Filmbewertungen von kaossfreak

Braquo handelt von den Cops Théo Vachewski, Walter Morlighen, Roxane Delgado sowie dem Chef der Truppe Eddy Caplan.
Als Théo in einer nicht legalen Nacht und Nebel Aktion einen Verdächtigen erschisst ist noch nicht abzusehen, wer sehr sich das Leben der 4 verändern wird.
Der Zuschauer erlebt, wie die Cops von einer Scheiße in die nächste geraten.
Zum Staffelfinale ist dann der absoluten Tiefpunkt erreicht.

Braquo wurde mit fortlaufender Story produziert.
Das Ermitterteam macht schauspielerisch eine sehr gute Figur.
Auch wenn sich die Blu-Ray nur in einem 2.0 Ton präsentiert
so ist doch alles gut verständlich.
Bis auf eine Trailershow hat die erste Staffel leider nichts weiter parat.
Auf ein Wendecover muss ebenfalls verzichtet werden. 

Die BBC Doku fängt mit dem Werdegang 1992 und endet mit dem Grammyauftritt 2014.
Dazwischen gibt es jede Menge zu erzählen von Kanye West, Pharrell Williams, Nile Rodgers, Skrillex, Todd Edwards, Giorgio Moroder, Pete Tong, Slam, Petro Winter, Michel Gondry, Tony Gardner, Leiji Matsumoto, Jeseph Trapanese, Paul Williams und Peter Lindbergh.

Neben eigenen Tracks der beiden, gibt es auch Sounds von anderen Künstlern..
Ich hatte anfangs meine Zweifel, ob die 84 Minuten Spielzeit ausreichen um den ganzen Werdegang des Duo´s zu begleiten.
Auf der anderen Seiten muss man natürlich sehen, wenn die Herrschaften nichts rausgeben, was wir nicht schon wissen, kann es auch nichts neues geben.

Die Doku ist komplett auf deutsch..nur das 25-minütige Bonusprogramm ist auf Englisch, aber mit deutschem Untertitel.
Neben einem Poster gibt es zudem ein 96-seitiges Booklet.
Im ersten Moment denkt man sich..."oh cool"..im Nachhinein ist es aber recht überflüssig, denn alles was dort abgedruckt ist von den schon oben stehenden Künstlern, kommt ohnehin in der Doku vor.

Natürlich gibt es bereits Gerüchte das Daft Punk 2017 beim Coachella Festival spielen.
Ganz so abwegig ist das ganze nicht einmal, denn wie wir uns erinnern, gab es 1997 und 2007 eine Tour, sowie die dazugehörige Livescheibe "Alive 1997" und "Alive 2007".
In ein paar Wochen werden wir schlauer sein, denn das Coachella Festial steigt vom 14.04. bis 16.04.2017 bzw. der dem Schwester Festival vom 21.04. - 23.04.2017 an gleicher Stelle. 

Gods Of Egypt versetzt mich in die Zeit von "Prince Of Persia" oder "Kampf Der Titanen" bzw. "Zorn Der Titanen" zurück, wobei ersteres noch die bessere Verfilmung war.
Es gibt zwar viel zu sehen, aber leider ohne irgendwelche "Wow-Effekte",
dafür ist einfach zuviel am Computer entstanden.
Gerard Butler ist wieder in "300" Manier zu sehen und versucht den Zuschauer halbwegs zu begeistern, gleiches gilt auch für Nikolaj Coster-Waldau (Game Of Thrones) der Horus spielt.
"Bek", erinnert wie oben schon angesprochen an Prinz Dastan auf "Prince Of Persia".
So wie er damals, hat auch "Bek" eine sehr hübsche Dame (Courtney Eaton) an seiner Seite.

Gods Of Egypt reiht sich leider in diese Art von Filmen ein, 1x ansehen reicht auch wenn diverse nette Kulissen einen zusätzlichen Punkt erhalten so bleibt dennoch ein fader Beigeschmack..
Bild und Ton erreichen ein hervorragendes Level, wobei die Extras mit ca. 90 Minuten im Mittelfeld herumdümpeln. 

