Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Ich dachte Keanu Reeves und Eli Roth das wird ein Klasse Film sein aber leider wurde ich Enttäuscht von den Film.Das können beide viel Besser und hätten sich den Film Schenken können.Aber das Bild und der Ton sind richtig Klasse aber behalten werde ich die Blu-ray nicht und werde sie wieder verkaufen.

Zum Film muss man denke ich nicht mehr viel sagen, ausser dass es wohl einer der besten van Damme Filme ist und auch unter den MartialArts zu den Perlen des Generes gehört. Weiterhin ist die Theme schon sehr gelungen und wirkt auch noch nach dem Film länger nach...Kumite...kuMite... ;)

Das Steel/MetalPack ist sehr hochwertig verarbeitet und hat einen schönen Glanzlook. Auch die Scheibe ist schön bedruckt und es finden sich innen noch sw Drucke. Alles natürlich reine Geschmackssache!

Bild... ist für das Alter sehr gut geworden, bricht aber bei einigen Scenen ein und wirkt unscharf/matschig (bissel vhs feeling) ist mir aber nur zu Beginn aufgefallen, sonst schon top aufgearbeitet!

Ton... ist ok und immer gut verständlich, ist aber natürlich deutlich von aktuellen veröffentlichungen entfernt! Stört aber zu keiner Zeit oder ist negativ zu bewerten...ist halt so wie es ist!

Extras... Interviews wären super. Auch Hintergründe zum Kampfstil etc. wären toll. Schade da geht mehr!

Insgesamt aber eine klare Kaufempfehlung, da es wohl nichts qualitativ besseres geben wird --> meine VHS werde ich dennoch nicht entsorgen!

Jack und das Kuckucksuhrherz Blu-ray,Einfach Toller Animations Film . Mit einem guten Sound , Top Bild und einer sehr guten Story und guter Musik im Film.

Die junge Ree zieht ihre beiden Geschwister alleine auf und kümmert sich noch nebenbei um die schwer depressive Mutter, da der Vater vor einigen Wochen verschwunden ist und von der Polizei gesucht wird. Grossartige Hilfe erhält sie nicht, jedoch bringen die Nachbarn hin und wieder was zum Essen vorbei. Ree will herausfinden, was mit ihrem Vater passiert ist, da sie ansonsten das Haus und das Grundstück verlieren, weil kein Geld da ist. Viele Informationen bekommt sie von den Einwohnern nicht, einige sind regelrecht ekelhaft zur ihr, aber nach und nach setzt sich das Puzzelspiel zusammen und Ree erfährt was mit ihrem Dad passiert ist.

Bild: 3,8/4

Das Bild ist recht farblos und düster gehalten - der Atmosphäre des Films entsprechend. Die Farben sind ziemlich blass bei den Aussenszenen. Bei Innenszenen ist es dann etwas farbiger. Die Schärfe könnte besser sein.

Ton: 4/5

Auf Grund der Story wird hier kein wirklicher Surroundsound geboten, da die Dialoge im Vordergrund stehen. Bass, Dynamik und Effekte sind daher eher spärlich eingesetzt.

Extras:

* Audiokommentar mit Regisseurin und Kameramann
* Making Of
* Deleted Scenes
* Alternativer Beginn
* Musikvideo
* Original Trailer und Trailershow

Ich habe mir den Film zweimal angeschaut und denke das reicht auch, da man dann die Story schon kennt. Ich würde empfehlen den Film mal auszuleihen.

Die Serie von Charlie Brown und Snoopy kennt so ziemlich jeder und jetzt gibt es erstmals einen Kinofilm in 3D.

2D-Bild: 4,9/5

Scharfes und farbenfrohes Bild, das keinerlei Mängel aufweist.

3D-Bild: 4/5

Das 3D-Bild bietet nur einen geringen Mehrwert. Es fehlt doch ein bisschen an Tiefe und Popouts gibt es gar nicht. Schärfe und Farben sind sehr gut wie beim 2D-Bild. Eigentlich reicht es hier sich die normale 2D-Edition zu kaufen.

Ton: 4/5

Der Ton ist relativ einfach gestaltet, es gibt hier keine großartigen Bass-Einsätze und kein Spektakel wie bei anderen Genres, jedoch besitzt der Ton einen sehr angenehmen Raumklang und die Dialoge sind sehr gut verständlich.

Extras:

B onusmaterial ist ausreichend vorhanden, habe es mir aber nicht angeschaut, da mich das bei diesem Film nicht weiter interessiert.

Peanuts der Film bietet gute und witzige Unterhaltung für einen Abend.

Guter Actionthriller Top

UHD Bildqualität(ohne HDR/BT.2020) sieht auf mein 4k Projektor hervorragend aus, Schärfe Top.
Natives 4kDI Master Bild absolut Reverenz, DEMO DISC :-) (deutschen Ton ausgenommen)

Deutscher 5.1 Dolby Digital (640kbit/s) Sound klingt enttäuschend absolut No-Go
kein HD-Ton ist einer UHD nicht würdig, zu DVD-Zeiten hätte ich gesagt na gut ok ;-)

Fazit: 4k Technik Geil deutscher Ton schwach und Story gut.

Klasse Traschfilm mit den Guten Steve Gutenberg und Michael Winslow.Mich hat der Film Gut unterhalten und es waren auch vielen Stellen wo man Gut Lachen konnte.Bild ist Gut und der Ton ging so.

Everest ist ein Film der einen richtig mitnimmt Wahnsinn was da abging damals.
Film beruht nach einer wahren Begebenheit und ist mit einen hervorragenden cast verfilmt geworden.
Aufnahmen sind Referenz für mich Spannung will ich bei diesen Film eigentlich nicht sagen aber sie ist da
Und das ordentlich.
Die uhd ist Referenz ganz klar hab den Film nun das dritte Mal gesehen 3D 2D und nun in 4K.
Und diese Uhd schlägt die anderen um einiges der Schnee glitzert in einer Schärfe auch nicht in 3D kam es rüber.
HDR trägt einges bei den tollen Farben bei.
Die deutsche HD Tonspur ist ebenfalls sehr gut die Tonspur ist nicht DD wie hier angegeben.

Beim Dschungelbuch handelt es sich um eine Sammlung von Erzählungen des englischen Autors Rudyard Kipling. 1894 erschien der erste Band und enthielt sieben Erzählungen, woran sich immer ein kleiner Liedtext anschließt. Hierbei handeln drei Erzählungen vom Findelkind Mogli die anderen haben einzelne Tiere als Hauptfiguren, diese haben auch keinen Bezug zu Mogli. Im Jahre 1967 brachte dann Walt Disney das bis heute noch weltbekannte „Das Dschungelbuch“ in die Kinos der Welt. Kindgerecht erzählt und mit den bis heute wohl am meisten bekannten Liedern ausgestatte Geschichte über das Findelkind Mogli der von einem Wolfsrudel aufgezogen wird und sich mit dem Panther Baghira auf den Weg zur Menschensiedlung macht, wobei er schon die uns bekannten Abenteuer erlebte.

2016 fast 50 Jahre später wird mit Jungle Book die Geschichte um Mogli runderneuert und war vor kurzem erst in den Kinos zu sehen. Die Technik ist reif um diesem Klassiker ein neues Kleid zu geben.
Jon Favreau (Iron Man 1&2) hat sich diesem Projekt angenommen, was nicht ohne Risiko ist, denn es ist immer schwierig ein sogenanntes Original das die Fans voll verinnerlicht haben so zu modernisieren, da es keinen Schaden nimmt.
Jon Favreau, wusste dass es schwierig ist eine Legende noch zu steigern. Schon als Kind war er selbst fasziniert vom Walt Disney Klassiker.
Man nahm die packensten Teile der Erzählung von Kipling und zeigt den Dschungel als eine Welt voller Gefahren, lässt aber noch genügend Platz um den Zauber des Klassikers aufrecht zu halten und somit einen Film zu schaffen, der zwar bekannte Erinnerungen im Zuschauer wachruft, jedoch dennoch einen Spannungsbogen erhält, da der Überlebenskampf im Dschungel immer mitschwingt.

Ein Remake das somit nicht nur für das junge Publikum gemacht wurde, sondern typisch Walt Disney auch Erwachsene anzusprechen versteht.

Es ist schon erstaunlich welche Präzision die CGI Technik mittlerweile angenommen hat, sodass man keinerlei Unterschiede zwischen Realität und Animation erkennen kann.
Das Ganze dann noch in atemberaubendem real gedrehtem 3D ist ein wahrer Augenschmaus.

Jungle Book ohne die bekannten Songs geht natürlich nicht. Nur wie bindet man sie in eine Real wirkende Story mit ein ohne das sie kitschig wirken. so wurden sie im Soundtrack im modernisiertem Gewand wieder zum Leben erweckt und Lieder wie „Probier‘s mal mit Gemütlichkeit“ und „Ich wäre gern wie du“ lassen einen spontan mitsummen.


