Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Einer Der Besten Eddi Murphy Filme die es gibt endlich als UHD zu haben mit Guten Bild aber mit Schlechten Ton in schönen Steelbook da hätte man mehr daraus machen können.

Bloody Hell ist eine abgefahrene Low-Budget Horror-Thriller-Komödie. Ein Trip nach Finnland wird für Rex und seine innere Stimme zum blutigen Höllentrip. Der Streifen ist kurz, knackig, fies, makaber, lustig und richtig blutig!

Das Bild hat seine guten Momente, hat aber zeitweise auch leichte Unschärfen. Der Ton könnte noch druckvoller und räumlicher sein.

AB IN DIE EWIGKEIT ist ein gelungener 80er Jahre Slasher, in dem unsere Protagonistin rätselt, ob sie selbst der Killer ist, da sie unter regelmäßigen Blackouts leidet. Die Geschichte ist nicht neu, aber zweckmäßig, nimmt aber dennoch die einen oder andere interessante Wendung. Die Morde sind nach heutigen Maßstäben leicht blutig, aber teilweise durchaus kreativ und das Ende hat Spaß gemacht, auch wenn man vielleicht nicht zu genau die Logik hinterfragen sollte. Kleines Manko ist vielleicht die etwas zu lange Laufzeit, die die Geschichte eigentlich nicht rechtfertigt.

Die Bildqualität ist gut und der deutsche Ton klingt klar und verständlich. Das Mediabook kommt mit einem ordentlich Booklet und einer guten Ausstattung, einschließlich eines umfangreichen Featurettes.

Der Originaltitel HAPPY BIRTHDAY TO ME ist meiner Ansicht nach der etwas gelungenere Titel, die den Streifen in die Tradition der Feiertags-Slasher einsortiert. Ich hatte den Film ebenfalls zu meinem Geburtstag gesichtet und denke, der Titel ist für eine entsprechende Tradition durchaus geeignet. Etwas besser und mit recht ähnlicher Thematik fand ich allerdings den Film MADHOUSSE, der bei XT Video im Mediabook erschienen ist, Fans von Slashern der 80er Jahre kommen hier aber definitiv auf ihre Kosten.

YETI ist ein billiges King Kong Rip-Off, in dem ein reicher Geschäftsmann einen riesigen Schneemenschen auftaut, um ihn als lukrative Werbefigur für sein Unternehmen zu nutzen. Der haarige Koloss hat zwar ein gutes Herz, wird jedoch immer wieder durch die Blitzlichter der Presse in Panik versetzt, so dass es zu katastrophalen Zwischenfällen kommt.

Die italienische Produktion ist absolutes Trash Gold und auch wenn in dem Film prinzipiell sehr wenig passiert, bekommt der Zuschauer eine wirklich ordentliche Portion Yeti Action geboten. Die Effekte sind natürlich nicht auf dem Stand der Zeit, haben aber viel Charme und auch das Over-Acting des Giganten sorgt für einige Lacher.

Die Bildqualität ist recht wechselhaft, was natürlich an der Vielzahl der Blue Screen Effekte liegt, aber auch dem Alter des Materials geschuldet ist. Und auch die Tonspur ist wechselhaft, da der Film einfach eine Rarität ist, die liebevoll restauriert wurde, erfreulicherweise ist die internationale Langfassung aber vollständig synchronisiert. Und auch der deutsche Synchron-Cast ist sehr überzeugend.

In der Ausstattung lässt der Yeti keine Wünsche offen und bietet nicht nur mehrere Fassungen des Films sondern auch zahlreiche exklusive Featurettes und Goodies wie Bierdeckel oder Artcards für Besteller im Shop von Wicked Vision.

YETI - DER SCHNEEMENSCH KOMMT ist eine absoluter Trash aus Italien und objektiv betrachtet in wirklich keiner Weise ein guter Film. Dieser Reißer macht allerdings so viel Spaß, dass er für Trash Fans Pflichtprogramm sein sollte.

Ein Film mit einer düsteren Story, ich finde ihn sehr gut, dazu gibt es auch viel Action.
Ist dies eine unsere möglichen Zukunftsaussichten ?

Die Regie lässt sehr viel Witz und Ironie einfließen, was den Film vergnüglich macht, jedenfalls für jene, die das ästimieren können. Dabei schimmert eine gute Portion Kritik an US-amerikanischen Verhältnissen durch. Trotzdem ist der Film nicht gerade mitreißend und über weite Strecken auch nicht spannend. Gerade noch 4 Punkte.

Die Bildqualität ist grundsätzlich gut ausgefallen, wobei der leichte gelbstich wohl den Look der 70er widerspiegeln soll.

Auch der Ton ist gut, wobei dieser am besten beim Musik score hervorsticht.

Raffiniert-spannender Thriller aus den frühen 1990er Jahren von Exportregisseur Wolfgang Petersen mit einem überraschenden Ende. Die bekannten Hauptdarsteller Greta Scacchi, Tom Berenger und der unvergessliche Bob Hoskins haben mich in einen Strudel aus Intrigen, falschen Verdächtigungen und letztlich in einen wunderbaren Filmabend gesogen.

In Punkto Bild und Tonqualität erreicht der Film zwar kein sehr gut, aber allemal ein gut.

