Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Der Streifen versetzt einem zurück in die Zeit des kalten Krieges - und das ist ihm wirklich gut gelungen.Ich habe ihn jetzt zum ersten mal gesehen und war gefesselt bis zum Schluss.
Und die heutigen Stars in ihren jungen Jahren zu sehen ,wo sie alle am Anfang ihrer Kariere standen,ist auch interessant.

Technisch ist die Scheibe eigentlich ganz gut geworden,das Bild ist etwas besser als der Ton .Die Extras sind etwas zu wenig.
Ist sehr zu empfehlen.

Hatte mich echt auf den Streifen gefreut ,dachte er ist ähnlich spannend wie JFK.
Aber weit gefehlt,die Story plätschert so vor sich hin ohne jeglichen Tiefgang .
Technisch gesehen ist die Scheibe auf einem guten Level.Schade aus dem Stoff hätte man echt was machen können.

Technisch wieder super umgesetzt strahlt das Bild richtig aufpoliert und ueberzeugt auch die Tonspur. Die digitalen Extras befinden sich auf Disc zwei und beiinhalten wieder Mini Folgen II, die noch besser als bei Stafel eins sind, opening und Ending Theme. materiell sind wieder Aufsteller vorhanden und ein Pappschuber. Das ganze ist wieder eine Runde Sache. Die Story ist auch gelungen und ein Zacken besser als bei der ersten Staffel. Fuer Fans ein super Release.

Das deutsche Doppelset zum Original und Remake von Kap der Angst ist wirklich zu empfehlen, da beide Filme ihre Berechtigung und ihre Stärken haben.

Da ich die Titel ausführlich besprechen will, folgen nun einige
SPOILER! Wer weiterliest, sei gewarnt.

Thompsons Original ist ein klassischer Film Noir, der eine stete bedrohliche Atmosphäre aufbaut, während Scorsese das Thema in einem modernen Thriler aufbereitet, modernisiert und dabei deutlich graphischere Gewalt zeigt. Im Scorseses Streifen sind die Ehefrau und die Tochter beispielsweise deutlich emanzipierter und nicht nur hilflose Staffage, genauso ist das Familienleben komplizierter und bei weitem keine heile Idylle. Die Figuren zu echten Charakteren zu machen ist eine echte Stärke des Remakes, die sehr gut funktioniert. Die Szene, in der sich Cady der jungen Leigh im Theatersaal annähert ist brilliant und zeigt dem Zuschauer das erste Mal die Tiefe der Boshaftigkeit von Cady, wobei es etwas überzeugender gewesen wäre, wenn sie das Treffen zumindest etwas verängstigt hätte, denn die Verwirrung des jungen Mädchens treibt weder die Handlung voran noch ist sie für die spätere Katastrophe wirklich bedeutend.

DeNiro ist als Cady exzellent besetzt, wobei er die physische Präsenz von Mitchum nicht ganz erreicht und wurdevielleicht auch deshalb mit reichlich religiös-bizarren Tätowierungen bedrohlich ausstaffiert. Der pseudo-religiöse Wahn steht dem Charakter allerdings gut, wurde gkücklicherweise nicht überreizt und erinnert vielleicht ein wenig an Mitchum in die Nacht des Jägers. Eine Änderung zum Original ist, dass DeNiros Charakter gleich 14 Jahre einsitzen musste, anstatt der 8 Jahre von Mitchums Bösewicht, wahrscheinlich um den Rachegedanken noch nachvollziehbarer zu machen.

Wesentlichste Änderung ist jedoch, dass Nick Nolte als Bowden im Remake tatsächlich Anwalt des Vergewaltigers Cady war, während er im Original zwar Anwalt ist, jedoch im Prozess nur als Zeuge eines Gewaltverbrechens gegen Cady auftritt. Zudem hat er im Remake aus moralischen Gründen strafmildernde Beweise unterschlagen, da ihm Cadys Schuld bekannt war. Dieser Zusammenhang verstärkt natürlich den Rachewunsch Cadys, ändert jedoch die Wirkung dieser Rache. Im Original ist Bowden völlig unschuldig, dessen heile Welt von einem Monster zerstört wird, gegen das er sich rechtlich nicht wehren kann, im Remake ist der Rachewunsch dagegen logischer verwurzelt, weshalb der Zuschauer nicht ganz so intensiv mit dem Rechtsanwalt mitleidet. In diesem Punkt sehe ich das Original im Vorteil.

Allerdings ist der Handlungsaufbau auch grundverschieden, auch wenn die Grundstruktur sich stark gleicht. Das Original kostet die bedrohliche Atmosphäre aus, hält die Spannung unglaublich lange und will in erster Linie eine Stimmung, die Verzweiflung seiner Figuren vermitteln. Das Remake ist genauso bedrohlich, lebt diese aber stärker aus und kommt deutlich schneller zur gewaltsamen Umsetzung, die darüber hinaus sehr blutig ausfällt. Scorsese setzt stärker auf das Spektakel und den Schockeffekt und ist damit ebenfalls effektiv.

Die lautere Umsetzung des Remakes birgt außerdem die Schwäche, das es vereinzelt nicht ganz glaubwürdig ist. Zwar ist Cady sehr muskulös, trotzdem könnte er nicht die komplette Fahrt zum Cape Fear unter dem Geländewagen der Bowdens hängen. Das ist etwas an den Haaren herbeigezogen, jedoch der Handlung geschuldet, da er vorher die Bowdens bereits in ihrem Haus überfallen hat und sie nun fliehen und ihn eben nicht mehr in die Abgeschiedenheit locken. Ein etwas zu gewollter Schritt, das Original ist hier deutlich eleganter.

Zum Finale muss ich allerdings eingestehen, dass das Original zwar deutlich atmosphärischer aufgebaut ist, das Duell auf dem Hausboot, das im Remake in die Stromschnellen gerät, aber doch ein Spur eindrucksvoller und spannender ausfällt.

Letzlich muss ich sagen, dass mir beide Filme ausgesprochen gut gefallen haben und beide Filme ihre eigenen Stärken und ihre eigene Berechtigung haben. Das Doppelset ist also eine gute Anlage.

Bild und Ton der Filme sind ausgesprochen gut, auch wenn der Ton des Remakes natürlich klar überlegen ist.

Leider bietet das Original keine Extras, das Remake hat allerdings eine ordentliche Ausstattung.

Das Doppelset ist in der Regel für einen günstigen Preis zu erwerben. Als Gegenleistung gibt es zwei grandiose Filme auf technisch erstklassigen blauen Scheibe, daher erhält diese Veröffentlichung meine uneingeschränkte Empfehlung!

Also im Vergleich zu Black Sabbath - Live... Gathered in their masses fällt diese Scheibe natürlich ab.
Weder der Sound, das Bild noch die Songauswahl kann da mithalten.
Leider werden die großen Hits nicht gespielt, wahrscheinlich wegen Urheberrechte die Ozzy besitzt oder so.
Auch bin ich der Meinung das zu Black Sabbath die Stimme von Ozzy Osbourne dazugehört.
Nichts gegen Dio, seine Stimme ist (war) fantastisch und sicher vom klanglichem Umfang besser als die von Ozzy, aber Sabbath und Ozzy ist eine Symbiose die sich nicht trennen lässt, oder sollte.
Was jetzt auf den ersten Blick als schlechte Bewertung aussieht, ist aber keine.
Heaven and hell ist eine sehr gute Scheibe und speziell für Sabbathfans unverzichtbar, aber sie kann eben mit dieser neuen Produktion nicht mithalten.
Die 11,49 bei CEDE ist sie auf alle Fälle mehr als wert.
Ich kann sie nur empfehlen.
Wer sich allerdings mit Referenzton und sehr gutem Bild vergnügen will, der muss zu Black Sabbath - Live... Gathered in their masses greifen.

