Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Die Jurassic Park 4K Steelbook-Collection als Remasterte Edition (Jetzt mit Dolby Atmos + Vision) ist einfach klasse... Grandiose 4K Umsetzung - Besser sahen die ersten 3 Filme noch nie aus!

Die ersten 3 Filme auf Remastered UHD Discs, jetzt in einer schönen Steelbook-Box mit kleiner Prägung. Mir persönlich gefällt das Design sehr gut und Platzsparend im Regal ist sie auch noch. Diese 4K remasterten Neuauflage legt bzgl. des Bildes tatsächlich qualitativ nochmal zu, denn Dolby Vision macht es alles noch ein bisschen besser, als es sowieso schon war. Auch der deutsche Dolby Atmos Sound hat ein wenig mehr Dynamik... Die Filme selbst haben auch heute nichts von Ihrem Charme verloren und bieten immer noch beste Unterhaltung. Es sind einfach Filme wo ich es mir auf der Couch gemütlich mache und Filme mit hohem Unterhaltungswert anschaue! Diese Film Reihe hat jetzt eine würdige Umsetzung bekommen, denn Bild & Sound sind in tadelloser Qualität!

Die ersten 3 Teile liegen jetzt hier in einer sagenhaften Qualität vor - Besser geht es einfach nicht - Danke dafür... Ich bin Happy und kann diese 4K Edition uneingeschränkt nur jeden Fan empfehlen!

Für mich etwas zu lang geraten, ansonsten gute Inszenierung (7/10).
Bild und Ton sind auf sehr hohem Niveau!

Ein F1-Blockbuster, der schon mit einem Motorschaden ins Rennen ging:

Wenn man versucht, einen Film über ein so spezielles Thema wie die Formel 1 für jedermann zu machen, ist das Resultat oft vorhersehbar – und leider genau so ist es hier gekommen.

Bereits Le Mans mit Steve McQueen hat gezeigt, dass man auch einen reinen Motorsportfilm ohne Kompromisse für die Massen drehen kann – ein Film für die echten Nerds, der gerade dadurch zum Klassiker wurde. Vielleicht war es gerade diese kompromisslose Authentizität, die ihn unsterblich machte.

Da ich selbst Formel 1 schaue, war ich durchaus gespannt auf F1 – Der Film. Als ich allerdings erfuhr, dass Brad Pitt ins Cockpit steigt, war mir schon klar, dass das Ganze in eine fragwürdige Richtung gehen würde. Pitt ist schlicht viel zu alt für die Rolle eines aktiven Rennfahrers – das ist, als würde Damon Hill oder Heinz-Harald Frentzen plötzlich wieder in der Startaufstellung stehen. Ein nettes Märchen, aber kein glaubwürdiges.
Den Mut, das Gaspedal wirklich durchzudrücken, suchte man hier vergeblich:

Das Geschehen auf der Piste ist zudem maßlos übertrieben und erinnert stellenweise an Renny Harlins Driven – ein Film, der schon damals eher eine Mischung aus Rennsimulation und Action-Klamauk war. Von authentischem Fahrverhalten oder echter Formel-1-Atmosphäre ist hier keine Spur. Das Ganze wirkt eher so, als hätte man ein PlayStation-Rennspiel verfilmt, bei dem die Physik-Engine auf „Arcade“ gestellt wurde.

Man merkt dem Film an, dass er weiß, dass er übertreibt – und versucht das mit einem leicht sarkastischen Unterton zu kaschieren. Aber die Rechnung geht nicht auf. Dass Jerry Bruckheimer als Produzent dahintersteht, überrascht dabei wenig. Er ist bekannt für überzogene, massentaugliche Blockbuster – und auch wenn Days of Thunder damals noch Charme hatte, fehlt F1 genau dieses Gefühl.

Der Film ist zu lang, zu laut und irgendwann schlicht ermüdend. Wo Days of Thunder noch Spaß machte und Tempo mit Emotion verband, wirkt F1 wie ein künstlich aufgeblasenes Spektakel ohne echtes Herz für den Sport.

Dabei hätte ein Formel-1-Film riesiges Potenzial, wenn man sich trauen würde, wirklich in die Welt der Rennställe, Strategien und Charaktere einzutauchen. Ein Brad Pitt hätte darin als Teamchef oder ehemalige Legende wunderbar funktioniert – als Symbolfigur, nicht als Rennfahrer.

Fazit:

F1 – Der Film will allen gefallen – und erreicht dadurch am Ende niemanden so richtig. Ein Film für alle, der aber nicht für die Fans gemacht wurde. Und das ist schade, denn genau diese Fans hätten einen echten F1-Film verdient.

Gut gelungener Abschluss der Filmreihe (8/10).
Mir gefallen die Szenen im U-Boot und das Flugduell sehr gut. Trotz der Länge kommt der Streifen nicht zu lang daher.
Das Bild ist stellenweise sehr gut, ab und zu aber auch grieselig. Die Rückblenden sind stilbedingt stark grieselig, was in der Bewertung nicht berücksichtigt wird.
Der Ton ist eine Wucht, das Surround ist wirklich klasse!

