Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Naja muss man nicht gesehen haben aber der Film ist nicht all zu schlecht .... Bild ging ja gar nicht dachte da fehlt die Farbe im Bild aber die Story ist super weil der Handlungstrang zum ende noch im positiven noch mal umkippt.

David Leans Verfilmung von Boris Pasternaks Doktor Schiwago gehört zum allerbesten, was die Kunstform Film in 100 Jahren produziert hat.

Eigentlich als Gegewerk zur Verklärung der Oktoberrevolution und der Legendenbildung um die Befreiungskämpfer der Bolschewiken geschrieben (das Buch kam zuerst in Italien raus, da Pasternak in der UDSSR Repressalien befürchten mußte), verflicht tragische persönliche Biographien mit epochemachenden geopolitischen Ereignissen.

Dem Moskauer Arzt Yuri Schiwago (Omar Sharif) steht eine blendende Karriere als Hausarzt der gesellschaftlichen Elite bevor. Zu seinem vollendetem persönlichem Glück fehlt nur noch die Vermählung mit der schönen Tonja (Geraldine Chaplin).
Doch schon während seiner Tätigkeit seiner Zeit als Assistenzarzt macht er auch die flüchtige Begegnung mit der bildhübschen Larissa (Julie Christie), deren Lebensweg auf schicksalshafte Weise seinen eigenen kreuzt und die den großen Gegenpol zu seinem integeren familiären Gefüge bildet.
Larissa (Lara), die Jahre später nach dem ersten Kontakt während des ersten Weltkrieges zufällig zusammen mit Schiwago als Krankenschwester an der Front arbeitet, hat zwischenzeitlich den Revolutionsführer Viktor Kamarowsky (Rod Steiger) geheiratet, so daß sich hier erste intensivere Annäherungen anbahnen, sich eine echte Liebesbeziehung aber aus Gewissensgründen noch nicht entfalten kann.
Erst im Verlauf der späteren Geschichte und durch die großen historischen Verwerfungen bedingt, treffen die beiden zufällig in einem abgeschiedenen Ort im Ural, wo Schiwago mit seiner Frau, seinem Kind und dem Schwiegervater wohnt, wieder aufeinander. Dort, in der Abgeschiedenheit der russischen Tundra, bestimmt das Schicksal über die Zukunft und das Glück Aller Beteiligten.

Leans epochemachendes Werk hat das Bild der Russen, seiner Leidensfähigkeit und seiner Seele im Westen geprägt und verklärt, wie höchstens sonst noch Anna Karenina vor ihm.
Unter dem Einfluß des nicht manipulierbaren Schicksales, dem eigentlichem Protagonisten des Filmes, versuchen alle Akteure sich den Umständen anzupassen und ihr persönliches Glück zu finden. Abgesehen von der politischen Kritik ist Leans Werk vor allem ein Film über das Scheitern des Menschen auf seiner Suche nach Glück. Alle Verheißungen auf ein erfülltes Leben werden vom Lauf der Dinge und der Geschichte weggespült. Was dem Menschen bleibt ist, die kurzen Momente des Glückes zu genießen, wenn sie sich ihm bieten. Ob Pasternak hier nun sein generelles Lebensmodell entwirft oder der Krieg als alleiniger Zerstörer eines geglückten Lebensentwurfes angesehen werden muß, bleibt als zentrale Aussage der Geschehnisse um die russische Revolution bis zuletzt im Unklaren.

Was im Buch also noch elementar erscheint, tritt in der filmischen umsetzung deutlich in den Hintergrund: Die russische Revolution dient in Leans Werk in erster Linie vor allen als Kulisse für eine melodramatisch erhöhte Lovestory, denn als wütende Kritik am Regime.
So mußte sich Lean auch immer wieder den Vorwurf der Verkitschung des Werkes und abfällige Kritik über die Anbiederung an den seichten Massengeschmack gefallen lassen.

Beides ist nicht ganz von der Hand zu weisen und erhält bei kalter, nüchterner Analyse Bestätigung in fast allen Momenten.
Trotzdem ist Lean mit Doktor Schiwago ein Epos gelungen, daß trotz allem dramatischen, poetischen und romantischen Überschwanges frei davon ist, durch Verkitschung aufdringlich zu wirken. Auch die Schauspieler gehen so in ihren Rollen auf und verkörpern die literarischen Vorlagen glaubhaft und ohne Allüren, so daß sie sich des Verdachtes der Zuschauermanipulation und Effekthascheri durch große Gesten entledigen können.
Die excellente schauspielerische Leistung ist es denn auch, die den Film 50 Jahre nach seiner Entstehung über 220 min noch immer zum Genuß machen. Die viel zitierte Musik von Maurice Jarre und die brilliante Kameraarbeit von Frederick A. Young mit ihren oppulenten Bildern unterstützen die epischen Ambitionen des Regisseures zwar, wären alleine aber nicht in der Lage gewesen, den Ruf des Filmes als König unter den Melodramen zu rechtfertigen.

Obwohl der Doktor Schiwago auch heute noch zweifelsfrei ein Schmachtfetzen erster Güte ist und somit cineastisch schnell in die seichte Ecke verwiesen werden kann, erarbeitet er sich doch auf Grund seinen zeitlos schönen Bildern, den vielen ruhigen Passagen und seiner Ernsthaftigkeit ein Ansehen, das ihn weit über die Gefilde schlichter Gefühlsduselei erhebt.

Und wer den Film nicht mag, hat Kino nicht im Ansatz verstanden.....

Bild und Ton sind echt super geworden . Hätte ich nicht gedacht . Story ist einfallsreich hat aber seine höhen und tiefen und völlig unsnnig " Man gucke sich das Verhalten von den Renntier an, aber die Augenfarben waren super WOW habe schon lange sowas gutes von Disney nicht gesehen. Scheint so zu sein ob Disney zu seinen alten Wurzeln zurück gefunden hat. Gern weiter so . Das einzigte was mich bei fast allen Disney Filmen ist der Gesang den können die ruhig weglassen .

Schade , ein Film der viel Potenzial gehabt hätte !
Ein Sequel zu produzieren das an einem extrem harten ersten Teil anschließen soll , ohne expliziten Gewaltszenen und ohne einen Tropfen Blut versucht aus zukommen funktioniert einfach nicht. Im ganzen Film wird aus allen möglichen Waffengattungen geschossen und bei den Einschlüssen ist nicht ein Bluteffekt zu sehen , wirkt absolut unrealistisch. Die FSK 18 Freigabe ist ein Witz und eine reine Marketingstrategie um den Film doch noch an das erwachsene Publikum vermarkten zu können nach dem grossen Kinoflopp. FSK 12 wäre hier die richtige Einstufung für diesen Film gewesen , da die Actionszenen mit Filmen wie Transformers usw. vom Härtegrad vergleichbar sind. Ein großes Manko sind auch die teilweisen billigen CGI - Effekte , zum Beispiel.die Hubschrauberexplosion am Anfang. Was sehr positiv ist , ist die hervorragende Bildqualität die schon absolut in den Referenzbereich rein ragt und die ich mir auch für den 2 Part gewünscht hätte. Der Ton ist auch auf sehr hohem Niveau und es gibt absolut nichts zu Beanstanden. Schade das bei einem guten Storyboard und hervorragender Bild und Tonqualität nur aus kommerziellen Gründen dem volljährigen Zuschauer so etwas vorgesetzt wird.

Hugh Jackman in seiner Paraderolle ... einfach geil. Action, Spannung, Adrenalin ... genau so funktioniert Entertainment ! Dazu noch eine astreine Umsetzung auf Blu-Ray-Disc - was will man mehr ?! Das Bild ist gestochen scharf, der TOn ist jederzeit satt abgemischt. Die 3D-Effekte können sich auch mehr als sehen lassen. Dazu auch noch vom Design her ein super schönes Lenticular Steelbook - einfach HAMMER !

Normalerweise schaue ich mir Sportfilme nicht so gerne an. DIeser hier ist aber eine Ausnahme ... tolle Action, coole Dialoge, Spannung und Adrenalin - ist halt ein Männersport ;-) Leider ist die technische Umsetzung auf Blu-Ray nicht so ganz gelungen (ich will es mal dem Alter des Films "ankreiden"). Sowohl beim Bild, als auch beim Ton besteht noch deutlich Luft nach oben - sonst kann man ihn sich auch im TV anschauen !

Dumbo ist sicherlich einer dieser unzähligen Walt-Disney-Klassiker, die niemals ihren Reiz verlieren ! Der ist auch noch schön, wenn man ihn sich schon 10x angeschaut hat. Vor allem als Kind (zu den guten alten VHS-Zeiten) habe ich den unzählige Male gesehen. Auch technisch ene super Umsetzung ... Bild und Ton sind definitiv klasse. Fazit: kann man sich immer wieder mit seinen Kindern anschauen und sich daran erfreuen !

Dinosaurier ist ein wunderbar gemachter Animationsfilm aus dem Hause Disney. Liebevoll inszeniert die Geschichte der Dinosaurier. Das HD Bild der Bluray zeigt sich in wunderschönen Farben gute Schärfe. Der DTS 5.1 Ton klingt ebenfalls ordentlich und lässt kaum Wünsche offen. Bei den Extras ist es leider wenig spärlich ausgefallen. Film hat kein FSK Flatschen da erst Auflage :-)

Für mich ist dieser Superman-Film der beste, den es gibt (jawohl, ich hasse diese alten Christopher-Reeve-Streifen und stehe auch dazu ;-) --- von der miesen Serie will ich jetzt gar nicht erst anfangen). Sehr schöne Geschichte, solide Action, sehr spannend erzählt. Auch technisch super umgesetzt: satter Sound, klares Bild, tolle 3D-Effekte. Fazit: der beste Superman, den es je gab !