Dillinger leitet den Medienkonzern Encom und nutzt sein überlegenes Master Control Program (MCP), um andere Programme zu übernehmen und immer mächtiger zu werden. Beispielsweise hat er dem Computergenie Flynn mehrere Videospielprogramme gestohlen, mit denen er steinreich geworden ist. Flynn versucht sich daher in das MCP einzuhacken, doch mit einem Laser digitalisiert das Programm den User und will ihn in seinen Spielen unterwerfen. MCP ist mittlerweile enorm mächtig und will sich selbst über seinen User Dillinger hinwegsetzen und selbst die Macht übernehmen.

Der Klassiker Tron ist gut gealtert und wirkt trotz der heute sehr einfachen Animation immer noch überzeugend und fesselnd. Nicht nur für Fans des Remakes ist das Original wirklich sehenswert.

Die Restauration des Klassikers von Disney ist als mehr als vorbildlich zu bezeichnen. Das Bild ist knackig scharf und überzeugt mit einer feinen Detailzeichnung. Die Schwächen der Animationstechnik - die echte Pionierarbeit darstellte - sind natürlich sichtbar, aber fallen nie störend ins Auge.

Der Ton ist die zweite positive Überraschung. Er bietet eine schöne Räumlichkeit und in Actionsequenzen kommt auch der Bass nicht zu kurz. Die Dialoge klingen klar und verständlich.

Die Extras sind interessant und sehenswert.

Tron ist nicht nur ein Stück Kinogeschichte sondern noch immer ein spannender Film auf einer erstklassigen Blu-ray. Die Geschichte ähnelt dem Remake, ist im Original allerdings ein wenig besser durchdacht.

Mit Sicherheit kein Film zum Nachdenken. Aber wer nach diesem Film keine Bock auf Party hat, hat keine Freude in seinem Leben;) Spass bei Seite. Bild und Ton sind gut und naja...eine Story hat der Film ja nicht wirklich^^

Gutes Remake, aber mehr auch nicht. Bild ist sehr gut finde ich, aber in Sachen Sound wäre mehr drin gewesen

Nach zwei äußerst erfolgreichen und beliebten Filmen, ist es nicht einfach noch eins draufzusetzen. Aber die Ice Age - Macher profitieren natürlich in gewisser Weise von den Fortschritten in der Animations-Technik. Was in dieser Beziehung von dem 2009 vorgestellten "Ice Age 3" bis ins Detail geboten wurde, ist schon überwältigend.

Natürlich geht das Leben weiter: Die Mammuts Manni und Ellie erwarten Nachwuchs. Säbelzahntiger Diego spürt das Alter in den Knochen und erwägt, die Herde zu verlassen. Vor allem möchte aber auch Sid Elternfreuden kennenlernen und nimmt sich dreier Eier an, aus denen bald schnuffelige T-Rexe schlüpfen. Aber auch Dinos kommen selten allein - bald sehen sich die gestandenen Steinzeit-Freunde mit einer bedrohlichen Unterwelt konfrontiert. Abenteuer, Gefahren und neue Freundschaften warten auf sie.

Die Bildqualität ist geradezu überragend, und auch ohne 3D ergibt sich ein verblüffend räumlicher Eindruck. Das kann man vom Ton eher weniger behaupten, der doch recht frontlastig abgemischt wurde. Dafür liegen die Klangqualität und die Dynamik auf hohem Niveau.

Auch wenn der Reiz des Neuen verflogen ist, wird Ice Age 3 seine Fans sicher nicht enttäuschen - denn zu sehr hat man die Freunde inzwischen ins Herz geschlossen, zu groß ist der Genuss an den mächtigen Bildern, die dieser Film dem Auge bietet.

Alle drei Teile sind absolut sehenswert. Auch der Sound ist einfach genial. Ich gebe meine Vorredner recht, Steel ist sehr cool, nur die Discs sehen ein wenig "billig" aus wie ich finde

Ganz im Sinne vom ersten Film, verblüfft Ice Age 2 mit spitzen Charakteren, spritzige Kommentare und witzige Situationen. Gleiche Charakteren, doch viele neuen Ideen.

Dies Mal geht es darum, dass das Eis wieder schmilzt. Werden die Tiere es schaffen nicht von dem Wasser überflutet zu werden? Ist Manny der Mammut der letzte seiner Rasse? Und wird Scrat seine Eichel endlich bekommen?

Das Abenteuer beginnt und man langweilt sich nicht eine Sekunde. Es ist spannend und extrem lustig. Man findet auch wieder die Sensibilität vom ersten Film. Und den Kindern werden positive Werte vermittelt.

Wer der erste Teil gemocht hat, wird den Teil 2 ebenfalls genießen.

Die Extras beschränken sich diesmal auf die Kommentare vom Regisseur. Leider keine zusätzliche Szenen.Allerdings gibt es am Ende ein Spiel. Das ist nicht nur originell, das trainiert auch das Gedächtnis.

Für große und kleine Kinder wärmstens zu empfehlen!!

Das Bild dieser Blu-ray ist, wenn man das Alter bedenkt sowie den Umstand, dass der Aufbereitungsaufwand für ein "Nischenprodukt", welches nicht für die breite Masse gedacht ist, einfach hervorragend.
Im Vergleich zur DVD oder gar VHS-Version ist das Bild um einiges besser geworden.

Der Film allein verdient meines Erachtens schon 5 Sterne. Das Bild ist um einiges besser als das der DVD und auch der Sound geht in Ordnung. Das man von einer aufbereiteten DTS-HD-Audiospur keinen Bombastsound allá den Blu-rays von "Welcome to the jungle" oder "Sky Fighters" erwarten darf, sollte jedem von vornherein klar sein.

Abschließend noch das Drumherum. Das Steelbook sieht optisch klasse und hochwertig aus. Außerdem finde ich den Aspekt der (übertriebenen) Alterskennzeichnung sehr gut gelöst. Diese ist nämlich nur auf einem Flyer abgebildet, welcher mit einem Tesakreis hinten auf dem Steelbook befestigt ist. Bei Bedarf also entfernbar.

Highlanderfans (mit HD-Ambitionen) kommen hier nicht vorbei. Kaufen, kaufen, kaufen!

Das Wolfsrudel kehrt an den Ort zurück wo alles begann - Las Vegas.

Ach im dritten Teil dreht es sich wieder um das Wolfsrudel.
Denn nach dem Tod von Alans Vater, woran er nicht ganz unbeteiligt war, soll Alan in eine Klinik zur Therapie. Doch ohne seine Freunde will er nicht fahren. Und so beginnt alles bzw. endet alles.
Auf dem Weg werden die vier gekidnappt und von Marschall, einen Mafiaboss aus Las Vegas, erpresst. Sie sollen Chow finden und Marschall seine 21 Mio. Dollar zurückbringen, die ihm gestohlen wurden.

