Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Die lang erwartete Fortsetzung ist der mit Abstand schwächste Teil der Reihe. Für mich eher eine kleine Enttäuschung nach den ersten drei wirklich tollen Teilen. Hier ist noch nicht einmal Harrison Ford der Vorwurf zu machen, der seine Rolle wie gewohnt gut ausfüllt, sondern vielmehr dem doch allenfalls mal durchschnittlichem Drehbuch. Mag der Film sich selbst an Hommage an die (B-Movies) Abenteuerfilme der 30er Jahre sehen, tu ich es nicht. Mich kann dieser Teil deshalb nicht fesseln und zieht sich etwas.

Das Bild ist sehr gut. Hier gibt es eigentlich keinerlei Anlass zur Kritik.

Der Ton bietet eine gute Abmischung mit sehr guten räumlichen Effekten, hätte aber etwas mehr Dynamik und Basseinsatz vertragen können.

Die enthaltenen Extras sind zwar überschaubar, aber recht interessant.

Story: Anders als auf dem Cover angegeben, befinden sich in dieser Edition zwei Filme. Zuerst Battledogs, ist ein actiongeladener Film, dessen Story jedoch recht einfallslos und schlecht verfilmt ist. Bei mir kam während des ganen Film keine rechte Unterhaltung auf. Zweitens Fight Club 2 ist etwas besser, aber auch hier ist die Story schnell verhersebar und wenig fesselnd. Die wenigen Actionszenen sind nett, aber bieten nichts was der Filmfan nicht schon wo anders gesehen hätte.

Bild: einige Hintergrundunschärfen und insgesamt eher mattes Bild

Ton: etwas zu leise Abmischung

3D: keinerlei 3D Atmosphäre, sowie Effekte

Extras: Battledogs: Original Trailer, Making of, Gag Reel; Fight Club 2: Original Trailer; kein Wendecover

Story: Der Film fängt recht fade an, aber nach ca. der Hälfte gewinnt er zunehmend an Spannung. Die Story ist gut, ohne jedoch etwas wirklich neues zu bieten.

Bild: einige Hintergrundunschärfen

Ton: etwas zu leise abgemischt

Extras: Interviews, Making of, TV-Spot, Trailer, Wendecover

Die Story dürft jeder aus dem Religionsunterricht kennen, umgesetzt wurde sie gut. Zwei Punkte haben mich doch etwas gestört: Wieso ist Gott ein trotziges Kind(??) und an manchen Stellen ist der Film einfach zu langatmig. Im Großen und Ganzen würd ich sagen Popcorn Kino, ob ich mir den Film so schnell nochmal anschaue? Eher nicht!

Bild fand ich sehr gut, Landschauftsaufnahmen sind Top! Ton leider nicht in HD.

Mit diesen Film erwies Hollywoods Supertalent Miles Teller, dass er beim Sundance kaum zu besiegen ist, erneut räumte er bei dem Festival mit einem Film alles ab und das zurrecht. Der Streifen hat es in sich. Miles Teller zeigt hier enormen Köpereinsatz und verleiht der Story gut an Gefühl. Showstealer bei diesem Indyhit ist aber JK Simmons der hier wohl die Performance seines Lebens abliefert und der Oscar war mehr als verdient. Er und Teller liefern sich hier einen herrlichen Kampf der Giganten. Obwohl der Film ruhig erzählt ist, leidet man hier gut mit und das Finale ist selbst für einen Nicht Jazz Fan wie mich atemberaubend und zaubert einem ein herrliches Grinsen ins Gesicht. Eine herrlich kleine Filmperle und ein weiterer Beweis dass man bei Sundancegewinner einfach nicht falsch liegen kann.
Das Bild ist recht dunkel geraten und die Schärfe ist auch nicht immer perfekt auch wenn man stets merkt dass man eine BD guckt. Filmkorn gibt es nicht.
Der englische Ton ist dagegen richtig super. Herrlicher Wuchtiger Raumklang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ein 42 Minuten Feature über bekannte Drummer, ein 17 Minuten Kurzfilm, trailer und ein 7 Minuten Feature vom Toronto Film Festival.

Da ich ein großer Fan von Hai Filmen bin und mich der Trailer angelockt hat, musst ich hier zugreifen. Und siehe da, ich wurde hier nicht enttäuscht. Eher ganz im gegenteil, wenn man den ersten schrecken mit dem cgi hai im meer überstanden hat und der Tsunamit das Einkaufszentrum gespült hat gehts so richtig schön rund. Die beiden Haie sind dann zum glück nicht mehr aus cgi sondern per animatronic was hier 10 mal besser kommt da ihnen als Independetproduktion aus Australien einfach das nötige Kleingeld fehlt. Die Spannung wird hier sehr gut aufgebaut und die Hai Szenen sind einfach klasse. Zum glück net so trashig wie in den Sharknado etc Filmen. Hier passt die Mischung aus Action, Gore und Humor echt gut. Überhaupt bin ich sehr überrascht das die FSK hier ne 16er vergeben hat. Die eigentliche Story gefällt mir auch sehr gut, auf die Idee muss man erstmal kommen und es dann gott sei dank net ins lächerliche ziehen. Die Besetzung macht ihre Sache auch sehr gut, jedes Klischee ist hier vorhanden. Wobei ich aber sagen muss das mir außer Julian McMahon hier niemand bekannt vor kam.
Jetzt kommen wir zum absoluten Highlight und das war wie bei Shark Night auch hier das 3D Bild. Da wurde ich wieder einmal extrem positiv überrascht. Die Tiefenwirkung und Plastizität kann sich hier echt sehen lassen. Genauso die Schärfe und die Details. Der Kontrast, die Farben und der satte Schwarzwert können ebenfalls überzeugen. Dazu gibt es erfreulicherweise auch ordentlich pop outs auf die Augen :D Richtige Schwächen sind echt schwer zu finden. Von mir gibts hier die volle Punktzahl, denn da wurde das niedrige Budget echt klasse eingesetzt.
Auch der Sound hat mich überzeugen können. Die Deutsche HD Spur bietet durchgehend eine sehr gute Surroundaktivität mit klasse effekten und guter Musik an. Besonders die Hai Szenen können hier punkten. Dazu gibts auch nen sehr ordentlichen Tiefenbass und die Dialoge sind durch die gute Balance immer bestens zu verstehen. Würde hier ne 4,5 vergeben, runde aber gerne auf da ich immer wieder aufs niedrige Budget verweisen kann und dafür wurde hier echt klasse arbeit abgeliefert.
Auch die Extras sind sehr nice. Man wird knappe 100 minuten gut unterhalten.

