Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Die Idee für die Story finde ich recht interessant, aber auch etwas abartig. Die Handlungen der Charaktere sind auch teilweise krank. Daher zur Unterhaltung nicht schlecht.

Story ist mal was anderes und spannend erzählt.

Ton: Konnte mich nicht ganz überzeugen darum nur 4 Sterne. Atmos hätte hier nicht geschadet.

Bild: So nun zum Highlight, der schärfe Gewinn fällt hier in bestimmten Szenen zur Blu ray extreme auf. Und das Bild wirkt mit HDR und dem erweiterten Farbraum extreme gut und ist wie ein Blick aus dem Fenster. Würde der Film in Nativem 4K vorliegen vermute ich wäre es die momentane Bild Referenz.Aber auch so ist der Mehrwert zur BD auf meiner 3 Meter breiten Leinwand deutlich zu erkennen.

Story (5)
Elwood P. Dowd ist ein gutmütiger Menschenfreund, der nur ein Problem hat, das ihn für seine Mitmenschen etwas unheimlich macht: Er hat einen Freund namens Harvey. Harvey ist ein über zwei Meter grosser Hase, den aber ausser Elwood niemand sehen kann…
Die im selben Haus lebende Schwester leidet sehr unter Harvey und befürchtet, solange Elwood unter dieser Besessenheit leide, sei es schlicht unmöglich, einen geeigneten Ehemann für ihre Tochter Myrtle Mae zu finden.
Der Plan, Elwood in ein Sanatorium einzuweisen, scheitert, da es zu einer Verwechslung kommt und anstelle von Elwood seine Schwester für eine Nacht eingewiesen wird. Das daraus entstehende Chaos bringen Elwood und Harvey aber keineswegs aus der Ruhe – vielmehr machen sie sich daran, das Durcheinander für alle Beteiligten zu einem guten Ende zu bringen…

Es ist äusserst schwer, sich dem Charme dieses Klassikers zu entziehen – aber wer will das auch?
Das Stück lief jahrelang mit grossem Erfolg am Broadway. Es war eine glückliche Fügung, dass viele der in diesem Film auftretenden Schauspieler ihre Figuren schon auf der Theaterbühne verkörpert hatten. Dazu gehörte auch James Stewart, der als Urlaubsvertretung die Rolle des Elwood P. Dowd am Broadway spielte. Diese Bühnenharmonie ist dem Film deutlich anzumerken. Zusätzlich hatte man glücklicherweise das Theaterstück praktisch unverändert verfilmt.
Kosters Inszenierung wirkt trotz der etwas absurden Grundhandlung zu keiner Zeit albern oder unecht. Vielmehr sieht man als Zuschauer mit fortlaufender Spielzeit Harvey immer deutlicher neben Elwood sitzen.
James Stewart spielt grossartig, wird aber noch von seiner Kollegin Josephine Hull, die Elwoods Schwester verkörpert, überflügelt. Hull war eine renommierte Broadway-Schauspielerin und ist in ihrer Rolle als leicht hysterische Veta Louise die perfekte Besetzung. Sie erhielt dafür auch zu Recht den Oscar als beste Nebendarstellerin.
Ein Film, der einfach Spass macht und den ich mir immer wiedermal ansehen kann – ein grosser Klassiker eben…

Bild (4)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 1.37:1 (11:8) vor.
Wir haben es hier mit einer sehr guten Bildumsetzung zu tun. Der Schärfegrad ist mit nur wenigen Ausnahmen auf sehr hohem Level. Es ist ein dezent und nie störendes Filmkorn zu sehen. Der beeindruckend Kontrast sowie der Schwarzwert machen deutlich, dass man hier recht hohen Aufwand in die Bildrestauration gesteckt hat.
Alles in allem eine sehr gute HD-Bildqualität, der man das Alter kaum anmerkt.

Ton (3)
Das Tonformat liegt in DTS 2.0 Mono vor.
Der Tonumsetzung hört man das Alter dann schon deutlicher an. Der etwas dumpf wirkende Mono-Ton lässt natürlich keinerlei Räumlichkeit oder Dynamik aufkommen. Die Dialoge sind aber jederzeit bestens zu verstehen, zudem gibt es so gut wie kein Hintergrundrauschen zu hören.
Beim Ton war nicht viel mehr zu erwarten. So gesehen eine durchschnittliche Umsetzung mit Luft nach oben…

Extras (3)
Interessieren mich nicht. Es gibt ein WendeCover!

Fazit: Ein Klassiker, den eigentlich jeder mal gesehen haben sollte, in einer, vor allem beim Bild, sehr guten HD-Umsetzung!

Den Trailer hat mein Interesse geweckt, deshalb hab ich mir den Film auch gekauft. Der Film selber ist allerdings nicht gerade ein Highlight. Die Auflösung am Ende konnte auch mich nicht wirklich überzeugen, bekommt von mir noch 3 Punkte da man ihn aber schonmal ansehen kann, ist jetzt kein totalausfall. Bild und Ton noch durchschnitt. Extras nur par Trailer

Story (2)
Während sich der Zweite Weltkrieg langsam seinem Ende zuneigt, wird immer deutlicher, dass die deutschen Einheiten gezielt, Kunstschätze stehlen und abtransportieren. Um diesem Treiben ein Ende zu setzen, wird in den USA unter der Leitung von Lt. Commander Frank Stokes eine Spezialeinheit „Monuments, Fine Arts, and Archives Section“ gegründet. Die Einheit besteht ausschliesslich aus Kunsthistorikern, Kuratoren, Architekten und Museumsdirektoren, die „Monuments Men“ genannt werden.
Ihr Auftrag besteht darin, hinter den Kampflinien die Kunstgüter in Kirchen, Museen etc. zu schützen und bereits gestohlene Kulturschätze wieder zu finden und zu sammeln.
Nach einem kurzen militärischen Crashkurs wird die Einheit ins Kriegsgebiet gebracht, wo sie sich an ihre Aufgabe macht.
Schnell wird klar, dass der Auftrag noch viel schwieriger wird als vorgestellt und ehe sie sich versehen, sind sie mitten drin im Krieg...

Kann ein Film, in dem Bill Murray, John Goodman, Matt Damon und George Clooney mitspielen, schlecht sein, habe ich mich gefragt. Wobei ich die beiden erstgenannten mit zu meinen Lieblingsschauspielern zähle. Dazu kommt eine sehr originelle Grundgeschichte. Ich muss gestehen, dass ich zuvor noch nie etwas von diesen „Monuments Men“ gehört hatte. Die Story interessierte mich, und ich habe mich auf den Streifen gefreut.

