Filmbewertungen von SANY3000

Unterhaltsame Filmbiografie einer Leinwandlegende.

Richard Attenborough serviert uns mit Chaplin einer seiner Glanzstücke. Der Film erzählt die Geschichte von Charlie Chaplin beginnend mit seiner Kindheit bis zu den letzten Augenblicken kurz vor der Entgegennahme des Ehren Oscars in den Vereinigten Staaten. Dabei wird neben dem filmischen Schaffen des Künstlers auch seine Beziehung zu Frauen gut eingefangen. Hier hätte man sich allerdings auch verstärkter auf seine beruflichen Aktivitäten konzentrieren können. Aber das ist jetzt nur meckern auf hohem cineastischen Niveau.

Die Darstellung des Kinohelden lässt letztendlich auch keinen großen Raum zur Kritik. Chaplin wird im Film von Robert Downey Jr. verkörpert, welcher den meisten heutzutage wohl vor allem durch seine Darstellungen in den Iron Man Filmen und dem erfolgreichen Film Franchise Sherlock Holmes bekannt ist. Dieser verkörpert Chaplin mit einer spürenden Leidenschaft und schauspielerischen Hingabe die seines Gleichen sucht. Mimik und auch Körperhaltung sind somit vom Original kaum zu unterscheiden.

Filmisch betrachtet bietet der Kinostreifen ebenfalls glänzende Unterhaltung, denn das Werk pendelt geschickt durch die verschiedenen Lebensabschnitte des Künstlers und zeigt so die Höhen und Tiefen des Kinogenies.

Aus technischer Sicht wird einem hier von Studio Canal zusätzlich eine gute Blu-ray Veröffentlichung geboten, die filmtypisch Filmkorn mit gelungener Schärfe verbindet. Der Ton wird frontlastig, aber mit ausreichend guter Klangqualität wiedergeben.

Fazit: Attenborough's Chaplin ist ein gelungenes Potrait von einem der ersten großen Kino Legenden geworden. Absolut empfehlenswert. 

Drei miteinander verbundene Geschichten über die menschliche Sterblichkeit.

Mit Hereafter gelingt Clint Eastwood ein außergewöhnlicher Film, welcher drei verschiedene Lebensgeschichten über Menschen und ihre Erfahrungen mit dem Tod erzählt. Dabei ist der Film so konstruiert, dass die drei Geschichten am Ende des Films zu einer verschmelzen.

Eine Story handelt hierbei um George Lonegan, der mit Verstorbenen in Kontakt treten kann, wenn er einen der eng vertrauten Verwandten an den Händen berührt. Diese Gabe möchte er zuerst nicht akzeptieren, bis er auf magische Weise merkt, dass es doch seine Berufung ist.

Die zweite Geschichte handelt vom 12 jährigen Briten Marcus, der seinen Zwillingsbruder bei einem Autounfall verliert. Nun möchte er alles daran setzen um nochmal mit dem Geist seines Bruders in Kontakt zu treten.

Die letzte Geschichte des Episodenfilms beinhaltet dann noch die Geschichte der französischen Journalistin Marie Lelay, die eine Nahtoderfahrung durch den thailändischen Tsunami erlebt und sich nun mit ihrer Sterblichkeit auseinandersetzt. Daraus zieht sie einen Nutzen und veröffentlicht ein Buch über ihre einschneidenden Erlebnisse.

Clint Eastwood nutzt die verschiedenen Handlungsstränge gekonnt und verbindet diese auf wundervolle Weise, zwar kann der knapp über zweistündige Film über einige Längen nicht hinwegtäuschen, er erzählt aber dafür auch drei wundervolle Geschichten, die genügend Zeitraum haben, um sich auf die unterschiedlichen Entwicklungsstufen der Protagonisten einstellen zu können.

Effekttechnisch wird einem hier auch ein absolutes Blockbusterspektakel geboten, dass keine unnötigen Effekthaschereien bietet, sondern nur solche, die auch die Geschichte unterstützen und sie somit spannender und abwechslungsreicher gestalten. Die Kamera bleibt dabei mitten im Geschehen und bietet somit auch keine Aussetzer.

Die Blu-ray des Films kann da natürlich auch absolut mithalten und bietet Bild und tontechnisch Referenzwerte. Da schaut man sich dann gerne auch noch die beiliegenden Extras, die ein Making Of und eine Jubiläumsdoku über Clint Eastwood und seiner Zusammenarbeit mit Warner Brothers beinhalten an.

Fazit: Berührender Film, der drei tolle Geschichten über das Leben und die Auseinandersetzung der Sterblichkeit erzählt. Zwar manchmal stark in die Länge gezogen, dafür aber jederzeit authentisch und greifbar. 

