Filmbewertungen von cpu lord

Jerry erhält den Auftrag, für einen Gangster eine einzigartiger Pistole aus Mexiko in die Staaten zu schmuggeln. Er vermasselt den Job und seine Freundin Sam wird entführt, um zu verhindern, dass der Taugenichts die Gangster betrügt. Es kommt zu einigen abgefahrenen Verwicklungen.

The Mexican ist ein unterhaltsamer Genre-Mix aus Liebesfilm und Gangsterabenteuer. Brad Pitt spielt gekonnt den vertrottelten Aushilfsgangster und Julia Roberts die hysterische Freundin. Der Film steckt voller skurriler Charaktere und erzählt eine interessante Geschichte.

Bild und Ton sind gut und die Ausstattung ist in Ordnung.

The Mexican ist ein unterhaltsamer Streifen, der kein Stück gealtert ist und absolut sehenswert bleibt. Der Titel erhält von mir eine Empfehlung! 

Als das frische Paar Christian und Barbara in einem Motel eine heiße Nacht verbringen wollen, dringt ein Mann ins Bad ihres Zimmers ein und bedroht Christian mit einer Waffe. Er kann den Mann überwältigen und erschießt ihn, jedoch verschwindet die Leiche. Sie fliehen in das Sommerhaus einer Freundin von Barbara, welches für die Zeit seines Leerstands bereits von einem Paar angemietet wurde. Christian glaubt sie aber verfolgt und der geheimnisvolle Mann ist ihnen auf der Spur. Und es steht die Frage im Raum, was die platzierten Puppen von Frauenleichen zu bedeuten haben.

Spasmo ist ein mysteriöser Giallo von Regisseur Umberto Lenzi, der seine Zuschauer lange nach des Rätsels Lösung knobeln lässt. Die Auflösung ist jedoch recht gelungen und genau wie der Film leicht verworren.

Die Bildqualität der Blu-ray ist teilweise ausgezeichnet und überzeugt mit einer sehr guten Schärfe und Detailzeichnung, teilweise wirkt das Bild jedoch recht grobkörnig und gelgentlich wurde für die Darstellerinnen ein Weichzeichner verwendet.

Der deutsche Ton klingt bis auf wenige Ausnahmen stets klar und verständlich.

Das Mediabook ist wie für die Eurocult Collection gut verarbeitet und bietet ein lesenswertes Booklet. Die Limitierungsnummer - 292 von 500 - ist im Innenteil fest aufgedruckt. Zudem wird ein Interview mit dem Regisseur, ein Audiokommentar, Trailer und Werbematerial geboten.

Spasmo ist ein sehenswerter Genre Beitrag auf einer technisch guten Blu-ray. Die Veröffentlichung ist für Fans zu empfehlen. 

Zeiten des Aufruhrs ist ein intensives Drama über ein Paar, dass sich im Jahr 1955 entscheidet, ihren Träumen zu folgen, jedoch von Alltag, Verpflichtungen, Karriere und Erwartungen der Mitmenschen eingeholt werden und daran zerberechen.

Der Film bedient das klassische Thema der Dekonstruktion des amerikanischen Traums und paart es mit den exzellenten schauspielerischen Leistungen von DiCaprio und Winslet. Der Klappentext lügt nicht, wenn er von erwachsenem Gefühlskino spricht, thematisch hat mir der Film jedoch insgesamt einfach nicht ganz zugesagt.

Das High Definition Bild ist erstklassig und auch der deutsche Ton überzeugt. Die Ausstattung ist gut.

Zeiten des Aufruhrs ist ein weiterer Beweis für die schauspielerische Klasse DiCaprios und ein sehenswertes, aber gleichzeitig schweres Drama. 

Sam wird bei einem Raubüberfall umgebracht, bleibt jedoch als Geist auf der Welt und nimmt durch das Medium Oda Mae erneut Kontakt zu seiner Geliebten auf. Zudem findet er heraus, was hinter seinem Tod steckt.

Ghost - Nachricht von Sam ist eine sehr gelungene Mischung aus Liebesdrama mit Komödienelementen. Der Film ist eher als perfekter Kuschelfilm bekannt, eigentlich bietet er jedoch durchaus abwechlungsreiche Unterhaltung für jeden Geschmack.