Ein klasse Film für große und kleine Kinder. Natürlich ist auch hier wieder die Fortsetzung die schlechtere höher, schneller, weiter Variante des ersten Teils. Kommt zwar nicht ganz an den ersten Teil heran, aber lohnt sich auf alle Fälle.

Bild und Ton sind sehr gut, das 3D-Bild ist super, Popout gegenüber von Teil eins deutlich weniger.

Auch nach über 25 Jahren zündet dieser Meilenstein des Horror-Slasher-Genres immer noch verdammt gut. Der Anfang dürfte für mich sogar der ikonischste Moment in der Geschichte des Horrorfilms sein. Hier wird einem auch direkt einer der großen Stärken von Scream bewusst und zwar das Drehbuch. Eine gut geschriebene Story, natürlich erzeugte Spannung und intelligent geschriebene Charaktere. Davon sollten sich deutlich mehr Filme ein paar Scheiben von abschneiden, anstatt immer nur auf billige Jump Scares zu setzen und somit in der Belanglosigkeit zu verschwinden.

Wovon die Scream-Reihe ebenfalls sehr profitiert, ist die Tatsache, dass der Killer auch regelmäßig Rückschläge kassiert und keine übernatürliche Killermaschine ist.
Hinzu kommt noch der großartige Cast um Neve Campbell, David Arquette, Courteney Cox und Matthew Lillard. Alle spielen richtig gut und es macht Spaß ihnen zuzusehen.
Scream ist einfach ein Film, den man gesehen haben sollte, selbst wenn man mit Horror nicht so viel anfangen kann. Ich gebe Scream 4 Punkte.

Eine gelungene Verfilmung die die Botschaft gelungen vermittelt! Bild und Ton sind gut, stellenweise sehr gut!

Ridley Scott wählte für sein Historien-Epos eine anfangs schwer zugängliche Erzählweise. Die Story um den Konflikt zwischen Jean de Carrouges (Matt Damon) und Jacques Le Gris (Adam Driver) wird in verschiedenen Rückblenden erzählt und endet im titelgebenden Last Duel. Trotz der eher schwachen Kritiken und der teils holprigen Storyline fand ich den Streifen absolut sehenswert und stark.

Das Bild der UHD ist super. Trotz der düsteren Grundstimmung ist der Transfer perfekt. Der Sound hätte noch mehr Druck und Räumlichkeit vertragen können. Die Dialoge sind dafür sehr stark.

Einfaches Remake von "Einer nach dem Anderen" (gleicher Regiseur), aber ohne Witz.
Bild und Ton sind o.k.
Extras ..

Die vierte Staffel hat mir ein bisschen besser gefallen als die Season 3, weil es nicht mehr um die Abgründe der Stadt geht mit immer mehr an den Haaren herbei gezogenen Wendungen, sonstern man konzentriert sich mehr auf den Wahnsinn von Norman Bates. Freddie Highmore geht entsprechend auch sehr gut ab, aber stellenweise ist sein Charakter auch etwas anstrengend. Klar er ist ein Psychopath aber gleichzeitig ist er schlichtweg ein verzogenes Gör was mal über den Knie gelegt werden muss. Seine Mutter macht es natürlich nicht besser, da sie die Wahrheit nicht erkennt und ihn nur verhätschelt. Schon arg bräsig die Frau. Gegen Ende merkt man natürich auch direkt in welche Richtung Season 5 wohl gehen wird. Ich bin mal gespannt zumal ich Film sowie Romanvorlage kenne.
Bild und Ton sind wirklich sehr gut. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar. Filmkorn gibt es nicht. Das Bild ist durchgängig schön sauber.
Der englische Ton bietet sehr guten Raumklang mit vielen Details und viel Kraft.
Als Bonusmaterial gibt es nur geschnittene Szenen

Tolle Geschichte! Man hätte mehr daraus machen können.
Bild und Ton sind o.k.
Extras sehr zahlreich

Eine gute Neuauflage, realistisch verfilmt mit überzeugenden Darstellern! Bild und Ton ist gut!

Knallharte Kriegsaction, optisch in Hollywood-Qualität mit sehr guten Schauspielern inszenierte Russisch-serbische Co-Produktion.

Seit The Many Saints of Newark angekündigt wurde, habe ich mich sehr auf das Prequel zu meiner Lieblingsserie The Sopranos gefreut.
Einige Casting-Entscheidungen und David Chase als Writer steigerten meine Vorfreude nur. Gerne hätte ich den Film im Kino gesehen, wobei ich dann die synchronisierte Fassung hätte sehen müssen und das wollte ich von vornherein nicht. Nun musste ich doch bis zum Home Release warten und konnte bereits einige Meinungen zu dem Streifen lesen. Man hörte von Fans viel positives, aber es gab auch viele mittelmäßige Wertungen. Das Gute daran war, dass ich dadurch meine Erwartungen etwas runterschrauben konnte.


Der Film spielt in 60ern,.welche anhand von Sets, Kostümen und Soundtrack sehr stimmig eingefangen wurden. Es geht hier hauptsächlich um Dickie Moltisanti, den Vater von Christopher Moltisanti, welchen wir in The Sopranos nie zu Gesicht bekamen, und seiner Beziehung zu seinem Neffen Tony Soprano. Wir hörten nur in Erzählungen von Dickie. Für Fans lohnt sich der Film also alleine schon auf inhaltlicher Ebene, da uns ein neuer Charakter gezeigt wird, welcher aber vorher schon ein winziger Teil des Universums der Serie war. Abgesehen von Dickie Moltisantis Präsenz, welche großartig von Alessandro Nivola gespielt wird, ist sein Einfluss auf Tony sehr interessant. Man kennt Tony als Mafia-Boss. Hier ist er noch jung und man sieht wie er langsam mit der kriminellen Welt in Verbindung gerät, aber eigentlich gar nicht zu dem werden möchte, was sein Onkel schön längst ist.