Stephen Kings Horrorklassiker.

Mit Misery inszenierte Rob Reiner nach Stand by Me seine zweite Stephen King Verfilmung und erschaffte damit ein unvergessenes Meisterwerk der Popkultur.

Erzählt wird die Geschichte des erfolgreichen Romanautors Paul Sheldon, der nach Beendigung seines neuen Romans den Rückweg nach New York City bestreitet und dabei mitten in einen Schneesturm gerät, der ihn von der Straße abbringt. Nur kurze Zeit später wird er von Annie Wilkes, einer Einsiedlerin aus dem Auto Wrack befreit. Als sie sich dann zuhause bei ihr angekommen auch noch als sein größter Fan bezeugt, bannt das Unglück seinen Weg. Denn Annie bekommt den letzten Teil seines Misery Romans zu lesen und ist darüber gar nicht erfreut und diskutiert wutentbrannt über die Vernichtung des letzten Teils seines Werkes, um ihn dann mit allen Mitteln zu überzeugen, eine korrigierte Fassung aufzusetzten. Nach gewaltsamer Überdauerung und einem gefährlichen Showdown kann es dann am Ende nur einen geben, der das grausame Duell für sich entscheidet.

Rob Reiners Romanverfilmung ist eine glänzende Charakterstudie über die Abgründe der menschlichen Seele geworden. Misery ist deshalb ein Film, bei dem die distanzierten Kameraeinstellungen genauso perfekt funktionieren, wie der gelungene Soundtrack.
Da verwundert es kaum, dass man mit den Darstellungen der Schauspieler genauso zufrieden sein kann und die Wutausbrüche von Kathy Bates einen auch deshalb zweifellos beeindrucken. Also ein Film der auf keiner Top 100 Genre Liste fehlen sollte und unter den 10 besten Horrorfilmen der 90er einen festen Platz verdient hat.

Technisch besticht die Blu-ray mit einem scharfen Bild und überzeugt durch eine dialoglastige Tonspur. Die auf 999 Stück limitierte Mediabook Auflage (Cover A) ist zudem ein echter Hingucker in jeder Filmsammlung und wertet den Film mit einem zusätzlich bebilderten Text und einer beiliegenden DVD auf.

Fazit: Mit längst zum Kult anvancierten Bildern und oscarreifen Darstellungen ist mit Misery eine der besten Stephen King Verfilmungen aller Zeiten entstanden, die auch heute noch als Schocker und Alptraum eines jeden Schriftstellers gezählt werden darf. 

Bissige Gesellschaftssatire über den Trip eines mordenden Lüstlings.

Die schwarze Satire American Psycho schildert die Mordserie des Investmentbankers Patrick Bateman, die ihn durch seine eigens zugeschriebene Gier nach Blut, Gewalt und den Wunsch nach Zugehörigkeit zur Elite der 80er vorantreibt.

Marry Harron verfilmt Ellis Roman mit einem sichtbaren Hang zur Ästethik und wertet das Geschehen so mit einer stilisierten Bildkomposition der erzählten Zeit auf. Christian Bale überzeugt dabei durch seine überzeugende Darstellung des Psychopathen Bateman, die er auf egozentrische und herrlich zynische Art herunterspielt. Da geraten die Nebendarsteller fast in Vergessenheit und können somit keine tiefern Charakterzüge entwickeln. Der Soundtrack bildet letztendlich die 80er perfekt ab und bietet so von der leichtfüßigen Intromusik bis zu den Phil Collins Stücken eine gewaltige Bandbreite an Popmusik und Filmsoundtrack an.

Die Blu-ray des Films kann dann auch noch durch den neuen 4K Transfer überzeugen und bietet zwei Filmfassungen an. Das Mediabook selbst wartet außerdem mit einem stark gefärbten Frontcover mit Begleittext im Innenraum, sowie einer DVD mit ausreichend Bonusmaterial auf.

Fazit: Bissige Gesellschaftssatire über die Befindlichkeiten der 80er und einem psychopathischen Trip in das Bewusstsein eines mordenden Lüstlings der seine grausamen Taten als Kompensierung seiner egozentrischen Manie wahrnimmt. 

Eine sehr gelungene Kino Adaption.

Stephen Kings Es Verfilmung fürs Kino ist ein sehr gelungener Mix aus Coming of Age Drama und Horrorfilm geworden. Würde man die Horrorkomponente komplett entnehmen, dann würde immer noch eine tolle Geschichte über Freundschaft, Zusammenhalt, sowie dem seelischen Kampf gegen die Eltern und den ersten Annäherungsversuchen zur weiblichen Schönheit erhalten bleiben.