Fazit:
Die Geschichte handelt im Grunde nach vom Erwachsen werden eines Jungen, der seinen Platz im Leben sucht.

Mehr dazu findet ihr in meinem Blog zum Film.

New England um 1630: William und Katherine sind mit ihren Kindern aus dem Dorf vertrieben worden und wollen sich nun ein eigenes Leben am Rande eines dichten Waldes aufbauen. In ihrem eigenen kleinen Hof hat sich die gottesfürchtige Familie niedergelassen, doch schon bald häufen sich unheimliche Geschehnisse, für die es anscheinend nur eine Erklärung geben kann: Hexerei.

The Witch ist ein Horrorfilm der auf die üblichen genretypischen Elemente wie Jump-Scares usw. verzichtet und eher durch Atmosphäre und Spannung, sowie seine düsteren Bilder bestechen will. Dies schafft der Film nicht zuletzt auch durch seinen entsättigten, farbarmen- und von tristen Grautönen dominierten Look, sowie den eindringlichen und bedrückenden Score ganz gut.
Ein gesundes Spannungslevel, sowie eine düstere Atmosphäre sind vorhanden, was zumindest auf der Habenseite von "The Witch" steht. Von der titelgebenden Witch selbst sieht man nicht viel, nur zu Beginn und im weiteren Verlauf ein Mal. Eher wird es dem Zuschauer selbst überlassen, das Gesehene zu interpretieren und die Bilder auf sich wirken zu lassen.
Das Setting und die Zeit in welcher die Handlung stattfindet, bieten natürlich eine gute Grundlage für diese Thematik. Die hier im Fokus der Geschichte stehende Familie um 1600 lebt und praktiziert ihren scheinbar bedingungslosen Glauben an Gott zu jeder Sekunde. Die Menschen sehen sich als Sünder und beten quasi dafür, irgendwann von ihrem sündhaften, irdischen Leben erlöst zu werden um ins Paradies zu gelangen. Doch der Teufel und die Sünde lauern überall, so dass es schwer ist, der Versuchung zu entkommen.
Wie gesagt, ist die Atmosphäre gelungen und auch die Darsteller sind überzeugend in ihren Rollen. The Witch ist ein definitiv interessanter Film auf seine Weise aber konnte mich nicht so ganz überzeugen. Richtiges Horrorfeeling kam nicht so richtig auf. Eine einmalige Sichtung reicht hier völlig aus.

6 / 10

Das Bild hat eine ordentliche Schärfe. Die Farben sind sehr kühl, entsättigt und meist dunkel um die düstere Atmosphäre zu unterstreichen. Dabei sind der Kontrast und Schwarzwert aber auf einem guten Level.

Der Ton ist gut abgemischt. Bass und Raumklang sind ordentlich.

Extras sind Fehlanzeige.

Fazit: Leihempfehlung

Was denn nun eigentlich, ist The First Avenger: Civil War der dritte First Avenger Film oder gehört er zu der Avengers Reihe, die mit Age of Ultron die Fans begeisterte.
Eins ist jedoch klar im MCU ist es der Film Nr. 13. Ja richtig gelesen Film Nr. 13.

Wer blickt da eigentlich noch wirklich durch. Die Superhelden oder auch Antihelden, je nachdem wie man sie teilweise sieht haben auf ihrem teilweise gemeinsamen Weg ein Feld der Verwüstung hinterlassen und nach dem unzweifelhaft grandios in Szene gesetzten Vernichtungsfeldzug am Ende von Avengers 2, in dem die Stadt Sokovia quasi niedergeschmettert wird, ist sich die Weltgemeinschaft von 117 Staaten einig, diese Typen müssen an die Kette. Demnach hebt man das Sokovia Abkommen aus der Taufe und möchte die Helden dazu bewegen sich in Wien selbst an die Leine zu legen. Im Lager der Avengers von Iron Man, Captain America, Black Widow, War Machine, Falcon, Vision und Scarlet Witch, ist man sich indessen aber eher uneinig ob dieses Abkommen sinnvoll ist.
So spalten unterschiedliche Ansichten die einmal vereinten Avengers in zwei Lager auf. Die Befürworter und die Gegner des Abkommens, die sich in der Folge gegenseitig bekämpfen,
der Civil War ist entfacht. Hierfür muss aber erst einmal ein Anlass geschaffen werden. Dieser tritt in Gestalt von Daniel Brühl als Helmut Zemo auf, der hier eine undurchsichtige Rolle einnimmt und die ganze Gilde mächtig aufs Glatteis führt, denn er legt jede Menge Köder aus, die bereitwillig von den Avengers gefressen werden. Auf dem Weg diese Köder einzusammeln kommen sich die zwei Lager immer wieder in die Quere und kämpfen nun notgedrungen teilweise mit angezogener Handbremse gegeneinander. Hinzu gesellen sich noch Spider Man und Ant Man, die auch noch ihre Screenzeit bekommen mussten. Ein Schelm der an Dollars dabei denkt.

Ich hatte mir gehofft einen First Avenger zu sehen, der die Figur des Captain America hier mit wesentlich mehr Screenzeit weiterentwickelt, stattdessen bekommt man einen Film, der als Bindeglied für weitere Filme der MCU herhalten muss und wäre nicht die Rahmenhandlung des Helmut Zemo gewesen, dann hätten die Regisseure wohl das eine oder andere Problem bekommen. Die Filmmacher mussten den Spagat schaffen und das MCU Feuer am Lodern halten, denn es wird in Kürze noch eine ganze Reihe an Filmen dieser Reihe geben.
Wer sich nicht ständig mit diesem Marvel Universum beschäftigt hat es schon schwer hier insgesamt noch den Überblick zu behalten. So habe ich mich schwer damit getan Spider Man hier zeitlich zu verorten, zudem hatte ihn nicht so als Quasselstrippe in Erinnerung und auch die Timeline kann ich nicht ganz nachvollziehen. Das kann aber auch an mir liegen. Egal für mich passte er jetzt trotz seines durchaus gelungenen Auftritts nicht so recht dort hinein und wirkte irgendwie nur als Testballon. Da hatte Iron Man schon Recht, das er ihn wieder nach seinem Kurzauftritt nach Hause schickte. Ant Man fand ich persönlich wiederum sehr gelungen mit seinem sowohl minimalistisch als auch maximalistischen Auftritt. Mir hatte aber auch Ant Man schon gut gefallen. Insgesamt kann Civil War aber als eine durchaus gelungene kritische Auseinandersetzung mit der persönlichen Wahrnehmung der Avengers gesehen werden.
"Ich vertraue mehr auf Menschen denn auf Systeme- und bislang haben mich die Menschen selten enttäuscht". Hier wird der Antrieb von Captain America kurz besonders deutlich.
Dem entgegen stehen Iron Mans Selbstzweifel die scheinbar eher zufällig ausgelöst werden, indem eine Mutter eines Opfers aus Sokovia Iron Man vorhält, was sie mit ihren gedankenlosen sogenannten Kollateralschäden für ein Leid auslösen.
So stehen Iron Man und Captain America sich nun unvereinbar gegenüber.

Wenn aber schon eine Person (Daniel Brühl) bei den Avengers so viel Verwirrung auslösen kann und sie so manipulieren kann das sie sich gegenseitig an den Kragen gehen, welche Seite hat dann recht ?
Jedoch ausgerechnet der Titelheld kommt ob der Schar an Helden in diesem Film eindeutig zu kurz. Das liegt vor allem auch daran, dass "Civil War" auf ein halbes Dutzend anderer Filme aus dem "Marvel Cinematic Universe" vorbereiten will, ein neuer Versuch Spider Man auf neue Füße zu stellen oder auch einen Black Panther Film zu etablieren, dafür schafft man einen Taiser im Film. Irgendwie genial oder. Dann sollen ja noch weitere Avengers Filme 3 und 4 Infinity War gedreht werden, vermutlich mit allen Helden an Bord. Ich denke aber Spidy wird nicht dabei sein und Ant Man bekommt ja auch noch einen weiteren Teil spendiert. So bleibt für mich ein kleiner fahler Nachgeschmack, denn man will auch hier eindeutig zu viel in den Film hineinpacken. Das verwirrt dann schon einmal, wenn so aus dem Nichts neue Charktere im Film platziert werden und man voraussetzt, dass das Publikum diese natürlich alle kennen muss, noch nicht einmal Iron Man kennt sie alle. Insgesamt macht das aber alles nichts und so ist Spider Man ein auf der Zielgeraden eingebauter Newcomer bereits wieder auf dem Weg nach Hause und Black Panther
wird vermutlich erst 2018 im Dschungel wieder auftauchen und Ant Man hat erstmal wieder eine eigene Mission im Duet. Wo sind denn eigentlich Thor und Hulk abgeblieben. Eine kurze Erwähnung gab es zumindest. So wächst das Avengers Universum immer weiter und man muss swchon den Hut vor den Regisseuren Anthony Russo und Joe Russo ziehen, die sich im Comic Universum scheinbar gut auszukennen scheinen, da sie versucht haben trotzdem jeder Figur noch eine Filmbezogene Charakterzeichnung auf den Leib zu schneidern. Mit 148 min Laufzeit bleib dafür genug Zeit. Die Zeit verflog schnell und so machte der Film insgesamt trotzdem viel Spaß und war ein kurzweiliges Spektakel.
Doch, es ist definitiv der Captain America Nr.3. Am Ende des Films wird man es verstanden haben, hoffe ich.

