Filmbewertungen von movienator

Regisseur Isaac Florentine hatte zuletzt mit seinen UNDISPUTED 2 und 3 und NINJA, alle mit Scott Adkins, echte Juwelen des Martial Arts Films geschaffen aber was ihn geritten hat ASSASSIN'S BULLET zu drehen, weiß er nur selbst. Die Story (2,5) ist eher langweilig als spannend, auch wenn die wenigen Kampfeinlagen anfangs seinen Stil wiederspiegeln. Mr. Florentine sollte bei Martial Arts Filmen bleiben und sich nicht mit mittelmäßigen Filmen die Zeit vertreiben. Hier kann auch Weltstar Donald Sutherland nichts retten.

Bild und Ton sind gut.

Extras dauern ca. 25 Min. 

Meine Erwartungen wurden übertroffen und ich bekam einen schönen Fantasyfilm zu sehen, welcher die Balance zwischen Humor und Drama hält und eine sehr schöne Geschichte erzählt. Die Story (4,5) hat mir sehr zugesagt und bietet nebenbei wunderschöne Bilder. Der einzige Negativpunkt sind die etwas schwachen CGI-Effekte, vorallem mit den Schlangen. Aber ganz ehrlich, bei den zahlreichen Effekten im Film ist es auch kaum möglich für diese Produktionskosten von 25 Mio. Dollar etwas Perfektes wie in Hollywood zu erschaffen. Bei diesem Ideenreichtum, wie die Asiaten den haben, hätte man in Hollywood einige Hundert Millionen verbraucht. Das Ergebnis ist aber wirklich nicht so schlecht ausgefallen. Die Darsteller sind alle sehr sympatisch und der Musikscore ist sehr schön anzuhören und verstärkt die ganze Atmosphäre.
Wunderschönes Fantasy-Liebesmärchen mit viel Magie, Action und schönen Aufnahmen.

Das Bild ist ruhig, plastisch und farbenprächtig.

Der Ton (4,5) ist auch überzeugend. Die deutsche Synchro ist super.

Extras dauern ca. 20 Min. 

Dieses Prequel zu THE WOLFMAN ist für eine DTV-Veröffentlichung qualitativ recht hochwertig. Wie schon beschrieben, bekommt der Werwolf erst ab der 2. Hälfte seinen Auftritt, auch wenn man dann nur eine CGI-Bestie a la "American Werewolf in Paris" zu sehen bekommt wirken die Effekte solide. Echtes Make Up hätte ich mir lieber gewünscht aber dafür sorgen einige Goreszenen.
Regisseur Louis Morneau ist im Horrorgenre aber auch im Actiongenre erfahren und hatte in Vergangenheit einige Videothekenhits abgeliefert, wie z.B. den genialen RETROACTIVE mit James Belushi und SOLDIER BOYZ mit Michael Dudikoff oder auch BATS - Fliegende Teufel.
Sehr unterhaltsamer und actionreicher Werwolf-Film mit einer guten Portion Härte.

Das Bild ist gut. Leichte Unschärfen bei Bewegungen.

Der Ton ist ordentlich.

Extras dauern unter 30 Min. 

THE CALLER schafft es mit einfachen Mitteln eine spannende und gruselige Atmosphäre zu schaffen. Interessanter Mysterythriller der von der ersten bis zur letzten Minute unterhält ohne auf die Effektschiene umzusetzen. Die Hauptdarstellerin Rachelle Lefevre macht eine überzeugende Figur und ist auch ganz nett anzuschauen.

Das Bild wirkt etwas milchig und in einigen Szenen unscharf.

Der Ton ist recht solide.

Extras dauern ca. 10 Min. + Trailershow. 

WAKE OF DEATH ist ein knallharter und schonungsloser Actionfilm indem Van Damme sehr gute schauspielerische Leistung zeigt. Mit Hongkong-Star Simon Yam als Bösewicht ebenfalls top besetzt. Dieser Rachethriller gehört sicherlich zu den Besten der letzten 10 Jahre in Van Dammes Karriere und zeigt ihn von seiner besten Seite. Dreckig-brutales Actionkino im Stil der 80er und 90er Jahre und somit ein echter Volltreffer.
Endlich gibt es die Uncut Version auf Bluray mit der kompletten Folterszene und erweiterten Actionszenen.

Bild und Ton sind gut bis sehr gut.