Bild und Ton sind gut. Die Ausstattung ist ordentlich.

Ghost - Nachricht von Sam ist ein zeitloser Kultfilm, der sehr gut gealtert ist und und beste Unterhaltung liefert. 

Hayden Cale wird in den Vorstand des skrupellosen Rüstungskonzern Chaank berufen, um mit den Skandalen des Unternehmens aufzuräumen und stößt bei ihren Vorstandskollegen auf Widerstand. Vor allem der psychopathische Waffentechniker Dante ist nicht gewillt, seine geheimen Projekte aufzugeben und lässt sein tödliches War Beast los.

Death Machine ist klischeebesetzes und stereotypes Sci-Fi Action Kino, das als Big Budget Trash beste Unterhaltung mit dem Charme der 90er Jahre bietet. Der Film ist großartig, allerdings auf seine eigentümliche Art und Weise. Und zum Ende hin wird er immer abgefahrener, einfach genial.

Die Bildqualität der Blu-ray ist überzeugend und der deutsche 5.1 Ton ist atmosphärisch abgemischt.

Das Digipak von Turbine Medien ist mehr also gelungen und auf 3000 Exemplare limitiert. Ich besitze die Nummer 1800. Das Set enthält den Soundtrack als Audio-CD, ansonsten wird leider kaum Bonusmaterial geboten.

Death Machine ist ein unglaublich kurzweiliger und unterhaltsamer Action Streifen in einer schönen Veröffentlichung. Fans können bedenkenlos zugreifen. Die Indizierung ist heute aber eigentlich nicht mehr gerechtfertigt. 

Jennifer ist Psychologiestudentin und stößt bei einer Umfrage auf die Geschichte eines Hauses am Rand eines Dorfes, das seit dem Krieg leer steht und gemieden wird. Die Studentin sitzt im Rollstuhl, sie bemerkt jedoch, dass sie plötzlich laufen kann, wenn sie sich dem Haus nähert und will das Geheimnis dieses Ortes näher ergründen. Während sie im Haus übernachtet, hat sie grauenhafte Alpträume von Taten, die während des zweiten Weltkrieges von Nazis begangen wurden. Es spukt an diesem Ort, Jennifer erkennt jedoch, dass der Geist lediglich ihre Hilfe sucht. Als sie das Geheimnis gelüftet hat, kommen ihr allerdings zwei Verbrecher in die Quere.

Help Me I Am Dead ist ein Horrorfilm von Andreas Bethmann, dessen Filmographie neben Genre Titeln hauptsächlich Pornofilme mit obskuren Titeln wie Notgeile Knastjulen zur Unzucht erzogen vorweist. Entsprechend zeigt der Film auch ein paar Softcore Szenen, in denen sogar der Regisseur einmal zum Trockenhobeln geladen ist. Es handelt sich insgesamt um eine Low Budget Produktion, die nur etwas über Amateurniveau anzusiedeln ist. Die Darsteller mimen größtenteils etwas hölzern und trotz einiger relativ atmosphärischer Momente sind die meisten Gruselelemente weniger überzeugend. Das größte Manko ist in meinen Augen allerdings das Skript, nach dem die Hauptfigur wirklich jeden ihrer Gedanken und Gefühle artikuliert - in your face - wie es eben auch beim Porno üblich ist. Die Kulissen sind in Ordnung und die gezeigten Effekte von Olaf Ittenbach können sich ebenfalls sehen lassen.

Die Qualität des digitalen Bild ist sehr gut, wenn man sich nicht man Video Look und der Low Budget Ausleuchtung stört.

Der verlustfreie deutsche Zweikanalton ist effektreich, jedoch auch etwas effektüberladen. Durchgängig zirpt, zwitschert, säuselt oder knartscht es. Der Ton erzeugt an ein paar Stellen durchaus Atmosphäre, an vielen Stellen wäre in meinen Augen jedoch weniger mehr gewesen. Man muss die Archiv-Soundeffekte nicht bis zum Erbrechen abdudeln.

Das Mediabook ist auf 2.000 Exemplare limitiert, bietet ein schönes Booklet sowie eine Bonus-DVD mit reichlich Zusatzmaterial.

