Filmbewertungen von ürün

Beim Durchstöbern in einem Haus, entdecken ein paar Jugendliche ein altes Buch mit Teufelsbeschwörungen, die Tote zum Leben erwecken sollen..

Der Zombiefilm oder die Dämonen-Filme hatten schon immer eine Affinität zum Trash-Film. ... Ein verlassenes, heruntergekommenes, gruseliges Haus direkt am Friedhof, Vollmond in der Nacht, übertrieben inflationär benutzter, künstlicher Rauch und natürlich Zombies die aus ihren Gräbern emporsteigen, und fertig ist das Grusel-Setting von FRIEDHOF DER ZOMBIES (1985). Der Film von Regisseur Ruben Galindo Jr. ist eine mexikanische Produktion, Trash pur und durch und durch ein Kind seiner Zeit; nicht nur der Music-Score ist zum schreien komisch, teils auch die blutigen Kills und Splatter-Effekte sind unfreiwillig komisch! :)) Dennoch hat er den absoluten 80'er Jahre B-Horrorfilm-Charme und ist wahrscheinlich einer der klassischsten No-Name-Independent-B-Zombie-F ilme der 80'er Jahre überhaupt. Der Film ist ein Nostalgie-Trash Erlebnis pur und somit Pflicht für die Retro-B-Horror Fans. Film 6/10.

Das Bild der Blu-ray ist richtig mies, ich dachte erst das ist eine DVD, voller Korn und Schmutz, passt sehr gut zu der Atmosphäre des Films. :) Der Ton ist akzeptabel. Extras gibt es keine, ausser einen Trailer zu einem anderen Horrorfilm. 

Zwischen Cops und einer Gangsterbande eskaliert die Situation in Paris. Während die Rache-Aktion der französischer Polizisten in einem Fiasko endet, wird das Hochhaus in dem sich alle befinden, plötzlich von Zombie-Horden attackiert. ...

Der ZOMBIEFILM hat eine lange Tradition im Horror-Genre und somit in der filmischen Pop-Kultur.. Regisseur Benjamin Rocher's und Yannick Dahan's LA HORDE / DIE HORDE (2009) ist nicht nur einer der Höhepunkte des französischen Genre-Films, zugleich des europäischen Horrorfilms der 2000'er Jahre überhaupt. Die Horde ist durchgehend spannend inszeniert, rau, blutig und genauso dreckig wie das sozial heruntergekommene Armen-Getto-Wohnviertel in dem sich die Geschichte abspielt. Die Story des Films ist einfach und verzichtet auf Erklärungen oder auf irgendeine anspruchsvolle Tiefe; dafür ist der Film verdammt atmosphärisch, hat diesen rohen, harten, heruntergekommenen Ghetto-Milieu-Zombiefilm-Charm e, tolle handgemachte Spezial-Splatter-Effekte, Badass Figuren und einen hohen Unterhaltungswert. Jean-Pierre Martins, Claude Perron und Eriq Ebouaney spielen sehr überzeugend, ebenso wie der restliche Cast. Wenn man bedenkt, dass der Film nur zwei Millionen Dollar gekostet hat, ist das Ergebnis umwerfend. LA HORDE / DIE HORDE ist eine echte B-Horror-Action-Perle des europäischen Horror-Actionfilms und geniesst mittlerweile Kult-Status unter den Horror-Fans. ... Film 8/10.

Das Bild der Blu-ray ist etwas blass aber die Schärfe ist akzeptabel. Der Ton ist schön räumlich und ebenso auch richtig kraftvoll bei der Action. Bonusmaterial gibt es genug und ist sehenswert. Das Mediabook 300/333 von Nameless-EYK Media ist wie immer sehr schick, stabil und hochwertig bearbeitet. Das 32 seitige Booklet von Wolfgang Brunner ist erstklassig geschrieben und bietet einen Mehrwert. Ein wunderschönes Schmuckstück für einen Kult-Horror-Film. 

Waxman (Dolph Lundgren) ist ein professioneller Scharfschütze und Auftragskiller. Er erhält von seinem Auftrgageber die Aufgabe in Mexico eine Politikerin zu erschiessen. Kurz vor dem Abschluss bekommt er Gewissensbisse, er weigert sich die Frau zu erschiessen und die Mission scheitert. ...

Regisseur Russell Mulcahy's (Resident Evil Extinction) SILENT TRIGGER (1996) ist ein unterschätzter Action-Thriller der 90'er Jahre und für mich einer der besten Filme des B-Actionstars DOLPH LUNDGREN (Masters of the Universe, Dark Angel, Showdown in Little Tokyo, Joshua Tree, Man of War.)Der Film ist durchgehend spannend inszeniert. Seine düstere Atmosphäre, die blutigen Shootouts, die menschliche/psychologische Tiefe des Plots machen Silent Trigger zu einer echten B-Action-Thriller-Perle in Lundgren's Karriere. Die Actionszenen sind pointiert über die gesamte Laufzeit verteilt und dabei eher Beiwerk als handlungstreibender Motor, da der Fokus ganz klar auf der Geschichte liegt. Wenn es aber zur Sache geht, dann richtig knallhart. Gina Bellman und Dolph Lundgren harmonieren zusammen sehr gut in den Hauptrollen. Das schwedische Kraftpaket Dolph Lundgren ist hier in Topform und zeigt sich körperlich von seiner besten Seite. Silent Trigger ist weit davon entfernt, ein oberflächlicher durchschnitts Actionfilm zu sein und überzeugt mit seiner rauer und düsterer Atmosphäre, handgemachte Action und menschliche Tiefe. Film 8/10.