Also durch und durch eine starke, wenn nicht sogar die stärkste Stephen King Verfilmung, welche aktuell existiert und den Stoff des Buches, welcher durchaus für eine komplette Serie ausreichen würde mit ein paar kleinen Freiräumen gut wiedergibt.

Nun noch zur Blu-ray Fassung:

Diese wartet mit einem durchgehend hochwertigen Bild auf, welches nur bei den sehr dunkel gehaltenen Szenen in der Detaildarstellung etwas stärker schwächelt. Bei helleren Aufnahmen gibt es dafür die volle und farbenfrohe Detailpracht zu bestaunen, welche sich stilistisch absichtlich an die 80er hält.

Der Ton fällt technisch sogar noch etwas hochwertiger aus und wurde in beiden Sprachfassungen sehr räumlich und nicht zu leise abgemischt, sowie sehr gut durch die Musik unterstützt, welche zu keinem Zeitpunkt als störend empfunden werden kann. Es gibt außerdem keinen hörbaren Unterschied zwischen den Sprachfassungen. Was außerdem durchaus überrascht, ist das Warner der deutschen und der englischen Tonspur eine Dolby Atmos 7.1 Tonspur spendiert hat.

Die Extras sind nicht übermäßig groß ausgefallen, aber durchaus unterhaltsam und informativ geworden.

Fazit: Starke Verfilmung, technisch einwandfreie Blu-ray Umsetzung, deshalb eine 100 prozentige Kaufempfehlung von meiner Seite. 

Toll gestaltetes Steelbook.

Endlich gibt es diesen Kult Klassiker auch auf Blu-ray, das Wenden hat nun ein Ende.
Das Steelbook macht sich wirklich gut und ist für diesen Preis ein absoluter Hingucker. Über den Film selbst braucht man nicht viel Worte zu verlieren, die Handlung kann ja jeder über Wikipedia selbst nachlesen, viel wichtiger ist die Blu-ray Umsetzung. Diese ist durchaus gelungen und kommt mit einem hochwertigen Transfer daher, der die vorherige DVD Fassung noch mal topt. Das Bild wurde von den meisten Verschmutzungen befreit und hat eine gute Gesamt Schärfe. Das liegt auch daran, dass für die Blu-ray Ausgabe auf das Original Filmmaterial zurückgegriffen wurde, denn der Fernsehfilm wurde damals mit solchen Kameras aufgenommen. Nur ab und zu schwächelt das Bild bei Distanz Shots.

Der Film liegt auf dieser Blu-ray im Original 4:3 Format vor, da der Film nur im Fernsehen lief. Das kann man aber durchaus als Vorteil betrachten, da bei der DVD etwas ins Bild gezoomt wurde, um ein Vollbild zu erhalten. Der Ton ist bei diesem Film eher frontlastig, sämtliche Gespräche sind aber gut zu verstehen.

Fazit: Ein klasse Film auf einer absolut zufriedenstellenden Blu-ray. 

Großartiges Survival Drama.

Mit Cast Away - Verschollen inszeniert Regisseur Robert Zemeckis seinen zweiten Film mit Tom Hanks und meiner Ansicht nach den drittbesten Film der Schauspielkarriere des Hauptdarstellers.

Mit einer Laufzeit von fast zweieinhalb Stunden braucht der Film diese Zeit um sich voll und ganz in all seinen Tiefen entwickeln zu können. Hanks verkörpert hier den Logistikunternehmer Chuck Noland der mit dem Flugzeug einer Dienstreise nachgeht, diese aber aufgrund eines Flugzeugabsturzes nicht mehr wahrnehmen kann. Voller Überraschung überlebt er dieses Unglück und strandet auf einer einsamen Insel, die im späteren Verlauf, FedEx Pakete voller Überraschungen bereithält.

Mit einer Unterbrechung von 8 Monaten und einer deutlichen Gewichtsabnahme des Hauptdarstellers für die Dreharbeiten auf der Insel, überzeugt hier Tom Hanks mit einer One Man Show die seines Gleichen sucht. Hanks spielt den Gestrandeten mit einer ihm zur Verfügung stehenden Bandbreite, die von Einsamkeit, Ideenreichtum, Hoffnung bis zur spürbaren Verzweiflung reicht.
Zemeckes inszeniert den Film dabei bewusst mit Kameraeinstellungen, die stets nah am Geschehen sind und nicht durch Szenen anderer Darsteller unterbrochen werden. Dabei ist es eine zu bewältigende Aufgabe für Hanks, den Zuschauer dauerhaft auf seine Seite zu ziehen und ihn mit auf die Reise seines Handelns, Denkens und Fühlens zu nehmen. Dies gelingt ihm aber ununterbrochen und mit vollem körperlichen Einsatz in seinem mimischen, sowie gestischen Darstellungsvermögen. Also mehr als empfehlenswert und ein Must Have für jeden Cineasten.

