Filmbewertungen von cpu lord

Arrietty ist eine kleine Borger, die gemeinsam mit ihren Eltern im Boden eines Hauses lebt. Das Leben eines Borgers lauert voller Gefahren, doch es gilt in erster Linie, nicht von Menschen gesehen zu werden.

Arrietty ist ein weiteres liebevolles Abenteuer aus dem Hause Ghibli, das mich komplett begeistert hat.

Die Animation ist erstklassig und dementsprechend das Bild des Transfers. Besonders hervorzuheben ist, dass der Film - obwohl er aus dem Jahr 2010 stammt - auf Computeranimationen verzichtet und vollständig gezeichnet ist. Bei zwei kurzen Szenen bin ich mir nicht sicher, ob der Computer unterstützt hat, dann aber so dezent, dass es nicht gestört hat.

Die deutsche DTS-HD MA 5.1 Ton ist hervorragend und überzeugt mit einer tollen Surroundkulisse. Die Geräusche aus der Borger Perspektive wirken sehr glaubwürdig und das Wetter klingt unglaublich natürlich und atmosphärisch.

Die Ausstattung bietet zwei umfangreiche Interviews, ein Storyboard des Films, ein Musikvideo und Trailer.

Arrietty ist ein weiterer Geniestreich aus dem Hause Ghibli und sehr zu empfehlen. Der Film ist für die ganze Familie geeignet und unterhält jung und alt. 

Porco Rosso ist ein Fliegerass, aber weigert sich für die italienische Armee in den Krieg zu ziehen. Stattdessen verdient er sein Geld als Kopfgeldjäger und hat den Luftpiraten der Adria den Kampf angesagt.

Porco Rosso ist ein liebevoll animierte Ghibli Film, der sowohl Abenteuer für die jungen Zuschauer als auch eine tolle Handlung und ausgefeilte Charaktere für die älteren Zuschauer bietet. Ein echtes Meisterwerk.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent und lässt die wunderbar gezeichneten Bilder erstrahlen. Der deutsche Stereoton ist ebenfalls sehr gelungen.

Die Ausstattung bietet Storyboards zum Film, Trailer sowie Interviews.

Porco Rosso ist ein weiteres Highlight aus dem Hause Ghibli, das in keiner Sammlung fehlen sollte. Etwas unpraktisch bei diesen Editionen sind jedoch die empfindlichen Verpackungen, die beim Ablösen des FSK Aufklebers leicht beschädigt werden können. 

Celeste heuert die Oodie-Brüder an, um ihren Sohn von ihrem Ex-Mann Carlos zurückzubekommen. Carlos ist jedoch ein echter Gangster und macht es den Jungs nicht leicht.

The Baytown Outlaws ist nette Gangster-Unterhaltung mit Grindhouse Flair. Der Look ist recht dreckig, die Ideen sind ganz spaßig. Insgesamt ein schönes B-Movie-Paket.

Das Bild sieht sehr gut aus. Der Ton überzeugt ebenfalls, ist aber viel zu leise abgemischt. Hier muss man ganz schön aufdrehen.

Die Extras bieten Trailer und ein Making-Of.

The Baytown Outlaws hat mich unterhalten und ist für Genre Fans einen Blick wert. Ich besitze die Verleihversion, die inhaltlich identisch ist. 

Professor Tsakabe zieht mit seinen zwei Töchtern aufs Land, während ihre Mutter noch im Krankenhaus verweilt. In ihrem neuen Zuhause erleben die Kinder gemeinsam mit dem Waldgeist Totoro einige Abenteuer.

Mein Nachbar Totoro ist ein zauberhafter, wunderschöner und zeitloser Familienfilm aus dem Hause Ghibli.

Die Animation ist des Films ist erstklassig. Die Zeichnungen werden sauber, scharf und farbenfroh wiedergegeben. Ein toller Transfer.

Der deutsche Ton liegt zwar nur als Stereo-Tonspur vor, diese klingt jedoch tadellos und recht dynamisch.

Die Ausstattung bietet ein kurzes Making-of, das sich zum Teil aber auch auf die letzten Glühwürmchen bezieht. Ansonsten gibt es ein Storyboard zu Film, das Opening und Ending ohne Text sowie Trailer und TV-Spots.