1979, als die Welt noch ohne Computereffekte auskommen musste und die Schauspieler noch 100% Leistung zeigten, erschien "Flucht Aus Alcatraz" von Don Siegel.
Bereits 1968 führte Siegel und Eastwood (Coogans Großer Bluff) zusammen, was 1971 mit dem Klassiker "Dirty Harry", ihren gemeinsamen Höhepunkt erreichte.
Bild und Ton hätten sicher aufpoliert werden können sind aber dennoch in Ordnung.
Auf Bonus muss leider verzichtet werden. 

Quentin Tarantino´s zweiter Western muss "Django Unchained" an dieser Stelle den Vortritt lassen.
Woran liegt´s?
Nun, möglicherweise weil sich fast der komplette Film in einer Hütte abspielt und zum anderen, weil es diverse Längen gibt.
Die Rolle des Oswaldo Mobray hat zudem sehr starke Ähnlichkeiten mit Christoph Waltz.
Bis überhaupt irgendetwas passiert, gibt es wie bei Tarantino üblich, gewohnt viel Dialog.
Wer nicht jeden Tarantino Film kennt, wird damit arge Probleme haben und sich dadurch gelangweilt vorkommen.
Ist dies lange Strecke überwunden, wird das warten schlagartig belohnt mit einigen blutigen Szenen.
Für The Hateful 8 verzichtete Tarantino zudem erstmalig auf seinen überaus geschätzten Soundtrack und ließ den kompletten Score von Ennio Morricone komonieren.

In den letzten Jahren hat´s Quentin irgendwie nicht mehr so
sich um´s Bonusprogramm zu reißen.
13 Minuten sind nun wirklich nicht der Hit. 

Mit Predator 2 geht es in die Großstadt, allerdings ohne Schwarzenegger.
Seinen Part übernimmt nun Danny Glover.
Bei ihm hatte ich das Gefühl, als ob er sich für seine Rolle in Lethal Weapon 3 vorbereitet hat, denn da gibt es kaum Unterschiede :-)
Obwohl es Fortsetzungen sehr schwer haben,
so macht man hier alles richtig und überzeugt auf fast ganzer Linie.
Etwas sinnfrei ist dagegen der Opener, als Danny Glover mit seiner Karre vorgefahren kommt, samt Jacket aussteigt und auf Rambo macht, obwohl es gefühlte 80 Grad sind.
Er spricht es ja dann auch selbst noch an.

Das Bild der Blu-Ray übezeugt wie der Erstling recht sauber.
Natürlich gibt es auch vereinzelte Szenen, die qualitativ weniger gut sind, aber das hat sicher andere Gründe.
Der Ton ist immer gut verständlich.

Mit den beiden Audiokommentaren kommt Predator 2 auf ca. 4,5 Stunden Bonusmaterial. 

Vom Storyaufbau her, finde ich "FTWD" recht gelungen,
allerdings sollten die Macher langsam etwas in Fahrt kommen
was den Härtegrad betrifft.

Einige Darsteller sowie die Zombies der ersten fünf Folgen
konnten mich leider nicht überzeugen.

Ich hatte mit "FTWD" eigentlich gedacht, endlich einmal einen Urzombie zu sehen,
aber falsch gedacht...der Virus war auch hier wieder plötzlich da.
Warum traut sich da eigentlich niemand ran?

Optisch macht die "Stahlbox" schon was her.
Die Extras sind mit etwa 8 Minuten + Trailer mächtig überschaubar. 

Wenn ich das noch richtig in Erinnerung habe, setzt The Raid 2 etwa 2 Stunden nach dem Erstling ein.
Auch wenn es erneut viel Action gibt,
so bleibt leider der gewisse "AHA-Effekt" des Vorgängers aus.
Möglicherweise liegt es einfach daran, dass The Raid 2 mit einer Laufzeit von 150 Minuten ungewöhnlich lang ist.
Unterhalten wird der Zuschauer trotzdem durchweg.