Help Me I Am Dead ist ein deutscher Low Budget Horrorfilm mit soliden Ansätzen, der durch mangelnde Subtilität jedoch an Potential verspielt und insgesamt vielleicht etwas zu lang geraten ist. Fans entsprechender Produktionen können durchaus einen Blick werfen, denn zumindest die Veröffentlichung kann in Umfang und technischer Qualität durchaus überzeugen. 

Aviator ist die spannende Biografie des Hollywood Produzenten, Regisseurs und Luftfahrtindustriellen Howard Hughes, der neben seinen ambitionierten Zielen und Träumen mit einigen kindlichen Traumata zu kämpfen hatte und eine faszinierende Lebensgeschichte vorweisen kann.

Der Film wurde von Martin Scorsese aufwändig und detailverliebt umgesetzt und lebt neben seiner hervorragenden Ausstattung vom intensiven Schauspiel von Leonardo DiCaprio, der seinen getriebenen und tragischen Charakter mehr als überzeugend mimt. Die Umsetzung verlangt dem Zuschauer allerdings auch etwas Sitzfleisch ab und die eher psychologischen Szenen sind vielleicht nicht jedem zugänglich.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut. Die Ausstattung ist umfangreich.

11 Oscar Nominierungen, ein erstklassiger Regisseur und ein hervorragender Cast sind beste Argumente, sich Aviator in die Sammlung zu stellen. Ich spreche dem Titel eine Empfehlung aus. 

Two Evil Eyes ist ein gemeinsames Projekt von Dario Argento und George A. Romero, bei dem jeder Regisseur in 60 Minuten seine eigene Geschichte erzählt.

The Facts in the Case of Mr. Valdemar handelt von einem Arzt, der eine Affäre mit der Frau eines reichen, todkranken Mannes hat und gemeinsam mit ihr das Erbe erschleichen wollen. Unter Hypnose stirbt der betagte Gatte, irgendwie bleibt sein Geist jedoch durch die Behandung lebendig und wird durch andere Wesen aus der Zwischenwelt bemächtigt.

The Black Cat handelt vom Fotografen Roderick Usher, den die neue Katze seiner Freundin in den Wahnsinn treibt. Im Streit um das Tier bringt er seine Frau um, mauert sie im Keller ein und verschafft sich ein Alibi.

Two Evil Eyes ist ein unterhaltsames Double Feature mit einem sehenswerten zombie-artigen Streifen von Romero und einen giallo-artigen Horrorthriler von Argento. Die kurze Laufzeit tut den einzelnen Filmen gut und bietet beste Unterhaltung im Doppelpack, für die sich die Regisseure die Geschichten von Edgar Allan Poe zum Vorbild nahm.

Die Bildqualität ist gut, teilweise sogar sehr gut, und der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist gut und das Mediabook ist wie von XT Video gewohnt gut verarbeitet und bietet ein interessantes Booklet. Ich besitze Nummer 236 von 1000.

Two Evil Eyes ist ein weiterer Horrorklassiker, der endlich auf Blu-ray verfügbar ist und im Mediabook eine gute Figur macht. Die Veröffentlichung ist zu empfehlen. 

In der Klinik von Robert Vance geht einiges nicht mit rechten Dingen zu. Ein Mörder mit einer Rasierklinge geht in seinem Irrenhaus umher und der Arzt birgt einige dunkle Geheimnisse.

Die Mörderklinik ist ein exzellenter Giallo mit Gothic Horror Charme und einer wendungsreichen Geschichte. Eine echte Genre Perle.

Der Transfer der Blu-ray ist für einen Genre Film aus dem 1966 gut, in der Regel pendelt sich die Schärfe jedoch eher auf mittlerem Wert herum.

Der deutsche Ton ist klar und verständlich, zudem ist der Score ziemlich cool.

Die Ausstattung der Veröffentlich ist ordentlich und bietet ein sehr umfangreiches Booklet.

Die Mörderklinik ist ein erstklassiger Giallo und sei Fans des itallienischen Genre Kinos ans Herz gelegt. 

Nach dem atomaren Holocaust finden keine Kriege mehr statt, um territoriale Streitereien zu klären. Stattdessen gibt es Duelle in coolen Mechs.

Robot Jox ist grandioser Science Fiction Trash von Kultregisseur Stuart Gordon, der sich vor allem durch die coolen Kämpfe der Robotermodelle auszeichnet. Die Figuren sind eher einfach oder klischeebesetzt und sind eher nebensächlich.