Etwas anderes als vier mal fünf Punkte kann es hier eigentlich gar nicht geben ;-) Einer der schönsten Klassiker von Walt Disney - eine Geschichte, die wohl fast jeder kennt. Ich habe den Film schon zu VHS-Zeiten etliche Male geschaut. Die Umsetzung auf Blu-Ray ist nahezu perfekt (sowohl beim Bild als auch beim Ton). Fazit: ein zeitlos schöner Klassiker, den mal immer mal wieder mit seinen Kindern anschauen kann.

Zu den Filmen an sich braucht man sicher nichts mehr zu sagen ... sind echte Klassiker (natürlich vor allem der erste Teil !). Die technische Umsetzung auf Blu-Ray hätte aber besser sein können. Der Ton ist ja noch sehr gut, wobei die Tendenz eher Richtung 3 Punkte als Richtung 5 Punkte geht. Das Bild ist aber leider nur ein kleines Update im Vergleich zu den DVDs. Aber natürlich gehört die Box trotzdem in jede gepflegte Sammlung.

22 Jump Street ist durchaus eine gelungene Action Komödie. Er kommt zwar nicht an den ersten Teil heran aber ist dennoch gut. Das HD Bild ist zu jederzeit scharf und lässt kaum Wünsche offen. Der DTS HD MA 5.1 Ton klingt ebenfalls gut mit ordentlichen Surroundeffekten und Basseinlagen. Extras sind ein jede Menge vorhanden im schönen Steelbook. Kein FSk Flatschen ist auf dem Steel :-)

Ich liebe Horrorfilme und wegen Peter Facinelli (besser bekannt aus den "Twillight" Filmen) habe ich trotz mässiger Kritik einen Blick riskiert. Der Film schippert eher umspekulär vor sich hin und baut seine Story und Spannung nur langsam auf und man denkt ans ausschalten. Das Setting finde ich gelungen und alles spielt im Regen, wobei man merkt das der Regen nicht immer echt ist (Künstlich u.a CGI) Die Darsteller sind ok, am besten finde ich aber Peter Facinelli. Die Effekte und Goreeinlage sind eher rar und zahm gehalten und FSK 16 passt genau!

Fazit: Ein solider "Exorzisten/Dämonen" Okkult-Horror, dem nan sich als Fan schon mal ansehen kann, aber man versäumt nichts, wenn nicht!

Wer hier eine Ausdehnung der Komplexität des Underworlduniversums ins Unendliche erwartet, wird sicherlich mit einer unansehnlichen Kolonie von Frustbeulen geschlagen werden. Wer sich aber mit einem linear konstruiertem Spin Off mit altbewährten Zutaten auf gewohntem Niveau zufrieden gibt, dem werden mit der Awakening Fortsetzung unterhaltsame 88min nach Hause geliefert.

Auch wenn hier nicht tiefer in die Mythologie der Vampire und Lykaner eingetaucht wird, so entwickelt sich hier jedoch eine nette, persönliche Facette um Model Vampir Selene.
Nach 12 Jahren Gefangenschaft kann sich Selene aus den Klauen der Wissenschaft befreien. Unmittelbar danach erfährt sie, daß sie während ihres Tiefschlafes ein Kind von ihrem Lykanerfreund bekommen hat, daß ebenfalls in den Gemäuern des Labors gefangen gehalten wurde und sich befreien konnte.
Die körperlichen Kräte dieses noch nassforschen Hybriden sind im Vergleich zum Ottonormalmutanten exorbitant gesteigert und stellen so eine existenzielle Bedrohung für den Lykanerorden dar.
Underworld Awakening handelt im Kern vom Schutz der Mutter des eigenen Kindes vor den Fängen der bösen Wölfe.

Gleich zu Beginn des Filmes merkt man Awakening an, daß hier alles eine Nummer kleiner gekocht wurde als in den opulent aufgeblähten Effekt und Ausstattungsorgien der Vorläufer. Das Setting wirkt zwar keinesfalls billig, ist aber eben doch um einiges schlichter. Auch den Effekten merkt man an, daß man hier nicht die größten Juwelen aus der Trickkiste geborgen hat. Nur knapp über Videospielniveau und nahe am Stop Motionzauber eines Ray Harryhausens, bewegen sich die Animationen abgehackt und manchesmal wie Fremdkörper durch das Filmgeschehen. Durch das durchweg furchterregende Design und die dadurch initierte trashige B-Film Komponente, macht dies aber Laune und wird durch humorlose Splattereinlagen mehr als kompensiert.

Underworld Awakening setzt mit seinen 88 ungekürzten min (ohne Abspann ca. 80 min) ein Zeichen gegen unnötig aufgeblähtes Erzählkino und unangebrachte Sentimentalität, sonder konzentriert sich stattdessen voll und ganz auf die Handlung, die somit schleunigst nach vorne getragen wird. Dadurch erhält der Film eine knackige Note, die jedem Anflug von Langeweile schon im Ansatz den Garaus macht.

Böswillig könnte man meinen, dem Franchise geht so langsam die Luft aus, da die großen Ideen und epischen Schlachten der Vorläufer fehlen. Positiv betrachtet wehrt sich Awakening jedoch gegen eine Verwässerung der Reihe durch hahnebüchene Drehbücher und konzentriert sich statt dessen lieber auf die Essenz derselben. Abschreckende Beispiele für ersteres nenn ich nur den Verlauf der Alien und Highlander Sequels.

Wenn Kate Beckinsale ihren Bodymaß Index weiter so erfreulich knapp halten kann und weitere Fortsetzungen so kurzweilig unterhalten, darf Ehemann und Regisseur ... seiner Frau ruhig noch ein paar weitere Denkmäler bauen.

Erfreulich ist bei Awakening, daß hier auf die brutalen Schnitte in den Actionsequenzen und ihre stroboskopartig inszenierte Choreographie, bei der das Geschehen zugunsten einer Pseudodynamik zurückweicht, verzichtet wird und so wieder auf gehirnorganisch bedingte Limitationen Rücksicht genommen wird. Vielleicht setzt sich in Hollywood sogar endgültig die Erkenntnis durch, Computereffekte dem Maß menschlicher Wahrnehmungsprozeße anzupassen. Schön wärs.

Bleibt noch kurz das Bild zu bewerten: Der Film ist fast durchgehend in nächtlichen, kalten Farben gehalten und deckt nur die Paletten von blau über braun bis schwarz ab. An sich sind so dunkle Filme für mich ein Ärgerniss. Aber hier saufen glücklicherweise keine Details ab wie beim Harry Potter Finale, so daß man bei dieser Entsättigung des Farbspektrums von einem geglückten filmischen Stilmittel sprechen kann.
Etwas ab fällt hingegen der 3D Effekt. Auch wenn das Bild durchgehend mit einer gewissen Räumlichkeit auftrumpfen kann, ist das zunutze machen der dritten Dimension weit davon entfernt, den Zuschauer intensiver mit in das Geschehen einzubinden. Die nachträglich induzierte Räumlichkeit ist so minimal, daß selbst die eingebauten Pop Outs nicht so wirklich schocken.

Aber wer will sich auch schon sein Wohnzimmer mit Werwölfen teilen....

Wahnsinn wie eine dreiteilige "Mini"-Serie aussehen kann! Perfekte Landschaftsaufnahmen, die einem die wahren widrigen Lebensumstände von damals realistisch wiedergeben. Dazu noch eine gute Story mit sehr guten Schauspielern.
Irgendwie musste ich beim Schauen auch ein bischen an Deadwood denken, denn diese Serie ist dieser ziemlich ähnlich. D. h. Abenteuer, Drama, ein wenig Action und auch ein kleines Techtelmechtel runden diese Serie hervorragend ab.
Fazit: Wer wunderschöne Landschaftsaufnahmen und ein gutes Drama sehen will, ist hier genau richtig. Discovery-Channel well done und hoffentlich gibt es über andere Geschichten auch so qualitativ hochwertige Serien wie Klondike!

Bin doch äußerst überrascht über die Güte dieser Blu-Ray. Und zwar sowohl vom Inhalt als auch der Technik her.
Es werden quasi alle "Gassenhauer" der ersten Guns n' Roses Periode rausgehauen und die noch erstaunlich gut. Klar ist Axl Rose nicht mehr der, der er vor 20 Jahren war, aber ich bin dennoch erstaunt darüber, dass er das meiste recht gut hinbekommt gesanglich. Auch optisch ist er natürlich nicht mehr der junge Derwisch, doch an wem nagt das Alter nicht? Das das Konzert ungefähr 2 3/4 Std. dauerte ist sowieso schon für Axl-Verhältnisse sensationell, aber das er bis zum Schluss relativ gut durchhält, hätte ich so auch nicht erwartet. Selbstverständlich gibts auch ein paar Lückenfüller in der Setlist, die Lieder von "Chinese Democracy" und auch die Soloeinlagen und -Songs einzelner Bandmitglieder ziehen das Set etwas in die Länge, doch ich finde es noch nicht allzu störend. Prinzipiell kann man es bei sowas eh niemanden recht machen. Wie gesagt, die Wahnsinnssongs der Band sind allesamt vertreten und wurden gut dargebracht mit nur minimalen Abstrichen bei Axls Stimme.