Bild:
Das Bild in 3D ist absolut hervorragend geworden. Trotz Konvertierung, zeigt sich, dass diese Technik mittlerweile ein sehr hohes Maß an Realität aufweist. Vergangen ist die scherenschnittartige Raumabstufung. Die Köpfe sind nicht flach, wie bei manch anderer Konvertierung sondern stehen einem nativ aufgenommenen 3D Bild nicht nach. Pop Outs gibt es zwar keine aber mir ist die Verlagerung weiter nach hinten auch lieber und so sieht man sich als Betrachter der Szenerien. Die Tiefenstaffelung ist gut und es gibt auch nicht so viele Vordergrundunschärfen im Film.
Die Farben sind realistisch gehalten und die Helligkeit des 3D Bildes ist auch noch auf meiner 3m breiten Leinwand ausreichend. Kontrast und Schwarzwert sind vorbildlich und so machen die insgesamt 148 min auch damit spaß.

Ton:
Der Surroundsound ist markig und besitzt eine enorme Räumlichkeit. Der HD Sound ist zwar nur Resolution und etwas leise abgemischt, aber dafür gibt es ja den Lautstärkeregler. Eine Zugabe von 5 dB waren hier notwendig um die großartige Soundkulisse auch in mein Kino realistisch zu transportieren. Alle Speaker mussten hart ran und brachten sich voll ins Geschehen, keiner musste hinten anstehen und auch die Subs durften ständig ihre Notwendigkeit untermauern. Direktionaleffekte gab es in Hülle und Fülle. Der Score unterscheidet sich mehr von den Vorgängern, das macht hier aber nichts.

Ansichtssache:
Fil m: 4 von 5 ( da mir für einen Captain America Film zu viele Helden mit im Boot saßen)

Bild 3D: 4,2 von 5 (da der Raum nicht vollkommen war)

Ton: 4 von 5 (da er etwas zu leise abgemischt ist und ich 5 dB Zugabe geben musste, denn schwache AVRs können in einem Kino Probleme bekommen um einen großen realistisch wirkenden Sound abzubilden)

Fazit:
Captain America ist da angekommen wo man ihn hin haben wollte. Jetzt wird er erst einmal Pause machen und kommt erst 2018 in The Avengers wieder zum Vorschein, das ist dann definitiv kein First Avenger Film. Für alle Fans des Captain ist der Film ein Must see. Wer sich nicht für das MCU interessiert, kann dennoch einmal einen Blick riskieren, denn dieser Film bietet mehr als nur Fantasieaction. Jedoch wäre für mich Spider Man entbehlich gewesen. Ich mag sowieso den Amazing Spider Man eher als die Quasselstrippe hier, die ja näher am Comic sein soll. Aber auch das ist sehr subjektiv.

Der neue Captain America ist wieder mal ein garant für Top Popcornkino von der feinsten Sorten.
Die Action Szenen sind brachial eine mehr als gelungen Darstellung der Marvel Helden.
Story ist gut aufgebaut und weißt eine gute Spannung auf.
Ich finde Tony stark wieder am besten Sprüche Gestik...
Die Bildqualität der Bluray Referenz man hat hier eine makellose Bluray abgeliefert.
Die deutsche Tonspur ist so wie man sich heutzutage eine Tonspur vorstellt.
Die steelbook ist ebenfalls mehr als gelungen macht einen hochwertigen Eindruck.
Die 2D Fassung wurde bewertet

Meine Erwartungen waren schon nicht zu hoch und das war auch gut so. Die paar Schockmomente, die natürlich wieder durch den überlauten Ton verstärkt wurden, können sich zwar sehen lassen, ansonsten bekommt man allerdings nur Mittelmaß geboten. Eine richtige Spannung wird nicht gerade aufgebaut und die Geschichte bleibt auch recht oberflächlich.

Auf der technischen Seite kann man sich hingegen wieder nicht beschweren.

Sehr gutes Bild, mit nur kleinen Schwächen in den dunklen Bereichen. Aber selbst da gehen nur wenige Details verloren. Tolle Schärfe, sehr guter Kontrast und ein satter Schwarzwert.

Auch der Ton kommt in einer sehr guten Abmischung, was Räumlichkeit und Dynamik betrifft. In den Schockmomenten deutlich lauter, mit wuchtigem Basseinsatz.

An Extras immerhin einiges interessantes.

Relativ durchschnittliches Erotikdrama ohne echte Höhepunkte. Ohne die beiden Hauptdarsteller wäre der Film weniger interessant.

Bild und Ton sind gut.

Nach dem mega starken Auftakt flacht das Tempo etwas ab. Der Rest des Filmes dümpelt eher vor sich hin, wenngleich mir der Stil bzw. die Machart des Filmes im Film Noir Stil gefallen hat.

Das Bild Neigt zwar ab und an dazu unscharf zu werden, kann aber bei der Farbsättigung durchaus überzeugen.

Der Ton überzeugt durch klare Dialoge und ausgewogene Abmischung.

Nachtrag -Update-

Naja...
Mir hat der Film nicht wirklich zugesagt...
Bild und Ton sind gut, aber bei weitem keine 5-Punkte wert!
Das Steel sieht sehr gut aus..

aber jetzt...

Ich kann nicht verstehen wie man dem Film 5 Punkte geben kann...
Oder sogar sagen mag, dass dies der Beste aller Teile sei.

Meine Theorie-
Entweder fehlt es den Bewertern einfach an ausreichenden Vergleichen, sie sind zu Jung oder Sie lassen sich von der Marke (Marvel) und allem drum herum blenden und sind nicht objektiv... Der Film hat weder eine gute Story, gab es schon zig-mal, (Menschen sehen Bedrohung in Superhelden oder Mutanten), noch ist der Film wirklich emotional, mitfühlend,mitreißend...Hall o, bei dieser Thematik kommen keine Emotionen rüber...alle wollen weiterhin nur cool sein, kämpfen-kämpfen-kämpfen und sich nochmals übertrumpfen..Es werden immer mehr Bösewichte, neue Helden und weitere Handlungsstränge angelegt...Das war kein Captain A. 3 sondern ein halbherziger, überladener Avengers 3...Ich gestehe besonders den jungen Zuschauern zu, den Film ok und von mir aus auch cool zu finden, aber ernsthaft, was bitte soll hier genial oder gar einzigartig sein.
Mein Kumpel, mit dem ich fast alle Filme abwechselnd in unseren Heimkinos schaue, sieht das genauso, auch mein Onkel, der wie wir- 2-4 Filme die Woche schaut, konnte dem Film nichts abgewinnen. Versteht mich nicht falsch, ich liebe Actionfilme und habe fast 1.500 davon in meiner Sammlung.. Auch liebe ich das Stenoblock und habe auch alle anderen in der Sammlung. Der Film ist auch durchaus schaubar, aber meiner Meinung nach der bisher schwächste aller zugehörigen Marvel/Avengers-Film...Auch die Umsetzung, mega schnelle und unruhige Kamera-schwenks waren derart unrealistisch und übertrieben, dass ich beim schauen auf der Leinwand am liebsten ausgeschaltet hätte...

Bild und Ton sind ok-gut, aber in beiden Bereichen ebenso wahrlich keine 5-Punkte wert.
Hier fehlt es den blauäugigen Bewertern eben wieder an Vergleichsmaterial oder diese haben einfach zu kleinen Fernseher...Bild und Ton bei Avengers 1 war hier im Vergleich wesentlich besser-und das obwohl der Film nun schon einiges Älter ist...

Ps. Mein Filmtipp:
X-Men Apocalypse- hier wurde trotz mehrfacher Fortsetzung wirklich alles richtig gemacht.
Im direkten Vergleich verliert der Captain aber sowas von...

Ich finde den Film einfach klasse. Ein toller Cast ! Hab ihn nun zum erstenmal auf Blu Ray gesehen. Vom Bild bin ich leider enttäuscht und versteh nicht wie hier einige 5 Punkte geben können. Ton ist Ok, aber gerade noch 4 Punkte wert. Extras dank tollem Making of noch 3 Punkte

Schöner Martial Arts Streifen mit guten Fights und guter Story. Jackie in einer Nebenrolle. Sammo Hung spielt einen der "Bösen". Geeignet für Fans des Genres.