Technisch bietet der Film ein etwas wechselhaftes Ergebnis. Szenen gutklassiger Schärfe wechseln sich hier immer wieder mit unscharfen Weitwinkelaufnahmen ab. Der Ton beweist dafür aber einen sehr atmosphärisch angelegten Soundmix. Extras gibt es leider keine.

Fazit: Großartiges und massentauglich in Szene gesetztes unvergessliches Survival Drama mit einem erstklassig spielenden Tom Hanks, der vollkommen alleingelassen und völlig losgelöst mit einem charakterstarken und emotional breit gefächerten Schauspiel überzeugt. Deshalb ohne Worte eines der besten Monodramen des 21. Jahrhunderts. 

Ganz großes Kino vom König des Blockbusters.

Mit Ready Player One ist Steven Spielberg ein großartiges Comeback im Blockbuster Genre gelungen.

Der Film wurde mit viel Liebe zum Detail erstellt und wartet mit vielen unglaublichen Überraschungen, sowie Film, Musik und natürlich Videospiel Referenzen auf.
Dieser neue Spielberg Streifen ist zudem nicht nur klassisches Familien und Popcorn Kino, sondern auch eine Warnung an die Zukunft.
Denn Hollywoods erfolgreichster Regisseur schafft es auch hier wieder perfekt Unterhaltung mit Botschaft zu verbinden und den Zuschauer so in die legendäre Zeit der 80er und gleichlaufend wieder Zurück in die Zukunft zu schicken.

Mein persönliches Highlight des Films ist allerdings die fast schon erschreckend geniale und meisterhaft inszenierte Reminiszenz an Stanley Kubricks Horror Klassiker Shining. Denn mit neuesten technischen Möglichkeiten wurden hier Original Szenen mit fabelhaften CGI Effekten erweitert und Kameraeinstellungen aus den epischen Hotelgängen des Overlook Hotels mit ganz neuen Blickwinkeln perfektioniert. Außerdem geschieht das alles ohne das nach wie vor unerreichte Meisterwerk von Kubrick in den Dreck zu ziehen, sondern diesen Kultfilm auch noch für die nachfolgende Generation schmackhaft zu machen.

Was den 3D Effekt dieses Films angeht, so gehört dieser Streifen auch hier zweifelsohne zu den aktuellen Referenz Filmen. Denn die Möglichkeiten der 3D Technologie werden hier meiner Ansicht nach endlich auch mal sinnvoll eingesetzt, ohne das mit unnötiger und zusätzlicher durch 3D entstandener Effekthascherei übertrieben wird.

Technisch bietet die Blu-ray ein sehr scharfes Bild und eine atmosphärische Tonabmischung. Das Steelbook hat eine leicht glänzende Oberfläche und wirkt sehr hochwertig. Optisch passt es zudem sehr gut zum ET Steelbook, da es auch im Blauton gehalten ist. Im Steelbook befindet sich zudem noch ein qualitativ hochwertiger Innendruck. Extras sind ein paar vorhanden.

Fazit: Ready Player One ist ein gelungenes Blockbuster Comeback eines Kult Regisseurs, welches liebevoll umgesetzt wurde und mit zahlreichen unerwarteten und technisch absolut perfekt in Szene gesetzten Überraschungen aus der Popkultur aufwartet. Zudem enthält der Film eine bedeutsame Botschaft und wurde gerade zum Schluss mit Spielberg typischer Emotionalität in Szene gesetzt.
Auch die 3D Präsentation, die hier übrigens absolut Sinn macht ist mehr als gelungen und bietet genügend Tiefeneindruck bzw. Räumlichkeit. Die Blu-ray im Steelbook bietet Referenzwerte und die Optik des Produkts kommt sehr hochwertig daher.
Meiner Ansicht nach also ein absolutes Must Have für alle Gamer, Cineasten und Musikinteressierten. 

Einer der intelligentesten Thriller Dramen des 21. Jahrhunderts.