Die Bildqualität sieht größtenteils echt gut aus, teilweise zeigt sich das Bild jedoch auch relativ weich.

Der deutsche Ton klingt recht dumpf und ist nicht immer gut verständlich.

Die Ausstattung ist neben Trailer und Bildergalerie eher knapp. Hinzu kommt ein schöner Schuber.

Robot Jox ist kultiger Trash und in jedem Fall einen Blick wert. Die Blu-ray ist ordentlich und Fans können beruhigt zugreifen. 

Der Beamte Franz Eberhofer wurde in die bayrische Provinz strafversetzt und fristet ein eher ereignisloses Leben als Dorfpolizist. Bis es zu einem ominösen Mordfall an einem Schuldirektor kommt.

Dampfnudelblues ist in erster Linie eine Kriminalkomödie und versucht gar nicht erst, das Bild eines echten Polizisten zu zeichen, viel mehr geht es um die Kuriositäten des bayrischen Dorflebens humoristisch zu verarbeiten und dennoch eine spannende Geschichte zu erzählen. Mit einer starken Besetzung gelingt diesem TV-Film der Spagat und liefert beste Unterhaltung.

Das High Definition Bild ist ausgezeichnet, beim deutschen Stereoton gibt es natürlich gewisse Grenzen. Zumal erfordert die Mundart der Figuren durchaus ein spitzes Gehör.

Die Ausstattung ist in Ordnung. Hinzu kommt ein Booklet. Ein Wendecover ist leider nicht vorhanden, dafür gibt es einen Innendruck.

Dampfnudelblues ist ein kleiner, gar nicht mehr so geheimer, Geheimtipp, der nicht nur Freunden des deutschen Krimis gefallen dürfte und eine Empfehlung wert ist. 

Der Wissenschaftler Doktor James Xavier forscht an einem Mittel, um die Fähigkeiten des menschlichen Auges zu optimieren. Seine Experimente haben Erfolg und er erhält einen Röntgenblick, im Streit tötet er jedoch einen Kollegen und er taucht bei einem Zirkus unter, um als Mentalo, der Hellseher, aufzutreten. Um seine Forschungen weiter zu finanzieren, gibt er sich als Heiler aus, um ins Innere der Menschen zu blicken und ihnen zu zeigen, ob ihnen tatsächlich etwas fehlt. Sein Geschäftspartner versucht ihn jedoch mit seiner Vergangenheit zu erpressen und er flieht erneut. Für die weitere Finanzierung seiner Forschung begibt er sich nach Las Vegas, wo ein Mann mit seinen Fähigkeiten nicht gerne gesehen ist. Letztlich wird seine Forschung zum Verhängnis.

Der Mann mit den Röntgenaugen ist ein unterhaltsamer Science Fiction Thriller von Regisseur Roger Corman. Besonders charmant ist, dass die nackten Menschen im Blick der Röntgenaugen ihre Intimzonen immer irgendwie bedecken oder er einfach auf ihre Füsse oder ihr Gesicht blickt. Ein Jahrzehnt später hätte man diese Gelegenheit sicher anders ausgenutzt.

Die Bildqualität schwankt leicht, ist aber größtenteils sehr gut und für einen Klassiker aus dem Jahre 1963 sehr überzeugend.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist knapp. Immerhin gibt es ein Wendecover sowie ein schwarzes Keep Case.

Der Mann mit den Röntgenaugen ist gute klassische Science Fiction Unterhaltung und sei jedem Genre Fan ans Herz gelegt. 

Ein paar Jugendliche besuchen am Abend vor Halloween das Horrorkabinett von Captain Spaulding. Sie wollen der Legende von Doktor Satan nachgeben und geraten in die Hände der Firefly Familie, ein paar abgedrehte Kannibalen.

Das Haus der 1000 Leichen ist das Regiedebüt von Rob Zombie und ist eine absolut überdrehte und krasse Horrorshow, die sich am visuellen Charme der dreckigen 70er Jahre orientiert und mit harten Splattereffekten und einem starken Set- und Kreaturendesign überzeugt. Ein größeres Augenmerk auf die Handlung statt auf das visuelle Erlebnis hätten zur Bestnote geführt.

