Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Mir hat das Wirrwar gefallen, mit seinen vielen Visionen weis man nicht was jetzt real ist oder im Unterbewusstsein. Auf alle Fälle Unterhaltsam.
BD - Umsetzung ist Top, mit einem Tiefen Bass und klarem Bild.

Alles in allem ein seltsamer Film. Nicht wirklich "schlecht" (das völlig falsche Wort), aber "gut" ist auch anders. Der Film ist sehr ruhig und wirkt auf mich in weiten Strecken sehr aufgesetzt wie die Schauspieler agieren, was sie tun, wie sie Sprechen, etc.
Er ist sicherlich auch erfrischend "anders", aber insgesamt ist die Story dann doch zu dünn und zu hanebüchen, das sie über 105 Minuten trägt. (90 hätten es auch locker getan)
Deswegen "leider" nur Mittelmass.
Technisch ist die BD gut gelungen - sowohl in Bild wie Ton.

Die drei unterschiedlichen Brüder Jack, Francis und Peter treffen sich im Darjeeling Limited Zug und versuchen durch eine gemeinsame spirituelle Reise den Tod ihres Vaters zu überwinden, sowie ihr Verhältnis zueinander wieder zu kitten.

Dem Potpourri an Gegensätzlichem zuträglich sind die Wesenszüge der Brüder, an denen jeder Psychiater wohl seine helle Freude hätte und nicht selten im Kontrollwahn gipfeln, etwa wenn die Pässe der anderen Geschwister "freundlicherweise" eingesammelt und verwahrt werden, jede spontane Flucht wird somit zwecklos.

Untereinander hat man dann auch noch das ein oder andere pikante Geheimnis voreinander, doch wie das Leben so spielt, läuft der Anfangs gefasste und minutiös durchdachte Plan alsbald aus dem Ruder und lässt die drei recht schnell intuitiv handeln.
Viele witzige aber auch traurige Momente sind die Folge, alles vor der exotischen Kulisse Indiens spielend.

Es steckt bei einem Wes Anderson Film natürlich etwas mehr dahinter als der erste Anschein zu vermitteln vermag, wer aufmerksam beobachtet wird diesen Wink verstehen.

Auf der Blu-ray befindet sich zudem das 1. Kapitel von Darjeeling Limited, der Kurzfilm "Hotel Chevalier" welcher unbedingt vor dem Hauptfilm gesichtet werden sollte.
Es handelt sich um eine kleine Vorgeschichte in der uns Jacks Privatleben etwas näher gebracht wird, daraus resultierende Details finden sich auch im weiteren Film.

Bild:
Farbenprächtige Landschaftsaufnahmen, aber auch leuchtend bunte Accessoires ergänzen sich perfekt, man hat ständig das Gefühl viel besser kann man Land und Leute nicht repräsentieren.
Schärfe und Schwarzwert sind auf einem sehr guten Niveau, die ein oder andere Landschaftsaufnahme hätte allerdings ein wenig schärfer eingefangen werden können.

Ton:
Die Stimmen erklingen gut verständlich und wahrnehmbar, die eingespielte Musik fügt sich harmonisch und räumlich ein.
Sound-Gewitter sollten daher nicht erwartet werden, da es sich um einen Dialoglastigen Film handelt.
Deutsche Untertitel können jederzeit zugeschaltet werden.

Extras:
Hervorzuheben wäre zum einem das interessante Featurette, sowie ein informatives Essay von Matt Zoller Seitz, beides deutsch untertitelt, wie auch die übrigen Extras.

Einzig der Audiokommentar von Wes Anderson, Jason Schwarzman und Roman Coppola fällt hier leider aus dem Rahmen, denn untertitelt ist dieser nicht.

Ein Wendecover wird uns leider vorenthalten, es gibt nur einen festen FSK Aufdruck auf dem sonst gelungenen Cover-Artwork.

Fazit:
Ein kleiner Selbstfindungstrip wächst über sich hinaus, wer an witzigen Dialogen, tollen Darstellern und charmanter wie skuriller Situationskomik Gefallen findet, sollte unbedingt ein Ticket für den Darjeeling Limited Zug lösen, es lohnt sich mit Sicherheit.

Die Handlung ist fast eine 1:1 Kopie des überragenden "Karate Kid" von 1984. Jedoch ist hier alles etwas billiger und die Schauspieler schlechter. Doch mal ernsthaft: Bei den meisten Martial Arts Filmen spielt die Handlung eh eine untergeordnete Rolle. Die Kampfszenen in "American Karate Tiger" (Originaltitel: "Showdown", hier wollte man offensichtlich schon zu VHS-Zeiten nur den Markennamen "Karate Tiger" verkaufen) sind sehr solide. Für meinen Geschmack könnten es ein paar mehr sein, aber es reicht aus um gut zu unterhalten. Die Aufhebung der Indizierung und Neuprüfung auf FSK 16 war lange überfällig.
Das Til Schweiger Kenn Scott synchronisiert nervt mich persönlich etwas, aber da kann ja keiner was dafür.
Der Film ist sicher einer der schwächeren von Billy Blanks und bekommt von mir drei Punkte.

Die Bildqualität ist durchaus HD würdig. Keine Referenz, aber sehr gut. Da gibt es nichts zu beanstanden. Hier gebe ich volle 5 Punkte.
Bei dem Ton hat man jeweils die Wahl zwischen deutsch Dolby Digital 2.0 und 5.1 sowie englisch Dolby Digital 2.0 und 5.1. Wer möchte kann deutsche Untertitel dazu schalten. Hier gebe ich 4 Punkte.

