Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Die Geschehnisse rund um den Mord an Laura Palmer und der damit einhergehenden Entwicklungen in Twin Peaks liegen nun 25 Jahre zurück und der geneigte Zuschauer fragte sich nicht ohne Grund ob es wohl doch noch irgendwann ein Wiedersehen mit den ganzen skurrilen und interessanten Figuren geben wird.

David Lynch und Marc Frost ließen sich zum Glück nicht lumpen und setzten die Geschichte tatsächlich im Jahr 2017 mit einer neuen Staffel mit insgesamt 18 Episoden fort. Die Cliffhanger waren einst wirklich fies und somit durfte man gespannt sein wie es vor allem Special Agent Dale Cooper in all der Zeit ergangen ist.

Eines Vorweg: Über den Inhalt der dritten Staffel einzugehen macht eigentlich gar keinen Sinn, da die Geschichte nun so komplex ist und über jeden irdischen Aspekt hinausgeht. Die Spoilergefahr ist demnach auch ziemlich hoch und Filmfreunde die mit der Serie bisher nie in Berührung kamen, werden aus dem Stirnrunzeln gar nicht mehr rauskommen. Das Stirnrunzeln ist öfters dennoch allgegenwärtig, auch für Kenner und Fans der Serie, schließlich handelt es sich um ein Werk des guten David Lynch :-)

Die Genialität der dritten Staffel liegt unter anderem daran, dass man nun weit über die Grenzen der Kleinstadt Twin Peaks und über verschiedene Zeitepochen hinausgeht. Mal befinden wir uns in New York City, Las Vegas und in einem Kaff im Süden South Dakotas. Bemerkenswert wie trotz der verschieden Orte, Zeitebenen und neuen Figuren schliesslich so manche Räder gegen Ende der Serie ineinander greifen, ohne dabei den Charme von früher zu vermissen. Das Wiedersehn mit alten Figuren und wie sie sich entwickelt haben ist wie ein „Nach Hause kommen“ und so wunderbar von Lynch umgesetzt worden. Zahlreiche Gaststars drücken sich gegenseitig die Klinke in die Hand wie z.B. Laura Dern, Naomi Watts, James Belushi, Tim Roth usw… Selbst während der letzten 25 Jahre verstorbene Schauspieler wie Jack Nance, Miguel Ferrer, Don Davis, Harry Dean Stanton oder David Bowie erfahren in der dritten Staffel viel Huldigung und sind stets in die Geschichte integriert.

Lynch versteht es den Zuschauer zu fesseln, zu begeistern, zu verwirren und auch zu fordern. Die achte Episode ist diesbezüglich wohl die surrealste, wildeste und eben eine typisch Lynchsche Inszenierung in Formvollendung.
Wer danach keinen Absacker braucht …. ;-)
Und dennoch: In eben jener Episode entsteht eine Szene in der man nicht nur das Genie des Regisseurs erkennt, sondern auch seine bedingungslose Hingabe an das Filmemanchen und den unerschütterlichen Glaube an Hoffnung und das Gute ansich. Eine stimmungsvolle, expressionistische Szene voller Details und schönem Setdesign. Die Musikuntermalung ist zudem anbetungswürdig und drückt dem emotionalen und ehrlichen Moment den Stempel drauf, ohne kitschig, oder komisch zu wirken. Allgemein kann man die achte Episode wohl als Schlüsselfolge des gesamten Twin Peaks Universums betrachten.

Lynch geht aber noch weiter und sein Sammelsurium an genialen Einfällen und Momenten finden schliesslich in den letzten beiden Folgen ihren Höhepunkt. Rückblicke auf den Film „Fire walk with me“ sind nicht nur Fanservice, sondern lassen immer mehr erkennen das Lynch wohl damals schon an eine Weiterführung der Geschichte dachte.
Plötzlich ist die Realität weiter entfernt als gedacht, oder ist sie mehr denn je präsent?
Diktiert die Vergangenheit wirklich die Zukunft?
Lynch und Frost legten über die ganze Serie hinweg bewusst falsche Fährten, oder wahrten nur den Anschein. Auf einige Fragen liefern sie keine Antworten. Die Hirnsynapsen des Zuschauers geraten öfters in Wallung und man findet sich irgendwann wirklich verloren in Twin Peaks und versucht die richtigen Antworten selbst zu finden und zu deuten. Das ist das spannende an der Serie welche intensiv erlebt werden will und in dem Format in der heutigen Film-und Serienlandschaft leider nicht mehr häufig zu finden ist.
Die letzte Einstellung der Serie ist demnach nichts anderes als ein Gänsehautmoment, den man gar nicht beschreiben kann! Er wird unvergessen bleiben.

Angelo Badalamenti´s wunderbarer, sphärischer Soundtrack sei hier übrigens auch noch erwähnt und bietet einen facettenreichen Kontrast zur Musik verschiedener Bands wie Chromatics, Nine Inch Nails oder Lissie die im Laufe der Staffel meist am Ende der jeweiligen Episoden im kultigen Roadhouse auftreten und für musikalischen Nachklang sorgen.

Die Bildqualität ist eigentlich stets fantastisch. Satte Farben und Details sind bis auf wenige Ausnahmen stets zu erkennen.

Der Deutsche DD 5.1 Ton ist relativ gut abgemischt und die Dialoge sind stets einwandfrei zu verstehen. Dennoch fehlt an manchen Stellen der nötige Wums und manche Klangdetails werden verschluckt.

Die Extras sind umfangreich und allesamt sehr sehenswert. Ein informativer und ausführlicher Blick hinter die Kulissen lassen keine Wünsche offen. Zudem gibt es ein Special von der San Diego Comic Com, Trailer, Spots und eine Bildergalerie.

Die Inhaltsangabe gilt nur für den Filmanfang. Dann entwickelt sich wieder ein hin und her Gefühl mit den Tieren und allen Beteiligten auf der Insel und dem künftigen Aufenthaltsort.
Das Bild bekommt von mir in 2D die volle Punktzahl. Obwohl ich mich erst an den Farbfilter der über dem ganzen Film so einen gelb-braunen Hauch legt gewöhnen musste. Zumindest habe ich diesen Eindruck. Stört aber nicht wirklich.

Das Bild in 3D bekommt einen Punkt Abzug weil in den anteiligen dunkleren Szenen eben der 3D Eindruck ein wenig leidet. Für mich aber völlig ok, ich bin allerdings auch 3D Fan.Es macht Spaß den Film so an zu sehen.

Der Ton in DTS:X ist für mich gut. Alle Kanäle kommen zum Einsatz. Auch die 3D Tonkanäle geben was her. Den Film in der entsprechenden Lautstärke, dann paßt es.
(Anm.: Die Syncr. Stimme von Mr. Goldblum ist ein wenig gewöhnungsbedürftig)

Extr as: Bewerte ich grundsätzlich nicht. Punkte sind der Durchschnitt.


Fazit: Gut und Böse sind schnell aus gemacht. Mitgefühl mit den Geschöpfen kommt auf und ein wenig Humor ist an der einen oder anderen Stelle auch vorhanden.

Ich empfehle allen die den ersten World-Teil in 3D wie auch in 2D mochten hier zu zu schlagen. Mir hat er gefallen.

Mein Text bezieht sich auf die 3D und die enthaltene 2D Version.

Der Film ist okay, wenn auch lange nicht so gut, wie erhofft.
Bild ist in der 4K Version okay, aber auch nicht bahnbrechend. Schärfe ist da, aber das HDR ist nicht der Oberhammer, da habe ich schon besseres gesehen.
Der Sound in DTS:X hingegen ist erste Klasse. Könnte gerne immer so sein!
Die Extras liegen diesmal sogar auch und das in ausreichender Stückzahl auf der 4K Disc vor. Das finde ich spitze!

Die Story ist dünn und ein paar neue Ideen hätten nicht geschadet. Die Inszenierung ist okay und manche Szenen sind gut gelungen. Leider zu wenig Inspiration und zu wenig Zeit für Kreativität. Die Serrie tritt irgendwie auf der Stelle.

Bild und Ton sehr gut,nicht schlechter als andere neu aufgelegte Klassiker. Vor allem der Ton wurde gut ins 5.1 umgesetzt.

Oh Gott was für eine geniale UHD.Nach dem ja einige Amazon Kunden über das Filmkorn rumgequakt haben.war ich erst skeptisch.Ja es gibt ein bisschen Filmkorn und wo ist das Problem?Der Film sah noch nie besser aus und der Detailgrad ist phänomenal.Die Farben und Helligkeit...alles hat einen natürlichen Look und der Streifen sah noch nie so gut aus TOP Arbeit FOX.Den deutschen Sound habe ich gleich links liegen gelassen und mir John McTiernans Action Klassiker im O-Ton mit deutschen Untertitel angesehen.Das Ergebnis kann sich durchaus hören lassen und gerade der Angriff auf das Lager und die Optik Wechsel vom Predator klingen sehr gut.Alles in allen bin ich mit der UHD mehr als zufrieden und was andere daran auszusetzen haben sollte Predator Fans nicht abschrecken lassen.Meine persönliche Bildeinstelung spielt der UHD wahrscheinlich in die Karten,aber das ist ja bei der Blu Ray nicht anders und kein Grund das Bild schlecht zu bewerten.Von mir gibt es ganz klar beide Daumen hoch und die Blu Ray kommt in die Mottenkiste.