Top modernes Märchen das mit perfekten Effekten daher kommt und eine gute Story hat.
Allen voran finde ich wurde eine gute Mischung zwischen Märchen und Abenteuer Film hervorgebracht.
Das 4K HDR setzt den ersten noch eines drauf das Kristall das Eis der Schnee sieht verdammt gut aus.
HDR setzt da natürlich noch eines drauf bei den Farben die sehr natürlich und nicht gekünstelt rüber kommen.
Die deutsche HD Tonspur ist wie sein sollte bei uhd Bds sehr druckvoll und gute Surround Effekte.

Lange erwartet von allen und dann so eine Enttäuschung einmahl ansehen reicht.Bild und Ton sind Gut aber nicht sehr Gut.

"Bad Neighbors 2" ist nicht ganz so lustig wie der erste Teil, weiß aber dennoch zu überzeugen und vor allem zu unterhalten. Seth Rogen ist, wie schon im Vorgänger, das Highlight im Film. Den Typ muss man einfach lieben!

Das Bild und vor allem der Sound der Blu-ray sind absolut Spitze. Die dt. DTS 5.1 Tonspur weiß durch super Effekte zu überzeugen, vor allem der Bass ist erste Sahne. Sowas hab ich schon länger nicht mehr bei einer DTS 5.1 Tonspur gehört!

Das Bonusmaterial ist recht überschaubar, aber interessant gestaltet. Insgesamt hätte man aber gerne etwas mehr auf die Disc packen dürfen.

Einfach grandios. Der beste Gruselfilm seit langem! Arthaus-Horror, wie es ihn leider nur noch sehr selten zu sehen gibt. Nichts für ein oberflächliches Publikum, das immer mehr Ekeleffekte und eine schnelle und damit flüchtige Inszenierung erwartet. Wer hingegen etwas von Filmkunst versteht, wird den Film großartig finden. Wer davon nichts versteht, wird ihn als langweilig ansehen.

Die Bildqualität ist ausgesprochen gut. Dass in dunklen Sequenzen manchmal kaum etwas zu erkennen ist, ist ebenso ein Stilmittel wie die reduzierte Farbgebung, die die situationsbedingte Trostlosigkeit der Protagonisten hervorhebt.

Dass Universal alle Specials der US-Version für den deutschen Markt mal wieder komplett weggelassen hat, bleibt allerdings unverständlich. Immerhin wird man dank eines Wendecovers nicht vom unsinnigen FSK-Schmutz belästigt.

Es gibt über Bild- und Tonqualität nichts zu meckern eine technisch sehr gut umgesetzte BR. Die Story, trotz Kriegsschauplatz wurde sie mit wenig Kriegsaction umgesetzt. Vielmehr dreht es sich einfach um den Gewissenskonflikt Jener die tatsächlich am Drücker sitzen. Sollen wir eine Drohne in das Haus jagen um Terroristen zu stoppen,... dies in dem Wissen, dass vor dem Haus ein unschuldiges Kind Brot verkauf und zu 90% den Angriff nicht überleben wird. Wenn auch subjektiv,.. mir hat der Film sehr gut gefallen. Es ist vermutlich ein Unterschied zu sagen Bombe rein oder dies selber entscheiden zu müssen,.... eben in dem Wissen auch Unschuldige dabei zu töten. Sehr gute Schauspieler guter Film.

PAKT DER WÖLFE von Christophe Gans ist ein sehr ungewöhnlicher Film aus Frankreich, paart er doch gleich mehrere Genres die da wären Monster-Thriller, Historienfilm und Martial Arts Flick.

Angesiedelt im späten 17 Jahrhundert kurz vor der französischen Revolution geht eine Bestie um in Frankreich um und dezimiert die Bevölkerung. Ein französischer Naturforscher und sein indianischer Freund werden vom König mit Nachforschungen beauftragt, merken aber schnell das die Bestie schwieriger zu fangen ist als gedacht...

PAKT DER WÖLFE ist ein interessanter Film der auf vielen Ebenen zu faszinieren weiß. Da wäre zum einen das Setting im Frankreich vor der Revolution, wo Aristokraten und Gelehrte noch das Sagen haben. Eigentlich mag ich diese Ära jetzt nicht sonderlich in Filmen, aber hier ist es sehr interessant und stimmungsvoll umgesetzt, erinnerte mich einwenig an SLEEPY HOLLOW. Die Bestie von Gévaudan ist dabei keine Idee der Autoren, sondern basiert auf der Überlieferung eines Mythos und tatsächlichen Ereignissen...

Durch Mark Dacascos der hier einen indianisches Kämpfer Mani spielt, bekommt der Film aber auch noch eine sehr actionreiche Komponente. Die Jagd nach dem Biest entwickelt sich nämlich immer wieder zum Kräftemessen und Mani ist ein echtes Kampfsportass, darf seine Kontrahenten auf sehr spektaukäre Art vermöbeln oder ins Jenseits schicken.

Dieser Mix aus Actionfilm und eben Monsterjagd macht den Film trotz seiner Länge nie langweilig, da stört auch der ein oder andere schlecht gealterte CGI-Effekt nicht. Im Großen und Ganzen ist der Film von Gans sehr kunstvoll und aufwändig inszeniert und glänz obendrein mit einem illustren Cast von Monica Bellucci bis Vincent Cassell. 4/5

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Bild: Die Bildqualität geht für das Alter des Filmes eigentlich so in Ordnung, die Schärfe ist durchweg gut aber das letzte Quäntchen fehlt halt doch. 4/5

Ton: Auch hier gibts nichts zu bemängeln. 4/5

Extras: Neben der Kinofassung liegt der 10 Minuten längere Directors Cut mit auf der Disc, der ein paar zusätzliche Szenen in französisch OMU beinhaltet. Zusätzlich gibts noch Deleted Scenes und Featurettes. OK. 3/5

Film hat mir nur gut gefallen, habe mir bisher nur die ultimate Version angeschaut, diese war zum Teil doch schon sehr lahm und gestreckt und so fehlte es etwas am Tempo. Was mir aber sehr gefiel war das düstere setting. In Sachen Bild und Ton Qualität gab es keinen schwächen, Super Kontrast und natürliche Farben eventuell in ein paar Szenen etwas filmkorn und der Ton in DDAtmos erste sahne, Super tiefen und spitzen Raumklang aus jeder Ecke. Hoffe auf mehr atmos Filme mit deutscher tonsput jetzt. In Sachen Extras gab es jetzt nichts wirklich spannendes, es sei den man nimmt die halbe stunde Film Material dazu.
Rundum ein solider Superhelden Film der sehr gut erzählt wurde und einiges an Tiefgang beweist aber sich dann doch hinter Christopher Nolans the dark knight eulogies anstellen muss!

Truman ist ein Film über Freundschaft, über das Abschiednehmen und den Tod. Was nach Melodrama klingt, wird hier in eine heitere und berührende Geschichte zwischen zwei Freunden verpackt. Der Film ist sehr dialoglastig und hat auch mit einigen Längen zu kämpfen. Aufgrund der sympathischen Darsteller ist der Streifen dennoch sehenswert.

Das Bild zeigt eine knackige Schärfe und tolle Farben. Der Ton ist unspektakulär und spielt vor allem im Frontbereich.

Habe gestern die Disc in den Player geschoben und musste feststellen dass das Bild auf extremste Art ruckelt!!! Da ich den Film damals im Kino gesehen habe kenne ich bereits die Story und die bekommt die oben angegebenen 3 Punkte, der Rest bekommt nur 1 Punkt da der Film so natürlich nicht genießbar war!!!

Ich glaube ich werde langsam zu alt für diese Art Filme. Der Lack ist wohl langsam ab.
Ich kann mich für diese Art Filme leider nicht mehr so begeistern, wie das noch vor einigen Jahren der Fall war. Wobei das jetzt jammern auf hohem Niveau ist. Anschauen werde ich sie mir zwar auch weiterhin, aber das Sammeln der Marvel-Filme werde ich dann wohl bald einstellen. Beim Stöbern im Netz habe ich herausgefunden, das ein guter Zeitpunkt dafür das Ende von Phase 3 wäre.

Die technische Seite der Scheibe ist allererste Sahne, so macht das Heimkino Spaß.
Das Steelbook selbst gehört meiner Meinung nach mit zu den Besten, die es auf dem Markt gibt. Artwork inkl. Prägung sind einfach klasse.

Tom Hooper erzählt mit viel Gefühl und Tiefgang die Geschichte einer Geschlechtsumwandlung. Das intensive Ehedrama beeindruckt vor allem mit den tollen Schauspielern, die über einige Längen hinweg sehen lassen.

Technisch ist die BD im guten Mittelfeld. Das Bild zeigt eine gute Schärfe. Die Farben wirken leicht blass (vermutlich gewollt). Der Ton spielt genrebedingt im Frontbereich. Die Dialoge sind sehr schnittig. Räumlichkeit kommt beim schönen Score auf.