Das Bild der Blu-ray Disc ist gut und akzeptabel. Der Ton überzeugt auch durchschnittlich bis gut. Das Booklet 32/77 von Jean Rises ist lesenswert und Extras gibt es genug auf einer Bonus DVD. 

Der kleine Bastian (Barret Oliver) wird regelmässig von seinen Klassenkameraden schikaniert. Auf der Flucht vor ihnen rennt er eines Tages in ein Antiquariat, wo er ein geheimnisvolles, altes Buch entdeckt...

DIE UNENDLICHE GESCHICHTE (1984) ist ein philosophischer Märchen-Film, der vielen anderen Fantasy-Abenteuer-Filme der 80'ern erhaben ist. Nicht nur visuell ist der Film beeindruckend, sondern vor allem inhaltlich. Denn; DAS NICHTS dass hier als zerstörerische Kraft und Bösewicht des Films fungiert; ist auch im echten Leben, als das Gegenstück von SEIN, ein existenzielles Thema und das grosse UNBEKANNTE und die unendliche LEERE, in der wir uns/Natur/Kozmos/Raumzeit irgendwann verlieren/auflösen. Deshalb ist das Nichts seit eh und je eines der grössten Themen der Philosophie...Laut dem islamischen Mystizismus Tasavvuf, ist das Nichts nicht nur das Ende, zugleich die ganze Quelle des Allem und Seins. Die Unendliche Geschichte ist nicht nur philosophisch, zugleich auch ein Film der Mut macht mit seiner ungewöhlichen poetischen Kraft. Regisseur Wolfgang Petersen's Unendliche Geschichte ist ein Meisterwerk des Fantasy-Abeneteuer-Märchen-Ki nos der 80'er Jahre und weitaus mehr als nur Popcorn-Kino.

Das Bild der Blu-ray Disc bewegt sich zwischen perfekt und sehr gut. Der Ton ist räumlich und kraftvoll. Extras gibt es auch genug. Das 32 seitige Booklet von Dr. Rolf Giesen ist lesenswert und das Mediabook 19/3000 von Birnenblatt ist schön gestaltet. 

In Texas macht der Serienkiller und Stuntman Mike (Kurt Russell) mit seinem umgebauten Auto Jagd auf junge, hübsche Mädchen. Bis er eines Tages die falschen Frauen terrorisiert, denn die drehen den Spiess um, der Jäger wird zum Gejagten...

DEATH PROOF (2007) hat einen besonderen und einzigartigen Stellenwert im Schaffen des Regisseurs QUENTIN TARANTINO. Death Proof ist nicht nur eine Hommage an die Grindhouse und B-Slasher-Exploitation Filme der 70'er und 80'er Jahre; zugleich selbst ein starkes Stück Original des Neo-Noir-Grindhousekinos der 2000'er Jahre. Der Film ist stilvoll dreckig, nostalgisch heruntergekommen und teilweise ordentlich hart! Der unterschätzte Hollywood Actionstar KURT RUSSELL -der zugleich ein echter Charakter-Schauspieler ist- spielt die Rolle des verrückten Psychopathen mit einer unglaublichen Natürlichkeit! Überhaupt scheint Death Proof selbst teilweise mit einer gewissen kreativen und spontanen Leichtigkeit entstanden zu sein. Aber genau dann passieren auch solche Künstler-Fehler; wie des zu lang und belanglos geratenen Dialoges der Stunt-Frauen in dem Kaffee, im zweiten Teil des Filmes. Zehn Minuten weniger Dialog-Bremse und fünf Minuten mehr blutige Splatter-Action hätte Death Proof gut getan! Das ist Meckern auf hohem Niveau; DEATH PROOF hat auch so genug Charme, Atmosphäre, Underground-Filmkultur-Details und den unkonventionellen Biss, um ihn von dem durchschnittlichen Hollywood-Popcornfilm-Einheits brei wohltuend abzuheben! Film 8/10.

Das Bild und der Ton der Blu-ray Disc sind sehr gut bis perfekt, so machen Filme auf Blu-ray Spass! Bonusmaterial gibt es auch mehr als genug, das wunderschöne Schmuckstück von Infinitiy Pictures 24/333 und das Booklet von Nando Rohner setzen zudem die Krone auf. 

Aus reinem Nervenkitzel lässt sich eine Gruppe Teenager auf einem Jahrmarkt in ein Gruselkabinett einsperren, um dort die Nacht zu verbringen. Doch was als scherzhafte Herausforderung beginnt, wird für die Jugendlichen zu einem Alptraum!..

DAS KABINETT DES SCHRECKENS / THE FUNHOUSE (1981) ist ein kleiner, typischer B-Horrorfilm der Anfang 80'er Jahre, von Horror-Kult-Regisseur TOBE HOOPER (RIP). Ich sah diesen Film, damals am späten Samstag Abend/Nacht, bei meiner Grossmutter (RIP) in Göztepe/Istanbul. Ich war erst in der zweiten Klasse und dieser Film war ganz schön gruselig für ein Kind! :) Damals liefen nur Samstags Nachts ein Horrorfilm im ersten Fernsehenprogramm; das war das Highlight der Woche, weil wir warteten die ganze Woche darauf!.. :) Das Kabinett des Schreckens hat nichts von seiner Atmosphäre und dem typischen 80'er Jahre Charme verloren! Film 8/10.