Da Fargo als richtiger Kultfilm gilt und die Coen-Brüder mit ihm bekannt geworden sind,musste ich ihn mir einfach ansehen.Leider wurde ich dann doch enttäuscht,auch wenn ich nicht wirklich wusste,was ich von diesem Film erwarten soll.Die Hauptdarsteller machen ihre Sache schon gut,aber der Film kam mir doch irgendwie sehr langatmig vor,obwohl er nur 98 Minuten geht.Ich fand den Atmosphäre des Films cool und die Gangster fand ich auch unterhaltsam.Steve Buscemi hat mir da von den beiden am besten gefallen.Bis auf ein paar Szenen,die ganz gut waren,muss ich aber sagen,dass ich den Kult um den Film kaum nachvollziehen kann und ihn ziemlich unspektakulär fand was den Unterhaltungsgrad angeht.Ich gebe Fargo 3 Punkte.

Bei der Bildqualität muss ich schon sagen,dass ich echt begeistert bin,wie gut der Film aussieht,dafür,dass er fast 20 Jahre alt ist.Die Schärfe und der Detailgrad sind sehr gut,vor allem in Nahaufnahmen.Die Farbgebung ist natürlich.Bildrauschen gibt es im Vergleich zur Erstauflage keines.Filmkorn ist ebenfalls nicht vorhanden.Ich gebe der Bildqualität 4 Punkte.

Die Tonqualität ist in dieser remastereden Fassung unverändert und sehr gut für einen fast 20 Jahre alten Film.Die Actionszenen wissen von den Audioeffekten her zu überzeugen.Der Soundtrack legt sehr gut die Grundstimmung fest und balanciert sich gut mit Geräuschen und Dialogen,welche ebenfalls gut zu verstehen sind,aus.Ich gebe der Tonqualität 3,5 Punkte.

Die Extras sind sehr unspektakulär.Für Fans dürfte aber auf jeden Fall der Audiokommentar von Kameramann Roger Deakins gefallen.Dieser ist nämlich der einzige Lichtblick.Ich gebe den Extras 2,5 Punkte.

Der Trailer zu dem Film War ziemlich cool und badass.Ich mag Filme,wo ein Badass mehrere Typen auseinander nimmt und wer passt da besser als Denzel Washington.Leider hat der Film mich ziemlich enttäuscht.Das beste ist ganz klar die Performance von Denzel Washington,der wie man es von ihm auch gewohnt ist,sehr souverän seine Rolle verkörpert.Seine Figur ist auch ein recht interessanter Charakter,aber da hört es für mich auch schon auf.Chloe Grace-Moretz spielt auch gut in ihrer Nebenrolle,verschwindet dann aber lange,um sich erst am Ende wiederzuzeigen.Von der Atmosphäre her ist der Film auch ganz gut gelungen.Der Film zieht sich aber doch ganz schön in die Länge und die Bösen sind mal wieder sehr klischeehaft und ziemlich gesichtlos.Der Film hat hier wie ich finde viel Potenzial verschenkt.Die Action nimmt nur einen kleinen Teil in dem Film ein.Da hatte ich echt mehr so einne Actionkracher wie Taken erwartet.Das wäre ja alles nicht so schlimm,wenn die Story mich wenigstens fesseln würde,aber das tritt leider nur so bedingt ein.So bekommt man hier meiner Meinung nach einen Film geboten,der nicht das liefert,was der Trailer versprochen hat und damit meine ich viel Action.Das Finale hat mir auch überhaupt nicht gefallen.Ich hätte lieber ein richtig geiles Fratzengeballer gewünscht,stattdessen macht Denzel hier auf Kevin allein zu Hause und stellt den bösen Leuten Fallen.Mich hat der Film leider echt nicht besonders überzeugt,aber Geschmäcker sind bekanntlich verschieden und vielen anderen scheint er ja gefallen zu haben.Ich gebe The Equalizer 2,5 Punkte.

Die technische Seite sieht nahezu perfekt aus.Die Bildqualität ist hervorragend.Die Schärfe ist bis auf in ein paar dunkleren Szenen außerordentlich gut.Die Farbgebung ist eher kühl,bleibt dabei aber immer noch natürlich.Der Schwarzwert ist ebenfalls klasse.Nervige Unreinheit gibt es keine.Ich gebe der Bildqualität 4,5 Punkte.

Die Tonqualität schafft es locker das Niveau der Bildqualität zu halten und wartet mit starken Surroundeffekten,sowie kräftigen Bässen und gut verständlichen Dialogen auf.Ich gebe der Tonqualität 4,5 Punkte.

Die Extras sind sowohl von der Qualität als auch von der Quantität gut.Ich gebe den Extras 3,5 Punkte

Blackhat ein sehr guter Thriller der die Spannung bis zur letzten Minute hält.
Bild und Ton perfekt

Fantastic 4 Four ist eine gelungene Fantasy Verfilmung und sollte in keiner guten Bluray Sammlung fehlen.Die Story ist gut inszeniert und die Darsteller liefern wirklich einen guten Cast ab. Das HD Bild des Films ist nicht schlecht schärfe kommt gut und auch die Farben zeigen sich mit einem guten Kontrast. DTS-HD HR 5.1 ist ebenfalls gut un bietet ordentliche Surround Atmosphäre. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Dank Erstauflage kein FSK Flatschen :-)

In Palermo herrscht ein erbitterter Krieg zwischen Don Corrasco und dem Kalabresen Cocchi, da sich der Sizilianer weigert, die Blutlinie seiner Familien mit dem Blut der Männer aus Kalabrien zu vermischen. Seine beste Waffe in diesem Mafiakrieg ist der Killer Lanzetta. Als ihn Rom jedoch zum Frieden drängt, soll der treue Familiensoldat als Sündenbock geopfert werden, da der Krieg allgemein für zu viel Aufsehen gesorgt hat.

Il Boss ist ein hervorragender Mafia-Thriller mit wendungsreichen, nicht umbedingt gewaltarmen Geschichte und einem coolen Henry Silva als Killer in der Hauptrolle.

Für die deutsche Kinofassung wurde der Streifen um satte 21 Minuten Handlung erleichert, um dem Zuschauer ein rasanteres Spektakel zu bieten. Die Blu-ray enthält daher sowohl die ungekürze Originalfassung mit italienischen Ton und festen deutschen Untertiteln sowie die gekürzte deutsche Kinofassung.

Die Bildqualität ist überaus überzeugend und zeigt eine gute, minimal schwankende Schärfe sowie kräftige Farben.

Der italienische Ton klingt grundsätzlich klar, zeigt jedoch in wenigen einzelnen Szenen produktionsbedingte Störgeräusche. Der Score ist dagegen sehr cool und ein kleines Highlight.

Der deutsche Ton knartscht ein wenig, die schnodderige Synchronisation ist aber durchaus gelungen und ein Argument für die deutsche Kinofassung.

Die Ausstattung bietet beide Fassungen des Streifens sowie die unbearbeitete deutsche Videofassung als Hidden Feature. Hinzu kommt ein lesenswertes Booklet, Trailer sowie ein Wendecover mit alternativem Motiv.

Il Boss ist ein starker Polizieschi Eintrag und Freunden des italienischen Genre Kinos umbedingt zu empfehlen, zumal die technische Umsetzung gelungen ist.