Die Disc ist relativ gut gelungen nur was ist mit dem Ton los?
Ist der Tonmeister scon vor Beginn am Regler eingeschlafen?
Dieser ist einfach zu viel leise und auch bei den sonst immer so lauten Special Effects, ändert sich nicht wirklich viel.

Die geschnittene "Gang War" Szene, welche in den Extras zu finden ist,
kenne ich noch als Trailer für den Film.
Als ich The Raid 2 im Kino sah, war ich dezent irritiert, das dieser Teil fehlte!

Alles in allem ist auch die Fortsetzung geglückt. Der Anschluss 2018 war´s glaube, kann somit gerne kommen. 

Ich sehe ja Donnie Yen schon gern,
aber was bitte hat er sich hierbei nur gedacht?
Solche Gurken hat er nun wirklich nicht nötig.
Selbiges gilt auch für Simon Yam.

Die wenigen Kämpfe sind ok, kann man allerdings an einer Hand abzählen.
Der Rest versinkt in billiger Computeraction, unlustigen Szenen oder was auch immer.

Am Ende wird eine mögliche Fortsetzung angedeutet,
auf welche ich gerne verzichten kann.

Technisch gesehen ist Iceman der einzigste Höhepunkt der Vö.,
denn auch das Making Of ist mit 20 Minuten nicht der Rede wert,
gefolgt von der Bildergalerie und einigen Trailern.
Zumindest kann sich der Käufer noch über ein Wendecover freuen. 

Die Umsetzung von IP Man 3 ist wie die Vorgänger in Ordnung,
allerdings ist er auch der schwächste Teil.
Der kleine Part mit Mike Tyson, vor allem der 3 Minuten Kampf sind zwar ok,
aber bei weitem nicht das Highlight des Films,
da liefert Kollege Jin Zhang deutlich bessere Arbeit ab.

Im zweiten Hälfte gibt es eine Szene die irgendwie gar nicht ging.
Ich spreche hier die Entführung von den Kindern u.a. IP Man´s Sohn.
Dieser quängelt wie ein 3 Monate altes Kind herum.
Bei solch einem Vater irgendwie nicht nachvollziehbar.

Die Kämpfe von IP Man 3 sind oft nicht der Rede wert bis auf wenige Ausnahmen.
Hier hätte ich wesentlich mehr erwartet.

Der technische Teil der Disc geht voll in Ordnung.
Die Extras liegen bei ca. 20 Minuten. 

Als Transformers 2007 zum ersten Mal in den Kino´s lief,
konnte man durchaus von einem Überraschungserfolg sprechen.
Mit Teil 4 beginnt nun eine neue Epoche bzw. Trilogie.
Alle bisherigen Darsteller wurden ausgetauscht und wenn ich alles richtig mitbekommen habe, spielt er 5 Jahre nach Teil 3.
Mit Mark Wahlberg und Stanley Tucci gibt es zumindest 2 namenhafte Herrschaften.
Nicole Peltz, die die Tochter von Cade Yeager spielt ist so gesehen schon ziemlich heiß,
aber leider auch genauso überflüssig wie Rosie Huntington-Whiteley aus Teil 3.

Sehen wir einmal von der Story ab, so muss der Zuschauer durchaus zugeben,
dass der Actionfaktor ziemlich hoch ist, aber von Teil zu Teil auch immer überladener wird.
Mit einer Spielzeit von 165 Minuten ist Age Of Extinction der bisher längste Teil der Reihe.

Michael Bay könnte man auch als Roland Emmerich der Ami´s nennen *g*

Bei 3 Stunden an Extras sollte für jeden was dabei sein. 

Wenn wir Lethal Warrior grob auseinander nehmen,
kommen wir auf etwa 1 Stunde Dramaanteil
und 1 Stunde Action mit allem was dazu gehört.