Chucky - Die Mörderpuppe 4K (Limited Steelbook Edition) (4K UHD + Blu-ray + Bonus Blu-ray) Blu-ray nun auch auf UHD. Das Bild ist eine Steigerung gegenüber der ersten Bluray und zeigt eine neue Details. Der DTS-HD MA 5.1 Ton istenebfalls um einiges besser und liefert nun etwas mehr Bass. Extras sind ebenfalls einige vorhanden im schönen Steelbook ohne FSK Flatschen. Ein absoluter Klassiker nun zum Pflichtkauf :-)

Ja der Film ist lang, bestimmt sogar zu lang. Und ja, er kommt zu keiner Zeit auch nur ansatzweise an Sieben heran. Dennoch hat der Film viele Stärken und ist klasse gespielt. Das der Directors Cut jedoch nicht in 4K vorliegt ist eine absolute Frechheit. Hätte ich dies gewusst, hätte ich den Film nicht nochmal gekauft. Bild und Ton si d gut, teilweise sehr gut!

„TRON: Legacy“ ist eine Fortsetzung im einfachsten Sinne des Wortes. Die Konzepte des Originalfilms dienen dazu, die Geschichte zu formen und obwohl es Zusammenhänge zwischen den beiden Filmen gibt, bedeuten die meisten anderen Verbindungen im Grunde „nur“ Fanservice. Filmfans, die den ersten Teil aus dem Jahr 1982 noch nie gesehen haben, werden sich trotz kurzen Rückblicken und Erklärungen eher schwer tun, der im Grunde simplen Handlung zu folgen. Denn auf „TRON Legacy“ trifft definitiv der Ausdruck „Style over Substance“ zu. Und was für ein genialer Style das ist. Regisseur Joseph Kosinski („F1“, „Top Gun Macerick“) inszenierte mit dem „Raster“ eine faszinierende Welt, der man sich nur schwer entziehen kann.

Im Großen und Ganzen ist der Film unglaublich unterhaltsam ausgefallen. „TRON: Legacy“ist am besten, wenn er nicht versucht, sich zu erklären. Die Spielszenen sind genau das, was sie sein sollten: ein digitales Kolosseum aus Diskuskämpfen und Lightcycle-Rennen, das in atemberaubenden Bildern wiedergegeben wird. Es ist ein reines Spektakel, und mit Hilfe des dröhnenden Soundtracks von Daft Punk sind diese Sequenzen der große Höhepunkt des Films. Trotz des digitalen Wettbewerbs bedeutet Unaufmerksamkeit den Tod. Infolgedessen sind die Scheibenkriege und der Lightcycle Kampf von einem echten Gefühl von Gefahr und Spannung durchdrungen.

Jeff Bridges' Kevin Flynn mittleren Alters fühlt sich eher wie eine Verbeugung des Dudes aus „The Big Lebowski“ an. Flynn ist ein Tech-Hippie-Gott, der buchstäblich die Welt erschaffen und verändern kann, wie er es für richtig hält, aber stattdessen den größten Teil des Films fassungslos und benommen verbringt. Aber für das maue Drehbuch kann ja Jeff Bridges nichts. Garrett Hedlund ist ein ordentlicher Hauptdarsteller - er ist tatsächlich weitaus charismatischer, als die damaligen Trailer gezeigt haben. Einziger und kleiner Kritikpunkt ist, dass Sam im Grid viel zu vertraut wirkt. Hedlund spielt es viel zu sicher für jemanden, der gerade erst in diese virtuelle Welt gezogen wurde. Olivia Wildes Quorra dient als Führer und Vermittlerin für Sam und seinen Vater, natürlich in hautengem Leder. Die meisten anderen Charaktere im Film fühlen sich austauschbar an.

„TRON: Legacy“ ist ein audiovisuelles Spektakel durch und durch. Sein Style macht ihn einzigartig und auch der Hammer Soundtrack von Daft Punk ist Teil des Films, nicht bloß eine Unterstützung. Bei all der prunkvollen Optik verzeiht man seine einfache Story, die auf nem Bierdeckel Platz hat und auch einige kitschige Dialoge. Die warnende Geschichte über die zerstörerische Natur unmöglicher Ideale ist eben nichts Neues.
„TRON Legacy“ ist Eintauchen in ein zweistündiges, philosophisches Science Fiction Märchen, welches es, mit Ausnahme des technisch simpleren Erstlings, kein zweites Mal gibt.

