Filmbewertungen von cpu lord

Die Welt in 10 Millionen Jahren ist ein Animationsfilm von Ralph Bakshi aus den 70er Jahren. Der Zeichentrickfilm ist definitiv nicht für Kinder geeignet und alleine auf ein erwachsenes Publikum ausgelegt. Bakshi war seiner Zeit etwas vorraus, weshalb dem Film leider kein finanzieller Erfolg beschienen war.

Das Bild der Blu-ray wirkt auf dem ersten Blick ziemlich gut, so erklären sich für mich auch die durchschnittlich ziemlich guten Bewertungen auf diesem Portal, leider hat das Bild jedoch einige altersbedingte Schwächen. Der Bildstand ist etwas unruhig, was vor allem an den unsteten Einblendungen im Vorspann sichtbar wird. Zudem zeigt das Bild fast durchgehend ein leichtes Flackern, gelegentlich ein paar Laufspuren am Rand und zahlreiche leichte Kratzer und Verschmutzungen. Die leichte Filmkörnung stört hingegen wenig, verstärkt jedoch den Flackereffekt. Auf der positiven Seite ist die Schärfe recht überzeugend und die Farbsättigung relativ ordentlich.

Der deutsche Ton liegt entgegen der Angaben auf dem Cover lediglich als DTS-HD MA 1.0 Monoton vor, klingt die meiste Zeit über verständlich, lässt aber auch sein Alter etwas durchklingen.

Die Ausstattung ist gut und bietet neben einem Featurette über Ralph Bakshi ein paar Trailer, eine Bildergalerie und ein schönes Booklet.

Die Welt in 10 Millionen Jahren ist ausgesprochen gut gealtert und unterhält noch immer prächtig. Die gesellschaftskritischen Anleihen klingen zudem immer noch aktuell. Der Film ist eine echte Empfehlung. 

Todd will mit seiner Freundin ein romantisches Wochenende im Ferienhaus seiner Eltern verbringen, um Cammie einen Heiratsantrag zu machen. Leider kommt ihnen Todds Bruder Sallinger in die Quere, der mit seiner Partnerin Masha aufkreuzt und seine Bruder nicht sonderlich viel Respekt entgegen bringt. Bis Todd seinen Bruder im Streit erschlägt.

Die kanadische Horrorkomödie wird zwar mit einem Vergleich mit Tucker & Dale vs Evil beworben, hat damit aber rein gar nichts zu tun. Ich habe mir trotzdem mehr erwartet und muss leider sagen, dass der Plot sich doch etwas schleppend entwickelt und der Humor auch nicht so recht zünden mag. Der Film ist zwar kein Totalausfall, aber auch nicht so richtig gut.

Die Bildqualität ist wie meistens bei Capelight exzellent, der Ton überzeugt ebenfalls. Die Ausstattung ist dagegen übersichtlich und bietet nur Trailer, ein Wendecover sowie ein Behind the Scene Feature.

Cottage Country ist leider nicht wirklich weiterzuempfehlen und ein eher durchschnittlicher Film, der als Genre Eintrag durchaus anzuschauen ist, aber defintiv kein Pflichttitel darstellt. 

Day of the Dead ist ein solider, aber eher durchschnittlicher Film über den Ausbruch einer Zombie Seuche. Die Infizierten sind rasend schnell, das Zombie Make-Up ordentlich und die Bluteffekte leider teilweise digital. Die Dialoge sind mehr Mittel zum Zweck.

Der Titel klingt bereits wie ein Verweis auf den Romero Klassiker und im Vorspann wird darauf hingewiesen, dass der Film auf dem Genre Klassiker basieren soll. Allerdings hat der Film eigentlich gar nichts mit dem Original zu tun, außer dass es eben um den Ausbruch einer Zombie Seuch geht.

Das Bild ist in seiner Qualität eher wechselhaft und schwankt eher auf DVD Niveau. Der Ton ist ebenfalls ok, die Surround Boxen haben dagegen eher weniger zu tun.

Die Ausstattung ist überschaubar.