Ein Bild- und Tonerlebnis der Extraklasse! Musik ist manchmal knackig und der Bass durchschlagend und manchmal aber auch zum Träumen. Vor Allem die Neuinterpretation von Robert Miles - Children ist der Hammer!

Bild und 3D-Bild sind überragend, obwohl das 3D manchmal unscharf und verschwommen wirkt, ist der Gesamteindruck hervorragend. Das Bild der UHD ist knackig scharf und sieht super aus, aber leider kein HDR und der Klang ist fantastisch.

Der Ton der BD ist in Dolby Atmos und reißt einen förmlich mit.

Absolute Kaufempfehlung, wer Schiller und diesen Musikstil mag, wird das hier lieben!

Endlich kommt Endgegner Thanos zum Zug und macht aus Infinty War ein Finale par excellence.Action und Erzähltempo könnten nicht besser sein und die Effekte sind in jeder Szene perfekt eingesetzt.Durch die vielen Erzählstränge und der interessanten Backstory von Thanos hat der Film fast epische Züge und macht aus ihm mehr als ein hohles CGI Fest.Der Cliffhanger am Ende ist fantastisch und macht das Warten auf Teil 2 noch unerträglicher.Marvel lässt hier deutlich seine Muskeln spielen und holt noch einmal alles heraus....Fans wird es freuen,ich war jedenfalls sehr zufrieden mit dem Film!Das Bild der UHD ist mal wieder etwas dunkler als die blu Ray,aber dafür ist das Schwarz und die Farben intensiver und etwas mehr Details sind auch zu bewundern,als Referenz würde ich die Scheibe aber nicht bezeichnen.Der Sound reicht für meine Zwecke völlig und das Thema der sparsamen Soundformate ist ja bekannt.Druck und Dynamik könnten besser sein und mehr als 4 Punkte kann ich hier nicht geben.Wer kann guckt den Film lieber auf Englisch!Das Bild bietet zu dem nicht die Imax Szenen und liegt komplett im 21:9 Format vor.....auch hier wurde Potenzial verschenkt.Obwohl..einige hätten sich wie bei Dunkirk an den vielen Formatwechsel gestört gefühlt und Disney ist wohl einfach den einfachsten Weg gegangen.

Für " Apparition - Dunkle Erscheinung " gibt es von mir 3,5 Punkten die ich auf 4 ganze Punkte aufgerundet habe, das gilt nur für die Story. Nach dem ausgezeichneten Trailer hat mich der Streifen doch etwas enttäuscht, obwohl die Story relativ rabiat und scheinbar unsortiert beginnt, aber so nach und nach ergeben die Dinge doch einen Sinn. Passend dazu ist natürlich auch die Kameraperspektive, die hin und wieder für den einen oder anderen Schockmoment sorgt. Das Ende kommt dennoch abrupt und mächtig daher und immer wenn man denkt, jetzt ist genug, wird nochmal eins drauf gesetzt.

Die Bildqualität ist meiner Meinung nach sehr gut und bekommt von mir 4,4 Punkte. Auch die Tonqualität konnte mich stets überzeugen, ist stets verständlich und laut. Das Bonusmaterial ist nicht der Rede wert, die brauche ich allerdings auch nicht mehr bei diesem Streifen. " Apparition - Dunkle Erscheinung " ist nicht schlecht, kann man sich mal anschauen, jedoch hat das Genre deutlich besseres zu bieten.

Gut gemacht der Film, erschreckend und abstoßend zugleich, sehr surreal das ganze und trotzdem hat man Mitleid mit ihm und meint die Erklärung für sein Handeln liegt allein darin zu überleben. Später denkt man, sein Handeln ist reine pure Mordlust und Perversität, vermutlich nutze er nur die Gunst der Stunde, um alles was ein Jugendlicher in diesen Zeiten, der durch plötzliche Machtfülle fast zu einem Halbgott wurde auszuleben?
Und man sollte bedenken das der Film auf einer wahren Begebenheit beruht, daher hinterlässt er doch einen sehr schalen Nachgeschmack.
Das Bild ist tadellos, ich persönlich bin jedoch kein Fan von SW, mit meinen Augen nehme ich die Umwelt farbig wahr und das sollte auch für moderne Filme gelten. Als Kompromiss ließe ich lediglich ein ähnliches farblich reduziertes Bild wie bei - Der Soldat James Ryan - gelten.
Der dialoglastige Ton bietet ebenfalls keinen Grund zur Klage!

Klasse film, der Start einer cooler Serie und einer der besten Teile. Bild war sauber, sehr guter schwarzwert und neutrale Farben. Bei der schärfe gibt's hier und da ein paar uberzeichnungnen und das wirkt dann zu viel. Aber für den Alter des Film alles akzeptabel. Der sound ist spitze sehr dynamisch und ausgewogen, für eine DTS Spur fehlt etwas an den sub Einsätzen. Extras gibt es viele kleine nette clips zusehen.

Die Blu-ray sollte definitiv in die Sammlung gehören

Dracula wird von Lawrence Van Helsing im Jahre 1872 im Kampf gepfählt und einhundert Jahre später durch das Operritual eines seiner Anhänger erneut wiederbelebt. Im London des Jahres 1972 sucht er Rache an der Familie von Van Helsing.

Hammer versetzt Christopher Lee in seiner Paraderolle als Dracula in das swingende London, in dem freie Liebe, Hippies und okkulte Séancen zum Zeitgeist gehören. Hammer versuchte, ein jüngeres Publikum mit dieser wilden Mischung anzuziehen, glücklicherweise bleibt aber auch ein wenig Gothic Horror Charme nicht ganz auf der Strecke. Der Streifen ist unterhaltsam, gehört aber zu den schwächeren Dracula Titeln aus dem Hause Hammer.

Die Bildqualität ist gut, unterliegt jedoch leichten Schwankungen in der Schärfe. Erfreulicherweise sieht man einen deutlichen qualitativen Sprung im Vergleich zur eher mittelmäßigen Studio Hamburg Veröffentlichung.

Der deutsche Ton klingt klar und verständlich und liegt als DTS-HD MA 2.0 Mono-Track vor.

Das Mediabook ist gewohnt gut verarbeitet und kommt mit einem umfangreichen Booklet. Das Bonusmaterial überzeugt und bietet exklusive Dokumentationen, einen Audiokommentar und Werbematerial.

Als echter Hammer Fan kommt man an diesem Mediabook zu DRACULA JAGT MINI-MÄDCHEN nicht vorbei. Die Blu-ray ist ein wertiges Update zur alten Blu-ray.

"Wer nur einem einzigen Menschen das Leben rettet, der rettet die ganze Welt"

Steven Spielbergs Schindlers Liste gehört zu den stärksten Filmen des Regisseurs und zu den eindringlichsten Meisterwerken, welche die Filmgeschichte in ihrer bisherigen Ära hervorbrachte.

Der Film erzählt die wahre Geschichte von Oskar Schindler, der etwa 1200 Juden vor der Ermordung in den Vernichtungslagern der Nationalsozialisten rettete.

Spielberg erzählt sein Meisterwerk großteils in Schwarz Weiß um von der grausamen Realität der damaligen Zeit nicht abzulenken, mit Ausnahme der Einstellungen zu Beginn und der abschließenden würdigenden Ausschnitte bei Schindlers Gedenk und Grabstätte, sowie dem roten Kleid des Mädchens. Auch verzichtet Spielberg in seinem Film komplett auf große digitale Effekte und veranlasste einen Dreh mit Handkameras an Originalschauplätzen, damit der dokumentarische Stil und die Unverfälschtheit des Gesamtwerks nicht verloren geht. Das alles hinterlässt eine tiefe emotionale Zerissenheit, die vor allem ununterbrochen auf tiefste Weise schockiert aber auch berührt. Ein Film, der zum Ende hin mehr als einen bleibenden Eindruck mit der Hoffnung hinerlässt, eine solche Tragödie in Hinblick auf die Massenermordungen in der deutschen Geschichte kein zweites Mal zum Vorschein zu bringen. Zur Aufklärung an Schulen und anderen Orten wurde dann schließlich die durch Spielberg selbst ins Leben gerufene Shoah Foundation gegründet, die neben dem Ziel zur Erinnerung und Archivierung der Zeitzeugenberichte vor allem auch das Verstehen und verdeutlichen der damaligen Kriegsverbrechen hervorbringen soll. Deshalb ist Schindlers Liste weit mehr als nur ein Film, es ist ein universelles Werk, das die Grenzen des filmischen weit überholt und so bedrückende und echte Schicksale mit aller Wucht einfängt. Es ist ein Meisterwerk, aus dem jeder seine eigenen und hoffentlich richtigen Entschlüsse ziehen kann, um auch im Kleinen die allgegenwärtige Gewalt zu besiegen, denn "wer nur einem einzigen Menschen das Leben rettet, der rettet die ganze Welt"

Das Bild der Blu-ray wurde einer aufwändigen Restauration unterzogen, ohne das vorhandene Filmkorn zu zerstören und bietet erstklassige Schärfe. Mit einem stimmigen Ton wird das Ergebnis somit auch bestens abgeschlossen.