Technisch finde ich die BD ebenfalls sehr gut gelungen. Habe sie nur in 3D geschaut, und da ist die Quali recht hoch. Man hat schon den Eindruck, man wäre dabei, es sind auch nicht zu viele und schnelle Umschnitte wie bei anderen Konzert-BDs, also alles bestens. Für Puristen, es ist nicht alles perfekt, aber absolut ausreichend und damit empfehlenswert in meinen Augen. Tontechnisch gibts von meiner Seite auch kaum was auszusetzen, allerdings ist mein Equipment nun auch nicht gerade High-End, weshalb ich das nun wohl nicht ausreichend bewerten kann für Klangfetischisten. Für mich klingt es hervorragend auf meiner 5.1 Anlage in einfachem DTS. Die Source ist übrigens DTS HD Master. Da habe ich jedenfalls schon ganz anderes erlebt.

Zusätzliche Inhalte der BD sind kaum der Erwähnung wert. Sind ein paar Interviews und Bilder drauf. Das übliche halt.

Wie gesagt, als Musikkonzert- und Hardrock/Heavy Metal-Fan im besonderen kann ich diese Blu-Ray absolut empfehlen, man muß nichtmal Guns n' Roses Anhänger sein um sie sich zuzulegen. Wer kennt sie allerdings auch nicht, die meisten Songs. Dazu ein astreiner 3D Effekt für die die es mögen und damit verbunden ein tolles Bild und ein recht guter Sound. Was will man mehr?

Für mich ganz klar der Tiefpunkt der Reihe. Der Storyaufbau ist zwar einigermaßen, verflacht jedoch ziemlich schnell in den typischen, schon tausendmal gesehenen Transformer-Kloppereien die 3/4 des Film ausmachen: LANGWEILIG! Die beste Szene des Films ist, wie sich Mark Wahlberg an dem Auto eines ahnungslosen Vogels ein Bier aufmacht. Sehr traurig, aber es ist meiner Meinung nach so.
Die Bildqualität ist Referenzniveau, für einen Film von 2014 sollte man das aber auch erwarten können.
Dagegen finde ich die deutsche Dolby Digital-Spur (640 kbit/s) eine Frechheit. Sie ist für sich und mit den Maßstäben einer DVD bewertet sicherlich nicht schlecht, aber wenn man sich die englische Dolby Atmos/TrueHD-Spur anhört und feststellt, was auf Blu-Ray auch für deutsche Kunden möglich gewesen wäre... naja, offenbar wollte Paramount das dem deutschen Blu-Ray-Käufer nicht gönnen, aus welchen Gründen auch immer.

Story: Durchschnittlicher Film in allen Belangen. Die Story ist ganz nett und hat einige emotional ergreifende Momente,allerdings konnte der Film bei mir nie wirklich Spannung ewecken und plätscherte so als nettes Nachkriegsdrama vor sich hin.

Bild: Die Farben wirken etwas matt, was aber auch auch am Genre liegt.

Ton: Sprachausgabe ist etwas leise

Extras: keine vorhanden, Wendecover

Da der film so viele verschiedene reviews bekommen hat und ich ein fan von zack snyder bin, musste ich mir auch endlich mal selbst ein Bild davon machen. Und ich muss zugeben das ich den net so wirklich verstanden und mich dann einfach dem overkill hergegeben habe :D
Die Action ist wirklich over the top und macht spaß beim zuschauen. Dazu sind die mädels wirklich ein hingucker. Aber die Story konnte mich jetzt net wirklich überzeugen. Aber vielleicht liegt des auch einfach dran das ich das ganze net wirklich verstanden habe. Vielleicht werde ich es wenn ich mir den Film irgendwann nochmal dann mim Originalton anschaue.
Das Bild ist wirklich eine augenweide und zeigt nur ganz selten mal ne schwäche. Der Sound ist ebenfalls klasse und sehr aggressiv. Absolute meinen geschmack getroffen :)
Die Extras sind auch net schlecht. Alles in einem sollte sich hier wirklich jeder selbst ein Bild davon machen. Die vielen verschiedenen Meinungen kommen nicht wirklich von ungefähr.

gute film reihe bis auf teil 3 den fand ich knapp unter dem mittelmaß ansonsten Top :) nur zu empfehlen

Also ganz ehrlich finger weg von diesen Film, der ist eine katastrophe ja auch für einen low budget film Story ist total unnötig und sinnlos. Ne extrem schlechte synchro auch auf englisch hört es sich so an als würden keine mikros vorhanden sein. Das Bild fühlt sich so an als würde man mit einer einfachen video kamera aufnehmen. Extras gibt es ein paar zb. Audio Kommentar was uninteressant ist da die ganze story schlecht und langweilig ist ein orginal trailer zum film und noch ne trailershow.

Zum glück habe ich den film geschenckt bekommen von einen freund der diese filme nicht verkaufen kann auch nicht für einen euro :)

Story kann sich vom Twister klar absetzen und schaukelt sich mehr und mehr auf bis zum Supersturm. War aber auch absehbar.

Bild: Referenz an manchen Stellen 5 Punkte.

Ton: Wer den Unterschied zwischen Deutsch DD 5.1 und englisch hören möchte MUSS sich die Englische Tonspur live geben 5+ Punkte und Nachbar wegen dem Bass vorwarnen. Absolute Spitzenklasse und auf Englisch Referenz. Gewaltig geeignet für eine Demo.

Bewertung Ton: Deutsch 3 Punkte und Englisch 5+
Deutsch: NoGo und deutlich schwächer !

Also ich bereue den Kauf nicht und die gänzlich unbekannten Schauspieler machen einen guten Job. Ein bis zwei bekanntere Gesichter hätten sicherlich gut getan.

für mich gibt es keinen Grund den Film runter zu machen. Er hat nicht unberechtigt so viel Mio Dollar eingespielt.

UPSIDE DOWN 3D

Upside Down ist einer dieser Filme, die nicht so recht wissen wo sie hinwollen. Zum einen eine Liebesgeschichte und zum anderen Science Fiction. Keines der beiden Themen wird vollends ausgeschöpt und verläuft mitunter im unverständlichen Wirrwarr. Im Grunde kann der Film nur durch seine technische Seite punkten, denn das Visuelle holt viel heraus. Darstellerisch ist meistens solide gearbeitet worden. Vorallem Hauptdarsteller Jim Sturgess kann überzeugen.

Story: Ein Universum, 2 Welten. Eine "oben" und eine "unten". Auf beiden herrscht unterschiedliche Gravitation, das gilt auch für Personen und Dinge in den jeweiligen Welten. Adam lebt in der unteren trostlosen Welt voller Armut und Trauer. Nur zufällig, auf einem Berg, begegnet er der hübschen Eden aus der oberen Welt und verliebt sich in sie. Ein Unfall bringt die beiden schliesslich auseinander. Erst nach Jahren sieht Adam sie wieder und versucht nun mit allen Mitteln die Gravitation beider Welten zu umgehen um seiner großen Liebe für immer nah sein zu können...

Bild: Das in AVC codierte Bild im Format 2,35:1 macht einen guten Eindruck. Schärfe und Detailreichtum sind auf hohem Niveau. Kontrast ist meist gut eingestellt. Die Farbgebung ist gut und wechselt gelegentlich von kalten Blautönen in warme Gelbtöne, je nachdem in welchen der beiden Welten der Film gerade spielt. Auch der Schwarzwert ist gut. In dunkleren Abschnitten gibts kaum bis keine Detailverluste. Filmkorn trat nur vereinzelt in den Vordergrund.

3D Bild: Das 3D Bild ist leider nicht wirklich überzeugend. Meist ist zwar gute Tiefenwirkung vorhanden, aber demgegenüber stehen auch viele "flache" Szenen, in denen man sich fragt obs 3D überhaupt eingeschaltet ist. Ansonsten gibts wenig zu beanstanden, den qualitativer Abfall zum 2D Bild ist nicht vorhanden.

Ton: Die deutsche DTS HD Tonspur kann sich hören lassen. Räumlichkeit und Dynamik sind hervorragend und auch im Tiefbassbereich gibts das ein oder andere mal was auf die Ohren. Auch Filmmusik und Geräusche wurden gut abgemischt und sind gut hörbar. Dialoge sind klar und deutlich, wenn auch gelegentlich etwas leise.

Extras: Beim Bonusmaterial ist so ziemlich alles wichtige dabei. Making of und Interviews, sowie B-Roll und entfallene Szenen. Ein paar Storyboards und den Trailer gibts obendrauf. Einzig ein Audiokommentar fehlt dem ganzen! Wenigstens gabs ein Wendecover!

Heute am Weihnachtstag angesehen, wurde gut unterhalten und musste einigemale schmunzeln!

Technisch ist das Bild gut bis sehr gut und der DD 5.1 ist auch in Gut! Überdurschnittliche WARNER Scheibe!
Extras nicht geschaut!
Wendecover: nein!

Fazit: Durchaus gelungene, nette US Christmaskomödie mit vielen bekannten Schauspielern!

Sehr Effektive Dokumentation mit der Kamera überall dabei, mit einigen neuen Ideen. Teils erschreckende Bilder.
Gute BD Umsetzung

Piranha 3D + Piranha 3DD sind einfach zwei Trash-Perlen. Wer auf solche Filme steht muss die beiden Filme einfach lieben. Mir haben sie jetzt noch besser gefallen als "früher". Besonders der zweite Teil konnte mich jetzt richtig überzeugen. Ein äusserst Kurzweiliger Film, der sich nicht vor seinem grandiosen Vorgänger verstecken muss.

Das 3D Bild ist, bis auf gelegentliche Doppelkonturen, wirklich super. Ingesamt ist der 3D Effekt beim zweiten Teil noch etwas besser.