Die Extras beinhalten u.a. die alte deutsche 4:3 Version (habe nur mal kurz reingeschaut) für ein Retro-feeling, Trailer (original und deutsch, beide in 4:3), zwei Bildergalerien (Artworks und Filmfotos) und ein im Booklet abgedrucktes Interview mit Kenn Scott. Die Qualität der Bilder ist sehr unterschiedlich. Außerdem gibt es ein Wendecover mit alternativem Motiv und ohne FSK Logo. Wer die Erstauflage sein Eigen nennt bekommt noch einen Sammelcoupon dazu (bei Einreichung von 10 verschiedenen bekommt man einen Titel der PCE kostenlos zugeschickt). Hier gebe ich 3 Punkte.

Fazit: Für mich eine gute Veröffentlichung.

Wenn man überlegt das es diese Geschichte wirklich gegeben haben soll, und noch heute in vielen Theatern aufgeführt wird, auch mit Schattenspielen ist es sehr schön umgesetzt. Der Film hat ein klares Bild und der Ton kommt knackig aus den Boxen. Eine schön erzählte Geschichte die zu unterhalten weiß. Die Effekte sind liebevoll gemacht. Wer auf Fantasy steht soll ruhig zugreifen. Ach ja wenn man die Extras mit anderen Filmen vergleicht hinkt 47 Ronin hinterher, jedoch sind mir Extras auch nicht so wichtig daher 3 Punkte dafür.

Einfach ein großartiger Streifen mit jeder Menge TOP agierender Schauspieler ! Keine Ahnung, warum ich den 2 Monate hier ungesehen rumliegen hatte. Technisch optimal umgesetzt - sehr gutes Bild + satter Sound. Schaut ihn euch an - ihr werdet es nicht bereuen ... witzig, spannend, Action/Blut, coole Dialoge.

Ein klasse Action Film in Stirb langsam manier.Das Bild und der Ton sind klasee

Ein etwas andere The Rock film.Er kann nicht nur hau drauf.Ein guter film mit einer guten StoryBild und Ton sind in Ordnung.

Der Film ist nicht schlecht.Ich finde das Orginal aber besser.Bil und ton sind gut

Ich finde den film ganz gut.Klasse effekte und klaase fights.Die Story naja wer braucht schon eine Story wenn genug Action am start ist.Das Bild und der Ton sind 1a.

Ein guter film.Die Story erinnert mich an Staatsfeind nr1.Bild undTon sind ganz ok .Nicht überrragend aber in ordnung.Das steelbook sieht auch schick aus.Für 5 euro bei MM gekauft.

Gute Fortsetzung klasse Abenteuerfilm und perfekte Umsetzung, Bild und Ton sind wirklich erstklassig. Die Extras sehr sehenswert, das Steelbook ist optisch gelungen.

Eine tolle Schnitzeljagd mit Nicolas Cage in einer seiner besten Rollen, Abenteuerkino vom Feinsten und ein 1A Bild und Ton und herausragende Extras, das Steelbook ist auch gelungen.

Der Film ist für mich ein Klassiker des französischen Kinos der 70er. Die Story ist sehr orginell. Allein schon wie Gastrokritiken entstehen und von den Kostümen von de Funès dargestellt werden, lässt einem lachen. Ganz zu schweigen von der Szene mit der Schrottflinte, wo de Funès gezwungen wird verdorbene Austern zu essen.

Die Bildqualität ist für mich überraschend gut für einen 40jährigen Film. Es kommt sogar HD-Feeling auf,..
Für mich ein Muss den Film In der Sammlung zu haben.

THE HUNT FOR RED OCTOBER ist der erste Tom Clancy Film über den CIA-Analysten Jack Ryan, der unerwartet in den Außendienst befördert wird. Im Gegensatz zu den beiden erstklassigen Filmen mit Harrisson Ford in der Hauptrolle (DAS KARTELL, STUNDE DER PATRIOTEN) ist hier noch Alec Baldwin in der Rolle zu sehen. Inszeniert wurde der Thriller von Action-Meister John McTiernan (DIE HARD, PREDATOR), der beweist das er nicht nur Action, sondern auch spannende Thriller inszenieren kann.

Im Gegensatz zu den späteren Ryan-Filmen steht hier die Romanfigur gar nicht so sehr im Mittelpunkt, sondern eigentlich der Gegenspieler - der russische U-Boot Captain Ramius, gespielt von Sean Connery. Alec Baldwin bleibt hingegen die meiste Zeit über blass, kein Vergleich zu Ford und einer der Schwachpunkte an diesem sonst guten Film.

Spannend ist der Film trotzdem, man darf aber keinen Actionfilm erwarten auch wenn McTiernan hier Regie geführt hat. Es gibt einige sehr tolle Aufnahmen auf hoher See, eine spannende Geschichte zur Zeit des Kalten krieges, alles in allem sehr gut gespielt und sehr gut besetzt. Was U-Boot Filme angeht gefällt mir CRIMSON TIDE allerdings eine Spur besser - letztlich aber Geschmackssache.
4/5

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Bild: Verstehe die vielen positiven Bewertungen zum Bild hier nicht. Das Bild ist maximal durchschnittlich. Es fehlt Schärfe, denn diese kommt eigentlich nie groß über DVD Niveau hinaus. Außerdem ist der Kontrast nicht optimal. Am störendsten ist aber das permanente Grieseln, das hat mit Filmkorn nur noch wenig gemeinsam. 3/5

Ton: Gemessen am Alter in Ordnung, natürlich fehlt es an Räumlichkeit, aber damit kann man ganz gut leben. 3/5

Extras: Paramount stattet seine Katalogtitel wie gewohnt mager aus. Immerhin ein Featurette und der Kinotrailer, außerdem mit Wendecover ausgestattet. 2/5

Da ich die Tour gerade in den Armstrong Jahren sehr verfolgt habe, war ich gespannt auf diese Doku.
In meinen Augen wird schon sehr deutlich gemacht, dass Armstrong alle verarscht hat. Das kommt in vielen Situationen heraus. Man merkt auch, dass Armstrong besessen vom Gewinnen ist bzw. war.
Was mir auch sehr gut gefallen hat, war so ein ganzer Rückblick durch die Tour der letzten Jahre. Für mich war es eine sehr spannende Doku, die hinter dem Zirkus schaut.