Tony Jaa kommt hier zu seiner alten Stärke zurück,
was mir bei seinem letzten Film "Skin Trade" oft gefehlt hat.
Nicht unerwähnt sollten auch die Fights von Wu Jing und Zhang Jin bleiben.
Letzterer stielt Jaa und Jing zum Finale fast die Show, überzeugt aber auch schauspierisch sehr gut.
Mehr von ihm gibt in Kürze bei IP Man 3 zu sehen.

Wie schon im ersten Teil von "SPL" (da noch mit Donnie Yen und Sammo Hung) sind auch hier die Fights erste Sahne.
Story und einige Darsteller überzeugen nicht durchweg bzw. (letzteres) gar nicht.

Bei Bild und Ton gibt es nichts zu meckern.
Die Extras (3 Mini Making Of´s) erreichen nicht einmal die 10 Minuten Grenze. 

Zugegen die Trailer zum Film konnten mich leider nicht überzeugen.
Das Ende vom Lied, wegen eines Topangebotes für das Steelbook, wanderte der Film in meine Sammlung.

Chappie ist schon recht gut geworden muss sich aber trotzdem hinter "District 9" und "Elysium" einreihen.
Der Storyaufbau ist ok, der Cast gefällt mir nicht immer.

Aus technischer Sicht gibt es rein gar nichts zu meckern.
Knapp 2 Stunden Bonusmaterial runden das ganze ab. 

"Sabotage" ist ein überzeugender Actionthriller auch wenn Regisseur David Ayer bereits besseres abgeliefert hat.
Vermutlich lag es auch einfach nur am Budget und er hat sein möglichst bestes gegeben.
Spannung bleibt bis zum Schluss.
Die Syncho ist bei einigen Mitspielern ziemlich schlecht gewählt.

Der Ton könnte etwas besser sein,
da er sich oft nur über die Frontboxen abspielt.

Ca. 60 Minuten an Extras liegen vor. 

Story:
Kiew 1941. Ljudmila Pawlitschenko ist noch Studentin, als die deutsche Wehrmacht unter dem Decknamen "Unternehmen Barbarossa" die Sowjetunion angreift. Bald schon steht die junge Frau mit der Waffe in der Hand an vorderster Front. Verehrt und gefürchtet als "Lady Death" steigt sie zur erfolgreichsten und kaltblütigsten Scharfschützin des Zweiten Weltkriegs auf: 309 Soldaten sterben durch ihre Kugeln. Ihr Mut und ihre Zielgenauigkeit machen Ljudmila über die Grenzen ihres Landes hinaus zu einer Legende und ihre herausragende Tapferkeit führt sie bis auf die politische Bühne des Weißen Hauses. Doch die Unmenschlichkeit des Krieges fordert auch bittere Opfer von Ljudmila und ihre Berühmtheit bringt sie in tödliche Gefahr..

Die Geschichte wird in überwiegend langen Rückblenden erzählt.
Längere Schlachtszenen sind eher selten.
Vergleiche mit anderen Kriegsfilmen wie Der Soldat James Ryan, Pearl Harbour oder American Sniper halte ich für unangemessen.
Story, Bild und Ton schneiden gut ab nur bei den Extras geht der Käufer mit nicht einmal ganz 40 Minuten recht leer aus.
Im futurepak befinden sich ebenfalls noch 3 Postkarten sowie 1 Wendeposter. 

Regisseur Breck Eisner bewies mit seinem George A. Romero Remake, das "The Crazies" aus dem Jahr 1973 durchaus zu toppen ist bzw. locker mihalten kann.
The Last Witch Hunter ist nun sein aktuellstes Werk.
Von FSK 18 (The Crazies) geht es runter auf 12.
Zu sehen gibt es ohnehin nicht viel.
Mit Vin Diesel, Michael Cain, Elijah Wood und Rose Leslie aus Game Of Thrones hat Eisner zumindest schon einmal ein paar vielversprechende Namen an Bord.
Michael Caine ist sicher seines Alters wegen eher selten zu sehen.
Hauptcharaktäre sind Vin Diesel und Rose Leslie, gefolgt von Elijah Wood.
Optisch macht der Film schon schön was her und auch so gibt es eher wenig zu meckern.
Das Finale ist ein bisschen hölzern.
Hier hätte ich gern etwas besseres gesehen.
Ob es wirklich eine Fortsetzung geben wird, wird sich zeigen.
Bei uns war der Film relativ schnell aus den Kino´s wieder verschwunden. 