Bedauerlicherweise war die Vorfreude die einzige Freude, die mir dieses Werk bereitet hat. Das Drehbuch ist äusserst behäbig aufgebaut, die Dialoge, um es mal zurückhaltend zu formulieren, banal. Zudem erinnert die ganze Inszenierung an Kriegsfilme aus den 50er- oder 60er-Jahren. Wobei man nur die pathetische Opulenz und die äusserst einseitige Weltsicht aus dieser Zeit übernommen hat.
So werden sämtliche Figuren äusserst holzschnittartig wiedergegeben. Die Deutschen sind alle charakterlose Lumpen oder Naivlinge und die Russen natürlich böse und angsteinflössend. Als wären siebzig Jahre historischer Aufarbeitung komplett spurlos an Herrn Clooney, der das Drehbuch verfasst hatte, vorbeigezogen.
Selbst so herausragende Schauspieler wie John Goodman und Bill Murray wurden derart zurückgebunden, dass sie grösstenteils blass und unscheinbar wirken. Cate Blanchett als französische Résistance-Aktivistin ist meiner Meinung nach eine Fehlbesetzung. Eine Audrey Tautou oder Sophie Marceau wären wohl die bessere Wahl gewesen.
Wie auch immer. Ich habe daraus zwei Dinge gelernt: Erstens, es gab Monuments Men im Zweiten Weltkrieg und zweitens, ich werde mir keinen Film mehr ansehen, bei dem George Clooney Regie führte oder das Drehbuch verfasst hat – so gesehen war der Streifen nicht ganz für die Katz...

Fazit: Kann man sich ansehen, wenn einem langweilig ist, muss man aber nicht gesehen haben, dafür ist das Leben eigentlich zu kurz.

Bild (4)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 2.40:1 (12:5 CinemaScop) vor.
Die Bildqualität ist im Grossen und Ganzen sehr gut ausgefallen. Der Schärfewert ist konstant auf hohem Niveau. Die Farben wirken kräftig und natürlich. Die Kontraste sind gut und können auch in den vielen dunklen Szenen überzeugen. Der Schwarzwert ist ebenfalls im guten Bereich.
Die Bildumsetzung ist absolut auf der Höhe der Zeit, ohne jedoch Referenzwerte zu erreichen.

Ton (3)
Das Tonformat liegt in DTS 5.1 vor.
Einmal mehr wird man bei der deutschen Tonumsetzung nicht mit einem HD-Ton bedient, was gerade bei einer aktuellen Veröffentlichung eigentlich unverständlich ist.
Im Ganzen gesehen ist die Tonqualität gut. Die Dialoge sind jeder Zeit bestens zu verstehen und auch die Surround-Lautsprecher werden immer wieder ins Geschehen einbezogen. Es entsteht eine ansprechende, wenn auch zurückhaltende Räumlichkeit.
Die Tonbalance ist sehr gut, die Dynamik lässt jedoch im Vergleich zur englischen Originalumsetzung einiges an Druck vermissen.
Die Tonumsetzung ist in Ordnung, bleibt aber deutlich hinter den technischen Möglichkeiten zurück.

Extras (3)
Interessieren mich nicht. Es gibt ein WendeCover!

Fazit: Technisch ansprechende Blu-ray-Umsetzung. Den Film selber würde ich nicht zu den Streifen zählen, die man gesehen haben müsste, da gibt es Besseres...

Story hat mir hier sehr gut gefallen und weiß die 2 Stunden gut zu Unterhalten.

Ton: Mittendrin statt nur dabei. Auf See hört man immer wieder Vogel oder Geräusche von denn Segeln über sich.Unter Deck knarzt es von allen Seiten. Und im Sturm ist der Teufel los. Hier geb ich volle 5 Sterne da der Atmos Ton alles richtig macht.

Bild: Das Uhd Bild ist auch sehr gut leicht schärfer als die Blu ray. Aber durch Bt2020 und HDR
macht das Bild auf hoher See einen so echten Eindruck als würde man an Deck stehen. Der Kontrast und die Farben sind der Hammer.Es gibt ein paar Kamera Einstellungen die nicht perfekt sind aber wenn man über die hinwegsieht bekommt man eine Klasse UHD Umsetzung.
Extras hab ich nicht angeschaut darum 3 Sterne

Da will der "Imperator" ein ernstes Thema angehen und geht meiner Ansicht nach richtig baden. Einziger Lichtpunkt ist hier allein Dieter Hallervorden und mit Abstrichen Emma Schweiger, die den Film zumindest etwas retten. Ansonsten ist es wie schon mehrfach erwähnt eine sinnlose Aneinanderreihung von Klischees. Sehr schade, da dass Grundgerüst, die enge Beziehung der Enkelin zu ihrem Opa, richtig viel Potential für ein richtig gutes Drama und eine ernsthafte Befassung mit dieser Krankheit gehabt hätte.

Immerhin kann man sich in Bezug auf die technische Umsetzung nicht beschweren.

Das Bild ist sehr gut. Sehr gute Schärfe mit reichlich Details. Zwar nicht immer ein optimaler Kontrast (vor allem in den Außenszenen), aber insgesamt noch 4,5 von 5.

Der Ton liegt in einer soliden Abmischung vor, die allerdings aufgrund der Dialoglastigkeit eher frontlastig ausgefallen ist. In den passenden Szenen aber auch mit einer guten Räumlichkeit.

Die Extras sind minder interessant und beinhalten sehr viele Wiederholungen und Eigenwerbung.

Realistisches Katastrophen-Drama aus Norwegen! Das geringe Budget merkt man ein wenig bei den CGI Effekten und dadurch wirkt der Film wie eine bessere TV Produktion! Die Welle startet aber erst bei Minute 50! Das Drama wirkt etwas überzogen, vorhersehbar aber dennoch ist "The Wave" ein gelungener Genre-beitrag mit schönen Landschaftsbilder!

Fazit: Sehenswert, spannendes Katastrophendrama nach dem Motto: Irgendwann kann es auch einmal in ECHT passieren!

London, Gegenwart: die in der amerikanischen Botschaft tätige Sicherheitsbeamte der Homeland Security Kate Abbott, spezialisiert auf Visa-Angelegenheiten, wird zunächst auf einen rumänischen Wissenschaftler aufmerksam, der seltsamerweise auf einen Kinderarzt-Kongress in die USA einreisen will, obwohl er eigentlich Experte für Flüssiggase ist. Ihre Nachforschungen treffen wohl einen Nerv, denn: plötzlich verschwinden verschiedene Akten, ihre Kollegen (und somit alle, die von der Angelegenheit wissen) sterben bei einem Bombenattentat und sie steht im Verdacht, einen weiteren Kollegen ermordet zu haben. Kate ist seitdem permanent auf der Flucht vor ihren eigenen Leuten, dem britischen Geheimdienst und einem geheimnisvollen Killer, dem „Uhrmacher“..

