Filmbewertungen von cpu lord

PYROPHORIC CULT ist ein guter Abschluss der GHOST IN THE SHELL - ARISE Serie, auch wenn ein paar lose Enden bleiben. Ich hoffe, diese werden im kommenden New Movie aufgegriffen. Die Episode ist unterhaltsam und bietet gute Cyberpunk-Action, jedoch wurde hier schlicht eine Folge auf Day 1 und Day 2 aufgeteilt, so dass man für den teuren Preis lediglich 47 Minuten Anime Unterhaltung abgeliefert bekommt. Das ist wirklich happig, zumal das Bonusmaterial ebenfalls nicht umfangreicher ist.

Bild und Ton sind weiterhin exzellent. Die Extras sind ok, für die kurze Laufzeit der Veröffentlichung wird jedoch ein Punkt abgezogen.

Die Blu-ray liefert beste GHOST IN THE SHELL Unterhaltung für Fans der Serie, die Enttäuschung über die magere dritte Veröffentlichung wird aber bestimmt einige Käufer vor den Kopf stoßen. 

GHOST IN THE SHELL - ARISE wird mit der dritten und vierten Episode spannend fortgesetzt und bietet erneut unterhaltsame Cyberpunk-Action auf höchstem Niveau. Die Jagd nach dem Fire Starter Virus geht weiter.

Die Bildqualität ist weiterhin ausgezeichnet und der deutsche Ton ist mehr als vorbildlich. Die Ausstattung ist in Ordnung. Hinzu kommen Wendecover und Booklets.

GHOST IN THE SHELL - ARISE: Border 3 & 4 ist eine echte Empfehlung für Fans des Franchises und ein absolut starker Anime. 

THE HATEFUL EIGHT ist ein spannendes Western Kammerspiel von Regisseur Quentin Tarantino, grandios durch die messerscharfe Dialoge und ein paar paar heftige Gewaltspitzen getrieben. Die Zweitsichtung im Heimkino hat mich sogar noch etwas mehr gefesselt als der Besuch im heimischen Kino.

Der Streifen wurde auf 70mm Film gedreht, was sich in der hervorragenden Bildqualität sehr deutlich zeigt. Der deutsche Ton ist ebenfalls erstklassig.

Das Bonusmaterial ist eher überschaubar. Hinzu kommen ein Wendecover.

THE HATEFUL EIGHT ist absolut sehenswert und ein sehr guter Tarantino, auch wenn er nicht für jeden Zuschauer zugänglich scheint. 

Zwei Mädchen haben einen Mord begangen und befinden sich auf der Flucht. Als sie sich in einer alten Burgruine verstecken, werden sie von einem weiblichen Vampir gefangen genommen und Zeugen einer Orgie in der Folterkammer der Untoten. DIe jungen Mädchen werden in den Kreis der Vampire aufgenommen, um mit ihrer verführerischen Reizen frisches Blut für die Kreaturen der Nacht anzulocken. Eines der Mädchen verweigert jedoch ihren Auftrag und versteckt einen Mann auf dem Burggelände. Trotz Folter weigert sie sich zu reden.

Mit DIE FOLTERKAMMER DES VAMPIRS setzt Regisseur Jean Rollin setzt stark auf den erotischen Lolita Charme der Hauptdarstellerin und verbindet eine solide Gothic Horror Atmosphäre mit deutlichen Sexploitation-Elementen einschließlich der Auspeitschung eines der jungen Mädchen. Die Vampirausstattung sowie die Fledermauseffekte lassen eindeutig die Low Budget Herkunft des Streifens erkennen, insbesondere die rauen sexuellen Übergriffe sowie das Lichtspiel unterstreichen dafür die atmosphärische Szenerie. Die Fledermaus, welche sich am Busch der Lolita festbeißt, wirkt jedoch etwas absurd.

Insbesondere bei Tageslichtaufnahmen wird die 2K Abtastung des Blu-ray Masters durchaus mit einer guten Schärfe sichtbar, der Transfer unterliegt jedoch nicht nur in dunklen Aufnahmen einiger qualitativer Schwankungen. Hinzu kommen Einschränkungen, die dem niedrigen Budget geschuldet sind wie beispielsweise unstimmige Lichtverhältnisse in Umschnitten, einfach weil sich das Tageslicht verändert hat.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und der Score ist passend. In der ersten Filmhälfte handelt es sich beinahe um einen Stummfilm, da höchstens zwei kurze Dialogzeilen gesprochen werden.

Das Bonusmaterial ist lobenswert und hat einiges zu bieten. Das Mediabook ist von Wicked Vision gewohnt gut verarbeitet und kommt mit einem genialen Artwork.