Das 4K UHD Bild ist klasse, aber mit Luft nach oben. Ob das Bild nun neu gemastered wurde oder ob es sich lediglich um ein 2K Master handelt, konnte nicht mit Sicherheit geklärt werden. Es dürfte aber definitiv etwas nachgeschärft worden sein, was mich, wie auch bei „Aliens“ oder „The Abyss“ (in Bewegtbildern) nicht wirklich gestört hat.
Was auch immer gemacht wurde, der Film bietet insgesamt eine atemberaubende Präsentation, die für den Großteil der Laufzeit schärfere, besser definierte Details anzeigt. Die Bitrate beträgt gerade mal durchschnittlich etwas über 30Mbit/S. - hier wäre natürlich mehr drinnen gewesen. Natürlich gibt’s im cleanen und sterilen Grid mit all seinen glatten Flächen nicht wirklich mehr Details zu bestaunen, Kanten wirken aber nun noch glatter und schärfer und auch spiegelnde glänzende Flächen wirken nun noch „sauberer“. Wenn zum Beispiel im Finale Clu‘s orange Armee auftaucht und Tausende Soldaten zeigt, wirkt das ganze schon sehr detailliert.
Dank HDR strahlen nun die hellblauen und orangen Linien noch etwas heller, dennoch hatte ich mehr von den prägnanten Spitzlichtern erwartet. Etwas mehr Punch wäre gerade hier prädestiniert gewesen.
Schwarz ist schön dunkel und verschluckt keinerlei Details. Einige Fälle von milden Rauschen entlang der schärfsten Kanten und einige schwache Streifen in den hellsten Neonlichtern verhindern jedoch eine höhere Punktzahl beim Bild.
Insgesamt ist das Bild, abwechselnd zwischen 2,39:1 und 1,78:1 IMAX Seitenverhältnis, einfach wunderschön und besser als das der ohnehin schon sehr guten Blu Ray.

Das große Highlight der UHD Disc ist aber wieder der geniale Ton, der 1:1 von der Blu Ray übernommen wurde.
Es sollte nicht überraschen, dass der DTS-HD MA-Soundtrack alles andere als eine phänomenale und Referenzqualität abliefern würde. Und er bietet definitiv eine Klanglandschaft, die den Hörbereich mit einer riesigen Auswahl an Atmosphären umhüllt, die sich makellos zwischen den Surround- und Höhenkanälen schlängeln und ein immersives sowie dynamisches Klangfeld erzeugt. Dialoge sind stets glasklar und sauber. Der Subwoofer darf auch ganz schön und tief mitmischen und lässt das heimische Wohnzimmer nicht nur einmal erbeben - den Nachbar wirds nicht freuen. Da es so gut wie immer etwas auf die Ohren gibt, ist der Score, das Sounddesign und insgesamt der ganze Ton herausragend und bietet Referenzwerte.

Extras sind ausschließlich auf der beiliegenden Blu Ray zu finden.

Die auf dem Gesellschaftsspiel Cluedo beruhende Krimi-Komödie feiert sein 40-jähriges Jubiläum mit einer 4K-UHD-Steelbook Edition. Der Streifen bietet schnittige Dialoge und eine unterhaltsame Who-Done-It-Story. Das Ende ist legendär!

Das UHD-Bild sieht in Anbetracht des Filmalters richtig gut aus. Es sind keinerlei Verschmutzungen zu erkennen. Die Schärfe könnte noch leicht besser sein. Der Ton kann mit heutigen Produktionen nicht mithalten.

Hab diesen Film ewig nicht mehr gesehen und ank den Actionkult Podcast wieder Lust drauf gekriegt.
Schon bei den Dreharbeiten hatte dieser Film mit einigen Problemen zu kämpfen. Ein Studio was sich ständig einmischte und immer wieder das Budget kürzte, ein Hauptdarsteller der ein internationaler Superstar war, sich aber jeden Tag aufs neuste lautstark mit dem Regisseur stritt und ein Comicautor der angepisst war dass man so viel von seinem Werk veränderte.
Dieser Film ist damals an den Kinokassen gefloppt und hatte ein gewaltiges Nachspiel. Comicautor Alan Moore hat sich dann komplett von Hollywood distanziert und wollte ab dem Moment nie wieder in einem Atemzug mit den Verfilmungen seiner Comics genannt werden. Hauptdarsteller Sean Connery beendete seine Karriere und drehte danach nie wieder einen Film und Regisseur Steve Norrigton war seit dem Chancenlos in Hollywood und auch er drehte seit dem nie wieder was.
Ich selbst habe die comicvorlage nie gelesen und auch wenn dieser Film fernab davon ist, perfekt zu sein, muss ich sagen er macht mir Spaß. Er ist wie so eine Art teurer Trash Film, den ich von Anfang bis Ende null Ernst nehmen konnte aber komplett Sinnfrei zu unterhalten weiß. Nachdenken sollte man nicht, sonst hat man verloren.
Trotz all dem Theater am Set ist Sean Connery die aboluter Coolness in der Hauptrolle und zeigt jede Menge Charisma und Lässigkeit, als ob er das Ganze mal eben aus den Ärmel schüttelt ohne sich groß anstrengen zu müssen. Peta Wilson als Mina Harker war ein tolles Eye Candy. Leider war dieser Film neben Nikita ihr Höhepunkt ihrer Karriere und war danach fast nur noch kleinen Nebenrollen zu sehen. Die Figuren haben aber natürlich nichts ihrer Jeweiligen Litararischen Vorlage gemeinsam, aber das ist egal, Spaß ist Vordergrung
Die Action ist gut gemacht, fernab jedem Realismus und absolut over the Top aber von den Ideen her schon witzig gemacht, dazu ist das Ganze auch sehr abwechslungsreich in Szene gesetzt, weswegen dieser Film keinerlei Längen hat, zumal die Laufzeit von 110 Minuten auch recht angenehm ist. Die Effekte sind aus heutiger Sicht natürlich etwas angestaubt aber in der Summe sieht es immer noch ganz ordentlich aus und die Kulissen sehen ganz gut aus.
In der Summe für mich immer noch ein recht spaßiger NoNBrainer Film, wo es schade ist, dass diesr Film ein so extrem negatives Nachspiel hatte und gefloppt ist, auch wenn ich nachvollziehen kann warum dieser Film am Ende kein großer Hit geworden ist.
Bild und Ton sind für das Alter sehr gut. Bonusmaterial beinhaltet Trailer sowie In Movie Features.