James MacTeigue ist verantwortlich für eine sehr gute Comic-Verfilmung: 2006 inszenierte er als Debüt den viel gelobten "V wie Vendetta" mit Natalie Portman und dem stets maskierten Hugo Weaving. Sein nächster Film war "Ninja Assassin", der noch immer bei mir in der Sammlung steht. Mit "Survivor" drehte er einen zwar mit Milla Jovovich, Dermot Mulroney, Robert Forster, Angela Bassett und Pierce Brosnan stargespickten, aber dennoch recht preisgünstigen, zum Teil in Bulgarien produzierten Thriller, der definitiv eher der Kategorie B zu zu ordnen ist. Das muss nichts schlechtes heißen, und im Falle von "Survivor" tut es das auch nicht. Die überwiegende Schelte und die teils harschen Verrisse auf Rotten Tomatoes u. ä. kann ich nicht so ganz nach vollziehen, und lediglich auf IMDB kam der Film mit 5,6 von 10 durchschnittlich davon. Sicherlich erfindet "Survivor" das Rad nicht neu und käut im Wesentlichen eine Mixtur aller Agenten-/Geheimdienst-/ Terrorbekämpfungsfilme wieder; weist sicherlich auch das eine oder andere eklatante Logikloch auf und zeigt die Jovovich als Beamtin, die erstaunlich gut kämpfen kann, präsentiert das ganze aber immerhin so gekonnt, dass man sich trotz aller Vorhersehbarkeit keine Sekunde langweilt. Pierce Brosnan macht seine Sache so routiniert, dass man ab und an den Eindruck bekommen könnte, dass sich der Mime langweilt; der Brite wirkt ab und an ein wenig hölzern. Milla Jovovich schauspielert endlich mal, ohne permanent im roten Bereich zu überdrehen.

Das Bild ist nahezu perfekt. Schärfe, besonders die Tiefenschärfe, Kontrast, Schwarzwert, Plastizität: alles sehr gut. Sämtliche Details wie Haare, Poren und Stoffstrukturen bleiben stets erhalten, auch im Dunklen und Halbdunklen. 

Der Sound ist grandios. Der deutsche Track liegt wie der englische in DTS HD MA vor und kann restlos überzeugen, denn: die Abmischung passt. Rundum erklingende Surroundgeräusche, sehr gut lokalisierbare direktionale Effekte, Bass, Dynamik; alles da und vor allem: alles ausgewogen abgemischt. Da dominiert kein Bass, es gibt keine Lautstärkeanhebung in Actionsequenzen; alles wirkt in sich homogen. So muss sich ein Track anhören, der das Kürzel "HD" trägt.

Mein persönliches Fazit: klar, innovativ ist "Survivor" nicht. Das war "November Man" mit Pierce Brosnan auch nicht, auf den ähnlich eingeprügelt wurde (was ich auch nicht so recht verstanden habe, mir gefiel auch der ganz gut). "Survivor" ist mehr als solide Standardkost von der Stange; ich habe schon deutlich teurere Filme aus dem Genre gesehen, die besser beworben wurden und die mir deutlich weniger gefielen (man betrachte im Vergleich nur den halbgaren letzten "Bourne" mit Jeremy Renner). Oscar verdächtig ist "Survivor" zwar auch nicht gerade, er bietet aber anderthalb Stunden sehr kurzweilige Unterhaltung.

Als Fan der Reihe und von Arnie komme ich an diesem Film nicht vorbei.
Das positive zuerst. Arnie macht wieder richtig Spaß. Der augenzwinkernde Ansatz mit einem alternden, vermenschlichten Terminator sorgt schon für einige Schmunzler.

Ansonsten erhalten wir eine CGI-Actionschlacht a la Transformers u. a..
Zum Glück sind die Actionseqeuenzen nicht so lang, dass man dabei einschläft.

Das Bild ist zeitgemäß, aus dem Computer halt.

Der Ton ist eine Frechheit. Es kracht und rummst zwar rundum, aber alles wirkt indifferent und irgendwie verwaschen. Wie eine gute Tonspur klingt, habe ich gerade erst bei Hateful 8 mit angemessenem HD-Ton erlebt. Pfui, Paramount!

Zum Schluss noch mein liebstes Logikloch:
Wie im ersten Teil wird Kyle Reese zurückgeschickt, damit Sarah rechtzeitig John zur Welt bringen kann, der in 2029 die Menschen zum Sieg führt. In diesem Fall springen Sarah und Kyle allerdings sofort ins Jahr 2017. John kann also bei der Entscheidungsschlacht maximal 12 Jahre alt sein...
Ein Schelm, wer Böses dabei denkt. ;-)

Sehr Gute Unterhaltung und Gute Kills .Mit den Guten Alten Rutger Hauer in einer Neben Rolle.Bild und Ton sind Gut aber nicht sehr Gut.

Der ehemalige Marathonläufer Paul Averhoff muss mit seiner kranken Frau ins Pflegeheim. Die Trostlosigkeit des Ortes nimmt ihn jedoch mit und er beschließt, trotz seines betagten Alters wieder ein Ziel ins Auge zu fassen, den Berlin Marathon.

SEIN LETZTES RENNEN ist eine Mischung aus Drama und Komödie, in der Dieter Hallervorden ganz großes Kino abliefert. Der Film ist natürlich mit einigen Klischees behaftet und kann einer gewissene Theatralik nicht entbehren, aber er hat Witz, Herz und gehört zu den besseren deutschen Produktionen.

Die Bildqualität ist zum größten Teil sehr gut und auch der Ton kann sich hören lassen. Eine Hörfilmfassung wird ebenfalls geboten.

Die Ausstattung ist ok.

SEIN LETZTES RENNEN ist gutes deutsches Kino auf einer technisch ordentlichen Blu-ray. Fans von Hallervorden sollten umbedingt reinschauen.

Überraschend kurzweilige, schwarze Komödie! Katherine Heigl mal in einer etwas anderen Rolle, was mir wirklich gut gefallen hat. Den Film kann man durchaus des öfteren anschauen. Ist ein kleiner Geheimtipp, wenn man keine zu hohen Erwartungen an den Film stellt!

Bild und Ton sind bei dieser Blu-ray ohne größere Schwächen. Hier würde ich bei beidem von einem sehr guten Blu-ray Standard sprechen.

Extras sind ein paar mit an Bord, aber insgesamt doch recht wenig. Da hätte man gerne mehr mit auf die Blu-ray packen dürfen.

Bild: ist generell als gut zu bezeichnen, überwiegend ist es eher weich und zeigt stellenweise etwas Filmkorn dass in den dunkleren Szenen etwas stärker hervortritt aber zu keiner Zeit störend wirkt.

Ton: ebenfalls gut, mir fehlte es hier und da etwas an Dynamik bzw. Kraft bei den Actionlastigen Einlagen, die Dialoge sind gut verständlich.

Fazit: Klasse Gruselfilm der eine gute Darstellerriege vereint, die ihren Job alle sehr gut machen aber keiner sticht hier so wirklich raus. Die Story ist sehr gut und das Ende ist wirklich hart dies aber eher auf eine emotionale Weise. Das ist ganz schön hart. Alles in allem ein Top Film auf einer soliden Scheibe.

Bild: schönes sauberes Bild, aber eher weich, tiefere Details sind eher bzw. HD Momente sind vereinzelt zu erkennen bzw. vorhanden. Farben und Kontrast sind gut.

Ton: Dialoge sind klar verständlich, Effekte sind gut platziert und werden entsprechend wuchtig in den Hörraum geschleudert. Sehr gut.

