Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Im fünften Jahr erfährt die Geschichte um Harry Potter eine kleine qualitative Steigerung. Dies liegt zum einen an der wirklich guten Geschichte, die eine sehr gute Spannung aufbaut, zum anderen aber auch an der immer besser werdenden schauspielerischen Leistung der Hauptdarsteller.

Auch bei der technischen Umsetzung ist eine leichte Steigerung zu verzeichnen.

Das Bild fällt insgesamt deutlich schärfer aus, auch wenn hier so einige Details in den dunklen Szenen verloren gehen und das Filmkorn vorhanden ist.

Der Ton kommt etwas aggressiver daher, als noch bei den Vorgängern (4,5 von 5). Sehr gute Räumlichkeit, ebensolche Dynamik.

Bei den Extras wurde mal eine Schippe draufgelegt. Interessant und gut.

Auch das vierte Jahr reiht sich nahezu nahtlos in Bezug auf die Qualität an die Vorgänger. Bietet etwas mehr Spannung als der Vorgänger, was überwiegend der Tatsache des Wettbewerbs geschuldet ist. Allerdings schleichen sich hier auch kleinere Längen ein.

Bei Bild und Ton gibt es eigentlich keinerlei Unterschiede zu den Vorgängern.
Scharfes Bild, mit stets vorhandenem, nicht störendem Filmkorn und Detailverlusten in den dunklen Szenen.

Der Ton bietet wie schon die Vorgänger eine sehr gute räumliche Abmischung. Gute Dynamik und, wenn man den Lautstärkepegel etwas aufdreht, auch stets sehr gute Verständlichkeit.

Die Extras sind ordentlich.

Knockout ist ein mittelmässiger Karate Kid Klon, der sich als Schwerpunkt aber den Boxsport vorgenommen hat. Ansonsten ist der Verlauf der Story ziemlich identisch. Im Gegensatz zu Deutschland lief der Film in England und den USA ziemlich erfolgreich, was ich aber mal der Beteiligung des sehr populären Wrestlingstars "Stone Cold" Steve Austin zuschreibe. Dieser verkörpert in dem Film den trainierenden Hausmeister, ist also wenn man so will: Mr. Miyagi. Allerdings ist seine Rolle sehr klein ausgefallen, was schade ist da er auch ohne großes Schauspieltalent, das einzige Highlight des Films ist! Der Rest vom Cast ist nicht der Rede wert und höchsten auf B-Movie Niveau anzusiedeln.

Story: Matthew Miller ist neu an der Schule und wird von seinen Mitschülern tyrannisiert. Auch im ansässigen Boxclub wird er nicht akzeptiert und sogar von einigen Kämpfern aufs Korn genommen. Dan Barnes, der Huasmeister der Schule, bekommt die Schikane des Jungen mit und nimmt sich seiner an. Dan war selbst ehemaliger Boxprofi und trainiert fortan Matthew. Zusammen wollen sie es allen zeigen und den Titel holen...

Bild: Das in AVC codierte und im Format 1,78:1 vorliegende Bild ist nicht schlecht, aber auch kein Highlight. An sich ist es mit guter Schärfe gesegnet und zeigt viele Details. Farben wirken etwas reduziert, kommen im Grunde aber natürlich rüber. Kontrast ist nicht immer Top und der Schwarzwert ist ebenfalls das ein oder andere mal weit ab jeglicher Perfektion. Dazu gibt es ganz leichtes Rauschen, was aber nicht so ins Gewicht fällt.

Ton: Der deutsche DTS-HD Master Audiotrack klingt recht ordentlich, auch wenn man sich ewas mehr Raumklang gewünscht hätte. Surround Effekte und kräftige Einsätze des Subs sind auch Mangelware. Diese Mankos sind aber eher der Beschaffenheit des Films zuzuschreiben. Ansonsten kann man mit der Abmischung gut leben. Dialoge sind klar und deutlich.

Extras: Das Bonusmaterial besteht nur aus dem Originaltrailer und einer Trailershow. Ein Wendecover wurde dem Release aber spendiert.

Großartig + herzzerreißend!

ich weiß nicht warum der film so schlecht gemacht wird, bestimmt weil kein muskel bepackter 2 meter typ da aufräumt. der film hat klasse action. selma mitgroßer wumme ist eine augenweide.

Der seit 8 Jahren vermisste Marine Nicholas Brody wird von amerikanischen Truppen aus seiner Gefangenschaft befreit und zurück nach Hause gebracht. Der überlebende Kriegsveteran muss zurück in sein Leben finden, welches für seine Frau und seine beiden Kinder weitergegangen ist – dabei ist dieser Weg sehr beschwerlich.
Die CIA Agentin Carrie Mathison stellt seien Loyalität in Frage, da sie vor Jahren eine Information über einen “umgedrehten” amerikanischen Soldaten bekommen hat und sieht diesen nun Brody. Am Ende stellt sich die Frage: „Ist Nicholas Brody ein Verräter oder ist er es nicht?“

Die Leistung von Danes ist meiner Ansicht nach sehr gelungen. Die vielen unterschiedlichen Facetten der Figur werden von ihr glaubhaft dargestellt und sie schafft es durchweg den Zuschauer bei Laune zu halten.
Auch Damian Lewis kann als Nicholas Brody jederzeit überzeugen. Er gefällt mir noch ein Stück weit besser als Danes, da die Rolle dann doch noch ein Stück zwiegespaltener ist und er sie gut verkörpert.
Auch Morena Baccarin kann überzeugen, wobei sie natürlich auch aus optischen Beweggründen die Rolle bekommen hat. Mandy Patinkin ist meiner Ansicht nach auch hervorzuheben, passt gut als Gegenpart zu Danes. Ansonsten macht der restliche Cast seine Sache gut bis ordentlich.

Das Bild ist gestochen scharf, manchmal hat es aber Probleme in dunklen Szenen. Insgesamt bekommt man aber ein wirklich gutes HD Bild geliefert, welches viele Details liefert. 5 Punkte.
Beim englischen Ton finde ich kaum negative Dinge. Jederzeit klar verständlich. Sicherlich ist die Serie Genrebedingt auch ein Stück weit ruhiger, dies kann man meiner Meinung nach aber dem Ton nicht negativ ankreiden. 5 Punkte.
Extras gibt es nicht viele. Die entfallenen Szenen haben mir ganz gut gefallen, ich kann da der Meinung im Review von BRD.de nicht wirklich folgen. Die eine oder andere Szene bietet einen deutlichen Mehrwert (z.B. die Szene der letzten Folge. Gespräch zwischen Brodys Tochter und ihm). Trotzdem sind es insgesamt einfach zu wenig Extras für eine hohe Bewertung. 3 Punkte.

„Homeland“ ist meiner Meinung nach eine rundum gelungene Thriller Serie, welche durch starke Hauptfiguren und einen durchweg interessanten Plot zu überzeugen weiß. Aus meiner Sicht bewegt sich die Serie dabei durchweg auf einem guten Niveau, keine Folge würde ich (Für sich genommen) schlechter als mit 8 Punkten bewerten. Meine Highlights waren die Folgen 10 und 12.
Die Kritik bezüglich der Handlung im Bezug auf die Darstellung der Terroristen und der angeblichen Glorifizierung der amerikanischen Streitkräfte halte ich für reichlich deplaziert. Durch die Figur des Nicholas Brody wird meiner Meinung nach recht viel gezeigt, nämlich das „Böse“ und „Gut“ durchaus eine Sache des Blickwinkels ist und das falsche Handlungen auf beiden Seiten zu finden sind. Das natürlich die einzelnen Figuren in ihren Rollen überzeugt von ihren Handlungen sind (sei es nun auf Seiten der Terroristen als auch auf Seiten Amerikas) kann man meine Ansicht nach nicht ernsthaft kritisch bewerten.