DIE FOLTERKAMMER DES VAMPIRS ist eher spezielle Kost und in erster Linie für Genießer von Low Budget Sexploitation Produktionen zu empfehlen. Es ist jedoch anzuerkennen, dass Jean Rollin mit wenig Mitteln eine solide Atmosphäre erzeugt und der Streifen trotz seiner raschen Produktionszeit zu den besseren Werken des Regisseurs gehört. 

Gerald und Marianne Harcourt verfahren sich auf ihrer Hochzeitsreise und landen in einem verschlafenen Dorf, wo sie auf den Maskenball des Schlosses eingeladen werden. Der Schlossherr ist jedoch ein Vampir, der die junge Gattin in seine Gewalt bringt.

DER KUSS DES VAMPIRS ist eine klassische Vampirgeschichte mit stimmungsvoller Gothic Horror Atmosphäre, auch wenn die Vampire in diesem Film auch bei Tage aktiv sind. Der Blutgehalt ist für einen Streifen aus dem Jahr 1963 solide und der Cast macht einen guten Job, auch wenn Hammer bei diesem Titel nicht seine Spitzenkräfte für das Vampirgenre auffährt.

Der Transfer der Blu-ray ist überzeugend und bietet größtenteils eine gute Schärfe, nur gelegentlich wirkt der Bildeindruck etwas weicher oder das Bild zeigt ein paar Bildpunkte oder Kratzer.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und bietet eine schöne Synchronfassung. Fehlstellen werden mit dem englischen Originalton und deutschen Untertiteln überbrückt.

Das Mediabook von Wicked Vision ist gewohnt hochwertig verarbeitet und bietet ein umfangreiches und interessantes Booklet. Neben Audiokommentaren wird ein sehenswertes Featurette über die Hammer Studios geboten, jedoch liegt dieses leider nur in SD Qualität vor. Das Sammlerstück ist auf 555 Exemplare limitiert und nicht nummeriert.

DER KUSS DES VAMPIRS ist ein wunderschöner Klassiker und für Fans des Gothic Horror Kinos sehr zu empfehlen. Die Veröffentlichung ist absolut würdig. 

Auf der Suche nach seinem verschwundenen Bruder verschlägt es Robert Manning nach Greymarsh, einem verwunschenen Ort, in dem die Hexe Lavinia im siebzehnten Jahrhundert hingerichtet wurde. Nachts wird er von Alpträumen verfolgt, die etwas mit dem Hexenkult zu tun haben scheinen.

DIE HEXE DES GRAFEN DRACULA ist ein britischer Horrorfilm von der Produktionsfirma Tigon aus dem Jahr 1968, die mit einem großartigen Cast aus Christopher Lee, Barbara Steele und dem großen Boris Karloff, der mit diesem Streifen eine seiner letzten Rollen vor seinem Tod im Folgejahr absolvierte. Die Story ist eine passable Gothic Horror Geschichte, die wahren Highlights des Titels sind jedoch das schöne Anwesen, welches als Kulisse diente, sowie der hervorragend aufspielende Cast. Hinzu kommen ein etwas exploitativer Touch inklusive einer Auspeitschung und einiger erotischer Szenen sowie psychedelische Traumsequenzen.

Die Bildqualität der Blu-ray überzeugt mit einer guten, in weniger Teilen sogar sehr guten Schärfen mit nur leichten Schwankungen in den etwas schwächeren Bereich. Der deutsche Ton ist gut verständlich und bietet die hervorragende deutsche Kinosynchronisation. Der Ton lässt nur gelegentlich ein leichtes Knistern hören.

Das Mediabook ist wie von Wicked Vision gewohnt exzellent verarbeitet und bietet umfangreiches Bonusmaterial inklusive einer eigens produzierten interessanten Dokumentation bestehend aus Interviews mit den Darstellern. Ich bin froh, das Mediabook mit dem schönsten Artwork erhalten zu haben, welches auf 222 Exemplare streng limitiert ist. Auf eine Nummerierung wurde verzichtet.

Fans des klassischen britischen Horrorfilms kommen mit diesem ausgezeichneten Release zu DIE HEXE DES GRAFEN DRACULA voll auf ihre Kosten. Wicked Vision hat eine vorbildliche Veröffentlichung abgeliefert. 

GODZILLA: FINAL WARS ist das Finale der Millennium Staffel und eine irre Mischung diverse Kaiju Filme, bietet eine abgefahrene - etwas überladene - Science Fiction Story und zahlreiche Monster. Der Streifen hat definitiv trashigen Unterhaltungswert, ein wenig haben sich die Macher jedoch spürbar übernommen.