Fazit: Zimmer 1408 ist einer der besten Gruselfilme der letzten Jahre, der Spannungsbogen wird langsam aufgebaut und steigert sich kontinuierlich. John Cusack Lieder hier auch mehr oder weniger eine sehr gute One Man Show ab. Story ansich ist zwar nichts Neues aber weiß zu überzeugen. Einer der besten Stephen King Verfilmungen die es gibt. Wer auf Gruselfilme steht wird hier sehr gut unterhalten sei es vom Storyverlauf oder der technischen Seite.

In einer postapokalyptischen Welt ist die Menschheit unfruchtbar. Mary versucht, nach Europa zu fliehen, da sie als letzte Frau der Erde schwanger werden kann und als Feindin des Systems gilt. Mit der Hilfe von Austin versucht sie zum Hafen zu gelangen. Ihnen ist jedoch ein tödlicher Cyborg auf der Spur.

AMERICAN CYBORG ist ein echtes Juwel, wenn man trashige Sci-Fi Action liebt. Der Streifen hat einen coolen Endzeit Look und die Effekte können sich ebenfalls sehen lassen. Für eine Jugendfreigabe bietet der Film außerdem durchaus einige Härten.

Die Blu-ray hat mich High Definition nicht viel zu tun, allerdings handelt es sich mangels besseren Masters auch nur um ein Upscaling eines soliden DVD Transfers.

Der deutsche Ton klingt in beiden Tonabmischungen relativ frontal, der 5.1 Mix klingt aber etwas voller. Gelegentlich tönen die Dialoge leicht blechern.

Die Ausstattung ist ok. Und glücklicherweise schmückt das Wendecover das deutlich schönere klassische Cover Artwork, wobei sich das moderne Artwork zumindest auf dem Schuber auch recht gut macht.

AMERICAN CYBORG ist beste Guilty Pleasure Unterhaltung und für Fans von entsprechenden B-Titeln absolut sehenswert. Ich habe den Kauf nicht bedauert.

Sehr Guter Film von Tsui Hark mit viel Action.Bild und das 3 D Bild ist Top gibt kaum was besseres.Ton ist Gut aber nicht sehr Gut.

Was die Geschichte neben dem Konzert sollte ist mir nach wie vor ein Rätsel. Die kann man glatt vergessen, auch wenn sie visuell sehr gut umgesetzt wurde. Das Eigentliche, also das Konzert, welches hier gezeigt wird, ist sehr gut.

Technisch ist die Blu-ray auf einem wirklich sehr gutem Niveau. Das Bild ist Top und bietet eine sehr gute Schärfe mit reichlich Details. Das 3D Bild besticht durch eine sehr gute Tiefe und die Effekte kommen richtig gut zur Geltung. Lediglich an einer Stelle waren die Konturen nicht ganz sauber (Kompression). Insgesamt aber kein Grund für einen vollen Punktabzug.

Beim Ton kann man erst Recht nicht meckern. Toller Sound, der aus allen Kanälen kommt

An Extras reichlich.

Als Disney-Fan war mir zwar bekannt, dass es einige Zeit gedauert hat, bis das Studio die Rechte an Mary Poppins endlich hatte, aber nicht die Einzelheiten. Das dahinter steckende Drama und die letzte Hürde vor der Entstehung des wunderbaren Klassikers hat John Lee Hancock in einen wunderbaren Film gepackt, der die Zerrissenheit und die Ängste der Autorin gut einfängt. Da mag es zu verschmerzen sein, dass sich der Film nicht ganz an die Tatsachen hält (die Rechte hatte Disney in dieser Phase schon).

Das Bild ist sehr gut. Eine wirklich hervorragende Schärfe mit nur leichten Defiziten in wenigen Szenen. Schöne passende Farbgebung der damaligen Zeit.

Der Ton liegt in einer ordentlichen Abmischung vor und bietet auch einige, wenn auch nicht allzu viele räumliche Effekte. Ansonsten eher frontlastig, was hier aber auch nicht verwundern dürfte. Stets bestens verständlich mit einem sehr guten Soundtrack.

Die Extras sind leider enttäuschend. Hier hätte ich mir deutlich mehr Infos über die Tatsächliche Zusammenarbeit bei der Entstehung von Mary Poppins gewünscht. Immerhin hat Richard Sherman etwas davon geliefert.

Beeindruckender, bedrückender Film, der noch durch die sehr gute Bildsprache verstärkt wird. Zudem hervorragend besetzt und schauspielerisch auch umgesetzt. Vor allem Michael Fassbender liefert meiner Ansicht nach eine herausragende Leistung ab. McQueen schafft es, die autobiographische Vorlage ohne zu rüde Gewalt zu zeigen, dass sich diese in den Köpfen der Zuschauer abspielt.

Das Bild ist sehr gut. Tolle Schärfe mit reichlich Details und nur i dunkleren Szenen etwas grobkörnigerem Bild.

Der Ton ist ebenfalls sehr gut, für dieses Genre sogar exzellent. Sehr gute Räumlichkeit und ein bedrückender Soundtrack.

Die Extras sind guter, leicht überdurchschnittlicher Schnitt.

Keine gleichwertige deutsche Tonspur, wie die englische
Mal wieder.
Wieso bekommt man selbst bei Serien und nicht Majorverteiber eine moderne DTS-HD MA oder Dolby True?

Doch die sogennanten Majorvertreiber sind der letzte Mist. Wieder DVD Tonspur. :(
So wird das nichts.

Geschichte ist Geschmackssache, Bild ist ordentliche, aber nicht überragend.

Eine atmosphärische Bestie von Film, die im Mittelteil leider ein wenig durchhängt. Die Spannungsmomente am Anfang und am Ende haben mir regelrecht die Luftröhre zugedrückt. Zu beklemmend ist der Soundtrack, zu stark die Bildsprache.
Sicher werden von vielen Zuschauern die angewandten Klischees bemängelt, für mich funktionierte der Film jedoch größtenteils über den Zwiespalt der Moral und die Ohnmacht gegenüber der überhandnehmenden Gesetzlosigkeit - auf beiden Seiten. Dabei war es für mich ein großer Bonus, dass sich der Film zu weiten Teilen auf Emily Blunts Figur fokussiert. Sie versucht die Welt zu kategorisieren, sucht bei den Personen um sie herum nach Zugehörigkeiten. Wer gehört zu welcher Organisation? Wen definiere ich davon als "gut", wen als "böse"? Natürlich ist es nicht so einfach und mit zunehmender Laufzeit wird das visuell großartig aufbereitet. Man merkt, dass hier Künstler am Werk waren, die sich mehr darauf fokussierten, das zentrale Thema des Films bildlich und mit klasse Locations darzustellen, statt mit einem tiefgründigen Script zu glänzen. Mir gefällt dieser Ansatz, da kann ich auch das ein oder andere Klischee bzw. etliche Darstellungen abseits der Realität verzeihen. Eventuell stören sich einige an den authentisch anmutenden Bildern, auf mich wirkten die Szenen aber eher surreal, regelrecht psychotisch wurden sie dann durch den anpeitschenden Score.
Als Schwachstelle würde ich, neben der Länge im Mittelteil, Blunts Charakter anführen, der einige Male ins Irrationale abdriftet. Das wäre vermeidbar gewesen und stört in einigen Situationen.
Da ich sie nun auch schon einige Male erwähnte: Ja, Frau Blunt ist super, wobei mich Benicio del Toros kühle, kalkulierende Darstellung noch mehr überzeugte. Der gesamte Cast braucht sich aber auch nicht zu verstecken, ich konnte nicht einen Ausfall ausmachen.
Ich habe mir den Film an 2 Tagen hintereinander angesehen, er gewinnt definitiv bei der 2. Sichtung...
Bild und Kameraführung sind hervorragend, die deutsche Tonspur in Dolby TrueHD 7.1 (habe noch keinen Atmos-Receiver) ist ebenfalls sehr gut und mit vielen direktionalen Effekten angereichert, aber der absolute Hammer ist der psychotisch anmutende Soundscore, der die Spannung so was von nach oben pusht! Extras sind einige Featurettes dabei, die auch ganz gute Zusatzinfos bieten, davon hätte ich mir aber etwas mehr gewünscht...