Neben dem Mafia- und Familienleben des Dickie Moltisanti und Tony Soprano bekommen wir auch das Thema Rassismus zu der Zeit grob präsentiert. Ob der Film das gebraucht hat, weiß ich nicht. Da David Chase es damals so miterlebt hat, wird es ihm wohl wichtig gewesen sein das hier unterzubringen, um Zeitgeist zu repräsentieren. Inhaltlich hätte man darauf verzichten können, aber im Nachhinein finde ich es doch gut, dass so etwas Platz in diesem Kosmos findet. Schade, dass die dunkelhäutigen Kriminellen hier nur eine sehr untergeordnete Rolle spielen. Dafür möchte der Film sich doch zu sehr auf alt bekannte Namen fokussieren und das sind einige. Und das Wiedersehen, wenn man es denn so nennen kann, ist überwiegend exzellent geglückt. Jon Bernthal und Vera Farmiga sehe ich allgemein sehr gerne und sie sind einfach klasse als Tonys Eltern. Gerade Farmiga sticht hier mit ihrer Leistung hervor, da sie eine junge Livia wirklich gut verkörpert. Corey Stoll als Junior war ebenfalls klasse. Silvio und Paulie waren vielleicht etwas drüber, aber ansich wirkten sie in der Serie auch schon wie Cartoons. Michael Gandolfini in der Paraderolle seines Vaters hat mir auch sehr gut gefallen. Papa wäre stolz gewesen.


Man schaut den Film hauptsächlich für die darstellerischen Leistungen, für die Referenzen und Easter Eggs zur Serie. Die Serie ist auch einfach zu stark, so dass der Film inhaltlich nahezu unmöglich an das Level heranreichen kann. Mal ganz zu schweigen davon, dass man von der Laufzeit her gar nicht die charakterliche und auch geschichtliche Tiefe der Serie ankratzen kann. Für Nicht-Kenner der Serie wird der Film ziemlich langweilig und uninteressant dahergekommen. Wenn man die ganzen für Fans interessanten Details weglässt, bleibt einfach nur ein solider Gangsterfilm, den man aber schon einige Male besser und runder gesehen hat. Ob der Film für Nicht-Fans der Serie genauso wie für Fans überzeugen sollte, muss jeder für sich entscheiden. Für mich ist es vollkommen okay, wenn nur die Fans abgeholt werden, da der Film schließlich auch für die gemacht wurde.


The Many Saints of Newark ist ein schönes Zusatzkapitel für The Sopranos. Die bereits bekannten Charaktere wurden sehr gut in einer jüngeren Variante verkörpert. Es gibt schöne Details zu entdecken und auch wenn es in der Summe kein Überfilm geworden ist, so habe ich jetzt doch wieder richtig Bock auf einen Rewatch meiner Lieblingsserie bekommen. Wer The Sopranos nicht gesehen hat, sollte dies schnellstmöglich nachholen und sich dann dieser Vorgeschichte widmen. Ich gebe The Many Saints of Newark 3,5 Punkte.

Wer gerne Boxsets sammelt, der hat mit der TRIPLE Reihe, aus der bereits 5 Editionen mit u.a. Darstellern wie JCvD, Dolph Lundgren oder Scott Adkins erschienen sind, der wird seine freude mit diesem 3er Filmset haben, denn neben dem Film BLACKWATER gibt es auch die beiden Fime JCvD sowie HARTE ZIELE.
Löblich ist anzumerken, das alle Filme ungeschnitten vorliegen, natürlich kann man diese auch alle einzeln erwerben.
Die Filmische Qualität ist bei den Filmen eigentlich gut, wobei die Kulisse von BLACKWATER dann doch eigentlich sehr einfach gehalten wurde, und für mich nicht wirklich viel mit einem UBoot zu tun hat.
Bei den beiden anderen Filmen wird man mit bester Unterhaltung "verwöhnt"das gilt auch für alle 3 Filme in Sachen Bild und Tonumsetzung.
Die Farben der einzelnen Filme sind gut, Kontrast und Schwarzwert sind es auch, die Schärfe ist ebenfalls bei allen teilen sehr solide.
Der Ton ist ebenfalls bei allen Filmen recht positiv und vermittelt ein ordentliches Räumlichkeitsgefühl.
Großa rtige Extras sind allerdings bei keinem der Filme zu erwarten, es gibt eine Grußbotschaft von Dolph Lundgren, Trailer und Bildergalerien und die obligatorischen Audiokommentare.

Die JEAN CLUADE van DAMME Triple Action bietet gute 3 Filme mit van damme, die man durchaus mal schuen kann und eine Art Spektrum seines Schaffens zeigen.
Wer mag, kann sich die Filme aber auch einzeln kaufen.
Mir haben alle 3 Filme gut gefallen, auch wenn Herr van Damme und Co mittlerweile in die Jahre gekommen sind.
Für einen netten Abend reichen die Filme allemal.