Nicht mein ding nach 30 minuten ausgemacht, bild und ton sind gut.

Der dritte Teil ist auch für mich der wohl beste Teil der Reihe. Hier passt das Zusammenspiel von Harrison Ford und Sean Connery einfach sehr gut zusammen. Zudem funktioniert der Mix aus Action und Komik auch wesentlich besser als noch beim Vorgänger.

Das Bild ist hier sehr gut. Deutlich bessere Schärfe als noch bei den Vorgängern. Sehr gut eingestellter Kontrast und kräftige, satte Farben.

Der Ton ist ist großteils sehr gut. Was hier allerdings richtig stört, zumindest mich, ist der teils vollkommen unnatürliche Klang der Stimmen, wenn die betreffenden Personen während der Dialoge aus dem Bild "verschwinden". Klingt dann immer deutlich dumpfer und nicht wirklich räumlich.

Extras mal wieder Fehlanzeige.

Kann man sich mal anschauen, aber einmal reicht aber auch.das bild war messerscharf und der sound war gut.

Nichts für mich, nach 20 minuten ausgemacht.

Sehr gute Fortsetzung, von der Story vielleicht einen Hauch schwächer. Dafür ist hier etwas mehr Komik eingestreut, die allerdings teilweise etwas zu aufgesetzt wirkt. Von der Action her aber wieder sehr gut.

Das Bild ist auf identischem Niveau zum ersten Teil. Auch hier werden die Spezialeffekte aufgrund der Restaurierung sofort entlarvt. Solide Schärfe mit teils etwas weicheren Konturen.

Der Ton ist ordentlich, klingt stellenweise aber leicht unnatürlich. Ansonsten aber eine ganz gelungene Abmischung, die auch gute räumliche Effekte bietet.

Extras mal wieder Fehlanzeige.

Stark. Bild ist Astrein, der ton ist echt geil, die story klasse

Der Flug des Phoenix ist ein spannendes Action Abenteuer von einem Flugzeug Absturz in der Wüste Gobi. Die Darsteller passen perfekt und liefern eine überzeugende Story. das HD Bild des Films ist auf einem guten Niveau und liefert praktisch saubere HD Bilder. Der DTS 5.1 Ton klingt recht gewaltig für eine DTS Tonspur und lässt es ordentlich krachen. Extras sind auch ein paar vorhanden. Danke Erstauflage kein FSK Flatschen :-)

The Sniper handelt von einer Scharfschützen-Spezialeinheit der Polizei in Hongkong. Die Action ist stark inszeniert, die Bluteffekte sind handgemacht und zudem bietet der Streifen eine sehr solide Rache-Geschichte sowie Figuren mit Tiefgang.

Das Bild ist gut bis sehr gut und auch der Ton kann wirklich überzeugen. Das Bonusmaterial ist ok.

The Sniper ist eine kleine Action-Perle des Asia-Kinos und für Genre Fans auf jeden Fall eine Sichtung wert. Der Film findet eindeutig weniger Beachtung als er verdient.

MOON gilt als Geheimtipp in Science Fiction Genre und hat in der Tat viele Gemeinsamkeiten zu Genre Klassikern wie 2001 oder LAUTLOS IM WELTRAUM. Der Film wurde mit kleinem Budget realisiert, was man zum Glück nur bei den Effekten sehen kann. Das Setdesign der Raumstation ist sehr gut gelungen und vermittelt eine gute Atmosphäre vom Leben auf einer Raumstation. Richtig gut fand ich auch Gertie der Roboter an Bord der Station, gesprochen von Kevin Spacey. Der Streifen beginnt auch ziemlich spannend, baut aber gegen Ende ziemlich ab. Hatte erst erwartet der Roboter führt was im Schilde, aber es kommt doch anders...

Sam Rockwell als Astronaut schlüpft hier gleich in mehrere Rolle und denkt man am Anfang noch er würde dem Wahnsinn verfallen, so kommt es dann irgendwie doch anders. So ganz warm geworden bin ich mit der Handlung jedenfalls nicht. Warum genau kann ich nichtmal sagen, aber spätestens als zwei Sams umherlaufen und der erste Sam wie ein Hampelmann durch die Gegend stoplert war ich irgendwie etwas raus. Trotzdem, sehenswert ist der Film allemal, denn solche Science-Fiction Filme sieht man heute nur noch selten. 3/5

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Bild: Die Bildqualität ist recht schwankend von gut bis mittelmäßig. Manche Außenaufnahmen haben ein sehr gutes HD-Bild. 3,5/5

Ton: Sound gibt es nicht viel. Der Film besteht in erster Linie aus Dialogen und dem dezenten Soundtrack. 4/5

Extras: Nur der Trailer. 1/5

Wow. Da ich zu den wenigen gehöre, die sich bisher den Hype um die Bücher entziehen konnte, wollte ich wenigstens den Film gucken. Und bin geflasht. Die Chemie von den Darstellern stimmt. Das ganze softe SM ist in meinen Augen nur mittel zum Zweck. Was so oft kritisiert wurde, von Fraunverachtend bis langweilig...stimm für mich nicht. Im Gegenteil. Ana zeigt ihm ganz klare Grenzen, man merkt das Christian voller Ängste steckt.
Klar ist es kein Oskarreifes Kunstwerk. Aber als Liebesfilm funktioniert er für mich.

Predestination ist einer jener Filme, die man sich am liebsten gleich nochmals anschauen möchte. Die Story verlangt dem Zuschauer ein hohes Mass an Aufmerksamkeit ab, bietet dafür aber gute Unterhaltung und eine spannende Grundidee. Leider dreht man sich hier bei einer Lösungsfindung immer wieder im Kreis.

Technisch ist die BD einwandfrei. Trotz zahlreicher düsterer Aufnahmen bietet das Bild eine gnadenlose Schärfe und einen perfekten Schwarzwert. Soundtechnisch werden hier alle Kanäle perfekt bedient. Sehr gelungen und direkte Dialoge.

Frank Abagnale Junior ist ein jugendlicher Ausreißer und Scheckbetrüger, der sich unter zahlreichen Identitäten in den 1960er Jahren unberechtigt Gelder verschafft hat und letztlich vom FBI gestellt wurde.

Catch Me If You Can basiert auf wahren Begebenheiten und erzählt eine dementsprechend spannende Betrügergeschichte, die mit Leonardo DiCaprio ausgezeichnet besetzt ist, aber auch ansonsten mit einem starken Cast überzeugen kann. Die 60er Jahre wurden authentisch eingefangen und die Ausstattung ist eine wahre Freude.

Bild und Ton überzeugen, lediglich das Bonusmaterial fehlt leider völlig.

Catch Me If You Can ist eine interessante Gauner-Biografie und hat auf jeden Fall einen Platz in einer gut sortierten Spielberg Sammlung verdient.