Den bisherigen Rezensionen kann ich voll zustimmen. Das Bild ist fantastisch.
Das Design und die Qualität des Prints ist ebenfalls toll und sehr passend.

Wir haben den Film seit langem mal wieder gesehen. Was soll man sagen, einfach ein Zeitloser Klassiker. Der immer wieder Spaß macht. Rowan Atkinson hat einfach meine Kindheit und Jugend geprägt.

Der Film hat Spaß gemacht. Ich fand aber allerdings er hat sich etwas gezogen. War für uns der Start in das Monsterverse.

Endlich noch mal einen neuen Chuck Norris Film in der Hand zu halten ist Klasse aber der Film leider nicht B oder C Movie einfach nur Schlecht schade hatte mehr erwartet Bild und Ton sind aber Gut .

Einfach Zeitlos. Es macht immer wieder Spaß

Was für ein Film, da lag mir doch ein Dauergrinsen im Gesicht. Eine Story mit Irrungen und Wirrungen und einer zitierenden Killerin (Helena Mattsson, supersexy - da bekommt man(n) ja Schnappatmung!). Ein B-Movie der gehobenen Klasse und der sich selbst nicht ernst nimmt. Vielleicht ist das ja auch ein A-Movie auf B-Movie gemacht? Was soll's, mir hat der Film gefallen.

Bild und Ton sind sehr gut. Da gibt's kaum was auszusetzen. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Mein Fazit: Klasse. Ein Film der sich selbst nicht ernst nimmt und tolle Schauspieler. Der Film kommt bestimmt noch öfter in den Player. Sehr empfehlenswert.

Klassiker und Pflichtkauf!
Bild ist etwas besser wie das der letzten BD Veröffentlichung!

Auch wenn der dritte Teil für mich nicht an die ersten beiden Teile heran reicht, so hat jedoch auch die Fortsetzung noch das Recht in meine Horror-Sammlung aufgenommen zu werden.
Bild und Ton vergleichbar mit Teil 1/2 auf BD

Der zweite Teil ist meiner Meinung nicht so gut wie der Erste, hat aber dennoch seine Momente! Das Bild und der Ton ist vergleichbar wie vom ersten Teil auf BD!

Nebraska ist viel mehr als nur ein Geheimtipp:

Nebraska“ ist einer dieser seltenen Filme, die leise sprechen – und trotzdem alles sagen. Alexander Payne schafft hier ein Werk, das mit seiner Schwarz-Weiß-Ästhetik nicht nur Nostalgie weckt, sondern vor allem Ehrlichkeit ausstrahlt. Jeder Moment wirkt echt, jede Figur greifbar, als würde man selbst durch diese endlosen Felder des Mittleren Westens fahren.

Im Mittelpunkt steht Bruce Dern als Woody Grant – ein alter, sturer Mann, der glaubt, einen Millionengewinn abholen zu müssen. Auf den ersten Blick scheint das absurd, doch schnell wird klar: hinter seiner fixen Idee steckt Sehnsucht. Sehnsucht nach Bedeutung, nach Anerkennung, nach einem letzten Abenteuer. Und genau darin liegt die emotionale Kraft des Films.

Bruce Derns bisher beste Rolle:

Bruce Dern spielt Woody mit einer Mischung aus Verletzlichkeit, Starrsinn und stiller Würde, die einfach großartig ist. Ich mochte Dern schon immer – besonders wegen seiner herrlich verrückten Rolle als militärischer Freak in The ’Burbs (1989) –, aber in Nebraska zeigt er eine völlig andere, tiefere Seite. Hier ist er kein Exzentriker, sondern ein Mensch, der zwischen Realität und Erinnerung verloren geht.

Auch die restlichen Figuren sind wunderbar gezeichnet: der geduldige Sohn (Will Forte), der versucht, seinen Vater zu verstehen, die bissige, aber liebevoll ehrliche Mutter (June Squibb), und die Kleinstadtbewohner, die zwischen Mitgefühl und Neid schwanken. Payne versteht es, kleine Menschen in großen Bildern zu zeigen – ohne sie je bloßzustellen.

Die Atmosphäre ist ruhig, melancholisch und trotzdem voller Leben. Die trostlosen Landschaften, die stillen Gespräche in alten Bars oder verstaubten Wohnzimmern – alles wirkt wie ein poetischer Abgesang auf eine vergangene Zeit, aber nie kitschig.

Fazit:
Nebraska ist ein wunderschöner, stiller Film über Alter, Familie und die Sehnsucht nach Bedeutung. Bruce Dern liefert eine seiner besten Leistungen ab – sensibel, echt und menschlich. Für mich einer dieser Filme, die man nicht einfach schaut, sondern fühlt.

Wow! Der Film gefällt mir noch viel besser als im Kino! Und dann auch noch super Bild und Ton. Und mir gefällt das Cover - über Geschmack lässt sich halt nicht streiten….