ABWÄRTS gehört zu den Filmen, die ich damals nie komplett gesehen habe, sondern lediglich in kleinen Auschnitten.
Umso schöner zu sehen, das man sich des Films nun angenommen,und eine Mediabook variante veröffentlicht hat.
Die Geschichte um 4 im Fahrstuhl stecken gebliebene Personen ist eigentlich nichts interessantes, durch das richtig gute Zusammenspiel der einzelnen Darsteller, allen voran Götz George, der für seine Darstellung auch mit dem Goldenen Filmband ausgezeichnet wurde ( auch der Kameramann wurde mit dem goldenen Filmband ausgezeichnet).

Die Enge, die sich immer steigerndere Unsicherheit,der Argwohn der einzelnen Personen tragen dazu bei, das der Film nach einiger zeit in Fahrt kommt und an Spannung zulegt.

Gar nicht so spannend ist leider die technische Umsetzung des Films.
Das Bild zeigt in den ersten Szenen ziemliches Filmgrieseln,sowie Unschärfe, was dann allerdings zum Glück nachläßt.
Trotzdem bleiben Schärfe und Kontrast hinter den Erwartungen zurück, die Farben sind zweckmäßig gehalten.

Leider schmiert der Film beim Ton fast ab, wären da nicht die Außenfahrstuhlszenen, die tonal überzeugen können.
Die Dialoge sind von anfang an extrem leise, manch Dialog ist fast gar nicht zu verstehen.
Unverständlich auch, warum die Darstellerin Soutendijk von Hannelore Elsner nachsynchronisiert wurde, denn hier ist die tonale Diskrepanz sehr auffällig.

Bei den Extras hat man sich nicht lumpen lassen, hier gibt es neben der UHD version des Films noch die normale Bluray fassung sowie auf einer separaten CD die originale Filmmusik.
Dazu gibt es jede Menge Bonusmaterial, wie z.B.ein fast halbstündiges Interview mit Hannes Jaenicke, eine Bildergalerie,ein alternatives Ende und noch einiges mehr.
Leider muss man negativ anmerken dass das Mediabook keinen stabilen Eindruck hinterläßt sondern eher lieblos mit dünner Pappe produzert wurde, welche im schlimmsten Fall knicken kann.
Laut Angaben soll das MB auf 1000 Stück limitiert sein, da eine fortlaufende Nummer fhlt kann man das leider nicht nachprüfen, was für mich als Sammler von limitierten Exemplaren schon ein Kaufgrund darstellt, oder eben nicht.

Am Ende bleibt ein wirklich sehenswerter , spannender Thriller, mit starken Darstellern, der durch seine schwache technische Umsetzung allerdings leidet.
Schade, dass das Gesamtpaket dadurch etwas schwächelt.

Ich bin und wr schon immer ein Fan von Clint Eastwood.Sowohl als Schauspieler als auch als Regisseur, hat er mich miz seinen Filmen immer wieder sehr unterhalten, vor allem, weil Thriller von ihm eigentlich immer ohne große Ballerei oder Actiongetue auskommen.
Eastwood schafft es einfach, eine wunderbare balance zwischen Spannung und interessanter Geschichte zu vermitteln, und das gilt auch für diesen Film, der allerdings sehr stark an den Thriller DIE KAMMER erinnert.

Trotzdem punkten TRUE CRIME mit einer sehr gut gespielten und inszenierten Geschichte, und kann auch fast die gesamte Zeit über den Spannungsbogen aufrecht halten.

Das Bild bietet eine solide Schärfe, Kontrast und Schwarzwert sind auch gut, trotzdem wäre hier irgendwie noch mehr möglich gewesen, denn stellenweise wirkt das Bild etwas unscharf.

Die englische Tonspur kann mit gut verständlichen Dialogen überzeugen, die Räumlichkeit hält sich aber bis auf wenige Ausnahmen in grenzen, denn der Film ist sehr dialoglastig.

An Extras gibt es ein Musikvideo, den originalen US Trailer, sowie Interviews und eine Dokumentation.

TRUE CRIME hat mir sehr gut gefallen und für eine gute 2stündige Unterhaltung gesorgt, auch wenn die Geschichte irgendwann recht vorhersehbar wurde.

Für Eastwood Fans sehr zu empfehlen.

CRIMINAL SQUAD ist ein schöner schmutziger Cop-Actionfilm mit Gerard Butler in der Hauptrolle. Als Anführer einer Spezialtruppe der Polizei von Los Angeles, macht er mit seiner Truppe Jagd auf eine Gruppe Bankräuber. Dabei gehen die Beamten nicht zimperlich zur Sachen und in ihren Methoden kaum besser als die Gangster, die Sie versuchen zu fangen. Der Film ist nicht gerade kurz, wird aber auch nicht langweilig. Die Handlung folgt den Ereignissen auf beiden Seiten, sowohl den Ermittlungen der Cops, gibt aber auch EInblick in die Gang. Die Inszenierung ist bissig, da auch die Cops keine unbescholtenen Bürger sind. Das wird besonders deutlich bei Butlers Figur, dessen Privatleben in Trümmern liegt. Das Katz und Maus-Spiel zwischen Bankräubern und Polizei spitzt sich gegen Ende immer weiter zu und wartet mit einem furiosen Showdown auf, der eine Mischung aus klassicher Action und Heist-Movie bietet. Hat mir sehr gut gefallen, zumal der Film insgesamt recht ruppig inszeniert ist. Butler macht einen sehr guten Job als harter Cop, hier darf er auch mal wieder ein paar unterschiedliche Schauspielfacetten zeigen und man nimmt ihm die Rolle als etwas runtergekommenes Rauhbein gut ab.Ein kleinwenig Leerlauf gibt es maximal im Mittelteil, hat mich aber nicht gestört da die Charaktere interessant gestaltet sind. Trotzdem jetzt vielleicht nicht unbedingt als Actionfilm für zwischendurch geeignet. Gehört in jeden Fall zu den guten Gerard Butler Actionfilmen, ich würde sogar sagen sein bester Genre-Film seit OLYMPUS HAS FALLEN. 4/5