Mein Nachbar Totoro ist kinderfreundliche Unterhaltung, die jedes Alter begeistern kann und daher sehr zu empfehlen ist. Ein wunderschöner, wenn nicht der schönste Film aus dem Studio Ghibli. 

Saw II ist eine sehr gelungene Fortsetzung des ersten Teils. Jigsaw ist zurück, scheinbar der Polizei hilflos ausgeliefert. Doch in seiner Gewalt befindet sich immer noch der Sohn von Detective Eric Matthews. Ist er bereit, Jigsaws Spiel zu spielen?

Saw II folgt den Regeln einer Fortsetzung und bietet mehr Gewalt und tödliche Fallen, dennoch wird die Geschichte sehr gelungen weiter erzählt und gleichzeitig die Geschehnisse des ersten Teils mit eingebunden. Großes Genre Kino!

Die Bildqualität hat sich im Vergleich zum ersten Teil sichtlich gesteigert. Das sichtbare Filmkorn verleiht dem Film erneut einen realistischen Look, gleichzeitig ist das Bild aber deutlich schärfer als im Vorgänger. Der deutsche Ton entspricht der Qualität des Vorgängers und überzeugt.

Die Ausstattung ist recht umfangreich. Als interessantes Extra ist der sehr kurze Kurzfilm Zombie des Regisseur Darren Lynn Bousman enthalten.

Saw II ist eine gelungene Fortsetzung und für Genre Fans und Fans des ersten Teils sehr zu empfehlen. Ich besitze dem Film im Rahmen der Komplettbox. 

Saw ist ein hochspannender Horrorschocker, über den man nicht zu viel verraten sollte, da er sehr trick- und wendungsreich inszeniert ist. Fans von Filmen wie Sieben, die auch eine härtere Gangart nicht verachten, sollten umbedingt einen Blick riskieren. Der Film ist aber auch nicht der kranke Folterfilm, zu dem er im Marketing gerne hochstilisiert wird.

Das Bild gestaltet sich verhältnismäßig dunkel, demensprechend verhält es sich mit den dargestellten Details. Die Optik trägt jedoch zur Atmosphäre bei und ist absolut stimmig.

Der deutsche Ton klingt räumlich und ist wirklich gelungen. Für eine 5.1 Anlage empfiehlt sich jedoch der 6.1 Track gegenüber dem 7.1 Track, da hier die Dialoge etwas lauter abgemischt sind.

Die Ausstattung ist sehr umfangreich und bietet als Highlight unter anderem den Original Kurzfilm zu Saw.

Saw ist ein moderner Klassiker des Horrorfilms und hat mich sehr gut unterhalten. Ich besitze die Blu-ray im Rahmen der Komplettbox. 

Im Jahr 1965 sorgt im spanischen Dort Marinbad eine okkulte Sekte für Unheil. Der Bürgermeister beschließt, einen Damm zu errichten, um die verfluchte Stadt zu fluten. Doch 40 Jahre später kehrt das Grauen zurück.

Evil Lake, auch bekannt unter den Titeln Beneath Still Waters oder Lake of the Dead, ist ein okkulter Horrorthriller von Brian Yuzna, der mit unglaublich guten Make-Up und Splattereffekten punkten kann, wenn auch vereinzelt auf Computereffekte zurückgegriffen wurde.

Bild und Ton können überzeugen, die Ausstattung ist in Ordnung.

Fans von Yuznas H.P. Lovecraft Umsetzungen sollten sich diesen Horrorthriller defintiv zu Gemüte führen, auch wenn die Leistungen der Darsteller nicht immer ganz überzeugen. Die Blu-ray ist gut und in der Regel günstig zu bekommen. 

The Devil's Rejects ist ein dreckiger, kompromissloser und amtosphärischer Horrorthriller, mit dem sich Rob Zombie vor den harten Horrorstreifen der 70er Jahre verneigt. Inspirationsquelle ist sichtlich Tobe Hoopers Texas Chainsaw Massacre.

Bild und Ton sind gut. Um den Flair der 70er zu unterstreichen, wurde ein leicht körniger Film verwendet.

Die Ausstattung bietet ein Wendecover und Audiokommentare. Alternativ gibt es eine Special Edition mit einer Bonus-Disc.