Der Sound ist bei beiden Teilen klasse. Die DTS-HD MA 5.1 Tonspuren machen eine wirklich solide Arbeit. Es reicht aber nicht ganz für die volle Punktzahl.

Extras sind von den bisherigen VÖ's bekannt, da genau die selben Disc's im Mediabook enthalten sind. Das Mediabook an sich ist wirklich schick und mir hat dieses Cover einfach am ehesten zugesagt.

Lange habe ich gewartet, bis ich den Film mal etwas günstiger sehe. Eigentlich wollte ich ja auch das Steelbook, was mir aber immer zu teuer war. Jetzt habe ich für unter 10€ bei Media-Dealer.de zugeschlagen und bin echt positiv überrascht. Nach den vielen, eher negativen, Bewertungen muss ich sagen, dass mir der Streifen echt gut gefallen hat. Einzig das Ende hätte man besser gestalten können, da man (ACHTUNG SPOILER) nicht weiß, was aus Danni geworden ist.

Die Bildqualität der 3D Fassung ist sehr gut, das reine 3D Bild weißt die üblichen Kinderkrankheiten auf, wenn versucht wird einen 3D Film mit möglichst vielen Popouts zu schaffen, die nervigen Doppelkonturen. Aber sonst ist das Bild echt klasse.

Die dt. Tonspur ist gelungen, bietet einen soliden Sound. Leider aber zu wenige Highlights, dass ich die volle Punkzahl vergeben könnte.

Extras gibt's neben einem Making-Of, einer Featurette sowie Trailern leider keine. Sehr schade...

Ein junger Mann hat Probleme mit seinem Sexleben und lässt sich den Penis eines Esels transplantieren um die Frauenwelt glücklich zu machen. Das ist sehr grob gesagt, die Story des Films. Klingt sehr trashig...ist es auch. Aber als Fan asiatischer Filme auch durchaus unterhaltsam. Der Film versteht sich als Remake des erfolgreichen Hong Kong - Erotikklassikers Sex and Zen ( der übrigens noch zwei, in Handlung unabhängige Sequels nach sich zog ) aus dem Jahr 1991, welcher die damals noch als Erotikdarstellerin tätige Shu Qi zu ihrem Durchbruch verhalf. Zudem waren im Original auch einige von Hong Kongs bekannten Topstars und Gesichtern, wie Kent Cheng, Lo Lieh, Tien Feng, Elvis Tsui und Amy Yip zu sehen. In diesem Remake kennt man selbst als eingefleischter Asienfilmfan nicht ein einziges Gesicht ( wahrscheinlich müsste man sich hierfür auch diverse japanische Pronoproduktionen zu gemüte geführt haben ).
Es gibt hier sehr viele, megaheiße Frauen zu bewundern, welche mit ihren Reizen auch nicht geizen und fast alles offen präsentieren. Kein Wunder, hat man für die weltweit erste 3D-Erotikproduktion echte Pornodarsteller aus Japan und China verpflichtet. Die zahlreichen Sexszenen sind jedoch "harmlos" bzw. nicht hardcore, so dass Geschlechtsteile nie zu sehen sind. Zudem gibt es gerade am Ende auch etwas an Kampfszenen, die ordentlich blutig sind. Es werden hier einige Gliedmaßen abgetrennt aber alles mittels durchchnittlicher CGI-Effekte inszeniert.
Schauspielerisch kann man hier wohl keine Wertung abgeben, denn in dieser Hinsicht ist hier gar keine Leistung vorhanden und es gibt viel Overacting. Hauptgrund sich den Film anzusehen, war für mich die Neugier, wie man den Hong Kong Klassiker in der heutigen Zeit und zudem in 3D darstellt und natürlich die netten Mädels. Für eine einmalige Sichtung zwischendurch reicht der Film allemal, wenn man allerdings Asiafilmfan ist. Andernfalls werden Fans rein westlicher Produktionen, die so gar nichts mit manchen Eigenarten anfangen können, wohl nur Kopfschütteln für den Film übrig haben.
Tja, wie bewerte ich hier nun die Story...also ich muss ganz klar sagen, der Unterhaltungsfaktor ist hier echt nur gegeben, wenn nackte Haut zu sehen ist und die Mädels in Aktion sind. Alles dazwischen ist sowohl vom Schauspiel als auch von der Handlung her eher Banane. Ich gebe daher insgesamt gute 3 Punkte.

Das Bild hat eine tolle und sehr detaillierte Schärfe. Einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar, die Farben sind schön kräftig und satt. Schwarzwert und Kontrast sind top.

Das 3D Bild hat ebenfalls eine fast verlustfreie Schärfe und eine schöne Tiefenwirkung. Popouts sind so gut, wie nicht vorhanden.

Der Ton ist gut abgemischt und schön klar. Die räumliche Wirkung ist gelungen.

Als Extras gibt es diverse Trailer und ein Making Of.

Fazit: Auf jeden Fall was fürs Auge. Ich habe den Film vor langer Zeit in einer Aktion für 6,- € mitgenommen, da ich noch das Original kenne. Die Story ist ziemlich albern und recht trashig. Man muss es echt als reines Märchen betrachten. Es gibt haufenweise sehr sexy Frauen, die auch fast alles von sich preisgeben. Wer neugierig auf den weltweit ersten 3D-Erotikfilm ist, kann sich hiermit ein Bild machen aber ich würde den Film höchstens ausleihen.

Half a Loaf of Kung Fu erschien im gleichen Jahr ( 1978 ), wie Snake and Crane Arts of Shaolin und wurde wie eben dieser, von Regisseur Che Chi Hwa inszeniert. Lo Wei war hier abermals als Produzent tätig.

Jiang ( Jackie Chan ) ist ein herumblödelnder junger Mann, der auf der Suche nach einem Job ist. Als er eine neue Stelle als Haushälter bekommt, bezieht er sein neues Quartier, in dem auch ein mysteriöser Gast wohnt, der nicht gestört werden will. Jiang kann seine Neugier nicht im Zaum halten und versucht gemeinsam mit seinem neuen Kollegen einen Blick durch ein Loch in der Tür zu erhaschen. Dabei wird sein Kumpel getötet und Jiang flieht. Als er dann im Wald den Kampf zweier Kung Fu Meister beobachtet und sieht wie sich beide gegenseitig töten, findet er bei einem der beiden einen Steckbrief des Anderen. So nimmt er den Brief mit in die Stadt und gibt sich als der legendäre Peitschenkämpfer aus, um die Belohnung zu kassieren, was ihm auch gelingt. Im Vorwand seiner falschen Identität gerät er jedoch in den Mittelpunkt einer Verschwörung auf der Jagd mehrerer Clans nach einem wertvollen Jadeschatz. Zudem ist der mysteriöse Gast, eine Hexe des Schlangenclans auch noch hinter ihm her.

Der Film ist eine seichte Kung Fu Komödie und allzu viele gute Fights gibt es nicht, denn Jackie lernt erst gegen Ende von einem Bettler Kung Fu um es dann im Finale gegen die feindlichen Clans einzusetzen. Die Fights sind solide aber da es sich hauptsächlich um eine Komödie handelt, sind diese auch nicht ernst sondern gespickt mit viel Albernheit und Blödelei, wie auch der Rest des Films. Es hält sich aber etwas in Grenzen, und ist meiner Meinung nach nicht zu penetrant. Filmclown Nummer 1, Dean Shek, ist auch mit dabei, hält sich hier in seiner Rolle aber arg mit zu krassem Overacting und Clownerei zurück, im Gegensatz zu dem, was man sonst so von ihm kennt. Jackie's Rolle ist okay aber hätte ruhig etwas ernster sein dürfen.
In weiteren Rollen sind u.a. ( wieder mal ) James Tien, Kam Kong ( der auch hier den Bösewicht spielt, wie in Snake and Crane Arts of Shaolin ) und die bildhübsche Doris Lung Chun Erh zu sehen.
Insgesamt kann man den Film alle paar Jahre mal ansehen als Jackie Chan Fan aber mehr als 3 Mal habe ich ihn bisher nicht gesehen. Zuletzt zum DVD Release damals. 3,5 Punkte

Das Bild bewegt sich auf mittelmäßigem DVD-Niveau und ist recht weich und hat vereinzelt mit einigen Unschärfen zu kämpfen. Verschmutzungen sind vereinzelt wahrzunehmen.

Der Ton ist solide, etwas frontlastig aber ok für das Alter des Films.

Extras gibt es zu dieser Veröffentlichung leider keine bis auf Trailer.

Fazit: Kung Fu Blödelkomödie. Nur was für Hardcorefans von Jackie Chan oder eben Genrefans. Sollte eines zutreffen, kann man getrost zugreifen oder zumindest mal eine Sichtung vornehmen.

Relativitätstheorie der Liebe ist ein Episodenfilm, in dem Olli Dittrich und Katja Rieman verschiedene Paare darstellen. Glücklicherweise ist der Streifen nicht wie befürchtet albern sondern erzählt einfach ein paar nette Geschichten und ist dabei gut gespielt.

Die Bildqualität ist sehr gut und auch der Ton kann überzeugen. Die Ausstattung ist ok.