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Bild: Das Bild ist farblich nachbearbeitet mit leichten Gelbstich, die Schärfe insgesamt aber sehr hoch. 4,5/5

Ton: Der deutsche Ton ist sehr wuchtig und bietet in den Actionszenen eine sehr hohe Dynamik. Top. 5/5

Extras: Hier muss man dazusagen das der Film die ungeschnittene Kinofassung als Extra verkaufen will, obwohl der Film fürs deutsche Kino vorab gekürzt wurde. Ist für mich daher jetzt kein wirkliches Extra, anders als die separat beiliegende Unrated-Fassung die aber dem Namen nicht gerecht wird und auch nur als OmU Fassung vorliegt. Ansonsten hat die Scheibe eine eher übersichtliche Anzahl als Feaurettes an Bord. 2,5/5

Sehr ambitionierter und auch stark inszenierter Slasher um den legendären Candyman. Der Streifen wirkt extrem überladen und teils wirklich zu künstlerisch, dadurch fehlte es mir an Spannung und Zugang zur Story.

Technisch spielt die UHD in der oberen Liga. Trotz der vielen dunklen Szenen ist das Bild richtig knackig. Der Sound ist richtig druckvoll und räumlich, die Dialoge sind schnittig.

Story: Rita muss man mögen oder auch nicht. Geboten werden 64 Folgen der Kult RTL Serie Ritas Welt. Inhaltlich sind die einzelnen Folgen zwar keine intellektuell anspruchsvolle Kost, aber jede einzelne Folge macht Spaß.

Bild: Durchweg recht gute Schärfe, insgesamt immer kleinere Unschärfen und etwas Bildrauschen.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound ohne Surroundklang.

Extras: Fun Cuts: Das Weihnachsspecial, Rita packt aus - Teil 1, Rita packt aus - Teil 2; Fünf Auftritte von Gaby Köster bei "RTL Samstag Nacht"; 2xBD; Wendecover

Story: Systemsprenger ist ein Sozialdrama, was einerseits auf erschreckende Weise zeigt, wie Kinder die nicht in den Rahmen des Sozialstaates passen, hin und her verschoben werden. Andererseits ist die filmerische Umsetzung in meinen Augen etwas zu krell und nervig. Benni hat immer wieder Wutausbrüche und kann sich einfach nicht integrieren, so wird sie zwischen Institutionen hin und her verschoben. Erst nach einer Auszeit mit einem Schulhelfer im Wald scheint sich das Verhalten zu bessern. Die Rolle der Benni wird sehr gut gespielt, ist aber mit zunehmender Filmlänge auch nervig.

Bild: Kleinere Hintergrundunschärfen.

Ton : Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound mit gutem Surroundklang, der aber stark übersteuert.

Extras: Interview mit Nora Fingscheidt, Interview mit Helena Zengel, Interview mit Albrecht Schuch, Interview mit Menno Maumann, Featurette, Audiokommentar von Menno Baumann, Trailer, Wendecover

Story: Sehr guter Antikriegsfilm, der auf beeindruckende Weise das Leiden der Soldaten während der Schlacht in und um Stalingrad zeigt. Insgesamt hätten die Charaktere meiner Meinung nach noch tiefgründiger sein können, aber der Film kann ansonsten durchweg sehr gut unterhalten.

Bild: Durchweg kleinere Unschärfen und etwas Bildrauschen.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound, allerdings etwas frontlastig.

Extras: Kinotrailer, Teaser, Hinter den Kulissen, Interview mit Joseph Vilsmaier, Die Besetzung, Wendecover

Story: Gefährliche Brandung ist ein sehr guter Action Thriller, mit einer spannenden Story und überzeugenden Hauptdarstellern. Mich hat der Film sehr gut unterhalten.

Bild: Durchweg kleinere Unschärfen und an manchen Stellen etwas zu weiches Bild.

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound und guter Surroundklang, teilweise übersteuert der Sound etwas.

Extras: Featurettes: Adrenalinjunkies, Alles oder nichts, Am Set in Malibu, Die Welle reiten; Entfallene Szenen; Trailer: Original Kinotrailer A, Original Kinotrailer B, Original Kinotrailer C; Wendecover

Der Bewertung meines Vorbewerters kann ich mich eigentlich nur anschließen, wobei vielleicht noch zu sagen ist, das dieser SCHLITZOHR Film enorme Ähnlichkeit mit dem Film CONVOY aufweist.
Trotzdem macht dieses quasi "Roadmovie" ziemlich Spaß, leider gilt das nicht wirklich für die vor allem tonale Umsetzung, denn die ist, gelinde gesagt, ziemlich mau.

Die englische Tonspur ist druck und kraftlos, die Dialoge zwar gut verständlich,, aber alles sehr frotnlastig, ohne großes Räumlichkeitsgefühl.