Ich hatte nach dem mittelmäßigen Dead Reckoning keine große Lust auf die finale Fortsetzung des Mission: Impossible Franchise. Nach einigen Reviews entschied ich mich gegen einen Kinobesuch und habe den Heimkino-Release abgewartet. Meine letzte Hoffnung war, dass er mir am Ende doch gefallen wird, wo ich meine Erwartungen über die letzten Monate schon sehr weit runtergeschraubt habe. Leider ist dies nicht eingetroffen und ich bin trotzdem enttäuscht worden.

Die Handlung um die Entität wird hier weitererzählt und ist noch uninteressanter und weitaus unverständlicher wie im Vorgänger. Ich kann mir kaum vorstellen, dass hier wirklich irgendwer versteht, was der Film eigentlich erzählen möchte. Das ist von vorne bis hinten total hanebüchen. Ansich ist der Film durchweg seine Handlung am vorantreiben, aber er lässt alleine in der ersten Stunde kaum Zeit zum Durchatmen und spielt auch noch immer mal wieder Flashbacks zu früheren Momente der Reihe ab, was recht erzwungen wirkt.

Selbst in eher negativen Reviews wurden immerhin die beiden hauptsächlichen Action-Setpieces gelobt. Die U-Boot-Szene fand ich cool, aber die in der Luft, welche sogar das Blu-Ray Cover zieren darf, hat mich nicht so sehr umgehauen. Klar, das ist aufwendig und schön gefilmt, aber da hat mir die Reihe mit anderen Szenen in ihren Vorgängern schon weitaus mehr die Schuhe ausgezogen. Und der Geduldsfaden ist bei der finalen Actionszene längst vollends überspannt worden.
Eins muss man sagen: Tom Cruise ist nach wie vor in absoluter, körperlicher Topform. Unfassbar.

Man kann nach Final Reckoning kaum glauben, dass Christopher McQuarrie ebenfalls Fallout wie auch Rouge Nation inszeniert hat. Ich meine, klar, sieht das auch alles wie ein hochwertiger Blockbuster aus. Aber das setze ich voraus. Wenn man aber bei einem achten Teil einer so weltweit erfolgreichen Reihe so eine dröge Geschichte erzählt, ist das schon traurig. Wenn ich mich richtig erinnere, hatte Fallout eigentlich einen schönen Abschluss. Schade, dass man dort nicht den Schlussstrich gezogen hat.

Ich hoffe nun, dass ich das Wort Entität nie wieder hören muss und ich dem Namen Ethan Hunt nur noch in Rewatches der früheren Teile begegne. Nach knapp 30 Jahren, vielen waghalsigen Stunts und selbstzerstörenden Nachrichten kann man das Thema Mission:Impossible nun auch mal ruhen lassen. Ich gebe Mission: Impossible: The Finale Reckoning 2,5 Punkte.

Klassiker, Kindheitserinnerung und Pflichtkauf! Technisch allerdings mit viel Luft nach oben. Das Bild ist oft echt übel!

Kann man schauen, bei weitem aber kein Highlight! Schade… aber besser wie der erste Teil des Finales. Das Bild ist sehr wechselhaft. Besonders in den Rückblenden echt übel. Der Ton ist sehr gut und bietet, wenn was los ist, grandiose Unterhaltung. Insgesamt bin ich froh, dass (hoffentlich) die Reihe hiermit endet.

Ich habe diese 2024 über Nameless veröffentlichte Version und kann allen potenziellen Käufern sagen: Die 4K-Scans holen aus der ursprünglichen Trilogie alles heraus, was herauszuholen ist. Besonders „Police Story III – Supercop“ hat als deutsche Veröffentlichung noch nie besser ausgesehen! Wer sich die Mitte des Jahres veröffentlichten Amarays zulegen möchte, kann bei Teil 1 und 2 problemlos auf die Blu-rays zurückgreifen; sie basieren auf den 4K-Mastern und reichen völlig aus. Bei Teil 3 würde ich hingegen unbedingt zur 4K-Version greifen – gerade wegen des großen Finales mit dem Zug, das deutlich besser aussieht als auf den alten 1080p-Discs.

Gut gemachter Action Thriller um die KGB Killerin Anna (toll dargestellt von der bildhübschen Sasha Luss). Irrungen, Wirrungen, zeitliche Rückblenden und viele falsche Versprechungen machen die Story spannend. Action wird reichlich geboten.

Bild und Ton sind referenzwürdig. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Mein Fazit: Eine toll aufspielende und bildhübsche Sasha Luss. Der Film landet bald wieder im Player. Klare Empfehlung.

Eine Fortsetzung ist bereits in Arbeit.

Habe den Film auf Amazon Prime gestreamt und einen Blick wegen "Tobe Hooper" riskiert und konnte damit nicht viel anfangen! Ruhig erzählt und schon fast fad! Die Effekte und Goreeinlagen waren ok!

Bild und Ton auf DVD Quali!

Fazit.: Unbekanntes 89er Horrorwerk von dem "Poltergeist" Macher!