Insgesamt hat mich die Serie wirklich gut unterhalten, es gab keine „Füllerepisoden“. Ich vergebe 8,75 von 10 Punkten und damit reicht es nicht ganz zu 5 Punkten, starke 4 aber allemal.

Godzilla vs. Spacegodzilla erschien im Jahr 1994 und ist der 6. von insgesamt 7 Filmen aus der Heisei-Ära. Insgesamt ist es der 21. Godzillafilm.

1 Jahr nach der verheerenden Niederlage Mechagodzillas gegen Godzilla meint man, die ultimative Waffe gegen Godzillla gefunden zu haben. M.O.G.U.E.R.A. ist der neue und modifizierte Kampfroboter, der gegen Godzilla eingesetzt werden soll. Mit Hilfe einer jungen Frau, welche telepathische Fähigkeiten besitzt, möchte man zusätzlich Godzilla kontrollieren und von Tokyo fern halten. 
Jedoch scheint sich ein weiteres Problem anzukündigen. Ein neues Monster ist auf der Erde gelandet und richtet Tod und Zerstörung an. Spacegodzilla heisst es und ist aus Godzillas Zellen, welche beim Kampf gegen Biollante ins Weltall gelangt sind, entstanden.

In meinen Augen ist dieser Film eher ein schwächerer Vertreter der Reihe. Anfangs braucht es etwas, bis der Film fahrt aufnimmt. Sobald aber Spacegodzilla auf den Plan tritt, wird es ganz interessant. Die Kämpfe sind solide und es gibt schön viel Zerstörung. Einzig das Sounddesign lässt etwas zu wünschen übrig, denn es wirkt.stellenweise als fehlten teilweise die. Geräusche während des Kampfes. Das nimmt dem ganzen Geschehen natürlich etwas an Dynamik. Alles in allem solide 2,5 Punkte.

Das Bild ist auf recht durchschnittlichem DVD Niveau, HD Feeling kommt zu keiner Zeit auf, dafür ist es zu unscharf und Detais sind keine zu erkennen. 2,5 Punkte

Der Ton ist ok aber nichts besonderes. Hin und wieder wirkt es etwas leise und in den Actionszenen einfach zu schwach.

Bonusmaterial gibt es nicht.

Fazit: Leihempfehlung

Evelyn Mercer wird bei einem Raub in einem örtlichen Geschäft getötet. Alles deutet auf einen gewöhnlichen Raubmord hin und das sie einfach zur falschen Zeit am.falschen Ort war. Ihre 4 Adoptivsöhne, allesamt früher schwer erziehbare Jugendliche, beginnen auf eigene Faust nach dem Mörder zu suchen, denn sie wollen die Tat nicht ungesühnt lassen. Dabei finden sie heraus, dass scheinbar doch kein gewöhnlicher Raubmord dahinter steckt.

Vier Brüder ist ein loses Remake des 1965er Rachewesterns The Sons of  Katie Elder ( mit John Wayne und Dean Martin in den Hauptrollen ).
Regisseur und John Singleton besetzte die Hauptrollen seines 40 Jahre später erschienenen Films u.a. mit Mark Wahlberg, Tyrese Gibson, Andre Benjamin und Terence Howard. 
Die Brüder, so unterschiedlich sie auch sind, harmonieren toll miteinander. Die Actionszenen sind top inszeniert, mit guten und blutigen Shootouts, Verfolgungsjagdsn und ordentlicher Härte. Darstellerisch bringen alle eine gute Leistung, besonders Mark Wahlberg geht gut ab in seiner Rolle. Insgesamt ein echt guter Rachethriller,der immer wieder Laune macht.

Die Schärfe ist auf gutem Niveau und man kann einzelne Poren und Haare sehr gut erkennen. Es gibt hin und wieder einige minimale Unschärfen und etwas Körnung. Die Farben sind sehr kräftig und satt, der Schwarzwert auch sehr gut. 4,5 Punkte

Der Ton hat guten Bass, ordentlichen Raumklang und ist ansonsten schön klar abgemischt.

Extras gibt es nicht.

Fazit: Klare Kaufempfehlung!

Jarhead erzählt die Geschichte junger US-Soldaten, die für den Irak-Kuwait Krieg ausgebildet werden. Die erste Hälfte des Films beschäftigt sich auch mit eben dieser. Vielmehr werden aber die einzelnen Soldaten und deren Gedanken selbst beleuchtet. Viele von ihnen haben ihre ganz eigene Vorstellung vom Dienst für ihr Vaterland. In den meisten Fällen haben bereits Großvater und Vater in vorangegangenen Kriegen gedient.und man möchte natürlich die stolze Familientradition fortführen . Die Realität sieht.jedoch ganz anders aus, denn selbst als sie an die Front stationiert werden, besteht der Alltag meist aus Training und Manövern in sengender Hitze. Den Rest des Tages wird versucht, die Zeit herum zu bekommen. Dabei kommt so mancher auch auf dumme Gedanken. Das, wofür sich die jungen Männer jedoch verpflichtet haben, scheint so nah und doch so fern, der Krieg. Als es dann an der Front los zu gehen scheint, werden sie schnell von der Realität eingeholt. 
Die Umsetzung ist recht interessant und die ersten zwei Drittel auch sehr unterhaltsam, aufgrund der verschiedenen Charaktere, welche von guten Darstellern wie Jake Gyllenhall, Peter Sarsgaard und Jamie Foxx verkörpert werden. Kriegshandlungen gibt es nur gegen Ende einige wenige. An sich ist der Film jedoch ziemlich ruhig erzählt. Meiner Meinung.nach ist der Film etwas zu lang geraten, denn in der zweiten Hälfte schleicht sich schon die ein oder andere Länge ein. Insgesamt aber ist Jarhead durchaus sehenswert und lebt.von seinen guten Darstellern. 3,5 Punkte

Das Bild hat ene gute Schärfe, Details wie einzelne Haare und Poren sind die meiste Zeit gut zu erkennen. Es gibt minimal Filmkorn. Die Farben sind satt.

Der Ton hat soliden Bass und ist gut abgemischt.

Als Extra gibt es u.a. Deleted Scenes, Interviews und einige weitere Featurettes. 2,5 Punkte

Fazit: Leihempfehlung

Nach dem Tod seiner Mutter zieht Ren zu seinem Onkel in die Provinz. In Bomont gilt seit 3 Jahren ein Gesetz gegen das öffentliche Tanzen von Jugendlichen, mit Ren kommt jedoch neuer Schwung in die Stadt.

Footloose ist ein Remake des Klassikers aus den 80ern mit Kevin Bacon und bietet eine recht gelungene Umsetzung, die recht gut modernisiert wurden. Die Tanzeinlagen sehen gut aus, die Soundtrack ist klasse und die Darsteller geben eine gute Vorstellung ab. Nur wo das Remake versucht, sich zu krampfhaft an der Vorlage festzuhalten, wirkt der Film etwas schwach.

Bild und Ton sind gut bis sehr gut und bietet beste High Definition Unterhaltung. Das Bonusmaterial ist relativ umfangreich.

Tanzfilm Freunde können bei Footloose bedenkenlos zugreifen, denn der Film ist locker, beschwingt und bietet etwas mehr Story als der durchschnittliche stereotype Tanzfilm. Ob ein Remake umbedingt notwendig war, ist eine andere Frage, schlecht ist es jedoch auf keinen Fall.