Tim und Struppi ist eine Comicreihe des belgischen Zeichners Hergé. Die erste Geschichte wurde bereits 1929 veröffentlicht. Einige der weltberühmten Comics wurden als Zeichentrickserie adaptiert und im Laufe der letzten Jahrzehnte in verschiedenen Formaten veröffentlicht. Seit 2009 arbeiten die Filmemacher Peter Jackson und Steven Spielberg mit dem Material. Ursprünglich war ein Realfilm geplant. 2011 kam dann der erste von insgesamt drei geplanten Spielfilmen ins Kino. Der aufwendig gemachte Animationsfilm, der schlussendlich im Performance-Capture Verfahren gedreht wurde, vermischt große Teile der Geschichten ” Die Krabbe mit den goldenen Scheren”, “Das Geheimnis der Einhorn und “Der Schatz Rackhams des Roten”, wobei sich die Filmemacher in vielen Details nicht an die Vorlagen halten.

Eines Tages entdeckt Tim auf einem Flohmarkt ein schönes Schiffsmodell und kauft es. Kurz darauf wird Tim von einem Mann gewarnt, dass das Schiff nur Probleme verursachen würde und er sich in Gefahr befände. Wenige Augenblicke später versucht ein Mann namens Iwan Iwanowitsch Sakharin, seines Zeichens Besitzer von Schloss Mühlenhof, das Schiff zu kaufen. Tim schlägt das Angebot aus und geht nach Hause.

Kurze Zeit später wird das Schiff gestohlen. Tim ist der Annahme, das Sakharin das Schiff hat und schleicht sich in der Nacht in das Schloss. Tim wird dabei erwischt. Sakharin stellt verschiedenste Fragen und erzählt Tim vom „Fluch der Haddocks“, den ehemaligen Besitzern von Schloss Mühlenhof. Als Tim nach Hause zurückkehrt, findet er die Wohnung vollkommen verwüstet vor. Mit Hilfe von Struppi findet Tim einen kleinen Metallbehälter unter einer Kommode. Der Behälter enthält eine seltsame Botschaft und war zuvor im Mast des gestohlenen Schiffes versteckt. Durch einen amerikanischen Geheimagenten, der unmittelbar vor Tims Tür erschossen wird, erfährt Tim von einem Frachter namens Karaboudjan. Nur wenig später wird Tim von Sakharins Männern entführt, auf den vorher genannten Frachter gebracht und eingesperrt. Dort trifft und befreit er den verwirrten und ständig betrunkenen Kapitän Haddock und ein turbulentes Abenteuer nimmt seinen Lauf…

Die Bildqualität ist über den gesamten Verlauf schlichtweg großartig. Tolle Farben, ein starker Schwarzwert, der die vielen dunklen Szenen sehenswert macht und ein Detailgrad, der die gezeigten Bilder aus dem Computer oft in den Bereich des Fotorealismus bringt. Licht und Schatten sind ebenso beeindruckend in Szene gesetzt. Die deutsche DTS-HD MA 5.1 Tonspur ist fantastisch abgemischt und passt ganz hervorragend zu diesem rasant inszenierten Abenteuerspektakel. Technisch gibt es an dieser Blu-ray wahrlich nichts auszusetzen.

Mein Fazit: Als Jugendlicher habe ich die meisten der insgesamt 25 “Tim und Struppi” Geschichten gelesen und sehr gemocht. Meine Erwartungshaltung im Vorfeld war daher relativ groß und eine Enttäuschung vermutlich irgendwie vorprogrammiert. Der Film funktioniert als technisch toll umgesetzter Abenteuerfilm mir rasanten Actioneinlagen ganz gut, kann aber auf der emotionalen Seite nicht ansatzweise mit der Comicvorlage mithalten. Über mögliche Ursachen wurde nach dem Kinostart von Fans und Kritikern ausreichend spekuliert. Vielleicht waren es die etwas mühsamen Dialoge, oder der für heutige Verhältnisse zu geradlinige Verlauf der Handlung, der kaum echte Höhepunkte hatte. Ich weiß es nicht. Ist aber auch egal, da ich mir den nächsten Film sicher ansehen werde. Die etwas großzügige Interpretation der Geschichten hat mich jedenfalls nicht wirklich gestört. Fans von animierten Filmen bzw. dem klassischen Abenteuerfilm (Marke: Indiana Jones) können getrost einen Blick riskieren.

Nach wie vor eine klasse Geschichte, auch wenn einige der Effekte doch mittlerweile recht amüsant aussehen. Aber der Mix aus Action und Mystery, aufgefrischt mit ein paar witzigen Einlagen (Ich hatte schon ganz verdrängt, dass die Studentin was auf den Augenlidern stehen hatte) ist gekonnt umgesetzt.

Das Bild ist überwiegend auf einem sehr guten Niveau. Ab und an schwächelt die Schärfe etwas und die Konturen sind recht weich. Für das Alter des Films aber wirklich sehr gut.

Der Ton ist ebenfalls sehr gut, wobei ich die neue Synchronisation doch stellenweise etwas gewöhnungsbedürftig fand. Schade, dass die Original-Synchro wohl nicht mehr anständig aufzupeppen war. Ansonsten gute Abmischung, der in der Anfangssequenz aber eine bessere Räumlichkeit gut getan hätte.

An Extras nichts, nur Trailer.

"In Time" ist ein schneller und fast nahezu perfekter Sci-Fi Thriller, der keine Sekunde lang Langeweile aufkommen lässt. Man stelle sich vor, das irgendwann nicht mehr Geld das Zahlungsmittel ist sondern Zeit. Wer genug davon hat, kann nicht nur sehr lange überleben sondern lebt auch in der ziemlich wohlhabenden Zone. Wer wenig hat, wohnt in der Zone der Arbeiter, die jeden Tag auf's Neue ums Überleben kämpfen. Unheimlich spannend mit einem sehr guten Timberlake in der Hauptrolle.

Bild: 4,4

Das Bild ist fast makellos, schöne Schärfe, tolle Farben, sehr guter Kontrast. Wäre das Bild noch einen Tick schärfer wäre es sehr nah an Referenz und hätte 5 Punkte verdient.

Ton: 4,8

Die Dialoge sind stets gut verständlich, obwohl es "nur" DTS ist liegt ein angenehmer Surroundklang vor, Effekte sind gut hörbar über die Rears, alles in allem ist sehr gut abgemischt.

Extras:

An Bonusmaterial ist nicht allzu viel enthalten wie z.B. entfallene und erweiterte Szenen usw.. Dürfte für manchen etwas mager ausgefallen sein. Ein Making Of wäre interessant gewesen.

Verpackung:

Ste elbook in matter Optik mit Schimmer Effekt. Leider zuviel Text auf dem Backcover. kein Innencover was ich schon etwas schwach finde. Enthalten sind die Blu-ray und die DVD.

Ein klasse Film, der eine durchaus bessere Verpackung verdient hätte. Kaufempfehlung!