Was für ein Mist - geht gegen unerträglich ... habe nur noch gezappt

Nero haut den Kosugi:

Wenn es einen Film gibt, der das Ninja-Klischee endgültig nach Hollywood gebracht hat, dann ist es Enter the Ninja von Cannon Films. Regisseur Menahem Golan schuf hier mit überschaubarem Budget ein Stück Actiongeschichte, das weit mehr Herzblut enthält, als man zunächst vermuten würde. Man merkt förmlich, wie sehr Golan seinen eigenen Film genoss – wahrscheinlich sogar mehr als sein Publikum beim ersten Ansehen.

Der Film ist natürlich nicht frei von Fehlern – ganz im Gegenteil. Doch genau das macht seinen Charme aus. Franco Nero als weißgekleideter Ninja ist so passend, als würde man Arnold Schwarzenegger ein Forrest Gump-Stirnband umbinden: herrlich deplatziert, aber irgendwie faszinierend. In den Actionszenen erinnert Nero eher an Terence Hill als an Bruce Lee, und seine sichtbare Unsicherheit im Umgang mit Nunchucks sorgt unfreiwillig für einige der besten Lacher des Films.

Kosugis erster legendärer Auftritt als Ninja:

Dafür liefert Sho Kosugi eine umso eindrucksvollere Performance. Er verkörpert die Ninja-Essenz mit einer Selbstverständlichkeit, als sei die Rolle eigens für ihn geschrieben – was sie letztlich auch war. Seine Präsenz und Präzision machen ihn zum wahren Star des Films und zur späteren Ikone des Ninja-Booms der 80er.

Trotz – oder vielleicht gerade wegen – seiner handwerklichen Schwächen bleibt Enter the Ninja ein unverwechselbares Stück Kino. Die detailverliebten Szenen, der enthusiastische Regiestil und Neros Charisma machen das Ganze zu einem charmanten, wenn auch holprigen Abenteuer.

Fazit:

Ein Meisterwerk wie American Fighter ist der Film sicher nicht – aber sehenswert ist er allemal. Denn Enter the Ninja zeigt, dass manchmal gerade die Ecken und Kanten einen Film unvergesslich machen.

Bis heute ist dieser Film ein Klassiker, das über die Vorlage tatsächlich noch herausgewachsen ist... American Psycho ist ein Psycho-Meisterwerk mit sehr starken Bildern und einem Grandiosen Christian Bale als Hauptdarsteller.

Hauptdarst eller Christian Bale glänzt in seiner Rolle… Der Film wurde fantastisch inszeniert und die Musik sehr gut ausgewählt. Mary Harron hat hier hervorragende Regiearbeit abgeliefert. Das Bild der Remasterten Blu-Ray bietet meiner Meinung nach eine Verbesserung der Schärfe im Vergleich zur alten Blu-ray, auch die Farben sind Intensiver. Der deutsche Ton kann auch ohne Atmos vollsten überzeugen.

Es gibt einfach Filme, die sollte jeder mal gesehen haben... American Psycho hat alles, was ein Film zu diesem Thema braucht. Danke dafür... Ich bin Happy und kann diese Edition uneingeschränkt nur jeden Fan empfehlen.

Bis heute ist dieser Film ein Klassiker... Amadeus ist ein Musik-Meisterwerk mit sehr starken Bildern und einem Grandiosen Tom Hulce als Wolfgang Amadeus Mozart... Von einem genialen Regisseur inszeniert und alles verpackt in einer Atemberaubender Super-Box auf UHD... Mir persönlich gefallen diese Boxen sehr!

Hauptdarsteller Tom Hulce & F. Murray Abraham glänzen in ihrer Rolle! Milos Forman hat hier hervorragende Regiearbeit abgeliefert. Das Bild der UHD bietet meiner Meinung nach eine deutliche Verbesserung der Schärfe im Vergleich zur Blu-ray, auch die Farben sind Intensiver! Der deutsche Ton kann auch ohne Atmos vollsten überzeugen... Eine traumhafte Veröffentlichung. Die Box selbst ist sehr hochwertig verarbeitet und ist mit ihren exklusiven Inhalten einfach nur fantastisch anzusehen… Der Kauf hat sich (für mich) definitiv gelohnt.

Es gibt einfach Filme, die sollte jeder mal gesehen haben... Amadeus hat alles, was ein Film zu diesem Thema braucht. Warner steht für sagenhafte Qualität und hat auch hier wieder beste Arbeit geleistet - Danke dafür... Ich bin Happy und kann diese 4K Edition uneingeschränkt nur jeden Fan empfehlen!

Für mich der schlechteste Superman Film! Ja, bunt und gute Tricks. Tolle Bild und Tonqualität retten den Film aber nicht über die schwache Story. Superman mal anders dargestellt, lieb und gütig (mit einer Ausnahme) bis zur K...grenze. Dafür bekommt er ständig was auf's Maul - warum? Green Lantern fand ich total daneben und Krypto als dummer Hund, och nö... Gut, ab und an konnte man lachen, aber ansonsten fand ich den Film traurig. Über die ganzen Logiklöcher möchte ich mich nicht auslassen. Und zum Schluss ein betrunkenes Supergirl!?! Das wirkte schon wie ein B-Movie.