Extras nur Trailer. 

THE NEW ONE-ARMED SWORDSMAN ist ein Remake von Chang Cheh's "ONE ARMED SWORDSMAN" von 1967. Damals hatte Wang Yu die Hauptrolle des einarmigen Kämpfers. Anfang der 70er Jahre verließ Wang Yu die Shaw Brothers und laut Gerüchten soll DAS SCHWERT DES GELBEN TIGERS die Rache des Regisseurs an Wang Yu sein.
Der Film verbindet klassische Studioatmosphäre mit wunderschönen Aussenaufnahmen des Studiogeländes.
Dieser Martial Arts Klassiker setzte neue Maßstäbe in diesem Genre und genießt Kultstatus. Alleine die Szene auf der Brücke, wo David Chiang gegen eine Übermacht an Kriegern kämpft ist unvergesslich.
Für die Kampfchoreografie war Liu Chia Liang verantwortlich, der später als Regisseur des ebenso kultigen 36 KAMMERN DER SHAOLIN stand.

Ein Meisterwerk.

Das Bild ist traumhaft. Sehr schöne Farben und Schärfe.

Der Ton ist gut verständlich und bietet die deutsche Original-Kinosynchro.

Die Extras sind wegen der Interviews mit Chiang und Lung sehr interessant. Insgesamte Dauer ca. 30 Min. inkl. Trailer. 

REAL MEN ist ein humorvoller und rasanter Film mit einem Traumduo der 80er Jahre Belushi/Ritter. Viel Situationskomik und tolle Sprüche gepaart mit vielen Schiessereien können den Zuschauer bei Laune halten auch wenn die Story sehr übertrieben ist.

Das Bild (3,5) ist gelungen. Da hat das Label wieder mal gute Arbeit geleistet.

Der Ton ist auch ganz ok.

Extras sind Trailer. 

AUTOPSY ist ein durchschnittlicher Torture über Organhandel der weniger auf Spannung und gute Story wert legt sondern mehr auf Gore aus ist. Diese Effekte sind recht gelungen auch wenn man keine Goreorgie geboten bekommt. Die Darsteller sind schwach, sogar Robert Patrick (Terminator 2) bleibt recht blass in seiner Rolle als verrückter Arzt. Als Kulisse bekommt man fast nur ein Krankenhaus geboten, was deutlich das geringes Budget zeigt. Diese Räume wirken aber nicht so gruselig wie man es hätte machen können und somit ist auch die Atmosphäre misslungen.
Fazit: Schwache Story (2,5), kaum Spannung, schwache Darsteller aber dafür gute Splattereffekte.

Das Bild ist mittelmäßig. Der Ton ist sehr laut abgemischt und ganz gut.

Extras dauern ca. 30 Min. 

Preisgekröntes Fantasyabenteuer mit einer netten Liebesgeschichte. Wer hier ein Schlachtenepos oder Martial Arts Spektakel erwartet, wird enttäuscht sein. Es gibt sicherlich ein paar Kampfszenen, diese sind aber nur spärlich. Donnie Yen's Rolle ist zwar keine richtige Hauptrolle, doch er ist oft zu sehen. Die Story (3,5) ist ruhig erzählt und bietet einige Wendungen. Der dramatischte und spannendste Teil kommt erst gegen Ende und man sollte Geduld mitbringen. Die Effekte gehören sicherlich nicht zum Besten was China zu bieten hat, dennoch nett anzuschauen.

Das Bild ist sehr gut mit einigen Unschärfen.

Der Ton ist ordentlich.

Extras dauern ca. 1 Stunde. 

BOY EATS GIRL ist eine erfrischende Zombiekomödie mit amüsanter Story. Die Charaktere sind zwar typisch auf amerikanische Teenies abgestimmt und klischeehaft, trotzdem nett anzuschauen. Gegen Ende bekommt der Gorefan sogar eine ordentliche Portion an Splatter geboten und alles schöne handgemachte Effekte.
Guter Spaßmacher und sicherlich einer der besseren Vertreter seiner Art.

Das Bild (3,5) ist gut. Der Ton ebenfalls.

Extras dauern ca. 30 Min. 