Day of the Dead ist für Genre Fans ein durchaus solider Zombie Film, ein Pflichttitel liegt jedoch sicherlich nicht vor. Für einen günstigen Preis kann man sich den Spaß aber gönnen. 

City Hunter ist ein chinesischer Privat Detektiv mit einer Schwäche für schöne Frauen. Ein Geschäftsmann beauftragt ihn, seine Tochter nach Hause zu bringen. Als diese auf einem Kreuzfahrdampfer eincheckt, schleicht er sich an Bord. Doch Terroristen planen, die Passagiere auszurauben.

Irgendwie habe ich die Manga Verfilmung als besser in Erinnerung, war mein erster Gedanke. Der Film ist sehr klamaukig und bietet wie für Jackie Chan bekannt, witzige Martial Arts Einlagen. Sobald die Terroristen zuschlagen, wird der Film aber auch ein wenig actionlastiger und unterhaltsamer. Er bleibt aber stets albern, zeigt aber ein paar wirklich gelungene Einlagen. Grandios ist natürlich die Street Fighter Szene.

Mit etwas Nostalgie im Gepäck ist City Hunter noch immer ein Spass, allerdings würde heute niemand mehr eine Actionkomödie in dieser Form drehen. Heute können Comic Verfilmung aber auch ernster sein als damals.

Die Bildqualität ist ordentlich und bietet ein paar echte HD würdige Aufnahmen, insgesamt ist die Qualität aber doch recht wechselhaft und teilweise etwas weich gezeichnet. Größere Mägel lassen sich ansonsten nicht ausmachen, lediglich in einer Szene zeigt sich eine auffälligerer Riss am unteren Bildrand.

Der deutsche Ton ist klar und gut verständlich, allerdings auch wenig dymanisch. Großartigen Raumklang hat der Surround Upmix auf jeden Fall nicht zu bieten.

Die Ausstattung ist recht solide und bietet einige Extras.

City Hunter gehört wahrscheinlich am ehesten in die Kategorie Guilty Pleasure, ist aber dennoch einer meiner liebsten Jackie Chan Titel.

Das einheitliche Design der Dragon Editions stört mich allerdings nicht wirklich, ich finde es sogar recht gelungen. Für entsprechende Reihe kenne ich deutlich deutlich schlimmeres.

Für Fans ist die Blu-ray einen Blick wert. 

Mr. Majestyk ist ein erklassiger Actionfilm aus den 70er Jahren, der erstaunlich gut gealtert ist und Charles Bronson in einer seiner besten Rollen zeigt.

Der Transfer der Blu-ray sieht wirklich gut aus und zeigt nur sehr vereinzelt Verschmutzungen auf dem Master. Die Schärfe ist gut, aber nicht perfekt.

Der Ton ist gut verständlich.

Die Ausstattung ist ein echter Witz. Bis auf einen Trailer und ein Wendecover wird nichts geboten. Das Cover Artwork ist leider ziemlich mislungen, ein klassisches Motiv hätte ich bevorzugt.

Ein toller Film auf einer anständigen Blu-ray. Für Fans durchaus zu empfehlen. 

Paul Conroy ist Trucker im Irak und wird von Geiselnehmern in einem Sarg unter der Erde gefangen gehalten. Sein einziges Kommunikationsmittel ist ein Handy, mit dem sie Kontakt zu ihm aufnehmen, um ihre Forderungen zu stellen. Gleichzeitig versucht er über das Telefon Hilfe zu finden.

Buried ist spannender Thriller, der interessanterweise nur auf kleinsten Raum in einem Sarg unter der Erde spielt und die dramatische Geschichte einer Geisel erzählt, der verzweifelt zum Spielball von Extremisten, politischem Kalkül und wirtschaftlichen Spielereien wird. Ein intelligenter, guter Film!

Das Bild ist recht grobkörnig, da mit kleinsten Lichtquellen wie einem Handy und einem Feuerzeug gearbeitet wird. Das Bild sieht dabei gut aus und unterstützt die Atmosphäre des Filmes prächtig. Der Ton ist exzellent.

Die Ausstattung ist umfangreich und bietet zudem ein Wendecover.