Fazit: Spielbergs wohl wichtigstes und emotional bedeutendstes Werk seiner gesamten Filmkarriere, das Filmgeschichte schrieb und viele hochrangige Auszeichnungen, einschließlich den Bundesverdienstorden für Spielberg selbst einbrachte. Somit mehr als nur ein Film, da es der wohl beste Beweis für geschichtliche Aufarbeitung für unsere und alle noch nachfolgenden Generationen ist.

"Wer nur einem einzigen Menschen das Leben rettet, der rettet die ganze Welt"

Steven Spielbergs Schindlers Liste gehört zu den stärksten Filmen des Regisseurs und zu den eindringlichsten Meisterwerken, welche die Filmgeschichte in ihrer bisherigen Ära hervorbrachte.

Der Film erzählt die wahre Geschichte von Oskar Schindler, der etwa 1200 Juden vor der Ermordung in den Vernichtungslagern der Nationalsozialisten rettete.

Spielberg erzählt sein Meisterwerk großteils in Schwarz Weiß um von der grausamen Realität der damaligen Zeit nicht abzulenken, mit Ausnahme der Einstellungen zu Beginn und der abschließenden würdigenden Ausschnitte bei Schindlers Gedenk und Grabstätte, sowie dem roten Kleid des Mädchens. Auch verzichtet Spielberg in seinem Film komplett auf große digitale Effekte und veranlasste einen Dreh mit Handkameras an Originalschauplätzen, damit der dokumentarische Stil und die Unverfälschtheit des Gesamtwerks nicht verloren geht. Das alles hinterlässt eine tiefe emotionale Zerissenheit, die vor allem ununterbrochen auf tiefste Weise schockiert aber auch berührt. Ein Film, der zum Ende hin mehr als einen bleibenden Eindruck mit der Hoffnung hinerlässt, eine solche Tragödie in Hinblick auf die Massenermordungen in der deutschen Geschichte kein zweites Mal zum Vorschein zu bringen. Zur Aufklärung an Schulen und anderen Orten wurde dann schließlich die durch Spielberg selbst ins Leben gerufene Shoah Foundation gegründet, die neben dem Ziel zur Erinnerung und Archivierung der Zeitzeugenberichte vor allem auch das Verstehen und verdeutlichen der damaligen Kriegsverbrechen hervorbringen soll. Deshalb ist Schindlers Liste weit mehr als nur ein Film, es ist ein universelles Werk, das die Grenzen des filmischen weit überholt und so bedrückende und echte Schicksale mit aller Wucht einfängt. Es ist ein Meisterwerk, aus dem jeder seine eigenen und hoffentlich richtigen Entschlüsse ziehen kann, um auch im Kleinen die allgegenwärtige Gewalt zu besiegen, denn "wer nur einem einzigen Menschen das Leben rettet, der rettet die ganze Welt"

Das Bild der Blu-ray wurde einer aufwändigen Restauration unterzogen, ohne das vorhandene Filmkorn zu zerstören und bietet erstklassige Schärfe. Mit einem stimmigen Ton wird das Ergebnis somit auch bestens abgeschlossen.

Fazit: Spielbergs wohl wichtigstes und emotional bedeutendstes Werk seiner gesamten Filmkarriere, das Filmgeschichte schrieb und viele hochrangige Auszeichnungen, einschließlich den Bundesverdienstorden für Spielberg selbst einbrachte. Somit mehr als nur ein Film, da es der wohl beste Beweis für geschichtliche Aufarbeitung für unsere und alle noch nachfolgenden Generationen ist.

"Wer nur einem einzigen Menschen das Leben rettet, der rettet die ganze Welt"

Steven Spielbergs Schindlers Liste gehört zu den stärksten Filmen des Regisseurs und zu den eindringlichsten Meisterwerken, welche die Filmgeschichte in ihrer bisherigen Ära hervorbrachte.

Der Film erzählt die wahre Geschichte von Oskar Schindler, der etwa 1200 Juden vor der Ermordung in den Vernichtungslagern der Nationalsozialisten rettete.

Spielberg erzählt sein Meisterwerk großteils in Schwarz Weiß um von der grausamen Realität der damaligen Zeit nicht abzulenken, mit Ausnahme der Einstellungen zu Beginn und der abschließenden würdigenden Ausschnitte bei Schindlers Gedenk und Grabstätte, sowie dem roten Kleid des Mädchens. Auch verzichtet Spielberg in seinem Film komplett auf große digitale Effekte und veranlasste einen Dreh mit Handkameras an Originalschauplätzen, damit der dokumentarische Stil und die Unverfälschtheit des Gesamtwerks nicht verloren geht. Das alles hinterlässt eine tiefe emotionale Zerissenheit, die vor allem ununterbrochen auf tiefste Weise schockiert aber auch berührt. Ein Film, der zum Ende hin mehr als einen bleibenden Eindruck mit der Hoffnung hinerlässt, eine solche Tragödie in Hinblick auf die Massenermordungen in der deutschen Geschichte kein zweites Mal zum Vorschein zu bringen. Zur Aufklärung an Schulen und anderen Orten wurde dann schließlich die durch Spielberg selbst ins Leben gerufene Shoah Foundation gegründet, die neben dem Ziel zur Erinnerung und Archivierung der Zeitzeugenberichte vor allem auch das Verstehen und verdeutlichen der damaligen Kriegsverbrechen hervorbringen soll. Deshalb ist Schindlers Liste weit mehr als nur ein Film, es ist ein universelles Werk, das die Grenzen des filmischen weit überholt und so bedrückende und echte Schicksale mit aller Wucht einfängt. Es ist ein Meisterwerk, aus dem jeder seine eigenen und hoffentlich richtigen Entschlüsse ziehen kann, um auch im Kleinen die allgegenwärtige Gewalt zu besiegen, denn "wer nur einem einzigen Menschen das Leben rettet, der rettet die ganze Welt"

Das Mediabook dieser Jubiläums Auflage zum 20. Geburtstag kommt recht passend mit vielen interessanten Informationen zur Entstehung und den Hintergründen dieser Meisterleistung daher. Das Bild der Blu-ray wurde einer aufwändigen Restauration unterzogen, ohne das vorhandene Filmkorn zu zerstören und bietet erstklassige Schärfe. Mit einem stimmigen Ton wird das Ergebnis somit auch bestens abgeschlossen. Deshalb absolut würdige Jubiläumsedition für dieses Drama.

Fazit: Spielbergs wohl wichtigstes und emotional bedeutendstes Werk seiner gesamten Filmkarriere, das Filmgeschichte schrieb und viele hochrangige Auszeichnungen, einschließlich den Bundesverdienstorden für Spielberg selbst einbrachte. Somit mehr als nur ein Film, da es der wohl beste Beweis für geschichtliche Aufarbeitung für unsere und alle noch nachfolgenden Generationen ist.

Also die Dinos im Gebäude fand ich jetzt auch nicht gerade passend xD Zudem haben wir einen extrem nervigen Nebendarsteller und Plot Holes das man denken könnte die haben das Drehbuch unter Drogeneinfluss geschrieben.Einiges war schon wieder so dämlich,das es komisch war zb.die bescheuerte Laser Waffe oder der Umstand das man einen Park auf einer Vulkan Insel baut.Die Figuren sind eigentlich nur dazu da um ihnen beim rennen zuzugucken und entwickeln null Persönlichkeit.Die Effekte und einige Aufnahmen auf der Insel waren dafür grandios gefilmt und auch am Rest des Films erkennt man deutlich,das man mit dem Regisseur alles richtig gemacht hat....nur die Story ist halt Müll.Qualitativ ist das Franchise schon auf Resident Evil Niveau angekommen und schreibt sich alles so zurecht wie er es braucht(Hat auch Star Wars 8 ganz toll gemacht!)Klone,Dino Invasion,komische Horror Elemente,lächerliche Future Waffen..was kommt als nächstes und warum sind solche Filme so erfolgreich?Chris Pratt als Frauenverschlinger schlecht hin/der sich nicht über ein Wiedersehen mit seiner Ex Freundin freut und lieber nach einem Bier fragt...was für ein Mann xD oder grandiose Comic Relief Charaktere wie Franklin der nur immer nur schreit,nervt und am Ende auf wundersame Weise vom Kabelmann zum Labor Assistenten mutiert xD Das Bild der UHD war dafür sehr angenehm und bietet deutlich bessere Farben und wirkt nicht so aufgehellt.Der Sound hat mich persönlich völlig zufrieden gestellt und mein Soundbar gut ausgereizt.High End Kino Freaks dürfte das zu wenig sein,aber es gibt ja auch noch normale Leute die mit einer kleinen Anlage gucken und zufrieden sind!