Die Relativitätstheorie der Liebe ist ein netter und unterhaltsamer deutscher Film auf einer guten Blu-ray.

mein weihnachtsgeschenk ist heute gekommen:)

dann bewerte ich die box auch mal mit 5/5 ... obwohl film und bildqualität hier natürlich nicht viel sinn machen.
der sound ist irre, fast wie live -und nach 5 konzerten von PF weiß ich von was ich rede.
Ich mag hier noch besonders die 2.cd hervorheben, das livekonzert. Einfach nur genial, schade, daß ich sie in der letzten tour nicht doch in london gesehen habe, wo sie die DSOTM komplett gespielt haben.
Den preis finde ich schon recht happig, zumal ich murmeln, bierdeckel und schal wirklich nicht gebraucht hätte. Hab auch lange überlegt...aber bei 90 flocken war die versuchung zu groß ... und ich bereue es wirklich nicht :))

Der Film macht Spaß von der ersten bis zur letzten Minute....das fällt mir als erstes dazu ein. Das gezeigte ist dabei teilweise so unterhaltsam, das man das Grinsen nicht mehr aus dem Gesicht bekommt...man fühlt sich einfach rundherum wohl...und damit ist das Hauptziel dieses Streifens auch schon erreicht, alles andere sind Peanuts...:-D Ich stimme der Bewertung von "plo" zu 100% zu! Da kann ich jetzt einfach still sein, denn besser kann mans nicht umschreiben.

Das Bild ist einfach unglaublich, selbst auf der 100" Leinwand zu Hause...die IMAX-Szenen lassen einem den Mund offen stehen. Da kommt unweigerlich die Frage auf, wieso die nicht den ganzen Film in diesem Format gedreht haben?! Allerdings gibt es im 2,40:1 einige ganz besonders tolle Popouts im 3D, da springen dir einige Sachen, über die schwarzen Balken hinweg, direkt ins Gesicht....das ist total toll gemacht. Das 3D ist eines der besten, das ich je gesehen habe. In 2D ist das Bild Messerscharf...die besagten IMAX-Sequenzen sind schlichtweg perfekt.

Der dt. Ton steht dem Bild in nichts nach...da ich z.Zt. rechts ne leichte Ohrenentzündung habe, konnte ich das allerdings gestern nicht zu 100% auskosten....das wird aber nachgeholt.

Die Extras habe ich auch noch nicht gesehen, das hole ich dann in Verbindung mit der 2D-Version nach, denn die Extras sind auf dieser BD enthalten.

Fazit > Wer cineastische, wohltuende, facettenreiche Unterhaltung liebt, der MUSS hier zugreifen. An dieser BD ist alles schlichtweg TOP!

Expendables 3 ist sicherlich Streitthema des Jahres gewesen und selbst Sylvester Stallone hat einige Fehler zugegeben, aber im Grunde wird hier dennoch solide Actionkost und ein Schuß Ironie geboten und Fans der Reihe sollten trotzdem auf ihre Kosten kommen. Im Grunde wurde der Stil der ersten Teile weitergeführt. Es gibt reichlich alte Haudegen und ne Menge Action. Das nun auch noch viele junge Leute in die Serie integriert wurden, mag sicher ein Minuspunkt sein, genauso die Tatsache, das es sich im Mittelteil des Films eben nur um diese Neulinge dreht. Ein weiteres halbes Pünktchen Abzug könnte man für den spärlichen Einsatz expliziter Gewaltszenen geben, denn mit Bluspritzern und dergleichen wurde hier extrem gespart. Mal abgesehen von den 2 Mankos, kann man mit dem Film aber zufrieden sein. Darstellerisch wird solide Arbeit gezeigt und vorallem Mel Gibson und Harrison Ford wissen in ihren Expendables Debüts zu gefallen. Auch Wesley Snipes macht nach seinen 3 Jahren Knastaufenthalt eine gute Figur und nimmt im Verlauf des Films sogar seine Späße darüber.

Story: Barney Ross und seine Expendables stehen ihrem wohl größten Gegner gegenüber. Conrad Stonebanks, seines Zeichens selbst ehemaliger Expendable, will sich an Barney und seiner Truppe rächen. Als einer der Expendables schwer verwundet wird, fasst Barney einen Entschluss. Er will seine Jungs in den Ruhestand schicken und durch frisches junges Blut ersetzen. Die passenden Kandidaten sind schnell gefunden, aber keiner rechnete mit der guten Vorbereitung Stonebanks. Die jungen werden gekidnappt und Barney steht vor einer seiner schwersten Missionen...

Bild: An der Bildqualität gibts nichts auszusetzen. Es wurde in AVC codiert und liegt im Ansichtsverhältnis 2,40:1 vor. Die Schärfe ist im allgemeinen hervorragend. Kleinste Details fallen sofort ins Auge. Nur wenige Einstellungen wirken etwas weicher. Die Farben sind kräftig und natürlich. Kontrast sowie Schwarzwert sind top und lassen weder in hellen noch dunklen Szenen Details absaufen. Rauschen oder Filmkorn ist zu keiner Zeit aufgetreten.

Ton: Auch der Ton ist bombastisch. Top Räumlichkeit und tolle Surround Effekte in den Action Szenen. Vorallem der Anfang und die letzte halbe Stunden knallen gewaltig. Dabei sind die Bässe präzise und gut dosiert. Auch der Score und Hintergrundgeräusche sind perfekt integriert und intensivieren das Klangerlebnis. Bei den Dialogen ist ebenfalls alles klar und deutlich zu verstehen.

Extras: Das Bonusmaterial besteht zum ersten aus einem sehr ausführlichen Making of mit einer Laufzeit von gut 50 Minuten. Dazu gibt es diverse Featurettes, die sich nochmal extra mit den Actionszenen und den neuen Darstellern beschäfftigen. Desweiteren gibt es eine erweiterte Szene und ein Gag Reel zu bewundern, welches die besten Versprecher und Pannen vom Dreh bereithält. Als letztes Extra ist noch eine Trailershow mit weiteren Splendid Katalogtiteln enthalten. Außerdem verfügt das Release über ein Wendecover.

Gremlins 1 & 2 sind echte zeitlose Klassiker und machen Spass wie eh und je.

Die Bildqualität schwankt zwischen einem durchschnittlichen bis guten Ergebnis. Der zweite Teil zeigt vergleichsweise allerdings das etwas bessere Bild.

Der deutsche Ton ist ordentlich und die Ausstattung ist ganz ok.

Gremlins 1 & 2 kommt auf einer eher mittelmäßigen Blu-ray, dennoch macht man mit dem günstigen Doppelset nicht viel falsch und kann als Fan beruhigt zugreifen.

Top Bild und ton.DANKE AN CEDE!!!
War ein blindkauf und habe nichts bereut, das3d bild is sahne müsst ihr euch antun. TOPTOPTOP!!!!????

Riddick besinnt sich seiner Wurzeln. Ein verlassener düsterer Planet, eine Horde Kopfgeldjäger und fiese Aliens. Solide Fortsetzung mit gekonnter SF-Atmosphäre. Die Story ist sehr flach ausgefallen.

Das Bild überzeugt mit einer knackigen Schärfe und tollen Farben. Der Schwarzwert gibt sich keine Blösse. Der Ton ist druckvoll. Die Räumlichkeit ist exzellent.

Story:
Sagenhafte drei Stunden und eine halbe, also knapp 214 Minuten, läuft die finale Version von Oliver Stones "Alexander". Der Film steigt ungefährt zum 18. Geburtstag von Alexander dem Großen ein, als dieser seine ersten Eroberungsfeldzüge im Nahen Osten unternimmt. Die Erzählung folgt dem mythischen Anführer bis zu seinem Tod kurz vor seinem 33. Geburtstag, in mehreren Rückblenden springt der Film aber auch in Alexanders Jugend zurück. In bester LOST-Manier werden die Rückblenden genutzt, um dem Zuschauer zu zeigen, warum Alexander JETZT GENAU SO reagiert, da er in der Vergangenheit DIESE ODER JENE Erfahrung gemacht hat.
15 Jahre in 214 Minuten also... was gibt es denn alles zu erzählen? Gleich vorneweg: "Alexander" ist kein reiner Schlachtenfilm, er ist eher ein typischer Sandalenfilm, ganz im Sinne eines "Troja", "Gladiator" oder auch "Braveheart". Zwei große Schlachten werden recht ausführlich gezeigt, mehrere kleinere so nebenbei. Tatsächlich ist der Film aber ein Biopic zu einem der größten militärischen Masterminds dieses Planeten.
Der erfahrene Filmfan wird nun mit den Schultern zucken: 214 Minuten? So lange sind "Troja", "Gladiator" oder "Braveheart" längst nicht gelaufen, wofür braucht Stone nur so viel Zeit? Die Antwort ist trivial: er verschreibt sich voll und ganz der Präsentation Alexanders: seine Gefühle, seine Entscheidungen, seine Erfolge und Fehlentscheidungen, seine Vergangenheit, seine Familie, seine Freunde und Mitstreiter, seine Partner in Beziehung und Liebe. Stone liefert ein vollumfassendes Bild eines Getriebenen, eines Kämpfers der immer weiter will. Er zeigt uns Alexander als Visionär, der das Zentrum der Welt, Griechenland, mit Ägypten, dem nahen Osten und Indien verbinden, ja sogar verschmelzen will. Alexanders Pläne waren sogar noch größer: er plante auch Rom, Europa und die nordischen Länder in sein Imperium aufzunehmen. Grenzenloses Reisen für alle seine Bürger von einem Ende des Reiches zum anderen, die Verschmelzung der Bevölkerung, die Beseitigung von Hass und Unverständnis. Oliver Stone schildert Alexanders Visionen und zeigt dadurch den rastlosten Anführer mit seinem inneren Zerwürfnis.
Das alles, die Erzählung, die visuelle Präsentation, ist atemberaubend gelungen. Dennoch musste sich Stone einige Vorwürfe gefallen lassen, so dass zum Beispiel einige Details aus Alexanders Leben wiedergegeben werden, die nach neuesten Erkenntnissen nachweislich falsch sind. Dennoch ist "Alexander" einer der großen Historienfilme "ever made". Er mag zwar nicht an das epische Format eines "Ben Hur" oder eines "Spartacus" heranreichen (dafür verzettelt sich der Film über seine lange Laufzeit einfach auf zu vielen Nebenschauplätzen), auch an "Gladiator" oder "Braveheart" kommt er meiner Meinung nach knapp nicht ran, aber für "Troja" reicht es. ;)
"Alexander" ist ein grandioser Film, der Zeit und Mühe kostet, aber nahezu jede Minute wert ist.