Buried - Lebendig Begraben ist ein hervorragender und einzigartiger Film mit einem gut aufspielenden Ryan Reynolds, auch wenn ich den Schauspieler noch immer nicht sonderlich gerne sehe. Der Titel ist keine Pflicht für die Sammlung, aber auf jeden Fall eine Sichtung wert. 

Ein Film von Disney mit sprechenden Chihuahuas?
Kann der etwas taugen?
Überraschenderweise tatsächlich!

Chloe ist ein verwöhnter Chihuahua aus Beverly Hills, trägt nur feinste Haute Cauture und geht in den besten Restaurants mit Frauchen essen. Als ihre Besitzerin Vivian verreist, wird sie in die Obhut ihrer Tochter Rachel gegeben. Auf einem Ausflug nach Mexiko, wird Chloe jedoch entführt und versucht, irgendwie nach Hause zu gelangen.

Beverly Hills Chihuahua ist abgesehen von kleineren Schwächen im Plot ein wirklich liebevoll und gut gemachter Familienfilm, der Tierliebhaber gut unterhalten wird. Der Film ist einfach gestrickt, aber erfreulicherweise nicht dumm oder übertrieben albern, wie es bei solchen Filmen gerne passiert. Ich war positiv überrascht.

Die Bild- und Tonqualität ist, wie von Disney gewohnt, exzellent und bietet beste HD Unterhaltung.

Die Ausstattung ist zudem wirklich sehenswert.

Beverly Hills Chihuahua habe ich nicht gekauft, sondern als Disney Prämie in meine Sammlung aufgenommen. Lange hatte ich es bereut, diese Prämie gewählt zu haben, doch letztlich wurden meine Bedenken zerstreut, denn es handelt sich wirklich und einen netten und gut gemachten Film für Kinder. 

Der stumme Einauge ist ein im Kampf unbesiegter Sklave der Nordmänner, der sich befreien kann und seine Herren tötet. Auf seinem Weg stößt er zu einer Gruppe von Kreuzfahrern, die ins Heilige Land ziehen wollen, um es für Gott einzunehmen. Er begibt sich mit ihnen auf eine lange Seereise, landet letztlich jedoch im wilden Amerika.

Walhalla Rising ist in erster Linie eine spirituelle Reise. Es geht wesentlich um Glaube, Aberglaube und die Kraft der Natur als ein Wikinger Epos, denn die meisten Nordmänner sterben bereits im ersten Teil des Films.

Ich habe mir den Film trotz schlechterer Kritiken zugelegt, da mich die Arbeiten von Regisseur Nicholas Winding Refn faszinieren. Walhalla Rising ist defintiv durch den Stil von NWR geprägt, verfügt über eine beeindruckende Bildsprache, ist aber auch keine einfache Kost und eher für Arthouse Fans geeignet. Im Film wird zusätzlich nur sehr wenig gesprochen, um die Natur besser auf den Zuschauer wirken zu lassen, es macht den Film aber gleichzeitig etwas zäh zu schauen.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent, keine Frage. Die dunklen Szenen offenbaren natürlich deutlich weniger Details, zeigen jedoch keine echten Mängel. Der Ton ist ebenfalls sehr gelungen.

Die Ausstattung bietet ein Wendecover, Trailer und ein Interview mit dem Regisseur und dem Hauptdarsteller, das wirklich sehr sehenswert und zu empfehlen ist.

Walhalla Rising ist kein Film für ein Massenpublikum, für anspruchsvolle Cineasten ist er jedoch trotzdem sehenswert, auch wenn es der Film dem Zuschauer nicht umbedingt leicht macht. Die Blu-ray ist technisch tadellos und teilweise sogar sehr günstig zu erstehen. 

Voilet & Daisy sind junge professionelle Killerinnen, die von einem Mafioso den Auftrag erhalten, Michael zu töten, da er Geld gestohlen hat. Als sie auf Michael treffen, sind sie jedoch irritiert. Er will getötet werden und sie kommen mit ihm ins Gespräch, während um sie herum verrückte Dinge passieren.