Die Bildqualität ist leider, wie von den Titeln der Millennium Reihe gewohnt, weniger überzeugend, wirkt eher weich und bietet wohl nur ein einfaches Upscaling. Der deutsche Ton kann sich dafür hören lassen und zeigt eine sehr gute räumliche Abmischung.

Im Gegensatz zu den anderen Veröffentlichungen der Reihe bietet die Blu-ray immerhin ein paar Extras, es bleibt jedoch überschaubar. Hinzu kommt ein Wendecover.

GODZILLA: FINAL WARS ist absolut übertriebener Kaiju Trash und wirklich nur etwas für Fans der japanischen Monster, die sich über die enorme Zahl an Gegnern für Godzilla freuen. 

HOWARD THE DUCK wird von seinem Planeten auf die Erde teleportiert, wo er von der jungen Sängerin Beverly aufgenommen wird. Der Versuch, ihn zurückzubringen, bringt jedoch einen dunklen Herrscher auf die Erde, der plant, den Planeten in seine Gewalt zu bringen.

Trash ist bei der Marvel Verfilmung HOWARD THE DUCK Trumpf, denn der Streifen ist teilweise unbegreiflich absurd, ist kunterbunt und in keiner Weise ernst gemeint. Hinzu kommen teilweise echt seltsame sexuelle Untertöne beziehungsweise Offensichtlichkeiten für einen Streifen mit Kindern als Zielgruppe. Die Freigabe ab 16 Jahren ist jedenfalls sinnvoller als das amerikanische PG Ratung. Einziges Highlight in der Darstellerriege ist Jeffrey Jones, der sich langsam in den außerirdischen Schurken des Streifens verwandelt. Die Effekte sind allerdings, wenn auch heute teilweise eher charmant wirkend, auf gutem Niveau und von Industrial Light & Magic verantwortet.

Die Bildqualität der Bluray ist recht gut und der deutsche Ton ist gut verständlich. Die Special Edtion bietet eine relativ umfangreiche Ausstattung.

HOWARD THE DUCK ist echter Trash aus dem Hause Marvel und als Kuriosität definitiv einen Blick wert. 

GET OUT ist ein hochspannender Mystery-Horrorthriller mit Daniel Kaluuya, der im Rahmen eines Ausflugs die weißen Eltern seiner Freundin kennenlernen soll. Der Trailer spoilert recht offensiv, dennoch entwickelt sich der Streifen etwas anders als das Marketing suggeriert. Irgendwo geht es auch um Rassismus, jedoch eher in einer politisch-korrekten, unterschwelligen und modernen Ausprägung. Der Film ist intelligent, bietet glaubwürdige gut gespielte Figuren, viel Atmosphäre und eine tolle Kameraarbeit.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent und der deutsche DTS 5.1 Ton ist kraftvoll und atmosphärisch.

Die Ausstattung ist ok und bietet ein alternatives Ende, welches einen etwas offensichtlicheren aber trostloseren Abschluss zeigt.

Komiker Jordan Peele gibt mit GET OUT ein überraschend guten, spannenden und gesellschaftskritischen Horrorfilm, der definitiv absolut sehenswert ist. 

TOKYO S.O.S. setzt die Handlung des vorherigen Films GODZILLA GEGEN MECHAGODZILLA direkt fort und bindet Mothra, sowohl als Raupe als auch Falter, in die Handlung ein und knüpft gleichzeitig eine Verbindung zu einem Klassiker der Showa Reihe. Die Kaiju Action kann sich sehen lassen, auch wenn Effektszenen in diesem Streifen häufig etwas modell- oder spielzeugartig anmutet, am Unterhaltungswert nimmt der Titel dadurch jedoch keinen Schaden. Der Film wirkt dadurch sogar etwas klassisch. Vereinzelte digitale Effekte sind passabel.

Die Blu-ray bietet leider ein sehr weiches Bild mit ein paar echten Ausrutschern in die falsche Richtung. Für eine mittlere Bewertungen reicht es insgesamt immernoch. Der deutsche Ton ist dafür besser.

Die Ausstattung ist wie üblich mager.

GODZILLA: TOKYO SOS ist ein unterhaltsamer Monsterfilm, der sogar etwas besser ist als sein Vorgänger. Die Geschichte bleibt dennoch etwas einfach gestrickt und der Unterhaltungswert rührt in erster Linie von den Effekten. 