Die technischen Werte der Blu-ray sind akzeptabel, die Schwächen des Bildes sind die Stärken des Nostalgie-Retro-Gefühls. Bonusmaterial gibt es auf einer extra DVD jede Menge, und das Booklet von Nikolai Bühnenmann rundet das Ganze vorbildlich ab. 

Die zwei Polizisten Deke DaSilva (Stallone) und Willis Fox (B.D.Williams) erhalten den Auftrag den Terroristen Wulfgar (Rutger Hauer/RIP) zu finden und zu neutralisieren, bevor er seinen nächsten Anschlag macht..

NIGHTHAWKS / NACHTFALKEN (1981) ist ein sehr atmosphärischer, rauer und realistischer Cop-Krimi-Thriller von Regisseur Bruce Malmuth (RIP). Tolles, dreckiges New York Flair der Anfang 80'er Jahre, ebenso der Cast ist mit Stallone, Billy De Williams, Rutger Hauer bestens besetzt.. Der Cop-Thriller macht einfach viel Laune und diese unterschätzte Perle ist wahrscheinlich einer der fünf besten Filme, den Stallone je gedreht hat.. Schade, dass Sylvester Stallone nicht mehr Filme in diese Richtung gedreht hat. Story 8/10.

Die technischen Werte bewegen sich im Mittelbereich und sind akzeptabel. Bonusmaterial befindet sich auf einer extra DVD und das 24 seitige Booklet von Peter Osteried ist einfach perfekt. 

Raymond(Lenny von Dohlen), Besitzer eines Wachsfigurenkabinetts, bekommt nicht nur die bestellten fünf, sondern sechs Kisten Antiquitäten aus Rumänien geliefert, er weiss nicht dass sich in der sechsten Kiste die Witwe des Dracula's Vanessa (Sylvia Kristel) (RIP) befindet.

Es gibt kaum ein anderes Jahrzeht als die 80'er Jahre, dass den klassischen Horrorfilm und Monsterhorrorfilm so sehr huldigt! ... Der Regisseur Christopher Coppola war erst 25 Jahre jung, als er DRACULA'S WITWE (1987) drehte; eine tolle Neon-Noir-Horror-Comic Atmosphäre der 80'er Jahre, gute blutige hadgemachte Action, Masken und Spezial-Effekte, vor allem eine Sylvia Kristell (RIP) die als Vampirfürstin Vanessa schlichtweg fantastisch spielt! Obwohl sie als unbarmherzige Blutsaugerin und Antiheldin Menschen tötet, tut sie einem am Ende trotzdem leid! Diese dramatische Tiefe ist für einen Vampirfilm der 80'er Jahre inszenatorisch ungewöhnlich fein gemacht. Das wundert einen umso weniger; wenn man die Interviews mit dem Regiseur Christopher Coppola anschaut, sein Vater war Literatur-Professor, sein Onkel Francis Ford Coppola und er selbst ein belesener Intellektueller.. Dracula's Widow ist ein echter Geheimtipp, der damals leider in den Videotheken-Regalen verschwand. Ein Vampir-Drama mit Charme, Atmosphäre, blutigen Kills und einer gewissen, besonderen Film-Poesie. Film 8/10.

Das Bild bewegt sich im Mittelbereich, der Ton ist schön räumlich, Extras gibt es genug, das 24 seitige Booklet von Christoph N. Kellerbach ist wie immer mit Hingabe und Liebe geschrieben! 

Es gibt natürlich viele Kult-filme, die mit ihrem naiven 80'er Jahre Charme und vorzüglicher Atmosphäre das Unterhaltungskino der 80'er Jahre definiert und geprägt haben...DIE GOONIES (1985) von Regisseur Richard Donner (RIP) (Superman, 16 Blocks..), ist ebenso eine kleine, klassische Abenteuer-Geschichte mit unheimlich viel Indiana Jones-Charme, für die Kinder der Gegenwart der 80'er Jahre, die eben nur in den 80'ern so möglich sein konnte. Ich bin froh, dass ich diese zaubervolle Zeit mit erleben durfte, wir hatten vielleicht nicht viel, dafür umso mehr Fantasie und einander. Film 8/10.

Das Schmuckstück von Nameless 282/333 bietet einen wunderbaren Filmtext und ein wunderschön bebildertes Booklet von 28 Seiten. Leider ist der Verfasser des Textes nicht benannt. Das Bild der Blu-ray Disc überzeugt mit einer tollen Schärfe und schönen Farben. Ebenso der deutsche Ton ist schön räumlich. Nur die Extras fallen etwas mager aus, Trailer, Musik-Video, ein ziemlich kurzes Making-of, sowie Kommentare der Darsteller und des Regisseurs zum Film. Insgesamt eine edle Kleidung und ein würdiges Sammlerstück für einen 80'er Jahre Kult-Film. 