Hangover 3 ist nicht wie die vorherigen Teile, denn er basiert nicht auf demselben Prinzip, dass alle nach einer verrückten Nacht aufwachen und nichtmehr wissen was los war. Sondern Hangover ist etwas ernster geworden. Dennoch genauso lustig und abgedreht.
Die Besetzung ist gleichgeblieben, mit einigen neuen Schauspielern wie John Goodman, der den Bösewicht unglaublich gut und überzeugend spielt. Melissa McCarthy, bekannt aus Brautalarm und Voll Abgezockt, als leicht verrückte Cassie. Und Mike Epps als den schwarzen Doug ist wieder dabei. Aber auch Zach Galifianakis spielt den abgedrehten Alan wieder unheimlich gut.

Von der technischen Seite wurde sauber gearbeitet, wie z.B. Vegas das wieder mal toll in Szenen gesetzt wurde.

Der Film ist anders, dennoch wird er dem Hangover im Titel gerecht und ich kann ihn wirklich allen die die ersten beiden Filme gefallen haben empfehlen.
Die 100 min. Laufzeit wird irre schnell Vergangen.

This is my Design!

Geniale Serie, deren 1. Season ich jetzt schon zum zweiten Mal geschaut habe. Die Optik ist phänomenal - viele Szenen sehen echt künstlerisch aus, die Schauspieler sind super gewählt - Mad Mikkelsen brilliert als Dr. Hannibal Lecter und Hugh Dancy spielt den psychisch labilen FBI "Berater" Will Graham einfach genial. Die Story ist genial geschrieben - von Anfang an wird ein Hauptplot eingeführt, der sich dann auch über "Mission of the Week" Episoden erstreckt.

Am Ende gibts natürlich nen tollen Twist, der mir das Warten auf Season 2 enorm erschwert^^

Fand den Film rundum unterhaltsam und gelungen. Freue mich auf die Fortsetzung.
Tonqualität fand ich genial.

Hangover war der Überraschungserfolg aus dem Jahr 2009.
Der Film war anders, witzig, einfach unterhaltsam. Und komplett ohne den Anspruch irgend etwas zu vermitteln. Und wie es eben immer mit erfolgreichen Filme ist muss es zu einer Fortsetzung kommen.
Oft sind diese Fortsetzungen viel weniger Unterhaltsam als die vorherigen Filme,in diesem Falle allerdings nicht.

Phil (Bradley Cooper), Alan (Zach Galifianakis), Doug (Justin Bartha) und Stu (Ed Helms) reisen nach Thailand zu Stu's Hochzeit. Am Abend vor der Trauung trifft sich das Wolfsrudel und Stu's zukünftiger Schwager Teddy am Strand des Hotels zu einem letzten Bierchen. Am nächsten Morgen wachen Phil, Alan und Stu in einem heruntergekomenden Hotelzimmer in Bangkok (was die drei aber erst später herausfinden) auf und merken das Teddy fehlt. Alles bis auf dessen Ringfinger.

Altes Konzept im neuen Gewand.
Und wirklich gelungen. Natürlich ist der Aha Effekt des ersten Teils verschwunden als die drei im total verwüsteten Hotelzimmer erwachten mit einem Tiger im Badezimmer und einem Kind. Und trotzdem ist es spannend und lustig zu sehen / zu erfahren wie die drei bitte schön diesmal in diese Lage gekommen sind, wer dafür verantwortlich ist, was die drei in Bangkok erleben dürfen oder müssen (wie mann's nimmt) und wie es ausgeht.

Was dem Film gut tut ist nicht nur die Verlagerung der Geschichte in eine neue Stadt, ein neues Land, einem neuen Kontinent sondern die Tatsache das auch hier wieder Ken Jeong mit von der Partie ist. Ein Darsteller ohne den die Filme nur halb so lustig gewesen wären.
Weitere Schauspieler die im ersten wie auch im zweiten Teil zu sehnen sind neben den fünf genannten Jeffrey Tamber, Sascha Barese und Mike Tyson. Neu dabei sind Mason Lee und Jason Chong.

Ich denke, man kann es ja nachlesen das sich einige daran stören das der zweite Teil nicht so ganz anders zum ersten Teil geworden ist, doch gerade das denke ich ist doch die stärke des Films. Man weiß worum es geht und will dennoch oder gerade deswegen wissen wie es ausgeht und was passiert.

Im Endeffekt gilt, wer den ersten Teil mochte wird diesen hier lieben.
Wer den ersten Teil nicht mochte, kann sich diesen hier erst recht sparen.

Konsequente Fortsetzung, die dem ersten Teil eigentlich in nichts nachsteht. Wie schon Teil 1 sehr unterhaltsam - aber eben ein No-Brainer.

Bild- und Ton sind klasse!

Unterhaltsame Komödie mit einigen alten "Haudegen"... Bruce Willis wie gewohnt absolut cool und Carl Urban gefiel mir auch total gut in dem Film.
Natürlich darf man sich hier keine Gedanken über Realismus machen - der Film soll nur unterhalten!

Bild- und Ton sind nahezu auf Referenzniveau (geschaut wurde im O-Ton)

Teil 1+2 sind in der Story 5 Punkte. 3+4 eher 4 Punkte. Insgesamt gebe ich aber für alle 5 Punkte.

Alle Filme in dieser Box sind in perfekter Bildqualität und ~schärfe. Besser geht es nicht. Auch der erste Teil liegt in absolut unübertreffbarer Schärfe und Farbqualität vor.

Der Ton ist sehr gut aber nicht DTS 1 Punkt abzug.

Wer Shrek mag, der kommt um diese Sammlung nicht herum.

Kenny und seine Schwester Betty wachsen in einem kleinen Ort in Amerika auf. Ihre Mutter vernachlässigt sie und somit vertrauen die beiden nur auf sich und werden bereits in jungen Jahren straffällig - stehen aber immer füreinander ein.
Auch viele Jahre später (beide sind bereits erwachsen und haben bereits Nachwuchs) ist die Bande zwischen ihnen immer noch so eng - doch dann wird Kenny wegen Mordes angeklagt und sogar verurteilt. Betty glaubt von Anfang an an seine Unschuld und schwört ihm sich für ihn bis zum Ende einzusetzen. Da kein Geld für einen Anwalt vorhanden ist, macht sie sich selbst daran diesen Weg zu bestreiten - viele Jahre mit Hoffnung, Enttäuschungen und Rückschlägen stehen ihr da noch bevor...

Hilary Swank mal wieder in einer Paraderolle. Sie zieht den Film sofort an sich und lässt ihn durch ihre beeindruckende Darbietung auch nie wieder wirklich los.
Sam Rockwell spielt Kenny und bei so einer dominanten Person wie Swank hätte es die Gefahr gegeben das er untergeht. Dies tut er aber nicht - der durchweg nicht so sympathische Kenny wird von Rockwell wundervoll dargestellt. Der restliche Cast hat gegen dieses Duo aber kaum eine Chance, weder Minnie Driver, noch Melissa Leo oder Juliette Lewis - auch wenn keine von Ihnen zwar enttäuscht, das Drehbuch gibt aber eben sehr wenig her für sie.