GODZILLA AGAINST MECHAGODZILLA ignoriert die vorangegangenen Filme der Millennium Staffel und bezieht sich lediglich auf die Showa Ära, auf das erste Auftreten des Königs der Monster sowie den ersten Auftritt Mothras und referenziert zusätzlich den Kaiju Klassiker Frankenstein - Zweikampf der Giganten, in dem um den Gargantua Gaira geht.

Ein neuer Godzilla taucht auf und sorgt für massive Zerstörung. Die japanische Regierung schafft aus dem genetischen Material des getöteten Godzillas einen Mechagodzilla, um die Bedrohung Japans abzuwenden.

Die Blu-ray ist bislang die beste technische Präsentation aus der Millennium Reihe. Das Bild zeigt eine recht gute Schärfe zwischen mittlerer und guter Qualität. Der deutsche Ton bietet eine solide räumliche Abmischng und eine gute Synchronisation. Der japanische Originalton ist erfreulicherweise ebenfalls enthalten.

Die Ausstattung ist gewohnt mager und bietet lediglich Trailer sowie ein Wendecover.

GODZILLA AGAINT MECHAGODZILLA bietet coole Miniatur- und Zerstörungseffekte sowie überzeugende Suitmation. Die Geschichte ist recht einfach gehalten, aber die Monsterkämpfe überzeugen. Zusätzliche CGI Effekte sind passabel. 

Nach einigen Zwischenfällen mit Godzilla in der Vergangenheit wird die G-Grasper Einheit gebildet, eine Spezialeinheit zur Abwehr Godzillas. Sie entwickeln eine Waffe, die ein kleines schwarzes Lock erzeugt, in welches das Monster gesogen werden soll. Bei einem Test der Waffe geraten jedoch riesige Insekten aus einer anderen Dimension nach Japan. Die Megaluna Schwärme absorbieren Energie, um schließlich Megaguirus zu erwecken. Das Libellen-Monster tritt gegen Godzilla an, während die G-Graspers versuchen, ihre Waffe Dimension Tide zum Einsatz zu bringen.

GODZILLA VS MEGAGUIRUS ist ein gelungener Monsterfilm mit einer leicht absurden Science Fiction Story rund um die Black Hole Waffe und unterhaltsamen Kämpfen, leichtem Horrorelement durch die todbringenden Megalunas sowie soliden Effekten. Die digitalen Megaluna Schwärme sind effekttechnisch passabel für eine Animation mit entsprechendem Alter. Die Bezüge zu den Anfängen der Reihe sind gefällig.

Die Bildqualität ist grundsätzlich solide, das Bild wirkt jedoch sehr häufig weichgezeichnet. Der deutsche Ton bietet eine gute Synchronisation und ist anständig abgemischt, auch wenn die Effekte tendenziell eher frontlastig tönen.

Die Ausstattung bietet nur Trailer und ein Wendecover.

Fans können bei GODZILLA VS MEGAGUIRUS bedenkenlos zugreifen, sieht man von den technischen Schwächen der Veröffentlichung ab. 

Ein amerikanischer Neo-Nazi Geheimbund, der gerne Menschenjagden veranstaltet, hat den schwarzen Senatorenkandidaten Larry Richards im Visier. Bei einem Anschlag während des Mardi Gras wird er von seinem Freund und Ex-Geheimagent Matt Hunter gerettet, sein Sohn kommt jedoch ums Leben. Sie beschließen, gemeinsam Jagd auf die Hintermänner zu machen, unterschätzen aber die tödliche Entschlossenheit des Pentangle. Sie töten die Richards und entführen Matts Schwester, um mit ihnen eine Treibjagd zu veranstalten.

NIGHT HUNTER ist gute 80er Jahre Action Unterhaltung mit Michael Dudikoff und Steve James aus dem Hause Cannon Films. Neben Verfolgungsjagden, Explosionen, Zweikämpfen und Schießereien wird mit den Söldnern auf Menschenjagd sogar etwas ninja-eske Martial Arts Action geboten.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut und der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Veröffentlichung bietet ein kurzes Intro mit dem Regisseur, ein Audiokommentar, Interviews sowie Trailer und Bildergalerien.

Die Keep Case Auflage zu NIGHT HUNTER ist eine gute Budget Edition zu einem unterhaltsamen, leicht trashigen Actionfilm, der mir der hohe Preis eines Mediabooks nicht wert gewesen wäre. Hier stimmen Preis und Leistung. 

BAYMAX - RIESIGES ROBOWABOHU ist ein unterhaltsamer Disney Animationsfilm. Das Setting im japanophilen Amerika und die coole Robotertechnik sind wahnsinnig cool und der Roboter Baymax ist charmant, witzig und knuffig. Die Geschichte ist gut erzählt und der Bösewicht ist recht gelungen, wenn auch leicht vorhersehbar.