Mit einem absolut perfekten Gefühl von Timing und Präzision inszeniert Alan Parker seinen vorerst letzten Spielfilm. Dieser porträtiert in fein dosierten Rückblenden das Leben des David Gale vor seiner geplanten Hinrichtung und somit auch die Geschichte der Reporterin Bitsey Bloom die nach und nach die Wahrheit über die Geschehnisse, welche Gale in den Todestrakt brachten, für ihre Interviewsitzungen herausfinden möchte. Eine spannende Reise zwischen Schuld und Unschuld, sowie Recht und Unrecht nimmt so ihren Lauf und endet erst mit der schockierenden Tatsache in Form einer VHS Kassette.

Alan Parker hat mit diesem Film einmal mehr bewiesen, welch großartiges Geschick er für verschachtelte Kriminalgeschichten besitzt und liefert damit einen der intelligentesten Thriller Dramen des 21. Jahrhunderts ab. Ein Film der kurzum auch von den Darstellern nur Höchstleistungen zu bieten hat. So sehen wir einen überzeugenden aber auch psychisch labilen und von solidarischer Korrektheit getriebenen Kevin Spacey, eine glaubwürdig spielende Kate Winslet und eine von Rechtschaffenheit geprägte und emotional agierende Laura Linney. Also ein perfekt spielendes Schauspiel Ensemble.

Technisch bietet die Blu-ray aus dem Hause Universal allerdings nur leicht gehobenen Durchschnitt. Denn das Bild besitzt durchgehend mittelstark ausgeprägtes Filmkorn und hat dadurch auch nur eine dem Mittelmaß ansiedelnde Schärfe.

Beim deutschen Ton schaut es dagegen deutlich besser aus. Der Soundtrack wird zu jeder Zeit absolut räumlich wiedergegeben und die Dialoge sind stets klar verständlich.

Extras gibt es hingegen keine. Obwohl das Thema des Films genug Anlass dazu zu bieten hätte.

Fazit: Starker und dramatischer Thriller mit Darstellern die zu jeder Zeit Oscar würdige Darstellungen abliefern. Kurzum für Freunde des Genres ein gelungenes Filmspektakel. 

Forrest Gump ist zweifellos einer der größten Filme der 90er und bietet glanzvolle Darstellungen, überragende Bilder und unvergessene Momente der Filmgeschichte. Gerade Tom Hanks brilliert mit seiner anrührenden Darstellung des naiv und kindlich wirkenden Forrest Gump und zieht den Zuschauer so schon zu Beginn auf seine Seite.

Die Saphir Serie selbst bietet ein hochwertig restauriertes Bild und einen dynamischen Ton mit einer zusätzlichen Blu-ray voller Extras und Eindrücke vom Set. 

Erstaunlich gut beobachtete Vorstadt Satire.

American Beauty ist das erstaunlich gut funktionierende Kinofilmdebüt des Regisseurs Sam Mendes. Mit einer Mischung aus Drama, Romantik, Thriller und Satire ist dieser Film ein überaschender Genre Mix geworden.

Der fünfach Oscar prämierte Film erzählt vor allem die Geschichte von Lester Burnham, welcher post mordem über seine Midlife Crisis und seiner Unzufriedenheit mit dem Leben erzählt, dabei wird auch klar, dass er in weniger als einem Jahr das Zeitliche segnen wird, aber bis es soweit ist, erlebt der Zuschauer einen wendungsreichen und vielschichtigen Film, welcher die volle Dosis der alltäglichen Realität des Hauptprotagonisten gekonnt satirisch verarbeitet. So begegnet er der Freundin seiner Tochter und fühlt sich schließlich durch diese sexuell angezogen. Es beginnt eine Achterbahnfahrt der Gefühle und Burnham fühlt sich plötzlich wie von seiner Ehe freigesprochen und startet damit seinen Egotrip, welcher ihm am Ende nicht nur seinen Job, sondern eben sein ganzes Leben kostet.

Dabei gelingt es dem Regisseur auch neben Burnham selbst, die anderen Familienmitglieder einzeln grandios zu poträtieren und somit die vielen interessanten Facetten des Lebens aus unterschiedlichen Blickwinkeln zu präsentieren. Gerade bei diesem Film lohnt es sich auch mal einen genaueren Blick hinter die Fassade des oft erfüllt wirkenden Lebensstils des American Way of Life zu werfen, denn was übrig bleibt ist letztendlich ein Scherbenhaufen zerstörter Gefühle und unterdrückter sexueller Lüste. Das Zerstören dieser oft als Traumwelt dargestellten Realität gelingt dem Theaterregisseur mit einer unglaublichen Genüsslichkeit, zynisch satirischer Perfektion und einer gigantischen Fülle an Lebensweisheit. Darstellerisch gibt es auch nur Höchstleistungen zu vermelden. Hier ist ein Schauspieler besser als der andere. Also kurzum ein Film der seine vielen Auszeichnungen mehr als verdient hat.