Für Horrorfans ist The Devil's Rejects eine klare Empfehlung. Die Blu-ray ist qualitativ gut und zudem günstig zu haben. 

Cold Rock ist ein ärmliche Gemeinde in den Bergen, mit der es nach der Schließung der Mine bergab geht. Zudem hat der kleine Ort traurige Berühtheit erlangt, da dort bereits zahlreiche Kinder spurlos verschwunden sind, aus dem sich der Mythos des großen Mannes gebildet hat.

The Tall Man ist ein wendungsreicher Mystery-Thriller, der in eine andere Richtung geht, als ich erwartet habe. Die Geschichte ist interessant und spannend, ich bin mir trotzdem etwas unschlüssig zum Ende. Es ist auf jeden Fall anders und das ist nicht schlecht. Regisseur Pascal Laugier hat bereits in der Vergangenheit mit Martyrs bewiesen, dass er gerne entgegen der Erwartungen seiner Zuschauer arbeitet.

Die Bildqualität der Blu-ray ist gut. Der deutsche Ton hat eine exzellenten Raumklang und ist sehr atmosphärisch.

Das Bonusmaterial besteht aus Interviews, einem Trailer sowie einem Wendecover.

The Tall Man ist in erster Linie kein Horrorfilm und ich bin mir gar nicht sicher, ob es nicht bereits ein Spoiler ist, darauf hinzuweisen. Das Cover und das Bild des großen Mannes lässt beinahe einen Slasher erwarten, man sollte sich daher nicht auf falsche Erwartungen einschießen. Ansonsten ist es ein durchaus sehenswerter Film auf einer guten Blu-ray, jedoch ist der Film aufgrund seiner irritierenden Erzählstruktur nur bedingt zu empfehlen. 

Hard Candy ist ein intensiver Psychothriller, in der sich die minderjährige Hayley in einem Internetchat mit dem Fotografen Jeff verabredet. Der smarte Junggeselle erhofft sich, das unschuldige Mädchen zu verführen, doch sie dreht den Spieß um und treibt ein grausames Spiel mit dem Perversen.

Hard Candy ist ein echter Geheimtipp und zeigt Ellen Page in einer eindrucksvollen, sehr jungen Rolle in einem fiesen Kammerspiel.

Die Bildqualität der Blu-ray ist sehr gut und überzeugt mit Schärfe und Detailzeichnung. Der deutsche Ton ist tadellos.

Die Ausstattung ist in Ordnung, zudem wird ein Wendecover geboten.

Hard Candy ist ein erstklassiger Film und nicht nur Genre Fans auf Blu-ray sehr zu empfehlen. Ich habe den Kauf nicht bereut. 

In den letzten Tagen des Vietnamkriegs versucht Sergeant Maggio die Kriegsverbrechen seines skrupellosen Captains aufzudecken. Captain Harlow geht über Leichen und scheut sich nicht davor, seine Männer wachen Auges in den Tod zu schicken. Als erneut Kameraden sinnlos den Tod finden, provoziert Harlow einen Übergriff von Maggio, den er darauf vors Kriegsgericht stellen will. Bei seiner Überführung kann er in den Dschungel fliehen, in dem ihn der Vietcong bedroht.

Das Bild der Blu-ray überzeugt mit einer guten Schärfe, auch wenn die Farben zum Teil etwas verblasst sind. Gelegentliche Kratzer auf dem Master können den guten Gesamteindruck nicht schmälern.

Der deutsche DTS-HD MA 2.0 Monoton ist gut verständlich, das Alter der Tonspur lässt sich jedoch deutlich heraushören.

Die Ausstattung bietet neben Trailern sowie einem Wendecover eine ausgesprochen interessante Dokumentation "The Outsider" in HD über den italienischen Regisseur Antonio Margheriti, der international unter dem Pseudonym Antonio Dawson bekannt war und in den 60er Jahren der größte europäische Science-Fiction Regisseur war. Alleine diese Doku mit einer Laufzeit von 59 Minuten macht die Blu-ray sehr lohnenswert.

Im Wendekreis des Söldners ist ein weiterer Kriegsfilm aus der Schmiede von Produzent Erwin C. Dietrich. Fans seiner Söldnerfilme können bei dieser anständigen Blu-ray unbesorgt zugreifen. 