Rian Johnson pfeift auf die Fortsetzung und schreibt alles um wie er es haben will.Das ist für einen 2.Teil einer neuen Trilogie eigentlich der Todesstoß und so ist es auch.Die Rebellen/Widerstand ach was auch immer haben immer noch keine Armee oder Flotte und sind auf einmal wieder die gejagten..na Hurra!Der Humor ist unterste Schublade und wohl an die ganz kleinen gerichtet und Figuren wie Luke und Chewie werden mal wieder verheizt.Die Story und Figuren entwickeln sich nicht weiter,aber dafür bekommen wir eine asiatische Darstellerin die die Welt nicht braucht an die Hand und Leia zeigt Ihre Flugkünste.Wer natürlich so etwas sehne möchte landet mit diesem Genie Streich von Fortsetzung einen Volltreffer.Das Bild der UHD war ein kleines bisschen zu dunkel und hatte einen kleinen Grünstich und ehrlich gesagt war mir das Bild nach der Sichtung fast schon egal,denn der Streifen wurde umgehend wieder verkauft.Der Sound war dafür Star Wars typisch hörenswert...obwohl es wohl noch besser gegangen wäre!Die Extras sind sehr umfangreich und eigentlich besser als der alberne Film.Ich für meinen Teil bin jetzt mit Star Wars durch und Teil 9 werde ich mir nicht mehr geben!Das Hardcore Star Wars Fans mal wieder alles bedingungslos schön reden und in diesem schlecht geschriebenen Film noch ein unterschätztes Meisterwerk sehen,sagt doch schon alles.Zeit sich abzuwenden und ausschau nach besseren zu halten,denn über Star Wars kann ich inzwischen nur noch lachen(im traurigen Sinne xD)

Der Film war anders als erwartet. Am ende wurde es ein recht schmalziger Abenteuer Film der viel zu Lang geraten war. John Wayne natürlich gewohnt cool, aber der rest des Casts kann da nicht annähernd mit seiner Präzenz mithalten. Sehr witzig aber die Tauchsequenzen, deutlich sichtbar in einem Pool gedreht. Aber es gibt ansonsten sehr schöne Kullissen Der Abenteuer Part ist auch recht gering geraten, eher dreht sich alles um die Love Story, die aber null zündet. Schade hatte mir bei dem Streifen mehr erhofft.
Das Bild ist für das Alter ganz solide, in 4:3 mit ordentlicher Schärfe, aber hat immer wieder mit Verschmutzungen zu kämpfen.
Der englische Ton ist in 1.0, frei von Rauschen aber ansonsten sehr schwach auf der Brust.
Als Bonusmaterial gibt es nur Trailer und den Film noch mal in SD.

Queens atemberaubendes Live Konzert Rock Montreal, welches 1981 von Saul Swimmer mit Kinokameras eingefangen wurde, erstrahlt auf Blu-ray zu neuem Glanz.

Bild: Was hier bei der Restauration geleistet wurde, ist optisch mehr als ansprechend. Das Alter von mittlerweile 36 Jahren ist auf der Blu-ray so gut wie nicht sichtbar. Denn das aufwendig mitgefilmte Konzert bietet eine sehr gute Schärfe mit gut eingestelltem Kontrast und lebendigen Farben.

Ton: Auch der Ton bietet eine tolle Klangkulisse und ist durchweg gut.

Extras: Das zusätzlich enthaltene Live Aid Konzert und auch den Audiokommentar nimmt man dann als Bonus gerne noch mit.

Fazit: Sehenswertes Konzert, welches auf Blu-ray erst Recht zu empfehlen ist.

Erstaunlich gut beobachtete Vorstadt Satire.

American Beauty ist das erstaunlich gut funktionierende Kinofilmdebüt des Regisseurs Sam Mendes. Mit einer Mischung aus Drama, Romantik, Thriller und Satire ist dieser Film ein überaschender Genre Mix geworden.

Der fünfach Oscar prämierte Film erzählt vor allem die Geschichte von Lester Burnham, welcher post mordem über seine Midlife Crisis und seiner Unzufriedenheit mit dem Leben erzählt, dabei wird auch klar, dass er in weniger als einem Jahr das Zeitliche segnen wird, aber bis es soweit ist, erlebt der Zuschauer einen wendungsreichen und vielschichtigen Film, welcher die volle Dosis der alltäglichen Realität des Hauptprotagonisten gekonnt satirisch verarbeitet. So begegnet er der Freundin seiner Tochter und fühlt sich schließlich durch diese sexuell angezogen. Es beginnt eine Achterbahnfahrt der Gefühle und Burnham fühlt sich plötzlich wie von seiner Ehe freigesprochen und startet damit seinen Egotrip, welcher ihm am Ende nicht nur seinen Job, sondern eben sein ganzes Leben kostet.

Dabei gelingt es dem Regisseur auch neben Burnham selbst, die anderen Familienmitglieder einzeln grandios zu poträtieren und somit die vielen interessanten Facetten des Lebens aus unterschiedlichen Blickwinkeln zu präsentieren. Gerade bei diesem Film lohnt es sich auch mal einen genaueren Blick hinter die Fassade des oft erfüllt wirkenden Lebensstils des American Way of Life zu werfen, denn was übrig bleibt ist letztendlich ein Scherbenhaufen zerstörter Gefühle und unterdrückter sexueller Lüste. Das Zerstören dieser oft als Traumwelt dargestellten Realität gelingt dem Theaterregisseur mit einer unglaublichen Genüsslichkeit, zynisch satirischer Perfektion und einer gigantischen Fülle an Lebensweisheit. Darstellerisch gibt es auch nur Höchstleistungen zu vermelden. Hier ist ein Schauspieler besser als der andere. Also kurzum ein Film der seine vielen Auszeichnungen mehr als verdient hat.

Das Steelbook selbst braucht sich zumindestens von Außen betrachtet auch hinter dem Film nicht zu verstecken. Das Titelcover kommt nämlich mit einer glänzenden Optik aus einem Meer von Rosen mit der verführerisch wirkenden Schauspielerin Mena Suvari daher.
Beim öffnen des Steelbooks dann allerdings eine kleine Enttäuschung, denn was nach außenhin Top ist, kann von innen nur als Flop bezeichnet werden, da sich kein Innendruck im Steelbook befindet. Nur die nackte Disc.

Technisch kann man allerdings von einem guten Ergebnis sprechen. Die Blu-ray hat zwar Filmkorn und auch eine wechselhafte Schärfe, aber für das Alter und das knapp angesetzte Budget der Produktion ist das noch zu verschmerzen. Genauso sieht es dann auch mit dem Ton aus, der seinen Zweck hier voll und ganz erfüllt. Extras sucht man allerdings vergeblich.

Fazit:
Geniale Vorstadt Satire mit einem perfekt agierenden Schauspielensemble, welche allesamt einen schonungslosen Blick hinter die Kulissen des American Way of Life bieten.

Bevor ich den Film bewerte möchte ich noch kurz den Fernseher genauer angeben: LG OLED 65 E7V

Nun zum Film selbst, die Story spiegelt den ersten Teil der Videospiele für die neue Konsolengeneration wieder und tut dies auch recht gut. So startet er etwas ruhiger und nimmt dann im Verlauf immer mehr an Tempo auf. Natürlich ist es aber keine 1:1 Kopie des Spiels, wer das erwartet wird vlt etwas enttäuscht sein.

Die Bildqualität ist super scharf und nach einmaliger Sichtung fiel mir nur eine Szene auf, bei der die Qualität einbrach.

Der Ton ist ebenfalls meiner Meinung nach 5 Punkte wert, auch wenn es noch bessere Klangkulissen gibt.

Die Extras sind Standard im Vergleich zu anderen Filme dieses Genre, aber schön sie zu haben.
Macht eine Wertung von 4/5

Die Romeo und Julia Story in nem neuen Gewand und ich muss sagen ich fand den Film sehr unterhaltsam. Die Gartenzwergatmosphäre kommt klasse rüber und es gibt fleißig Action. Der Humor macht extrem viel Laune und die Charaktere sind super sympathisch. James McAvoy und Emily Blunt sprechen die Hauptrollen wirklich super. Die Musik von Elton John passt auch sehr gut zu den Szenen. Natürlich die Story selbst sehr seicht gehalten und ab und an etwas schmalzig aber durch die viel Liebe zum Detail muss ich sagen, ist der Film ein großer Spaß für Jung und alt geworden.
Aus technischer Sicht gibt es nichts zu meckern, hammer Farben, klasse Schärfe und keinerlei Filmkorn.
Der englische Ton bietet eine sehr gute Kraft und kristallklaren Sound.
Das Bonusmaterial ist weniger gelungen, kurze uninteressante Minifeatures, Musikvideo und geschnittene Szenen.

Mir hat der Film sehr gut gefallen. Die Story ist spannend und kurzweilig und die Darsteller machen alle einen sehr guten Job. Ist natürlich wie immer Geschmacksache. Der Film integriert sich meiner Meinung nach sehr gut ins Star Wars Universum. Nur die Szene mit dem Kraken im Weltraum fand ich nicht so berauschend. Die negativen Kritiken bezüglich der Bildqualität kann ich so nicht ganz bestätigen. Solo ist sicherlich keine Referenz UHD geworden aber ich habe schon weitaus schlechtere UHDs gesehen. Ok, der Film hat zum großen Teil einen relativ düsteren Look. Auf meinem OLED TV empfand ich das Bild aber nicht als zu dunkel. Der Kontrast in dunklen Szenen hätte allerdings schon etwas besser sein können. Die Schärfe des Bildes ist bis auf wenige Szenen sehr gut. Colourbanding konnte ich auch nicht feststellen. Schade, dass der Film nicht mit Dolby Vision auf die Disc gepackt wurde.