Das Steelbook selbst braucht sich zumindestens von Außen betrachtet auch hinter dem Film nicht zu verstecken. Das Titelcover kommt nämlich mit einer glänzenden Optik aus einem Meer von Rosen mit der verführerisch wirkenden Schauspielerin Mena Suvari daher.
Beim öffnen des Steelbooks dann allerdings eine kleine Enttäuschung, denn was nach außenhin Top ist, kann von innen nur als Flop bezeichnet werden, da sich kein Innendruck im Steelbook befindet. Nur die nackte Disc.

Technisch kann man allerdings von einem guten Ergebnis sprechen. Die Blu-ray hat zwar Filmkorn und auch eine wechselhafte Schärfe, aber für das Alter und das knapp angesetzte Budget der Produktion ist das noch zu verschmerzen. Genauso sieht es dann auch mit dem Ton aus, der seinen Zweck hier voll und ganz erfüllt. Extras sucht man allerdings vergeblich.

Fazit:
Geniale Vorstadt Satire mit einem perfekt agierenden Schauspielensemble, welche allesamt einen schonungslosen Blick hinter die Kulissen des American Way of Life bieten. 

Nach 4 Jahren kehrt nun endlich Pastewka wieder zurück. Zwar nicht wie gewohnt im TV, dafür aber über Amazon, welche auch stolz die ehemalige Fernsehserie als Exclusiv Produktion im Sortiment anwerben.

Neben dieser Erneuerung, wurde die Serie auch sonst erheblich modernisiert und das steht der Produktion meiner Ansicht nach sehr gut.
So wirkt die Serie durch ein höheres Budget auch nochmal einen ganzen Tick professioneller und durch den neu hinzugekommenen Vorspann und Abspann auch filmischer. Außerdem merkt man das ganze auch noch an der verbesserten Kameraführung, welche sich nun durch professionellere Kamerafahrten, sowie mit Drohnen eingesetzten Luftaufnahmen bemerkbar machen und einer Kinoproduktion daher in Nichts nachstehen.

Was den Comedyaspekt der Serie angeht, so wurde der Slapstick aus den letzten Staffeln etwas zurückgenommen und durch mehr Drama und einer linearen Erzählweise ergänzt. Diese Erzählweise wurde deshalb gewählt, da die Serie ja sofort komplett über Amazon verfügbar war und nicht Freitag Nachts wöchentlich bei SAT 1 im ein Folgen Rhythmus ausgestrahlt wurde.
Das die Produktion sich jetzt auch deutlich dramatischer in der Handlung gibt, lässt die Serie nun auch nochmal deutlich realistischer und aktueller den je wirken. Denn Pastewka muss jetzt auch mal mit Konsequenzen seines oft egoistischen und unangepassten Verhaltens rechnen, welche dann logischerweise über die ganze Staffel hinweg gegenwärtig sind. Denn es wird eben nicht mehr wie in den vorangegangen Staffeln die lustige und chaotische Geschichte der Woche erzählt, welche in den darauffolgenden Folgen meistens überhaupt nicht mehr relevant war, sondern die Folgen sind miteinander verbunden und verflochten und sollten deshalb auch beim ersten ansehen unbedingt in chronologischer Reihenfolge betrachtet werden.

Natürlich wartet aber auch diese Serie wieder mit genügend lustigen und chaotischen Momenten auf und bietet zwischendurch auch mal Parallelen zu alten Staffeln, aber schaut selbst.

Neben der Online Verfügbarkeit bei Amazon Prime ist die Serie mittlerweile natürlich auch auf DVD und Blu-ray erschienen und wurde von mir in der Blu-ray Variante geschaut und getestet.

Deshalb hier mein technisches Fazit zur Blu-ray Fassung:

Das Bild bietet durch neu eingesetzte Kameras nochmal eine leichte Steigerung im Gegensatz zu den letzten beiden Staffeln und wirkt durch die frischen Farben und einem meistens gut eingestellten Kontrast absolut stimmig und perfekt.

Der Ton liegt zwar nur in einer Dolby Digital 2.0 Tonabmischung vor, reicht aber technisch gesehen vollkommen aus und bietet deshalb eine klare und dynamische Dialogwiedergabe ohne besondere Höhen und Tiefen, sowie mit einem gelungenen Soundtrack von Und wieder Oktober und anderen Interpreten.