Das Bild ist gut bis sehr gut.

Der deutsche Ton ist gut, aber sehr leise abgemischt und man ist gezwungen, die Anlagen ziemlich stark aufzudrehen.

Das Mediabook ist gut ausgestattet, bietet ein schönes Booklet und ist limitiert sowie nummeriert. Ich besitze Nummer 633 von 666.

Haus der 1000 Leichen ist ein unterhaltsamer Splatterfilm auf einer guten Blu-ray und in einer schönen Veröffentlichung. Alternativ ist der Film ungekürzt innerhalb einer Rob Zombie Box verfügbar. 

Anna Karenina ist eine von zahlreichen Verfilmung des berühmten Stoffes von Leo Tolstoi und wie für russische Literatur üblich, handelt es sich um eher schweren und melodramatischen Stoff. Der Skandal um die Frau eines Staatsbeamten, die mit aller Leidenschaft an der Liebe zu einem jungen Grafen festhält und entgegen der gesellschaftlichen Zwänge an ihren Gefühlen festhält.

Der Film nimmt in erster Linie durch seine Inszenierung gefangen. Die Kostüme sind prachtvoll, ebenso wie die Sets und Keira Knightley ist in ihrem Element. Zudem ist der Film optisch an ein Theaterstück angelehnt, was dem Film gerade in Übergängen eine erstauliche Dynamik verleiht und das Erzähltempo strafft. Die Fülle des Werkes erschlägt den Zuschauer jedoch beinahe.

Bild und Ton sind gut und die Extras sind ordentlich. Außerdem gibt es ein schönes Wendecover.

Anna Karenina ist eine kunstvolle Umsetzung des Stoffes, die jedoch auch ein wenig Konzentration abverlangt und vielleicht nicht für jeden Zuschauer geeignet ist. 

Allan Karlsson feiert seinen 100. Geburtstag im Altenheim, steigt aus dem Fenster und verschwindet. Er nimmt den nächsten Bus in ein winziges Dorf, das nur aus einem Haus besteht und nimmt einen Koffer mit, auf den er aufpassen soll und ihn in eine obskure Geschichte verwickelt.

Die schwedische Komödie und Romanverfilmung ist humorvoll und voller Kuriositäten und folgt einem alten Mann, dessen Naivität tatsächlich ein wenig an Forest Gump erinnert. Der Film ist auf höchstem Niveau produziert und kann sowohl inszenatorisch, schauspielerisch als auch effekttechnisch überzeugen, denn die irrwitzige Geschichte bringt so einige visuelle Effekte mit sich.

Bild und Ton sind gut und die Ausstattung ist in Ordnung.

Der Hundertjährige, der aus dem Fenster stieg und verschwand ist sehenswertes schwedisches Kino auf einer guten Blu-ray. 

George Chambers ist ehemaliger Box-Champion und ist mit seinem Manager zu Werbeaufnahmen nach Russland gereist. Die Mafia schmuggelt Drogen in sein Gepäck und der Boxen wir eingebuchtet, um gegen den ukrainischen Knastboxer Boyka anzutreten und bei den Wetteinnahmen abzukassieren.

Undisputed 2 verfrachtet das Grundkonzept des ersten Streifens nach Russland und lässt die Kämpfer im Kickboxen gegeneinander antreten. Eine gekonnte Weiterentwicklung des Konzepts, die durch die Besetzung von Michael J White und Scott Adkins besonders gut funktioniert. Die Kämpfe sehen schlichtweg atemberaubend aus und bieten absolut geile Action. Die Geschichte fällt zwar etwas cheesy aus und gerade das rebellische Verhaltens des Boxers gegenüber den russischen Wachleuten ist nicht so ganz glaubwürdig, da sich jeder vernünftige Mann bewusst wäre, dass die Konsequenzen in Russland mehr als unschön ausfallen dürften. Die harte und unterhaltsame Action entschädigt jedoch für alle Schwächen des Skripts.

Bild und Ton der Blu-ray sind gut.

Die Ausstattung ist relativ überschaubar. Immerhin gibt es jedoch ein Wendecover.

Undisputed 2 ist feinstes Kampfsport-Action-Kino und bietet beste Unterhaltung auf einer guten Blu-ray. 