Bild und Ton sind gewohnt erstklassig. DIe Ausstattung ist ok.

BIG HERO 6 ist ein erfrischend eigenständiger Animationsfilm und absolut sehenswert. Die technisch ausgezeichnete Blu-ray ist zu empfehlen. 

FREITAG DER 13. ist ein gelungenes Reboot, welches inhaltlich die ersten beiden Teile der klassischen Reihe neuinterpretiert. Das Ergebnis ist ein harter und blutiger Slasher von Regisseur Marcus Nispel, der sich bereits für das erfolgreiche Texas Chainsaw Massacre Remake verantwortlich zeigte.

Und lohnt sich die Neuanschaffung?

Der Killer Cut bietet erweiterte und / oder alternative Nackt- und Gewaltszenen, die die Grenzen des roten FSK Siegels weiter ausloten und eine stattliche Härte für eine Kaufhausfreigabe bieten. Die etwas explizitere Darstellung im Killer Cut wird an dieser Stelle in meinen Augen der Originalreihe ein wenig gerechter. Die Kills von Chewie und vor allem von Trent fallen sichtlich brutaler aus, deutlich merklicher sind jedoch die zusätzlichen Sexszenen beziehungsweise die Zurschaustellung nackter Silikonbrüste. Hinzu kommen leichte Handlungsänderungen, die weniger ins Gewicht fallen sowie mehr Jason in den Flashback-Szenen bieten.

Die Bildqualität der Blu-ray bietet eine gute Schärfe und einen exzellenten Schwarzwert, der viel zur Atmosphäre beiträgt. Die neuen bezieungsweise alternativen Szenen fügen sich nahtlos ein.

Ein weiterer Pluspunkt der Veröffentlichung ist die Verbesserung der deutschen Tonspur, welche endlich als verlustfreier DTS-HD MA 5.1 Track vorliegt. Auf die spanische, französische und italienische Synchronfassung verzichte ich für dieses Upgrade sehr gerne. Kurze Dialogzeilen aus den Killer Cut Szenen ertönen im englischen Originalton mit deutschen Untertiteln. Der Ton ist atmosphärisch abgemischt, für meinen Geschmack könnten die deutschen Dialoge jedoch etwas dynamischer klingen.

Das wattierte Mediabook von 84 Entertainment kommt im Viertelschuber, edel verarbeitet und bietet ein sehr umfangreiches Booklet. Die Nachfrage ist hoch, die Anschaffung war daher zustätzlich eine Geldanlage. Ungwöhnlich für das Label bietet die Veröffentlichung keinen Hinweis auf die Limitierung, vielleicht handelt es sich um einen Wunsch von Paramount.

Das Bonusmaterial bietet einen weiteren Grund für die Anschaffung des Killer Cuts. Ein neues Feature über die sieben besten Kills des Films gibt einen ausführlichen Blick hinter die coolen Slasher-Effekte des Streifens. Hinzu kommt ein neuer Picture-in-Picture Trivia Track.

FREITAG DER 13. ist ein unterhaltsamer und harter Slasher, der durch den Killer Cut tatsächlich ein wenig gewinnt, den Streifen jedoch auch nicht zu neuen Höhen führt. Die Veröffentlichung bietet zudem ein technisches Upgrade sowie zusätzliches Bonusmaterial, Fans machen mit der Anschaffung daher keinenfalls etwas falsch. 

Regisseur Gareth Edwards ist mit GODZILLA ein grandiose US-Interpretation des Königs der Monster gelungen. Der Streifen steht in starker Tradition der Toho Reihe und bietet atemberaubende Monsteraction und eine gute Geschichte um die hilflosen menschlichen Bemühungen.

Bild und Ton haben Blockbuster-Qualitäten und überzeugen auf ganzer Linie. Die Ausstattung ist ordentlich.

GODZILLA hat mir bereits im Kino exzellent gefallen und auch die zweite Sichtung hat mich auf ganzer Linie überzeugt. Bestes Monsterkino! 

Roland Emmerichs GODZILLA verwandelt den König der Monster in einen riesigen Dinosaurier, der New York verwüstet und Militär, Politik und Presse in Atem hält. Die Verwandlung von Tohos Kultmonster in einer amerikanische Variante ist bei einer Vielzahl von Godzilla Puristen verschrien, ich schätze den Streifen jedoch für seine exzellenten Monstereffekte, seinen Charme und Unterhaltungswert.

Die Bildqualität der 4K Remastered Edition ist ausgezeichnet, das wahre Highlight ist jedoch der bombastische und referenzwürdige verlustfreie Mehrkanal-Sound.