Ein Tom Cruise in Höchstform, eine taffe Emily Blunt in einem guten Film.

Die Story ist noch ausbaufähig aber die Ansätze sind schon mal sehr gut. Freue mich auf den zweiten teil.

Nachdem ich die erste Staffel zur Serie gesichtet habe, musste ich umbedingt mal wieder den Kultklassiker sichten, der nichts von seiner Klasse verloren hatt und bemerkte teils spannende Details, die für die Serienumsetzung berücksichtigt wurden.

Der Film punktet mit einem strammen Drehbuch mit genialem Vampir-Twist, unglaublich guten Splatter und Make-Up Effekten und einem starken Cast. Die Serie kann trotz ausgebautet Mythologie und Hintergrundgeschichten nicht mit diesem genial inszenierten Streifen mithalten.

Bild und Ton wurden gut bis sehr gut für den High Definition Transfer restauriert, zudem ist die Ausstattung sehr umfangreich.

From Dusk Till Dawn ist ein absoluter Kultstreifen, der nicht nur für Tarantino und Rodriguez Fans echtes Pflichtprogramm bietet. Die Blu-ray ist eine umbedingte Empfehlung!

Alles in allem ein Klasse Disney Streifen.

Naja kann man sich mal anschauen wie es bei der sas so zu geht, leihen ja, kaufen nein.das bild war etwas besser als eine dvd, und der sound war gut.

Inspector Zhong Wen wird in einen Nachtclub eingeladen. Dort soll der Witwer seine Tochter treffen. Dort angekommen, erzählt diese ihm später, sie sei mit dem Clubbesitzer, Wu Jiang liiert, was Zhong gar nicht gefällt. Kurz darauf kippt die Situation, denn Wu und einige Handlanger nehmen den kompletten Club als Geisel, auch Zhong und dessen Tochter, die die Welt nicht mehr versteht. Nach und nach wird klar, welche Absichten Wu damit verfolgt.

Nach der ersten Sichtung, als der Film vor gut 2 Jahren erschien, war ich doch recht enttäuscht, denn mit dem Namen Police Story verbindet man einfach beinharte Hong Kong Action von Jackie Chan. Damit ist auch schon das Stichwort gefallen, denn dieser Teil ist der erste Teil der Reihe, welcher wie die letzten Chan-Filme auch, eine Chinaproduktion ist.

Fast der ganze Film spielt sich in einem Nachtclub ab ( Anfang und Ende jetzt mal nicht mitgezählt ), lediglich einige Rückblenden finden woanders statt. Es gibt einige gute Actionszenen und Stunts. Jackie hat soweit 2 kürzere und eine große Kampfszene, welche solide choreographiert sind. Zwar nicht allzu spektakulär aber dafür sehr stylisch gefilmt mit einigen guten Slow-Mos. Insgesamt ist der Film jedoch etwas zu lang geraten bzw. hat zu viel Leerlauf. Die Story selbst ist ganz solide und lässt einen bis zum Schluss miträtseln, warum der Clubbesitzer das macht. Mir hat der Film bei der Zweitsichtung schon etwas besser gefallen, da ich einfach nicht mehr diese Police Story Erwartungshaltung hatte. Mit der bekannten Reihe hat der Film nämlich nichts zu tun, außer das Jackie Chan auch hier einen Polizisten spielt. Zudem ist sein langjähriger Freund, Schauspieler Yu Rongguang ( Karate Kid ) auch hier wieder mit von der Partie, in einer ähnlich kleinen Rolle, wie schon bei New Police Story. Verstärkt wird der Cast von Tian Jing und Liu Ye. Insgesamt bleibt trotzdem ein recht durchschnittlicher Polizeithriller, der sein Potenzial nicht nutzen kann.

Das Bild ist durchweg auf hohem Niveau und Details wie einzelne Poren und Haare sind gut zu erkennen. Der Schwarzwert ist kräftig und die Farben satt. Vereinzelt gibt es Filmkorn. Trotzdem solide 5 Punkte.

Der Ton ist gut abgemischt und kommt mit einer guten räumlichen Wirkung, sowie kräftigem Bass daher.

Extras gibt es in Form von u.a. Intereviews, Behind the scenes und Trailern.

Fazit: Leihempfehlung.

The Drop ist ein vielschichtiger Gangsterfilm, der grossen Wert auf seine Figuren legt. Die Story wird behutsam aufgebaut und endet mit dem grossen Drop-Showdown am Superbowl-Abend - toller Film!

Das Bild zeigt unterkühlte Farben und einen hohen Schärfegrad. Der Sound gefällt mit klaren Dialogen. Die Räumlichkeit kommt gezielt zum Einsatz. Der Bass macht meistens Pause.

Klasse Neustart und effektvolles Science Fiction Spektakel der Extraklasse! Rund um sorglos und glücklich Blu-Ray mit Kaufverpflichtung...!!

Zum Film möchte ich nichts mehr schreiben, hierzu ist alles schon bekannt und gesagt. Ebenso was Ausstattung und Tonquali der Ultimate Hunter Edition betrifft. Ich habe mir extra diese 3D Fassung im edlen MM Steelbook mit Lenticular Magneten geholt, weil ich mir von dem 3D Bild ein Bild machen wollte, wie die Qualität ist. Vorneweg kann ich die zahlreichen Aufregungen um das weichgezeichnete Bild machen, das aufgrund der Entfernung des Bildrauschens entstanden ist. In manchen Szenen leuchtet alles kunterbunt, aber das Gesamtergebnis zählt; nämlich der sehr gute Schärfegrad in den meisten Szenen. Der 3D Effekt ist erstaunlich gut geworden für eine nachträgliche Konvertierung. Man sieht die Tiefenwirkung vor allem bei vielen ruhigen Szenen im Dschungel sehr deutlich. Hätte ich nicht gedacht. Popouts gibt's logischerweise keine. Ich bin auf jeden Fall sehr zufrieden mit dem Update und dem Kauf der 3D Fassung. Abschließend möchte ich noch meinen Lieblingsantwortsatz von Blain im Film auf die Frage, dass er blute, zitieren: "Ich habe keine Zeit zum bluten". Zu geil! :-))

Gothic Horror vom Feinsten mit brillianten Darstellern und toller Story. Bild und Ton Durchschnitt, Extras umfangreich...!!