Sehr gute Fortsetzung in allen Bereichen gelungen! 4-5 Punkte..
Bild und Ton sehr gut, fast volle Punktzahl...

Mit Chicken run hat sich das Aardman-Team für den ersten Spielfilm eine originelle, witzige und kurzweilige Geschichte einfallen lassen. Mit sehr viel Liebe zum Detail wurden nicht nur die Figuren selbst, sondern auch das ganze Set geschaffen.

Das Bild ist sehr gut, ohne nennenswerte Schwächen.

Der Ton liegt in einer sehr guten räumlichen, wenn auch etwas zu leisen Abmischung vor. Dreht man den Regler aber etwas weiter auf, ist alles Bestens. Insgesamt 4,5 von 5.

Bei den Extras gibt es eher mittelmäßige Making of und ein besseres Featurette.

Ein Aminationsfilm, der durch seine wichtige Botschaft sicherlich sehenswert ist. Er hat aber viele Schwächen, macht aber trotzdem irgendwie Spaß.

Der 3D-Effekt ist hier sehr gut, es werden eine schöne Tiefe und stellenweise gute Effekte geboten.

Bild und Ton sind top.

Die dritte Staffel legt bereits in den ersten Episoden nochmal eine Schüppe drauf und brilliert direkt mit harten und tollen Shootouts. Erstes Highlight der Staffel ist klar der fantastisch gefilmte Kampf von Burton gegen Nola, welcher solide choreografiert wurde und von einigen sehr schönen Kamerafahrten begleitet wird. Ein wahrer Augenschmaus für Actionfans!

Die Story geht auch klasse weiter, sowohl was Charakterentwicklung angeht als auch die Story an sich. Jede Folge schafft es erneut, den Zuschauer tiefer ins Geschehen hinein zu ziehen und man kann einfach nicht aufhören zu zusehen. Folge 8 markiert den Höhepunkt im Kampf gegen die Indianer und wirkt schon so episch, wie ein Staffelfinale! Action allererster Güte und ein echt brachialer Härtegrad, WOW! Danach kann man kaum verschnaufen und die letzten beiden Folgen geben in Sachen Story und Action nochmal richtig Gas. Das Staffelfinale hat es wahrlich in sich und bietet neben reichlich Action auch noch einen heftigen Cliffhanger, der einem das Warten auf die vierte und letzte Staffel wahrlich nicht einfach macht!

10 / 10

Das Bild ist klar und hat eine gute Schärfe mit gut erkennbaren Details. Die Farben sind etwas entsättigt, Kontrast und Schwarzwert sind sehr gut.

Der Ton ist gut abgemischt und hat sauberen Raumklang, sowie satten Bass.
4,5 Punkte

Extras sind zahlreich vorhanden.

Fazit: Kaufempfehlung

Ein schöner, farbenfroher Piratenfilm den man als Fan des Genres natürlich sehen und kennen muss. Stellenweise jedoch zuviel Kitsch und Klischees.

Das Bild ist hochauflösend, ohne erkennbare Körnigkeit und hat prächtige Farben.

Der Ton wurde hier in sehr gutem Dolby Digital aufbereitet. Ist Gut verständlich und ohne rauschen.

Die Schülerin Shizuku ist eine Leseratte, wie sie im Buche steht und verschlingt auch während der Ferien ein Buch nach dem anderen. Bald fällt ihr auf, dass in jedem ihrer geliehenen Bücher immer wieder der gleiche Name, Seiji Amasawa, auftaucht und wie es der Zufall will, lernen sich die beiden bald kennen und es beginnt eine Romanze zwischen ihnen.

Yoshikumi Fondo's Whisper of the Heart ist ein sehr bodenständiger Anime, der so ziemlich auf die ganzen Fantasyelemente verzichtet, die man sonst häufig in Ghibliwerken findet. Viel mehr wird hier eine völlig gewöhnliche Teeniegeschichte erzählt, der es leider jedoch komplett an Spannung und Emotionen fehlt. Die Handlung dümpelt vor sich hin und bietet keinerlei Höhepunkte.

Der Film ist einfach viel zu ruhig und sehr langatmig erzählt, so dass er sich bereits mach sehr kurzer Zeit anfängt zu ziehen wie Kaugummi. Die Story bietet leider nichts, was einen emotional berühren, geschweige denn mitreißen hätte können, wie die ansonsten fast immer erstklassigen Ghibli-Werke es schaffen. Die Story wirkt eher wie eine extrem langgezogene Folge einer Teenie-Dailysoap aus dem TV Nachmittagsprogramm. Meine erste Enttäuschung was Ghiblifilme betrifft.
Positiv zu erwähnen sind aber die gewohnt sehr liebevollen und detaillierten Zeichnungen, die erneut auf sehr hohem Niveau sind.
Nichtsdestotrotz ein Ghibli, den man getrost auslassen kann.

3 / 10

Das Bild hat eine gute Schärfe, ordentliche Farbwerte und keinerlei Verschmutzungen oder Filmkorn.

Der Ton ist mittelmäßig. Zwar ist er recht klar aber Details kommen nicht zur Geltung und werden verschluckt. Ansonsten ist es alles sehr ruhig erzählt, von daher gibt es nicht viel Raum zur Entfaltung.

Extras sind Storyboard, Artwork und einige Trailer. 1,5 Punkte

Fazit: Zeitverschwendung. Empfehlenswert ist der Film eher für Teenimädchen.

1 Jahr nach dem sehr erfolgreichen The Conjuring kam das Spin-Off "Annabelle" in die Kinos, welches, wie der Name verrät, von der in besagtem Film bekanntgewordenen und besessenen Puppe handelt. In The Conjuring spielte die Puppe nur eine kleine untergeordnete Nebenrolle und war nicht Bestandteil der Haupthandlung, jedoch war man natürlich neugierig, was es mit ihr auf sich hat. Annabelle liefert nun die Hintergrundgeschichte.

Ande rs als in The Conjuring, führte Horrorgenie James Wan hier keine Regie, sondern war als Produzent tätig.
Die Atmosphäre ist recht stimmig, wenn auch bei weitem nicht so düster wie im "Vorgänger".
Eine gewisse Grundspannung ist auch vorhanden und der Score wird ordentlich eingesetzt um die Stimmung zu untermalen. Auch hier gibt es einige solide Jump-Scares, die mehr oder weniger auch ihre Wirkung erzielen. Im großen und ganzen ist dieses Spin-Off durchaus gelungen und über weite Strecken unterhaltsam aber ein wenig habe ich schon die düstere Atmosphäre vermisst. Annabelle ist als nettes Beiwerk zu Conjuring zu betrachten aber reicht nicht an dessen geniale Qualität heran.

Knappe 7 / 10

Das Bild ist durchweg schön klar und hat eine gute Schärfe. Details wie einzelne Haare und Poren sind gut zu erkennen. Schwarzwert und Kontrast sind sehr gut.

Der Ton ist hervorragend und bietet tollen, detaillierten Raumklang, sowie satten Bass.

Extras sind einige Features und Deleted Scenes.

Fazit: Leihempfehlung

Süße Geschichte, toll animiert und mit Witz für Klein und Groß. Der Streifen ist kurzweilig und unterhaltsam, mehr verlange ich von einem Animationsfilm nun wirklich nicht.

Klasse 3 D Effekte und ein sehr gutes Bild.

Auch der Ton ist Einwandfrei und ohne Mängel.

James Wan wurde mit seinem Überraschungshit SAW, welcher mittlerweile zahlreiche Sequels nach sich zog und längst zur Kultreihe avancierte, im Jahr 2004 bekannt und ist seitdem eine feste Größe im Horrorgenre. 2010 legte er mit Insidious einen weiteren Horrorhit nach, welchem 2013 dann The Conjuring folgte.

Die auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte handelt von einem Fall des real existierenden Ehepaares Ed und Lorraine Warren, bei dem eine Familie in ein altes Landhaus einzieht, jedoch bald von paranormalen Phänomenen terrorisiert wird. Als nichts mehr hilft, rufen sie die Warrens zur Hilfe, welche sich auf die Untersuchung solcher Fälle spezialisiert haben, doch bei diesem Fall stoßen selbst sie an ihre Grenzen.