Ton und Bild ist sehr gut. Natürlich können die Bilder von vor 2005 nicht in HD Quali vorliegen. Ton ist nur in Englisch, aber mit deutschem Unterton.
Extras sind auch vorhanden, die man sich auch anschauen sollte.

Klar wir haben hier nur eine Doku und, ob man eine Doku auf Blu Ray braucht, sollte jeder für mich beantworten. Außerdem darf man nicht vergessen, dass der Film nur deutschen Unterton hat. Den braucht man aber auch, weil man sonst alle Fachbegriffe nicht versteht.

Mir hat die Doku gefallen und kann sie jedem Radsport-Fan ans Herzen legen.

Martial Arts Star Wu Jing gibt mit Legendary Assassin sein Regiedebut ( in Co-Regie mit JC-Stuntteammitglied Nicky Li, der hier auch als Fightchoreograph tätig war). Produzent ist Ng See Yuen mit seiner Filmschmiede Seasonal Films, die bereits in den 80ern und 90ern Filme wie No Surrender, No Retreat 1-3, Ninja Kommando, American Shaolin und die Once Upon a Time in China Reihe produziert haben.

Wu Jing spielt hier einen Killer mit aussergewöhnlichen Nahkampffähigkeiten. Auf einer Insel macht er den Triadenboss Ma ausfindig und tötet ihn. Als Krönung dessen nimmt er den Kopf mit und trägt ihn, getarnt in einer Bowlingkugel mit sich herum. Ein bevorstehendes Unwetter hindert ihn an der Abreise und er ist gezwungen, etwas länger als geplant dort zu verweilen. Inzwischen hat Ma's Witwe ihre Männer losgeschickt, den Killer zu finden und zu töten. Der Killer lernt durch Zufall eine junge Polizistin kennen und kommt bei ihr unter. Als er ihr durch Zufall hilft, 3 gesuchte Gangster festzunehmen wird er von ihr und ihren Polizeikollegen gefeiert. Die beiden kommen sich näher, doch die Ruhe währt nicht lange, denn die Gangster sind ihm schon dicht auf den Fersen.

Nach Fatal Contact und Invisible Target darf Wu Jing hier in dieser Rachestory erneut in einer Hauptrolle ran. Schauspielerisch bleibt er leider etwas blass, was noch dadurch verstärkt wird, dass er nicht wirklich viel redet. In weiteren Rollen sind noch Lam Suet als Gangsterboss, Model Celina Jade ( die übrigens bald an Tony Jaas Seite in Skin Trade zu sehen sein wird ) und Ken Lo in einem Cameo als Gangster zu sehen. Sehr cool war die kleine Gastrolle von Shaw Brother's Actionqueen Hui Ying Hung aber leider spielt sie nur eine Restaurantchefin und zeigt nichts von ihrem Martial Arts Können.
Die Fights sind nett anzusehen, jedoch bis weilen mit etwas zu viel und zu auffälligem Drahtseileinsatz. Das wäre bei einem Könner wie Wu Jing ( mehrfacher Wushu Champion ) überhaupt nicht nötig gewesen. Highlights sind klar der Restaurantfight gegen die 3 Gangster, mit dem 2 Meter 20 Mann und am Ende gegen die 100 Gegner im Regen! Wu zeigt schöne Moves und Techniken aber Ich hätte mir hier eine etwas komplexere Choreographie mit längeren Kombos gewünscht.
Storytechnisch finde ich den Film eher schwach und die Pseudoromanze zwischen Wu und Jade war ein wenig nervig und hätte weitaus besser gemacht oder am besten gleich weggelassen werden können.
Die Location auf der Insel Lantau nahe Hong Kong hat mir sehr gut gefallen ( ich war vor ein paar Jahren selbst schon dort ) und war eine erfrischende Abwechslung, auch wenn ich HK liebe und die Stadt immer wieder gerne sehe. Sehr gut hat mir der Soundtrack gefallen, der die Szenerie perfekt untermalt.

Das Bild ist gut mit kleinen Schwächen vor allem in der Tiefe. Details werden manchmal verschluckt. Aufgrund des eingesetzten Farbfilters wirkt es zudem sehr kühl und etwas blass.

Der Ton ist nicht sonderlich herausragend aber ok. Die meiste Zeit ist der Film sehr ruhig, so dass hier auch nicht viel herausgeholt werden kann.

Als Bonus gibt es ein kurzes Making Of und Trailer.

Fazit: Guter Martial Arts Film für zwischendurch. Ich habe den Film vor 6 Jahren bei Release gesehen und jetzt auf BD das zweite Mal und er macht immer noch Laune. Martial Arts Fans, die etwas Wirework vertragen können und Wu Jing mögen, sollten ruhig zugreifen oder zumindest einen Blick riskieren.

Dieser Film macht einfach nur Spaß. Es ist der Lieblingsfilm meiner Frau, und auch ich lege die Scheibe immer wieder gern in den Player. So geschehen bei der DVD, die nun durch die Blu-Ray ein Upgrade erfahren hat.
Der Humor des Films ist im Gegensatz zu den vielen plumpen "Schenkelklopfkomödien", köstlich und herzerfrischend.
Was Bild und Ton angeht, werden hier keine Spitzenwerte angeboten, aber ein Upgrade zur DVD ist auf jeden Fall lohnenswert.