Eine zufriedenstellende Fortsetzung, mehr aber auch nicht.

Tonqualie ist fantastisch, sehr räumlich. Aber was fehlt, ist die Dynamik in den Actionszenen. Die sind zu unspektakuler das nimmt den Drive aus dem Film.

Bildqualie ist von dem leichten Filmkorn, sehr gut und gibt kein Grund zu meckern.
Extras waren sehr gut und haben viele Einblicke gebracht.

Fazit: Die Fortsetzung kommt an den ersten Teil nicht annähernd heran, was leider sehr schade ist. Was mir persönlich sehr gestört hat, waren schnellen Schnitte, bei den Fights. Im ersten Teil wurde nicht erst lange auf die Carakter eingegangen, sondern nach einer kleinen Einweisung ging es schon gleich los. Was bei der Fortsetzung voll in die Hose ging. Das gleiche ist Megaton schon bei seinem Vorwerk ergangen " COLOMBIANA".
Ich weis nur, wenn ein Film in Zukunft angekündigt wird und als Regieseure Megaton vermerkt ist, werd ich mir den Streifen erst mal leihen. Da es dieser Filmmacher nicht versteht klasse Action, auf den Bildschirm zu bringen....Schade leider.

Die Handlung hat mir weit aus besser als bei dem 14 Film gefallen, da es wieder weit aus spannender war. Schneelandschaft ist auch einmal was anderes.

Bild ist Top und Ton auch.

Extras mager und Wendecover ist nett

Gut ob sich die Story an der Wahrheit orientiert ist nicht einzusehen, aber Fakt ist das der Streifen außerordentlich gut umgesetzt worden ist trotz ein paar Ungereimtheiten. Der Anfang ist recht gut gelungen und er bleibt immer durchweg interessant und spannend. War sehr positiv überrascht über den guten Verlauf und den beeindruckenden Darstellern die das Kriegsdrama bis zum Schluss bestens absolviert haben. Würde den als Geheimtipp werten.

Bild: Absolut top Farb und Schärfe Werte. Hier gibt es nichts zu bemängeln.

Ton: Ebenfalls sehr gut abgemischt - passt alles!

Extras: Siehe Oben!

Story: Ein 5 Tages Krieg der sich zwischen Russland und Georgien abspielt. US-Journalisten, mit Kameramann und einem gebürtigen Georgier geraten während des Konflikts zwischen die Fronten und müssen um ihr Überleben kämpfen. Dabei kommt es zu etlichen Flucht und Drama Szenarien...

Fazit:
Klare Empfehlung da der Film eine gute Story bieter und die Darsteller auf hohen Niveau aggieren. Wunderbar anzusehen da viele Facetten des Krieges gezeigt werden und Dramen der Einzelnen sehr eingebunden sind.

Positiv ist das man mit bekommt wie schwierig es ist, manche Entscheidungen als Präsident eines Landes zu treffen. Ebenso wie Truppen in Kampfhandlungen auftreten und sie strategisch vorgehen sollen. In diesem Fall wird Macht mal wieder mißbraucht.

Negativ wäre anzumerken das es natürlich wieder zu gunsten des Westens ausgeht, somit ist das Ende recht absehbar und die Bösen sind recht früh vorgegeben.

Den Detektiv Conan Film fand ich neben den auf DVDS ( 7, 11, 12 ) mit am Schwächsten, wenn ich es Gesamt betrachte, was die Handlung angeht. Viel zu rätseln gibt es dieses Mal nicht. Es ist mehr Action. Dafür ist er aber auch mit einer der lustigsten DC Filme. Alleine betrachtet ist er natürlich auch ein sehr spaßiger Film.

Bild finde ich super auch der Ton kann sich hören lassen.

Extras leider sehr mager. Wendecover nett.

Cooler Connery aber der Rest schon etwas angestaubt.

Sugarland Express ist ein cooler Actionstreifen aus den 70 Jahren. Steven Spielberg hat hier wirklich eine gute Geschichte inszeniert die auf einer wahren Begebenheit beruht. Das HD Bild des Films wird gut aufgearbeitet auch wenn zwischendurch etwas unscharf aufgrund des Alters. Der DTS HD 2.0 Ton klingt gut für das Alter. Extras sind ausser dem Trailer und eine Wendecover keine vorhanden.

Story (4)
Die Grundidee der Geschichte ist sehr originell und verspricht einen äussert spannenden Ansatz zu einem alten Thema. Es fehlt der Umsetzung aber leider etwas die Luft, um mit aller Konsequenz bis zum Schluss durchzuhalten.

Dabei ist der Anfang sehr vielversprechend. Der psychisch labile Theodore (Joaquin Phoenix) kauft sich eine neues Betriebssystem (OS) mit künstlicher Intelligenz. Es entsteht eine Beziehung zwischen ihm und „Samantha“ der weiblichen Stimme des OS.
Samantha entwickelt sich aber in rasender Geschwindigkeit weiter, will immer mehr, kann immer mehr und „verlässt“ schliesslich Theodore.
Die Menschen, die alle mit einem Knopf im Ohr mit anderen sprechen und kaum noch Bezug haben zu ihrer Umgebung, kommen einem merkwürdig vertraut vor.
So gut die Entstehung der Beziehung beschrieben wird, und man die Unfähigkeit von Theodore mit seiner direkten Umgebung zu kommunizieren erkennt, so wird jedoch mit fortlaufender Spieldauer die Grenze der Glaubwürdigkeit etwas strapaziert.
Dazu kommen störende Details, wie all die chinesischen Schriftzeichen an Bahnhöfen und Hochhäusern, die der Illusion, es wäre LA, etwas im Weg stehen (Der Film wurde in Shanghai gedreht.). So etwas hätte man mit der heutigen Computertechnik problemlos retuschieren können.
Die Dialoge sind aber wirklich grösstenteils sehr gut und haben auch mitunter sogar philosophischen Anspruch.

Bild (4)
Das Bildseitenformat liegt in 1.85:1 ( 13:7 US WideScreen ) vor.
Wir haben es hier mit einer grundsätzlich sehr guten Bildumsetzung zu tun. Der Schärfewert vor allem bei Close-Ups ist hervorragend. In dunklen Szenen wird das Bild zuweilen etwas rauschig.
Der Schwarzwert ist gut und auch die Kontraste sind grösstenteils im guten Bereich.

Ton (4)
Das Tonformat liegt in DTS-HD Master 5.1 vor.
Auch die Tonumsetzung weiss zu gefallen. Da es ein ausschliesslicher Dialogfilm ist, gibt es natürlich kaum Surround-Ton zu hören, das wird aber in diesem Fall auch kaum vermisst. Die Dialoge sind sehr gut zu verstehen, und die Tonbalance ist ausgezeichnet. Auch die Dynamik ist, in den wenigen Szenen wo sie überhaupt zum Tragen kommt, sehr gut.

Extras (3)
Interessieren mich nicht. Es gibt leider kein Wende-Cover!

Fazit: Ein Film der Zukunft, die aber schon beinahe unsere Gegenwart ist. Trotz einiger Längen, gute und intelligente Unterhaltung. Die technische Umsetzung dieser Blu-ray ist ebenfalls ansprechend ausgefallen.

Story (2)
Ich hatte vier gute Gründe, um mir diesen Film anzusehen. Erstens, Salma Hayek, von der ich bis jetzt nur gute Filme gesehen habe. Zweitens, Penelope Cruz, die ich für eine der schönsten Schauspielerinnen halte, die zur Zeit aktiv sind. Drittens, Luc Besson, dessen originelle Filmideen ich immer wieder bewundere, und viertens liebe ich Westernparodien.