1970, ganz klar..hier steckt noch reine Handarbeit drin ganz ohne Computertechnik.
Für den Angriff auf Pearl Harbour lässt man sich viel Zeit um die Story zu entwickeln.
Der Rest sollte weitesgehend bekannt sein.

Aus technischer Sicht geht das Bild ganz klar in Führung,
kann zwar des Alters wegen keine Höchstleistung erziehlen,
braucht sich aber auch keineswegs zu verstecken.
Der Ton ist etwas schwächer, schwankend und der Soundtrack oft zu laut.
In beiden Fällen wurde aber deutlich sichtbar/ hörbar das möglichst beste heraus geholt.

Die Laufzeit der Extras beträgt inkl. des Audiokommentars ca. 325 Minuten! 

Aus Frankreich kamen in den letzten Jahren einige interessante Werke aus dem Bereich "Horror".
Wir hatten unter anderem Martyrs, Inside, Frontier(s) und natürlich High Tension.

Die Story von "Die Horde" verläuft anders, wie am Anfang noch gedacht.
Teilweise etwas nervig wenn sich die Gangster ständig gegenseitig an die Wäsche wollen oder sie notgedrungen mit den Cops auskommen müssen.
Auch hier waren die Zombies plötzlich einfach da.
Ich würde gene mal einen Film sehen, der sich wirklich nur mit dem Ausbruch ansich beschäftigt.
Schon der 1968er "Night Of The Living Dead" von George A. Romero konnte dies leider nicht vorzeigen, obwohl er für viele spätere Filme Pate stand.

Die Horde kann mit guten Goreszenen punkten, aber das gewisse "etwas" fehlt irgendwie.
Immerhin fetzt der ältere Herr.
Das Ende läßt Platz für eine Fortsetzung! 

In "Snitch" sehen wir den Muskelprotz erneut in einer eher ruhigen Rolle.
Alle Darsteller liefern eine relativ gute Leistung ab,
allerdings ist die Story von da wo The Rock seine Mitarbeiter "checkt" oft vorhersehbar.

Actionhunrige sollten hier wieder die Finger von lassen,
alle anderen können ruhig einen Blick riskieren, aber nicht zu viel erwarten.

Ca. 75 Minuten an Bonusmaterial liegem ausserdem bereit. 

Der Cast von Skin Trade war schon mal nicht schlecht,
allerdings fand ich die Leistung von Ron Perlman eher lahm.
Die Fights von Tony Jaa waren gewohnt gelungen, aber irgendwie habe ich mir auch etwas mehr erhofft.
Nebendarsteller Michael Jai White war für mich ein bisschen der eigentliche Star
des Films.
Auch beim Showdown hätte ich mir gewünscht, dass White und Jaa erst zusammen kämpfen.
Das Ende lässt auch einen zweiten teil hoffen,
ob dieser wirklich kommt wird sich zeigen. 

In Faster sehen wir "The Rock" in der Rolle des Rächers für den Mord an seinem Bruder vor 10 Jahren.
Der der Muskelprotz durchaus ernstzunehmende Rollen überzeugend spielen kann, beweist er im vorliegenden Fall.
Wer auf einen Actionlastigen Film mit The Rock hofft,
sollte hier lieber die Finger von lassen,
alle anderen können durchaus einen Blick riskieren.

Das Bild ist soweit ok, hat aber gelegentlich mit Filmkorn zu kämpfen,
gerade in Nacht oder schnellen Szenen.

Die Extras liegen bei knapp einer Stunde. 

Chuck Norris liefert als Cusack eine recht vernünftige Leistung ab.
Der Rest war seinerseits Standard in fast jedem zweiten Film.