Der Film war einer meiner ersten BD´s und trotzdem hab ich es erst jetzt geschafft ihn zu schauen. Schon damals im Kino war ich total begeistert und heute bin ich es nach so langer Zeit immer noch. Ich finde die Story einfach nur Genial. Das ganze ist so herrlich verrückt das ich mein Dauergrinsen nicht mehr aus dem Gesicht bekommen habe. Besonders der Marvin bringt mich jedesmal zum heulen vor lauter lachen :D Dazu sind die Vogonen einfach nur zu geil gemacht. Die sind so herrlich blöd und die nummer mit der ganzen Bürokratie ist einfach nur zu gut. Aber auch die Menschliche Besetzung ist hier grandios, hier konnten alle herrlich drauf los spielen und die Sau raus lassen :D Wenn man den Humor mag, kann man hier absolut nix falsch machen. Allein am ende als die Vogonen erst vom Handtuch weg und dann ums von innen verriegelt tor rennen hat mich fast von der Couch vor lachen geworfen :D
Das Bild ist hier der Hammer, Disney hat hier nen fantastischen Job abgeliefert. Die Details sind hier massig vorhanden und bestens zu erkennen, selbst in den dunkelsten stellen. Dazu ist die Schärfe durchgehend vom allerfeinsten. Hier gibt es absolut nix dran zu meckern. Dazu ist der Kontrast, die Farben und der satte Schwarzwert sind vom allerfeinsten. Auch die Tiefenwirkung und Plastizität hat hier nur Lob verdient. Alles in einem ist die volle Punktzahl hier mehr als Verdient.
Der Sound kann sich selbst ohne HD Spur hören lassen. Durchgehend bekommt man ne sehr schöne Surroundaktivität mit richtig tollen Effekten und klasse Musik geboten. Dazu ist die Balance sehr gut und die Dialoge sind immer bestens zu verstehen. Nur der Tiefenbass ist hier kaum vorhanden. Ansonsten kann man hier nicht wirklich meckern.
Nur bei den Extras war ich sehr enttäuscht. Gerade mal 7 Minuten sind hier vorhanden und diese sind noch nicht mal wirklich gut.

Da ich selbst begeisterter Biker bin, musste ich mir den Film holen. Und zum glück wurde ich hier nicht im geringsten Enttäuscht. Besonders die Action Szenen haben mir hier sehr gefallen. Da haben sie sich gute sachen mit den Bikes ausgedacht. Wobei ich mir das schon sehr gut vorstellen kann wie das in New York abgehen muss wenn man sich da durch den Verkehr kämpft. Aber auch die Story kann sich sehen lassen, auch wenn die nummer mit den korrupten cop natürlich nix mehr neues ist. Aber Michael Shannon spielt ihn dafür schon sehr genial. Da hat er schon nen ganz wilden Cop draus gemacht :D Mir gefällt auch der Teil mit Chinatowm sehr gut und der zusammenhalt der Biker wird gut gezeigt. Die Spannung wird auch sehr gut aufgebaut und ab und zu mit ein wenig Humor aufgelockert. Alles in einem kann ich den Film nur weiter empfehlen.
Das Bild ist hier fast durchgehend auf sehr starkem Niveau. Besonders die Schärfe kann hier voll Überzeugen. Nur ganz selten taucht mal vereinzelt ne weiche Szene auf. Auch die Details können sich hier echt mehr als sehen lassen. Nur in ganz dunklen szenen kann man sie net immer so gut erkennen. Der Kontrast, die Farben und der meist satte Schwarzwert passen sie hier dem tollen Niveau der Schärfe und der Details bestens an. Auch die Tiefenwirkung und Plastizität ist hier echt klasse geworden. Immer mal wieder ist ein wenig Filmkorn zu sehen, was mich aber nicht wirklich gestört hat. Alles in einem sind hier 4,5 von 5 Punkte mehr als verdient. Habe aber zu gerne aufgerundet.
Beim Sound hat Sony auch tolle Arbeit abgeliefert. Die Deutsche HD Spur kann sich wirklich hören lassen. Die Surroundaktivität ist durchgehend aktiv und versorg alle Kanäle mit starken Effenkten und ner super Musik. Die Räumlichkeit, die Balance und Direktionalität bewegt sich hier echt auf Referenz Niveau. Auch der Tiefenbass kann sich hören lassen und die Dialoge sind immer bestens zu verstehen. Die volle Punktzahl ist hier mehr als verdient.
Die Extras sind mit 22 Minuten leider sehr kurz geraten. Aber immerhin sind sie nicht langweilig.

Inside Man ist ein solider Thriller von Spike Lee, welcher hier mit Denzel Washington, Chiwetel Ejiofor, Willem Dafoe, Jodie Foster und Clive Owen einen beachtlichen Cast um sich versammelt hat.
Der Film handelt von einem Bankraub in Manhattan, die Täter um Anführer Dalton Russel ( C. Owen ) haben es jedoch nicht auf das Geld abgesehen. Die beiden Detectives Frazier ( Washington ) und.Mitchell ( Ejiofor ) sind Hauptermittler in diesem Fall und es ist an ihnen, herauszufinden was es wirklich mit dem Bankraub auf sich hat.

Schauspielerisch bewegt sich hier alles auf Topniveau, was bei der Besetzung aber auch kein Wunder ist. Die Story ist sehr ruhig erzählt und enthält kaum Action, eher geht es hier um die Ermittlungsarbeit, welche durchweg im Fokus steht. Zwischendurch kommt schon die eine oder andere Länge auf aber insgesamt kann der Spannungsbogen relativ ordentlich gehalten werden, da man natürlich miträtselt, was genau sich in besagtem Schließfach befindet. Inside Man ist solide Thrillerkost für Zwischendurch. Ein Mal ansehen reicht hier aber. 3,5 Punkte

Das Bild kann in den Nahaufnahmen mit einer guten und recht detaillierten Schärfe punkten. Die meiste Zeit sind jedoch keine Details zu erkennen, da das Bild etwas weich geraten ist. In einigen Szenen gibt es stilbedingt etwas Grieseln. Die Farbgebung ist.sehr natürlich gehalten. 3,5 Punkte

Der Ton hat durchweg einen zu großen Lautstärkeunterschied zwischen ruhigen Dialogen und lauten Szenen, so dass man hier oftmals die Fernbedienung in der Hand lassen muss, um die Lautstärke anzupassen. Etwas mehr Kraft und Räumlichkeit wäre hier auch wünschenswert gewesen. Knappe 3 Punkte.

Als Extra gibt es u.a. ein Making Of, Deleted Scenes und einen Audiokommentar von Spike Lee.

Fazit: Leihempfehlung

Robert Redfort gerät auf einem Segelschiff im Indischen Ozean in Seenot und kämpft gegen die Natur ums Überleben.

All Is Lost ist unglaublich realistisch inszeniert und reduziert sich auf den reinen Überlebenskampf eines Mannes auf hoher See. Der Film ist extrem dialogarm und Redfort meldet sich nur an vier Stellen kurz zu Wort, Hintergründe über das Leben des Mannes bleiben dem Zuschauer daher ebenfalls verborgen. Hier fehlt mir ein wenig der engere Bezug zur Figur, die man gefesselt beobachtet, zu dem man aber deshalb als Zuschauer keine engere Bindung aufbauen kann.

Das Bild ist gut und schwankt qualitativ leicht abhängig von den Aufnahmebedingungen. Die wahre Stärke des Streifens bildet dagegen der atmosphärische Sound!

Die Extras sind recht umfangreich, dazu kommt ein Wendecover.