FILM:
Bewegendes Drama mit einem noch sehr jungen & hochbegabtem DiCaprio über den Absturz eines beliebten Schülers in der Drogenszene New York`s. Der Film wird nie langweilig & ist bis in die Nebenrollen mit Juliette Lewis & Mark Wahlberg super besetzt. Sollte man gesehen haben...

BILD:
Sehr gelungener & sauberer HD-Transfer mit nur leichten Schwächen. Farben, Details & Schwarzwert gehen in Ordnung. Ab und zu gibt es kleinere Verschmutzungen & unscharfe (schlecht fokussierte) Einstellungen. Aber eine deutliche Steigerung gegenüber der DVD!

TON:
Eine Art Stereo-Upmix, bei der die Musik etwas blächern aber trotzdem räumlich rüber kommt. Die Dialoge verteilen sich über die gesamte Front, deren Lautstärke schwankt etwas, trotzdem gut verständlich. Es ergibt sich somit ein leichter Hall-Effekt im Raum.

EXTRAS:
Sind kaum der Rede wert aber besser als gar nichts...

FAZIT:
Dank Koch Media bekommt dieser 90er Jahre Drogen-Klassiker endlich ein neues HD-Gewand, welches sich beim Bild echt bemerkbar macht. Ton & Extras sind eher Mittelmaß würde ich sagen.
Trotzdem lohnt sich ein Update & die DVD wandert in die Tonne!

*Sollte in keiner guten Sammlung fehlen*

Man hat hielt sich kaum an die Romanvorlage, was vor allem dran liegt dass die Romanvorlage ein Sequel ist, aber dieser Film ein Prequel zu den Filmen davor, was heißt man hat für den Film die Charaktere deutlich verjüngt, so dass diese komplett anders wirken und sich benehmen als in der Vorlage und dementsprechend auch die Beziehung untereinander komplett anders ist. Man hat im Grunde nur das Grundszenario der Bedrohung übernommen.
Ignoriert man aber die Unterschiede zur Vorlage kriegt man aber einen ganz guten Politikthriller. Liev Schreiber als John Clark kommt sehr gut rüber und Ben Affleck als junger naiver aber intelligenter Jack Ryan sorgt schon für einen gewissen Unterhaltungswert. Vor allem deren Zusammenspiel ist cool. Actionreich ist die Story zwar nicht und braucht auch etwas um in Fahrt zu kommen, aber nie langweilig und recht interessant erzählt, vor allem wenn die Situation immer weiter eskaliert, macht der Film so richtig Laune und erst dann geht auch Mitfiebern los. Insgesamt ein wirklich guter Old School Agentenfilm.
Das Bild ist für das Alter recht gelungen. Details wie einzelne Haare sind jederzeit sichtbar. Poren jedoch eher selten. Die Farben sind super kräftig und trotz vieler dunkler Szenen gibt es kein Filmkorn.
Der englische Ton ist stellenweise recht leise abgemischt und jetzt nicht gerade hoch detailliert, aber immerhin frei von Rauschen.
Bonusmaterial gibt es nicht.

Die Story ist echt toll. Zu Beginn denkt man...."urrrgghh hab ich schon gesehen...", aber zum Ende hin kommt ein netter Twist, den man zwar auch schon gesehen hat, aber hier nicht gleich vermutet. Cage spielt hier diesmal überzeugend und frisch, zum Glück sage ich...!
Warum der Film ab 18 ist, erschließt sich mir nicht ganz, da gibt es 16'er Titel, die brutaler sind, aber lassen wir das...X_X...Ö_Ö

Das Bild ist richtig gut, nur ab und an etwas rauschig. Der Kontrast ist hart und die Farbgebung leicht verfremdet.

Der dt. Ton ist nicht der Überflieger aber nicht schlecht. Das kommt immer auf die Erwartungshaltung an, vllt. habe ich mir da zu viel versprochen?!

Ich musste bei diesem Streifen sofort an "Moon" denken, denn das war auch ne erstklassige 1-Mann-Show. Robert Redford, mit seinen 78 Lenzen, spielt hier fantastisch. Was der Mann noch alles selber macht mit dem Alter, das ist echt krass. Die Geschichte ist sehr bewegend und realistisch gefilmt worden, in einigen Szenen denkt man, "wie kann man nur soviel Pech haben...?". In anderen denkt man, "wow wie haben die das gemacht...?". Ich finde den Film toll.

Das Bild ist sehr schön scharf, der Kontrast ist super und die Farbgebung sehr realistisch und echt. Referenz > nein.

Der dt. Ton ist imo perfekt. Die Geräuschkulisse ist absolut realistisch und erstklassig produziert worden. Alles kommt von rundherum, so wie es auch sein muss.

Gar keine Frage der Film ist ein absolutes Meisterwerk seiner Zeit. Mit heutigen Produktionen nicht mehr vergleichbar.
Das Bild ist in Anbetracht des Alters dieses Films wirklich hervorragend. Auch die Vertonung ist gut gelungen. Ein Highlight und ein Muss in jeder guten Sammlung.

Sehr guter Film, tolles Bild und Ton ist auch gut. Die Story ist top gemacht. Von Anfang bis Ende spannend gehalten. Der Film ist sehr empfehlenswert.

Ich habe mir den Film eigentlich nur zu gelegt,weil ich großer Jonah Hill Fan bin und mir eigentlich keinem seiner Filme entgehen lasse.Ich hatte aber keine besonders hohen Erwartungen,weil Ben Stiller's Filme generell eher nicht so mein Ding sind.Der Film entsprach auch gut meiner Erwartungshaltung,denn er ist nichts besonderes.Er bietet kein krasses Gagfeuerwerk,sondern eher Schenkelklopfer-Humor.Gerade von Ben Stillers Seite und dem Typen von It Crowd zündet nicht ein Gag.Vince Vaughn gibt sich da etwas mehr Mühe,wenn er es auch nicht wirklich immer schafft.Jonah Hill hingegen stiehlt hier allen die Show und liefert eine gewohnt gute Leistung mit guten Gags ab.Die Geschichte hat mir ebenfalls ganz gut gefallen.Eigentlich ist die Story ja nicht sehr originell,aber trotzdem hat sie mir gut gefallen.Ich gebe The Watch 3 Punkte.