Das Bild ist soweit ok, kann aber mit anderen Produtionen dieser Zeit nicht mithalten,
was natürlich in den meisten Fällen am Budget liegt.
Der Ton ist verständlich, liegt aber weit unter dem Durchschnitt.

Bis auf den Originaltrailer liegen keine weiteren Extras vor. 

* Enthält Spoiler *

Im zweiten Teil geht es raus in die Stadt.
Was aus Familie Sandin aus beim ersten Teil wurde, bleibt unbeantwortet.

Natürlich ist auch hier die Frage aus dem Vorgänger:
Wer haftet für Schäden?
Wer zahlt für Krankenhauskosten, Löschungen von Bränden etc.?

In der Fortsetzung sehen wir ein Paar, was noch relativ früh ihrer Trennung steht.
Auf dem Parkplatz eines Supermarktes treffen die beiden das erste mal auf eine Gruppe von Jugendlichen die sich auf das "Purgen" vorbereitet.
Die 2 haben wenig später eine Autopanne und schon recht bald wird klar das hier manipuliert wurde.
Wer dahinter steckt, dürfte auch klar sein.
Die Frage ist hier viel mehr, wie kann es sein, dass die Gruppe von "Purger´n" ständig den zwei´n auf den Fersen ist?
Das Viertel bzw. der Stadtteil ist wohl nicht groß genug?

Frank Grillo spielt einen Namenlosen (in der Extras heißt er "Leo"), für mich der beste Part des Films.
Dann hätten wir noch Mutter Eva und ihre Tochter Cali.
Die Tochter ist dezent nervig und ganz ehrlich,
an so einem Tag wie diesen ist es unverständlich wie so eine Personquatschend durch die Gassen läuft, wo doch hinter jeder Ecke jemand lauern könnte!

Schon hier zeichnet sich ab, wo man mit "The Purge: Election Year" (Start: 30.06.2016) hin will.
Bisher ist der zweite Teil für mich der bessere.

Bei den Extras gibt es nur einen leichten Aufstieg! 

* Enthält Spoiler *

Die Idee von The Purge finde ich eigentlich für´s erste recht in Ordnung,
allerdings wurde das Konzept nicht bis zum Schluss durchdacht,
denn wer ist für die Schäden wie hier am Haus zuständig?
Die Purge-Versicherung?
Was genau kann denn das Sicherheitskonzept von James Sandin?
Im Film ist davon nichts zu sehen bis auf die Abschottung.

Im Laufe des Film´s sind hin und wieder auch Szenen dabei die vorhersehbar sind
oder auch die äusserst dumme Stelle, wo Charlie sich im Keller verstecken soll.
Dort ist es natürlich mega sinnvoll mit der Taschenlampe rumzufuchteln wenn Fremde im Haus sind, aber sonst wie schlau sein wollen!

Die Laufzeit von 88 Minuten sind genau richtig,
allerdings wären solche Zeiten für mich keinen Kinogang wert.
Ansonsten überzeugt mich der erste Teil leider nur zu 50%! 

Was haben Schwarzenegger, Stallone, Van Damme, Willis und Norris gemeinsam?
Sie waren in den 80ern jeder für sich eine Ein-Mann-Armee mit Killschutzfaktor 100!
Hätte es schon damals die ganzen Herrschaften als Expendables-Truppe gegeben,
will ich mir gar nicht ausrechnen wieviel Millionen Gegner es gebraucht hätte um nur einen der oben ganannten zu verletzten *g*

Missing In Action ist mitunter der bekannteste aus der Karriere der Kultfigur Chuck Norris.
Anders wie bei seinen Kollegen aus den 80ern, ist der Blutanteil hier fast bei 0%.
Die Anfangssequenz im Dschungel lässt auf ein relativ gelungenenes Bild hoffen,
aber schon recht bald kommt mal mehr mal weniger Filmkorn zum Einsatz.
Obwohl der Ton "nur" in 1.0 vorliegt, so ist immerhin alles verständlich.
Bis auf den Kinotrailer liegen keine weiteren Extras vor.