Nummer 6 kündigt seinen Job und erwacht in einer Stadt. Er hat keinen Namen sondern nur eine Nummer und man versucht ihm einzureden, dass es keinen anderen Ort als die Stadt gäbe. Denn Nummer 2 akzeptiert keine Andersdenkenden.

The Prisoner ist ein Remake der Kultserie Nummer 6 aus den 60er Jahren, verpasst der Serie eine angenehme Frischzellenkur und dampft sie auf sechs Episoden zusammen, um Redundanz zu vermeiden. Die Serie hat zahlreiche Bezüge und Hinweise auf das Original, welche vor allem für Kenner einige Aha-Momente bescheren. Genau wie das Original ist die Serie jedoch ebenfalls nicht leicht zugänglich, etwas abstrakt und lässt den Zuschauer gerne im Dunkeln. Und das Ende ist, wenn man ehrlich etwas länger darüber nachdenkt, eigentlich genauso philosophisch und interessant wie der Abschluss der Originalserie, auch wenn die Enden bei beiden Serien sicher nicht alle Zuschauer zufriedenstellt.

Die Bildqualität reicht von sehr guten hellen Szenen über Szenen mit inkonsistenter Schärfe bis zu verrauschten dunklen Szenen. Die Optik ist sicher ein Stilmittel und soll die mysteriöse Atmosphäre unterstreichen, hat mit High Definition häufig jedoch nicht mehr viel zu tun.

Der deutsche Ton ist deutlich besser und kann überzeugen.

Die Ausstattung ist recht umfangreich und die Serie kommt in einem schönen Digipak. Das FSK Siegel ist leider fest aufgedruckt.

The Prisoner ist eine solide Neuinterpretation der Serie Nummer 6, welche ich auf Grund ihrer unkonventionellen Machart jedoch nicht jedem empfehlen kann. Fans der Originalserie kommen aber auf ihre Kosten. 

Scanners sind Menschen mit telepathischen Fähigkeiten. Ihre Gedanken können töten und bescherten David Cronenberg seinen Durchbruch. Wenn man bedenkt, dass der Autor und Regisseur sein Skript sowie seinen Film in nur wenigen Monaten umsetzen musste, um den Produzenten ihre steuerlichen Abschreibungsmöglichkeiten noch im Jahre 1981 zu sichern, ist das Ergebnis umso eindrucksvoller und kleinere Schwächen leichte zu verzeihen. Highlight des Films sind neben der guten Grundidee natürlich die wirklich starken Special Effects, die immer noch überzeugen können.

Ich besitze den Film in der Trilogie Box von Explosive Media, welche dem hohen qualitativen Niveau dieses Releases zu entsprechen scheint, vor allem wenn man bedenkt, dass es sich um einen Low Budget Genre Film handelt. Die Schärfe ist ausgezeichnet und schwankt seltenst, kleinere Abstriche würde ich höchstens beim relativ soliden Schwarzwert machen. Weniger als eine Bestnote würde dem Bild hier nicht gerecht werden, die redaktionelle Review ist jedenfalls nicht nachvollziehbar.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich, auch wenn ein leichtes Rauschen hörbar ist.

Die Trilogie Box bietet leider weniger Extras als diese Einzelveröffentlichung.

Scanners ist ein sehenswerter Horrorklassiker und liegt auf einer fantastischen Blu-ray vor. Fans können unbesorgt zugreifen. 

Schwergewichtsweltmeister James Chambers wird wegen Vergewaltigung angeklagt und verurteilt. Während seine Anwälte um seine Berufung kämpfen, legt sich Chambers mit dem amtierenden Knast Champion Monroe Hutchens an und einige Gangster organisieren einen internen Fight, in dem es dennoch um eine satte Börse gehen soll.

Undisputed ist ein unterhaltsamer und kurzweiliger Knast- und Boxfilm, gut besetzt mit Wesley Snipes und Ving Rhames.

Bild und Ton sind gut.

Die Ausstattung ist knapp. Ein Wendecover wird geboten.

Undisputed - Sieg ohne Ruhm - ist echte Männerunterhaltung auf einer ordentlichen Blu-ray. 

Agenten sterben einsam ist ein Spionage Film aus dem Jahre 1968, der im zweiten Weltkrieg angesiedelt ist. Ein britisches Spezialkommando hat den Auftrag, einen US General aus einer Bergfestung der Deutschen zu befreien, um zu verhindern, dass sie Geheimnisse zur Invasion der Alliierten ausplaudern.