Bild und Ton sind Referenzwürdig. Da gibt's kaum etwas dran auszusetzen. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Mein Fazit: Einfach nur ein schlechter Superman Film. Der Film landet nicht so schnell wieder im Player!

Tom Cruise schwelgt vor allem zu Beginn des zweiten Teils von Dead Reckoning in Erinnerungen. Die vielen Erklärungen und Rückblenden bremsen das Tempo leicht aus. Trotzdem wird hier Action auf dem höchsten Niveau geboten, obwohl auch die Story nicht an Teil 1 herankommt. Ein würdiger Abschied.

Sehr scharfes UHD-Bild mit kühlen Farben. Der Sound ist brachial und befeuert alle Kanäle.

King Richard ist ein sehr sympathischer Film, in dem es um einen Vater geht, der alles für seine Töchter tut, um aus ihnen Tennisprofis zu machen. Das Geniale an dem Film ist, dass ich mich im Boyz n the Hood-Universum fühlte – die 90er-John-Singleton-Atmosphär e sorgt für Nostalgie, obwohl der Film ja nicht von Singleton ist, der bereits verstorben ist. Jedenfalls dachte ich immer, wenn Richard auf die Gegenseite der Straße geht, dass bestimmt Doughboy (Ice Cube in Boyz n the Hood) auftauchen könnte.

Es fühlte sich auch an wie eine Neunzigerjahre-Produktion, was dem Film ebenfalls zugutekam. Was den Film außerdem ausmacht, ist Will Smith, der zwar nicht überragend spielt, aber wieder sympathisch wie früher agiert. Er spielt so, als wäre der Fresh Prince of Bel-Air erwachsen geworden und hätte jetzt eine Familie. Auch hier dachte ich immer, dass sein Cousin Carlton Banks mal auf Besuch kommen könnte.

Was hat Tennis mit Compton zu tun? Gar nichts! Compton war damals eher bekannt für die enorme Kriminalität der örtlichen Gangs oder durch Rapmusik – und wenn schon Sport, dann eher Basketball. Ich denke, wenn der echte Richard Williams diesen Film sieht, denkt er sicher, der Fresh Prince spielt seine Geschichte, in der er seine Mädels von Compton aus zu Tennisprofis macht.

Als authentisches Biopic funktioniert der Film natürlich nicht; es ist eher ein Will-Smith-Porträt, in dem er Richard Williams’ Geschichte teilweise verwendet – und eine Hommage an Venus und Serena Williams darstellt. Was biografisch fehlte, ist das Drama um eine Tochter von Richard, die von Gangs ermordet wurde. Meiner Meinung nach hätte dieses wichtige Detail dem Film jedoch geschadet, weil er ein ganz anderes Gefühl an sein Publikum vermitteln möchte.

Wer Tennis liebt und die Mentalität des Sports kennt und lebt, wird sich in diesem Film wiedererkennen – und eventuell Gänsehaut bekommen, auch wenn die Tennisszenen meiner Meinung nach nicht spitze sind. Nach jedem zweiten Schlag ein Schnitt – auf lange, spannende Ballwechsel wartet man hier vergebens. Aber dieses Detail ist mir auch bei anderen Tennisfilmen aufgefallen.

Die Idee gefällt mir, aber die Umsetzung war mir dann doch etwas zu konventionell. Kurzweiliges Kino. Keine Tiefe, Nette Idee, netter Film und ein paar richtig schöne Panorama-Bilder!!

Bild ist gut.

Ton: Fetter Sound kann sich echt hören lassen

Die Kämpfe sind große Klasse aber das ganze drumherum inklusive Dialoge zum Fremdschämen, puh...

Hab die deutsche 5.1 Fassung gesehen, viele Charaktere hatten zwei verschiedene Sprecher, wurde wohl etliches neu synchronisiert.

Bild 7/10
Ton 7/10
Film 5/10

Einer meiner absoluten Lieblingsfilme aus der Vergangenheit. Von einem genialen Regisseur inszeniert, ein grandioser Michael Douglas und wurde jetzt in einer Remasterten Blu-Ray Version fantastisch umgesetzt.

Das Bild & der Ton sind nach meiner Beurteilung schlichtweg Atemberaubend! Besser sah der Film zuvor noch nie aus und gerade die Schärfe, der Detailreichtum und die Defektfreiheit sind wirklich sehr gut… Meiner Meinung nach ist die Umsetzung wirklich gelungen. Das Bild erstrahlt in neuem Glanz und lässt einen den Film nochmal neu erleben ;-) Eine traumhafte Veröffentlichung... nur eine 4K Version wer wahrscheinlich besser geworden, aber dafür auch deutlich teurer!

Joel Schumacher hat damals ein absolutes Highlight geschaffen… Dieses Meisterwerk sollte jeder mindestens einmal gesehen haben. Ich kann diesen Film, egal in welcher Edition nur weiterempfehlen.

Der Film macht richtig Spaß, gehört mindestens in die Top 15 für 2025!

Die Rennen waren klasse inszeniert und super spannend.

Die Uhd zudem Technisch richtig gut!
Bildqualität 9,5/10
Ton 10/10
Film 7,5/10

Mit Elton John hatte ich bisher wenig zu tun. Der Film ist sehr interessant und gut inszeniert (8/10).
Bild und Ton sind sehr gut, schöne Farben, kraftvoller Sound!