Es ist stets 'dunkel' in BLADE RUNNER; die Lichter und Beleuchtung sind immer schwach, sei es in der Wohnung von Deckard (Harrison Ford), in dem Luxuspenthaus von Dr.Tyrell, oder in der gigantisch, schmutzig-überbewölkerten, dystopischen Mega City der Zukunft. Diese bedrückende, düstere Dunkelheit war nicht nur aus finanziellen Gründen nötig für Herrn Scott's ambitionierte Produktion; Sie ist zugleich das perfekte Stilmittel um die beinah mystische Melancholie des Filmes zu übermitteln, mit der poetischen Musik von VANGELIS (RIP) zusammen. Die retro-futuristische Architektur, die ultra hohen Wolkenkratzer, im Himmel fliegende Elektroautos; die ganze verstaubte, abgenutzte technische Ansammlung einer intelligent-alten Industrie-Zivilisation und die opulent-visuelle Düsternis verstärken noch mal die innere Leere und Einsamkeit des modernen Individuums; des menschlichen Individuums das in der Illusion der liberalen Scheinfreiheit politisch erstickt, dass am nihilistischen, emotionslosen, ziellosen Konstrukt der Natur scheiternd, die ewige Suche nach dem höheren Sinn des Lebens nicht aufgeben will. BLADE RUNNER (1982) ist MELANCHOLIE pur.

Blade Runner ist ein Gedicht; die Poesie der Vergänglichkeit. "-Helle Sterne brennen halb so lang."...Es ist ein physikalisches Naturgesetz; Energie muss fliessen.."Wer viel hat, der schenkt, gibt weiter", laut Philosoph NIETZSCHE..Im Film sind es die Replikanten (Arbeiterschicht) die rebellieren; auf der Suche nach mehr Leben scheiternd, sich mit dem sinnlosen Dasein ihres selbst schneller abfinden müssen, als die Menschen die etwas mehr Zeit und Halt haben. Das gemeinsame Schicksal der Replikanten und das der Menschen lässt die schlaue Korrelation in der Geschichte verschmelzen; und macht uns die Schönheit der einzigartigen menschlichen Tragik in weitem, dunklen Universum bewusst.

BLADE RUNNER (1982) ist ein existenziallistisches, düsteres Meisterwerk des Science-Fiction-Noir-Kinos. Film 10/10.

Das kleine Mediabook von Warner ist sehr schick, die technischen Werte sind fast auf höchstem Blu-ray Niveau..Bonusmaterial gibt es mehr als genug, auf einer extra Disc. 

Es gibt Filme die prägen einen für immer. Ich hatte das Glück, die magischen 80'er Jahre mit erleben zu dürfen. Ich glaube es gibt kaum einen anderen Regisseur als Steven Spielberg, der das Unterhaltungskino weltweit so sehr beeinflusst hat; einiges die er angefasst hat wurde zu einer Marke, zum beinah eigenständigen Sub-Genre, zu Kult-Klassikern und zur ikonischen Archetypen der Pop-Kultur; sowie Jurassic Park, Indiana Jones und E.T. Das besondere an E.T. ist; er ist philosophischer als Indiana Jones oder Jurassic Park. (Ebenso als Alien oder anderen Ausserirdischen-Monster-Filmen ..) Allein der Gedanke, dass eine fortgeschrittene Spezies durch den Weltraum reisst um andere Zivilisationen zu forschen aus Neugier, ist philosophisch. Auf Wunsch von Herrn Spielberg wurde das Drehbuch von der damaligen Freundin von Harrison Ford, von Melissa Mathison geschrieben. E.T. (1982) ist ein melancholisches Science-Fiction-Märchen und ein Plädoyer an die Liebe und Freundschaft. Ich finde dieser Film ist bis heute unerreicht geblieben. Story 10/10.

Das Mediabook 661/349 von Universal war deshalb Pflicht für mich. Das 32 seitige Booklet ist sehr edel beearbeitet und stabil genäht, leider ist der Verfasser des Filmtextes nicht genannt und der Text hätte etwas länger und inhaltvoller ausfallen können, gerad bei so einem Science-Fiction-Kult-Meisterwe rk der 80'er Jahre wie E.T.!..Das Bild der Blu-ray ist sehr gut, trotz Schwächen..Der Ton ist immer räumlich und kraftvoll. Mit endlosen Interviews und Making-of gibt es Bonusmaterial ohne Ende. Insgesamt ein wunderbares Schmuckstück und die würdige Edition des Kult-Films E.T. 

"-Ich bin jetzt 67 Jahre alt. Und jeden Tag wirkt die Zukunft ein bisschen dunkler, aber die Vergangenheit; selbst die schmutzigen Seiten, erstrahlt immer im helleren Licht."

Das könnten locker Zeilen aus einem MARCEL PROUST-ROMAN sein, so sehr von poetischer Erhabenheit sind sie. ...

Regisseur Zack Snyder's WATCHMEN (2009) ist ein düsteres, melancholisches, philosophisches, bildgewaltiges Comicfilm-Noir-Epos. Die Story; die Inszenierung, die Charaktere, die Action und Spezial Effekte und die existenzialistisch-ästhetisch e Atmosphäre des Films, es gibt hier nichts was nicht perfekt umgesetzt wurde. Der gesamte Cast spielt auf höchstem Niveau und verleiht der Charaktere die nötige dramatische Tiefe. In Watchmen wird bestimmt jeder seine Lieblingsfigur haben; meine ist RORSCHACH, Jackie Earle Haley spielt die Verbissenheit und die idealistische Entschlossenheit des Rorschach's mit grösste Hingabe, einfach nur der Wahnsinn!...Zack Snyder's WATCHMEN ist für mich neben Richard Donner's SUPERMAN (1978) der beste DC-Actionfilm aller Zeiten und Snyder's Meisterwerk neben DAWN OF THE DEAD (2004).