All Is Lost ist ein starkes Survival Drama, dem für meinen Geschmack ein wenig die persönliche Note fehlte, der jedoch intensiv und eindrucksvoll inszeniert wurde.

Universal Soldier - Die Rückkehr Kommt natürlich nicht an den ersten Teil heran. Teil 1 ist einfach Kult Van Damme und Dolch Lundgren. Die Actionszenen sind nun mehr vorhanden im zweiten und die Darsteller liefern gute Arbeit. Story kann trotzdem gut unterhalten. Das HD Bild des Films ist nicht schlecht gute Farben und Kontrast und Schärfe. Der Dolby TrueHD 5.1 leidet etwas und kommt nicht 100 % zur Geltung kann sich aber trotzdem hören lassen. Extras sind ein paar vorhanden sowie ein Wendecover :-)

Gehe nicht gelassen durch die Gute Nacht!
Grandios - Wahnsinns Endgeile Verfilmung über die Suche nach einer neuen Welt.
Über schwarze Löcher, Relativitätstheorie, Raum & Zeit.
Nicht nur das. Herr Nolan baut noch ein Familiendrama mit ein was einem Pippi in die Augen treibt. Für mich der Film des Jahres 2015.

Kann BlaueScheibe24 voll und ganz zustimmen! John Wick ist wirklich ein super Film, mir persönlicher aber hat z. B. The Equalizer, wenn man beide vergleichen darf, wesentlich besser gefallen ! Klar die Action ist fast kaum zu überbieten, K. Reeves knallt hier wirklich ALLE über den haufen...kommt schon gut, dennoch fehlt mir hier noch etwas....
Vielleicht knallt der Film noch besser beim 2. schauen ;-)

Ein Kopfgeldjäger geht auf die Jagd nach einem steckbrieflich gesuchten Indianer, der der Vergewaltigung bezichtigt wird. Um ihn zu fangen, erwirbt er in einer Stadt eine Gattin und kettet sie an, um die Gesuchten anzulocken. In der Stadt wird von Goldgräbern indessen ein grünes Zombie-Gas freigesetzt und die Einwohner verwandelt, so dass der Kopfgeldjäger, die junge Frau und der Indianer sich gegen die Bedrohung verbünden müssen.

The Dead and the Damned ist ein Low Budget Zombie Western, der in Deutschland zur besseren Vermarktung in den klangvollen Titel "Django vs. Zombies" umgetauft wurde. Die Geschichte ist ziemlich einfach gestrickt und die Kulissen, Bauten und Ausstattung sehen ebenfalls ziemlich billig aus. Einschusslöcher sind grundsätzlich digital und sehen einfach nur schlecht aus, die Zombies sind dagegen etwas überzeugender und haben ein einfaches, aber passables Make-Up. Zudem sind die relativ rar gesäten Splattereffekte immerhin größtenteils handgemacht, auch wenn sie nicht überragend sind. Irritierenderweise treten die Zombies außerdem in der Regel im Alleingang oder sehr kleinen Gruppen auf, Bedrohungen durch Zombie Herden fehlen. Immerhin ist die Szene mit der blinden Zombie Frau aber überraschend atmosphärisch geworden. Das Finale ist etwas actionreicher, aber naja. Ein kleiner Pluspunkt sind ansonsten ein paar nackte Brüste, die aber relativ unspektakulär präsentiert werden.

Die Bildqualität ist grundsätzlich ganz gut, wenn auch leicht wechselhaft. In der Detailschärfe zeigen sich häufiger Schwächen, so dass nur zu einer mittelmäßigen Bewertung reicht.

Der deutsche Ton klingt relativ dumpf und ist frontal abgemischt. Der Codec verspricht hier wie so oft mehr als er wirklich bieten kann.

Als Ausstattung gibt es nur ein Wendecover sowie Trailer.

Django vs. Zombies ist ein billiger Low Budget Zombie Streifen, der mit Effekten und Action geizt und dem Genre Fan nur wenig Unterhaltungswerte liefert. Der Streifen ist nur etwas für jemanden, der wirklich jeden Zombie Streifen gesehen haben muss.

Sehr gute Story, Denzel Washington als Rächer knallhart unterwegs. Was will man mehr? Hat sich gelohnt den Film für meine Sammlung zu ordern.

Garnicht mal schlecht der alienfilm, die schauspieler sind sympathisch, der film war spannend bis zum Schluß, die Synchronisation stimmte, was will man mehr!das bild war gut und der sound hatte den nötigen rums.

Katakomben bietet einige gelungene Grusel- und Schockmomente. Die Story ist einfach gehalten und bietet gute Ansätze. Leider verliert sich der Streifen immer mehr in übernatürlichen Momenten, welche die Logik arg strapazieren. Für mich eine knappe 3!

Die Wackelbilder im Found Footage Stil bieten eine gute Schärfe. In Anbetracht der stets dunklen Szenerie ist der Transfer ganz ordentlich. Der Ton bietet schöne räumliche Effekte und einen gezielten Basseinsatz. Die Dialoge sind glasklar.

Was macht man, wenn man einst ein gefeierter Superstar war, der den Titelhelden eines Superhelden-Franchises in 3 Filmen verkörperte, nun aber aus der Mode gekommen und sichtlich gealtert ist?
Im Falle Riggan Thomson (Michael Keaton "Batman") lautet die Antwort: Sich in ein Theater am Broadway einmieten und eine 60 Jahre alte Kurzgeschichte von Raymond Carver für die Bühne adaptieren.
Doch da gibt es so einige Probleme: Thomsons Anti-Haltung gegen neue Medien sorgte dafür, dass er vergessen wurde, höchstens die ältere Generation kennt ihn noch als Birdman, die Kluft zwischen ihm und seiner, frisch aus dem Entzug entlassenen, Tochter Sam (Emma Stone, "The Amazing Spider-Man") lässt sich auch nach Jahren nicht wirklich überwinden, Starschauspieler und Vollblutdiva Mike Shiner (Edward Norton, "American History X") lässt sich nur schwer zügeln, die führende Theaterkritikerin am Broadway hasst Riggan für das was er ist und zu allem Überfluss sitzt ihm sein eigenes (Alter-)Ego ständig im Nacken ...