Die Story ist nichts neues im Genre und enthält ebenso viele genretypischen Mittel aber die fantastische Umsetzung ist das, was den Film so gut macht. James Wan hat wahrlich ein Auge für gute Inszenierung und erzeugt mit recht einfachen Mitteln eine enorme Wirkung. Die Kameraarbeit ist sehr gut und das Spiel mit dem hervorragenden Score sorgt für eine klasse, düstere Gänsehautatmosphäre, denn man gruselt sich quasi durchgehend auch wenn gerade nichts passiert, denn man wartet förmlich zu jeder Sekunde auf den nächsten Schocker. Diese sind übrigens sehr gut und erzielen durchaus ihre Wirkung auch wenn ich persönlich nicht gerade schreckhaft bin.
The Conjuring kommt im Prinzip gänzlich ohne Todesopfer aus ( bis auf den armen Hund natürlich ) und spielt mit der eigenen Fantasie und Psyche. Der Horror findet somit eher in den eigenen Gedanken statt und genau das hat Wan mit Bravur geschafft.
Die Darsteller sind wirklich sehr gut in ihren Rollen. Patrick Wilson war ja bereits in Wan's Insidious zu sehen und macht auch hier, gemeinsam mit seiner Film-Ehefrau Vera Farmiga eine gute Figur.
The Conjuring ist ein herausragend guter Horrorfilm, der einem das Blut buchstäblich in den Adern gefrieren lässt.

10 / 10

Das Bild hat eine sehr gute Schärfe und zeigt viele Details. Die Farben sind bewusst etwas in Braun-graue Töne gefiltert, um den 70er Jahre Look zu unterstreichen. War hier sehr stimmig und passend gelöst. Schwarzwert und Kontrast überzeugen.

Der Ton ist sehr klar und bietet viele Details und eine tolle Räumlichkeit. Der Bass ist ebenso auf sehr hohem Niveau.

Extras sind 3 Featurettes.

Fazit: Klare Kaufempfehlung für Fans guter unterhaltung

Eli Roth liefert mit The Green Inferno seinen Beitrag zum Kannibalengenre.

Um gegen das Abholzen des Regenwaldes zu demonstrieren reisen einige Studenten nach Peru um eine Protestaktion zu starten. Auf dem Rückflug stürzt die kleine Propellermaschine ab und für die Überlebenden der Gruppe beginnt direkt erneut der Kampf ums nackte Überleben, denn eine Gruppe Kannibalen hat sie bereits ins Auge gefasst.

Die Location im peruanischen Dschungel ist nett aber es kommt zu keiner Zeit bedrohliche Stimmung auf, geschweige denn, wirklich düstere Atmosphäre. Das einzige, was einigermaßen beeindruckt, sind die paar ordentlichen und handgemachten Goreszenen.
Die Darsteller machen ihren Job solide aber die Charaktere sind komplett belanglos, so dass man kein bisschen mit ihnen mit fiebert, wodurch es einem auch egal ist, wer zuerst stirbt oder nicht, man wartet eigentlich nur auf den nächsten Kill. Für eine einmalige Sichtung ist der Streifen ok und man kann ihn nebenbei ganz gut anschauen, muss man aber auch nicht. Fans werden ohnehin eher bei den alten Genreklassikern fündig.

4 / 10

Das Bild ist durchgehend sehr scharf und klar. Kleine Details sind sehr gut zu erkennen, die Farben sind schön kräftig, Schwarzwert und Kontrast sind ebenfalls top.

Der Ton ist gut abgemischt und bietet guten Raumklang, sowie satten Bass.

Extras sind nur ein paar wenige und kurze Featurettes.

Fazit: höchstens eine Leihempfehlung

Ariel Vromen's "Criminal" bietet ein riesiges Aufgebot an bekannten Stars, die sich hier die Klinke in die Hand geben.

In der Hauptrolle ist Kevin Costner als Jerico Stewart zu sehen, einem gefährlichen Häftling, der durch ein in seiner Kindheit erlittenes Hirntrauma ( Schädigung des Frontallappens ) keine wirklichen Emotionen empfinden kann. Empathie und der Unterschied zwischen richtig und falsch kennt er nicht.
Doch die Ausgangslage der Story ist der CIA Bill Pope ( R. Reynolds ), der in London nach dem Hacker Dutchman sucht, dabei in einen Hinterhalt gerät und getötet wird. Da Pope wichtige Informationen zur Verhinderung eines weltweiten Terroranschlags durch den wahnsinnigen Xavier Heimdahl ( Jordi Molla ). Der Wissenschaftler Dr. Franks ( Tommy Lee Jones ) unternimmt den Versuch, die Erinnerungen von Pope auf Jerico zu übertragen, ein Experiment, welches zuvor noch nie mit Menschen versucht wurde. Nach anfänglichem Zögern scheint der Versuch geglückt zu sein, doch prompt bricht Jerico aus und es beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit.

Die Darsteller, allen voran Kevin Costner machen einen klasse Job. Costner rockt die Rolle richtig und hat sichtlich viel Spaß dabei. Die herrlich trockene und lässige Art von Jerico kommt klasse rüber und auch in den Actionszenen ist er einfach ein Badass. Ryan Reynolds hat storytechnisch einen recht kurzen Auftritt, des weiteren wären da u.a. Oldman, Tommy Lee Jones, die bildhübsche Gal Gadot und Actionstar Scott Adkins, r einen der Agenten im Team von Gary Oldman spielt. Ich ich mich riesig auf ihn gefreut und mir zwar schon gedacht, dass er eher eine kleine Rolle haben wird aber er ist leider völlig verschenkt. Ich hätte jetzt natürlich nicht unbedingt seine Trademark Action erwartet in diesem Film, was auch nicht gepasst hätte aber ein wenig mehr Beteiligung wäre schön gewesen. Leider ist er den Film über dazu verdammt, reiner Statist zu sein mit zwar durchgehender Präsenz du dem einen oder anderen Satz, aber sonst macht er kaum etwas. Wer also Action von ihm erwartet, könnte enttäuscht sein.

Die Story ist schon direkt zu Beginn spannend und dies wird im weiteren Verlauf noch ordentlich Spangesteigert. Der Score untermalt die Spannung sehr gut und erzeugt eine tolle Thriller-Atmosphäre. Während der rund 113 Minuten Laufzeit kommt nicht ein Mal Langeweile auf, da die Geschichte und das Schauspielerensemble zu fesseln wissen. Allen voran, wie gesagt, Costner, der hier richtig toll abgeht und auch gute Action zeigt.
Es gibt zwar insgesamt nicht allzu viel Action aber immer mal wieder eingestreut und gut über den Film verteilt, wobei ich natürlich gerne mehr davon gesehen hätte. Die Shootouts und Autojagden sind dabei sehr gut und hochwertig inszeniert. Alles handgemacht, mit guten Stunts und einem soliden Härtegrad.

Ich hatte eh schon einen guten Thriller erwartet und wurde in dieser Hinsicht nicht nur bestätigt sondern darüberhinaus noch positiv Überrascht, wie gut er letztlich ist. Auch wenn der Film hierzulande direkt auf BD erschienen ist, hat er locker Kinooptik und -potenzial.

9 / 10

Die Bildschärfe ist sehr gut und man kann kleinste Details wie einzelne Poren und Haare jederzeit gut erkennen. Die Farben sind etwas entsättigt, Schwarzwert und Kontrast sind ordentlich. 4,5 Punkte

Der Ton bietet sehr guten Bass, welcher im Verhältnis aber etwas zu kräftig ist. Die Abmischung ist nicht ganz optimal, da zwischen Dialogen und lauteren Actionszenen ein etwas zu hoher Lautstärkeunterschied herrscht. Raumklang kommt ordentlich aus den einzelnen Boxen zur Geltung.

Extras sind u.a. Making Of, Deleted Scenes und Musikvideo.

Fazit: Kaufempfehlung

Ich merke, dass ich von Film zu Film das Interesse an den X-Men-Verfilmungen verliere.
Letztendlich läuft es bei diesem Film auf das große Effekt-Gewitter-Finale hinaus.
Irgendwann wird das ermüdend.
Wobei das jetzt Jammern auf hohem Niveau ist, anschauen werde ich mir die Filme auf jeden Fall auch weiterhin noch, aber das Sammeln werde ich mit dem nun noch folgenden "Wolverine 3" aufgeben.

Technisch spielt die Scheibe in der obersten Liga, Bild und Ton sind top.
Das Steelbook selbst sieht auch ohne Prägung sehr edel aus.

Dieser Film ist ein recht solider Actionthriller geworden. Die Story zwar ziemlich flach aber die Action ist sehr gut in Szene gesetzt. Die Action selbst besteht zum Großteil aus Fightszenen, sehr gut Choreographiert wenn auch etwas schnell geschnitten. Kellan Lutz als Hauptdarsteller macht hier überraschender eine sehr gut Figur und zeigt dass er innerhalb der Action wenn er nicht viel Schauspielern muss das Zeug hat zum Actionstar. Gina Carano an seiner Seite sehr hübsch anzuschauen, zeigt auch ein paar nette Fightszenen wobei Hauptanteil der Action hat Lutz. Der groß auf dem Cover angekündigte Bruce Willis hat mal wieder nur eine kleine Nebenrolle die er wieder einmal lustlos runterrattert. Insgesamt aber ein ganz ordentlich Actionfilm.
Das Bild ist farblich sehr schwach da es einfach sehr dunkel ist und da der Film zum Großteil Nachts spielt ist das Ganze nicht gerade von Vorteil. Stellenweise gibt es noch sehr starkes Filmkorn. Einzig an wenigen Stellen merkt man dass man eine BD von der Schärfe her gut.
Der englische Ton ist sehr kraftvoll, verschluckt aber doch einige Details.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD mit besserem Bild als der Hauptfilm und hat ein 12 Minuten Making of, 30 Minuten Interviews und Trailer.