Die Bildqualität ist unglaublich gut gelungen.Die Schärfe und der Detailgrad sind perfekt,was schon direkt in den ersten Szenen einem bewusst wird.Die Farben präsentieren sich natürlich.Der Schwarzwert,der Kontrast und das selten auftretende Bildrauschen trüben den Eindruck da ein klein wenig.Ich gebe der Bildqualität 4,5 Punkte.

Die Tonqualität ist ebenfalls sehr gut.Der Ton ist sehr klar und kräftig.Ebenfalls sticht der Ton mit hervorragender Räumlichkeit und Hintergrundgeräuschen.Die Dialoge sind stets gut verständlich.Ich gebe der Tonqualität 4,5 Punkte.

Die Extras sind eher durchschnittlich.Es gibt ein paar nette,lustige Features.Ich gebe den Extras 3 Punkte.

SLINGER / CYBORG

Besitze die CYBORG MGM SPIO/JK DVD von daher habe ich mir SLINGER aus Neugier einfach nur Ausgeliehen, das war zu viel. Weiß nicht was sich die Produzenten davon versprochen haben wenn sie so einen guten Film so dermaßen verschandeln. Mir scheint aber auch als wären ein bar dieser sehr schlechten VHS Szenen auf der DVD Fassung mit enthalten allerdings nicht so. Der einzige Pluspunkt sind die Extras, hier sind wenigstens ein bar enthalten, auch wenn ich sie nicht angeschaut habe.
Verschenkte 80 min. Spart euer Geld.

Schöne Aufmachung aber handelt es sich hier nun um den guten CYBORG oder um die verschandelte neue Fassung SLINGER???

Wer Schwarzen Humor mag, kann hier bedenkenlos zugreifen! Der Film ist ganz nach meinem Geschmack. Klar das man hier nichts anspruchsvolles erwarten Kann. Ich Genieße gerne mit Popcorn filme und bei Diesem kann man das sehr gut.

Bild ist absolut Referenz. Durchgehend scharfes Bild.
Ton ist auch super. Habe nur eine 2.1 Anlage aber von BOSE und es ist alles klar verständlich.

Ist mal eine andere art von Komödie, die auch ohne viel Witz auskommt.

Mit Goodfellas hat Martin Scorsese einen wirklich tollen Gangster-/Mafiafilm geschaffen. Der Film beschreibt das Leben des Herny Hill der sehr gut von Ray Liotta dargestellt wird. In den beiden anderen Hauptrollen brillieren Robert De Niro und Joe Pesci. Letzerer gewann für seine Rolle auch einen Oscar. Dazu war der Film auch noch für fünf weitere Oscars nominiert. Was mir gar nicht mehr bewusst war, ist, dass der Film auf einer wahren Begebenheit beruht. Was ihn in meinen Augen noch interessanter werden lässt. Goodfellas ist einfach super gut erzählt und sehr gut unterhält.

Das Bild hat mich schon überrascht. Vor allem da der Film ja nicht mehr der jüngste ist, ist es umso beachtlicher was hier rausgeholt wurde. Als erstes ist hier sicher die Schärfe zu nennen, welche sich durchweg auf einem sehr hohen Niveau bewegt. Vorallem in Nahaufnahmen, wovon es allerdings nicht allzu viele gibt, konnte man das sehr gut sehen. Danach fand ich sehr gut, dass viele Details zu erkennen waren. Lediglich in dunkleren Szenen geht hier und da das eine Detail verloren, ist aber nicht weiter schlimm. Ich konnte zwei, drei Mal Schmutzpartikel ausmachen. Man kann auch Rauschen ausmachen, aber dieses ist zu keiner Zeit störend.
Alles in allem ein wirklich sehr solides und gutes Bild was hier geboten wird.

Beim Ton hingegen wird man doch ein wenig enttäuscht und bekommt leider nur eine deutsche 2.0 Tonspur geboten. Hier fehlt es leider nahezu komplett an Dynamik. Zwar ist der Film sehr dialoglastig, dennoch gibt es aber die ein oder andere Szene in der man gerne einen Mix mit mehr Druck gehabt hätte. Zudem ist der Ton auch recht leise. Wobei die Erzählstimme lauter als der Rest daher kommt, war zumindest mein Eindruck. Hier wäre sicher mehr drin gewesen.

Die Extras würde ich einmal mehr als Standard Extras bezeichnen. Aber das ist keinesfalls negativ gemeint. Denn hier ist das ein oder andere Interessante und Wissenswerte dabei. Aber eben nichts Außergewöhnliches.

Fazit: Ein wirklich sehr gut gemachter Gangster-/Mafiafilm der nicht nur für Fans dieses Genres interessant sein drüfte. Sollte man mal gesehen haben.

Ich finde Escape Plan ist solider Action Film.Die Story ist gut umgesetzt.Und mit meinen Action Helden aus den neunziegern.Das Bild ist sehr gut.Der Ton ist auch in Ordnung.Die stimme von Arnie fand ich jetzt nicht so schlimm.

Muss sagen ein atmosphärisch ansspruchsvoller Film der spannend, gruslig und dramatisch ist und einige Schockeffekts inkl starker End-auflösung hat!
(09/10 Punkte)

Bild und Ton sind 1a!

Fazit: Extrem spannender Gruselfilm sud Spanien! Sehenswert!!