Die Kreativ-Schmiede Aardman unter der Regie von Rick Park hat wieder ein neues, fantasievolles Abenteuer in
Spielfilmlänge produziert. Nach "Hennen Rennen", "Wallace&Gromit and the Were-Rabbit", "Die Piraten" und "Shaun das Schaf - der Film" nun also ein neues in Knetgummi und mit Stop-Motion-Technik erstelltes Kunst- und Meisterwerk.

Der amüsant-abgedrehte Plot dreht sich um den ambitionierten Steinzeitmenschen Dug, dessen Stamm von den fortschrittlichen Bronzezeit-Truppen des Lord Nooth aus der grünen Oase eines Meteoritenkraters vertrieben wird. Dug verfolgt die Eindringlinge bis in ihre Stadt, wo er mit der "modernen" Zivilisation konfrontiert wird.
Zufälliger Weise findet gerade ein Fußballspiel statt und Dug wird sich gewahr, dass die unleserlichen Stein-Zeichnungen seiner Vorfahren genau dieses Spiel dargestellt haben.
Es gelingt Dug einen Deal mit dem Stadthalter Lord Nooth auszuhandeln, bei dem sein Stamm gegen das beste Team im Fußball antreten soll. Gewinnt sein Team, dürfen Dug und sein Stamm zurück in ihre Heimat ziehen. Andernfalls droht die Sklaverei als Arbeiter in den Bronzeminen.
Unterstützung bekommt Dug von der "hübschen", Fußball-vernarrten Goona, die als Frau aber nur heimlich trainieren darf. Sie sieht die Gelegenheit gekommen einmal selbst offiziell im Stadion spielen zu dürfen und engagiert sich als Trainerin...

Es ist mal wieder beeindruckend, wie viele witzige Details in "Early Man" eingeflossen sind, z.B. die Krokodilbaby-Wäscheklammern, der Skarabäus-Rasierer, die Raupen-Schuhe oder die "Prehistoric Times"-Zeitung mit Sportteil, um nur einige zu nennen. Zudem wird das gesamte Fußball-Genre herrlich auf die Schippe genommen, angefangen von hochnäsigen, eingebildeten Individual-Spitzenfußballern über geldgierige Veranstalter bis hin zur Propagierung des Frauenfußballs. Insgesamt bietet der Film wieder großartige und lustige Unterhaltung pur.

Technisch ist die Blu-Ray hervorragend gelungen: man darf sich beim Bild die ersten zwei, drei Minuten nicht schrecken lassen: das drastische Filmkorn und unruhige Bild ist stilistisch so beabsichtigt um die Vorgeschichte von Dug's Stamm und dem Fußballsport zu schildern.
Danach ist das Bild in der "Jetzt-Zeit" gestochen scharf und ruhig, wunderbar kontrastreich und farbenfroh. Kein Wunder, handelt es sich doch im Prinzipip um eine Aneinanderreihung von einzelnen, hochaufgelösten Standbildern/Fotos unter meist perfekten Beleuchtungs-Bedingungen.

D ie 7.1-DTS-HD-MA-Tonspur klingt sowohl auf deutsch als auch auf englisch sehr hochwertig, kräftig und räumlich. Die Dialoge (allen voran Kaya Yanar in gleich zwei Sprechrollen) sind jederzeit gut verständlich und klar.

An Extras ist neben dem "Making Of" vor allem auch das Featurette über die Akustikaufnahmen im Fußballstadion sehenswert.

Fazit: Gut Ding will Weile haben und so sind wieder einige Jahre ins Land gegangen, bis die Aardman-Schmiede eine weitere, fantastische
Knet-Welt zum Leben erweckt hat. Das Ergebnis ist wie schon bei den Vorgängern ein wunderschönes, verspieltes und vor Ideen sprühendes Kunstwerk über das man sich einfach nur freuen kann. Technisch ist die Blu-Ray absolut top, so dass ich die VÖ allen junggebliebenen Animationsfilm- (und Fußball-)Liebhabern wärmstens empfehlen kann.

Terry beschwört einen Minion durch das Tor der Hölle. Das Wesen kann Wünsche erfüllen, an der Wunscherfüllung ist jedoch nicht viel Substanz und dementsprechend bringt diese Macht weniger Freude sondern mehr Probleme.

GATE II baut lose auf seinem Voränger auf und bringt die Titelfigur dazu, erneut das Tor zur Hölle zu beschwören, das Love Interest und die Bullies an seiner Seite werden dagegen neu eingeführt. Dafür kehrt der Minion, ein kleiner verhältnismäßig schwächer Dämon zurück - neben anderen gut gemacht Monster- und Make-Up-Effekten. Die Handlung ist für meinen Geschmack etwas stringenter und actionorientierter als im ersten Teil erzählt, ein echtes Plus.

Die Blu-ray Qualität ist gut bis sehr gut und überzeugt. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Das Wicked Vision Mediabook ist gewohnt hochwertig und liebevoll verarbeitet, kommt mit einem tollen Booklet und sehenswertem Bonusmaterial. Das Sammlerstück ist im Cover A auf 333 Exemplare limitiert, verzichtet jedoch auf eine Nummerierung.

GATE II - DAS TOR ZUR HÖLLE ist ein unterhaltsamer kleiner Monsterfilm mit Okkultelement und kann gleichzeitig mit seinem Fantasy Charme punkten. Es ist nicht zwingend nötig, den ersten Teil zu kennen, es gibt jedoch direkte Bezüge für Fans des ersten Teils.

Die aktuelle Fight Club BD im neuem Steelbook, was doch sehr gut ausschaut. Das Bild ist okay, aber immer noch sehr dunkel wie ich finde, aber vielleicht muss ich mal einen TV heller stellen ;-) Der Ton ist voll gut, aber es ist nur die 5.1 und nicht die 6.1 Tonspur drauf, schade, aber okay. Sonst ist es alles wie man es kennt.

Ein sehr schönes Digipack das muss ich schon sagen. Die Filme sind auch völlig okay, also mir gefallen sie doch sehr. Bild und auch der Ton ist sehr gut abgemixt. Der Druck vom Digipack ist sehr gut und sehr gelungen.

Ich kann nichts schlechtes schreiben. Bild und Ton ist völlig okay für mich, leider konnte ich noch nicht die UHD quali schauen habe noch keinen UHD Player und TV.

Story (4)
Es gibt viele weisse Eltern, die asiatische oder dunkelhäutige Kinder adoptieren. Das ist nicht aussergewöhnlich und gehört zur Normalität - doch was passiert, wenn ein dunkelhäutiges Ehepaar einen weissen Jungen adoptiert? Dieser Frage geht dieser unterhaltsame und sehr humorvoll inszenierte Film nach. Regisseur Lucien Jean-Baptiste, der gleichzeitig auch die männliche Hauptrolle übernahm, hat es mit Hilfe subtilem Humor verstanden, eine sehr einfühlsame und realistische Geschichte zu erzählen. Der Film wirkt nie aufgesetzt oder unnatürlich, was vor allem den beiden ausgezeichneten Hauptdarstellern zu verdanken ist. Sehr gekonnt gelingt es Jean-Baptiste, der Geschichte Raum und damit dem ernsthaftem Thema, wie auch den Figuren genügend Zeit zur Entwicklung zu geben.
„Il a déjà tes yeux“, wie der Streifen im Original heisst, ist ein sehr erheiternder und fröhlicher Film, der ganz zum Schluss sogar etwas Richtung Klamauk abdrifdet - aber das sei ihm verziehen…

Alles in allem handelt es sich um einen typischen Vertreter des französischen Unterhaltungskinos, der es gekonnt schafft, Humor und Ernsthaftigkeit in perfekter Balance zu halten. Ein Culture-Clash-Film der etwas anderen Art…

Bild (5)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 2.35:1 (21:9 – Neues CinemaScope-Format) vor.
Die Detailschärfe dieser Blu-ray-Veröffentlichung bewegt sich auf allerhöchstem Niveau. Die Tiefenschärfe gehört mit zum Besten, das ich bis jetzt zu sehen bekommen habe. Ebenso überzeugend fällt der Schwarzwert aus, und auch die Kontraste sind hervorragend ausgefallen. Die Farben sind zudem natürlich. Eine nahezu perfekte HD-Umsetzung!

Ton (4)
Das Tonformat liegt in DTS-HD Master 5.1 vor.
Auch das Tonformat kann überzeugen. Allerdings haben wir es hier genrebedingt mit einer recht ruhigen Umsetzung zu tun, die zudem sehr frontlastig ausgefallen ist. Die Surroundlautsprecher werden äusserst dezent miteinbezogen - was vor allem beim Soundtrack auffällt. Die Tonbalance ist ausgezeichnet, und die Dynamik wird kaum gefordert. Eine solide Tonumsetzung, die auf der Höhe der Zeit ist.

Extras (2)
Gibt es einige, habe ich mir aber nicht angesehen. Ein WendeCover ist leider nicht vorhanden!

Fazit: Für Liebhaber des französischen Unterhaltungskinos sehr beachtenswert, und auch die Blu-ray-Umsetzung überzeugt voll und ganz. Kann ich absolut weiterempfehlen!

