Bevölkerung zunehmend beunruhigt ist, versuchen der Sheriff Mortimer Lutz (Bill Osco)und der Wissenschaftler Garson Jones (Martin Landau) den mysteriösen Verschwinden auf die Spur zu kommen...

THE BEING (1983) ist ein B-Monster-Horror-Film der 80'er Jahre; eine Story die man so schon x mal gesehen hat, trotzdem macht der Film Spass. Die Regisseurin Jackie Kong (Blood Diner) hat den Film kurzweilig unterhaltsam inszeniert, das Setting der Kleinstadt ist atmosphärisch, die handgemachte Kreatur-Effekte sind gelungen, das mutierte Monster sieht verdammt witzig/trashig aus, so ähnlich wie auf dem Coverbild. The Being ist ein herrlich unterhaltsamer B-Monsterfilm mit dem typischen Charme der 80'er Jahre...Film 6/10.

Das Bild und der Ton bewegen sich im mittleren Bereich; somit sind die technischen Werte akzeptabel. Als Bonus gibt es nur einen Trailer und Slideshow, dafür entschädigt das 32 seitige Booklet von Jean Rises, das Mediabook 18/222 von STC Medienpool ist sehr hübsch gestaltet. 

Der Forscher Alexander Saxton (Christopher Lee) entdeckt 1905 im Eis ein gefrorenes Monster; dieser Fund wird gut behütet im Gepäckwagen des Transsibiren-Express verstaut und eine Zugfahrt des Grauens beginnt.

HORROR-EXPRESS (1972) ist von Regisseur Eugenio Martin, ein Science-Fiction-Horror-Abenteu er mit prominentem Horror-Cast wie Christopher Lee und Peter Cushing oder Telly Savalas. Der Film ist die europäische Version von THE THING - Aus Einer Anderen Welt, der Film ist kurzweilig unterhaltsam, und überzeugt mit Spannung, einer tollen, klassischen old school Atmosphäre im Zug und fantastischen Spezial-Effekten. Horror-Express ist ein kleiner Klassiker des europäischen Horror-B-Retro-Kinos. Film 8/10.

Das Mediabook von Colours of Entertainment 329/333 hat ein 28 seitiges, inhaltvolles Booklet von Mike Blankenburg, mit nur Trailer und einer Super8 Fassung des Films, ist das Bonusmaterial wenig, dafür entschädigt der informative Text von Blankenburg. Das Bild ist zwar akzeptabel scharf, aber nie frei von Verschmutzungen oder Korn. Der Ton ist mono. 

Rio de Janeiro: Tom Nilsen, Korrespondent einer US-Zeitung kommt erschöpft in sein Büro; und bespricht ein Tonband; er berichtet über eine Flugzeugentführung, die Juwelen des chilenishen Bankpräsidenten, einen Flugzeugabsturz und den gefährlichen Weg der Überlebenden, die sich durch den Dschungel kämpfen, die mehrere böse Überraschungen verbirgt.

X 312 - Flug Zur Hölle (1971) ist ein Abenteuer-Action-Thriller des vorbildlichen Grindhouse-Kinos, vom B-Movie und Trashkönig Jesus Franco. Das geringe Budget des Films sieht man zwar, das lässt ihn aber doch nicht 'billig' erscheinen; der Film versprüht nur den Bahnhofskino-Charme wo er nur kann, das muss man Herrn Franco (RIP) als Lob zusprechen. Die Handlung der Charaktere im Film ist oft unlogisch und absurd, aber der Film unterhält kurzweilig und macht einfach Laune! Auch die Schauspielleistungen sind nicht von schlechten Eltern. X 312-Flug Zur Hölle kann ich Grindhouse-Retro-Abenteuerkino Fans nur weiter empfehlen. Film 6/10.

Das Mediabook 103/333 von XCess hat ein 16 seitiges Booklet von Thorsten Hanisch, Audiokommentare (English), Trailer, Slideshow, eine VHS Version vom Anfang des Films und Filmtipps. Das Bild schwankt zwischen akzeptabelm DVD-Niveau und verschwommen-schlecht, dennoch ist das Ergebnis ein grosser Sprung, wenn man die VHS Version gesehen hat. Der Ton ist mono.