Ich weiss nicht, ob es daran liegt, dass hier „zwei“ Regisseure am Werk waren (die sich vielleicht dauernd widersprochen haben) oder daran, dass „zwei“ Drehbuchautoren schrieben (die sich vielleicht gegenseitig nicht erzählt haben, was sie schrieben). Auf jeden Fall ist ein unsäglicher Blödsinn dabei herausgekommen.

Man wollte sexy sein und war nur peinlich, und man wollte Action reinbringen und hat dabei vergessen, dass man auch noch eine Handlung benötigen würde.
Dabei hätte man aus der Grundgeschichte einen so wunderbaren Film machen können. Penelope Cruz ist schon sexy, wenn sie schaut, die muss man nicht in einen Fluss tauchen dafür. Das Zauberwörtchen wäre Subtilität. Ein Wort, das den beiden Regisseuren komplett unbekannt sein dürfte. Jedes Mal wenn man als Zuschauer wieder eine Peinlichkeit ertragen hatte und sich der Hoffnung hingab, es würde dann schon irgendwann etwas Lustiges geschehen, wurde man durch eine noch grössere Peinlichkeit und/oder nackten Sexismus wieder auf den Boden der Realität geholt.

Mit Selma Hayek und Penelope Cruze in den Hauptrollen einen derart schwachen Film abzuliefern, ist eine reife Leistung, die ich niemals für möglich gehalten hätte.
Das Tragische ist, dass selbst die Szenen, die im Kino-Trailer noch amüsant wirken, im Kontext des Filmes nur noch albern sind. Ich kann mich echt nicht erinnern, wann ich das letzte Mal eine Parodie gesehen habe, bei der ich nicht ein einziges Mal lachen musste.

Bild (5)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 2.35:1 (21:9 CinemaScop) vor.
Das Bild liegt in einer ausgezeichneten Umsetzung vor. Der Schärfewert ist hervorragend und die Farben kräftig und schön. Auch der Schwarzwert ist im sehr guten Bereich, wie auch die Kontraste.
Hier gibt es absolut nichts zu beanstanden.

Ton (5)
Das Tonformat liegt in DTS-HD Master 5.1 vor.
Auch Tontechnisch haben wir es hier mit Referenzwerten zu tun. Die Dialoge sind stets bestens zu verstehen und die Dynamik bei Action-Szenen ist grandios. Auch die Tonbalance ist ausgezeichnet.
Auch hier eine Blu-ray-Umsetzung die sich sehen lassen kann.

Extras (3)
Interessieren mich nicht. Es gibt ein Wende-Cover!

Fazit: Schade, da haben wir eine technisch gesehen referenzwürdige HD-Umsetzung, und ich kann den Film trotzdem nicht weiterempfehlen. Wer sein Gehirn komplett abstellen kann, könnte eventuell daran gefallen finden. Mir war es leider nicht vergönnt.

Ich war sehr zufrieden mit dem Film. Ares hat es richtig erwähnt mit Teil 1 und 2 hat er nichts zu tun. Trotzdem finde ich, dass der Film noch sehenswert ist. Auch der Cast hat mir sehr gut gefallen. Forest Whitaker ist immer eine Bereicherung für jeden Film.

Bild und Ton waren gut aber keine Highlights.

Endlich mal wieder ein Blindkauf für kleines Geld den man nicht bereut. Der Film ist witzig und kurzweilig. Er ist vielleicht nicht die Hammerkomödie aber er hebt sich wohltuend von all dem Fäkalhumor ab der einem sonst oft präsentiert wird.
Bild und Ton sind auf durchweg hohem Nivea und sogar deutschem HD Ton was man bei manchem Blockbuster vermisst.

Der Film ist eher Dirchschnitt und nicht der erwartete würdige "Nachfolger" von Gladiator. Vielleicht habe ich mal wieder zu viel erwartet. Allerdings ist er immer noch um Welten besser als Noah.
Bild und Ton sind super, wenn auch mal wieder der deutsche Ton nich in HD vorliegt.
Wenigstens gibt es eine digitale Kopie für unterwegs.

Der erste Teil war einfach genial und es ist sehr schwer hier heran zu kommen, der zweite Teil wirkte lächerlich, weil Frau und Tochter sich mehr beteiligten, der Dritte ist zwar etwas besser, aber kommt leider nicht an den ersten Teil heran. Es gibt hier zwar ein paar gute Actionszenen, aber das hätte besser werden müssen. Am besten gefiel mir die Vierertruppe, hier hätte man mehr machen sollen.

Unheimliche Begegnung der dritten Art ist ein Klassiker von Steven Spielberg aus den 70ger Jahren. Die Story ist gut inszeniert und unterhält sehr gut. Das HD Bild des FIlms ist für das alter sehr gut restauriert bis auf ein paar kleine unscharfe Bilder. Der Dolby TrueHD 5.1 Ton ist für das alter ebenfalls relativ gut. Dialoge klar verständlich mit einer wunderschönen Musikuntermalung von John Williams. Extras sind einige vorhanden. Dank Erstauflage kein FSK Flatschen :-)

Wirklich klasse gelungene Fortsetzung, einefach klasse gemacht wie der 2te teil genau da anfängt wo teil 1 aufhört und die geschichte seinen lauf nimmt. Echt klasse

Everly ist ein klasse Action Kracher der extreme Gore Szenen hat.
Salma spielt hervorragend und ist immer noch gut anzusehen.
Bild hat einige mal unscharfe Momente aber ansonsten sehr gutes Bild.
Ton perfekt

Ein guter Actionfilm mit sehr authentischer Waffenhandhabung und Taktik. Allerdings ist der typisch amerikanische Lobgesang auf Nation und Kameradschaft selbst für amerikanische Verhältnisse stark überzogen und das Heldentum der Seals etwas überzeichnet dargestellt.

Das Bild ist sehr scharf und sieht einfach klasse aus. Ich finde die Qualität des Bildes ist einwandfrei und entspricht allen aktuellen Standards einer Blu-Ray.

Die Ton-Effekte nicht übermäßig prägnant, aber dafür in entscheidenden Szenen überwältigend.

Story: Beauty and the Beast ist ein nett gemachter Abenteuerfilm, ohne die ganz großen Highlights und aufgrund des Titels schon mit einer sehr vorhersehbaren Story. Journey to Promethea ist recht langweilig, mit einer simplen Story, bei der nie wirklich Spannung entsteht. Bei beiden Filmen sind die Sets sehr billig.