Zum Geburtstag geschenkt bekommen, kam ich gestern endlich in den Genuss, diesen Film gesehen haben zu dürfen. Hatte im Vorfeld viel gelesen, wollte mir aber meine eigene Meinung bilden und siehe da, ich bin begeistert. Mit hat der Film richtig richtig gut gefallen! Finde den jungen Han Solo sehr klasse besetzt und auch Schauspieler wie Emilia Clarke, Woody Harelson oder Donald Glover sind starke Besetzungen.

Story gefällt mir. Viele epische Momente, viele Anspielungen an ältere bzw eigentlich ja neuere Star Wars Filme, gute Musik, gute Szenen. Alles top wie man es gewöhnt ist, 5/5.

Bild ist ziemlich gut, den Ton fand ich aber noch ne ecke besser. Extras sind gut, das Steelbook ist schick.

Toller Film mit süßer Story für junge Menschen oder junggebliebene Erwachsene bei einem schönen Abend zu zweit.
Hat Spaß gemacht den Film zu schauen.
Bild und Ton sind dem Film angemessen, lediglich bei den Extras könnte es was mehr sein.

Jetzt haben sie dann alle Personen von Star Wars durch, ausser Darth Vader. Hätte etwas mehr erwartet.
Das Bild ist Dunkel, hat zu wenig Kontrast und wirkt somit Unscharf, das geht 75% des Films.
Dem DD+ fehlt die Dynamik und der Bass. Auch die Ortung des 7.1; miserabel.
Für Disney eine ganz schlechte umsetzung !!

Richtig guter old school Horror mit einem überragenden Jack Nicholson, der Film ist richtig gruselig und gilt als eine der besten Steven King Verfilmungen. Das Steelbook ist völlig gelungen,der Film ist ein Klassiker, Bild und Ton können sich für so einen alten Film wirklichs ehen lassen. Tolle Disc lohnt sich

Ein tödlicher Virus wird aus einem militärischen Forschungslabor gestohlen. Agent Lee Barrett spürt einer Verschwörung nach.

GEHEIMAGENT BARRETT GREIFT EIN ist ein spannender Suspense Agentenhriller mit Science Fiction Element. Der Streifen ist hochwertig produziert und versprüht unglaublich viel 60er Jahre Charme.

Die Bildqualität ist eine sehr positive Überraschung und überzeugt mit knackiger Schärfe und leuchtenden Farben auf ganzer Linie.

Der deutsche Zweikanal-Monoton ist zweckmäßig und klingt klar und verständlich. Die Synchronisation ist stark. Barrett wird treffend von Gert Günther Hoffmann, dem Stammsprecher von Sean Connery, gesprochen.

Das Mediabook ist wie von Anolis gewohnt hochwertig verarbeitet und kommt mit einem lesenswerten Booklet. Die Ausstattung bietet in erster Linie einen Audiokommentar sowie Werbematerial.

GEHEIMAGENT BARRETT GREIFT EIN ist eine echte Filmperle, die erfreulicherweise von Anolis in bester Qualität ausgegraben wurde. Der Film ist in erster Linie für Freunde klassischer Agentenfilme zu empfehlen.

Nunja, das Cover erinnert an die Filme "I spit on your graves" und ich erhoffte mir einen ähnlich guten Film zu kaufen. Doch die Handlung ist mehr als Konfus und es wirkt als ob der Film überhabt keinem roten Faden folgt. Für mich was der Film reine Zeitverschwendung auch wenn die handgemachten Effekte nicht schlecht waren.

Sehr gut verfilmte Romanvorlage von Stephen King. Hier wird jedoch nur der Kampf der jugendlichen Verliererbande gegen das Böse gezeigt. Der Teil mit den Erwachsenen wird auf eine Fortsetzung verschoben. Dieser Umstand tut dem Streifen gut, da die Story in sich abgeschlossen ist. Trotz der schwierig zu vermittelnden Darstellung der Ängste ist der Film gut ausgefallen. Die Darsteller sind gut gewählt, die Spannung ist jederzeit greifbar.

Das Bild zeigt eine knackige Schärfe und schöne Farben. Der Sound ist bombastisch und hat ordentlich Druck.

Ein sehr dunkles Bild, HDR kommt nur bei Triebwerken und Laser feuer zum tragen.
Die Handlung, reiht sich nach TLJ in die Star Wars reihe ein. Was nicht positiv ist.

Naja Dino im Gebäude sind halt nicht so meins. Der Part auf der Insel ist Gut aber zu kurz.

Staffel 7 hat doch mit einigen Längen zu kämpfen. Auch der ewige Kampf gegen einen immer noch übleren Gegenspieler lässt die Story kaum voran kommen. Für mich bislang die schwächste Staffel. Ich hoffe auf eine Verbesserung in Staffel 8.

Das Bild ist wie immer sehr körnig. Von mir gibt es wie immer 4 Punkte, da die Schärfe noch stimmt. Der Sound ist solide, könnte aber mehr Druck vertragen.

DIE DÄMONISCHEN ist die erste Verfilmung von INVASION OF THE BODY SNATCHERS aus dem Jahr 1956 und ist ein exzellenter Sci-Fi Horrorthriller mit starker Paranoia-Atmosphäre. Die Horroreffekte der Kokons sind zudem gelungen und sind für ihre Zeit ziemlich schockierend.

Das Blu-ray von Filmjuwelen ist für mich ein Upgrade der alten Koch Media DVD und liegt endlich im korrekten Bildformat 2.00:1 vor. Das Bild bietet eine solide Schärfe und stellt ebenfalls eine Verbesserung dar, in der Detailzeichnung gibt es jedoch noch etwas Luft nach oben.

Der deutsche Zweikanal-Monoton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist leider sehr knapp. Das Mediabook ist solide verarbeitet und bietet ein interessantes Booklet, welches aber leider zusätzlich Werbung des Labels enthält.

DIE DÄMONISCHEN ist ein echtes Genre Meisterwerk und gehört in jede gut sortierte Sci-Fi Horrorsammlung. Als sparsame Alternative ist der Titel gleichzeitig im Keep Case erschienen.

Mal wieder eine geniale Staffel.

Oliver Kalkofe mal wieder in Höchstform. Denn auch in dieser Staffel hat der erfolgreiche Medienkritiker, das kritisieren, persiflieren und parodieren der TV Verbrechen von 2016 nicht verlernt.
Die SD on Blu-ray bietet technisch ein gutes Bild, das sogar besser ist als die analoge Fernsehausstrahlung. Das Bild entspricht allerdings dem der DVD, da die Mattscheibe nicht digital gedreht bzw. ausgestrahlt wird. Der Vorteil ist hier einzig und allein die kompakte Verfügbarkeit auf einer Disc. Der Ton bietet zufriedenstellenden TV Standard.

Fazit: Oliver Kalkofe ist mal wieder eine sehr gute und wortgewandte Staffel gelungen, die inhaltlich und technisch voll und ganz überzeugt.

Eastwoods fantastisch eingefangener Film des "Helden vom Hudson"

Mit Sully hat Clint Eastwood einen seiner späten filmischen Erfolge und einen der Top 10 Filme des Jahres 2016 feiern können. Er erzählt Stück für Stück die Ereignisse, die am 15. Januar 2009 mit einem US Airways Flug passierten. Der Pilot Chesley Sullenberger tätigte nämlich, aufgrund eines Vogelschlags eine geplante Notwasserung und rettete so allen an Bord anwesenden 155 Passagieren das Leben. Nun muss er sich allerdings vor der entsprechenden Flugsicherheitsbehörde verantworten und genauso beginnt Eastwoods Spätwerk.

Filmtechnisch liefert Eastwood mit diesem Film einen seiner vielen späteren Glanzstücke ab. Sowohl die sichere Kameraführung, sowie der atmosphärisch angesetzte Schnitt ohne unnötiger Effekthascherei und die verstärkt emotional versehene Geschichte verbinden den Film zu einem gelungenen Gesamtwerk. Dabei liefert Hauptdarsteller Tom Hanks zu jeder Zeit eine glaubwürdige und charakterstarke Verkörperung des Kapitäns Sullenbergers ab. Der in weiteren Nebenrollen besetzte Aaron Eckardt, sowie die ausdrucksstark spielende Laura Linney runden die Glaubwürdigkeit der Geschichte mit ihren Darstellungen ebenfalls makellos zu einem passenden Gesamtbild auf.

Die Blu-ray des Films bietet eine gelungene Schärfe mit gut abgestimmten Kontrasten und einer stimmigen Farbpalette.
Der Ton bildet dann noch das Gesamtgeschehen des Films mit entsprechender Dynamik ab und leistet sich keine Schwächen.
Die Extras bieten zudem noch ein tolles Making Of, sowie eine aus Sicht von Kapitän Chesley Sullenberger berichtende Doku.

Fazit: Hervorragende Verfilmung der herausragenden Notwasserung des Helden vom Hudson mit dem Dreamteam Eastwood und Hanks, welches das Prädikat besonders wertvoll absolut verdient hätte.

Drei miteinander verbundene Geschichten über die menschliche Sterblichkeit.