Violet & Daisy versucht, möglichst schärg und kultig zu wirken, so richtig überzeugt hat mich der Film dabei leider nicht. Der Versuch, einen tarantino-esquen Film zu produzieren, ist marketingtechnisch immer vorteilhaft - der Film ist sogar in Kapitel unterteilt - aber so richtig ist das Kunststück leider nicht gelungen.

Die Bild- und Tonqualität der Blu-ray ist überzeugend, aber auch keine Referenz.

Die Ausstattung ist mehr als irritierend, denn es gibt nur einen Trailer und das Booklet des Mediabooks. Von Capelight Pictures erwarte ich eigentlich mehr!

Violet & Daisy ist kein Reinfall, aber auch nicht so gut wie erhofft. Der Film ist einen Blick wert, aber außer Mediabook Sammlern bietet er leider nicht viel. 

Gustav Weil ist ein fanatisch religiöser Hexenjäger, der junge Frauen der Anhängerschaft Satanas bezichtigt und sie auf den Scheiterhaufen verbrennt. Als seine Nichten Frieda und Maria von ihm aufgenommen wird, wird Graf Karnstein auf sie aufmerksam. Er ist ein Anbeter Santanas, daher üben die hübschen Nichten des Gottesmannes einen besonderen Reiz auf ihn aus. Als Karnstein dem Satan ein junges Bauernmädchen opfert, lässt der dunkle Fürst seinen Diener in einen Vampir verwandeln.

Draculas Hexenjagd ist ein atmosphärischer Gothic Horror Klassiker aus dem Hause Hammer, das mich ausgesprochen gut unterhalten hat. Peter Cushing übernimmt hier allerdings nicht die Van Helsings sondern überzeugt in der Rolle als religiöser Fanatiker und Hexenjäger. Die Zwillinge sind jedoch auch nicht zu verachten und geben dem Film ihren optischen Reiz und einen Sexploitation-Touch.

Der Transfer der Blu-ray sieht ausgesprochen gut aus und schwankt in der Schärfe von gut bis sehr gut. Anolis beweist mit dem zweiten Release der Hammer Mediabooks erneut, dass Qualität bei ihren Veröffentlichungen groß geschrieben wird. Lediglich in der Eröffnungsszene in der Hütte sind am rechten Rand des Bildes Laufspuren zu entdecken.

Der deutsche DTS-HD MA 2.0 Ton klingt klar und verständlich und lässt nur minimal das Alter des Filmes durchklingen.

Die Ausstattung ist ebenfalls exzellent und umfangreich. Einige der Features wurde extra für dieses Release angefertigt. Hinzu kommt das wunderschöne Mediabook in zwei verschienden Covern und ein ausführliches Booklet.

Draculas Hexenjagd ist eine erstklassige Veröffentlichung und verdient es, in jede klassische Monster Sammlung aufgenommen zu werden. Für Fans spreche ich eine uneingeschränkte Kaufempfehlung aus. 

Nach dem Massaker am Universitätsklinikum taucht Dr. West unter und flieht nach Peru, um dort im Bürgerkrieg seine Experimente mit dem Tod fortzuführen. Als dort die Lage eskaliert, kehrt er nach Arkham zurück, um mit seinem Kollegen Dr. Cain weiter zu experimentieren. Sie machen Fortschritte, doch der Kopf von Dr. Hill wird wiederbelebt und sinnt auf Rache an Dr. West.

H.P. Lovecroft's Bride of Re-Animator ist eine grandiose Fortsetzung der Horrorkomödie Re-Animator und übertrifft seinen Vorgänger bezüglich der schrägen Ideen und extrem guten praktischen Effekte. Für Fans von Splatterfilmen ist der Film ein echter Pflichttitel, der in meinen Augen seinen Vorgänger sogar übertrifft.

Die Bildqualität entspricht in etwa der des ersten Teils und macht für einen Film der 80er Jahre einen wirklich guten Eindruck. Ein paar kleinere Aufnahmen der Unrated Fassung fallen qualitativ etwas ab, insgesamt ist der Film aber tadellos.