Das Bild ist auf einem guten Niveau. Allerdings nutzt die BD die Möglichkeiten des HDs im Bereich Schärfe, Detaillreichtum, Schwarzwert usw. auch nicht vollends aus. Insofern 4 Punkte.
Bei so einem Film steht der Ton natürlich nicht im Vordergrund - insofern ist es schwierig die Qualität wirklich zu beurteilen, weil vorwerfen kann man der Technik es ja auch nicht wirklich wenn sie keine "Arbeit" bekommt. Deswegen vergebe ich noch knapp 4 Punkte - da kein Mangel festzustellen ist.
Die Extras entsprechen meiner Meinung nach nicht dem was Bluray-disc.de hier bei Features angibt. Wie meine Vorredner habe auch ich nur Bilder und einen Trailer gefunden. Bei einer wahren Geschichte muss da deutlich mehr möglich sein. 1 Punkt.

"Betty Anne Waters" ist ein durchwegs gelungener Film über ein hochinteressantes und auch skandalöses Thema. Mit Hilary Swank wird die Hauptfigur von einer Darstellerin gespielt die es versteht komplexe Rollen in sich aufzunehmen und ihnen auf der Leinwand absolute Glaubwürdigkeit zu verleihen. Dies ist zweifelsohne eine Stärke des Films. Die Puzzlesuche nach den Beweisen ist durchweg gut inszeniert und halbwegs spannend - auch wenn einem von Anfang an klar ist wie der Film wohl enden wird. Es wäre wohl besser gewesen den Hinweis "nach einer wahren Geschichte" erst am Ende einzublenden, dadurch hätte man vielleicht ein bisschen mehr Spannung erzeugen können bzw. sie nicht von vorneherein weggenommen. Die erste Hälfte des Films zieht sich ein wenig - insgesamt wird ein bisschen zuwenig Zeit auf "den Kampf um Kevin" gewidment, stattdessen wird die Vorgeschichte ausführlich erläutert. Das hilft zwar den Figuren, nimmt aber dem Film Tempo.

Trotzallem ein guter Film.

7,75 von 10 Punkten.

Hahahaha, was für ein Film. Bin immer noch etwas am Grinsen wegen dem Streifen.
Der Film handelt von einem Außenseiter, dessen Frau von einem Drogenhändler auf Drogen gesetzt und „entführt“ wird. Der Ehemann will seine Frau zurückholen und greift, Aufgrund einer göttlichen Vision, zu drastischen Maßnahmen. Heißt: Er wird zum Superheld ohne Superkräfte.
Wie soll ich ihn beschreiben: Eine großes Stück „Kick Ass“, mit ein wenig Tarantino und einem Hauch „Leon der Profi“. Und natürlich alles verdammt schräg. Der Film gefällt oder er gefällt nicht.
„Kick Ass“ ist wesentlich massentauglicher als „Super“, was diesen aber für mich keinesfalls schlechter macht. Ich würde sogar sagen, mir gefällt „Super“ eine Nuance mehr. Irgendwie hat der Film was. Richtig coole Szenen und ich fand ihn an einigen Stellen wirklich enorm witzig. Es ist selten, dass ich vor dem TV laut loslache…hier ist mir das mehrmals passiert.
Schauspielerisch ist der Film durch die Bank gut besetzt. Kevin Bacon als Bösewicht ist klasse. Das klare Highlight ist aber Ellen Page. Ich fand’s genial was die Dame hier abliefert, einfach brillant. Bin schon lang nicht mehr so begeistert von jemandem gewesen. Super Rolle, super gespielt. Werde mir wohl jetzt erst mal Juno zulegen müssen. Der Film hat mich thematisch nie interessiert, aber jetzt will ich mehr von ihr sehen!!!!! (Bei Inception oder X-Men ist sie jetzt nicht so herausgestochen)
Fazit: Super Film, der vielleicht vereinzelt etwas seltsame Szenen aufweist. Nicht unbedingt für jeden geeignet, aber auf jeden Fall eine Sichtung wert.
Kurzes Wort zu Blu-Ray: Klasse Bild. Sehr scharf und schöne, satte Farben.

Bruce Willis hier einmal wieder in einer seiner vielen Nebenrollen. Das macht aber nichts, denn die Story dreht sich ja weniger um den Cop, der sich unterschwelig natürlich auch rächen möchte, sondern eher dem Zeugen der Anklage, der zunächst einmal vor einem Soziopathen in Sicherheit gebracht werden muss. Ein klassischer Stoff, der mit all seinen kleinen Logigfehlern dennoch ansehenswert war ohne jedoch nachhaltig zu sein. Natürlich gehört hier auch eine Lovestory hinein, die dem Film erst seine Dramartugie verleiht. Hier kann ich 3,5 Punkte vergeben.

Bild:
Das Bild ist auf gutem HD niveau, nicht überscharf aber somit schön filmisch ausgefallen, genau so wei man es vermutlich auch in einem Kino gesehen hätte. Farben, Kontrast und Schwarzwert sind in Ordnung. Knappe 4 Punkte

Ton:
Der Surroundsound ist echt gelungen, schöne Tiefbassalven unterstützten die Dramartugie und geben dem Film das Fundament, welches inhaltlich manchmal etwas fehlt. Alle Speaker werden reichlich bedient. Umgebungsgeräusche und Regen wird sehr real in den Kinoraum transportiert, sodass der Sound über die doch etwas magere Story hinweg trösten kann. 4,5 Punkte gibt es hier

Extras. Werde ich noch ansehen müssen.

Fazit:
Kein Film, den man wirklich gesehen haben muss. Aber dennoch ansehen kann ohne Reue.

In der mexikanischen Sierra Madre versuchen die Tagelöher Dobbs und Curtin ihr Glück und machen sich gemeinsam mit dem erfahrenen Howard auf Goldsuche. Bald stoßen sie auf eine Goldader, jedoch wächst das Misstrauen untereinander.

Der Schatz der Sierra Madre ist ein hervorragender Western über das Goldfieber, die Gier und was das Misstrauen und die Einsamkeit aus Menschen machen kann.

Die Bildqualität des Klassikers zeigt eine gute Schärfe und Detailzeichnung. Nur vereinzelte Aufnahmen fallen etwas unschärfer aus. Das schwarz-weiße Bild macht Freude.

Der deutsche Monoton zeigt ein Grundrauschen, jedoch ist die Sprachverständlichkeit in der Regel gegeben. Die Synchronstimme des alten Howard klingt zudem etwas vernuschelt.

Die Ausstattung ist recht umfangreich.

Western- und Klassikerfans werden mit diesem Film ihre Freude haben. Die Blu-ray ist zu empfehlen.

Den Film An sich fand ich gut, doch die etwas billig wirkende Animation der "Hunde" empfand ich als störend.
Das sonstige war typisch Riddick
Das Bild und der Ton waren sehr gut

Wunderschöner, liebevoller und abenteuerlicher Anime, der wieder einmal mehr zeigt wie außergewönliches und vielfältig Ghibli ist. Ein wunderbarer Film für die ganze Familie und auch hier liebe ich diese Tiefgründigkeit die Ghibli eigentlich immer seinen Filmen einverleibt.

Das Bild ist absolut erstklassig und in HD ein wahrer Traum. Die Farbenvielfalt, Schärfe und Details sind einfach perfekt und bestens geeignet als vorführ Material.

Der Ton ist ebenfalls erstklassig und vor allem was die Räumlichkeit betrifft kriegt man hier ein ums andere mal richtig schöne Klangeffekte geboten.

Extras sind ebenfalls sehenswert.