Mit Hereafter gelingt Clint Eastwood ein außergewöhnlicher Film, welcher drei verschiedene Lebensgeschichten über Menschen und ihre Erfahrungen mit dem Tod erzählt. Dabei ist der Film so konstruiert, dass die drei Geschichten am Ende des Films zu einer verschmelzen.

Eine Story handelt hierbei um George Lonegan, der mit Verstorbenen in Kontakt treten kann, wenn er einen der eng vertrauten Verwandten an den Händen berührt. Diese Gabe möchte er zuerst nicht akzeptieren, bis er auf magische Weise merkt, dass es doch seine Berufung ist.

Die zweite Geschichte handelt vom 12 jährigen Briten Marcus, der seinen Zwillingsbruder bei einem Autounfall verliert. Nun möchte er alles daran setzen um nochmal mit dem Geist seines Bruders in Kontakt zu treten.

Die letzte Geschichte des Episodenfilms beinhaltet dann noch die Geschichte der französischen Journalistin Marie Lelay, die eine Nahtoderfahrung durch den thailändischen Tsunami erlebt und sich nun mit ihrer Sterblichkeit auseinandersetzt. Daraus zieht sie einen Nutzen und veröffentlicht ein Buch über ihre einschneidenden Erlebnisse.

Clint Eastwood nutzt die verschiedenen Handlungsstränge gekonnt und verbindet diese auf wundervolle Weise, zwar kann der knapp über zweistündige Film über einige Längen nicht hinwegtäuschen, er erzählt aber dafür auch drei wundervolle Geschichten, die genügend Zeitraum haben, um sich auf die unterschiedlichen Entwicklungsstufen der Protagonisten einstellen zu können.

Effekttechnisch wird einem hier auch ein absolutes Blockbusterspektakel geboten, dass keine unnötigen Effekthaschereien bietet, sondern nur solche, die auch die Geschichte unterstützen und sie somit spannender und abwechslungsreicher gestalten. Die Kamera bleibt dabei mitten im Geschehen und bietet somit auch keine Aussetzer.

Die Blu-ray des Films kann da natürlich auch absolut mithalten und bietet Bild und tontechnisch Referenzwerte. Da schaut man sich dann gerne auch noch die beiliegenden Extras, die ein Making Of und eine Jubiläumsdoku über Clint Eastwood und seiner Zusammenarbeit mit Warner Brothers beinhalten an.

Fazit: Berührender Film, der drei tolle Geschichten über das Leben und die Auseinandersetzung der Sterblichkeit erzählt. Zwar manchmal stark in die Länge gezogen, dafür aber jederzeit authentisch und greifbar.

Stephen Kings Horrorklassiker.

Mit Misery inszenierte Rob Reiner nach Stand by Me seine zweite Stephen King Verfilmung und erschaffte damit ein unvergessenes Meisterwerk der Popkultur.

Erzählt wird die Geschichte des erfolgreichen Romanautors Paul Sheldon, der nach Beendigung seines neuen Romans den Rückweg nach New York City bestreitet und dabei mitten in einen Schneesturm gerät, der ihn von der Straße abbringt. Nur kurze Zeit später wird er von Annie Wilkes, einer Einsiedlerin aus dem Auto Wrack befreit. Als sie sich dann zuhause bei ihr angekommen auch noch als sein größter Fan bezeugt, bannt das Unglück seinen Weg. Denn Annie bekommt den letzten Teil seines Misery Romans zu lesen und ist darüber gar nicht erfreut und diskutiert wutentbrannt über die Vernichtung des letzten Teils seines Werkes, um ihn dann mit allen Mitteln zu überzeugen, eine korrigierte Fassung aufzusetzten. Nach gewaltsamer Überdauerung und einem gefährlichen Showdown kann es dann am Ende nur einen geben, der das grausame Duell für sich entscheidet.

Rob Reiners Romanverfilmung ist eine glänzende Charakterstudie über die Abgründe der menschlichen Seele geworden. Misery ist deshalb ein Film, bei dem die distanzierten Kameraeinstellungen genauso perfekt funktionieren, wie der gelungene Soundtrack.
Da verwundert es kaum, dass man mit den Darstellungen der Schauspieler genauso zufrieden sein kann und die Wutausbrüche von Kathy Bates einen auch deshalb zweifellos beeindrucken. Also ein Film der auf keiner Top 100 Genre Liste fehlen sollte und unter den 10 besten Horrorfilmen der 90er einen festen Platz verdient hat.

Technisch besticht die Blu-ray mit einem scharfen Bild und überzeugt durch eine dialoglastige Tonspur. Die auf 999 Stück limitierte Mediabook Auflage (Cover A) ist zudem ein echter Hingucker in jeder Filmsammlung und wertet den Film mit einem zusätzlich bebilderten Text und einer beiliegenden DVD auf.

Fazit: Mit längst zum Kult anvancierten Bildern und oscarreifen Darstellungen ist mit Misery eine der besten Stephen King Verfilmungen aller Zeiten entstanden, die auch heute noch als Schocker und Alptraum eines jeden Schriftstellers gezählt werden darf.

Bissige Gesellschaftssatire über den Trip eines mordenden Lüstlings.

Die schwarze Satire American Psycho schildert die Mordserie des Investmentbankers Patrick Bateman, die ihn durch seine eigens zugeschriebene Gier nach Blut, Gewalt und den Wunsch nach Zugehörigkeit zur Elite der 80er vorantreibt.

Marry Harron verfilmt Ellis Roman mit einem sichtbaren Hang zur Ästethik und wertet das Geschehen so mit einer stilisierten Bildkomposition der erzählten Zeit auf. Christian Bale überzeugt dabei durch seine überzeugende Darstellung des Psychopathen Bateman, die er auf egozentrische und herrlich zynische Art herunterspielt. Da geraten die Nebendarsteller fast in Vergessenheit und können somit keine tiefern Charakterzüge entwickeln. Der Soundtrack bildet letztendlich die 80er perfekt ab und bietet so von der leichtfüßigen Intromusik bis zu den Phil Collins Stücken eine gewaltige Bandbreite an Popmusik und Filmsoundtrack an.

Die Blu-ray des Films kann dann auch noch durch den neuen 4K Transfer überzeugen und bietet zwei Filmfassungen an. Das Mediabook selbst wartet außerdem mit einem stark gefärbten Frontcover mit Begleittext im Innenraum, sowie einer DVD mit ausreichend Bonusmaterial auf.

Fazit: Bissige Gesellschaftssatire über die Befindlichkeiten der 80er und einem psychopathischen Trip in das Bewusstsein eines mordenden Lüstlings der seine grausamen Taten als Kompensierung seiner egozentrischen Manie wahrnimmt.

Eine sehr gelungene Kino Adaption.

Stephen Kings Es Verfilmung fürs Kino ist ein sehr gelungener Mix aus Coming of Age Drama und Horrorfilm geworden. Würde man die Horrorkomponente komplett entnehmen, dann würde immer noch eine tolle Geschichte über Freundschaft, Zusammenhalt, sowie dem seelischen Kampf gegen die Eltern und den ersten Annäherungsversuchen zur weiblichen Schönheit erhalten bleiben.

Also durch und durch eine starke, wenn nicht sogar die stärkste Stephen King Verfilmung, welche aktuell existiert und den Stoff des Buches, welcher durchaus für eine komplette Serie ausreichen würde mit ein paar kleinen Freiräumen gut wiedergibt.

Nun noch zur Blu-ray Fassung:

Diese wartet mit einem durchgehend hochwertigen Bild auf, welches nur bei den sehr dunkel gehaltenen Szenen in der Detaildarstellung etwas stärker schwächelt. Bei helleren Aufnahmen gibt es dafür die volle und farbenfrohe Detailpracht zu bestaunen, welche sich stilistisch absichtlich an die 80er hält.

Der Ton fällt technisch sogar noch etwas hochwertiger aus und wurde in beiden Sprachfassungen sehr räumlich und nicht zu leise abgemischt, sowie sehr gut durch die Musik unterstützt, welche zu keinem Zeitpunkt als störend empfunden werden kann. Es gibt außerdem keinen hörbaren Unterschied zwischen den Sprachfassungen. Was außerdem durchaus überrascht, ist das Warner der deutschen und der englischen Tonspur eine Dolby Atmos 7.1 Tonspur spendiert hat.

Die Extras sind nicht übermäßig groß ausgefallen, aber durchaus unterhaltsam und informativ geworden.

Fazit: Starke Verfilmung, technisch einwandfreie Blu-ray Umsetzung, deshalb eine 100 prozentige Kaufempfehlung von meiner Seite.

Toll gestaltetes Steelbook.

Endlich gibt es diesen Kult Klassiker auch auf Blu-ray, das Wenden hat nun ein Ende.
Das Steelbook macht sich wirklich gut und ist für diesen Preis ein absoluter Hingucker. Über den Film selbst braucht man nicht viel Worte zu verlieren, die Handlung kann ja jeder über Wikipedia selbst nachlesen, viel wichtiger ist die Blu-ray Umsetzung. Diese ist durchaus gelungen und kommt mit einem hochwertigen Transfer daher, der die vorherige DVD Fassung noch mal topt. Das Bild wurde von den meisten Verschmutzungen befreit und hat eine gute Gesamt Schärfe. Das liegt auch daran, dass für die Blu-ray Ausgabe auf das Original Filmmaterial zurückgegriffen wurde, denn der Fernsehfilm wurde damals mit solchen Kameras aufgenommen. Nur ab und zu schwächelt das Bild bei Distanz Shots.