Regisseur John Hough drehte einen interessanten Horrorfilm, der wie ein Spagat zwischen traditionellem Grusel a la "Hammer" und Cormans "Poe"- Verfilmungen daherkommt. Der Zuschauer wird in einen wahren Sinnesrausch aus bedrohlicher "Haunted House"- Kulisse versetzt. Hervorzuheben ist die effektive Farb- und Geräuschkulisse und die hochkarätige Kameraführung.
THE LEGEND OF HELL HOUSE gehört zweifelslos zu den besten Spukhausfilmen der damaligen Zeit und kann auch heute noch für gruselige Stimmung sorgen.

Das Bild (2,5) ist zwar mit vielen Schmutzpartikeln verseucht, dennoch ist die Grundschärfe für so einen Klassiker solide.

Der Ton ist ok.

Extras nur Trailer. 

Durchschnittlicher DTV-Actioner mit schwachen Sets und kaum Spannung. Die meiste Handlung geht in einem großen Gefängnis ab, was ein geringes Budget zeigt. Die ersten 30 Minuten sind langweilig, danach geht es etwas rasanter zu. Die Actionszenen sind nicht gerade spektakulär und bestehen meist aus Schiessereien und ein paar Kämpfen. Die Regie-Hoffnung Keoni Waxman kann sich mit diesem Beitrag nicht übertreffen sondern liefert eigentlich seinen schwächsten Film ab. Die Story (2,5) ist schwach und kann keine Höhepunkte bieten.
Warum der Film nicht ungeschnitten eine FSK 18 bekam ist schleierhaft.

Das Bild ist auf sehr gutem Niveau.

Der Ton (4,5) ist druckvoll und laut.

Extras dauern ca. 15 Min. 

Nach seinem Regiedebüt mit dem Actionfilm INFERNO USA, drehte Dwight H. Little nach HALLOWEEN 4 seinen zweiten Horrorfilm. Die splattrige Verfilmung von DAS PHANTOM DER OPER ist sehr atmosphärisch und düster. Horrorlegende Robert Englund glänzt auch hier in seiner Rolle wie schon als Freddy Krueger.
Produziert wurde der Film von Menahem Golan's Produktionsfirma 21st Century Film, die er nach der Auflösung von CANNON und der Trennung von Yoram Globus gründete.

Das Bild ist gut, jedoch kann die Schärfe und die Farbgebung nicht ganz überzeugen.

Der Ton (2,5) ist ok und man sollte hier seine Anlage ruhen lassen.

Extras nur Trailer. 

Eine solide Mischung aus Thriller und Drama mit sehr gut agierenden Darstellern. Ein Film über den Tod, die Sünde und die Vergebung, exzellent in Bildern festgehalten. Sehr hervorzuheben ist auch die schöne Musik von Bill Conti.
Ruhig erzählter Film bei dem keine Langeweile aufkommt, dank des guten Scripts und der tollen Leistungen der Schauspieler.

Das Bild (3,5) ist sauber. Keine Verschmutzungen und auch kein Filmkorn sichtbar.

Der Ton ist gut.

Extras nur Trailer. 

NATURAL CITY ist eine gelungene Mischung aus BLADE RUNNER und GHOST IN THE SHELL mit atemberaubenden Action- und Martial Arts Szenen a la Matrix. Diese sind gut verteilt und lassen der Story freien Lauf. Der Musikscore ist ebenfalls gelungen.

Das Bild ist recht schwach und kommt über DVD-Niveau nicht hinaus.

Der Ton ist dynamisch.

Extras dauern über 2 Stunden und sind mehr als reichlich. 

Kurz nach TAXI DRIVER schrieb Paul Schrader einen weiteren Selbstjustizfilm mit dem Originaltitel ROLLING THUNDER. Ruhig erzählter und düster wirkender Thriller der im Showdown als blutiges Bleigewitter endet. Man könnte sogar glauben, daß später den Machern von RAMBO einige Szenen inspiriert hatten (wie z.B. Rückblenden von Folterungen in Vietnam). Hauptdarsteller William Devane spielt echt gut und auch der damals junge Tommy Lee Jones kommt sehr gut rüber.

Angeblich soll ROLLING THUNDER einer der Lieblingsfilme von Quentin Tarantino sein.

Das Bild (2,5) ist etwas enttäuschend ausgefallen. Schärfe ist kaum vorhanden und es gibt viele Schmutzpartikel und Filmkorn.

Der Ton (2,5) ist gut verständlich. Einige Passagen sind im Originalton mit dt. Untertiteln.

Extras dauern ca. 15 Min. 