Habe den Film heute gekauft.Das Bild ist anfänglich ca.6 Min auf DVD Niveau steigert sich aber ordentlich.Der Ton ist gut die Dialoge sind klar verständlich.Extras sind auch mit an Bord.Das MediaBook ist wirklich gut gelungen.Leider ist eine Szene (der Mord an dem Psychiater)im Vergleich zur VHS entschärft.Ich habe den Film immer noch auf VHS und werde die auch neben dieser Blu ray behalten.Das Update loht sich in jeden Fall.Dieser Film ist einer der besten Horror Film der 90 Jahre.Klare Kaufempfehlung.

Was für ein Mist hätte ich mir das Geld schenken können. Terminator Genisys ist ein Flop für mich. Logiklöcher eine Story die nicht so recht zünden will und sehr langweilig . Der Film wird ein bißchen aufgelockert durch den zwanghaften beigeführten Humor von Arnold Schwarzenegger der einige Sätze recycelt. Auch die Härte die ich mir versprochen habe, fehlt hier gänzlich und T 800 zeigte mir hier zuviele Gefühle . Die CGI Effekte kann man hier als einziges positives hervorheben wo sich es auch lohnt diese sich anzusehen. Auch die Darsteller blieben sehr blass. Man hätte sich die Fortsetzung gänzlich ersparen sollte und nicht noch einen Reboot drehen sollte. Ich hoffe das endlich das Kapitel von Terminator geschlossen wird und nicht wie im Abspann was gezeigt wird das man sich hier noch eine Option auf Teil 6 sich offen hält.

SAG NIEMALS NIE zählt zwar nicht zur offiziellen James Bond Filmreihe, kommt bei mir aber deutlich besser weg als die zur selben Zeit produzierten Filme mit Roger Moore in der Hauptrolle. Allein aufgrund der Tatsache das hier Sean Connery nochmal in die Rolle des Geheimagenten schlüpft macht dieses 007-Abenteuer bemerkenswert. Zwar ist Connery hier schon über 50 und leicht ergraut, macht aber immer noch eine gute Figur, auch wenn man ihm den Womenizer nicht mehr so ganz abnimmt.

Dadurch das SAG NIEMALS NIE aufgrund von Rechtestreitigkeiten nicht das Bond-Theme verwenden durfte, fehlen ein paar der typischen Markenzeichen. Das wird aber durch Connery recht gut ausgeglichen, der für mich neben dem aktuellen Bond Daniel Craig immer noch der Bond schlechthin ist.

Ärgerlich ist hingegen das die Handlung ziemlich dahinplätschert und der Film auch eine Spur zu lang geraten ist. Es fehlt einfach an einem spannenden Plot und abwechslungsreichen Locations. Actionszenen sind zwar ein paar vorhanden, insb. die Tauchszenen mit dem Hai sind gelungen, aber wirklich Sensationelles wird auch hier nicht geboten. Die Gegenspieler sind leider auch nicht das Wahre, insb. die weibliche Attentäterin ist ziemlich unglaubwürdig. Kim Basinger als Bondgirl geht in Ordnung. Witzig ist auch die kleine Nebenrolle von Rowan Atkinson alias Mr. Bean.

Fazit: Für Connery-Fans ist der Film allemal sehenswert und auch Bondfans kommen auf Ihre Kosten. Gehört aber leider nur zu den leicht überdurchschnittlichen Filmen der Reihe. 3 - 3,5/5

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Bild: Die Bildqualität ist etwas wechselhaft. Es gibt sehr gut restaurierte Szenen mit herausragender Schärfe, dann aber auch wieder Momente die etwas verwaschen sind - was aber eher produktionsbedingt zu sein scheint. In jedem Fall aber eine klare Verbesserung gegenüber der DVD. 3,5/5

Ton: Der deutsche Ton in Mono ist natürlich ein Ärgernis. Zwar sind alle Dialoge klar verständlich, für einen Film der 80er könnte man aber mittlerweile schon etwas mehr erwarten. 2,5/5

Extras: Immerhin sind ein paar Featurettes zur Entstehung des Filmes enthalten, sehr umfangreich sind diese aber nicht. Leider auch kein Wendecover. 2,5/5

Einer der besten in dem Genre. Schaurig und mit erstaunlich wenig Gore.

Kaum zu glauben, aber mal wieder habe ich nen Film vor Jahren gekauft und erst jetzt es geschafft ihn mir anzuschauen. Hatte ihn damals nur als auffüller bei ner 4 für 30€ aktion ergattern und ärgere mich jetzt mal wieder das ich solange mim anschauen gewartet habe. Die Story ist echt wild, hier passt das Wort Fantasy in der Beschreibung wie die Faust aufs Auge :D
Ne Märchenstunde vom allerfeinsten. Brothers Grimm erzählt die bekannten Märchen mal ganz anders als man es kennt. Mir gefäält besonders die Zeit in der das ganze Spielt. Hier wird einiges geschickt durch den kakao gezogen :D Die amis würden es Over the Top nennen. Der Fantasie werden hier keine grenzen aufgezogen. Auch wenn es manchmal etwas zu wild wirken kann. Es macht spaß den beiden Helden bei der Arbeit zuzuschauen. In den 2 Stunden wird es nie langweilig. Die Besetzung ist auch der Knüller. Hier konnte man echt was auffahren. Alle haben ne top job abgeliefert. Hier konnten sie sich zum teil richtig austoben :D Alles in einem hat mir der Film richtig gut gefallen und ich kann ihn weiter empfehlen.
Das Bild ist auch sehr empfehlenswert. Hier sind nur einige wenige Schwächen zu erkennen. Die Schärfe und die Detailzeichnung sind vom feinsten. Hier kann man absolut nix bemängeln. Die Farben sind fantastisch. Auch der Kontras und der Schwarzwert können bis auch ein paar wenige Stellen Überzeugen. Etwas mehr sattheit hätte aber nicht geschadet.
Die Tiefenwirkung und Plastizität haben mich auch begeistern können. Alles in einem sind hier 4,5 von 5 Punkten angebracht. Runde dann aber gerne auf.
Der Sound macht genau da weiter wo das Bild aufgehört hat.
Die Deutsche 6.1 HD Spur ist richtig toll geworden. Durchgehend bekommt mal eine fantastische Surroundaktivität mit klasse Effekten und Musik geboten. Alle Kanäle werde hier bestens eingesetzt. Der Subwoofer wird auch ab und zu mal ordentlich eingesetzt und die Dialoge sind auch immer bestens zu verstehen. Auch hier gebe ich gerne die volle Punktzahl.
Bei den Extras siehts leider sehr mau aus. Absolut nix ist hier vorhanden :-(