Die Extras runden die Blu-ray Fassung noch perfekt ab und sind durch ihren Unterhaltungswert gepaart mit Insider Infos absolut lohnenswert und sehr schön anzuschauen. (Wenn man mehr Extras haben möchte, dann sollte man natürlich zur Limited Fan Edition greifen, die exklusiv über Amazon vertrieben wird.)

Fazit: Meiner Ansicht nach steht der Serie der Neuanfang sehr gut. Denn durch die vielen Erneuerungen wirkt die Serie nun auch in sich abgeschlossener und filmischer. Technisch betrachtet gibt es auch keinen Grund zum meckern, denn man bietet dem Endverbraucher hier eine sehr gute Blu-ray Veröffentlichung, die wahlweise natürlich auch als Limited Fan Edition und als DVD Ausgabe veröffentlicht wurde.
Deshalb kann ich diese Staffel nur weiterempfehlen, egal ob jetzt als physisches Medium oder als Online Variante über Amazon.

Mit den besten Grüßen,
SANY99

PS.: Freue mich schon auf die 9. Staffel. 

Nach 4 Jahren kehrt nun endlich Pastewka wieder zurück. Zwar nicht wie gewohnt im TV, dafür aber über Amazon, welche auch stolz die ehemalige Fernsehserie als Exclusiv Produktion im Sortiment anwerben.

Neben dieser Erneuerung, wurde die Serie auch sonst erheblich modernisiert und das steht der Produktion meiner Ansicht nach sehr gut.
So wirkt die Serie durch ein höheres Budget auch nochmal einen ganzen Tick professioneller und durch den neu hinzugekommenen Vorspann und Abspann auch filmischer. Außerdem merkt man das ganze auch noch an der verbesserten Kameraführung, welche sich nun durch professionellere Kamerafahrten, sowie mit Drohnen eingesetzten Luftaufnahmen bemerkbar machen und einer Kinoproduktion daher in Nichts nachstehen.

Was den Comedyaspekt der Serie angeht, so wurde der Slapstick aus den letzten Staffeln etwas zurückgenommen und durch mehr Drama und einer linearen Erzählweise ergänzt. Diese Erzählweise wurde deshalb gewählt, da die Serie ja sofort komplett über Amazon verfügbar war und nicht Freitag Nachts wöchentlich bei SAT 1 im ein Folgen Rhythmus ausgestrahlt wurde.
Das die Produktion sich jetzt auch deutlich dramatischer in der Handlung gibt, lässt die Serie nun auch nochmal deutlich realistischer und aktueller den je wirken. Denn Pastewka muss jetzt auch mal mit Konsequenzen seines oft egoistischen und unangepassten Verhaltens rechnen, welche dann logischerweise über die ganze Staffel hinweg gegenwärtig sind. Denn es wird eben nicht mehr wie in den vorangegangen Staffeln die lustige und chaotische Geschichte der Woche erzählt, welche in den darauffolgenden Folgen meistens überhaupt nicht mehr relevant war, sondern die Folgen sind miteinander verbunden und verflochten und sollten deshalb auch beim ersten ansehen unbedingt in chronologischer Reihenfolge betrachtet werden.

Natürlich wartet aber auch diese Serie wieder mit genügend lustigen und chaotischen Momenten auf und bietet zwischendurch auch mal Parallelen zu alten Staffeln, aber schaut selbst.

Neben der Online Verfügbarkeit bei Amazon Prime ist die Serie mittlerweile natürlich auch auf DVD und Blu-ray erschienen und wurde von mir in der Limited Fan Editon geschaut und getestet.

Deshalb hier mein technisches Fazit zur Blu-ray:

Das Bild bietet durch neu eingesetzte Kameras nochmal eine leichte Steigerung im Gegensatz zu den letzten beiden Staffeln und wirkt durch die frischen Farben und einem meistens gut eingestellten Kontrast absolut stimmig und perfekt.

Der Ton liegt zwar nur in einer Dolby Digital 2.0 Tonabmischung vor, reicht aber technisch gesehen vollkommen aus und bietet deshalb eine klare und dynamische Dialogwiedergabe ohne besondere Höhen und Tiefen, sowie mit einem gelungenen Soundtrack von Und wieder Oktober und anderen Interpreten.

Die Extras bieten mit sämtlichen Making Ofs, Dreh Dokus, Outtakes und Video Audiokommentaren nochmal eine genau so lange Laufzeit wie die komplette Serie und sind durch ihren Unterhaltungswert gepaart mit Insider Infos absolut lohnenswert und sehr schön anzuschauen. Außerdem enthält die Box auch einen Stickerbogen, welcher auf der Rückseite einen Code für ein Gewinnspiel bereithält, bei welchem man mit etwas Glück einen Setbesuch zur 9. Staffel gewinnen kann.