Hing egen kann sich das Bild schon eher sehen lassen, dann das bietet sehr gute und kräftige farben ,auch Schärfe und Schwarzwert sind auf einem sehr hohen Level

ALs Bonus bietet diese Edition noch den Film THE BANDIT mit über 80 Minuten Laufzeit auf DVD, auch wenn es sich hier wohl um den gleichen Film handelt.

Ansonsten hat es hier leider keinerlei Extras, was man eigentlich hätte erwarten können, wenn man schon damit wirbt, das es sich hier um eine Geburtstagsedition handelt.

So bleibt eine zeitlose und sehenswerte, lockere Komödie, mit vorhersehbarem ablauf, ausreichend für einen netten und vergnüglichen Filmtag.

In jede gute Smmlung gehört auch trash.
leider ist TRAILER PARK OF TERROR noch nicht mal das, der Film ist einfach nur doof.
Völlig beschränkte Geschichte, Schauspielereistungen, die auch nicht besser sind, immerhin sind die Splattereffekte ganz nett gemacht, retten diese Quatschgeschichte aber auch nicht mehr.

Das bild ist soweit ok, Farben passen, Schwarzwert und kontrast sind auch ok, alles aber irgendwie nur Mittelmaß.

Der Ton ist auch nicht berauschen, kommt im Original mit einer guten Abmischung zwischen Dialogen und Actionszenen rüber,und bietet sogar ein solides Räumlichkeitsgefühl.

Imme rhin kann sich das Bonusmaterial in Form eines fast 45minütigen Making Ofs , das ist bei einer solchen Gurke schon fast besser als der ganze Film.

Am Ende kann man das Machwerk entweder direkt in die Tonne kloppen, oder im hintersten Regalwinkel vor sich hindämmern lassen, denn mehr als 1x braucht man sich Mist nicht antun.

Die Geschichte von ARTIK ist so krude wie der ganze Film.
Es geht um eine Art Sektenvater, der, warum auch immer, irgendwie für eine bessere Welt sorgen will, indem andere den Tod finden müssen..oder so ähnlich.
Wie dem auch sei, so richtig ziehen kann ARTIK wirklich nicht.
Das liegt nicht nur an der Geschichte, sondern leider auch an den Schauspielerleistungen, die sind irgendwie sehr überschaubar.
Die wenigen Splatterszenen die vorkommen, sind hingegen ordentlich umgesetzt, retten den Film aber auch nicht vor dem Mittelmaß.

Das Bild bietet ordentliche Schärfe, Kontrast und Schwarzwert sind auch ok, mehr aber auch nicht.

Die englische originalspur ist solide, die Dialoge sind gut zu verstehen, Räumlichkeitsgefühl hält sich aber dann doch irgendwie in grenzen.
Extras hat die Bluray außer ein paar Filmvorschauen nicht zu bieten.

Immerhin bietet dagegen das limitierte und nummerierte Mediabook (82/333) ein informatives Booklet mit Text von Wolfgang Brunner.

Alles in allem ist ARTIK ein Film, der einfach ZU uninspiriert und leider auch langweilig daher kommt, da können die Torture Porn Szenen auch nix retten.
So schön das NAMELESS MB auch ist, der Film ist def. keine 30 oder mehr Euro wert. leider.

Schnell ist der Fiesling ausgemacht ..., man kann sich den Film trotzdem weiter anschauen!
Die Qualität von Bild un Ton sind überdurchschnittlich.
Extras ...

Die Fortsetzung des Kultfilms ist ein überdrehter und enttäuschender Actioner mit miesem Drehbuch. Die Story ist völlig übertrieben und auch die zahlreichen Gags schiessen meistens übers Ziel hinaus. Negativer Höhepunkt ist die ewig kreischende Salma Hayek. Trotz des massiven Staraufgebotes gibt es hier nur 2 Punkte.

Technisch ist die BD voll auf der Höhe. Das Bild zeigt eine richtig gute Schärfe und tolle Farben. Der Sound ist druckvoll und räumlich abgemischt. Die Dialoge sind jederzeit sehr gut verständlich.

Extrem düstere und handwerklich wirklich gut gemachte Thriller-Crime-Serie aus Deutschland und Österreich. Aufgrund der detaillierten Charakterzeichnungen und der wunderschönen Bilder aus den Bergen hat mich die Staffel 1 voll überzeugt. Die Serie erzeugt die Spannung nicht aus der Suche nach dem Täter, sondern aus dem überragenden Psychospiel der Hauptdarsteller. Freue mich riesig auf Staffel 2.

Das Bild wirklich sehr gut ausgefallen. Ausser ein paar kleinen Schwächen in dunklen Szenen ist hier alles voll im Soll. Der Sound hat eine schöne Räumlichkeit, die Dialoge könnten noch direkter sein.

Absoluter Blödsinn der guten Art. Anspruch oder Tiefgang interessiert hier nicht. Es geht viel mehr um Witz und blöde Sprüche und das auf absoluten Kinoniveau mit Starbesetzung und toller Action.

Bild und Ton sind sehr gut und einer 4K würdig.

Ein Feuerwerk an Gags, rasante Action, tolle Stunts, Verfolgungsjagten alles was man sich von dem Genre wünscht. Dazu noch ein abwechslungsreicher Soundtrack und eine einfache Story, fertig ist ein cooler Film!