Bild: Viele Unschärfen und billige Filmsets

Ton: etwas zu leise Sprachausgabe

Extras: keine vorhanden, Wendecover

Der Sturm ist ein beeindruckender Film über die Fischer der Andrea Gail. Die Fischer geraten die in einen unglaublichen Sturm geraten. Das HD Bilddes Films ist leider nur Durchschnitt, leider wurde hier nicht alles genutzt. Darum ist es ein bisschen mehr als DVD Niveau. Der Dolby Digital EX 5.1 Ton ist ebenfalls leider nicht das goldene von allem, hier kämpft der Film mit unausgewogener Lautstärken Regulierung. Extras sind einige vorhanden. Dank Erstauflage kein FSK Flatschen :-)

World War Z ist eine Verfilmung vom Roman Operation Zombie: Wer länger lebt, ist später tot von Max Brooks. Zum erstenmal rennen die Zombies und schleichen nicht daher wie man aus den anderen Verfilmungen z.B Dawn of Dead oder Day es man kennt. Ein unbekannter Virus verbreitet sich rasent schnell über die Welt. Nur einer kann diesen Virus aufhalten Gerry Lane verkörpert von Brad Pitt. Die Handlung nimmt sehr schnell fahrt auf, nach einer kurzen Vorstellung fallen die Zombies schon über die Menschen her. World War Z ist eine Zombiefilm den man vorher noch nie gesehen hat. Die Kulissen der Städte sehen alle samt sehr imposant aus. Auch die Länge von 120 min sind sehr kurz, weil es keine Durchhänger es gibt. Nur das Ende ist ziemlich kurz und abgehakt und wird von ca 5 min ist die Welt gerettet. Das ist auch der einzige negative Punkt den man den Film anhängen kann. Wer meint das man hier einige blutige Eingeweide óder Gehirne sieht liegt völligst verkehrt, weil die Kamera sich konsequent abschwenkt wenn sich ein Zombies an die Organe heran macht. World War Z ist endlich mal wieder ein Endzeitfilm mit sehr guten Ansätzen und ein ziemlich abgehakten Ende.

Man hab ich mal wieder gelacht über den besten Teil der Reihe. Die Filme sind einfach Kult und machen richtig Laune. Erinnert mich an alte Zeiten als man noch locker drauf war. Viel muß man nicht über den Film erzählen außer das es ständig um Drogen geht und alles etwas Crazy 70 Style ist. Die Gags zünden auch heute noch und die Darsteller sind super drauf. L.A. Ende der 70er und damals mit den ersten geilen Low Ridern, dazu das Kettenlenkrad das nicht fehlen darf...wie geil! Die Tüte und ihr Kind Spruch!

Bild: Absolut top überarbeitet...sehr scharf und detailreich dazu eine sehr gute Farbtiefe und ein guten Schwarzwert. Einzig das minimale Filmkorn ist zu beanstanden. Mit einem guten Rauschfilter allerdings kein Problem.

Ton: Die Stimmen sind etwas Höhenstark aber insgesammt ist der Sound schön und kräftig zu hören. Bass und Dynamic sind allerdings kaum zu verbuchen. Für einen Film der 35 Jahre ist, kann man aber nicht meckern.

Extras: Interview und Bildergalerie dazu der Originakl Trailer!

Story: Cheech und Chong bekommen eine Drogentasche in die Hände von da ab ist ihr normales Leben Geschichte und sie erleben ständig neue verrückte Abenteuer.

Fazit: Viele werden diese Folge kennen für Kenner also Kult. Wer ihn noch nie gesehen hat sollte wissen das es eine alte Drogen Komödie ist mit flachen aber coolen Gags und zwei abgehalfterten Freunden die sich kräftig im Rausch der Drogen amüsieren...ich persönlich kann den Streifen nur empfehlen - Super lustige und lässige Komödie die seinen Reiz nicht verloren hat.

PS: Wendecover und erstmals mit kompletter deutschen Kinosynchronisation.

Taken 3 ist kein schlechter Streifen, aber an die Klasse vom ersten Teil, kommt auch dieser Film nicht ran.

Da mir teil 1 damals schon sehr gut fallen hat, musste ich mir natürlich auch die Fortsetzung holen. Und diese hat mir sogar noch mehr gefallen. Die Story finde ich super, dazu gibts jede menge Action und Humor. Generell finde ich die Welt von Asgard einfach nur geil. Hier passt die Balance zwischen den Welten diesmal richtig gut, da gibts net wirklich was zu meckern. Die Besetzung ist mal wieder mehr als gut, besonders Tom Hiddleston als Loki haut hier mal wieder alles raus. Rene Russo hat diesmal auch ein schmankerl zu bieten. Aber auch der rest kann voll überzeugen. Ohne spoilern zu wollen kann ich hier nur sagen das es das Ende wieder voll in sich hat. Und auch die szenen in den Credits machen wieder lust auf mehr. Alles in einem fand ich den Film einfach nur Super :)
Das Bild ist die meiste Zeit auch super, nur ab und zu gibts hier ein paar schwächen zu sehen. Z.b bei den Details oder der schärfe in dunklen szenen. Da macht sich der ab und zu etwas helle schwarzwert auf sich aufmerksam. Aber das war es dann auch von meiner Seite mit der Kritik. Den ansonsten ist das Bild fast immer knackscharf und die Details bestens zu erkennen. Der Kontrast und die Farben können sich da auch mehr als nur sehen lassen. Dazu kann man auch ne sehr gute Tiefenwirkung und Plastizität bewundern. Alles in einem gebe ich hier 4,5 von 5 punkten.
Beim Ton dagegen gibts mal überhaupt nix zu meckern. Marvel bzw Disney haben uns hier eine tolle deutsche HD Spur abgeliefert. Durchgehend bekommt man eine fantastische Surroundaktivität geboten. Die Balance hier zwischen den Tollen Effekten, der Hammer Musik und den immer bestens zu verstehenden Dialogen ist einfach nur top. Dazu bekommt der Subwoofer mal so richtig was zu tun. Hier werden Tiefenbassfans so richtig verwöhnt.
Alles andere als die volle Punktzahl ist hier Blasphemie :)
Die Extras sind auch net schlecht, man wird gute 66 Minuten unterhalten.

Ein weiterer Sci-Fi Grusel Klassiker aus den 50er Jahren fand nun durch Capelight den Weg ins HD Zeitalter. Der von Irvin S. Yeaworth Jr. inszenierte Film ist mit Steve McQueen in der Hauptrolle prominent besetzt und genießt unter Fans immer noch Kultstatus. Von der Story her aus heutiger Sicht eher simpel, aber damals sicher sehr effektiv. Ein großes Thema im Film ist auch der aufkeimende Generationenkonflikt der in den 50er Jahren aufkeimte. Effekttechnisch musste man sich noch Gedanken machen, wie man eine große klebrige Masse in Bewegung setzt. Da CGI und Co. zu der Zeit bekanntlich nicht existierten, griff man einfache Mittel zurück. Miniaturkulissen, die heute teils lächerlich wirken, wurden zum Beispiel mit der roten Silikonmasse eingehüllt. Darstellerisch ist wirkt typisch für die Ära, alles etwas angestrengter und teils naiv. Wie dem auch sei, "Blob - Schrecken ohne Namen" ist für Fans alter Gruselfilme Pflicht.

Story: Steve und Jane sind normale Teenager in einer Kleinstadt in Pennsylvania. Eines abends beobachten die zwei einen Meteoriten der mit einem lauten Knall auf der Erde landet. Die zwei machen sich auf dem Weg zur Absturzstelle. Dort eingetroffen finden sie einen alten Mann vor, der einen glibberige Substanz am Arm hat, die anscheinend aus dem Meteorit stammt. Die Masse absorbiert den armen Mann und findet bald weitere Opfer. Steve und Jane gehen zur Polizei um alle zu warnen, doch keiner schenkt ihrer wilden Geschichte vom Monster glauben zu schenken...

Bild: Liegt im AVC Codec und im Originalbildformat von 1,66:1 vor. Bei der 4k Neuabtastung wurde klasse Arbeit geleistet! Schärfe ist bis auf wenige Ausnahmen hervorragend und geht bis aufs kleinste Detail. Farben wirken natürlich, aber gelegentlich etwas blass. Kontrast ist gut eingestellt und der Schwarzwert ist in den meisten Szenen klasse. Sämtliche Schmutzpartikel oder andere Bildfehler wurden beim remastern völlig entfernt. Nur am rechten Bildrand gibts einen kleinen Streifen, der mitunter etwas heller ist. Dies fällt aber nur gelegentlich auf und ist keinen Punktabzug wert.