Ich finde den Film einfach nur grandios. Gute Story, gute Darsteller machen den Film wirklich sehenswert. Das ist mir die volle Punktzahl wert.

Teile 1 bis 4 habe ich extra bewertet!

Teil 1 und 2 sind sehr gut! Teil 3 ist ok und Teil 4 hätte man sich sparen können!

Nur Teil 2 ist in Stereo und alle anderen Teile in DTS 5.1!!!

Extras gibt es nur bei Teil 1!

Wendecover: ja

Fazit: Der Umstieg von DVD auf BD hat sich gelohnt!! Vorallem beim Ton!!

Die Fortsetzung ist bemüht und gelungen! Fred Ward ist wieder dabei und auch die Story bittet was neues, die Raketenwürmer sind zu zwei Beiner mutiert! Die Effekte und Monster Creature sind toll und sind aus dem Phil Tippet Studio (Jurassic Park, Star Wars) und die geben richtig Gas! (07/10 Punkte)

Bild: Wie bei Teil 1, besser als auf der DVD aber auch kein HD Bild!
Ton: Leider nur in Stereo, wie auf der DVD, aber dennoch gut abgemsicht!
Extras: gibt es keine!

Fazit: Weniger Hunor, dafür mehr Horror und tolle Effekte!!!

Teil 3, wieder mit Michael Gross und einigen Darstellern aus Teil 1, weil es wieder in der kleinen Stadt spielt wo alles begann! Story: naja, diesmal kann die Mutation sogar fliegen und hat einen Feuerantrieb! Leider sind die CGI Effekte eher schwach und macht die Monster eher lächerlich! Billige TV Variante zu Jurassic Park 3 der auch im gleichen Jahr startete! (05/10 Punkte)

Bild ist um einiges besser geworden!
Ton: DTS 5.1 ist ganz ok!
Extras: keine!!

Fazit: Um einiges schwächer als Teil 2, vorallem liegt es an den billigen Effekten!!!

Teil 4: The Legends begins und spielt im 18 Jahrhundert und wieder ist Michael Gross und spielt einen Vorfahre selbst (vor über 100 Jahren) der keine Ahnung von Waffen hat! Der Film selbst ist nicht schlecht gemacht, aber eher fad und wenig Spekulär! (05/10 Punkte)

Das Bild ist ordentlich und auch der DTS.5.1 Ton ist gut!
Bonusmaterial: null!

Fazit: Okay, aber eine Trilogie hätte gereicht!!

Meine Ansichten zum Film "Astral City." Unser Heim.
Vorweg. Ich möchte nicht Gefahr laufen und den Film in eine bestimmte Schublade zu stecken. Vergleiche.? Wir sehen mal.?
Nun, der Film versteckt sich hinter einer großen, berühmten, brasilianischen Sekte.
Im Vordergrund stehen die immerwährende und wiederholende Wiedergeburt, gewisser, ausgesuchter Menschen. Wobei der Mensch nach dem Tode die Möglichkeit erhält in seinem vorhandenen, Erwachsenen, Körper die Wiedergeburt zu erlangen und auf die Erde zurückkehren kann. Ist nicht Sci-Fi, ist ebend Sekte. Daher möchte ich HIER an dieser Stelle vom Film abraten. Ich kann mich erinnern, wie Scientologie mit einer nach außen hin, interessanten Serie, unter Protest der User, aus unserer Datenbank entfernt wurde. Sicher hat "Astral City" Unser Heim, schöne Landschaften und Architektur. Mehr sollte man von dem Film aber nicht erwarten.

Also ich als Bushido Sympathisant hab mir den Film angeschaut und war hellauf begeistert, obwohl Bushido natürlich kein guter Schauspieler ist. Das kann man ihm aber denke ich auch verzeihen. Der Film ist hochkarätig besetzt, was auch das Niveau anhebt. Elyas M'Barek spielt den jungen Bushido meiner Meinung sehr authentisch. Die ganze Atmosphäre des Films zieht einen in den Bann. Ton und Bild natürlich auch klasse. Ist für Leute, die nicht voreingenommen sind was Deutschrap betrifft, sehr empfehlenswert.

Hm, bei mir drängt sich irgendwie der Vergleich zu Oblivion auf. Vielleicht weil dieser mit relativ zeitglich mit ähnlicher Zukunftsthematik erschienen ist. Oblivion gefällt mir dann auch etwas besser, da bei "Eylsium" dann doch die ein oder andere große Logiklücke vorhanden ist. Außerdem scheint die Geschichte an manchen Stellen dann doch sehr arg konstruiert. Bei all dieser Kritik soll aber nicht der Eindruck entstehen das wir es hier mit einem schlechten Film zu tun haben. Keinesfalls!
Die Story an und für sich kann begeistern, auch wenn, wie bereits erwähnt, es manchmal an der richtigem Umsetzung hapert. Düster, kompromiss- und schonungslos zeigt uns Blomkamp eine zwei Klassengesellschaft auf und bedient sich hier auch seines grandiosen Erstlings "District 9".
Die technische Seite der BD kann absolut überzeugen. Sony punktet hier mal wieder gewaltig.

Habe nicht allzu viel erwartet von dem Film wurde aber dann doch positiv überrascht. Kurzweilig und ohne Längen bekommt man einen guten soliden Actionfilm der hin und wieder mal ein bisschen konfus daherkommt.
Insbesondere hat es mir hier die akustische Untermalung angetan. Sehr guter Score und gute Soundeffekte. Das Bild ist auch über jeden Zweifel erhaben und weiß zu gefallen.
Die Extras sind aber dann doch ein bisschen mau.