Die Edition hat leider einen echten Makel: Sie bietet keinerlei Bonusmaterial, abgesehen von einem Schuber und einem Wendecover.

GODZILLA aus dem Jahr 1998 ist ein echtes Guilty Pleasure. Der Streifen hat mich damals im Kino bestens unterhalten und gehört für mich in eine gut sortierte Godzilla Sammlung, auch wenn es seinem japanischen Vorbild im Design ein wenig mehr Respekt zollen könnte. 

Ein wahnsinniger Wissenschaftler bringt Dracula, in der deutschen Fassung Graf Sartana genannt, und mit ihm alle Vampire sowie Frankensteins Monster unter seine Kontrolle. Er strebt die Weltherrschaft an oder er will zumindest Frauen zum Schreien bringen, man weiß es nicht. Kann Doctor Seward ihn zur Strecke bringen oder ist er auf den Fluch des Werwolfs angewiesen?

DIE NACHT DER OFFENEN SÄRGE ist eine Hommage an die klassischen Universal Monster von Schundfilmkönig Jess Franco. Der Streifen wirkt nicht nur größtenteils improvisiert, er scheint es auch zu sein, da er wohl parallel zu zwei anderen Titel des Regisseurs entstanden ist. Die Handlung ist eher konfus und grob um das Filmmaterial gestrickt. Es wird quasi durch einen Sprecher ergänzt. Trotzdem ist der Film keine totale Katastrophe, denn Jess Franco ist ein cleverer Filmemacher. Er wählt einen sehr impressionistischen Ansatz für seinen Monster-Trash und vermittelt eine Vielzahl an Eindrücken, welche es tatsächlich vermögen, eine solide Gothic Horroratmosphäre zu erzeugen. Die Akteure sind teilweise alte Bekannte aus anderen Werken des Low Budget Filmers. Howard Vernon gibt einen unheimlichen Grafen Dracula und Dennis Price einen eher blassen Bösewicht. Carmen Yazalde ist als recht ansehnliche Vampirnixe vielleicht noch erwähnenswert. Ansonsten bietet der Streifen höchstens leichte exploitative Elemente. Nackte Haut gibt es nicht wirklich zu sehen, eher schreiende Frauen und der Blutgehalt ist ebenfalls eher gering. Mit gemischten Gefühlen bleibt die Szene einer zappelnden Fledermaus in Kunstblut im Hinterkopf. Ich hoffe, das Tier musste für diesen Film nicht das Zeitliche segnen, als Tierquälerei geht es jedoch allemal durch.

Colosseo Films präsentiert den Jess Franco Film in der weltweit ersten High Definition Veröffentlichung und lies ein 2K Master anfertig, weist jedoch vorab auf die schwierige Materiallage hin. Es bedarf einer Menge Selbstvertrauen, das Ergebnis auf einer Blu-ray zu veröffentlichen, denn von High Definition kann hier kaum die Rede sein. Die Schärfe ist teiweise ganz in Ordnung, jedoch haftet dem Bild immer eine leichte bis recht starke Unschärfe an, zum Teil mit Sicherheit produktionsbedingt. Hinzu kommen allerlei weitere Schwächen wie ein wackelige Bildstand, leichte Verschmutzungen oder Kratzer, ein steter Schimmer von Überbelichtung am rechten Bildrand, Flackern oder gelegentlich etwas überregelte Kontraste. Man könnte die Liste wahrscheinlich noch ergänzen, aber trotz aller Schwächen würde das Ergebnis noch als unterdurchschnittliche aber passable DVD durchgehen, als Liebhaberstück mangels Alternativen, aber eigentlich in fast keiner Weise als Blu-ray, auch wenn das Master erträglicher ist als die Tiefstnote suggeriert. Man muss zumindest anerkennend anmerken, dass das Bonusmaterial zeigt, wie das Master zumindest um zahlreiche Kratzer und Bildpunkte bereinigt wurde. Und die Aushangbilder zeigen, dass hier noch sehr viel Luft nach oben war.

Der deutsche Mono-Ton ist recht solide, auch wenn die Zahl der Dialoge wohl an zwei Händen abzuzählen ist. Die ersten Worte fallen nach etwa 17 Minuten. Und es redet in der Regel ein Erzähler. Oder Frauen schreien. Der Score ist in Ordnung.

Das Release kommt in einem wunderschönen Schuber sowie einen alternativen gezeichneten Artwork auf dem Cover und beeinhaltet ein interessantes Booklet, welches den Inhalt des Films, das Wirken von Regisseur Jess Franco sowie diesen obskuren Film behandelt.