Das Mediabook (318/555) von Nameless ist ein fetter Brocken von einem Sammlerstück. Das 32 seitige Booklet ist wunderbar gestaltet und bietet einen fantastischen Text von Wolfgang Brunner. Mit 4 Discs bekommt der Fan sämtliche Fassungen des Films und alles mögliche an Bonusmaterial. Die technischen Werte sind auf höchstem Blu-Ray Niveau. WATCHMEN (2009) ist Action-Film-Noir auf künstlerisch höchstem Niveau und Pflicht für die anspruchsvolle Film-Sammlung. 

Richard Donner's (RIP) SUPERMAN The Movie (1978) ist und bleibt der VATER aller modernen Superheldenfilme. Die Geschichte des Kal-El's ist eigentlich eine ziemlich tragische; er ist der letzte Überlebende einer untergegangenen Zivilisation und er ist ein heimatloser Fremder unter den Menschen. ... Ich bin mir ziemlich sicher; dass die Erfinder Jerry Siegel und Joe Shuster (RIP) sich von der Idee des "Übermenschen", philosophen FRIEDRICH NIETZSCHE's inspirieren liessen. CHRISTOPHER REEVE (RIP) war auch im echten Leben eine sensible, introvertierte, hilfsbereite, politisch engagierte, intelligente Person; deshalb passte er perfekt in die Rolle des ikonischen Superman's; und wenn man in seine Augen blickte, glaubte man tatsächlich dass er fliegen kann! Er ist SUPERMAN! Dieses Gefühl hatte ich danach -bis heute- in keinem anderen Actionfilm. Sämtliche Marvel-Stars von heute zusammen, haben nicht die Ausstrahlung und das Charisma von Reeve allein von damals!

Superman the Movie (1978) ist und bleibt einer der besten DC-Actionfilme aller Zeiten. Die perfekte Mischung aus Kunst und Kommerz. (...) Teil2 steht auch auf Augenhöhe mit dem Klassiker. Von vielen gehassten Teil3 und von vielen -teils Zurecht- für Trash gehaltenen Teil4 mag ich subjektiv genauso! Trotz Schwächen haben sie immer noch genug Charme, Atmosphäre und gelungene Action-Momente. (...) Bryan Singer's Superman(2006) finde ich auch nicht schlecht, der Film war allerdings nicht innovativ und visionär genug und blieb leider -trotz fantastische Spezial-Effekte- im Schatten der alten Klassiker.

Die technischen Werte sind gut bis sehr gut. Bonusmaterial gibt es mehr als genug. Und das dicke Steelbook ist viel schöner als die blaue Plastik-Hülle. 

"- Es ist eben manchmal schwer die richtigen Worte zu finden."

Wie das wunderschöne Coverbild des Films verrät; FEAR CITY (1984) ist ein amerikanischer Neo-Noir-Thriller der 80'er Jahre von Kult-Regisseur ABEL FERRARA. (The Driller Killer, King of New York) Wir haben hier alle Elemente des Film Noirs; den fiesen und immer schlecht gelaunten Polizisten (Billy Dee Wiliams), die sexy Femme fatale Melanie Griffith, die grosszügig reichlich nackte Haut zeigt, einen psychopathischen Serienkiller und Kampfsportler, den in die Stripperin Loretta (Melanie Griffith) verliebten Ex-Boxer und Zuhälter Tom Berenger und das wunderschön schmierige Rotlichtmilieu der Stadt New York City der 80'er Neon-Jahre. Die Atmosphäre des Films ist schlichtweg fantastisch, der Cast ist bis in die Nebenrollen hochkarätig besetzt und die Story des Films ist mit seinem immerhin vier Millionen Dollar Budget von 20th Century Fox und dank der erstklassigen Arbeit von Regisseur Ferrara bestens inszeniert. FEAR CITY ist kein reines Mainstream-Wohlfühlkino, sondern mit seine realistische Art eine Noir-Perle der 80'er Jahre, durch und durch atmosphärisch, sexy, gemein und spannend. Ein Film für Erwachsene.

Die Bildqualität ist akzeptabel bis gut, der Ton ist frontlastig aber okay. Als Bonus gibt es das 28 seitige mini Booklet von Christoph N. Kellerbach, Trailer, die Unrated-fassung des Films, Audiokommentare von Dr.Gerd Naumann und Christopher Klaese und ein Porträt von Meister Abel Ferrara persönlich. 

Police Sergeant Jericho Jackson (Carl Weathers RIP) ist bekannt für seine raue Methoden und hat deshalb öfter Probleme mit seinem Chef, und er legt sich mit dem übelsten Gangster der Stadt Detroit's mit Herrn Dellaplane (Graig T. Nelson) an.