Aron ist ein egozentrischer Extremsportler, der am liebsten am Wochenende in Canyons klettert und sein Ding macht. Eines Tages stürzt er in eine Spalte, wobei sein Arm von einem Felsen eingeklemmt wird. Verzweifelt versucht er sich zu befreien und macht eine Reise zu sich selbst.

127 Hours ist ein bewegender Trip, der die Hauptfigur auf eine intensive emotionale Reise schickt und ihn sein Leben überdenken lässt. Teilweise erinnert er sich, teilweise haluziniert er von der Vergangenheit oder seiner Zukunft. In der ersten Hälfte hat der Film aber doch seine Längen.

Meine Frau weigert sich auf Grund der sehr heftigen Thematik, den Film anzuschauen und ehrlich gesagt war ich überrascht, wie blutig die Geschichte trotz der niedrigen Freigabe ausgefallen ist.

Die Bildqualität ist gut, wenn auch etwas wechselhaft, auch wenn es sich in der Regel um Stilmittel handelt. Der Ton ist exzellent und der Score gelungen.

Die Ausstattung ist recht umfangreich.

127 Hours ist ein interessanter und schauspielerisch hervorragender Film, vor allem da es sich um eine wahre Begebenheit handelt. Die Blu-ray ist zu empfehlen und gibt es in mehreren Auflagen, man muss also nicht zwingend zum CineProject greifen.

Uiui, nachdem ich nun Broadwalk Empire geschaut habe, bin ich leider etwas enttäuscht.
Zieht sich sehr in die Länge. Die Synchro ist nicht so gelungen, das Bild ist dafür echt gut. Viele Extras, die ich aber nicht sehen wollte.
Lohnt sich aber meiner Meinung nach nicht.

Geniale Fortsetzung des Kult Streifens Kick-Ass mit sehr gutem Cast und witzigem Plot. Ton schwankt ein wenig, aber ansonsten gibt es nix zu meckern. Freue mich riesig auf Teil 3!!!

Schade, dass ein so guter Film eine so schlechte BD-Umsetzung erfahren muss. War die DVD schon qualitätsmäßig nicht überzeugend ist die BD hier leider auch nicht besser.

Story:
Man muss hier einmal festhalten, dass der Film auf der wahren Geschichte der Freundschaft eines Kambodschaners mit einem amerikanischen Journalisten während der Terrorherrschaft der Roten Khmer in Kambodscha in den Jahren 1975 bis 1979 basiert. Leider wurde Kambodscha in den 70ern in den Strudel des Vietnam-Krieges mit hinein gerissen und die roten Khmer kamen schließlich unter Pol Pot an die Macht. Der Film schildert diese Begebenheiten aus der Sicht eines amerikanischen Journalisten und seines Dolmetschers und Freundes Dith Pran, der den "Säuberungsaktionen" der neuen Machthaber schließlich in die Hände fällt. Der Film ist durchweg mit viel Emotionen und packend inszeniert und hat mit Recht 3 Oscars eingeheimst. Wer sich für Indochina interessiert sollte sich den Streifen auf keinen Fall entgehen lassen. Von mir gibts hier, zu Recht, die volle Punktzahl.

Bild:
Es ist sehr schade, dass man sich hier überhaupt keine Mühe gemacht hat, das Bild wenigstens etwas zu remastern. Für viele andere, teilweise unterirdisch schlechte Filme, wird hier mehr getan als für diesen wirklich guten Film. Eigentlich ists für den Herausgeber eine Schande. Leider nur 3 Punkte dafür.

Ton:
Auch der Ton hätte eine Auffrischung verdient gehabt, aber vom Verleiher wurde hier nix dran gemacht. Schade. Auch hier reichts nur zu 3 Punkten.

Extras:
Hier hat man sich auch keine große Mühe gegeben und verpasst hier die Chance dem Publikum Kambodscha und seine damaligen Probleme näher zu bringen. Auch hier nur mit viel gutem Willen 3 Punkte.

Fazit:
Die Umsetzung eines wirklich tollen Filmes auf BD ist hier sprichwörtlich "unter aller Sau." Sorry, aber so sollte es eigentlich nicht sein. Der Film selbst ist darüber natürlich erhaben und Jedermann ans Herz zu legen und uneingeschränkt zu empfehlen!!

Ich kenne die Bücher zwar nicht, aber die Aufmachung war solala. Hatte mir etwas mehr davon versprochen, aber vielleicht packen mich die bald kommenden Nachfolger ja mehr. Potenzial ist zumindest vorhanden und ganz schlecht war der Film nun auch wieder nicht. Nur die Schnitte in den Kampfszenen müssten nicht so hastig sein.

Ich gebe 3/5 Heilpakete

Henry Brubaker wird als Sträfling in das Wakefield-Gefängniss eingeliefert und wird von Anfang an Zeuge der katastrophalen Zustände die dort herrschen. Vergewaltigung, Willkürliche Gewalt, Erpressung, Folter und Korruption sind an der Tagesordnung. Allerdings ist Brubaker in Wirklichkeit kein Sträfling, sondern der neue Gefägnisdirektor...

Robert Redford spielt die Rolle des Idealisten Brubaker von der 1. bis zur letzten Minute völlig glaubhaft und hat die Präsenz die man für so eine Rolle braucht. Yaphet Kotto macht seine Sache ebenfalls sehr gut, mit der wohl anspruchsvollsten Rolle des Films (im Bezug auf Charaktertiefe) ist er keineswegs überfordert. Auch der restliche Cast macht seine Sache ordentlich, die Erwähnung von Morgan Freeman darf man aber getrost als Werbemaßnahme verstehen - er hat nur sehr wenige Minuten um sich zu zeigen, auch wenn er in diesen überzeugt.

Das Bild ist für einen Film der über 30 Jahre auf dem Buckel hat durchaus ordentlich - zu der passablen Schärfe und Detailgrad mischt sich aber auch durchaus einiges an Filmkorn. Zwischen 3 und 4 Punkte - schlussendlich vergebe ich 3.
Beim Ton darf man auch keine Wunderdinge erwarten. Ebenfalls 3 Punkte.
Extras wurden quasi vergessen - für die Trailer und TV Spots vergebe ich wohlwollend 1 Punkt.

"Brubaker" ist ein wirklich starkes Gefängnisdrama welches von der ersten Minute an mich gefesselt hat.
Die inakzeptablen Zustände werden in einer interessanten Art und Weise erzählt - insbesondere der Anfangskniff in welchem Brubaker erstmal als "Gefangener" auftaucht hat es in sich. Ich hatte auch nie das Gefühl das die Zustände überzogen dargestellt werden, auch wenn es sicherlich verwirrend ist das Gefangene über andere Gefangene wachen.
Schwachpunkt des Films ist meiner Ansicht nach das er sich in der Mitte etwas zieht, zum anderen sind die Rolle doch alle sehr oberfächlich. Man hat den völligen Idealisten Brubaker über den man ansonsten nichts erfährt (woher kommt er, wieso ist er wie er ist usw.), man hat die gewaltbereiten Vertrauensleute die keinerlei Probleme haben mit dem was sie tun (abgesehen von Kottos Charakter), man hat den typischen Politiker der nur an seinen Vorteil denkt usw..

Trotzallem ein guter Film - 8,0 von 10 Punkten.