Ton:
Sowohl der englische O-Ton als auch die deutsche Synchro liegen als DTS-HD HR 5.1 vor. Die Qualität ist bei beiden Tonspuren durchweg OK, aber hin und wieder sind Dialoge arg genuschelt oder gehen im Schlachtengetümmel unter. Auch scheint das letzte Quäntchen Dampf zu fehlen, irgendwie hat man beständig das Gefühl, dass "noch mehr drin gewesen wäre".
Definitiv kein Reinfall, da beide Spuren ein sehr gutes räumliches Gefühl ausstrahlen, aber leider auch keine Höchstleistung.

Bild:
Das Bild ist immer unspektakulär gut, sowohl während der ruhigen Charakterstudien als auch während der knackingen Schlachtenszenen. Herausragendes Filmmaterial ist mir ebenso wenig aufgefallen wie irgendwelche Filmfehler, einfach ein sehr gutes HD-Bild.

Extras:
Das Bonusmaterial gestaltet sich äußerst übersichtlich. Zwei Audiokommentare können aktiviert werden, ansonsten stehen im Bonus-Kapitel noch eine kleine Featurette zum Film bereit (leider nur in SD, 12 Minuten) sowie Texttafeln zu Cast und Crew. Zwei Punkte können ohne Zögern vergeben werden, zu mehr reicht es leider nicht.

Der Film ist garnicht ma schlecht, war überascht, denn der film hatte laune gemacht zu gucken. Die Story fing gut an doch wurde Sie mit der zeit leider immer schwächer vorallem das unnötige (planlose?) ende! Bild ist Katastrophe. Es gab niht eine sekunde lang ein scharfes HD würdiges Bild, Ton ebenso, auf der verpackung steht zwar DTS hört sich allerdings an wie noch zu VHS zeiten. An Extras gibt es Biografien zu James Franco und noch paar schauspielern, 4 Trailer. 2 Trailer zu The Ape auf Deutsch und Interview mit James Franco was mich eigentlich nicht interessierte.

Sollte man sich nur einma ansehen und es reicht, den film gibt es übrigens auf netzkino.de legal und kostenlos zum anschauen die BD zu kaufen ist nicht nötig.

Story ist genial und fesselt bis zur letzten minute. Bild und Ton sind aufjedenfall BD würdig, Extras bis auf wende cover gibt es keine!

Halb Tot ist für mich ein guter Action Film mit Steven Seagal. Der Film ist spannend und Anfang bis ende und einer zwar mit einer einfachen Story aber gut. Das HD Bild der Bluray ist gut und kann überzeugen. Der Dolby TrueHD 5.1 Ton klingt ebenfalls gut und lässt es ordentlich krachen. Extras sind ein paar vorhanden inklusive einem Wendecover :-)

DIE HARD WITH A VENGANCE führt John McClane in sein drittes Leinwandabenteuer. Dieses Mal muss der Cop aus New York vor der eigenen Haustür den Gangstern das Handwerk zu legen und muss feststellen das ihn die Schatten der Vergangenheit einholen. An seiner Seite ist der skeptische Zeus, der nicht nur mit weissen Cops ein Problem hat. Beide Musen sich zusammenraufen um einen großangelegten Terroranschlag zu verhindern...

Dieses Mal ist nicht Weihnachten sondern Sommer, trotzdem steck McClane wieder bis zum Hals in der Sch***** Dieses Mal steht Bruce Willis aber ein starker Buddy zur Seite - exzellent gespielt von Sam Jackson. Hinter der Kamera ist wieder John McTiernan, der wieder ein tolles Gespür für das richtige Timing hat. Willis ist wieder in absoluter Hochform und ergänzt sich wunderbar mit Jackson.

New York ist eine tolle Kulisse und durch die großangelegten Action- und Verfolgsszenen gehen nicht nur Gebäude in dies Luft, ganze U-Bahn Stationen werden dem Erdboden gleich gemacht. Raffiniert auch die geschickte Schnitzeljagd, so das lange Zeit nicht klar ist worum es eigentlich geht.

DIE HARD WITH A VENGANCE ist der letzte herausragende Teil der Filmreihe, leider ging es danach immer mehr abwärts. Die ersten 3 Filme sind aber einfach Kult und beste Actionfilmunterhaltung. 4,5/5

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Bild: eine Spur besser als bei den ersten Teilen mit einigen Hd-Momenten, insgesamt fehlt es aber meist an Schärfe und Details. 3,5/5

Ton: es fehlt an Räumlichkeit, Dialoge oft zu leise abgemischt. 3/5

Extras: Gute Mischung, von der DVD übernommen. 3/5

Mir hat der Film sehr gut gefallen, aber es ist wie bei vielen anderen Filmen mit einem ernsten Hintergrund auch. Er braucht lange um wirklich in Fahrt zu kommen bzw. richtig interessant zu werden. Daher von mir auch "nur" vier Punkte.

Die Bild- wie auch Tonqualität der Blu-ray ist auf einem sehr guten Niveau, nicht perfekt, aber definitiv die 4 Punkte wert.

Bonusmaterial gibt es genug, aber auch nichts wirklich besonderes. 3 Punkte für die Extras.

Ein neues Weihnachtsfest und eine neue terroristische Bedrohung, der sich Jon McClane stellt. Schauplatz ist dieses Mal der Flugplatz von Dallas.

Eine exzellente Fortsetzung des grandiosen ersten Teils, der die Vorzüge seines Vorgängers aufgreift und in eine neue actionreiche Geschichte verpackt. Einziger Kritikpunkt zur Fortsetzung ist, dass der Alleingang McClanes in diesem Szenario nicht immer gerechtfertigt erscheint oder logisch ist, Gegenwind durch die örtlichen Sicherheitsbehörden hin oder her.

Die Bildqualität bietet eine deutliche Steigerung zur Blu-ray des ersten Teils, wenn auch in den schwächer beleuchteten Passagen noch Luft nach oben bleibt.

Der deutsche Ton ist prinzipiell gut für ein Surround Erlebnis abgemischt, leider wurden jedoch die Dialoge wie so häufig zu leise ausgepegelt, weshalb die Sprachverständlichkeit unnötig leidet.

Die Ausstattung ist in Ordnung.

Ich besitze diesen Action Klassiker zur Weihnachtszeit im Rahmen der deutsche Collection mit allen Teilen und kann die Box als Gesamtpaket empfehlen, wenn auch die späteren Filme nicht mit den alten Titeln mithalten können.

Richtig guter Action Kracher wenn auch nur wenige neue Innovationen und nicht allzuviel Blut Anteil. Die alte Riege und die Jungen Expendables haben bei mir einen richtig guten Eindruck hinterlassen. Nicht übermäßig spannend aber die Story war durchgehend klasse. 120 min hat man es ordentlich krachen lassen dazu lockere Sprüche wie gehabt. Hat genau mein Geschmack getroffen daher gebe ich eine top Bewertung.


Bild: Absolut top. Farben etwas neutral aber Schärfe und Kontrast waren sauber.

Ton: Auch hier alles sauber abgemischt von den Stimmen bis hin zu den Bässen.

Extras: Auch hier wird man fündig...genügend Boni und Laufzeit!

Fazit: Klar, der Streifen wird wieder nicht jedermans Geschmack treffen aber für ein langen unterhaltsamen Popcorn Abend super umgesetzt. Langeweile hat hier kein Plat...Klasse Action mit guten Sprüchen und eine Riege von Altstars bringen wieder Freude auf die Leinwand - für alle Action Fans sollte es zumindest keine Entäuschung werden. Mir persönlich hat der Teil gut gefallen auch wenn er nicht ganz an den ersten ran kommt...Ausleihen ist allemal drin.

Nachdem der Feuerwehrmann Darren McCord bei einem Einsatz ein kleines Mädchen nicht retten kann, plagen ihn starke Zweifel und er verliert seinen Job. Am Geburtstag seines Sohnes nimmt er diesen und seine Tochter mit zum Eishockeyendspiel, wo er auch geichzeitig als Sicherheitsbeauftragter arbeitet. Als ausgerechnet das Stadion Ziel einer Geiselnahme durch Terroristen wird, welche auch noch seine Tochter in ihre Gewalt bringen, muss McCord zur Ein-Mann-Armee werden, um seine Tochter und die unzähligen Besucher zu retten.