Als Ausgleich für ihren stressigen Alltag in der Finanzwelt besucht Lisa regelmäßig den Sex-Club Tulpa, in dem sie ihre Begierden ausleben kann. Als ein mysteriöser Killer beginnt, ihre Sexpartner zu ermorden, gerät sie selbst unter Verdacht.

Eine Tulpa ist die Manifestation des Metaphysischen und kann unbewusst geschaffen werden. Wenn das geschieht, ist sie unkontrollierbar und gleicht einem tödlichen Dämon.

Tulpa ist ein unglaublich spannender, atmosphärischer und berauschender Giallo, der mich von der ersten Sekunde an gefesselt hat und durch brutale, explite Morde, sexuelle Freizügigkeit und seinen treibenden Score besticht.

Das Bild zeigt eine weitestgehend exzellente Schärfe und überzeugt durch einen tiefen und kräftigen Schwarzwert.

Der Ton ist räumlich und atmosphärisch und punktet durch seinen genialen Score.

Die Ausstattung bietet neben einem Making-of (18 Minuten, SD) lediglich eine Bildergalerie sowie Trailer. Das Mediabook ist recht schön, aber nicht sehr liebevoll gestaltet. Das Booklet bietet in erster Linie Artwork und Bilder zum Film.

Tulpa ist in meinen Augen ein kleines Meisterwerk und eine zwingende Empfehlung für Fans des klassischen Giallo. Neben dem Mediabook existiert zudem eine Hartbox sowie ein Digipak, das zusätzlich mit einer Soundtrack CD punkten kann. 

In einer verseuchten Welt verwandeln sich Infizierte auf längere Dauer in zombieartige Mutanten. Sonia ist immun gegen das Virus, ihr Mann Marco hat sich jedoch infiziert. Da sie hofft, Marco heilen zu können, hält sie ihren mutierenden Ehemann am Leben.

Zum größten Teil ist der Film eher ein Drama zwischen Sonia und Frank, bis einige Überlebende auftauchen und die Gruppe von Infizierten überfallen wird. Die zweite Filmhälfte ist deutlich actionreicher. Der Film ist spannend, rau und realistisch inszeniert, mit sehr guten Splattereffekten. Ein Geheimtipp aus Frankreich.

Das Bild ist rau, recht körnig und nicht immer perfekt in seiner Schärfe. Dafür wirkt es sehr atmosphärisch und realistisch. Der deutsche Ton bietet eine atmosphärische Soundkulisse.

Die Ausstattung ist dagegen ein Witz. Wendecover und Trailer sind zu wenig.

Mutants ist für Genrefans ein kleines Highlight und wirklich zu empfehlen. Die Franzosen haben es einfach drauf. 

Ein Rentner Duo lockt junge Mädchen über das Internet in ihr Haus, um sie mit Nitroglycerin und anderen Chemikalien zu foltern. Nachdem Jackie verschwindet, kommen ihnen Ali und Román auf die Spur.

Cold Sweat bietet viele interessante Ideen und Ansätze, letztlich funktioniert die Nitroglycerin Folter jedoch nur bedingt und auch der Film hat einige genretypische Schwächen.

Das Bild der Blu-ray ist gut, der Ton kann durch den unpassenden Score und die schwache deutsche Synchronisation nur wenig überzeugen.

Die Ausstattung ist sehr mager und bietet außer einem Booklet keinen Unterschied zum Keep Case. Das Mediabook ist leider eher lieblos gestaltet und auf 500 Exemplare limitiert.

Für Sammler der Hard-Art Collection ist das Mediabook sicher eine Überlegung wert, ansonsten kann ich Cold Sweat aka Sudor Frio leider nicht empfehlen. Bei Neugierde empfehle ich das günstigere ungeschnittene Blu-ray Keep Case.

Für eine detaillierte Bewertung empfehle ich meinen Mediabook Blog:
http://www.bluray-disc. de/blulife/blog/cpu-lord/17935 -cold-sweat-sudor-frio-mediabo ok-close-up-71 

Spartacus geht in die dritte Runde, oder in die zweite Runde, je nach Zählweise. Eine Warnung: Meine Besprechung enthält Spoiler!