Das Bonusmaterial bietet eine Bildergalerie mit Postern und Aushangfotos, Vergleichsszenen zur Restauration, einer Zusammenfassung der Dialoge des Sprechers genannt Frankensteins Tagebuch sowie ein Featurette, welches einen Zusammenschnitt aus zwei Interviews mit Jess Franco und seiner Lebensgefährtin/Muse Lina Romay in niedriger Bildqualität mit einer Laufzeit von etwa 10 Minuten bietet.

DIE NACHT DER OFFENEN SÄRGE ist höchstens ein Film für Freunde der Arbeiten von Regisseur Jess Franco, denn reine Fans der Univerter Linie ein Film für Freunde der Arbeiten von Regisseur Jess Franco, denn reine Fans der Universal Monster werden mit dem Streifen wahrscheinlich nicht warm. Und auch Trash Fans brauchen sich den Streifen nicht zu geben, dafür ist er viel zu wenig ein Film sondern mehr eine Low Budget Gothic Horror Studie. Denn der Film zeigt, dass man quasi ohne Mittel atmosphärische Bilder erzeugen kann. Trotz der schwachen technischen Bewertung ist die Veröffentlichung nicht schlecht, sie verdient lediglich nicht, auf eine blaue Scheibe gebannt zu werden. 

DIE SCHLACHT DER FÜNF HEERE ist ein unterhaltsames und gelungenes Finale der Hobbit Trilogie, auch wenn es quasi fast ein reiner Fantasy-Kriegsfilm geworden ist. Inhaltlich passiert verhältnismäßig wenig, dafür ist das Schlachtengetümmel ausgeklügelt und absolut kurzweilig, und effekttechnisch sowieso brilliant. Zudem ist es der blutigste Part der Reihe.

Bild und Ton sind gewohnt auf exzellentem Niveau und die Ausstattung lässt keinerlei Wünsche offen.

Insgesamt hat mich die Hobbit Reihe sehr positiv überrascht. Die Geschichte ist natürlich nicht ganz so verzweigt wie die Herr der Ringe Saga, trotzdem spielt DER HOBBIT mit seinem großen Vorgänger in meinen Augen beinahe auf Augenhöhe. 

GODZILLA 2000 ist der Auftakt der Millennium Staffel und gleichzeitig Tohos Antwort auf Roland Emmerichs US Godzilla, der bei vielen Fans des Königs der Monster keinen guten Stand hat, für mich allerdings ein echtes Guilty Pleasure ist.

Godzilla kehrt nach Jahren als klassisches Suitmation Monster zurück und unterhält mit Monster- und Zerstörungseffekten, jedoch werden für verschiedene Effekte zusätzlich CGI Animationen eingesetzt, die weniger überzeugen, wie beispielsweise die zerbestende Frontscheibe oder unbekannte Flugobjekt.

Die Blu-ray ist leider technisch ein echter Schritt zurück und bietet bestenfalls mittelmäßige Bildqualität auf Upscaling-Niveau. Einige dunkle Aufnahmen sind allerdings deutlich unterdurchschnittlich.

Imme rhin macht der deutsche Ton im Vergleich zu den Splendid Veröffentlichungen einen Schritt in die richtige Richtung und bietet solide Surroundeffekte und eine ordentliche Synchronarbeit.

Die Ausstattung beschränkt sich auf Trailer und ein Wendecover.

GODZILLA 2000 ist ein Monsterfilm für Fans der Reihe, alle anderen müssen den Streifen nicht zwingend gesehen haben. Zudem ist die Blu-ray technisch leider enttäuschend und bestenfalls passabel. 

Die Reise von Bilbo Beutlin, Gandalf und den Zwergen in Richtung Erebor geht weiter.

SMAUGS EINÖDE ist eine grandiose Fortsetzung, die mir tatsächlich sogar eine Spur besser gefallen hat als der Vorgänger. Der Film fühlt sich runder an, das Treffen auf die Elben des Dunkelwaldes ist wirklich cool und der Drache Smaug ist natürlich ebenfalls sehenswert. Zudem finde ich, sind die Bezüge zur Herr der Ringe Trilogie etwas geschickter eingeflochten und wirken weniger platziert.

Bild und Ton sind erstklassig und die Ausstattung der Edition ist vorbildlich.

Fans der Herr der Ringe Saga machen mit SMAUGS EINÖDE alles richtig und sollten sich diesen Film in die Sammlung stellen. 

Godzilla wurde bei der Zerstörung einer Vulkaninsel radioaktiv überladen. Er glüht rot und es droht der Kernschmelze des Monsters, welche zur Bedrohung allen Lebens auf der Erde werden kann. Gleichzeitig ist eine weitere Bestie entstanden: Destoroyah. Die Behörden planen, die Monster gegeneinander auszuspielen.