Nach dem 1. Teil müsste jedem klar sein, in welche Richtung die Fortsetzung steuert. Der Begriff "Trash" fällt oftmals für sehr schlechte Filme, was eigentlich sehr einseitig und ungerecht ist. Alexandre Aja legte mit seinem 1. Teil einen blutigen Spaßmacher hin, der als erstes unterhalten und viel Spaß machen sollte. Das ist ihm auch wahrlich gelungen und in dieser Fortsetzung wird dieses Rezept beibehalten. Sicherlich kommt der 2. Teil nicht qualitativ an Ajas Erstling ran, dennoch wirkt der besser als z.B. SHARK NIGHT.
Es gibt echt krasse Einfälle, viel Humor, klischeebeladene Charaktere, nackte Haut und reichlich Splatter. Diese Sachen muss man vor den Augen haben und wer dabei trotzdem enttäuscht wird, sollte sich solche Filme auch nicht blind kaufen.
Der gesamte Abspann beinhaltet noch Filmszenen in Form von Bloopers, also nicht abschalten.

Das Bild (4,5) besitzt schöne Farben und sehr gute Schärfe.

Der Ton ist wuchtig und räumlich.

Extras dauern ca. 45 Min. 

IM AUGENBLICK DER ANGST ist wohl einer der absonderlichsten und aussergewöhnlichsten Horrorthriller der 80er Jahre. Die trickreiche Film-in-Film- Thematik, bei dem man sich als verängstigter Zuschauer wieder erkennt, ist sehr gelungen und innovativ. Der Film spielt auch mit visuellen, beinahe hypnotischen Elementen, so daß man als Zuschauer geneigt ist ins Delirium zu fallen.
IM AUGENBLICK DER ANGST ist eine Hommage an den Horrorfilm und eine Verbeugung vor der Macht des Kinos.
Der Film weist noch darauf hin, daß Horrorfilme durchaus in der Lage sind, dem Publikum physisches Leid zuzufügen.
In allen Punkten ein kleines Meisterwerk im Horrorgenre. Eine Horrorperle die entdeckt werden muss.

Das Bild weist ein paar Schmutzpartikel auf, dennoch ordentliches Master mit guter Farbgebung.

Der Ton ist ganz ok.

Extras dauern ca. 25 Min. 

Schlechter Slasher im Stil der TROMA Produktionen mit nervenden Charakteren und blöden Dialogen. Die Darsteller sind so schlecht, daß es echt Nerven kostet die anzuschauen. Einzig die 5-6 Splatter-Effekte sind sehenswert, der Rest ist für die Tonne. Dazu kommt noch eine schlechte Synchro. Also ich bin schon mal kein Fan des Regisseurs.

Bild ist mittelmäßig, genauso wie der Ton.

Extras nur Trailer. 

Stress mit den Vorgesetzten, kurz vor der Suspendierung, Knarre in der Hose, Streichholz im Mundwinkel und Sonnenbrille - das kann nur ein cooler Cop aus den 80ern sein... aber nicht irgendeiner, sondern Marion Cobretti, kurz "Cobra" gennant, der härteste Bulle im Revier. Er fackelt nicht lange. Kriminelle die nicht spuren, bekommen erst einen coolen Spruch serviert ("Du bist eine Krankheit, und ich die Medizin") und werden dann abgeballert.
Natürlich gehört zu jedem coolen Bullen ein noch fieserer Gegenspieler. In diesem Fall ist es Brian Thompson (könnte als Arnie Double durchkommen), der als "Night Slasher" wahllos Menschen abschlachtet und nebenbei eine "Neue Weltordnung" schaffen will.
Es gibt nur eine Devise: Gesetze gelten nicht für Verbrecher, es sei den Cobra macht sie.

DIE CITY COBRA ist neben ROCKY und RAMBO der dritterfolgreichste Actionfilm Stallones aus den 80ern und spielte in den USA ca. 50 Mio. Dollar ein. An der Produktion war die Kultschmiede CANNON mitbeteiligt.

Der Ford Mercury von 1950 aus dem Film gehörte Sly selbst. Für die Actionszenen ließ man ein demoliertes Double anfertigen.

Cool, cooler, am coolsten, das ist Cobra !

Das Bild ist sehr gut mit paar altersbedingten Schwächen.

Der dt. Ton ist gut.

Extras dauern ca. 10 Min. 