Dieser Film präsentiert sich zeitgemäß in klasse Bild und Ton.

Venom hat eine gute Story und Charakterentwicklung. Das Ganze gepaart mit super Action, derbem Humor und düsteren Settings. Popcornkino vom allerfeinsten. Die kurze Laufzeit ist optimal ausgenutzt.

Bild (auch wenn es nur hochskaliert ist) und Ton sind sehr Gut.

Für mich ist Saw einer der eindrucksvollsten Horror-Filme der 2000er Jahre. Die starken Charakteren in diesen Film, waren wunderbar. Jetzt habe ich ihn in einem sehr schönen Steelbook mit Innendruck auf Ultra HD bekommen und mir sofort angeschaut...

Der Film wurde brillant in Szene gesetzt. Ich war begeistert von den wundervollen Sets, der starken Geschichte und erstklassigen Schauspielern. So soll ein guter Film gemacht sein. Der Zuschauer soll sich hinsetzen und genießen, eintauchen in die Gefühle, die über die Leinwand flimmern. Ein Meisterstück des Filmhandwerks, bei dem alles passt: die Story, die Regie, die Schauspieler und auch die Musik, die die Szenen wunderbar untermalt und diesen Film mitträgt. Für mich zählt dieser Film zu den absoluten TOP-Favoriten im Horror-Genre, den ich immer wieder gerne ansehe und ich mir mehr von solchen wünsche.

Das 4K Bild ist für dieses Filmalter fantastisch und stiehlt der damaligen Blu-ray Version ganz klar die Show. Tontechnisch haben wir richtig gut klingenden DTS-HD Sound, der auch in der deutschen Synchronfassung sehr gute Soundeffekte, Tiefbass und eine gute Sprachverständlichkeit bietet. Selbstverständlich gibt es besseres an Qualität, aber hier wurde eine grundsolide Arbeit abgegeben. Das Bild erstrahlt in neuem Glanz und lässt einen den Film nochmal neu erleben :-) Eine traumhafte Veröffentlichung... Der Kauf hat sich definitiv gelohnt.

James Wan hatte vor fast 20 Jahren ein absolutes Highlight in diesem Genre geschaffen, dass jetzt perfekt in Bild und Ton auf UHD umgesetzt wurde, ein wahrer Genuss. Besser geht es einfach nicht... Ich kann diese 4K Edition nur weiterempfehlen...

Wollte den Film schon nach 30 Minuten ausmachen weil er mir doch zu affig war, aber habe mich doch bis zum Schluss durchgerungen im großen und Ganzen kann man sich ihn anschauen ,einmal reicht mir dann aber auch. An Bild und Ton gibt es nichts zu meckern.

Kann man sich durchaus mal anschauen. An Bild und Ton gibt es nichts zu meckern.

Nachdem Wick am Ende von Kapitel 2 zur weltweiten Fahndung ausgeschrieben wurde, geht die Jagd auf ihn in die nächste Runde und führt den actionlastigen Kurs des Vorgängers fort. Wir werden noch ein wenig tiefer in die mysteriöse Fantasiewelt eingeführt, wobei wir wenig wirklich Neues erfahren. Neu ist eigentlich nur das Wick früher ein belarussisches Waisenkind war, was ihm die Flucht aus Amerika ermöglicht. Allerdings ist er auch auf einem anderen Kontinent nicht sicher, wieso es am Ende in New York zum Showdown kommt. Die Handlung ist zugegeben ziemlich wirr und der Handlungsstrang in Casablanca irgendwie völlig gaga. Halle Barry hätte man sich sparen können. Das Ganze hat mich irgendwie an die sinnbefreite Idee mit dem Architekten in der Matrix erinnert. Wieso sitzt irgendwo in der Wüste einer Älterer, der Macht über diese ominöse Hohe Kammer hat und John Wick eine zweite Chance gibt? Generell krankt es dem Film insgesamt an einer Idee wo man mit der Reihe noch hin will, denn inhaltlich ist eigentlich nach dem zweiten Teil irgendwie die Luft raus. Wieso der Film am Ende bei mir doch noch gut wegkommt? Der Film ist trotz inhaltlicher Defizite ein Fest für Actionfans. Dafür das der Film aus den USA kommt, wartet er mir einer erstklassigen Actionchoreographie auf, die im dritten Teil den Fokus noch stärker auf Martial Arts verlegt. Aber auch diverse Stich- und Schußwaffen kommen zum Einsatz. Bis auf einige Pausen hat der Film in punkto Action eine extrem hohe Schalgzahl und ist obendrein für eine Hollywoodproduktion auch ziemlich brutal inszeniert. Die 18er Freigabe geht daher auch hier in Ordnung. Wer sich auch sonst an Martial Arts Filmen härterer Gangart aus Asien erfreut, sollte auch hier auf seine Kosten kommen. Einziges Manko: es treten mit der Zeit Abnutzungserscheinungen auf, da viele Szenen sich ähneln.

Mit Mark Dacascos bekommt Keanu Reeves hier einen bekannten Martial Arts Gegenspieler, der vor allem im Schlußkampf seine Talente zeigen darf. Vielleicht hätte man noch etwas mehr aus der Rolle rausholen können, aber schön ihn mal wieder in Action zu sehen. Ansonsten ist der bekannte Cast aus den Vorgängern wieder mit dabei, man darf gespannt sein wie es im vierten Teil weitergehen wird. Da der Film wieder eine Art Cliffhanger mit einem interessanten Plotttwist bietet, dürfen wir gespannt sein.