Eine Gruppe Philosophie-Studenten beginnt ein gemeinsames Filmprojekt, in dem Freiwillige über ihre Ängste Sprechen. Die Studenten haben jedoch ihre eigenen tiefsitzenden Traumata und Ängste, die sie bis heute quälen. Doch Quaid ist von dem Projekt besessen und treibt bald selbst in den Wahnsinn.

Dread besticht durch die atmosphärische Bildsprache eines Clive Barker und bietet gute und heftige Unterhaltung für Fans von psychologischem Horror. Er wechselt im Grunde zwischen den Geschichten der Probanden und echten Schockmomenten. Zum Ende wird der Film wirklich hart und übel.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut, der Transfer hat jedoch seine Mängel. Zudem vermute ich, dass künstlich nachgeschärft wurde, wie besonders gut in der Eröffnungsszene zu sehen ist, die eine starke Treppchenbildung zeigt. Zudem zeigen einige Aufnahmen ein leichtes Rauschen.

Der deutsche Ton ist tadellos.

Als Ausstattung wird ein Wendecover, ein Making-of, Interviews und Trailer geboten.

Dread ist ein gelungener Horrorfilm, der regelmäßig für einen schmalen Taler zu haben ist und auf jeden Fall sein Geld wert ist, wenn auch die technische Umsetzung nicht optimal ist.

Als großer Seth Rogan Fan musste ich mir natürlich auch Ananas Express zu legen.Ananas Express ist eine Kifferkomödie wie sie im Buche steht.Seth Rogen spielt hier gefühlt die Rolle die er immer spielt und James Franco spielt hier total gegen sein Image an,indem er als heruntergekommener Drogendealer dauerbekifft ist und nichts gebacken bekommt.Der Humor ist der typische unter-der-Gürtelinie-Humor,de n man auch aus allen anderen Seth Rogen kennt und den ich sehr abfeiern tue.Unter anderem kommen im Film noch Craig Robinson und Danny McBride vor,welche ja zu der Filmcrew um Seth Rogen gehören und schon in mehrer seiner Filme vorkamen.Die Story und der Flair des Films passen gut zusammen und gerade durch die Chemie der Hauptdarsteller macht der Film doch ziemlichen Spaß.Ich muss aber sagen,dass er sich schon etwas anders anfühlt als Filme wie Superbad oder Beim ersten Mal.Ich gebe Ananas Express 4 Punkte.

Ich selbst besitze keinen 4K-Fernseher,konnte die Blu-Ray aber auf einem 4K-Fernseher bei meiner Freundin bestaunen.Ich habe die normale Blu-Ray vorher nicht gesehen,aber ich muss sagen,dass die Bildqualität wirklich großartig ist.Die Farbenpracht ist einzigartig.Die Schärfe und Tiefenschärfe sind hervorragend.Also wer sich hier nicht sicher ist,ob der Kauf dieser 4K-Blu-Ray sich lohnt,dem kann ich es nur raten.Die Bildqualität ist nämlich wirklich ein reinster Augenschmauß.Ich gebe der Bildqualität 5 Punkte.

Die Tonqualität erreicht ebenfalls hohes Niveau.Die Dialoge sind durchgehend gut verständlich,was bei einem so dialoglastigen Film ja auch wichtig ist.In den Actionszenen kann der Ton ebenfalls gut glänzen.Ich gebe der Tonqualität 4 Punkte.

Komischerweise gibt es keine Extras.Dabei hätte sich doch wenigstens ein Gag Reel angeboten,aber scheinbar war Sony zu geizig dafür.Vielleicht lag es aber auch an der überarbeiteten Bildqualität,welcher mehr Speicherplatz gefordert hat.Jedenfalls gibt es logischerweise von mir keine Punkte für die Extras.

Joe Buck träumt vom großen Geld und reist aus Texas in die große Stadt New York City, um als Callboy Kasse bei reichen Damen mittleren Alters zu machen. Seine Träume vom großen Geld wollen nur nicht recht wahr werden, stattdessen wird er regelmäßig übers Ohr gehauen, wie von seinem Kumpel Rizzo, der ihm ein bald ein echter Kamerad wird.

Asphalt Cowboy ist ungewöhnlicher Film. Er zeigt eine experimentelle Erzählstruktur mit Traumsequenzen und Rückblenden, folgt zwei Antihelden und scheut sich nicht, die Tabus seiner Zeit zu brechen. Hinzu kommen hervorragende schauspielerische Leistungen, allen voran Dustin Hoffman, der mit viel Herzblut jedem die Show stiehlt.

Trotzdem erhält das Drama von mir nur eine eher mittelmäßig Bewertung. Der Film hat seine Momente, ist jedoch einfach nicht gut gealtert und mehr ein Dokument seiner Zeit als ein Film, der heute noch so gut unterhält wie vor 35 Jahren.

Das Bild ist in Ordnung, relativ grobkörnig und schwankt in seiner Qualität. Zudem sind gelgentlich Kratzer und Verschmutzungen erkennbar.

Der deutsche Ton ist leider unbefriedigend und viel zu oft schlecht zu verstehen.

Die Ausstattung ist ok.

Asphalt Cowboy ist ein interessanter Klassiker, wirklich überzeugen konnte er mich hingegen nicht. Zudem finde ich den deutschen Titel etwas irreführend. Der Originaltitel Midnight Cowboy ist deutlich treffender.

Ich hatte nicht allzu große Erwartungen weil alle Kritiken die ich gelesen hatte eher schlecht waren. Umso mehr war ich positiv überrascht von dem Film. Er erzählt die Story von Jack Rayen von vorn was bisher keiner der Filme vorher gemacht hat. Insgesamt betrachtet hatten wir einen kurzweiligen Filmabend und den Kauf habe ich trotz des hohen Preises nicht bereut.
Bild und Ton sind gut, leider ist mal wieder die deutsche Tonspur keine HD Spur, dies ist absolut unverständlich und gibt prinzipiell einen Punkt Abzug.