GODZILLA VS. DESTOROYAH ist der Abschlusstitel der Heisei-Reihe und bietet ein echtes Knallerfinale. Es wird reichlich Monsteraction und Zerstörung geboten und stellenweise bieten die Kämpfe sogar Splattereinlagen. Godzilla Junior ist erneut von der Partie, allerdings ist er etwas gewachsen und glücklicherweise nicht mehr so verniedlicht.

Die Bildqualität ist gewohnt wechselhaft und schwankt zwischen guter und mittlerer Schärfe, dennoch gebe ich eine knappe überdurchschnittliche Note.

Der deutsche Ton ist mal wieder recht flach und die Synchronisation eher passabel, trotzdem werden auch ein paar Surroundeffekte geboten.

Die Ausstattung ist mager. Es gibt nur ein Wendecover sowie Trailer.

GODZILLA VS. DESTOROYAH ist gute Monsterunterhaltung mit einer spannenden Story und wirklich reichlich vielen Monstereffekten. 

Das United Nations Godzilla Countermeasures Center hat mit M.O.G.U.E.R.A. - kurz für Mobile Operation Godzilla Universal Expert Robot Aero-type - eine neue Mecha Waffe zum Kampf gegen Godzilla entwickelt. Gleichzeitig versuchen sich sie, den König der Monster durch die Hilfe einer Telepathin unter Kontrolle zu bringen. Die Pläne werden jedoch durch das Auftauchen von Spacegodzilla gestört, ein Weltraummonster, welches aus Godzillas Zellmaterial mutiert ist.

GODZILLA VS. SPACEGODZILLA überzeugt mit coolen Monstereffekten, Minuaturen und Mecha Action, lediglich der etwas zu niedliche Godzilla Junior fällt aus dem Rahmen. Die Auftritt Mogueras in Anlehnung an den Kaiju Klassiker Weltraumbestien fand ich sehr sympathisch. Die Monsterkämpfe sind unterhaltsam, die Handlung abseits der Kreaturaufnahmen gestaltet sich jedoch grundsätzlich etwas träge.

Die Bildqualität schwankt analog des Vorgängertitels zwischen mittlerer und guter Schärfe und erreicht knapp eine überdurchschnittliche Note.

Der deutsche Ton klingt auf Grund der eher billigen Synchronisation recht flach. Effektgeräusche sind eher frontal abgemischt, es handelt sich hörbar um einen Upmix. Ärgerlicherweise ist der japanische Originalton nicht enthalten.

Die Ausstattung ist mager und bietet nur Trailer sowie ein Wendecover.

GODZILLA VS. SPACEGODZILLA ist kein Highlight der Reihe, bietet jedoch kurzweilige Monsterunterhaltung und ein paar coole Designs. 

Die Häsin Judy Hopps träumt seit ihrer Kindheit davon, in der großen Stadt ZOOMANIA Polizistin zu werden, obwohl sie nur ein kleines Beutetier ist. Die Realität ist allerdings etwas komplizierter als ihre naiven Träume und gemeinsam mit dem trickreichen Fuchs Nick Wilde macht sie sich daran, sich zu beweisen und einen kniffligen Fall zu lösen.

ZOOMANIA ist kreativ, witzig und äußerst gesellschaftskritisch, beschäftigt er sich doch mit den Herausforderungen unserer mondernen multikulturellen Gesellschaft. Ich kann mir jedoch vorstellen, dass dieser stark moralisierende Ansatz nicht jedem Zuschauer zusagt.

Die Animationen sind erstklassig und technisch bietet die Blu-ray bestes High Definition und seine solide Ausstattung.

ZOOMANIA ist ein sehenswerter Disney Film mit einer anständigen Veröffentlichung, der jung und alt zu unterhalten vermag. 

Der Auftakt der Hobbit Trilogie hat mich mit zahlreichen Referenzen auf die Geschichten vom Herrn der Ringe, tollen Effekten und interessanten Charakteren. Er hat nicht ganz die Klasse der Gefährten und bot durchaus die eine oder andere Länge, ohne jedoch sein Blatt zu überreizen.

Die technische Präsentation ist erwartungsgemäß erstklassig und die Ausstattung gewohnt umfangreich. Die Extended Version kann sich sehen lassen.

DER HOBBIT: EINE UNERWARTETE REISE ist unterhaltsames Fantasy Kino und ein gelungenes neues Abenteuer in Mittelerde. Ich bin auf die Sichtung des zweiten Teils gespannt.