Ton: Auch der Ton kann sich nach über 50 Jahren noch hören lassen. Wunder braucht man von der PCM 2.0 Monospur aber nicht erwarten und muss auf Räumlichkeit und Bässe verzichten. Dafür ist aber alles andere toll bearbeitet worden und klingt recht ordentlich. Score, Geräusche und Dialoge sind glasklar und ebenfalls von sämtlichen Fehlern befreit.

Extras: Auf der Disc selbst finden sich 3 Audiokommentare wieder die allesamt mit deutschen Untertitlen versehen wurden. Desweiteren gibt es kurzen Ausschnitt aus der alten Super-8 Fassung zu sehen, den man auch gut als Bildvergleich heranziehen kann. Außerdem gibt es noch das VHS-Intro, welches sich aber nur durch den alternativen deutschen Titel (Angriff aus dem Weltall) unterscheidet. Zum Abschluss gibt es noch eine Bildergalerie, den Original- sowie deutschen Trailer und weitere Highlights aus dem Hause Capelight.

Das Mediabook selbst ist in bester Capelight Manier verarbeitet. Der FSK Flatschen ist nur auf dem Deckblatt aufgedruckt, das Book selbst ist frei von sämtlichen Verschandelungen. Die Discs sind üblicherweise auf den Innenseiten der Buchfront bzw. dem Buchrücken angebracht. Dazwischen ist das Mediabook mit einem 24seitigen Booklet ausgestattet. Dieses ist reich bebildert (Szenenfotos, Poster etc.) und mit vielen Hintergrundinfos zum Film bestückt. Diese erzählen von der Entstehung, den Darstellern, Fortsetzungen und Remakes usw.

Fazit: Erneut eine tolle Veröffentlichung von Capelight und ein weiterer Klassiker der in keiner Sammlung fehlen darf. Exzellente Bild und Tonqualität eines Films der schon über ein halbes Jahrhundert auf dem Buckel hat. Alles verpackt in einer hochwertigen Sammleredition! Was will man mehr?

Blubberella ist Uwe Bolls Versuch einer Parodie auf seinen Titel Blood Rayne: Third Reich, wobei sich der Humor auf billige Schenkelklopfer und Klamauk beschränkt. Der Film ist übelster Trash, nur dass Blubberellas Synchronsprecherin ebenfalls Penny aus The Big Bang Theory spricht, gab dem Film für mich doch noch ein klein wenig Unterhaltungswert. Die Tiefstnote kann ich dem Streifen dennoch nicht absprechen.

Bild und Ton sind gut.

Das Highlight der Blu-ray ist wie gewohnt der enthaltene Audiokommentar von Uwe Boll. Neben dem Wendecover gibt es ansonsten ein kurzes Making-of sowie Trailer.

Blubberella ist der wahrscheinlich schlechteste Film aus Uwe Bolls Filmographie, der höchstens Fan halbherziger Blödelparodien unterhalten wird. Dass der Streifen viele Darsteller und Sets des Originalstreifens bietet, ist grundsätzlich eine löbliche Idee, an der Umsetzung hapert es aber leider dennoch.

Eins vorweg: UNBROKEN ist kein Sportfilm, wie ich es unter „Kommentare“ vermutet hatte , sondern ein Kriegsfilm, der m.E. sogar FSK 16 und nicht 12 eingestuft werden sollte. Aber dies ist nicht der Grund, warum ich nach Sichtung gleich das Gefühl hatte, dass der Story etwas fehlt. Die sehr einseitige und flache Darstellung der Leidensgeschichte der US-Gefangenen wird weder der Original-Biographie des/der Helden gerecht, noch hilft es der Story, eine Mindestkomplexität, die zum Nachdenken anregen soll, zu erreichen.
Das Bild ist gut – aber leicht gelblich verschleiert, was vielleicht als Stilmittel irgendwie historisch anmuten soll aber auch Schwarzwert und Schärfe einbüßt - und damit nicht wirklich mein Geschmack ist. Auch der (O-) Ton ist trotz Dolby Atmos „nur“ guter Durchschnitt.
Meine BD werde ich jedenfalls verschenken.

Das Gesicht der Wahrheit ist ein Thriller Drama mit einer guten Story auch wenn etwas vorhersehbar. Julianne Moore und Samuel L. Jackson spielen Ihre Rollen sehr gut und überzeugen. Das HD Bild des Films ist auf gutem Niveau und zeigt klare Bilder. Der Dolby TrueHD 5.1 Ton klingt ebenfalls nicht schlecht. Auch wenn Genre Bedingt der Surround nicht so zur Geltung kommt. Extras sind ebenfalls ein paar vorhanden. Dank Erstauflage kein FSK Flatschen :-)

Die Goonies begeben sich auf Schatzsuche, um ihr Elternhaus vor dem Verkauf zu retten. Unter dem Versteck von Geldfälschern stossen sie auf eine Höhle, die sie direkt zu einem Piratenschatz führen soll.

Die Goonies ist ein zeitloser Abenteuerfilm, der ausgezeichnet gealtert ist und bestens unterhält. Man könnte sagen, dass es sich um einen kindgerechten Idiana Jones Film handelt.

Die Bildqualität ist gut bis hervorragend und bietet wirklich keine Grund zur Klage. Der deutsche Ton ist hingegen ausbaufähig, aber ok.

Die Ausstattung geht klar, es fehlt nur ein Wendecover.

Die Goonies ist ein echter Klassiker der 80er Jahre und sollte in keiner gut sortierten Sammlung fehlen.

Asterix bei den Olympischen Spielen ist wirklich ein gelungener Film mit Asterix und Obelix. Gérard Depardieu ist einfach sehr gut gewählt. Die Ganze Story ist lustig inszeniert und unterhält sehr gut. Das HD Bild des Films ist scharf und zeigt klares HD Feeling. DTS-HD MA 5.1 Ton klingt ebenfalls gut mit ordentlicher Surround Kulisse. Extras sind ebenfalls ein paar vorhanden. Dank Erstauflage kein FSK Flatschen :-)

Michael Bay's Texas Chainsaw Massacre ist für mich das perfekte Remake! Bay hat es geschafft, dass das Remake um einiges besser ist als das Original. Das sollte zwar nicht schwer sein, wenn man die alten und neuen Möglichkeiten vergleicht, jedoch ist Tobe Hooper's Original von 1974 schon lange ein Klassiker und in Deutschland auch extrem begehrt, da er ja lange Zeit auf dem Index stand. In Sachen Atmosphäre und Spannung kann aber eindeutig Michael Bay's Fassung mehr punkten. Ich mag das Original, aber ich liebe das Remake!

Wenn man die Bildqualität der Blu-ray sieht, dann kann man nur überglücklich sein. Die DVD hatte zwar ein relativ gutes Bild, aber was man hier auf der Blu-ray spendiert bekommt ist über meinen Erwartungen. Die Nahaufnahmen sehen wirklich wunderschön aus. Sämtliche Barthaare kann man einzeln abzählen und die Schweißtropfen auf der Stirn sind einfach unglaublich. Allerdings muss man auch erwähnen, dass ein leichtes Filmkorn in manchen Momenten zu sehen ist, welches mich aber nicht wirklich gestört hat und auch als Stilmittel gedacht sein könnte. Insgesamt kann man dem Bild also eine wohlverdiente Punktzahl von 4,6 geben!