Spartacus konnte sich vom Haus Batatiatus befreien und zieht durch das Umland von Capua, um weitere Sklaven zu befreien und für seine Sache zu gewinnen. Die Gruppe ist auf der Flucht vor den Römern, auf der Suche nach Nahrung und Waffen und hat zudem stets mit inneren Streitereien zu kämpfen.

Auf der positiven Seite sind die CGI Effekte sichtlich qualitativer geworden. Zudem enthält das Gemetzel deutlich mehr praktische Effekte, daher vermute ich, dass der Erfolg der Serie zusätzlich ein höheres Budget einbrachte. An Blut und Sex steht auch diese Staffel den letzten Staffeln in nichts nach. Die Handlung bietet weiterhin Intriegen und Wendungen und weiß zu unterhalten, allerdings kann der Plot nicht ganz mit den vorangegangenen Staffel mithalten. Am unglaubwürdigsten bleibt der Handlungsstrang um die Befreiung von Nevia. So sehr sie Crixus' Herz sein mag, ist es einfach nicht logisch, wie die befreiten Sklaven ihr Leben riskieren und tatsächlich verlieren, um sie zu befreien. Es macht sich zwar nur ein Teil der Gruppe auf, trotzdem hat diese Nebenhandlung nie wirklich überzeugt. Genauso ist die stets edle und höchst moralische Gesinnung von Spartacus mehr Stoff für Mythen und Legenden als ganz glaubwürdig. Hinzu kommt natürlich das Fehlen des verstorbenen Spartacus Darstellers.

Insgesamt ist die Staffel eindeutig die bisher schwächste der Serie, für Fans der Reihe bietet sie jedoch trotzdem gute Unterhaltung, die die Neugier auf die finale Staffel schürt.

Bild und Ton bieten weiterhin beste High Defintion Qualität. Die besseren und geschickter eingesetzten CGI Effekte machen Spartacus Vengeance zur optisch attraktivsten Staffel.

Die Ausstattung ist erneut gut und sehenswert.

Spartacus Vengeance ist eine empfehlenswerte Staffel einer guten Serie. Ich bin sehr gespannt, wie die Serie mit der nächsten Staffel abgeschlossen wird. 

Blue Thunder ist ein hochentwickelter Hubschrauber, mit dem der Pilot Frank Murphy auf Streife geschickt wird. Bis er herausfindet, dass hinter der Maschine die Verschwörung mit dem Code Namen Thor steckt.

Das fliegende Auge ist spannende Helikopter Action der 80er Jahre, die gut gealtert ist und noch immer erstklassig aussieht. Die Action ist zwar auch ein wenig Mittel zum Zweck, unterhält jedoch trotzdem erstklassig.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent. Das Bild ist knackig scharf und der Schwarzwert überzeugt. Zur Perfektion fehlt dem Transfer zwar noch eine Spur, für einem Film aus dem Jahr 1983 sieht das Bild jedoch sehr eindrucksvoll aus.

Die zweite Überraschung ist der deutsche Dolby TrueHD 5.1 Ton, der gerade in Helikopter Aufnahmen zu überzeugen weiß. Die Dialogverständlichkeit ist dafür nicht immer ideal.

Die Ausstattung ist rech umfangreich und bietet ein paar interessante Featurettes.

Das fliegende Auge ist ein echter Pflichttitel für 80er Jahre Action Fans, zumal der Film auf einer hervorragenden Blu-ray präsentiert wird. Ich spreche der Veröffentlichung meine Empfehlung aus. 

Willkommen in Potters Bluff.

Im kleinen Fischerdorf Potters Bluff kommt es zu mysteriösen Todesfällen, in denen der Sheriff Dan Gillis ermittelt. Möglicherweise handelt es sich um rituelle Morde, dessen Todesopfer durch Woodoo-Zauber wieder zum Leben erwecken.

Dead & Buried ist ein Horrorfilm aus dem Jahr 1981, ist jedoch hervorragend gealtert und verbreitet noch immer eine düstere Atmosphäre. Highlight des Films sind dabei natürlich die exzellenten Make-Up Effekte von Legende Stan Winston. Zudem sehen wir in einer Nebenrolle Robert Englund.