Das waren noch Zeiten, wo es noch Karatekiller gab, die ohne Waffen Menschen töteten. Auch wenn DER BULLDOZER nicht zu den besten Actionfilmen der 70er zählt, unterhalten tut er dank Chuck Norris, der hier eine Polizeitruppe trainiert und später selber auf die Gangsterjagd geht. Die Story allgemein ist etwas schleppend und es fehlt die nötige Spannung. Die Fights sind für den Jahrgang sehr gut und wurden von Chuck selbst und seinem Bruder Aaron choreografiert.
Guter Kampfsportfilm aus der Blütezeit des Chuck Norris.

Das Bild (3,5) besitzt gute Farben und solide Schärfe. Ab und zu wird es körnig.

Der Ton (2,5) ist ok. Bei wenigen Szenen wird es nicht Lippensynchron.

Extras sind nur Audiokommentar und Trailer. 

Nach dem genialen Torturefilm FRONTIERS und seinem US-Debüt HITMAN verfilmte der französische Regisseur Xavier Gens ein Schreckensszenario mit wandlungsfähigen Darstellern. In THE DIVIDE wird nicht viel Wert auf FX und Splatter gelegt, sondern man versucht durch die dargestellte Lage im Film zu schocken. Die Charaktere sind alle sehr unterschiedlich und versuchen mit einer Extremsituation klarzukommen, was natürlich nicht machbar ist. Es gibt ein Wiedersehen mit Michael Biehn (Terminator) und Rosanna Arquette (Ohne Ausweg) und beide liefern eine Glanzleistung ab. Auch der Rest der Crew kann überzeugen.
Dramatischer Endzeitfilm der ausschliesslich in einem Keller spielt. Leider bleibt die Erklärung der Katastrophe verborgen.

Das Bild erscheint sehr stilbedingt und setzt auf Braunfilter. In dunklen Bereichen rauscht es sehr und dadurch gehen viele Details verloren. Die Schärfe ist auf einem mittelmässigen Level.

Der Ton ist sehr gut.

Extras sind mager und dauern weniger als 30 Min. 

LEBENDIG BEGRABEN darf mit zu den werkgetreuesten E.A. Poe Verfilmungen gezählt werden, in denen mal nicht Vincent Price in der Hauptrolle zu sehen ist sondern Ray Milland, der eine wahre und überzeugende One-Man-Show abliefert. Wunderbar gruselige Studiosets mit viel Bodennebel und Friedhöfen sorgen für Grundstimmung. Sehr atmosphärischer Gruselklassiker aus der Corman-Schmiede.

- EDGAR ALLAN POE (1809 - 1849) war ein amerikanischer Schriftsteller. Er prägte die Genres der Kriminalliteratur, der Science Fiction und der Horrorgeschichte.

Das Bild (3,5) ist solide, auch wenn man das Alter erkennen kann.

Der Ton ist ok.

Extras dauern ca. 10 Min. 

THE NAKED FACE ist ein solider Thriller aus der CANNON-Schmiede mit gutem Cast. Rod Steiger als Ermittler ist einfach grandios in seiner Rolle und es macht Spaß ihm zuzusehen. Auch wenn der Film keine Actionmomente vorzuweisen hat, langweilig wird es nur selten. Die Story (3,5) bietet genug Spannung für einen gemütlichen Krimi-Abend.

Das Bild (3,5) ist erstaunlich gut.

Der Ton (2,5) klingt ganz ok.

Extras nur Trailer. 

Nicht nur die Thailänder und Chinesen können bahnbrechende Martial-Arts Action liefern. Was hier aus Indonesien kommt, lässt jedem Actionfan mit offenem Mund schauen. Die Fights sind sensationell gefilmt und sind von Härte nicht zu übertreffen. Iko Uwais (Merantau) zeigt hier sein ganzes Können und stellt sogar Tony Jaa in den Schatten. Es wird erstmal eine ganze Weile vergehen bis so ein Knaller wie THE RAID übertroffen werden kann.
Nonstop-Hardcore Action der Oberklasse. Rau, brutal und gnadenlos.

Die Bildqualität (2,5) ist stilbedingt schwach von den Farben her. Leider wirkt das Bild oft milchig und verschwommen, meistens bei dunklen Szenen. Die Schärfe ist selten gut.

Der Ton ist guter Durchschnitt.

Extras gibt es reichlich und dauern über 100 Min.