Insgesamt ist es hier sicherlich der schwächste Teil der Reihe, der aber trotzdem auch zu unterhalten weiß. 3,5/5

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Bild: Ich würde sagen die Bildqualität ist insgesamt gut, aber nicht herausragend. Vor allem einige Nachtszenen wurden der Übersicht willen aufgehellt, was leider auf Kosten des Schwarzwertes geht. 4/5
Ton: An der Soundkulisse gibt es eigentlich nichts zu beanstanden. 4/5
Extras: umfänglich vorhanden.

Die Animationen der beiden Filme sind sehr gewöhnungsbedürftig. Der erste Film erinnert mehr an einen Motion Comic, der zweite Film wie ein recht schwach animiertes Cell Shading. Also Top Level ist anders. Was die Stories angeht, ist die erste Geschichte ganz nett, Dreamland hat mir dagegen aber deutlich besser gefallen. Die Story war auch flüssiger und nicht so sprunghaft erzählt. David Tennant rockt stimmlich natürlich den Doctor, wobei man merkt dass aufgrund der mangelnden Qualität der Animationen sein tolles Schauspiel wie in der Serie nicht annähernd rüber kam. Die Serie selbst muss man jetzt auch nicht groß kennen. Die Geschichten stehen allesamt sehr gut für sich und sind gut in sich abgeschlossen. Die Action ist ganz nett gemacht und es gibt schöne verrückte Momente, so dass man sich das Ganze wirklich ganz ordentlich anschauen kann, auch wenn es am Ende wohl doch mehr für Doctor Who Fans ist.
Das BIld ist ganz gelungen, gute Schärfe, gute Farben und kein Filmkorn.
Der englische Ton ist leider nur in 2.0. Kraft ist da. Alles ist sauber es mangelt halt an Details.
Das Bonusmaterial sieht auf dem ersten Blick nach viel aus, ist es aber leider nicht nicht, sind alles nur kleine kurze Minifeatures.

Mitreissender Film.
Die Bildqualität hinkt dem Ton etwas hinterher, aber gut.
Extras ...

Mässige Liebeskommödie!
Bild und Ton sind qualitativ in Ordnung.
Keine Extras.

Klasse Film und heute schon fast ein Klassiker!
Das Bild und der Ton sind ok, oft auch wirklich gut aber eben auch oft nicht so ein Highlight! Grade das Bild ist oft unscharf und auch die Effekte wirken heute nicht mehr so gut!

Setzt genau da an, wo Teil 1 aufhörte - und schraubt die Spannung teilweise sogar noch höher. Sehr atmosphärischer und extrem spannender Alien-Thriller, der dem Vorgänger in nichts nachsteht.

Das Bild ist sehr gut und klar.

Auch der Ton ist wieder sehr gut.

Zwar fühlt sie die Story ein bisschen wie ein Filler an, halt der etwas längere Weg zu Big Mama aber an sich macht das Ganze weiterhin tierisch viel Spaß. Der Aufbaut der Storyline ist ruhig und man kriegt mehr und mehr ein Gefühl wie heftig die Situation für Sanji ist. Natürlich darf aber auch die Action nicht fehlen, hier geht es in dem Bereich wirklich klasse ab. Leider fehlen merklich jede Menge Charaktere, war aber auch schon in der Vorlage so, dadurch ist die Gruppendynamik etwas anders. Das Design der Welten ist aber klasse und der Cliffhanger zum schluss macht richtig Laune.
Das Bild ist an sich sehr gut, Schärfe auf hohem Niveau, kein Filmkorn, aber bei schnellen Bewegungen kommt es leider zu Artefaktbildungen was schon etwas unschön aussieht.
Der Ton ist solide. Kraft ist da, aber jetzt auch nicht wirklich die Welt.
Bonusmaterial ist nicht vorhand.

Schön das es auch diese Filme auf Blu-ray schaffen. Die Geschichte ist sehr unterhaltsam und Hans Moser nuschelt wieder vor sich hin. Das Bild ist sehr gut (über 80 Jahre alt) geworden und der Ton ist immer gut zu verstehen.

Die Kinoversion als HD zu bezeichnen ist eine Frechheit. So ein verwaschenes, unscharfes Bild ist einfach nur Frech. Die ungekürzte SD Version hat trotz Verschmutzungen ein weit aus besseres Bild.

Sehr spannender Film mit gutem Bild. Beim Ton hatte ich etwas Probleme mit den Dialogen die teilweise sehr leise waren, besonders der weibliche Part.

Das ist einer dieser Filme, wegen denen ich mich die letzten Jahre überhaupt noch durch die immer größer werdende Zahl Durchschnittskost wühle - solche Perlen sind es dann wert. Unglaublich spannend und auf den Punkt gebracht. Auch nicht zu lang. Natürlich ist nicht alles super logisch aber wie der Film einen packt und nicht mehr loslässt bis zum Ende, das habe ich selten erlebt.

Bild und Ton sind 4k würdig, wobei der Ton sich ja fast nur auf die Effekte bezieht.

Klassiker gehört einfach zu den ersten beiden Teilen dazu! Das Bild und der Ton ist ok, bei weitem aber kein Highlight! Soll hier aber besser sein wie bei der Erstauflage!