Ich muss zugeben dass ich ACTION JACKSON (1988) von Regisseur Craig Baxley nicht so gut in Erinnerung hatte! Action Jackson ist zwar ein typischer 80'er Jahre Hollywood B-Actionfilm, der auf der Welle von anderen Kult-Filmen mit reiten will/wollte, der allerdings dennoch überraschend gut funktioniert, da der Film sich nie zu ernst nimmt und die lockere und humorvolle Art des Films sich bis heute gut gehalten hat. Solide handgemachte Action, sexy Frauen und ein durchtrainierter CARL WEATHERS der rockt, dazu dieser unverwechselbarer 80'er Jahre Charme reichen für eine kurzweilige Popcorn-Nostalgie-Unterhaltung bestens aus! Carl Weathers hatte nicht nur Muckis und Charisma, er konnte auch spielen! Er hätte locker eine B-Action-Star Karriere haben können, wie die von Chuck Norris oder Dolph Lundgren, schade dass es dazu nicht kam, Hollywood war nun mal ein hartes Pflaster! ... Film 7/10.

Die technischen Werte sind akzeptabel. Extras gibt es nicht. 

Ein fieser Bandit, namens Gordo (Fernando Sancho) (RIP), erweitert seine Bande, in dem er Gefängnisausbrüche organisiert und die Gefangene zwingt, sich ihm anzuschliessen. Nun; diese Rechnung klappt nicht mit Arizona Colt (Giuliano Gemma) (RIP), Arizona ist ein schneller Revolverheld und ein Freigeist, der Gordo überlisten und seinen eigenen Weg gehen kann. ...

"Das schwierigste ist, immer neue, originelle Szenen zu schreiben. Es gibt tausende Western, jedesmal etwas neues zu finden, erfordert Phantasie." Ernesto Gastaldi

Das Drehbuch von Ernesto Gastaldi könnte von einem Lucky Lucke Comic-Heft stammen; die Figuren im Film sind einfach und oberflächlich gezeichnet, die Story fängt gleich am Anfang des Films kurios an; die Banditen brechen jedesmal in Gelächter aus, immer wenn sie einen Gefängnis Polizisten abschiessen, das ist so absurd und überzeichnet, da lacht man unfreiwillig mit! :) Es geht ungefähr auf diesem Niveau weiter, die Bösen sind nur böse, selbst der Revolverheld Arizona Colt ist als Falschspieler und Kopfgeldjäger der nur an die eigenen Vorteile denkt, durch und durch ein eiskalter Misanthrop und Antiheld. Trotz des primitiven Plots, macht Arizona Colt durch seine kurzweilige Inszenierung, coole Atmosphäre und Settings, und gelungene Action einfach Spass! Tatsache ist auch, dass GIULIANO GEMMA mit seinem erstaunlichen Charisma den Film aufwertet, dieser Mann/Schauspieler war einer der schönsten Männer den die Welt je gesehen hat! Unglaublich aber wahr. Möge er in Frieden ruhen. ... Arizona Colt (1966) ist seichtes und unterhaltsames Italo-Western-Kino der 60'er Jahre, Fans kommen an dem Film eh nicht vorbei! Film 7/10.

Die technischen Werte sind durchschnittlich und akzeptabel. Bonusmaterial gibt es auch, besonders erwähnenswert ist das lange und schöne Interview mit dem Drehbuchautor Ernesto Gastaldi und das 30 seitige, wunderbar bebilderte Booklet von Leonhard Elias Lemke. 

Elvis Presley, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Freddie Mercury, Michael Jackson, Kurt Cobain...Der Preis für ein aussergewöhnlich erfolgreiches Leben und Vermächtnis scheint zugleich immer ein tragisches Leben zu sein!...Es ist nicht möglich, in ein paar Sätzen das göttliche Musik-Phänomen MICHAEL JACKSON (RIP) zu beschreiben; es gibt glaube ich keinen Rekord den Michael in der Musik nicht gebrochen hat. Michael Jackson ist ohne Zweifel das grösste Musik-Genie des zwanzigsten Jahrhunderts.

MOONWALKER (1988) ist ein Musikfilm der 80'er von und mit Michael Jackson für seine Fans.
Eine musikalische Erzählung durch verschiedene Kapitel, die durch experimentielle und teils surreale Musikvideos vereint werden. Moonwalker ist eine Zeitkapsel der 80'er Jahre und ein musikalischer Bilderrausch. ... Warum musstest du so früh gehen! Oh Boy! ...

Der Film ist am Ende natürlich Geschmackssache. Ich würde sagen, Moonwalker ist eher was für Michael Jackson-Fans. ...

Das Bild der Blu-ray Disc ist akzeptabel, höchtens durchschnittlich. Der deutsche Ton dagegen ist stets räumlich und kraftvoll, die Surround Boxen waren ständig im Einsatz, so muss es bei einem Musikfilm sein! Als Bonus gibt es nur zwei Trailer und eine Bildergalerie, dafür entschädigt das 24 seitige Booklet von Martin Beck, mit Liebe geschrieben! 

Chon Wang (Jackie Chan) erhält vom Kaiser Chinas, den Auftrag die Prinzessin Pei Pei (Lucy Liu) aus den Klauen des Kriminellen Lo Fung zu befreien. Lo Fung ist mit der Prinzessin nach Amerika geflohen und will ein enormes Lösegeld für ihre Freiheit...