Auch beim Sound bin ich mehr als begeistert. Ich hatte mir vor kurzem auch nochmal die DVD mit DD 5.1 & DTS 5.1 angeguckt und die DTS-HD HR 5.1 Tonspur der Blu-ray ist um längen besser! Ein wunderschöner räumlicher Klang mit super Einsätzen des Subwoofers. Auch hier ist die volle Punktzahl absolut gerechtfertig, wenn der Sound auch nicht im absoluten Referenzbereich spielt.

Bei den Extras hat man, so meine ich, auf die gesamten Extras der Premium Edition DVD zurückgegriffen. Zumindest kamen mir sämtliche Extras bekannt vor und es war nichts dabei, was ich nicht schon gesehen habe. Trotzdem ist es natürlich schön, dass man so viele und vor allem lange Extras bekommt!

Endlich hat der Streifen auch eine würdige Veröffentlichung in einem mehr als nur schicken Mediabook erhalten. Cover B gefällt mir persönlich von allen Mediabooks am besten!

Dem 5-Jährigen Enkel hat es gefallen, auch wenn er die vielen Filmzitate gar nicht kennen kann. So war auch genügend für mich dabei. Allerdings war mir der Streifen insgesamt zu dialoglastig. Technisch aber klasse gemacht. Wer die City-Bausätze kennt und auch die anderen, wird anerkennen müssen, wie viel Liebe fürs Detail da aufgewendet wurde. Ich werde wohl schon morgen wieder mit den echten Legosteinen spielen müssen. Für knapp 8 Euro keine Fehlanschaffung.

"Taken 3" kann leider nicht mit den ersten beiden Teilen mithalten. Trotzdem ist der Film nicht so schlecht wie er hier bisher bewertet worden ist bzw. die Amaray. Es gibt dieses Mal keine Entführung, die Story ist nicht so spannend und actionreich wie bei den anderen Filmen, dennoch wurde ich gut unterhalten. Und die Story nimmt ab dem Mittelteil dann doch eine unerwartete Wendung.

Bild: 4/5

Das Bild weist leider keine so gute Schärfe auf, die Farben sind ok, der Kontrast ist nicht optimal und hier und da tritt Filmkorn auf. Hat mich jetzt aber nicht sonderlich gestört bei dem Film.

Ton: 4/5

Der Ton ist etwas schwach, hier hätte man doch mehr daraus machen können, Subwoofer und Rears kommen zum Einsatz. Die Dialoge sind jedoch gut verständlich.

Extras:

* 5 Features
* Fun Clips
* Interviews mit Cast & Crew
* Sams Geheimversteck
* Entfallene Szenen

Verpackung:

Beim dritten Teil hat man sich nun auch hierzulande für ein Steelbook entschieden, die ersten beiden habe ich als UK-Import. Das Steelbook hat eine matte Oberfläche, das Backcover ist ohne Text, das Innencover ist s/w und die Infos befinden sich auf dem Beiblatt. Hätte etwas schicker ausfallen können.

Eine etwas flache Story, Bild- und Tonqualität überzeugen hier nicht so ganz, aber dennoch einen Blick wert, wenn man die anderen Filme bereits gesehen hat.

Brayker ist auf der Flucht vor einem dämonischen Verfolger, der versucht, ihm einen mystischen Schlüssel abzujagen. In einer verschlafenen Pension kommt es zum Showdown.

Ritter der Dämonen ist ein unterhaltsamer Streifen im Stil der Geschichten aus der Gruft und punktet vor allem durch richtig starke Effekte, in diesem Film habe ich jedoch den Humor ein wenig vermisst.

Die Bildqualität schwankt etwas und ist vor allem in der Eröffnungssequenz relativ schwach. Der Transfer ist insgesamt etwas schwächer als bei Bordello of Blood, trotzdem würde ich ihn noch gerade so als gut bezeichnen. Die vorwiegend nächtliche Szenerie macht es dem Bildeindruck nicht so einfach.

Der deutsche Ton ist ebenfalls nicht ganz so stark wie in der VÖ zu Bordello of Blood, dennoch bietet er teils ordentlich räumliche Effekte und ist einwandfrei zu verstehen.

Die Ausstattung bietet neben dem Booklet vor allem zwei Bonus-Episoden auf der zweiten Disc.

Ritter der Dämonen ist ein unterhaltsamer Horrorstreifen, der Fans des Crypt Keepers auf jeden Fall Spass machen sollte.

"Dark House" hat mir ganz hervorragend gefallen, die ziemlich abgedrehte Story hebt sich angenehm vom sonstigen "Genre-Einheitsbrei" ab und es gibt nicht nur eine Wendung im Plot, die mich überraschte.
Die Gore-Effekte halten sich jetzt einigermassen in Grenzen, obwohl "Dark House" alles andere als harmlos ist. Da werden schonmal Herzen herausgerissen, Schädel gespalten und ähnliches, aber alles im Rahmen.
"Tobin Bell" (Jigsaw) brilliert wieder einmal in der Rolle des offensichtlichen Bösewichts und kommt abermals ziemlich spooky rüber.
Besonders hat mir auch der Score gefallen, der das Adrenalin mit seinen hämmernden Beats nur noch höher getrieben hat. Der Hauptdarsteller hat schonmal in "Bones" mitgespielt, ansonsten ist der Cast ausser Tobin Bell und Zack Ward (Postal) ziemlich unbekannt, aber der Film insgesamt ist super inszeniert, absolut spannend und wie gesagt, irgendwie mal ganz anders. In meinen Augen kleiner Geheimtipp und wird eventuell in meine Samlung gelangen.
Natürlich ist er jetzt in meiner Sammlung gelandet und auch nach dem zweitenmal Schauen bleibt "Dark House" eine kleine Genre-Perle und Geheimtipp.
Technisch bekommt man hier absolut zufriedenstellendes geliefert, das Bild ist glasklar, sehr detailreich und der Schwarzwert in den dunklen Szenen ist über jeden Zweifel erhaben. Auch der Ton ist klasse, zwar hätte es zu den harten Bässen etwas mehr Druck vertragen können, ist aber superräumlich mit schönen Effekten und gut ausgewogen. Leider ist die deutsche Syncro teilweise nicht ganz so toll, aber alles im grünen Bereich. Was man vom Bonusmaterial leider nicht sagen kann, gerade zu diesem Überraschungshit hätte ich gerne mehr Hintergrundinformationen gehabt und nur der HD-Trailer hat es auf die Scheibe geschafft.
Dennoch gehört "Dark House" in meinen Augen in jede gute Genre-Sammlung des Horrors.
Schon alleine, weil das Thema weitestgehend unverbraucht ist.

Ein toller film für verregneten Nachmittage. Reese spielt die Rolle in diesem Film wundervoll.

Bild top, ton Klasse, story ist Klasse. Kann man sich öfters ansehen den streifen

Super Action Film mit Klasse Ton und Guten Bild was will man mehr.

Die Tore zur Welt handelt von Kingsbridge, seinen Wollmarkt, den Streitigkeiten zwischen Konvent und Priorei, dem Krieg von König James gegen die Franzosen und dem schwarzen Tod.

Die Buchvorlage von Ken Follett ist mir nicht bekannt, der Autor stand der Produktion jedoch beratend zur Seite. Das mittelalterliche Epos erzählt eine spannende Geschichte um Liebe, Glaube, Verrat und Macht.

Das Bild liegt nur in einer Auflösung von 1080i vor, es ist jedoch ausgezeichnet und überzeugt in jeder Hinsicht.