Einfach ein klasse Film, der einen realitätsnahen Einblick in das Kriegsgeschehen bringt, auch weil er auf einer wahren Begebenheit beruht.

klasse Film nicht nur für kidis

Ein klasse Einstieg in die neue "Planet der Affen - Saga".
Bin gespannt wie man den Dreh zum allerersten Film mit Charlton Heston hinbekommt.
Die alten Teile 3-5 muss man jetzt aber wohl außen vor lassen.
Der Film ist einfach nur klasse, für mich einer der besten Filme des Jahres. Und jetzt bitte nicht mit unlogisch oder so etwas kommen. Mein Rat: Film einlegen, zurücklehnen und genießen so wie er ist. Wenn es denn nun wirklich Fortsetzungen gibt (ist ja wohl als Trilogie angelegt), hoffe ich, dass das starke Niveau gehalten werden kann. Anders jedenfalls als bei den ursprünglichen "Affenfilmen".
Bild und Ton sind ebenfalls top, so dass man mit diesem Film eine Spitzenscheibe in den Händen hält.
Auch für Freunde des Bonusmaterials wird hier einiges angeboten.
Für mich ganz klar ein Pflichtkauf.

Bild: is wirklich sehr gut, habe nichts auszusetzen. Farben, Kontrast und Schärfe bewegen sich auf sehr gutem Niveau und sind absolut HD würdig. Auch in etwas dunkleren Szenen ist noch alles zu erkennen.

Ton: ebenfalls sehr gut. Bei meinem Stereosetup kommt alles sehr sauber und teilweise recht kraftvoll rüber. Top!

Fazit: dieser 3. Teil ist wie viele andere schon erwähnt haben auch für mich der schwächste. Obwohl Donnie Yen seine Rolle in typischer Manier verkörpert fehlt es dem an der letzten Konsequenz. Die Kampfszenen fand ich gut. Das Schicksal seiner Fraunsird hier am besten rübergebracht man leidet wirklich mit, zumindest erging es mir so. Dass jetzt nicht mehr alles so historisch korrekt zugeht finde ich etwas schade. Im gesamten hätte ich etwas mehr erwartet vom Storyverlauf. Mike Tyson ist in dem Film fehl am Platze, der Kampf der beiden war jetzt auch nicht berauschend da hätte vielmehr kommen können. Der Endkampf war sehr gut choreographiert aber endete auch wie erwartet und daran krankt der Film alles viel zu sehr vorhersehbar. Letztendlich ein solider Film ohne wirkliche herausstagende Momente.
3,5 Punkte aufgerundet.

Auf der technischen Seite gibt es nichts auszusetzen.

Sehr Guter Alter Western Klassiker mit Richard Widmark.Bild ist sehr Gut für das Alter und der Ton ist auch Gut für das Alter.

Krasser Film, zum Totlachen! Ziemlich übertrieben, aber nicht im negativen Sinne. Der Humor ist sehr extrem! Technisch auch Top.

21 Jump Street - Gut witziger Undercoverfilm im Schulzeitformat. Sind schon einige lustige Szenen enthalten, für manche vllt. zu Humorvoll. Extras sind auch gut enthalten. Gucken lohnt sich.

Fängt gut an ala "2012" mit Aliens! Aber leider wird das beste für Teil 2 & Teil 3 aufgehoben, die es wohl wegen dem niedrigen Einspiel nicht mehr geben wird!

Fazit: Guter Start....aber dann viele Fragen..und keine Fortsetzung!

Die kleine TV-Miniserie, die aufgrund des Erfolgs des Kinofilms aufgelegt wurde, kommt in Bezug auf die Qualität der Geschichte leider nicht an diesen heran (gerade mal 3,5 von 5). Stand im Kinofilm noch Shaun im Mittelpunkt, ist es in der Serie jetzt die Skin-Truppe um Woody, die erwachsener geworden ist und mit den Sorgen des alltäglichen Lebens zu kämpfen hat. Letztlich ist wohl Smell die einzige, die unverändert durch die Welt zieht. Der Rest der Truppe hat eine deutliche Wandlung vollzogen.

Das Bild ist einen Tick besser als noch beim Kinofilm (3,5 von 5). Immerhin eine etwas solidere Schärfe, die teilweise richtig gut ist.

Der Ton ist immer noch ziemlich frontlastig, was auch nicht verwundern sollte bei einem dialoglastigen Drama. Vereinzelt auch gute Effekte auf den Rears und ein sehr guter Soundtrack.

Das Making of ist ganz lustig, insgesamt aber eher enttäuschende Extras.

Fazit: Ist zwar nicht mehr so stark wie der Kinofilm, würde mich aber dennoch über eine Veröffentlichung der beiden Fortsetzungen bei uns freuen.

Guardians Of The Galaxy ist der vierte Film in der zweiten MCU-Phase. Mein Interesse hielt sich anfangs in Grenzen. Ein Film bei dem der Hauptcast aus einem Menschen, einem Waschbär, einem Baum, einem Alien und einem supermenschlichen Krieger besteht - ob das wirklich funktionieren würde? Ja, tut es. Guardians Of The Galaxy zählt meiner Meinung nach zu den besten Marvelverfilmungen, die bisher erschienen sind. Bei dem Film stimmt einfach alles. Die Gagdichte ist extrem hoch, die Chemie zwischen den Charakteren ist nahezu durchgehend stimmig, die Action ist top, die Spezialeffekte megagenial und der 70er Jahre-Soundtrack ist 1a. Ich habe mich bestens unterhalten gefühlt weil der Film sich nicht allzu ernst nimmt und sich seiner selbst bewusst ist. Und trotz der zwei Stunden ist der Film richtig kurzweilig und vergeht wie im Flug. Der hätte von mir aus auch eine halbe Stunde länger laufen können und ich hätte es nicht gemerkt. Für Fans von Comicverfilmungen ist Guardians Of The Galaxy Pflicht und ich kann den Release vom zweiten Teil kaum erwarten.

Bild und Ton sind wie in den vorherigen MCU-Titeln seit The Avengers auf Referenzniveau.

Leider sind auch hier die Extras wieder zu kurz gekommen, bieten aber ein paar nette Einblicke in die Produktion des Filmes.

Die zwei abschließenden Teile der TV-Mini-Serie, welche das Jahr 1986 abhandelt, können wie schon die ersten beiden auch qualitativ nicht an den Kinofilm anschließen. Etwas mehr im Fokus steht hier Lol, welche sich aufgrund ihrer Erlebnisse aus der Jugend immer mehr abschottet und so auch die Truppe in deren Zusammenhalt gefährdet. Insgesamt noch gerade 3,5 von 5.