Der Film liegt auf dieser Blu-ray im Original 4:3 Format vor, da der Film nur im Fernsehen lief. Das kann man aber durchaus als Vorteil betrachten, da bei der DVD etwas ins Bild gezoomt wurde, um ein Vollbild zu erhalten. Der Ton ist bei diesem Film eher frontlastig, sämtliche Gespräche sind aber gut zu verstehen.

Fazit: Ein klasse Film auf einer absolut zufriedenstellenden Blu-ray.

Großartiges Survival Drama.

Mit Cast Away - Verschollen inszeniert Regisseur Robert Zemeckis seinen zweiten Film mit Tom Hanks und meiner Ansicht nach den drittbesten Film der Schauspielkarriere des Hauptdarstellers.

Mit einer Laufzeit von fast zweieinhalb Stunden braucht der Film diese Zeit um sich voll und ganz in all seinen Tiefen entwickeln zu können. Hanks verkörpert hier den Logistikunternehmer Chuck Noland der mit dem Flugzeug einer Dienstreise nachgeht, diese aber aufgrund eines Flugzeugabsturzes nicht mehr wahrnehmen kann. Voller Überraschung überlebt er dieses Unglück und strandet auf einer einsamen Insel, die im späteren Verlauf, FedEx Pakete voller Überraschungen bereithält.

Mit einer Unterbrechung von 8 Monaten und einer deutlichen Gewichtsabnahme des Hauptdarstellers für die Dreharbeiten auf der Insel, überzeugt hier Tom Hanks mit einer One Man Show die seines Gleichen sucht. Hanks spielt den Gestrandeten mit einer ihm zur Verfügung stehenden Bandbreite, die von Einsamkeit, Ideenreichtum, Hoffnung bis zur spürbaren Verzweiflung reicht.
Zemeckes inszeniert den Film dabei bewusst mit Kameraeinstellungen, die stets nah am Geschehen sind und nicht durch Szenen anderer Darsteller unterbrochen werden. Dabei ist es eine zu bewältigende Aufgabe für Hanks, den Zuschauer dauerhaft auf seine Seite zu ziehen und ihn mit auf die Reise seines Handelns, Denkens und Fühlens zu nehmen. Dies gelingt ihm aber ununterbrochen und mit vollem körperlichen Einsatz in seinem mimischen, sowie gestischen Darstellungsvermögen. Also mehr als empfehlenswert und ein Must Have für jeden Cineasten.

Technisch bietet der Film ein etwas wechselhaftes Ergebnis. Szenen gutklassiger Schärfe wechseln sich hier immer wieder mit unscharfen Weitwinkelaufnahmen ab. Der Ton beweist dafür aber einen sehr atmosphärisch angelegten Soundmix. Extras gibt es leider keine.

Fazit: Großartiges und massentauglich in Szene gesetztes unvergessliches Survival Drama mit einem erstklassig spielenden Tom Hanks, der vollkommen alleingelassen und völlig losgelöst mit einem charakterstarken und emotional breit gefächerten Schauspiel überzeugt. Deshalb ohne Worte eines der besten Monodramen des 21. Jahrhunderts.

Ganz großes Kino vom König des Blockbusters.

Mit Ready Player One ist Steven Spielberg ein großartiges Comeback im Blockbuster Genre gelungen.

Der Film wurde mit viel Liebe zum Detail erstellt und wartet mit vielen unglaublichen Überraschungen, sowie Film, Musik und natürlich Videospiel Referenzen auf.
Dieser neue Spielberg Streifen ist zudem nicht nur klassisches Familien und Popcorn Kino, sondern auch eine Warnung an die Zukunft.
Denn Hollywoods erfolgreichster Regisseur schafft es auch hier wieder perfekt Unterhaltung mit Botschaft zu verbinden und den Zuschauer so in die legendäre Zeit der 80er und gleichlaufend wieder Zurück in die Zukunft zu schicken.

Mein persönliches Highlight des Films ist allerdings die fast schon erschreckend geniale und meisterhaft inszenierte Reminiszenz an Stanley Kubricks Horror Klassiker Shining. Denn mit neuesten technischen Möglichkeiten wurden hier Original Szenen mit fabelhaften CGI Effekten erweitert und Kameraeinstellungen aus den epischen Hotelgängen des Overlook Hotels mit ganz neuen Blickwinkeln perfektioniert. Außerdem geschieht das alles ohne das nach wie vor unerreichte Meisterwerk von Kubrick in den Dreck zu ziehen, sondern diesen Kultfilm auch noch für die nachfolgende Generation schmackhaft zu machen.

Was den 3D Effekt dieses Films angeht, so gehört dieser Streifen auch hier zweifelsohne zu den aktuellen Referenz Filmen. Denn die Möglichkeiten der 3D Technologie werden hier meiner Ansicht nach endlich auch mal sinnvoll eingesetzt, ohne das mit unnötiger und zusätzlicher durch 3D entstandener Effekthascherei übertrieben wird.

Technisch bietet die Blu-ray ein sehr scharfes Bild und eine atmosphärische Tonabmischung. Das Steelbook hat eine leicht glänzende Oberfläche und wirkt sehr hochwertig. Optisch passt es zudem sehr gut zum ET Steelbook, da es auch im Blauton gehalten ist. Im Steelbook befindet sich zudem noch ein qualitativ hochwertiger Innendruck. Extras sind ein paar vorhanden.

Fazit: Ready Player One ist ein gelungenes Blockbuster Comeback eines Kult Regisseurs, welches liebevoll umgesetzt wurde und mit zahlreichen unerwarteten und technisch absolut perfekt in Szene gesetzten Überraschungen aus der Popkultur aufwartet. Zudem enthält der Film eine bedeutsame Botschaft und wurde gerade zum Schluss mit Spielberg typischer Emotionalität in Szene gesetzt.
Auch die 3D Präsentation, die hier übrigens absolut Sinn macht ist mehr als gelungen und bietet genügend Tiefeneindruck bzw. Räumlichkeit. Die Blu-ray im Steelbook bietet Referenzwerte und die Optik des Produkts kommt sehr hochwertig daher.
Meiner Ansicht nach also ein absolutes Must Have für alle Gamer, Cineasten und Musikinteressierten.

Einer der intelligentesten Thriller Dramen des 21. Jahrhunderts.

Mit einem absolut perfekten Gefühl von Timing und Präzision inszeniert Alan Parker seinen vorerst letzten Spielfilm. Dieser porträtiert in fein dosierten Rückblenden das Leben des David Gale vor seiner geplanten Hinrichtung und somit auch die Geschichte der Reporterin Bitsey Bloom die nach und nach die Wahrheit über die Geschehnisse, welche Gale in den Todestrakt brachten, für ihre Interviewsitzungen herausfinden möchte. Eine spannende Reise zwischen Schuld und Unschuld, sowie Recht und Unrecht nimmt so ihren Lauf und endet erst mit der schockierenden Tatsache in Form einer VHS Kassette.

Alan Parker hat mit diesem Film einmal mehr bewiesen, welch großartiges Geschick er für verschachtelte Kriminalgeschichten besitzt und liefert damit einen der intelligentesten Thriller Dramen des 21. Jahrhunderts ab. Ein Film der kurzum auch von den Darstellern nur Höchstleistungen zu bieten hat. So sehen wir einen überzeugenden aber auch psychisch labilen und von solidarischer Korrektheit getriebenen Kevin Spacey, eine glaubwürdig spielende Kate Winslet und eine von Rechtschaffenheit geprägte und emotional agierende Laura Linney. Also ein perfekt spielendes Schauspiel Ensemble.

Technisch bietet die Blu-ray aus dem Hause Universal allerdings nur leicht gehobenen Durchschnitt. Denn das Bild besitzt durchgehend mittelstark ausgeprägtes Filmkorn und hat dadurch auch nur eine dem Mittelmaß ansiedelnde Schärfe.

Beim deutschen Ton schaut es dagegen deutlich besser aus. Der Soundtrack wird zu jeder Zeit absolut räumlich wiedergegeben und die Dialoge sind stets klar verständlich.

Extras gibt es hingegen keine. Obwohl das Thema des Films genug Anlass dazu zu bieten hätte.

Fazit: Starker und dramatischer Thriller mit Darstellern die zu jeder Zeit Oscar würdige Darstellungen abliefern. Kurzum für Freunde des Genres ein gelungenes Filmspektakel.

Forrest Gump ist zweifellos einer der größten Filme der 90er und bietet glanzvolle Darstellungen, überragende Bilder und unvergessene Momente der Filmgeschichte. Gerade Tom Hanks brilliert mit seiner anrührenden Darstellung des naiv und kindlich wirkenden Forrest Gump und zieht den Zuschauer so schon zu Beginn auf seine Seite.

Die Saphir Serie selbst bietet ein hochwertig restauriertes Bild und einen dynamischen Ton mit einer zusätzlichen Blu-ray voller Extras und Eindrücke vom Set.