Wenn Mark Wahlberg und Oscar-Preisträger Denzel Washington in einer Buddy-Cop-Komödie Seite an Seite stehen,erwarte ich,dass ein Film auf dem Niveau von Rush Hour und Bad Boys entsteht.Dies wurde mir leider nicht geboten.Zugegebenermaßen sind ein paar Sprüche,die die beiden raushauen ganz cool,aber letzten Endes gab es für mich zu wenige von diesen Buddy-Cop-Momenten,weswegen man Rush Hour und Bad Boys so liebt.Die Story ist auch relativ 0815 und die Bösen total austauschbar.Die wenigen Actionszenen des Film sind ganz nett,aber auch nicht spektakulär.Kleiner Pluspunkt für männlicher Zuschauer: Paula Patton (Deja-Vu,Mission Impossible 4) ist in einer Szene oben ohne zu sehen.Ansonsten ist der Film für mich leider eine ziemliche Enttäuschung und konnte nicht mal annähernd meine Erwartungen erfüllen.Ich gebe 2 Guns 3 Punkte.

Auf der technischen Seite hingegen weiß 2 Guns voll und ganz zu überzeugen:Das Bild weist eine sehr gute Schärfe und einen optimalen Detailgrad auf.Die Farbgebung ist natürlich und Filmkorn tritt nur sehr dezent auf und ist nie störbar.Der Schwarzwert ist ebenfalls sehr gut.Ich gebe der Bildqualität 4,5 Punkte.

Die Tonqualität kann sich ebenfalls sehen lassen.Sehr klar,natürlich und sauber abgemischt,starke Dynamik.Dialoge,Musik und Soundeffekte balancieren sich gut aus.Ich gebe der Tonqualität auch 4,5 Punkte.

Die Extras sind wieder einmal sehr übersichtlich ausgefallen.Man bekommt lediglich ein paar entfallene Szenen,ein kurzes vier teiliges Making-Of sowie einen Audiokommentar vom Regisseur geboten.Ich gebe den Extras 2,5 Punkte.

Sahara ist ein unterhaltsamer Wüstenfilm. Der einem in eine frühere Zeit versetzt und ein für das Alter überraschend gute Bildqualität hat. Der Ton ist auch ganz in Ordnung. Einzig das Bildformat weicht von der Angabe auf der Verpackung ab und hat nicht wie angegeben 16:9, sondern 2.35:1.

Sehr atmosphärischer und eleganter Grusel- bzw. Geisterfilm. Trotz einiger Längen im Drehbuch ein interessanter Streifen, der ohne Blut und Gewalt auskommt. Schauspieler und Kameraführung sind wirklich stark.

Das Bild zeigt extrem kühle Farben. Die Schärfe geht in Ordnung. Das Rauschen in teils Einstellungen ist zu stark.

Der Ton hat ein schönes Volumen und gezielte räumliche Effekte. Die Dialoge sind sehr dominant.

Larry Crowne verliert seinen Arbeitsplatz bei einem Supermarkt, weil er keinen höheren Bildungsabschluss besitzt und beschließt, das Glück in die eigene Hand zu nehmen und sich im College einzuschreiben. Er besucht einen Kurs in Ökonomie und einen Kurs Freies Sprechen, in dessen Dozentin er sich verliebt.

Larry Crowne ist ein echtes Feel Good Movie, dass sowohl humorvoll als auch romantisch ist, jedoch das Leben selbst in den Mittelpunkt stellt. Die Figuren sind glaubwürdig und authentisch und tragen den Film. Sie zeigen, dass sie mit einem wirklich guten Skript arbeiten.

Das Bild ist gut, auch wenn die Schärfe nicht immer ideal ist. Der Ton ist dialoglastig und tadellos. Die Ausstattung ist in Ordnung.

Larry Crowne ist wirklich gute Unterhaltung und erfreulicherweise keine romantische Komödie vom Reißbrett, sondern ein wirklich schöner Film. Die Blu-ray ist einen Blick wert.

Ich kannte die Band Sonata Actica bisher überhaupt nicht und wurde dank einer Empfehlung von einem Freund auf die BD aufmerksam und habe mir diese dann auch gleich zugelegt. Er sagte mir, ich solle der Stimme des Sängers Tony Kakko eine Chance geben, die sich auf den ersten Eindruck her eigenwillig klingen mag. Er hatte Recht; denn die Stimme ist markant druckvoll und sehr hoch. Bei mir dauerte es sogar etwas länger bis ich mit der Stimme klar kam und auch die ersten Songs der BD haben mir nicht wirklich so gut gefallen. Dann kam der Titel Victoria´s Secret und dieser hat mir sehr gut gefallen. Und die folgenden Titel waren noch besser! Am besten gefallen haben mir die Balladen, denn da kommt die Stimme von Kakko am besten zur Geltung! Absolute Highlights sind die Songs: THE MISERY; MARY-LOU und auch SHY. Hab da teilweise echt Gänsehaut bekommen. Insgesamt betrachtet ist das Konzert/die BD super, auch wenn mir nicht alle Songs zugesagt haben. Mit insgesamt 20 verschiedenen Songs wird auch reichlich Auswahl geboten sich die Favoriten rauszusuchen! Die BD ist untergliedert in mehrere Parts: Das Hauptkonzert am 15.5.11 in Finland ( 17 Tracks + Intro, Outro ), einem weiteren Open Air Konzert ( 4 Tracks ), einem Live Konzert in Alcatraz Milano ( 3 Tracks ) und Extras ( Interviews, Musik Videos, Making Of etc ). Fazit: 4 Punkte! Tipp: Im März kommt ein neues CD-Album auf den Markt!
Die Bildquali ist sehr gut vom Schärfegrad und Kontrast. Bei einigen Bildern sind wahrscheinlich wegen der Fokusierung einige Unschärfen und Bildverfremdungen auszumachen. Zudem ist auch kaum Filmkorn auszumachen. Die 5.1 LPCM Tonspur ist klar besser als die 2.0 Schwester und diese ist nahezu referenzwürdig abgemischt. Das Verhältnis zwischen Gesang und Instrumenten liegt klar beim Gesang, was ich aber sehr gut finde! Denn so geht die tolle Stimme nicht unter! Extras wie beschrieben. Ein Infobüchlein ist der BD auch beigefügt. Die o.g. Inhaltsangabe mit 3 Discs ( 2 Audio CDs ) ist falsch. Gibt nur Amaray mit 1 Disc.! Wendecover! Anzumerken ist noch, dass hier keinerlei UT vorhanden sind, hier wird ausschließlich finnisch gesprochen.

Guter Disney Film mit tollem Ton für einem Film aus 1988, Bild ist gelungen, Extras nur durchschnittlich, gehört in jede Sammlung.

Terminator 4 ist ein klasse Action Film der Ton ist atemberaubend und das Bild sehr gut, das Steelbook ist ebenfalls sehr gelungen, gute Extras eine gelungene Blu-Ray.

Through the Never ist ein toller Metallica Konzert Film mit einer Mini Story. Ton und Bild sind Weltklasse und das Steelbook und das Shirt sind 1A.

Schöner Familienfilm mit einem Adam Sandler der mal nicht durch Witze unter der Gürtellinie auffällt. Die Story ist kurzweilig, kindgerecht und teils kunterbunt. Alles in allem eine schöne Geschichte.