Der deutsche Ton klingt in der Regel recht klar und ist jederzeit gut verständlich. Der DTS-HD MA 5.1 Upmix ist recht gelungen und bietet sogar ein paar gut platzierte Surroundeffekte.

Die Ausstattung des Mediabooks ist sehr umfangreich und bietet sowohl die R-Rated als auch die Unrated Fassung des Filmes auf Blu-ray. Dazu komme einige Extras, ein umfangreiches Booklet und ein kleines Rollenspiel-Set.

Ich hätte nicht gedacht, dass der zweite Teil mich noch mehr als der erste Teil begeistern wird, doch Bride of Re-Animator ist eine echte Splatter-Granate und macht einefach Spaß. Die Blu-ray ist zu empfehlen. 

Cannibal Girls ist eine frühe Low Budget Exploitation Horrorkomödie von Regisseur Ivan Reitman, die vor allem für sein Gimmick der Warnglocke berühmt ist und ihn im Verleih zum Erfolg führte. Die Warnglocke ertönt immer dann, wenn es besonders blutig wird, auch wenn der Film eigentlich keine wirklich heftigen Szenen beinhaltet. Ein guter Gag ist es trotzdem. Zusätzlich bietet der Film auch nackte Tatsachen, aber auch hier zeigt er weniger, als man von einem Exploitationfilm seiner Zeit erwarten würde.

Der Film ist ziemlich trashig und schauspielerisch eher untere Kategorie. Die Dialoge sind zu großen Teilen von den Schauspielern improvisiert und das merkt man auch, trotzdem hat der Film seinen eigenen Charme und ist recht unterhaltsam. Besonders hervorzuheben ist dabei die enthaltene Grindhouse Fassung auf DVD, die von einer abgenutzten Kinorolle abgetastet wurde und mit jede Menge Kratzern und Bildmängeln über den Fernseher flackert. Die Fassung zeigt vorab zusätzlich echte Werbung und Trailer aus dieser Zeit.

Die Bildqualität der Blu-ray hat altersbedingte Mängel und zeigt Kratzer, Längsstreifen und Bildpunkte, ist grundsätzlich ok.

Der deutsche Monoton ist in Ordnung und liegt als DTS-HD MA 2.0 Track mit und ohne Warnglocke vor.

Die Ausstattung des Mediabooks ist vorbildlich. Neben der erwähnten Grindhouse Fassung hat Anolis die Discs mit jeder Menge Extras ausgestattet und bietet ein tolles und umfangreiches Booklet.

Cannibal Girls ist kein sonderlich guter Film mit keiner besonders guten Story, für Genre Fans bietet er aber durchaus ein wenig trashige Unterhaltung. Für das große Publikum ist der Film aber sicher nichts. 

In "Trust and Betrayal" geht es um Kenshins Zeit als Attentäter Battousai im Kampf gegen das Shogunat. Ein guter Einstieg für Anime Fans, um die Vorgeschichte des sympathischen und tiefgründigen Helden zu entdecken.

Das Bild der Blu-ray liegt im 4:3 Format vor und wirkt stellenweise etwas unscharf, grundsätzlich ist der Transfer jedoch nicht zu beanstanden.

Der Stereoton ist in Ordnung.

Leider gibt es außer einem Wendecover und einem Trailer wieder keine Ausstattung...

Als Kenshin Fan ist dieser OVA echtes Pflichtprogramm, jedoch sollten auch Anime Fans im Allgemeinen einen guten Zugang zu diesem Film haben. Ich spreche eine uneingeschränkte Empfehlung aus. 

"The Chapter of Atonement" bildet einen Abschluss zur Rurouni Kenshin Saga und folgt einem eher betrüblichen Ton, da wir eine Art Rückblick auf die Geschichten des ehemaligen Attentäters aus der Sicht von Kaoru erhalten, die stets ausharrte, auf Kenshin wartete und um sein Leben bangte.

Der traurigste OVA der Serie, der zugleich recht wenig Action bietet und daher eigentlich nur für Kenner und Fans der Serie interessant sein dürfte.

Die Bildqualität ist gut, jedoch mangelt es den Aufnahmen stellenweise an Schärfe. Der deutsche Stereoton ist in Ordnung.