Zahlreiche weltweite Einsätze der Avengers haben auch ihre Schattenseiten, denn bei den zerstörerischen Kämpfen sind viele unschuldige Menschen ums Leben gekommen, wie auch wieder bei einem aktuellen Fall geschehen. Die vereinten Nationen fordern die Unterstellung der Avengers und eine Reglementierung ihrer Einsätze, um sie wie eine Art Regierungsstreitmacht befehligen zu können. Tony Stark befürwortet dies, da er denkt, dass man die Truppe sonst irgendwann dazu zwingen wird, während Steve Rogers dagegen ist und darin eine Gefährdung ihrer Selbstbestimmung sieht. Somit kommt es zum Streit und geteilten Lagern, was unweigerlich zum gewaltsamen Konflikt führt.

The First Avenger: Civil War läutet die 3. Phase des MCU ein und setzt nach den Ereignissen aus The Avengers: Age of Ultron an. Regie führten die Russo Brüder, die auch schon den zweiten Teil inszenierten.
Steve Rogers alias Captain America darf nun zum dritten Mal in einem Solofilm auftreten, wobei dies eher schon ein 3. Avengers-Film ist, wenn man sich anschaut, wer sich alles hier zum Civil War eingefunden hat. Im 2. Teil waren ja schon einige andere Avengers vertreten aber hier sind es dann doch nochmal einige Helden mehr und von dem bekannten Team fehlen nur noch der Hulk und Thor.

Schon in den beiden Vorgängern war ich sehr von der Qualität der Martial Arts Szenen angetan, was aber bei den Stuntleuten und Choreographen, die man hier verpflichtet hat ( u.a. 87 Eleven Action Design ) kein Wunder ist. So arbeiteten u.a. Daniel Bernhardt, Lateef Crowder, Sam Hargrave und James Young als Fight Choreographen und Stuntspezialisten an dem Film. Schon die Eröffnungsszene ist richtig brachial und bietet wieder sehr schöne Martial Arts Action, wobei mir hier nur die Kamera an einigen Stellen etwas zu dicht am Geschehen war, was sich bei späteren Szenen aber bessert. Frank Grillo als Crossbones kehrt für diese Sequenz nochmal zurück und legt einen brachialen, wenn auch kurzen Auftritt hin. Black Widow geht hier ordentlich ab und zeigt ein paar richtig schöne Combos inkl. schnöner Bodenkampfmoves aber auch die anderen stehen dem in nichts nach. Black Panther vor allem, der nun auch seinen Einzug in das MCU hielt und toll umgesetzt wurde. Die Choreographen schneiderten ihm einen tollen Kampfstil auf den Leib, der sichtlich viele Taekwondo Kicks als auch Elemente aus den chinesischen Kampfkünsten, vornehmlich dem Tigerstil enthält, was schön an der offenen Krallenhaltung und -Schlägen zu erkennen war. Top-Einstand und sein Solofilm kann gar nicht schnell genug kommen, wie ich finde.

Ich hatte damals den ersten Trailer bei Release geschaut und mir den Kinobesuch gespart und lieber auf den BD-Release gewartet. Folglich ist einige Zeit ins Land gegangen und so gab es dann doch die ein oder andere Überraschung, die ich so nicht mehr auf dem Schirm hatte. Der Auftritt von Ant-Man beispielsweise, welcher nachher auch ordentlich mitmischen darf und wieder klasse Szenen hat. Wie für viele aber, war auch für mich Spidey's Auftritt eines der Highlights, auf die ich mich schon im Vorfeld gefreut habe, denn bisher war es rechtemäßig ja ein hin und her zwischen den Studios, doch man konnte sich glücklicherweise einigen und den Spinnenmann "ausleihen" für einen ausgedehnten Auftritt. Spidey selbst erfuhr erneut einen Reboot inkl. Verjüngungskur, denn nach Tobey Maguire und Andrew Garfield (der mir übrigens gut in der Rolle gefiel aber die geplante Trilogie leider nicht vollenden konnte, da nach 2 Filmen Schluss für ihn war ) darf nun der 20 -jährige Tom Holland in das Spinnenkostüm schlüpfen und seinen ersten, wenn auch kurzen Auftritt hinlegen, bevor er 2017 in seinem eigenen Solofilm, Spiderman: Homecoming auf Verbrecherjagd gehen darf.
In Civil War hat er sich jedenfalls schon bewährt und tolle Actionszenen gezeigt, ebenso hat mir Hollands Darstellung des sehr jungen Peter Parker gefallen. Das Kostüm sah gut aus, besonders die beweglichen Augen, die man eigentlich aus den Cartoons kennt ( bin ja bekanntlich kein Comicleser ) wurden endlich mal in Live-Action umgesetzt.

Der Flughafenfight ist das große Actionhighlight bzw. Spektakel des Films ( wobei mir persönlich die Anfangsszene etwas besser gefallen hat ), in dem nun das Aufeinandertreffen der gespaltenen Lager an Superhelden stattfindet mit reichlich Krawall, wo jeder zeigen kann, was er so drauf hat. Jeder der Helden hat seine tollen Momente und genug Screentime, die Minuten wurden gut verteilt und man hat bei keinem das Gefühl, dass er zu kurz kommt.
Die CGI waren bis auf 2-3 Szenen auf gewohnt sehr hohem Niveau und sahen toll aus.
Ohne die Comicvorlage zu kennen, hat man meines Erachtens die Grundlage des Zerwürfnisses recht plausibel rübergebracht und dafür natürlich auch vergangene Ereignisse herangezogen, welche einige Parallelen zum Konflikt Batman vs. Superman aufweisen. Zwar sah ich nicht unbedingt den Grund, zwischen Tony und dem Cap., so zu eskalieren, wie es geschehen ist ( wohlgemerkt bis zu einem gewissen Moment bzw. einer Schlüsselszene ) aber immerhin hat es für jede Menge Unterhaltung gesorgt.
Civil War reiht sich gut ein in die Trilogie und ist, wie erwartet, ein richtig guter Comicactioner geworden, wenn auch nicht ganz so gut, wie Cap 2.

9 / 10

Das Bild ist durchgehend sehr scharf, so dass man fast immer Details wie einzelne Haare und Hautporen erkennen kann. Filmkorn oder Grieseln gibt es nicht. Die Farben sind kräftig und satt, Schwarzwert und Kontrast sind top. Es gibt nichts auszusetzen.

Der Ton ist gut abgemischt, bietet viele Details im Raumklang und bringt besonders in den vielen Actionszenen schön satten und wuchtigen Bass rüber.

Extras sind ein Making Of, Outtakes, Vorschau auf Doctor Strange, Extended- und Deleted Scenes, sowie ein Audiokommentar der Regisseure und Drehbuchschreiber.

Fazit: Kaufempfehlung!

Team Cap gegen Team Iron Man, ein weiterer toller Film aus dem MCU. Hier wurden sehr viele Charaktere in einem FIlm gut untergebracht, fast jeder bekommt ausreichend Screentime und wirkt für den Storyverlauf wichtig. Figuren wie Ant-Man werden gut intigriert und auch mit Blick auf die Zukunft werden gänzlich neue Charaktere wie Spider-Man und Black Panther gut eingeführt. Besondern gut gemacht finde ich das der Film relativ gut die motivation der einzelenen Helden für eben die oder die Seite zu stehen gut wiederspiegelt. Schwächen gibt es hier und da natürlich auch, bsp. das Vision so "leicht" überumpelt werden kann. Am ende unterhält der Film aber über die volle distanz, gliedert sich perfekt in das MCU ein und macht Vorfreude auf weitere Filme.

Das Bild ist in 2D Nahezu Referenz, schöne Farben, sehr guter Schwarzwert und Top Schärfezeichnung, gleiches gilt auch für den Ton hier wird sich technisch auch keine blße gegeben. Im Heimkino wurde er nur in der 2D variante geguckt im Kino zu seiner Zeit wiederum in 3D, daher lasse ich eine Bewertung des 3D Bildes hier aus, sollte es genauso gut/schlecht sein wie im Kino sollte hier eine solide 4/5 drin sein. Extras sidn welche dabei, ja aber eben auch nichts weltbewegendes, wie sagt man "Es hätte ruhig etwas mehr sein können".