Ich mag den Film, auch besonders wegen dem geilen Soundtrack. Das Bild ist grandios, der Ton allerdings wieder zu leise abgemischt. Muss um einiges lauer gedreht werden. Typisch Disney eben. Steelbook ist klasse. Jetzt mal gespannt ob sie den dritten Teil wirklich komplett versaut haben!

Klassiker mit gutem Bild & Ton!
Pflichtkauf für Fans!

Dieser starbesetze Film basiert auf den ersten Roman der Bestseller Roman Lincoln Laywer und war damals im Kino ein finanzieller Flop und kam im Nachhinein nie über Geheimtippstatus hinaus.
Dieser Gerichtsthriller hat es wirklich in sich und ist nahezu 1 zu 1 zur Romanvorlage verfilmt. Man erkennt sämtliche Szenen aus dem Roman wieder, wodurch man merkt dass man den Roman würdig verfilmen wollte. Die Story selbst ist ruhig erzählt, aber trotzdem fliegen die knapp 2h Laufzeit nur so an einen vorbei, weil es nicht nur ein Gerichtsthriller ist, sondern auch gleichzeitig eine Crime Story voller Twists und Turns und wenn mir der Ausgang bekannt war, habe ich wie bei der Erstsichtung total mitgefiebert.
McConaughey spielt die Rolle des Anwalts Mickey Haller ünberragend, sehr cool und lässig, mit unglaublich viel Selbstvertrauen. Es ist richtig klasse wie die Situation komplett außer Kontrolle gerät, nur um zu sehen wie er dann jeden gegeneinander auszuspielen um selbst als Gewinner rauszukommen. Das sorgte bei mir dass ich ein riesen Grinsen im Gesicht hatte.
Toller Geheimtipp von Film und eine wirklich sehr gute Verfilmung des richtig guten Romans.
Das Bild ist auf Referenzniveau. Super Schärfe, Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar, hammer Farben und kein Filmkorn.
Der englische Ton ist ruhig gehalten und muss sich nie beweisen, klingt aber sehr klar und sauber.
Das Bonusmaterial ist bis auf die Interviews in HD und hat ein paar sehr interessante Features so dass insgesamt in ca 45 Minuten durch ist.

Ich mochte den Film, auch wenn er bei weitem nicht an die Vorgänger heran reicht! Das Bild und der Ton macht bis auf wenige Ausnahmen Spaß!

Kommt natürlich nicht an die vorherige Trilogie ran, hat aber durchaus seine Momente. Das Bild könnte deutlich schärfer sein, der Ton könnt wesentlich lauter und dynamischer sein!

Wer in der dritten Staffel einen Thriller erwartet, der wird enttäuscht sein. Es wird mehr der psychologische Aspekt ausgeleuchtet. Doch leider wird alles zu sehr in die Länge gezogen, es stellt sich bald eine Langeweile ein. Vor allem die Szenen im Krankenhaus hätte man um einiges kürzen können. Eindeutig die schlechteste Staffel.

Bild und Ton sind gut.

Film 7/10
Bildqualität 7,5/10
Ton 8/10

Die Indianer von Cleveland III Blu-ray ist der dritte Teil der Serie. Story flacht etwas ab ist aber dennoch unterhaltsam. Tolle Darsteller mit lustigen Gags unterhält der Teil sehr gut. Das HD Bild des Films ist scharf und liefert gute Farben und Kontrast. Der DTS HD Ma 2.0 Ton ist ebenfalls gut un klar verständlich. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Die Indianer von Cleveland II Blu-ray ist ein coole Fortsetzung des ersten Teils und kann auf BD überzeugen. Mit einer lustigen Story und guten Darstellern unterhält er gut. Das HD Bild des Film ist gewinnt gegenüber der DVD einiges an Schärfe und Farben. Der DTS HD MA 2.0 Ton ist gut und klar verständlich. Extras sind einige vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Perfekte Umsetzung in Uhd!
Bildqualität 9/10 (Wenn man das Alter von knapp 40 Jahren bedenkt muss man eine 10/10 geben).
Deutsche Tonspur 8,5/10
Film 8/10

Ein Klassiker, den man immer wieder schauen kann (10/10)!
Das Bild ist in allen Belangen der Blu Ray überlegen, wahnsinn!
Den Englischen Atmos-Ton muss ich mir nochmal geben, bisher nur auf Deutsch geschaut.

Ein Western völlig anderer als gewohnter Art was die Story angeht. Mit überraschenden Wendungen und nicht an allen Stellen leicht "verdaubar".
Hillary Swank macht ihre Sache hier richtig gut. Tommy Lee Jones legt liefert hier mMn eine absolute Glanzleistung hin. Er wirkt derart überzeugend in seiner Rolle, dass man erst gar nicht mehr auf den Gedanken kommt er sei ein Schauspieler. Herrlich.
Gutes Bild und guter Ton mit grandiosen Aufnahmen runden das ganze ab.
Absolut eine Empfehlung.

Ein "Neo-Western" - wie hier zuvor geschrieben - ist es aber nicht, denn er spielt in der Zeit vor dem Bürgerkrieg.....