An Extras gibt es wieder nur einen Trailer und ein Wendecover. Sehr schade!

"The Chapter of Atonement" ist ein anrührender Anime, allerdings sind aus meiner Sicht hier wirklich Vorkenntnisse erforderlich, weshalb ich das Release nur Fans und Kennern empfehlen kann. 

Nachdem mich "Fack Ju Göhte" im Kino sehr gut unterhalten hat, war ich sehr neugierig auf "Türkisch für Anfänger", da die Komödie ebenfalls von Bora Dagtekin verantwortet wurde und Elyas M'Barek ebenfalls in der Hauptrolle zu sehen ist.

Der Film zur erfolgreichen Fernsehserie war dabei leider tendenziell enttäuschend, auch wenn ein paar Gags durchaus zünden. Man sieht durchaus Parallelen zum Kinohit des vergangenen Jahres, insgesamt hat "Türkisch für Anfänger" allerdings einfach zu viele Macken, um in der Oberliga des Kinos mitzuspielen.

Die Beziehung der Eltern ist völlig unglaubwürdig und wird gar nicht richtig etabliert, genauso wie einige andere Dinge. Genauso ist die Beziehung der Schwester zu Costa mehr motiviert, die Handlung zu schmücken, als wirklich nachvollziehbar zu sein. Insgesamt ist der Handlungsaufbau eher schlecht durchdacht, so dass ich vermute, hier sollte einfach nur schnelle Kohle mit dem Namen der Serie gemacht werden und glücklicherweise ist keine totale Katastrophe entstanden.

Bild und Ton sind gut, auch wenn die Farben etwas übersättigt wirken beziehungsweise stilistisch auch so wirken sollen. Die Ausstattung ist in Ordnung.

"Türkisch für Anfänger" ist eine solide deutsche Komödie, die leichte Unterhaltung bietet und für den seichten Filmgenuss durchaus geeignet ist. Vom Einheitsbrei deutscher Produktionen hebt sie sich allerdings kaum ab, so dass der Film nur bedingt zu empfehlen ist. Zumindest macht die Blu-ray technisch alles richtig. 

New Kyoto Arc zeigt die Geschichte von Makoto Shishio, der von der Meiji Regierung verraten und verbrannt wurde, jedoch überlebte und auf Rache sinnt.

Für Fans der Manga-Serie Kenshin ist der Anime wirklich gute Unterhaltung, allerdings könnten Zuschauer ohne Vorkenntnisse vielleicht Schwierigkeiten haben, der vollständigen Handlung zu folgen. Für Kenner sind die OVAs auf jeden Fall zu empfehlen.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent und bietet perfekte High Defintion Unterhaltung. Der Stereoton ist anständig, aber dem Originalton unterlegen.

Es gibt leider keine Extras, lediglich einen Trailer und ein Wendecover.

Rurouni Kenshin - New Kyoto Arc ist eine gute Blu-ray und für Anime Fans auf jeden Fall sehr zu empfehlen. Als Fan der Serie wurde ich gut unterhalten. 

Auf einem Ausflug nach Yokohama trifft Kenshin auf den Samurai Shigure, dessen Verbündeter Gensatsu im Krieg von Kenshin getötet wurde. Shigure verabscheut die Meiji Regierung und plant ein Attentat.

Das Bild der Blu-ray sieht gut aus, allerdings sind sehr leichte Verschmutzungen auf dem Master zu erkennen.

Der deutsche Ton liegt leider nur als Stereo-Tonspur vor, daher klingt der Ton ziemlich frontal und auch etwas laut. Im Rahmen seiner Möglichkeiten leistet er gute Arbeit, die Bewertungen meiner Vorredner kann ich jedoch nicht nachvollziehen.

Extras fehlen leider.

Rurouni Kenshin ist ein grandioser Samurai Anime, der nicht nur Fans des Mangas gut unterhalten sollten. Die Blu-ray ist nicht perfekt, sieht aber wirklich gut aus. 