Nachdem erfolgreichen Actioner Timecop haben sich Peter Hyams und JCVD ein Jahr später ernuet zusammengetan und den Actionfilm Sudden Death abgeliefert.
Der Film fährt klar im Fahrwasser von Die Hard ohne jedoch nur eine reine Kopie dessen zu sein. Ganz im Gegenteil, überzeugt der Film auf ganzer Linie, mit einer tollen Story, hoher Spannung und guter Action. Van Damme spielt den geschiedenen Familienvater / Helden sehr gut und liefert, wie immer, ordentliche Action und Fights. Diese sind schön brutal inszeniert und es gibt einige gute Kills.
Der Antagonist wird hier mehr als gut von Powers Boothe verkörpert. Er spielt den gnadenlosen und skrupellosen Anführer der Terrosristen einfach perfekt. Er fackelt nie lange und killt eine Geisel nach der Anderen, sobald seine Forderungen nicht erfüllt werden. Somit hat Van Damme einen ernstzunehmenden Feind, was das Katz und Mausspiel sehr interessant gestaltet. Als Location bzw. Handlungsort hat man sich das Endspiel zweier Eishockeymanschaften um den begehrten Stanleycup ausgesucht. Das gesamte Stadion ist mit Bomben gepflastert und die Terroristen halten den Vizepräsidenten in der VIP Lounge fest, während Van Damme gegen die Zeit und die Terroristen kämpft und obendrein auch noch seine Tochter aus deren Gewalt befreien muss. Das alles macht Sudden Death zu einer explosiven Mischung, die auch heutem fast 20 Jahre später immer noch begeistert. Gehört auf jeden Fall zu Van Dammes besten Filmen aus den 90ern. Schade, dass es dann ganze 18 Jahre gedauert hat, bis sich Hyams und Van Damme mit dem letztjährigen Enemies Closer wieder gemeinsam an ein Projekt gewagt haben, denn das Ergebnis war leider nur Mittelmaß. 4,5 Punkte

Das Bild ist auf ordentlichem DVD Niveau mit einigen kleinen Schwächen, wie Unschärfen und etwas Filmkorn. 3,5 Punkte

Der Ton kommt ziemlich klar und gut zur Geltung. Die räumliche Wirkung überzeugt und der Bass ist ordentlich. 3,5 Punkte

Extras gibt es hier gar keine.

Fazit: Toller 90er Actioner im Die Hard Stil mit einem gut aufgelegten Van Damme!
Fans greifen hier zu!

Nachdem der ehemalige Legionär Samson Gaul ( JCVD ) bei der Befreiung eines kleinen Jungen aus einem Menschenhändlerring unwissentlich mehrere andere Kinder ums Leben bringt ( durch einen Hausbrand, welchen er ausgelöst hat ) plagen ihn schwere Vorwürfe und die Gedanken holen ihn ständig ein. Ein junges Paar ist mit seiner kleinen Tochter aus den USA angereist, da der Vater an einem MMA Kampf teilnehmen will. Als die kleine Tochter von den Menschenhändlern entführt wird und die Eltern sich verzweifelt an Gaul wenden, hat er die Chance, zumindest ein Stück weit gut zumachen und mit der Vergangenheit abzuschließen, indem er das Mädche rettet und die Gangster zur Strecke bringt.

Im Jahr 2011 inszenierte Regisseur Ernie Barbarash Assassination Games mit Scott Adkins und Jean Claude Van Damme in den Hauptrollen. Der Film blieb weit hinter seinen Erwartungen zurück, da man einfach bei zwei solch hochkarätigen Martial Arts Stars eben solche oder überhaupt reichlich Action erwartet hat, diese aber nur sehr bedingt geliefert wurde. Dementsprechend ging ich mit geringen Erwartungen an das zweite Werk von Barbarash und Van Damme ( diesmal ohne Scott Adkins ) heran und ich wurde hier mehr als positiv überrascht. Six Bullets ist kein reiner Actionfilm, sondern ein Thriller mit einigen wohl dosiert eingestreuten Actioneinlagen, welche auch zu gefallen wissen. Die Story fesselt einen und unterhält über die gesamte Laufzeit ziemlich gut ohne irgendwelche Längen und das trotz der recht üppigen 115 Min. Laufzeit. Schauspielerisch überzeugen die Darsteller durchweg. Van Damme spielt hier wieder sehr souverän, auch seine beiden Sprösslinge Chris Van Damme und die bildhübsche Tochter Bianca Bree dürfen wiedermal in Nebenrollen agieren. Die Action ist schön hart auch wenn hier und da etwas durchschnittliche CGI auszumachen sind. Die Kampfchoreographie ist gut und macht echt Laune beim zusehen, vor allem in der Anfangssequenz, als JCVD mit dem Messer die Gangster zerlegt. In einer solchen, für Van Damme schon recht komplexen Choreographie hat man ihn selten gesehen. Besagte Szene ist das Actionhighlight des Films und echt sehenswert. Es gibt keine allzu hektischen Schnitte, jedoch ist die Kamera in ein paar Einstellungen zu nah dran. Man wollte dadurch anscheinend einige Moves hervorheben, was allerdings nicht so gelungen aussieht. Ansonsten sind die späteren Schießsequenzen auch gelungen inszeniert. Alles in allem ist Six Bullets echt ein Überraschungsfilm gewesen auch wenn ich mir ein klein wenig mehr Action geünscht hätte. Nichtsdestotrotz sehr unterhaltsam.

Das Bild hat eine sehr klare und detailreiche Schärfe. Poren und einzelne Haare sind jederzeit gut zu erkennen. Der Schwarzwert ist sehr gut. Die Farben sind durch diverse Farbfilter etwas entsättigt. Ich bin normalerweise kein Fan davon aber hier ist es nicht wirklich störend aufgefallen ( bis auf die ersten 3-4 Minuten, wo dieser extreme Rotfilter eingesetzt wurde ). Alles in allem gib t es keine Schwächen zu vermelden und dementsprechend volle Punktzahl von mir.

Der Ton hat eine gute räumliche Wirkung und kommt sehr klar und satt durch die einzelnen Boxen. Der Bass könnte einen Hauch kräftiger sein aber das ist schon Meckern auf hohem Niveau. 4,5 Punkte dafür.

Extras gibt es hier keine bis auf Trailer.

Fazit: Ein sehr guter Vertreter der neuen Van Damme Filme und für Fans definitiv einen Kauf wert.

Grasgeflüster ist eine witzige Englische Komödie über verbotene Substanzen und Ihre Nebenwirkungen. Das HD Bild der Bluray ist gut gelungen und überzeugt. Der DTS HD MA 5.1 Ton ist ordentlich und klingt fantastisch für die eine Komödie. Extras sind alle von der DVD Special Edition übernommen worden. Film besitzt ein Wendecover :-)

Hammer fortsetzung der affen mit fantastischen tricks, viel action und in einer top Qualität!das 3d bild war wirklich sehr gut, kann aber mit avatar nicht mithalten, der sound war schööön brachial.

Anlässlich des Weihnachtsgeschenkes, dass ich natürlich unmittelbar nach Erhalt öffnete und in den Player legte, hier mal ein ausführliches weihnachtliches Review:

Was hier einem geboten wird ist schier unglaublich! Es hat alles, was das Fantasy-Herz begehrt, revolutioniert. Wer einen ebenso unglaublichen FIlm produzieren möchte, muss sich nur an die Macher dieses Werkes halten:

Man fange schon mal mit einem schlechten unästhetischen Cover an, der aber einen majestätischen Adler abbildet und unter ihm einen abgehalfterten Ritter mit einem Morgenstern, den ein Nazgul als Zahnstocher nehmen würde,und garniere den Rück-Cover mit schlechtem Satzbau voller Superlative beim Slogan.

Man gründe eine Firma für die Produktion die EXTREME VIDEO heißt, um zu suggerieren, dass es sich hierbei um einen EVENT FILM handelt, vertreibe es dann auch gleich beim Vertrieb gleichen Namens.

Man nehme nun einen Regisseur Namens Luca Boni, um widerum zu suggerieren, dass der Regisseur hier voll den Lucas umgehauen hat, und als Boni somit ein toller Film rausgekommen sein muss.

Nun zum Film selbst:

Man fange mit langweiligen Landschaftsaufnahmen an, allesamt aus dem Stativ. Das bricht die heutigen Sehgewohnheiten, ist "neu" und frisch, vor allem, wenn man es mit digitalen Lens-Flair Effekten aufpeppelt, die zusätzlich eine schmutzige Linse faken, so, dass man von den schlechten Aufnahmen noch weniger hat. Die Krönung ist dann, dass es sich um Zeitrafferaufnahmen handelt.

Mann nehme dann eine Wiese, die groß genug ist, um 30 Leute darin Platz finden zu lassen, allesamt von einer beliebigen Reenactment Mittelaltertruppe. Man zeige, wie zwei jämmerliche Haufen sich scheinbar für die unmittelbar bevorstehende Schlacht anfeuern. Zwischendurch zeigt man zwei Ritter, die Würfel spielen. Der eine Hat eine fette Narbe im Gesicht. Dann der erste Satz:

Held: "Noch einmal, mein Freund."
Freund: "Noch einmal."

Dann zeige man in Großaufnahme, seitlich halb von hinten, einen echten Adler, der scheinbar auf ein Ast steht. Der dann davon fliegt. Nun erwartet der geneigte Zuschauer, dass man dem Adler in seinem Majestätischen Flug über das Schlachtfeld begleitet. Fehlanzeige! Man wird mit einer Stativaufnahme überrascht, in der die zwei Freunde ein paar Schritte gehen und sich von uns entfernen. Dann folgt eine Totale von der Wiese, wie die zwei Gruppen, unfassbar dämlich auf der Wiese verteilt, mit Kriegsgeschrei aufeinander zu schlendern.