SHANG-HIGH NOON (1999) ist unterhaltsames Popcorn-Kino der alten Schule; die Mischung aus Abenteuer, Western, Action und Komödie ist Regisseur Tom Dey bestens gelungen. Mit seinem 55 Millionen US Dollar Budget ist der Film aufwendig und hochwertig gedreht, das sieht man auch in jedem Detail; fantastische Settings, vielschichtige Action, tolle Kostüme sowie klasse Naturaufnahmen und Atmosphäre ergänzen die leichtfüssige Geschichte visuell perfekt. Der Martial-Arts Star und Action-Legende der 80'er und 90'er Jahre JACKIE CHAN harmoniert mit dem unterschätzten Hollywood Schauspieler OWEN WILSON sogar besser als mit Chris Tucker in Rush Hour! Aufgrund der Thematik des Films, hält sich Chan's Martialarts-Action-Mass hier natürlich in Grenzen, passend zum Film. Mittlerweile ist auch Shanghai Noon eine old school Action-Komödie, und fest steht auch, dass weder solche Filme oder Stars heute einen Nachkommen haben. Film 8/10.

Bei dem Mediabook 111/111 von Retro Gold 63 bin ich schwach geworden. Die technischen Werte sind gut bis sehr gut. Bonusmaterial gibt es auch genug. Ebenso überzeugt das 24 seitige Booklet von Van Davidator. 

Sieben Schwerverbrecher sind auf dem Weg zu ihrer Hinrichtung, in einem gepanzerten Sicherheitsbus. Sie brechen aus und nehmen einen Einkaufshaus sowie mehrere Geiseln in ihre Gewalt...

Seit wann sieht Rourke -beinahe- aus wie Conan der Barbar?! Und kann mit dem Körpergewicht auch noch Luftkicks absolvieren wie Jean Claude Van Damme?! :) Mickey Rourke's Schauspiel ist limitiert aber akzeptabel, die Action ist unspektakulär und die 08/15 Story plätschert so vor sich hin! Nicht nur das Budget des Films, leider ist auch sein Geist zu klein geraten. Ein wenig nackte Haut, böse Jungs und es wird genauso viel gekost wie blutig geschossen! POINT BLANK (1998) von Matt Earl Bessley, ist ein sleaziger Machomänner-Grindhouse-B-Acti onfilm der späten 90'er Jahre. Da er nicht ganz so Charmefrei ist, bekommt er von mir den Durchschnittswert. Film 5/10.

Das Bild ist oft extrem dunkel und auch in hellen Szenen höchstens Durchschnitt. Der Ton ist schön räumlich aber absolut kraftlos. Als Bonus gibt es Trailer, TVFassung, Slideshow und das 20 seitige Booklet 62/150 von Christoph N. Kellerbach. 

Ash (Bruce Campbell) fährt erneut in die Waldhütte mit seiner Freundin Linda (Denise Bixler). Auch dieses mal werden die uralten dämonischen Kräfte wieder erweckt und verschlingen alles, was sich ihnen in den Weg stellt. ...

TANZ DER TEUFEL 2 (1987) ist eine fantastische Horror-Splatter-Komödie mit erstklassigen, handgemachten Spezial-Effekten und einer klassischen Grusel-Atmosphäre. Im zweiten Teil wird tatsächlich mehr getanzt; es wird gekreischt, gelacht und gesägt! Evil Dead 2 bietet vielmehr Action als Teil 1 und die makabereren, besseren Splatter-Monster-Effekte und den schwarzeren Humor, plus den grösseren Kult-Faktor; denn Ash bekommt erst hier seinen Kettensägenarm!..Die Gewaltszenen sind für heutige Verhätnisse harmlos, die miesen old school Effekte herrlich amüsant. Und der Übergang des Films am Schluss; zu ARMY OF DARKNESS (1992) könnte nicht perfekter sein. Tanz der Teufel 2 ist eine Kult-Splatter-Komödie der 80'er Jahre mit viel Charme und einem Bruce Campbell in Bestform. Film 8/10.

Das Bild ist oft körnig und wechselhaft, oft genug ist die Schärfe auch richtig plastisch und überzeugt auf einem guten Blu-ray Niveau. Der Ton ist nur mono und akzeptabel. Es gibt auch mehr als genug Bonusmaterial, mit deutschem Ton. Diese Holzbox Edition ist ein wahres Sammlerstück und dem Kultfilm würdig genug. 

Ein ausserirdisches Flugobjekt landet in den 50'ern in der Kleinstadt Centreville in Illinois. Ausserirdische die sich als Menschen tarnen, verfolgen finstere Pläne...

DAS GEHEIMNIS VON CENTREVILLE / STRANGE INVADERS (1983) ist eine liebevolle Hommage an die 50'er Jahre Sci-Fi-Alien-Invasionfilme, von Regisseur Michael Laughlin (RIP) der leider nur drei Filme in seiner Karriere drehen konnte.. Die handgemachten Spezial-Effekte und Masken sehen heute noch fantastisch aus, die Geschichte ist kurzweilig unterhaltsam inszeniert und der Film ist voller 80'er Jahre Charme und Details...Strange Invaders ist ein vergesenner Geheimtipp und ein Muss für die Retro-Horror-Fans. Film 8/10.

Das Bild der Blu-ray ist minimal körnig, dafür wird eine solide Schärfe und schöne Farben geboten. Der Ton ist mono. Als Bonus gibt es die Filmmusik, zwei Trailer, alternative Anfang, Bildergalerie und das schön gestaltete und gut geschriebene 20 seitige Booklet, leider hat Ostalgica den Verfasser des Textes nicht genannt. 