Die Bildqualität der Blu-ray geht leider nur bedingt als HD Transfer durch. Das Bild ist grundsätzlich eher schwach ausgeleuchtet, weshalb auf grobkörnigen Film zurückgegriffen wurde. Das Ergebnis ist relativ detailarm und bietet nur wenig Tiefenschärfe. Die Blu-ray ist passabel und ansehbar, macht aber mehr den Eindruck einer DVD Veröffentlichung.

Der deutsche DTS-HD MA 7.1 Upmix ist recht gelungen und überzeugt mit einer sehr klaren Tonspur. Im Vergleich zum enthaltenen Monoton wurde der Track hörbar von Rauschen befreit. Die Sprachverständlichkeit der Dialoge ist jedoch nicht immer ganz ideal.

Als Ausstattung gibt es leider nur Trailer und ein Wendecover. Gerade zur Arbeit von Stan Winston hätte ich sehr gerne mehr gesehen.

Dead & Buried ist ein sehenswerter und lohnender Horrorklassiker auf einer eher durchschnittlichen Blu-ray. Da ich bei einem hervorragenden Label wie Capelight Pictures immer vom besten ausgehe, vermute ich allerdings, dass sie einer DVD vorzuziehen wäre. 

Im Jahr 1920 entdeckt eine britische Expedition das Grab des Pharao Kah-To-Bey. Der Nachfahre des Grabwächters warnt die Forscher, das Grab nicht zu entweihen, jedoch vertreiben sie den Mann. Der Grabwächter beschwört die Mumie des Leibwächters des Pharao, die blutige Rache nimmt.

Ein weiterer Hammer Films in einer hervorragenden Restaurierung im edlen Anolis Mediabook. Das Bild bietet kräftige Farben und eine ausgezeichnete Schärfe, auch wenn die Qualität leicht schwankt. Der deutsche Monoton ist gut verständlich, kann sein Alter jedoch nicht ganz verbergen.

Das Mediabook kommt wie gewohnt in schöner Lederoptik und passt optisch perfekt zu den vorangegangenen Releases. Die Ausstattung ist umfangreich und kann sich sehen lassen.

Für Hammer Films Fans ist das Mediabook erneut ein echter Pflichttitel für die Sammlung, zumal das schöne Stück sicherlich bald ausverkauft sein wird und im Wert voraussichtlich nicht umbedingt fallen wird.

Ich freue mich bereits auf den Fluch von Siniestro, den nächsten Titel der Reihe. 

Mother's Day ist ein wirklich gelungener Home Invasion Horrorthriller. Insbesondere die dominante Mutter der Eindringlinge - hervorragend verkörpert von Rebecca de Mornay - verleiht dem Film eine interessante eigenständige Note.

Die Bild- und Tonqualität der Blu-ray ist exzellent. Besonders hervorzuheben ist zudem die gelungene Synchronisation. So wird in der deutschen Fassung die Mutter von der Stammsprecherin von Julia Roberts gesprochen.

Die Ausstattung ist enttäuschend. Bis auf Trailer und ein Wendecover gibt es nichts.

Mother's Day ist ein sehenswerter Horrorthriller. Der Troma Klassiker Mother's Day stand für den Film Pate, diente jedoch nur als lose Inspiration, es handelt sich nicht um ein Remake. Für Genrefans spreche ich eine uneingeschränkte Empfehlung aus. 

Familie Thompson ist ein Vampirclan, der nach blutigen Zwischenfällen in den Vereinigten Staaten nach Europa flieht. Sie suchen nach einer Heilung für ihren verwundeten Jüngsten und suchen in einem Dorf nördlich von London nach einem alten Vampirclan.

The Thompsons überzeugt mit einer gut erzählten Geschichte und einer interessanten Interpretation des Vampirmythos. Die Vampire verfügen über enorme Stärke und Schnelligkeit, benötigen Blut zum Leben, haben aber nicht ihre sonstigen charakteristischen Schwächen. Dafür sind sie weder unsterlich noch untot und können deshalb auch durch Messerstiche, Erdrosseln und so weiter genauso getötet werden.