Zugegeben: Ich wusste, dass ich den Film sehen MUSS als ich einen ersten Trailer gesehen habe, das Problem war, dass der Film zunächst nicht wirklich vom breiten Publikum wahrgenommen wurde, was dazu führte, dass u.a. unser lokales Kino ihn gar nicht ins Programm aufgenommen hat. Dann kamen die Oscars und siehe da: Der Film räumte ab und stand nun im öffentlichen Fokus.
Doch auch hier ergaben sich dann neue Probleme: Ich bin der Meinung, dass "Birdman" einer der Filme ist, die man entweder liebt oder hasst, es gibt nichts dazwischen. Ich rate jedem davon ab, der beim Filmtitel an einen 0815-Superhelden-Action-Brutal o-Blockbuster denkt, sich diesen Film anzusehen, ihr werdet bitter enttäuscht werden, denn Birdman richtet sich nur secondär an euch und das auch nur, um euch euer eigenes Spiegelbild vorzuhalten, ich bin sogar der Meinung, dass ein Großteil der normalen Kinogänger, der Teil, der nur unterhalten werden will, den Film nicht verstehen wird.
Dabei handelt es sich bei "Birdman" tatsächlich um das kreativste, ambitionierteste Werk der letzten Jahre. Das fängt schon beim Audiovisuellen an: Der ganze Film wirkt wie in einem Take gedreht, die Kamera wird nie abgesetzt und folgt, die ganze Zeit begleitet von Drumbeats, den Protagonisten den ganzen Film über und die Darsteller dieser Protagonisten hätten nicht besser gewählt werden können. Sei es Galifianakis, der in seiner ersten (zumindest teilweise) ernsten Rolle brilliert, Stone, das oft abwesend wirkende Sprachrohr der moderne, Norton, der hier gekonnt die Diva gibt, Watts, eine Frau, die nicht weiß ob sie ihren Exmann lieben oder hassen soll oder eben Michael Keaton. Michael Keaton behauptete in einem Interview nichts mit der Figur Riggan Thomson gemeinsam zu haben, was wohl nicht so ganz der Warheit entsprechen dürfte, zeigt sich hier doch eine offensichtliche Parallele: Auch um Keaton war es nach seinen Erfolgen in Burtons "Batman"-Filmen lange Zeit still geworden, so war er die ideale Wahl um die innere wie äußere Zerrissenheit im Streben nach Relevanz darzustellen. Auch wenn der Oscar bei Redmayne gut aufgehoben ist, so hätte ich mir im Nachhinein gewünscht, Keaton hätte ihn bekommen, nicht nur weil er ihn verdient hätte, sondern weil es die wohl größte Rolle seines Lebens war und weil er wohl keine Chance mehr auf einen Goldjungen in dieser Kategorie mehr haben wird.
Ich habe eine Kritik eines Verbrauchers gelesen, der meinte, dass es in den letzten Jahren zum guten, wenn auch falschen, Ton gehören würde, Filmen die anders sind (er nannte in diesem Zuge eben "Birdman" und u.a. "The Artist") bloß aufgrund ihrer Andersartigkeit Filmpreise in den Hauptkategorien zukommen zu lassen. Ich sehe das anders und bin mir des Wortspiels durchaus bewusst: Bei Filmen wie diesen haben die Beteiligten den Mut bewiesen ihre Vision auf die Art umzusetzen, wie sie es für richtig halten, was das gute Recht eines Künstlers ist. Sie gingen das Risiko ein, etwas gegen den Trend zu schaffen, etwas, das, aufgrund seiner Andersartigkeit vielleicht nicht gemocht wird, etwas, das ein finanzielles Desaster sein könnte. Ich bin der Meinung, dass solcher Mut, grade in der heutigen Zeit, zu Recht honoriert gehört.
"Birdman" ist vieles: Ein audiovisuelles Experiment, eine Reflexion der Popkultur, eine Abrechnung mit Kritikern und ein erhobener Mittelfinger in Richtung des heutigen Mainstream-Kinos. Nach Jahren unterstreicht eben dieser Film die Daseinsberechtigung des Mediums auf's Neue und hat das Zeug zum Klassiker, wenn die Menschen nur offen genug für Neues sind.

Bild/Ton: Volle Punktzahl.

Extras: Hier wäre, was die Quantität angeht, mehr gegangen, die Qualität stimmt jedoch: Interessante Einblicke hinter die Kulisse.

Klasse Liebesfilm mit einer recht ordentlichen Qualität auf Blu-ray.

Mit diesem Film liefert Peter Jackson den dritten und letzten Teil seiner Hobbit-Trilogie ab.Nachdem Teil 2 mit einem Cliffhanger geendet hatte,geht es nun nahtlos mit dem wütenden Smaug,welcher in Teil 2 mein persönliches Highlight war,weiter.Da es in dem Film ja zur der im Titel genannten Schlacht kommen muss,muss die Smaug-Story schnell am Anfang abgehandelt werden,was ich etwas schade fand,weil dieser Drache einfach mega genial inszeniert ist.Das hätte ich mir lieber für das Ende des zweiten Teils gewünscht,aber naja.Sobald Smaug aus dem Weg geräumt wird,beginnt der Aufbau der Schlacht,wobei Thorin unter dem ganzen Reichtum,welcher sich im Vergleich befindet,wahnsinnig wird und ein ziemliches Arschloch wird.Eins ist sicher.Langweilig ist der Film in keiner Minute.Man fühlt sich immer gut unterhalten.Das Wiedersehen der Charaktere hat ebenfalls wieder Freude bereitet.Legolas liefert wieder coole Kampfaction ab.Den mittlerweile leider verstorbenen Christopher Lee bekommt man auch nochmal als Saruman zu sehen.Und die restlichen Darsteller sind wie in den Vorgängern gewohnt gut.Die Schlacht ist ganz cool,aber gemessen an den Herr der Ringe Schlachten nicht besonders beeindruckend.Man muss darf jedoch auch nicht vergessen,dass es die Vorgeschichte zu Herr der Ringe ist und es sich um Bilbos Abenteuer handelt.Teil 3 ist für mich klar der schwächste Teil,aber trotzdem ist der Film immernoch Unterhaltung auf hohem Niveau.Das Ende ist zumindest die perfekte Überlegung zur Herr der Ringe-Trilogie.Hoffentlich bekommen wir irgendwann noch mehr filmische Werke zu Tolkiens Univserum geliefert.Peter Jackson scheint nach insgesamt sechs Filmen jedenfalls durch zu sein mit Mittelerde.Ich gebe "Der Hobbit - Die Schlacht der fünf Heere" 4 Punkte.

Die Bildqualität ist wie bei den Vorgänger hervorragend.Die Schärfe und die Detailzeichnung sind stark.Bei der Farbgebung orientiert sich Jackson zwischen dem bunten ersten Teil und dem düsteren zweiten Teil.Störendes Filmkorn ist nicht vorhanden.Ich gebe der Bildqualität 4,5 Punkte.

Die Tonqualität steht dem Ganzen in nichts nach.Die deutsche Tonspur ist der englischen Tonspur qualitativ gleichzusetzen.Man bekommt sehr dynamische Tonspuren mit einer beeindruckenden Räumlichkeit geboten.Die Dialoge sind stets klar verständlich.Der phänomenale Score von Howard Shore ist da nur noch das Sahnehäubchen.Ich gebe der Tonqualität 5 Punkte.

Die Extras sind etwas mehr Schein als Sein.Wenn man hier ein zufriedenstellendes Paket an Extras haben will,sollte man wahrscheinlich besser zur bald erscheinenden Extended Version greifen.Ich gebe den Extras 2,5 Punkte.