Das Bild ist nach wie vor nicht das Beste und leidet stellenweise an mangelnder Schärfe, ist aber deutlich besser als noch beim Kinofilm. Stellenweise sogar richtig knackig scharfes Bild (3,5 von 5).

Der Ton ist auf dem gleichen Niveau wie schon der Kinofilm. Natürlich wieder eher frontlastig und nur vereinzelt gute Effekte auf den Rears. Für dieses Genre aber eine gute, stets sehr gut verständliche Abmischung.

Die Extras sind hier extrem mau ausgefallen und beinhalten nur einige entfernte Szenen.

Die ersten zwei Teile der TV-Mini-Serie können qualitativ leider nicht an den Kinofilm anschließen. Im Mittelpunkt steht auch nicht mehr Shaun, sondern die anderen Charaktere der kleinen Skinhead Truppe um Woody, die mit den alltäglichen Problemen des bürgerlichen Lebens zu kämpfen haben, in welches sie mehr oder minder langsam driften. Insgesamt noch gerade 3,5 von 5.

Das Bild ist nach wie vor nicht das Beste und leidet stellenweise an mangelnder Schärfe, ist aber deutlich besser als noch beim Kinofilm. Stellenweise sogar richtig knackig scharfes Bild (3,5 von 5).

Der Ton ist auf dem gleichen Niveau wie schon der Kinofilm. Natürlich wieder eher frontlastig und nur vereinzelt gute Effekte auf den Rears. Für dieses Genre aber eine gute, stets sehr gut verständliche Abmischung.

Die Extras enthalten ein recht witziges, wenn auch kurzes Making of, welches man sich aber erst nach dem 3 und 4 Teil ansehen sollte, da man ansonsten schon etwas aus der weiteren Handlung erfährt.

Indy-Neo-Western, der mich einzig mit seiner tollen Kameraarbeit überzeugen konnte. Die teils skurrile Story konnte mich nicht begeistern. Bis zum radikalen Showdown sind trotz der kurzen Laufzeit einige Längen vorhanden.

Das Bild setzt die perfekten Aufnahmen super in Szene. Die knackige Schärfe und die warmen Farben passen perfekt zum Look des Wilden Westens. Der Sound ist gut. Die Dialoge sind klar. Die Räumlichkeit und der Druck hätten noch besser sein können.

Mit This is England liefert Shane Meadows ein richtig gutes Milieu-Drama über die Skinhead-Szene der frühen 80er in Englands Provinz und die Auswirkungen der Falklandkriege. Letztere muss der 12 Jährige Shaun verarbeiten, der seinen Vater in diesem Krieg verloren hat und seitdem einsam und gemobt durch das Leben zieht, bis er auf die kleine Skin-Truppe um Woody trifft. Turgoose liefert eine wirklich gute Leistung ab, ebenso wie Graham.

Das Bild ist ziemlich wechselhaft. Die Original Aufnahmen aus den Falklandkrieg und von der eisernen Lady mal ganz außen vor gelassen, liefert das Bild nicht konstant eine richtig gute Schärfe. Teils auch mal grobkörniger, teils auch mit deutlichen Unschärfen.

Der Ton ist ganz ordentlich für dieses Genre. Natürlich ziemlich frontlastig, da mehr auf Dialoge ausgelegt, dafür aber mit einem guten Soundtrack.

Die Extras sind ganz ok.

Adonis Johnson wuchs ohne Vater auf und verbrachte als sich gerne prügelndes Kind lange Zeit in Jugendheimen, bis ihn seine Mutter aufspürt und zu sich nimmt. Was Adonis lange Zeit nicht weiß: er trägt einen großen Namen, nämlich den des ehemaligen Box-Weltmeisters Apollo Creed, vor über 30 Jahren (wir erinnern uns an den "Kampf des Jahrhunderts") im Ring von dem Russen Ivan Drago tot geprügelt. Adonis, der sich das Boxen "autodidaktisch" beigebracht hat (ja, ne, is klar, ne) und in einigen zweifelhaften "Stadien" in Mexico gegen noch zweifelhaftere Boxer äußerst zweifelhafte Siege errungen hat, aber unzweifelhaft talentiert ist entschließt sich, Profi zu werden. Und wer wäre als Trainer besser geeignet als der ehemalige Weltmeister, Trainer und ewige Rivale seines Vaters: Rocky Balboa. Und plötzlich lockt ein Titelkampf, bei dem Adonis zunächst das Fallobst sein soll..

Mal wieder ein Boxer-Film, könnte man meinen; sind eh alle gleich. Und ja, auch "Creed - Rockys Legacy" folgt dem Schema F, das für alle Boxer-Filme angewandt wird (mal Fortsetzungen wie die Filme nach Sylvester Stallones Überraschungserfolg, der ihm den Oscar einbrachte außen vor lassend): irgendein Underdog, in der Regel aus sozial schwachen Verhältnissen stammend, boxt sich nach oben, erhält die Chance für einen WM-Kampf, gewinnt knapp/ verliert knapp oder der Kampf geht unentschieden aus, dazu noch das Zerwürfnis und die Wiederversöhnung mit einem alten Trainer, ein bisschen Love Interest und fertig ist die Chose. Genau diesem altbewährten Prinzip folgt auch "Creed - Rockys Legacy", insofern also nichts neues. Und trotzdem schafft es dieser Film, dieses altbekannte und ungeheuer vorhersehbare auf eine derart packende, berührende und dramatische Weise zu präsentieren, dass man am Schluss lange Minuten Gänsehaut hat und man tatsächlich einen Kloß im Hals verspürt. Hierfür sind vor allem die exzellent in Szene gesetzten Boxszenen verantwortlich, die es auf bisher einmalige Weise schaffen, den Zuschauer die Kämpfe sprichwörtlich hautnah mit erleben zu lassen. Aber auch die zwischenmenschlichen Geschichten überzeugen, weil sie restlos glaubwürdig durch die Darsteller transportiert werden. Altstar Stallone wächst über sich hinaus und mimt den alten und kranken Ex-Champion sehr berührend, der oft geschmähte und mit nicht wenigen Goldenen Himbeeren „ausgezeichnete“ Schauspieler heimste für seine Darstellung eine ganze Reihe Preise ein.

Auf meiner Technik präsentierte sich das Bild zwar sehr gut; aber einige Unschärfen schlichen sich sehr wohl ein. Das ist zwar Mäkeln auf sehr hohem Niveau, soll aber dennoch nicht verschwiegen werden. Alle anderen Parameter sind einwandfrei, und so präsentiert sich der visuelle Transfer meist sehr scharf, optimal kontrastiert und mit sattem Schwarzwert. Die Plastizität könnte ein klein wenig besser sein. Auf einer Zehnerskala vergäbe ich 9 Punkte, so runde ich auf 5 Balken auf.