Der deutsche Ton liegt als verlustfreier DTS-HD MA 5.1 Track.

Als Ausstattung gibt es leider nur ein Wendecover und Trailer.

Die Tore zur Welt bietet beste mittelalterliche Unterhaltung, wenn der TV-Mehrteiler auch mit den Säulen der Erde nicht ganz mithalten kann. Die Serie ist zu empfehlen.

Also so mies wie ein paar Kommentare hier sind, ist der Film nun wirklich nicht. Aber er reißt auch keine Bäume aus und hat zudem mit den ersten beiden Taken Filmen (Grundgedanke) nichts zu tun. Man könnte diesen 3. Teil als eigenständigen B-Actioner von der Stange einordnen, auch wenn das Drehbuch von Luc Besson stammt. Die Story ist zwar gut geschrieben, aber die filmische Umsetzung war mäßig spannend gelungen. Das gleiche gilt auch für die Action-und Nahkampfszenen, die wahrlich nicht schlecht sind, aber auch nicht wirklich überzeugend. Teilweise wird durch eine hektische Kameraführung von den Schwächen gezielt abgelenkt. Liam Neeson wollte eigentlich schon nach de, 2. Teil seine Rolle an den Nagel hängen, ließ sich dann leider doch zu einem 3. Teil überreden. Ich hoffe, nun ist wirklich Schluss nach diesem Streifen. Denn ich fand ihn wie gesagt okay, mehr aber auch nicht. Einmal schauen reicht = 3 Punkte.
Die technische Seite der Blu-ray ist enttäuschend: Denn die deutsche unkomprimierte HD-Tonspur ist derart schwach und unausgewogen abgemischt, dass es keine Freunde macht, den Geschehnissen im Film akustisch zu folgen. Das Ganze hat nicht einmal DD-Qualität. Das Bild ist auch nur Mittelmaß, was Kontrast und Schärfegrad betrifft. Dazu Filmkorn. Extras sind teilweise peinlich, vor allem die beiden Fun-Clips setzen das iTüpfelchen für diesen fast schon überflüssigen 3. Teil. Das Steelbook ist okay von der Optik, hat einen Innenprint und freies Backcoverartwork. Abnehmbares Infoblatt.

Reiht sich von der Story sehr gut an die Vorgänger. Ist vielleicht von der Spannung nicht ganz so gut, aber nach wie vor ein sehr guter Fantasy. Zu zunehmende Professionalität der Jungdarsteller macht sich immer positiver bemerkbar.

Technisch ist der dritte Teil auf einem Niveau mit den beiden Vorgängern.

Das Bild bietet eine sehr gute Schärfe, mit einigen Detailverlusten in den dunklen Szenen. Das leichte Filmkorn ist stets vorhanden, szört aber nicht.

Der Ton liegt in einer sehr guten räumlichen Abmischung vor. Wie die beiden Vorgänger auch recht leise abgemischt, so dass man den Regler weiter aufdrehen muss, dann aber sehr gut.

Die Extras sind guter Durchschnitt.

Nicolas Sparks! Wenn ich diesen Namen schon höre bekomme ich Gänsehaut. Manche Leute fragen mich dann, ob ich etwa "schwul" sei, weil ich diese Art von Filmen total liebe. Ich sage dann immer: Nein! Aber darf ein Mann nur emotional sein, wenn im realen Leben etwas schlimmes passiert? Als Filmliebhaber und leidenschaftlicher Filmesammler bin ich letztlich auf die Schlussfolgerung gekommen, dass ich Filme mit anderen Augen betrachte, wie viele andere Personen, die sich einfach nur unterhlaten lassen wollen. Ich achte auf Story, Charakterentwicklung, Schauspieler-Leistung, Effekte, Handlungsstrang, Kamera und und und .. Vermutlich ist auch gerade das der Grund, warum mich Filme selbst nach dem 10 Mal ansehen, immernoch in den Bann ziehen können. Und ob ich mich für mein Interesse an Liebesgeschichte schäme? Nein, ich bin stolz darauf!

Zur Story: 4/5
"The Best of Me" spielt sowohl in Vergangenheit, als auch in Gegenwart, hevorragend ist dabei aber die Mischung, denn es wird nicht ständig nur hin und her gesprungen, sondern jeder Rückblick erzählt einen Handlungsstrang, der in Verbindung mit der Gegenwart steht und einen Storypart abschließt. Der Film ist schnulzig, romantisch und stellenweise auch recht temporeich, was an den schrecklichen Momenten mit Dawsons Vater liegt. Teilweise sind diese Szenen auch ziemlich unangenehm und reißen den Zuschauer etwas aus der süßen Erzählung unserer beiden Verliebten. Auch wenn das Ende dann doch ein wenig vorhersehbar war, ist die Storyline wirklich klasse umgesetzt und sorgt für tolle Unterhaltung!

Ton: 5/5
Der Ton ist toll gemischt, was dazu führt, dass wir auch bei etwas lauteren Hintergrundgeräuschen oder Musikeinlagen die Dialoge der Schauspieler deutlisch und gut verstehen. Der Soundtrack ist wunderschön und auch mit ausschlaggebend, dass der Zuschauer immer wieder Pipi in den Augen hat.

Bild: 5/5
Am Bild kann man nicht viel aussetzen. Man sollte immer unterscheiden können zwischen Bildgewaltigem Effekt-Kino und eben ruhiger Unterhaltung. Die Kulisse ist farbenprächtig und schön in Szene gesetzt, eventuell fehlt ein klein wenig Detail in den Gesichtern der Schauspieler, weshalb in zwischen 4,5 und 5 Punkten schwanke.

Extras: 4/5
Eigentlich wären 3 Punkte völlig ausreichend, da wir auf der BD aber zwei Versionen des Films haben, also nicht nur ein alternatives Ende im Menü, sondern den kompletten Film nochmals, gibt es einen Punkt noch dazu :) Übrigens, ohne zu Spoilern: Wer sich mit dem Kinofilm-Ende nicht zufrieden geben möchte, kann seinen Hunger nach mehr mit der alternativen Version gut stillen ;)

Fazit:
"The Best of me" ist mal wieder eine tolle Nicolas Sparks Verfilmung. Wir haben eine wirklich durchgehend übersichtliche Storyline, klasse Schauspieler, einige Wendungen und emotionale Gänsehaut-Momente mit wunderschönem Soundtrack. Das junge "Dawson und Amanda Paar" ist meiner Meinung nach perfekt getroffen, was vermutlich auch an meiner unheimlichen Sympathie gegenüber Liana Liberato liegt :)

Ich wünsche euch viiiel Spaß :)

Als Action-Thriller würde ich den mal gar nicht bezeichnen. Es ist ein ruhig erzählter Thriller mit leichten Dramaeinschlag. Die Story ist ganz gut, bietet einige Wendungen, hat aber auch so manche Schwächen. Es ist schon recht eigenartig, wieso ein Auto, welches in hohem Tempo explodiert, im Zeitpunkt der Explosion auf einmal abrupt stehen bleibt. Darstellerisch auch nicht unbedingt die überzeugendste Darbietung. Insgesamt 2,5 von 5.

Das Bild bietet grundsätzlich eine gute Schärfe. Einige Shots sind allerdings extrem weich.

Der Ton wiederum ist räumlich ordentlich abgemischt, hätte aber etwas mehr Dynamik vertragen können.

An Extras ist hier nichts außer Trailern vorhanden.

Fazit: Für den derzeit sehr günstigen Kurs sicher ein Film den man sich mal holen kann, bei mehr als € 5 aber auch nicht der Ausgabe wert.