Der Film ist ein aufwändiges Spektakel vor authentischer Kulisse und geizt neben den Spionage Elementen auch nicht mit Action. Eastwood wird auf dem Cover deutlich beworben, die Hauptrolle ist jedoch eigentlich mit Richard Burton besetzt. Beide geben aber eine gute Vorstellung ab.

Das Bild unterliegt einigen altersbedingten Schwankungen, wurde jedoch hervorragend restauriert und sieht teilweise wirklich brilliant aus.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist etwas mager. Neben dem fehlenden Wendecover wird lediglich ein kurzes Feature sowie Trailer geboten.

Agenten sterben einsam ist ein sehenswerter Klassiker auf einer guten Blu-ray, Eastwood Fans müssen sich jedoch darauf einstellen, dass der Haudegen in diesem Streifen nicht die erste Geige spielt. 

Yukis Leben war bereits vor ihrer Geburt für die Rache vorherbestimmt. Ihr Vater kommt bei einem Überfall ums Leben, weil er für einen Einberufungsbeamten gehalten wird. Ihr Bruder wird ebenfalls getötet und ihre Mutter verschleppt und vergewaltigt. Yuki wird in einem Gefängnis geboren und einem Lehrmeister in Pflege gegeben, um ihr Schicksal zu erfüllen und ihre Mutter zu rächen.

Lady Snowblood ist ein echtes Meisterwerk und erzählt die Geschichte einer gnadenlosen weiblichen Rächerin, die gewältige Blutschwälle versprüht. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Manga von Kazuo Koike und Kazuo Kamimura und ist vielen Cineasten heute wahrscheinlich als wesentliche Inspirationsquelle für die erste Volume der Kill Bill Filme bekannt.

Die Zitate Tarantinos sind unverkennbar, angefangen vom genutzten Titelsong, der Poesie von blutigen Fontänen auf verschneitem Grund, den Soundeffekten, der Einteilung in Kapitel bis zum visuellen Stil. Regisseur Toshiya Fujita ist sicher ein Vorbild für den großen Meister des Genre Kinos.

Die Bildqualität ist gut, in der Regel von einem sehr guten Ergebnis jedoch ein Stück weit entfernt. Für einen über 40 Jahre alten Samurai Streifen ist der Transfer aber sehr überzeugend.

Der Film liegt im Originalton mit deutschen Untertiteln vor und klingt gut.

Die Ausstattung bietet ein umfangreiches Booklet sowie ein 14 Minuten langes Interview mit Mark Schilling, der im Rahmen einer Kill Bill Convention zum Film befragt wurde. Hinzu kommt der Kinotrailer.

Lady Snowblood ist ein echter Klassiker des japanischen Kinos und ist nicht nur für jeden Kill Bill Fan absolut zu empfehlen. Die Veröffentlichung kann sich sehen lassen. 

Paul Bäumer und seine Klassenkameraden melden sich - beflügelt von Propaganda und Geschichten über Ruhm, Ehre und Patriotismus - voller Begeisterung freiwillig zum Dienst im zweiten Weltkrieg. Bereits während ihrer Grundausbildung bekommen sie jedoch zu spüren, dass der Soldatendienst in erster Linie Schinderei ist und sie an der Front, eingepfercht in Schützengräben, lediglich als Kanonenfutter dienen.

Im Westen nichts Neues ist ein erstaunlich zeitloser Antikriegsfilm, der die scheinbare Ehre des Kampfes entmystifiziert und echte Identifikationsfiguren zeigt, die den Grauen des Krieges erliegen. Die Aufnahmen, insbesondere die Schlacht- und Massenszenen, sind absolut eindrucksvoll und wirken authentisch. Teilweise sind die gezeigten Bilder erstaunlich brutal.

Das Bild der Blu-ray wurde ausgezeichnet restauriert und bietet eine hervorragende Präsentation, die natürlich immer noch altersgemäßen Schwankungen unterliegt.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Collector´s Book von Universal bietet ein tolles Booklet sowie ein paar sehenswerte Features.

Im Westen nichts Neues ist ein preisgekrönter Kriegsfilmklassiker, der auch nach 85 Jahren nichts von seiner Wirkung verloren hat. Die Edition ist zu empfehlen. 