Den deutschen Dolby Digital-Track fand ich sehr gut abgemischt. Besonders in den Kampfszenen besticht der Sound mit sehr guter Surroundkulisse und mit sehr gut ortbaren direktionalen Effekten. Gerade bei den Fights ist die Dynamik außerordentlich und beinahe schon überdeutlich stärker als in den "normalen Szenen", was einen etwas unausgewogenen Eindruck hinterlässt. Der Bass könnte kräftiger sein, aber das lässt sich regeln. Mir gefiel der Track gut; wer den Fehler macht auf die Originaltonspur um zu schalten wird enttäuscht. HD-Soundfetischisten sollten dann lieber gleich die englische Originalfassung ansehen. Natürlich gibt es auch hier wieder Ignoranten, die eine per se gelungene Tonspur abwerten, nur weil eine (sich nur theoretisch auswirkende) geringere Bitrate und kein HD-Kürzel in der Bezeichnung vorliegt. Auch hier gäbe ich 9 Punkte, auch hier runde ich auf.

Extras: habe ich wie üblich nur gestreift, wie üblich vergebe ich den Durchschnittswert. Die Scheibe hat ein Wendecover und den obligatorischen Digital Code.

Mein persönliches Fazit: "Creed – Rockys Legacy" war mir an sich gleichgültig, weil ich kein allzu großer Fan von Boxer-Filmen bin. Klar mag ich auch "Rocky", ebenso natürlich "Raging Bull" und (schon etwas weniger) "The Fighter". Ab so etwa ab "Der Kampf des Jahrhunderts" ließ ich die meisten Boxer-Filme aus, weil mir in aller Regel die Kämpfe deutlich zu übertrieben-grotesk ausfielen. Das war jüngst bei "Southpaw" zwar anders, aber dessen Schablonenhaftigkeit bestätigte für mich, warum ich sie ausließ. Erst die überaus positive Kritik im Blu-ray Magazin mache mich auf "Creed" neugierig, und der momentan recht günstige Preis ließ mich nicht lange zögern. Zum Glück: "Creed – Rockys Legacy" ist ein nahezu perfektes Boxerdrama mit dem Potential zum mehrfachen Sehen. Und zum immer wieder Berühren.

" The Revenant - Der Rückkehrer " war neben " Creed - Rocky's Legacy " einer der ersten Filme die ich dieses Jahr im Kino gesehen habe und mich auch gleich von Anfang an sehr gut gefallen hat. So war der Kauf der Blu-Ray Disc im Steelbook schon vorprogrammiert und für mich ganz klar ein must have Titel. Leonardo DiCaprio der sich den Oscar mehr als nur verdient hat, trägt mit teilweise abnormen Dingen auf jeden Fall zum Gelingen des Streifens bei, denn ja " The Revenant - Der Rückkehrer " erwies sich als sehr gelungen und die schweren Dreharbeiten machten sich äusserst bezahlt. Die erschwerten Drehbedingungen in chronologischer Reihenfolge, verschneiter Landschaft und nur mithilfe echten Lichts verliehen den Streifen eine, zuvor vielleicht nur selten dagewesene, Authentizität. Diese Kamerafahrten lassen euch so tief ins Geschehen eintauchen, dass ihr zeitweise das Gefühl habt selbst teilzuhaben. Die Kälte und die Wärme des Feuers kann man fast spüren. Man merkt einfach zu jeder Sekunde, dass die Schauspieler wirklich mit der rauen Natur konfrontiert wurden und nicht im warmen Studio gedreht haben. Tom Hardy, Will Poulter, Domhnall Gleeson und nicht zuletzt der ganze Cast sind exzellent besetzt. Bis ins kleinste Detail sitzen die Rollen nagelfest und somit hat Regisseur Alejandro González Iñárritu mit " The Revenant - Der Rückkehrer " ein kleines Meisterwerk geschaffen.

Die Bildqualität der Blu-Ray Disc liegt meiner Meinung nach stets in hervorragender Qualität vor, die zu keinem Zeitpunkt an Klasse verliert. Auch die Tonqualität ist hervorragend auch wen die deutsche Tonspur, leider ohne DTS-HD MA 7.1 Tonspur auskommen muss. Bonusmaterial ist zwar vorhanden, aber leider ist die Disc auch hier nicht randvoll, was wirklich interessant gewesen wäre. Das Steelbook ist schön, zwar nur matt und nicht geprägt aber dennoch gelungen. Ein UV Copy Code bekommt man ebenfalls und somit gibt es für alles 3 volle Punkte. Von mir gibt es hier eine klare Kaufempfehlung!

Fand den Film sehr gut. Der Soundtrack gehört mit zum besten was ich in filmen gehört habe. Schauspieler, Bildqualität und Atmosphäre haben mich ebenso mehr als überzeugt

Leider nur ein B Movie mit Schlechten Schauspielern .Zwar viele Brutale und Blutige Momente
,aber trotzdem kein Film den ich haben muss in meiner Sammlung.Ton ist Gut und das Bild geht so.

Ich war absolut positiv überrascht. Ich fand den Film wirklich spannend und gut gemacht, auch wenn ich mir am Ende noch etwas mehr Aufklärung über das ganze Geschehen gewünscht hätte, eine Fragen sind dann doch für mich unbeantwortet geblieben. Ein toller Beitrag aus Österreich. Bild ist klasse trotz 1080i. Ton ebenfalls Super. Extras sind guter durchschnitt.

Ich habe den Film im Kino gesehen und fand ihn wie viele andere einfach zu lang und eine halbe Stunde kürzer hätte ihm gut getan. Vielleicht bin ich aber auch einfach mit falschen Erwartungen in den Film gegangen denn beim zweiten anschauen bei mir zu Hause kann ich meinen eigenen Ersteindruck aus dem Kino nicht mehr teilen! Ich wusste was mich erwartet und konnte mich so anders auf diesen grandiosen Film einlassen. So ist es ein Film der mich erst beim zweiten Anschauen so richtig geflasht hat. Bei Mad Max und Iron man 3 war es ähnlich. The Revenant ist ein Meisterwerk!!!
Wie ich die technische Seite beurteilen soll weiß ich ehrlich gesagt nicht. Habe noch kein besseres Bild gesehen und ich habe so manche Referenzscheibe zu Hause. Hier sitzt man einfach nur staunend vor dem Bildschirm und weiß nicht wo man zuerst hingucken soll. Die Naturkulisse bietet WOW-Effekte im Sekundentakt, die Kameraführung ist perfekt. Ich würde 10 Punkte geben wenn ich könnte. Und ich weiß auch nicht wo hier noch eine Steigerung bei der Ultra HD Version möglich sein soll.
Auch der Ton ist grandios. Die deutsche Tonspur bietet leider kein HD aber sie klingt trotzdem besser als so manche Scheibe mit HD Master Audio Tonspur! Und das Ergebnis was ich höre ist mir wichtiger als das was auf der Verpackung steht. Also auch hier volle Punkzahl.
Ich kann den Film einfach nur jeden empfehlen. Einlegen und ein audiovisuelles Meisterstück genießen!!!

Gewaltiger Film mit Viel Natur ...
Beste Qualität und eine wunderbare Doku.