Zwei ausserirdische Kreaturen landen mit ihrem Raumschiff auf der Erde, bei einem Gefecht mit einem Feind vergessen sie eine Alien-Waffe in der Wüste. Ein Erdling namens Billy findet und aktiviert die Laserwaffe; die Waffe beginnt die Kontrolle über ihn zu übernehmen...

LASERKILL - Todesstrahlen aus dem All / LASERBLAST (1978) ist ein kurzweilig unterhaltsamer Science-Fiction-Horror-Trash-F ilm aus der Fool Moon Schmiede, von Regisseur Michael Rae. Im Cast war mir der einzig bekannte Schauspieler Roddy McDowall (Fright Night), (RIP). Der Film ist einfach zum schreien komisch! :))) Handwerklich ist er gar nicht mal soo übel gemacht, für das kleine Budget! Die Stop-Motion Monster Effekte sehen sogar gut aus. Laserkill macht einfach unheimlich viel Spass und ist ideal für die Lachmuskeln, der perfekte Trash-Film für einen netten Abend mit Kumpels und Bier. Film 6/10.

Die technischen Werte sind akzeptabel, und mit der SchleFaz Spezial Fassung des Films, ist das Bonusmaterial mehr als perfekt! :))) 

New York: Eine Explosion schneidet den stark befahrenen Tunnel unter dem Hudson River von der Aussenwelt ab. Die überlebenden Pendler sind giftigem Rauch, Feuer und dem drohenden Einsturz ausgesetzt. Ihre einzige Hoffnung liegt in den Händen von Kit Latura (Sylvester Stallone), dem ehemaligen Leiter des New York'er Rettungsdienstes..

Spätest ens seit James Cameron's Terminator 2 : Judgment Day(1991) war Arnold Schwarzenegger endgültig der König des Action-Kinos.. Ab Mitte der 90'er Jahre waren die grossen Tage Stallone's als Action-Ikone vorüber. Deshalb orientierte er sich an anspruchsvollere Filme wie Copland, oder eben realistischere Thriller-Filme wie Daylight (1996). Gewöhnlich stehe ich überhaupt nicht auf die Katastrophenfilme; Daylight allerdings finde ich sehr atmosphärisch, spannend und unterhaltsam. Auch Dank des Charismas von Sylvester Stallone! Stallone Fans kommen an Daylight nicht vorbei. In diesem Film hat auch Sage Stallone (RIP) eine kleine Nebenrolle. Daylight ist ein unterhaltsamer Katastrophen-Thriller mit einem Wiedersehenswert. Film 8/10.

Das Bild der Blu-ray Disc finde ich akzeptabel, durchschnittliche Qualität. Der Dolby Atmos Ton ist wirklich stark, alle Surround Boxen sind im Dauereinsatz..Mit Making of und schönen Interviews gibt es auch reichlich Bonusmaterial, mit deutschem Untertitel. das 40 seitige Booklet von Tobias Hohmann ist sehr informativ und umfangreich, ein wunderschönes Sammlerstück von Turbine Medien. 

CUT AND RUN (1985) ist ein Abenteuer-Splatter-Thriller von Kult-Regisseur Ruggero Deodato. Die Geschichte des Films ist ein wenig ein Wirrwarr, weil fünf verschiedene Personen -darunter auch Wes Craven- am Drehbuch mit gearbeitet und danach aufgehört haben! .. Es geht um die Drogenkämpfe in Südamerika und einer Reporterin (Lisa Blount) die den Drogenboss Colonel Horne (Richard Lynch RIP) interviewen will...Gedreht wurde tatsächlich im Norden Amazona's an der Grenze zu Venezuela; der Film ist trotz der bruchhaften Erzählung kurzweilig unterhaltsam, Cut and Run ist sleaziges Grindhouse-Kino 80'er pur, und bietet einige brutale Härten.. Film 7/10.

Die technischen Werte sind akzeptabel. Das Mediabook 11/666 von CMV ist stabil und der Text von Christoph N. Kellerbach lesenswert. Mit einer Dokumentation und Interviews gibt es auch ein paar wenige, aber wichtige Extras. 

Eine Gruppe von Jugendlichen wollen in den tiefen Wäldern Oregon's einen Campingurlaub machen. Doch der Schein einer ruhigen Sommeridylle trügt. Bald kriegen sie es mit einem Psycho-Killer zu tun und der Urlaub wird zum Horrortrip...

VOR MORGENGRAUEN (1981) ist ein Backwood-Abenteuer-Slasher-Thr iller von Regisseur Jeff Lieberman. Ich kannte diese Perle nicht und wurde sehr positiv überrascht. Der Film bietet alle Zutaten was einen klassischen Slasher der Anfang 80'er Jahre ausmachen. Das besondere an diesem Film vor allem ist; die Atmosphäre des Films. Die Bilder sind wirklich fantastisch und dieser Mix aus Slasher-Horror und Abenteuerfilm ist Lieberman perfekt gelungen. Vor Morgengrauen ist ein edel gefilmter Horror-Leckerbissen der 80'er Jahre und es ist genau diese Art von besonderer Atmosphäre, die ich in heutigen Filmproduktionen vermisse! Film 8/10.

Das Bild ist okay aber auch körnig, was gut zu der Atmosphäre ds Films passt. Der Ton ist mono. Extras gibt es auch ein paar, das schönste ist natürlich das Booklet 642/666 von Christoph N. Kellerbach.