Story: Skeeter soll ein paar Tage auf die Kinder seiner Schwester aufpassen, da diese zu Vorstellungsgesprächen verreisen muss. Skeeter hat viel Spass mit den Kleinen und muss ihnen beim zu Bett gehen tolle Geschichten erzählen. Meist geht Skeeter in diesen als Held hervor. Kurz darauf bemerkt er das die Geschichten wahr werden und er denkt sich immer vorteilhaftere Enden für "seine" Storys aus....

Bild: Das in AVC codierte Bild macht einen sehr guten Eindruck. Schärfe ist durchgehend sehr gut. Ausserdem gibts kräftige Farben und sehr guten Kontrast. In dunklen Szenen geht auch nichts unter. Alles in allem ein Disney typisch sehr guter Transfer.

Ton: Auch der Ton kann sich hören lassen. Die deutsche DTS 5.1 Spur bietet gute Räumlichkeit und Dynamik. Score, Geräusche und Dialoge sind sehr gut aufeinander abgestimmt. Bei den Dialogen ist alles klar und deutlich zu verstehen.

Extras: Ein paar nette Featurettes und entfallene Szenen gibts als Bonusmaterial. Das wars dann aber auch schon. Hier wäre mehr drin gewesen.

Also ganz so schlecht ist der nun auch wieder nicht. Natürlich dürfte der Humor nicht jedermanns Sache sein. Selbst für Burton Fans sehr gewöhnungsbedürftig. Die Geschichte um das gestohlene knallige Fahrrad und das Abenteuer seines Eigentümers auf der Suche nach seinem geliebten Rad ist sehr simpel. Teilweise wirkt es recht klamaukig und gewisse Ähnlichkeiten zu Mr. Bean (wobei man hier feststellen muss, dass Mr. Bean erst knapp 4 Jahre später von Rowan Atkinson ins Leben gerufen wurde) sind auch nicht abzustreiten. Es sind so einige gute Gags enthalten und der visuelle Aspekt ist nicht zu vernachlässigen.

Das Bild ist auf einem wirklich guten Niveau. In den dunkleren Szenen hat das Bild dann doch so einige Schwächen. Der Schwarzwert tendiert eher ins gräuliche und es verschwinden einige Details. Ansonsten aber gute Schärfe mit kräftigen Farben (3,5 von 5).

Der Ton ist eine ziemliche Enttäuschung. Etwas leise, teils zu dumpf und in den Höhen teilweise auch ziemlich schrill und unnatürlich.

Die Extras sind leider auch nicht besonders, wobei noch die Audiokommentare interessant sind.

Eindeutig eher ein Film für Burton Fans oder die, die mit der Figur Pee-Wee Herman etwas anfangen können.

Mit "Besessen" erlebt der Filmfreund KEINEN innovativen und meisterhaft inszenierten Hochglanz-Schocker. Dafür glänzt ein B-Movie hervor mit eine eher lauen Umsetzung.

Der Story Aufbau beginnt nur zögerlich und steigert sich dann nach und nach etwas. Ein paar markante Szenen sind durchaus zu bewundern, aber die rechte Spannung in das Geschehen will einfach nicht aufkommen. Dezente Spezial und Schock Effekte und ein minimalistisches Setting heben die Hauptprotagonistin „Alex“ in den Mittelpunkt, denen der körperliche und geistige Zerfall merklich psychisch zu schaffen macht, sodass der Zuschauer im Verlauf das Gefühl hat, dass sich in „Besessen“ die Grenzen zwischen Horror und Drama vermischen. Neue Innovationen sind hier auch nicht zu bewundern. Leider kann das Potenzial hier nicht voll umgesetzt werden, weil die Darsteller nicht glaubwürdig genug sind und die wenigen Effekte aus Grund des geringem Budget nicht optimal ausgenutzt werden können.

Bild: Leichte Kontrast Schwächen in dunklen Szenen. Ansonten recht gut.

Ton: Hier wurde sehr neutral gemischt. Stimmen und Effekte sind nicht bombastisch aber alles sehr gut und kräftig hörbar.

Extras: Nur Trailer - auch hier hätte man etwas mehr erwarten dürfen!

Fazit: Bedingt empfehlenswert, da die paar guten Effekte und die Hauptdarstellerin den Film nicht wirklich retten können. Der Anfang zu träge - Dialoge wirken oft aufgesetzt. Die Nebendarsteller sind unglaubwürdig dazu wirkt der ganze Film irgendwie künstlich und unausgereift auf den Zuschauer. Schade hier wurde einfach nur Potential verschenkt.

Unter der Leitung von Sam Raimi wäre bestimmt etwas daraus geworden, aber so gerät er schnell in Vergessenheit!

Premium Rush = Eil-/Sonderzustellung kann man den Titel des Films wortwörtlich nehmen. Denn hier gilt es für den Extrem-Fahrradkurier Wiley darum, bis 19 Uhr einen Umschlag mit heiklem Inhalt an einen bestimmten Ort zu bringen. Klingt alles zunächst ganz einfach, denn Wiley kennt das Wort Bremsen überhaupt nicht und ist der Beste in seinem waghalsigen Job. Doch er hat nicht die Rechnung mit einem spielsüchtigen Cop ( GENIAL: Michael Shannon!! ) gemacht! Soviel kurz zur Story, die filmisch superspannend und actionreich umgesetzt wurde. Zudem hagelt es hier coole Sprüche ohne Ende. Am besten gefallen hat mir wie gesagt Michael Shannon; super Rolle! Ansonsten bekommt der Zuschauer einen TOP Streifen geboten, der viele Verfolgungsjagden zu bieten hat, die echt gefährlich, aber geil anzuschauen sind. Fazit: Super Film = 4 Punkte!
Die Bildquali ist ohne Makel und im Referenzniveau einzuordnen. Die deutsche HD-Tonspur dagegen ist zwar auch sehr gut abgemischt, aber es fehlte etwas an Druck und Dynamik. Extras bestehen nur aus 2 Features und sind daher etwas mager ausgefallen. Das Steelbook ist optisch edel, hat aber weder eine Prägung oder Innenprint. Ablösbares FSK-Logo!

Das Doppelset zu "The Descent" ist eine große Empfehlung für Fans von atmosphärischen Horrorfilmen mit handgemachten Splattereffekten. Beide Teile sind wirklich sehenswert, auch wenn der erste Teil noch etwas intensiver ist.

Die Bild- und Tonqualität beider Teile ist exzellent. Insbesondere der verlustfreie Ton ist referenzwürdig. Die Ausstattung ist gut.

Ich spreche für "The Descent 1&2" eine absolute Empfehlung aus. Die Reihe ist großartig und lässt am Ende sogar noch Raum für ein weiteres mögliches Sequel. Mal sehen, ob hier noch etwas kommt.

The Descent 2 setzt kurz nach dem Ende seines Vorgängers an. Sarah konnte aus dem Höhlenlabyrinth entkommen und hat keine Erinnerung mehr an ihren Höllentrip. Mit einem Rettungsteam begibt sie sich zurück in das Höhlensystem und bald erkennen sie, dass sie einen großen Fehler gemacht haben.

Eine exzellente Fortsetzung, die die Geschichte weiter schreibt und Details aus dem ersten Teil aufgreift. Vielleicht war die Atmosphäre im ersten Teil noch etwas intensiver, da die Gefahr unbekannt war, doch hält sich der zweite Teil auf hohem Niveau, baut ebenfalls auf die klaustrophobische Atmosphäre und bietet großartige Splattereffekte.