Bis auf die tatsache das mein Steelbook eine wirklich minimalen kratzer am oberen Rand hat, was die freude etwas gedrückt hat, gibt es bei dem Steelbook nichts zu meckern, wir haben ein Innenprint, ein tolles Fronmotiv mit Prägung und eine Rückseite mti quasi nicht vorhandenen Credits, über den Spine lässt sich streiten, ich habe mich inzwischen an diesen Disney Spine mit Gesichtern statt Titel gewohnt, gefällt aber nicht jeden. Die Disc selbst sind auch Marvel/Disney typisch in diesem einfachen Hellblau gehalten, hier würde mehr gehen passt aber inzwischen gut in die Reihe da alle anderen veröffentlichung im genauso gehalten sind.

Jeder der die Marvel Filme mag, wird diesen zu 100% auch möge. Alle die die Marvel Steelbooks sammeln, werden so oder so hier zugreifen, was man auch durchaus ohne bedenken tun kann, da es ein wirklich gelungenes Steelbook ist.

Machete Kills ist grandioser Tracht und eine Persiflage der ganz besonderen Art. Hier zeigt Rodriguez seine ganze Handschrift. Bereits am Anfang wird klar, das hier nur die billige CGI Trickkiste zum Einsatz kommt und das es eine ganz verrückte Geschichte wird. Machete stirbt nie, das ist die erste Botschaft in diesem bewussten B- Movie mit Stabesetzung. Diese Fülle an Stars ist selten, wenn auch die Screenzeiten nicht bei jedem besonders lang sind. Ob der Teil 2 besser oder etwas schlechter ist als Teil 1 soll hier einmal unberührt bleiben. Machete ist halt Machete.

Bild:
Ja, das Bild ist natürlich so scharf wie die Machete selbst und es ist schon fast ein 3D Bild ohne Brille. Rodriguez hat hier auch auf eine besondere Bildqualität gesetzt. Wo wohnst kann man da nur sagen. Farben 5, Schärfe schon mehr als 5 Punkte und über den Rest braucht man nicht zu reden oder eher schreiben.

Ton:
Satter HD Sound springt einem aus allen Kanälen entgegen. Der Sound besitzt über die gesamte Laufzeit enorm viel Kraft und danach freuen sich die Boxen über etwas Ruhe.

Das Mediabook ist nicht so der Bourner und verfehlt seine Wirkung etwas. Ein paar Erläuterungen und das wärst schon.

Fazit:
Ein Film für Machete und Rodriguez Fans.

Nach dem schon tollen ersten Teil war die Spannung auf den Nachfolger relativ groß. Nun war die Geschichte und auch der Humor in der ersten Hälfte des Streifens nicht dem Vorgänger würdig, was sich dann aber in Hälfte 2 deutlich verbessert hat. Extrem witzige und abgedrehte Szenen folgen und man muss sich fragen, wie man diese Art des Humors überhaupt so ernst spielen kann. Dazu kommt, dass sich einige Stars gefunden haben, hier mitzuspielen, um sich dabei selbst auf die Schippe zu nehmen. Unglaublich, wem so etwas einfällt!!!

Technisch die der zweite Teil dem Vorgänger erwartungsgemäß deutlich überlegen. Bild und Ton sind absolut Top!!

Klar man muss Ben Stiller mögen und in diesem Fall auch den abgedrehten Humor, dennoch fanden wir Zoolander mehr als unterhaltsam und witzig! Tolle Schauspieler!
Technisch bietet die Blu-Ray Mittelmaß, wenn man aktuelle Produktionen im Hinterkopf hat.

Während die meisten Filme der MCU für mich nur noch unteres Mittelmaß sind, hält zumindest der Captain die Fahne oben, auch wenn Civil War mit einigen Schwächen zu kämpfen hat, macht der Streifen viel Spaß. Die Vorlage zählt ohne Frage zu den besten und beliebtesten Comics von Marvel, aber hier im Film wurden nur einige Eckpunkte der Vorlage übernommen, mehr nicht. Ebenso übernimmt der Film einige Schwächen womit die MCU inzwischen mehr und mehr zu kämpfen hat. Eine Story ist kaum Vorhanden, ein komplett uninteressanter Bösewicht, zu viele Charaktere so dass kaum einer irgendwie Tiefe gewinnt und dann wäre noch die Mutlosigkeit im Bezug auf Heldensterben. Aber wodurch der Film punktet ist die Action und die gibt es fast Non Stop mit toll choreographierten Fightszenen. Vor allem Black Panther kommt hier herrlich Bad Ass rüber mit extremer Coolness und der Flughafen Fight ist atemberaubend klasse in Szene gesetzt. Als Showstealer erweist sich Spiderman, der jede Menge geniale Sprüche raushaut und haargenau so ist wie man ihn aus den Comics kennt. Auch die Anderen Charaktere sind mit viel Spaß dabei und die Sprüche sind mal deutlich weniger Flach als sonst in der MCU. Insgesamt ein definitiv, sehr lustiger Fun Film.
Aus technischer Sicht kriegt man eine absolute Referenz BD geboten. Tolle Farben, keinerlei Filmkorn, super Schärfe.
Der englische Ton ist sehr brachial mit schönem kraftvollem detailliertem Raumklang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ein super interessantes 55 Minuten Making of Feature, wenn auch mit viel Selbstbeweihräucherung, diverse Trailer, eine 5 Minuten Vorschau auf Doktor Strange und 5 Minuten Outtakes.

Dieser Geiselthriller mit Starbesetzung von Jodie Foster macht richtig Laune. Die ist Story von Anfang bis ende total vorhersehbar, auch was die Wendungen angeht, aber dank toll aufspielenden George Clooney und Julia Roberts fiebert man von Anfang bis Ende mit. Zwar ist der Streifen an sich kein großer Meilenstein und erfindet den Rad nicht neu, aber macht definitiv Spaß zu gucken.
Das Bild hat keinerlei Filmkorn und gute Farben, jedoch ist die Schärfe nicht perfekt so dass Details wie einzelne Haare nicht immer sichtbar sind.
Der englische Ton ist zwar kraftvoll, verschluckt aber ab und an Details.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat diverse Trailer und 25 Minuten an Making of Features.

Nun habe ich die Filme auch mal gesehen und war überrascht,was ich da zu sehen bekam.

Die Story von Fate/Stay Night ist schon etwas flach gehalten,hat mir aber dennoch recht gut gefallen,obwohl ich die passende Serie nie zuvor gesehen habe.Epische Kämpfe,brutale Szenen und ein gewisser Spannungsfaktor hat mich vor den Bildschirm gefesselt.Ein bisschen mehr Tiefe hätte dem Streifen dennoch gut gestanden,wie ich finde.
4,0/5,0 Punkte

Das Bild ist sehr gut.Gute Zeichnungen und viele bunte Farben,die selbst in den Fights super zur Geltung kommen.
4,7/5,0 Punkte

Der deutsche Ton ist ebenfalls recht ordentlich geraten.Alle Lautsprecher haben gut zu tun,besonders bei grossen Einschlägen ackert der Sub. ordentlich mit.Könnte aber insgesamt etwas besser sein.
4,5/5,0 Punkte

Was mir persönlich nicht 100%ig gefällt ist die Synchro des Films.Die meisten Charaktere hören sich sehr abgelesen an,was leider auf Kosten der eigentlichen Emotionen,der jeweiligen Figuren geht.Schade...

Fazit: Abgesehen von der Synchro,die trotzdem erträglich ist,macht der Film,allein schon wegen der ganzen Action,riesig Spass.

Die Story von Holy Knight hingegen ist leider nicht so prickelnd,wie ich finde.Es fällt schwer sich mit den allen Charakteren richtig anzufreunden,denn alle tragenden Elemente wirken leider sehr zusammengewürfelt,sogar fast überladen.Man könnte auch sagen,daß der Inhalt sich besser und spannender liest,als der 2-Teiler eigentlich zeigt.
Echt schade,denn Potential wäre auf jeden Fall vorhanden.
2,0 / 5,0

Das Bild macht Spaß,weil die Figuren immer gut aussehen und die Zeichnungen insgesamt sehr gelungen sind.
4,7 / 5,0 Punkte

Der Ton ist ebenfalls recht nett.Alle Lautsprecher werden angesprochen,auch wenn's nur der Score ist.
4,0 / 5,0 Punkte

Fazit: Wirklich schade,daß die Story nicht so rüberkommt,wie gewünscht ist.Könnte aber auch daran liegen,daß alles in 2x 30 Minuten gepresst wurde,was ging.Optisch und tontechnisch geht Holy Knight in Ordnung,ist aber so nichts,was man gesehen haben muss.

Die Extras beider Discs halten sich in Grenzen,denn es sind jeweils nur diverse Trailer drauf.
1,0 / 5,0

Gesamt Fazit: Die Anime Box #6 ist "für mich" keine Entäuschung,weil Fate/Stay - Unlimited Blade Works,zwar mit kleinen Abstrichen,ein echt ansehnlicher Film ist,der Spaß macht.Holy Knight hingegen ist "leider,leider" nur eine nette Bonus-Disc.