Julian betreibt gemeinsam mit seinem Bruder Billy einen Thai Box-Club in Bangkok als Deckmantel für ihre Drogengeschäfte. Eines Nachts vergewaltigt und tötet Billy eine minderjährige Prostituierte und wird dafür von ihrem Vater erschlagen. Die dominante Mutter der Brüder reist an, um ihren Sohn zu beerdigen und verlangt nach blutiger Rache.

Only God Forgives wurde wunderschön gefilmt und zeigt hypnotische Bilder von Bangkoks Unterwelt, voller Farbe, Kontraste, Licht und Schatten. Die ruhige Inszenierung gibt dem Zuschauer Zeit, in diese faszinierende Zwischenwelt einzutauchen und bricht diese Ruhe mit einigen wirklich brutalen Szenen und schenkt selbs diesen Bildern ihre eigene Poesie. Die niedrige Freigabe ist mir dennoch ein Rätsel. Er erinnert an Winding Refns Drive, folgt insgesamt jedoch einem deutlich trost- und hoffnungsloserem Ton und ist eher stilistisch als inhaltlich vergleichbar.

Die Bildqualität ist absolut fantastisch. Das Bild überzeugt mit scharfen Kontrasten und satten Farben sowie einer guten Detailzeichnung.

Der deutsche Ton ist genauso überzeugend. Thailändische Dialoge sind mit festen deutschen Untertiteln versehen.

Das Mediabook bietet ein umfangreiches Booklet sowie ein gefaltetes Poster. Die Limitierungsnummer befindet sich unpraktischerweise auf einem Schutzumschlag. Nummer 2387 befindet sich in meiner Sammlung. Der Film bietet leider nur Trailer als Bonusmaterial, das Mediabook enthält jedoch zusätzlich die Dokumentation NWR über den Regisseur.

Only God Forgives wird mit seiner unkonventionellen und ruhigen Erzählweise nicht jeden Zuschauer zufriedenstellen, wer sich von der Atmosphäre des Streifens gefangen nehmen lässt, bekommt einen faszinierenden Film zu sehen. 

Doomsday Book ist ein südkoreanischer Episodenfilm, der im Grunde Weltuntergangsszenarien beschreibt.

Die erste Geschichte erzählt von einer Zombie-Seuche, die in der Futtermittelindustrie und Massentierhaltung begründet ist. Der Film folgt grob dem ersten Seuchenopfer, lediglich der eingestreute alberne Humor der Asiaten ist ein Störfaktor.

Die zweite Geschichte erzählt von einer robotisierten Gesellschaft, in der ein Roboter in einem buddhistischen Kloster scheinbar die Erleuchtung erlangt hat. Der Hersteller versucht dagegen, dass Modell wegen eines vermeindlichen Defekts zu zerstören. Die Story fällt eher ernsthaft und philosophisch aus.

Die dritte Geschichte erzählt von einem Meteoriten, der droht, die Erde auszulöschen. Es handelt sich kurioserweise um eine riesige Billiardkugel, die ein kleines Mädchen im Internet bestellt hat. Die Handlung ist wieder etwas alberner, aber der Humor ist nicht ganz so anstrengend wie in der ersten Episode.

Die Bildqualität der Episoden ist exzellent und auch der deutsche Ton kann überzeugen. Hinzu kommt, dass die digitalen Effekte auf hohem Niveau sind.

Die Ausstattung ist ok.

Doomsday Book ist hochwertig produziertes Kino aus Südkorea auf einer technisch guten Blu-ray. Die Anthology ist einen Blick wert. 

Der ehemalige Kriminelle Munny lässt sich nach dem Tod seiner Frau anheuern, um eine Hure zu rächen, der von einem Freier das Gesicht zerschnitten wurde.

Erbarmungslos ist ein hervorragender Spätwestern von Clint Eastwood. Er bietet eine starke und dramatische Geschichte, großartige Darsteller und eine schöne Ausstattung. Nicht grundlos wurde der Streifen mit Auszeichnungen überhäuft.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent und der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist recht umfangreich.

Ich besitze den Western im Rahmen der Clint Eastwood Western Collection von Müller, die ich uneingeschränkt empfehlen kann.