Hitchcock erzählt die Geschichte der Produktion von Psycho, für die der Meister des Suspense einige Widerstände überwinden musste und sogar sein eigenes Vermögen in die Waagschale gelegt hat, um den Horrorklassiker zu inszenieren. Gleichzeitig erhalten wir Einblick in die Psyche von Hitchcock und die Bedeutung seiner Frau für sein Schaffen.

Die Bildqualität ist ausgezeichnet und der Ton ist ebenfalls gut. Die Ausstattung ist erfreulich umfangreich.

Hitchcock ist echtes Cineastenkino, biografisch und nicht nur für Fans des Regisseurs empfehlenswert. Es empfiehlt sich allerdings, auf jeden Fall vorher Psycho mal gesehen zu haben. 

Young Victoria ist ein historisches Drama voller politischer Ränke um die Gunst der jungen Königin von England. Insbesondere die prächtige Ausstattung und die herrlichen Kostüme machen den Film zu einer echten Empfehlung.

Die Bild- und Tonqualität ist exzellent und bieten einen hervorragenden HD Transfer. Die Ausstattung ist in Ordnung.

Fans von Kostümfilmen dürfen hier auf jeden Fall einen Blick warten. Zwar wird um das Herz der Königin gekämpft, jedoch zeigt der Film weniger eine echte Liebesgeschichte als Zuneigung und politisches Kalkül. Der Film ist allerdings nichts für jedermann. 

Ich besitze den Titel Marnie in der Hitchcock Masterpiece Collection.

Marnie ist eine Betrügerin, die sich in Firmen auf Vertrauenspositionen bewirbt, um ihre Vorgesetzten bei Gelegenheit um Gelder zu erleichtern. Sie pflegt einen teuren Lebensstil, um ihrer Mutter zu beweisen, dass sie ohne die Hilfe eines Mannes auskommt und irgendwie die Liebe ihrer Mutter zu erzwingen. Als sie ihr Vorgesetzter erwischt, übergibt er sie allerdings nicht der Polizeit, sondern nötigt sie, ihn zu heiraten, sie lässt sich jedoch darauf ein. Doch die junge Frau hat psychische Probleme und wahnsinnige Angst vor Gewittern und der Farbe Rot, die ihr Mann im Laufe der Zeit erst zu deuten weiss.

Das Bild hat ein recht starkes Filmkorn und zeigt scharfe und detaillierte Bilder, allerdings sind weniger scharfe Aufnahmen eher die Regel. Insbesondere Nahaufnahmen von Tippi Hedren zeigen in der Regel stärkeres Filmkorn und sehen ziemlich weich aus. Insgesamt handelt es sich um den bisher schwächsten von mir gesichteten Transfer der Box.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist überschaubar und bietet ein Making-of, eine Bildergalerie und einen Trailer des Films.

Marnie gehört nicht zu den stärksten Hitchcock Streifen der Box, ist aber durchaus sehenswert. Allerdings handelt es sich gleichzeitig technisch um die schwächste Blu-ray. 

Ich kenne das Original zu diesem Remake zwar nicht, wurde jedoch positiv überrascht. Die Story ist recht simpel. In einem alten Haus, in dem früher bereits Menschen zu Tode kamen, wird eine Halloween Party veranstaltet, die von der Polizei beendet wird. Ein paar der Gäste verbleiben im Haus und werden eingesperrt. Leider ergreifen ein paar Dämonen Besitz von einigen der Gäste und versuchen, die anderen zu töten.

Der Film setzt auf die altbewährte Formel heiße Frauen und ein paar fiese Splatter- und Make Up Effekte. Dabei unterhält der Film ausgesprochen gut und ist kurzweilig.

Die Bildqualität ist eher mittelmäßig, aber in Ordnung. Die Szenerie ist in der Regel eher schwach beleuchtet, was der Schärfe und Detailzeichnung ein paar Schwierigkeiten macht.

Der deutsche Ton ist tadellos.

Als Ausstattung gibt es ein Wendecover, ein Behind the Scenes Feature und einen Trailer. Na immerhin.

Sexy Girls und Horrorsplatter sind gute Argumente, daher können Genre Fans definitiv einen Blick wagen. Die Blu-ray ist technisch eher mittelprächtig, dafür ist der Film in der Regel auch recht günstig zu erwerben. 