Die Bild- und Tonqualität ist wie im Vorgänger erstklassig, insbesondere der verlustfreie Ton ist eine echte Freude. Die Ausstattung ist in Ordnung und bietet einen kleinen Blick hinter die Kulissen.

The Descent 2 lohnt sich für Fans des ersten Teils absolut, allerdings sollte man wirklich umbedingt vorher den ersten Teil anschauen. Ich besitze das lohnende Blu-ray Doppelset.

Ein Klassiker in neuen Licht.Der Film kommt in 3 D sehr Gut rüber und der Ton ist der Hammer.Habe zwar schon die Box,werde aber die 3 D Blu-ray auch behalten.

Hab diese 2 Filme für 8€ Bei Media Markt gekauft.Absolut 2 Grandiose Filme.Diese 2 Filme gehören in jede Sammlung

"Banshee" ist der absolute Serien-Hammer aus den USA.
Keine mir bekannte Serie hat solche charismatischen Personen inne , wobei wirklich jeder der zahlreichen Charactere von vorne bis hinten durchdacht ist.
"Antony Starr" agiert hierbei als Sträfling (sein wirklicher Name bleibt unbekannt), der nach 15 Jahren wieder raus darf und durch einen glücklichen Zufall in die Rolle des Sheriffs "Lucas Hood" in der Kleinstadt Banshee schlüpft. Dabei ist "Hood" alles andere als ein typischer Serien-Sympathieträger, er ist brutal , unkontrolliert und operiert oftmals an der Grenze zum Wahnsinn, aber das macht diesen unglaublichen Character aus, und "Newcomer Starr" liefert eine sensationelle Darstellung.
Einer seiner vielen Gegenspieler ist dann zb "Kai Proctor", der in "Banshee" das gesamte Verbrechen (Drogen, Waffen, Glücksspiel usw) unter seiner Fittiche hat. Dieser tiefgehende Character wird gespielt von "Ulrich Thomsen" der ebenfalls eine Bestleistung liefert, auch starke Frauen hat "Banshee" zu bieten, zum einen wäre da "Carrie Hopewell" (Ivana Milicevic) die Frau des Bezirksstaatsanwalts Gordon, die ganz nebenbei eine Vergangenheit mit dem neuen Sheriff hat und früher seine Geliebte und Partnerin (Anna) war und nun darum kämpft ihr neues Leben aufrechtzuerhalten, auch sehr stark ist "Rebecca" die Nichte von Proctor, die wegen ihrer Lebensumstände aus ihrer Amish-Famile verbannt wird, und sich nun mit ihrem kriminellen Onkel zusammentut.
Es gibt soviele Personen in Banshee, die hier Erwähnung finden müssten, aber das würde hier einfach den Rahmen sprengen.
Jedenfalls ist "Banshee" so ziemlich das brutalste und sexorientierteste , was ich seit langem im Seriendschungel erleben durfte.
Dabei ist jede der zehn Folgen ein eigenes Highlight, Langeweile gibt es nicht und die Spannung steigert sich bis zum bluttriefenden Finale.
Die Gewalt ist oftmals so krass dargestellt , dass es nicht ganz einfach ist dabei zuzuschauen, und "Banshee" liefert neben der wahrscheinlich brutalsten Prügelei zwischen Mann und Frau auch die eine oder andere weitere extreme Gewaltentladung. "Banshee" ist devenitiv für Erwachsene Leute gedacht , aber die bekommen hier auch Perfektion in Sachen Unterhaltumng serviert.
Was die technischen Werte der vier Discs angeht, kann ich hier nur von absoluter Referentz sprechen. Das Bild ist ein Knaller und selten habe ich solch eine Schärfe gesehen , jedes Detail , ob in den Gesichtern oder der wunderschönen Landschaft ist klar zu erkennen, jeder Grashalm, jede Falte und Narbe in den oftmals geschundenen Gesichtern. Die Farben halten sich etwas zurück, besonders in den Rückblenden auf den Knastalltag usw, aber alles ist so perfekt, wie es nur geht. Auch der Sound gehört zur absoluten Spitze, und besonders der geniale Anfangsscore kommt super auf die Boxen, Schiessereien, knackende Knochen usw sind glasklar auzumachen.
Das Bonusmaterial ist zwar recht interessant, aber leider komplett ohne Untertitel auf die Scheiben gelangt, die Deleted Scenes sind bis auf eine Ausnahme (das Treffen von "Proctor" und "Mr Rabbit" auf der Straße) eher unwichtig und zurecht gewichen, was besonders cool ist, ist einmal der Comic (die Vorlage zur Serie), der komplett gelesen werden kann und die Erklärung des Vorspanns, bzw die Tresorkompination, die dort eingegeben wird, und was sie bedeutet.
Das Warten auf Staffel 2 ist unglaublich hart und ich erwarte mir ein ganze Menge von der (meines Erachtens nach besten Erwachsenenserie zur Zeit) und bin gespannt, was noch so alles passiert und inwieweit die Grenzen der Gewalt noch ausgelotet werden.
Bombenserie auf Bombendiscs! Pflichtkauf, für jeden, der brutale Action, viel Sex und einen Hauch Dramatik zusätzlich zu schätzen weiss, auch wenn der Preis ziemlich hoch angesetzt wurde.

PELHAM 123 ist ein packender Thriller mit Denzel Washington und John Travolta in den Hauptrollen. Für Washington ist es darünerhinaus eine weitere gelungene Kooperation mit Regisseur Tony Scott. Travolta überzeugt schauspielerisch aber noch eine Spur mehr als Washington, da dieser den Part des Bösewichts unterdessen so perfekt beherrscht, das es eine wahre Freude ist ihm bei der Arbeit zu zusehen. Mit kurzen Haaren und Baart macht er obendrein auch noch ein grimmigeren Eindruck, steht ihm der Rolle entsprechend gut.

Denzel Washington, der den eigentlichen Held des Filmes spielt, hat es ungleich schwerer, da er quasi den Großteil der Geschichte an seinen Bürotisch gefesselt ist. Dennoch bringt er eine überzeugende Darstellung rüber, insb. was Mimik und Ausstrahlung angeht.

PELHAM 123 ist ein Remake des gleichnamigen Films aus den 70'ern, wurde technisch an die aktuellen Möglichkeiten angepasst. Tony Scott verfällt für meinen Geschmack etwas zu sehr in Videoclip-Ästehtik und Schnitt, aber das ist Geschmackssache. Ansonsten ist der Film sehr klassisch gemacht und wartet mit fesselnder Spannung und etwas Action auf. Für Actionthriller-Fans vorbehaltlos zu empfehlen!
4/5

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Bild : Sehr kontrastreich, manchmal etwas zu grieselig/körnig und wegen des häufigen Handkamera-Einsatzes hin und wieder mal mit Unschärfen versehen. Dafür sind die Farben sehr kräftig und es gibt viele Details zu sehen. 4/5

Ton: Es wird viel geredet und die Action hält sich auch in Grenzen. Für die meisten Soundeffekte sorgen hier die U-Bahnen. Mir mehrere eine stärkere Betonung der hinteren Kanäle noch lieber gewesen. 4/5

Extras: Eine recht umfangreiche Palette mit einer Menge Hintergrundinfos. 3/5

Refenenz Ton in dts-HD Audio Master und ein sehr gutes Bild. Die Musik ist natürlich Geschmackssache, mir gefällt sie sehr gut.