Ebenso überzeugt das Produktiondesign, die Beleuchtung und die Kamera, die den Low Budget Film mit einem Budget von 3 Millionen US-Dollar defintiv nach mehr aussehen lassen. Etwas schade ist, dass häufig auf CGI Bluteffekte zurückgegriffen wird, die einfach offensichtlich aus dem Computer stammen. Zudem sind die schauspielerischen Leistungen teilweise nur wenig überzeugend.

Die Bildqualität ist dank guter Kamera und Beleuchtung wirklich gut. Das genutzte Stock Footage von London fällt hier leider sichtbar ab, da es nicht der Auflösung des eigentlichen Films entspricht.

Der deutsche Ton klingt gut, aber nicht so gut wie der DTS-HD MA 7.1 Track suggerieren will.

Die Ausstattung bietet einige Featurettes sowie Trailer. Außerdem ist ein Wendecover geboten.

The Thompsons ist eine Fortsetzung zu The Hamiltons aus dem Jahr 2006, der Film erfordert jedoch keinerlei Kenntnisse des ersten Teils. Für einen schmalen Taler ist der Film für Genre Fans eine echte Empfehlung. 

George geht auf die Highschool, begeistert sich für Kunst, ihm fehlt jedoch die Motivation, etwas aus seinem Leben zu machen, da er keinen Sinn in seinem Leben sieht. Er blüht erst auf, als er Sally kennenlernt.

Von der Kunst sich durchzumogeln ist ein netter Coming-of-Age Liebesfilm, der gut unterhält, für meinen Geschmack aber ein wenig zu sehr auf Hollywood Happy End getrimmt ist. Unbeschwerterte Unterhaltung zu einem eigentlich schwierigen Thema.

Bild und Tonqualität ist gut. Das Bild zeigt eine leichte Körnung, die mich jedoch nicht gestört hat. Die Ausstattung ist ebenfalls ordentlich.

Von der Kunst sich durchzumogeln ist für Fans von Liebesfilmen auf jeden Fall einen Blick wert, auch wenn er gerade im Genre des Coming-of-Age Films nicht umbedingt besonders originell daher kommt. Der Film ist aber auch nicht schlecht, er ist einfach nett. 

In der Zukunft werden illegale Zeitreisen von den Syndikaten genutzt, um unliebsame Menschen in der Zeit zurück zu schicken, um sie von Loopern töten zu lassen. Ein Loop ist vollendet, wenn man sein eigenes zukünftiges Selbst erledigt hat. Als Joe Simmons sein altes Ich vor sich hat, kann er jedoch entkommen.

Looper ist ein spannender und interessanter Sci-Fi Actionfilm, der in der Mitte zwar ein paar Längen hat, aber ansonsten wirklich ordentlich unterhält.

Die Bildqualität ist eigentlich sehr gut, störend fällt jedoch die Lens Flare Optik auf, die leider nicht so gelungen eingesetzt wird.

Der deutsche Ton klingt ziemlich gewaltig und beeindruckend, leider sind die Dialoge jedoch viel zu leise abgemischt. Schade.

Die Ausstattung ist in Ordnung.

Looper ist ein guter Film mit einer guten Cast, mit dem man nicht viel falsch macht. Die Blu-ray ist zu empfehlen. 

Ein Mann ist gegen den Cabin Fever Virus immun und wird zu Testzwecken auf einer karibischen Insel gefangen gehalten, während das Virus sich weiter ausbreitet. Gleichzeitig verirrt sich ein Junggesellenabschied auf die Insel, der bald zum blutigen Horrortrip wird.

Ehrlich gesagt ist Patient Zero bisher mein Favorit aus der Cabin Fever Reihe. Er punktet weiterhin mit ekeligen Body Horror Effekt, bietet jedoch auch in der Story genügend Abwechslung, um nicht zu langweilen.

Die Bildqualität ist gut, auch wenn die Schärfe leicht variiert und manche Szenen etwas dunkel geraten sind. Der deutsche Ton ist in Ordnung und bietet auch ein paar Surroundeffekte.

Die Extras sind schwach und bieten neben einem Wendecover leider nur Trailer.

Patient Zero ist für Genre Fans auf jeden Fall zu empfehlen und weit gelungener als der miserable zweite Teil der Cabin Fever Reihe. Fans können unbesorgt zugreifen. 