Meine Ansichten und Meinungen zum Film.
Enthält Spoiler.
Der Film handelt vom 80. jährigen Bildhauer Marc Cros, der unweit der spanischen Grenze in Südfrankreich 1943, wo er mit seiner Ehefrau Lea, lebt. Marc verbringt seine Zeit gelangweilt mit Spaziergängen und gelegentlichen Bistro Besuchen. Lange hat er keine Arbeit, Skulptur mehr geschaffen. Er beobachtet die Menschen und Umgebung. Die Turmglocke des kleines Ortes Schlägt, Sieben. Die sehr hübsche, junge, eine Wenig schmuddelige Merce, liegt schlafend in einem Hauseingang. Sie erhält zunächst die Aufmerksamkeit einiger alten Frauen, die sich dann aber wieder von ihr abwenden.
Am Dorfbrunnen beginnt sie zu erfrischen und Gesicht und Beine zu reinigen. Lea und Merce werfen sich entfernt Blicke zu. Lea nimmt die ausgehungerte Merce zu sich nach Hause, gierig verschlingt Merce das angebotene Essen. Die Gastgeber stellen Merce viele Fragen. Lea kommt sehr schnell auf den Punkt. Merce soll für Marc, Modell stehen.
Merce hat zunächst Bedanken. Das junge Mädchen, soll die erste Nacht, oben im Atelier verbringen. Zwischen fertigen und unfertigen Skulpturen, Entwürfen und Aktzeichnungen, die sie genau betrachtet, trifft sie die Entscheidung zu bleiben. Die Haushälterin gibt ihr noch ein paar Regeln, nichts zu verändern, alles auf seinen Platz zu belassen. In der Nacht. Merce kann nicht einschlafen. Sie begibt sich auf den Hof...
Am Morgen der alte Marc kommt von seinen ersten Morgenspaziergang zurück. Er begibt sich ins Atelier und sieht die hübsche Merce vor dem geöffneten Fenster schlafend. Als Merce erwacht, begrüßen sie sich. Nach einigen kleinen Vorbereitungen, möchte Marc das Merce ihre Position für die künstlerischen Arbeiten einnimmt. Mit erhobener Stimme möchte Marc, dass Merce ihre Kleidung ablegt. Danach betrachtet Marc, Merce in verschieden Posen. Als ihm die richtige Pose erscheint, beginnt sein Kohlestift, kratzend auf dem weißen Zeichenpapier, den ersten Entwurf zu zeichnen. Nach und nach werden von Merce Details ihres schönen Körpers, gezeigt und zu Papier gebracht. Plötzlich beendet, Marc seine Entwürfe mit den Worten: "Es geht nicht.!" Marc versucht es weiteres Mal mit einer anderen Pose, jedoch seine Worte: "Ich kriege es nicht hin.!"
--- Doch dann beginnt Marc mit dem Entwürfen der Lehm Modelle.
Merce findet immer mehr Gefallen an und mit der Arbeit des Bildhauers Marc und erkundigt über den weiteren Fortgang und Ende ihrer gemeinsamen künstlerischen Arbeit. Marc und Merce kommen sich ich auf geistiger Ebene näher.
Merce lernt bei einem nächtlichen Spaziergang am Waldrand, einen jungen Mann, aus dem franz. Untergrund kennen. Marc bekommt von einem deutschen Soldaten, er ist Kunstprofessor besuch. Sie Philosophieren über sein Lebenswerk. Merce beginnt eine Liebes Affäre mit dem Soldaten aus dem Untergrund. Die Arbeit mit Marc bekommt Risse. Dennoch eine platonische Liebesbeziehung zwischen Marc und Merce, beginnt... Ich beende an dieser Stelle meinen Kommentar, zur Bewertung..
Fazit:
Ein Film mit stimmungsvollen Bildern, Landschaften und einem wirklich zarten Körper eines jungen Mädchens und einem altem begabten Künstler. Merce, das Mädchen und Marc der Künstler, kommen sich trotz eines unterschiedlichen stammenden Kulturkreis näher. Detailliert wird die Entstehung einer Skulptur, vom Entwurf bis zur Fertigstellung gezeigt.

47 Ronin

hat mir ganz gut gefallen...
Hier bekommt man endlich mal wieder
was anderes wie die gewohnten Superhelden geboten!

Regie, Darsteller, Kamera und Soundtrack
bereiten dem Betrachter einen ordentlichen
Action/Fantasy-Film!

Bild und Ton bekommen gute 4-Punkte!!!

The Wolf of Wall Street

hat mir teils sehr gut gefallen...
Aber auf der anderen Seite war der Film einfach viel zu Lang!!!
Die Regie, Darsteller und kamera ist wie gewohnt eine Wucht!

Bild und Ton sind gut bis sehr gut
und bekommt in beiden Bereichen gute 4-Punkte!

Die 2. Staffel von "Die wilden Siebziger" bietet wie bei der 1. Staffel erneut sehr tolle und irre witzige 26 Episoden, wie z.B. Folge 1 mit den "Spezialbrownies", die Halloween-Folge, in der so einige Geheimnisse gelüftet werden, oder aber auch Folge 19, in der Donna und Eric ihren Eltern etwas beichten müssen.

Die Bild- und Tonqualität ist wie bei Staffel 1 sehr gut, nur Folge 2 enttäuscht leider in der Bildqualität.

Die Extras sind noch etwas weniger als bei Staffel 1, dennoch sind sie sehr interessant und auch sehr unterhaltsam, vor allem die Behind the Scenes Webisodes, wo man einen tollen Blick hinter die Kulissen von den letzten 6 Episoden bekommt. Aber auch das Gespräch mit David Trainer ist sehr interessant.