Als der Horrorautor Sutter Cane kurz vor Veröffentlichung seines neusten Buches "Die Mächte des Wahnsinns" verschwindet, wird der Privatdetektiv John Trent beauftragt, den Star seines Verlags ausfindig zu machen. Gleichzeitig kommt es unter Anhängern des Autors immer öfter zu bizarren. Auf seiner Suche gelangt er nach Hobb's End, einer Stadt, die Cane erdacht hat und in der grausige Dinge passieren.

Carpenter hat einen surrealen Horror- beziehungsweise Mystery-Thriller geschaffen, der mit guten Make Up- und Gruseleffekten überzeugen kann und eine interessante Geschichte bietet, auch wenn sie für mich nicht immer perfekt funktioniert hat.

Die Bildqualität ist für einen Katalogtitel wirklich gut und zeigt keine echte Mängel. Der deutsche Ton ist klar und verständlich.

Die Ausstattung ist dafür mager und bietet nur einen Trailer und einen Audiokommentar.

"Die Mächte des Wahnsinns" ist ein sehenswerter Genre Film auf einer guten Blu-ray. Fans können bedenkenlos zugreifen. 

Nach 6 Verhandlungstagen sollen 12 Geschworene über die Schuld eines jungen Mannes urteilen, dessen Vater erstochen wurde. Nur ein Mann stimmt für nicht schuldig und diskutiert mit den anderen Geschworenen und langsam bekommen auch weitere Geschworene ihre Zweifel.

Die 12 Geschworenen ist ein grandioses Kammerspiel mit hervorragenden schauspielerischen Leistungen, einem spannenden Kriminalfall und wichtigen moralischen Fragen. Ein echter Klassiker.

Das schwarz-weiße Bild sieht auf Blu-ray sehr gut aus und zeigt trotz einer starken Bildkörnung eine ordentliche Detail- und Tiefenschärfe.

Der deutsche Ton ist klar und verständlich.

Die Ausstattung ist ordentlich.

Nicht nur für Fans alter Filme ist der Streifen schlicht grandioses Kino auf einer guten Blu-ray. Der Film ist hervorragend gealtert und hat in den Jahren nichts von seiner Klasse eingebüßt. 

Nach dem sehr gelungenen ersten Teil der Geschichte hat mich der zweite Teil zwar gut unterhalten, er konnte jedoch nicht mit dem ersten Teil Schritt halten. Der Joker hat mich hier leider kaum überzeugt, genauso wenig wie die Rolle von Superman. Trotzdem gute Unterhaltung. Dafür ist der zweite Teil auf jeden Fall düsterer.

Die Bildqualität ist exzellent, auch wenn die Animation weiterhin verhältnismäßig einfach gehalten ist. Der Ton ist ebenfalls gut.

Auf einer Bonus-Disc finden sich viele Extras.

Fans des dunklen Ritters dürfen hier auf jeden Fall zuschlagen. Batman als Rentner sollte man gesehen haben. 

Sacha Baron Cohen ist der afrikanische Diktator Aladeen, der sein Volk knechtet und absolut politsch inkorrekt ist. Nachdem sein Berater versucht, ihn zu ermorden, um große Ölgeschäfte zu tätigen, kann er entkommen und taucht in einem Öko-Laden unter, es fällt ihm jedoch schwer, nicht das unsympathische Diktatorenschwein zu sein.

Der Diktator hat durchaus seine Momente und bietet sogar echte politische Satire, die die amerikanische Wirklichkeit aufs Korn nimmt, zum größten Teil baut der Film jedoch auf billigste Zoten und dümmlichen Humor, der in der Regel einfach nicht zündet.

Bild und Ton sind gut, die Ausstattung ist ok.

Der Diktator ist vielleicht nicht der schlechteste Film von Sacha Baron Cohen und versucht erfreulicherweise mal nicht, pseudo-dokumentarisch zu wirken, aber wahrscheinlich ist der Film eher für Fans seiner Figuren und Filme geeignet. Für mich ist der Film eine echte Enttäuschung.