Halloween ist ein Remake des John Carpenter Klassikers. Das Remake nimmt sich mehr Zeit, die Geschichte von Michael zu erzählen und verwendet fast ein Drittel der Laufzeit auf diesen Prolog. Gleichzeitig ist Rob Zombie deutlich großzügiger in der Gewaltdarstellung.

Insgesam t gefällt mir aber das Original besser. Durch die vergleichsweise zurückhaltende Inszenierung erzeugt Carpenter eine extrem bedrohliche Atmosphäre, die sich lange nicht in blutigen Morden entläd und dadurch von Minute zu Minute spannender wird. Diese Atmosphäre wird zusätzlich von genialen Score getragen, der leider nur noch in kleinsten Anleihen im Remake wiederzufinden ist.

Das Remake ist allerdings ebenfalls bedrohlich. Alleine die enorme Physis von Myers ist angsteinflößend, wobei diese wohl auch von der Kamera erzeugt wird, da das Monster später in seiner klassischen Maskierung etwas weniger riesenhaft wirkt. Ebenso bleibt Myers im Remake als wortlose Bedrohung gerne im Schatten oder Hintergrund, Carpenter inszenierte hier im Original jedoch etwas effektvoller.

Die Bildqualität der Blu-ray ist exzellent und überzeugt mit einem klaren Bild, knackiger Schärfe und einem tiefen Schwarzwert. Der deutsche Ton ist ebenfalls gelungen, der Score kann jedoch nicht mit dem Original mithalten.

Die Ausstattung ist eine schwere Enttäschung. Neben einem Audiokommentar und Trailern ist nichts vorhanden. Die Kinofassung war besser ausgestattet.

Demnächst wird ein Mediabook erscheinen, dass sowohl den Director's Cut, die Kinofassung sowie das komplette Bonusmaterial enthalten wird. Ich denke, ich werde diese Blu-ray daher austauschen.

Rob Zombie hat ein gelungenes und blutiges Remake geschaffen, das mehr auf ein modernes Publikum zugeschnitten ist. Carpenters Original bleibt ungeschlagen, trotzdem ist das Remake sehenswert. Die Blu-ray ist trotz schlechter Ausstattung zu empfehlen. 

Mastermind, ein brillianter Arzt, schwört Rache, nachdem seine Frau vom Sohn des Gangsterbosses Hamazaki vor seinen Augen ermordet wurde. Er kauft das junge, drogenabhängige Mädchen Mayumi von einem Menschenhändler, um sie zu einem Mordinstrument zu machen. Er lehrt sie zu kämpfen und mit Waffen zu hantieren, damit sie zum Werkzeug seiner Rache wird.

Gun Woman ist sichtlich eine Low Budget Produktion, die sich leider optisch nicht ganz mit Regisseur Kurando Mitsutakes Lone Wolf messen kann und sich etwas zu ernst nimmt. Mitsutake hat eine Hommage an das Sexploitation-Kino geschaffen, das vor allem durch den reizvollen finalen Shootout punkten kann, den die schöne Asami völlig unbekleidet bestreitet.

Die Blu-ray Qualität hat budgetbedingte Grenzen, ist im Rahmen ihrer Möglichkeiten aber gelungen. Das Bild zeigt in erster Linie einen günstigen Video Look. Zudem ist der Bildstand nicht immer sauber, da desöfteren auf ein Stativ verzichtet wurde.

Der deutsche Ton wurde wie üblich zu einem DTS-HD MA 5.1 Track aufgeblasen, der sich in den technischen Daten schön liest, aber weit hinter seinen Möglichkeiten zurück bleibt.

Das Mediabook ist schön gestaltet, bietet ein umfangreiches Booklet, den Soundtrack als Audio-CD und eine recht gute Ausstattung. Erfreulicherweise ist das Mediabook nicht nur auf 999 Exemplare limitiert sondern auch nummeriert. Ich besitze Nummer 353.

Fans von Asami kommen bei Gun Woman auf jeden Fall voll auf ihre Kosten, Splatterfans dürften aber etwas enttäuscht sein, da der Film mehr auf Action statt auf Gemetzel setzt. Ich hatte zudem das Glück, mein Mediabook von der Hauptdarstellerin und dem Regisseur in Hamburg signieren zu lassen.