Fazit: Meiner Ansicht nach steht der Serie der Neuanfang sehr gut. Denn durch die vielen Erneuerungen wirkt die Serie nun auch in sich abgeschlossener und filmischer. Technisch betrachtet gibt es auch keinen Grund zum meckern, denn man bietet dem Endverbraucher hier eine sehr gute Fan Edition, die wahlweise natürlich auch als Single Blu-ray im Keep Case und als DVD Ausgabe veröffentlicht wurde.
Deshalb kann ich diese Staffel nur weiterempfehlen, egal ob jetzt als physisches Medium oder als Online Variante über Amazon.

Mit den besten Grüßen,
SANY99

PS.: Freue mich schon auf die 9. Staffel. 

Endlich erscheint dieser Klassiker, welcher Hugh Grant zu seinem internationalen Durchbruch verhalf auch auf Blu-ray.

Die Bildqualität: Das Bild ist gemessen am Alter der Produktion vollkommen in Ordnung. Der einzige Kritikpunkt wären hier die häufig auftretenden Schmutzpartikel, welche den Verdacht schöpfen, dass hier eventuell ein älteres Master Verwendung gefunden hat. Die Schärfe und der Kontrast sind hingegen gut.

Die Tonqualität: Der Ton ist nicht weiter spektakulär, bietet aber für eine Komödie ein ausreichend frontlastiges Klangfeld.

Die Extras: Sind für eine Komödie diesen Genres auch vollkommen in Ordnung und bieten eine gute Ergänzung zum Hauptfilm.

Fazit: Wenn man über die vielen Schmutzpartikel die sich auf dem Master befinden hinwegsehen kann, darf man sich darüber hinaus auf einen gut restaurierten Klassiker freuen, welcher einen deutlichen Mehrwert zur bereits existierenden DVD darstellt. 

Queens atemberaubendes Live Konzert Rock Montreal, welches 1981 von Saul Swimmer mit Kinokameras eingefangen wurde, erstrahlt auf Blu-ray zu neuem Glanz.

Bild: Was hier bei der Restauration geleistet wurde, ist optisch mehr als ansprechend. Das Alter von mittlerweile 36 Jahren ist auf der Blu-ray so gut wie nicht sichtbar. Denn das aufwendig mitgefilmte Konzert bietet eine sehr gute Schärfe mit gut eingestelltem Kontrast und lebendigen Farben.

Ton: Auch der Ton bietet eine tolle Klangkulisse und ist durchweg gut.

Extras: Das zusätzlich enthaltene Live Aid Konzert und auch den Audiokommentar nimmt man dann als Bonus gerne noch mit.

Fazit: Sehenswertes Konzert, welches auf Blu-ray erst Recht zu empfehlen ist. 

Das Bild ist im Zuge des Universal Jubiläums hevorragend restauriert worden und zeigt eine gute Bildschärfe mit tollem Kontrast.
Der Ton ist bei dieser Auflage nun endlich auch verbessert worden und besitzt jetzt ein natürliches Hintergrundrauschen mit leicht dumpf klingenden Dialogen die aber trotzdem jederzeit gut verständlich sind.
Die Extras sind sehenswert. 

Das Bild von Patch Adams ist bis auf wenige Ausnahmen gut.
Hin und wieder taucht der ein oder andere Schmutzpartikel auf.
Der Ton verhält sich größtenteils unspektakulär.
Extras sind leider keine vorhanden obwohl die DVD Fassung einige zu bieten hatte. 

Unterhaltsames Film Spektakel mit tollen Effekten und einer guten Story.
Larry (Ben Stiller) arbeitet in einem Museum und muss feststellen dass die dort vorhandenen Exponate dank einer magischen Tafel jede Nacht zum Leben erweckt werden.
Das Bild ist bis auf wenige Außnahmen gut und lässt in Nahaufnahmen einen hohen Schärfe und Detailgrad zu. Der Ton ist für eine Komödie brilliant und verfügt über einen sehr gut durchgemischten Soundmix.
Das einzige Manko was den einen oder anderen evtl. stören könnte ist dass der Film nicht in seinem originalen Bildformat vorhanden ist sondern beschnitten wurde. Denn der Film
wurde von dem 2.35:1 (Widescreen Format) ins 1.85:1 (Vollbild Format) übernommen. Was heißt das rechts und links vom Gesamtbild eine Kleinigkeit fehlt.
Bonusmaterial gibts so gut wie nichts außer einen Audiokommentar und zwei Trailer.