Hier ist wichtig, einen guten Choreographen einzusetzen, der sich sichtlich den einen oder anderen Gedanken gemacht hat. Hier darf man den Fehler nicht machen, Könner beim Schwertkampf zu nehmen, man sollte lieber auf unerfahrene Untalente zurückgreifen und die üblichen Schaukampf-Stahlschwerter nehmen. Dabei die allseits beliebte Wackelkamera nehmen, und schön alles im Staccato-Schnitt zeigen. Aber nicht übertreiben, damit man auch gut erkennt, dass kein einziger der Schwertträger auch nur im entferntesten Kämpfen kann. Optisch sollten die zwei Parteien nicht zu unterscheiden sein. Von den zwei Freunden, auch bitte nur vereinzelte Aufnahmen zeigen, und dafür sorgen, dass der Zuschauer sich verwirrt fragt, "wer ist denn hier wer und warum kämpfen die eigentlich?" Hier haben die Macher grandiose Arbeit geleistet und alle Punkte erfüllt.

Mir nichts dir nichts, wechselt man nun vom chaotischen Treiben zu der Anfangs gezeigten Wiesentotalen, nur diesmal liegen alle schön verteilt auf dem Feld. Ein paar Schwerter liegen aufgespießt, ebenso ein paar Fahnen, um das Bild auszufüllen.

Man zeige dann willkürliche Leichen, hin und wieder wiederholt sich die Totale. Der Würfelspieler wacht nun unter Leichen auf, reibt sich ausgiebig den Kopf und schaut schön dämlich drein. Dann wieder die Totale. Der Dummkopf reibt sich immer noch am (dummen) Kopf und schaut mit dummen Blick um sich.

Man wiederhole die Totale, und dann geht man wieder ins Schlachtfeld etwas näher dran. Wichtig ist, hier nichts oder niemand von Bedeutung zu zeigen. Einfach eine schön uninteressante Einstellung, auf eine dort hockende Frau fokussiert. Und dann folgt etwas künstlerisch Wertvolles, nämlich man verlagert die Schärfe von der Frau auf ein im Vordergrund aufgespießtes Schwert. Um es auch als Kunst erkennbar zu machen, ist es wichtig, dass dieses Schwert, auf das wir die Aufmerksamkeit des Zuschauers lenkten, keinerlei Bedeutung beigemessen wird. Niemand, kein Überlebender hebt das Schwert auf. Dieses steht einfach mitten im Schlachtfeld aufgespießt. Sieht doch schön aus.

Man schneidet zurück zu der Frau, die da rumsitzt. Im Mantel. Der Ritter, der langsam aufhört, sich am Kopf zu kratzen, macht Anstalten, aufzustehen. Sobald er das tut, lasse man ihn pathetisch torkeln und zu Boden fallen. Dann wieder dumm dreinschauend aufstehen. Er schaut sich nochmal um, und die Frau ist verschwunden. Das fördert die Unheimlichkeit der Situation. Um weiterhin mit Kunst zu prahlen, lasse man das Thema "Frau da und dann wieder nicht" einfach fallen. Dies alles schön lange und ausgiebig gezeigt, und bloß nicht auf die Idee kommen, den Adler noch mal zu zeigen. Der hat nämlich scheinbar auch keine Bedeutung. Aber hey, das ist ein Adler! Zwei nichtssagende und unschöne Aufnahmen hatten wir ja schon von ihm. Man darf hier den Zuschauer nicht überfordern. Deshalb bekommen wir den Adler für den Rest des Films auch nicht mehr zu sehen.

Nun ist es Zeit für eine Herzzerreissende Dramatische Szene: man lasse den Ritter aufstehen, der immer noch dämlich und nichtssagend dreinschaut. Er entdeckt seinen Freund, der mit der Narbe, als Leiche mitten im Feld. Er kniet tränenerfüllt nieder und heult erst mal ne runde. Die Musik sollte dramatische Klänge haben, da uns weder unser Held noch sein Freund irgendetwas bedeuten. Um auch hier auf die Kunstvolle Ebene hinzuweisen, sollte man schlechtes Schauspiel hierbei verwenden.

Man lasse dann unseren Ritter die edle Entscheidung treffen, die Leiche seines Freundes zu seiner Heimat zu bringen um sie dort der Familie zu übergeben. Das erfahren wir, weil der Ritter es seinem Freund erzählt, der plötzlich kurz hinter ihm steht. Der ihm antwortet, "Lass mich gehen". Sobald der Ritter dann die Reise mit der im Tuch gewickelten Leiche beginnt lasse man ihn auch gleich am Fluss rasten: er zieht seine in einem Online-Portal gekaufte und niegel nagel neue Lederrüstung aus um zu zeigen, dass er ein ehrenwertes Mitglied der McFit-Burg ist. Waschen sollte er sich im FLuss nicht, zumindest nicht so richtig, nur müde dreinschauen und bis zum Knie ins Wasser steigen. Um die Kontinuität zu bewahren, lasse man ihn weiterhin dämlich um sich schauen.

Nun überraschen wir den Zuschauer mit ins freudige Staunen versetzenden Originalität: er begegnet eine Bande Räuber, die sich gerade an einem alten Mann (der spätere Gefährte, vermuten wir) zu schaffen machen. Die sind auch allesamt uncharismatisch und schlechte Schauspieler, die das übliche Alibi-Verhalten an den Tag legen. Das originelle daran ist, dass es ganze drei an der Zahl sind. Und genauso hässlich sind, wie sie spielen. Das Ganze wird noch damit übertroffen, dass ihre Hässlichkeit keine interessanten, fesselnden Züge aufweist, nein, sie sind gewöhnliche hässliche nichtssagende Fressen. Das überrascht den Zuschauer ungemein. Vor allem, wenn der Held wider Erwartung die Schurken in einer unfassbar dämlichen und schlecht ausgeführten Kampfchoreographie aus dem Weg räumt. Wichtig ist hierbei, ebenso schlechte Dialoge einzubauen. Auch hier haben die Macher ganze Arbeit geleistet.

Um den Zuschauer atmen zu lassen, nach den sich unaufhörlich überschlagenden Ereignissen, lasse man die zwei ein Lagerfeuer machen um sich kennenzulernen. Und zwar so, dass niemand hinterher schlauer über den beiden geworden ist. Ideal bei einer solchen Szene ist es, beim Dialog widersprüchliche Aussagen einzubauen, und hin und wieder einen Satz einstreuen, der als klare weiterführende Konversation zu erkennen ist, aber ohne sich auf den Vorredner zu beziehen. Man nehme hierzu Schlagwörter von der Reisszange. Wenn man dazu Sozialkritik einbaut, hat man sie alle, sowohl Zuschauer wie auch Kritiker in der Tasche. Sowas wie: "Krieg ist etwas seltsames." "Ich bin ein Soldat."

Also, die Macher hier sind absolute Könner ihres Fachs! Soviel langweilige Dämlichkeit, und das ist erst die erste halbe Stunde gewesen! Ich musste die Disc dann rausnehmen, soviel künstlerischen Bombast konnte ich einfach nicht aushalten. Nun warte ich voller Ehrfurcht, und frage mich, wann ich denn endlich soweit bin, mir den Rest geben zu können, ohne vor lauter Bewunderung in mich zusammenzubrechen.

UPDATE:
Nun habe mir den Rest samt Bonusmaterial gegeben.

Der Rest des Filmes bleibt der ersten Halben Stunde treu. Mehr ist nicht zu sagen. Das Ende ist überraschend. Überraschend dämlich. Unglaublich, eine fantastische Leistung!

Wer hier Ironie wittert, liegt falsch. Gehässigkeit trifft´s eher. :P

Wie man bei den "Behind the scenes" erkennen kann, hatte die gesamte Crew einen riesen Spaß. Dauernd blöden die Leute rum (vor allem der Regisseur selbst), grinsen in die Kamera, tun mit einer Säge so, als sägten sie den Hintern vom Kameramann auf, während er bei der Aufnahme auf allen Vieren ist, um eine tiefere Einstellung hinzubekommen, liegen am Baum und rauchen abseits des Drehs eine Zigarrete und winken den Making of Kameramann weg, und blödeln einfach rum, dass es eine Freude ist. Für die zumindest.

Erstaunlich stellte ich fest, dass alle Panoramaaufnahmen mit dem Computer bearbeitet und aufgepeppelt wurden. Zu sehen im Beitrag "VFX Breakdown".

Bei der "Storyboard animation" sieht man schön, wie sich die Macher an keine einzige Zeichnung gehalten haben.

Bild geht in Ordnung, manchmal ist der Schwarzwert aber nicht so pralle, in einigen Einstellungen gibt es ein milchiges Bild. Aber das ist eher selten. Ansonsten ist das Bild tschön tscharf.

Ton ist zu hören. Die Schwertgeräusche etc, also alle Folies, sind so platziert und abgemischt, dass sie als solche zu erkennen sind. Dabei klingen sie sehr unspektakulär. Die Filmmusik ist grauenvoll. Also, sie ist... grauenvoll. Einfach uninspiriert grauenvoll. Getreu dem Motto: "Nehmen wir auch bei der Musik Untalente."

FAZIT:
Gut, dass ich den Film schon VOR Weihnachten sah.

Ich zitiere eine Stelle des Klappentextes: "...grausam und unbarmherzig,..."

Produzier t von Uwe Boll.

Alles klar?

Es dauert zwar eine Weile bis man in der Story drin ist, aber dann geht´s.
Der Ton ist eine Ohrenweide und das Bild ist absolut in Ordnung.
Mir persönlich tut es immer weh wenn keine Extras auf den Scheiben drauf sind, da es gerade bei diesem Comic-Hintergrund viele Möglichkeiten geben würde.
PS: Charlize Theron im futuristischen Outfit rechtfertigt sowieso einen Kauf...